Transcription
1. Introduction: Bonjour tout le monde. Bienvenue dans cette classe sur la peinture aquarelle. Chez Florio. Je m'appelle Lisa et je suis une aquarelle de Malaisie. Vous pouvez me trouver sur Instagram où je partage mes œuvres d'art et quelques tutoriels vidéo courts. Dans cette classe, nous allons rose quatre types d'aquarelle Florio. Je vais vous montrer étape par étape sur la façon de peindre une petite fleur de coût. Une pansée. Adele Athénien, et ma fleur préférée, la Paeony. Nous allons pratiquer certaines techniques de base de l'aquarelle, comme la sueur sur le vitrage sec, humide sur le vitrage humide, et comment créer des saignements de couleur. Donc, si vous avez adoré peindre la forêt, Ce cours est parfait pour vous.
2. FOURNITURES: Jetons un coup d'oeil aux fournitures dont vous avez besoin pour ce cours. Pour les papiers, nous avons besoin d'une compresse 100 % coton ou les papiers condor. Maintenant, parce que le papier de coton peut absorber et retenir plus d'eau, il restera humide plus longtemps que le papier de cellulose. Par conséquent, il est important d'utiliser un papier 100% coton parce que nous peignons mouillé sur mouillé pour une partie de notre flore rose. Nous avons donc besoin que nos gens restent mouillés plus longtemps. Maintenant, vous allez utiliser des rushes rondes pour la douleur et les floras. Donc ici bien sûr, les arbres dans cette technologie brosses d'une taille jusqu'à 610, mais je vais surtout utiliser cette taille six. J' ai aussi une brosse à cheveux naturelle ici. Maintenant, c'est bon pour les lavages humides Linda car il contient beaucoup d'eau. Maintenant, je préfère utiliser une brosse synthétique quand une bande de travail où c'est parce qu'une brosse synthétique contient moins de douleur qu'une brosse à cheveux Azure. De cette façon, je peux avoir un meilleur contrôle sur la quantité de douleur que je décharge sur une surface humide. Vous avez également besoin de la pastille, notre assiette pour mélanger vos couleurs et pour absorber l'excès d'humidité ou la douleur de votre brosse, vous avez besoin d'une serviette en papier ou d'un vieux chiffon. Et assurez-vous que vous avez un travail, l'eau
propre à rincer sur votre brosse. Maintenant, pour les peintures, vous n'avez pas à utiliser les couleurs et les marques exactes. L' amusant. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur similaire dans votre palette. Ou vous pouvez essayer de mélanger votre propre gentillesse. Donc ce sont les couleurs que je vais utiliser dans cette classe. Jaune citron, jaune permanent, profond. John, rôles brillants, opéra brillant, mais Sienne, violet, ultra marine, seulement écran viridien et bleu royal. Maintenant, si vous n'avez pas de bleu royal,
vous pouvez utiliser du bleu civil ou un mélange dilué de bleu cobalt.
