Modifiez vos vidéos 3 FOIS PLUS RAPIDE dans Adobe Premiere Pro (Classe avancée)

1. Intro: Le char, le montage, la magie qui crée votre vidéo et aide les gens du monde entier dans leur parcours de création d' entreprise. Il s'agit de scénariser leurs vidéos, de filmer et de monter avec environ 250 élèves. Jusqu'à présent, les débutants. Tout le monde est tellement submergé par le fait d'aller au parc. Ce n'est pas une surprise. Il faut parfois du temps pour se familiariser avec les logiciels d'édition et pour lire plus rapidement. Eh bien, dans sa classe, je vais vous rendre très à l'aise très rapidement. Je m'appelle Pablo, aussi connu sous le nom de curieux Pablo. Et beaucoup de choses, je suis un remplaçant, un animateur, un guide touristique, mais surtout, je suis vidéaste. Je crée du contenu lié au voyage dans l'histoire pour ma chaîne YouTube, mais il crée également du contenu pour les entreprises et les marques, les aidant à créer leur contenu en allemand et tout ce qui est fourni avec l'édition. C'est ici que tout cela se passe. C'est mon coin créatif, c'est mon bureau debout. Le cours d'aujourd'hui consiste à apprendre à leur demander rapidement Premiere Pro , comme vraiment vite. Et honnêtement, si vous êtes débutant, commencer par Premier Pro, ce cours peut vous aider. Je n'ai pas vraiment pu vous aider. Mais ceux qui apprécient vraiment ce cours sont ceux qui sont déjà en train de monter sur Premiere Pro. Mais nous avons réalisé qu'ils consacrent beaucoup de temps au programme. Je suis très enthousiaste à l'idée d'enseigner ce cours parce que j'y étais, j'ai passé des heures dans le logiciel de peinture, déplacer des objets et à couper des calques. Bill Gates a dit un jour que je choisis une personne paresseuse pour faire un travail difficile parce qu'une personne paresseuse trouvera un moyen facile de le faire. Eh bien, je suis cette personne paresseuse. J'ai passé des heures à éditer des logiciels tellement d'heures qu'ils ont commencé à détester Premier Pro et ils ont commencé à détester le montage, mais ça ne devrait pas être le cas. Alors, qu'apprenez-vous dans ce cours ? En gros, vous augmenterez vos compétences, ce qui vous permettra de terminer vos projets plus rapidement ce qui vous permettra de terminer vos projets plus rapidement et de réduire le temps passé à l'écran de cette façon. Parce que passez plus de temps écrire des scripts ou à ressentir votre prochain projet, ou obtenez un peu plus de temps pour procrastiner dans ce cours dans ce qu'ils ont appris au cours des cinq dernières années de constante. Je vais vous donner la danse de n'importe quoi. Je vais vous montrer comment configurer votre projet, comment organiser vos dossiers, comment éditer différents styles de vidéos, quels raccourcis utiliser fonctionnalités du programme qui ne connaissaient même pas existait avant et tout cela pour vous rendre plus productif devant l'écran. Maintenant, allons éclaircir quelque chose ici. Le phyto indique que cette classe vous aidera à éditer trois fois plus rapidement. Ce n'est peut-être pas le cas. Que voulez-vous dire par là ? Cela m'aide à éditer trois fois plus vite qu'un montage définitivement au moins plus rapide. Maintenant, cependant, les enfants étaient vous, est-ce que vous pouvez éditer deux fois plus vite ou sept fois plus vite ? Cela dépendra vraiment du niveau auquel vous êtes en ce moment. Maintenant, vous vous demandez probablement à quel point le montage sera plus rapide après ce cours. Vous êtes probablement curieux de savoir ce qu'il y a exactement dans ce cours. Ou pour être juste. J'ai hâte de commencer. Alors pourquoi ne pas commencer ? 2. NE DON'Ts: Bon, commençons par le cours , pratiquement ici. Nous allons donc les remettre en place. Commençons par le cours et nous allons commencer sans que certains ne le fassent pas. Parce qu'il est important de savoir quoi faire. Il est tout aussi important de savoir ce qu'il ne faut pas faire. Parce que cela élimine les erreurs et les erreurs, réduit les erreurs et les erreurs. La première, c'est que ne bougez pas trop les mains. Vous pouvez bouger les mains lorsque vous parlez. C'est très bien. Mais lorsque vous modifiez, vos mains devraient rester à bout. Ils devraient être à un seul endroit. Qu'est-ce que je veux dire par là ? Cela devrait être la position de vos mains. Une main reste sur la souris et l'autre se tient sur le clavier. Voici la partie importante. Votre autre main, la main gauche ou selon le côté que vous utilisez la souris, mais une main et la souris, la main sur le clavier et la main du clavier. Il ne s'agit pas de marcher autour du clavier à un seul endroit. Quand je parle de raccourcis clavier dans un certain temps, très, très important. Et vous les utiliserez beaucoup, pas seulement pour ce cours avec Hubble. Après cela, j'espère que vous les implémenterez dans vos modifications, mais en utilisant des raccourcis clavier, c'est à peine important. Vous avez dans la main de marcher autour du clavier tout le temps. C'est un temps supplémentaire que vous pouvez éliminer. Aller déplacer tous les raccourcis clavier d'un côté. Vous ne faites pas à gauche, à droite, à gauche, à droite. Mais juste pour garder votre main sur le côté gauche. Quand je dis, gardez toujours votre main là-bas, je veux dire, même s'ils sortent du clavier, parce que c'est aussi l'heure. Maintenant, je sais ce que vous pensez. Vous pensez au pouvoir. Venez d'ici à ici. Ce que je perds quelques parties de seconde. Vous avez peut-être raison, mais si vous le faites tout le temps pour vous ou pour nos modifications, cela peut prendre un certain temps. Numéro deux, ne reregardez pas votre séquence. J'y suis allé tellement de fois. Vous éditez quelque chose, vous terminez une minute ou quelque chose de la vidéo, puis vous allez vous asseoir là et regarder votre vidéo. Ensuite, vous modifiez quelque chose d'autre, une minute et demie de plus. Et puis vous partez dès le début et l'uretère regarde votre vidéo, puis vous restez. Et si vous y réfléchissez, votre montre à une minute de la première partie, c'est une minute perdue. Une minute. Vous auriez pu couper plus. Et vous pouvez couper beaucoup pendant une minute. Ensuite, lorsque vous effectuez la partie suivante, une minute et demie de plus de 2,5 minutes au total. Vous regardez cela dès le début, y compris la première minute que vous avez déjà regardée avant cela et vous restez ici sur l'ordinateur pendant deux minutes et demie vitrage, juste en regardant deux minutes et demie statiques. Que peut-il arriver d'autre ? Vous pouvez voir quelques erreurs. Vous pouvez être comme, Oh, triste, quelques sous-titres ici. Déplacons cet effet plus rapidement. Ajoutons un effet solaire ici et tout ce qui vous distrait de tout le projet. Vous pouvez ajouter ces choses, mais revenez à ces choses plus tard. Et en parlant d'ajouter des choses, numéro trois est fait par un perfectionniste. Une fois de plus, j' y étais par le passé. Pas de bon ajustement, mais pas tellement. Où était-on trop fini ? Voici comment j'utilise. Les vues font partie de la vidéo. Je vais le regarder. Je vais éditer la prochaine partie de la vidéo. J'ai tout regardé. Je n'ai pas exporté la vidéo, j'ai regardé le tout, puis j'ai tout monté, je n'ai pas regardé le tout. Et pendant tout ce temps, je me dirai, d'accord, ajouter l'adresse et puis je suis allé, je regarde tout ça à la fin. Je serai aussi comme si cette vidéo peut utiliser d'autres effets sonores. Oui, ajoutons d'autres effets sonores. Qu'en est-il de la transition ? Et je ne peux pas faire la transition ici. Nous allons améliorer les choses. Et puis je finis par ajouter des effets sonores, la musique supplémentaire, plus de chemises, plus d'effets, plus de transitions. Beaucoup de choses. Premièrement, vous ne devriez pas concentrer autant sur ce type de production. La chose sur laquelle vous devriez être le plus concentré, c'est l'histoire. Vous avez l'histoire. Les gens vous pardonneront si vous n'avez pas demandé suffisamment de musiciens. Si vous avez la bonne histoire, les gens qui s'engagent avec nous pour reregarder. Numéro un. Numéro deux, lorsque vous parlez, ne soyez pas perfectionniste. Vous avez été perfectionniste à vous présenter. Vous seriez perfectionniste pour vous. Mais il a dit, vous qui décidez si les gens regardent la vidéo ? Ce sont les gens qui décident de regarder la vidéo. Vous pensez peut-être que cette vidéo n'est pas assez bonne et efficace, mais cette vidéo que vous ne faites pas, je ne pense pas qu'elle soit assez bonne peut être bonne pour votre voisin et bonne pour votre cousin, peut être bon pour votre système. Ils peuvent en profiter. N'est-ce pas ? perfectionnistes pour le point de vue des autres et vous ne saviez pas comment ils pensent. Il suffit de suspendre la vidéo et de voir ce que les gens ont dit. Je n'ai pas mis en œuvre les commentaires. Ne soyez pas perfectionniste. Revenez encore et encore, encore et encore et encore dans la vidéo et ajoutez d'autres choses, ce qui les rend plus parfaites, car c'est le moment que vous pouvez utiliser pour travailler sur votre prochain projet. Très bien, j'ai été un peu excité sur ce point, juste trois points ici. Ce sont les choses à ne pas faire, ils ne l'ont pas fait. Ne bougez pas trop les mains. Ne regardez même pas les séquences et ne soyez pas perfectionniste. Ce sont des victoires très petites mais très grosses en même temps, Chris, d'accord, passons maintenant au chapitre suivant. Assurez-vous simplement de ne pas faire ces points. 3. Étapes de base: Bienvenue à la prochaine étape que j'appelle les étapes de base. Oui, en fait, nous ne commençons pas encore à modifier car il y a des étapes que nous pouvons faire avant d'éditer, elles nous aideront beaucoup. Ils vont nous faire gagner du temps. Tout ce que je vous montre ici va vous faire gagner du temps les rendre plus productifs. Il y a six étapes. Six. Combien ? Six en Bulgarie ? numéro six est nous F6 à l'école quand vos souffrances sont excellentes, Excellentes. Bravo. Vous en avez six. Combien de pas ? Il y a six étapes ? Laissez-moi partager mon écran ici et vous montrer ce que je veux dire. La première étape consiste à organiser votre intégralité. Permettez-moi de montrer ce que je veux dire. Voici donc mon bureau. J'ai organisé très propre pour vous. Habituellement, c'est un gâchis, mais le conseil numéro un à partir de la sixième, organisez vos dossiers. Si vous avez mon disque dur est oui à ce pouvoir pour me permettre d'avoir un dossier de projet de modèle tout le temps qui m' attend ici. Que faites-vous avec ça ? Si vous ouvrez, vous verrez des ressources. Quelle moitié de mes atouts là-bas. Et ce que vous avez, c'est un dossier de modèles. dossier de modèles que nous avons pour cela vous attend pour importer votre métrage pour insérer de la musique d'effets sonores, tout ce dont vous aurez besoin pour votre projet. Que faisons-nous avec un dossier ? Content que vous l'ayez demandé, vous ne pouvez tout simplement pas copier ce dossier à un endroit où vous allez le remplacer dans votre vidéo. Donc, ce que je vais faire avec cet outil, je vais juste le renommer comme il est dit, ma première vidéo. Maintenant, quand il a ouvert le dossier, j'ai tout ici. En tout, je veux dire les dossiers qui m'attendent. Au lieu de cela, quelques images. Comme vous pouvez le voir, j'ai des images ici et je l'ai même divisée en Tokyo, ce qui est mes prises de parole. Et aussi Biro. J'ai également mis une piste musicale, un son et un son, c'est ce que j'ai enregistré mes audios externes après cela, nous allons synchroniser ensuite dans le projet. Et maintenant, qu'en est-il du projet lui-même ? Je suis content que tu sois invité. Si je retourne dans mon dossier de modèles, vous voyez un projet. Il est dit nouveau car Premier Pro été mis à jour vers la nouvelle version et nous devons maintenant avoir un nouveau projet. C'est ce qu'il faut imposer. Je vais juste double-cliquer là-dessus. Je vais ouvrir le projet de modèle. Ce projet de gabarit reste tout le temps là, qui m'attend. Pourquoi ? Cela m'amène au pourboire numéro deux, qui est un projet de modèle. Bon, votre projet de modèle se charge. Et maintenant, ce que vous avez à l'intérieur, ce sont des ressources 3D complètes. Habituellement, si je vais dans Assets et que je développe cela, j'ai N écrans que je peux simplement glisser-déposer. J'ai exporté des actifs. Quels sont les actifs exportés pour moi ? Oui, c'est un peu plus bas. Parfois, cela se produit ici, à mon avis, les deux principaux inconvénients de Premier Pro. L'un d' eux est l'abonnement mensuel , par exemple, Final Cut Pro l'utilise tous les temps. Super, Premier Pro. Et chaque mois, vous payez quelque chose et c'est l'argent. numéro deux est le problème constant d' écrasement. Il se bloque et vous ne savez pas pourquoi il se bloque. Et puis vous allez en ligne et recherchez mon crash Premier Pro, comment empêcher Premier Pro de s'écraser ? Il y a tellement de choses liées à cela et c'est tellement la nuit. voici une ressentie fixe. Je vais l'insérer tout de suite ici. Comme vous pouvez l'imaginer, je n'ai pas prédit que cela se produise. Je n'avais pas prévu que cela se produise. Mais cela se produit-il de temps en temps sur mes projets ici, sur cet ordinateur ? C'est souvent parce que j'ai ouvert les mêmes projets et différents ordinateurs et qu'ils fonctionnent. Mais quand je les ouvre sur cet ordinateur, ils me font planter. Voici ce que j'ai trouvé. Vous