Modélisation de personnages avancés avec Nomad Sculpt

1. Conception de personnages "Chibi" avancée avec Nomad Sculpt: Quoi de neuf, les gars, Dave, sans drogue, ici et bienvenue dans le design de personnages en 3D dansé avec Nomads Sculpt. C'est un peu plus un défi. Vous avez déjà suivi certains de mes cours. Vous les utilisez comme lunette depuis un certain temps. Il est donc en quelque sorte temps de monter la barre. Il est temps de créer un scope un peu plus difficile, mais qui sera également beaucoup plus gratifiant. Alors, bien sûr, vous connaissez la procédure. Ce que vous voyez en ce moment, c'est la classe, donc tout ce que vous verrez, vous l'apprendrez. Et j'ai également inclus quelques extras dans ce cours. Nous avons des lunettes 3D que j'ai fabriquées, des accessoires 3D que vous pouvez brancher. Et je suis très heureuse d'enseigner à un rythme plus rapide, inspirant de la manière dont je sculpte normalement et probablement de la manière dont vous définissez limites lorsque vous réalisez vos projets. Et je pense que vous serez capable de créer des designs incroyables une fois que vous aurez suivi ce cours et que vous aurez appris certaines choses que je fais quand je suis vraiment à fond et que j'ai vraiment tout mis en œuvre et que vous aurez appris certaines choses que je fais quand je suis . Très bien, j'espère que vous êtes impatients de démarrer ce projet. J'ai hâte d'enseigner. Passons au projet de cours vidéo suivant. 2. Projet du cours: Quoi de neuf, les gars, bienvenue aux projets de classe. Il y a donc deux outils que je vais beaucoup utiliser tout au long de ce projet. La première est la couleur lisse. Il s'agit donc essentiellement un outil fluide avec une intensité nulle. Je vais vous montrer comment fabriquer ce pinceau dans un instant. Et aussi l'outil Smooth Edge Around Edge. Cela va donc arrondir, arrondir les bords, ce qui nous permettra de décimer plus facilement. Je vais donc passer en revue tout ça. Mais cela vous permet de regarder ces deux vidéos, vous assurer que vous disposez de ces outils. Ainsi, lorsque je l' ai mentionné, vous pourrez utiliser ces outils rapidement et facilement. Assurez-vous également de télécharger tous mes extras. J'ai donc créé environ dix à 15 personnages sculptés différents. Vous pouvez les intégrer à la scène. Ils n'ont pas besoin d'être au même endroit que moi. Tu peux être créatif. Vous pouvez les agrandir ou les réduire, où vous le souhaitez. J'ai également inclus une image HDRI dans les images que vous pouvez insérer à la fin si ce genre de choses vous intéresse. Vous pouvez donc utiliser une image comme arrière-plan et l'agrandir légèrement. Ça le rend vraiment cool. Et pour ceux que ça intéresse, j'allais ajouter cette vidéo ici, mais je veux qu'elle soit trop longue. Donc, sur YouTube, il y aura une vidéo où je l' intégrerai dans Blender. Et maintenant, ce ne sera plus comme une vidéo étape par étape qui prendrait une éternité. En plus, c'est l'ordinateur, donc tu ne peux pas voir mes doigts. Mais je vais généralement vous expliquer comment je l'ai fait passer de Nomad Sculpt à Blender afin que nous puissions obtenir un rendu original vraiment incroyable grâce à Blender. Mais oui, je pense que c'est à peu près tout. Allons-y directement. Il existe donc un autre outil que nous utiliserons peu près dans toutes mes vidéos. Et c'est vraiment facile. C'est ce que j' appelle la couleur lisse. Et en gros, cela vous aide simplement à mélanger ces couleurs. Donc, pour le créer, il suffit de prendre votre outil fluide, de le toucher, de cliquer sur Cloner, et maintenant vous pouvez le renommer comme votre outil fluide, de le toucher, de cliquer sur Cloner, et maintenant vous le souhaitez, une couleur lisse, quelque chose comme ça. Cela apparaîtra en bas. Il ne vous reste plus qu'à baisser complètement l'intensité , puis à revenir au pinceau, puis à Enregistrer. Et maintenant, vous avez votre pinceau de couleur lisse. Vous pouvez toujours contrôler le rayon. Et en gros, cela vous permet maintenant de dépasser les limites. Cela fonctionne mieux avec un maillage peu dense. Vous pouvez donc obtenir de très belles couleurs lisses de cette façon. Merci de créer des effets sur YouTube. Beaucoup de trucs pratiques comme celui-ci. C'est l'une des premières choses qui m'ont vraiment aidée lorsque je l'ai apprise pour la première fois. Et je vais l'utiliser dans ce tutoriel et je l'utilise presque tout le temps. Voici donc une note rapide. J'utiliserai un outil à bords arrondis ou un pinceau à bords arrondis pour les vidéos et je veux vous montrer comment les réaliser. Nous avons donc juste une boîte ordinaire ici et je vais vous montrer à quoi elle sert. Donc, si j'utilise le pinceau à bords arrondis, je peux simplement le faire glisser depuis le milieu. Et vous verrez que cela complète le tout. Donc, si je le fais plusieurs fois et que je ne fais que arrondir les bords. C'est donc un outil très utile et je vais vous montrer comment le créer. Nous ramenons donc la boîte à zéro. Vous prenez votre outil souple. Vous cliquez donc sur le clone de l'outil lisse et vous dites simplement que vous le nommez bord ou image lisse. L'image est si fluide qu'elle va apparaître ici. Ce sera ton nouvel outil. Vous pouvez le déplacer où vous le souhaitez. Donc, ici, je ne change rien. Ici. Nous passons à la suivante. Et puis nous avons ces options. Ainsi, au lieu d'un point, le rayon ne sera pas bloqué. Je laisse tout le reste tel quel. Laisse-moi aller à Alpha. Il s'agit simplement de la valeur par défaut. C'est très bien. Tombez. Prédéfini, changez-le en plat. Alors remplacez-le par un filtre plat. Je ne change vraiment rien ici. Et puis de la pression. Vous devez vous assurer de décocher la case Utiliser les paramètres généraux. Décochez donc cela, remplacez-les tous les deux par des préréglages, puis rendez-les tous les deux plats. Bien, maintenant, revenons à l'outil, appuyez sur Enregistrer. Et puis vous avez essentiellement l'outil à bords arrondis. Vous pouvez donc simplement tirer par le milieu. Et voilà, passons à la vidéo suivante, Getting Started. 