Peindre et encadrer : DIY facile à concevoir pour les débutants

1. Bienvenue dans le cours Peindre et encadrer: Beaucoup de gens pensent que l' art est quelque chose que l'on ne peut faire que si l'on est artiste. Si vous pratiquez depuis des années ou si vous avez une formation officielle ou un diplôme artistique. Et à cause de cette croyance, beaucoup de gens ne l'essayent même jamais. Bonjour, je suis Taparia, comptable agréée, artiste multimédia, entrepreneure créative et maman d'un enfant en bas âge Et aujourd'hui, je suis ici pour briser cette croyance. Bienvenue dans mon nouveau cours Skillshare où je vous prouve que tout le monde peut peindre Tout ce dont vous avez besoin, c'est de la volonté, et il vous suffit de prendre un stylo, des marqueurs ou de la peinture et de l'essayer. Ce que j'aime dans ce projet de bricolage rapide, c'est qu'il est entièrement personnalisable selon vos goûts et selon votre palette de couleurs. Vous pouvez expérimenter avec les couleurs, vous pouvez expérimenter avec des designs, vous pouvez expérimenter avec des mises en page, tout selon votre choix de goût et de style Et à la fin de ce cours, vous aurez peut-être non seulement créé une belle pièce de décoration faite à la main, mais vous aurez également constaté par vous-même que l'art peut être simple, relaxant, facile et accessible à tous. Sans plus attendre, va chercher tes marqueurs ou tes peintures et ces mini-papiers, et je te verrai lors de la prochaine leçon. 2. Fournitures dont vous aurez besoin: Donc, avant de m'attarder, permettez-moi de vous donner un guide rapide des matériaux. Ce cours est très simple et comprend les fournitures de base dont vous aurez besoin. Tout d'abord, vous aurez besoin d' une surface sur laquelle peindre. Je vais utiliser pour cela un bloc-notes au format 7. C'est donc 200 GSM. Papier 100 % coton. Vous pouvez voir qu'il a une petite texture et qu'il est perforé, donc je peux simplement l'arracher. Maintenant, j'ai ce bloc-notes avec moi, donc je l'utilise. Vous pouvez même utiliser votre papier de base de 150 g/m² ou 100 g/m² de plus grand format, peindre le tout ensemble, puis le couper en morceaux, ou vous pouvez même utiliser, euh, de petites cartes de peinture comme celles-ci. Donc, comme ici, j'en utilise un pour observer les couleurs, voir la combinaison de couleurs, ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Ils sont donc très pratiques. Vous pouvez rapidement utiliser Swatch ou créer votre miniature, vous savez, d'abord, puis passer à votre mise en page principale Donc, pour le papier, vous pouvez choisir n'importe quel papier disponible, quel que soit le format avec lequel vous souhaitez travailler. Rien de spécifique ou vous n' avez besoin d'utiliser exactement le même. Ensuite, il y a le support que vous souhaitez utiliser. Donc, euh, je vais continuer avec ces marqueurs acryliques. Ce sont des pigments, un vrai pinceau, des marqueurs acryliques. Cette pointe ressemble donc à une véritable brosse, vous offrant précision et facilité de contrôle Maintenant, il est disponible en différentes combinaisons de jeux de couleurs. Je les ai tous. Tu n'as pas vraiment besoin de tout ça. Vous pouvez soit utiliser des pinceaux. Vous pouvez utiliser des crayons, des crayons de couleur, aquarelles, du lavis, de l'acrylique, des couleurs à l'huile, quel que soit le support que vous souhaitez utiliser, vous pouvez simplement continuer Vous pouvez même utiliser des stylos de couleur. Vous pouvez même utiliser uniquement un support en noir et blanc et créer des variations de tons Tout est possible car nous allons simplement de l'avant avec des griffonnages très simples et des motifs simples à créer dans notre cadre de bricolage C'est bon. Je vais donc utiliser ces pinceaux. Comme je vous l'ai dit, vous êtes libre d'utiliser des stylos à croquis, des pinceaux, des aquarelles, des treillis, des lavis, des crayons, des pastils à l'huile, quel que soit le support disponible, des crayons de couleur, tout fonctionne bien couleur Et vous aurez juste besoin d'un crayon pour tracer les grandes lignes que nous allons faire pour comprendre la conception du concept que nous allons mettre en œuvre. Et ce sont toutes les fournitures dont vous avez besoin : un support simple pour peindre, un simple papier ou une surface que vous souhaitez utiliser, et nous sommes prêts à aller de l'avant. Ensuite, si vous voulez encadrer l'œuvre finale, ici, j'ai utilisé ce cadre à bordure noire, et j'ai encadré toutes les œuvres ici. Donc, si vous souhaitez également encadrer votre œuvre d'art, vous pouvez choisir le cadre de votre choix pour l' encadrement de votre œuvre d'art, et c'est tout ce dont vous avez besoin Commençons à créer des œuvres d'art dès maintenant. 