Transcription
1. Introduction: Voilà, il y a cinq ans, j'étais exactement là où vous êtes en ce moment, assis
devant mon ordinateur, à regarder Final Cut
Pro et à me demander comment je pouvais réellement réunir
tout cela. J'ai passé d'innombrables heures à
regarder des tutoriels, lire des articles et à
expérimenter par essais et erreurs J'ai commis des erreurs, j'ai été frustrée et j'ai parfois eu envie d'abandonner. m'appelle Amir,
et j'aurais aimé qu'il y ait un cours qui réunisse tout ce dont j'ai besoin
en
un seul endroit, un cours unique qui puisse
me faire passer du statut de débutant
à quelqu' un capable de créer en
toute confiance une vidéo YouTube
impeccable dès le premier plan
jusqu'à ce qu' elle soit publiée, et c'est exactement ce que
j'ai préparé pour C'est le cours que j'
aurais aimé avoir à l'époque. Que vous n'ayez jamais ouvert Final Cut Pro ou que vous y ayez
joué,
ce cours vous guidera étape par étape tout au long
du processus. Nous aborderons
tout, de la
compréhension
des bases du montage vidéo à l'
organisation de nos séquences, en passant la
compréhension
des bases du montage vidéo à l'
organisation de nos séquences, par la
maîtrise des transitions, des effets, de l'étalonnage des couleurs, de la conception
sonore, etc. Mieux encore, tout cela mène
à un projet final, création de votre
propre vidéo YouTube. Ou si vous n'
avez aucune vidéo, je vous
fournirai celle dont
vous avez besoin pour suivre. Vous allez prendre votre idée, la
filmer, la modifier et, à la fin, vous aurez une vidéo entièrement
soignée prête à être mise en ligne sur YouTube. Et croyez-moi, j'ai
pu apprendre tout cela il y a cinq ans
sans aucune indication. Donc, si je peux le faire, vous le pouvez aussi, et ce cours vous
aidera. Donc, si vous êtes prêt
à arrêter de créer des didacticiels aléatoires
et à
apprendre à créer des vidéos
de qualité professionnelle du début à la fin,
vous êtes au bon endroit J'ai hâte de voir ce que vous allez créer et de vous guider tout
au long de ce voyage. Rejoignez-moi dans ce cours de
Final Cut Pro et perfectionnons vos compétences
en montage
vidéo .
Je te verrai à l'intérieur.
2. Obtenez un essai gratuit de FCP avant de l'acheter: Avant de commencer
le cours proprement dit, je voulais juste vous
donner quelques conseils sur la façon de vous procurer Final Cut Pro. Et si vous ne
possédez pas Fina Cut Pro, vous pouvez utiliser l'offre d'essai d'Apple Je vais vous montrer où
vous pouvez le trouver. Si vous tapez simplement Finau
Pro Trial, comme vous pouvez le voir, je l'ai déjà cherché sur Google pour vous,
vous pouvez utiliser Fina Cut Pro gratuitement
pendant 90 jours Mais si vous voulez aller de l'
avant et l'acheter sans
essayer
Fina Cup Pro au préalable, vous pouvez le faire en vous rendant l'App Store et en
recherchant Fina Cut Et vous verrez
un bouton d'achat ici, je l'ai déjà acheté,
donc je peux juste voir
le bouton s'ouvrir. Mais si vous ne l'
avez pas encore, vous pourrez l'
acheter directement d'ici. Et comme vous le voyez, c'est un logiciel bien
évalué d'Apple, cinq étoiles, plus d'
un k de notes, ce qui est assez
rare, je dois dire. D'accord. Mais que se passe-t-il si
vous êtes étudiant,
Apple
propose cette offre uniquement aux étudiants. Et si vous saisissez simplement la
réduction Final Cut Pro pour les étudiants. Accédez simplement au pack Buy Pro Apps, et vous pouvez acheter le pack
complet pour 200$, ce qui signifie que vous obtiendrez
Fin Pro Logic Pro, un logiciel
permettant d'enregistrer des voix, des
podcasts et tout ça. Apple Motion, qui est l'équivalent d'
Adobe After Effects, est très pratique si vous souhaitez créer des transitions
pour Final Cut Pro. C'est un peu
plus technique que Final Cut Pro, mais si vous y réfléchissez, vous pouvez également l'apprendre. Et Compressor, pour être honnête, je n'ai jamais utilisé
cette application, même si je l'ai également
sur mon Mac. C'est donc le pack pour 200$, et Final Cut Pro à lui seul coûte environ
300$, si je ne me trompe pas Nous allons sur le site
officiel d'Apple. Et nous pouvons l'acheter. C'est 350, et je suis en Europe, donc ça montre un Eurosg Je crois que si vous êtes aux États-Unis, ce sera légèrement
moins cher que 350. Je sais par expérience que les produits
Apple sont toujours un peu chers
ici en Europe. Je ne sais pas pourquoi, mais ils le sont. Voici donc les trois façons de mettre la main
sur Fin Cap Pro. Pour être honnête, si vous
ne l'avez pas encore, optez
simplement pour l'essai gratuit. Vous pouvez utiliser M Panica
Pro gratuitement pendant 90 jours, et si vous ne le trouvez pas
comme un logiciel pour vous,
le logiciel ething qu'il le logiciel ething qu' Tu peux toujours l'annuler. Tu n'as même
pas besoin de l'annuler. Vous pouvez simplement le
télécharger immédiatement et utiliser l'essai gratuit de 90 jours. Mais si vous le trouvez
utile et que vous voulez simplement y investir parce que vous voulez devenir
YouTube ou autre, pouvez
certainement l'acheter. Si vous êtes étudiant,
n'oubliez pas d'opter pour le forfait qui vous
coûte 200$. Il y a encore une chose
que je voudrais partager avec vous, c'est que si vous
voulez suivre, j'ai les vidéos que j'
ai filmées moi-même, les vidéos brutes, l'ARL et le Burl Vous pouvez les trouver dans l'onglet
Ressources ci-dessous. Mais si vous voulez
filmer votre propre vidéo, ce qui est encore mieux, je vous
encourage vivement à le faire. Filmez votre propre vidéo pour prendre l'habitude de
filmer vos propres vidéos. Allez-y. Vous ne serez pas limité en
suivant ce tutoriel Ce tutoriel a pour but de
vous familiariser avec Final Cut Pro et vous
aider à comprendre
le logiciel de montage, même si vous utilisez
vos propres séquences Donc oui, c'était 0,02$ pour
cette introduction. J'espère que ce cours vous plaira. Et si vous avez des questions, laissez-les dans les
discussions de classe ci-dessous. Et même partager avec vous votre
travail, ce sera génial. Alors oui, je vous verrai dans le
prochain cours où nous discuterons façon dont vous devez organiser
vos fichiers et vos médias.
3. Organisez-vous rapidement avec ce système simple: OK. Avant de
passer à Final Cut Pro,
laissez-moi vous dire qu'
un système organisé
est l'un des
aspects les plus cruciaux de l'organisation,
en particulier si vous êtes
éditeur pour
quelqu'
un d'autre qui vous envoie un grand nombre de fichiers
et qui a besoin d'effets
sonores, de graphismes,
etc. laissez-moi vous dire qu'
un système organisé est l'un des
aspects les plus cruciaux de l'organisation, en particulier si vous êtes
éditeur pour
quelqu' un d'autre qui vous envoie un grand nombre de fichiers et qui a besoin d'effets
sonores, de graphismes, Vous devez donc avoir ces
choses au même endroit. Cette vidéo explique comment créer ce dossier
qui vous
permet de rester organisé. Donc, avant de faire quoi que ce soit,
allez dans vos documents, créez un nouveau dossier
en appuyant sur Command Shift N. Tout ce dossier,
comme vous voulez. Je vais appeler par mon nom, et je l'ai déjà fait. Alors, donnons-y deux. Et il s'agit du dossier racine dans lequel sont stockés tous vos
autres dossiers. Donc, dans ce dossier, nous voulons créer
un autre dossier, et celui-ci sera un
modèle car il s'
agit de le définir une fois et de l'
oublier. Vous le définissez simplement en
suivant cette vidéo, et une fois que vous l'avez configuré, il vous suffit de le
dupliquer et de lui donner un nom. La fois que je lui donne le
nom du sujet de cette vidéo, je sais exactement en quoi consistent ces
dossiers. Donc, dans ce modèle, nous voulons avoir
nos effets sonores. Alors donnons-lui
un nom et appelons-le SFX. Nous voulons créer un autre
dossier contenant des images ou des photos. Et voici toutes vos
photos, images, icônes, etc., pour que vous
n'ayez pas à
les télécharger à chaque fois que vous
créez une vidéo Cela vaut également pour
les effets sonores. Vous trouvez les
effets sonores que vous aimez le plus, vous les stockez ici et
vous les oubliez tout simplement. Et chaque fois que vous trouvez un nouvel effet
sonore qui vous plaît, vous le téléchargez
sur Internet, vous le stockez ici. Ainsi, vous agrandissez votre bibliothèque au fil du temps
et, avant même de
vous
en rendre compte, vous avez tous ces bons effets
sonores stockés ici. Revenons donc en arrière, cliquez sur Modèle et appuyez sur
Command Shift N. Nous appelons ce
dossier notre rôle A, et c'est là que toutes
les ARL seront stockées. Nous voulons également avoir une règle B. Et si vous ne savez pas
ce que sont les rouleaux ARL et B, je vais vous montrer dans un
instant ce que c'est. Je clique à chaque fois
sur Template. De cette façon, nous ne créons pas de dossier dans le dossier
comme je l'ai fait cette fois. Revenons donc au modèle. Et nous voulons créer
un dernier dossier prêt à être publié. Donc, une fois que vous avez
édité votre vidéo, vous l'avez stockée ici. Ainsi, si vous avez
plusieurs concerts ou si vous
créez plusieurs vidéos
pour votre propre chaîne YouTube, vous avez déjà édité cette vidéo et que vous en êtes
satisfait Il vous suffit de le
ranger ici et vous le trouverez très rapidement. C'est donc en fait mon
modèle à partir duquel je travaille. Comme vous le voyez ici, il y a exactement
la même chose. Je l'ai laissé tel quel
parce que je ne l'utilise pas beaucoup. Donc, un à cinq sont
les dossiers que j'utilise le plus. Donc, ici, j'ai
mes effets sonores, mes photos, l'Arol and
Roll est pour le moment vide Mais si je dupliquais simplement
celle-ci sur deux, et que la vidéo sur laquelle je
travaille dans ce cours parle du Samsung S 24, et je lui ai donné exactement ce nom. Maintenant, j'ai ce
dossier à partir duquel je peux travailler. Il y a toujours mes effets sonores. J'ai toujours mes
graphismes, le rôle A, le rôle B ne sont pas là parce que je ne les ai pas transférés ici. C'est donc exactement ce que nous allons faire. Je vais passer à la caméra Sonya A seven C two avec laquelle j'ai
filmé cette vidéo Je suppose que c'est quelque part ici. C'est un numéro, c'est la vidéo brute que je vais éditer
tout au long de ce cours. Je vais laisser cette vidéo
brute exacte dans l'
onglet des ressources afin que vous puissiez la
suivre si vous n'
avez pas votre propre vidéo. Je vous recommande tout de même vivement
de créer votre propre vidéo. De cette façon, vous vous y
habituez et vous savez comment créer
ces rouleaux A et L. Mais si vous ne les avez pas, vous pouvez simplement les éditer avec moi en utilisant cette vidéo exacte avec quelques BRL que je mettrai
également en ligne Allons-y, commande C, revenons au dossier de documents, le Samsung S 24. Il s'agit du rôle A, et
nous allons le coller ici. Donc, une fois que vous avez placé votre rôle A dans le bon dossier, plaçons notre frère exactement
dans le même dossier. Je vais donc les coller
directement là-dedans, et maintenant nous avons le rôle A, B, les graphismes,
les effets sonores. Et je suppose que j'ai tout ce dont
j'ai besoin pour cette vidéo exacte. Si je découvre que j'ai besoin d'autres graphismes
ou effets sonores, et que je vais sur
Internet et que je les télécharge, je vais d'abord les coller
dans ce dossier de modèles. De cette façon, je les aurai pour référence
future, pour de futures vidéos. Mais aussi, je vais les
coller ici juste pour pouvoir
les retrouver très rapidement. Donc, ce que je veux que vous
fassiez, c'est que vous alliez de l'avant, que vous
créiez le
système de dossiers que nous venons de
parcourir pour être plus organisés
et gagner du temps
4. La différence entre les bibliothèques, les événements et les projets: Donc, si vous ouvrez Final
Cut Pro pour la première fois, cela peut sembler un peu
intimidant, mais croyez-moi, cela n'a rien à voir avec Adobe After Effects ou même avec Blender Final Cut Pro est très
minimaliste et très basique, et vous devez
comprendre trois parties ce qui
concerne le montage
et Final Cut Pro C'est la différence entre les bibliothèques, les événements et les projets. Les bibliothèques sont essentiellement le conteneur de
plus haut niveau qui contient tous vos
événements et projets multimédias. Vous pouvez donc considérer les bibliothèques comme une grande boîte dans laquelle tous
ces événements et projets sont intégrés à des événements, à savoir de
petits conteneurs
à l'intérieur des bibliothèques et ceux qui contiennent
vos fichiers multimédia. N'oubliez donc pas que lorsque nous
organisions nos
dossiers et notre Finder, chaque fois que vous créez ces fichiers, tels que votre fichier vidéo vos graphiques, votre
Soundefft ou votre fichier audio, tous ces fichiers sont intégrés aux événements Et le but des événements
est de vous aider à organiser vos contenus multimédias dans Final Cut
Pro de manière gérable Cependant, les projets sont essentiellement votre chronologie dans
Final Cut Pro, et c'est là que se fait le montage
proprement dit. Passez à New. Vous voyez que les projets et les
événements sont géniaux. Vous ne pouvez pas cliquer dessus car vous n'avez pas encore créé
de bibliothèque. Allons donc
créer une bibliothèque. Et par défaut,
Final Cut Pro
essaie de le stocker dans
votre catégorie films. Vous pouvez le faire, mais encore une fois, vous voulez être organisé. Revenons donc au
fichier que nous avons créé. Et comme cette vidéo
parle du Samsung S 24, je vais y ranger ma bibliothèque directement. Donnons-lui donc un nom. Et la plupart du temps, quand
il s'agit de bibliothèques, je lui donne juste quelque chose
comme si c'était un Samsung S 24. Je l'appellerai Bundle FCP à 24
points. Vous obtiendrez donc cette extension chaque fois que vous créerez une bibliothèque. Sauvegardons donc cela dans
le dossier Samsung S 24. Et maintenant, nous avons d'autres choses qui sont apparues juste
après la création de cette bibliothèque. Nous avons donc créé
notre bibliothèque. Importons quelques médias. Nous pouvons le faire de deux manières. Vous pouvez simplement accéder à
votre Finder et sélectionner tous les fichiers contenant la règle A, le rouleau B, l'effet sonore les graphiques. Et évidemment, nous n'
allons pas simplement importer la bibliothèque elle-même dans la bibliothèque. Cela
n'a aucun sens. Nous n'avons donc pas besoin de le sélectionner, et vous pouvez simplement le
glisser-déposer dans ce compartiment
ou dans cette fenêtre. Et maintenant, tout ce qui se trouvait dans ces dossiers fait
désormais partie de notre événement. Donc, si je passe aux
effets sonores, comme vous le voyez ici, cela nous donne exactement le même nom que celui que nous avons créé
dans nos dossiers.
