Peindre des cœurs sacrés - Inspiré par la tradition japonaise de Kintsugi | DENISE LOVE | Skillshare
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Peindre des cœurs sacrés - Inspiré par la tradition japonaise de Kintsugi

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:40

    • 2.

      Projet de classe

      0:42

    • 3.

      Fournitures

      12:22

    • 4.

      Modèle de coeur

      8:10

    • 5.

      Des échantillonneurs de couleurs testent nos couleurs

      10:50

    • 6.

      Utiliser l'aquarelle pour vos projets

      3:45

    • 7.

      Création de marques d'échantillonneurs de couleurs

      13:30

    • 8.

      Une autre option or

      2:34

    • 9.

      Mini art du coeur

      10:07

    • 10.

      Art en grand coeur ajouter des couleurs

      13:49

    • 11.

      Création de marques en gros cœurs

      19:29

    • 12.

      Réflexions finales

      1:02

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

632

apprenants

28

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons faire preuve de créativité avec nos peintures et créer de beaux cœurs avec une signification inspirante. 

Kintsugi est l'art japonais de réparer la céramique avec de l'or datant du 15ème siècle, une métaphore pour comprendre vos défauts et vos imperfections.

Et dans ma série de mystères préférée, Louise Penny a un thème qu'elle aborde dans les livres que j'aime.  Dans « La grande responsabilité », notre héros Armand Gamache dit : « Les choses sont plus fortes lorsqu'elles sont brisées.  Nous sommes tous marqué, marqué et imparfait.

J'ai pensé qu'il serait amusant de les adopter et de créer de l'art en pensant à ces éléments. Utiliser différentes couleurs pour représenter les choses que nous avons traversées, et utiliser l'or pour mettre en valeur les fissures et les cicatrices. Symboliser le fait que nous avons traversé tout cela et que nous sommes plus forts.

Ce cours est fait pour vous si :

  • Vous aimez apprendre de nouvelles techniques pour votre art
  • Vous êtes intéressé par la création d'œuvres d'art avec une signification que vous pouvez partager
  • Vous aimez expérimenter avec des fournitures artistiques
  • Vous aimez observer comment les autres abordent leur pratique artistique

Fournitures: je vous encourage à utiliser les fournitures dont vous disposez pour réaliser vos projets.  Jetez un coup d'œil aux fournitures que vous disposez déjà, et découvrez les fournitures que je vous montre dans le cours pour voir ce que vous pouvez substituer et ce que vous souhaitez expérimenter. Je vous donne beaucoup de choix et je suggère des substitudes. 

  • Papier aquarelle - Le papier aquarelle de 140 lb est parfait pour ce projet
  • Encres acryliques de vos couleurs préférées, ou peintures à l'aquarelle de vos couleurs préférées. J'utilise les encres du cours car je suis actuellement obsédé par elles et c'était le projet parfait à jouer. Les aquarelles seraient tout aussi bonnes. Utilisez ce que vous avez déjà.
  • Pâte de mica de Kuretake - c'est mon or préféré à utiliser dans des projets artistiques. Vous pouvez utiliser n'importe quel métal doré que vous avez - les peintures artisanales fonctionnent bien, ou le stylo Posca gold est également un bon choix
  • Découpeur de papier coeur - J'utilise cet outil pour découper mes mini coeurs. Vous pouvez également utiliser le modèle que je fournis dans la zone ressources et découper vos cœurs à la main.
  • Pochoirs aléatoires ou punchinella si vous souhaitez utiliser les pochoirs comme je le fais dans le cours.

