Oiseaux colorés à l'aquarelle et à l'encre : comment créer de la texture et améliorons notre compréhension de l'utilisation sur mouillé

1. Bienvenue: Eh bien, bonjour à tous. Je m' appelle Carrie Sanders, je suis artiste, enseignante et créatrice ici dans le nord de l'Utah viens de mon nouveau studio qui n'est même pas encore complètement déballé Mais j'étais très heureuse de lancer ce cours pour vous aujourd'hui. Il fallait juste que je le sorte. J'ai la chance d'avoir ce nouveau studio au deuxième étage, et je peux admirer par cette immense fenêtre toute la journée ces magnifiques oiseaux et ces cimes d'arbres. Et c'était une telle source d'inspiration. J'ai dû suivre un cours sur les oiseaux. Ça fait longtemps que j'en ai envie . J'espère que vous vous joindrez à moi aujourd'hui pour apprendre à encrer. Nous allons faire du lavage et du glaçage, des éclaboussures, du surlignage, de l'ombrage Nous allons créer trois types de feuilles et de baies différents. Nous allons faire toutes sortes de choses amusantes dans ce cours. Et ce qui est beau, c'est que j'ai commencé à faire ces vidéos en temps réel, sans accélérer parce que vous êtes aux commandes Saviez-vous que vous pouvez accélérer les vidéos, les ralentir ? Vous pouvez les arrêter et les démarrer. Les commandes se trouvent dans le coin inférieur gauche de l'écran principal. Nous voulons donc que ce soit la meilleure expérience et la plus confortable pour vous et que vous puissiez le contrôler. Au fil des ans, j'ai enseigné à de très nombreux étudiants. J'enseigne depuis l'âge de 19 ans, et j'ai eu la chance d'être prise en charge par un magasin à grande surface. Nous avons publié un livre de peinture qui a été Nous avons publié un livre de peinture qui a à travers le pays avec des sachets de canettes. J'ai également remporté des prix pour mon art au fil des ans. Et je ne partage cela que pour vous faire savoir que j'aime tellement l'art. Et ma plus grande joie est de susciter l' enthousiasme et la joie chez mes étudiants et chez autres, car il n'y a rien de mieux que de s'épanouir, de profiter de sa propre créativité et de découvrir ce que c'est J'espère que vous vous joindrez à moi aujourd'hui. Si vous voulez voir quels autres cours je propose, il vous suffit de taper mon nom dans la barre de recherche au-dessus Carrie Sanders et tous les cours que j'ai ici sur Skillshare s' afficheront ici sur Skillshare pour que vous puissiez y jeter un œil J'adorerais que tu te joignes à moi pour d'autres cours. De plus, si vous pouviez prendre un moment pour me suivre, cliquant sur le bouton de suivi, vous serez alors prévenu chaque fois qu'un nouveau cours sort, vous serez le premier à savoir qu'il est là et disponible pour vous. J'adorerais participer à votre art, Journy. Merci de m'avoir rejoint, et je vous verrai dans la prochaine vidéo où nous commencerons. 2. PROJET: D'accord. Très bien, mes amis et amis artistes. Votre projet de classe aujourd'hui est de terminer ces trois magnifiques oiseaux. Et vous pouvez le faire en suivant mes vidéos étape par étape. Vous pouvez les démarrer, les arrêter, les revoir, avancer rapidement, quoi que vous fassiez, vous avez le contrôle Tout ce que vous avez à faire est de rechercher les boutons de commande le coin inférieur gauche de l'écran, et vous pouvez le faire à un rythme qui vous convient, pour une bonne expérience. Une fois que tu auras terminé tes oiseaux, si tu pouvais prendre un moment pour prendre une photo et la télécharger dans notre galerie de classe, tu pourrais chercher ce bouton et le télécharger facilement. Cela nous permettra de faire des commentaires, et nous pourrons aimer ton œuvre aux petits cœurs. Tout d'abord, nous pouvons voir ce que font les uns les autres. Vous savez, c'est un peu comme faire un gâteau, où nous avons tous la même recette et où nous avons tous la même recette et où le résultat est un peu différent. Et c'est ce qui fait la beauté de l'art en tant qu'artiste. Nous sommes tous uniques, nous sommes tous individuels, et j'ai hâte de voir ce que vous avez accompli. Alors, s'il vous plaît, prenez un moment pour télécharger cet article, ce qui nous permettra, à vous et à moi, de communiquer également pour moi. Et vous pouvez me poser des questions, et je pourrai partager mes réflexions sur votre article. Et ne t'inquiète pas. n'y a aucun jugement ici, rien que de l'amour, rien que de l'amour. J'ai donc hâte de voir vos œuvres et je vous remercie encore une fois de vous joindre à nous aujourd'hui. 3. Fournitures Bird 1 et application de motifs: Faisons un rapide tour d'horizon de nos fournitures aujourd'hui, puis nous allons nous plonger directement dans notre premier oiseau. Et quand je l'ai fait pour la première fois, et comme vous le savez, je le fais plusieurs fois avant de donner un cours, je n'ai pas fait d'encrage, et tout semble parfait sans encrage Donc, si vous choisissez de ne pas le faire, c'est génial. Je vous donne toujours des idées différentes pour être créatif avec vos pièces. Mais dans ce cours, je vais faire un peu d'encrage avec ça, mais nous allons commencer par le peindre Je voulais donc te le montrer sans encre. Et aussi, je vais vous fournir un PDF contenant le modèle. C'est un schéma très simple, car nous allons utiliser librement toute la verdure et l' arbre qui l'entoure C'est donc le modèle que vous allez simplement imprimer si vous choisissez de l'utiliser. Ensuite, vous le tracerez sur un morceau de papier calque et vous aurez besoin de papier graphite pour que nous puissions le tracer sur votre papier pour aquarelle Maintenant, je vais vous lancer un défi, parce que c'est si facile de dessiner sur votre propre oiseau. Tout ce que vous avez à faire est de dessiner un cercle pour la tête, puis de faire un oblong pour le corps et d'ajouter pour le corps et d'ajouter deux petits triangles et une queue si facilement . C'est un excellent moyen d'augmenter votre créativité, mais aussi votre capacité à dessiner et à esquisser, car lorsque vous sortirez avec votre carnet de croquis, vous voudrez être capable de dessiner cet oiseau dans l'arbre. Je vous mets donc au défi d' y dessiner votre propre oiseau. Mais vous aurez besoin de papier calque si vous choisissez de simplement l'imprimer, et c'est très bien aussi. Aujourd'hui, je vais utiliser des arches à l' aquarelle de 140 livres. Il s'agit d'un papier pressé à froid. Il a un peu de dent, un bord un peu rugueux, bord un peu rugueux, et vous pouvez utiliser le papier que vous voulez, mais je recommande toujours 140 livres ou plus, car il interagira bien avec vos pinceaux, votre eau, votre peinture, il absorbe, se interagira bien avec vos pinceaux, votre eau, votre peinture, il absorbe, contracte et fait ce qu'il est censé faire. Maintenant, j'utilise du coton à 100 % aujourd'hui. Nous n'avons pas besoin d' utiliser du coton à 100 %. C'est purement ma préférence pour aujourd'hui. Et j'ai collé ma pièce sur une vieille palette en bois, en fait, juste pour lui donner de la résistance et éviter qu'elle ne se déforme sur une vieille palette en bois, en fait, juste pour lui donner pendant que je peins Et puis nous aurons besoin de mon outil préféré, c'est toujours notre mouchoir pratique, nous en utiliserons beaucoup En ce qui concerne les pinceaux aujourd'hui, c'est très minimal. Nous allons vouloir une sorte de plat ou je vais utiliser un pinceau angulaire. Ensuite, vous aurez besoin d' une brosse ronde de taille moyenne, je dirais huit ou dix, et peut-être même d'un balai, donc un petit balai Ensuite, vous aurez besoin d'une variété de rondes. Bien sûr, j'utiliserai toujours mon pinceau rond numéro quatre, mon pinceau préféré de tous les temps. Il est très polyvalent. Et puis tu auras besoin de quelque chose pour faire plein de petites plumes fines. Vous aurez donc besoin d'une sorte de brosse à doublure. Je vais utiliser les deux à coup sûr. C'est un qui devrait être un, puis c' est un tout petit cinq qui devraient le faire. Et puis, pour l'encrage d'aujourd'hui, je vais juste ajouter quelques lignes très fines et douces J'utiliserai mon meilleur stylo. C'est un MGU J. Il est étanche Donc, si je choisis de peindre à l'aquarelle dessus, cela ne va pas déteindre ou abîmer mon papier Je peux le faire avant ou après. Et je vais utiliser deux pots d'eau aujourd'hui, fois pour l'eau sale et pour l'eau potable car nous allons utiliser beaucoup de blanc. Et puis, bien sûr, vous aurez besoin de serviettes de magasin. Et passons en revue notre palette. C'est parce que le premier oiseau que nous allons faire s'appelle l'oiseau à pointe bleue. Et nous utiliserons Let me come over here pour que vous puissiez vraiment voir la peinture. Nous utiliserons le bleu émeraude, le bleu Prusse, le bleu indigo, gris pin, le jaune citron, jaune cad moyen et le jaune ocre Maintenant, les gars, tout cela est juste pour ce mignon petit oiseau, et je ne veux pas que vous paniquiez et que vous ayez l'impression devoir acheter un tas de peintures parce que ce n'est pas le cas. Juste si vous avez quelque chose qui ressemble à ceux-ci, ou si vous ne voulez pas utiliser les plus foncés, vous pouvez utiliser du noir et y ajouter un peu de bleu. Soyez donc créatif avec votre palette afin de ne pas avoir l' impression de devoir sortir et dépenser beaucoup d'argent en épingles. Ensuite, pour notre branche d'arbre, j'utiliserai du bois brûlé, du bois brut et de la sienne brûlée au quinac Si vous avez juste un feu rouge, c'est bon. Donc quelques bruns et un peu de rouge pour le rendre plus intéressant Ensuite, pour nos feuilles, j'utiliserai du vert sous-marin, du vert feuille et du vert clair Encore une fois, si vous avez juste une variété de légumes verts dans votre palette, ce sera génial. Et nous utiliserons beaucoup de blanc pour cette pièce. Vous pouvez utiliser du white wash. Je vais utiliser le blanc résistant aux intempéries, car il est résistant et plus opaque, ce qui nous fera gagner du temps et nous donnera la force que nous recherchons pour de vraies plumes claires Et puis ça, tu vas juste me voir m'en servir. Je l'ai déjà montré. Je l'utilise juste pour appliquer mes pinceaux pendant que je peins, donc vous n'en avez pas besoin, évidemment, mais je vais avoir des questions si je ne vous explique pas ce que c'est. Et quelque chose, bien sûr, pour garder vos peintures bien mouillées au fur et à mesure. Rassemblez donc vos fournitures et commençons à peindre. 