redémarrez Premier Pro. Ouvrez un nouveau projet, puis vous le nommez Project. Et maintenant, quand il a ouvert le nouveau projet, tu es magnifique. Importation de fichiers. Je vais importer votre ancien projet ici. Il va l'importer. Attendez-le. Oh, oui. La séquence de tout. Il n'est pas nécessaire de créer des dossiers pour cela. Juste des conséquences importantes, alors c'est fait. Et maintenant j'ai le même projet qu'avant, mais il fonctionne comme je le disais : Pourquoi avez-vous besoin d'un projet de modèle ? Parce que vous pouvez commander vos actifs à cet endroit. Au fait, j'ai découvert que parfois il se bloque parce que j'ai ouvert un dossier spécifique. C'est peut-être le cas de ce qui s'est passé avec le précédent ? Vous pouvez peut-être supprimer un dossier et les fichiers d'un dossier. Mais de toute façon, comment un projet de modèle. J'ai des images sur écran vert comme flammes et des trucs comme ça. J'ai quelques photos, j'ai des taux d'icônes de médias sociaux à télécharger ici, des effets secondaires, de la musique bien que maintenant et de rechercher de la musique pour chaque projet. C'est donc un peu différent. Quoi qu'il en soit, toutes ces choses, j'ai des drapeaux comme PNG prêts à être insérés. Toujours le poids. Donc, toutes ces choses sont souvent utilisées. Je n'avais donc pas besoin d' aller chercher ces choses pour chaque projet. Maintenant, une fois que j'ai ouvert ce projet, que dois-je faire ? Je n'ai pas étendu mes fichiers ici car ce projet ne sera plus valide après cela. Ce que vous faites ici, c'est d'aller dans Fichier, Enregistrer sous et de créer une nouvelle copie de ce projet. quoi ça va ressembler ? Vous allez le nommer ma première vidéo et aller sur votre projet vidéo de pleine conscience de votre bureau. Ensuite, vous allez cliquer sur Enregistrer. Maintenant, ce que je modifie, comme vous pouvez le voir ici, le haut, le haut, le haut, le haut, pendant que je modifie maintenant sur mon nouveau projet, je vais aller au bureau. Je vais prendre, tenir, changer et déplacer toutes ces choses ici dans le programme, les déposer. Et maintenant, je suis prêt à éditer. Comme vous pouvez le constater, nous n'avons que trois dossiers car ce sont les trois dossiers qui contiennent quelque chose dans l'autre dossier vide. C'est pourquoi ils ne l' importeraient pas dans Premiere Pro. Maintenant, j'ai le projet temporaire tout de suite lorsque vous implosez votre personnel, appuyez sur Enregistrer ou Command S ou Control S pour enregistrer vos projets à trois voies, mais c'est assez facile de donner un pourboire numéro trois et c'est la mise en page. La mise en page de votre prime. Je me fais pudding par ça. Parfois, vous ouvrez votre Premiere Pro et cela se présente comme ça. Et honnêtement, c'est quoi le **** ? Qu'est-ce que c'est ? Vous, comment est-ce que vous modifiez ça ? C'est ridicule. Vous devez avoir de l'espace, surtout si vous travaillez sur un petit écran, ces chaussettes, ces chaussettes, qu'est-ce que c'est ? Voici donc ce que vous devez faire. D'abord, allez tout de suite à n'importe quoi, allez à n'importe quoi. Ne regardez même pas les autres onglets. Très probablement, ce qui va se passer, c'est que vous allez avoir votre projet ici. Vous avez besoin de plus d'espace pour le projet et de jeter un coup d'œil aux fichiers. Il suffit de le déplacer ici. Vous devez avoir le quatrième quadrant, vous donner quatre quadrants disposition actuelle, ce qui se passera probablement, c'est votre moniteur source sera là. Vous aurez donc une vue ici et une vue par ici. Mais déplacez simplement votre moniteur source ici, Essential Graphics. Maintenant, déplacez votre source et vos boutiques Moncler. Tous les moniteurs se produiront ici. Super. Laissez votre projet ici. Si vous avez besoin d'une séquence plus grande, pour une raison quelconque, vous pouvez même déplacer vos effets ici, puis vous avez une séquence plus grande. Mais la plupart du temps quatre quadrants. Beaucoup. Maintenant que vous pouvez voir ce qui s'est passé, je l'ai égaré. Mais tout dans Premiere Pro est personnalisable. Vous pouvez l'organiser comme vous le souhaitez. Mais je trouve que c'est le meilleur moyen pour les quadrants. Projetez ici, deux moniteurs ici, la séquence en bas. N'oubliez pas d'avoir vos lignes ici, vos niveaux audio et les effets ici à gauche. Pourriez-vous m' amener au pourboire numéro trois, qui s'intitule Link. Qu'est-ce que je veux dire par étiquetage ? Je suis content que vous ayez demandé. Maintenant que j'ai importé ma vidéo, j'ai défini ma mise en page. La prochaine chose que je ferai, c'est que j'étiqueterai mes images. Qu'est-ce que je veux dire par là ? Je vais passer ici sur les images de la partie parlante, et je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Je vais tous les marquer en tenant Shift. Je vais juste marquer le premier, le dossier et je vais marquer tous les fichiers avec le bouton droit de la souris. Je vais aller chez Les Bulb. Et c'est là que vous avez dit différentes couleurs pour vos différents fichiers. Comme vous pouvez le constater, j'ai même renommé mes étiquettes. Cette couleur ici parle de fermetures, qui est vert. Et vous pouvez voir tout ce qui se trouve sur le côté gauche se transforme en vert. Maintenant, si je glisser-déposer cette chose ici sur la séquence est déjà une carte verte. Quelle est la différence ? Si je fais glisser un bureau ? Différentes couleurs ? Maintenant, je vais faire de même avec le Bureau. Je vais marquer le pli. Je vais l'élargir. Je vais marquer le dossier avec les fichiers. Y compris le dossier. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris sur cette étiquette. Voici mes clichés du Bureau devraient être jaunes. Voici qu'ils ajoutent du jaune. Maintenant, quand je traîne un bureau, c'est jaune. Pourquoi ai-je fait ça ? Parce que lorsque vous avez beaucoup d'images, vous devez, disons, changer la couleur de la boutique parlante uniquement. Ou si vous recherchez les photos de votre Bureau, vous effectuez un zoom arrière légèrement. Et ensuite, vous regardez votre séquence. Vous restez loin, vous savez où parler à court terme, où se trouve Butoh, où se trouvent vos effets sonores, où se trouve votre musique. Et vous pouvez tout de suite commencer à faire quelque chose, puis vous pouvez commencer à manipuler ce calque. Et c'est très facile à localiser. C'est pourquoi vous étiquetez vos affaires. Passons à la pointe numéro cinq, et c'est la synchronisation. Maintenant, si vous avez une boutique orale avec un son séparé, la première chose à faire avant que nous puissions quoi que ce soit est de synchroniser vos séquences de l'année dernière. Je peux vous recommander un logiciel. C'est ce qu'on appelle la plèvre. Les yeux pleuraux doivent payer la peinture avec. Voici donc le bien facile, pas ici est l'option gratuite. Il se débarrasse de vos bureaux. Nous ne travaillerons qu' avec ce pic. Maintenant, c'est ma séquence. Je vais le nommer principal, et je vais le déplacer dans le dossier principal ici. Où vous ont-ils déplacé ? Ok, c'est ici. bosse. Maintenant, j'ai un plus complet pour les séquences parce que j'ai une séquence principale. Ça a l'air bizarre. Il a l'air retourné parce que je filmais à la verticale. Nous étions en train de filmer vertical pour ce projet. C'est pourquoi il est retourné. J'ai donc un dossier de fusion pour les séquences peuvent voir Facebook, IGTV, qui sont différents ratios, différents formats. C'est ce que ma séquence est prête pour mon projet de modèle. Je fais juste glisser et déposer mes images. C'est tellement facile. Quoi qu'il en soit, nous allons faire traîner nos magasins de parole comme première chose. Ensuite, nous allons passer à l'audio. Bien sûr. Pourquoi pas ? Nous changeons la couleur de cela. Nous allons les étiqueter comme mangrove, mangue, mangue. Et ce que nous allons faire une fois que nous aurons déposé ça ici, tout de suite, vérifiez ça. C'est déjà une couleur différente. Ce que nous allons faire, nous allons marquer ces deux-là. Ces deux-là. Ensuite, nous allons cliquer avec le bouton droit de la souris et nous allons synchroniser. Malheureusement, vous ne pouvez pas synchroniser plus de deux ODE. Ça n'arrivera pas. Vous devez avoir, je veux dire, plus de trois heures avant les odeurs. Vous pouvez synchroniser, synchroniser l'audio avec l' audio, mais pas Odeo, Odeo, Odeo, Odeo, Odeo, Odeo, Odeo, Odeo, seulement deux camions à la fois. Maintenant, ce que nous voulons éliminer n' est pas seulement un mouvement supplémentaire sur votre main, mais aussi des clics supplémentaires. Parce que si je viens ici et si je clique dessus avec le bouton droit de la souris, puis cliquez sur Synchroniser et déplacez ma souris cette heure que nous pouvons dire, à quel point votre F. Nous allons définir un raccourci clavier pour ce doigt. C'est ce qu'on appelle Synchronize. Le raccourci clavier. Le raccourci pour que vous ayez déjà enregistré. option de commande est, une fois que vous avez cliqué sur l'option Commande est, le menu apparaîtra dans le même menu. En gros, vous cliquez sur, OK, vous allez le synchroniser pour l'audio. C'est ça, bosse et il fait sa magie. Et si le clip est synchronisé, sachez que ce n'est pas le cas. Kinesin prend CSC. C'était un peu plus tard. Le voilà. Je l'ai trouvé. Je vais traîner celui-ci ici. Tout de suite. Audio, synchronisez ces deux bombes. Et nous y allons tout de suite. Maintenant, voici un conseil indiquant ce que le programme va rechercher tout au long du clip. Si vous savez, par exemple, que votre clip au début ne fonctionne certainement pas comme si elle n'en aurait pas besoin. Il peut supprimer cette pièce. Vous synchronisez donc une portion plus petite. À partir de là, je synchronise la séquence. Ce que j'ai parfois bien, ce que je fais la plupart du temps, je fais presque toujours ça, c'est que je vais le faire remonter. Et je vais éliminer la parole. Pourquoi ? Parce que je n'en ai pas besoin. Et le point numéro six consiste à vérifier votre séquence. Les principales choses que vous devez vérifier ici sur le côté gauche, commençant par le côté gauche, où il est écrit V1 et A1. Ces éléments influencent les fichiers sources. Donc, si j'ajoute le moment où je vais déposer des fichiers audio et vidéo. Audio-vidéo. Et lorsque je clique dessus, car je commercialise A1 et B1 sont actifs. Si je le glisser-déposer ici sur la séquence, j'ai quatre vidéos et audio. Cependant, si je supprime cela, si je fais glisser ici sur la séquence, c'est juste la vidéo. Parfois, ce que j'ai avec mes élèves quand ils ouvrent leur Premier Pro, et ils n'ont que cliqué dessus, seuls ceux sélectionnés P1. Et quand ils traînent des choses, rôle de quelqu'un dans Premier Pro, comme si j'avais la mauvaise version. Vous n'avez pas la mauvaise question et il y a trop d'options. En fin de compte, assurez-vous simplement que vous avez tous les deux sélectionnés si vous souhaitez avoir pour la vidéo et l'audio. Et une autre chose est juste à côté lorsque vous avez des VA V1, V2, V3 et A1, A2 , A3 et indépendants, combien de pistes audio et vidéo vous aurez pour chaque numéro. Mais ce que cela signifie en fait, vous n'aurez généralement que V1 sélectionné. Cela signifie que si j'ajoute d'autres choses ici, j'en ai plus pour la chaise, puis je vais ici, puis j'ajoute plus de personnel. où cela se produit, c'est que si je coupe le moment que je coupe, n'ai que là où je l' ai sélectionné. Donc, si vous voyez que j'ai coupé toute la chronologie, je vais vous donner les raccourcis clavier dans un certain temps. Mais si je pouvais tenir la chronologie, je n'obtiendrai que la partie où je l'ai sélectionnée. Par exemple, regardons de plus près ici. Si je coupe la chronologie, une fois de plus, je ne couperai que V1 et A1. C'est parce que si je crée Active Directory et puis je reviens complètement et je coupe. Maintenant. Voyez que maintenant V2 n'est pas correct car il s'agit de la sélection de la sieste. Cela m'a juste donné une aide si vous l'avez fait, disons un logo d'une sorte qui peut rester tout au long de la vidéo. Si vous pouvez simplement désactiver cette option pour que la V4 soit active, alors si vous coupez la chronologie, elle obtient tout. Mais ce n'est pas ça parce qu'il n'est pas actif. Bien sûr, comme je l'ai mentionné, si vous avez un logo, restons sur le côté de l'écran. Je peux descendre, contrairement à la coupe et rien ne sera coupé. Il n'est pas actif sur le site. Et avec cela, nous terminerons dans cette section, dans la section suivante, devant mes lignes préférées. 