Ici, les effets sonores, les graphismes, AOL, B prêts à être publiés ne
sont pas visibles. Pourquoi ? Parce qu'il n'y a
rien là-dedans. Si je devais placer
un fichier ici, il serait également visible avec une icône en forme de clé devant lui. Mais comme il
n'y a rien là-dedans, FinCap ne prend pas la peine de vous
montrer cet événement également Il suffit donc de vous montrer les objets lesquels vous y avez
entreposé des objets. Donc Broll, ArolGraphics
et effets sonores. Maintenant, j'ai sélectionné les effets
sonores. Je peux juste voir
mes effets sonores. Les graphiques sont donc toutes les
photos ou les images. L'Arol est essentiellement notre séquence brute que
nous allons éditer, et les rouleaux B sont
tout ce qui se trouve au-dessus
du rouleau A, juste pour donner autre chose au spectateur peut-être
que vous lui montrez quelque chose dont vous parlez Allons-y et créons le projet dont nous
venons de parler. Encore une fois. Cela commence par les événements de la
bibliothèque, et
maintenant par le projet. Et c'est essentiellement la
chronologie dont j'ai parlé. Vous pouvez donner un nom à votre
projet. Il n'est pas nécessaire que ce soit une preuve SEO. Vous pourrez le modifier ultérieurement à chaque fois que vous téléchargerez
votre vidéo sur YouTube. Alors allons-y et appelons ce Samsung as 24
review ou quelque chose comme ça. Tu peux laisser celui-ci tel quel. Le format vidéo est fixé
à quatre K. Je vous
recommande vivement de définir
le format vidéo tel
que vous l'avez filmé. Donc, si vous avez tourné
votre vidéo en quatre K, laissez-la en quatre K. Si vous avez
tourné votre vidéo en dix ADP, changez-la en dix ADP Eh bien, c'est la résolution
de quatre K 38 40 par 21 60. La fréquence d'images, en gros, le nombre d'images par seconde, une vidéo est composée
d'un tas de photos, le nombre d'images par seconde,
une vidéo est composée
d'un tas de photos,
et ces images sont des images
qui durent quelques secondes. Très souvent, la plupart des vidéos,
la plupart des films, et même
la plupart des vidéos de cinéma, sont tournés
en 24 images par seconde. Mais si vous l'avez modifié
dans les paramètres de votre appareil photo, vous devez également le modifier dans
votre chronologie. J'ai donc tourné ma vidéo en 30
images par seconde, donc je vais la transformer en ça. Le rendu, il suffit de
le laisser dans Apple Progress. Maintenant, tu n'as pas
à t'inquiéter à ce sujet. Et juste comme ça, nous avons cliqué sur OK. Nous avons maintenant cette chronologie avec
laquelle nous pouvons travailler. Alors allez-y,
assurez-vous de bien comprendre les différences entre les
bibliothèques, les événements et les projets. Et si vous avez
des questions à ce sujet, laissez-les
simplement dans l'onglet de
discussion ci-dessous car je vais essayer de répondre à
toutes vos questions.
5. Modifier ces paramètres dans Final Cut Pro pour gagner de l'espace de stockage: Donc, avant de passer
au processus d'édition, je veux que vous changiez
certains paramètres. Sinon, le fichier que nous
venons de créer
va gonfler et il utilisera tout le
stockage de votre disque dur. Donc, pour le moment, il est fixé à 32 Mo. Mais laissez-moi vous montrer à quelle vitesse il peut croître si vous n'avez pas
défini le bon réglage. Alors allez-y et appuyez Command coma sur votre
clavier. Accédez à Playback. Mes paramètres sont
déjà définis, n'est-ce pas, mais je vais les rétablir
aux paramètres par défaut, qui sont les paramètres sur lesquels vous trouverez votre dernière Coupe Pro. Normalement, c'est celui-ci qui est sélectionné. Rendu en arrière-plan toutes les
deux secondes. Et importez, dit-on, copiez vers l'emplacement de stockage de la bibliothèque et ne laissez pas les fichiers en place. J'ai donc modifié
ces deux paramètres. Je vais clore celui-ci, et allons-y.
J'ai fait quelque chose que je n'
ai pas
encore expliqué . Ne t'inquiète pas pour ça. Je vais tout expliquer
dans une seconde. Mais allons-y et
apportons quelques modifications très rapidement. Pour te montrer quelque chose. Je ne fais
rien, mais je
joue juste avec
cette chronologie, juste pour laisser Fina Cup Pro
s'afficher en arrière-plan Comme vous le voyez ici, son
rendu consiste à transcoder et à analyser le contenu multimédia sans que
vous vous en rendiez compte, mais il
le fait en arrière-plan Et revenons à ce dossier. Et comme vous le voyez ici,
regardez ce qui se passe en ce moment. J'ai atteint cinq gigaoctets
en quelques minutes. Je ne plaisante même pas.
J'ai saisi ma vidéo dans la J'ai fait quelques coupes. J'y ai inscrit quelques titres
de base, et
c'est ainsi que le nombre est passé
à 5,24 Et avant que vous ne vous en rendiez compte, il
atteindra 20 gigaoctets, et j'ai eu des bibliothèques jusqu'à 200
gigaoctets. Je ne plaisante pas. Mon MacBook avait l'air
d'un hélicoptère. Je veux donc que vous
modifiiez ces paramètres et vous
n'aurez aucun
problème. Je veux donc que vous continuiez et que vous appuyiez
sur la virgule de commande, d'
abord, que vous passiez à votre lecture Nous ne voulons
pas que Final Cut Pro s'affiche toutes les deux
secondes en arrière-plan. Il suffit donc de
l'enlever. Alors désélectionnez-le Accédez à votre importation,
laissez les fichiers en place. Nous ne voulons pas qu'ils soient
copiés dans le stockage de la bibliothèque. Nous voulons les modifier
directement à partir d'ici. Alors laisse-les là. Allez-y, désélectionnez Créer un média
optimisé et désélectionnez
Créer un proxy. De cette façon, votre bibliothèque
ne sera pas aussi grande Ce sera au maximum
quelques gigaoctets. Si vous avez importé
de nombreux supports et que vous les portez
toute la journée, ils ne dépasseront pas
quelques gigaoctets Donc, ne t'inquiète pas pour
ça. Assurez-vous de modifier ces paramètres et vous
passerez un bon moment sur votre Maco.
6. Éditer la version 1 du rouleau A: OK,
créons donc une nouvelle bibliothèque car j'ai supprimé
la dernière. Celui-ci vient de
monter en flèche jusqu'à cinq gigaoctets, et je ne veux pas
travailler avec Ainsi, comme indiqué dans
la vidéo précédente, vous pouvez créer une nouvelle bibliothèque
en ouvrant une bibliothèque directement à partir d'ici ou en accédant
à Fichier une nouvelle bibliothèque. Allons-y donc et
créons une nouvelle bibliothèque. Tout ce qui compte, c'est d'être organisé. Passons donc
au dossier racine,
le Samsung S 24, et créons-en un ici. La plupart du temps, j'utilise les initiales du titre
de cette vidéo et je sauvegarde Donc, si je vais dans le
Finder, nous avons la bibliothèque que
je viens de créer. Si je clique dessus,
c'est très petit. C'est 180 kilo-octets,
ce qui n'est rien. OK, importons nos
médias, accédons aux documents, importons ce groupe et faisons-le
glisser ici. Et automatiquement,
il importera tous vos médias dans
Final Cut Pro. Créons donc une
chronologie, un nouveau projet, et appelons-le,
peu importe le nom que vous lui donnez, mais donnez-lui
un nom distinct. Notre format vidéo est de quatre K. Comme je l'ai expliqué dans
la vidéo précédente, c'est 30 images par seconde
et laissez le codec, l'espace colorimétrique et
tout cela tels quels OK, alors maintenant je voudrais expliquer
quelque chose à propos de l'édition. Le processus d'édition
consiste donc essentiellement à supprimer toutes les mauvaises prises et à laisser toutes les bonnes prises
dans votre chronologie. Personne sur
YouTube n'est capable de filmer une vidéo en une seule prise sans
faire d'erreur. Tu vas faire des erreurs. Si vous éditez
pour quelqu'un d'autre, vous commettrez des erreurs,
car c'est naturel. Je veux dire, les plus grands
YouTubers coin font des erreurs chaque fois qu'ils parlent devant
la caméra Vous voulez donc corriger
toutes les mauvaises erreurs et laisser toutes les bonnes parties
pour la vidéo. C'est la base
en matière de montage. Et vous pouvez le
faire en deux parties. Nous avons donc cette
chronologie ici. Comme vous le voyez, je peux
cliquer sur ce que je veux, et vous pouvez voir cette
partie de la vidéo. Donc, si j'appuie sur ma barre d'espace. La vidéo, la
vidéo elle-même, est diffusée. Sélectionnons donc ce clip depuis le début et appuyons
sur la barre d'espace. Vous voyez, je suis
juste en train de tester si tout fonctionne
bien avec un appareil photo, l'exposition
fonctionne bien
et tout ça. Et je le fais
quelques fois juste pour m'assurer que la caméra
capte ces sons. Je peux voir sur mon écran les formes d'onde de ce
son monter et descendre, et ainsi, je sais, d'accord, que le son fonctionne, les caméras les formes d'onde de ce
son monter et descendre,
et ainsi, je sais, d'accord, que
le son fonctionne, les caméras
fonctionnent. Tout
va très bien. Alors maintenant, cette vidéo était
destinée à vous, et c'était comme une
petite introduction. Évidemment, je ne vais pas
laisser cela dans la vidéo, dans la vidéo elle-même mise
en ligne sur YouTube. Je vais donc le parcourir jusqu'à ce que je trouve la partie où je
commence par la vidéo elle-même Si vous appuyez sur L, cette
vidéo est jouée. Si j'appuie deux fois sur L sur mon clavier, il passe très vite, et vous pouvez appuyer sur la lettre L
quatre ou cinq fois. Et chaque fois que tu appuies sur L, ça va de plus en plus vite. Alors maintenant, je suis de monter mon appareil photo sur le Manfrod qui
tient mon appareil photo et qui nous donne cette vue de haut en bas. Et je crois que c'est ici
que je vais commencer à parler. Donc je suppose que c'est juste ici. OK, alors c'est ici
que je commence à parler. Supposons que la
vidéo commence ici. Ce que je veux, c'est que tu
appuies sur I sur ton clavier, et chaque fois que tu appuies sur I, c'est là
que tout commence. Comme vous le voyez ici,
cette ligne jaune est essentiellement un indicateur de l'endroit où votre vidéo commence réellement et vous pouvez la faire glisser
avec votre souris. Et comme vous le voyez ici,
il y a une tête de jeu orange, exactement
la même que celle-ci Et où que vous cliquiez, c'est là
que vous pouvez appuyer sur I
et cela se transformera en cela. C'est là que la vidéo proprement dite va commencer. Voilà donc
la première partie. Puis je clique sur L pour
visionner cette vidéo. OK, il semble donc que c'est
là que la vidéo commence. J'ai fait une petite erreur, comme vous pouvez l'entendre ici. Donc, comme je l'ai dit,
je suis tombé et je l'ai répété tant
qu'utilisateur d'iPhone, et j'ai continué ma phrase Donc, évidemment, je
ne veux pas avoir cette première prise de vue dans la vidéo. Et avec les flèches droite
et gauche, vous pouvez faire quelques
images d'avant en arrière. Et si vous appuyez sur Shift et que vous appuyez sur la flèche droite
ou la flèche arrière , je crois que
cela va et vient de dix images. OK, il semblerait que je
commence à parler juste là. Je peux appuyer sur I. Et
comme vous l'avez vu, c'est ici que la
vidéo débutera. J'ai cliqué sur L : utilisateur de l'iPhone. J'y suis allé. Il y a encore une
erreur. Je reviens en arrière, j'appuie une fois de plus sur I, et je laisse la vidéo
commencer juste là. En tant qu'utilisateur d'iPhone,
je travaille sur ce Samsung S 24
depuis environ quatre mois. Je pense avoir une bonne
idée de ce téléphone, et c'est le but de cette
vidéo. Je voudrais parler des spécifications. Je voudrais parler de l'appareil photo, du design de
ce téléphone. D'accord, il semble que j'ai fait une
petite erreur. J'ai appuyé sur J sur mon clavier. Ça remonte à zéro. OK, donc
si j'appuie encore une fois, Camera. C'est ce que j'ai dit, et je ne
veux pas avoir ça là-dedans. Supposons donc que je
veuille arrêter ma vidéo. Caméra Spec. Je veux arrêter ma
vidéo juste là. Cette prise, je veux m'
arrêter là. J'ai donc appuyé dessus pour m'assurer
de dire à Final Cut Pro :
OK, c'est ici
que la prise commence. Et voici notre tête de jeu. Et je tiens à dire à
Final Cup Pro que c' est là que tout doit s'
arrêter, j'ai cliqué sur Oh. C'est donc la partie
que je veux extraire de toute
cette vidéo. Parce
que c'est le bon côté. D'accord, mais je voudrais le déplacer dans la chronologie, car
la chronologie est endroit où vous commencez à
créer votre vidéo. Donc, ce que vous voulez faire, c'est appuyer sur
la lettre E de votre clavier. Et c'est ainsi que
nous avons extrait cette partie de la vidéo
dans notre chronologie. Donc, en gros, c'est très simple. Vous parcourez toute votre
prise, toute votre vidéo. Vous utilisez votre souris, vous tapez quelque part sur cette
prise où bon vous semble, c'est là
que la vidéo commence. Et tu l'écoutes, tu
appuies sur L pour le faire jouer. Et chaque fois que tu as l'
impression, OK, c'est ici que je veux
que cette prise de vue commence, tu appuies sur I sur ton clavier. Et vous vous assurez
de le laisser jouer, et là où vous
voulez qu'il s'arrête, vous appuyez sur votre clavier. OK, c'est la partie que
je veux retirer de l'ensemble du clip vidéo et pour la
laisser se transformer en chronologie, tu appuies sur la lettre
E, et comme
ça, tu arriveras à
la fin de ce clip. Vous pouvez également appuyer sur la
lettre Q de votre clavier, et Q emmène partout où se trouve cette
tête de jeu Donc, si je tape sur la lettre Q, l'
emmène là où se trouve
cette tête de jeu Peut-être que vous travaillez avec
vos rouleaux B et que vous voulez les
placer au-dessus de
votre véritable rôle A, il
vous suffit d'appuyer sur Q, et le jeu se trouve exactement là
où se trouve la tête de jeu Mais chaque fois que vous
travaillez avec votre rôle A, la partie où vous parlez simplement de ce dont
vous parlez, vous devez simplement
les organiser les uns après les autres. Alors je vais ici, j'appuie sur le L de mon clavier. OK, donc je ne
dis rien, mais c'est juste pour
donner un exemple. Supposons que je veuille m'arrêter
là, que j'appuie sur O, alors il suffit de sélectionner cette
partie de la vidéo. Voici ma tête de jeu. Si
j'appuie sur la lettre E, l'emmènerai ici. Si je frappais la lettre Q, elle l'emmènerait partout où se trouve
ma tête de jeu C'est donc une façon de
modifier vos vidéos. En fait, je n'
édite pas mes vidéos de cette façon, mais je voulais
vous montrer plusieurs options, toutes celles qui se trouvent là-bas, juste pour vous donner une variété
d'options parmi lesquelles choisir. Dans la vidéo suivante, je vais
vous montrer comment j'édite mes vidéos, et c'est directement
à partir de cette chronologie. Nous examinerons également les outils que vous pouvez
choisir parmi l'outil lame, l'outil Zoom, l'outil de
position, l'outil de sélection, etc. Alors allez-y, assurez-vous que
j'ai créé une chronologie, saisi toutes vos vidéos dans Final Cuppro et que vous n'avez pas encore édité avec ce
soutien-gorge Arle que vous
n'avez pas encore édité,
juste pour vous familiariser et
avoir une soutien-gorge Arle que vous
n'avez pas encore édité, juste pour vous familiariser et
avoir idée de son fonctionnement
dans Final Cup
7. Éditer la version 2 de l'A-Roll: OK, c'était donc une
façon de modifier votre liste A. La deuxième façon de modifier votre
A roll consiste essentiellement à
prendre l' intégralité de votre prise et à l'
intégrer à la chronologie. Donc, si je sélectionne simplement toutes
mes prises et, comme vous le voyez ici, cette ligne jaune qui suggère que la
prise entière est sélectionnée, j'appuie
sur la lettre E de mon clavier pour faire apparaître cette prise complète
dans la chronologie. Et juste comme ça, nous avons cette chronologie que
nous pouvons parcourir Non, j'aime que
ma tête de lecture
parcourt la vidéo en
déplaçant simplement ma souris. Comment faire ? Vous allez ici et vous
sélectionnez cette icône, ou
désactivez le skimming Il est maintenant activé et
maintenant je l'ai activé. Et maintenant, si je me
déplace simplement avec ma souris, je peux simplement la parcourir Mais comme je l'ai dit, la base de modification d'une chronologie ou de la modification de
votre règle A consiste simplement à
supprimer toutes ces
mauvaises prises. Alors maintenant, comme vous le voyez ici,
voici la première partie où je vous
explique en quoi consiste
cette vidéo et comment je mets en place toutes ces
choses dans les coulisses. Je suis toujours en train de vous parler, donc je ne veux pas que tout cela
apparaisse sur la vidéo elle-même. Je suis donc en train de
parcourir ma chronologie pour trouver la partie par laquelle
je voulais commencer Comme vous le voyez ici,
cette option est
beaucoup plus simple car vous pouvez
simplement la parcourir C'est très simple. Alors qu'ici, il s'agit en quelque sorte de cliquer sur des endroits et deviner par où vous
voulez commencer J'aime donc l'avoir
ici, juste pour pouvoir parcourir ma chronologie
le plus facilement possible Et si je veux avoir
une partie d'une vidéo, je peux simplement
dire que je commence ici. Je peux voir sur mon signal que le son
commence juste là Je vais dans ma boîte à outils. Je le transforme en outil à lame. Je l'ai découpé ici. Je le remplace par
l'outil de sélection. Et je supprime sur mon clavier. Et c'est ainsi que
tout cela s'est déplacé vers la gauche, car Final Cut Pro
fournit une chronologie magnétique. Magnétique, ce
qui signifie que, comme un aimant, il s'enclenche sur le
côté gauche de la chronologie Vous pouvez l'imaginer
comme une force ici, une force magnétique qui
attire tout
ce qui se trouve sur la chronologie. La gauche. Supposons que la
vidéo commence ici. Alors je le passe en revue. Je trouve
un mauvais point de vue, comme ici. Je ne dis rien.