4. Base d'Bird 1 dans Bird: Parfait. OK. Je suis très heureuse de commencer à travailler sur cette pièce avec vous. Je vais commencer par vous pouvez voir que c'est un pinceau très apprécié. Un round numéro six. Je vais chercher de l'eau potable. Nous allons commencer par une technique humide sur mouillé, qui consiste simplement à ajouter de l'eau sur votre pièce. Maintenant, n'oubliez pas que la peinture coule là où va l'eau. Ne mettez cette eau que sur la poitrine de notre oiseau, et c'est pourquoi j'ai appliqué le motif complet pour que vous puissiez voir à caméra où j' applique l'eau et où je vais contourner cette patte. Nous y voilà. Génial. Nous voulons simplement aller de l'avant et obtenir ce document. Nous ne voulons pas qu'il soit détrempé, mais nous voulons qu'il soit beau et mouillé Génial. Maintenant, je vais acheter un peu de ce jaune citron, l'une de mes couleurs préférées est jolie. Nous allons réduire cela à une peinture à 90, 95 % d'eau et 5 % en mettant simplement plus d'eau sur notre pinceau et en la travaillant sur notre palette jusqu'à obtenir la plus petite quantité de peinture possible Ensuite, vous pouvez simplement le toucher et le laisser se mélanger. La raison pour laquelle nous faisons attention, c'est que si vous regardez les photos de référence que je vous fournis, il y aura du bleu dessus et vous ne voulez pas vous retrouver avec un oiseau vert, n'est-ce pas ? Nous voulons donc des couleurs distinctives. Maintenant, je pense que nous pouvons aller de l'avant et renforcer un peu cela. Choisissons un peu plus de jaune plus fort ici. Et je suis juste en train de le mettre dedans. Il est mouillé, donc je le tape juste sur le bord extérieur. C'est une légère différence, mais c'est une différence. Et maintenant, pendant qu'il fait encore humide, achetons un peu de notre médium jaune cad. Cela va faire environ 90 dix. Et ici, vers Il y aura plutôt une zone ombragée sous cette aile, donc nous allons avoir un jaune plus foncé, non ? Ajoutons-en un peu. Mets-le sous sa petite queue ici. Et c'est magnifique. Je vais également apporter ce médium jaune. Juste en dessous de ce cou. Parce que ça va se retrouver à contre-courant là-bas. Maintenant, laissez l'eau faire son travail. C'est la beauté de la technique mouillé sur mouillé. Est-ce que l'eau fait le travail pour vous ? Pendant que cela fonctionne, ajoutons un peu de jaune citron, et cela fait plus de 90 dix. Maintenant, ça peut être un peu plus fort. Je ne le suis pas. Je fais mouillé sur sec. Ça flotte juste là, dans un peu de couleur. Et un peu juste ici, en dessous de cette queue. Mais je ne touche pas à ce médium jaune pâle. Je ne veux pas que les deux se mélangent. Génial. OK. Ajoutons peut-être juste une touche de ce médium jaune cartonné. 90 g de mélange. Je vais juste y toucher un peu. Laissons cela s'écouler tout seul. Vous voyez comment elle grandit. C'est ce que nous voulons qu'il fasse naturellement. OK, c'est merveilleux. Et allons-y et ajoutons-en un peu pendant qu'ils sèchent. Allons-y et ajoutons un peu de notre bleu émeraude. Ça va être un 90 dix. Le bleu moral est si clair. N'oubliez pas que l'aquarelle dessèche une valeur plus claire. Quoi qu'il en soit N'ayez pas peur de vraiment le mettre dessus. Il s'agit peut-être plus d'un mélange 80 20. Remarquez que j'évite un top lisse. Ce sont de petites plumes duveteuses, et je vais encore jouer avec elles, mais nous voulons commencer dès le début avec un bord texturé C'est un peu sympa. OK. Et nous pouvons continuer et ajouter un peu du même bleu. Donc, ce que nous faisons essentiellement, les gars, c'est en quelque sorte nous baser sur certaines de nos couleurs, puis nous allons nous appuyer sur elles. Nous allons le faire. Ce petit anneau autour de son cou. Un plus fort maintenant. OK. Maintenant, je pense que nous pouvons aller de l' avant et tant que vous êtes à l'aise entre ces deux jaunes, nous ne voulons pas qu'ils se mélangent Nous ne voulons pas de plumes vertes. Je vais juste me contenter d' une bande blanche de plumes. Je vais juste le ramener jusque là. Ensuite, je vais le redescendre en dessous. Et encore une fois sur le bas de sa queue. Magnifique. Cela va ajouter un peu plus de profondeur. Oh, nous avons pris un excellent départ. OK, allons-y et laissons ça sécher. Je passe à mon numéro quatre et je choisis de plus en plus de ce bleu émeraude. Environ 80 20, mélange, et je vais aller lui laver les pieds et les jambes. OK. Génial. Je vais prendre un petit extrait de ce numéro d'oiseau. Et je fais attention maintenant, je vais juste utiliser un petit trait qui fait un peu de haut en bas comme celui-ci, presque comme si nous griffonnions Mais à partir de maintenant, il y aura beaucoup de petites plumes. Et ces sortes de plomb du bec à l'œil et de la partie arrière de l'œil jusqu'à ce bleu Maintenant, si vous ne voulez pas utiliser le chiffre quatre, utilisez un pinceau plus petit, c'est très bien. Je les étale un peu. Ensuite, je vais chercher mes petits chiens. Ce sont les cinq qui sortent et revenons à ce numéro brûlé. Et je vais faire le tour de cet œil. Le bord extérieur de cet œil est brun. Donc, si c'est plus facile, j'ai du mal à le voir sous cet angle. Désolée, les gars. Oh, mon cher. Et si je mettais des lunettes ? Oh. Il y a un œil. OK. C'est tellement amusant de vieillir. C'est normal de remplir les yeux comme ce lien, parce que nous allons entrer dans le noir et faire le monde des yeux. L'important, c'est que le contour des yeux est brun. C'est donc pour cela que vous voulez votre numéro de combustion. Nous devons simplement être adaptables, non ? Quel que soit l'âge de nos capacités, il en est ainsi. 5. Plumes d'oiseau 1: C'est bon. Je suis passée à ma gamme de pinceaux à double sortie, qui est assez petite. Je prends un peu de ce bleu émeraude. Et j'utilise probablement un mélange de 80 à 20, et nous allons juste ajouter un petit indicateur de la plumes maintenant de plumes maintenant, ce terme technique. Sur ce bord extérieur. Ne vous inquiétez pas de le faire partout car nous allons mettre d'autres couleurs par-dessus, tête première. Nous allons maintenant profiter de cette occasion pour ajouter quelques Mo d'un bleu pur. OK. Et je veux en avoir un peu autour de ce groupe autour de son cou. Je commence par en retirer un peu. Doucement. Viens ici. Avec ces petites brosses à doublure, vous devez les charger fréquemment. Nous n'avons pas beaucoup de peinture. Vous l'avez peut-être remarqué. OK. J'en ai donc mis un peu vers le bas dans le jaune, et maintenant je vais en tirer un peu vers le haut. Même si nous allons quand même proposer d'autres couleurs. Nous voulons simplement commencer à lui donner l'apparence que nous voulons qu'il soit au final. Là-bas. Magnifique. OK. Je vais également en ajouter quelques-uns ici. Allez-y. Maintenant, elles peuvent être un peu plus longues. Maintenant, nous commençons ses belles ailes. Allons-y et retirons-en un peu. Il faut commencer par le milieu juste pour avoir une idée des choses. OK. Et encore une place. Commencez par le milieu. OK. Génial. Maintenant, ajoutons un peu plus de profondeur ici et là. Je vais continuer à en ajouter à ces pieds. Normalement, je n'ajoute rien aux pattes des oiseaux, et vous le verrez souvent lorsque vous peignez des oiseaux. Mais celles-ci le sont. Je ne sais pas si tu as regardé notre photo de référence. Mais ils sont bleus et ils sont presque translucides par endroits, ils étaient tellement intéressants qu' il suffit de leur ajouter un peu plus de couleur. C'est tout ce que je dois faire. C'est bon. Rinçons-le. Nous allons changer de couleur maintenant. C'est bon. Pendant que notre blues est en train de sécher, passons à Cade Medium. Maintenant, nous allons opter pour un 80 20, mais si vous regardez la photo de référence, vous ne pouvez pas y mettre toutes les plumes Vous ne le voudriez pas non plus, sauf si vous optez vraiment pour la peinture de type réaliste. Remarquez que je les courbe un peu ici. Suivez donc le contour de votre pièce. Je vais les garder un peu plus légers dans cette zone surlignée de sa poitrine. Magnifique. OK, voyons la même chose ici sur son aile. Minus. Génial. Maintenant, prenons un peu d'ocre jaune Ce sera notre jaune le plus foncé. Vous pouvez sentir le pigment. C'est un petit peu. Nous allons le réduire. Emmenez-le à un 80 20. Et je vais commencer ici par les zones les plus sombres. Regarde l'obscurité. Et certainement un peu ici. Bien. OK. 6. Arrière-plan et ombrage d'Bird 1: Laissons sécher nos jaunes et nous pourrons choisir du bleu de Prusse, pour le porter à 90 dix Maintenant, je ne sais pas si vous le remarquez. Mais pendant que je m'éloigne de la peinture, fais attention à mes doigts. Je le fais rouler et soulever m'amène à une pointe vraiment fine. Maintenant, commençons par le haut et descendons en commençant par quelques plumes vraiment fines. Nous allons être courts et nous concentrer davantage sur le front. Assurez-vous donc de regarder la photo de référence. À moins que vous ne fassiez quelque chose de plus fantaisiste, nous faisons ce que vous voulez, et ça va aussi J'ai pensé à fabriquer certains de ces oiseaux fantaisistes. Peut-être ferons-nous une leçon sur les oiseaux capricieux. Plus loin, je reviens en arrière. Plus mes lignes sont claires, plus elles sont fines car je vais probablement y revenir avec bleu et un peu de blanc. Mais pour l'instant, nous ne faisons qu'ajouter une autre couche. Pareil ici. C'est en fait là-dessous. Mais nous ne voulons pas cacher toutes ces jolies plumes que nous avons faites. Ajouter une autre couche. Pour en savoir plus sur cette zone, cliquez ici. Elles sont légèrement incurvées dans cette direction. Voici à peu près où je commence à tourner, et je vais commencer à les courber dans l'autre sens Vous pouvez en voir un peu dans les airs. Oh, c'est tellement beau. Je m'intéresse un peu à ce brun. Je me souviens de ces zones, nous allons entrer en blanc. Nous allons le faire en dernier. Pendant que nous sommes en bleu pression, je vais revenir à mon numéro quatre. Faisons le bas du bec. Je vais y ajouter ceci. Je suis en train de le lancer. Je vais en parler le plus finement possible. Je vais juste faire la moitié inférieure en commençant par une ligne très fine. Ensuite, je vais m'y développer lentement. Et puis je vais vraiment créer ce genre de plume duveteuse. C'est bon. À l'arrière. Tu es une personne de longue haleine. Et je suis probablement passé à un neuf dix, peut-être même à un 9055 Maintenant, sur ces plumes, elles sont plus lisses. Je ne vais pas les faire apparaître sur fond blanc. Encore un petit peu. Oui, juste contre le corps. Quelques lignes, juste pour donner de la texture. Génial C'est bon. Pendant que ça sèche. Reprenons ce fidèle vieux numéro six, six, huit, dix, peu importe ce que vous avez, et je vais passer à ce jaune citron J'ai juste beaucoup d'eau sur mon pinceau et tout ce qui reste sur ma palette. Je vais juste partir d'où il fait jaune. Je ne l'ai pas fait depuis la zone bleue. Retire-toi. Peut-être un peu par ici. Je vais passer juste au-dessus du bois. C'est bon J'ai besoin d'un peu plus de Malmö, plus fort Et pour y arriver, j'utilise ma section d'eau potable ici, mon eau sale. Chaque fois que je travaille avec du jaune et du blanc, je m'assure d'avoir de l'eau potable. D'accord. Alors maintenant, j'ajoute juste que c'est un peu ici et là. D'accord. Et imprimons vraiment bien. Et puis, ici en haut, je ramasse un peu de cette émeraude. Je ne peux plus m'en servir. C'est sale, donc je vais commencer une section. Mais encore une fois, assez édulcoré. Je ne veux pas y perdre mes jolies plumes. Joyeux. C'est juste de l'eau sur mon pinceau. Et maintenant, je vais redescendre. Allons-y. Sympa. Il suffit de le déplacer un peu où vous le souhaitez Maintenant, souvenez-vous, nous allons entrer avec des feuilles et une branche. Laisse donc quelques points blancs. De l'eau sur mon pinceau suffit pour le faire ressortir. J'aime avoir cette touche inégale de plaisir. C'est bon. Et découvrons un peu de monde. Et faisons quelques