Transcription
1. Intro: Bonjour, tout le monde.
Bienvenue dans ce cours. Si vous aimez les
paysages de rêve et que vous souhaitez apprendre à
les créer avec du pastel à l'huile, vous êtes au bon endroit Dans ce cours, nous allons dessiner un paysage
montagneux paisible avec un ciel bleu doux et belles
ombres et lumières sur la montagne. Le pastel à l'huile est un médium tellement amusant
et impressionnant. Et dans ce cours,
je vais vous montrer comment les utiliser
pour créer un dégradé
lisse, mélange
doux et
différentes couleurs pour donner vie à votre paysage Avant de commencer
notre projet principal, nous allons commencer par un
simple exercice d'échauffement. Nous allons dessiner un doux coucher de soleil
avec de douces transitions de couleurs. Cet exercice
vous aidera à vous entraîner à créer un dégradé
lisse entre les
différentes couleurs du ciel. Ensuite, nous passerons
à notre projet principal, où nous dessinerons cette
magnifique scène de montagne. Dans ce projet, je vais
vous guider étape par étape le processus de construction du
paysage à l'aide de pastels à l'huile Dans ce cours, vous allez
apprendre à créer un dégradé de ciel
lisse à
l'aide de plusieurs couleurs. Appliquez du pastel à l'huile pour
créer des douleurs, mélangez les couleurs à l'aide de votre
doigt et d'outils de mélange, peignez la lumière et l'ombre sur montagne pour créer une
forme et une dimension, ajoutez de la texture et des détails pour rendre votre paysage
plus vivant. Même si vous débutez dans le pastel
à l'huile, ne vous inquiétez pas. Ce cours est conçu
pour être convivial pour les débutants, mais il est également utile
pour les artistes de niveau intermédiaire qui souhaitent améliorer leurs techniques mélange et de
superposition Si vous pensez que ce cours peut être un peu
difficile pour vous,
vous pouvez également consulter mes
autres cours de pastel à l'huile où j'enseigne les techniques de base du pastel à
l'huile, des dessins de
fruits, des illustrations de
produits de boulangerie et d'autres projets
adaptés aux débutants. Mais si vous êtes prêt à explorer paysage avec des pastels à l'huile, à cultiver vos matériaux, à vous détendre et à commencer à
créer ensemble Je suis vraiment impatiente de voir
ce que tu vas créer. Commençons.
2. ciel rose violet de rêve: Bonjour, mes amis. Avant de
commencer à dessiner un paysage, comme le
paysage de montagne ci-dessus, réchauffons-nous avec un
simple dessin du ciel. Le premier dessin que nous allons
dessiner est un ciel violet, orange et
crémeux en utilisant ces
couleurs : bleu ciel, violet
clair, violet,
jaune, saumon, rose.
Préparez un
crayon de couleur blanc ou un marqueur blanc,
ou vous pouvez simplement utiliser
votre pastel à l'huile blanc C'est notre référence. Dessinons d'abord le croquis. Dessine une forme carrée. Et commencez par le
réverbère, puis le fil. Tracez quelques lignes. Il n'est pas nécessaire de copier
exactement à partir de la référence. Dessine juste ce que tu veux. Lorsque nous utilisons un crayon
pour dessiner l'esquisse, pensez à ne pas trop
dessiner sur le papier car
il ne s'agit que d'une esquisse, et nous allons effacer l'esquisse plus tard lorsque nous voudrons
appliquer le pastel à l'huile. Mettez un petit point
ici et la lune. Effacons maintenant l'
esquisse, mais pas complètement. Suffisamment visible
tant que vous pouvez encore
