Transcription
1. À propos du cours: Salut les gars, je suis de retour avec un nouveau cours. Il s'agit de paysages en noir et blanc en attente. Ça semble intéressant la nuit. Ce n'est pas la seule raison pour laquelle j'ai choisi de me lier avec une seule couleur. Je vais parler aujourd'hui principalement des niveaux d'atomes. Il y en a trois, débutant, intermédiaire et avancé. Vous avez entendu ça ? Eh bien, qu'est-ce qu'ils veulent dire ? Donc, mon seul objectif aujourd'hui est de parler et de fournir des informations sur ce qui se passe dans ces trois niveaux. Mon idée est que si vous connaissez la différence, vous pouvez facilement sauter votre niveau de compétence. Travailler sur l'apprentissage et perfectionner ces différences discutera beaucoup de techniques de lecture du gradient de papier, grand rouge sur rouge et l'importance du papier, pinceaux, des douleurs, et tout. Tout ce dont vous avez besoin pour augmenter votre échelle. Donc, sans plus tarder, commençons.
2. Fournitures artistiques: D' accord. D' accord.
3. Techniques pour les paysages pour les débutants: J' ai donc divisé les cinq projets de la classe d'aujourd'hui en trois catégories. L' un est avancé à un intermédiaire et à notre convivial débutant en fonction de leur complexité. Donc ces deux-là sont amicaux pour débutants. Voyons maintenant comment nous pouvons peindre ces deux paysages amicaux débutants. abord, nous allons discuter de la forêt, et plus tard nous pouvons passer à la galaxie. C' est aussi simple que ça en a l'air. J' ai d'abord peint l'arrière-plan dans le script Python. J' ai ajouté des arbres, et c'est tout. Faisons une course d'entraînement. C' est pour les débutants absolus. Rapide. Vous deviez lire le journal avec de l'eau propre. Et je vous suggère d'utiliser le pinceau. Répartir uniformément. Maintenant, prenez la couleur de votre choix. Aujourd'hui, j'utilise des pins gris, donc je vais juste imprimer la douleur sur le papier. Maintenant, puisque le papier est humide, il est plus facile pour la douleur de se propager. C' est exactement la même chose que j'ai faite dans le paysage. Alors je vais laisser ça sécher. Assurez-vous que l'arrière-plan est complètement sec. Avant d'ajouter sur un autre calque. Assurez-vous que le papier est complètement sec. Il utilise tes mains si ça aide. Je vais prendre une brosse synthétique pointue et j'ajouterai les arbres. Juste pour vous donner une idée sur la façon de continuer avec notre paysage rapide. Si vite. Mouiller le papier avec de l'eau propre. Et cela aide si c'est un bon pinceau de mode. Et une fois que le fond est complètement séché, prenez une branche synthétique qui devrait être très forte et a nommé un plongeon, puis commencez à ajouter vos arbres. C' est ainsi que j'ai fait ce vaste paysage et j'espère que cela a aidé. Permettez-moi de partager quelques conseils pour le deuxième paysage amical débutant aussi. Par rapport au premier,
c' est tout à fait différent, mais pas difficile. Ce que vous voyez ici s'appelle un lavage dégradé. Ainsi, un lavage en dégradé commence généralement par couleur
foncée et se termine par des points plus clairs en bas. Ce gradient, alors qu'elle est la plus préférée pour peindre le ciel. Et aujourd'hui, je vais vous montrer comment le peindre. Commencez par écrire le papier avec le pinceau Oummah. Prenez les tons sombres de gris et ne le diluez pas avec sa fille. Commencez par le point. Si cela aide, vous pouvez tenir votre planche sans les mains. Tournant graduellement vers le bas avec vos coups de pinceau. Oh, c'est ça pour la perte de gradient. Vous pouvez voir le haut est dans l'obscurité partagée, Violet est en train de descendre. L' abat-jour devient plus léger. Et c'est ce qui s'est passé dans le paysage aussi. Et je garderai ça pour sécher et je reviendrai une fois qu'il sera complètement séché. S' il n'est pas séché et s'il est sec, il me permet de vous montrer ce que vous pouvez ajouter à la partie inférieure de la ba. Ba. Il suffit d'ajouter quelques pins ici. Au lieu d'ajouter le Mondale, je vais montrer comment ajouter les montagnes pendant que nous peignons le paysage. Donc, c'est à quoi ressemble normalement et dégradé gosh, sous paysage typique. Vous avez peut-être vu ce genre de paysages dans les médias sociaux. Donc c'est comme ça que ça se fait. Peindre un paysage amical débutant, comme ça aussi. Vous n'avez même pas besoin d'un papier 100% coton car nous ne dépendons pas de la technique. Voyons en détail comment peindre ces deux paysages.