éclaboussures. Mais je vais couvrir l'oiseau. J'aime que les éclaboussures entrent là où elles sont mouillées, car elles se prêtent ensuite Ensuite, je l' ai aussi là où il est sec. J'aime aussi entrer pendant que mon papier est encore mouillé et m'assurer d' avoir une tache de mouchoir propre. Ne l'utilisez pas là où il est sale, mais il suffit de le toucher ici et là et vous verrez qu'il se décolore. J'en veux un peu délavé, j'en veux un peu. Je veux cette pâte à tartiner et j' veux une qui ne contient pas un bon mélange. Maintenant, rinçons-le très bien et faisons de même avec notre jaune. Je vais ramasser une flèche. Assurez-vous de bien rincer votre brosse sinon vous allez avoir des éclaboussures Ce qui, je suppose, ne serait pas si mal puisque nous sommes dans les arbres. Et je vais protéger mon troupeau. Oui Oh, j'en veux juste là. Allons-y. Bien. Et peut-être un peu là-haut. Mais je pourrais apporter un peu de bleu ici parce que je ne l'ai pas fait. Ouais C'est ce que je préfère. D'accord. Laissons sécher. D'accord. Tout devrait être complètement sec maintenant. Et allons-y, prenons notre numéro quatre et certaines de ces vitres grises et adoucissons-le un peu Il s'agit probablement d'un mélange 9055. Nous allons laisser un peu d' ombre sous cette queue et sous l'aile. Maintenant, nous ne pouvons pas trop travailler dessus, sinon nous y perdrons un peu d'eau Adoucissez ce bord avec de l'eau. Tu vois ça ? Je vais le placer sous cette aile. Cet ombrage. Mélangez-le avec de l'eau sur mon pinceau. Magnifique. Dans cette forme. Génial. Et maintenant, mettons un peu de contour autour de sa jambe. Ça, là-haut. L'un d'eux est le ventre. Sympa. C'est bon. Je pense, oh, mettons-en un peu plus sur ces pieds. Tu le sais, ce pied. Ici, en haut, ici et là. Génial. C'est bon. Et ajoutons-en un tout petit peu. Remarquez que je suis en train de rouler mon doigt dessus jusqu'au bout de la colonne vertébrale. Je vais juste mettre un peu l'accent sur le bec. J'ai laissé un petit bord blanc et un petit bord blanc sur le dessus, qui est en fait gris clair, non ? Il n'est pas blanc. D'accord. 7. Bird 1 Mettre en valeur des plumes: Maintenant, allons-y et prenons un peu de ce bleu indigo. Et probablement un mélange de 90 à 10. C'est mon numéro quatre. Je vais juste mettre l'accent sur le fait que nous voulons un peu plus foncé au sommet de cette aile. Et un petit peu ici. Et je vais faire attention à faire ressortir quelques stries. Je dis des traînées, mais c'est en fait, tu sais, ses plumes, le bord de ses plumes Je vais juste faire baisser un indicateur. Et tu devras choisir ton oiseau. Combien tu en veux, dans quelle mesure tu les veux sombres. Lorsque je regardais des photos de référence, il y avait évidemment des généralités, mais chacune d'entre elles est assez individuelle, tout comme nous Vous décidez donc à quoi vous voulez que votre oiseau ressemble. Utilisez votre créativité et créez l'oiseau que vous aimez. Et ça va être génial. OK. Maintenant, pareil en haut. Faisons très attention ici, mais il devrait faire assez sombre juste au niveau du front. Descends là où il y aura une partie du blanc. J'utilise mon numéro quatre pour mettre davantage l'accent, un trait un peu plus épais. Oui Ensuite, je vais faire la même chose endroit où cela sort de l'œil. Nous allons y faire de l' encrage pour faire entrer le noir, c'est tellement amusant Je ne peux pas attendre. Mais je voulais apporter un peu de ce bleu indigo. Et il semble qu'il fasse très sombre, juste en dessous c'est du blanc. OK, c'est bien. Ça colle au bleu indigo. Un mélange de 90 g ici. Je vais ajouter quelques plumes plus distinctes. Cela laisse quand même assez clair sur le dessus. Et bon sang, je crois que j'en ai fini avec cette couleur. Il va faire un peu plus sombre. Et probablement un peu plus sur la plante de ses pieds. Juste tout en bas. Et il suffit de laisser ça fonctionner, de résister au coup prussien. C'est là. De l'eau sur le pinceau. Génial. Okeydokey Nous sommes prêts pour White. OK. Assurons-nous d' avoir une brosse bien propre. Et je vais me retirer. Maintenant, si le vôtre s' épaissit comme ça, il devient beaucoup plus fin. Cela ressemble plus à une consistance d'encre , mais pour une raison ou une autre, celle-ci était épaisse. L'eau va le diluer, juste le mien. Eh bien, ça va être tellement amusant. Très bien, nous allons donc commencer. Bien. Cela sèche également assez rapidement sur votre brosse. Vous me verrez donc le tremper fréquemment dans l'eau. Pour commencer, une brosse propre n'a pas besoin d' être totalement propre, mais vous devez vous assurer que vous avez plumes blanches amusantes apparaissent dans le bleu que nous avons ajouté Nous construisons lentement, lentement et c'est parti. Nous y voilà. Vous pouvez voir comment ce gris fait ressortir davantage votre blanc. C'est bon. Je vais juste apporter un lit ici ou là dans ce brun. Je ne vais pas m' inquiéter pour les yeux pour le moment. là pour la narine. Alors voici le plaisir d'en faire ressortir un tas. C'est un joli cou. Portez-le lentement vers l'œil. Je vais laisser une partie de ce gris visible. Ça te rend blanc. Ici. C'est bon. Et puis cette pièce extérieure va être un peu plus longue. Mets-toi un peu dans le bleu ici et là. Vous n'en avez pas, vous ne voulez pas simplement une ligne droite, alors donnez-lui un aspect un peu plus naturel. Vers le jaune. Génial. Qu'est-ce que tu fais ? Oh, Kito K. Donc, juste quelques-uns ici. Oh. Génial. OK. Et puis quelques points saillants. Sur nos jambes et nos pieds adorés , que nous aimons tant. Génial. Il est toujours bon prendre du recul et de regarder son article, et c'est ce que j'allais justement dire, mais vous pouvez en voir l' importance. Désolée, on y est. Je vais souligner. Nous y voilà. C'est bon. Laissons sécher, reculons six pieds et regardons bien, voyons s'il y a quelque chose que nous avons oublié ou que nous voulons ajouter. OK. Je vais m'en tenir au blanc pendant une minute et je vais ajouter quelques plumes blanches duveteuses, pour ainsi dire Juste sur ce bord extérieur, juste un peu de lumière. Nous allons entrer et encrer cette zone, mais je pense que cela ajoutera tout de même un bon effet de mise en valeur autour de cette jambe, c'est celle qui remonte dans le corps. L'autre, nous ne pouvons évidemment pas le voir parce qu'il se trouve de l' autre côté du corps. Allons-y, juste un petit peu. Je ne voulais pas être content de cette aile, alors je vais juste y aller un peu plus bas. Allons-y. Voilà, je préfère ça. Et je voulais en ajouter quelques-unes ici. Et puis juste quelques-unes qui capteraient la lumière, quelques plumes qui capteraient la lumière sur sa poitrine. Et si vous regardez la photo, il y a un peu de noir sous ses plumes, presque un ton bleu. Et on peut ajouter quelques plumes sous-toniques. Si tu veux, ou si tu es du genre, non, j'aime les choses telles qu'elles sont. Alors laisse-le tel quel. C'est très bien aussi. Je pense que je vais en ajouter quelques-uns qui sont dans le ton bleu. Je vais donc prendre un peu de ce bleu indigo et probablement une eau à 95 %. Super super fin. m'en tenir à mon double lot touchez-le et prenez un peu de cette eau. Et je suis particulièrement dans l'ombre. J'ajoute juste quelques plumes. Et probablement autour de la jambe. Et je pense que sur la photo, vous pouvez presque, certainement, mais presque voir le haut de cette jambe. Je vais laisser la poitrine belle et légère. J'aime bien ça. Mais je ne peux tout simplement pas apporter ça, papa. C'est un peu sombre, mais c'est un peu sombre. Il suffit de le toucher et c'est parti. OK, ça me fait du bien. Et vous, les gars ? Tu te sens bien ? 8. Branche et feuilles d'Bird 1: C'est bon. J'utilise mon pinceau angulaire, mon angle plat. C'est un numéro six. Il suffit donc de taper une taille moyenne. Je vais acheter un peu de beurre brûlé et probablement un 90 dix. Je vais faire en sorte que ce soit assez propre. Et je vais y mettre de l'eau. Je veux qu'il soit assez humide pour pouvoir flotter dans d' autres couleurs. C'est juste de l'eau sur mon pinceau. Attention à ne pas oublier ces jolis pieds sur lesquels nous avons passé tant de temps. Maintenant, tant que c'est encore humide. Allons chercher un peu de ce bois brut. C'est une couleur assez forte, assez foncée. 90 g de mélange. J'utilise juste le filet plat de mon pinceau maintenant, et je vais juste le toucher ici et là. Comme il est mouillé, il va faire son travail et se fondre pour nous. Mais nous voulons juste qu'il ait l'air grumeleux, surtout au niveau des pieds, il va y avoir de l'ombre Je fais ressortir une petite branche. Et je suis probablement allé ici. Je suis sur le bord du rasoir. ce que je fais Et je vais juste utiliser le bout de mon pinceau maintenant. Un peu plus de numéro, là où ils se rencontrent. Bien. Maintenant, je vais utiliser une sauge. Je pense juste au bout de ce pinceau, de jolies pinocridines, mais je veux juste passer ce chiffre brut ici Juste pour lui donner un peu plus de profondeur et couleur. Une petite touche de rouge. Mais vous pouvez voir si vous le touchez simplement avec le bout au lieu de le caresser je veux dire que vous pouvez le caresser si vous voulez un lissage. C'est très bien Mais je veux avoir l'air rude et ressembler à Bark. OK. Sympa. OK ? Passons maintenant au numéro un : trouver rapidement le numéro de l'oiseau. Et ce sera , je ne sais pas, probablement un 80 20, un peu plus épais. Maintenant, avec les branches, le secret, c'est de se serrer un peu la main. Est-ce que cela a du sens ? Essayons de le faire trop facilement, cela n'a pas l'air aussi naturel. Nous allons vouloir simplement tirer parti du pourboire. Ensuite, nous allons simplement nous retirer. C'est ce que je veux dire par effleurer. Agitez légèrement votre main. OK. Et nous voulons juste quelques branches sur lesquelles nous pouvons planter des feuilles. Et montez. Prends un peu plus de peinture. Encore une fois, nous le faisons avec notre numéro d'oiseau. Vous pouvez le faire avec votre numéro brut si vous le souhaitez. Non, je ne veux pas gêner cet oiseau. Je vais démolir ma succursale. Et je pense que je vais m'en tenir là. C'est bon. Donc, s' en tenir au numéro un. Prenons une partie de ce nombre brut. Et touchons-y un peu ici et là. Juste pour que ça paraisse un peu plus rugueux. Et encore une fois, je ne fais aucun trait précis. J' indique juste une courbure. R : Très bien. Génial. Parfois, il y a un terme technique un peu grumeleux. Quand une branche tombe en panne. Alors joue avec et fais-le toi-même. Génial. Il peut également y avoir des lignes horizontales. OK. Bien. C'est bon. Laissons sécher et nous allons entrer et faire nos feuilles. Quand j'ai pris du recul et que je l'ai regardé de près, je me suis rendu compte que je n'étais pas très contente de ces plumes bleues de Prusse ici, alors je vais juste en mettre quelques autres Là-bas. C'est tout Je ne voulais juste pas te surprendre. Nous allons utiliser notre tour. revenir à mon numéro six, je vais acheter du green sous-marin et y mettre de l'eau Ça va être un 90 dix. Je vais également chercher les autres légumes verts. Voici la feuille verte, qui va avoir un petit puits de couleur, prête à être utilisée parce