Je veux le supprimer. Je passe à l'outil à lame. Je fais des coupes des deux côtés. Je reviens en arrière sur l'outil
de sélection je clique dessus, puis
je clique sur le retour en arrière. Eh bien, laissez-moi vous dire quelque chose. Personne ne le fait comme ça. Accédez à cette boîte à outils, choisissez un outil en particulier,
sélectionnez Couper, couper, revenir en arrière, choisir
l'outil sélectionné, appuyer sur la partie que
vous souhaitez supprimer et appuyer sur la partie qui est encombrante Personne ne le fait parce
que cela prend une éternité. C'est pourquoi vous devez programmer
votre cerveau pour
choisir les raccourcis clavier. Et comme vous l'avez vu ici, derrière l'outil à lame,
nous voyons la lettre B. Derrière l'outil de sélection,
nous voyons la lettre A. signifie
que si je tape simplement sur la
lettre B de mon clavier, l'outil sélectionné
se transforme Cela
signifie
que si je tape simplement sur la
lettre B de mon clavier, l'outil sélectionné
se transforme en outil à lame
ou en ciseaux. Dans d'autres outils d'édition, il se transforme en une
véritable lame, comme une lame de rasoir, et Final Cut Pro se
transforme en deux ciseaux La lettre A
nous donne cet outil de sélection,
ce qui signifie que nous pouvons sélectionner des
parties de notre chronologie. La lettre T
nous donne l'outil de découpe. Donc, si je frappe la lettre T, cela me
donne le SrimTol. Et cet
outil de découpage
prend essentiellement en compte la partie
que nous avons sélectionnée et vous pouvez
simplement faire défiler l'écran d'avant en
arrière pour sélectionner une certaine
partie de ce clip. Disons que cette partie
est toujours visible, je ne dis rien
dedans et qu'elle est toujours à l'intérieur de ce clip, je vais la déplacer vers l'ascenseur. De cette façon, cela commence
là où je commence à parler, là où se passe réellement
ce qui se passe. Cela vaut également ici. Si
je le déplace simplement vers l'ascenseur, je m'assure que la forme d'onde
commence dès le départ Il existe également un outil de positionnement, et souvenez-vous quand je vous ai
dit qu'il existe ici une force de traction qui
tire tout vers la gauche. Si vous ne voulez
rien avoir au
début de votre vidéo, vous pouvez choisir l'outil de
positionnement, le
faire glisser vers la droite créer un espace vide
qui ne montre rien. Disons donc que pour une raison ou une
autre, vous voulez prendre un mauvais départ. Vous ne voulez rien montrer au début de votre vidéo. Je ne sais pas pourquoi vous feriez cela, mais
supposons que vous le feriez. Vous voulez positionner vos
clips à l'aide d'un outil de positionnement, et vous
le faites avec la lettre P. Je vais donc le
remplacer
par l'outil de sélection en appuyant sur la lettre A. Et je vais
le remplacer par
l'outil de position en pointant le cuir P, et ainsi, disons, si
je veux avoir un espace
noir ici, je peux simplement le glisser-déposer. De cette façon, ce clip en particulier ne
sera pas tiré vers la gauche. Il y a quelque chose entre
ce clip et ce clip. Il ne
se passe rien ici,
pour une raison ou une autre,
vous voulez qu'il n'y ait pour une raison ou une autre,
vous voulez qu'il n' rien pendant quelques secondes entre ce clip et ce clip Eh bien, vous pouvez simplement appuyer sur l'outil de position et le
faire glisser où vous le souhaitez. Si j'avais eu mon outil de sélection, je n'aurais pas pu le faire parce
qu'il y a cette force de traction
ici qui simplement tout
basculer vers la gauche Vous devez donc
disposer de votre outil de positionnement. Il existe également ce
sélecteur de plage, que vous pouvez appeler en appuyant sur la lettre R. Et
en gros,
disons que je veux que
cette partie soit disons que je veux que copiée et
collée ailleurs, je peux sélectionner exactement
cette partie Commande C. Supposons que,
pour une raison ou une autre, je souhaite supprimer exactement cette
même partie, je peux simplement la sélectionner, appuyer sur le retour arrière et cela
supprimera cette chose C'est la commande Z
pour le ramener. Je peux aussi commander de le
couper directement à partir de là et peut-être que je
voudrais qu'à la fin du clip,
pour une raison ou une autre, je vais aller jusqu'au bout et
le placer juste là. Il s'agit donc essentiellement de
la sélection de la gamme. Vous sélectionnez une plage d'
un clip en particulier, et vous pouvez simplement le couper directement partir de là et le
déplacer vers une autre position, ou vous pouvez simplement
le supprimer parce
que vous ne voulez pas l'avoir dans votre clip. Il existe également cet outil manuel, vous permet de
parcourir simplement votre chronologie Ce n'est pas la partie la plus facile. Chaque fois que vous me voyez
faire ceci ou cela, j'utilise un MMX Master Three
Musk et cela
me donne cette molette que je peux
faire défiler d'avant en arrière Avec. Vous pouvez également
avoir le Trackpad, Apple Trackpad de cette façon Supposons que vous
éditez sur votre ordinateur portable, vous pouvez simplement faire des
allers-retours avec votre trackpad En gros, je n'
utilise jamais cet outil manuel. Il existe également cet outil
de zoom vous permet de zoomer sur la
chronologie ou de revenir en arrière. Ce n'est pas non plus quelque chose
que j'utilise le plus souvent. Cela m'amène à la
fin de cette vidéo car dans la vidéo suivante, je vais vous montrer exactement comment
configurer votre clavier. Soyez capable de faire toutes ces choses en
un clin d'œil, comme zoomer ou dézoomer,
choisir votre outil à lame, choisir votre outil à lame faire des fentes à l'intérieur des clips, couper
des parties de ces clips, et cela se produira en une
seconde et une fraction de seconde Je vous verrai dans la prochaine vidéo
où je vous expliquerai comment configurer votre clavier,
comme je le fais, et dans quelques jours, votre cerveau sera programmé pour utiliser
uniquement votre clavier
et peut-être votre souris pour éditer l'intégralité de votre
vidéo. Donc je vais
8. Créer vos raccourcis personnalisés onw dans Final Cut Pro pour gagner du temps: La vidéo consiste à créer ces raccourcis pour les
mémoriser dans votre tête Et dans quelques
jours, en les utilisant, ils devraient devenir une seconde nature dans la façon dont vous éditez votre vidéo. Alors allons-y et faisons-le. Si vous appuyez sur Option Command et sur K, vous obtenez cette fenêtre. Il s'agit essentiellement
du paramètre par défaut. C'est ainsi que Fine Pro arrive lorsque vous
le téléchargez pour la première fois. Mais nous voulons créer nos propres
raccourcis parce que, oui, c'est bien mieux d'utiliser ces raccourcis plutôt que les raccourcis
Fin Pro. Donc, ce que vous pouvez faire, c'est que la valeur par défaut
restera toujours là, mais vous voulez la dupliquer
et lui donner un nom. Alors oui, appelle-le
comme tu veux. Vous pouvez simplement le laisser
comme copie par défaut. Ou tu peux appeler ça des raccourcis
favoris, d'accord ? Et maintenant, ces
raccourcis favoris s'y trouvent. Vous pouvez également importer des raccourcis depuis un autre
logiciel de montage ou les exporter. Supposons que vous souhaitiez
essayer le VNG Resolve
à l'avenir. Vous pouvez toujours utiliser les
raccourcis auxquels vous êtes habitué. Alors, comment attribuer ces raccourcis aux
touches de votre clavier ? Par défaut, comme nous l'avons vu
dans la vidéo précédente, si vous appuyez sur la lettre L, elle est jouée vers l'avant, mais je
ne veux pas qu'elle soit là ,
car de cette façon, vous continuez à
déplacer votre main
d'avant en arrière du côté droit du clavier vers le côté gauche
du clavier. Nous voulons donc disposer de tout
ce dont nous avons besoin dans ce domaine. De cette façon, vous ne bougez tout simplement votre main de cet endroit
en particulier. Donc, avec votre main droite, vous utilisez votre souris, et
avec votre main gauche, vous utilisez ces raccourcis. Donc, jouez en avant, comme
vous le voyez ici, nous voulons l'attribuer à la
lettre C. Donc, trouvons-la, et elle sera définie par ordre alphabétique Vous pouvez donc simplement passer
à la lettre P, jouer en avant. C'est juste ici. Ce que vous voulez faire,
c'est simplement le
glisser-déposer sur la lettre C.
Et maintenant, si je clique sur C, commande est de jouer en avant. X, nous voulons parcourir notre
chronologie. Et si vous voulez l'
activer ou le désactiver,
nous devons appuyer sur la lettre X. Passons
donc à l'écrémage Il est juste là, et vous voulez le faire glisser sur la lettre X.
La lettre Z est
jouée à l'envers, et vous voulez l'avoir Passons donc à jouer en arrière et c'est
réglé sur Play Reverse. C'était la lettre J. Alors faisons-la glisser et déposer sur la lettre. Donc, si nous sauvegardons
celui-ci et le fermons, si je tape sur la lettre
C, comme vous l'avez vu, la tête de jeu avance Si je touche la lettre Z, la
tête de lecture recule. Et si j'appuie sur la lettre X, je ne peux pas parcourir
ma chronologie parce que
je l'ai désactivée Cela a été désactivé. Si j'appuie à nouveau sur la lettre
X, je peux maintenant
parcourir ma chronologie Revenons donc en arrière et personnalisons encore davantage
ce clavier. Nous avons maintenant la
lettre A, la lettre et la lettre D.
Nous voulons donc attribuer la lettre D à la suppression
des clips que nous ne voulons pas. Par défaut, il est réglé sur
la touche de suppression réelle de votre clavier, mais comme je l'ai dit, vous
ne voulez pas vous déplacer avec votre main gauche ici
juste pour supprimer le clip. Vous devez garder votre main gauche dans cette zone.
Attribuons donc la lettre D
à la lettre S, qui consiste essentiellement à
diviser les clips Alors laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Par défaut, il s'agit de la commande B. Ainsi, vous pouvez simplement diviser entièrement
votre chronologie, mais nous voulons l'attribuer à la lettre S, car
c'est beaucoup plus facile. Encore une fois, nous
appuyons sur la commande Option K. Nous allons accéder à nos raccourcis
favoris, et assignons la lettre
S à leur séparation. Donc, si vous
cliquez simplement sur la lettre B, vous trouverez cette
commande ici. Il s'agit de la commande B, appelée blade, qui signifie diviser ces
clips dans votre chronologie Il vous suffit de le glisser-déposer
sur la lettre S. Vous vous
assurez qu'il est défini comme une commande
sans aucun modificateur, donc il ne devrait pas être ici,
il devrait donc être ici. Supprimons donc
cela. D'ailleurs, si vous glissez et déposez simplement
en dehors de cette fenêtre, cela supprime simplement la commande dans
laquelle vous venez de la définir Voyons donc si cela fonctionne. Gardons-le de près. Maintenant, je parcourt ma
chronologie, et si je clique sur S, c'est parti Je clique simplement sur la lettre S, et je peux apporter des
modifications très facilement. C'est comme si cela changeait une vie. Vous allez éditer à deux ou trois fois supérieure à
la vitesse réelle. Quelqu'un d'autre va le modifier, et je vais vous montrer dans
une seconde pourquoi. Revenons donc à cette fenêtre
et appuyons sur Command Shift K. Allons plus loin. Nous sommes toujours
dans nos raccourcis préférés. Nous avons attribué la lettre
D pour supprimer un élément. La lettre S est attribuée à l'outil à lame à diviser
en plusieurs parties. J'aime laisser la lettre A
pour sélectionner l'outil de sélection. Donc, si je ferme celui-ci, que je l'ai sur l'outil de découpe et que je veux
revenir à l'outil de sélection, j'appuie simplement sur la lettre A. Donc, laissons les
choses comme ça. Et cette partie est
également très importante. Nous avons maintenant le Q, le W et le E. Concentrons-nous sur le Q. À
quoi voulons-nous que la
lettre Q soit assignée ? Eh bien, en gros, si
je ferme, si je veux supprimer
tout ce qui se trouve juste après la tête de lecture jusqu'à la fin du clip
jusqu'à cette division,
par défaut, Final Cut
Pro vous permet de le faire, mais vous devez appuyer sur Option
et sur le crochet droit De cette façon, il ne fait que dévorer tout ce qui se trouve
après la tête de jeu Si je veux
tout supprimer avant la
tête de lecture jusqu'à cette division, j'appuie sur l'option et sur
le crochet gauche Comme vous venez de le voir, laissez-moi juste pour que je fasse
une distinction ici. Supposons que je veuille
supprimer cette zone, je clique sur option et sur
le crochet gauche, et que cela supprime tout ce
qui se trouve avant la tête de lecture de cette pièce .
Je veux tout supprimer,
j'appuie sur option et sur
le crochet droit,
et cela supprime tout
jusqu'à cette j'appuie sur option et sur
le crochet droit, et cela supprime tout
jusqu'à Mais nous ne voulons pas sélectionner l'option crochet
gauche, option crochet
droit. Cela prend beaucoup de temps. J'ai juste appuyé sur l'option de commande K pour
revenir à cet éditeur de commandes, et assignons
ces deux commandes à la lettre Q et à la
lettre W. Donc, comme je l'ai dit, c'était une option et les crochets
droit et gauche. Cliquons donc sur
le crochet droit. Et l'option est là. Donc, ça va jusqu'au bout. Découpe tout ce qui se trouve après cette tête de lecture jusqu'à l'
endroit où se trouve le split, où se termine le clip
en question Alors faisons-le
glisser-déposer jusqu'à la lettre W. Je veux faire exactement la même
chose avec ce crochet gauche, W. Je veux faire exactement la même
chose avec ce crochet gauche,
et il passe de la
tête de lecture au début,
et nous voulons l' attribuer à la lettre Q.
Si je l'enregistre maintenant et
que je reviens en arrière et disons que je veux tout supprimer
avant cette tête de lecture, jusqu'à la division, j'appuie
simplement sur la lettre Q. Et si je veux je veux tout supprimer
avant cette tête de lecture,
jusqu'à la division, j'appuie
simplement sur la lettre Q.
