Nouvelle dynamique de corps doux C4D, remplissage d'un cube de formes | Derek Kirk | Skillshare

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Nouvelle dynamique de corps doux C4D, remplissage d'un cube de formes

teacher avatar Derek Kirk, 3D Instructor-Effectatron & CGshortcuts

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Cube de remplissage de corps doux pour une introduction de skillshare

      1:04

    • 2.

      Cube de remplissage dynamique douce

      36:48

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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À propos de ce cours

Dans cette vidéo, nous apprenons à utiliser le nouveau système de dynamique de corps douce pour créer une animation amusante de formes qui gonflent et remplissent un cube invisible. 

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Derek Kirk

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Hey, I'm Derek, I love pizza, 80s synth music, crew neck sweaters, my wife Kaitlyn, my daughter Violet, my corgi Lava and God. I've been in video production for 10 years. I am a full time 3D & Redshift eLearning Instructor and Content Creator for Effectatron and CG Shortcuts. I've always loved learning but I love teaching more so. I just want to provide courses that will be fun and informative, and at the same time have a practical application for your work.

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Transcription

1. Cube de remplissage de corps doux pour une introduction de skillshare: Hé, quoi de neuf ? Je suis Derek Kirk d'Affected Tron Et si vous me suivez sur Youtube ou autre, vous connaissez mon style d' enseignement et tout ça. Et vous avez peut-être entendu dire que je viens d' annoncer un nouveau grand cours. Et ce que c'est, c'est une leçon tirée de ce grand cours, de ce grand atelier. Et en gros, c'est une leçon vraiment amusante où vous apprenez à remplir cube d' objets corporels souples à l'aide du nouveau système dynamique 3.20 24 2020 En utilisant ces corps mous ou la petite étiquette de méduse. Nous allons donc apprendre à le faire. Résolvez de nombreux problèmes, tels que des objets qui s' enfoncent dans des objets, des objets qui s'étendent trop loin, rétrécissent trop et des objets en collision Nous résolvons donc de nombreux problèmes que vous rencontrez lorsque vous travaillez sur Dynamics et que vous trouvez un moyen de réellement obtenir ce que vous voulez Et puis le résultat final est cette animation vraiment cool que vous pouvez colorier. Nous créons de la dispersion souterraine et d'autres choses de ce genre. Donc, en gros, nous partons de zéro , nous créons la scène, et nous avons une animation vraiment sympa et cool à la fin. Donc, si vous aimez cela, assurez-vous de consulter également mes autres contenus dans cet atelier. Mais en gros, c'est juste une leçon vraiment sympa que je pense que vous aimerez suivre. 2. Cube de remplissage dynamique douce: Bien, dans cette vidéo, nous allons en apprendre davantage sur les ballons. Et nous allons créer ce cube vraiment cool rempli de ces objets spongieux et gélatineux. Donc, en gros, ça commence comme les sphères. Et nous allons exploser comme des ballons. Soufflez comme des ballons. Et demandez-leur simplement de remplir l'espace. Ensuite, parlez de la façon de vous débarrasser du cube pour que nous puissions toujours le voir. Mais demandez-leur de s'installer et de créer ce très beau défaut de dynamique, un défaut courant que vous voyez là-bas. Et il utilise le nouveau système de simulation. Vous pensez que c'est utiliser Soft Body, mais en fait, Soft Body est désactivé et nous utilisons juste des ballons. Nous allons donc aller de l'avant et voir comment créer cela à nouveau, commençant par une nouvelle scène. Allez-y et faites en sorte que notre sphère s'en sorte. Donc, si nous pouvons commencer par une nouvelle sphère, nettoyer la sphère, allez-y et ouvrez un objet cloneur Mets cette sphère là-dedans. Nous allons définir notre sphère en hexaèdre. Je pense que c'est bon. Alors nous allons dire, je ne sais pas, 20 pour la taille ici. Et nous allons descendre ici et accéder à notre réseau. Et nous allons en faire un joli carré, 20. Nous allons procéder et espacer cela. Lorsque vous espacez votre cloneur, vous voulez simplement le rendre un peu plus large que votre objet Évidemment, parce que nous venons ici et nous disons 18, 18, 18 ans. Vous savez qu'ils vont tous se croiser ou environ 38, je suppose que c'est parce que le rayon est de 20 Alors voyez comment ils se croisent tous. Donc, si vous les avez trop serrés, chaque fois que vous introduisez de la dynamique là-dedans, ils vont paniquer parce qu'ils bouleversent la géométrie. Donc, soyez simplement conscient de cela. Nous dirons un peu plus gros et nous dirons 50, 50, 50. Maintenant, nous avons tous ces cubes et nous voulons nous assurer que nous sommes une instance et non une instance ou une instance multiple, car