que nous allons en faire une partie. Nous allons en mélanger quelques-uns. Il suffit de le préparer pour l' ajouter à votre palette, quels que soient les légumes verts que vous avez choisis pour accompagner un peu de ce magnifique vert clair. Bien. Maintenant, le coup que nous allons utiliser pour ces gars est le coup de larme ou le coup de pétale Juste pour être sûr que nous sommes sur la même longueur d'onde. Il vous suffit de le charger toucher, d' appuyer et de le soulever. Vous allez toucher, appuyer et soulever. Mais je vais le rendre plus incurvé et irrégulier comme ça Je veux que vous vous y entraîniez plusieurs fois si vous voulez le faire comme moi et vous pouvez le courber dans tous les sens, les rendre grands ou petits, mais c'est mon tour numéro six. Appuyez sur le bouton et soulevez. OK. Je vais commencer par le haut afin de ne pas les étaler sur mon article Je l'ai appris à mes dépens au fil des ans. Je vais commencer ici, juste pour me faire une idée des choses, une idée assez claire. Touchez et appuyez, agitez et secouez. Allons-y. Que faire ici, c'est déposer, toucher et appuyer. Je veux y aller un petit peu. Allons-y. Génial. C'est bon. Maintenant, je vais aller chercher. Je pars en vert. Je le sais. Eh bien, amusez-vous bien avec ces gars. C'est amusant à faire. Il n'y a pas de bien ou de mal. Maintenant, celui-ci, je n' aime pas les formes, alors je vais juste le réduire un peu. C'est bon. Je vais mélanger les deux pour obtenir ne serait-ce qu'une troisième couleur. Et tu décides combien tu en veux. Je vais le garder très clairsemé car je veux que l' accent soit mis sur l'oiseau et le magnifique arrière-plan que nous lui avons déjà donné Je vais passer à la section suivante. Je vais acheter un peu plus de feuilles vertes maintenant. Allons-y. Tu sais, une lampe légère. Lumière. Le vert clair, pour moi, est donc plutôt un indicateur d'une nouvelle feuille, d'une feuille plus petite, ou d'un endroit où le soleil brille à travers elle. C'est tellement amusant. Tu t'amuses bien ? Je m'amuse tellement. Magnifique. C'est bon. Maintenant, j'en ai quatre qui partent tous de la même manière. Alors prenez du recul, examinez ce que vous faites et assurez-vous que c'est comme vous le souhaitez. Je vais choisir un peu plus sombre maintenant, et je dois en mettre un autre dans l'autre sens. Je veux dire, je suppose que le vent pourrait souffler de cette façon et tout irait bien, mais ça me semble drôle, alors je vais retourner mon journal un peu. Donne-moi une meilleure perspective. Et OK. Tout ce dont j'avais besoin, c'était que ces deux-là aillent dans l'autre sens. Je pense que j'ai le même problème ici, donc. OK. Hey, comment allez-vous ? Maintenant, j' ai cette branche qui sort. Je pourrais mettre une feuille juste là, mais j'ai l'impression que cela nuirait à l'oiseau Je ne vais pas prendre de recul, évaluer votre pe, voir s' il y a autre chose que vous souhaitez ajouter. Alors si tu veux, tu peux le faire J'ai encore de la peinture sur mon pinceau. Je vais juste ajouter une touche de vert. Je vais juste prendre de l'eau toucher légèrement le vert qui se trouve ici, et le laisser. Je ne vais pas me contenter de ça. OK. Et je ne voulais pas vraiment rentrer dans ma feuille, alors je vais prendre ça. Tout ce que vous ne voulez pas, touchez-le simplement avec un mouchoir. De bout en bout le mouchoir, mon outil préféré. Cela vient à la rescousse, n'est-ce pas ? Je peux Je vais toucher ces éclaboussures mouillées juste là . Oui, j'aime bien ça. Et peut-être deux ici. Jouez simplement avec votre pièce. Faites-le comme vous le souhaitez. 9. Encre et signe Bird 1: C'est bon. Nous avons presque terminé, les gars. Je sors mon Muji. C'est un stylo à pointe fine, et c'est juste un stylo à bille, les gars Mais l'important, c' est qu'il est étanche Au cas où je voudrais y retourner, je peux le faire sans craindre de saigner ou de ruiner quoi que craindre de saigner ou de ruiner quoi Je vais utiliser une touche légère. Je ne vais pas ajouter beaucoup d'encre. Juste un petit indicateur, comme vous pouvez le voir ici, ce que j'ai trouvé quand je l'ai fait avec ou sans encre, c'est que j'aime bien l'encrage Pour moi, c'est amusant et cela ajoute de la définition, et je préfère quand il y a juste un peu d'encre sur ces oiseaux, alors c'est ce que j'ai choisi de faire C'est parfaitement normal de ne pas entrer si vous ne le souhaitez pas. Ne le faites pas. C'est bon. Mais j' aime bien cette petite indication. Maintenant, pour ce qui est de l'œil, nous allons le dessiner complètement, mais nous n'allons pas le colorer complètement. Alors vas-y doucement et vas-y. Nous voulons un beau cercle rond. Un beau cercle rond, puis nous allons y laisser un cercle de pupilles brunes et noires. Commencez par un petit cercle comme celui-ci, puis je m' agrandis un peu jusqu'à ce que j'atteigne la taille que j'aime. Maintenant, si vous choisissez de ne pas entrer, vous devez le faire avec de la peinture. Tu dois avoir un élève avec de la peinture. OK. Voilà. Ensuite, je vais ajouter quelques lignes noires au-dessus de cette ombre brûlée à partir des yeux. Assurez-vous qu' une partie de cette ombre brûlée transparaisse encore. Juste comme ça. Ça a l'air génial. Ensuite, nous allons entrer et ajouter le surlignage blanc et ça va être tellement beau. C'est bon. Maintenant, je vais ajouter juste un petit indicateur de plumes. Et c'est un mélange de points et de petits zags. Nous ne voulons tout simplement pas lisser les bords OK. Maintenant, là où sont les jambes, c'est pareil. Juste un petit indicateur. C'est vrai. C'est bon. Tout est sec. Lorsque nous avons pris du recul la dernière fois, la seule chose que j'ai senti devoir faire était d' intervenir et de renforcer mon bleu et mon jaune dans ces trois zones. J'ai juste lavé avec un peu plus de couleur. Maintenant que c'est le cas, nous sommes prêts à signer notre nom. C'est toujours votre art, les gars. Soyez toujours fidèle à ce que vous faites. Je vous en prie, comprenez à quel point vous êtes talentueux. Et je suis tellement fière de toi d' avoir suivi ce cours et d' avoir terminé cette pièce. Tu as un don unique. J'espère que vous comprenez cela. Regardez-vous dans le miroir et dites-vous à quel point vous êtes merveilleuse car très peu de personnes peuvent prendre un stylo et un pinceau pour créer quelque chose de beau comme celui-ci Et je suis tellement heureuse que tu aies passé ce temps avec moi. Merci beaucoup. Tu es très précieuse pour moi, et j'apprécie que tu passes ton temps dans ma classe. Allons-y, signons notre nom et réclamons nos œuvres d'art. Et j'espère vous voir dans la prochaine vidéo où nous poursuivrons notre voyage avec magnifiques oiseaux. Et encore merci. M. 10. Palette Bird 2: C'est bon. Mes amis artistes. Nous avons terminé notre premier oiseau. Nous en sommes à notre deuxième. C'est ce qu'on appelle le pic à ventre orange. C'est un bel oiseau magnifique. Je n'ai pas pu résister à cause des couleurs vives. Nous allons donc aller de l'avant et nous lancer directement. Je ne vais pas entrer dans le détail de tout cela parce que je l'ai fait dans l'édition précédente. Reportez-vous donc à cette vidéo si vous avez besoin de rafraîchir ou si vous n'avez pas peint cet oiseau. Vous ne faites que commencer par celle-ci et vous avez besoin quelques instructions pour appliquer le motif. C'est dans l'autre vidéo. Je viens d'imprimer le PDF. Je t'ai fourni le patron. Encore une fois, je vous encourage à simplement l'esquisser, car c'est un croquis tellement simple et c'est une bonne pratique. Appliquez simplement votre motif sur votre papier calque, puis vous pourrez l' appliquer sur votre papier aquarelle, ce que je vais faire ensuite Je recommande toujours du papier aquarelle de 140 livres. Aujourd'hui, j'utilise du papier 100 % coton. Nous n'en avons pas besoin. J'en choisis deux aujourd'hui pour cette pièce. Passons en revue la palette très rapidement pour que vous ayez les bonnes couleurs. Très similaire à notre premier oiseau, l'oiseau bleu ti, à quelques différences près. Alors laissez-moi y jeter un coup d'œil pour que nous puissions voir la palette ici. Nous utiliserons du bleu émeraude, du bleu Prusse, du bleu indigo, du jaune citron, du jaune cad Oh, désolé, lumière jaune pâle, orange et rouge cad. Tout ça, c'est pour l'oiseau. Ensuite, nous allons utiliser le bois brûlé, le bois brut et le polissage pour la branche de l'arbre Ensuite, pour nos feuilles, nous utiliserons du vert sous-marin, du vert feuille et du vert clair J'ai fait ces distinctions pour vous en fonction de leur utilisation afin de vous permettre de les remplacer plus facilement si nécessaire. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser ces mêmes bruns pour votre branche d'arbre, d' utiliser un brun différent ou les mêmes verts pour vos feuilles Utilisez un vert différent si vous avez quelque chose de différent à la maison. Je veux que tu puisses t'adapter et utiliser ce que tu as chez toi sans avoir l' impression de devoir aller au magasin juste pour peindre ce projet avec moi. Je vais utiliser du blanc résistant aux saignements aujourd'hui. Sur cette pièce, vous pourriez probablement utiliser du guash blanc. Il n'y a pas beaucoup de blanc, et je préfère généralement le blanc résistant au saignement parce qu'il est plus opaque. Vous obtenez un blanc plus fort. Ce n'est pas transparent. Pour moi, c'est un meilleur résultat pour de nombreuses pièces, en particulier pour les plumes, lorsque nous appliquons des plumes blanches sur ce bleu de Prusse foncé. Mais tu n'y es pas obligée. Vous pouvez essayer votre guash blanc et voir quel point vous obtenez un bon résultat si vous êtes satisfait de ces résultats Alors très bien, rassemblez vos fournitures, les gars. Et allons-y et commençons un magnifique emballeur de fleurs à ventre orange 11. Wash de Bird 2 dans Bird et Branch: OK. C'est bon. Je vais commencer par mon numéro six bien aimé, et je vais juste aller chercher de l'eau potable et me laver le ventre, le ventre de l'oiseau. J'essaie juste de faire attention à ne pas monter dans la section bleue. Nous allons commencer par nos jaunes, oranges et rouges. Nous voulons mouiller ce papier, nous allons donc utiliser notre technique humide sur humide. Je ne vais pas descendre dans la jambe. Je vais donc contourner cela également. Fais un peu attention ici entre les longues jambes. Loops, je suis allé trop loin. Nous y voilà. Génial. C'est bon. Une fois que votre zone sera belle et humide, je vais m'en tenir à ce pinceau. Je vais commencer par du jaune citron. Et ce sera probablement un mélange à 90 %, 90 % d'eau, 10 % de peinture, et je vais juste commencer par le jaune à la fin, et le toucher légèrement. Et vous pouvez voir que cela commence immédiatement à se propager. C'est la beauté du mouillé sur le mouillé. L'eau fait le travail pour vous. Tellement génial. Je suis un peu sur le ventre entre ces deux jambes. Juste prudemment et un peu l'autre côté de cette jambe. Allons-y. Hé, prenons juste une touche de cette orange. Qu'est-ce que ça s' est un peu étalé. Ça a l'air bien. De l'eau propre sur mon pinceau et je vais juste le plumer doucement comme s' il s'agissait de plumes J'aime bien ça. Maintenant, je vais