Transcription
1. Introduction : les yeux: Bonjour, je m'appelle Shane, un
portraitiste professionnel basé au Royaume-Uni Je dirige ma propre entreprise artistique
basée sur la Commission, où j'aide les clients à recréer des moments
réconfortants en
dessinant des portraits photoréalistes Bienvenue dans le troisième épisode d' exercices
quotidiens pour
améliorer vos portraits. Cet épisode en particulier se
concentrera sur l'œil, notamment l'effet de faible profondeur de
champ avec de superbes détails de
surlignage, transitions de
valeurs
merveilleusement fluides et des détails subtils sur la surface
des cheveux Vous vous intéressez au
photoréalisme ou à l'hyperréalisme. Savoir comment utiliser
une gamme complète de valeurs est essentiel
pour atteindre les deux Il est impossible d'y parvenir en
utilisant uniquement des crayons graphite Nous devons
donc intégrer
différents types de crayons pour obtenir un éventail
complet Cela peut être une
perspective assez décourageante au début, même si vous avez un
peu plus d'expérience et que vous voulez simplement améliorer votre jeu, essayer de déterminer les
techniques à utiliser ou matériaux à acheter peut être
un processus frustrant J'ai donc voulu développer
un cours dans le cadre duquel, à la
fin de ce cours, les étudiants auront acquis
les compétences nécessaires pour produire de superbes portraits
photoréalistes Je vais vous guider à travers 26 petites études de dessin amusantes et
faciles à gérer qui vous feront passer du niveau débutant au
niveau avancé en un seul cours Vous découvrirez un processus
d'apprentissage spécifique qui utilise des crayons graphite, carbone et fusain combinés pour mettre en valeur une gamme complète
de tons magnifiquement riches et
saturés avec des résultats
exceptionnels J'ai séparé ce cours en une série de huit mini-épisodes, chacun se concentrant sur différents
éléments d'un portrait. N'hésitez pas à visiter ma page d'
accueil où vous trouverez les huit épisodes la série qui seront ajoutés
au cours des prochains mois. Les élèves apprendront
à observer et à recréer détails qui contribuent à atteindre le
réalisme et l'authenticité, un ensemble de compétences qui,
au-delà du portrait et dessin
au crayon, constitue une pratique
pertinente pour de nombreux arts visuels Les étudiants de niveau débutant à avancé sont les bienvenus. Je tiens à vous assurer bonne chance, alors prenez ces crayons, et allons-y
2. Orientation du cours : les yeux: Salut, les gars, bienvenue pour le troisième épisode
des exercices quotidiens visant
à améliorer vos portraits C'est un plaisir de vous voir ici. Si c'est le premier
épisode que vous voyez, je vous encourage à
visiter ma page d'accueil où vous trouverez
tous les épisodes de cours J'avais l'intention de travailler sur la série dès le début, car
chaque leçon individuelle s'appuie sur la précédente et
a été organisée manière à approfondir
vos compétences au fur et à mesure,
soit
en introduisant de
nouveaux outils ou techniques, en
augmentant le temps et en améliorant les
patients, augmentant le temps et en améliorant soit en perfectionnant les compétences
nouvellement acquises Cet épisode en particulier
est le troisième d' une série composée de
huit épisodes de classe. Ici. Nous allons nous concentrer sur l'œil. Vous aurez l'occasion de créer
un effet de faible profondeur de
champ et de
constater par vous-même à quel point les éléments
focalisés et non focalisés
peuvent être efficaces éléments
focalisés et non focalisés dans un dessin Nous nous concentrerons une
fois de plus sur création de stores super
lisses à
l'aide d'une pression de crayon
et de pinceaux,
et vous aurez l'
occasion d'utiliser
la gomme monozyo pour créer de
subtils
détails de surface poilus sur la peau l'aide d'une pression de crayon
et de pinceaux, et vous aurez l'
occasion d'utiliser
la gomme monozyo pour créer subtils
détails de surface poilus Nos études portent notamment sur des tons de graphite
clair avec de magnifiques cils délicats, stores de milieu à
foncé
très doux et sur incroyablement douces
entre le clair
et Réaliser de petites
études
vous aidera non seulement à garder votre
attention concentrée, mais vous
évitera également de vous sentir dépassé,
fatigué et frustré. Il est
essentiel de disposer d'un ensemble complet de valeurs pour créer un photoréalisme. Mais si vous placez un fusain noir
profond directement sur du graphite, le contraste
sera trop prononcé. Je vais donc vous montrer comment appliquer différentes
compositions
au crayon afin maintenir une cohérence
dans le ton et maintenir toutes les valeurs en
harmonie les unes avec les autres. J'ai téléchargé des feuilles