lorsque vous utilisez instance dynamique une instance dynamique, une instance et instance multiple, elles vont essentiellement se comporter comme quelle que soit la sphère d'origine, c' est-à-dire comme si vous utilisiez un copier-coller. Si vous faites quelque chose dont vous voulez que tout ait la même apparence, vous pouvez utiliser l'instance. Mais si vous voulez que tout fonctionne réellement individuellement comme un objet distinct, vous devez vous assurer que vous êtes en mode instance. D'accord, nous avons donc une forme cubique ici, évidemment cubique Et ce que nous voulons faire, c'est écrire, cliquer dessus et passer aux balises de simulation de rendu. Ensuite, descendez en montgolfière. Maintenant, le ballon, l'étiquette en tissu et toutes les étiquettes souples sont exactement les mêmes. Ils viennent simplement avec des préréglages différents. Ils ont donc tous la même option. Les options de surface, les options de ballons, animation mixte du corps souple , la déformation plastique, les forces de la commode , sont exactement les mêmes. Tout ce qui compte lorsque vous écrivez, cliquez dessus c'est de savoir lequel est activé lorsque vous l'introduisez. Vous pouvez donc venir ici et en activer d'autres, maintenant c'est une odeur de méduse Désactivez-le, cela change simplement l'icône. C'est vraiment un ballon que nous voulons. faute de Buddy Nous allons faire en sorte que quelque chose se passe lorsque nous jouerons là-dessus. Tous ont cliqué sur Play. Oui, tout s'écroule, ce qui est parfait. C'est ce que nous voulons. premier problème, c'est que nous utilisons la dynamique et que nous voulons que tout soit ajusté au lieu d' un cube et remplisse l'espace, mais nous ne voulons pas tomber par terre. Tout d'abord, créons notre cube et réduisons-le notre cube et réduisons-le jusqu'à ce qu'il soit un peu plus grand que notre objet. OK, puis nous allons le désactiver dans l'aperçu pour ne pas le voir. Nous pourrions venir ici et le fabriquer en verre. Créez un nouvel objet, générez transmission vers le haut, coloriez jusqu'en bas. Et allez-y, prenez-le, placez-le sur notre cube, et il sera transparent et nous pourrons voir nos carrés ou nos cercles en dessous. Nous avons maintenant ce cube. Nous voulons donc que ce soit un corps de collision simulant le corps collisionneur, car nous voulons évidemment qu'il interagisse avec Maintenant que nous avions joué, tout devrait tomber et s' écraser dans notre cube parce que nous n'avons pas assez de géométrie ici Nous allons donc aller de l'avant et dire 50, 50, c'est bon. Maintenant, nous pouvions jouer, toujours en train de nous frayer un chemin. Hein ? Ce n'est pas grave. Il y a juste trop de gravité. Allons-y et appuyons sur le contrôle D, car nous ne voulons pas du tout de gravité. Plutôt que d'entrer dans le vif du sujet, parce que nous n' utilisons pas les balles, nous utilisons la simulation, n'est-ce N'oubliez pas que nous n'utilisons pas le corps souple, nous utilisons le ballon de simulation. Nous devons donc passer ici aux balises de simulation. Et au lieu d'ici, nous avons l'onglet Scène. Et c'est là que nous pouvons choisir notre gravité. Et nous voulons que notre gravité soit nulle. Nous voulons juste que tout flotte. Alors maintenant, nous appuyons sur Play. Il devrait rester là, parfaitement immobile, là où rien ne se passe. Génial C'est ce que nous voulons. Alors pourquoi ne se remplit-il pas comme un ballon ? Eh bien, nous n'avons pas configuré le montage du ballon pour qu'il se remplisse comme un ballon. Allons-y et modifions notre temps d'extension à 24 images seulement, soit 1 seconde. Et puis notre surpression. La façon dont cela fonctionne est que toute valeur un va commencer à remplir votre ballon au-delà de sa pointe. Donc, en fait, c'est comme gonfler. C'est vrai. Et il ne va gonfler que pendant le temps que vous lui avez imparti pour s'étendre Et une fois qu'il aura dépassé ce seuil, il existera tout simplement. Il ne va pas se remplir. C'est donc comme remplir un support juste au-dessus de la pression. C'est ce que cela signifie. Donc, si tu viens ici mets à deux et que tu joues. Pendant la première seconde, tout se remplit, flotte traverse notre cube et sort tout de suite. Ce n'est évidemment pas l'idéal. Qu'est-ce qui se passe ? Eh bien, notre cube est un ensemble de plans autour de notre objet. Et chaque fois que vous avez affaire à des avions, il est possible que votre géométrie traverse parce qu' ils n'ont aucune épaisseur. Il y a plusieurs choses que nous pourrions essayer. Une chose que nous pourrions essayer de faire est de venir ici et d'utiliser le nouvel objet épaissi, qui se trouve ici Épaissir le modificateur, maintenez la touche Alt enfoncée et mettez-le dedans. Nous voulons juste nous assurer pousser vers l'extérieur. Nous allons donc pousser cette position jusqu'au sommet. Maintenant, lorsque nous appuierons sur Play, nous allons nous assurer de placer le