capter un peu notre feu rouge. Et je vais continuer comme ça sur la poitrine. Et ça va voyager. N'est-ce pas déjà beau ? Ces oiseaux ont été tellement amusants. Tout d'abord, j'ai passé un bon moment à les chercher. J'ai juste tapé des oiseaux colorés, et oh, bon sang, il y en avait beaucoup Mais ensuite, j'ai voulu en trouver qui se trouvaient ici aux États-Unis et quelque chose que nous pouvions réellement voir lorsque nous regardions nos fenêtres. Et comme vous le savez, je peins chacune d'entre elles avant de me préparer pour une leçon. Je l'ai peint trois ou quatre fois pour m'assurer qu'il est comme je le voulais avant de vous le présenter, et c'était vraiment délicieux. C'est bon. Nous allons laisser cela continuer à se propager et à faire son travail. Et en attendant, passons à notre zone bleue. Nous pouvons aller chercher de l'eau ici. Je vais essayer de ne pas toucher notre orange. Juste pour laisser un petit vide. C'est bon. Nous le remplirons plus tard. J'évite aussi le bec pour le moment. ce n'est pas la fin du monde si Mais ce n'est pas la fin du monde si quelqu'un suit le rythme. OK. Génial. Maintenant, prenons un peu de notre bleu émeraude. J'aime tellement cette couleur. C'est d'un bleu violet Allons-y, touchons-y et lançons-le. Nous allons mettre énormément de choses en plus, les gars. C'est juste notre base, je passe juste au-dessus de ce jaune. Je n'ai pas vraiment envie d' avoir des plumes vertes. Ne vous inquiétez pas de la forme parfaite de l'œil à ce stade. Je vais devenir Fat Brush. C'est bon. Génial. C'est bon. Laissons sécher pendant une minute. En fait, avant que votre bleu ne sèche, allons-y et achetons un peu de notre bleu de Prusse C'est une couleur fortement pigmentée, nous allons donc faire un 90 dix Mais je vais juste m' attarder un peu ici et là. Pas partout. Mais certainement autour de la plage ici et un peu autour des yeux. cette zone, nous allons entrer en blanc, juste en regardant la photo de l'oiseau, d'autres vont venir ici un peu plus loin. Bien. Le mien est encore un peu humide. Si le vôtre l'est aussi, continuons d'avancer. Trouvons un peu de polissage avec notre pinceau angulaire. Si vous utilisez un plat ou même si vous l'utilisez à proximité, c'est amusant aussi. Et allons-y et examinons les choses en détail. Oui. OK. Eh bien, c'est encore humide. Reprenons un peu de notre numéro. Bon sang, touchons-le ici et là. Les deux se mélangent. Il ne reste à polir Los en ce moment Ça va. Nous ajoutons simplement des couches. Et maintenant, prenons un peu de cette ombre brute. Même chose. Je n'ai rien à mentionner ici. OK, laissons cette branche. L'oiseau est plutôt beau maintenant. 12. Détails de la plume d'Bird 2: Je passe à mon numéro quatre. Et je suis en train de récupérer du papier jaune pâle. Je vais juste commencer par indiquer certaines de ces plumes, donc au-dessus de ce jaune citron. Allez. Ils sont donc à peine visibles sur la poitrine de l'oiseau, mais cela ajoute une couche supplémentaire, lui donne plus de dimension et mélange toutes nos valeurs. Nous allons aller de l'avant et ajouter certains d'entre eux. Sympa. C'est bon. Maintenant, prenons un peu d'orange. Revenons à ce ratio de 80 à 20. Eh bien, c'est magnifique. Et elles peuvent être un peu plus longues. Ce sont des plumes de poitrine qui descendent vers les plumes de sa queue. Remarquez que je fais rouler le pinceau et que je peins, en le soulevant jusqu'au bout. C'est génial Maintenant, je vais mélanger un peu de jaune, un peu d'orange. Juste pour obtenir une valeur moyenne de ces deux éléments et en ajouter quelques-uns. Ouaip. Juste pour mélanger. C'est sympa. C'est bon. Et maintenant, tu sais quelle est la prochaine étape ? C'est quoi le rouge. Quelques rouges, pas beaucoup, peuvent prendre le dessus très vite. Juste quelques pour. C'est bon. Passons maintenant à la case départ. Et nous allons ramener une partie de ce bleu pression à ce mélange 90 dix. Et soulignons simplement qu'il y a trop d'eau. Allons-y. Sous le contour des yeux. Très bien, ça a l'air bien. Maintenant, c'est ici que la tête rencontre le corps. Et il n'y a pas une grande différence sur notre photo, mais nous savons qu'elle existe, n'est-ce pas ? Nous pouvons donc continuer et ajouter un peu de ces plumes noires ici. Je pense que nous pouvons passer à notre paquebot numéro un. Doublure numéro un. Retirons encore plus de ces jolies petites plumes. Nous allons faire sortir la poussée un peu de son cou en l'air. Et certaines d'entre elles sont en train de baisser. Gardez-les éloignés les uns des autres. Parce que nous voulons entrer avec du blanc. C'est bon. Allons-y. Cela va mettre un peu l'accent sur les liens entre la tête et le corps. Oui, tu vois ça ? Et un peu plus ici. D'accord. Et on peut en mettre quelques-unes. Je suis désolée J'ai la main dans l'appareil photo. Laisse-moi tourner le tableau. Peut-être que tu peux mieux voir les choses de cette façon. Je vais juste en prendre quelques-uns. Tu vois à quel point ils sont doux ? Prenons un peu de notre bois brut. Et nous allons acheter un peu de cet indigo. Regarde. Mais ce sera un gris brunâtre, brunâtre gris bleuté, foncé, nous pouvons continuer et avoir besoin d'eau sur Mets-le dans les jambes. Ils ne ressembleront en rien au dernier oiseau, l'oiseau à pointe bleue dont les belles pattes sont d'une couleur bleu clair. Elles vont juste être sombres et indescriptibles. D'accord. Et allons-y et utilisons cet indigo. Commençons par un 90 dix. Mets le bec dedans. Le bec est assez foncé. Nous allons mettre un peu de bleu pression ici. Passons simplement à l'indigo. Peut-être que nous allons simplement mettre l' indigo sur le fond pour le moment. C'est assez sombre. Au moins, le mien est tombé dans le noir. Maintenant, je vais prendre de la pression. Je vais laisser une petite bande blanche. Regarde si tu peux le faire. Sinon, on peut y mettre du blanc. Ensuite, nous pouvons faire une bande blanche avec notre pinceau. Mais si vous le pouvez, laissez une petite bande blanche. Je touche juste un peu de bleu de Prusse sur l'indigo. Oui, je vais rendre ma rayure un peu plus fine. Bien. 13. Branche d'Bird 2 et détails sur les oiseaux: Maintenant, pendant que l'oiseau est en train de sécher, vous pouvez soit vous arrêter tout de suite et le laisser sécher , soit nous pouvons continuer sur la branche. Je vote donc pour que nous continuions. Merci pour ton vote. Allons chercher de l'ombre brute. Et si tu veux, tu peux le mélanger un peu avec ce numéro à oiseaux. Juste pour adoucir l'onglet, je vais dans les points d'intérêt. Nous voulons tout de même laisser une partie de ce bonus visible. Maintenant, nous allons entrer et y mettre des branches pour avoir de belles feuilles. Commençons par donner à cela un aspect dimensionnel et intéressant. D. D'accord. C'est bon. Changeons de pinceau. Revenons à notre numéro un pendant que nous en aurons une partie. 90 g de mélange. Nous n'allons pas trop nous laisser emporter par les branches à cause du type de feuilles que je souhaite ajouter. Mais ajoutons-en quelques unes ici. Sors. Et voilà, d'accord, mettons quelques C ici. Je vais m'en tenir à cela pour le moment. OK. Je vais profiter un peu de ce bonus Nous laissons toujours notre oiseau sécher. Profitons d'un petit bonus pendant que nous avons notre numéro un, et ajoutons simplement un peu d'intérêt aux pieds Et un peu plus sur nos succursales ici et là. OK. Prenons un peu de jaune citron. Je vais prendre ça comme un 50 50. Des citrons forts ici. Parce que nous voulons créer des plumes qui apparaissent ici et si elles ne sont toujours pas visibles, nous pouvons les recouvrir de blanc puis de jaune citron. Je peux en ajouter deux ici. C'est assez subtil. Voyons comment cela fonctionne. Tout en haut, ici. Génial. Alors glacons Le glaçage ne fait que flotter un peu de couleur, une couleur sur l' autre une fois qu'il est sec. Tout est donc sec, et je veux juste en recouvrir un peu de jaune cad Juste légèrement. Si vous appuyez aussi, vous allez simplement les mélanger au lieu de mettre de la couleur par-dessus la couleur. Nous voulons juste un éclat jaune clair. Ça a l'air génial. C'est bon. Je vais chercher de l'eau potable. Je m'en tiens à mon numéro six, et je vais prendre la plus petite quantité d'orange et en sortir un peu avec la plus petite quantité insistance. Soyez prudent autour de votre branche d'arbre. Un peu plus de couleur. Vous pouvez ajouter un peu de jaune si vous le souhaitez. Je ramasse un peu de ce bleu. Désolé, bleu émeraude. C'est la même chose. Qui. Je suis sûr que vous plongez dans votre eau potable pour ça, les gars ? Sympa. Je pourrais ajouter une infime quantité de pinest prussien pour lui donner un peu Maintenant, j'ai de l'eau propre sur mon pinceau. Je suis juste en train de m'adoucir. Je vais légèrement abaisser ce bord avec mon mouchoir, en effectuant des mouvements de haut en bas. Génial. Comment allez-vous ? C'était amusant. Je suis tenté. C'est moi qui vais le faire. Juste pour mettre un tout petit peu de jaune citron ici. Jaune pur, pas d'orange. De l'eau potable, et je vais faire attention. Je ne veux pas qu'il entre dans le pont de mon arbre. Allons-y. OK. C'est bon. J'aime bien ça. Maintenant, tu as envie d'éclabousser ? C'est le bon moment pour créer ce fond si vous avez envie d'éclabousser Je suis sûr d'avoir entendu un oui parce que vous savez à quel point nous adorons les éclaboussures C'est bon. Je vais m'en tenir à mon numéro six. Je vais couvrir un peu l'oiseau. Et je ne me suis pas trop laissé emporter, comme vous pouvez le constater. Ça l'adoucit déjà Je dois être très douce. Je vais passer à mon numéro quatre. J'en ai été très heureuse. C'est bon. Essayons encore une fois. Quand l'oiseau Yep. C'est ce que je préfère. Cela va en adoucir quelques-unes ici et là. J'ai toutes ces feuilles qui vont arriver. Génial. OK. Ensuite, je vais prendre un peu de jaune orangé, mélangé. Je veux être forte d'une manière ou d'une autre. Ça a l'air bien. Même chose, couvre l'oiseau. C'est bon. J' aime bien ça. Et je vais en adoucir quelques-unes ici et là, là où certaines de nos feuilles vont aller. Bien. Génial. C'est bon. Prenons quelques-uns des nôtres et assombrissons un peu Il devrait être presque noir sous la face inférieure de ce bec Ensuite, nous allons juste le toucher ici et là sur son dos. J'ai l'impression que cet oiseau est parti si vite. 14. Plumes blanches d'Bird 2 et détails: Au revoir Avant de pouvoir utiliser mon marqueur noir sur les yeux. Je dois me débarrasser du point éclaboussé quand vous savez qu'il est passé directement sur l'œil Mais nous allons mettre un bord blanc autour du noir, il serait beaucoup plus facile de se débarrasser de ces éclaboussures dès maintenant Pendant que cela sèche, passons à nos feuilles. Pour en revenir à mon syndic. En fait, je vais revenir au pinceau angulaire, ou vous pouvez utiliser un pinceau plat. Nous allons aller chercher certains de nos légumes verts maintenant. Je vais commencer par le vert sous-marin. Maintenant, ces feuilles sont droites de haut en bas, avec un bord ciselé. Appuyez sur Wiggle Wiggle, tout droit de haut en bas, et c'est là qu'il s' accrochera à l'arbre Nous allons donc le faire dans toutes les couleurs. Et nous allons