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DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: [MUSIQUE] Selon une tradition japonaise appelée Kintsugi , les Japonais reprennent les vieilles poteries pour les remplir d'or et les laquent plutôt que de les jeter à la poubelle. J'adore qu'ils le fassent parce que l'or met en valeur les fissures et les poteries, les rend plus fortes et plus belles et met en évidence le fait que nous sommes tous brisés et imparfaits. J'adore vraiment ce thème. J'ai lu toute une série de livres de Louise Penny tirés de Mysteries, sur l'inspecteur Gamache et les crimes qu'il résout. Le thème récurrent de ce livre est là où nous sommes brisés, nous devenons plus forts ». J'adore ça aussi parce que nous sommes tous imparfaits. Nous avons tous connu de nombreuses épreuves différentes au cours de notre vie auxquelles nous avons survécu. C'est là que le thème de ce cours a commencé. Je m'appelle Denise Love et je suis artiste et photographe à Atlanta, en Géorgie. Aujourd'hui, nous allons créer des œuvres d'art qui représentent les choses que nous avons traversées dans notre vie et que nous avons survécu. Je vais le faire en forme de cœur. Les cœurs seront couleurs différentes pour représenter les différents événements qui ont pu se produire dans notre vie, puis ils seront surlignés d'une décoration dorée juste pour symbolise le fait que nous avons surmonté toutes les épreuves de notre vie et que nous sommes plus forts. Ils sont vraiment très amusants. Vous pouvez faire une tonne de choses avec ceux-ci. J'ai fait beaucoup de délicieux échantillons de différentes couleurs avec différentes marques dorées. Pour ce faire, je vais utiliser ma pâte dorée préférée qui se trouve être une pâte de mica japonaise, et je me demande si c'était approprié. Parce que c'est une philosophie sur le thème japonais qui m'a inspirée par leur beauté. Je sais que les cœurs sont peut-être un peu kitsch , mais j'adore le kitsch. [RIRES] Certains étaient comme ma chemise en forme de cœur pour toi aujourd'hui, sur le thème du cœur. J'espère que vous prendrez plaisir à réaliser certains de ces projets. Nous allons créer des cœurs plus grands comme ceux-ci et combler nos fissures avec de l'or. Nous allons réaliser de petits projets d'échantillonnage de couleurs , puis les transformer en de magnifiques petits cœurs que nous pourrons utiliser pour créer une œuvre d' art ou offrir à d'autres personnes lorsque nous les offrirons cartes ou des cadeaux ou nous pouvons en faire des étiquettes cadeaux ou nous pouvons en faire le devant d'une voiture que vous pourriez envoyer à quelqu'un. J'ai transformé la mienne en une véritable œuvre d'art. J'ai créé assez de cœurs à partir de mes échantillons de couleurs pris une très belle feuille de papier aquarelle robuste, j'ai décoré les bords, monté les cœurs et maintenant c'est prêt à être encadré comme une œuvre d'art à cadre flottant. Vous pouvez faire beaucoup de choses avec ceux-ci. Ils sont vraiment magnifiques. J'aime bien le sens qui se cache derrière tout cela. Lorsque vous partagez ces œuvres d'art avec d'autres personnes, je veux que vous en partagiez le sens avec d'autres personnes. J'espère que vous avez apprécié les projets d' aujourd'hui. Je suis vraiment contente de t'avoir ici et je te verrai en classe. [MUSIQUE] 2. Projet de cours: [MUSIQUE] Ton projet de classe aujourd'hui est de revenir me montrer ce que tu as fait de ton cœur. Je veux voir vos jolis cœurs que vous avez décorés en or et j'adorerais voir si vous avez réalisé projet quelconque avec vos petits échantillons. J'ai hâte de voir quelles couleurs vous avez essayées, les marques que vous avez faites et ce que vous avez trouvé pour votre projet aujourd'hui. Revenez et partagez-en quelques-unes avec moi. J'ai hâte de les voir et je te verrai en classe. [MUSIQUE] 3. Fournitures: [MUSIQUE] Jetons un coup d'œil à la plupart des fournitures que j' utiliserai en classe. J'ai de la peinture, quelque chose de brillant et du papier, et c'est l'essentiel de notre projet, mais j'ai aussi découvert que j'aimais quelques pochoirs et un papier découpé pour des choses amusantes sur la fin une fois que nous avons déposé notre peinture. Jetons un coup d' œil à certaines des choses qui, selon moi, ont rendu ce projet vraiment amusant. J'ai adoré avoir des pochoirs. La punchinella est l'une de mes préférées. Ce n'est pas vraiment un pochoir. C'est ce qu'ils fabriquent des paillettes. C'est la partie restante d' une découpe en paillettes appelée punchinella. C'est le meilleur pochoir, et c'est mon préféré. J'adore manger de la punchinella. Si vous n'avez pas de punchinella, vous pouvez vous procurer de la fausse punchinella. [RIRES] J'ai plusieurs pochoirs que j'ai retirés de ma réserve qui proviennent du site craftersworkshop.com. C'est en gros de la punchinella et puis ce truc de ruche était joli Je ne suis pas sûre de vouloir des étoiles sur mon projet, mais vous adorerez peut-être les étoiles pour votre projet. J'ai beaucoup aimé ceux qui contenaient plusieurs choses. C'est amusant et ce modèle plus petit était bien. J'ai aussi aimé celui-ci aléatoire qui ressemblait à de petits diamants. Il semblerait que cela ait fait partie d'un ensemble de pochoirs plus grand et sale. Je suis presque sûr que cela vient des produits Ranger que vous pouvez acheter, comme Michaels, certains de ces produits décoratifs. Rendez-vous dans vos magasins d'artisanat et regardez certains des pochoirs qu'ils ont dans cette section. Ensuite, j'ai aussi un peu d'écriture. J'ai des cercles entourés de lignes que j'aime particulièrement. Ils proviennent tous du Crafter's Workshop, et je les ai depuis longtemps. Ensuite, j'ai vraiment adoré celui-ci avec différents petits éléments sales, et ce petit cercle qui ressemble une version plus petite de punchinella est ma préférée. [RIRES] Celui-ci est appelé mini texturé. Celui-ci est à pois rayés. Il s'agit de Mini Believe Script. Celui avec tout cela était une mini punchinella. Si vous êtes du genre, comment épelle-t-on Punchinella ? C'est comme ça qu'ils l'écrivent. J'ai aussi cherché Punch Ella [RIRES] sur Internet et vous pouvez le trouver au hasard sur de nombreux sites, comme Amazon. [RIRES] Nous allons également fabriquer notre propre pochoir, et je l'ai fait juste avec du papier aquarelle. Je vais vous montrer comment je m'y prenais avec un très vieux pochoir à dessin parce que lorsque j'étais à l'école il y a très longtemps, dessin était encore [RIRES] [inaudible] ma fin. [RIRES] J'ai un de ces délicieux pochoirs ronds et vous pouvez découper un cœur à main levée de cette façon, ou vous pouvez le faire avec un pochoir comme celui-ci, comme un pochoir circulaire. Vous pouvez voir comment cela va fonctionner lorsque je vous montre comment j'en ai supprimé un. Il vous en faut juste un, puis j'ai continué à le réutiliser encore et encore, et j'ai adoré. Nous avons également notre papier, donc j'utilise une petite variété de documents en classe. J'ai aimé un peu de papier brut. Ensuite, voici le papier pressé à froid, 140 livres pour les deux. J'aime le papier brut parce qu'il saisit la peinture un peu différemment et donne un aspect différent. J'aime la vivacité de la couleur, et c'est juste ma préférence. J'ai décidé que j' aimais le papier brut. Quand je dis papier brut, je veux dire papier aquarelle brut. J'utilise le papier brut Arches, qui est de meilleure qualité que le papier pressé à froid que j'utilise, qui se situe plutôt entre la note d' étudiant et la note d'artiste. Alors que cet Arches est mon papier de qualité artistique. Le papier noté est un peu important. ensemble, vous obtiendrez une meilleure impression avec un meilleur papier. Vous n'êtes pas obligé de le faire pour commencer, vous pouvez commencer par votre papier sur lequel vous jouez et vous entraînez, car cela fonctionnera très bien sur n'importe quel papier. J'ai aussi une découpe au pochoir et c'est une découpe que j'ai depuis un moment, et vous pourriez regarder les Michaels. Je crois que c'est là que j'ai trouvé ça, c'était dans un magasin d'artisanat, et tu peux t'acheter un grand coupe-papier en forme de cœur ou tu peux chercher un coupe-papier en forme de cœur sur Google. Je ne sais pas pourquoi ils ne mettent pas le nom de leur marque sur leurs pochoirs sur leur petit objet [RIRES]. C'est juste un coupe-papier en forme de cœur et vous découpez le cœur et il apparaît tout de suite. J'ai bien aimé l'avoir car dans le cadre de l'un de nos projets, nous allons créer de nombreux échantillons de couleurs. Plus tard en classe, nous pouvons transformer ces échantillons de couleurs en magnifiques petites œuvres d'art, que nous pourrions ensuite transformer en petits microcollages. On pourrait faire monter des cœurs célibataires et les couper là. Nous pourrions monter toute une collection, et ce qui est bien, c' est que peu importe la couleur que vous utilisez, elles ont toutes tendance à se mélanger. Nous pouvons les créer de gigantesques comme si vous pouviez avoir des rangées de cœurs avec de belles paillettes dessus en une très grande pièce et encadrée. Elles font de magnifiques petits tirages et de grands des impressions, il suffit de créer de plus en plus de cœurs et de rendre la pièce de plus en plus grande. [RIRES] Voyons combien de cœurs je retrouverai quand nous aurons fini. Voici quelques-unes que je viens de faire moi-même en jouant avec différentes techniques. Le coup de poing en forme de cœur est amusant. Je suis également pour ce cours en utilisant mes encres acryliques, mais vous pouvez le faire avec de l' aquarelle tout aussi facilement. Je suis juste obsédé par mes encres. Je veux jouer avec eux aussi souvent que possible jusqu'à ce que j'en aie assez d'eux. [RIRES] J'aime bien les encres parce qu'elles sont couleur très vive et qu'elles s'étalent très bien dans l'eau. Pendant que nous faisons cela, vous pouvez très facilement voir comment vous pouvez remplacer l' aquarelle. Tu pourrais faire des encres à l'aquarelle. Vous pourriez utiliser l'encre de Chine, celle de Bombay qui ressemble à ceci. Tu pourrais le faire. Vous pouvez jouer avec de nombreux produits différents avec cette technique. J'utilise des couleurs Liquitex. J'ai particulièrement aimé ceux qui ont la couleur brune antilope et la quinacridone magenta. J'aime aussi la quinacridone magenta et la Sienne brûlée, qui est une couleur Liquitex. J'aime aussi beaucoup ce Payne's Grey de Daler-Rowney et ce vert olive de Daler-Rowney de la série FW. J'adore aussi ce lac violet. J'ai juste plein de choix différents dans lesquels jouer, et j'étais justement en train de choisir certains d'entre eux. Vous pouvez voir sur mes petits échantillons certaines de ces couleurs délicieuses. Ce sont ceux que j'ai faits pour moi, juste en jouant. En cours, il se peut que j'utilise d'autres couleurs, mais ce sont