corps de notre collisionneur au-dessus de notre épaisseur et nous allons continuer et appuyer sur Et nous devrions avoir un peu moins de temps, mais je ne pense pas que ce soit vraiment ce que nous devons faire, mais cela a certainement fonctionné. Peut-être que nous allons simplement le laisser comme ça parce que nous allons de toute façon le désactiver dans la fenêtre d'affichage, n'est-ce pas ? Mais disons que vous vouliez que ce soit un objet en verre et que vous ne vouliez pas que votre épaississement ait l'air dégoûtant Nous allons donc faire environ 1 centimètre d'épaisseur, pour que cela ressemble à une jolie coque en cela ressemble à une jolie Nous allons donc aller de l' avant et appuyer sur Render à ce sujet et nous y jetterons un œil. Plutôt que d'être invisibles, nous avons comme un objet en verre qui est beau en soi. Nous voulons nous assurer de le subdiviser un peu. Passez à notre version avancée, et allons-y et modifions-en certaines. Nous allons préserver les coins de cette façon, donc nous allons augmenter nos coins préservés. Et nous allons également le régler à 90 degrés, juste pour pouvoir nettoyer un peu plus ces bords afin qu'ils ne soient pas épais Très bien, donc je suis content de son apparence. Nous avons donc la possibilité de prendre un bon verre ou non. Nous allons donc voir maintenant que nos murs s' amincissent, que nos objets restent accrochés ou non. Il semble que c'était suffisant pour le moment pour les garder à l'intérieur. Nous allons laisser les choses comme ça pour le moment. Parfait Le simple fait d'ajouter un peu d'épaisseur à cela aide vraiment à comprendre cette dynamique. Sinon, nous pourrions passer ici aux paramètres de scène, passer aux paramètres de simulation puis vraiment augmenter nos passes de collision et autres choses de ce genre et voir si cela permet de les calculer. Mais pour le moment, nous allons laisser une valeur par défaut car plus vous pouvez laisser une valeur par défaut pour le moment, plus les choses iront vite. C'est vrai. Ce qui est sympa. Plutôt que d'améliorer la géométrie de tout un tas de trucs. Pour le moment, nous avons une scène assez simple. Et je pense que nous voulons venir ici dans notre ballon et le faire gonfler plus longtemps Nous allons donc maintenir la surpression réglée à deux. Et parce que nous lui disons de continuer à s'étendre, elle va exploser encore plus, n'est-ce pas ? Ce ne sera donc plus comme avant parce que maintenant il va se gonfler pendant 2 secondes, nous le voulons vraiment Bien, on pourrait penser que régler le temps d'extension à 48 images dans ma tête revient à dire, accord, je veux qu'il se remplisse avec autant de pression en 2 secondes, j'aurais pensé qu'il serait deux fois plus important qu' il ne l'était en 1 seconde. Mais en fait, on dirait que c'est comme la quantité réelle qu'il est en train de remplir. Vous ne faites que retarder le temps qu'il faudra pour en arriver là C'est tout ce que cela permet de contrôler, cela ne veut pas dire qu'il faut le remplir aussi longtemps, c'est dire que je veux que vous preniez autant de temps pour le remplir jusqu'à présent. Allons-y, augmentons ce nombre à environ cinq et revenons à 24 images pour voir comment cela fonctionne. Nous allons donc jouer, et voilà. Donc, les choses commencent à s'écraser, nous sommes toujours à l'intérieur de notre cube Ça a l'air plutôt bien. Allons-y et passons ici aux paramètres de surface, passons ici aux paramètres de surface, nous pouvons nous embrouiller avec ça en gros. Allons-y et réduisons simplement nos frictions. Donc des trucs comme des toboggans un peu plus. Portons notre flexibilité et notre élasticité à dix pour voir si elles gonflent un peu plus de bulles que si elles sont rigides. Nous verrons quelle différence cela peut faire. Nous allons le laisser jouer, et il a exactement la même apparence. C'est très bien Venons ici jusqu'à notre montgolfière et montons jusqu'à dix B. C' est parti Maintenant, nous commençons à nous couper eux-mêmes et nous obtenons d' eux-mêmes et nous obtenons le look que nous voulons. Nous sommes évidemment en train de les découper quelque part entre 5 et 10. Nous obtenons le genre d'effet souhaité où ils sont si gros qu'ils ont l'impression de se déplacer et de créer de belles formes Mais ils sont évidemment en train de se débrouiller seuls. Nous devons donc venir ici et prendre notre cloneur. Ce que nous allons faire, c' est venir ici et changer ce chiffre en 64 parce que je pense que cela nous venir ici et changer ce chiffre en 64 parce que je pense que cela aidera un peu plus. Et puis notre ballon, nous allons le régler à peut-être huit pour une surface souple et tout ça. Revenons à 55 et restons-en là. Ce que je veux faire, c'est m' assurer qu' avec la version 5.5, elle devrait se plier un peu en s'étirant, mais nous n'allons pas voir une telle différence. Nous allons jouer. Les objets se remplissent, se heurtent au mur, se heurtent