imprimables quadrillées dans les ressources situées sous cette vidéo, ainsi que des photos de référence, liste des
matériaux et un calendrier Vous pouvez délimiter les formes de
bordure et utiliser une méthode de quadrillage pour les contours
ou à main levée, si vous préférez Tirez le meilleur parti de
ce cours de réalisme, je vous le recommande, préparez-vous
mentalement
à ralentir avant chaque leçon et à consacrer votre
temps à chaque projet. Deuxièmement, prenez une photo de chaque étude
terminée au fur et à mesure de votre progression, placez-la à côté de la
photo de référence à l'aide d'une application telle une mise en page ou sur votre bureau et apportez les
modifications nécessaires. C'est une partie très importante du processus d'apprentissage et cela vous permettra
de
mieux comprendre les difficultés
que vous pourriez rencontrer. Et troisièmement, essayez d'
augmenter le temps passé ajuster et à
perfectionner votre travail à la fin de chaque étude Les matériaux de base dont
vous aurez besoin pour
commencer seront du papier Arches, crayons
Stadler en graphite
uniquement, un ensemble mixtes en graphite et carbone
Stadler,
un crayon à charbon Conti pari, quelques pinceaux bon marché
et des gommes à effacer Vous trouverez une leçon complète
sur les matériaux dans le premier épisode. Avant de passer
à la leçon suivante, j'aimerais vous donner quelques
encouragements. Quatre ans séparent
ces deux portraits. Mon parcours s'est fait en autodidacte, il m'a
donc fallu beaucoup
de temps pour tout comprendre. Terminer toutes les
leçons de ce cours accélérera considérablement votre
processus d'apprentissage. Et si vous prenez l'habitude de dessiner
au quotidien, vous allez la tuer
en un rien de temps. Alors amusez-vous bien, et je
vous verrai dans la prochaine leçon.
3. Étude des yeux : mélanges de tons foncés à moyens avec un crayon au fusain: Ouais. Bon retour, les gars. Dans l'étude d'aujourd'hui, vous allez
travailler sur des tons sombres à moyens. Cette étude a beaucoup de valeur
foncée Vous
comprendrez
donc mieux comment
manipuler les crayons foncés pour créer des bacs
à peau lisse Non seulement vous aurez l'occasion travailler sur la
gamme de crayons noirs, mais vous pourrez également voir
à quel point le
crayon à charbon
peut effectuer des transitions en douceur Les principaux objectifs que nous
cherchons à atteindre avec cette étude sont des transitions cutanées solides et douces,
une bonne circulation des sourcils
et un poids correct des lignes et des
cils entre les paupières
supérieures et inférieures N'oubliez pas d'appliquer une pression extrêmement
légère sur toute la
surface, en particulier avec une
gamme de crayons noirs, et essayez de ne pas laisser de lignes visibles avant de lisser OK, allons-y. J'aime toujours
commencer par souligner
toutes les lignes importantes
avec le HB black Ce crayon de la gamme
noire est assez stable ne tache
donc pas lorsque vous lissez graphite autour des lignes,
ce qui est
particulièrement utile autour
des cils, particulièrement utile autour
des cils Veillez à ne pas
dépasser des lignes qui ne sont pas aussi sombres
que le noir HB Utilisez ici un bleu à cinq B pour
masquer les tons plus foncés. J'utilise un bleu cinq B sous
tous les tons vraiment foncés, peu comme un sous-poil Cela permet vraiment de conserver la tonalité entre les
différents ensembles de crayons Je trouve toujours très utile mettre certaines de mes
valeurs les plus sombres sur une page le plus
rapidement possible , car il est plus facile de déterminer toutes les autres
valeurs
à partir de ce moment-là Notre crayon le plus foncé est le crayon à charbon
Conte Three B, et si vous attendez jusqu'à la fin pour l'utiliser
, vous pourriez vous rendre compte qu'il est trop foncé par rapport à toutes
les autres valeurs, et vous devrez revoir
l'ensemble du portrait Réajustez vos valeurs. Je mélange avec le pinceau à maquillage
Eig Show. Cette couche ne
doit pas nécessairement être solide, car nous avons quelques couches
à placer dessus Elles aideront à saturer la page et à lui donner un ton uni Vous pouvez également utiliser ce pinceau pour adoucir les bords des
cinq blocs B et pousser le graphite
pour créer
une valeur de ton moyen,
comme je le fais ici. Je commence l'œil avec
les cinq B bleus. Un petit moignon ou un pinceau à maquillage incliné sont excellents outils pour lisser Encore une fois, il en va de même pour
une deuxième couche de cinq B, et vous allez vraiment commencer
à voir la valeur s'accentuer et les contours du visage
prendre de l'ampleur. Je commence par un cinq B
bleu pour commencer à dessiner les motifs des bords et j' utilise un