3. Projet 1 - Montagnes: Donc, pour le premier tableau l'on se détend avec des pinceaux d'art, nous allons procéder avec un simple paysage de montagne. Je vais juste commencer à dessiner le contour de la montagne que nous allons peindre. C'est bon. Au fur et à mesure que nous avancerons, je vais également créer les sections séparées des montagnes, les les plus sombres et les plus claires. Ce seront des exercices très rapides de cinq minutes. Et en plus de cela, nous allons créer un magnifique espace lunaire, que nous laisserons uniquement blanc. Donc pour cela, si vous le souhaitez, vous pouvez même utiliser un outil pour créer cet effet de demi-demi-cercle Je vais juste effacer les lignes supplémentaires. Et maintenant, passons aux couleurs. Alors, d'abord dans le ciel, je vais commencer par une teinte bleue. Assurez-vous que vos marqueurs à pinceau sont au bon endroit. Je vais remplir tout cet espace d'une couleur bleue. Vous voyez, avec ces marqueurs acryliques, vous pouvez simplement vous déplacer dans n'importe quel angle et dans n'importe quelle direction et créer ces magnifiques mélanges qui marquent le contour. Maintenant que j'utilise un stylo à pointe de brosse, vous remarquerez que je peux également obtenir ces détails fins facilement. Je vais remplir à nouveau rapidement le reste du ciel de couleur bleue. Si vous utilisez un marqueur acrylique qui n' a pas de véritable pointe de pinceau, le processus peut sembler un peu plus rapide en raison de la taille de la pointe dans laquelle vous utiliseriez Mais comme je l'utilise dans un pinceau muni d'un stylo, qui ressemble à une pointe de pinceau, vous pouvez constater qu'à certains endroits, il faut temps pour combler les lacunes Passons maintenant aux montagnes, je vais choisir cette couleur brun orangé sur le set nude Très bien, alors permettez-moi de choisir rapidement cette couleur, qui est cette belle couleur brun rouge-orangé Encore une fois, il suffit d' activer le stylet. Je vais maintenant remplir la plus grande partie de la montagne de cette couleur. Vous voyez, la pointe du pinceau me permet de tracer facilement le contour de mon espace montagnard Je vais rapidement aller de l'avant, remplir tout cet espace. Ce sont des exercices rapides et faciles de cinq minutes vous aident simplement à vous détendre, à vous plonger dans le flux de l'art et à pratiquer une activité facile sans avoir une activité facile sans à apprendre à peindre. Ces activités sont parfaites pour tous ceux qui veulent simplement, vous savez, se détendre grâce à l'art. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je vais remplir les plus petits bords de la montagne. Vous voyez donc que le pinceau en forme de me donne le tranchant final parfait, et maintenant je comble cet espace De même, je vais également passer à l'espace suivant sur le côté droit. Je vais également remplir complètement cet espace. Et juste comme ça, vous voyez qu'en moins de 5 minutes, vous avez un paysage minimal prêt avec des couleurs limitées, aucune connaissance , aucune expérience artistique requise , une art-thérapie facile à suivre , parfaite pour vous détendre et profiter du processus Passons donc au premier tableau où il est écrit que vous n'avez pas besoin de talent. Il vous suffit de suivre. Et que tout le monde peut peindre. J'espère que vous avez aimé peindre ça avec moi. Je vous verrai dans le prochain tableau, où nous créerons un autre paysage minimal avec de simples marqueurs acryliques. On se voit dans le prochain. 