4. Forêt mystérieuse: C' est la première grande vidéo différemment. Et je ne fais même pas de croquis. On va peindre directement sans pinceaux. Et pour rester simple, j'utilise la technique la plus basique. Il suffit de lire votre papier avec de l'eau propre. Et j'utilise un pinceau à balai. C' est le numéro quatre. Et j'utilise toujours cette brosse pour les lavages initiaux. Et maintenant, je vais appliquer un peu de douleur au milieu du papier avec la même brosse. Je vais juste répandre la douleur. N' appelez pas ça la douleur à toute la partie du journal juste dans la médulle. Nous peignons la forêt simple. Il s'agit donc d'un simple arrière-plan. Et je vais garder ça pour sécher maintenant. Mais il est sec. Et je prends un pinceau synthétique pour peindre les arbres. Et j'utilise une nuance de
gris plus claire parce que ces arbres seront présents en arrière-plan. J' utilise une brosse synthétique parce que de cette façon vous pouvez avoir le contrôle de votre moment de brosse. Maintenant que j'avais été les détails sont des arbres pointus ou des branches. J' utilise une brosse synthétique, arbre de
peintre en quelque sorte dans une direction diagonale. Et avec le même pinceau, je vais ajouter quelques branches. Et j'ajoute ces pinceaux en quelque sorte comme zigzag. Trouver les branches en quelque sorte lui donne un aspect plus naturel. Continuez à ajouter les branches de l'arbre. La moitié de la brosse forteresse et vos mouvements si vous utilisez une brosse naturelle. Donc, je suggère d'utiliser une brosse synthétique, au moins pour peindre des branches. Et avec la même nuance de gris, je vais peindre sur un arbre à l'extrémité du papier. J' utilise aussi la même brosse synthétique. Maintenant, peignez les branches comme nous l'avions fait avant. Si vous pensez que vous avez une autre technique, vous pouvez avancer rapidement cette partie. Maintenant, je vais peindre un dernier arbre avec le même pinceau aussi. Maintenant avec le même pinceau, je vais utiliser une nuance de gris plus foncée. Ombre plus foncée. Parce que les arbres que nous allons peindre sont plus proches de nous, sont au premier plan plutôt qu'en arrière-plan. Je vais commencer à peindre un arbre ici. Et je suivrai les mêmes étapes qu'avant. C' est peindre les branches. Je vais trouver un autre arbre de vie en diagonale aussi. Et quand petit arbre au bord de tous les arbres. Je vais vous montrer une technique intéressante. L' idée est de peindre ici une roche recouverte de branches séchées. Donc, ce que vous devriez faire est de prendre une brosse sèche et de la tremper dans la peinture et de toucher légèrement le papier. Comme si je montrais ici. Maintenant, vous pouvez voir ce pinceau sec créant ces textures intéressantes sur le papier. Maintenant, je vais prendre une brosse humide normale et couvrir le reste de la zone avec un besoin de trouvailles sombres. Maintenant, vous avez cette roche recouverte de branches, structure
trépied avec juste une technique simple. terminer, je vais prendre un pinceau synthétique et je vais peindre quelques branches ici. Et pour donner ce look naturel supplémentaire, prenez un peu de douleur sur votre brosse et éclaboussez juste une partie de cela sur le papier. Il semble tout à fait naturel et mystérieux. J' aimerais faire cette technique pour toutes mes peintures. API distante, une fois que votre papier sèche. J' espère que vous nous avez laissé sans vidéo amicale. Et on se voit dans la prochaine.