uns aux autres, s' écrasent à travers le mur, au point de créer ces étranges poches à bulles les uns aux autres, s' écrasent à travers le mur, au point de créer ces étranges poches à bulles. OK, parfait. C' est ce que nous voulons. Nous recevons des choses vraiment étranges. Il trouve ce petit endroit où il peut comme jeter un coup d' œil et relâcher toute sa pression Donc, il se contente de partir et de faire sortir toute sa pression. Ce n'est évidemment pas ce à quoi nous voulons que cela ressemble, mais c'est probablement plutôt cool, honnêtement. Mais maintenant, nous avons une assez bonne pression lorsqu'il veut échapper à l'étui en verre dans lequel il se trouve, tout la capacité de le faire craquer. Ça a l'air bien. Donc, ce que nous voulons faire maintenant, c'est ajuster cela un tout petit peu. Nous allons donc dire ballon. Nous allons dire sept, juste pour reculer un peu, parce qu'ils ont essentiellement trouvé force maximale au point c'est comme si nous sortions de notre cube Et nous voulons juste nous en éloigner un tout petit peu. Ensuite, nous voulons accéder à notre commande de paramètres de scène D pour notre simulation de simulation. Ensuite, nous allons parler des itérations quatre, puis des passes de collision Nous allons dire 2.2 et nous allons juste jouer là-dessus et voir si cela veut toujours nous passer entre les côtés ou si cela ne prend pas un peu plus Parce que nous résolvons davantage. Mais on est en train de se rassasier. Les choses se remplissent tout le temps. Nous avons dépassé le point de 24 points d'image. Rien n'éclate. Nous avons juste cette belle texture molle dans tout notre cube, c'est exactement ce que nous voulons Nous l'avons découvert au point où il se cassait, puis nous l'avons légèrement reculé . Maintenant, une alternative. Autrement, nous sommes encore en train de nous débrouiller seuls, ce qui est très bien, nous le découvrirons dans une seconde Sinon, il y a une autre chose que nous pourrions essayer, qui, selon moi, fonctionne plutôt bien, c'est qu' au lieu de réduire la quantité ballons, nous prenons simplement notre cube, nous prenons notre ballon et nous le baissons encore plus , peut-être six Ensuite, nous prenons simplement notre cube et nous animons ce cube en l' écrasant. Nous allons donc créer un image-clé , puis l'aspirer un peu, et maintenant, au lieu de laisser nos objets gonfler pour remplir complètement cet espace, nous les laissons gonfler un peu, puis nous ramenons simplement notre espace pour les écraser en arrière, ce qui nous donnera un look Ils vont donc remplir notre cube, ont pas fait monter un peu plus haut. Je fais l' épaississement et c'est pourquoi je m'assure que nous sommes sur notre cube Oh, et ça va rétrécir notre cube un peu. Pas complètement plus gros d'abord. Merci Eta Cube ne bouge pas. Qu'est-ce qui se passe ici ? Ce que nous voulons faire c'est venir ici et réduire notre pression à environ six. Et puis, plutôt que de laisser nos ballons remplir tout notre espace, il vaut parfois mieux réduire un peu votre espace Cela dépend de ce dans quoi tu te trouves. Dans ce cas, nous agissons comme un objet qui va devenir invisible. Nous savons maintenant quoi, c'est bien. Ouais Sinon, une chose que vous pourriez faire, surtout si votre objet, votre boîtier, ne doit pas être visible, c'est agir, plutôt que d'essayer tout gonfler pour remplir votre espace, vous pouvez réellement prendre votre espace, faire des ballons vers le haut, puis prendre votre espace et le réduire. Comme animer votre cube qui se rapproche. Et cela va bien tout arranger pour vous. Et cela fonctionne parfois un peu mieux que d'essayer de tout remplir. Tout simplement parce qu'au fur et à mesure que nos ballons et autres objets se remplissent, nos polygones s' agrandissent, s' éloignent et ils commencent à entrer en collision La première chose que nous devons faire est donc une option. Si vous rencontrez des problèmes avec la façon dont il se remplit et que vous rencontrez un problème, vous pouvez essayer de l' écraser et de le contenir dans votre cage au lieu d' essayer de faire exploser des objets à travers elle J'ai un petit tutoriel sur Youtube à ce sujet. Allons-y, retournons dans nos sphères et lançons simplement ça, The 128 Cela va prendre un peu plus de temps, mais cela devrait mieux fonctionner, car lorsque nous élargissons nos sphères, nos polygones s'éloignent Il n'a donc pas l'air aussi polyéthylique à mesure que les objets grossissent. Il y a plus d'espace pour que les collisions et les objets entrent en collision les uns avec les autres J'espère que maintenant nous n'allons pas entrer en collision. Nous allons aller de l'avant et appuyer sur Play on this. Et nos ballons devraient se remplir à l'intérieur de notre cube. Nous ne devrions pas vraiment avoir de problèmes à ce que les choses s' entremêlent. Si nous le faisons, nous pouvons y faire face. Vous voyez, le calcul prend beaucoup plus de temps