3. Fleur Cosmos: Pour notre cosmos, les fleurs utiliseront les couleurs suivantes. Permanent jaune di, rose phyla sont une charge marine peu profonde, CNR ou vert feuille et viridienne. J' ai préparé un mélange très dilué d'algues marines. Donc, je vais commencer par charger ma brosse avec ce centre d'opinion de mélange en utilisant des marques de dieu. Ensuite, en utilisant la même chose rend nos douleurs sur PEDOT PSS avec des bords dentelés. Maintenant, comme vous pouvez le voir, Tardos de broche sur les pétales. Donc je vais juste les vaporiser et les laisser entrer dans le journal. Parce que je peux voir que certaines parties du papier commencent à conduire. Maintenant, nous avons besoin que nos gens restent mouillés pour nous laisser assez de temps pour travailler mouillé sur mouillé. Ensuite, je vais prendre mon rose foncé et ceci
au centre de la fleur et le laisser être. Maintenant faire plus tôt mélange européen est pas trop dilué ou sinon il a été étalé sur toute la fleur. Nous pouvons également ajouter un peu de rose aux pointes des fleurs. Et parce que le papier est humide, si un plan bien dans les pétales. Et maintenant, avec une bague, envoyez-leur une brosse. Je vais dessiner un peu de ce rose pour créer des lignes d'ombre dans nos patios. Et vous pouvez également utiliser l'extrémité de votre pinceau pour dessiner plus de lignes de définition. Maintenant, je vais ajouter un peu plus saturé rose
au centre et aussi à certains des coûts patho conseils. Le calque précédent a commencé à s'estomper. Pour documenter davantage, décupérez notre ad libitum, déposez-le à mes marques roses et déposez-le sur la ligne centrale. Maintenant, DES pas beaucoup d'eau dans ce mélange coûte. Je ne veux pas qu'il saigne trop. Puis sont utilisés la fin de mon pinceau pour dessiner quelques lumières d'ombre pour le centre de la fleur en petits points de jaune et brûlé Sienne par quelques points violets le long du bord du centre. Ici, j'utilise une consistance épaisse de violet car je ne veux pas qu'il saigne trop dans les motifs. Alternativement, vous pouvez laisser les pommes de terre sécher complètement avant ajouter ce centre jaune pour éviter les saignements de couleur dans les palettes. Maintenant, cosmos, vous pouvez tiges et feuilles. Donc nous les payons en utilisant la densité de notre brosse. Ici. J'utilise le vert olive, mais vous pouvez utiliser la vie verte de la mer. Maintenant, pour le site face à la fleur, je vais faire une marque de ping pour indiquer la base de la fleur par le pentose origine. Ensuite, j'utiliserai mes marques océaniques pour ajouter des rangées indépendantes. Nous pouvons ajouter plus de siècle le rose à la base et les pointes pentose et laisser la couleur saigner. Ensuite, nous allons dessiner quelques lignes d'ombre de cette marque rose. Maintenant et pour la fleur, mais je vais faire quelques coups de SEE et je vais aussi payer des feuilles trop minuscules à la base de la fleur du site. Nous répétons les feuilles restantes une fois que la fleur est complètement sèche, car nous ne voulons pas que le vert se sépare dans la fleur. Donc, pour les feuilles sont roses, minces, coups de fougueux. Et notre document avec un peu d'une région. Maintenant, une fois que le site face à la farine et la fleur, mais sont complètement secs, nous allons terminer la peinture en ajoutant de minuscules feuilles à la base de chaque fleur.
4. Pansy: Deux, p néant et C, nous utiliserons seulement trois couleurs, jaune
permanent, rangs profonds, et violet. Donc ici, j'ai préparé un mélange très dilué sur phyla. Et nous allons l'utiliser comme couleur de base pour notre crayon. Donc je vais charger ma brosse avec une bonne quantité de lavage. Et je vais commencer par les deux motifs latéraux. Appliquer une belle couche uniforme de lavage et assurez-vous que la douleur est uniformément et qu'il n'y a pas de produit d'eau. Ici. Je garde le lavage sur le site humide pour qu'il ne sèche pas avant qu'on ait le temps de dessiner dans nos couleurs. Si vous voulez en savoir plus sur les techniques d'aquarelle, consultez la vidéo sur les techniques d'aquarelle dans ma première classe de partage