4. Bloquer les capots: Très bien, alors plongeons-nous dans le capuchon et c'est pourquoi je pense que j'aime le capuchon rose. La veste est jaune. Cela ne montre pas vraiment un capot différent ici. Mais je pense que la veste, je pense que ce serait une capuche à double capuche pour la veste, puis elle en sortirait. Je pense donc que la façon dont je veux le faire est de créer une sphère et de la découper ensuite. Nous n'avons donc que la moitié supérieure. La moitié supérieure est donc plate et la moitié inférieure est toujours ronde par rapport à la sphère. Nous allons donc aller dans le capot, ajouter une sphère, la soulever. Augmentez la taille. On peut peut-être s'aplatir un peu. Peut-être pas, on peut juste laisser les choses normales. Alors, tapons sur la gauche. Déplacons-le un peu. Donc, en gros, tu vas être la veste et ensuite ça va être, euh, ça arrive un peu sur le devant. n'est donc pas nécessaire que l'avant sorte, car la capuche se trouve principalement vers l'arrière. Je vais donc appuyer à nouveau sur la gauche. Je vais valider. Et maintenant, je veux juste le réduire de moitié. Je vais donc utiliser la garniture et le rectangle. Et peut-être autour, peut-être comme si le point médian convenait. Alors peut-être quelque chose comme ça. Je vais prendre mon gadget et le déplacer vers le haut. J'espère donc que cela a du sens de la façon dont je le construis et de la façon dont je m' y prends pour construire toutes ces choses, de cette façon, il me sera simplement plus facile cette façon, il me sera simplement plus facile de comprendre. Sinon, cela peut être très, vous pouvez juste paraître très, trop. Et il le construit lentement et ça arrive au bout d'un moment. Il faut imaginer la partie arrière de la capuche. Et en fait, je pense que c'est probablement bien. La seule chose que je pourrais faire, c' remarquer que je me suis emparée. Je vais utiliser la symétrie car même si nous l'avons coupée en deux, elle reste symétrique. Vous voyez les deux points. Et peut-être que ça le rend un peu plus beau, alors peut-être quelque chose comme ça pour le moment. De plus, ce pied est beaucoup plus gros en fait. Alors appuyons dessus et agrandissons-le. Jetons un coup d'œil à ça. Donc, ce genre de situation suit : voyons si ce capot était là, il reviendrait, quelque chose comme ça. De plus, nous devons faire attention à l' endroit où se trouve la partie avant de celui-ci. Donc, l'extrémité avant de ce capot se trouverait ici. Je vais donc l' étirer un peu. Étirez-le de cette façon. Il ressort également bien par-dessus les manches. Je vais donc l' étirer de cette façon. Déplacez-le vers le bas, de manière à ce que vous vous sentiez bien. Je me sens bien. Pour le reste, je pense que nous allons simplement nous développer et nous contracter à l'aide de l'outil de déménagement. Nous voulons nous assurer que la symétrie est activée. Il ne nous reste plus qu'à construire le reste de ce capot. Donc je vais le retirer parce que c'est une capuche dans une autre capuche. Alors je vais faire quelque chose comme ça. Et c'est un peu plus plat sur le dessus. Il y a beaucoup d'espace plat ici et pas en bas. Cela me dit que je veux une sorte de planéité. Je vais le soulever un peu car il se trouvera dans l'autre capot. Mais l'essentiel est de réduire la taille de son outil de déplacement. Quand on le regarde, le bord s'abaisse et qu' il s'enfonce. Je vais donc juste l'ouvrir un peu et peut-être le réduire un peu plus. Donc, quelque chose comme ça fait du bien. Je crois que j'aime ça. Cela va entrer dans la veste et il doit y avoir beaucoup d' espace pour elle, sa tête et d'autres choses comme ça. Et je pense en fait que j'ai fait le corps un peu trop petit. Donc il y en a, il y en a qui je vais voir. Si je l'amène ici. Maintenant, c'est plutôt bon. En fait, je n'ai pas fait un mauvais travail. La taille correspond en fait correctement. OK, donc je pense que les manches sont un peu trop hautes. Peut-être, peut-être pas. Peut-être qu'ils ont juste l'air bizarres parce qu'ils sont carrés. Validons donc les manches. Prenons notre pinceau à bords arrondis. Je vais taper sur les manches. Et avons-nous besoin de symétrie ? Non, nous n'avons pas besoin de symétrie car ils sont dans un miroir. Maintenant, je vais juste tirer. Adoucissez-les un peu. Et nous pouvons en fait prendre le voxel Ramesh. J'utilise un raccourci ici. C'est la même chose que ce voxel. N'oubliez pas que c'est la même chose. Je vais le ramener à 90 ou 85, même après le remaillage. Donc, en gros, cela va le rendre vraiment très dense. Attends, qu'est-ce que j'ai fait ? Est-ce que je l'ai fait correctement ? Assurez-vous que je l'ai bien fait. Laisse-moi le refaire. Maille auxiliaire sur les manches. D'accord. J'ai fait un x. Je vais le baisser un peu plus bas, peut-être à 50. Donc je voulais juste être très douce. C'est pourquoi je baisse tellement la résolution. Je vais le prendre régulièrement et le lisser un peu. Un peu plus. Le lisse classique est un peu plus agressif que le lisse, et c'est ce que je recherche, surtout vers le haut. Donc quelque chose comme ça. Je pense que nous pouvons aussi agrandir un peu ces manches et tout le reste. Prenons les légumes verts. Nous allons passer à Gizmo. Étendons-le un peu et déplacons-le un peu vers le bas. On peut faire la même chose avec le pseudo donut. Nous allons donc le faire. Et nous finirons par devoir agrandir un peu les feuilles, je pense, mais ce n'est pas grave. D'accord. Donc tout ça a l'air bien. La tête est encore un peu trop petite. Si on l'aligne, le capot est vraiment très grand. Je pense donc à prendre le capuchon, les oreilles, les oreilles du capuchon. Amenons cela au sommet. Nous avons donc les oreilles à capuchon. La capuche. Et quel est ce point de vue ? Oh, c'est le capuchon de la veste. Prenons-les toutes. Les oreilles, la capuche et la capuche de cette veste les agrandissent un peu. Prenons la tête et les oreilles et agrandissons-les un peu. Et assurez-vous simplement vérifier la référence. Parce que pour moi, c'est comme si je devais vraiment faire des allers-retours et essayer de nouvelles choses. Et c'est ainsi que je fais en sorte cela fonctionne et que je fasse de la sculpture une œuvre pour moi. Parfois, je prends beaucoup plus de temps, travailler sur des choses, mais c'est un peu comme ça que je dois m'y prendre. Allons-le un peu plus haut. Je vais donc agir et m'assurer que nous sommes sur le capot. Et je veux juste y aller un peu. Ici. Je pense. Même ici, je regarde la vue de dessus. Je pense que je veux juste l' aplatir, l'aplatir un peu. Diminue ça un peu. Parce que je pense que nous allons finir par nous en débarrasser de toute façon. Donc oui, je pense que c'est bien. La seule autre chose que je voulais faire, c'est placer le haut l' avant, car le haut vers l' avant, car le haut du capot sera un peu plus en avant. Regardons-le donc d'un point de vue latéral. OK, ça a l'air plutôt bien. Je veux juste m'assurer que c'est un peu plat. En fait, ça descend aussi. Alors peut-être que ce n'était pas une bonne idée. Peut-être que c'est plutôt bien. Fais-le un peu plus grand. Vous agrandissez légèrement l' outil de déplacement pour obtenir une sculpture de plus en plus fluide et fluide. Je pense donc que ce serait plutôt bien. OK, cool. Maintenant, ajustons les oreilles juste pour qu'elles aient à près la même taille, afin qu'elles soient un peu Tassons celle-ci pour qu'elles fonctionnent, n'est-ce pas ? Cela les rendra un peu plus grands, un peu plus éloignés les uns des autres. Il y a ce petit morceau au milieu. Donc un peu plus loin l'un de l'autre. Quelque chose comme ça. Alors peut-être que je vais incliner les miens un peu en arrière , puis les déplacer vers l'arrière. Je pense que c'est une bonne chose. Vous pouvez faire des