maintenant. Nous sommes peut-être allés trop haut, mais nous verrons, nous reviendrons sur ce point dans un petit moment. Ils font le plein, ils ont cette ride là où ils essaient de se frayer un chemin. Et c'est à cause de notre flexibilité et d'autres choses. Et on dirait que nous sommes un peu en train de vibrer Je pense que nous avons un tout petit peu rétréci notre cube. Allons-y et ramenons notre cube. Revenez au début. Pour l'instant, revenons à 64. Revenez dans les paramètres de nos ballons et redéfinissez nos paramètres de surface à un Je pense que c'était tout à fait normal et comme ça, nous pourrions probablement même ramener notre friction nous pourrions probablement même ramener notre friction à 0,2. Nous pouvons ramener nos paramètres à un ici et ramener notre cube un peu vers le haut. En ce moment, tout explose, mettant en scène notre carré. Mais nous n'avons pas vraiment affaire à tous ces déplacements et à tout ce genre de choses où ils se déplacent comme vous l'avez vu dans l'original. Alors, comment pouvons-nous créer cela ? Eh bien, nous allons utiliser Mograph. Non, nous ne le sommes pas. Donc, ce que nous allons faire, c'est venir ici et simuler les forces, Ari, nous allons ajouter de la turbulence Nous allons cliquer sur la turbulence et nous voulons juste nous assurer que sur notre ballon ici, si nous descendons dans l'onglet des forces, nous n'excluons pas cette turbulence par défaut, elle fonctionnera d'elle-même. OK, donc nous avons nos turbulences ici et il n'y a pas vraiment de visualisation de ce qui se passe ici, ce qui est un peu un pare-chocs, donc c'est un peu juste donc nous avons nos turbulences ici et il n'y a pas vraiment de visualisation de ce qui se passe ici, ce qui est un peu un pare-chocs, donc c'est un jouer dans le noir. Mais nous allons augmenter un peu notre échelle et notre force et transformer cela en force. Et nous allons juste appuyer sur Play. Et nous devrions voir ce genre de choses se déplacer beaucoup. Nous allons donc appuyer sur Play. Maintenant, nous assistons à un certain déplacement. On dirait que nous devons faire un peu plus. Nos ballons se remplissent peut-être un peu trop vite, car ils se remplissent si vite que nous n'avons pas temps de réorganiser ces actions avant qu'elles ne se remplissent Allons-y donc et réglons-le sur 3 secondes. Entrez dans nos turbulences et nous devons évidemment en augmenter la force, peut-être 150 et appuyer sur Play Maintenant, ce chaos s'accentue encore plus à l'intérieur d'ici. Les choses tourbillonnent, rebondissent vraiment sur nos murs, rebondissent rebondissent Et ils mettent plus de temps à se remplir. Et cela ne fait que fournir une vue beaucoup plus dynamique. Cela a l'air bien, nous ne sommes pas en train de nous en sortir, nous sommes juste en train de rebondir Il y a vraiment un beau chaos ici. Ensuite, au moment où nous arriverons à nos 72 images, elles devraient être tellement pleines qu'elles le rempliront. Nos turbulences vont toujours se poursuivre, mais nos ballons devraient être tellement écrasés dedans que nous ne devrions vraiment pas faire ce voyage qui l'affecte Alors voilà, ils essaient juste de se déplacer dans leur espace, dans ce coussin, et c'est exactement ce que nous voulons. Génial, allons-y et jouons. On dirait que nous ne sommes pas en train de nous couper les uns autres. Ça a vraiment l'air bien. Fantastique, c' est exactement ce que nous voulons. Tout fonctionne très bien. Cool. Nous allons donc aller de l'avant et enregistrer cela. C'est ce qu'on appelle fill cube Cut. Maintenant, nous avons rempli notre cube. Et ce que nous pourrions faire si nous voulions en faire une belle vidéo, c'est la rendre visible au fur et à mesure. Filtrez-le, puis enroulez-le comme si vous le coupiez, collez-le puis inversez-le. Retournez-le vers le haut et inversez-le. Je pense que c'est comme ça que ça se passe. Je ne m'en souviens pas J'ai bien compris, tu vois ce que je veux dire ? Vous vous souvenez de cette chanson de toute façon, donc nous l'avons simplement coupée et nous pouvons dire ping-pong et nous pouvons le faire ici dans la fenêtre d'affichage En fait, disons simplement ping-pong et nous reviendrons à l'image 72. Et la première chose que nous allons faire est simplement raccourcir l'ensemble de notre gamme ici et d'accéder au cache. Passez en mode cache et mettez la scène en cache. Encore une fois, le cache est en train de l'intégrer afin que nous n'ayons pas à attendre qu'il le calcule. Nous allons le calculer une fois. Ensuite, nous pourrons parcourir notre chronologie. Maintenant, nous faisons le plein de jeu, puis nous y repensons. On dirait que ça remonte à l'époque. Ouais Mais nous allons simplement rester simples. Ça va juste augmenter un peu. Parfait Rapidement, encaisse-le tu peux évidemment le remplir si tu veux. Sinon, vous pouvez simplement prendre cette dernière image, puis vous en obtenir une image fixe, puis la coller