Et si je veux tout supprimer
après la pièce
qui a précédé ce split, je viens de prendre le premier rôle
. Je te promets que cela change ma vie. Je
vous recommande vivement d'attribuer ces deux lettres,
le Q et le W, au découpage jusqu'à
la fin et au découpage au
début à partir de la tête de lecture car cela changera simplement
la façon dont vous éditez vos vidéos et cela aura pour effet de doubler votre vitesse de
montage Revenons donc à
cet éditeur de commandes en appuyant sur l'option de commande K, et nous voulons changer
une dernière chose, savoir les numéros un et deux. Pour zoomer sur votre chronologie, je vous l'ai montré,
c'est assez compliqué Mais si vous souhaitez
zoomer sur votre chronologie, vous devez appuyer sur commande
et sur le signe égal. Comme vous le voyez ici, la commande signe
égal signifie zoom avant et la commande
signe moins signifie zoom arrière. Nous voulons le faire en gardant notre main sur le
côté gauche de notre clavier. Nous voulons donc attribuer la
commande numéro un et commande numéro deux pour
zoomer et dézoomer. À l'heure actuelle, il est configuré pour accéder au navigateur de
bibliothèque, vous
ne l'utiliserez pas beaucoup. Si vous souhaitez accéder
au navigateur de bibliothèque, il
vous suffit d'utiliser votre souris et d'accéder au navigateur de
bibliothèque. Nous voulons maintenant attribuer
le zoom avant et zoom arrière à ces deux nombres. Alors allons-y et retirons celui-ci. Comme je l'ai dit, il suffit de le
glisser-déposer
en dehors de cette fenêtre, et le programme Final Cut
le supprimera automatiquement. Et passons à Zoom arrière, glisser-déposer ici. Nous voulons donc l'attribuer à
la commande et au numéro un. Numéro deux, comme vous le voyez, sans modificateur, il sera coupé et passera
à l'angle de vue deux. Je veux que ça reste comme ça. Je veux juste supprimer celui-ci, passer à la chronologie parce que,
encore une fois , on ne le fait pas beaucoup. Donc, si vous voulez
accéder à la chronologie, vous pouvez simplement utiliser votre souris. Supprimons donc celui-ci, passons à Zoom avant et
glissons-le sur le numéro deux. De cette façon, zoomez. Chaque fois que vous appuyez sur la commande 2, vous zoomez sur la commande 1, vous zoomez sur la sortie.
Sauvegardez ça, fermez-le. Et comme vous le voyez ici, je peux zoomer ou dézoomer en appuyant sur les commandes
1 et 2. Maintenant, en gros tous mes outils d'édition sont assignés le côté gauche de mon clavier, et à côté de tous
ces raccourcis, vous n'en faites pas, mais
vous vous retrouverez peut-être à
faire quelque chose de beaucoup, mais il y a encore beaucoup de
travail à faire. Accédez simplement à l'option de commande K, recherchez
la commande que vous souhaitez attribuer à une certaine lettre sur le côté gauche
du clavier. Ainsi, vous n'avez pas à déplacer votre main gauche vers
la droite, d'avant en
arrière, et à l'attribuer à une lettre ou à un
chiffre en particulier auquel vous n'avez rien
assigné. Et c'est en gros
ça. Cette vidéo avait pour but de vous aider à créer
ces raccourcis, mais surtout,
de vous donner une autre perspective sur la façon dont les professionnels du montage s'y prennent
pour éditer leurs vidéos Ils n'utilisent pas la souris
pour accéder à cette boîte à outils. Ils utilisent simplement leur clavier. Et comme je l'ai dit, vous allez
développer cette mémoire musculaire. Avant que vous ne vous en rendiez compte, vos
mains se contenteront de modifier l'intégralité de
cette chronologie
sans avoir à lever la main gauche vers le côté
droit du clavier, ce qui accélérera considérablement votre temps de
montage. N'oubliez donc pas que la commande d'
option K est ce qui fait apparaître
cet éditeur de clavier. Si vous travaillez beaucoup
avec une
fonction en particulier, assurez-vous
simplement de la
programmer dans cet éditeur, et ainsi, vous
aurez édité à vie. Et dans la prochaine vidéo, nous allons donner vie à
ces raccourcis en modifiant notre ARL réelle dans la chronologie à l'aide de ces
nouveaux raccourcis clavier.
9. Modifiez la timeline en utilisant vos propres raccourcis personnalisés pour gagner en efficacité: J'ai donc fermé mon Final Cut Pro, me
suis couchée, et maintenant
c'est le lendemain matin. Et je souhaite ouvrir
Final Cut Pro dans le même état que la
dernière fois que je l'ai utilisé. Eh bien, la seule chose que
je dois
faire est d'accéder à ce bundle FCP Double-cliquez dessus. Tu vas dans ta bibliothèque et tu entends
ça. Notre chronologie. Si nous double-cliquons dessus,
il est exactement dans le même
état que celui dans lequel nous l'avons laissé. Je vais supprimer cette
chronologie car je l'ai simplement utilisée pour vous
montrer comment fonctionnent
ces raccourcis. Je voudrais ouvrir l'intégralité de ce clip dans cette chronologie,
car dans cette vidéo, je vais vous montrer exactement comment
modifier votre règle A dans votre chronologie, et non comme nous l'avons vu il y a quelques
vidéos, en cliquant constamment sur Je
joue plus loin et en appuyant sur O, E pour l'amener
sur la chronologie, chaque fragment séparément.
Ce n'est pas comme ça que j'édite. Mais il y a beaucoup de
gens qui éditent de cette façon. Je ne préfère pas qu'il en soit ainsi. Mais je préfère sélectionner
l' intégralité de
ce clip en appuyant sur E
pour l'amener à la chronologie. Et maintenant j'ai tout ce truc, ce clip rock avec lequel je peux travailler. Donc, comme je
l'ai dit, dans la vidéo précédente , tout
cela dure environ 1 minute
ou presque 2 minutes, c'est juste moi qui vous parle
, faites peur, partagez. Ce n'est donc pas une partie que je
veux avoir dans ma vidéo actuelle, dans ma vidéo YouTube actuelle. Donc je vais aller
jusqu'à, je suppose. OK, c'est donc
dans cette partie que je commence à parler
du téléphone lui-même. C'est là que ma vidéo
YouTube commence à la quatrième et à la quatrième minute. Alors maintenant, je ne sais pas
si vous vous en souvenez, mais la dernière fois, je vous ai expliqué
un raccourci pour simplement supprimer tout ce qui se trouve avant la tête de lecture
jusqu'au début Eh bien, nous avons attribué
un raccourci pour cela, et c'est la lettre Q. Si je tape simplement Q, cela dévore tout ce
qui se trouve avant cette tête de jeu Si je tape sur la lettre W,
elle dévorera tout ce qui
se trouve après cette tête de jeu Commandons donc Z
D, et corrigeons notre chronologie juste pour qu'elle
s'adapte à notre écran. OK, et c'est ici
que la vidéo commence. Je remarque qu'il y a
déjà quelque chose que
je souhaite modifier
dans l'ensemble de la vidéo, façon dont elle est configurée. Il semble que ma caméra ait enregistré cette vidéo à l'envers, je dois
donc corriger cela.
Cliquez sur le clip lui-même. Passons à ses paramètres, et c'est là que se trouvent tous les
paramètres des clips. Je n'en ai pas encore parlé, mais dans cette fenêtre, vous
pouvez faire toutes sortes de choses, comme le mode de fusion. Si vous avez deux clips
l'un au-dessus de l'autre, nous parlerons plus en
détail
du mode blend dans une prochaine vidéo. L'opacité du clip, vous pouvez augmenter ou
diminuer l'opacité Ce n'est pas quelque chose
que nous voulons
faire pour un seul clip qui
n'a aucun sens. Vous le redimensionnez à la hausse ou à la baisse. Vous pouvez le faire pivoter, et c'est ce que nous voulons faire. Allons-y
et faisons-le pivoter de 180 degrés juste pour rendre horizontal
et tourné vers nous. Faisons en sorte que celui-ci soit 100 %. Vous pouvez le recadrer et le déformer. Et comme vous le voyez
ici, les outils de transformation ,
de recadrage et de distorsion ,
de recadrage et de distorsion sont également présents. Transformez le corps et déformez. Si je clique sur Transformer, je peux maintenant le rendre
plus petit et plus grand. Maintenant, je l'ai réduit
intrinsèquement à 73 %. Si je reviens en arrière et que je le fais à 100 %, encore
une fois, il
revient simplement à 100 %. Vous pouvez également le
recadrer, ce qui signifie que vous ne
pouvez afficher qu'une
partie d'une vidéo A. Disons que je veux juste
montrer ce téléphone là. Je peux juste le recadrer et le
jouer comme ça. Ce n'est pas quelque chose que je veux, alors commandons-le à Z. Et il y a aussi
cet outil de distorsion, qui sert à le déformer. Ce n'est pas non plus
quelque chose que je veux faire. Alors commandons-le également. Ce n'est qu'une tangente. Je voulais y aller juste pour vous
montrer que ces outils existent. Vous pouvez les trouver ici ou vous pouvez les trouver sur
ce panneau ici. En gros, lorsqu'il
s'agit de modifier votre rôle A, nous avons déjà défini nos raccourcis. Je peux appuyer plusieurs
fois sur C pour avancer. Si j'appuie plusieurs
fois sur Z, je recule. Et chaque fois que je
veux arrêter la vidéo, j'appuie simplement sur le bouton espace, et comme ça, oui, j'
arrête la vidéo comme ça. Et comme vous l'avez vu, j'ai commis quelques erreurs. Laissez-moi vous montrer quelles sont
ces erreurs. Utilisateur d'iPhone, je l'ai été comme
vous l'avez vu, je l'ai dit, en tant qu'utilisateur d'iPhone, et je suis tombée sur mes propos Ce que je dois faire, zoomer sur ma chronologie,
et n'oubliez pas que
nous avons attribué
cet outil de zoom à la commande 2, afin que nous puissions zoomer. Et mettons la tête de jeu là où commence la
phrase Je peux le voir sur ma
forme d'onde et appuyer sur la lettre Q. Et juste comme ça,
nous avons supprimé toute l'erreur
que
j'ai commise Et puis j'ai appuyé sur la lettre
C pour simplement la jouer. OK, il y a donc
une autre erreur. J'ai dit que je voulais
parler des spécifications. Je voudrais parler de l'
appareil photo. Cela ne semble pas sûr.
Supprimons donc cela. Et je suppose que c'est juste là. Vous allez commencer
à apprendre à lire cette forme d'onde audio, je suppose qu'elle s'appelle simplement
en la regardant heure actuelle, cela ressemble à du
Gibberish, mais avec le temps, vous aurez une idée précise de l'
origine de ces erreurs Comme vous le voyez ici, il baisse et il n'y a qu'une
seule forme d'onde Et c'est là que
je pense avoir commis cette erreur. Alors voyons voir. Les
designs Donc, c'est bon. Alors, comment résoudre
ce problème très facilement. Comme je l'ai dit, le S, nous avons attribué la lettre
S pour diviser notre clip. J'avance de quelques images, et c'est là que je pense que
la phrase recommence. J'ai fait une distinction ici. Il suffit d'appuyer sur la
lettre Q et elle dévore tout ce qui
se trouve
avant la tête d'affichage. Vous n'avez pas besoin d'être
inconditionnel et de supprimer tous les ms et S. Il existe
cet outil d'IA qui peut détecter tous vos ms
et vous pouvez simplement le laisser passer par cet outil d'IA et
le supprimer complètement en un seul
clic. Cependant, la plupart des outils d'intelligence artificielle ne vous
aideront pas
à nettoyer votre chronologie comme
nous le faisons ici, car vous
avez juste besoin d'un humain pour, par
exemple, en faire une histoire. Je veux dire, en fin de compte,
il s'agit simplement de regarder un Samsung. Ce n'est pas vraiment une histoire que je raconte. Mais il y a quand même des
éléments que l'IA ne peut pas détecter. Ce n'est pas comme si c'était parfait à 100 %. Il suffit d'avoir
cette touche
humaine pour le rendre parfait. Mais si vous voulez supprimer ces hum et ah,
c'est un outil d'IA, et je vais parler en détail
de l'outil d'IA que vous pouvez utiliser à votre avantage pour
simplement supprimer ces ms
et ces ah, et ainsi, vous
aurez plus de facilité à
modifier votre rouleau A. Alors allons-y et appuyons sur le C pour l'assiette. OK, donc je veux le supprimer. Encore une fois, j'ai appuyé sur le
S pour scinder ce clip. J'en viens à ce point où je continue ma phrase
sans ce M et j'appuie sur Q pour manger
tout ce qui se trouve derrière cette tête de jeu, jusqu' à la division que
nous venons OK, il semble donc que je
continue à parler ici. Donc pour le moment, je suis
juste en train de vérifier le mien. OK, donc c'est moi qui
vous parle, en fait. OK, alors laisse-moi
te dire quelque chose. Tout le monde dans le monde de la technologie, je parle de MKBHD, de
tous ces grands joueurs Ils ont des notes sur
les spécifications de n'importe quel téléphone. Je veux dire, ils ont des
années d'expérience. Ils savent exactement ce qu'un téléphone
peut faire et ne pas faire, quel devrait être
l'écran Brighton et de
quel écran
est fait un téléphone, mais. En général, ils ont
quelque chose, un téléphone séparé où ils ont toutes leurs notes sur
un certain sujet. Donc, OK, c'est
moi qui te parle, comme je l'ai dit, OK, alors maintenant je suis juste en train de vérifier
ces notes, et voyons voir. C'est donc ici que commence ma
phrase, semble-t-il. Donc, le téléphone a une sortie ? OK, donc je trébuche juste là. OK, donc je dois y retourner. Faisons un petit zoom arrière. Faisons une séparation ici, ou voyons où j'
arrête de parler. Allons-y et commençons. OK, alors j'ai dit,
allons-y et commençons. Faisons une distinction juste là. OK, donc c'est une phrase nous ne voulons pas voir dans
le clip lui-même. Je pense que ma phrase
commence ici. Appuyons donc sur Q, et nous
supprimerons tout ce qui se trouve derrière cette tête de jeu jusqu'à la division que
nous venons de faire. Alors allons-y
et commençons. Donc, juste en sortant du lit
, ce qui se
remarque, c'est que ce téléphone a un 6,2 oh, je dois m'en assurer. OK, donc j'avais ce
téléphone juste là, et je ne sais pas, ça n'a aucun
sens de l'avoir correctement. Je veux dire, si vous êtes
honnête envers votre public, faites-le. Cela ne les
dérangera pas. contraire, ils
vous respecteront encore plus si vous êtes
honnête quant à ce que vous faites au quotidien
, à la façon de réaliser vos vidéos, si vous faites beaucoup d'erreurs
, etc.,
parce qu' Au contraire, ils
vous respecteront encore plus si vous êtes
honnête quant à ce que
vous faites au quotidien
, à la façon de réaliser
vos vidéos, si vous
faites beaucoup d'erreurs
, etc.,
parce qu'en fin de compte, nous sommes tous des humains, et si vous montrez
cette vulnérabilité, c'est quelque chose qu'ils
apprécient chez vous. Alors allons-y et OK, il semble
donc que c' est ici que commence la
phrase elle-même. Voici cette division, et
allons-y, nous avons supprimé tout ce qui se trouvait avant
cette tête de jeu Il existe également un autre moyen de
faire : appuyer sur
la touche S et aller quelques images plus loin, en appuyant une fois
de plus sur le ciel, en cliquant sur le
clip que vous souhaitez supprimer et en
appuyant sur la lettre D, qui signifie supprimer. Nous l'avons également attribué
dans le raccourci vidéo. Et c'est ainsi que nous nous sommes débarrassés de cette erreur que j'ai
commise. Et comme vous l'avez remarqué, le clip revient simplement
au clip précédent Et comme je l'ai dit, c'est à cause
de la chronologie magnétique. Funa Cap est célèbre pour son effet de claquer tout ce que vous avez supprimé vers la gauche
parce qu'il y a cette force magnétique qui tire
tout vers la gauche qui tire
tout vers la D'autres logiciels,
comme Premiere Pro, n'ont pas cet avenir. Il suffit de le faire
manuellement ou il existe des techniques pour contourner
ce problème, mais c'est ennuyeux. J'ai déjà effectué des montages dans Premiere
Pro par le passé. Je veux dire, ne vous méprenez pas. Premiere Pro a
ses points forts. Il présente des avantages tels que édition
de base de texte et de
magnifiques effets que vous pouvez ajouter à votre vidéo Mais quand il s'agit de modifier Final Cup Pro,
je ne sais pas, c'est mon
logiciel préféré. Et avec moi, beaucoup
de monde aussi. Il ne plante pas. continue de fonctionner parce qu'
il est conçu pour Apple, et ils ont
perfectionné leur logiciel juste pour
qu'il soit aussi fluide que possible. Donc, comme je l'ai dit,
il ne plante pas. Vous n'êtes pas obligé de le
sauvegarder à chaque fois. Donc, pour l'instant, nous avons effectué quelques
coupes ici. Comme vous le voyez, nous avons supprimé
quelques vidéos. Disons que je souhaite simplement fermer complètement
cette application. J'appuie sur commande. C'est juste ici. Je
peux l'ouvrir sauvegarde et il
m'emmènera exactement là où je me trouvais. Je n'ai pas eu à commander S
pour le sauvegarder ou tout ça. C'est juste que le Final Cop Pro fait tout
cela pour moi automatiquement
en arrière-plan. Il continue de s'afficher ici, et il le fait pour vous. Ainsi, même si vous n'avez plus de batterie et
que votre Macbook s'éteint, vous n'avez pas à
craindre de perdre votre
travail car, A,
vous étiez
là pour la première fois,
vous avez fait preuve d'une vous étiez
là pour la première fois,
vous avez grande
organisation en créant les clips que nous avons réalisés
dans la vidéo précédente, et B a juste tout ce dont
vous avez besoin dans ces dossiers Par exemple, votre rôle A est
là où il doit être vos B sont là où il
doit
y avoir vos graphismes, vos effets sonores. Si vous n'avez pas
ces fichiers ici, peut-être dans vos
téléchargements ou vos films, vous aurez plus de
chances de les perdre. OK, c'était une tangente. Je voulais juste
parler de la façon dont je édite mes vidéos lorsqu'il s'agit de les
éditer dans la chronologie, et c'est exactement comme
ça que je les édite. Je ne peux rien ajouter à cela, alors je vais simplement modifier l'intégralité de ma chronologie sans vous
ennuyer encore plus. Et je vous verrai dans la
prochaine vidéo, nous
parlerons du placement de nos règles B, de
nos effets et de tout ça.