voir l'esquisse. Dessinons maintenant avec du pastel à l'huile. Sur la base de la référence, comme
vous pouvez le voir, la couleur
passe du violet au
rose et à l'orange. Nous voulons créer un dégradé
très lisse. Il est donc impossible d'
utiliser directement ces trois couleurs. Nous pouvons utiliser une couleur qui peut mélanger pour
lui donner un aspect plus naturel. Je vais vous montrer comment faire. Utilisez d'abord le bleu ciel, appliquez depuis le coin supérieur droit, tracez
légèrement le contour, puis coloriez
dans le sens horizontal, étalant
lentement la
couleur avec moins de pression. Passez ensuite à la
couleur suivante : violet clair. Lorsque nous appliquons toutes ces couleurs, n'
oubliez pas de ne pas exercer une pression
maximale lorsque vous peignez, car nous
voulons les mélanger plus tard Nous devons
donc laisser des
espaces pour que cela se mélange Utilisez ensuite la couleur rose. N'oubliez pas de vous orienter horizontalement lorsque vous peignez. Colorez une zone plus grande
avec une couleur rose cette fois. Lorsque vous coloriez le rose
lentement vers le bas, baissez
lentement votre pression car nous voulons le
colorer avec une couleur saumon plus tard, mais avec une couleur rose en dessous. Ensuite, utilisez la couleur saumon pour appliquer principalement la partie
inférieure, mais pas la totalité. Nous devons
encore laisser de la place pour le jaune. Ajoutez un peu de
couleur saumon au fond. Utilisez ensuite le jaune pour
colorer à partir du bas, puis un peu vers le milieu. Utilisez ensuite du saumon pour ajouter une autre couche afin de
combler le vide blanc. Ne vous inquiétez pas, même s'
il reste un espace blanc, nous le mélangerons plus tard. Maintenant, il suffit de réutiliser toutes les couleurs pour
ajouter une autre couche. Cela semble donc plus naturel et plus facile lorsque nous
mélangeons plus tard Ensuite, nous procédons au mixage. Vous pouvez utiliser un coton ou outil
de mélange comme
celui que j'utilise actuellement Elle a la même fonction. Mélangez par le bas. Soyez patient, allez du bas
vers le haut lentement. Si vous n'aimez pas utiliser tos, vous pouvez utiliser votre doigt
pour mélanger comme ça. Maintenant, ajoutons les stries
claires et les lignes. Utilisez
un crayon de couleur noir pour le dessiner, blanchissez les pointes de votre
crayon de couleur lorsque votre crayon de couleur
contient trop de pastel à l'huile dessus. Tracez quelques lignes plus
douces et plus claires. L'ensemble du dessin
semble donc plus naturel. Ajoutez ensuite quelques points que nous avons positionnés
au crayon tout à l'heure. Enfin, utilisez
un crayon de couleur blanc pour dessiner la lune. Vous pouvez constater qu'il est
difficile de dessiner avec un crayon de couleur
blanc lorsque votre pastel à l'huile est trop
épais sur le papier. Il y a donc un moyen de le faire. Vous pouvez utiliser du pastel à
l'huile de couleur blanche pour dessiner. Il est assez difficile d'
ajouter autant de détails. Vous pouvez utiliser le
couteau à palette pour découper un peu de votre pastel à l'huile et l'
appliquer sur du papier comme la lune. Mais il faut
des techniques pour y parvenir. Aujourd'hui, nous allons utiliser
le moyen le plus simple, qui consiste à utiliser un
marqueur blanc. H Ensuite, vous pouvez utiliser vos outils de mélange
tels que Cotton Bud pour nettoyer les détails et
votre dessin est terminé Passons au dessin du paysage de
montagne.