expériences et nous voudrons peut-être les modifier un peu ou quelque chose comme ça. Je pense qu'ils ont l'air bien. Je suis content du poste. Je vais donc valider et ensuite utiliser move. Et où en sommes-nous encore dans le miroir pour ne pas avoir besoin de symétrie ? Je vais donc les rendre plus triangulaires en tirant sur le bas. Et en tant que tel, vous le pouvez. Tirez un peu sur le haut aussi. Juste pour que tu aies une bonne ronde. Je veux m'assurer que vous l'avez bien rond comme ça. Je vais juste le retirer un peu. Je le ferais vraiment si c'était comme un vrai chat, car ses oreilles sont comme des dômes. Mais je pense qu'en fait, ça a l'air bien avec ça aussi. Faites une sauvegarde rapide. On ne sait jamais quand on va avoir un accident. Cela vous fait donc économiser souvent. OK, maintenant ça a l'air plutôt bien. Cela m' inquiète un peu. Ce n'est peut-être pas assez haut, mais peut-être que ça ira. Voyons voir. Je vais déplacer ça un peu plus tôt. Ce truc a un peu abaissé. Parce que nous voulons nous assurer de voir cette forme là-haut. Peut-être que je vais même le remonter par le haut. Fais-le un peu plus grand. C'est plutôt bien. Je veux donc m'en assurer lorsque nous pourrons voir ce joli visage sur le dessus de la capuche. Nous avions donc juste besoin de monter puis de redescendre. Je pense que c'est suffisant. On le voit de face. Alors ok, cool. Cool, cool. Ça a toujours l'air bien. Elles sont peut-être un peu grandes, mais vous pouvez les ajuster comme vous le souhaitez. Maintenant que je l' examine, voici quelques autres choses que nous pouvons faire pour le moment. Allons-les un peu, les manches et les touristes. Et reculons-les un peu pour qu' elle déplace son corps vers l' extérieur, car la veste soit en quelque sorte déplacée vers l'avant. Alors prenons la pochette. La manche de la veste. Et est-ce que je ne savais pas que la chaussure portait le nom de ce talon ? Où sont les shorts, les vestes, les manches. Oh, les manches sont toutes connectées. D'accord. Nous avons donc ces feuilles. Je pense que je vais juste les étirer de cette façon. Et c'est correct. Je vais donc les faire reculer un peu. Allons tout saisir. Je vais juste les déplacer. Un peu incliné vers l'arrière. C'est comme si elle remettait ses bras en arrière. Ça a l'air plutôt cool. Mais je l'ai fait, il y a cependant un problème. Il y a donc un problème. Le fait que ce ne soit pas le cas, euh, ils ne jouent pas bien. Tu vas y entrer. Laisse-moi partir et fais-moi oublier ce que je suis en train de faire. Malheureusement, j'ai dû les faire séparément. Alors prenons ça. Nous y voilà. Déplacez-les vers l'arrière. C'est donc ce que je voulais, quelque chose comme ça a l'air bien. Nous pouvons les étirer maintenant que nous les avons séparés. Étendez-les, puis nous apporterons aussi les beignets. Il suffit d'utiliser le gadget pour les retrouver tels qu'ils étaient. Quelque chose comme ça. Ça a l'air plutôt bien. Je veux donc prendre ce cylindre et peut-être que nous allons l'étirer. Peut-être pouvons-nous l'aplatir un peu de cette façon. Mais j'ai surtout envie de le valider et de le lisser. Prenons donc le bord arrondi et lissons le fond. Agréable. Alors maintenant, nous l'avons un peu rétréci pour pouvoir l'agrandir un peu. Je pense que ça a l'air bien. Se réunir. Tout semble bien pour le moment. Très bien, maintenant nous devons passer aux choses les plus intéressantes, un peu plus délicates. Nous allons le faire, nous allons trouver une solution. Prenons donc ce capuchon extérieur et élargissons-le un peu. Parce que je pense que je l' ai été un peu aussi. Conservateur malgré l'ampleur. Et en fait, je vais pousser un peu le bas parce que normal, mais ça va au-delà du sommeil. Donc je pense que ça a l'air plutôt bien. Et puis avec ça, je vais juste l'élargir un peu. Toujours. Je n'ai pas pris celui-ci pour l'ouvrir. Ensuite, je vais prendre celui-ci et l'ouvrir également. Tirez sur les deux derniers. Quel genre de fermeture sur les côtés et dans le dos juste pour que la capuche entre en place. C'est un peu mieux. Nous avons un peu plus d'espace pour les cheveux et d'autres choses de ce genre. Nous pouvons donc commencer à réfléchir à la façon dont nous voulons procéder pour résoudre ce problème et nous allons utiliser la couche. Mais d'abord, c'est juste un truc pour moi. J'ai envie d'ajuster les oreilles. Celui-là. Je vais les faire ressortir un peu. Ensuite, je vais l' ouvrir un peu, rendre un peu plus rond et plus rond sur le dessus. Peut-être. Nous y voilà. C'est plutôt bien. Je me sens bien. J'ai assez de place pour ces petits cheveux au milieu, donc je me sens mieux. Nous pourrions donc, en fait, un maillage 3D voxel. Ceux-là, là-dedans. Nous pourrions probablement le faire. Maintenant. Allons-y. Nous avons donc les oreilles à capuche et la capuche. Allons-y et dominons les voxels. Passons d'abord aux années passées, validons , rejoignons les enfants. Ensuite, nous allons prendre les oreilles et la capuche, et nous les associerons à des voxels. Peut-être environ 250. Rien de trop fou. Donc à cause de 50. Et nous pouvons utiliser symétrie et atténuer un peu les choses. Ça a l'air bien, les capuchons sont beaux. Maintenant, nous voulons faire de la place pour que le visage fasse rimer. Il existe un moyen de le faire avec select Mask. Vous pouvez le faire de cette façon, mais je vais le faire, je pense que je vais utiliser une couche. Mais voici comment j' ai pensé le faire. Faire quelque chose comme ça. appuyant sur Inverser, puis en utilisant le gadget pour déplacer vers l'arrière, je dois protéger ce côté. Mais alors vous avez un problème avec ces bords. Les bords sont vraiment difficiles à obtenir pour une belle apparence. Donc je ne vais pas le faire de cette façon. Je vais utiliser une couche. Et ce qui est important , c'est de vous assurer de disposer de suffisamment d'espace pour que nous puissions placer cette petite tête en haut. Nous allons donc commencer ici. Et ce dont nous avons simplement besoin pour fabriquer cette jante extérieure devra peut-être le faire plusieurs fois pour bien faire les choses. Nous utilisons donc la couche et nous utilisons la sous-couche, assurez-vous d'avoir des sous-groupes. Appuyez sur le devant. Et puis ça va être quelque chose comme ça. Ce serait une couche. Je pense que c'est plutôt bien. Ensuite, nous allons simplement le répéter. D'accord. C'est deux fois. Répétons-le encore une fois et assurons-nous de bien toucher ce bord extérieur. Ça a toujours l'air plutôt bien. Nous pouvons probablement le faire encore une fois. Je pense que ça devrait être une bonne chose. Je ne pense pas que nous ayons vraiment besoin d'aller plus loin. Le dos a l'air bien. Maintenant c'est notre visage. Nous pouvons l' ajuster là où nous le voulons. Elle est enfoncée dedans parce qu' elle a des cheveux qui sortent sur le dessus. Nous allons donc l' agrandir comme ça. Et elle n'est pas vraiment habillée, ses visages ressortent tellement. Je pense que c'est un bon début pour cela. Prenons donc le capot et voxel le remaillage autour de 200. Cela changera donc tout ce qui se trouve à l'intérieur et nous allons simplement atténuer les choses à l'intérieur. OK, ça a l'air beaucoup, beaucoup mieux. Oui, ça a l'air bien. Ça a l'air génial. Maintenant, la tête est là. Et je pense que je voudrais faire une pause, nous nous en sortons vraiment bien. Faisons en sorte d'économiser , puis nous reviendrons et continuerons à travailler sur la forme du visage. C'est la partie la plus délicate. Une fois que nous avons la forme du visage, le reste n'est que du gâteau. Très bien, économisons. 