comme dans un logiciel de montage pour la faire vous en obtenir une image fixe, puis la coller comme dans un logiciel de montage pour apparaître , puis elle immobile sur cette image, la maintenir, puis revenir en arrière Hein ? Vous n'êtes pas toujours obligé de le louer pour 240 cadres. Vous pouvez toujours en sortir autant que vous souhaitez, puis utiliser l'édition pour remplir cet espace. Réfléchissez de cette façon. Mais jusqu'à présent, je suis vraiment content de ce à quoi cela ressemble. Allons-y et si nous voulons garder notre cube là-dessus ou non. Le verre est plutôt cool. J'aime bien l'angle de vue de l'autre que nous avions. Plutôt que de faire pivoter notre cube, nous le pourrions parce que tout est cuit. Ce n'est pas vraiment un gros problème. Ça pourrait juste venir ici. Maintenez la touche Shift enfoncée, faites pivoter de 45 degrés, appuyez sur W, faites pivoter dans l'espace mondial Maintenez la touche Maj enfoncée, faites-la pivoter 30 degrés, puis appuyez à nouveau sur W faire replacer dans l'espace mondial. Nous allons donc directement vers le haut. Ensuite, nous pourrions simplement prendre notre appareil photo, puis nous pouvons simplement prendre notre appareil photo. Peut-être que tu le fais comme un 200 pour qu'il ne soit pas aussi déformé. Et faites un zoom arrière. Cliquez avec le bouton droit de la souris , faites-le glisser et déplacez-le vers le bas. Allons-y. Alors maintenant, nous examinons directement notre forme ici. Parce que tout est en cache. Nous n'avons pas seulement à nous soucier de la dynamique ou de quoi que ce soit d'autre, car tout est intégré. Maintenant, nous arrivons ici et passons à la vue de rendu Redshift. Jetons comme si de rien n'était et appuyons sur Play on this. Maintenant, nous avons cette substance bleue spongieuse à l'intérieur d'un objet en verre, ce qui est plutôt joli à voir. Maintenant, nous pourrions probablement le remplir un peu plus. Nous pourrions probablement augmenter, augmenter ce back-end. Alors allons-y et accédons à notre cache. Videz la bulle de cache et augmentez-la jusqu'à 0,5. Ce que je veux faire à nouveau, c'est simplement cache à nouveau et nous allons laisser tomber. Cache. Oh, oui. OK, alors que ça arrive, nous commençons à bien remplir notre espace, puis nous le remplissons vraiment et nous obtenons cette très belle forme dynamique. Alors allons-y, appuyez sur Play on this. Et notre cube est certainement plus plein qu'il ne l'était auparavant. C'est génial. Nous ne sommes qu'en train de regarder le moindre détail ici Il va donc falloir le refaire. Il semble que nous pourrions nous arrêter à huit, je pense, plutôt qu'à 8,5. Donc, en fait, il vous suffit de le tester puis de le modifier Comme tout le reste, ce ne sont que des essais et des erreurs. Et nous allons aller de l'avant et peut-être changer cela en like plutôt qu'en 72. Nous dirons peut-être d'ici le cadre 60. Et nous reviendrons et passerons à l'argent et à l'encaisser encore une fois, espérons-le. Très bien, donc nous allons aller de l'avant et regarder ça apparaître comme si ça avait l'air vraiment beau, explose et puis on aura ça explose et puis on aura un problème bizarre où ça apparaîtra Une fois, je l'ai parcouru et ça, mais parfois, à travers le côté , j'obtiens des résultats légèrement différents. Mais ce qui se passe, c'est que nous recevons tellement d'énergie qu'il ne sait pas quoi en faire. Et c'est comme pop. Il trouve cette libération, puis il remplit cet espace et il se brise essentiellement. Il y a donc tellement d'énergie. Donc, plutôt que de venir ici et de modifier notre surpression, nous allons passer à notre simulation en ici et de modifier notre surpression, nous allons passer à notre appuyant sur la touche de contrôle en profondeur et en montant les sous-étapes, en augmentant les itérations à quatre, en lissant les itérations à trois, puis Maintenant, l'amortissement va être peu comme lorsque vos ballons sont tellement pleins qu' ils commencent à avoir une petite agitation où ils aiment, vous savez, ils ont l'air de ne pas savoir quoi tellement pleins qu' ils commencent à avoir une petite agitation où ils aiment , vous savez, ils ont l'air de ne pas savoir Ils ont juste tellement d'énergie qu'ils ont besoin de dépenser, comme s'ils avaient besoin d'éclater et ils tremblaient un peu Tu veux juste être comme si le soleil tombait très bas. Le soleil se couche. C'est ma gorge. Avec tout le fait de les calmer , la partie me corrige. C'est bon. Donc, l'humidité va être due au fait que le soleil se couche, n'est-ce pas ? Nous allons donc aller de l' avant et porter ce chiffre à six et cela nous fournira cela, considérez cela comme un adoucissement de notre énergie sur le fil du Ce sera donc cette plaquette de frein globale. C'est comme si nous avions un peu le pied sur les freins. Donc, en gros, quand il commence à avoir tellement d'énergie qu'il reçoit tout le K, qu'il commence à dire, l'amortissement