4. Projet 2 - Nuages: Bienvenue au deuxième tableau du défi Anybody can Paint, et aujourd'hui nous allons passer à un autre ciel simple, qui sera un très beau ciel nuageux pastel et moelleux Nous allons utiliser des couleurs pastel aléatoires et créer un simple effet de nuage moelleux Je vais donc commencer par les couleurs directement. Très bien, je vais d'abord commencer à dessiner et à créer des plans dans le cloud. Et pour chaque couche, nous allons simplement continuer à remplir ces couches. Ce cours vise à prouver que tout le monde peut peindre et que l'art n'a pas toujours besoin de talent. Il a juste besoin de cette volonté de commencer, de suivre et de se détendre, en remplissant tout cet espace. Si vous utilisez un papier à grain lisse, le processus devient plus facile. Mon papier a un peu de texture, donc vous voyez, j'adore l'effet de texture, mais bien sûr, déplacer le pinceau sur un papier texturé complique un peu les choses. D'accord. J'en ai donc fini avec la première couleur. Passons maintenant au bleu pastel. Ou je vais d'abord passer à une petite couleur claire ou rose. Il y aura juste un petit demi-nuage de ce côté. Grâce à la pointe en forme de pinceau de ces stylos, il est plus facile d' obtenir un contour lisse et précis grâce la précision de la pointe pointue Je vais maintenant passer à une couleur jaune. Vous voyez, je choisis des contours aléatoires pour les nuages. Ce n'est pas la même taille ou la même longueur de nuage que je tombe pour chaque couleur. Recommencez avec le contour à la base. Je passe à une couleur lilas ou à un violet pastel que vous pouvez choisir Tu vois, mettre des casquettes entre les deux pour que ça soit plus beau. Il suffit de bien définir le contour. Je vais maintenant passer à une couleur bleue. Et il n'est pas nécessaire que vous ayez vraiment besoin des mêmes couleurs acryliques pour les utiliser. Vous pouvez même commencer avec des crayons de couleur, pâte à huile ou tout autre support que vous souhaitez, ce qui vous permettra de suivre le travail au quotidien sans avoir à chercher des fournitures détaillées ni à vous compliquer Et maintenant, en haut, je passe à cette couleur bleu ciel clair. Ce n'est pas une vraie pointe de pinceau, mais elle provient de la même marque de marqueurs caen, et elle a une pointe normale Vous voyez donc que l'embout n'est pas si flexible. Il s'agit de leur première gamme de pinceaux de décoration, et leur deuxième gamme comportait ces pointes semblables à des pinceaux. Les mêmes couleurs sont disponibles dans les deux séries. Je vais me remplir complètement. Et c'est tout, juste comme ça. En presque 6 minutes, nous sommes prêts avec notre deuxième patron. Voici un schéma pour le deuxième jour dans cette série simple, tout le monde peut peindre une longue série. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. Je vous verrai le mois prochain demain. 5. Projet 3 - Oranges: Bonjour, tout le monde. Bienvenue sur le troisième patron de la série Anybody Can Paint. Et aujourd'hui, nous allons commencer à peindre un simple motif orange, et je ne fais que tracer les contours des oranges. Nous allons donc recevoir environ la moitié et deux petites parties des oranges. Et cet espace, nous l' ajouterons avec la couleur bleue. Et nous allons procéder étape par étape, en ajoutant les tons de couleur ou un par un. Maintenant que je travaille avec des marqueurs acryliques, il m'est plus facile de simplement appliquer les couleurs les unes sur les autres. Donc, d'abord, je vais commencer par la couleur orange. Désolé, d'abord, je commence par la couleur jaune. Allez-y, remplissez d' abord tous les espaces avec une couleur jaune. Encore une fois, la devise de ce cours est d'abandonner la perfection pour aller de l'avant, peindre librement et librement. Vous remarquerez que je vais procéder avec un minimum de croquis au crayon et laisser les couleurs faire le travail d'elles-mêmes. C'est bon. J'ai fait la première couche de couleurs. Passons maintenant à la prochaine étape, je vais choisir la couleur orange. Et avec la couleur orange, donnons à tout cela un beau contour. Maintenant, vous voyez que mon pinceau ressemble à une sieste qui me permet de glisser plus facilement et de suivre le contour C'est la beauté des stylos, qui ont un toucher semblable à celui d'un pinceau, ce qui facilite la teinture. Si vous n' avez pas un pinceau comme une sieste, c'est tout à fait normal, car la seule différence que vous aurez , c'est que vous devrez tracer contour un peu plus épais. Marquez maintenant l' intérieur de l'orange. Vous voyez, de simples triangles que je suis en train de tracer. Maintenant, nous allons également remplir ces espaces