5. Galaxy Valley dans la nuit: Commençons par notre deuxième vidéo, qui est assez grande, Randy aussi. C' est un tableau sur une vallée de montagne et une nuit de galaxie. Donc, je vais commencer à les esquisser sur dense rapide. Et il y a aussi un lac entre les deux. Donc, au milieu, il y aura de l'eau. Des deux côtés. Il y aurait des montagnes. Donc, pour éviter la confusion, je dirais où sera l'eau du lac. Donc Max Dewater, ici, ici et ici. Et le reste, vous pouvez peindre avec définir l'écran Dhaka gratté pour montrer les montagnes. Mettez en pause cette vidéo, prenez une capture d'écran, puis terminez votre croquis à leur propre rythme. La première étape consisterait à examiner le document. Bien sûr, avec de l'eau propre, j'utilise mon numéro quatre de plus de pression ici. N' obtenez pas le papier complet. Lis juste jusqu'à la moitié. Autrement dit, vous n'avez pas à ajouter le papier avec la montagne. Je prends une nuance de gris plus foncée et je vais progressivement la rendre légère. Pendant la peinture de haut en bas, la forme devient plus légère. Ça s'appelle dégradé Wash. C' est l'une des premières techniques que vous avez apprises pour commencer votre aquarelle. Comme vous pouvez le voir, le haut du papier est Docker et descendez. L' abat-jour devient plus léger. Et je vais continuer à sécher avant de commencer les montagnes. Le papier est sec et ne le mien pas à propos de ces bords durs. On va peindre dessus avec des liens sombres Gray. Et j'espère que vous pourrez voir le croquis au crayon juste en dessous. Alors commençons à les peindre sur le banc. Suivez le croquis au crayon et laissez les espaces blancs. Cette peinture était la vidéo la plus demandée depuis l'année dernière. Suivez attentivement le croquis au crayon. Nous avons fini. C'est un à l'autre. Il montre qu'il y a un lac et il reflète ce beau ciel de gradient au-dessus. Maintenant, avant d'ajouter, les étoiles prenaient bien Dieu, vous pouvez prendre l'aquarelle de vol aussi bien. Pour ajouter le pinceau
numéro un. Je vais rapidement couvrir la montagne. Depuis Tasha tombant sur les montagnes. Pour un effet supplémentaire, je vais ajouter quelques télécommande. J' espère que vous avez aimé cette vidéo et vous voir dans la prochaine.
6. Techniques pour des paysages intermédiaires: Voyons ce qui est un paysage de niveau intermédiaire. Je ne parlerai que des montagnes ici et pas la colonne vertébrale car ils ont tous les deux la même technique. Maintenant, où et comment exactement cela diffère des paysages amicaux débutants. Eh bien, pour une chose, le papier, vous avez vraiment besoin d'un papier 100% coton. Et deuxièmement, la technique vous implique de marcher avec le rouge sur la technique rouge. Il est un peu avancé par rapport à ce que nous avons vu en débutant amical. Et laissez-moi vous donner quelques conseils et vous montrer comment c'est fait. La première étape est toujours la même. Nous avons lu le journal. J'économiserais propre, mais cette eau n'est pas propre, mais c'est bon. Je vais prendre de la peinture sur mon pinceau. Peignez la zone du ciel, comme nous l'avons fait dans la peinture galaxie avant. Le journal, c'est que je mets une goutte de peinture ici. Comme vous pouvez le voir. Maintenant, je vais le mélanger pour peindre le ciel. Tu te souviens de ce que nous avons fait dans un gradient ? Mon Dieu, fais la même chose. Les amis entre débutant, amical et intermédiaire viennent ici. Rappelez-vous, après avoir peint l'arrière-plan, qui est gradients gars ou un fond Benz lavage de voiture. Nous avons conduit au papier à sécher complètement. Et maintenant, nous allons faire le contraire. C' est de la peinture alors que le papier est encore rat. Et c'est ce qu'on appelle vétéran avec la technique. Je vais juste peindre quelques montagnes ici pour vous montrer comment c'est fait. Sous ce plongeon. Peinture humide technique Henri. Vous devez également faire le mélange aussi. Donc, la brosse est très importante. Ici, j'utilise un pinceau de la mafia numéro quatre. Après avoir peint les montagnes, je vais commencer à me fondre. Veuillez suivre le mouvement de la brosse. Pour comprendre le mélange. Depuis y, je dois utiliser le papier 100% coton. Puisque vous avez besoin de beaucoup de temps pour mélanger toutes ces montagnes et votre papier a besoin de rester humide pendant une longue période aussi. Si vous utilisez le papier cellulose, il sèche rapidement et vous ne pouvez pas mélanger quoi que ce soit là-bas. Je vais peindre des montagnes. Et comme je l'ai
déjà dit , suivez votre intuition. Savoir quand arrêter le mélange. Je crois que je vais m'arrêter maintenant. Ajout de quelques arbres et avorter. Et je
vais le toucher avec mon doigt. Et vous pouvez voir à la transition de débutant à intermédiaire est un bon papier et un bon pinceau. Paysages de niveau intermédiaire des mêmes techniques. Maintenant, je vais vous montrer en détail et comment les peindre.