5. Bâtiment de visage: Très bien, donc, euh, nous voulons modifier la forme du visage, mais je veux ouvrir un peu plus la capuche. C'est un peu, c'est un peu serré là-dedans. Utilisons simplement l'outil aplati, l'un de mes outils préférés. Je vais donc suivre ce bord et l' aplatir en symétries. Je vais donc suivre ce bord et l'aplatir. Et puis ici, je vais l'aplatir davantage. C'était donc un peu à la limite. Il n'est pas nécessaire qu'il soit parfait car vous le voyez arrondi. J'utilise essentiellement le capot aplati pour élargir un peu le capot. Et surtout, je n'aime pas le front. OK. C'est bien. Parce que nous avons besoin de beaucoup d'espace, même pour de l'argile. Nous pouvons utiliser de l'argile, puis vous en soustrayez, avez besoin, peut-être même en soustrayez un peu plus ici. OK, ça a l'air plutôt bien. Ensuite, nous allons simplement lisser l'intérieur. Juste pour nous donner un peu plus d'espace pour travailler. Je pense que ça a l'air génial. Bon, maintenant, passons à la tête. Et nous venons de nous entendre dire que nous lui donnerions une forme , cela le façonnerait un peu. Nous allons donc taper sur la tête. Et je veux utiliser Move Symetry. Donc, la tête ressemble un peu à ça . Donc je vais juste m' assurer d'être sur la tête. Je veux juste retirer cette partie. C'est un bon début. Je sais que ce n'est pas grand-chose, mais c'est un sel très subtil. Alors ça se passe comme ça. C'est comme ça, et puis c' est comme un triangle presque en bas. Mais je veux m'assurer que c'est bien plat sur le côté. Et puis cette partie, je veux entrer. Il se peut donc que Sol LeWitt ait envie de pincer le bas. Encore une fois, c'est très, très subtil. Et je sais que le bas de la capuche était là, donc je vais juste essayer de faire sorte que vous vouliez quelque chose comme ça et que vous remarquiez que je tourne un jour pour que le dos ne soit pas comme si vous étiez gonflé. Annulons le mode solo. On peut donc le voir en quelque sorte. Et nous pouvons voir qu'elle, la sienne, sa forme est un peu différente de la mienne, donc nous devons y remédier. Nous devons soulever cette partie parce que la partie inférieure entoure le nez et tout le reste. C'est presque comme si c'était plat et que c'était comme une bosse, comme si elle sortait. C'est donc très important. Mais pas seulement pour le milieu. Donc ça sort comme ça. Et pas seulement pour le milieu, mais aussi pour ces côtés. Je vais donc le tourner pour que les côtés ressortent également. Et maintenant, nous continuons à créer ce petit triangle en bas, qui est un peu délicat. Je vais le faire en solo. Et le dos, c'est que nous n'avons pas vraiment à trop nous inquiéter pour le dos, mais oui, je voulais juste que ça ressemble un peu plus une situation où nous nous rapprochons. Nous nous rapprochons. Mais vous devez juste vous rappeler que, vu de côté cette partie apparaît là où se trouve la bouche. C'est donc très important. Jetons un coup d'œil à nouveau. C'est pas mal. Je vais l'aplatir un peu. Et je vais juste retirer les parties parce que je ne veux pas que ce soit le cas. Encore une fois, je ne veux pas que ce soit le cas. Donc c'est plutôt bien en fait. C'est pas mal. En fait, je peux le réduire un peu. Je ne sais pas pourquoi j'ai mis le menton si haut. Je pense que quelque chose comme ça est vraiment bien. Un peu comme ça. Et bien sûr, c'est assez profond. Et évidemment, nous devons également trouver une solution à ce problème. Alors prenons cette capuche. Utilisons notre bord arrondi et lissons-le simplement. Encore une fois. Nous devons sortir du milieu. C'est peut-être un peu trop mou. Alors allons-y et passons au multireligieux , qui sera subdivisé une fois. Voyons voir comment c'est. OK, c'est un peu mieux maintenant. C'est un peu mieux. Et évidemment, cela doit baisser, mais nous devons fusionner cela avec le manteau. Et cela pourrait, en fait, être bénéfique de le faire. Maintenant. Allons-y. Pourquoi pas ? Prenons donc ces deux parties et nous allons simplement voxeler, les associer à nouveau. Voilà donc les sphères, le capot. Et puis, en tant que manteau, la taille de la veste portera ces deux. Je vais faire une sauvegarde rapide. Ensuite, nous voxerons , les associerons. Environ 200. Pour l'instant. Je vais juste arranger les choses. Encore une fois. Aplanissez tout. OK, je pense que ça a l'air bien. Nous avons certains détails qui vont se produire ici. Nous pouvons en quelque sorte les faire maintenant, mais ils ne le seront pas. Nous allons faire beaucoup plus de remaillages de voxels avec les vestes. Ne vous inquiétez donc pas trop pour les détails, mais ils sont un peu importants. Il y a donc une ligne qui descend. Mettons donc fin aux symétries. Il y a donc une ligne qui apparaît et qui est plus légère que cela. Je peux le faire sur la ligne médiane qui et qui revient , ce qui fait en sorte que c' est là que ça se détache et passe derrière la veste. Donc, puisque nous savons que nous pouvons le faire, nous pouvons soit prendre Drag, soit prendre Clay. Faisons de la pâte à modeler avec un sous-marin. Ensuite, nous pouvons simplement nous en débarrasser ici. Faisons en fait une couche. Faisons une couche. Je vais le défaire. Nous avons donc ce pli ici. C'est juste pour montrer où cela mène. Parce que plus tard, nous n' utiliserons que de la pâte à modeler et en faire un pli pour la veste. Alors allons-y en solo. Nous allons donc le faire en solo et utiliser la couche. Encore une fois. Avec sous-marin. On peut juste l' ouvrir un peu. Qui pouvons-nous réellement utiliser la symétrie. Je ne pense pas que nous ayons besoin d'en faire un autre, mais je le ferai quand même. Je voulais juste faire de la place là-dedans. Ça va nous aider un peu. Alors maintenant, quand je suis en solo, nous avons la capuche qui lui va bien. Et finalement , il se peut que nous devions y arriver, nous y aurons ces cheveux. Il va donc vraiment couvrir la majeure partie de cela. Il va couvrir une grande partie de la phase deux. OK, donc en parlant de visage, revenons-en au visage. Comme c'est le cas, ce sera la partie la plus difficile. Vous voulez juste une forme comme celle-ci, triangulaire pour le menton du petit obstacle. Ensuite, nous pourrons commencer à travailler sur tout ça. Les joues sont donc à peu près là. Prenons