avec de la couleur orange. Encore une fois, les teintes peuvent varier d'une personne à l'autre, ensemble, donc c'est tout à fait normal. Vous pouvez choisir n'importe quel ensemble de couleurs chaudes que vous souhaitez utiliser. Tout va bien. Maintenant, la prochaine chose que nous allons faire est choisir un peu de couleur orange jaunâtre, ce que je vais de la prochaine chose que je vais faire , c'est de choisir un peu de couleur orange jaunâtre et de donner un contour intérieur C'est bon. Juste une variation tonale de la couleur, mais vous verrez comment elle ajoute beaucoup plus de profondeur Vous voyez maintenant les lignes au crayon qui sont visibles à certains endroits. Je sais que je ne peux pas y faire grand-chose pour le moment, mais j'aime toujours la façon dont cela s'est passé compte tenu de tout ce qui se passe autour de moi. Et maintenant, enfin, je vais choisir la couleur bleue et remplir le reste de l' espace avec la couleur bleue. Allez-y avec un plan précis. Tu vois, la pointe en forme de brosse rend les choses tellement plus faciles. Et maintenant, pour remplir rapidement tout cet espace vous voyez, l'art n'a pas besoin de temps. L'art n'a pas non plus besoin de tous les talents du monde. Il suffit d'être prêt à jouer avec les couleurs et à laisser les couleurs créer de la magie sur le papier sur la toile ou sur toute surface que vous souhaitez. Remplissez également rapidement l'espace restant ici. Vous voyez comment les couleurs contrastées orange et bleu créent autant de détails. Enfin, pour ajouter un peu plus d'élément, optez pour la couleur blanche. Juste de petits points forts. Et voilà, nous sommes prêts à peindre pour le troisième jour. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau avec moi aujourd'hui. Je te verrai dans le prochain. Merci beaucoup de m' avoir rejoint. Tout le monde peut peindre un défi et peindre avec moi. Oh. 6. Projet 4 - Vallée: Bonjour, tout le monde. Bon retour au quatrième jour. Tout le monde peut peindre un défi où nous créons notre tableau d'ambiance facile, parfait à accrocher à des fins de bricolage ou à utiliser ces peintures simples que nous créons pour la décoration ou à ajouter comme étiquette cadeau à vos cadeaux. Je vais juste donner les grandes lignes d' une simple passerelle entre les montagnes, n'est-ce Et vous voyez le schéma que je suis en train de suivre. Maintenant, en haut, nous allons peindre des pins, des pins simples, que je vais directement ajouter aux peintures. Et ici, je vais profiter d' une petite lune ou d'un petit soleil, comme vous voulez. D'accord. Passons maintenant aux couleurs. Je vais laisser le haut du ciel être blanc. Je n'utiliserai aucune couleur à ce sujet. Je vais d'abord commencer par la couleur orange du soleil ici. Vous verrez même comment espaces blancs ajoutent à la beauté de la peinture, passant à l'orange pour entrer dans cet espace. Orange en bas. Maintenant, je vais passer à quelques légumes verts. Donc, d'abord du green ici , à l'arrière de la montagne. Et pour le prochain, je vais juste choisir un vert plus foncé. Et je vais simplement marquer le contour ici pour remplir cet espace. Maintenant, dans ces deux autres espaces, je vais passer à la couleur marron. Ou vous pouvez opter une couleur jaune ocre ou jaune Je vais procéder avec un ton brun. Et avec la même couleur brune ici, je vais poursuivre avec quelques contours de pins. Vous voyez à quel point il suffit d'une minute ou pour que les pins soient prêts. Il vous suffit de déplacer votre pinceau en croix pour obtenir une forme tangulaire, en partant du fin feuillage haut et en descendant, en augmentant simplement la longueur du Et encore une fois dans cet espace inférieur, en le remplissant de couleur brune. Maintenant, je vais choisir la couleur jaune et parcourir tout ce parcours. Et au soleil aussi, je vais juste ajouter un contour de couleur jaune. Et enfin, en utilisant le stylo noir, je vais ajouter quelques oiseaux dans le ciel. Juste de simples silhouettes. Et voilà, nous sommes prêts à peindre pour le quatrième jour, un paysage abstrait simple et facile, prouvant que tout le monde peut peindre et qu'il suffit de cinq à dix minutes de votre journée pour créer de si beaux résultats. Je vous verrai dans le prochain. 