10. Utiliser les B-Rolls et les effets de la bonne manière: Donc, en gros, votre virus
complète votre vidéo. Ils montrent simplement des parties de quelque chose dont vous
parliez dans votre vidéo. Et pour rendre le début de votre vidéo plus engageant,
comme vous le savez ou non, les 30 premières secondes d'
une vidéo sont cruciales. Si vous n'interagissez pas avec
votre public ou si vous ne lui donnez pas
ce que suggère le titre, il
se contentera de déposer
et de passer à une autre vidéo, ce qui nuira beaucoup à
votre engagement. YouTube ou l'algorithme considéreront simplement
cela comme une mauvaise vidéo. Les gens ne veulent pas
regarder cette vidéo et elle ne
sera pas révélée
à un public plus large. Assurons-nous
que la première partie de la vidéo soit un peu plus
épicée, si vous voulez Faisons un zoom arrière,
revenons au début de notre clip et
zoomons à nouveau. Comme vous le voyez ici, j'
ai quelques vidéos. C'est juste moi qui montre le
téléphone en action, en gros. Et voyons ce que
je vais dire dans un premier temps. Alors, allons au bar. Même si j'ai
dit que je travaillais avec ce Samsung
depuis environ quatre mois, je vais
peut-être simplement faire
un point d'entrée ici et faire glisser ce
truc ici. Il y a un peu de nez en arrière-plan. Il semblerait qu'il y ait un
ventilateur dans cette pièce. Lorsque vous êtes debout dans la pièce, vous n'
entendez rien, mais le micro peut
capter beaucoup de bruit. Abaissons ça. OK, donc je ne veux pas
montrer cette partie ici, alors appuyons sur Split et
allons-y quelques secondes. Et si j'appuie sur Q, voyez
ce qui se passe ici. Ne correspond plus
au clip précédent. Pourquoi ? Parce que cette capacité
magnétique ne
fonctionne que sur la
chronologie réelle, sur la réalité augmentée. Tout ce qui
se trouve au milieu possède cette fonctionnalité magnétique. Alors que ce qui est
au-dessus n'en a pas. Il ne s'enclenche donc pas
automatiquement. Tu dois le faire toi-même. Une astuce pour vous aider à le faire, car
si vous
prenez simplement ce clip et que vous
essayez de le placer ici, il ne s'accrochera pas
au clip précédent comme
vous le voyez ici. Par conséquent, vous devez
appuyer sur la lettre N et la ramener au
clip
précédent Comme vous le voyez, elle s'enclenche directement
dessus et vous verrez cette ligne jaune apparaître, ce
qui signifie cette ligne jaune apparaître, ce
qui signifie
que la fonctionnalité de capture est active
en arrière-plan je relâche mon doigt de
la lettre de mon clavier, il n'y a pas de
ligne jaune si je le tiens, je dis
deux ou trois choses. J'ai dit que je voulais
parler des spécifications. Je veux parler de l'appareil photo, du design de ce téléphone. Je vais peut-être montrer quelque chose comme un appareil photo
ici. Oh, voyons voir. OK, donc je
filme cette partie ici et je le filme
en AK 30 images par seconde. Je vais peut-être juste montrer
cette partie ici. Et passons quelques
images vers le haut. Appuyez sur O et glissez et déposez
notre clip sur la chronologie. Malheureusement, nous ne pouvons pas appuyer sur la lettre Q pour
l'intégrer automatiquement
à la chronologie, comme nous l'avons vu dans la vidéo précédente. Pourquoi ? Parce que nous avons
changé de clavier. Si j'appuie sur l'option de commande K, voici nos raccourcis
préférés. Et n'oubliez pas que nous avons attribué
la lettre Q à suppression de tout ce qui
se trouve avant la tête de lecture Ce n'est plus comme le
ramener à la chronologie. Si je reviens au
clavier par défaut et que je le ferme, je peux le rétablir en
appuyant simplement sur le petit que et la chronologie où se trouve
le playhat
s' affichera
automatiquement Donc oui, c'est l'un ou l'autre. Tu ne peux pas avoir les deux mots. Alors peut-être que je vais simplement le laisser
dans mes raccourcis préférés et faire manuellement
parce que la plupart
du temps j'utilise ces
raccourcis plus souvent. Je vais donc sélectionner nos
raccourcis préférés, appuyer sur Fermer, dézoomer, aller au début
de cette vidéo, zoomer. Nous devons donc absolument
désactiver ce clip, et l'amener quelque
part ici C'est donc bien trop court. Ce n'est pas ce que je veux.
Je vais peut-être apporter ça ici. Peut-être que je vais simplement
le supprimer dans son ensemble. Donc, comme vous l'avez vu ici, nous avions un tremplin. fait, si j'appuie sur la lettre
V, cela désactive simplement le
clip que vous avez sélectionné. Donc, si je sélectionne ce clip et que j'appuie sur la lettre V mon clavier, il
le désactive. Si vous appuyez à nouveau sur la
lettre V et que
vous devez
sélectionner ce clip, il l'active. Tournons donc ce
Ba comme vous l'avez vu ici, nous avions ici ce saut, et si vous voulez
masquer ce saut, si vous ne voulez pas le
rendre visible, encore
une fois, ce
n'est pas si ennuyeux, mais si pour une raison ou une
autre, vous voulez simplement le masquer, vous pouvez simplement ajouter
un l dessus. Je peux donc en
ajouter d'autres pour souligner le fait que je suis
un utilisateur d'iPhone. Je suis peut-être en train de me
photographier avec le véritable iPhone. Ce n'est pas nécessaire
pour ce clip. J'en suis content. Je peux ajouter quelques légendes à
ce clip. Mais par conséquent, je vais
avoir besoin d'un plugin, et je ne
vous ai pas encore montré comment télécharger
tous ces plugins. Ce sera dans notre prochaine
vidéo où je vous montrerai comment télécharger les meilleurs plugins
gratuits du marché. Et croyez-moi, il existe
de nombreux plugins gratuits que vous pouvez utiliser. Vous n'avez
rien à payer pour un plugin. Il existe des plugins pour
lesquels vous devez payer, mais je
vous recommande de ne pas le faire. Vous aurez tout à
votre actif avec le plugin gratuit. Alors oui, voyons voir.
Que pouvons-nous ajouter de plus ? Je n'ai pas vraiment de rôle à jouer. Je n'ai que ces
deux clips pour le moment, mais je peux ajouter beaucoup de choses,
en extraire des sections. Comme vous le voyez ici, je ne sais pas, je montre juste le téléphone à
l'extérieur par beau temps. Alors ajoutons peut-être un O. Et quand je dis que ce téléphone m'a bien
surpris, je vais juste montrer ce clip. Peut-être que je vais juste découper
cette partie. Je ne vais pas simplement jouer
ce clip en entier parce que je viens de le faire en
éditant l'intégralité de ce rôle A. Je sais donc où je
dois placer ces rôles B. Et voici un autre type
que je vais vous donner. Chaque fois que vous faites quelque chose,
faites-le dans son ensemble et revenez à la prochaine
chose que vous voulez faire. Par exemple, dans notre vidéo
précédente, nous avons modifié notre rôle A. À ce stade, je me
concentrerai uniquement sur le montage. Et je ne vais pas me concentrer
sur les visuels, sur l'ajout transitions entre les clips, sur ajout
d'effets sonores, etc. Je vais juste me concentrer sur le montage, sur la découpe réelle que la batte
retire du rouleau A. Une fois cela fait, j'y retournerai et je me concentrerai sur ajout de rouleaux, d'effets
et tout ça. Ainsi, vous saurez où
vous souhaitez ajouter votre als. OK, je tiens maintenant le téléphone horizontalement,
et je montre. Je vais peut-être ajouter cette
portion ici. I pour N et O pour out, et je vais l'apporter ici. Je vais peut-être en parler
ici parce que je vois beaucoup de coupes dans ce rôle
A à ce stade. Comme ce clip est sélectionné, je peux appuyer sur le S de
mon clavier couper cette partie ici. Cela n'ajoutera aucune modification à l'al réel car celui-ci
n'est pas sélectionné Je dois m'assurer
que le clip est sélectionné et j'appuie sur la lettre Q,
et juste comme ça, je supprime cette partie du silence qui
ennuie le v. Ici, je montre la luminosité extérieure de l'
écran, et je veux le démontrer. Alors allons-y et peut-être que je vais juste fixer un
point final ici. C'est là que j'augmente complètement la
luminosité, que je la montre sur la caméra
et faisons en sorte que ce soit quelque chose
avec lequel j'ai envie de travailler. Allons-y. Et vous pouvez également appuyer sur la commande X, juste pour la supprimer de là, comme vous
modifiez un document Word. Commande X,
il suffit de la placer à cet endroit, et vous pouvez la
commander V, la coller ailleurs. Mais dans cette partie, je
parle de la
luminosité de l'écran du téléphone. Il semble donc que je pourrais
simplement ajouter ce VRL ici. Baissons le volume. Supposons que vous ayez fait une erreur sur votre vidéo et que vous
souhaitiez la corriger. Donc, ce que vous voulez
faire, c'est appuyer sur Control T, et cela vous donnera un titre de base avec lequel vous pourrez
travailler. Juste ici. Si vous souhaitez déplacer ce titre, vous devez sélectionner
cette couche. Assurez-vous d'appuyer sur
cet outil de transformation, et vous pouvez désormais
le déplacer où vous le souhaitez. Voyons donc où j'ai
commis cette erreur. Donc, d'accord. C'est donc là que je
dois me corriger. Je vais juste appuyer sur cet
astérisque, et je l'appellerai reconnaissance
faciale Voyons donc à quoi cela ressemble, et faisons-le en
quelques secondes. C'est ainsi que vous pouvez réparer
votre erreur ou simplement supprimer cette partie et
vous vous êtes corrigée vous-même. Vous devez absolument vous
assurer d'avoir enregistré vos vidéos de la manière la plus
précise possible. Mais encore une fois, nous sommes tous des
humains. Nous commettons des erreurs. Et si vous découvrez que
vous avez commis une erreur, vous ne retournerez pas en arrière et ne
filmerez pas une toute nouvelle vidéo simplement parce que vous voulez corriger
votre erreur sur place. Vous pouvez simplement le
corriger de cette façon, et beaucoup d'autres personnes
feront de même. C'est essentiellement la théorie sous-tend le fait de placer des cloches
sur votre rouleau A. Il suffit de revoir votre clip, encore
une fois, et de le pimenter avec portions de
cet Arol ou de ce béryl,
je dois dire, que vous filmez
séparément de votre Tu peux y aller comme du fil de fer, juste remplir le tout de
béryls Je ne sais pas si cela apporte
quelque chose de bon à votre vidéo, mais si votre public aime cela, vous pouvez le sentir, mais fiez aux commentaires qu'ils vous donnent, vous pouvez certainement le faire. Je vais juste faire en sorte que la
somme de mes rôles soit très minimaliste. La prochaine vidéo sera amusante car nous ajouterons
plus de fonctionnalités à
Funa Co Pro en téléchargeant plugins
gratuits et en nous assurant
de les utiliser correctement
11. Téléchargement de plugins gratuits et utiles: Allons-y et téléchargeons
quelques plugins gratuits. Les plugins sont
essentiellement des applications
qui améliorent encore votre
programme. Supposons que vous ayez un
iPhone et que vous souhaitiez télécharger une application sur votre iPhone pour offrir plus de fonctionnalités. C'est essentiellement
ce que sont les plugins. Ils sont fabriqués par des
tiers comme Motion VFX ou d'autres personnes Même de nombreux YouTubers ont
créé des plugins eux-mêmes, et vous pouvez créer des plugins avec
cette application appelée Apple Motion. Vous
n'avez pas besoin savoir ce qu'
est Apple Motion ou comment il fonctionne, mais sachez simplement que vous pouvez créer ces plugins
avec Apple Motion Vous pouvez créer
des transitions, des titres, des effets, des générateurs, et tout cela simplement
avec Apple Motion. Je dois dire que c'est
plus technique. Ce n'est pas aussi simple
que Final Cut Pro. Alors ne vous inquiétez pas à ce sujet. Si vous n'êtes qu'un monteur, vous pouvez vous concentrer uniquement
sur Final Cut Pro, et vous serez un bon monteur sans avoir à connaître
Apple Motion. OK, ce motion Vx est
fondamentalement le meilleur du marché. C'est comme le baiser du chef
lorsqu'il s'agit de créer magnifiques transitions,
titres, effets et générateurs. Et ils proposent quelques
plugins gratuits. Mais par conséquent, vous
devez créer un compte. Vous devez me laisser me déconnecter juste pour vous montrer
comment créer ce compte. Et cliquez sur le bouton d'inscription,
il devrait être ici. Entrez votre e-mail, votre mot de passe et
confirmez-le, ou vous pouvez simplement
continuer avec Google, Facebook, Apple ou Amazon. Cliquez sur J'accepte les conditions,
et c'est comme ça que vous vous êtes créé un compte. C'est très digne de confiance. Ces personnes ont fait de
grandes choses lorsqu'il s'est agi de créer des transitions. Vous
recevrez probablement un e-mail pour simplement confirmer votre
inscription. Après cela, vous pourrez vous connecter et commencer à
télécharger ces plugins. Une fois que vous avez créé un
compte, accédez au programme d'installation. Et M Installer est essentiellement une application que vous
pouvez installer sur votre Mac. Laisse-moi te
montrer à quoi ça ressemble. C'est celui-ci ici, il semble y avoir quelques mises à jour.