4. Les clés chaudes PARTIE 1: Bienvenue dans ma section préférée, les raccourcis clavier. Tellement beau, si beau. Il s'agit de la touche, raccourci clavier, de la touche, des raccourcis clavier. C'est la clé pour un montage rapide. Si vous vous souvenez au début, je vous ai dit qu'une tête devrait être la souris, l'autre main aurait dû être le clavier, mais seulement un côté du clavier. Maintenant, pendant ces 56 ans ou je ne sais pas depuis combien de temps je suis en train de monter. J'ai la perfection. Je pense que les meilleurs raccourcis clavier que vous puissiez obtenir. Parce que j'ai maîtrisé tout ce qui est nécessaire et qu'il reste à un seul endroit sur le clavier. Seulement, un ici, seulement d'un côté. Je pense que c'est magnifique. Voici la vraie beauté. Je vous donne tous les raccourcis. Vous pouvez les télécharger. Ils sont dans le cours, Dao les, installez-les. Je vous donne les raccourcis pour Mac et Windows, donc c'est prêt à fonctionner. Avant de le lancer avec des raccourcis spécifiques, je veux que vous pensiez aux jeux. Si vous jouez à des jeux informatiques, ce sera assez facile pour vous. Parce que dans les jeux sur ordinateur, votre objectif principal se situe généralement sur le côté gauche du clavier. C'est là que nous allons nous concentrer maintenant, en fonction du jeu fourni, utiliser très probablement W, A , S et D pour se déplacer. Ce sont les clés principales que nous utiliserons également. Cela dit, passons au raccourci clavier numéro un. Mais pour être juste, le premier, ce n'est pas tellement un raccourci clavier. C'est un raccourci. Maintenant, le clavier est tellement important pour créer votre séquence. Numéro un, création de votre séquence. Je veux dire par là, passons à Premiere Pro ici. Continuez là où nous l'avons laissé. J'ai donc ici mes images et voici nos images parlantes. Maintenant, parce que nous avons déjà mis en place le projet que nous avons. J'ai une séquence qui m'attend. Je l'appelle Facebook. J'ai les dimensions ici, qui sont celles que j'utilise pour les adolescents de Facebook, 1350, soit quatre à cinq. Et c'est vraiment avec 24 images par seconde parce que c'est là que je photographie habituellement ce que je sais que lorsque je commence un nouveau projet, je peux tout de suite glisser et déposer un clip, et il est prêt pour mon séquence. Je vais, je n'aurai qu' à retourner mes images, mais c'est une belle Encore une fois, j' ai aussi une séquence qui est IGTV, qui est une dimension différente, qui est essentiellement les dimensions pour IGTV, qui est 108 à 19 dans lequel son 916 et volent. Encore une fois. Encore une fois, il m'attend. Vidéos horizontales sur Facebook. Maintenant, je n'ai fait que coder, mais j'avais aussi une séquence pour YouTube. Nous vous informons ici. Donc, si vous décidez d' utiliser un projet de modèle et d' avoir vos séquences vraiment, ce sera un grand gain de temps. Je vous recommanderai de le faire. Cependant, voici le moyen le plus rapide, le moyen le plus correct de démarrer une séquence. Si vous n'avez pas de séquences prêtes, d'accord, laissez-moi vous montrer. Vous devez vous concentrer sur les fichiers que vous allez parler. Les fichiers principaux, si vous le devez, Bureau à 120 images par seconde. Ne faites pas cela pour ces fichiers. Faites-le pour ceux qui parlent. Voici donc un plan de parole. Voici ce que je parle. Je vais venir ici et faire un clic droit là-dessus. Je vais créer une nouvelle séquence à partir d'un clip. Cela va tout de suite créer une nouvelle séquence. C'est ici qu'il apparaît ici. Et je vais le nommer parler. Et je vais le déplacer dans mon dossier avec des séquences. Voici ma nouvelle séquence. Vérifions les paramètres, ce que c'est. Si nous y regardons, c'est 23.976, est le jeu de cadres que nous utilisons pour ce clip vidéo. Et il prend essentiellement les paramètres de ce clip particulier et crée une séquence vers ces paramètres. C'est donc vraiment le moyen idéal de créer une séquence. Maintenant, quand je vous ai dit de ne pas créer, n'utilisez pas de bureaux pour cette méthode, car ce qui se passe, c'est si vous utilisez un biro et que vous devriez utiliser une image haute par seconde, vous allez créer une séquence qui est : Je ne sais pas, 6120 images par seconde. Mais quand vous ajoutez vos prises de parole, qui sont de 24 images par seconde, ça va très bien fonctionner. Cette méthode fonctionne très bien, mais utilisez-la uniquement pour des prises de vue orales. À partir de là, vous développez votre vidéo. Le deuxième raccourci que je voulais vous montrer, ou essentiellement le premier raccourci clavier parce que ce que nous vous avons montré n'était qu'un raccourci. C'est logique. Quoi qu'il en soit, le raccourci clavier que je vais vous montrer consiste à insérer vos clips. Quelque chose d'aussi simple que de faire glisser peut également vous faire gagner du temps. Qu'est-ce que je veux dire par là ? Qu'est-ce que je veux dire par là ? J'ai ça dans et dehors pour ce clip. C'est mon entrée et ma sortie. Maintenant, je peux le faire glisser et le déposer ici. Ou ce que je peux faire, c'est simplement parce que je suis ici sur mon moniteur source, je clique simplement. Maj, maintenez-le enfoncé, puis appuyez sur cube, et il passe à mon décalage de séquence. Merci. Est-ce que c'est plus rapide ? Est-ce utile à préparer ? Je ne l'ai pas utilisé tout le temps. Je suis toujours en train de m'y adapter, mais je pense que c'est aussi un gain de temps parce que cela permet de gagner du temps à glisser, et au lieu de glisser autour de mon clip, je peux appuyer sur Maj Q. mais je pense que c'est aussi un gain de temps parce que cela permet de gagner du temps à glisser, et au lieu de glisser autour de mon clip, je peux appuyer sur Maj Q. entre-temps, même si cela a été important, je peux passer au prochain clip et voir comment c'est. Et si mes points d'entrée et de sortie sont définis tout de suite, je peux le faire à partir d'ici. Très bien, c'est simple comme ça. Je pense que c'est vraiment bon. Raccourci. L'étape suivante consiste à effectuer un zoom avant et arrière dans votre séquence. Encore une fois, dans le côté gauche du clavier. Et je l'ai mis en place assez facilement. Un pour zoomer arrière, pour zoomer avant. Comment vous en souvenez-vous ? Deux, c'est plus grand qu'un. Plus grand nombre, séquence plus grande, plus facile à faire pour nous, et cela le rend plus grand, zoome avant et zoom arrière. Cependant, voici ce que j'utilise. J'utilise un parchemin. Si vous êtes sur Mac, c'est probablement plus facile car la souris peut également faire défiler sur le côté. Si j'utilise la souris, je fais défiler vers la gauche et la droite. Cependant, si je veux zoomer, je maintiens simplement le bouton Option, qui sera le bouton Alt dans Windows pour zoomer, je monte, j'ai foiré et je fais un zoom arrière, je fais défiler vers le bas et c'est très facile d'être juste. J'ai eu un piratage sur l' ordinateur portable aussi et assez plus vite que cela aussi, qui maintient le bouton Option et fait simplement défiler. Et cela se passe très facilement car si vous utilisez Mac et que vous faites défiler vers le haut et vers le bas, vous pouvez également vous déplacer vers la gauche et la droite. Et c'est vraiment une excellente navigation. Il n'a besoin que d'un peu de pratique pour s'habituer à ça. Allez-y et essayez-le. Ensuite, arrêtez de déplacer une image à la fois. Si vous examinez les paramètres par défaut, cette option se trouve sur les flèches. Mais si vous en avez 100, votre souris et vous avez une main sur le côté gauche du clavier. Vous n'avez pas besoin de sacrifier une main et de la déplacer vers vos flèches. Si je veux déplacer une image vers la droite, je dois lâcher, disons, le côté gauche du clavier et me déplacer ici. Vita et ainsi de suite. Cependant, comme le diront mes amis allemands, nous déplacons ces choses sur le côté gauche du clavier, et c'est profond. Comme je l'ai mentionné, les jeux informatiques vont vers la droite. Vous appuyez sur D, marchez sur la gauche. Vous appuyez sur la même chose ici. Si vous souhaitez vous déplacer vers la droite sur votre chronologie, vous allez appuyer sur D. Si vous souhaitez déplacer une image vers la gauche chacun. Si vous appuyez sur un simple comme cela, il y a une autre option. Si vous voulez déplacer mes cadres à la fois. L'option d'origine, l'option par défaut consiste maintenir le décalage en déplaçant les flèches, mais vous l'avez deviné, si vous maintenez la touche Maj enfoncée et appuyez sur D, Nous allons déplacer cinq images vers la droite, en maintenant la touche Maj et en appuyant sur un, vous allez déplacer cinq images vers votre gauche. Je vais juste déplacer ces annotations sur le côté pour qu'elles ne nous distraire pas. Nous allons zoomer sur cinq images vers la gauche. Cinq images à droite, en utilisant le D, points d'entrée et de sortie. options par défaut pour les points d'entrée et de sortie sont I, pour, entrée, O, pour sortie. Superbe. C'est tout à fait logique. Mais qu'est-ce qui n'a pas de sens ? Il est là au milieu de la route effrayante entre votre main avec la bouche et vos mains dessus, elle regarde le clavier. Il y a littéralement au milieu. Ce que j'ai fait, je les déplace, vous l'avez deviné, sur le côté gauche du clavier. Vous avez déjà vu que certains clips ont des points d'entrée et de sortie. Comment est-ce que tu as mis en place ça ? Il suffit de trouver l'endroit avec lequel vous voulez jouer. Ensuite, vous allez appuyer sur Maj. Appuyez sur ce boum. Maintenant, comment trouver votre point de départ. Et si nous allons appuyer sur Maj pour appuyer sur Maj F2, et que vous avez votre point de sortie, encore une fois, dans le décalage de point, un décalage de point de sortie pour le déplacer sur w. Q et w sont si sur une roche options par défaut. Et en fait, je les préfère la plupart du temps, plutôt que de m'asseoir sur des points d'entrée et de sortie, si vous ne savez pas, q et w économisent énormément de temps. Vous pouvez trouver où vous parlez, définissez approximativement un point de terminaison. Et ensuite, ce que vous avez fini par parler a défini un point de départ et ensuite l' amener à votre séquence. Mais ce qui va se passer, c'est la plupart du temps que vous probablement encore besoin de faire quelques ajustements, ce qui signifie que vous aurez encore besoin de garder quelques morceaux. C'est pourquoi j'adore Q et W. Fondamentalement, ce que q et w ne font que couper des parties de votre chronologie. Voici comment vous en souvenir, car Q trouve sur le côté gauche de votre clavier et w se trouve à droite de q. Si vous appuyez sur Q, il va tout supprimer de cette sélection. Sur la gauche. Si vous appuyez sur W, il va tout supprimer de cette sélection à droite de la tête de lecture. Laissez-moi vous montrer parce qu' au début du clip, vous pouvez voir je suis toujours en train de m'ajuster et c'est là que j'ai commencé le soccer. Vous avez maintenant la possibilité d'appuyer sur C pour le rasoir pour trouver votre espace. Je l'ai eu. Appuyez à nouveau sur V pour trouver votre espace. Supprimez cela. Vous avez cette option. Nous avons tout ça. C'est votre droit, c'est votre droit de le faire. Mais ils voient juste combien de pas j'ai fait. C pourrait marquer la suppression. Tout cela peut être éliminé avec q. Comment cela fonctionne, il suffit de trouver avec votre tête de jeu la partie du clip que vous voulez commencer. C'est ma part et je clique simplement, cliquez sur. Cliquez techniquement sur. Une fois que j'ai appuyé sur cube, il élimine tout ce qui est de ce calque particulier, pas de la séquence de ce calque particulier laissé de votre tête de jeu, de la tête de lecture, encore une fois, c'est la chose bleue. Que se passe-t-il avec W ? Même chose, mais de l'autre côté, chacun de ce jeu tête à droite, seulement pour cette couche. Laissez-moi vous montrer. Nous avons compris que c'était le début de mon clip. C'est ce que je parle. C'est ce que je parle. Je parle maintenant. Je suis en train de montrer des trucs. Et j'ai arrêté de parler ici. Quand j'arrête de parler ici, voici ce que je veux dire. Vous pouvez même lire l'audio si vous regardez en bas, c'est là que l'audio diminue progressivement. C'est donc là que j'ai arrêté de parler. Lorsque j'ai trouvé mon point de terminaison, je vais simplement toucher W. Et tout de suite, tout de suite, c'est tout supprimer du côté droit de la tête de jeu. Allons-y. 321. Fantastique. Une fois de plus, Q supprime tout ce qui reste de votre tête de jeu. W supprime tout droit de votre tête de jeu. Le moyen le plus simple de s'en souvenir, il suffit de regarder les repères de votre clavier gauche que nous voyons à droite. C'est aussi simple que ça. point suivant, en coupant la chronologie, l'option par défaut était Control ou Command K utilisera Control ou Command K. Cela n'a tout simplement pas de sens. Je l'ai donc déplacé vos invités sur le côté gauche du clavier et je l'ai mis comme E, obtiendrai votre chronologie. Cela vous donnera quelques conseils supplémentaires sur les délais de coupe. Si vous avez une couche, c'est assez facile, il suffit d'appuyer sur P et de faire une tasse. Une autre chose risquée, et ça fait une tasse. Que se passe-t-il si vous disposez de plusieurs couches ? Vous avez ça. Vous l'avez aussi. Que se passe-t-il ici ? Égalisons-les séparément. Superbe. Je vais vous dire comment je l'ai fait en une seconde. Alors, que se passe-t-il si vous avez plusieurs couches et que le moment où je suis toujours actif sur ce clip c'est parce que ceux-ci ne sont pas actifs. Si je coupe la chronologie en ce moment, je ne vais cuisiner que ces pièces. Parce que si vous regardez cela chaque semaine, vous avez sélectionné les preuves que vous avez actives sur ce sujet seront coupées. Le reste, nous resterons ici, ils sont toujours en attente. Cependant, ce que je peux faire, c'est s'il ne s'agit que d'une seule occasion, mais je veux réduire l'ensemble de la chronologie. Je fais mon objectif avec Control a ou Command a pour tout marquer. Et puis appuyez sur E pour regarder la chronologie au lieu d' attendre, quelle est ma tasse ? Cependant, ce que vous pouvez faire aussi, c'est activer votre V2. Disons que je veux tout couper, sauf celui-ci, tout sauf la couche supérieure. Je voulais juste laisser la couche supérieure telle qu'elle est. Et tout le reste. Je veux