pinceau à maquillage doux pour les lisser. Approfondissez dès maintenant les valeurs les
plus sombres à l'aide du crayon noir 6 B. Utilisez une pression incroyablement
légère ici, et n'oubliez pas de l'
alléger encore davantage
pour qu'elle s'estompe sur les
bords de la valeur du bloc. J'utilise une combinaison de
petits traits circulaires ou de traits droits dans toutes les directions pour
obtenir une couverture uniforme. Si vous avez une variété de pinceaux
durs et souples, essayez de les utiliser tous pour
voir comment ils fonctionnent. Remarquez comment j'utilise le pinceau
pour pousser le graphite sur le bord de
la valeur foncée afin d'
adoucir et d'estomper les bords. Lorsque j'ajoute les tons les plus clairs, vous obtiendrez des transitions très
fluides entre les différentes valeurs. Nous avons maintenant le
corps principal du champ de risque. Nous pouvons commencer à identifier
quelques points forts à l'aide d'une gomme mono zéro affûtée Rappelez-vous comment nous avons fait
un angle en le faisant passer le long du bloc de papier abrasif
lors d'une leçon sur les matériaux J'ai utilisé un petit pinceau
à maquillage doux pour adoucir les extrémités
des lignes de gomme Maintenant, utilisez à
nouveau le crayon bleu 5 B pour commencer le
blanc des yeux, puis le 6 B noir
pour le plus profond du coin. Ensuite, j'utiliserai un
petit pinceau
à maquillage doux pour effectuer une transition en douceur. Et maintenant, c'est le H bleu pour les lignes plus claires
au bas de l'œil. vous trouvez presque toujours que la ligne inférieure de l'œil n'est pas
aussi épaisse que la ligne supérieure, il
est donc souvent nécessaire d'utiliser un crayon plus clair. N'oubliez pas de soulever les
petites taches de graphite foncé lorsque vous les voyez pour aider à
conserver un ton lisse. Nous avons maintenant l'occasion de
définir notre valeur la plus foncée,
le conti trois B. Attention à ne pas trop vous approcher
du bord de votre bloc, car ce crayon a
un couvercle très souple et laisse beaucoup de poudre Nous utiliserons cette poudre pour lisser les
transitions à l'aide d'un pinceau, ce qui créera un mélange
super lisse. Maintenant que nous avons certaines des valeurs les
plus sombres de la page, c'est le moment idéal pour commencer à
renseigner les valeurs les plus claires car il vous sera plus facile de
déterminer le ton correct Allumez toujours la lumière et ajoutez
progressivement les tons les plus foncés. Je commence avec
un crayon bleu H. Le pinceau Eye Show que j'
utilise ici est usé possède
donc des poils très courts et
raides ce fait, cela a créé un effet de taches sous les
yeux, que vous pouvez voir ici de recommencer
et de lisser l'aide d'un mouchoir devrait
éliminer ce problème dans une certaine mesure Maintenant, utilisez le
crayon bleu HB pour approfondir le ton. Je fais très attention à
ne pas maculer les trois crayons à fusain B
au-dessus de la valeur la plus claire Maintenant, les deux B sont bleus
juste au-dessus de l'œil. Le pinceau à
filet court géorgien rigide de Dala Aune vous donnera une belle finition lisse
jusqu'à une finition plus foncée Les petits
mouvements circulaires fonctionnent bien. Je commence à dessiner les sourcils l'
aide du crayon noir Seven
B, en faisant des traits éloignés du corps du sourcil afin alléger la pression
à la fin de chaque trait afin que le produit pénètre naturellement dans
la peau Utilisez la gomme mono zéro pour
détecter les traits les plus légers. L'utilisation de l'effaceur mono zéro sur les valeurs les plus sombres ne
laissera qu'une ligne de valeur médiane Une gomme alimentée par batterie
laissera une
ligne plus claire en monochrome, mais elles peuvent être
difficiles à manipuler Si vous avez besoin d'une ligne surlignée d'un
blanc éclatant, il est préférable de ne pas la recouvrir valeur
foncée et d'
essayer de la contourner Utilisez maintenant les deux B noirs pour
adoucir la transition entre le teint
foncé
et le teint clair. N'oubliez pas que le
toucher rigide et court fonctionne à
merveille avec les tons sombres Je continue de faire des
allers-retours entre le curseur
activé et le pinceau jusqu'à ce que les transitions et
les tons soient aussi fluides que possible Oh, utilisez la gomme
à piles pour faire ressortir les
reflets lumineux de l'œil Quelques touches incroyablement légères sont tout ce dont vous avez besoin. J'utilise le bleu B pour approfondir
le ton juste au-dessus du sourcil et adoucir la transition en utilisant
les deux noirs Soyez particulièrement prudent lorsque vous
posez les cils inférieurs. Ils sont presque toujours plus légers et plus délicats que
les cils supérieurs Il est utile de passer