dit, OK, tissé, c'est un gros gars Et ça commence à descendre. J'espère donc qu'ils vont venir ici et aller chercher l'argent, le dédouaner, l'argent revu. Et cette fois, j'espère que nous n'aurons aucun problème à ce que les bols éclatent et se clipsent les uns dans les autres ou qu'ils se clipsent à travers l'extérieur , parce que cet amortissement va en quelque sorte les contrôler avant qu'ils n' arrivent au point où ils ont vraiment besoin d' éclater. Je croise les doigts Au fur et à mesure que nous étudions cela, vous pouvez le voir dans l'image 66, nous obtenons ce résultat. Normalement, en regardant cette diffusion, au moment où nous en sommes à la 50e image, c'est plutôt bien. Je pense que notre pression sur notre ballon est un peu élevée. Nous allons utiliser la version 7.4 Réessayez. Avant de nous occuper de l' amortissement et de tout ça, allons-y, essayons d' abord et voyons ce qui se passe Et c'est un peu ça, il suffit de prendre des photos dans le noir, non ? Et c'est en quelque sorte le processus. Je pourrais vous dire exactement, vous savez, à quel point aller, mais lorsque vous réaliserez votre propre projet, vous ne saurez pas exactement à quel point vous adresser. Et ce sont là les problèmes auxquels vous serez confrontés. Je vous montre donc comment résoudre ce problème. C'est bon. Regardons comment celui-ci s'est passé. Nous avons joué à squishes, à faire le plein, c'est sympa. Non, rien n'éclate. Rien ne devient fou. Ça a l'air bien. Ça nous plaît. Allons-y et le locataire voir ceci. Nous avons donc trouvé une solution. Il ne s'agissait donc pas vraiment d'un problème de surpression, mais plutôt d'une combinaison de surpression et d'amortissement, et nous avons une très belle forme ici air bien. Cela a l'air plutôt cool à l'intérieur du cube, mais peut-être que c'est plus cool sans le cube. Passons à notre objet épaissi et désactivons simplement les deux dans la vue de rendu cliquant sur le point inférieur Maintenant, nous avons juste nos formes qui forment un cube sans bordure. Et c'est comme si, oh, c'était chouette. Parce que quand on voit ça comme ça, on ne s'attend pas à ce qu'il se transforme en cube, n'est-ce pas ? Ça va se remplir de pop et devenir un cube. Très sympa, très cool. Allons-y et créons un matériau à mettre sur notre sphère. Maintenant, il y a plusieurs choses que nous pourrions faire si vous vouliez le faire avec plusieurs couleurs. Il y a probablement un moyen plus rapide faire que celui que je vais vous montrer. Mais je pense que ce que je vais vous montrer vous aide en quelque sorte à apprendre quelque chose de nouveau. En gros, je vais vous montrer comment créer un matériau à placer sur un objet au lieu d'un cloneur capable de fournir plusieurs couleurs fonction des actifs qu'il contient Sinon, nous pourrions simplement copier et coller notre sphère ici, réexécuter, puis mettre un matériau différent sur chaque sphère, et cela nous donnerait le résultat. Allons-y et créons un nouvel objet. Je pense que je vais prendre ce verre et j'ai vraiment envie de le porter. L'une des âmes. En fait, créez-en un nouveau, vous savez quoi ? Non, ne le faisons pas. OK, maintenant il est temps d'y ajouter du matériel et d'autres choses. Ce que nous pourrions faire, c'est venir ici et créer un matériau utilisant notre cloneur et attribuer des couleurs aléatoires à chacune de ces balles Si c'est quelque chose que vous voulez apprendre à faire, j'ai un tutoriel à ce sujet, sur Youtube. Mais nous pourrions également en parler lors de l'interview, lors la séance de questions-réponses de vendredi. Mais pour le moment, je pense que pour ce tutoriel nous nous concentrons vraiment sur la dynamique. C'est déjà assez long. Allons-y et faisons-le de la manière la plus simple et la plus rapide plutôt que de le configurer. Et c'est pour entrer ici, mettre la scène en cache une fois de plus, saisir notre sphère et garder le contrôle. Cliquez et faites glisser. Et maintenez le contrôle enfoncé, cliquez et faites glisser le pointeur pour créer une copie de votre sphère avec le nombre de couleurs que vous souhaitez à l'intérieur de votre objet. Nous allons en faire trois différentes. Et assurez-vous simplement qu' à l'intérieur de notre cloneur, plutôt que de configurer nos clones pour qu'ils itèrent, nous le définissions Alors maintenant, il va attribuer chacun de ces éléments de manière aléatoire dans notre cube. Donc, si nous avons du noir, du blanc et du rouge, ils seront distribués au hasard. Au contraire, lorsqu'ils seront itérés, ils seront comme dans l'ordre, n'est-ce pas ? Donc, si vous voulez y aller dans l'ordre, faites-le de cette façon. Mais nous voulons du hasard. maintenant, ça va avoir exactement la même apparence. Tout ce que nous avons fait, c'est, vous savez, le copier. Je pense que nous l'avons un peu trop atténué. Nous allons dire 5 %, juste pour contrebalancer un tout petit peu ce chiffre. Et du cash et du