couper. Juste aujourd'hui ce que je vais activer V2. Je ne vais pas activer p53 parce que je veux le garder ainsi. Et je vais simplement me déplacer et le couper, c'est Mexica. Maintenant, voici le truc. Avez-vous vu ce qui s'est passé si vous voulez réduire la chronologie ? Il n'est pas nécessaire de sélectionner un calque spécifique. Parce que si vous avez sélectionné un calque spécifique , vous ne couperez que ce calque. Donc, pour couper tout ce qui est actif sur votre chronologie, il suffit de ne rien sélectionner. Voici un autre T. Au lieu de jouer avec cet actif, l'autre actif et par erreur de couper ce travail, ce que vous pouvez aussi faire est d'aller au cadenas à gauche et de le verrouiller. Vous regardez le calque, il ne peut pas bouger, il ne peut pas le couper. On ne peut rien faire avec ça. C'est dire qu'il est suffisamment verrouillé sur la coupe juste pour s'en souvenir, appuyez sur E et qu'il coupe calque sélectionné ou toute la chronologie, se déplaçant au point suivant tout en laissant une ondulation. Supprimez cela. Disons que ce clip est tout à fait. Je voulais éliminer la pompe entre les deux. Donc ce que je peux faire, c'est trouver la partie que je veux, le début de la partie que je voulais éliminer, couper dessus, puis trouver la fin de la partie que je veux éliminer à nouveau. Ensuite, je vais marquer ça, le supprimer. Et puis je vais déplacer ces choses sur le site pour les déplacer là-bas et j'en aurai fini. Cependant, il existe un moyen plus facile de le faire. Vous pouvez utiliser la suppression de l'ondulation. Et ça se passe comme ça. Vous trouvez le début, vous le coupez, vous trouvez la fin de la palette dont vous voulez vous débarrasser. Vous l'avez coupé. Et comme vous avez ce marché, la partie médiane dont vous voulez vous débarrasser, il suffit d' appuyer sur la suppression de l'ondulation, qui est la touche du clavier. Suppression de l'ondulation. Voici un exemple. Je vais appuyer sur R ici et ça va disparaître. Que se passe-t-il si nous avons d'autres voyages alignés ici et que vous constatez qu'il y a un écart. Vous voyez que j'ai ce truc ici. Et si je veux supprimer cette partie ici, si j'appuie sur Supprimer, il va tout déplacer. Pas seulement la dernière partie, elle va tout supprimer. Allons-y. Et formez l'ensemble de la chronologie après cela. Cependant, voici une option encore plus rapide, comment nous venons de le couvrir, nous l'avons juste couverte. Découvrez ça. Disons donc que je veux couper une partie d'ici. J'ai déjà une bonne partie. Et au lieu de couper une pièce, couper une autre partie ici, puis de la supprimer avec celle-ci avec la suppression de l'ondulation, je peux juste venir à la partie où je sais que je vais couper et appuyer sur Q, car cela élimine tout ce reste de la tête de jeu, uniquement de cette couche. Une fois que j'ai appuyé sur Q. La façon dont nous coupons la partie, très bien, passez au raccourci clavier suivant, et c'est les marchés. Comment créer des marqueurs et manipuler les marchés ? Tout d'abord, permettez-moi de vous montrer comment faire des marchés. Cette touche de raccourci par défaut est la touche Control Shift. Est-ce naturel parce que Control M ou Command M exporte ? Probablement Control Shift M. Je ne suis pas sûr. Quoi qu'il en soit, le moyen le plus simple, le plus rapide maintenant de faire des marketeurs avec les nouvelles touches de raccourci que vous avez. C'est simple Option ou Alt Z et crée un marché pour vous. Maintenant, ce qui peut faire, c'est que vous pouvez également manipuler les plantes parce que le marqueur, les marqueurs n'est qu'un point de votre clip qui a un marché, disons un essai de 15 pages et vous mettez un marqueur en haut sur les pages qui nécessitent votre attention, disons la page trois, la page sept, vous mettez un marché comme une note adhésive, comme des notes collantes colorées. Vous pouvez aller vous occuper de cela parce que vous savez, vous mettez cette note par vous-même, vérifiez cela ou cette zone a besoin de votre attention de toute façon, c'est-à-dire que c'est le point du marqueur. Donc, c'est là. J'ai créé un marché ici et je peux y revenir plus tard. C'est généralement la raison pour laquelle je crée des marqueurs pour cela au moment où je mets un marqueur sur la séquence. Cependant, ce que je peux aussi faire, c'est créer un moniteur pour un clip spécifique. Pour ce faire, ayez votre tête de jeu. Je suis sélectionné sur la zone du point où vous souhaitez que votre marqueur marque le calque. Et ensuite, il suffit de l'option de commande ou de l'option Alt pour Windows, puis bump, vous avez votre marqueur. La différence entre créer un marqueur sur votre séquençage créer un marqueur sur votre clip est que si vous déplacez votre clip, votre marqueur sera toujours à ce point. Cependant, la séquence est juste définie. Le marqueur de votre séquence ne bouge pas. J'ai mes marqueurs. Voici ce que vous pouvez faire alors si j' exécute cette commande, une fois de plus, cela ouvrira des options pour le marché. Je veux peut-être filmer un plan de maïs de bureau. Bureau du maïs. Maintenant, si j'appuie sur OK, rien ne se passe. C'est juste une note pour moi, la façon dont je peux le lire quand je reviens et le lire. Cependant, voici probablement sa beauté. Vous voyez la durée, vous avez une durée de votre marqueur. Si vous le développez un peu et que vous appuyez sur OK, puis vous voyez ce qui est écrit ici. Vous pouvez aussi maintenant qu'ils savent ce que je peux être certain ici, je peux peut-être réduire le temps pour ce marché juste pour que je puisse le lire. Ou peut-être que chaque ici est vide. Vous dites que c'est tout ce domaine, disons toute cette zone qui reçoit mon bureau de la pièce. Maintenant, vous définissez une note pour vous-même et vous savez que vous pouvez continuer à travailler sur votre clip. Et vous savez que vous devez aller faire plus de choses. Et juste au moment où vous revenez à éditer votre vidéo, nous venons de commencer souvent votre séquence. Le voilà. C'est là que j'insère ma belle pièce Hate About You vous pouvez également exécuter la commande à nouveau, et vous pouvez également changer la couleur. Appuyez sur. Bon, et maintenant, nous avons un marché rouge. Donc, si vous avez plusieurs Medicare, supposons que vous deviez tirer sur un bureau. Supposons que vous ayez besoin de prendre des photos de parole. Il faut séparer les marchés. Et maintenant, vous savez, comme c'est plus distingué, que faut-il filmer ? Et il y a où l' insérer après ça. est aussi simple que cela, comment passer du marché à l'autre. Et encore une fois, j'ai émis. Vous créez maintenant votre marqueur avec des options. C'est ainsi que vous créez votre Monica. Déménager, passer du marché à l'autre, c'est juste tenir Shift et passer au zip X. Donc X vous déplacera vers le marché suivant parce qu'une fois de plus, regardant votre clavier, x est du bon côté, fermeture éclair se trouve sur le côté gauche. Pour des mouvements x faciles, vous écrivez et zippez. Qui est votre gauche de votre tête de jeu. Exercions cela. Nous avons donc deux moniteurs ici. Créons un autre marqueur ici dans la séquence et sur le marqueur ici dans la séquence et ici sur ce clip, comme vous pouvez le voir sur ce calque, j'ai un marqueur, un, Marqueur pour le marché libre ici, Monica pour Micah cinq. Ici, il suffit d'appuyer sur Maj Z, se déplacer vers la gauche, de se déplacer vers la gauche, se déplacer vers la gauche, de déplacer vers la gauche, Maj X vers la droite, droite, de se déplacer vers la droite. Encore une fois, c'est aussi simple que ça. 5. Les clés chaudes PARTIE 2: Plongez dans Premiere Pro ici, continuant à partir de là où nous l'avons laissé. Le prochain point que vous voyez à la hausse du son synchronisant le son. Lorsque vous travaillez avec clips vidéo et que vous disposez d'un son externe, la première chose à faire avant de commencer à couper tout ce qui est utilisé pour synchroniser votre audience. Il y a un programme que je recommanderais. C'est ce qu'on appelle le pluriel. Cependant, ce programme n'est pas gratuit. Laissez-moi vous montrer la version gratuite. Je peux simplement faire glisser un clip audio. Mettons-le dans l'A2 et allons aussi parler. Et c'est l'un des, je pense que c'est ce que je pense. Cliquons ici, et voici ma vidéo. Que devez-vous faire ? Tout d'abord, décalez cinq pattes. Faisons une rotation une fois et parlons pour que vous puissiez vous concentrer plus facilement. Une fois que vous pouvez effectuer une dose moderne cliquez avec le bouton droit de la souris , puis synchronisez. C'est le scénario idéal. Appuyez sur OK, pour le trouver. Voici le point. Bien sûr, j'ai dit un raccourci clavier pour cela. Si vous savez que cette partie est un peu synchronisée à la fin, ce que vous pouvez facilement faire, aller quelque part au milieu, couper cette partie, passer à travers elle. Parce que si vous savez qu'à un moment donné, vous êtes synchronisé, vous n'avez pas besoin de laisser le programme contourner l'ensemble du clip, l'ensemble de l'audio. Ce n'est pas forcément que vous perdez du temps. Coupez une partie que vous savez qui ne sera pas nécessaire et la densité qu' ils sont allés synchroniser. Vous allez éliminer le temps. Je fais un clic droit, puis défiler et je déplace la souris pour trouver l'euchromatine. Le raccourci clavier simple est l'option de commande S. Et tout de suite, Hé, voulez-vous voir bien ? Oui, je veux appuyer sur OK. Boom. Le point suivant est obtenu avec d'autres mots, le volume de vos clips audio. Voici comment cela fonctionne. Vous savez que sur le côté droit, vous avez cette barre, vous jouez un son et vous regardez en bas. Laissez-moi déplacer ça. Vous jouez un son, vous regardez le chemin et vous voyez où la barre grandit. Donc, pour le moment, il y a quelques pointes et ça menace quand il devient rouge, faut faire attention. Réduit le Sud. Si je zoome ici, je vais voir ce que sont les pointes. Voici le pic. Plus tard. Quand il passe par là, je les vois. Je peux lire l'audio, si un autre pic le traverse. La nouvelle façon de travailler avec l'audio est de couper ces particules, pintes et d'en réduire le volume. Si je regarde le clip sur un volume, c'est bien. Si je voulais réduire les pointes, c'est ce que je ferai. Je vais simplement appuyer sur G. G n'est pas si loin. Il suffit de rallonger les doigts. Ambassade, j'ai toute la marque de calque. Appuyez sur G, et voilà. Je viens de gagner par T-Bills, appuyez sur OK, augmente le volume de la piste entière. Donc, quand il s'agit d'ajuster, de gagner par , vous augmentez, je diminue d'une certaine valeur. Donc, si je mets moins 12, regardez ici cet ensemble gagnez à moins 12. L'ensemble du jeu est moins 12. Pour le moment, je m'ajuste moins 12 et de 0 à moins 12, maintenant c'est moins 12. Mais la prochaine fois, si j'appuie encore une fois sur G, vous voyez que le gain est de moins 12, car c'est ce qui l'a dit. Quatre. Ici, si j'appuie sur, si j'ajoute moins cinq, ce sera globalement moins 17. C'est donc ce qu'ils utilisent habituellement, juste gagné par Alyssa et ensuite je modifie simplement le devoir, mais vous pouvez aussi, mais de toute façon, ajuster le gain global que nous avons le moyen le plus facile de faire les pics. Vous regardez où sont les pointes. Vous bougez votre tête de jeu. Vous allez dans la zone où se trouve le pic, frappez. Dans cette zone, déplacez-vous à nouveau, jetez un coup d'œil à une zone. Et alors que cette zone est marquée d'un pic, appuyez à nouveau sur G apparaît moins quatre. Et puis, si tu y joues, maintenant encore un pic. Cela fonctionne également avec les pistes qui comportent des vidéos. Il suffit de marquer le calque, appuyer sur G et vous ne manipulerez, bien sûr, que l'ancien, vous êtes hors piste ici. Ok, nous en avons quelques autres à couvrir, alors passons à l'étape suivante, c'est dissocier la vidéo de toutes les années. Il m'a d'abord laissé vous montrer comment le faire. Ensuite, je vais vous dire où vous pouvez simplement marquer votre clip, puis Contrôler F ou Commande F. Dans mon cas, puisque la commande F et ensuite ils sont dissociés que vous pouvez les manipuler séparément. Encore une fois, la commande F ou la commande F, et la connexion est terminée. Lorsque cela fonctionne, je veux que la vidéo continue. L'audio, je n'en ai vraiment pas besoin. Ce que je peux faire, c'est simplement désactiver ces deux-là, puis me débarrasser de l'audio de cette partie. Terminé. Ensuite, les raccourcis clavier, l'un de mes favoris est Track Select Forward, sont bien sûr Track Select vers l'arrière. Au fait, j'ai une barre d'outils ici sur le côté gauche, mais nous n'allons même pas l'utiliser, car nous allons gagner du temps en déplaçant la souris, déplaçant d'un côté à l'autre. Nous allons gagner du temps à le faire. Nous allons simplement appuyer sur la touche du clavier. Qu'est-ce que Track Straightforward ? Disons que j'ai ces choses ici et que je veux tout déplacer à partir de ce moment-là. Donc, au lieu de les marquer et de les déplacer ici, car vous aurez peut-être besoin de zoomer sur la séquence, tout déplacer pour être précis, zoomer avant. ici, puis déplacez-le ici. Maintenant, c'est une option, mais voici une option plus rapide. Il suffit d'appuyer sur. Maintenant, votre curseur est passé à deux flèches. Deux flèches pointant vers votre droite. Cela signifie que lorsque vous cliquez sur votre chronologie, tout ce qui est du point de vue, cliquez sur la droite, ne