Je le ferai plus tard. Et voici tous les plugins que
j'ai téléchargés par le passé. Croyez-moi, encore une fois, vous n'avez pas besoin de tous
ces plugins. La plupart d'entre eux sont payés. J'ai payé environ 400 euros ou dollars rien que pour
ces plugins. Je veux dire, je les utilise,
mais il n'est
pas nécessaire d'être un bon éditeur. Rien qu'avec les vidéos
gratuites, vous pouvez créer superbes vidéos pour vos
clients ou même pour vous-même. Donc, une fois que vous aurez installé
ce logiciel ici
même à partir de ce patient, je laisserai tous les liens dans
l'onglet Ressources ci-dessous. Vous pouvez commencer à
télécharger des plugins. Et le premier plugin gratuit
que je
vous recommande vivement de télécharger est CameraC Et pour cela, il suffit de cliquer dessus, de l'obtenir gratuitement. J'ai déjà un SoTS. Vous
possédez déjà ce produit, acceptez ces conditions et payez Une fois téléchargé, vous
pourrez le trouver
dans le programme d'installation. Et une fois qu'il est là, vous pouvez simplement procéder à l'installation, et il s'installera
automatiquement sur votre Mac, IMAC ou MacBook Le deuxième plugin que je souhaite que vous téléchargiez est
une couche de réglage. Je vais expliquer dans un instant
ce qu'est une couche de réglage, mais vous avez besoin de cette couche de
réglage. Tous les autres programmes
de montage dotés d'une
couche de réglage intégrée, mais pour une raison ou
une autre, Fina Cup Pro ne fournit pas de
couche de réglage Et en tant qu'éditeur, vous avez besoin d'une
couche de réglage, car elle vous permettra de
gagner beaucoup de temps. Alors allez-y et téléchargez également cette couche de
réglage. Il y a aussi ce diffuseur de lumière, qui est un plugin sympa. Cela montre que vous voyez ces
halos autour de ces lumières. Vous pouvez créer cela en filmant
simplement une scène. Cela se fait avec un plugin, qui est également ce plugin gratuit
. Vous pouvez donc également l'obtenir gratuitement. Voyons voir quoi d'autre.
Ce sont des démos. Ils ne sont pas fondamentalement gratuits, mais vous pouvez
les utiliser pendant un certain temps, et si vous les aimez, vous pouvez simplement les acheter. Il existe également ce comportement
de base. C'est un plugin sympa. Vous pouvez simplement celui-ci est gratuit, et vous pouvez faire
apparaître des choses à l'écran. Alors, obtenez-le gratuitement
et téléchargez-le. Si vous ne l'aimez pas, vous
n'avez pas besoin de l'utiliser. Vous pourrez le supprimer ultérieurement. Mais c'est une bonne idée. Il vous donne tous ces effets que vous voyez ici à l'écran, et je vais vous montrer exactement comment
vous pouvez l'utiliser en une seconde. Voyons ce que
vous pouvez télécharger d'autre. Également cette transition Luma, et donc laissez-moi désactiver le je vais vous donner cette transition
telle que vous l'avez vue ici Ça ne fait que mélanger. Les deux clips se fondent les uns dans les autres
, comme vous l'avez vu ici. Vous pouvez également
le télécharger si vous le souhaitez. Mais Final Capro possède des transitions intégrées
que vous pouvez utiliser, et ce sont toutes des transitions corrigées Donc, une fois
que vous avez fait cela, passons à un deuxième endroit où vous
pouvez télécharger un plugin gratuit, ce qui est très pratique. Tu vas t'en servir. Qui
est fabriqué par ce type. C'est un
développeur solo, je suppose. Il s'appelle Tokyo Haja. Je suis désolée si j'ai
détruit ce nom, mais il a créé un super
plugin gratuit, et vous pouvez le trouver
sur sa page YouTube Et encore une fois, je vais
laisser le lien de cette page YouTube dans l'onglet
Ressources ci-dessous. Et vous pouvez le télécharger en cliquant
simplement sur ce lien Bitly, et il le
téléchargera automatiquement Vous obtenez un fichier zip, et je vais vous
montrer dans un instant comment installer ce téléchargement
dans Fina Cup Ro Il a également d'autres plugins parmi
lesquels vous pouvez choisir. Mais oui, si vous
aimez ces plugins, par tous les moyens,
allez-y,
téléchargez-les et soutenez peut-être ce type. Je ne sais pas où
vous pouvez le soutenir, mais s'il y a un moyen Oh, il a un salaire, oui,
assurez-vous de le soutenir. Il a fait un excellent travail en créant ce plugin
que j'utilise beaucoup. Donc oui. Euh, ce type, je suppose, s'appelle Dylan
du Fina Ca Bro C'est sa chaîne YouTube. Si vous le saisissez,
vous pouvez entrer ici. Et il possède ce
magnifique plugin. Comme vous l'avez vu
, cela crée cet effet de foudre
autour des objets. Comme vous le voyez, ce plugin
est appelé saber par le Fina Ca Bro et il vous
donne cet effet en plus de
tout objet que vous ajoutez Il s'agit donc de l'objet réel et vous pouvez jouer
avec lui et lui
donner des effets par-dessus cet objet. Tu peux le faire. Vous pouvez donner cet effet de foudre et
vous pouvez jouer avec. C'est un plugin sympa et si vous ne l'aimez pas ou si vous ne l'utilisez pas
beaucoup , vous n'avez pas besoin
de le télécharger. Vous pouvez indiquer le
prix que vous voulez. Vous pouvez même y mettre
un zéro, et je le veux et le
télécharger ensuite, vous devrez
remplir votre e-mail juste pour pouvoir
recevoir ce plugin. Il possède également ce plugin
portable,
et ce plugin portable
donne l'
impression que quelqu'un
tient votre appareil photo, ce
qui lui donne une prise de vue dynamique Au lieu de cette photo statique. C'est cool aussi, et il a été téléchargé 11 000 fois C'est donc un bon plugin presque tous ces téléchargements
lui donnant une vue cinq étoiles. C'est donc une bonne prise. Le dernier est fait par ce type. Il s'appelle Nigel, je suppose, et je suis désolée
encore une fois pour Oh, Ryan Ce n'est pas Nigel. C'est Ryan. Je suis désolée Son nom de famille
est Angle Ryan Angle. Vous pouvez également télécharger son
plugin gratuitement, et c'est un effet VHS gratuit, ou je veux que vous téléchargiez la
transition VHS gratuite, Accédez donc à la barre de
recherche et tapez transition
VHA gratuite vers VH, et vous n'avez pas à le faire,
car je vais vous
fournir le chemin
vers la transition, continuer gratuitement,
et il l'ajoutera pour vous dans le
panier, passez à la Vous devrez à nouveau remplir
votre e-mail et il vous
l'enverra gratuitement. Maintenant, nous avons parlé de
motion VFX qui vous propose cette application qui vous aide à installer ces plugins
dans Final Cut Pro Mais la plupart de ces applications, la
plupart de ces plugins ne
vous donnent pas l'application d'installation, comment y installer ces
plugins. Eh bien, prenons, par exemple, ce plugin
créé ici par Tapio Haja Passons donc aux téléchargements, et c'est ici. Assurez-vous de le décompresser. Il s'agit du dossier proprement dit. Il vous donne quelques
instructions sur la façon de télécharger ce plugin. Mais si ce n'est pas le cas, vous pouvez simplement continuer, copier
celui-ci, aller au cinéma. Modèles de mouvement,
celui-ci est très important. Il devrait figurer sous Motion
Templates. C'est un effet. Donc, si je passe à Fina
CAP très rapidement, un effet ici Il s'agit d'une transition. La différence entre un
effet et une transition, et nous vous expliquerons plus en détail l'effet
, vous pouvez faire tomber un effet
par-dessus votre photo réelle. Par exemple, Dragon le
dépose-le au-dessus de ce
clip ici. Comme vous le voyez ici, ces
lumières se diffusent de plus en plus. Je n'en ai pas besoin pour
ma vidéo, mais si vous filmez à l'extérieur et que vous avez beaucoup de lumières, celle-ci est
certainement également gratuite sur
les effets Motion V. Allons-y, sélectionnons cette
case et appuyons sur le retour en arrière, et ainsi vous venez de
supprimer cet effet. Vous avez donc besoin de cet effet d'entrée et de sortie à cinq
onglets dans
votre modèle de mouvement. Accédez aux effets,
créez un nouveau dossier, et un dossier est essentiellement composé de toutes ces
catégories ici. Donc, si je crée
un dossier appelé, je suppose qu'il s'appelle Tab 5
et que je le colle ici. Donc c'était l'onglet A, mais je vais le laisser comme onglet 5. Si je ferme Finite Car Pro
et que je l'ouvre à nouveau, il est trié par ordre alphabétique Vous le trouverez donc
ici. Comme je l'ai dit, en créant ce dossier, vous avez créé une catégorie et
vous la trouverez juste là. C'est essentiellement ainsi que vous installez un plugin qui ne
provient pas d'effets Motion V. Vous devez le faire manuellement. Vous devez le faire
vous-même, et vous devez coller
ici
à l'aide de modèles de mouvement, et vous devez choisir une catégorie dans laquelle vous
souhaitez le placer. Parce que les effets ne sont pas
les mêmes que les transitions. Si vous avez
téléchargé un effet, vous ne devez pas le placer
sur les transitions,
et il en va de
même pour les titres, générateurs, les
compositions, etc. Oui, c'est essentiellement ainsi que vous téléchargez et installez
ces effets. En ce qui concerne Motion Veffcs, vous obtiendrez cette application
pratique qui fait tout le travail à Quand il s'agit de ces
personnes seules chez les développeurs, je suppose qu'on les appelle, vous devez le faire manuellement, et quand il s'agit d'
installer un plugin
manuellement, vous allez au cinéma. Les modèles de mouvement, c'
est très important. Tu ne peux pas le placer
ailleurs. Si vous n'avez pas de modèles de
mouvement, vous devez créer un
dossier et l'appeler
modèles de mouvement , car vous ne
pouvez pas faire de fautes de frappe Ça devrait être exactement comme ça. Vous allez chercher des informations, et vous y ajoutez une extension, qui est localisée par points. Il doit être saisi
exactement comme ceci. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Il s'agit du modèle réel. D, il est dit que les
modèles de mouvement sont localisés. Si vous n'avez pas ce dossier de modèles de
mouvement, vous pouvez le créer. Si vous l'avez, je
crois que vous l'aurez,
car une fois que vous aurez
installé ce programme d'
installation, le programme d'installation le fera pour vous, vous n'avez
donc pas à vous
inquiéter de ne pas l'avoir. Téléchargez donc cette application d'installation téléchargez ces plug-ins
depuis Motion V Effects, et vous aurez ce
dossier sur lequel vous pourrez continuer à travailler et installer tous les autres effets de toutes ces autres personnes.
12. Utiliser nos plugins pour améliorer notre flux de travail: D'accord, nous avons maintenant téléchargé
les plugins dont nous avons besoin pour continuer à
éditer nos vidéos. Je veux que tu ailles chercher
ta couche de réglage. couche de réglage, vous devriez l'
avoir, car c'est une couche que Motion VFX propose dans sa gamme d'outils
gratuite Et
la couche de réglage est essentiellement une couche nulle qui n'affecte absolument rien à
votre vidéo à elle seule. Donc, par exemple, si je le supprime
simplement et qu'il trouve
ici dans mon
navigateur d'effets ou dans mon navigateur de titres, se trouve
ici dans mon
navigateur d'effets ou dans mon navigateur de titres,
je dirais, si vous cliquez sur
ce bouton ici et que vous
le recherchez dans les titres. Vous le trouverez quelque part ici. Donc le mien, il est ici, et si je le glisse simplement sur n'
importe quel clip,
il reste là et il
ne fait absolument rien. Mais l'utilité de cette
couche de réglage
est essentiellement de changer tout ce
qui se trouve en dessous. Donc, si je veux
apporter une correction de couleur à ce clip ici, je peux ajouter cette correction de couleur uniquement
à la couche de réglage. Donc, si je vais dans ce navigateur d'
effets ici, c'est essentiellement là
que vous ajoutez des corrections de couleur. Vous pouvez donc y ajouter une roue
chromatique. En gros, c'est
ainsi que vous pouvez ajouter des couleurs et réduire l'exposition
pour augmenter l'exposition, ombres, les
tons moyens et les reflets globaux. En gros, la
correction des couleurs doit avoir un
cours distinct à part entière, et je suis peut-être en train de créer
ce cours séparément. Mais si je peux
vous en donner
l'essentiel , si, par exemple, j' l'
exposition des paramètres globaux,
vous verrez que
l' image
semble hideuse Ce n'est pas quelque chose
que vous souhaitez afficher dans votre prise de vue finale. Mais juste pour vous donner un exemple, cet effet est essentiellement donné
à cette couche de réglage. S'
il m'arrive de l'enlever en le supprimant, l'image redevient normale et il n'y a rien dedans. Mais si je reprends le changement de couleur
que nous avons ajouté à cette couche de réglage
en particulier, cela ne concerne pas uniquement la correction
des couleurs. Supposons donc que je souhaite supprimer la correction de couleur sur
le calque de réglage, je dois juste m'
assurer qu'elle est sélectionnée. Nous savons qu'il est
sélectionné car il est entouré d'une
bordure jaune. J'appuie simplement sur la
touche principale, et ainsi, aucune correction de couleur n'est ajoutée à cette couche de réglage. Mais ce que vous pouvez faire, par
exemple, souvenez-vous
que lorsque j'ai parlé de ces sauts, supposons que vous
souhaitiez ajouter un effet à ce saut évident
pour le rendre moins visible. Ce que vous pouvez faire, c'est prendre
cette couche de réglage, la placer au-dessus de l' endroit où la coupure se produit
juste devant elle. C'est donc là, et apportez votre outil de transformation pour réduire un peu l'
affichage. Et de cette façon, vous
aurez cet effet. Vous pouvez simplement copier
ce calque de réglage et le coller
où vous le souhaitez. Supposons que vous souhaitiez corriger plusieurs sauts. Je voudrais donc également corriger
celui-ci. Par exemple, je
dois juste me rendre ici. Et comme vous le voyez ici, vous avez en quelque sorte beaucoup constaté cet effet
sur les vidéos YouTube. Ils sautent simplement pour rendre la boutique plus dynamique et
non plus statique, et c'est quelque chose
que vous pouvez ajouter. Il y a une autre
chose que vous pouvez ajouter à ce calque
de réglage, à savoir ces effets. Supposons donc que je veuille
entrer dans mes effets intégrés. Ce sont donc les
effets intégrés
à Final Cap Pro, et vous devriez les avoir. Passons à ces préréglages du tableau de
couleurs, et je voudrais peut-être
ajouter cet effet à ma
boutique pour une raison ou une autre Je dois juste le
déposer sur
cette couche de réglage.