certaines de mes couleurs préférées, nous verrons donc ce que nous obtiendrons. Ensuite, j'ai aussi des stylos Posca et ma pâte de mica dorée préférée, The Cure Take or Cure Taky , comme vous le dites. pâte de mica, c'est ma préférée, et j'ai fait un peu des deux sur ces échantillons et ceux que j'ai peints avec la pâte par rapport à mon stylo posca doré sont tout simplement plus brillants. Je suis juste obsédée par cette touche de brillance et de saveur supplémentaire que cela apporte. Je vais utiliser mes pochoirs et cette colle sur les pièces que je fabrique en classe, parce que je trouve qu' elles sont tellement belles et dynamiques pour la pièce finie. Je vais mettre ce nom dans la liste des fournitures. Ensuite, à part ça, nous avons besoin de quelques pinceaux. J'ai juste un pinceau rigide au hasard, celui-ci est un pinceau angulaire en cristal de trois huitième de pouce. Ce n'est pas cher, je ne crois pas, et j'aime bien l'utiliser avec les pochoirs et la pâte. L'autre pinceau que j'ai est juste le pinceau Raphael Soft Aqua et le zéro parce que je l'utilise juste pour étaler de l'eau et de la couleur , puis il faut de l'eau. Cela dit, en plus de fabriquer mon pochoir, il est fait uniquement avec du papier aquarelle. Le pochoir circulaire que j'ai et le couteau X-Acto et je le découpe avec mon couteau X-Acto une fois que j'ai dessiné ma forme. Vous êtes plus que bienvenu (e) à main levée. Tu peux créer ton propre petit pochoir. À main levée ou comme vous le souhaitez. Alors c'est le pochoir que je vais utiliser pour créer un motif uniforme en forme de cœur sur le mien. Vous n'avez pas besoin d'avoir une forme de cœur constante. Vous pouvez tous les avoir à main levée si vous le souhaitez. [RIRES] C'est exactement l'itinéraire que j'ai décidé de suivre parce que j' aimais la forme du cœur. Ensuite, une fois que vous aurez fait cela, vu ce projet, vous pourrez voir que vous pouvez créer n'importe quelle forme avec ceux-ci. Ce serait magnifique comme un grand carré avec différents éléments dorés et les couleurs mouvantes. Cela pourrait facilement être la forme d'un œuf, qui est une forme particulièrement amusante à expérimenter. Tu pourrais faire un œuf changer de couleur et ajouter de l'or. N'importe lequel d'entre eux serait amusant et incroyable. Si j'ai choisi l'or, c'est parce que c'est la tradition japonaise qui consiste à combler les fissures avec de l'or provenant de poteries cassées, pour les rendre plus résistantes. C'est exactement l' idée que j'avais derrière ces cœurs, tout ce que nous traversons dans la vie. L'or sera constitué de pièces cassées que nous avons comblées et renforcées en surmontant les différentes difficultés que nous avons rencontrées dans la vie. Je pensais vraiment que l'or en forme de cœur symbolisait tout cela. Votre force et la façon dont vous avez surmonté toutes les épreuves et les tribulations au fil des ans. Vous pouvez certainement le faire avec n'importe quelle couleur que vous souhaitez. Parce que le stylo Posca blanc est l'un de mes objets préférés pour faire des marques. Vous pourriez jouer avec vos stylos de couleurs différentes et faire d'autres choses. J'avais juste une idée et une orientation spécifiques que je voulais prendre personnellement avec ce projet C'est pourquoi j'ai choisi l'or. Vous pouvez utiliser n'importe quelle peinture artisanale dorée. Si vous voulez faire les pochoirs, vous pourriez vous amuser à bricoler de la peinture ou de l'argent. J'aime bien le doré parce que je suis vraiment fidèle esprit japonais traditionnel, mais quelle que soit la couleur que vous voulez, bronze serait joli, l' argent serait joli selon les couleurs que vous choisissez d'occasion. Optez simplement pour la peinture artisanale si vous voulez l'utiliser et quelques pochoirs. C'est la plupart des fournitures que j'utilise en classe. J'espère que vous prendrez beaucoup de plaisir à les réaliser, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 4. Modèle de coeur: Laissez-moi vous montrer comment j'ai créé ce pochoir en forme de cœur pour moi-même. Ce n'est qu'un morceau de papier aquarelle. J'utilise ce bloc-notes Canson et j'avais un gros morceau, et je l'ai simplement coupé en quartiers, et voici un quart de feuille de papier. Parce que je pense que c'est la taille de cœur que je veux que toutes mes petites pièces finies aient. Il fait à peu près cette taille et si vous voulez des pièces plus grandes, vous pouvez évidemment en faire un plus grand cœur. Cela représente à peu près, je pense à une taille de quatre sur six, [NOISE] alors que pour ce projet, six environ quatre et demi sur six. Ce qui est vraiment bien pour ce projet, mais un cinq sur sept, ce serait bien. Si vous faites cela, commencez par une feuille de papier de cinq sur sept, car format que je découpe correspond essentiellement au format que je veux obtenir pour une impression. Décidez de votre taille et nous pourrons ensuite déterminer [CONTEXTE] la taille de cœur que nous voulons en coupant simplement le papier en deux. Je ne vais pas être trop stricte au point de faire plusieurs marques et tout ça. Je vais juste le regarder parce que c'est bon. Alors, ce était peut-être pas exact, mais c'est proche, cette façon, à peu près ici, c'est à mi-chemin. Encore une fois, je ne fais que regarder les choses. Je pense que je suis un peu perplexe , allons-y de cette façon. Alors ce que je veux, c'est que je veux que la forme de mon cœur soit juste ici et la forme longue soit juste là. Ce cercle se trouvera dans cette partie , puis dans cette partie du cœur, vous pouvez même voir où j'ai tracé mes lignes. J'ai tracé mon cercle au point où je pense qu'il peut ensuite aller tout droit. Tracez mon cercle jusqu'au point où je peux aller tout droit, c'est comme ça que je fais. J'ai un tapis de découpe en dessous. Rien qu'en regardant les différentes tailles de ceux-ci, je peux voir que celui-ci est trop grand, ce cœur d'un cœur et demi est trop gros. Il existe différentes tailles, comme si vous en aviez cinq huitième, un et quart ou un et trois quarts, un huitième, comme ça. Je crois que sur celui-ci, j'ai trouvé que celui du huitième était de la bonne taille. Oui Celui-ci juste ici, le deuxième cercle de ce côté. J'ai aligné le point avec la ligne que j'ai tracée pour couper le papier en deux. Ensuite, il y a en fait une ligne qui passe par ici, et j'ai aligné cette ligne avec le bord de mon papier, juste pour obtenir la bonne forme et la bonne direction. Ensuite, j'en dessine la moitié juste là. Ensuite, je vais juste faire demi-tour, faire exactement la même chose, aligner avec l'endroit où je me suis arrêté ici et aligner cette ligne avec le bord de mon papier, puis je saurai que j'ai utilisé le mauvais. Si vous utilisez le mauvais, cela n'a pas vraiment d'importance. Nous pouvons simplement choisir la bonne solution. [BRUIT] Il a tourné puis s'est embrouillé, nous y voilà. Allons-y. C'est la deuxième petite ligne, alignons-la. Maintenant, nous sommes alignés. ai aligné avec le coin, avec l'endroit où je me trouvais, et ensuite je vais juste le dessiner. Vous pouvez maintenant voir que nous avons deux petits demi-cercles. Ensuite, je vais simplement aller là où cela s'est arrêté ou là où je veux que ce cœur descende. Je vais juste tracer une ligne, [FOND] et pareil ici, franchissant à cette ligne médiane [BRUIT] et tracer ma ligne. Ensuite, nous pouvons prendre notre couteau à pâte exact. J'ai trouvé qu'il était presque plus facile d' aller de l'avant, de réaligner les choses, et de laisser cela être ma part. Alignez-le vers le haut, puis utilisez-le pour découper mon papier. J'appuie assez fort, lentement parce que je veux vraiment découper le papier. J'utilise un couteau à pâte très tranchant, donc si vous en avez un avec une vieille lame, je le remplacerais par une nouvelle. Je voulais juste l' aligner à nouveau, puis je vais juste laisser ce modèle être ma solution. Il est plus facile de laisser le pochoir vous aider [RIRES] comme ça que d' essayer de le libérer sans l'aide du pochoir. J'ai déjà essayé ça une fois et je me dis que ce n'est pas la bonne méthode. J'ai juste légèrement coupé tout mon pochoir. C'est bon. J' ai ce pochoir depuis très longtemps [RIRES] et je suis sûr qu'il survivra. [RIRES] Tous les mauvais traitements que je pourrais lui infliger. dû aller chercher mes fournitures de dessin pour me dire « Je sais que j'ai un créateur de cercles ». Tu vois, et puis ça sort tout de suite, regarde ça, et nous avons notre cœur. Maintenant, je peux dire que j'ai utilisé un cercle plus petit qu'à l'origine, donc j'ai dû utiliser celui que j'ai ouvert la première fois. Mais vous pouvez les fabriquer dans la taille dont vous avez besoin Si vous en faites un et que vous pensez qu'il est trop petit, laissez-moi en faire un plus grand. Je suis contente d'avoir fait une taille différente car maintenant j'ai des options. [RIRES] C'est ainsi que j'ai créé le pochoir circulaire. Vous pouvez créer un cœur et dessiner ce cœur sur votre feuille de papier. Vous pouvez le dessiner et essayer de le suivre sans utiliser le pochoir si vous le souhaitez, c'est une autre façon de procéder. Mais je vais utiliser ceux que nous avons découpés. En gros, c'est comme ça que je crée mon propre pochoir et maintenant j'ai deux tailles différentes, donc je suis très enthousiaste à l'idée. Vous pouvez en créer plusieurs et voir ensuite celui que vous souhaitez utiliser pour votre projet. J'ai pensé que juste au cas où vous ne voudriez créer vos propres pochoirs comme nous le faisions, je pourrais tracer mes pochoirs sur une feuille de papier et vous donner ce PDF pour les différents cœurs de la taille que j'utilise en classe. Vous pouvez l' imprimer , puis découper le cœur et utiliser ce , puis découper le cœur et bord comme modèle si vous avez du papier suffisamment épais sur lequel vous l'avez imprimé. Si vous ne l'avez pas fait, découpez-le, puis dessinez ce cœur sur votre feuille de papier aquarelle et découpez-le, ou à main levée ou tout ce que vous aimeriez faire pour obtenir forme de votre cœur ou vous pouvez le peindre et le tour est joué. J'ai pensé vous faciliter la tâche [RIRES] et je vais l'inclure dans vos ressources et téléchargements sous forme de PDF que vous pourrez simplement imprimer et utiliser. [MUSIQUE] 5. Échantillonneurs de couleurs testant nos couleurs: [MUSIQUE] Commençons par peindre nos échantillons. Pour les échantillons, j'essaie juste de savoir quelles couleurs j'aime. Laisse-moi mettre ces pinceaux à l'écart. Je vais peindre de l'eau en petits carrés je vais y tremper de l'encre et voir ce que nous pouvons obtenir. J'adore les faire parce que nous en sommes à un projet ultérieur qui va en faire de petits cœurs Ce n'est donc pas du gâchis que nous les fassions. Je le fais avant d'utiliser toutes mes encres. Je crée de petites cartes à échantillons , puis je les enregistre, puis je sais quelle couleur j'utilise et je peux choisir parmi celles-ci. Donc, si vous n'avez jamais fait attention à vos encres ou si vous débutez dans le domaine des encres, peignez de petits carrés d'eau et trempez-y de l'encre pour voir de quelle couleur ils sont. faisant, je sais que j' adore cette turquoise et cet indigo, le sépia, le vert olive, antilope grise de Payne, le lac violet, quinacridone magenta, l'oxyde jaune. En faisant cela, je sais que certaines de ces couleurs me plaisent particulièrement. Maintenant que j'ai pensé à cet oxyde jaune, je vais le retirer. J'en ai quelques-uns, ceux que je viens d'appeler, ceux que j' ai assis ici, le lac gris, antilope et violet de Payne. J'ai ce vert olive. J'ai aussi du thylo cyan vert et j'ai de la Sienne brûlée parce que c'est un joli orange. J'aime bien ces combinaisons orange, jaune et rose. J'aime bien cette combinaison de vert et d' antilope , ce lac vert et violet et j'aime bien gris de Payne avec n'importe lequel d'entre eux. J'ai trouvé que le bleu et le vert étaient une combinaison amusante. C'est ma combinaison de couleurs préférée que j'adore. Je ne les ai pas utilisés non plus auparavant. C'est nouveau pour moi. J' ai de l'encre dorée claire. J'ai pensé que nous allions peut-être voir à quoi cela ressemble parce que l'encre dorée claire ressemble à ma pâte [inaudible] que j'aime tant, à ma pâte Micah. Ce que je vais faire, c'est utiliser mon papier, c'est une utilisation future là-bas. J'ai presque retiré le pochoir, mais nous n'y sommes pas encore prêts . Peu importe qu'il y ait de la couleur dessus, et je vais les créer assez grandes pour en avoir l'intention plus tard. Ensuite, je vais en découper de petits cœurs. Je vais le faire assez grand pour savoir si je peux en tirer un peu de cœur et maintenant je vais juste commencer à déposer les encres sur le carré juste pour tester la couleur et voir si c'est trop. Qu'est-ce que j'ai fini par vraiment aimer ? Nous reviendrons avec juste un peu d' eau et la puiserons dedans , puis nous passerons à la suivante. Voici nos petits échantillons de tests pour notre plus grand cœur afin de voir comment ils ont fonctionné ? À quoi ressemblaient-ils ? Comment se sont-ils mélangés ? avons-nous aimés ? Les avons-nous détestés ? [RIRES] Essayons simplement ce violet. Le secret, c'est de ne pas exagérer. Je ne veux pas trop d'encre, je ne veux pas trop d'eau et voyons si nous l' étalons un peu. quelles couleurs on se retrouve. J'aime bien voir les couleurs séparées, parce que lorsque nous fabriquons de grands cœurs, ces séparations que nous allons décider de placer notre or. Je peux vous lire mon inspiration ici sur cet or. Elles ont été inspirées par l'art japonais qui consiste à associer la céramique à l'or, une ancienne tradition appelée Kintsugi. Il date du XVe siècle et consiste à souligner les fissures et les cassures des céramiques avec de la laque et de l'or. Les étoiles des objets prennent vie et deviennent une ode au temps qui passe et aux imperfections. Cela représente pour moi la force, les choses que nous avons survécues dans notre vie pour arriver là où nous sommes maintenant, les différentes choses que nous avons apprises. J'adore ça. C'est pourquoi j'opterai pour l' or dans nos prochains projets. C'est ainsi que j'ai pris cette décision parce que je veux que l'or soit rempli et que ce soit la représentation de tout ce que nous avons survécu pour arriver là où nous sommes aujourd'hui, nous ne sommes pas parfaits créatures et cela nous aide à voir jusqu'où nous en sommes. Faisons l'antilope. Regardez à quoi nous avons survécu et j' adore le fait que cela représente cette force. Nous ne sommes pas parfaits. Nous avons survécu à des choses et j' adore la force que cela représente. Je vais les déplacer un peu si nous le voulons, c'est très bien. Il semblerait que j'ai choisi la même chose aussi, mais ce n'est pas grave. Ce que nous allons faire en plus de cela, c'est fabriquer des points d'or pour cette représentation de l'or. C'est là que cela va entrer en jeu. Nous serons en mesure de voir visuellement force et les choses auxquelles nous avons survécu. Ce n'était pas tout à fait le bleu-vert que j'espérais. C'est exactement pour cela que nous faisons cela, afin que maintenant je sache que ce n'était peut-être pas ce que je voulais et que le Payne's Grey se rapprochera peut-être du look que j'espérais. J'adore ça. Voyons voir. Je veux peut-être entrer ici avec l'antilope. J'aime l'antilope, j'aime les propriétés brunes de l'antilope. C'est le plus beau brun. Peut-être que nous reviendrons ici avec ce violet. Il suffit de prendre notre pinceau et de les étaler un peu. Puis, en séchant, elles feront de petites choses magiques et c'est ce que j'adore dans les encres et les aquarelles. Si vous décidez d'opter pour l'aquarelle, c'est aussi du gris, et je pourrais faire un de ces carrés avec de l'aquarelle juste pour avoir une idée de ce à quoi cela ressemble. Faisons ce vert et testons cet or métallique. dirait peut-être On dirait peut-être que nous avons déjà notre pâte dessus, mais il serait intéressant d' au moins l'expérimenter un peu. J'aime les roses, les oranges et les rouges ensemble, alors essayons cette Sienne brûlée avec cette quinacridone. Oui, regarde ça, j'adore celui-ci. Je pourrais le refaire avec un peu moins d'encre, juste pour voir ce que nous pouvons obtenir. Je vais peut-être commencer par la quinacridone. Apportez le magenta. Parce que c'est vraiment agréable de les faire parce que vous découvrirez comment ils fonctionneront réellement pour vous lorsque vous aborderez vos projets les plus importants et vous verrez ceux que vous avez réalisés étaient trop lourds et vous vous dites c'est ce à quoi cela ressemble et peut-être que c'est le look que vous recherchez et peut-être que ce n'est pas le cas ». Mais comment allez-vous le savoir si vous ne l'essayez pas ? Essayons cet or et cette Sienne. Pas de l'or, c'est de l'oxyde jaune. Je viens de me rendre compte que j'ai de l' or ici, donc nous ne voulons pas dire que c'est de l'or, c'est de l'oxyde jaune. Faisons-en une de plus. Que voulons-nous faire ? Nous avons toutes les couleurs ici dans notre petite boîte de couleurs spéciale. Nous pourrions même opter pour des couleurs folles. Nous n'avons rien à faire. C'est une jolie couleur, regarde ça. Qu'est-ce que c'est ? C'est rouge, violet. Essayons celui-ci. Ça va devenir fou avec l'eau mais maintenant que j' ai cette violette rouge, ressemble à de la quinacridone, mais c'est ce que nous allons voir. Faisons-le avec cette Sienne. Ensuite, nous pourrions le déplacer. Cela semble en fait être une marque différente, mais cela ressemble à cette quinacridone. Maintenant, nous le savons. C'est joli. Nous avons maintenant une page entière remplie d'échantillons de couleurs. Il y en a quelques-unes qui me disent j'adore ceci ou j'adore cela. J'adore particulièrement ce bleu-vert. J'adore tout ça avec l'antilope. J'adore ça avec l' orange et le rose. J'ai l'impression que pour mon grand cœur, ce seront des directions que je vais suivre, mais nous verrons bien. Nous devons les mettre de côté et les laisser sécher, puis nous reviendrons et ferons des marques amusantes par-dessus. [MUSIQUE] 6. Utilisation de l'aquarelle pour vos projets: [MUSIQUE] J'ai pensé faire une démonstration très rapide sur l'utilisation d'encres par rapport à l'aquarelle. Juste au cas où, chaque fois que je te le dis, tu peux utiliser de l'aquarelle, et tu te demandes : comment ? [RIRES] J'ai pensé que je pourrais juste faire une petite démonstration rapide sur la façon de procéder. Il y a des couleurs que je n'ai pas ouvertes depuis un moment, donc absorbons le surplus de liquide, mais je mets juste deux couleurs au hasard. J'utilise des aquarelles en tube, mais tu peux utiliser n'importe quelle aquarelle. Les aquarelles au stylo sont très bien. Vous voulez juste avoir de l'eau et de la couleur, et nous allons faire un petit test. C'est ce que nous faisons lorsque nous fabriquons nos échantillons de couleurs. Prenons simplement ces deux mêmes couleurs, c'est un magenta et voici cet oxyde jaune. Lorsque nous effectuons nos petits tests de couleur, nous mettons de l'encre sur la page et nous laissons simplement les couleurs s'étendre et faire leur travail. Nous allons faire la même chose avec l'aquarelle. Je vais commencer par un carré à l'aquarelle. Je vais prendre un peu de couleur ici sur mon pinceau. En l'inclinant dedans, vous remarquerez que l'aquarelle se répand aussi facilement que l'encre. Le secret est d'avoir beaucoup d'eau sur votre pinceau et d' en avoir un peu sur cette feuille de papier. La principale différence que vous allez probablement voir est l'intensité de la couleur. Vous pouvez revenir avec l' aquarelle et continuer à mettre de la couleur sur vos carrés, puis vous la laissez sécher, comme nous allons laisser les autres sécher au fur et à mesure. Mais vous pouvez voir, comme je le dis, que ce n'est tout simplement pas assez de couleur Je peux revenir ici et continuer à ajouter de la couleur à l' aquarelle si je veux, parce que j'aime les encres [RIRES] c'est leur vivacité. J'adore ça chez eux. La principale différence entre l'aquarelle et l'encre réside également l'aquarelle et dans le fait que l' encre, une fois sèche, l'eau ne peut pas la réactiver . Elle est donc permanente. Une fois que les aquarelles sont sèches, nous pouvons continuer à y ajouter de l'eau, à réactiver, à retirer couleur et à faire des choses comme ça. L'eau peut être réactivée, pas l'aquarelle, ni l'encre acrylique. Mais vous pouvez voir très facilement comment je peux obtenir près le même aspect sur l'un ou l'autre support. Si vous n'avez pas d'encre acrylique, mais que vous avez plein d' aquarelles amusantes sur lesquelles jouer, voici ce que je veux dire par utiliser les aquarelles si vous en avez, puis si vous avez l'impression que vos couleurs disparaissent, suffit de revenir et d'en déposer quelques-unes dedans, puis de les mettre de côté, de les laisser sécher et de poursuivre nos projets en classe. J'espère que cela vous donne une bonne idée de ce que je veux dire quand je dis que vous pouvez utiliser de l'aquarelle ou de l'encre, sans même que ce soit l'aquarelle en tube. Vous pouvez utiliser les couleurs du stylo, il suffit de le mouiller bien, de l'activer. Appliquez beaucoup de couleur sur ce pinceau pour commencer à l'appliquer sur votre page. Je te verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 7. Marquer des échantillons de couleur: Je me suis donc fait partir un moment pour qu'il puisse sécher complètement sans aucune influence de ma part ou de mon pistolet thermique. Parce que je pense que certains d'entre eux s'avèrent meilleurs si vous les laissez simplement faire ce qu'ils vont faire naturellement. Ce que je vais faire