fera pas exception. Donc, en cliquant et bossez, tout est marqué, tout de suite, même le doigt lointain qui est lointain ici. Et puis, une fois que vous avez cette marque tout de suite très facilement, vous pouvez déplacer les choses que vous avez. Mon je n'utilise généralement pas la sélection de médicaments à l'envers. Je n'utilise que la sélection de piste avant. Mais si vous voulez utiliser les camions à l'envers, nous n'ajouterons qu'un décalage à la commande de S, en sélectionnant un ami à droite. Nous allons juste appuyer sur Maj S et nous allons tout sélectionner à gauche. Comment cela fonctionne si S, et une fois de plus, vous avez les deux flèches. Cliquez sur tout ici. Ensuite, vous pouvez simplement déplacer ces pièces ici. Cependant, voici quelque chose de plus 40, voici quelque chose de plus. Que se passe-t-il si je veux déplacer uniquement V1 ? L'option gauche, une fois de plus, consiste à sélectionner tout ici, V1, puis à le déplacer. Cependant, jetez un coup d'œil à ceci. Vous appuyez sur S. Il a tendance à deux flèches. Mais si vous maintenez la touche Maj enfoncée, si vous maintenez simplement la touche Maj, intéressante pour une flèche, et que cette flèche unique n'a la possibilité de sélectionner qu'une seule piste. Il peut donc s'agir d'une piste audio, piste vidéo quand il ne s'agit que d'une seule piste. Pour le moment, je suis toujours en poste. Si je le relâche, je reviens à deux flèches. Il en va de même dans l'autre sens. Décalez S, f vers la gauche, je maintiens la touche Maj sur une flèche. Je ne sélectionne que certaines pistes vidéo ou audio. Donc Track Select Forward et Track Select vers l'arrière. Un autre raccourci clavier que j'utilise beaucoup va au point de montage suivant et précédent. Ce que signifie un point d'édition, Powell, je suis content que vous ayez demandé qu' un point d'édition soit quelque part là où il y a une coupure ici. Zoomons avant. Il y a une coupure ici, il y a une coupure ici. Il y a une coupure ici. Il y a une coupure ici. Ce sont tous des coupes. Les options par défaut sont les flèches qui remontent la flèche et vous pouvez voir le haut va vers la gauche, puis vers la droite. Bon point, bon point, bon point, bon point. Cependant, bien sûr, je déplace tout. Vous l'avez eu à gauche. Maintenant, il vous suffit d'utiliser z et x. Simple cet index encore une fois, si vous regardez votre clavier, Z se trouve sur le côté gauche et x est sur le côté droit. Lorsque vous présentez va passer à un point de coupe gauche de votre tête de jeu, appuyez sur X et il va le déplacer vers la droite. Ensuite, le point suivant à droite de votre tête de jeu. Exercions cela. Voici ma tête de jeu qui presse. Z va m'amener à cette courbe ici. Appuyez encore une fois, il va passer à cet écart ici. Appuyez une fois de plus pour passer à cette coupe et x va dans l'autre sens. Voici quelque chose de curieux. Si vous avez des coupures ici, ici, ici et ici. exemple, si vous avez beaucoup coupé votre unité d'organisation, alors si vous allez à la prochaine partie, dirigez-vous vers le point édité suivant, cela passera par beaucoup de ces points parce que vous coupez beaucoup. Cependant, vous pouvez accéder à A2 car c'est là que la couche audio que vous avez coupée beaucoup est simplement désactivée. Maintenant, lorsque vous jouez avec Z et X, cela ne jouera aucun rôle car nous allons passer aux autres points de montage. Une autre commande que nous utilisons beaucoup consiste déposer des clips entre les clips. Voici à quoi cela ressemble. Si j'ai ces deux clips. C'est donc le premier clip et il est coupé, si je veux insérer quelque chose entre les deux, dirait que c'est ce que vous allez probablement faire ou c'est ce que j'ai fait au début. Si je veux dire quelque chose entre les deux, je vais faire ça. La nouvelle partie que je veux, et ensuite je vais déplacer celle-ci ici. Cependant, en arrière, en arrière, en arrière. Voici la solution simple. Vous trouverez la pièce que vous souhaitez insérer entre deux clips. Vous le déplacez entre les deux. Maintenant, si je relâche, il va écraser le calque que j'ai là. Ce n'est pas quelque chose que je voulais faire. Revenons donc en arrière. Je vais juste le faire glisser ici et je vais maintenir la commande Commande ou Contrôle pour Windows. Et ils veulent se libérer. C'est juste entre les deux. Superbe. Le suivant, dupliquer les flips. Vous m'avez vu faire ça plus tôt dans cette section. En fait, c'est très simple. Au lieu d'y aller, contrôlez C, copiez ce truc, entrez dans votre tête de jeu. Contrôlez V ou commande V, collez-le là. Tout ce qui est passé, nous n'avions pas besoin de cela. Vous pouvez simplement faire glisser et déposer le clip où vous le souhaitez. Et puis appuyez sur la touche Option ou Alt pour Windows et dupliqué. C'est très, très, très, très puissant pour les titres de texte, les sous-titres. Donc, si vous créez un texte et que vous allez au T, appuyez ici et dites, mon amour est tout. C'est mon sous-titre. Et puis je vais ici et je change la police en police Montserrat . J'aime beaucoup. Montserrat. Je vais le rendre audacieux. Ensuite, je vais ajouter un trait de couleur noire et le faire 1516. À quoi ça ressemble. bosses. Ensuite, je veux aussi mettre au milieu, le déplacer. Je veux réduire l'espacement entre les lignes. C'est à ça que ça ressemble. Voici le truc. J'ai passé un certain temps à ajuster ces choses, n'est-ce pas ? Donc, si je veux ajouter un autre sous-titre comme celui-ci, je vais devoir passer le temps de faire la même chose. Encore une fois pour que tous mes sous-titres soient identiques. Cependant, une fois que j'ai défini ma couleur, mon arrière-plan , mon téléphone, ma position , tout, je vais passer au point suivant. Ce que je voulais avoir des sous-titres. Et je vais juste faire glisser cette touche Option enfoncée et relâcher ma souris avant de relâcher la touche Option. Et boum, mes sous-titres sont dupliqués. D'accord, il ne reste que quelques-uns. L'option suivante est la vitesse et la durée. Ce qui est d, c'est la capacité d' accélérer votre retournement ou de le ralentir. Lorsque vous faites cela, en général, je dirais dissocier votre audio car si vous le divisez, si vous accélérez un clip qui contient l'audio, vous pouvez sonner comme un tamia. Vous allez ressembler à ça. Et pour cette raison, d' éliminer tout cela. Dissocier, comment nous avons déjà parlé que vous utilisez la commande F à ce clip et j'utilise la commande F, les dissocier, me débarrasser de l'audio. Voici à l'origine ce que vous devriez faire pour accéder aux commandes. Cliquez avec le bouton droit, lance et durée. Cependant, en éliminant les clics supplémentaires, nous ne voulons pas cela et nous déplaçons la souris vers le haut et vers le bas. La commande simple est Commande ou Contrôle. Les commandes sont standard. J'ai la fenêtre de vitesse et de durée qui apparaît. Vous voyez ici que c'est quelque chose écrit comme 100% cent pour cent est la vitesse d' origine du clic. Si je mets 300 %, accélérez le clip trois fois et vous serez plus court que la chronologie car il sera joué plus rapidement. Donc, c'est là. 300 %, apparaissent à Talk et pourboire. Même procédure. Je vais ici et je le mets pour 45%, appuyez sur Entrée. Maintenant, c'est plus long parce qu'il joue. Voici une astuce supplémentaire, vous le savez probablement, mais vous pouvez également inverser le clip. Et maintenant, je marche en arrière. en reste encore trois. Ce X1 est un outil d'étirement des taux. Et ce que cela fait, c'est que j'ai adoré ça. Je ne l'ai pas beaucoup utilisé, mais quand je l'utilise, j'adore ça. Voici donc un scénario selon lequel vous pouvez l'utiliser. Disons que j'ai cette option ici. C'est un espace et mon rythme de la chanson est tellement perle que je veux que cette prochaine couche commence exactement à ce moment-là. Cependant, il y a un écart ici, c'est un écart. Ce vide, de quoi puis-je le combler ? J'ai cette couche ici et je sais que cette couche doit s'arrêter ici. Voici ce que je fais. Je déclenche ce taux sur la façon dont ils font cela. Option de commande. Option de commande R. Maintenant, mon curseur change, puis je peux simplement le faire glisser. J'ai fait cette partie. Ce que j'ai fait maintenant, comme vous pouvez le constater, c'est maintenant 80 %. Donc, au lieu que j'aille à la vitesse et à la durée comme 88,72, au lieu que je crache en durée et que je cherche ceci, laissez-moi vous montrer. Si je vais à la vitesse et à la durée, c'est ça. Si je mets 90 % ou non, il y a toujours un écart. Peut-être que si je le mets à 89 ans ou non, il y a toujours un écart. Je n'ai pas continué à parcourir, vous le trouvez, vous savez, vous pouvez toujours perdre du temps, mais simple outil d'étirement des taux, il suffit de commander l'option pour l' étirer pour combler le vide. Et alors vous n' aurez plus besoin de vous soucier du Sphinx plutôt que du raccourci comme celui-ci, car la commande R vous donnera la vitesse et la durée et option de commande R vous donnera votre capacité à étirer deux autres. Le prochain est celui des titres. Titres Je vous ai montré que vous pouvez aller à la marque ici, puis ajuster les titres ou les titres, mais simplement faire Command T fera apparaître le titre. Le dernier est de quitter le produit Premier. C'est vrai. Je ne suis même pas allé avec la souris et cliqué sur Quitter ou où que ce soit, j'appuie simplement sur la commande Q et il me demande Voulez-vous enregistrer le projet, oui ou non ? Oui ou non. Maintenant, est-ce que cela pourrait dépendre de la création là-bas. Je tiens à vous faire savoir que pour tous quelques raccourcis supplémentaires sur la ligne, cependant, c'est suffisant pour l'instant. Mais je veux que vous commenciez à exercer votre esprit sur les raccourcis car je parle de raccourci apporté en avant-première, où vous pouvez utiliser des raccourcis partout. Sois juste curieux de lui. Voici un exemple, ou vous regardez une vidéo YouTube et vous recherchez comment voyager à Londres. Londres. Et une de mes vidéos devrait paraître quelque part ici, ici, cette jeune viande, il y a 40 ans. À partir d'ici, je peux dissocier le prestige. Et cela minimise la fenêtre. Encore une fois, une petite fenêtre, une grande fenêtre. À partir d'ici. Je peux appuyer sur M et je vais couper le clip. Et probablement celui que j'utilise le plus est F pour le plein écran, va tout de suite en plein écran, F encore une fois, quitte le plein écran. Vous voyez que les légendes sont en cours d'exécution. Presi, les légendes sont désactivées. Vous en voyez assez de ce clip. Appuyez sur Maj, appuyez sur N, puis vous passez au clip suivant. Mais c'est recommandé pour vous. Le voilà. Je ne suis pas un autre clip à moi. J'ai fait du très bon travail avec l'optimisation ici, parce que vous avez un autre clip à moi ici, ce qui est magnifique Au fait, tout cela que vous voyez parce que vous avez parce que j'ai installé extension. Si vous êtes curieux de connaître l'extension et comment cela peut vous aider à m' envoyer un message. Je suis heureux de vous aider maintenant il s'agit de YouTube, cependant, Chrome aussi. Vous souhaitez avoir une nouvelle commande de tabulation, T, google.com. Vous voulez fermer la touche Commande W. Vous souhaitez ramener la tablette, vous avez fermé l'onglet Commande Maj, ramène Google. Vous souhaitez avoir une nouvelle fenêtre, Commande S ou Commande N. Nouvelle fenêtre. Vous souhaitez avoir n'importe quelle fenêtre cognitive, Command Shift et nouvelle fenêtre de navigation privée, vous pouvez avoir un raccourci partout dans Google Drive. Google Drive est, j'utilise beaucoup Google Drive et j'ai trouvé des raccourcis clavier qui semi-temps. Et même sur votre Mac Windows, ils disposent également de raccourcis clavier. Vous pouvez le trouver en recherchant des raccourcis clavier. Vous souhaitez créer un nouveau dossier, en cliquant sur Créer un nouveau dossier, Commande Maj N. puis votre nouveau dossier est prêt pour vous. Entrez pour le renommer. Appuyez sur Entrée, et il est renommé. Vous voulez obtenir un peu de commande, Supprimer. Les exemples sont innombrables contextes. Quel que soit le programme que vous utilisez, il y aura des raccourcis. S'il vous plaît, utilisez l'infrarouge dans les raccourcis de votre processus de travail et nous ne parlons même rien du processus ici est incrémenter les raccourcis dans votre processus de travail, ce qui vous fera gagner beaucoup de temps et c'est suffisant pour mon sujet préféré. Ensuite, nous allons passer à des clips spécifiques et à la façon dont vous pouvez les modifier rapidement. 