simplement commencer ici. Bord ciselé, appuyez sur Wiggle Wiggle sur le bord ciselé. Et c'est vraiment tout ce qu'il y a à voir. Si vous n'avez pas un joli bord ciselé. Mets-le dedans après. Je vais donc le faire ici et là avec cette couleur , puis j'ajouterai différentes couleurs. M. La teneur en eau de votre papier dépend de la quantité d' eau que vous ajoutez . Vous l'avez probablement compris maintenant. OK. Je vais choisir un peu de notre vert moyen, qui est le vert des feuilles. Je fais donc des couleurs très grandes et des petites couleurs différentes. Joue juste avec. Mélangez-les ensemble. Ajoutons un peu de vert clair. Comment allez-vous ? Maintenant, ils n'ont pas tous besoin d'être au bout d'une branche comme ça. Vous pouvez en mettre quelques-uns qui sont en quelque sorte là. Tout dépend du nombre que vous voulez. J'en ai peut-être fini. Oui, ça fait du bien. C'est bon. Et vous pouvez prendre un peu de vert et le déposer ici et là sur votre succursale. Peut-être qu'il y a un peu de mousse dessus ou qu'il est teinté de vert pour l'assembler C'est bon. Si notre oiseau est sec, nous pouvons ajouter du roi et du blanc. Allons-y, prenons notre stylo et ajoutons-y l'œil. Maintenant, nous voulons faire un carnet de croquis. Nous voulons garder un bord blanc autour de l'œil. Ne remplissez donc pas le tout. Et si tu le fais accidentellement, c'est bon. Nous viendrons ajouter du blanc par la suite. Mais si vous regardez la photo de référence, il y a un blanc, ce qui est plutôt cool. J'aimerais commencer par le milieu et poursuivre. Maintenant, bien sûr, vous pouvez le faire avec un pinceau. C'est pour y arriver. C'est y arriver. Oui, ça fait du bien. Maintenant, je vais passer en revue cela avec l'indigo. Juste pour remplir les cases qui pourraient s'afficher. Et au cas où ça brillerait, je veux y aller. Sympa. C'est bon. Laissons sécher et nous mettrons du blanc dessus. Mais en attendant, nous pouvons continuer avec du blanc. Il est temps d'ajouter nos plumes blanches. Alors prenons notre « Je vais utiliser ces cinq notre merveilleuse encre blanche. C'est bon. Qui est avec moi ? Allons-y. Fais des plumes blanches. Commençons sous son cou. Ça baisse un peu. Rouler avec une belle pointe fine. Et la peinture est un mélange à 90 %. Je vais juste par-dessus ce bleu. Maintenant, sur la photo, ce bleuâtre grisâtre blanchâtre remonte jusqu'au bas du bec Ce qui va être génial par-dessus le bleu de Prusse que nous y avons mis N'oubliez pas que si vous voulez que vos reflets ressortent, vous devez placer quelque chose de sombre en dessous. Oh, magnifique. Magnifique. C'est bon. Réfléchissons un peu à cela. Désolée, j'essaie de ne pas toucher. Vous ne pouvez pas me voir, mais je regarde souvent la photo de référence. Essayez de rester dans la bonne direction où vont ces plumes. OK. 15. Encrage et signe d'Bird 2: OK. Je vais choisir du jaune citron. Prends ces petites plumes avec mes cinq . Dans un mélange de 80 à 20. Et je vais juste me placer juste au-dessus de ce blanc. Cela nous aidera à utiliser du jaune au lieu du vert. J'aime bien ça. C'est bon. OK. Si vous le souhaitez, vous pouvez mettre un peu du jaune qui apparaît au dos. Nous sommes sur le point d'avoir terminé. C'est bon. Prenons un peu de recul de six pieds et évaluons notre pièce. Vérifiez s'il y a quelque chose que vous souhaitez ajouter. Tout ce que vous voulez souligner, ou nous faisons un peu d'encrage. C'est bon. Je pense que nous sommes prêts à encrer tant que vous avez complètement séché, que vous avez réparé tout ce que vous vouliez réparer, et que nous pouvons commencer. Je vais juste être super rousse, ce qui signifie que je ne vais pas faire grand-chose. Comme le dernier oiseau. C'est un petit indicateur. Juste une petite ligne brisée. Non Désolée, je vais changer un peu les choses. Vous pouvez voir à quel point je fais très peu d'encrage, mais cela fait une différence si vous voulez avoir l'apparence de l'encre et du Wah Mais nous avons fait bien plus que laver. Nous avons peint cet oiseau mignon à la mouche. Génial. OK. Il ne vous reste plus qu'à décider où vous voulez vous arrêter. Vous voyez, je ne mets pas vraiment de lignes autour des plumes. Je dis juste qu'un petit peu peut être une petite ombre, un point d'ombre. Génial. Et puis pour les jambes. J'ai donc vu une autre chose que je voulais faire. J'ai choisi un mélange de vert sous-marin 90 dix et mon numéro quatre, et je vais juste en éclabousser un peu sur les feuilles Laisse-moi. Je vais les adoucir un peu plus bas. Ici et là. Je vais garder un peu de force. J'en garde un peu de douceur. Allons-y. Et je vais couvrir mon oiseau ici. J'aime bien ça. Il vous en faut un autre comme ça. Bien. C'est ce que je préfère. Tu me connais dans mes éclaboussures. J'ai juste l'impression que le vert est lié à tout cela. C'est bon. Je vais laisser sécher, puis nous allons signer notre nom. Quelle pièce amusante ce magnifique pic à ventre orange, et je suis tellement heureuse que vous ayez pris le temps de suivre ce cours avec Merci beaucoup Je suis très fière que tu aies terminé cette œuvre d'art, et j'espère que tu as appris quelque chose et que tu apprécies cette expérience. Et il est temps pour nous de revendiquer notre œuvre d'art. Réclamez toujours votre œuvre d'art. Signez toujours votre nom. Faisons-le ensemble. Allons-y. Tu as un talent particulier. J'espère que vous comprenez cela. Regardez-vous dans le miroir et dites-vous : je suis talentueuse, je suis une artiste parce vous avez une compétence que la plupart des gens n'ont pas, et je suis ravie que vous preniez le temps de travailler là-dessus, d'en profiter et de vous épanouir dans le monde de l'art tout preniez le temps de travailler là-dessus profiter et de vous épanouir au long de votre parcours artistique, et merci de m'avoir permis d'y participer. Je vous verrai dans la prochaine vidéo, et nous allons faire un magnifique BlueJ OK. 16. Palette Bird 3: Très bien, bon retour, les gars. Nous en sommes à notre troisième oiseau. C'est un joli geai bleu que nous allons créer. Nous allons faire un truc un peu différent de celui-ci. Comme vous le savez, je peins, vous savez, trois, quatre ou cinq versions avant de décider de ce que j'aime vraiment avant de l'enseigner. Mais nous allons utiliser ce style de Blue Jay. Alors allez-y et vous pouvez télécharger le PDF qui se trouve sur la page principale de Skill Share pour vous. Je vous l'ai fourni et vous pouvez soit le poser main levée sur votre papier aquarelle, soit mettre sur du papier calque, puis prendre ce motif et l'appliquer sur votre papier aquarelle avec du papier graphite, et je vous montre comment procéder dans l'oiseau numéro Donc, si vous avez besoin d'une référence à ce sujet, revenez simplement à l'oiseau numéro un. Je vais vous montrer exactement comment procéder. Aujourd'hui, pour tous les oiseaux, j'utilise des arches. C'est un papier aquarelle de 140 livres, et celui-ci est 100 % coton Tu n'es pas obligée de t'en servir. Il n'est pas nécessaire d'avoir 100 % coton pour ce projet. J'avais juste envie d'utiliser un papier un peu plus beau pour ces parce que ce sont de si beaux oiseaux et je voulais obtenir le meilleur résultat possible Utilisez toujours du papier à eau de 140 livres pour vos projets si vous le pouvez. Cela vous donnera le meilleur résultat pour le travail que vous y consacrez. Je veux que tu aies un résultat vraiment magnifique. Et puis le reste de nos fournitures reste le même, en ce qui concerne, vous savez, nos mouchoirs en papier, de l'eau potable et un bocal à eau sale Nos pinceaux resteront les mêmes que ceux des deux autres oiseaux. Vous aurez besoin d' un pinceau angulaire ou plat pour la branche, et de quelques ronds de taille moyenne, qui seront utilisés pour le fond et pour certains lavages Ensuite, vous aurez besoin d' une variété de pinceaux à doublure. Et aussi, j'adore utiliser mon numéro quatre très pratique. C'est mon préféré. C'est un numéro un. agit d'une sortie double et d'une sortie à cinq, et nous les utiliserons pour les ridules, un peu de plumes. Et pour notre encrage, j'utiliserai mon Muji. C'est MU J. C'est un stylo étanche. Essayé et vrai. Je l'ai utilisé 1 million de fois. Je l'adore absolument. Et vous pouvez utiliser n'importe quel stylo étanche avec lequel vous êtes à l'aise. Assurez-vous simplement de le tester d'abord et de vous assurer qu'il ne saigne pas ou ne coule pas dans votre aquarelle Voici les peintures que nous allons utiliser. C'est une petite palette par rapport à nos autres oiseaux. Nous allons utiliser du bleu émeraude, du bleu Prusse, du bleu indigo Et c'est tout avec du blanc. C'est tout pour l'oiseau. Et pour notre branche d'arbre, nous utiliserons du bois chamois, du bois brûlé et du bois brut. Et vous pouvez les remplacer par d' autres couleurs que vous aimeriez utiliser pour votre succursale ou que vous avez chez vous. Ensuite, pour nos baies, je vais utiliser de la sienne brûlée à la quinocridine, et vous pouvez utiliser du rouge C, du rouge indien ou tout autre rouge que vous avez chez vous et avec lequel vous aimeriez faire C'est très bien. Il est ce que tu as. Et je vais appliquer les baies aujourd'hui en utilisant Q tips. Ce sera quelque chose de différent et amusant. Si vous n'avez pas de conseils Q ou si vous ne souhaitez pas les utiliser. Vous pouvez absolument utiliser votre numéro quatre ou l'un de vos autres tours. Ensuite, pour le blanc, je vais utiliser le blanc résistant aux saignements, et vous pouvez utiliser du guash blanc Vous n'aurez pas une couverture aussi opaque avec votre Blee Proof White, c'est pourquoi je vais opter pour celui-ci Allez-y, rassemblez toutes vos fournitures et appliquez votre patron, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. Nous allons commencer à peindre ensemble. 