un crayon sur du papier abrasif pour obtenir une pointe
très fine Et utilisez très délicatement mouvements
circulaires pour faire passer une partie de la valeur la plus foncée vers une valeur plus claire afin d'
adoucir la transition Maintenant, repérez quelques cils
surlignés grâce à la fonction d'effacement mono zéro Je vais sélectionner les points forts à l'
aide de la gomme à piles. Nous utilisons une combinaison d'
activation et de désactivation pour créer un
effet de tons moyens ou une lumière vive. La gomme Perfection est
également un outil fantastique pour créer des détails très subtils
et des reflets de tons moyens Le plomb plus doux de la gomme à crayon
Curry et la gomme à pile
captera plus de graphite pour une mise en lumière
plus vive Je crée une ombre sur plusieurs points juste créés pour
représenter
de petites bosses sur le côté opposé à celui d' où
provient la source lumineuse La source de lumière
vient de la droite, donc l'ombre projetée sur les
bosses se trouvera vers la gauche Je trace un petit sic sur le côté
gauche du point. Donc, avant de commencer à
dessiner votre étude, les points
essentiels à retenir sont les suivants Tout d'abord, pour
masquer vos valeurs les plus sombres, cela vous
aidera à mieux comprendre visuellement votre dessin. Appliquez une très légère
pression lorsque vous utilisez la gamme de
crayons noirs et passez un
certain temps à corriger les irrégularités
tout
au long du processus, par exemple en soulevant les taches de
graphite, soulevant les taches de
graphite en
comblant les zones irrégulières
et en effectuant
des transitions fluides crayon avant de
mélanger Alors, amusez-vous bien et pendant que
vous le faites, je vais
préparer la prochaine leçon. Je t'y retrouverai. Ouais.
4. Étude des yeux : tons foncés à clairs avec les cheveux et la peau: Dans l'étude d'aujourd'hui,
nous allons donc nous concentrer sur le
dessin d'un œil, qui intègre des tons
sombres à clairs. L'objectif de cette leçon
est de se concentrer sur la création transitions de
valeurs
parfaitement fluides entre le clair et l'obscurité, en
particulier dans le
blanc des yeux. C'est l'un des
domaines qui vous aidera
vraiment à attirer l'attention. une attention particulière à la forme et à la direction de
tous les cils et assurez-vous que l'épaisseur de vos lignes supérieure
et inférieure correspond à celle de la photo de référence Nous ne voulons pas que la ligne inférieure des yeux
soit trop foncée ou trop épaisse De plus, nous avons des détails de peau
relativement faciles à régler, alors
allons-y Donc, pour commencer cette étude, je veux d'abord masquer toutes
les valeurs sombres l'aide du crayon bleu à cinq B. Vous me verrez également utiliser
le noir HB pour délimiter les lignes importantes comme les
cils et les paupières Vous souvenez-vous de ce que j'ai
dit à propos du plomb stable du HB Black
et qu'il
ne se tache pas si vous le
mélangez ? plomb stable du HB Black
et ne se tache pas si vous le
mélangez Soyez attentif au
poids et au débit des cils. Certains cils peuvent être légèrement
plus épais que d'autres, et deux ou trois cils peuvent tous se rencontrer à la
fin pour former une pointe J'utilise des pinceaux
de maquillage pour lisser, mais Tisha
fonctionnera tout aussi bien N'oubliez pas
qu'il ne s'agit que de la sous-couche, elle n'a
donc pas besoin
d'être parfaite couches plus sombres suivantes
aideront à rendre ces
pièces lisses. Utiliser le bleu de grade B
pour ajouter des tons moyens. Essayez tous vos
outils de mélange pour le lisser. J'utilise un
pinceau à maquillage en coton, puis un mouchoir
en papier et les deux H H bleus
pour des tons plus clairs. N'oubliez pas que nous
commençons toujours par la lumière et créons de la valeur en
ajoutant progressivement des tons plus foncés. J'utilise de petits mouvements circulaires possible pour
lisser avec un mouchoir en Alors que je commence à créer de la valeur à l'
aide du crayon bleu B, je souhaite faciliter
la transition entre les cinq B situés dans le coin
inférieur droit ajustant la pression du crayon. Je souhaite également alléger
la pression lorsque nous travaillons dans la direction
du nez, en
faisant passer le crayon B aux deux valeurs H ci-dessous. Encore une fois, utilisez le bleu B pour adoucir la transition, puis
lissez à l'aide du buisson. Un pinceau à poils raides comme le
pinceau géorgien Dale Rune est
idéal pour faire passer le
graphite sur le papier et peut être meilleur pour
mélanger Positionnez le pinceau vers la couche la plus claire pour
créer une transition en douceur. Pour cela, j'utilise de petits
mouvements circulaires. Une pression légère ou forte est acceptable. En utilisant une combinaison de