de l'argile. Allons-y directement. Nous allons donc prendre de l'argile, pour nous assurer d'être sur la tête. Et retirons-le , alors assurons-nous qu'il n'est pas en sous-marin. Ajoutons-en un peu ici, un peu d'argile ici. Ensuite, nous pouvons également en ajouter ici. Donc, en gros, je fais juste cette ligne où se trouve la bouche. J'utilise littéralement de l'argile. Et je garde cela à l'esprit. Je garde cette forme à l'esprit. Mais j'utilise juste de l'argile et je fais allers-retours pour construire l'endroit où cette bouche sort. Ils auront aussi un peu plus de joues. Mais c'est ce qui m'inquiète vraiment. Cette bouche ne s' inquiète pas, mais elle s'inquiète. Et c'est fluide. Ça remonte. Ajoutez donc un peu d'argile ici. C'est doux, ça revient en arrière. Et puis la tête, on dirait qu'elle recule , puis elle ressort vers l'avant. En fait. Nous pouvons donc probablement déplacer toute la tête en arrière. Ensuite, nous pouvons probablement bouger et avancer la tête comme ça. Parce que c' est en fait bien plus précis. Maintenant, les yeux. Et nous n'aurons peut-être pas grand-chose à y faire. Je suis honnête. Tant que nous avons cette bouche là, nous pouvons être plutôt bons en fait. Alors allons-y doucement. Et voyons voir, vous savez quoi, faisons plusieurs mouvements de tête. Nous allons donc y aller en multicouches et nous allons simplement le subdiviser. C'est donc un peu plus fort. Quand on adoucit. Ensuite, lissons-le doucement. Donc c'est, c'est ce que nous voulons, quelque chose comme ça. C'est donc très subtil, mais vous pouvez voir que la lèvre supérieure, la lèvre supérieure, se détache comme ça. C'est donc très bien. Je pense que ça va marcher. Maintenant, pour la bouche, nous pouvons utiliser une couche ou sélectionner un masque , comme je le faisais auparavant. Ou nous pouvons simplement faire un masque ordinaire. Il suffit de le réduire. Nous allons donc d'abord essayer de cette façon. Il se peut que cela ne fonctionne pas. Regardons la forme de la bouche. C'est un peu comme ça. Cela se transforme en quelque sorte en un petit sourire. Alors c'est juste grand et ouvert. C'est donc juste quelque chose comme ça. Donc, une fois que vous l'avez, prenons l' envie d'entendre l'inverse. Ensuite, nous utiliserons notre gadget et ensuite nous en aurons besoin, nous pouvons simplement le mettre dans la bouche. Mais nous pouvons faire pivoter. Nous pouvons le tourner de cette façon. Alors, inclinez-le légèrement. Enlevez le pivot et on pourra le remettre en place. Donc quelque chose comme ça. Je pense donc que cela fonctionnera. Je pense que c'est assez profond. OK, alors retirons le masque. On va retourner au masque, on va y aller. Ensuite, nous allons tout simplement clarifier. Ça a l'air plutôt bien. Essayons de lisser. Voyons juste à quoi ça ressemble. Eh bien, ce n'est pas si mal. OK, doux, joli, plutôt bon. Ça a peut-être un peu amélioré les calculs, je pense. Mais je pense que c'est bon. Si vous trouvez que c'est trop lissant, nous pouvons toujours le voxeler à Ramesh à environ 200. Et puis essayez à nouveau en douceur. Cela devrait donc se diviser. N'en fait-il pas vraiment moins ? J'ai l'impression que c'est pareil. Mais je trouve que le multivers est plus beau, non ? Est-ce que je me trompe ? Je trouve que le lissage normal est plus beau. Essayons-le à nouveau. Il est très, très malléable, mais je l'aime bien. Je pense que ça a l'air bien. OK, donc la première chose que je veux faire, comme je le fais toujours avec la bouche, c'est de prendre le pinceau aplati et de l'aplatir. Pourquoi est-ce que ça ne s'aplatit pas ? Ça l'est. Rémission des voxels à 200. Allons le lisser à nouveau. J'aurais probablement dû me contenter d'un voxel, nous l'avons raté. Bon, maintenant nous avons la découpe pour la bouche. Allons-y et la boîte le mesurera à nouveau à 50. Slovaque, désolée, mets-le à 50. Ça a l'air bien. Maintenant, nous pouvons l'adoucir. ne devrions pas, ne devrions pas trop changer de forme. Je pense que nous y sommes bien. Maintenant, je veux aplatir, et je veux juste aplatir ces bords un peu à plat et un peu plus petits. Surtout quand il y a parfois petites anomalies comme celles-ci. Ça va les aplatir. Il suffit de le faire bien et de l'aplatir , puis de le lisser. Même chose en bas. Il suffit de l'aplatir, de l'aplatir. Cet avantage. Vous voulez vraiment être plus orienté vers l'avant ? C'est juste un peu doux. Ça a l'air un peu mieux. OK. Je pourrais jouer en solo aussi bien, mais l'arrière de la tête est beau. Ce n'est pas important. Mais parfois, je compte pour voir si je peux le remettre dans la bouche. Ça n'a pas vraiment d'importance. Sauf que maintenant tu peux voir ce que c'est. Ce qui est si beau, c'est la capuche. Qu'est-ce qui enlève l'argile et l'argile, bébé ? OK. L'arrière du capot est toujours aussi beau. Toujours est-il, Reimann. OK. Ça a l'air plutôt bien. Et ce sera le cas, je pense que ce serait mieux pour nous, voyons de quel côté, avec ça, mon set, la taille de la tête est peut-être un peu grande. C'est un peu difficile à dire. C'est un peu difficile à dire sans toutes ces autres choses. Mais peut-être devrions-nous faire les yeux parce que cela nous donnera beaucoup de choses Voyons si nous pouvons tricher et utiliser l'outil de pliage. Si on triche, qu'on utilise l'outil Crease et qu' on fait comme ça, on peut voir à quoi ça ressemble. En fait, c'est plutôt bien. Je pense qu'ils vont vraiment fonctionner. J'ai l'impression que la bouche est un peu trop grande. Donc, si c'est le cas, je dois le faire glisser et le réduire un peu. Je pense juste que c'est un peu trop grand. Il y a aussi des formes subtiles là-dedans. Comme si ça montait un peu dans un sourire. C'est donc très important car cela rendra le personnage mignon. Ce sourire est très, très important. Je souhaite également utiliser Move. Je ne veux pas avancer un peu plus loin. Et prenez votre temps quand vous le faites, vous savez, comme si cela faisait vraiment une différence lorsque vous passez vraiment beaucoup de temps à régler de petits détails. Je le déplace donc vers le haut pour que vous puissiez voir plus le menton en dessous, parce que vous ne voulez pas qu'il soit cette façon ou plat tout droit vers le bas. Mais d'accord, je pense que c'est un peu mieux. La seule différence est la référence. Ça ne tombe pas vraiment au milieu. J'aime bien, mais nous nous en tiendrons à la référence. 