17. Laver Bird 3 dans Bird et Branch: C'est bon. J'espère que vous avez appliqué votre modèle, nous sommes prêts à commencer. Je commence par mon numéro six et je vais choisir peu de notre bleu indigo pour super clair. Il s'agit probablement d'une eau à 95 %. Ce sera notre sous-couche sous le blanc. Nous allons aller de l'avant et simplement laver ça sur le ventre. Nous voulons vraiment que nos plumes blanches ressortent. N'oubliez donc pas que si vous voulez que le blanc ressorte, vous devez mettre quelque chose plus foncé en dessous, car vous ne pouvez pas faire le blanc. Allons-y et lavez-le Et nous allons aller de l'avant , mettre un peu plus d'avance et prendre le dessus. Génial. C'est bon. Maintenant, ajoutons un peu de notre bleu émeraude. Maintenant, avec ce bleu émeraude, nous allons le laver, mais nous allons revenir avec la même couleur par-dessus. Sois juste un peu prudente. Tu ne veux juste pas qu'il fasse trop noir en ce moment. Sinon, vous ne le verrez pas à notre retour. En fait, allez-y et sentez toute cette zone dedans. Même tête brûlée, c'est vrai. B sur la queue. Je décroche, j'ai de petites rayures blanches. J'ai un petit peu raison. Nous n'allons pas être aussi fous que nous l'étions lors de notre premier oiseau. Cet oiseau à pointe bleue a de belles pattes bleues, mais nous allons commencer par la base de cet oiseau bleu émeraude pour celui-ci. Bien. Entrez très légèrement, 95 % d'eau, 5 % de bleu de Prusse et pareil Nous sommes juste en train d'appliquer une couche de base contenant tout ce que nous allons utiliser sur ce bleu J. Non. Génial. C'est bon. Pendant que cela sèche, allons-y et prenons-en un peu, mais avec notre brosse angulaire. Nous allons juste y déposer quelque chose. En commençant par ce bord glacé ici, c'est du péché, puis j'appuie et ça devient plus épais et Ensuite, nous arriverons et nous ajouterons des branches auxquelles attacher nos baies. Mais cela nous permet de démarrer Non. Non. Bien. Eh bien, c'est encore humide. Prenons juste un peu de notre numéro. Obre. C'est un peu ici et là. Ça va avoir l'air un peu drôle pour le moment, mais ça va. Sympa. Maman. Choisissons un peu de notre bois brut ou de notre bois brut ou votre brun le plus foncé, peu importe ce que vous utilisez Et n'oublions pas que nous voulons conserver une partie de ce bonus. Je vais en quelque sorte passer en haut des zones du chiffre brut. Génial. Et je pense que nous pouvons laisser ça pour le moment. Nous reviendrons et nous en ferons davantage, mais nous continuerons d'avancer. Revenons donc à notre indigo, à notre bleu émeraude et choisissons mon numéro quatre. Je vais faire un joli petit puits de couleur ici. Cela nous aide à conserver une couleur uniforme lorsque nous la mettons sur notre papier, si vous l'avez un peu bien mélangée. Il s'agit probablement d'un mélange 80 20, 80 % d'eau, et je vais juste entrer et commencer à utiliser des plumes ici. Sympa. Et pareil, si vous regardez la photo de référence, il s'agit en fait d'une zone assez lisse juste au dos. Je vais en apporter un peu ici. Hé ! Bon travail, les gars. 18. Bird 3 Commencer à se coucher en plumes: Je décroche mon numéro quatre. Et pendant que l'oiseau est en train de sécher, revenons dans notre branche, et je vais me nourrir, il y avait trop d'eau dessus. Je vais juste souligner quelques points ici et là et m'assurer que nous laisserons une partie de ce bonus à Go Go OK. Je vais chercher de l'ombre brute. Revenons à 19010. Ça s'allume, mais je vais juste le toucher là où il est mouillé. Et ajoutez un peu d' obscurité ici et là, là où cela se connecte ici. O. Génial. Eh bien, ajoutons un peu. Remarquez que j'en ai fait certaines à l'horizontale, mais à la verticale, je les fais incurvées. Donc, ces lignes courbes marquées donnent l'impression que c'est du sol, évidemment. Bien. Allons-y pendant que nous avons encore ces couleurs humides sur notre palette. Je passe à mon paquebot numéro un. J'utilise juste un mélange, ce qu'il y a sur ma palette ici. Un mélange des deux bruns, si vous n'avez pas fait les autres oiseaux avec moi, lorsque vous tracez des embranchements, le secret du succès est de remuer votre pinceau, les rendre saccadés pour la plupart des arbres, évidemment, pas pour tous les arbres, mais pour la plupart des arbres Nous allons donc utiliser un ratio de 90 à dix ici, et nous n'allons pas trop nous laisser emporter. Nous allons ajouter quelques baies. Et je vais garder les succursales assez proches. Au lieu de trop les ramifier, je vais les garder assez près du tronc principal, car cela nous aidera à planter nos baies Vous devez donc imaginer dans votre esprit la façon dont vous allez peindre cela et réfléchir un peu à l'avenir. C'est en partie pourquoi je les peins toujours quatre ou cinq fois avant de me préparer pour un cours, juste pour m'assurer que vous éliminez les problèmes du système, pour ainsi dire Et au fur et à mesure que vous acquerrez de l'expérience, vous saurez naturellement à quoi vous attendre, comment anticiper. Génial. Je pense que c'est probablement à peu près tout ce que je vais faire. Peut-être un de plus ici. C'est bon. Ensuite, je vais juste imaginer des touffes de baies par là Nous ne voulons pas détourner l'attention de notre J bleu, mais je pense que ces couleurs complémentaires le rouge et le bleu seront fabuleuses Nous allons donc laisser faire. Ensuite, nous pouvons entrer avec un peu de notre bleu de Prusse. En fait, je vais m' en tenir à mon numéro un. Je vais mélanger du bleu de Prusse et utiliser un 9055 . Nous avons une bonne base. Nous devons maintenant commencer à superposer des couleurs plus profondes afin de savoir où nous allons Je garde toujours mes mouchoirs à portée de main. Deux ou trois carrés repliés , ça m'aide en quelque sorte. Donc, si vous regardez notre photo de référence je la garde toujours à l'écran, comme vous pouvez le voir de la pièce finie, car je pense que cela vous aide à voir le résultat final, où nous voulons aller. Nous allons commencer par ne pas faire très sombre. OK, ce ne sera pas le résultat final. Tu ne veux pas faire toute la nuit dès le départ ? Nous voulons l'améliorer pour lui donner l'impression qu'il a de la dimension, de la profondeur et de la texture. Je tiens également à souligner que je fais un peu plus bas et plus haut. Donc, si vous n'avez pas fait nos autres oiseaux avec nous, nous devons tricoter ces plumes ensemble, et nous ne voulons pas simplement une ligne droite. Et en les faisant ressortir dans le blanc. Nous allons entrer un peu dans le contexte, mais ce n'est pas grave. Nous allons passer tout de suite dessus. Maintenant, au fur et à mesure que nous réduirons cette pression, il y aura un anneau blanc. Assurez-vous donc de lui laisser de la place . En fait, je vais descendre. Juste pour me le rappeler. C'est ce que nous faisons ici. C'est comme si, OK, j'avais besoin de quelque chose pour me le rappeler. Je mets cette pression sur le bleu. Je laisse une bague blanche ici. Je vais juste venir le rencontrer. Comment ça se passe ? Oh, il est déjà si beau, n'est-ce pas ? Je ne sais pas pourquoi j' appelle tous ces oiseaux. C'est peut-être un drap. Je ne sais pas Je suppose que la plupart des animaux et oiseaux colorés, le mâle qui est le plus beau. C'est bon. Maintenant, même chose pour l'aile ici, je vais juste ajouter une couche ici. Juste pour commencer à préparer le terrain. M. J'essaie de faire la queue ici. Et puis ça, on pourra enfin faire des plumes plus longues. Observez vos contours, comme nous le faisons ici, ils vont se retourner comme nous le faisons ici, ils vont descendre. Et ils peuvent sembler un peu rares en ce moment. N'oubliez pas que nous les déposons juste pour essayer de suivre de l'oiseau et de bien vouloir rester sur la bonne voie. Et puis nous allons y aller , ils vont en fait descendre un peu plus loin, je suppose. OK. Et ce sera le dessous de sa queue Et puis il y aura une bande blanche. Et puis une zone sombre. Génial. OK. 19. Bird 3 Pose de plus de plumes: Nous devons venir ici avec de l'émeraude. Allons chercher notre numéro quatre et de l'émeraude. Mettons-en un peu sous le ventre. Tout simplement parce que nous allons y mettre bleu de Prusse Si vous mettez du bleu de Prusse juste au-dessus de cet indigo si clair, ça va avoir l'air drôle Assouplissons-le un peu. Ce serait mieux. Et voilà, relâchons un peu cette pression et commençons à travailler un peu sur les jambes. Juste ici, il y a une ombre, un petit triangle. R. Je vais juste me laver en haut de cette jambe. Parce que je vais mettre un peu de lumière là-dessus. Je vais chercher mon mix 5 sur 80 20. Et je vais juste commencer à ajouter quelques plumes supplémentaires. C'est bon. Laisse-moi le pinceau, tu pourras mieux voir. Je vais le prendre en blanc et ici. Mais je vais en parler un peu, que ça se fond dans la masse quand on obtient ce blanc. Maman, hum. Vous devez charger fréquemment ces petits pinceaux. Ils ne retiennent pas beaucoup d'eau et de peinture. Génial. C'est bon. Et puis pareil ici sur le côté. Cela va se fondre dans les blancs que nous allons y mettre. OK, et nous n'avons fait qu'effacer cette ombre. Maintenant, nous pouvons continuer et superposer des couches. Nous allons également utiliser le bleu de Prusse, mais commençons par une petite superposition. Assurez-vous que cette jambe provient du corps. C'est la jambe avant. Je m'en vais et ça vient du corps. Cette patte est de l' autre côté de l'oiseau, le corps est donc en avant. Donc, ces plumes ne sont que le dessous des plumes, tu sais. Nous essaierons de garder une bonne perspective à cet égard. C'est bon. Montons jusqu'au bec , ajoutons un peu de ce bleu pression et commençons à y former un peu de formation Je m'en tiens à mes cinq petits parce que le bec est petit, et je veux essayer de faire le dessous soit plus foncé que le dessus Je vais m'y préparer. OK. Je ne sais pas vous, mais je retenais mon souffle. Respirez. Respirez. OK. Je vais rentrer et c'est mouillé, donc je peux juste le toucher avec un peu de fraîcheur et de bleu plus foncé, et il couvrira automatiquement cette zone. N'oubliez pas que la peinture coule là où passe l'eau. C'est sympa. Il fait le travail pour nous. Nous le faisons une fois et il fait le reste là-bas. Il fait beau et sombre. En fait, je vais prendre un peu de ce bleu indigo, qui contient beaucoup de bleu gris, et le toucher à nouveau. Ou. Il faudra peut-être le laisser sécher et entrer. 20. Bird 3 Plumes blanches et sombres: Je pense que nous devrions aller de l'avant et déposer certaines de nos plumes blanches maintenant. Cela va prendre plusieurs couches, mais cela nous aidera à garder une perspective sur la situation actuelle. Vous pourriez probablement le mettre sur un morceau de papier aquarelle ou certainement sur votre palette Mais comme je vais y tremper si souvent, j'aimerais juste le garder et donc je le mets dans mon couvercle J'ai probablement juste mis un peu d'eau ici, juste en la trempant dans mon pinceau, pour obtenir environ 10 % d'eau Et 90 % de peinture. Quoi qu'il en soit, commençons par certaines de nos plumes juste en haut de son visage, de son cou, en gardant un peu d' espace entre elles. Allons-y doucement, en sachant que nous allons créer plusieurs couches. Je dis « slow and go ». Il est plus facile d'en ajouter que d'essayer de le retirer une fois que vous l'avez introduit. Nous allons en mettre un peu autour de l'œil. Maintenant, nous ne voulons pas que cela ressemble à des cils, donc ils n'ont pas besoin d' être de la même longueur et ils peuvent prendre un peu Kitty C'est bon. Et il est un peu au-dessus de son rythme ici. Génial. Je me souviens que ce n'est que notre première petite couche. C'est bon. Mettons-en un peu ici. Vous regardez, remarquez que certains arrivent jusqu'ici. Alors restez plus bas. Nous ne voulons pas avoir de rayures. Je veux avoir l'air naturel. Maintenant, sur son ventre, on peut aller de l'avant et fabriquer des plumes. Et je vais avoir besoin de plus d'eau. Assurez-vous simplement de suivre le contour de l'oiseau. Lorsque vous passez à la rangée suivante, le secret pour qu'elle ne ressemble pas à une rayure est commencer par le haut et d'autres vers le bas, vous savez, juste pour, comme je l'ai déjà dit, quelque sorte les assembler. Encore une fois, ce n'est que notre première couche, alors soyez trop inquiets. Et les mettre dans ce bleu. Et ici. C'est bon. Faisons le haut de ses jambes. Euh très bien. Je vais juste en mettre un peu. Nous allons entrer. J'ai une grosse jambe là-bas. Je viens de le remarquer, donc je vais le réduire un peu. Alors je vais y aller . C'est bon. Nous allons arriver avec quelques couches supplémentaires