maintenant, c'est sur chacun d'entre eux, créer un pochoir différent, ou peut-être le même pochoir, trouver la marque que vous aimez ou le pochoir qui vous plaît. Je vais placer de l'or de manière stratégique dans certains coloris. Je vais laisser la pièce me parler en gros comme si elle voulait contenir la plus grande quantité d'or dedans ? Je vais utiliser ma pâte de mica Kuretake préférée, mais nous pourrions aussi utiliser nos stylos à peinture, nos stylos Posca. Vous pouvez utiliser de la peinture artisanale. Si vous avez de la peinture artisanale que vous voulez faire. J'ai une feuille d'idées contenant les différentes marques que je pourrais envisager d'apposer sur certaines d'entre elles, ou utiliser mes pochoirs. Il vous suffit de décider en fonction de ce que vous avez et de ce que vous voyez que je fais et que vous pensez aimer et faites votre truc. J'adore vraiment la punchinella. Je vais certainement m'en servir. J'adore ce drap sale ici. C'est la mini-texture de la collection Crafter's Workshop. C'est écrit sur craftersworkshop.com. Cela signifie « mini texturé ». C'est ce que je préfère et je pense que je vais utiliser ici aujourd'hui parce que j'aime certains d'entre eux. J'aime bien ma punchinella. J'aime bien cet endroit où cela ressemble à de petits diamants. Si je devais en dessiner, je m'inspirerais de ma feuille d' inspiration pour la création de marques. J'adore les avoir et au fur et à mesure que je pense à d'autres marques, je peux y ajouter d'autres, ou je peux ajouter une autre feuille, puis je peux les accrocher derrière moi dans mon salon d'art juste pour avoir des idées. Mais j'aime beaucoup les tirets, j'aime vraiment les points. J'aime beaucoup ceux qui sont plus grands, presque comme ceux qui ont l'air punchinella, où l'on dessine des points épais. Tu choisis, mais ce que je vais faire, c'est commencer par ça. J'ai un pinceau sec et je vais le prendre et décider où ce serait le plus dynamique. Pour celui-ci, c'est peut-être au centre. Avec un pinceau sec, je vais juste me laisser guider par mon pochoir et la couleur ici. Je ne veux pas que l'on mette des pochoirs partout. Je veux que cela ait un impact. Regardez ça, parce que nous allons les prendre comme numéro 1, nos fiches d'idées, et tester toutes nos idées. Ensuite, numéro 2, nous allons faire un autre projet avec ceux-ci, que je sais que vous allez adorer. J'adore aussi ce truc avec les diamants. Je vais juste dire que sur celui-ci, je veux peut-être les diamants gris. Je veux peut-être que le violet fasse son travail. Ils fonctionnent vraiment mieux avec une brosse sèche. Si vous mettez de l'eau sur votre brosse ou si vous la nettoyez, retirez le plus d'eau possible de cette brosse. Les pochoirs sont plus beaux avec un pinceau sec, une peinture directement dessus. Qu'il s'agisse d'une peinture artisanale ou de toute autre peinture que vous avez décidé d'utiliser. Regarde ça. C'est joli, j'aime bien ça. Voyons voir. C'est amusant. Nous avons une petite zone ici qui est différente des autres. Et si nous pouvions prendre ce petit point et le remplir ? Ensuite, je suis la ligne de la couleur la plus claire. J'aime le fait que vous puissiez voir les couleurs à travers le pochoir afin d'être plus stratégique quant à l'endroit où vous les placez. Regarde ça. Ça va être joli, quelque chose comme ça. C'est ce que nous allons faire là-bas. J'aime le fait qu'ils soient tous un peu différents. Sur celui-ci, je me dis faisons le rose. Essayons cette phrase complètement dingue. Peut-être même incliné, nous n'avons pas à le faire droit. Je vais juste mettre l'or là où je peux voir cette peinture rose briller. Regarde ça. Super amusant. J'adore la brillance de ces objets. Sur celui-ci, en pensant à ce green, nous allons peut-être faire une grosse paire d'or. En fait, je n'aime pas le green, mais allons-y et faisons quelque chose car dans le cadre de notre futur projet sur lequel nous allons les utiliser, cela pourrait nous plaire. Même si vous pensez que je n'aime pas celui-ci, allez-y, décorez-le parce que vous l'aimerez peut-être plus tard, une fois que nous l'aurons fait des choses amusantes. Tu vois, c'est plus amusant ici. Tu vois, un peu de peinture répare tout. Faisons notre punchinella ici. Je crois que ça s'appelle Punchinella, mais fais en sorte que mon petit Southern évite quelques lettres qui s'y entremêlent, désolée. Regarde ça. Allons-y tout de suite. Regarde ça. Délicieux. J'adore ça. Revenons en arrière. Je pense que ce petit point est mon préféré parmi tous. Peut-être que je voudrais choisir ce brun plus clair et le remplir. Regarde ça. Le simple fait de mettre cette petite pièce d'or améliore les choses. Je fais très attention à tenir le pochoir , mais continue. Je n'espère pas le déplacer partout. Regarde ça. Cela n'apparaîtra peut-être pas dans nos activités futures, mais ce n'est pas grave. Ça a l'air joli juste là. Regarde comme c'est joli. a un peu d'or là-dedans. C'est bon. Mettons de l'or ici. Si nous trouvons de l'or quelque part, ce n'était pas prévu car il se trouve au dos de mon pochoir maintenant. Nous pouvons simplement y ajouter de la couleur même si nous n'en avions pas l'intention, mais je ne pense pas que cela aura même de l'importance pour notre futur projet , donc cela ne m' inquiète tout simplement pas. J'ai fait cette encre dorée dessus et je pense que ce que je vais faire, que nous allons prendre le diamant. Peut-être que nous allons prendre celui-ci. Je n'ai pas utilisé ce truc ici. Peut-être reviendrons-nous sur le green avec l'or pour voir. Tu vois ? C'est peut-être trop d'or par rapport à l'autre or, mais comment le saurions-nous si nous ne l'essayions pas ? Revenons ici. Regarde comme c'est super amusant. J'adore le rose et l'orange. Qu'est-ce que tu en dis ? Je vais faire les points. J'aime tellement celui-ci. Bien sûr, je l'ai juste étalé. Eh bien, c'est assez courant là-bas. Voyons voir. J'aime bien celui-ci. Ensuite, je vais faire le point juste ici, dans cette grande zone lumineuse. Celui-ci est dingue. Et si nous faisions ces lignes sur le côté ? Si vous avez des définitions de couleurs précises où quelque chose s'arrête et commence, utilisez-les comme guide. Si vous ne le faites pas, créez simplement quelque chose d'intéressant au milieu, c'est vraiment cool. J'aime bien ça. Je vais arrêter ça juste là. Alors c'est un truc bizarre, juste, je ne sais pas, irrégulier. C'est peut-être assez courant ici. Essayons-le. Je ne sais même pas ce que c'est vraiment, mais nous allons simplement essayer. Un peu de grunge aléatoire. Regarde ça. Faisons-en un peu ici alors. Oh, oui, écoute, c'est amusant. Une fois que nous aurons une petite collection de marques, de points et tout type de choses que vous voulez, et si vous choisissez d'utiliser le stylo à peinture, laissez-moi les faire en vert parce que c'est mon préféré le moins, mais disons que tu décides de dessiner avec un stylo. Je fais de l'or parce que je respecte mon idée de la tradition japonaise qui consiste à combler les fissures de la poterie avec de l'or. C'est pourquoi j'utilise de l'or. Je vais m'en tenir à l'or. Tu sais, ce qui est drôle, c'est que c'est de la pâte de mica japonaise. Dans quelle mesure est-ce approprié ? Mais si vous voulez utiliser une couleur différente, un stylo ou faire quelque chose de différent, faire vos marques et faire des choses amusantes comme ça, c'est parfaitement parfait pour ce projet. J'adore la brillance de l'or. J'adore le fait que cela correspond parfaitement à notre thème du projet. Maintenant, j'ai de nombreux exemples à partir desquels je pourrais me forger un plus grand cœur. Je peux maintenant dire que je les adore vraiment. J'ai vraiment adoré celui-ci. J'adore toute cette rangée. J'adore ceux avec l'antilope et la quinacridone magenta. J'aime le vert et le bleu, c'est assez bizarre. Je pense que si j'obtenais une bonne séparation des couleurs sur un cœur plus gros, ça aurait l'air bien. En fait, j'aime bien ce vert maintenant que j'ai ajouté des pois. Regarde comme ils sont beaux. Ils sont tellement saisissants et ils feront bonne figure dans le prochain petit projet que je vais faire avec celui-ci. Mais cela jette les bases des couleurs que je vais utiliser sur mon plus grand cœur. Je peux vous le dire pour l'instant, je ne pense pas vraiment que ce je ne pense pas vraiment que ce sera une chanson que j'adorerai, mais j'adore à peu près toutes les autres, celle que je n'aurais pas adorée avant d'avoir ajouté les points. De toutes, j'adore cette collection et les greens ne sont pas mes préférés. Allez-y et commencez à prélever des échantillons. Je veux que ces échantillons soient assez grands pour un futur, quelque chose que nous puissions supprimer. Je les ai fait environ deux pouces et demi sur deux pouces et demi, quelque part là-bas, quelque part là-bas, et j'ai commencé à jouer avec la couleur. Plus vous en créez, mieux c'est, car vous pouvez en faire de grands projets si vous avez plus de carrés sur lesquels travailler dans un futur petit projet. J'espère que vous vous amuserez avec vos échantillons de couleurs, que vous testez vos notes et tout ce que vous déciderez en termes d'or et de marques, et je vous reverrai en classe. 8. Une autre option d'or: [MUSIQUE] J'ai pensé vous montrer une autre option sur l'or , car parfois la pâte de mica est en rupture de stock sur les différents sites, Blick ou Amazon, que vous recherchez. En fait, quelqu'un m'a posé des questions à propos l'encre au mica doré la même société, la société Kuretake. J'ai découvert qu'il était généralement en stock alors que la pâte ne l'était pas. La principale différence est qu'il est très aqueux et liquide, vous devez donc très bien le mélanger lorsque vous l'obtenez. Ensuite, je prends simplement un pinceau sec et quel que soit mon pochoir et je le tape sur l' encre qui se trouve dans le couvercle. Il est à base d'eau, il est donc facile à nettoyer avec de l'eau. Ensuite, je tape très doucement dessus sur la surface de ma peinture. Ensuite, elle semble sécher aussi brillante et belle que la pâte de la même couleur. Alors regardez comme ils sont beaux. C'est peut-être mon préféré. [RIRES]. J'ai acheté de l'or plutôt beau et cette entreprise en particulier semble être la plus éclatante et la plus brillante quand elle est sèche, plus brillante quand elle est de tous les objets en or que j'ai essayés. Je voulais te donner une deuxième option pour quelque chose de très dynamique. Si vous avez essayé d'autres options dorées dans vos peintures artisanales et qu'elles ne aussi brillantes ou éclatantes que ma pâte, essayez l'encre dorée brillante le mica doré de la même société Kuretake. C'est une autre option extrêmement belle sur nos pièces. Je voulais juste jeter ça pour te donner une autre option. Si vous regardez autour de vous et que vous voyez que c'est en stock, mais que ce