quatre B et sept en noir et cinq B en bleu pour créer
ce petit coin ici. N'oubliez pas de lisser à
l'aide de l'un de vos pinceaux, en exerçant une
pression variable sur le crayon, les quatre étant noirs ici pour changer
progressivement de ton. Vous pouvez remarquer que quelques points
noirs apparaissent ici, je
soulève à l'aide du as
, puis à nouveau avec le pinceau. Et maintenant, utilisez le
crayon noir à six B pour assombrir la valeur. en va de même pour les
quatre B noirs alors que nous commençons à construire le côté
droit du visage, ajustant la pression
si nécessaire pour créer des transitions fluides. très attentif à chaque transition,
comme je le fais ici. Je vais essayer un autre pinceau ici. Il s'agit d'un petit pinceau Dorian. Il s'agit d'un pinceau rigide
qui aidera à faire passer le graphite déjà présent sur le papier pour
obtenir un meilleur mélange. Huit B noirs ici pour les parties
les plus sombres de l'œil. Assurez-vous de garder
les crayons bien aiguisés pour obtenir un bord bien net Utilisez un petit
pinceau à maquillage pour lisser. N'oubliez pas que les lignes
de l'iris vont toujours du bord extérieur
à la pupille au milieu. Nous voulons donc obtenir
un mélange très doux ici dans le blanc des yeux. À l'aide d'une très légère pression, j'ajoute du six B noirs et je les lisse avec un
petit pinceau à maquillage. N'oubliez pas que vous pouvez utiliser une gomme parfaite pour
tamponner
et soulever doucement toutes les parties qui interfèrent avec
votre Utiliser le crayon noir Seven B pour créer des
motifs sur les bords. OK. Donc, en utilisant les mêmes
techniques que celles que nous avons utilisées précédemment, commençons à définir
certaines de nos valeurs les plus légères. En commençant par une
gamme de crayons bleus, nous commençons par le H,
puis le H, le B, puis le B. Si vous ne parvenez pas à obtenir la douceur souhaitée
avec un pinceau,
essayez d'utiliser un mouchoir
pour un Comme j'utilise un H bleu ici pour ajouter de la
valeur autour du sourcil, remarquez que je garde
le sourcil gauche d'un ton plus clair Je vais remplir la
zone la plus claire avec des traits dans un
instant pour qu'elle
ressemble à des cheveux clairs. Les sourcils sont d'une teinte
moyenne à foncée Je vais
donc commencer par
un noir HB pour les marquer, puis passer à un bleu B
pour travailler sur une transition Au fur et à mesure que je dessine
les contours de la partie supérieure de l'œil. Maintenant, je veux commencer à créer les lignes subtiles des
sourcils plus clairs à l'aide du crayon bleu H. J'utiliserai une gomme monozéro pour récupérer les mèches de
cheveux surlignées plus tard, mais pour l'instant, je veux juste
créer des motifs de
cheveux directionnels Il est maintenant temps de vous concentrer sur
les cils à l'aide d'un six B noir Faites très attention aux cils et observez leur fluidité Parfois, ils commencent par se diriger vers le
bas, puis remontent. Parfois, vous recevez
deux coups de fouet simples se rejoignent en haut
pour marquer un point Jetez un œil à ces
modèles de cils pour vous faire une meilleure idée. Et maintenant, les sept B noirs
pour les parties les plus sombres. Lorsque vous utilisez une gomme pour tracer une ligne plus claire,
comme je le fais ici, il peut être judicieux d'utiliser
un pinceau pour adoucir les deux
extrémités de la ligne, afin qu'elle se fond dans
les tons
plus sombres chaque côté pour effectuer
une transition subtile Je travaille toujours sur les sourcils et fais la transition
en utilisant quatre B noirs Et maintenant, en ce qui concerne le crayon à charbon Conti
Three B, pensez à ne pas trop
couvrir
la zone ombragée, car nous
voulons laisser de l'espace. Nous
pouvons donc utiliser une poudre
du conti pour
obtenir un mélange lisse à l'aide Je fais attention à créer
une arête nette lorsque je dessine autour
des points surlignés ,
car la différence de valeur
les fera la différence de valeur
les fera ressortir . Prendre le temps de
perfectionner tous les petits
détails, perfectionner chaque détail, c'est ce qui
fera la différence
pour le résultat final. Quelques petits ajustements
avec la gomme Perfection. En tapotant doucement la
gomme à effacer, vous
obtiendrez un surlignage plutôt
moyen, tandis de l'activer vous
donnera un surlignage brillant J'utilise une combinaison
des deux ici. J'ai utilisé un
bloc de papier abrasif pour aiguiser une gomme monozéro
et je choisis quelques mèches de cheveux claires J'adoucis toujours les bords
des mèches surlignées
à l'aide du pinceau. Maintenant,
passons quelques instants ajouter quelques
retouches finales aux valeurs, puis nous pouvons
commencer les détails. Maintenant, je fais juste la