7. Mist autour des montagnes: Commençons. Il est quelque part entre débutant amical et avance. Appelons ça intermédiaire. Comme toujours, je vais commencer par les croquis. La plupart du travail est effectué en utilisant une technique
entre la lumière et l'obscurité. Une partie de la montagne sera, et nous allons prendre une capture d'écran, puis continuer le croquis à leur propre rythme et lire le papier avec de l'eau propre. J' utilise un pinceau à balai. Je vais d'abord peindre le ciel. Donnez-lui juste un lavage dégradé. Est-il maintenant assurez-vous que le papier est encore humide afin que nous puissions continuer avec les montagnes. C' est là que ça devient un peu compliqué. Le papier est rouge comme vous pouvez le voir, mais pas complètement trempé. Il en quelque sorte entre écrit. Vous ne pouvez pas plier, manqué si votre papier est complètement sec. Donc, les montagnes seulement sous papier humide et mélanger les bords de sorte qu'il montre qu'il est manqué l'
ombre plus claire de la montagne. Et puis je continuerai
avec le Dhaka. Comme vous le voyez, je n'utilise qu'un seul pinceau. Pinceau. J'utilise toujours ce pinceau car c'est un ajustement parfait pour moi. Un conseil que je peux vous donner les gars pour votre transition de débutant à intermédiaire et avancé est d'utiliser un papier 100% coton. Comme vous le voyez ici. L'adresse de la montagne se fond parfaitement avec le fond. Et cela ne peut être réalisé qu'en utilisant un papier 100% coton car il reste
longtempsmouillé longtemps avec la même brosse. Et le dernier sommet de la montagne dans la première rangée. Tu vois mon pas Burberry ? Il est donc important pour vous de prendre un papier 100% coton en utilisant une technique, surtout, je vais prendre un peu plus de douleur sur la palette. Il n'y en a qu'un dans la partie centrale du papier peint. La partie suivante, c'est les deux dernières chaînes de montagnes ici, vous pouvez voir que vous n'avez pas à les mélanger. Il suffit d'appliquer la nuance plus foncée des chaînes de montagnes. Il n'y a pas de mélange. Comme je l'ai dit. Une des dernières étapes est d'ajouter un peu de montagnes. Au lieu de simplement le laisser clair. Je vais ajouter quelques arbres au hasard en utilisant ma brosse synthétique. Rappelez-vous, les détails, utilisez une brosse synthétique et la peinture juste des pins ordinaires. La technique sur la façon de peindre dans mes classes précédentes. Si tu ne l'as pas regardé. Voici un petit plongeon. abord, tracez une ligne droite, puis déplacez votre brosse de sa manière exacte. Et tu auras les pins. C' est assez simple et j'utilise toujours cette Madonna. Montrez que vous peignez définit aussi aléatoirement que possible et qui est ne pas peindre et toutes les montagnes ne peignent que sur quelques-uns, donc il semble naturel. Maintenant, comme une dernière étape, je vais en ajouter quelques, mais c'est tout. Je vais l'arrêter ici. J' espère que vous avez aimé cette classe intermédiaire. Et c'est un peu entre les deux gros, pas un avancé, comme vous pouvez le voir, nous avons utilisé une technique et il a parlé de l'importance d' utiliser une vapeur 100% et quelques techniques, des brosses radar. Et j'espère que tu as aimé ce cours. On se voit dans la prochaine.