6. Styles vidéo - Interviews de montage: Bienvenue dans le prochain chapitre où nous allons encore parler de montage. Cependant, je veux insister un peu plus sur le montage d'entretiens, car chaque vidéo que vous montez aura également des informations spécifiques qui seront également destinées aux interviews. Et je parle d'entretiens qui incluent 234 caméras. C'est là que c'est de plus en plus compliqué si vous n'utilisez qu'une seule caméra est simplement parler à la caméra et c'est une aide simple. Cependant, plus vous avez de caméras, plus vous aurez besoin de temps à consacrer à l' édition de votre entrevue. Il vous montrera simplement ce qu'ils ont découvert après avoir beaucoup édité. Je n'ai pas cherché ça car vous avez cherché des conseils d'entretien. Cependant, j'ai trouvé cela simplement en pratiquant et comme, oh mon dieu, ce n'était pas un moyen plus facile. Allons donc rapidement dans le programme. Voici les images que j'ai obtenues tout de suite, synchronisez. N'oubliez pas que vous devez d'abord synchroniser votre vidéo. Synchronisez toujours vos métrages en premier. Je vais juste me débarrasser des parties indésirables ici. Je vais juste appuyer sur R pour l'ondulation, supprimer, on comprend ça, on passe à travers ça. Et c'est tout. C'est la partie principale ici. Je sais que nous avons fait l'introduction ici, donc je vais le faire après cela, je ne vais pas éditer la vidéo entière. Je voulais juste vous montrer ce qui se passe. Vous pouvez voir ici que c'est la caméra principale. C'est la deuxième caméra. La façon dont cette interview s'est déroulée, c'est que je n'avais pas de deuxième trépied. J'utilise un trépied pour la caméra principale, puis j'utilise une deuxième caméra se déplace entre les sujets. C'est la deuxième caméra. Vous voyez maintenant que c'est 101 des gars, puis la plupart de l'autre gars, puis retourne aux autres gars. Eh bien, et ça a l'air tremblant parce que c' est portable et je l'accélère. Cependant, si je l'ai désactivé, vous verrez qu'il s' agit de la caméra principale. Et lorsque je l'ai désactivé, vous verrez que c'est l'audio de la deuxième caméra. Et puis c'est l'audio de la caméra principale. Comme j'utilise un enregistreur externe pour l'audio, je n'avais pas besoin d'utiliser l' audio de la caméra, donc je vais simplement à Control F. J'ai donc désactivé tous les groupes. Je n'ai pas besoin de tout le son, donc je vais juste mettre ça ici, remplacer plutôt. Et maintenant, j'ai l' audio dont j'ai besoin parce que j'ai vérifié avant cela et c'est correctement synchrone. Assurez-vous de vérifier qu'avant toutes les interviews que je modifie auparavant, cela me donne la pratique éditer rapidement les entretiens Eigen, même de monter cette vidéo sans écouter l'audio. Oh, je vais faire que je vais juste faire défiler parce que je sais que la caméra principale est une caméra principale reste immobile. Il ne bouge pas. Comme les objets ne bougent pas, il y restera là-bas. Je n'ai même pas eu besoin de regarder la caméra. Ce que je vais regarder c'est la personne sur laquelle je zoome. Maintenant, cette vidéo que je peux utiliser pour retenir. Bon, voyez ici maintenant je déplace la caméra. Chaque fois que je déplace la caméra, je n'en avais pas besoin. Donc si je pars d'ici, regardez son réglage bancal et bancal ajusté la caméra. Je vais couper d'ici, me débarrasser de cette partie avant que Dennis n'utilise qu'est-ce que c'est ? Mon doigt, probablement, je ne sais pas. Débarrassons-nous de cela aussi. De plus en plus mauvais segment. Il y a beaucoup d'argent neuf. Ok, maintenant nous sommes toujours sur ce personnage, donc je vais couper la partie avant cela, ce qui signifie que j' utiliserai cette caméra principale. Excusez-moi. Je vais utiliser cette caméra principale là-bas pour le choc que je me déplace dans l' ordre de secouer. Maintenant, il y a un des personnages ici, mais il cherche du verre, cassé pour un verre d'eau, puis je me déplace. Donc, toute cette partie aussi. Je ne l'ai pas fait non plus une fois, de la portée alors qu'il arrête de parler, même prendre les ondes audio, couper ça, puis aller de l'avant. J'ai parfaitement ajusté le gars OU porte ça. Ça a l'air bien ici, ça a l'air bien. Je vais juste comprendre ça. Supprimez cela. Et comme vous pouvez le voir depuis les joyaux de la caméra principale jusqu'à la partie où c'est bien, aussi bancal que cela soit. Encore une fois, à la caméra portative. Maintenant, cela fonctionne bien. Nous avons plusieurs caméras et ils ont dit : Que feriez-vous si vous avez trois ou même quatre caméras ? Ça peut être un peu délicat , car quelle caméra allez-vous regarder ? Appareils photo gratuits ou plus. Voici ce que vous faites. Imaginons que le deuxième angle de la caméra. La caméra, disons les entretiens avec l'objet du stand. C'est un scénario parfait que nous devons faire est d'ajuster l'angle, le cadre de recadrage de l'appareil photo au tout début, puis il ne fera que couper. Si vous voyez sur la caméra principale ce que je vais faire, je désactiverai ces deux-là. Quand je vois quelqu'un parler. Je vois l' ascenseur Ngaoundéré parler. Maintenant, je sais que c'est la caméra T2, qui est la caméra de ce type. Je vais juste utiliser cet appareil photo à ce moment-là. Je vais juste activer cette partie. Je vais continuer. Nous allons continuer à demander à ces pics autant que je le veux. Je vais couper ça. Disons que je veux m'arrêter ici et que nous comprenons cela. Vous allez désactiver cela. Et tout de suite, ma caméra principale est en dessous. J'attends. Je peux sauter sur ma caméra principale, ou ce qu'ils peuvent faire, c'est que je peux aussi couper d'ici et ensuite activer cela. Je peux tout de suite passer à la deuxième caméra. Eh bien, dans ce cas, attendez. Faisons certainement cela. Vous pouvez voir que je peux rester loin, sauter de la première caméra à la caméra différente, à l'autre personnage ou à la caméra principale. Il y a quelque chose de vraiment important et nous devons en parler ici. Et c'est bon. Les gens oublient que les vidéos ne sont pas que des visuels. Les vidéos sonnent également et s'allument, mais le son est vraiment un composant important, probablement le plus gros composant souvent négligé. Veuillez prêter attention au son. Permettez-moi de vous dire ce que je veux dire par là. Par ici. Dans ce cas, j'ai un microphone et un des gars et j'ai un microphone sur l' autre gars. Quand je les joue ensemble, écoutez ce qui se passe. Bon, tout le monde, bienvenue aujourd'hui parce que je veux vous présenter. C'est parce que le microphone capte également ce son. Maintenant, regardez, si je mets le microphone en sourdine et que je n'utilise que ce microphone, vérifiez ça. Diamond est la pharmacie Bob, pourquoi ces nerfs ici font une si grande différence. Ce qu'il faut faire, c'est simplement quand le gars parle, on n'utilise que son micro. Quand les gars sont silencieux, nous utilisons le microphone de l'autre personne. Si vous êtes expérimenté, vous pourrez probablement le faire même sans écouter. Vous ne faites que regarder les ondes sonores parce que si vous zoomez sur les ondes sonores, vous voyez qu' elles sont grandes, elles augmentent quand le gars parle ici. Et puis ils vont baisser quand il y a silence ou quand l' autre gars qui parle, voyez, c'est plus bas ici. Cette partie est plus basse car l'alligator parle. Il est plus haut ici. Voyons voir. Samuel veut absolument que ce soit un homme qui regarde, si vous zoomez sur les ondes sonores, vous voyez que c'est là que le premier gars qui parle parce que l'onde sonore est haute et ensuite basse parce que le gars de l'IANA, parlant, si vous regardez l'onde sonore de l'autre, l'autre fichier audio, vous verrez que les ondes sont faibles. La vague est basse. Mais après ça, ça monte haut. En revenant de Russie, nous devons éviter cet écho. Comment allons-nous faire cela ? Je vais vous apprendre à propos des raccourcis clavier. vous ferons gagner beaucoup de temps. Ce que je vais faire, c'est simplement trouver l'endroit où je veux faire la transition de l'un à l'autre. Au début, nous allons commencer par celui qui se trouve en bas. Le deuxième gars, silencieux parce que l'autre est le premier gars ouvre l'intégrale. Ce que je vais faire maintenant, je vais simplement sélectionner ces deux fichiers audio, puis je vais appuyer sur le bouton pour activer. Ce que cela fait, c' est que si un clip est désactivé sera activé, et si un élément est activé, il sera désactivé. Parce que j'ai marqué un clip activé et désactivé. Une fois que j'ai appuyé sur ce bouton, il suffit de les inverser à ces deux-là. Après cela, je vais appuyer sur le bouton de coupe, qui est réglé pour E, comme nous l'avons déjà dit. Et puis je vais appuyer à nouveau sur la cellule activée car une fois que j'ai appuyé sur le bouton, vous voyez que les clips sur le côté gauche sont maintenant marqués pour moi. Maintenant qu'ils sont déjà marqués, je vais juste appuyer sur le bouton Activer et le faire glisser au début. L'autre gars est actif. L'importance de cela, et je ne veux pas connaître votre histoire. En gros, je revenais de Russie. Beau, beau. Et vous pouvez le faire pendant toute l'entrevue. Vous pouvez voir, Oh, on y va. Le gars a commencé à faire des chaussettes. Ils ont changé de lignes. Bien que vous puissiez voir ici cette ligne ici, si vous voyez qu'il ne va pas se taire tout de suite. Allons entendre ça. C'était tout simplement génial et il parle toujours. Ce que vous pouvez faire, c' est que cette fois-ci , vous appuyez sur C pour couper et que vous allez couper, ce sont des parties légèrement différentes, n'est-ce pas ? Encore une fois, vous allez marquer ceux qui sont activés désactivés. Et ce que vous pouvez faire, vous pouvez faire une petite transition audio sur Mac, c'est l'option D, c'est la valeur par défaut que nous avons définie pour cela. Mais vous pouvez le changer si vous le souhaitez, puis expliquer que la santé mentale est juste une aide géniale et être sceptique lorsque vous étiez dans programme d'entraînement avancé, puis continuez simplement. C'est ça ici. Ils ont encore changé les règles ici. L'étude britannique au Royaume-Uni. Étudions au Royaume-Uni. Vous ne pouvez pas étudier. Je suis venu ici pour étudier ce qui suit. Excellent. C'est exactement comme ça que vous devez continuer. Je viens de finir de modifier toute l'entrevue. C'est comme ça que cela ressemble si vous avez beaucoup de coupes, alors que les pas normaux sont laissés ici. Eh bien, mettons un jeu libre. J'ai besoin d'ajouter de la musique, mais c'est facile. Je vais juste ajouter de la musique au début et de la musique à la fin, mais c'est facile. Je ne vais pas y prêter attention ici. reste deux choses. L'un d'eux est ce que j' aime faire, c'est que j' aimerais juste passer par ces deuxièmes tirs et m'adapter aux enchères. J'aimerais donc simplement jouer avec la règle des tiers. C'est un peu plus agréable, mais soyez prudent parce que si vous avez cela, peut-être que le personnage va sortir un peu de cadre. Donc, ne faisons pas grand-chose. Ok, ça a l'air bien. C'est donc l' une des choses. Il suffit de passer rapidement en revue le personnel et de voir si vous voulez ajuster quelque chose. Et l'autre chose, c'est que vous devez faire, ce sont les couleurs. Donc je vous conseillerais toujours de faire des couleurs à la fin, aller à la prémisse du panneau de couleurs va s'ajuster pour vous. Voici comment cela va fonctionner, n'est-ce pas ? Vous obtenez la prise de vue de base, la prise de vue principale, puis effectuez une correction de couleur dessus. Ce que j'aimerais faire, c'est simplement choisir la couleur, le sélecteur de couleurs ou tout ce que vous appelez, et choisissez simplement une tache blanche sur l'écran. Alors, probablement juste un peu. n'y a pas de bien ou de mal en ce qui concerne les couleurs. Il suffit de le faire vous-même en fonction de vos goûts. Ensuite, ce que j' aime faire, c'est aller sur OTA et voir comment cela l'amène. La plupart du temps, c'est bon. Je suis tellement content de ça. Celui-là. C'est un peu plus haut. J'aime bien les mettre à terre. Et c'est là. J'en ai fini avec une couleur pour le plan principal. C'est avant, c'est après un peu plus d'orange, mais passez à l'une de vos couches supérieures et essayez ensuite de la rendre aussi proche que celle d'avant. Ce que j'aimerais faire, c'est simplement copier celui-ci et ensuite coller simplement les attributs, c' est-à-dire la couleur, juste la couleur de, du bas, du bas, du bas. Donc maintenant, j'ai la même option avant, après, et ensuite juste un peu la faire correspondre. C'est un peu plus vert. Nous pouvons mettre celui-là. Laissez-moi bien, voyons voir. Oui. Je pense que cela fonctionne mieux. Une fois que vous avez fini avec les couleurs avec une voiture diesel, les couleurs que vous avez pour cette couche ici , ça me paraît bien. Ce que vous allez faire, c'est simplement copier contrôle ou la commande C. Et si vous appuyez sur S avec les raccourcis que vous avez installés, vous aurez ces deux flèches en cliquant simplement sur. Et il est acheté, il marque tout ce qu'il y a à partir de cet endroit. Jetez juste un coup d'œil. Tout est marqué. Toutefois, si vous appuyez sur tout un quart de travail, vous aurez une flèche. Ensuite, vous ne pouvez sélectionner qu'une seule piste. Et j'ai tout choisi. Une fois que je l'ai sélectionné, Commande Option V pour coller les attributs, goûtez les couleurs. Relativement similaire. Vous pouvez passer du temps et peut-être essayer de l'ajuster si vous le souhaitez. Cependant, voici un conseil. Si vous découvrez dès le début que vos prises de vue sous un éclairage différent ou quoi qu'il en soit, je vous suggère de créer deux couches. Vous allez avoir une couche ici. C'est la deuxième caméra, puis il suffit de dupliquer le même calque, de changer la couleur. Je veux dire, c'est une option ou vous pouvez changer la couleur. Et vous allez savoir qu'une de ces couches, c'est essentiellement ce gars. Ensuite, l'autre couche vers le bas est l'autre gars. Lorsque vous coupez ce type, vous allez couper la couche supérieure. Ensuite, lorsque vous modifiez les couleurs à la fin, vous ne modifierez les couleurs que sur ce calque. Et cela vous aidera, cela vous fera gagner du temps. C'est ainsi que je modifie les interviews, les sons et les visuels. J'espère que ça aide. Je vous verrai dans le prochain chapitre. 