6. Les détails du visage: La seule autre chose, c' est que je les ai peut-être trop éloignés l'un de l'autre. Bien sûr. Alors je vais juste l' adoucir. D'accord. Nous avons donc une bonne base pour les cils. Et je tiens à les ajouter parce que cela nous aidera à garder le moral pendant que nous travaillerons sur le reste du projet. C'est aussi ce que j'y pense. Excusez-moi. Nous utilisons donc le chemin, nous utilisons donc l'outil tubulaire. Nous utilisons Path Snap parce que nous voulons qu'il s'adapte au visage. Nous allons donc en commencer un. C'est assez proche du P ici. Alors nous en avons un. On y va. On y va, peut-être cinq. Cela va juste s'ajuster. Je m'ai vu appuyer dessus. OK, commençons par taper radius. Nous allons faire en sorte que celui-ci soit petit. De toute évidence, ce côté est très petit. Ce côté est un peu plus épais et se transforme en un peu un petit objet souple. Passons donc à la spline, pour qu'elle soit belle et courbée. Ensuite, faisons correspondre, nous allons simplement correspondre à la référence. Donc ça, ça peut être un peu épais. Je pense que c'est génial. Il y a une petite, il y a une petite différence de taille. Je vais donc taper à nouveau radius. Et peut-être que je vais juste l'élargir un peu. Ça fait du bien. Je pense que c'est juste. Alors, réfléchissons. Jette un coup d'œil. Je ne pense pas qu'ils soient trop éloignés l'un de l'autre. Je pense qu'ils sont plutôt bons. Et c'est l'une de ces choses où vous devez vraiment faire attention aux détails. Mais en fin de compte, je pense que cela semble plutôt bien. La seule chose que je pourrais faire à ce sujet est d'en parler un peu. Et ils le sont peut-être un tout petit peu. Je vais appuyer sur une ligne. Ils sont peut-être un peu trop éloignés l'un de l'autre. Donc, si c'est le cas, nous l'apporterons. Oui, je pense que c'est peut-être la meilleure idée. Je ne veux juste pas qu'ils soient trop éloignés l'un de l'autre. C'est très important. Avant même que je ne valide. Ce serait peut-être bien d' y retourner et voir s'il y a autre chose dont j'ai besoin et qui doit être ajusté. Je remarque que je pourrais utiliser un pli et je remarque qu'il y a comme un pli entre les deux. Et j'aime bien ça. C'est une sorte de forme à affronter. Je pourrais essayer de créer ce pli et ensuite le lisser. Juste pour donner une définition un peu plus précise. J'adore utiliser Smooth de cette façon. Au fait, la seule autre chose à faire est de le regarder de face, le visage est un peu large et j'ai l' impression qu'il peut être un peu plus rond ici. Donc, ce sont toutes les petites choses, les petites choses que je fais. J'aime prendre beaucoup de temps pour vraiment entrer dans ces détails parce que je pense que c'est là que ça se produit vraiment. Ce sont les petits détails que personne d'autre ne fait vraiment attention ou auxquels personne d'autre ne prête attention. C'est pourquoi tu dois faire attention à ce que je puisse même aplatir sur le côté et aplatir légèrement ce petit plan latéral. Il suffit de le lisser et de créer ces petits. Ça risque d'être un peu long. Sont-ils un peu longs ? Jetons un coup d'œil en perspective et voyons. Ça risque d'être un peu long. Revenez à l'orthographe. Parlons-en un peu, ouvrons-le un peu. OK, j'aime bien ça. Je pense que c'est ce que je pense que cela fonctionne, donc d'accord. Donc, la seule autre chose que je pense, c'est juste la valider. Je l'aime bien. Je pense que ça a l'air bien. Et ils sont très, ils sont très, ils sont très malléables maintenant. Je vais donc les affronter à 200. Beaucoup de ces choses devront revenir plus tard et décimer. Nous les affrontons. Ensuite, nous pourrons régler le problème. C'était sur le visage. Je ne sais pas ce qui s'est passé. Symétries et ainsi de suite, revenons en arrière. Voxel les fait correspondre et s'assure que nous activons la symétrie. La symétrie était désactivée. Donc j'en ai besoin pour que nous ayons le tube, Validate, Join children. Nous y voilà. C'est ce que nous voulions. Je ne sais donc pas pourquoi, mais il était important que j'y aille et que je le fasse avec le miroir. De cette façon, je veux pouvoir utiliser la symétrie. Je veux m'assurer que votre symétrie est des deux côtés et qu'aucune n'est très importante. Maintenant, nous pouvons tout faire en douceur et nous ne voulons pas tout faire deux fois. C'est un cauchemar. C'est donc parfait. Les joues entrent en quelque sorte là-dedans, donc nous pouvons probablement utiliser de l'argile et sur la tête et en ajouter un peu plus ici. Nous allons donc juste voir à quoi cela ressemble. Voyez comment cela s'adoucit. Ça se passe bien, alors c'est bon. Ça a l'air sympa. Nous pouvons même ajouter un peu plus d'argile ici. Donc, en gros, je veux juste m'assurer que, vous savez, les joues sont belles et gonflées. Comme ça. Bien, très content, très content de ça. Très bien, allons-y, encore quelques petits détails sur le visage. Nous avons donc le petit nez et puis nous avons ces deux petits sourcils Finis, ce qui ne devrait pas être trop difficile à faire. Je fais une sauvegarde rapide. Je vais donc y aller et ajouter des ventes. Je vais ajouter un cylindre ou une sphère. Faisons Sphere. Nous allons donc créer ces deux petites formes ici. Nous utilisons donc notre gadget, affichons, nous le réduisons pour le faire très simplement. sera un miroir et nous le mettrons dans la position que nous voulons. On dirait que c' est probablement par ici. Je pense que les sourcils sont assez hauts. Elle est heureuse. Cela les rendra un peu plus petits, voire les enfoncera. Assez bien. Nous allons valider et je vais juste utiliser le glisser-déposer. Maintenant, je vais juste les faire glisser dans la forme que je souhaite. C'est assez simple. Tu peux le plier un peu si tu veux. Et je peux, je vais juste continuer à l'enfoncer pour qu'il reste plat, mais n'hésitez pas à les faire tels quels. Petit ou aussi grand que vous le souhaitez. Je pense que je n'aime pas les choses très simples. Peut-être comme ça. Je vais juste l' enfoncer un peu plus dans la peau. Faites glisser le pointeur un peu plus petit. Je pense à quelque chose comme ça et j'ai de bons revenus. Elle n'a pas grand-chose à voir avec le fait d'être couverte par les cheveux. Cela fonctionne un peu mieux pour moi. La raison pour laquelle je ne le fais pas uniquement avec couleur, c'est parce que j' aime le voir. Je peux changer leur couleur très facilement s'ils le sont, s'ils ont leur propre forme. C'est donc l'une des raisons pour lesquelles je le fais comme ça. Petit nez mignon et adorable. Je vais valider ça, appeler ça des sourcils. Qu'est-ce que ce miroir ou cet œil ? Cils. Je ne les bloquerais pas. Pourquoi pas ? Faisons un nouvel alambic, un cylindre, pour celui-ci. Nous utilisons un gadget et le mettons en place. En rétrécissant, ***, aplatissez-le. Et allons-y, mettons-le en place, plus près de lui. Et on peut toujours changer, on peut aussi changer de nez. Je pourrais même le changer. pourrait juste lui donner un coup de fil à retordre, mais voyons à quoi ça ressemble. Ça a l'air cool pour la référence. Ouvre-le un peu. Je n'en vois pas vraiment la forme. Mais j'ai l'impression que c'est quelque chose comme ça. Peut-être un peu plus plat. C'est très petit. Alignez-le comme ça. C'est un peu plus près de la lèvre. Je pense. Je pense que c'est peut-être même un peu plus petit que ça. C'est un tout petit peu plus petit que ça. D'accord, nous allons donc le valider. Et je veux juste