n'est pas le cas de la pâte, alors l'une ou l'autre option semble vraiment exceptionnellement belle dans cette technique. C'est bon. Je te verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 9. Mini Art du coeur: [MUSIQUE] Revenons à notre délicieux petit sampler et nous allons en faire, si vous le souhaitez, de petits cœurs à part entière, parce que sont-ils beaux quand ils sont découpés ? Ils sont si jolis et il y a plein de choses différentes que vous pouvez faire avec eux. Nous pouvons les monter sur leur propre feuille de papier et réaliser de petits collages miniatures. C'est super amusant. Nous pourrions en faire tout un tas et créer un collage gigantesque, une œuvre d'art finie. La façon dont les couleurs apparaissent et agissent est très amusante. Je pourrais donc aller de l'avant et découper une plus grande morceau de papier dans un collage plus grand. Vous pouvez fabriquer ces étiquettes cadeaux. Vous pouvez les inclure dans cartes que vous envoyez aux gens comme une petite œuvre d'art qui pourrait les surprendre. Beaucoup de choses amusantes que vous pouvez faire avec eux. Vous pourriez simplement couper une fine bande, en faire trois ou quatre ici et créer un signet. Il peut s'agir du recto des cartes. Si vous avez certaines de ces préfabriquées, comme des cartes à l'aquarelle que vous pouvez vous procurer au magasin d'artisanat. Vous pouvez en faire un recto de carte fait main d' une manière ou d'une autre de choses amusantes que nous pouvons faire avec. Je vais en faire de petites œuvres d' art et je vais vous montrer comment je vais les faire. En gros, je commence par découper mes bandes, mes carrés [RIRES]. Je veux me rapprocher de la couleur parce que mon coupe-papier doit être assez proche de la couleur pour les insérer. Vous pouvez les glisser dedans et voir exactement où vous les trouvez. J'ai laissé un peu plus de place, je suppose, et ensuite tu pourras décider où placer exactement ton délicieux or et avoir l'air beau. [RIRES] Vous pouvez bien sûr prendre mon petit dessin que j'ai inclus dans vos ressources et téléchargements et vous pouvez dessiner vos petits cœurs, le découper dans le papier, puis utilisez-le comme modèle dessinez les cœurs et coupez-les avec des ciseaux. Vous pouvez le faire aussi si vous ne voulez pas vous procurer un coupe-papier. Mais j'adore les coupe-papier. Ils font en sorte que tout aille plus vite. [RIRES] Regarde ça. Abandonnons ça. Maintenant, j'aurais dû laisser un peu plus de place. Un petit avantage sur ces papiers. Regarde comme il est beau. Celui-ci est bien plus beau qu' il ne l'était au départ. J'aime beaucoup ça maintenant. Je doute toujours, du genre : est-ce que je vais aimer ça ? Est-ce que ça va se passer comme je le souhaite ? Regarde ça juste là. J'aime bien celui-ci juste là. Je me pose toujours des questions, surtout en ce qui concerne les tests de couleurs. Est-ce que je vais aimer ces couleurs ? Est-ce que c'est un mauvais choix ? [RIRES] Je suis toujours agréablement surprise quand les choses marchent et je suis bien meilleure que je ne le pensais. [RIRES] J'adore cette petite surprise, en partie. Parce qu'alors j'ai cette petite surprise délicieuse. Délicieuse surprise. Regarde ça. J'aime bien ça juste là. Regarde ça. Supprimons celui-ci. [RIRES] Regarde comme c' est amusant, oh mon Dieu. [RIRES] C'est peut-être ma partie préférée du projet, découper de petits cœurs. J'aurais aimé avoir un grand coupe-papier en forme de cœur. Mettons celui-ci là, pour que je puisse les découper dans ces plus gros morceaux, mais ce n'est pas grave. Nous travaillerons avec ce que nous avons. [RIRES] Maintenant, je me demande, arrêtons ça ici et voyons si j'aimerais que ce soit dans l' autre sens. Voyons voir. Non, je n'aime pas ça. Nous allons simplement le devancer comme ça. Voyons voir juste là. Jetons-y un coup d' œil sur les bords. Super amusant. Oh, mon Dieu. Oui, c'est aussi bon que mes œuvres d'art découpées sur papier. Les jaunes arrivent juste ici, au coin de la rue où je fabrique les œuvres d'art et j'en découpe le cœur. C'est aussi amusant que cela parce que vous ne savez pas ce que vous allez obtenir, où cela va tomber, et la découpe d'œuvres d'art est ma préférée. Regarde ça juste là. Devons-nous aller là où c'est sur les bords ou devons-nous aller plus loin ? Je suis en train de remplir celui-ci. Qu'est-ce que tu en penses ? Allons-y. J'aime bien ce grand coin. Avoir un objectif, via pop out, et puis tu te dis «  regarde comme c'est joli, et tu crées juste des découpes pour tout ce que je fais ». Voyons voir. Il y a un tout petit bout de vert sur le bord. Ils ont regroupé tout ce qu'ils pouvaient. Faisons celui-ci. Regarde comme c'est beau [RIRES]. Je sais que tu penses que je suis fou. Je dis ça dans tous les cours, mais je n'ai aucune honte. Je suis une vieille dame , et parfois ce sont les simples plaisirs qui animent votre journée. Regarde comme c'est joli. C'est presque comme des éclaboussures de peinture ce moment-là, ce qui, soit dit en passant, serait un autre bon choix. Regarde ça. J'aime bien cette folie ici. C'est vraiment joli. J'aime cette brillance, alors je vais la couper en deux. Faisons ça. Non, j'aime les voir apparaître comme ça. Regarde ça, c'est incroyable. Voyons ce que nous avons obtenu ici. Là-bas, vas-y. [RIRES] Tellement jolie. Regarde comme ces restes sont jolis aussi. Tu pourrais peut-être en faire une œuvre d'art, tes petits restes de bandes dessinées. [RIRES] Maintenant, nous avons toutes nos délicieuses petites pièces que nous avons essayées et vous pouvez voir que je trouve un gros bout de papier ici. Sortez celui que nous allons utiliser. Mais vous pouvez voir que je les utilise comme pièce plus grande. Ce serait joli, surtout si je devais couper les bords déchirés, tous les bords de la terrasse. Regardez comme ce serait joli en tant que pièce finie encadrée avec tous les bords de la terrasse. Vous pouvez l'encadrer et quand je dis cadre flottant, je sais que je vous l'ai montré dans d'autres classes. Il s'agit d'un cadre flottant où il flotte. Ce sont les bords où il est déchiré. Imaginez cette pièce flottante encadrée avec les bords déchirés. Tous les cœurs sont régulièrement espacés en lignes parfaites. Regarde comme c'est joli et puis nous pourrions même en avoir un au hasard , biaisé pour une surprise, mais je les aime tous dans la même direction, je les colle et je les décore tous bords et cadre il flotte encadré puis lorsque la lumière le frappe, regardez ce que fait la lumière. Ce serait donc vraiment magnifique. Je crois donc que je vais les monter, en déchirer les bords et les préparer à être encadrés parce que j'adore ça, c'est magnifique. Cela peut représenter beaucoup de choses différentes. Toutes les différentes épreuves que nous avons traversées dans la vie. Mettons celui-ci ici. s'agissait d'un stylo à peinture, mais il n'est pas aussi brillant Je veux que tous les petits bords brillent et que vous ayez une idée toutes les choses que nous avons survécu et que nous avons réussi à traverser dans la vie pour ressortir plus fort de l'autre côté, et est-ce que c'est beau ? J'espère que vous avez apprécié ce projet. Vous pouvez en faire peu près tout ce que vous pouvez imaginer, et ils sont si beaux que vous pourriez les envoyer aux gens sous forme de petite œuvre d'art faite à la main par vous-même. Je pense que ce serait vraiment une belle chose à faire pour vous et une bonne surprise pour quelqu'un qui comprend ces choses et je ne les jetterais pas. Elles sont vraiment jolies et si nous faisions quelque chose comme ça avec juste la couleur, ce serait magnifique dans un collage. Conservez donc vos pièces comme celles-ci avec les cœurs que vous avez découpés et utilisez-les dans un collage plus tard, pour de nombreuses utilisations. J'espère donc que ce projet vous a plu et je vous verrai de retour en classe. [MUSIQUE] 10. Grand Art Coeur Ajout de Couleurs: Commençons à créer certains de nos plus grands cœurs. Ensuite, une fois que nous aurons mis notre encre dessus, nous devrons les laisser très bien sécher. Je pourrais faire une petite pause pendant la nuit après les avoir peints. Je viens de prendre deux morceaux de mon papier aquarelle. J'utilise juste du papier aquarelle brut de 140 livres. Il s'agit d'une feuille de 9 x 12. J'utilise le brouillon parce que je veux jouer avec le papier brut. Vous pouvez utiliser n'importe quel papier aquarelle que vous possédez. Le papier aquarelle Canson, 140 livres, est mon préféré car j'en ai de gros blocs-notes que j'ai mis en vente. Mais juste pour vous montrer que cela a été fait sur le papier Canson et cela a été fait sur le papier brut. C'est juste une texture différente, mais vous pouvez voir qu'elle fonctionne très bien sur les différentes textures de papier. J'aime juste expérimenter avec différents articles. À un moment donné, j'ai commandé un bloc-notes contenant chaque arc proposé afin de pouvoir expérimenter. Pour une raison ou une autre, chaque fois que je sors le bloc-notes, je me dis que j' adore ce papier. J'adore l'apparence quand on a fini. C'est juste quelque chose d'amusant à expérimenter. Mais utilisez certainement votre papier aquarelle habituel pour comprendre votre technique et comment vous allez le faire. Alors si tu décides, oh, je les adore. Je veux en faire de l' art. Je voudrais peut-être en encadrer certains, comme regarder à quel point celui-ci est joli, celui que j'ai fait il y a quelque temps. J'ai les bords du papier déchirés que j'ai arrachés de l'un d'entre eux. J'ai du mal à déchirer le papier après coup. Donc, si vous aimez vraiment les faire et que vous voulez que ce soit joli avec des bords déchirés, vous pourriez faire affaire avec certaines personnes dont vous avez déjà déchiré le papier. Lorsque vous retirez le ruban adhésif, c'est comme si vous l'aviez fait, car il est difficile de déchirer le papier sur les bords de celui-ci. Mais elles sont magnifiques. Ce serait vraiment très beau encadré. Ce serait très beau comme recto d'une carte que vous pouvez simplement coller sur le recto d' une carte en guise d' œuvre d'art finie. J'adore le taux de participation. Je viens de coller deux feuilles de papier avec du ruban adhésif pour pouvoir en faire tout un tas en même temps et les laisser sécher. Ainsi, quand je jouerai avec mes pochoirs , ma pâte à jouerai avec mes pochoirs , ma but ou mon marquage, peu importe ce que vous déciderez de faire là-bas, nous sommes prêts et nous avons beaucoup de choses avec lesquelles jouer. Ensuite, si vous en avez qui ne fonctionnent pas, ce n'est pas le seul que vous avez peint. C'est pourquoi j'ai créé le pochoir de cette taille parce que je savais que je travaillerais sur feuille de papier de cette taille et que je pourrais simplement le déplacer d'une pièce à l'autre au fur et à mesure. Si vous êtes droitier, je commencerais par le