dernière touche à la transition pour la
rendre aussi fluide que possible. Ce dessin n'est pas énorme, nous n'avons
donc pas beaucoup d'espace pour aborder les détails,
tels que les pores de la peau. Mais nous pouvons faire de subtiles
suggestions de détails. Vous pouvez obtenir des détails sur les pores de la peau à tons moyens ou
clairs en appuyant simplement sur la gomme
Perfection, comme je le fais ici, ou sur une gomme alimentée par
batterie Le fil de la
gomme Perfection est plus dur, donc je ne vais pas choisir
autant de valeur que le T. Cette technique de tamponnage
est un excellent moyen d'
éclaircir une petite
zone foncée, si vous passez accidentellement trop
dans le noir et que vous couvrez une plus grande
surface que vous ne J'utilise le conti pour créer
deux fines lignes sombres le long ligne des cils et de
la partie supérieure de l'iris, puis pour les lisser à
l'aide du petit pinceau mathématique J'utilise
ici de petits coups sans mettre
le moteur en marche, juste pour donner l'
impression de pattes en peau Aiguisez la
gomme Perfection ici
en biais pour créer de
petites mèches de cheveux Littéralement, seuls quelques points forts suffisent
pour avoir un impact. Parfois, si vous en ajoutez trop, ils risquent de perdre de
leur efficacité. Ensuite, je passe les
30 dernières minutes tout retoucher et à assurer que tout
est parfait. Des valeurs correctes, des transitions
fluides, tous les points forts, etc. Utilisez la gomme Perfection
comme un crayon pour retoucher très délicatement une mise en page très
subtile dans cette zone OK, maintenant c'est à ton tour. Essayez de consacrer un
peu plus de temps à la touche finale
de chaque étude. Je vais passer pas mal de temps perfectionner chaque couche au fur et à mesure,
puis à nouveau à la
fin du dessin, pour m' puis à nouveau à la
fin du dessin, assurer que chaque petite
imperfection est corrigée Et n'oubliez pas de prendre une photo de chaque pièce finie et de la
placer côte à côte à côté de la photo de
référence afin voir si des ajustements
doivent être apportés. Cela peut prendre beaucoup de
temps pour devenir à l' aise et confiant
avec l'utilisation de tons vraiment sombres Je
trouve encore parfois que je dois
faire plus sombre que je ne le pensais au
départ. Alors amusez-vous bien avec votre dessin, et je vous verrai dans
la prochaine leçon. Ouais.
5. Étude des yeux : mélanges de tons clairs et moyens et détails des reflets avec Battery Eraser: Bonjour, tout le monde, et bon retour. Nous avons une autre étude
oculaire pour vous aujourd'hui, qui
vous permettra de voir à
quel point la gomme à effacer alimentée par
batterie
peut être efficace pour créer des reflets Nous fabriquerons des bacs à peau super
lisse en utilisant la plus légère des crayons de la gamme graphite uniquement De plus, il y a
des éléments flous placés côte
à côte dans la texture de la peau. Nous avons également des
cils délicats à affronter,
alors gardez vos crayons bien aiguisés et
prenez votre temps avec alors gardez vos crayons bien aiguisés et
prenez votre OK, donc je masque juste les carrés et je vérifie
les
valeurs avant de
commencer et de commencer les cils flous
par un HB noir Je commence par un crayon noir HB car il ne tache pas autant que les crayons bleus
lorsque vous mélangez la valeur
de
fond autour des valeur
de
fond Lissez avec un
petit pinceau à maquillage. N'oubliez pas de lisser
chaque couche. Ou un moignon à mélanger fera l'affaire. Je vais commencer l'arrière-plan par un F et un H bleu en utilisant un
coton pour le lisser. Vérifiez à nouveau les
valeurs, puis ajoutez deux H
et H en bleu créer de la valeur pour la
peau autour de l'œil. Veillez à ce que le bord de la peau reste flou par rapport à l'
arrière-plan Nous pouvons garder les bords doux
et flous à l'aide de pinceaux, cotons-tiges ou de souches Et n'oubliez pas de supprimer
les points noirs l'aide de la gomme nécessaire Vous me verrez utiliser
les quatre B et six B noirs pour différencier
les valeurs des cils Si vous regardez attentivement, vous pouvez constater subtils
changements de valeur
dans les cils , puis rendre la peau et le
fond un peu plus solides avec une autre couche
de deux H et H bleus À l'aide de la gomme Perfection Eraser
, vous pouvez affiner la couleur foncée, et vous pouvez
maintenant utiliser un
moignon pour les bords des
cils
restent Si, à tout moment, vous avez l'
impression que les pinceaux ne créent pas un effet suffisamment
lisse, l'utilisation d'un mouchoir en papier
permettra d'obtenir un meilleur mélange. Si je veux
rétablir une ligne, j'utiliserai une gomme avec
une mine plus souple, comme la scie à curry, car elle capte graphite bien mieux que