7. Projet 5 - Panda: Bonjour, tout le monde. Bienvenue au cinquième jour du défi Anybody can Paint, et aujourd'hui, nous allons passer à un défi minimaliste Je vais procéder avec un schéma simple. Ce que nous allons peindre est un magnifique animal qui est un panda, et les contours seront assez simples. J'ai donc d'abord commencé par une seule ligne, et maintenant je passe à un essai du Panda en silo arrière Un simple dessin au crayon. Et en haut, puisque nous peignons le dos du panda, allons simplement continuer avec une tête simple et la vôtre, vous voyez donc un contour si simple que nous avons poursuivi. Je vais rapidement effacer cette ligne médiane du panda car le panda restera principalement blanc Maintenant, nous allons remplir les années avec la couleur noire. Le rythme suivant et enfin, les jambes maintenant. maintenant au reste du panda, nous allons simplement commencer par un schéma simple. Donc, pour le contour, vous pouvez également utiliser un stylo technique à pointe fine. Je vais donc utiliser ce stylo à 0,1 pointe. Vous pouvez d'abord procéder au contour si vous le souhaitez , puis passer aux détails de remplissage noirs. J'ai donc rapidement épaissi le contour à l'aide du véritable marqueur noir, uniquement parce que cela me semblait plus beau et plus attrayant Maintenant, dans le reste de l'espace, pour créer un peu de contraste, je vais utiliser la couleur rouge et dessiner des lignes simples comme celles-ci. Et maintenant, dans l'espace inférieur, je vais juste créer quelques motifs simples à pois de couleur marron Ajouter quelques petits points entre les motifs. Et juste comme ça, nous sommes prêts avec notre modèle pour le cinquième jour, un simple motif animalier. Ce sont les cartes-cadeaux parfaites à ajouter sous forme d'étiquettes sur vos cadeaux ou cadeaux à n'importe qui avec des messages et des notes simples que vous pouvez également écrire ici ou au dos. Facile, simple et prouvant que tout le monde peut peindre et être créatif. Alors, passez à la suivante, les gars. 8. Projet 6 - Girafe: Bonjour, tout le monde. Bienvenue au sixième jour du défi Anybody Can Paint. Et aujourd'hui, nous allons procéder avec une autre silhouette animale, celle de la girafe, et nous allons simplement procéder à un dessin simple Ce sera une question abstraite. D'accord. Et il suffit de continuer avec le haut maintenant. Nous avons donc marqué le cou, nous avons marqué l'espace buccal. Maintenant, c'est l'espace visuel et je vais y ajouter des éléments simples . Vous voyez à quel point il est facile et rapide de créer ces motifs, et vous n'avez pas vraiment besoin de connaissances ou d' expérience en matière d'art. Vous voyez, nous sommes prêts à tracer le contour , à ajouter les deux yeux, les détails sur la bouche. Quelques détails dans le vôtre également. Et sur le corps, je vais juste créer l'imprimé de la girafe. C'est bon. Maintenant, cette fois, ce que nous allons faire, c'est commencer par décrire l'ensemble de cette girafe que nous avons créée Je vais maintenant utiliser le marqueur à 0,5 pointe. Il s'agit donc essentiellement d'un stylo technique dans lequel j'utilise. Je ne fais que marquer le contour, pas les détails intérieurs pour le moment. Maintenant, pour ce qui est de l'extérieur, je vais simplement passer à des motifs simples de couleur orange et jaune. Je vais donc commencer par de simples lignes oranges. Ce n'est pas censé être une ligne droite et simple. Il peut être aussi tordu et mastu que possible, puis passer au jaune Maintenant, si vous voulez jouer avec plusieurs couleurs, vous pouvez ajouter d'autres nuances de jaune et d'orange ici. Ensuite, passez à nouveau à l'orange. Jaune sur l'ensemble de la figurine. Allez-y, décrivez-le. Il vous suffit de continuer à alterner entre les couleurs. ce qui est des détails de la girafe à l'intérieur, je vais opter pour des nuances de brun et de sable C'est pourquoi, à l'extérieur, j'ai utilisé des couleurs contrastantes d' orange et de jaune, qui, vous savez, mettront en valeur les teintes plus foncées l'intérieur que nous utiliserons. Le ruban adhésif qui ressemble à un pinceau me permet de dessiner ces contours plus facilement. Si vous voulez le rendre un peu plus rapide, vous pouvez choisir d'utiliser une seule couleur et de remplir tout l'espace au lieu de créer un motif à rayures, mais il nous a juste fallu une