7. Styles vidéo - édition des présentations avec 2 caméras et des diapositives: Bonjour et bienvenue dans le dernier segment où je couvrirai l'une des modifications les plus difficiles auxquelles vous serez probablement confronté pour aller avec les troupeaux. C'est probablement encore plus difficile que les blocs, car il implique plusieurs caméras, généralement deux ou trois caméras ou plus et des diapositives de présentation ou des notes en plus. Vous avez donc plusieurs caméras. L'offre suivante que vous souhaitez également inclure peut être difficile. Cependant, il existe un moyen très simple faire et vous allez raccourcir votre temps, libéré cinq fois plus court que d'habitude. À faire. Très bien, donc dans ce cas particulier, c'est la présentation. Je l'ai fait environ quatre heures pour quelque chose. J'ai déjà fait la première partie. Comme vous pouvez le voir ici, les coupes. Ce que je veux vous montrer, c'est comment le faire très rapidement. Et je saute sur la section suivante. Donc, la première chose que vous voulez faire est simplement de synchroniser vos vidéos. Une fois que vous synchronisez votre métrage puis incitez à changer les couleurs de vos calques, car cela vous aidera à distinguer, à distinguer quelle partie est quoi. Dans ce cas, j'ai un enregistrement d' écran, c' est-à-dire la présentation de cet événement particulier. J'ai mon appareil photo principal, qui est ici. Comme vous pouvez le constater, c'est lié. Nous allons relier cela dans un instant. Et j'ai mon deuxième appareil photo, et j'ai changé de couleur parce que je devais changer mon deuxième appareil photo. Laissez-moi passer à travers. Voici un problème de batterie pour mieux comprendre pour moi. Je viens de changer la couleur de la deuxième partie de la deuxième caméra , puis vous avez les unités d'organisation. La première chose que vous voulez faire est marquer tout ce que vous allez travailler et de le toucher parce que vous voudrez avoir des calques distincts pour tout, n'est-ce pas ? Une autre chose que j'ai déjà faite ici, assurez-vous que lorsque vous insérez tout, vous aurez tous vos appareils photo, y compris l'enregistrement d'écran. Vous devez avoir l'audio de ça. Vous n'en aviez pas besoin, ça. Vous n'avez besoin que de votre meilleur son. Trouvez votre meilleur son pour moi est celui-ci, et restez avec lui. Donc, tout en haut, je place mes diapositives. C'est parce qu'il y aura des diapositives sur le dessus, simplement structurées de cette façon qu'elles se trouvent sous les diapositives. J'ai mon appareil photo principal et après ça, j'ai mon deuxième appareil photo. photos, ce que nous devons faire, c'est trouver le meilleur positionnement du cadre et également des nuances de couleur pour correspondre aux appareils photo. Si vous ne correspondez pas correctement aux paramètres et à la lumière, assurez-vous de toucher un peu les couleurs et de faire quelque chose à ce sujet. Une fois que vous avez terminé le vieux temps, la prochaine étape que vous devez faire est de tout mettre à niveau. Si vous pensez que l' audio doit être plus fort que de le rendre plus fort pour l'ensemble de la présentation. Si vous pensez que vos couleurs ne correspondent pas aux deux caméras, vous devez changer cela un peu. Si vous pensez que le cadre n'est pas correct, il fallait le modifier un peu aussi. Permettez-moi de le faire très rapidement ici dans la couche supérieure, cette présentation est bonne, elle s'adapte aux cadres. Je vais laisser ça comme ça. Je vais le désactiver pour l'instant. Et ma caméra frontale, ma caméra principale ici, comme vous pouvez le voir. Je veux dire, je ne sais pas si vous avez posé ce coup de feu, mais je n'aime pas ça intentionnellement. J'ai tourné un peu plus large. Je peux ajuster un peu le cadre. Laissez-moi juste au cas où si je viendrais ici, vous verrez qu' il est déjà là, il a changé et qu'il le modifie. Mettez-nous ça au tout début. Il suffit de trouver un calque, votre premier calque, j'ai juste tout là. Ce que vous faites après cela, Contrôlez C ou Commande C pour tout copier, puis collez simplement les attributs sur ce calque, qui collera également la couleur, ce qui collera également le cadrage. Et une fois que vous appuyez sur OK. Maintenant, ils sont identiques, maintenant ils sont les mêmes. Voici mon deuxième appareil photo. Comme vous pouvez le constater sur la version précédente, que déjà la caméra, la caméra est mieux encadrée que celle-ci. Je vais donc simplement contrôler C et coller les attributs de l'autre appareil photo. Et j'ai le même cadrage de la caméra. Maintenant, parce que je change mon deuxième appareil photo. Pour être un peu plus intelligent avec ça, j'avais besoin d'utiliser mon téléphone là-bas. Ce n'est donc pas comme si j' utilisais la même chose qu' un type d'appareil photo similaire et que j' aurais un type de cadrage similaire. C'était un peu différent. Voyons donc comment nous pouvons faire correspondre cela. C'est mon deuxième appareil photo, et ça ressemble à ça. Ce que nous allons faire maintenant, c'est que je vais passer à la vue de comparaison ici. Et voyons si je reste ici. Et puis, pour un aperçu, je vais passer une heure et un 32e appareil photo. Et pour être juste, cela ressemble beaucoup. Voyons ce que nous pouvons faire. Très bien, c'est le plan principal. encore tiré dessus. blanc. J'avais besoin de blanc. Je suppose que vous ne le saviez pas. Vous ne pouviez pas manger après ce côté, il y en aura plus. Ce genre de travaux. Ce n'est certainement pas le meilleur. Il suffit de l'agrandir un peu plus. Allons-y un peu plus car nous devons perdre le bureau ici. Ils le sauront un peu plus bas. C'était un peu trop. J'essaie juste de faire correspondre les ordinateurs portables et le tableau blanc. Je pense que c'est le plus proche que nous pouvons probablement être ainsi. Et ça se battrait, on va laisser ça comme ça. Ne stressez pas trop. Cependant, comme vous pouvez le constater, les couleurs sont différentes. Je vais donc aller à la section des couleurs. Ma deuxième et deuxième caméra a besoin d'un peu de chaleur. C'est ce que j'ai jusqu'ici. J'ai mis des couleurs dessus, mais je vais mettre un peu de chaleur dessus. Ok, ça a l'air assez proche. D'accord. Voyons maintenant. Que diriez-vous maintenant ? Que diriez-vous maintenant ? Oui. Oui. Restons avec ça. Restons avec ça. D'accord. Nous quittons la vue de comparaison et nous reviendrons à l'édition. Maintenant que je sais ce que je veux, je vais juste copier ce calque ici et je vais le coller sur le reste de ma deuxième caméra. Et je suis en train de coller le mouvement, qui est essentiellement le cadrage et les couleurs qu'ils mettent. Ils sont donc tous les mêmes. Bon, revenons à la caméra principale. Et maintenant, voici la plus grande réflexion. J'ai les diapositives en haut, et ça va aller et venir. C'est ce que souhaite le client. Donc, ce que je vais faire, c'est que je vais les réduire. Je vais les mettre sur le site, au coin de la rue. Et pourquoi je fais ça ? Parce que je vois quand les changements légers que je veux Dan ou juste avant les légers changements, je veux montrer à la caméra. Ce que je vais faire maintenant, c'est ce que j'ai fait dans la section précédente ici. Comme vous pouvez le voir, Scott pense que je pense que je pense, je pense que je pense que je pense que je pense que je pense que partout quand il est activé, lorsque le léger est activé, alors qu' il est actif, il apparaît à l' écran partout. Lorsqu'il est inactif, il ne s'affiche pas à l'écran. Très bien, laissez-moi en modifier un peu quatre. Cette édition particulière. Précis d'entendre l'audio s'il n' y a pas quelque chose de spécifique que le client souhaite. Par exemple, quand je dis ce court, c'est oui. Cependant, dans mon cas, je sais que je n'ai pas besoin d' entendre même l'audio, n'est-ce pas. Donc, au début des statistiques, ça commence. Et comme vous pouvez le constater, les diapositives sur les diapositives restent déjà là. Et puis j'allais de l'avant. J'ai vu qu'il a regardé l' autre appareil photo pendant une seconde. Si vous présentez un résultat et que je pense qu'il présente l'autre caméra. Oui. D'accord. Alors, où regarde-t-il l'autre appareil photo ? Revenons en arrière. Revenons en arrière. D'accord, à partir d'ici. À partir de là, je vais couper cette partie ici. Est-ce que cette partie, et c'est mon chemin actif. Mon calque inférieur reste toujours actif, mais si j'ai quelque chose en haut, il va montrer les choses en haut. C'est comme ça que l'on regarde la caméra principale. Puis tout de suite, allez dans l'autre caméra. Plus facile à mesure que vous continuez à avancer. Toujours deuxièmes caméras de 2 secondes à deuxième caméra. D'accord. Je n'ai pas besoin que ce soit que Zoom soit lié à une deuxième caméra. Vous voyez ici qu'il y a un léger changement. Il y a un changement de diapositive un peu, et je vais écouter juste autour du changement de diapositive pour trouver le meilleur point qu' ils voulaient changer. Je vais juste couper ça. Mais la couche supérieure ici ne fait que s'assurer de la commercialisation. Si vous ne le marquez pas, vous allez tout arranger. Il suffit de marquer cette couche supérieure, de la couper. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons désactiver cette partie. Et nous allons continuer de l'avant. Nous allons continuer à aller de l'avant avec ça. Vous pouvez voir qu'il va à la caméra principale. Juste après le toboggan. Vous devez savoir combien de temps vous allez garder cette diapositive. Je vais mettre ça ici à partir d'ici. Je n'ai pas besoin des diapositives, mais je vais le laisser pour l'instant. Et je sais que quand je reviendrai, je serai de retour à la caméra principale. On dirait ça. Nous pourrions aller avec la caméra principale. En attendant, je garde un œil, au fur et à mesure que je vais de l'avant, je garde un œil sur les diapositives. S'ils changent sur le visage, si vous regardez la deuxième caméra et le côté droit ici, j'ai regardé les niveaux de l'audio. Donc, si la dotation vise un vétéran, je vais juste à ce moment précis de l'audio et je le réduit. Mais si on regarde l'audio en général, c'est un bon son. Je viens de l'augmenter. Je vais simplement augmenter cette section avec un seul qui a vu Bill ici parce qu'en ce moment, il est à 0. Oui, je ne savais pas ce que les précédents, je l'augmente d'un. Maintenant. C'est quelque chose qui me satisfait. Nous allons de l'avant. Nous continuons à aller de l'avant. Comme vous pouvez le voir, il est toujours placé dans la caméra principale. Pas de changement de diapositives. Donc, il suffit de faire défiler. Je ne l'écoute même pas. Ça dépend de ce que le client Oh, c'est ici. C'est un changement de diapositives ici. Je vais le couper à partir d'ici. Maintenant que j'ai fait la coupe, je sais que dans la section précédente, je n'ai pas besoin des diapositives, donc je vais juste y retourner et désactiver cette option. La raison pour laquelle je ne l'ai pas désactivée plus tôt pour pouvoir voir les diapositives, que se passe-t-il là ? Je vais continuer à aller de l'avant et maintenant je vais couper ça. Nous allons avoir cette diapositive. Et puis, une fois encore, je retourne dans cette table. Une fois que nous avons terminé toutes les coupes, coupez , coupez, coupez, coupez, coupez. Et une fois que vous aurez terminé la présentation, je reviendrai à la première diapositive que vous avez découpée. Ensuite, vous allez revenir au contrôle des effets ici et vous allez réinitialiser les paramètres et les ramener. Ensuite, copiez ce calque ou ici, appuyez sur S, maintenez le décalage car si j' appuie sur S et que vous avez ces deux flèches et vous marquez tout après ce point. Mais si vous vous contentez de crypter le Shift, cela ne fait qu'un seul canal. Je vais marquer tout ça, juste les diapositives. Je vais coller les attributs sur cette diapositive. Et maintenant, toutes les diapositives sont prêtes ces diapositives réelles avec la taille réelle, et c'est ainsi que j'ai tout fait ici. Et au fur et à mesure que vous pratiquez cela, à mesure que vous allez mieux, cela vous aidera beaucoup et cela réduira le temps de montage. C'est pour cette section comment modifier des événements, des webinaires, des présentations de tableaux blancs, des présentations en général, avec plusieurs caméras et diapositives sur les côtés. Et avec cela, nous en avons fini avec cette section. Et maintenant, c'est l'heure des derniers mots. 8. Conseils bonus: Bienvenue dans la dernière section, tout en excluant la section finale, c'est la dernière section où je voulais vous montrer encore plus de trucs et astuces et hacks que vous pouvez modifier encore plus rapidement. Commençons donc par quelques conseils très rapidement. Numéro un, continuez à mettre à jour votre Premiere Pro. Maintenant, pourquoi devriez-vous continuer à mettre à jour Premiere correctement ? Cela peut s'accompagner de scénarios difficiles car si moins de machines n'ont pas de spécifications élevées, cela signifie que vous risquez souffrir car Premier Pro, le programme, tous les problèmes que vous continuez à mettre à jour est généralement de plus en plus lourd. Mais si votre ordinateur n' est pas haut débit, vous aurez des difficultés dans les performances. Cependant, si ce n'est pas un problème, vous devriez absolument le faire car ce sont des fonctionnalités qui arrivent tout le