la gomme Perfection J'effectue constamment de petits
ajustements de tonalité tout au long du
processus en appuyant sur la gomme nécessaire pour
éclaircir les zones un peu trop sombres
. Assurez-vous que le bord
du surlignage est net, comme
sur la photo de référence. j'ai construit la
partie centrale du nez Jusqu'à présent, j'ai construit la
partie centrale du nez en superposant
d'abord les deux crayons
bleus H et H, puis en ajoutant le
ton plus foncé au bleu HB, en
mélangeant chaque couche
comme toujours et en variant la mélangeant chaque couche
comme toujours et en variant pression du
crayon Et rétablissez
certains reflets en tamponnant avec la gomme à
effacer parfaite utilise le noir HB pour marquer certaines lignes importantes,
afin de ne pas les perdre. une attention particulière à la
façon dont les cils se déplacent vers le bas puis vers le haut et
prenez-les très lentement Ces quelques cils sont ici
plus légers que les autres. J'ai utilisé le bloc de papier abrasif ici pour faire ressortir un point très précis Les cils que je dessine moment ne sont que le premier passage Je vais épaissir et assombrir les
cils d'un autre coup. Remarquez comment j'ai utilisé
le couvercle pointu pour créer le faisceau de cheveux situé
à gauche du sourcil Nous utiliserons une
technique différente pour les poils des sourcils qui
disparaîtront plus tard La partie inférieure du dessin
située sous l' œil est
légèrement plus foncée Je commence
donc cette zone avec le bleu HB et je continue à partir de
là, en utilisant une pression de crayon variable pour en utilisant une pression de crayon variable pour
différencier les différences de valeur
au fur Beaucoup de coups de pinceau alors que j'
approfondis lentement les valeurs. Assombrir encore davantage en exerçant légère pression
avec le bleu HB Je retrace une ligne nette dans
l'iris à l'aide de la
gomme à crayons Et d'autres perfectionnements
avec des pinceaux et des ciseaux. J'ai déposé quelques couches de bleu
F dans le coin inférieur
droit ici. J'allège légèrement la pression lorsque je m'
éloigne du coin pour passer à un ton plus clair
et créer une transition douce, puis je la mélange
avec un tissu mou Je veux créer quelques lignes
floues sur les sourcils,
alors je commence par utiliser le bleu HB Je tiens le crayon
incliné et je m'
assure qu'il n'est pas tranchant. Je peux donc tracer des lignes
douces et épaisses. Et maintenant, utilisez une
combinaison de deux bleus H, HB et F pour assombrir les sourcils flous et dessiner le
contour du côté droit
du visage, ainsi que le pinceau rigide Organic
Filbert pour Vous pouvez voir comment je crée
différents tons avec le bleu HB lorsque je crée cette
zone, simplement en faisant légèrement varier la pression du
crayon Et en apportant quelques petits ajustements
aux cils flous. Maintenant, je vais commencer à
construire le ris en utilisant le B et les deux crayons bleus B. abord, je veux tracer
toutes les lignes importantes différencier les
valeurs avec le bleu B, puis j'ajouterai les
valeurs les plus sombres en utilisant les deux B bleu Récupérez une partie du graphite à
l'aide de la gomme parfaite au
fur et à mesure des besoins. Et approfondissez le
ton au bord de la jante à l'aide des quatre B noirs. Et maintenant, ajoutez un peu de bleu B pour assombrir le dessous des
yeux, puis, encore une fois,
terminez avec le pinceau rigide une
attention particulière à tous les petits détails
autour de la paupière Une couche bleue de quatre pour
commencer à colmater le
blanc de l'œil, une couche de bleu pour le
coin, puis une couche de couleur bleue pour le brossage. Fais. Assurez-vous d'affiner les bords des reflets si
nécessaire. Lorsque nous commençons par la ligne inférieure des cils, je suis consciente qu'ils ne sont pas
aussi lourds que la ligne supérieure J'aiguise
donc le fil
des sept B noirs à l' aide d'un bloc de papier abrasif
et je passe délicatement sur les lignes en exerçant une
pression variable pour cils
épais près de la racine
et fins vers l'extrémité Je tourne constamment
le crayon d'un quart tour pour m'assurer que j'utilise
le côté tranchant de la mine. Une fois les cils terminés, je passe pas mal de temps à
retoucher toutes les valeurs, en utilisant les mêmes techniques
jusqu'à ce que je sois satisfaite tons et que toutes les
transitions soient fluides, puis nous commençons à travailler sur les détails M En prenant soin de tracer le contour de certains reflets
avec le F bleu, renforçant le contour avec une ligne nette autour des
reflets, vous les obtiendrez. Passons maintenant aux détails. j'active principalement la gomme Ici, j'active principalement la gomme pour créer