minute de plus pour créer le motif à rayures. Passons maintenant aux détails de la couleur marron. Je vais donc remplir ces formes avec du brun. Vous pouvez choisir deux couleurs de ton de couronne. Je vais juste en choisir un. Et juste comme ça, cela nous a pris 6 minutes. Nous sommes prêts avec notre modèle simple. Et encore une fois, tout le monde peut peindre. Il s'agit d'un motif simple et facile à peindre, à ajouter comme parfait cartes-cadeaux ou étiquettes de cartes-cadeaux aux cadeaux que vous offrez aux tout-petits. Et si vous le souhaitez, vous pouvez simplement utiliser d'autres motifs de lignes comme celui-ci, croisant les marques de couleur créer un effet visuellement plus attrayant Je vous verrai dans le prochain. Merci beaucoup de m'avoir suivi dans ce dossier. Tout le monde peut peindre un défi et créer ces cartes de peinture faciles et simples avec moi. 9. Projet 7 - Fleurs: Bonjour, tout le monde. Bon retour au septième jour. Et aujourd'hui, nous allons procéder avec un motif floral simple. Je vais utiliser l'orange et le bleu dans les deux couleurs, et nous allons simplement créer des motifs floraux simples. Je vais donc commencer par marquer les boutons des fleurs. Vous pouvez donc choisir au hasard les endroits où vous souhaitez que le bourgeon se trouve. Je vais opter pour cinq à six points de bourgeons. Si vous n'avez pas de couleur orange, vous pouvez choisir d'opter pour le jaune. Si vous n'avez pas de couleur bleue, vous pouvez choisir d'opter pour le violet. Vous pouvez utiliser n'importe quelle combinaison de couleurs. Vous pouvez utiliser le rouge et le jaune ainsi qu'une combinaison de couleurs. J'ai commencé avec cinq bourgeons, et maintenant nous allons passer aux feuilles florales. Il vous suffit de procéder avec des formes aléatoires des pétales. Mais la seule chose ici est que vous suivez simplement le contour de la forme du motif. Donc, supposons que vous ayez une courbe, prenez le modèle suivant de manière sinueuse pour que tout semble aligné. Maintenant, certains patals peuvent même être pris plus longtemps. Vous voyez, je choisis un plan très aléatoire. Mais en veillant à ce que chaque pétale corresponde parfaitement au contour du suivant, en créant l'ensemble de cet aspect floral De même, nous allons continuer avec le reste des espèces, mais chaque pétale de fleur doit simplement correspondre à la forme de fleur suivante Le schéma que vous devez suivre reste donc constant. Vous voyez de plus gros pétales. Voyez comment mes motifs de pétales se dessinent automatiquement , en fonction des pétales situés à proximité. Nous allons simplement procéder rapidement, créer les deux prochaines séries de pétales. Je vais d'abord commencer par le plan, puis je remplirai ces espaces. Observez les formes aléatoires que je croise sous le charme des pétales. Mm. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise méthode. Vous devez simplement vous assurer que les motifs s'alignent sur le contour de l' autre et suivent la forme C'est tout et vous pouvez simplement les remplir. Vous voyez, 10 minutes de relaxation et le simple fait de suivre ces mouvements calment votre esprit et vous font croire que l'art est facile et simple. Je vais juste ajouter un bouton orange ici pour tout intégrer. Et un autre petit schéma ici pour remplir cet espace. Vous voyez maintenant comment les contours se suivent. Et juste comme ça, il nous a fallu 7 minutes, environ six à 7 minutes pour créer ce magnifique motif. Je vais également remplir cet espace jaune. Voici donc un dernier aperçu de notre peinture du septième jour. J'espère que vous avez aimé peindre ce motif floral abstrait avec moi, et je vous verrai dans le prochain. 