8. Pine Forest: Voyons voir, un niveau intermédiaire de plus. Avant de passer à avancé. Comme la classe précédente, ce projet tourne aussi autour de la technique. D' abord, je vais commencer par des croquis légers. Croquis. Je veux dire, exactement comme dessiner et dessiner des lignes droites où dans les étapes ultérieures. Commençons par lire le papier avec de l'eau propre. Et comme toujours, j'utilise mon mode préféré, brosser et peindre le ciel d'abord. Et comme dans la classe précédente, ne laissez pas le papier sécher et commencez à peindre les arbres de fond. Je vais changer rapidement le pinceau. Et je prends un petit pinceau qui est le numéro deux. Et je vais légèrement commencer à peindre les douleurs en arrière-plan. Rappelez-vous, très légèrement et pas très détaillé. Faites glisser la douleur d'un côté du papier. Cela montre que les nuages se déplacent. Encore une fois. C'est une technique et peut-être un 100% coton sec. Après le séchage du papier, je prends une teinte plus foncée de peindre la deuxième couche de fichiers. Cette fois, un croquis au crayon
satellite très détaillé . Je vais peindre le pin pour créer la brume, ou nous devons mélanger les bords de tous ces pins. Je vais chercher un nouveau pinceau qui est mon préféré, mon pinceau. Je vais lire le pinceau et je commencerai à me fondre. Les bords sont beaucoup moins de pins. Rappelez-vous que si votre papier n'est pas un 100% coton acheté eBay, il serait maintenant séché. Je vais encore prendre un bon écran. Et je vais juste le déplacer d'un côté des nuages de vapeur et le mauvais procès se déplace. Donc, je voulais montrer le mouvement des nuages et manqué dans ce tableau. Donc, pendant que vous êtes poivré, encore mouillé et avec votre brosse, Muda a peiné d'un côté. Alors, où que le mystère regarde, je vais ajouter quelques pins. Je vais ajouter une autre couche de mélange dans la brume. Rappelez-vous le poivré, encore rouge. Je vais donc ajouter la dernière couche d' une brosse synthétique et je vais commencer à ajouter les pins. Puisque ce n'est rien de nouveau. La dernière étape, la peinture noire et quelques uns, mais nous avons fini. Une feuille de papier sèche. Et j'espère que vous avez aimé cette vidéo et vous voir dans la prochaine.
9. Techniques pour des paysages avancés: Jusqu' à présent, nous avons discuté destechniques
amicalespour débutants techniques
amicales et des techniques de niveau intermédiaire. Alors que se passe-t-il au niveau avancé ? Donc, d'abord, il ne s'agit pas de combien de temps vous passez à peindre un paysage avancé. Vous avez peut-être vu un grand artiste peindre paysage
plutôt compliqué en moins de dix minutes, non ? Alors, quels conseils et techniques sont nécessaires pour qualifier votre marche comme avancée ? Je ne montrerai aucun tutoriel Puisque nous allons le faire dans quelques minutes. Mais je vais partager un très important conseils à suivre lorsque vous peignez un paysage de niveau avancé. Rappelez-vous les techniques que nous avons vu dans les paysages amicaux débutants, en lisant correctement le papier, puis un dégradé
techniques de lavage au niveau intermédiaire. L' importance d'avoir un bon papier, l'importance d'avoir un pinceau à grille, et l'importance de peindre des éléments comme les ombres et les reflets très correctement. Maintenant, quand vous combinez tout
cela et peignez un paysage, ce sera un niveau avancé. Et diviser le paysage en arrière-plan, premier plan et détails aide à peindre parfaitement les éléments. Nous allons le voir quand nous nous pencherons sur le paysage avancé. Maintenant vient la partie très importante. Alors, de quoi avez-vous besoin lorsque vous peignez et paysage avancé ? abord, je dirais qu'un papier 100% coton est un must parce que nous utilisons tant de techniques et que votre papier doit être parfait. Les cms, les pinceaux, les pinceaux devraient être votre choix personnel. Donc, tout ce qui se sent bien dans vos mains, vous pouvez les utiliser. J' utilise toujours nos liens discrets. Chaque fois que je peins mes paysages. Si vous ne pouvez vous permettre que deux choses, je dirais le plus important, notre papier et les pinceaux. Le premier vient le journal. Vient ensuite les pinceaux. Et puis, si vous êtes à l'aise, vous pouvez utiliser notre cerveau discret, livres de classe
étudiante ainsi. J' espère que vous avez aimé ces conseils et aperçu de la peinture et niveau avancé. Maintenant, passons au tutoriel dans la prochaine vidéo.