y apporter ma petite touche personnelle. Je veux juste plier le haut. Allons-y et activons la symétrie. Quelle a été la partie descendante. Je ne sais pas. J'ai juste senti qu'il fallait que ce soit cette forme. Maintenant, je vais le subdiviser une fois. De cette façon, je peux en quelque sorte le lisser, rendre un peu plus rond. Je pense que c'est parfait. Nous devons donc ajouter ces petites choses mignonnes pour les cils. Et je pourrais même l' aplatir un peu sur les cils. Je pense que cela s'est calmé décemment. Je vais prendre ça. Il y en a donc deux. Il y en a un à la fin. Ce que nous allons en faire deux, elle va devoir le faire. Très bien, donc il y en a un au bout. Alors peut-être que nous pouvons simplement le récupérer et en finir avec ça. Il y en a une autre. Je voulais le rendre vraiment petit. Je suis juste en train d'en sortir un autre. Je l'aime bien, mais c'est juste un peu trop grand. Je pense que celui-ci est vraiment beau. Je vais même régler un peu les choses. Pas trop parce que je ne veux pas gâcher la forme. Mais il se peut que je doxe Ramesh. Essayons que la boîte soit mesurée à environ 200. Et maintenant, voyons si nous pouvons en retirer un plus petit morceau. C'est encore un peu trop grand. Donc celui-ci était parfait. Mais je pense que je veux utiliser deux autres tubes. Maintenant c'est trop. Utilisons un autre tube. On va vraiment trop loin. Je m'excuse donc. Mais très rapidement. Encore un tube, comme ce petit bouton vert. Et nous allons le faire à peu près de la même manière que nous l'avons fait. Rayon de Whatsapp. Ce côté a vraiment l'air bien tel qu'il est. Ça va s'enlever. De cette façon, nous pouvons l' enfoncer dans le visage. Comme ça. Celui-ci le rendra très petit, vraiment petit. Et un autre nœud ici, pour que je puisse obtenir une petite courbe, le réduire un peu. Je pense que c'est le liquide que je recherche de plus. Je vais donc le refléter, validé. C'est certainement plus ce que je recherche. Maintenant. Je pourrais juste me déplacer, utiliser la symétrie et juste la pousser un peu. Je pense que c'est plutôt bien. La seule chose qui me pose problème, que je le voulais, c'est que je voudrais peut-être m' éloigner du fait qu'ils veulent juste plus de courbe. Oui, je pense que je veux juste quelque chose comme ça. Nous allons donc mettre en miroir, valider. C'est parfait. C'est mieux. OK, bien. Alors rejoignons ces maladies , rejoignons les enfants. Cils. Nous allons simplement les rejoindre pour le moment. Cils. D'accord. C'est bien. Disons. 7. Blocage des cheveux: Très bien, alors on va se coiffer. Nous allons utiliser l'outil tubulaire. Soit je redémarre la vidéo parce que ma gorge se soulève. Nous allons donc utiliser path. Bien sûr. Nous allons essayer Snap. Il se peut que nous devions l'éteindre. Finalement. Nous utilisons l'outil tubulaire. Et commençons par celui-ci ici. Donc, le problème se résume un peu à peu près ici. Nous allons donc faire en sorte que l'un fasse les deux. Il y a peut-être tout ce dont nous avons besoin. Je vais donc juste appuyer sur le petit bouton vert. Désolée, je crache sur l'écran. Alors écoutez, désactivez Snap pour que nous puissions repousser encore plus loin. On peut l'éloigner un peu des rayons du soleil avec la peau. Donc, en fait, c'est quelque chose qui ressemble beaucoup à ça. Ça a l'air bien. Bien sûr, nous allons appuyer sur Radius et nous avons ces deux nœuds et nous pouvons maintenant l'agrandir. Nous pouvons l'appuyer à nouveau et l'agrandir. Nous pouvons le réduire. Mets-le un peu plus dedans. Agréable. Je peux, si je pouvais l'aplatir. Mais c'est bon pour le moment. Je pense que c'est plutôt bien. Il y a donc ces autres pièces. que nous puissions le faire, je vais prendre ce tube et mettre sur le dessus pour ne rien perdre. Et ce sera là. Et je vais cloner ça. Et ils vont juste le déplacer. Et c'est un peu différent, mais ce n'est pas vraiment si différent. Je vais donc appuyer sur tube en haut pour que nous puissions revenir à ces options. Et nous allons juste le réduire un peu. Je pense que nous pouvons même passer à Radius. Le deuxième rayon. Ce sont les religieux qui façonnent cette forme. Et les tubes peuvent parfois être un peu compliqués, mais prenez simplement votre temps. C'est donc vraiment quelque chose comme ça. Qui est aussi Spline ? La spline le rend beau et courbé. Vous devez donc utiliser le produit fourni. Alors en fait, ça a l'air plutôt bien. Tu fais une spline sur celui-ci. Oui. Si belle et si courbée. Élargissez-le un peu. On dirait même qu'il devient plus petit. Si tu veux vraiment l'égaler , fais quelque chose comme ça. Le dos est vraiment petit. Puisque ça ne se voit pas. Nous avons quelque chose comme ça. Maintenant, nous avons cela en arrière et, honnêtement, nous pouvons probablement utiliser, nous pouvons continuer à utiliser l'outil tube en fait, utilisons simplement path et multiple. Ici. Tu pourrais ralentir et devenir un peu bancale. Je vais éteindre Snap pour essayer de l'amener là où je veux. Alors celui-ci apparaît devant la joue. Donc quelque chose comme ça. Cela rend celui-ci plus petit, plus grand. C'est une spline. Donc ça a l'air plutôt bien. Encore un rayon de pointe, pour que je puisse l'engraisser. Nous avons donc une façade. Je veux juste faire attention à l'endroit où cela se trouve maintenant aux poses réelles comme celle-ci. Donc je vais juste faire des allers-retours et assurer que c'est ce à quoi je veux que ça ressemble. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Soulevez ça un peu plus haut. Le tout est peut-être un peu plus petit. Juste un petit peu avec le gadget. Et je ne m'inquiète pas trop l'épaisseur et d'autres choses de ce genre, parce que nous pouvons l'aplatir et en quelque sorte l'aplatir pour fabriquer de très beaux avions. Nous pouvons utiliser Crease. Nous allons donc le faire. Et quand j'utilise le pincement pour créer ces points très tranchants dans les cheveux. Cela ne m' inquiète donc pas trop. Celui-ci pourrait être sympa. C'est plus visible et cela est pointé du doigt. Aplatissez le dessus. Ça a l'air bien jusqu'à présent. Pour celui-ci, je peux probablement utiliser. Donc, celle-ci ressemble plus à une courbe. Je vais faire un snap. Je pense à ma tape sur la tête, ça va casser la tête. Voyons voir. Nous faisons donc notre courbe comme ça. J'ai presque compris. Parfait. Je vais toucher Radius. Même si ce n'est pas vraiment nécessaire. Honnêtement, on ne voit pas vraiment le bord, mais je vais le faire quand même. Je vais agrandir légèrement la spline de ce côté . Et c'est vraiment, je pense que c'est à cause de Snap. C'est ce que c'était. Nous allons faire quelque chose comme ça. Un truc comme ça, c'est plutôt bien. Assurez-vous d'entrer dans l' autre cheveu. Donc je pense que ça a l'air bien. Nous avons donc cette petite pièce ici. Nous allons donc faire quelque chose comme ça. Je vais le retirer en un clin d'œil pour qu'on puisse le mettre à l'intérieur