10. Projet 8 - Apple: OK. Bonjour, tout le monde. Bienvenue sur le prochain tableau de This Anybody Can Paint Challenge. Et aujourd'hui, nous allons procéder avec une autre illustration simple de fruits , à savoir les pommes. Je vais donc simplement commencer par un schéma simple. Il suffit donc de commencer par quelques lignes simples avec des pommes. Encore une fois, ce sont également résumés que nous allons traiter, sorte que vous n'aurez pas beaucoup de détails, de simples plans. Maintenant, à ceux-ci, nous allons simplement les arracher et leur donner quelques feuilles qui traînent. OK. Ajoutez-en un petit ici. Et pour le reste de l'espace, je vais procéder à un dessin au trait simple. Pour le dessin au trait, je vais utiliser la couleur rose, ou je vais plutôt opter pour la couleur pêche et commencer par un simple dessin au trait d' abord de la couleur pêche. Maintenant, je vais laisser quelques majuscules blanches et passer à la prochaine série de lignes. Maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez laisser les espaces entre les pommes et les feuilles vides ou s'il y a de petites couleurs , car comme j'utilise une couleur très claire en ce moment, je sais qu'avec l'acrylique, sera facile de les superposer C'est la raison pour laquelle je ne fais pas très attention à la précision. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez laisser ces bouchons complètement vides. Le suivant. Et le dernier qui sera là. Il semblerait donc que ma couleur pêche soit à court d'encre. Je vais passer un ton rose simple pour que les choses aillent mieux. OK. Je vais donc recouvrir nouveau tous ces traits de cette couleur rose Je voulais vraiment conserver le thème de la pêche qui aurait été bien meilleur, mais il semble que la couleur soit absente. Je vais rapidement les remplir à nouveau. J'ai donc rapidement exagéré tous ces espaces également. Maintenant, je vais commencer par les pommes. Je marque quelques points de lumière blanche simples pour représenter de la lumière qui entre C'est bon. Je laisse donc d'abord ces petits trous avant commencer à remplir le reste de la pomme de couleur rouge. S. En laissant ces capuchons, allez-y, remplissez-les avec la couleur rouge. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez ensuite utiliser un surligneur blanc pour mettre en évidence ces points Vous voyez des motifs simples, mais lorsqu'ils sont assemblés, ils créent de si belles œuvres d'art. Et si vous les créez dans une taille de plus en plus grande, elles sont également parfaites pour accrocher de belles œuvres d'art dans votre maison. Vous voyez, même si nous n'avons pas encore ajouté le reste des détails, tout cela est toujours aussi beau et élégant. Maintenant, en reprenant la couleur marron, nous allons simplement ajouter un petit détail en haut avec la couronne Maintenant, je vais passer à une couleur verte et commencer à ajouter les feuilles et à établir des liens entre elles. Maintenant, remplissez également les feuilles avec les légumes verts. Je vais passer à quelques autres tons verts pour les feuilles. Si vous n'avez pas plusieurs tons de vert, parfaitement en utiliser un seul. J'ai utilisé deux tonalités différentes ici. Observez la lenteur avec laquelle l'ensemble du schéma se met en place. Maintenant, je vais juste prendre une petite touche de jaune et créer des reflets sur les feuilles. Et avec cela, un schéma pour le huitième jour est également prêt. Un motif simple, des techniques simples, aucun détail, aucune expérience de dessin, rien n'est nécessaire. Parfait encore une fois pour le découper sur le bord et l'accrocher comme étiquette cadeau avec un message au dos ou même pour les encadrer ensemble dans un cadre et les placer sur votre mur. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. Je vous verrai demain , les gars. 11. Projet 9 - Avacado: De Hello, tout le monde. Bienvenue dans le dernier modèle de ce défi Follow Along Paint où tout le monde peut peindre. Et pour le modèle d'aujourd'hui, nous allons opter pour des avocats simples, et nous allons simplement utiliser de simples têtes de silo d' avocats et les peindre selon un motif simple Je ne fais donc que commencer par les grandes lignes de l'avocat. Vous pouvez maintenant choisir de les placer selon votre choix, sans avoir à suivre les mêmes emplacements pour l'avocat. Je vais d'abord vous donner un aperçu simple, puis nous les compléterons. Maintenant, au centre de chacun, je vais ajouter la graine. C'est tout pour le dessin au crayon dont vous avez besoin. En commençant par le jaune et le brun, je vais commencer par l'espace réservé aux graines, en ajoutant un petit surlignage jaune sur un côté. Je vais donc d'abord en ajouter 23, puis utiliser rapidement le brun et le mélanger. Encore une fois, prenez du jaune et passez-le sur le point de rencontre brun et jaune. Et vous voyez le mélange que vous avez créé. Il en va de même pour passer rapidement