3. Montagne 1/2: Dans ce chapitre, nous allons
dessiner une
montagne paysagère comme celle-ci, et voici les
couleurs que nous utiliserons, à savoir le jaune pâle, le
jaune, l'olive, le blanc, l'olive, ambre brut, le gris, le gris
argenté, le bleu glace, bleu
cobalt et le perchoir Commençons donc par dessiner le croquis. Tout d'abord, nous dessinons la forme de la
montagne, dessinons une
forme triangulaire à l'envers au centre. Ajoutez ensuite un autre
triangle inversé sur le côté gauche. Nous n'avons pas besoin de dessiner deux détails, dessinez
grossièrement la forme. Dessinez une autre
forme triangulaire en dessous. Sur le sentier pédestre qui
longe la montagne. Et vous pouvez voir qu'il y a une montagne derrière
la montagne supérieure, mais nous ne pouvons pas voir toute
la montagne, juste une petite partie du flanc. Nous commençons maintenant à ajuster la forme de la montagne et
à ajouter une ligne ici et
là pour lui donner l'impression qu'elle est grise au lieu d'
une surface plane Une fois notre esquisse terminée, nous l'effaçons légèrement tant qu'
elle est encore visible. Commençons maintenant à
appliquer des couleurs. Nous voulons utiliser une couleur comme
base pour la montagne. Nous optons pour le jaune olive, pas trop foncé ou
trop clair, ce qui nous permet de
créer plus facilement de l'ombre et de la lumière plus tard. Nous commençons par dessiner d'abord
le contour de la montagne
ainsi que le sentier pédestre. Ensuite, nous commençons à colorier
l'intérieur de la montagne. N'appliquez pas de pression maximale
lorsque vous le colorez. Il suffit de colorer avec une légère pression car nous devrons encore
superposer plus de couleurs plus tard. Après la couche de lumière, tracez
doucement à nouveau les lignes de la montagne et
du sentier pédestre. Mais ne combinez pas toutes les lignes. Laissez-le s'écouler naturellement
par petits coups. Utilisez ensuite le doigt pour mélanger la couche de
lumière zone par zone, ne la mélangez pas comme
une seule image. Ensuite, utilisez l'olive comme teinte verte
plus foncée. Tracez les lignes de la montagne. Utilisez le bord de votre
pastel à l'huile pour tracer la fine ligne. Ensuite, colorez également
les zones d'ombre. N'oubliez pas de garder vos traits dans le même sens
lorsque vous coloriez. Gardez vos traits inclinés. Nous continuerons à utiliser la couleur olive
pour créer le vert plus foncé, comme nous le voyons sur la référence. Utilisez ensuite votre doigt pour
mélanger ce vert plus foncé. Faites attention à ne
pas masquer les lignes. La base est donc prête. Nous commençons à
augmenter la profondeur maintenant. Utilisez du jaune olive pour peindre certaines zones afin de faire ressortir l'
ombre de la montagne. Ce sont les parties sur
lesquelles nous voulons poser notre candidature. Ensuite, appliquez-en un peu
autour des lignes pour obtenir un aspect plus naturel
et pas trop rigide. Ensuite, sur certaines zones, il y
a plus de verdure. Nous n'allons pas colorer
toutes les zones en vert. Prêtez attention à la référence. Vous pouvez voir qu'il
y a du jaune et jaune
brunâtre sur le côté
droit de la montagne Nous laissons donc quelques zones pour cela, et nous ajouterons ces couleurs plus tard. Maintenant, avant de passer
à la couleur suivante, nous mélangeons d'abord la deuxième couche. Utilisez du coton ou des orteils
pliants comme les miens. Mélangez doucement le
côté gauche de la montagne. Ne le mélangez pas complètement. Nous voulons tout de même conserver
l'apparence de la texture. Puis pliez le
côté droit de la montagne.