côté gauche et je continuerais votre chemin. Faites ces quatre d'abord, puis faites ces quatre, et ainsi vous ne poserez pas votre main sur de la peinture humide. Si tu es gaucher, va dans l'autre sens. Je vais commencer ici. C'est la raison pour laquelle j'adore avoir ce petit pochoir Normalement, je travaille avec le papier tourné vers moi, mais nous allons travailler avec le pochoir sur le côté. C'est maintenant que je peux juger où il se trouve et peindre un cœur d'eau. Je peux remplir le cœur avec de l'eau, comme nous l'avons fait pour nos petits échantillons. Il est plus facile de voir l' eau si vous pouvez voir la lumière entrer latéralement. Je suppose que j'essaie juste de ne pas y mettre la tête. Alors commençons. J'aime ce jaune et la quinacridone. Je devrais ajouter un peu de cette orange. S'ils ne s'étalent pas autant que vous le souhaitez, il vous suffit de revenir et de modifier une partie de la couleur. C'est pourquoi c'est aussi plus facile si je me penchais d'un endroit où je pourrais voir cette lumière qui brille pour l'eau que je viens de déposer. C'est bon. Nous allons simplement jouer là-dedans. Déplacez légèrement cette couleur, puis ne la surchargez pas. Une fois que vous en êtes arrivé à un point où il fera des choses amusantes, laissez-le et passez à la suivante. C'est la vitesse à laquelle ils peuvent aller. C'est plus facile si l'eau est sale , car vous pouvez alors voir le cœur. Mais si l'eau est sale, elle laissera également une touche à la couleur. Parfois, je ne veux pas avoir le bord de cette couleur. Faisons un Payne's Grey. Je ne veux pas d'une bordure rose d'une autre couleur de ce que je fais. Un peu d'eau sale, c'est bien, mais n'en abusez pas avec de l'eau sale. Revenons avec un peu de ce vert. Je vais mettre un peu plus d'encre sur celui-ci. Je veux qu'il soit dynamique. Je veux que les couleurs bougent. Je veux des taches sombres et des taches claires. Je veux des zones où les couleurs se mélangent. Celui-là est joli. Tu vois, pendant que nous travaillons de cette façon, maintenant je peux continuer sans que ce soit un problème. Vous voyez comment il est très facile de créer un joli cœur, et je n'utilise qu'une feuille de papier que je découpe. J'espère y avoir un cœur. Allons avec l'antilope. Regarde comme cette antilope se répand bien. Il ne fait aucun doute que vous êtes de la même couleur que l'antilope. Faisons la quinacridone. Magenta. Regarde ça. Ce magenta est fou. Nous laissons cela faire son travail. Venons-en à cette dernière. J'ai vraiment aimé ça. Allons-y avec un autre d'entre eux. Utilisons ce rouge violet permanent d'Amsterdam. C'est à peu près de la même couleur. Mais une fois que nous l'utiliserons, elle peut finir par avoir un aspect un peu différent de celui de la quinacridone, alors essayons-la parce que maintenant qu'elle est un peu plus grande, je peux voir que sa couleur est un peu plus différent. Ce n'était pas un bon anglais, désolée. Je peux cependant voir la différence. C'est vraiment incroyable. Mettons-en un peu plus ici et voyons. Cela ressemblait à une lèvre. Je suppose que tu peux y laisser une lèvre, mais je n'en veux pas. Maintenant que je l'ai utilisée, il y a une nette différence entre le rose d'Amsterdam et cette quinacridone. Cool. J'adore découvrir différentes choses. Encore une fois, c'est le même modèle de cœur. Maintenant, mon eau devient belle et sale, je peux vraiment la voir, et elle est plus proche de moi, donc maintenant je peux voir l'eau briller. J'adore vraiment celui-ci à la Sienne crue. Je vais en faire un peu plus. Peu importe que vous mettiez des couleurs différentes sur chaque cœur ou que vous choisissiez les mêmes couleurs et que vous en fassiez un tas parce qu'ils auront tous un aspect différent. Ensuite, au fur et à mesure que vous ajoutez des marques et des objets différents, ils susciteront tous leur propre niveau d'intérêt. Comme si celui-ci allait être complètement différent de celui-ci. J'adore ça. Je crois que nous avons mis du jaune sur celui-ci là-haut. Passons à la suivante. Remplissons ceci. Je viens de laisser tomber quelques pochoirs. Ma petite table n'est pas assez grande quand je l'installe pour le tournage. Faisons cette antilope et peut-être un peu de cette violette. J'aime bien ce lac violet. Voyons si nous pouvons les faire bouger. Je pense un peu à la composition. Je veux que certains d'entre eux la couleur à couper au milieu afin que, quand je reviendrai plus tard avec des pochoirs et d'autres objets intéressants, aient des couleurs intéressantes et indications à suivre. Je me demande un peu : que puis-je faire pour ajouter de l'intérêt à l' œuvre au fur et à mesure ? C'était amusant. Voyons voir. Deux de plus. Nous allons nous en tenir à mes petites palettes de couleurs amusantes, peut-être le violet et le vert parce que j'ai créé une œuvre abstraite dans une autre classe avec ces couleurs. Ils sont formidables ensemble. Peut-être un cœur violet-vert, ce qui n'est pas vraiment ce qu'est un cœur. C'est de l'art, nous le représentons. Regarde ça. Voyons si on peut faire bouger ça un peu avec de l'eau. Nous en avons une dernière. Que voulons-nous faire ? J'ai besoin d'un vote ici. Je les sens vraiment orange et magenta. Je pense que je vais y aller et en faire un autre. magenta de Sienne brut, je suppose que c'est techniquement ce que c'est, mais il a l'air orange et j'adore l' orange et le rose ensemble. C'est une combinaison de couleurs que j'apprécie particulièrement. Ce cœur a un petit avantage à l'extérieur. Allons chercher un peu de magenta. J'adore regarder ces couleurs se répandre. C'était amusant. Ensuite, une fois que vous aurez terminé, une fois que nous aurons tous les cœurs que nous allons créer, et j'adorerais que vous en fassiez au moins huit, essayez différentes couleurs. Parce que lorsqu'ils sont secs, vous vous rendrez compte que vous êtes attiré par certains et peut-être pas par d'autres, même s'ils sont tous beaux. Ensuite, au fur et à mesure que nous y allons, vous en aurez quelques-unes qui seront empilées très lourdes avec un morceau d' encre quelque part, comme ici. C'est bon si tu le laisses ici. Cela vous donnera un point très sombre. Mais parfois, ce n'est pas comme si la bonne épaisseur correspondait au reste. Il semblerait que c'était un endroit où les choses se retrouvaient au lieu d'un endroit intéressant que vous vouliez. Je prends donc du papier de soie, Kleenex, parce qu' il est très fin. Cela n'affectera pas le résultat de mon article. Je tape légèrement dessus et je le laisse absorber une partie de cette très grosse quantité d'encre parce que je ne veux pas le faire avec un objet texturé. Je ne veux pas le faire avec une serviette en papier car elle est presque trop épaisse. Cela pourrait laisser une mauvaise trace sur mon œuvre d'art. Mais si je le touche avec un petit morceau de Kleenex, il s'imprègne parfaitement. Nous avons maintenant nos huit petits cœurs que nous allons décorer. Nous devons donc les laisser sécher complètement. Vous pourriez aussi bien les mettre de côté et aller déjeuner. Ensuite, nous reviendrons quand ils seront secs. 11. Grands Coeurs Mark-making: Tous nos petits cœurs sont secs. Je vais simplement retirer le ruban adhésif avant de continuer parce que je ne veux pas travailler dessus latéralement. Je veux travailler sur chaque pièce séparément si possible. Je vais déplacer ma cassette et les séparer. Si vous voulez en créer un avec de très jolis bords ornés, comme j'en ai un que je l'ai fait moi-même il y a quelque de très jolis bords ornés, comme j'en ai un que temps. Ensuite, vous devez découper ce papier à l'avant et faire votre pièce directement sur cette feuille de papier finie afin d'obtenir un joli aspect découpé. Parce que j'ai eu beaucoup de mal à déchirer les bords sur les côtés là où je n'avais pas beaucoup de papier à saisir. Juste pour votre information. Pour l'instant, je vais juste prendre cette pièce et laisser ma règle toucher chaque cœur qui s'y trouve. Je sais que j'ai la même quantité de papier pour chacun. Ensuite, vous pouvez y revenir plus tard et les couper à la bonne taille si vous en avez besoin ou les fabriquer même une fois que vous en avez trouvé un qui vous convient, vous pouvez revenir en arrière et corriger votre espacement en en coupant un peu plus si nécessaire. Je vais juste les supprimer tous. Alors nous sommes prêts à partir. Regarde comme certains d'entre eux sont jolis. Genre, regarde ça. J' adore ça juste là. En gros, ce que je vais faire pour eux, c'est utiliser mes pochoirs. Si vous l'aviez voulu, nous aurions pu faire un grand carré, comme nous l'avons fait pour nos petites pièces d'essai. Nous aurions pu être colorés dans notre or là où nous le voulions. Ensuite, nous aurions pu simplement découper ce cœur comme si nous avions voulu que tout soit peint, puis faire cette partie, puis découper le cœur avec un pochoir. Nous aurions pu le faire. C'est une autre option pour vous si vous avez du mal à aquarelle notre cœur. Mais j'adore le fait qu'ils soient si bons avec mon petit pochoir en papier. Maintenant, en gros, je vais prendre ce pochoir, mettre de l'or dessus et voir ce que nous pouvons obtenir. Une chose que je tiens à mentionner, c'est que je fais toujours ça . J'ai laissé mon pinceau dans l'eau pendant la nuit et j'essaie de ne pas le faire, mais parfois je suis distraite quand je finis parce que j'essaie pour faire le ménage ou si quelqu'un m' appelle ou qui sait quoi. J'ai comme l'un de mes pinceaux préférés , et je l'ai fait aussi. En fait, l'eau est montée dans le bois et fissuré mon pinceau et il n'est pas abîmé. Je peux toujours m'en servir, mais je suis revenue lendemain après avoir oublié que le pinceau était dans l'eau, que tout était gonflé et qu'il y avait une grosse fissure dans les bois et je me suis dit, oh bordel, je ne voulais pas fais ça. Je vais le faire avec un pinceau sec. Je vais essayer de ne pas le laisser dans mon eau quand je partirai d'ici aujourd'hui Je vais mettre un peu de ma pâte dorée préférée ici sur un petit morceau de papier à palette jetable. Je vais mettre un pochoir sur tout ça. Ce que je veux faire, c'est suivre une partie de la couleur. Là-dessus, je vais peut-être suivre le violet si je veux que ça passe par le cœur. Ou je pourrais suivre le vert si je voulais qu'il y ait un champ violet dominant quand j'aurai terminé et que je veux couvrir le vert. J'essaie de décider pour chacun d'entre eux, qu'est-ce que je veux ? si je voulais que le violet soit doré et que le marron apparaisse. Celui-ci, regarde comme il est joli. Celui-ci, est-ce que je veux du rose ? Peut-être parce que c'est une couleur éclatante fantastique, est-ce que je le veux ? Je suis en train de réfléchir à cette façon de penser. J'ai vraiment l'impression que sur celui-ci, ce rouge, regardez comme il est beau. Nous en avons un tout