cash, Arsène. OK, parfait. Nous montons, boum. Allons-y. Nous le remplissons. Rien ne passe à travers, rien ne sort, tout va bien. Il a l'air beau et plein. Donc, ce que nous pouvons faire , c'est prendre notre verre, jeter sur l'une de nos sphères. Et allons-y et créons un nouveau matériau. Ou nous pourrions venir ici et récupérer tout le matériel que nous avons. Créons-en donc un nouveau très rapidement. Et nous opterons pour, oh, peut-être comme une belle orange. Nous allons juste prendre une belle orange bien mûre comme moi, quelque part ici. Allons-y. J'aime ça, j'aime cette couleur et je la rends jolie et Matt, baisse ça, c'est parti. Et nous allons l'enfiler comme dans le deuxième. Et ensuite, qu'est-ce qui va bien paraître ? Peut-être comme un bleu sarcelle ou un bleu. Faisons-le comme une gelée. De la gelée, un peu bleue. Nous allons donc aller chercher ça. Mets-le sur notre troisième et viens ici. Et utilisons le sous-sol sur celui-ci. Passons à la couleur du sous-sol, nous allons faire comme un bleu clair, le classer par ordre supérieur, puis à l'intérieur, nous allons faire comme un bleu sarcelle de plus en plus foncé comme ça et augmenter Voyons voir, ça peut paraître bizarre. Voyons à quoi cela ressemble. Jouez. Oui, ça a l' air bizarre. L'orange. J'adore le verre. C'est bon. Je n'en suis pas fou. C'est plutôt chouette. Je pense. Je veux que ce soit moins givré, donc nous allons entrer en guerre, augmenter ce chiffre d'environ 1,8 et le baisser à 0,1 Et je devrais le faire un peu plus comme ça. Est-ce que c'est plus ce que je veux ou est-ce que je veux que ce soit plus dur ? Je crois que je l'aime plus givré, alors disons 0,35 Oui, j'aime bien ça Et puis, pour notre sous-sol, celui-ci ne fonctionne pas comme nous le souhaitons. Remplaçons ces couleurs par le plus foncé à l'extérieur le plus clair à l'intérieur Et augmentez vraiment cette échelle jusqu' à 50. Allons-y. Maintenant, nous avons cette belle gelée qui ressemble à ce que nous devrions peut-être faire avec notre orange également. Je ne le pense pas. Je pense que notre orange aurait besoin d'un peu plus de vivacité. Nous arrivons ici et il y a juste un peu plus de saturation là-dedans. Un peu moins fort. Allons-y. Oui, on pourrait le copier. Il suffit de cliquer dessus et de le faire glisser jusqu'au sous-sol. Et augmentez-le et voyez à quoi cela ressemble avec juste un sous-sol blanc Et augmentez également l'échelle jusqu'à 30. Peut-être 50, on verra. C'est sympa avec ce gel. Regarde avec le blanc. Ramenons donc ce chiffre à 20 afin de garder plus que l'orange. Peut-être 12 au fur et à mesure que nous allons composer le numéro. Mais j'aime beaucoup la façon dont Frost s'assoit et voit à travers. Oui, ça a l'air bien. J'aime bien ça. Est-ce que j'aime le verre ? Je ne sais pas Est-ce que je veux juste le mettre sur le dessus du verre et y mettre encore plus de bleu ? Je pense que oui. Je pense que j'aime juste les deux couleurs. Je pense que j'aime bien le fait que nous puissions venir ici et ajuster la rugosité de celui-ci Peut-être que nous allons dire 1,8 et dire 0,45 parce que j' aime la façon dont cette orange est rugueuse à nouveau, 0,6 Peut-être que je pense que je veux que ce soit un peu plus, peut-être que nous la rendons un peu blanche et que nous la rendons un peu moins Oui, ça commence à me plaire. Oui, je trouve que ça a l'air sympa. Ce sont deux couleurs vraiment douces à regarder . Ça a l'air vraiment bien. J'en suis très content. Allons-y et ajoutons un autre éclairage juste pour voir si nous pouvons vraiment améliorer ce SSS que nous utilisons ici chez Target and Null Allez-y et traînez ce garçon juste derrière. Passons donc au rétroéclairage. Voulons-nous le récupérer ? Prenons cela et affûtons-le, concentrons-le très étroitement Maintenant, est-ce que je veux briller comme ça ? Est-ce que je veux être sur le côté ? Je pense que cela doit être plus uniforme. Je pense donc que nous devrions probablement le garder directement derrière Fred. Définitivement en retard. Retirons-le. Prends notre zéro et tire-le un peu vers le haut. Allons-y. Maintenant, nous avons notre lumière qui brille. C'est évidemment trop brillant. 40 c'est trop, encore 20. J'aime la façon dont nos lumières brillent et créent des bords souples, mais je n'aime pas la façon dont cette lumière jaillit de notre sol Nous allons donc décrire notre lumière, passer à l'exclusion du projet et choisir la couleur de notre toile de fond. Maintenant, nous allons simplement installer ces lumières dans nos cubes et non sur le sol. Nous avons toujours notre plancher infini dans notre joli cube qui est vraiment beau, génial. Et en venant ici à notre porte cette couleur et peut-être même un bleu. Maintenant, nous n'avons plus besoin de Bloom, mais peut-être d'une petite courbe en S classique à ce sujet. J'aime beaucoup l' apparence de l'orange avec cette courbe en S. Très cool, génial. Très bien, passons à la leçon suivante.