sur nos jambes. Mais vous pouvez continuer et commencer à ajouter un peu de point fort ici et là. K. Allons-y, éliminons tout cela, et passons à notre numéro quatre. Nous allons nous en tenir à notre blanc. Je voulais juste une pointe plus épaisse pour pouvoir faire ces plus grosses plumes blanches. Ils auront peut-être besoin de quelques manteaux parce que nous passons au bleu, ils viennent juste ici. Et nous viendrons mettre une ligne bleue prussienne entre eux. Tellement jolie. C'est bon. Restons-en à notre numéro quatre et choisissons un peu de bleu de Prusse, assez dilué, et flottons assez dilué, et un peu au-dessus de la partie supérieure du bec Prends un peu d'indigo. Et je vais quand même laisser l'œil tranquille. Nous allons encrer cet œil. Tu peux le peindre si tu veux. Mais si vous avez l'intention de l'encrer, laissez-le tranquille pendant une minute. Passons maintenant à un bleu pression plus foncé. Et je vais entrer avec quelques plumes. Désolée, si mes mains bloquent l'appareil photo, mais qu'elles assombrissent certaines de ces plumes au-dessus du nez Soyez. Je suis sûr que je voulais dire bec Vous ajoutez cette bande devant et derrière l'œil. Et puis il y a un peu de presque si vous regardez la photo de référence. Il suffit d'ajouter un peu de bleu foncé au toucher. Et approfondissons. Est-ce le bord extérieur. Ça devient joli. Encore une fois, je vais suivre la liste déroulante comme nous l'avons fait auparavant. Je descends vers le bas. Et je me rappelle que je ne veux pas faire tout le bleu Juste le bord extérieur inférieur. Cela nous donne presque trois nuances de bleu ici. Et nous pouvons même ajouter un peu d' indigo à la fin s'il en a besoin. OK. Je le retire un peu. Vous ne pouvez pas voir mon visage, mais je continue de regarder la photo de référence. Maintenant, si vous incarnez un oiseau fantaisiste, vous n'en avez pas vraiment Ce n'est pas que je recherche un look totalement réaliste, mais je suppose que ce serait assez précis. OK. Je pense qu'il est temps de travailler sur cette section ici. Je vais commencer par le bas, puis monter en haut, et je vais juste ajouter un peu d' ombrage avec la répression foncée Entre les plumes. Et en dessous. Il va faire très sombre pendant une minute. Ne paniquez pas. Ça va bien se passer. C'est bon. Respirez. Respirez. Maintenant, abaissons ça un peu. OK. Nous allons utiliser le blanc une fois de plus, pour que le blanc soit vraiment net, comme sur la photo. J'aime tellement ça. OK. Et puis au-dessus. Je ne fais que le mettre en plume, mais j'ai arrondi le bord inférieur. Et je suppose que c'est ici que vous devez simplement décider à quelle distance de l'oiseau vous voulez être réellement. Tu n'es pas obligée de faire ça. Je ne l'ai pas fait dans certaines de mes versions. 21. Arrière-plan d'Bird 3 et baies: Je m'en tiens à mon chausson blanc et à mon chausson numéro un. Je vais maintenant ajouter certaines de ces plumes au dos. Il y a donc juste quelques points qui captent la lumière ou peut-être que ce sont des plumes blanches, je ne suis pas sûre. Et quelques plumes blanches là-dedans. C'est bon. J'ai juste quelques petits blancs. Ici. C'est une bonne chose. Salut, comment allez-vous, les gars ? C'est plutôt bien. C'est bon. Nous allons ajouter un peu de contexte, et j'ai le blues ici. Ils se sont un peu mélangés. Je vais juste utiliser beaucoup d'eau et en récupérer un peu, peut-être par l'arrière. N'oubliez pas que cela va faire sécher une teinte plus claire et que vous décidez où vous voulez le placer. Mais utilisez de l'eau propre. N' utilisez pas votre eau sale. N'oubliez pas que nous allons avoir tout un tas de baies ici. Et c'est normal de le mettre sous vos baies, mais gardez-le à l'esprit. OK. J'ai presque terminé ici. Mets-le dans un endroit un peu plus sombre. Avec la tête. Ouaip. J'aime bien ça. C'est amusant. C'est bon. Et je ne pense pas que je vais m'éclabousser. Je sais. Ne tombez pas de votre chaise. Ne tombez pas de votre chaise. Mais c'est parce que nous allons ajouter tellement de baies qu'il va y avoir beaucoup de monde. Alors je vais arrêter. Je vais faire preuve d' une grande maîtrise de soi. OK. C'est bon. J'ai préparé un puits ici et ce n'est pas un puits à 90, c'est en fait un puits plus épais, donc je dirais plutôt une Sienne brûlée à 70, 30  %, 70 % d'eau et 30 % de quinocridine Et si je l'ai rendu un peu plus épais, c'est parce qu'en utilisant les embouts Q, laissez-moi en retirer un peu. Ils sont assez dilués et ce n'est pas grave, mais je veux qu'ils apparaissent. C'est donc par là que je vais commencer. Je peux toujours ajouter de l'eau si je le souhaite, mais il faut en avoir un bien préparé, car une grande partie sera absorbée par votre Q tip et vous ne voulez pas avoir à vous arrêter pour en préparer davantage. OK. Allons-y. Si vous ne l' avez jamais fait auparavant, lorsque vous chargez votre embout pour la première fois, j'appuie pour obtenir un fond plat. Mettons-le juste ici. Cela vous donnera un joli cercle rond. C'est bon. Et vous pouvez appuyer dessus et avoir un petit cercle, vous pouvez appuyer fort, avoir un grand cercle. Amuse-toi bien avec. Faites des tailles différentes, regroupez-les. Vous en avez les uns sur les autres, avez sur le dessus de la branche. Je vais laisser ça pour le moment ? Puis-je toujours revenir avec Ed More. Oh, ça a l'air tellement bon. Voyez comment le rouge fonctionne si bien avec ce bleu. Tellement jolie. Et c'est normal d'en avoir quelques-uns qui semblent flotter. C'est bon. OK. J'espère que tu t'amuses autant que moi. C'est presque aussi bon que des éclaboussures, les gars. C'est génial. Je viens ici pour me donner un guide sur les endroits où m'arrêter, puis je vais en renseigner un peu. Ça fait du bien. Je n'ai rien compris indiquant que nous sommes trop près du corps. Je ne veux rien enlever à notre oiseau. Je me sens plutôt bien à ce sujet. Je pense que je vais le coupler. Votre œil est donc attiré. Ouais. J'aime bien ça. Comment vous êtes-vous débrouillés ? J'aime bien ça. C'était tellement amusant. Je ne veux pas m'arrêter. Très bien, nous allons revenir et mettre une touche blanche sur nos baies et c'est fini. 22. Encrage et signe d'Bird 3: C'est bon. Je vais revenir un peu sur le côté. Nous allons sortir notre stylo. Et enfin, on peut le mettre dans l'œil. Tu as été tellement patient. Mais allons-y et commençons par faire un cercle rond et simplement le remplir. Et je vais maintenant aller plus loin avec de la peinture pour combler les petits points blancs. Avec le noir, nous allons simplement passer par-dessus ces plumes bleues qui se trouvent de chaque côté de l'œil. Vous y ajoutez quelques lignes noires un peu plus profondément. Et nous pouvons commencer à améliorer le contour de l'oiseau. Je ne vais certainement pas m' occuper de tous les détails. Donc, si tu emmènes les autres oiseaux avec moi, et j'espère que tu l'as fait, tu le sauras. Nous allons juste faire un indicateur de la présence de plumes et utiliser le T noir pour mettre en valeur et ajouter un peu de profondeur ici. Oh. Des lignes toujours brisées. Lignes courbes. Dans de telles situations, je fais juste une petite ligne entre les lignes de peinture. Certains d'entre eux. En d'autres termes, je ne fais pas de zigzag. Vos yeux et votre cerveau feront le travail. C'est tellement intéressant pour moi. Je suis en fait un artiste légiste certifié. J'ai travaillé pour le service de police. Et votre cerveau est incroyable, ce qu'il peut remplir, ce dont il se souvient. Et cela rend notre travail d'artiste beaucoup plus intéressant et facile à certains égards. OK. Maintenant, OK. C'est probablement tout ce que je vais faire d'ici peu. Hé, je pense que c'est presque terminé ? OK. Sortons notre œil et soulignons quelques baies, et nous serons prêts à signer notre nom. En fait, avant de pouvoir mettre l'œil blanc dedans, nous prenons un peu de cet indigo et nous passons juste au-dessus de la pupille. Nous ne voulons aucune marque de stylo , vous voulez une trace blanche ? C'est bon. Pendant le séchage, allons-y et mettons en valeur nos baies. Nous allons utiliser le même pinceau, cinq t et notre blanc. Tout ce que nous allons faire, c' est simplement souligner certains d'entre eux. Juste un petit peu. Pas sur tous, mais ici et là. Par ici. J'aime bien ces baies flottantes. C'est amusant. S'il y a un oiseau que vous aimeriez peindre, faites-le moi savoir dans la section des commentaires de la discussion ou postez un choix de votre oiseau et mettez-y un commentaire, et nous pourrons communiquer ensemble. J'adorerais faire d'autres oiseaux. Ce projet a été vraiment amusant. OK. Laissez-les sécher pendant un moment pour ne pas les maculer, car nous devons revenir et ajouter la lumière intense à l'œil, puis nous aurons terminé Hé, revenons à nos cinq points et à notre blanc, et nous allons juste faire un contour de blanc très clair. C'est une ligne brisée. Ce n'est pas une ligne continue. Ça. Magnifique. Et puis prenez-en un peu plus et allez-y, mettez un point surligné. Juste un petit. Juste comme ça. Voilà, nous avons enfin un œil. Oui C'est bon. Allons-y donc. C'est notre dernière chance prendre du recul et de voir s'il y a autre chose que vous souhaiteriez ajouter ou modifier Sinon, je vais retirer le ruban adhésif, et nous allons signer notre nom. OK, les gars, je pense que nous sommes prêts à revendiquer notre œuvre d'art en signant notre nom. Prenez toujours le temps de signer votre nom et soyez vraiment fier de ce que vous avez accompli. Je suis tellement fière de toi et je suis très reconnaissante que tu aies pris le temps de suivre ce cours avec moi. J'espère que vous vous regarderez dans le miroir et que vous vous direz à quel point vous êtes talentueuse et merveilleuse. Vous avez ici une capacité et une compétence que la plupart des gens n'ont pas, et c'est vraiment merveilleux que vous preniez le temps de poursuivre ce que vous aimez faire et d'essayer de le faire un peu mieux à chaque fois que vous vous entraînez. Allons-y, signons ensemble notre nom et réclamons nos œuvres d'art. C'est bon. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 23. Félicitations: Waouh. Eh bien, félicitations. Vous avez terminé, vous l'avez fait et vous avez accompli les trois étapes. J'espère que tu as fait les trois oiseaux. Et si vous pouviez prendre un moment pour choisir un, deux ou trois de vos oiseaux et les télécharger dans notre galerie de classe, je serais très heureuse de voir ce que vous avez accompli. De plus, si vous estimez que ce cours vous a été bénéfique, que vous avez appris quelque chose et que vous avez passé un bon moment en cours de route. Ensuite, si vous souhaitez partager cela avec quelqu'un, il vous suffit de rechercher ce bouton et de l'envoyer à votre ami. Vous et votre ami bénéficierez financièrement du partage de compétences, ce qui est une bonne chose. Et si vous souhaitez suivre d'autres cours avec moi, madame, j'adorerais que vous vous joigniez à Il vous suffit de taper mon nom dans la barre de recherche supérieure, Carrie Sanders, et tous les cours que je donne ici sur Skillshare s'afficheront pour vous. J'espère que vous me rejoindrez à nouveau et jusqu'à la prochaine fois. Prenez soin de vous, tout le monde.