10. Cabine d'hiver - Esquisser: Commençons le projet avancé pour la classe d'aujourd'hui. C' est une classe assez longue par rapport à nos autres projets. Même si vous n'êtes pas un niveau avancé, veuillez prendre un peu de temps dans votre journée pour regarder ce qui se passe exactement ici. Je commence ce paysage avec des croquis comme juste suivre exactement ce que je dessine ici. Et quelques arbres. Comme il est avancé, l'esquisse est également avancée ici qui est une image très claire. Prenez une capture d'écran, puis peignez l'arrière-plan.
11. Cabine d'hiver - Arrière-plan: Commencez par lire le papier avec de l'eau propre et j'utilise ma brosse Mao préférée et assurez-vous parfaitement de ne pas lire les arbres, les montagnes et les cabines. Et c'est un aspect très important de ce paysage. D' accord. Et maintenant avec le même pinceau, non ? D'accord. haut en bas si nécessaire. Comme il le veut. Niveau avancé est de laisser aller la nécessité de contrôler le résultat. Alors profitez-en du processus. J' ajoute plus de douleur parce que je veux le faire paraître plus sombre en arrière-plan. Donc je vais ajouter quelques endroits. Pinceau fin et synthétique. Gardez celui-ci pour un essai complet. Et nous passerons à la prochaine zone de premier plan.
12. Cabine d'hiver - Premier plan: Maintenant, je vais prendre une nuance de gris plus claire et je vais peindre arbres et quelques ombres ainsi que ces cabines. Dans cette vidéo. Vous devez vous rappeler d'être absolument sûr de l'endroit et de la direction dont vous avez besoin pour peindre des ombres. Parce qu'avec une mauvaise représentation, paysage, il aura l'air irréaliste. Rappelez-vous toujours que les ombres et les reflets doivent être peints avec perfection. Je suis intentionnellement pas être très prudent sur deux ans parce que mon accent sur le paysage et les ombres. Parlant d'ombres, nous allons peintre sentir triste, léger, ombre d'écrans fins au début de cette vidéo. Parce que les ombres et les reflets sont toujours dans la lumière. Je ne suis pas un croquis ici, juste peindre au hasard. Et c'est censé être comme ça. Avoir l'ombre sous l'arbre. C' est aléatoire, non ? C' est ce que j'essaie de peindre ici aussi. Ajout d'une autre couche de gris. Si ça se sent bien, alors j'en ai fini avec l'ombre. Je vais prendre le pinceau numéro un et je remplirai les armoires pour m'assurer que vous laissez une lumière là où vous le jugez nécessaire. Suis juste ce que je peins ici. Le deuxième cabinet. Donc, avec la même brosse, je vais ajouter un dernier morceau de l'ombre qui est qui va jusqu'à la cabine. Gardez ça, nous essayons de la prochaine vidéo.
13. Cabine d'hiver - Détail: Cette vidéo, je vais ajouter des détails. Et j'aurais été ces pieux, les ombres et les chutes de neige. Mon Dieu. Commençons. J' utilise un pinceau naturel. Nuance de gris plus foncée, et commencez à ajouter des détails. D' accord. Commencez à ajouter les branches avec le même pinceau. Assurez-vous que vos pinceaux et un pointu. Vous n'avez pas besoin d'être très particulier à propos de l'arbre aussi. Assurez-vous donc que vous venez de peindre les branches pointues et moins de temps pour peindre les limailles un par un. Et je prends le pinceau numéro un. C' est aussi un pinceau naturel. Et je prends une nuance de gris plus foncée. Nuance plus légère de gris parce que nous allons peindre des ombres, des pieux. Je vais finir. Maintenant pour ajouter des chutes de neige. J' utilise et j'utilise la brosse numéro un ici. Une fois que le papier sèche. Et j'espère que vous avez aimé ce tutoriel avancé. Et j'aimerais vraiment que tu essaies, même si ça semble compliqué. Et merci d'avoir regardé.
14. Merci: C' est tout pour la classe d'aujourd'hui. Vous aider à trouver la classe. J' aimerais savoir ce que vous pensez de la classe. À la prochaine fois. Au revoir.
Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist I Creative Entrepreneur