4. Montagne 2/2: Nous voulons maintenant ajouter une couleur
plus foncée sur le côté
gauche de la montagne. C'est le côté que
la lumière ne peut pas atteindre. Au lieu d'utiliser un
vert plus foncé pour l'ombre, nous utilisons de l'ombre brute, qui se situe entre le brun
foncé et le vert, afin qu'elle ne paraisse pas trop terne. Lorsque nous ajoutons de l'ombre
brute comme ombre,
nous utilisons le doigt pour
le mélanger en même temps afin d'
adoucir l'ombre. N'exercez une légère pression que
lorsque nous appliquons du bois brut. Oh Ensuite, utilisez du blending through ou du coton baa pour estomper
certaines zones d'ombre Continuez à ajouter de l'ombre brute et mélangez sur une partie
pour plus de profondeur. oubliez pas de ne pas mélanger toutes les ombres,
sinon
elles paraîtront trop plates Nous voulons également
conserver l'apparence de la texture. Ensuite, utilisez la couleur blanche pour ajouter des traits blancs, comme nous
pouvons le voir sur la référence. N'appliquez que très légèrement. Si vous pensez que le blanc de
certaines zones est trop fort, vous pouvez simplement utiliser votre main pour mélanger afin de le rendre plus doux. Ensuite, nous voulons travailler
du côté où les lumières chauffent. Vous pouvez utiliser du jaune citron pour
colorer certaines zones présentant un peu de jaune-brunâtre
sur la référence Lorsque nous colorons les
zones situées près du bas, nous exerçons moins de pression,
car nous
devrons encore appliquer une
teinte plus foncée plus tard. Appliquez ensuite un peu de
jaune pâle pour le surligner. Et coloriez à nouveau avec
du jaune citron sur les parties qui, selon vous,
ont besoin d'être moins soulignées. Ensuite, utilisez le gris argenté pour
colorer le sentier pédestre, mais ne
coloriez pas entièrement le chemin, en quelques traits courts. Utilisez ensuite le gris, qui est également un gris plus foncé pour le sentier
pédestre. Coloriez-le également avec de
courts traits. Oh et ajoutez quelques
lignes courtes autour de la périphérie. Ensuite, utilisez du
jaune olive dessus. Ajoutez ensuite un vert plus foncé entre le gris et
le jaune olive. Ensuite, utilisez du jaune olive pour mélanger le vert foncé afin
que tout soit naturel. La montagne est terminée. Passons maintenant au ciel. Nous allons utiliser ces
trois couleurs pour peindre le ciel. Tout d'abord, nous utilisons le bleu glacé, peignons une légère couche
sur le ciel et utilisons un coton ou
des outils de mélange pour effectuer le mélange Si vous mettez accidentellement autre couleur sur le
papier, ne vous inquiétez pas. Utilisez simplement la
couleur bleu glacé, peignez dessus et nettoyez
vos outils de cintrage. Si vous pensez que votre doigt fonctionne mieux que
l'outil de mélange, utilisez-le plutôt Utilisez simplement ce qui vous convient. Si vous pensez que le
mélange n'est pas très bon, peut-être que vous n'avez pas appliqué
assez de pastel à l'huile, vous pouvez ajouter du
pastel à l'huile bleu et essayer de le mélanger à nouveau. Je recommande d'utiliser une bande
de coton ou un outil à mélanger pour estomper les zones de la montagne, car notre
doigt est trop gros et difficile à contrôler et risque de tacher
facilement la peinture Utiliser un mélange à deux ou du coton à place est beaucoup plus
facile et pratique Ensuite, utilisez Cboblue comme forme bleue
plus foncée. Appliquez sur le bas
du ciel et un
peu au milieu. Utilisez ensuite du bleu glacé pour
mélanger ce bleu plus foncé. Utilisez ensuite un outil de cintrage
ou une bande de coton pour mélanger ces couleurs bleues afin que le
dégradé soit plus naturel. Enfin, utilisez la couleur blanche pour
créer la forme de la montagne. N'oubliez pas de nettoyer votre couleur blanche
ou pastel avant de l'utiliser. Avant de dessiner la montagne, appliquons d'abord une fine
couche sur le ciel. Ensuite, pour la montagne, dessinez grossièrement la forme. Pas besoin de détails. Utilisez votre doigt pour
le mélanger en même temps. Assurez-vous également que votre doigt
est propre. Maintenant, nous ajoutons plus de blanc au-dessus la montagne parce que nous pouvons voir qu'il y a plus de
blanc dans le ciel. Nous avons donc mis plus de
blanc sur le ciel et nous l'avons mélangé pour
le rendre plus lisse. Continuez à ajouter du
blanc dans le ciel et dessinez
également la forme de la
montagne pour ajouter de la profondeur. Utilisez des outils de mixage si
vous en pensez avoir besoin. Ensuite, votre peinture est terminée.
Michelle Gooi, Traditional Artist