Et juste comme ça. Et comme vous le savez, cet effet est simplement ajouté à cette couche de
réglage. S'il m'arrive de supprimer
ce calque de réglage, aucun de ces effets n'
y restera car le seul
calque affecté par
les effets que j'ai ajoutés à cette partie est
ce calque de réglage. C'est donc essentiellement ce qu'est
une couche de réglage. Je suppose que vous avez téléchargé,
et si ce n'est pas le cas, assurez-vous de le faire
car cela
ajoutera beaucoup de valeur
à votre édition. Voyons donc si je fais un zoom arrière. Je vois qu'il manque beaucoup de transitions
entre ces clips, et vous pouvez ajouter des transitions. Je veux dire, il ne faut pas en faire trop, mais si vous ajoutez des transitions
stratégiques entre les clips, ce
sont des transitions Mais si vous optez pour vos transitions
dynamiques, celles-ci s'ajoutent
à votre approche Fina Zoomons donc directement sur ce point. Supposons que je souhaite ajouter une transition entre
ces deux clips, me suffit de le
glisser-déposer dessus
. Celui-ci. Cela lui donne donc quelque
chose de dynamique. Cela indique simplement au spectateur : OK, il y a
autre chose à venir et cela
l'ennuie moins parce qu'en
fin de compte, agit d'une vidéo du haut vers le bas. Je m'ennuie un peu. On s'en
lasse très facilement. Vous devez donc ajouter ces
effets et effectuer une transition stratégique, et les rôles B, oui, pour garder le spectateur
engagé, en gros. Donc, ce que vous pouvez faire
avec une transition, vous pouvez la rendre aussi grande
ou aussi petite que vous le souhaitez. Je veux que ma transition
soit rapide et rapide, alors je vais simplement la
réduire Oh. OK, donc c'était bien
trop rapide. Allons-y. OK, c'était encore
un peu trop rapide. OK, c'est donc quelque chose que
je recherche. Supposons que vous souhaitiez ajouter
cette transition particulière à tous
vos clips pour rester cohérent avec vos modifications Ce que vous pouvez faire, c'est passer
au-dessus de cette transition,
appuyer sur la touche droite de votre souris et en faire une transition
par défaut. Ainsi, chaque
fois que vous passez entre ces clips et que vous appuyez
sur l'apostrophe de votre clavier,
il s' haut
de la touche Il vous suffit d'appuyer sur la commande T, et cette transition
sera
automatiquement ajoutée entre vos clips. Au fait, je ne
sais pas si je l'ai dit, mais pour aller à la fin ou au
début
d'un clip, il suffit d' sur la
touche apostrophe de
votre Découvrez comment cette tête de lecture
passe simplement à la fin du clip. Si je veux revenir au
début de ce clip, suffit d'appuyer sur la touche
colonne de votre clavier. Il s'agit donc de la touche apostrophe et de la
touche colonne,
et de cette façon, vous pouvez
simplement passer Il saute également entre les couches. Supposons donc qu'une couche se termine
ici et qu'elle commence ici, elle saute à la fin
et au début de cette couche. Si j'y retourne encore une
fois, nous y voilà. Laisse-moi faire un zoom arrière. Vous pouvez
voir de quoi je parle. Je peux donc continuer à sauter
d'une coupe à l'autre, en gros. Oui, donc c'est en gros ça. La couche de réglage est certainement un outil
pratique, et pour
vos transitions, vous avez peut-être téléchargé d'autres transitions à partir de ces ressources gratuites,
jetez-y un coup d'œil. Il
suffit de
les glisser-déposer où vous le souhaitez
dans votre chronologie. Évidemment, lorsque vous avez ces coupures entre les
clips, vous pouvez voir ce qui
fonctionne pour vous
et ce qui ne fonctionne pas et en faire une signature, car ainsi,
votre public
se souviendra que c'est vous
qui éditez
ces vidéos, et de nombreux créateurs ont leur propre signature sur la façon dont ils éditent les
contenus et tout ça. Tout cela concerne les
effets que nous
venons de télécharger dans la vidéo
précédente et comment ajouter des transitions et des effets à votre couche de réglage et à
vos clips, en gros. Dans la vidéo suivante,
nous parlerons plus étalonnage des
couleurs et de ses principes de base
13. Les bases du classement des couleurs: Donc, comme je l'ai dit, dans
ma vidéo précédente, correction des
couleurs devrait
être un sujet à part entière, mais je vais essayer de vous
expliquer de
manière simplifiée le fonctionnement de la correction des
couleurs. La plupart du temps, lorsque
vous photographiez avec un iPhone, les couleurs sont
magnifiques au fur et à mesure. L'iPhone ou Apple ont réussi
à donner à leurs vidéos bons Kodak qui ne font que produire de belles
vidéos en un clin d'œil. Donc, si je passe, par exemple, à cette photo
ici, comme vous
le voyez , les couleurs sont en fait
bonnes par défaut. Je n'ai
rien changé à cette photo, et elle a été
prise avec mon iPhone. Si je passe, par exemple,
à cette photo, elle a été prise avec
le Sony A seven C two, et avec des appareils photo plus avancés, vous aurez plus de place pour corriger les
couleurs. Ces caméras sont
destinées aux professionnels. Ils savent comment
régler leur ISO, la vitesse d'obturation,
etc. Je ne vais pas vous ennuyer
avec tout ce jargon,
mais sachez simplement que si vous achetez ou si vous possédez un appareil photo
plus
professionnel, vous devrez
probablement corriger les couleurs. Alors, mais comment le faire
parce que nous voyons ici que ce cliché possède
déjà de superbes couleurs, ce cliché, par exemple, également. Tu vois, mon teint est
déjà bien coloré. Les buissons sur le fond sont déjà correctement
colorés. Si je passe à cette
photo, par exemple, les couleurs sont la plupart du temps bonnes car elles apparaissent lorsque
vous photographiez avec un iPhone. Mais supposons que vous ayez cette image délavée dans le
noir et que
vous souhaitiez lui
apporter une correction de couleur. Mais juste les clips dont vous souhaitez également modifier
la correction des couleurs. Eh bien, vous pouvez le faire en
accédant simplement à ces clips, alors laissez-moi zoomer pour vous
montrer ce que je veux dire. Vous pouvez sélectionner ce clip
individuel, et vous pouvez commencer à corriger les
couleurs
ici car, comme je l'ai mentionné dans
mes vidéos précédentes, ce panneau est destiné à apporter des
ajustements à vos vidéos, qu'il
s'agisse de les
redimensionner vers le haut
ou vers le bas , de les recadrer d'un certain
côté ou de les déformer Mais vous pouvez également ajouter une
correction de couleur à ce produit. Alors laisse-moi commander tout ça à Z. Vous pouvez donc également ajouter une correction de
couleur directement
depuis cet onglet. OK, donc avec la dernière mise à jour, Fine CAP nous a apporté cette lumière et cette couleur
améliorées. Je n'appellerais pas cela de l'IA, mais c'est plutôt une sorte
d'apprentissage automatique. Faneca Pro utilise simplement processeur de
votre ordinateur pour analyser cette image et lui donner les meilleures couleurs
possibles.
Donc, si tu le lèches. J'améliore simplement cette
pince à sertir du mieux que possible Cela lui ajoute une certaine exposition, de la luminosité,
des reflets, points
noirs, y ajoute également une certaine correction
des couleurs, des saturations Et pour être honnête, ce
cliché n'est pas beau tel quel. J'en suis très content
, mais il y a une lueur
rouge, je suppose. Vous pouvez donc certainement
opter pour cette photo, et ça devrait aller.
Mais tu n'y es pas obligée. Vous pouvez simplement ajuster encore plus
cette exposition, le
contraste et la luminosité. Et je
parlerai plus en profondeur de l'exposition et du
contraste dans une
seconde. Mais je
voulais juste vous dire que ce bouton existe et que vous pouvez l'utiliser à votre avantage. Donc, si la correction des couleurs ne vous intéresse et que vous ne voulez pas y
consacrer trop de temps, vous pouvez simplement utiliser le
bouton Fine Cut Pros pour
améliorer la lumière et la couleur pour faire le travail. Mais si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez simplement vous
assurer que ce
réglage de couleur est sélectionné, et nous savons qu'il est
sélectionné car il est entouré d'une
bordure jaune. Je vais donc revenir en arrière,
et juste comme ça, j'ai supprimé toutes les corrections de
couleur que Fina CAP a apportées pour Mais si nous voulons ajuster
ces couleurs manuellement, nous pouvons
également le faire à partir d' ici. C'
est pareil. Ou nous pouvons simplement cliquer sur
ce bouton et nous
corrigerons l'exposition à la lumière pour nous, ou nous pouvons simplement appuyer
sur ce bouton séparément, et il
corrigera les couleurs pour nous. Mais il existe un autre moyen,
et c'est par le biais d'un
tableau de couleurs ou de roues chromatiques. Examinons d'abord le tableau des
couleurs. Tableau de couleurs, vous pouvez classer
les couleurs en ajustant ces dollars,
je dirais. Vous pouvez régler la saturation ou l'exposition. Et à la fois saturation des
couleurs et d'
exposition,
nous pouvons changer le global
, et c'est ce point ici. Cela change la
couleur globale de l'ensemble de l'image. Si je monte, l'image entière prend cette
couleur hideuse et devient verte Si je descends, l'image entière
prend la forme d'une couleur rouge, rougeâtre Si je vais jusqu'au point extrême, nous obtenons juste une image rouge globale. Si je reviens en arrière, laissez-moi le
commander Z juste pour le ramener à un niveau de 0 %. Et
parlons des ombres. Les ombres sont essentiellement toutes les ombres
présentes sur votre photo. Nous voyons donc ici quelques ombres. C'est de là que vient la
lumière. Nous voyons ici quelques ombres, et vous pouvez également changer la couleur
de ces ombres. Donc, si je vais jusqu'en haut, ce n'est pas comme nous l'avons vu sur
la
rondelle globale, car
cette rondelle globale fait passer
l'ensemble de l'image en vert Mais les ombres ne font que leur donner
cette couleur bleutée. Voyez comment, là où se trouve
la lumière, elle est toujours un peu blanche, donc cela n'a rien changé. Si je passe aux tons moyens, permettez-moi de commander Z
plusieurs fois. Si je passe aux tons moyens, cela changera les tons moyens
de cette image ici. Et avant d'aller encore plus loin en expliquant ce que sont les tons moyens et les tons clairs, vous ne pouvez pas simplement détecter tous ces éléments dans le
clip lui-même dès la prise de vue. Nous avons juste besoin de quelque chose
qui en plus est un hésigramme
qui vous montre où se situent ces couleurs et
comment vous pouvez les Je ne veux pas aller aussi loin
dans cette vidéo ,
car ce
cours sera
transformé en master ou en cours avancé de correction des
couleurs. Je ne veux pas qu'il en soit ainsi. Je voulais juste vous donner une idée qu'il
est possible corriger les couleurs directement
à partir ici et juste un
peu. Je ne veux pas entrer dans un
extrême ou dans l'autre, assurez-vous
simplement que les
couleurs sont un peu correctes et qu'elles ne sont pas
trop éloignées de votre photo. Voilà ce que sont ces couleurs. La plupart du temps, je
ne les touche même pas. Je passe directement à
la saturation ou à l'exposition pour m'
assurer que ma photo soit encore un
peu plus éclatante. Si je passe, par exemple,
à l'exposition, nous avons encore
une fois le global, les ombres, les
tons moyens et les tons clairs. Le global modifiera l'
exposition de l'ensemble de l'image. Si je vais dans l'ombre. Il suffit donc de regarder
où se trouvent ces ombres. Par exemple, ici, ici, nous
avons des ombres. Ce n'est pas un endroit où
se trouvent les ombres. Mais si nous allons dans ces
ombres, c'est Spock. Et si j'augmente l'exposition, toutes ces
ombres disparaîtront en quelque sorte. Et si je le ramène, ces ombres deviendront encore plus sombres. Ici, nous avons plus de lumière et cela n'en a
pas été affecté. Évidemment, si je
le refuse complètement, toute
mon image
disparaîtra. Tu comprends ce que je veux dire. Si nous passons aux
tons moyens, encore une fois , vous devez
donc avoir cet histogramme que
vous devez examiner Si vous voulez aller aussi loin,
vous pouvez simplement accéder à Fenêtre, Couleur et effet de l'
espace de travail, et vous obtiendrez cet histogramme
que vous pourrez examiner Si vous souhaitez apporter
des corrections à la peau, vous pouvez accéder à cette icône
ici et à Vectorscope, ce qui vous aidera à corriger les couleurs de ces tons
de peau Assurez-vous de
connaître ces outils. Si vous voulez revenir à
l'apparence de cet écran, Espaces de travail Windows et sélectionnez la valeur par défaut ou
appuyez sur Commande zéro Donc, si j'appuie sur la commande zéro, je reviendrai aux panneaux sur lesquels nous
avons travaillé au
cours des deux derniers cours. Cette possibilité
est donc disponible. Nous pouvons corriger les couleurs. Je
vous recommande vivement de
commencer par l'apprentissage
automatique de Final Cut Pro. Il est là aussi, il fait le travail à votre place, et il fait un très bon travail. Mais que se passe-t-il si vous
souhaitez modifier les couleurs certaines parties de votre
clip vidéo et pas d'autres ? Eh bien, nous avons donc cette couche de réglage dont nous avons parlé dans les vidéos
précédentes. Je l'apporte donc si je le supprime, vais là où sont installés tous mes
plugins, tous mes titres et ma couche de
réglage, et je
le place directement au-dessus de mes clips. Et si je le fais glisser
vers la gauche ou vers la droite, il prend sa place
là où il fleurit. Si j'en parle
ici, c'est parce que c'est là que j'ai allumé
mes lumières artificielles, et je vous
recommande vivement de vous
assurer que tout est
correct en
pré-production avant de passer
à cette phase de montage
et de ne pas le réparer comme correct en
pré-production avant de passer il se doit. Mais disons que quelque chose s'est passé
et que vous n'avez pas remarqué qu'il fait bien trop sombre chez
vous, tout comme ici,
nous pouvons en quelque sorte
corriger ce qui vous est imposé. Nous avons donc sélectionné cette
couche de réglage. Passons à la correction des
couleurs, et améliorons-la en cliquant
simplement sur ce bouton. Et pour être honnête, je suis plutôt content
de ce résultat. Je voulais juste
donner un peu plus de visibilité, et vous ne devriez pas en faire trop
, car aller à
un extrême ou à un autre
donnera une mauvaise image de votre photo Il suffit donc de prendre quelques pourcentages vers la
gauche ou vers la droite. Nous pouvons y ajouter du contraste, la luminosité. Et je suis plutôt
content de ces résultats. Vous pouvez simplement désactiver
la correction des couleurs que Final Cut Pro a effectuée pour vous. Vous voulez, ou vous pouvez le
réactiver. Cela dépend de vous. Allons-y et voyons la
différence entre ce réglage des couleurs et le fait d'avoir notre image telle qu'elle est
sortie de l'appareil photo. Voici donc à quoi cela ressemble, tel
que cela vient de l'appareil photo, et voici à quoi cela ressemble
avec une certaine correction des couleurs. Et pour être honnête avec vous,
je suis content de ce résultat. Donc oui, c'est ce que sont les corrections de
couleur. Vous pouvez le trouver ici, dans ce panneau, sous
cet onglet, et vous pouvez ajouter autant
de couches que vous le souhaitez. Donc, si j'avais aussi des
roues chromatiques, les roues chromatiques et
les planches chromatiques seraient fondamentalement les mêmes. Vous avez juste un autre point de vue sur la
façon d'ajuster ces globaux, ces ombres sur ces tons moyens. Donc, si je passe aux roues, nous pouvons voir les ombres, les tons moyens et les
reflets globaux , et c'est un
peu différent des tableaux de couleurs La plupart des gens préfèrent
simplement la correction des couleurs
et les roues chromatiques. Si cela ne s'affiche pas de la
même manière sur votre écran, vous pouvez simplement afficher
et sélectionner toutes les roues vous pouvez simplement afficher
et sélectionner toutes les roues pour obtenir toutes les
roues sur une seule image, ou vous pouvez simplement appuyer sur seule roue et
passer entre le global, les ombres, les tons moyens
et les tons clairs Comme je l'ai répété plusieurs reprises
au cours de ce cours, correction des couleurs
doit être une classe à part entière. Sachez simplement que le mot clé
ici est de ne pas en faire trop, et tout ira bien
chaque fois que vous
ajouterez une correction des couleurs
à vos vidéos, surtout maintenant que nous
tournons avec des iPhones Ces couleurs
sortent du lot. Alors oui, allez-y,
assurez-vous de jouer
avec ces couleurs, assurez-vous de savoir
où elles se trouvent. Dans la vidéo suivante,
nous expliquerons
comment créer des gribouillis
sur votre vidéo
14. Dessiner sur notre vidéo avec les effets intégrés de Final Cut Pro: OK, donc dans cette vidéo, je
voudrais expliquer comment créer ces gribouillis sur
votre vidéo gratuitement Je voudrais expliquer
comment
accélérer et ralentir un clip dans Final Cut Pro. Enfin, nous allons
parler des effets
intégrés fournis gratuitement dans Final
Cut Pro. Alors, comment créer ces gribouillis
au-dessus de votre vidéo. Évidemment, oui, vous pouvez acheter un plugin qui crée
ces gribouillis pour vous, mais si vous ne le voulez pas,
comme ce truc ici, je dois juste le glisser-déposer,
et ce n'est pas mon
affilié aux effets Motion V. Mais vous pouvez simplement acheter un
plugin qui le fait pour vous, mais vous pouvez également le faire
gratuitement. Car nous avons besoin d'un appareil supplémentaire qui nous
donne la
possibilité de griffonner dessus Et idéalement, je vous recommande
vivement
de le faire sur votre iPad. Si vous avez un iPad
avec un stylet, vous pouvez ainsi dessiner très facilement et créer de
magnifiques dessins. Mais si vous n'avez pas d'iPad, vous pouvez également le faire sur
votre iPhone. Et si vous utilisez Android, vous pouvez également le faire sur
Android. Vous n'avez besoin
que de votre appareil et de Canva. À
titre d'exemple, je vais le
faire sur mon iPhone juste pour choisir l'appareil le plus difficile sur lequel
créer ces gribouillis car je devrai
dessiner avec mon doigt Et comme il est très difficile
de dessiner avec les doigts, vous pouvez facilement créer
des choses sur votre iPhone. Tout d'abord,
assurez-vous d'enregistrer votre écran. Donc, activez-le, et vous
devez télécharger Canva. Si vous créez un compte sur Canva, ils proposent une version gratuite Tout d'abord,
créez un dessin d' une taille personnalisée
de 38 40 x 21 60, soit quatre K.