biaisé. Maintenant veut être très revient à une machine. On peut commencer à travailler mouillé sur mouillé. Donc, en passant à une brosse synthétique de taille six, je vais prendre mes marques de Ping. Enlever la douleur d'accès et languette lentement dans la couleur le long du bord des pétales. Assurez-vous qu'il n'y a pas beaucoup d'eau dans le mélange. Nous ne voulons pas que vous vous étendiez trop vite et sur toute la pectorale. Pour les débutants, vous pouvez utiliser une brosse plus petite comme une taille deux pour un meilleur contrôle de la douleur. De cette façon, vous ne relâchez qu'une petite quantité de douleur chaque fois que vous dites à votre pinceau sur le papier. Ensuite, en utilisant ma taille pour brosser, je vais prendre une petite quantité de violet saturé. Et je parlerai un peu à la fois sur les zones roses. Maintenant, j'utilise un pinceau plus petit parce que je
veux décharger trop de violet sur le papier. C' est parce que je veux toujours ping zones pour rester visibles. Nous pouvons également taper dans le bitmap rose, tant que la peinture est encore humide. Répétez ensuite les mêmes étapes pour le pesto inférieur. Vous pouvez laisser votre site pentose sécher complètement avant d'ajouter ce nouveau patho. Donc, nous évitons tout saignement de couleur indésirable. Maintenant, j'utilise habituellement une brosse synthétique quand je peins directement sur des voitures rouges, une brosse synthétique supporte moins de douleur qu'une brosse à cheveux naturelle. De cette façon, j'ai un meilleur contrôle sur la quantité de douleur que j'ai libérée sur la vapeur humide. Ensuite, nous peindrons les pétales supérieurs en utilisant nos marques roses et nos opinions Mark à lire. Nous ajouterons des ombres et des êtres. Maintenant, alors que la douleur est encore rouge, je vais taper le violet enchérisseur pour créer des ombres. Ensuite, j'utiliserai la pointe de mon pinceau pour dessiner des veines. Ensuite, je ferai la même chose pour le pétale sur la gauche tout en laissant un espace blanc entre ces deux pentoses. Maintenant, avant d'ajouter des détails, assurez-vous que la peinture est complètement sèche. Donc ici, j'utilise le jaune profond permanent pour ajouter au centre. Ensuite, utilisez la pointe de mon pinceau pour peindre quelques lignes célèbres qui sortent du centre.
5. Delphinium: Maintenant, pour nos Delphes, nous allons peindre de petits pétales. Donc, pour les débutants, je vous recommande d'utiliser un pinceau plus petit que si vous utilisez un pinceau plus grand, vous pourriez négliger votre pinceau. Nous peignons et cultivons des produits de la douleur sur un pentose. C' est pourquoi il est préférable d'utiliser un pinceau plus petit que vous ramassez moins de peinture. Il est également préférable d'utiliser une brosse synthétique, causer un post moins de douleur qu'une brosse à cheveux naturelle. Maintenant, nous allons peindre des fleurs face à l'avant et des fleurs de site loin vers le bas nom de fichier. Pour les fleurs face à l'avant, vous créez quatre à cinq fleurs pétales. La pointe de ma brosse pour rencontrer ces formes pentoses. Et pour les tournesols va créer à faire chemin d'arbre de fleurs. Maintenant, je vais utiliser un pinceau de taille six. Je veux les épingler rapidement. Nous allons utiliser ces trois couleurs pour les fleurs de pina, VOUS bleu, ultra Marine peut vibrer. Pour commencer, je vais utiliser un crayon pour me laisser esquisser une phrase loin vers le bas. Cela me donnera une idée approximative sur l'endroit où placer les fleurs. Maintenant, le Darwinien a une forme conique où la base est blanche. Et à mesure que nous avançons vers l'extérieur, il devient plus petit. Donc on gardera ça à l'esprit quand il ne fleurit pas. Maintenant, pour créer quelques intérêts dans notre peinture, nous allons varier les couleurs des fleurs en passant entre les trois couleurs que j'ai mentionnées plus tôt. Maintenant, je vais commencer par le classer pour le premier pétale, puis nos rinceaux, mon pinceau et ramasser un peu de bleu clair représentent le factum suivant. Et encore une fois, rincer ma brosse, mais cette fois avec plus d'eau à elle, ma brosse, diluer leur bleu royal pour créer un bleu plus clair. Ensuite, je vais prendre une autre couleur pour le prochain crayon. Nous pouvons également utiliser de l'eau propre