des reflets
lumineux, puis j'utilise un
mélange pour
créer à la fois des
reflets brillants et des points et lignes doux en tons moyens Vous me verrez également utiliser une gomme à effacer parfaitement
pointue pour obtenir une texture très subtile Je combine certaines de
ces marques avec subtiles lignes au crayon entre
les lignes effaçables
pour créer une ombre La source lumineuse
vient d'en haut et de gauche sur cette photo
de référence. Donc, si vous devez ajouter des ombres pour les petites taches sur la peau, elles se trouveront
en bas à droite de la bosse. Maintenant, je continue à ajouter de
la texture jusqu'à ce que je le sois. Il est conseillé de
vérifier vos valeurs juste avant de commencer à détailler, car vous
ne voulez pas modifier les
valeurs après les avoir détaillées car vous devrez tout recommencer. Vous pouvez utiliser les gommes
comme un crayon et varier votre pression pour créer différents tons de reflets La gomme Perfection
est parfaite pour cela. Pour terminer le
sourcil, juste
au début, avec
les six noirs Remarquez le contraste entre la ligne nette et la ligne floue des sourcils. Cela permet vraiment d'ajouter profondeur au dessin
et de créer le regard. Bon retour, les gars. J'espère que
vous avez apprécié cette démo. J'ai adoré dessiner cette étude car elle incorporait
de nombreux éléments clés qui l'ont vraiment mise en valeur. Avant de commencer, n'oubliez pas d'utiliser des pinceaux et des souches pour que
certains éléments ne soient pas flous. Utilisez le bloc de papier abrasif pour obtenir crayons
très tranchants
pour les cils
et faites en sorte que la gomme à effacer soit parfaitement nette pour les petits
reflets Et attention
à ne pas en ajouter trop car cela pourrait diminuer
l'efficacité. Alors amusez-vous bien, et je
vous reparlerai à la prochaine leçon. Ouais.
6. Conclusion: Je voulais juste
te
féliciter pour avoir terminé
le troisième épisode. Félicitations. Il y avait beaucoup de choses à prendre en compte
dans cet épisode, mais je pense que les aspects les plus
intéressants ont été créer des transitions de valeurs merveilleusement
fluides, effet de
faible profondeur de champ, flux
délicat de cendre oculaire et des détails de surface des poils
et de la peau, sans
oublier d'apprendre
à utiliser une gomme à effacer créer de subtils détails
de
surlignage feront ressortir vos dessins Je pense que le plus
important à
garder à l'esprit dans cet épisode
est de garder un œil sur le poids linéaire entre les paupières
supérieures et inférieures Les cils aussi. La partie supérieure est presque toujours
plus lourde que la partie inférieure. Veillez également à ne pas en faire trop avec le surlignage de la
gomme à effacer Parfois, dans le dessin, quelques petits points
surlignés peuvent suffire à créer
une autre couche de profondeur et à avoir
un effet majeur. N'hésitez pas à
essayer n'importe quelle étude autant de fois que vous le souhaitez jusqu'à ce que
vous soyez satisfait des résultats. Avant de conclure,
je tiens à
vous rappeler que vous pouvez télécharger toutes les études terminées sur la page
de votre projet de classe. Chaque étudiant dispose d'une
page de projet par épisode de classe, mais sur cette page,
il peut télécharger tous les projets de l'
épisode avec le texte. Même un espace pour
une photo miniature en haut de
la page, où vous pouvez ajouter un dessin de la classe
dont vous êtes le plus fier L'image miniature
est celle qui apparaîtra sur la page principale du cours pour que
tout le monde puisse la voir Les élèves peuvent appuyer sur
la miniature, ce qui ouvrira la page de votre
projet et leur permettra de
voir tous les magnifiques dessins que vous avez réalisés
pendant le cours Si vous souhaitez laisser un avis, vous pouvez cliquer sur l'onglet Avis puis appuyer sur Laisser un avis. Toutes les critiques sont les bienvenues, et j'aime toujours avoir
votre avis sur le cours. Si vous avez des questions
concernant le cours, vous pouvez cliquer sur l'
onglet Discussions où vous trouverez une discussion que j'ai entamée
concernant le fait de me contacter. Vous pouvez appuyer sur Répondre ou
sur l'un de ces onglets et
publier votre question, et je répondrai dès que possible. J'ai également lancé un autre fil de
conversation sur ma page de profil principale. Il suffit de trouver ma page, de faire
défiler la page vers le bas, appuyer sur vos questions
et discussions, miniature et de laisser
votre message Cela étant dit, j'ai
hâte de vous voir. Dans le prochain épisode, nous avons des
études fantastiques à venir. Alors fais attention maintenant, je te verrai un peu plus tard.
Shayne Wise, Professional Portrait Artist