petit bout. J'adore ce bleu-vert, donc ça va être joli. Peut-être que sur celui-ci, soit je fais le gris Payne soit je passe par le centre où se trouve le vert. Celui-ci, regardez cette couleur délicieuse ici et la façon dont ces bandes de couleurs s'y trouvent. Ça, je pourrais faire le marron ou le magenta. Celui-ci est vraiment génial J'adore la façon dont il se propage au centre. J'adore ça. Je vais probablement le faire celui-ci. C'est cet autre magenta, c'est cette lumière rouge-violette d'Amsterdam. Je peux certainement voir la différence entre la lumière rouge-violette et la quinacridone magenta. J'aime bien le Liquitex Magenta. Un tout petit peu mieux. J'aime cette couleur vive pour peut-être autre chose, mais au fond, je l'ai trouvée plus belle avec ce magenta. Même si ces couleurs se ressemblent, chaque entreprise a probablement une formulation différente et les couleurs proposées sont différentes. Mais j'ai l'impression qu' une bande d'or dans ce rouge serait vraiment jolie et rendrait ça intéressant. Commençons par celui-ci. Non. Revenons à l'autre. Revenons à celui-ci. Je ressens un tas de choses. Voulons-nous qu'il en soit ainsi ? J'ai vraiment adoré ma punchinella. Allons-y, faisons de la punchinella. Pinceau sec, beaucoup d'encre. Je vais utiliser le pochoir pour suivre le bord de la couleur et faire de mon mieux pour ne pas dépasser le bord. Je risque certainement d'exagérer accidentellement en faisant de mon mieux. C'est peut-être aussi la raison pour laquelle vous créez un grand carré et que vous le découpez plutôt que de le faire comme je le fais. Parce que si vous avez vraiment du mal à garder la forme de votre cœur lorsque vous revenez à votre décoration. Alors, c'est peut-être la raison pour laquelle vous devez en faire un gros morceau et le découper. C'est votre choix. C'est ce qui finit par fonctionner pour vous. Attends de voir, ça finit par devenir tellement dynamique quand on obtient l'or dessus. Regarde ces saloperies. J'ai de l'or sur mon pochoir. Mais regardez comme c'est joli. vois, c'est exactement ce que je veux. Je veux faire attention à ne pas avoir d'or sur le papier. Mais scénario parfait, si vous le trouvez sur du papier ou dans tous les endroits auxquels vous ne vous attendiez pas, nous pourrions toujours le découper et le monter sur une feuille de papier. Maintenant que je l'ai fait, allons-y et voyons à quoi cela ressemble car c'est assez facile à faire et je ferai très attention à la manière de procéder à l'avenir. Je déteste avoir écrit ça sur ce papier, mais je tiens à vous montrer que si vous le faites, ce n' est pas ruiné et que nous pouvons toujours le réparer. Regarde comme c'est joli. Ensuite, si vous avez, disons, un joli morceau de papier orné, nous sommes prêts à le monter sur son propre morceau de papier. Même si tu gâches les bords ou si tu obtiens quelque chose dessus, comme je l'ai fait sur celui-ci avec de l' or auquel je ne m' attendais pas . Il n'est pas ruiné. Nous pouvons ensuite simplement découper le cœur et monter sur sa propre feuille de papier. Ne t'inquiète pas. Regarde un autre pochoir. Si vous faites cela, enregistrez-les, et ce sera votre pochoir pour la prochaine étape, vous pouvez simplement le coller à nouveau avec du ruban adhésif . Maintenant, tu dois utiliser le pochoir pour la prochaine fois. Tu n'as qu'à garder tes petits pochoirs. Essayons de ne pas le refaire. Voyons voir, j'adore vraiment cette petite bande de points. Je vais faire très attention à ne pas m' embrouiller comme je viens de le faire sur ce dernier point. Mais si tu le fais, tu peux y remédier. Le problème tient en partie au fait que je pousse trop fort la peinture vers le bas et qu'elle se retrouve sous ton pochoir. Regarde ça. Puis, au fur et à mesure que vous le déplacez, cet or n'est pas encore sec. Il s'élève sous le vôtre, alors vous finissez par le placer à des endroits auxquels vous ne vous attendiez pas vraiment. juste attention pendant que tu fais ça, regarde comme c'est beau. J'essaie juste d' aligner les points vers le haut pouvoir continuer dans la même direction si mon pochoir est plus petit que mon œuvre. Regarde ça, c'est tellement joli, mon Dieu. Ensuite, vous voyez le scintillement là-bas. Nous reviendrons ici. Essaie de ne pas toucher aux choses que je ne devrais pas toucher. En tenant le pochoir ici, je ne le touche pas. Les autres objets que j'ai déjà peints. C'est tellement beau, regarde ça. Je pourrais y revenir et ajouter encore un peu plus de cette zone rose ici. Il suffit de faire une ligne et nos points là-haut. Je ne pouvais pas aller plus loin. Je ne veux pas en parler dans les journaux , mais regardez ça. J'adore celui-ci. Mets-la sur le côté. Voyons voir, sur celui-ci, je devrais peut-être faire le rouge sur celui-ci aussi. Faisons peut-être ces délicieux diamants. Je vais prendre le rouge. Voyons ce que nous pouvons obtenir. aidera à utiliser vos pochoirs si vous avez quelques pochoirs sur lesquels vous pouvez jouer, afin de laisser la peinture sécher sur le pochoir sur lequel vous travailliez ou nettoyer. Peut-être retiré du pochoir. Parce que si vous avez de la peinture humide sur votre pochoir et que vous passez d'une pièce à l'autre, vous allez certainement obtenir peinture sur des zones que vous n'aviez pas prévues. Regarde ça. C'est joli. Vous pouvez également utiliser votre pinceau et simplement peindre les motifs que vous aimez. Si vous trouvez un or en particulier que vous aimez et qui ne se trouve pas dans un stylo, n'ayez pas peur, si vous savez peindre des motifs avec un simple pinceau, n'ayez pas peur de simplement y entrer avec ton pinceau et fais-le. Regarde ça. Je pense que nous allons y aller. J'aime bien ça. Joli. J' aime beaucoup nos cercles. J'ai d'autres pochoirs ici aussi que je pourrais retirer. Voyons ce que j'ai d'autre. J'aime beaucoup celui-ci avec l'écriture dessus. Celui-ci est appelé mini-script cru issu de l' atelier des artisans. Nous pourrions passer par ici et écrire de l'autre côté. Faisons l'écriture. Remplir l'écriture. Assurez-vous juste que j'en ai assez. Tout comme quelque chose de différent, cela peut être l'écriture sur votre cœur, les expériences vie et la marque qu'elles ont laissée, qui sont toujours là et que vous êtes le seul à connaître. Encore une fois, j' essaie juste de suivre le green avant de le reprendre. J'espère que je l'ai trouvé partout où je le veux avant de le récupérer. Ensuite, nous verrons ce que nous obtiendrons. Voyons voir. Oh, regarde ça, c'est super amusant. Vous pouvez voir son scintillement là-dedans. C'était super amusant. Vous pourriez revenir ici et décorer avec des points ou d'autres formes si vous le souhaitez, mais je trouve que c'est plutôt cool là-bas. Je vais simplement configurer certains d'entre eux pour qu'ils ne se touchent pas tous. Tout ce dont j'ai besoin c'est de les exécuter tous en les empilant. Celui-ci, je veux vraiment un peu plus de punchenella. Assurons-nous qu'il n'y a pas de couleur encore humide sur le dos avant de commencer. On y va. Je crois que je veux la punchenella ici. Je vais m'occuper du reste de notre petit cœur. Ensuite, nous accélérerons les choses pour que vous n'ayez pas à vous attarder, puis nous verrons comment tout cela s'est passé. Jetons un coup d'œil à certains de nos cœurs finis. J'aime particulièrement ceux avec des petits points. Je dois donc dire que c' était mon pochoir préféré. Je crois que c'est celui qui était le mini pochoir texturé des ateliers d'artisans. Cherchez de petits pochoirs, surtout dans les magasins d' artisanat où il y a un petit motif que vous pensez aimer. Parce que le motif Little Bitty Punchenella est mon préféré, mais j'aime aussi le motif punchenella plus large. J'ai trouvé que celui avec l'écriture s'est avéré particulièrement amusant parce que c'est peut-être l'écriture qui nous tient à cœur. Mais regardez comme un petit point amusant est apparu. J'adore ça. J'y suis allée aussi. Joli. J'aime bien le gros, les points semblent être mes préférés. C'est celui qui a un peu embêté les cercles, le pochoir qui l'a fait. Des points de script et il y a de l'écriture dedans. Enlevez cette peinture avant que je peigne tout avec. Celui-ci était un motif en diamant super cool. celui-ci, j'ai utilisé Sur celui-ci, j'ai utilisé mon stylo pour obtenir motifs et des textures vraiment sympas avec des stylos à peinture. J'utilise toujours l'or, mais vous pouvez réaliser n'importe lequel de ces projets en or, en argent, en blanc ou en noir. J'utilise l'or pour représenter cette tradition japonaise qui consiste à combler les fissures avec de l'or pour la rendre plus résistante. J'utilise ma pâte de mica japonaise parce que c'est mon or préféré, mais vous pouvez utiliser de la peinture artisanale. Vous pourriez utiliser certaines encres dorées, comme pour la calligraphie , ce serait génial. Il y a beaucoup de choix là-bas. Vous pouvez utiliser l'or contenu dans l' encre acrylique pour certains d'entre eux, il suffit d'en mettre un peu sur votre palette. Utilisez un pinceau sec pour faire comme nous l'avons fait avec ce produit. Faites preuve de créativité. Si vous avez déjà certaines de ces fournitures à portée de main, vous n'avez pas besoin d' aller en acheter nouvelles pour voir ce que nous pouvons créer ici avec notre cœur, notre force et tribulations. que nous avons surmonté et comment nous avons survécu. Cet or sera la représentation du fait de combler ces lacunes, d' où notre survie. J'adore cette idée mentale et le thème qui en découlent. J'espère que ce projet vous plaira. C'est super facile. Cela va certainement vous donner de très belles œuvres d'art. Ensuite, ils sont prêts à être encadrés ou vous pouvez les mettre sur une carte et l'envoyer à quelqu'un. Elles peuvent être des étiquettes cadeaux, elles peuvent être toutes sortes de merveilleuses petites surprises pour les gens. J'adore faire ça et j'ai hâte de voir à quoi ressemblent certains de tes beaux cœurs. Je te verrai de retour en classe. 12. Réflexions finales: À quel point ce projet était-il amusant aujourd'hui ? Je veux dire, admets-le, tu aimes créer des cœurs autant que moi. vais probablement m' asseoir ici et en faire un peu plus parce que je suis de bonne humeur. Je suis tellement excitée quand je crée une œuvre d'art et qu'elle finit si jolie. Ensuite, je trouve l'inspiration et j'adore l'éclat qui se dégage de certaines de ces pièces. Je lui dis : « Je crois que je vais m'asseoir ici profiter de l'art que je pratique et créer d'autres choses. » J'espère que vous avez apprécié le symbolisme qui sous-tend le projet que j'ai proposé aujourd'hui. J'espère que vous partagez ce symbolisme avec d'autres personnes lorsque vous partagez avec eux les cœurs que vous avez créés. J'ai hâte de voir les pièces que tu crées. Revenez et partagez-en quelques-unes avec moi, et je vous verrai la prochaine fois.