au reste des graines. Vous voyez à quel point il est facile de mélanger ces couleurs. Remplir rapidement le reste des graines. Comme vous pouvez le voir, je ne voulais pas vraiment un point jaune ou jaune, mais j'avais besoin de cet effet de lumière ou de point de soufflage. C'est la raison. Je me suis servi de la couleur jaune pour tout mélanger. Passons maintenant au corps de l'avocat. Pour cela, nous allons à nouveau pétrir dans les tons de vert. Je vais continuer avec cette belle couleur vert clair jaune, un ton de vert moyen, puis un ton de vert foncé. Vous pouvez simplement opter pour un vert clair et un vert foncé. Aucune pression pour utiliser plusieurs couleurs. Maintenant, je dois juste la nettoyer parce que vous voyez que ma plume est légèrement brune Je l'ai donc rapidement nettoyé et je vais maintenant passer à une couleur jaune périphérique au centre, pour passer rapidement au vert clair En le mélangeant au jaune. Passons maintenant à un ton vert moyen. Et à l'extérieur, je vais opter pour le ton le plus sombre Un très beau schéma. Maintenant, je dois simplement continuer avec les couleurs précédentes et mélanger les couleurs. Donc, d'abord, je passe au ton moyen et maintenant à une couleur plus claire. Découvrez comment tout se fond dans ce mélange homogène, créant différentes variations tonales Et en haut, je vais donner une petite astuce avec les tons bruns. De même, je vais continuer, peindre tous les avocats maintenant, en commençant par le jaune vert clair, le vert moyen, puis une fine ligne de vert foncé Maintenant, mélangez à nouveau le tout. J'adore la façon dont ce dernier schéma devient si réaliste. Pensez-vous vraiment avoir eu besoin de compétences pour peindre un avocat aussi détaillé, ou avez-vous simplement eu besoin suivre la bonne étape pour créer ce motif ? Comme je vous l'ai dit, si vous ne voulez pas opter pour un look aussi détaillé, vous pouvez simplement utiliser deux couleurs, un ton vert très clair et un ton moyen, et créer ensemble ce look. Et comme j'utilise des marqueurs acryliques, ils sèchent même rapidement, ce qui accélère le processus sans temps de séchage ni temps d' attente pour que les objets sèchent, ce qui allonge parfois le processus et les gens s'ennuient à cause du temps d'attente. Mais la complication qui en découle est que, comme le temps de séchage est rapide, vous devez mélanger les couleurs rapidement Comme ici, vous pouvez voir comment je mélange rapidement les couleurs les plus foncées pour créer un silex doux et lisse J'en ai presque fini une de plus pour la suivre. Oh. J'adorerais savoir, dans la discussion ci-dessous, quel est votre motif préféré à peindre les neuf jours que vous avez passés à créer votre moodboard, prouvant ainsi que tout le monde peut peindre. Alors, ajoutez-les à la discussion ci-dessous, et discutons ensemble du modèle que vous avez aimé, de la raison pour laquelle vous l'avez aimé, de celui qui vous a été le plus facile à créer, de ce qui vous a été difficile ou de ce que vous avez apprécié pendant le cours. Tout ce que vous voudriez que votre public sache, vous voudriez, vous savez, poursuivre la discussion. Et voilà, nous en sommes au dernier avocat. Ce modèle nous a pris un peu plus de temps, mais vous pouvez voir le look détaillé que nous avons obtenu. Et maintenant, enfin, je vais rapidement utiliser la couleur marron et ajouter ces petits détails. Et c'est tout. Nous sommes prêts avec notre neuvième modèle du moodboard. Dans la leçon suivante, nous assemblerons l'ensemble de notre moodboard et verrons comment notre moodboard a pris vie avec de simples peintures, pour en faire une œuvre d' art parfaite pour votre maison. Oh. 12. Encadrons le tout: Et juste comme ça, toutes ces petites pièces simples s'assemblent pour créer quelque chose de si beau. Ce qui n'était au départ que de petits traits simples s'est transformé en une œuvre d'art capable de véritablement transformer votre espace Et c'est là toute la magie. Cela n'a pas besoin d'être compliqué pour avoir du sens. Vous n'avez pas besoin de compétences parfaites, fournitures coûteuses ou d'un diplôme en art pour créer quelque chose comme ça. Il vous suffit de faire ce petit pas, choisir ce que vous avez car l'art n'a jamais été conçu pour être limité à quelques-uns. L'art s'adresse à tous.