temps. J'espère que vous modifiez. Maintenant, je vais vous raconter mes fonctionnalités préférées. Je les adore, numéro un pour recadrer la séquence, j'avais l'habitude de créer des vidéos sur ma chaîne YouTube et c' étaient des vues horizontales parce que je voulais aussi publier ces vidéos sur Facebook. Je dupliquais les séquences. Ils étaient en train de les faire Facebook Square. Et dans cette séquence, je devais me transformer en carré. Ce sera alors 80, puis 80, carré un. Et puis, ce qui se passe, c' que je dois parcourir les vidéos et ensuite les ajuster . C' était le carré. Ensuite, j'ai dû revenir à la séquence principale, dupliquer une fois de plus. Dupliquez-le encore une fois et créez une séquence IGTV, qui va être, quelles sont les différentes dimensions, c'est-à-dire Dan AD à 1920. Il imprime l'entrée et qui a été géré à travers les vidéos. Encore une fois. Ce qu'ils ont mentionné ici. Il était tellement de travail, tellement ce que je viens d' arrêter des trucs de groupe postés sur Facebook parce que ce n'est tout simplement pas de la warfarine. Cela prenait tellement de temps. Cependant, avec l'une des mises à jour de Premiere Pro, je me suis senti vivant. Pourquoi ? Parce qu'il existe cette fonction appelée séquence de retrame automatique. C'est donc ma séquence Facebook. Facebook, voici ce que je vais faire. Je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et je vais passer à la séquence Auto Frame. Je vais insister là-dessus. Ensuite, je vais nommer ma nouvelle séquence. Que va-t-il être faisable là où je peux. Je peux donc savoir lequel c'est. Et je vais le mettre en carré, en tête-à-tête. Vous avez la possibilité de créer une séquence verticale, avoir la possibilité de créer, Allons-y 9491645 ou même horizontale. Que voulez-vous dire ? Personnalisez-le vous-même. Je vais le faire en tête-à-tête ou ici. Quand je le crée, il apparaît ici. O pour recadrer la séquence. Je vais juste laisser tomber ça, déposer ça dans mon dossier de séquence. Le voilà. Il est déjà créé. Un à un. Il suffit de le faire pivoter jusqu'à moins 90. Et c'est fait. Cela fonctionne généralement. Cela fonctionne généralement. Cependant, rien dans ce cas. La plupart du temps, cela fonctionne. Dans ce cas, ce n'est pas le cas, mais finalement des images séquentielles. Essayez-le définitivement avec vos projets. La prochaine chose dont je veux vous parler, c'est les sous-titres. Avec l'une des mises à jour, l'option de transcription est sortie, mais un champ est maintenant un onglet appelé légendes. Quand vous allez à Légendes, vous allez finir la transcription, vous allez créer une transcription. Maintenant, nous allons simplement transcrire cela. C'est ça. Vous attendez que le logiciel généré soit juste. J'ai l'habitude de créer mes légendes avec YouTube. Ou vous pouvez y générer des sous-titres automatiques , puis vous allez les modifier car le logiciel ne vous reconnaît pas vraiment. Mais celle-ci est si précise que même pour moi qui je suis en langue maternelle et je n'ai pas très bien parlé de la façon dont vous devez les parler. Mais ce logiciel l'obtient toujours. Une fois que vous aurez une ordonnance, vous allez cliquer sur Créer des sous-titres, rien à craindre. La seule chose que vous pouvez avoir une boucle, c'est que vous voulez que les légendes soient sur une ligne ou deux lignes ? D'habitude, je choisis de le dire ainsi. Cliquez sur Créer. Attendez un peu plus. Et ensuite, c'est fini. Maintenant, si vous voulez les modifier, je les marquerais tous. Parce que si vous marquez que vous ne voulez qu'un seul, un seul changera, seul celui-ci changera. Il suffit de les marquer tous, puis de changer le code en drapeau. Mettez un arrière-plan, par exemple, rendez-le large, étendez un peu plus, étendez les légendes terminées et finalement cadrez la pointe bonus numéro deux est des calques de réglage. Si vous n'avez pas entendu parler des calques de réglage, vérifiez-les définitivement. Comment faites-vous cela. Vous accédez à l' onglet Projet que vous possédez. Et carrément, carrément, vous avez comme une feuille de papier pliée et l'une des 20e coordonnées. Il suffit de cliquer dessus. C'est ainsi que vous créez un nouvel élément dans notre liste d'options. Mais vous allez cliquer sur Calque d'ajustement. Cliquez sur Calques de réglage, appuyez simplement sur OK pour vous en inquiéter. Ici, ça apparaît ici. Qu'est-ce que c'est ? C'est fondamentalement que vous pouvez appliquer n'importe quoi en plus de cela et cela va affecter n'importe quoi sous moi. Comment cela fonctionne ? J'ai eu un effet à moitié noir et blanc. Puis une fois que je le dépose sur le calque de réglage, tout est dans le beau noir et blanc. Parce que si je duplique ça, je mets ça au dessus. Il n'est pas affecté. Allons le rendre plus petit. Regardez. C'est avec la couleur, mais celle qui est en dessous est en noir et blanc car le calque de réglage est au-dessus et vous pouvez appliquer des corrections de couleur ou essentiellement n'importe quel effet, disons le recadrage, le recadrage noir effet. Si vous recadrez le haut, disons 13 %, et le bas, disons 13 %. Et vous avez des barres noires. Ils ont des barres noires et les images ne sont pas affectées, donnez-vous Ce n'est pas affecté. Vous pouvez également, comme vous avez les barres noires, utiliser des images-clés. Commençons par 0. Et celui-là va créer cette image-clé ici. Nous allons commencer à partir de 0 ici. Et voyons à quoi ça ressemble. Maintenant, vous avez des barres noires qui tombent pour un look cinématographique. C'est ainsi que vous pouvez utiliser les calques de réglage. Très, très bien de les essayer définitivement. Corrigeant le manque, la plupart de mes élèves s'occupent de ce problème. Mon logiciel est en retard si lent, que puis-je faire ? En fait, il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire. nourriture limitée lui. Tout d'abord, ce que vous pouvez faire, vous pouvez fermer tout le reste. Navigateur Internet, Spotify, WhatsApp, où que soient les actualités. De cette façon, votre ordinateur ne réfléchira pas performance de ses problèmes et à la façon dont nous allons faire face à tout. Mais je ne pense qu'à Premiere Pro Premier Pro, Premier Pro, Premier Pro. C'est donc le numéro un. Fermez tout ce que vous n'utilisez pas numéro pour vous tellement qu'ils ont fait quelque chose ici. Ce n'était pas un quart, c'est la qualité de votre aperçu. Ce n'est pas une belle vidéo. Si vous prévisualisez 1 quart de la qualité lorsque vous la jouez, le programme n'est pas dérangeant, vous a donné quelque chose de bonne qualité, il vous donne juste l'image de base. Cependant, n'ayez pas peur lorsque vous exportez la vidéo. Le pare-feu est de qualité totale. J'édite généralement sur 1 quatrième, l'endroit où il avait juste votre qualité est carrément, et cela va pour l' aperçu de votre séquence et de votre moniteur de programme et aussi une source de vue qu'il y a deux des choses différentes. Maintenant, ce que vous pouvez aussi faire, une autre chose est juste à côté de cette petite fenêtre, vous avez cette clé ou cette plage française ou quoi qu'ils l'appellent, c' est les paramètres de ce moniteur. Si vous cliquez dessus, vous désactivez la lecture de haute qualité. Il n'en avait pas besoin. Vous n'aviez pas besoin de haute qualité. Encore une fois, vous allez dans le programme, c'est une autre option. Clic droit et hauteur, lecture de haute qualité, pour que vous n'ayez pas besoin de l' activer, ajustez. Une autre chose que vous pouvez faire si vous arrivez à vos paramètres, si vous allez dans Préférences et que vous arrivez à la mammaire, vous verrez toute la mémoire, l'ordinateur et la musique. Il n'est pas super puissant. C'est un problème de huit gigaoctets. Mais pour être juste, c'est jouer un monde bizarre. Regardez la deuxième option car la première ne peut rien faire. C'est votre rampe. Où que vous calculez le hachage, c'est tout. Vous ne pouvez plus le faire. Mais ce que vous pouvez faire, c'est toujours Adobe Premiere Pro. Quelle quantité de RAM de votre total peut être réservée à d'autres applications. Vous devez venir ici, puis réduire cela au minimum, au plus bas possible. Donc pour le moment, 1.5, si vous voyez ci-dessous un aperçu détaillé disponible pour Brian, d'autres applications Adobe, de manière gigaoctets. Si je mets cela pour, pour en avoir plus, pour d'autres applications, je n' ai que quatre gigaoctets. Vous avez donc plus de rampe pour Adobe, moins de noir. Je vais dire que c'est nul et je vais appuyer, OK. Une autre chose que vous pouvez faire, je vais vous donner un dernier ping. Proxies. Honnêtement, je ne les ai pas utilisés parce que je n'utilise pas 43 pitch. Je vois juste comme ma machine, huit gigaoctets de RAM. Je ne veux pas filmer pour Gate, je ne veux pas monter pour Gate. Et jusqu'à présent, ça s'est bien passé. Je ne l'ai jamais lu pour travailler avec quelle porte. Mais si vous avez toujours du mal à être en retard, cela peut être quelque chose que vous pouvez résoudre avec l'utilisation, en utilisant des proxy, essentiellement ce qu'est le proxy, créant un mini projet en utilisant une résolution inférieure de la vidéo. Cependant, lorsque vous exportez à nouveau la vidéo, vous exporterez une quantité normale, de bonne qualité. Les autres étapes dont je vous ai parlé ne corrigent toujours pas votre décalage, puis définitivement Google proxy et voyez comment l'utiliser car cela peut être votre réponse. Et enfin, Media Encoder. Installez définitivement Media Encoder sur votre ordinateur. Dans votre machine parce que c' est un gain de temps que j'ai limité. C'est comme ça que les choses se passent habituellement. Vous finissez votre vidéo. Vous appuyez sur Command M et vous êtes prêt à exporter votre vidéo. Vous définissez vos paramètres. Il a dit le nom de votre fichier, puis vous cliquez sur Exporter. faible se produit lorsque vous cliquez sur Exporter, c'est que vous commencez à exporter, oui, mais vous ne pouvez rien faire d'autre sur le programme pendant l'exportation de votre vidéo. Alors que cela a pris très peu de temps. Pour être juste, c'est juste le clip de la 14e seconde. Mais imaginez que vous exportiez un clip de huit minutes avec beaucoup de transitions et d'effets et Kurtz va prendre un certain temps. Et à ce moment-là, vous ne pouvez rien faire sur le programme. Mais si vous avez un codeur de réunion, c'est une toute autre histoire. Permettez-moi d'expliquer le processus du même contrôle M ou Commande M pour aller l'exporter pour entrer votre nom, vous entrez vos paramètres, puis vous vous évanouissez. Mais au lieu de cliquer sur Exporter, vous allez cliquer sur File d'attente, qui est l'option par défaut, puis va ouvrir Media Encoder, puis il charge votre vidéo dans Media Encoder. Ensuite, lorsque vous appuyez sur Lecture ou Export, que vous commencez à exporter immédiatement, vous le voyez. Commencez à le faire face à la magie. Mais en même temps, vous pouvez revenir en arrière et modifier quelque chose d'autre dans votre Premiere Pro. Et c'est une chose très, très puissante. Être capable de faire quelque chose dans Premier Pro pendant que vous exportez déjà. Et voici mes conseils de bonus fort pour vous qui vous aideront à augmenter encore plus loin. Maintenant, il n'y a qu'une seule chose moment-là parce que je voulais les avoir sur Facebook aussi. Sinon, je leur dirai dans des vues carrées, je créerai une nouvelle séquence, je créerai une dimension carrée, puis je vais tout ajuster là-bas. Ensuite, parce que je voulais le poster sur Instagram. Je jure que je vais créer une nouvelle séquence verticale. Je ne savais pas qu'il y avait tout ce qu'il y avait là et je prends tout le temps. 9. Fin: Et avec cela, mon collègue rédacteur en chef, nous avons fini ce cours. Il ne vous reste plus que deux choses à faire. Deux choses. Nous voulons. Vous devriez vous entraîner. Je peux tout vous donner, mais à moins que vous ne pratiquiez ces choses vous-même et que vous soyez plus à l' aise avec eux, devenez plus rapide avec eux. Je vais donc arriver. Vous devez vous entraîner. Si vous n'avez pas téléchargé les raccourcis clavier qu'ils vous ont donnés, veuillez le faire. Téléchargez-les, n'hésitez pas à changer quelque chose. Voici les principaux commentaires que vous allez utiliser. Si vous n'avez pas configuré votre projet de modèle, faites-le car il permet de gagner du temps. Ajustez les séquences que vous modifiez, ajustez vos calques de réglage ou certains types de preuves sont prêts pour vous, ils n'attendent que vous. Ce sont des choses qui permettent de gagner du temps. Alors faites-le et ce n'est pas pour moi, c'est pour vous. Vous serez plus rapide. Ensuite, l'autre chose à faire est de partir où que vous soyez pour ce cours. Veuillez laisser un avis car cela aidera d'autres personnes à suivre le cours et à gagner du temps lors de la modification de leurs projets. Si vous avez une idée d' un cours que vous aimeriez voir, si vous n'avez pas vu jusqu'ici ou si vous voulez que je vous le donne ? Donne-moi juste un cri. Je vais y réfléchir avec plaisir. Vous avez également des questions. N'hésitez pas à contacter le plus possible sur les plateformes de médias sociaux à un moment donné sur Instagram et YouTube. N'hésitez donc pas à nous contacter , à écrire les commentaires, m'envoyer un message ou à vous contacter volontiers. Merci beaucoup d' avoir suivi ce cours. Encore une fois, je vous souhaite un montage fluide et que vous restiez curieux.