pour extraire les couleurs des pétales adjacents pour créer un ton plus clair. Maintenant, pour ajouter les contrastes et la profondeur à notre peinture, nous devons avoir des tons sombres et clairs. Jusqu' à présent, les tons plus sombres, nous allons juste utiliser une fausse consistance de classement et d'algues marines. Et pour les tons plus clairs, notre bleu clair et l'eau propre pour sortir les couleurs des pagaies adjacentes. Donc, je suis fondamentalement juste de passer entre ces trois couleurs et de laisser une touche pentose pour permettre aux couleurs de saigner et de planifier les unes avec les autres. En conséquence, nous avons cette transition de couleur douce dans nos fleurs, allant de la lumière aux airs sombres. Cela ajoute donc une petite dimension à notre peinture et la rend moins plate. Maintenant, au lieu de charger complètement mon pinceau avec de la peinture, j'utilise juste la pointe de mon pinceau pour ramasser p de ma palette. De cette façon, j'aurai moins de douleur sur ma brosse et moins de chances de former des flaques d'épingle sur les pétales. Période. Et on peut documenter le centre de la fleur avec un peu de phyla. Plutôt la douleur est de se rappeler d'ajouter des fleurs des deux côtés de la tige centrale. Et gardez également à l'esprit que la base de la Delphic près manquer plus large. Donc, vous devez ajouter plus de fleurs en bas. Et au fur et à mesure que nous montons, vous ajouterez plus de fleurs de site. Et en haut, vous ajouterez la farine. Assurez-vous maintenant de toujours réinstaller votre pinceau avant de choisir une couleur plus claire afin de ne pas contaminer cette couleur avec les pigments foncés de votre pinceau. Maintenant, à ce stade, j'ai réalisé que mes fleurs ne sont pas alignées par rapport au tampon central. Donc j'essaie juste de voir où je devrais placer la tige plus tard. Mais pour l'instant, je vais juste ajouter quelques pommes de terre psi pour équilibrer la forme globale. Donc maintenant je vais choisir des indices dans la tige avant ajouter quelques sites le plus bas et les parterres de fleurs terminé haut. Maintenant, à côté des fleurs en haut devrait être plus petit que ceux en bas. Vous pouvez également les rendre plus légers en couleur si vous le souhaitez. Ensuite, connectez ces tournesols et bourgeons de fleurs, datacenter tampon. Ici, nous avons une logique inflammable ouverte. Donc, pour cela, nous choisissons juste la race. Et maintenant, je vais connecter le reste des fleurs à l'étape centrale. Cette partie inférieure de la tige devrait être plus épaisse. Donc, je vais ajouter quelques coups de pinceau ici. Ensuite, je vais terminer l'attente en ajoutant un flux de moins ici et quelques ombres. Comprendre.
6. Peony: J' utiliserai ces couleurs pour épingler Union. Si vous n'avez pas cette couleur rose, vous pouvez la remplacer par des pings sombres de votre palais. Maintenant va peindre un puny qui est à moitié ouvert et à moitié fermé. Donc je prépare un mélange dilué de Sean brillant. Ce serait la couleur de base de notre puny. Maintenant, c'est une couleur jaune rosé. Donc, si vous n'avez pas cette couleur, vous pouvez faire la vôtre en ajoutant un peu de rose à un peu de jaune citron. Donc nous allons commencer par peindre sur les pétales avant pour former un demi-cercle. Maintenant faire damier vieillit à la base de ces pétales et laisser un peu d'espace blanc entre eux. Ensuite, nous pouvons ajouter un peu d'ombrage en tombant dans le rose opéra à la base et vaporiser doucement le ping autour. Et vous faites la même chose pour le panneau ouvert sur la gauche. Maintenant, je suis juste en train d'ajuster la forme de ce pentose pour rendre le centre de la marionnette bleu Bob plus rond. Il y a des ombres ici à la base de ce centre ci-dessus. Donc je vais m'amuser dans cette zone avec un peu de rose foncé. Maintenant, c'est le point central de notre méchant. Donc tous nos pentoses, nous pointons vers le point central. Maintenant, je vais demander quelques pétales ouverts en bas. Pour ce panneau ici, je suis connecté à gauche pour permettre à certaines des épingles sombres de purger. N' oubliez pas de laisser des espaces aussi, comme la séparation du pentose. Ici, je mélange un peu de région jaune