Cela
correspond à une résolution de quatre K. Et vous voulez lui donner
une couleur de fond verte. Alors allons-y et
donnons-lui ce fond vert. Couleur. Et une fois que
vous avez fait cela, vous accédez à cette
fonctionnalité de dessin de Canva Choisissez donc votre stylo
et donnez-lui la
couleur que vous voulez. Je vais juste utiliser une couleur noire, et je vais juste dessiner une
étoile, par exemple. Alourdissons
d'abord un peu le poids de notre stylo. Je vais choisir peut-être 30, et je vais juste opter pour
une étoile. Maintenant, j'ai une
animation d'étoile sur mon téléphone, mais je dois
l'exporter sur mon ordinateur. Arrêtons donc
cet enregistrement d'écran et envoyons-le sur votre ordinateur. Je vais juste utiliser AirDrop pour le faire. Voilà et nous
veillons à rester organisés. Nous allons donc le
glisser-déposer dans notre dossier, et je le placerai
simplement sur les graphiques. OK, donc une fois que je l'ai
dans ce dossier graphique, je le glisserai et déposerai dans mon FiniCap et nous aurons ce
truc avec lequel nous pourrons travailler Allons-y donc
et apportons quelques modifications. Donc, si je le fais glisser du début au point où
je commence à dessiner, voyons voir, et vous pouvez
voir sur le côté droit de mon écran que je fais quelque chose. OK, c'est donc ici
que le dessin commence. Tout d'abord, nous devons le
recadrer pour nous assurer que seul l'écran sur lequel le
dessin apparaît est visible. Alors recadrons-le. Alors maintenant, je n'ai que l'étoile avec laquelle je peux travailler.
Transformons-le. Maintenant, nous avons cette étoile
en haut de notre vidéo, mais elle a cette
couleur verte en arrière-plan, mais nous avons délibérément choisi la
couleur verte parce que cette couleur permet de
supprimer facilement cet effet. Si vous allez dans votre
navigateur d'effets et que vous cliquez sur tout, vous passez au Ker vert et vous tapez Ker sur l'écran vert.
C'est celui qu'il vous faut. Il
vous suffit de le
glisser-déposer au-dessus de la vidéo
que nous avons réalisée, enregistrement d'
écran
que nous avons réalisé sur notre appareil. Et juste comme ça, il
a complètement disparu. Comme vous l'avez vu, nous avons cet effet intégré à Fina Cup Pro.
Vous n'avez pas à payer pour cela. Il est uniquement livré avec Fina Cup Pro. Mais il existe bien d'
autres effets tels ces effets de couleur que vous pouvez simplement glisser-déposer
sur vos clips. Et ces effets
modifient essentiellement la couleur et l'
état des couleurs de votre vidéo. Donc, si je me contente de le glisser-déposer, par
exemple, je n'
ai même pas besoin de le glisser-déposer. Je dois juste y aller
avec mon masque dessus. Et vous voyez ce clip a maintenant cette teinte
rouge dessus. Et ce qu'il fait, si je le
glisse et que je le dépose, vous le verrez en haut de ma vidéo, et cela lui donne ce truc de remappage que vous pourriez avoir besoin d'
utiliser pour une raison ou une autre Et juste comme ça, il
existe beaucoup plus de préréglages que vous pouvez utiliser, des préréglages de tableau de
couleurs Ils ne font que changer l'apparence de
votre clip. si je le changeais
en vert, je
changerais simplement le tableau des couleurs. Donc, si je passe à Colorbard, vous verrez que ces modifications
ont mon étalonnage
des couleurs de la vidéo Évidemment, ce n'est pas
ce que je veux, alors je vais simplement accéder à cette icône vidéo et je la
supprime en appuyant sur Supprimer. Mais revenons à
notre dessin actuel. Si nous le regardons,
vous verrez qu'il
est automatiquement dessiné au-dessus de ma vidéo,
comme une animation. Mais nous pouvons le faire
encore un peu plus vite. Ce que vous devez faire et pour
accélérer la diffusion de vos clips , il vous
suffit
donc d'appuyer sur la commande Option R pour obtenir cette
barre verte au-dessus de votre clip. Si vous utilisez cette
poignée ici, vous pouvez simplement la
ramener, et de cette façon, vous pouvez simplement la faire aller
500 % plus vite que la
vitesse d'origine, si vous voulez 500 % plus vite que la
vitesse d'origine, si vous Donc, juste comme ça, c'
est allé bien trop vite. Peut-être que je veux que ce soit juste
276 % plus rapide. Je ne sais pas OK, alors peut-être que c'est
quelque chose qui me plaira si
je le ramène. Je le ramène donc
en cliquant sur cette poignée et non sur cette poignée
ici parce que si vous
cliquez sur cette poignée, vous modifiez la
vitesse et la vélocité de ce clip. Si vous cliquez sur cette poignée, il
vous suffit de retirer une
partie d'un clip. Je veux donc que cela
ne
dure que 2 secondes , plus de 2 secondes. Il obtient donc cette animation
très rapidement et elle disparaît. Ainsi, vous pouvez créer l'
animation de votre choix. Si vous le faites sur votre
iPhone ou votre téléphone Android, je vous recommande vivement de vous en tenir à un dessin à la fois, car
vous utilisez votre doigt, et il est un peu plus difficile de
dessiner avec votre doigt que, par
exemple, sur un iPad
équipé d'un crayon Apple. Si vous avez l'Apple Pencil, vous pouvez faire de magnifiques
dessins. Peut-être voudriez-vous inscrire quelque chose
sur votre vidéo,
qui soit très beau, cela donne cela et
donnera à vos vidéos cette sensation unique que votre public vous
reconnaîtra Donc ce que je veux que tu
fasses, c'est que tu crées ces gribouillis
toi-même. Utilise ton iPhone. Si vous avez un iPad, mieux
encore, vous pouvez simplement utiliser
le crayon iPad. Si tu l'as aussi. Sinon, il suffit de vous en tenir à
votre iPhone et rester simple, car dessiner avec votre doigt
peut être très difficile.
15. Exporter notre projet final: Peut-être souhaitez-vous le mettre en ligne
sur vos réseaux sociaux sur YouTube, YouTube, TikTok
ou sur tout autre réseau social sur lequel
vous êtes actif Et il y a quelques
choses à savoir avant de le faire. La première chose est que vous avez
probablement besoin d'une miniature. Et lorsque je
crée ces miniatures, je passe simplement à une partie spécifique
ou à un endroit où je me dis : « OK, cette photo semble un peu
intéressante. Les
gens pourraient être intéressés simplement
en regardant cette miniature
exacte Disons que pour une raison ou une autre, je voulais juste
exporter cette photo. Ce que je dois faire, c'est simplement
placer le curseur sur ma tête de jeu et
me tenir debout
sur ce cliché en particulier Ou je vais simplement filmer un clip
censé être ma miniature. Quoi qu'il en soit, vous
devrez avoir votre tête de jeu positionnée à
cet horodatage précis Une fois que vous avez fait cela, il
vous suffit d'explorer et de
sauvegarder le cadre du noyau. Vous pouvez donc l'exporter au format PNG
ou, si vous accédez aux paramètres, vous avez le choix entre plusieurs
options, sous forme de fichier JPAG sous forme
de fichier Photoshop suffit de vous rendre sur votre Photoshop
et de commencer à le modifier à partir de là La plupart du temps, je
l'exporte simplement au format PNG. Passez au suivant, donnez-lui un nom. J'ai déjà exporté
quelques fichiers PNG, donc je vais juste leur donner un nom
aléatoire Samsung S 24 V six, et votre fichier est enregistré dans le dossier racine
que nous avons créé. J'ai choisi les graphismes, et voici notre dossier. Vous pouvez l'utiliser encore plus loin
pour créer votre miniature. Sachez simplement que
les miniatures seront
probablement de cette taille,
soyez très intelligent quant à la façon de
placer votre texte Ne mettez pas trop de
texte sur vos images. Vous voudrez peut-être y mettre
des icônes,
mais assurez-vous simplement qu'il s'agit essentiellement de la taille de votre miniature lorsqu'
elle apparaît sur YouTube C'est une chose,
mais vous
voudrez éventuellement exporter l'intégralité de cette vidéo. Nous revenons à notre
bibliothèque, le SS 24, c'est le nom de notre bibliothèque, et nous allons sélectionner le projet. Nous pouvons modifier certains paramètres. La plupart du temps, je vous ai déjà
parlé de cette vidéo
tournée à quatre K. Il s'agit d'une
résolution de quatre K, et elle est tournée à 30
images par seconde. Le rendu, la plupart du temps, vous n'avez pas à
vous en soucier. Conservez-le simplement au siège d'Apple
Progress 422. Mais l'espace colorimétrique est le plus important,
car supposons que vous ayez sélectionné la
gamme de blancs HDR rec 2020 PQ Sélectionnons-le donc
et voyons ce qui se passe. Si je pars et que je veux
exporter ce fichier, c'est la plupart
du temps que vous
devez exporter ce fichier. Ne choisissez donc aucune autre façon de vous y attendre ici. Et nous recevons immédiatement un
avertissement nous indiquant que l'utilisation d'un codec a bit avec du contenu
HDR peut affecter la qualité de
votre vidéo Eh bien, cela signifie qu'une fois que vous aurez
exporté toute cette vidéo, votre vidéo aura
un aspect tout simplement horrible. Il aura l'air très brillant et
rien ne sera visible. Je viens de taper ma tête sur le clavier la première fois que je l'ai rencontré il y a
quelques années, et je ne veux tout simplement pas que vous
rencontriez la même chose Alors, retournez en arrière. Annulons ça. Assurez-vous que votre projet, cette chronologie, est
essentiellement sélectionnée, allez sur Modifier et
assurez-vous qu'il est réglé sur la norme Beck sept heures sur
neuf. La plupart du temps, si vous filmez
avec votre iPhone ou même avec un appareil photo numérique, assurez-vous de ne pas filmer en HDR car les clips AGR
sont très lumineux, et si votre public
regarde ses vidéos sur
son smartphone et
ils sont dans un endroit sombre, peut-être avant de dormir,
ils regardent une vidéo, ils obtiendront cette image
lumineuse et votre public
vous
en informera. Croyez-moi,
auriez-vous des commentaires sur la
luminosité de votre vidéo ?
Personne ne veut ça. La plupart du temps, la meilleure qualité dans
laquelle vous souhaitez investir est votre audio. Si c'est bon,
les gens ne
s'inquiètent pas beaucoup de la
qualité de l'image. Et nous sommes maintenant en 2024. La plupart de ces images
sont aussi bonnes qu'elles le sont lorsqu'elles sortent de l'appareil photo ou du téléphone. Il suffit donc de le maintenir à Rec 709. Hey, ok, allez sur ce
bouton Exporter, exportez votre fichier. Et maintenant, nous n'avons aucun
avertissement. Mais il y a plus encore. Donc, si je vais dans les paramètres, votre codec vidéo
doit être réglé sur h264 C'est sur ce site que YouTube vous
recommande de
mettre en ligne vos vidéos. Nous pouvons accéder à Apple Progress 422, mais voyons ce qu'il advient
de la taille de ce fichier. Elle devient gigantesque. Tu ne veux pas avoir ça. Le rendu se fera en quelques années, et vous aurez un fichier de 35
gigaoctets sur votre machine Personne ne veut ça. Vous pouvez aller plus haut en accédant à un fichier dix bits
non compressé, ce qui transformera ce
fichier en dinosaure Personne ne souhaite que 500 gigaoctets de stockage soient utilisés
avec un seul fichier Assurez-vous donc de le
garder à 264 ans, et cela nous laissera
quelque chose de raisonnable. Je veux dire, 6.2 c'est tout simplement bien. Il s'
agit de fichiers vidéo haut de gamme, mais bon, d'une vidéo de 11 minutes, et nous avons intégré beaucoup de
choses dans cette vidéo. J'en suis donc content. Si je clique sur Suivant, je m'assurerai de l' enregistrer dans ce dossier prêt à être publié de
cette façon. Je sais OK, donc cette vidéo
est entièrement éditée. Je peux simplement le mettre en ligne sur YouTube ou si vous êtes indépendant et que vous
travaillez avec quelqu'un, vous pouvez simplement le lui envoyer. Vous savez, cette vidéo, je n'ai pas besoin d'y toucher, sauf si je reçois des commentaires de la part du
gars avec qui je travaille, je
pourrai y retourner et la
modifier encore plus. Ce que vous devez ensuite
faire, sauvegardons cela. Supposons que vous soyez indépendant et que vous travailliez avec quelqu'un, et qu'il vous ait dit : « Eh bien, je voudrais ajouter du texte à
n'importe quel moment de cette vidéo Clôturons donc ceci. OK, donc il est écrit : Êtes-vous
sûr de vouloir arrêter de fumer ? Certains textes sont
actuellement en cours d'élaboration. Évidemment, je ne peux pas le fermer parce que je suis en train de faire le rendu
de cette vidéo, donc c'était un peu stupide de ma part. Attendons donc que le rendu soit complet et que nous ayons le fichier réel, et je vais vous montrer un
moyen de revenir exactement au même paramètre
afin que vous puissiez simplement procéder aux modifications la personne avec
laquelle souhaitées par la personne avec
laquelle
vous travaillez
dans sa vidéo. OK, le rendu de la vidéo est
terminé. Supposons que vous
fermiez complètement Fina Cup, que vous consultiez votre dossier, et que vous découvriez s'
il s'y trouve vraiment Il est prêt à être publié. Ici, nous avons notre vidéo actuelle. Utilisateurs d'iPhone Samsung. Voici donc la vidéo que nous avons
déjà éditée,
et il ne vous reste
plus qu'à poursuivre votre journée. Plus tard, vous découvrez
que vous avez commis une erreur ou que votre
modification n'était pas exactement comme vous vous y attendiez dans la version finale et vous
souhaitez y apporter des modifications. Heureusement, nous
avons ce bundle FCP, notre bibliothèque que nous avons
enregistrée dans ce dossier racine, et nous pouvons simplement l'ouvrir,
et cela nous redonne Fina
CAP tel que nous enregistré la dernière fois
juste avant le rendu de cette vidéo C'est donc très bien. Supposons donc que votre partenaire, la personne avec laquelle vous travaillez, souhaite apporter de
légères modifications. Il vous a fait part de
ses commentaires sur votre montage final, et il voulait
faire ou elle
voulait ajouter quelque chose de différent
dans la vidéo finale. vous suffit donc de revenir Il vous suffit donc de revenir
à ce bundle FCP, de l'ouvrir, et Final Capo
ouvrira simplement l'endroit où se trouvent
votre bibliothèque, votre projet, tous vos fichiers, simplement parce que vous avez fait un
excellent travail en organisant tous ces fichiers au début
de votre processus d'édition Ainsi, vous aurez tout ce dont
vous
avez besoin dans ce bundle FCP, et vous pourrez effectuer
ces réglages
et effectuer le rendu, encore une fois, explorer
le fichier, assurer que le codec vidéo, les résolutions et l'espace
colorimétrique sont bons L'espace colorimétrique est défini sur la
norme Beck 709, passez à Next et assurez-vous qu'il
se trouve dans le bon dossier. Si je le sauvegarde, il
me dit simplement qu'il est déjà là. Est-ce que je veux le remplacer ? Pour l'instant, je ne
veux pas le remplacer. Je voulais juste m'assurer que vous êtes conscient
du fait que vous pouvez apporter des modifications à
votre méthode d'édition finale. Alors allez-y, exportez
votre projet
et, surtout,
connaissez les paramètres de votre projet. Comprenez donc quel est
votre format vidéo. Est-ce que c'est quatre K ? Qu'est-ce que le codec ? Est-il configuré sur Apple PRs 422 ? Quelle est la fréquence d'images par seconde ? Est-il
réglé sur 24 images par seconde ? Est-il réglé sur 30
images par seconde et comprend-il quel
est votre codec vidéo lorsque vous êtes enfin
sur le point d'exporter ce projet vers une destination
finale ?