citron brillant pour créer un ton plus chaud pour ce côté Pacto ici. Et je vais le connecter aux pétales extérieurs qui sont en arrière-plan. Maintenant, je fais de courts coups qui se chevauchent et laisse un peu d'espace blanc pour donner l'illusion de ces petits paquets serrés, ceux au centre. Et notre plus sombre les pétales intérieurs ici, pour les différencier des pétales externes qui sont en arrière-plan. Je vais réduire cet écart ici avec un peu de rose et ensuite je vais continuer à ajouter plus d'ombrage pendant que la peinture est encore humide. Maintenant, si à ce stade la broche a séché, ce que vous pouvez faire est que vous pouvez appliquer une fine couche d'eau sur les pétales secs, puis continuer à ajouter l'ombrage. Maintenant, il devrait y avoir des ombres ici à la base de cet arc central. Donc je vais assombrir cette zone ici pour ajouter plus de volume et de forme à notre puny. Ici, j'utilise une consistance plus épaisse de mélange rose Minder. Maintenant, vous pouvez utiliser une brosse propre les pour adoucir les bords durs. Maintenant, nous pouvons toujours revenir dans, ajuste la forme de nos pétales si nous ne sommes pas satisfaits de la forme globale de notre puny. Donc ici, je suis juste en train d'étendre certains de ces plateaux latéraux pour donner à mon Amal un look arrondi. Il est préférable de le faire pendant que la peinture est encore humide. Sinon, vous pourriez avoir des bords chauds. Maintenant, laissez le puny sécher complètement avant de revenir dans ajouter quelques cultures de finition. Pour la tige, je vais commencer par le bas et je vais l'aligner au centre de la puny. Maintenant, je laisse une petite lacune parce que je ne veux pas qu'une reine saigne dans le mignon. Maintenant, pour les feuilles, je vais mélanger un peu de jaune permanent profond avec du vert olive. Et je l'utiliserai comme commandant de la base. Donc, pour créer les feuilles, j'appuie simplement sur le bas en faisant glisser ma brosse et ensuite je lèverai rapidement ma brosse. Maintenant, je vais créer une variation de couleur dans la feuille. Donc je vais tomber dans une nuance plus foncée de vert. La douleur corporelle est toujours avec. Cela crée des contrastes et a demandé plus de profondeur à notre peinture. Et je vais faire la même chose pour le reste des feuilles pour la chatte, mais je vais faire du code C en utilisant la croissance unbridée jungienne. Ensuite, je vais taper un peu de doute rose et le laisser se fondre dans la nature. Et tandis que le duo de pénis, je vais créer un peu de saignement de couleur avec les feuilles en touchant mon pinceau au bord de ce puny, mais de façon à saigner rose dans les feuilles
obtiendra cette belle transition de couleur du rose au vert dans nos feuilles. Ensuite, je vais peindre les feuilles humaines ici. Et je répète le même processus à partir de tout à l'heure. Maintenant, je vais à l'ombre sur la tige. Mais avant que je ne fasse ça, je vais juste me tenir debout avec un peu de vert olive. Pour obtenir cette nuance plus foncée de vert. Je mélange un peu de filer avec très bon. Maintenant que notre puny est sec, je vais glaçer le pentose externe avec un peu de
jaune citron et notre sombre quand le tampon intérieur ceux-ci un peu plus. Maintenant, je vais laisser sécher à nouveau avant d'ajouter les déclarations. Pour les déclarations, j'ajoute un BIM jaune citron à mon rose foncé. Et je vais utiliser ça pour dessiner des lignes minces au centre. Ensuite, pour terminer la peinture sont juste étroites. Cet écart avec un peu de John Brennan.
7. Réflexions finales: Alors les gars, j'espère que vous avez eu du plaisir à peindre ces fleurs et j'espère que vous êtes plus confiant maintenant à peindre mouillé sur mouillé. J' adorerais voir vos projets finis. Alors s'il vous plaît regardez-les dans la galerie du projet. Et si vous les partagez sur Instagram, faites-moi et les points bleus dans cet art. Maintenant, si vous avez des questions, veuillez les poster dans la section discussion. Ou vous pouvez m'envoyer un message sur Instagram. S' il y a des sujets que vous voudriez que j'enseigne, faites-le moi savoir. Merci d'avoir suivi ce cours et j'espère vous voir dans ma prochaine classe Skillshare.
Lisa Lam, Watercolor Artist