du filet. Rayon. Spline autocollante de la plus petite taille. Ça a l'air plutôt bien. Maintenant, pour celles-ci, nous pouvons probablement simplement utiliser quelques sphères. Donc, tout cela est là. Je vais déplacer tout ça vers le haut juste pour que nous ayons tous les cheveux ensemble et je vais appuyer sur Enregistrer. Vous n'avez donc pas à refaire tout cela. Maintenant, pour ceux-ci, je pense que je vais utiliser des sphères. Nous utilisons notre gadget mis en place. Peut-être un peu plus petit, et j' utilise juste l'endroit où je le vois par rapport à la face, des choses comme ça. C'est donc ce que j'utilise pour déterminer où je vais le mettre. Vous pouvez voir que ça sort un peu du capot. C'est ainsi que j'ai compris où je voulais le mettre. Un peu accroupi. Ce n'est que du clonus et celui-ci est juste en dessous. Peut-être un peu tourné, c'est un peu plus épais. On dirait que c'est peut-être un peu plus loin. Donc ça a l'air bien. Et nettoyez-le à nouveau. Mets-en un ici. Celle-ci est dans cette position à peu près là où elle se trouve ? Comme si c'était comme ça, ça touchait presque la bouche. Alors je vais cloner ça. Et celui-ci est le même, il est un peu plus court, un peu plus gros. Donc je vais le retirer de la ligne. De cette façon, je peux simplement l' étirer de cette façon. Facilement, plus facilement. Donc ça a l'air plutôt bien. Il y a un peu de place ici. Ça a l'air plutôt bien. Je vais donc le cloner à nouveau et les remettre dans la tête. Cela peut donc être comme cette couleur de cheveux. Je vais peut-être en parler un peu. Et ce que nous pouvons en faire, nous le validerons. Nous pouvons utiliser le glisser-déplacer. Je suppose que je vais utiliser, je vais utiliser le drag. Et je vais juste le placer dans la sphère. C'est un peu difficile à voir. Mais je ne fais que reprendre cette sphère arrière et je la traîne dans cette sphère. Il n'y a pas vraiment de nuances. Mais nous finirons par les assembler de manière à ce que cela donne l' impression que c'est comme des cheveux qui sortent et qui se roulent. Nous voulions donc simplement ajouter ici le fait de sortir dans cette sphère. Et je vais le cloner. Et nous pouvons simplement le faire glisser. Et puis nous en avons deux. Et puis celui-ci entre à peu près dedans, exactement la même chose entre dans le bas de la pièce inférieure. On dirait qu'ils sont attachés et que des poils en sortent. Ils ont l'air vraiment bien. Il y a certaines choses qui devront être ajustées, mais rien de trop fou. Il y a un peu d'espace entre les deux. Nous n'avons pas vraiment besoin de beaucoup d'espace là-bas. Je pense que ça a l'air bien. Je vais le faire glisser vers le haut voir à quel point cet iLab a vraiment aimé cette courbe ici. Je vais juste ramener cette sphère ici. Il suffit de le faire glisser vers le haut pour que nous puissions éventuellement l'aplatir et y faire des plis et autres choses. Nous allons donc faire la même chose. Je vais prendre cette sphère, la cloner, la valider, puis la déplacer en arrière. Et nous ferons de même. C'est un peu comme une triche parce que c'est comme un remplissage. C'est comme un produit de remplissage pour cheveux. Nous allons nous assurer de l' étendre. Soulevez-le comme ça, vous l'étirerez pour en faire une boule comme ça. Et pour ne pas être trop chic. C'est presque dans le noir. Il est assez bloqué par la plupart des choses. Nous pouvons prendre la même chose, mais celle-ci se contentera de le cloner, valider le gadget et de le déplacer en arrière. Il remplit tout cet espace. C'est un peu difficile à voir, mais ensuite on va juste le sortir, le sortir de Street. Et même avec ça, même avec cette balle ici, exemple si nous la validons, nous pouvons y parvenir aussi. Cela semble donc un peu plus naturel. Mais je pense que c'est vraiment un très bon progrès en ce qui concerne les cheveux. Depuis que nous sommes ici. Peut-être que nous pouvons aussi faire ces cheveux par-dessus. Je pense qu'avec cela, nous utiliserons simplement des sphères. Ce cheveu à capuche pouvait entendre. C'est marrant. Nous allons le valider. Fais-en une petite cuillerée. On dirait donc que c'est à peu près là. Nous allons juste le faire glisser, le faire glisser vers le haut. Vous pouvez supprimer la symétrie si nous voulons qu'elle soit un peu plus grande. En fait, allons-y. Je veux être un peu sur une courbe, quelque chose comme ça. Vous pouvez le rendre un peu plus épais. Nous l'avons donc et il y en a deux. Nous allons donc juste faire un clonus, réduire celui-ci. Peut-être l'étirer un peu. Il suffit de le mettre là. D'accord. C'est donc une bonne chose. Encore une fois, je reviendrai et je aplatirai un peu plus tard. Je pense donc que c'est un moyen simple de créer ces petits coussinets ou oreilles juste pour leur donner cette forme. donc pourriez donc utiliser une boîte Gizmo pour l'évoquer. Et en fait, je me demande si nous pouvons entrer dans les paramètres primitifs , le rendre linéaire, puis réduire la densité. Nous pouvons en faire un maintenant. OK, nous avons donc notre boîte. Je vais juste l'aplatir un peu et nous allons le valider. Ensuite, je vais prendre le bord arrondi et l'arrondir. D'accord ? Maintenant, nous allons simplement le déplacer vers le haut, le déplacer vers le bas. Il suffit de le mettre dans la zone générale. Je vais prendre le lisse, juste pour lisser le côté. D'accord ? Vous pouvez donc voir un peu ce que je fais. Je suis juste en train de le déplacer pour qu' il soit en position générale. Ensuite, tu peux juste te déplacer. Vous pouvez simplement le déplacer jusqu'à ce que vous le souhaitiez. Faites-le simplement glisser et réduisez-le un peu. Et puis continuez à l'ajuster. Alors peut-être que vous pouvez le faire glisser, parfois vous pouvez l'égaliser un peu plus facilement. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Une chose que vous pouvez faire sur le capuchon lui-même, c'est de l'aplatir. Excusez l'outil aplati. Cela pourrait l'aider. Cela pourrait aussi paraître un peu plus facile. Pour s'assurer que tout se passe bien. Et en fait, si vous faites cela, vous pouvez utiliser le pincement et créer une très belle bordure ici. Quelque chose comme ça. Maintenant, je veux aussi aplatir cette partie. Il est donc bien positionné. Je vais juste l'aplatir. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Vous pouvez simplement le lisser. D'accord. Et je pense que je voudrais aplatir cette partie, juste avec le bas, c'est un peu. Je pense que je préfère la déplacer un peu. Fais-le comme ça. D'accord. Vous pouvez également aplatir légèrement les côtés. À propos des tout petits détails. C'est comme vraiment entrer et essayer de le rendre parfait. C'est parfait comme je peux le faire maintenant, bien sûr, nous l'avons fait avec un seul côté, mais c'est vraiment facile. Nous allons simplement ajouter un miroir. Et maintenant, nous l'avons des deux côtés, donc tout va bien. Je vais donc taguer ces deux enfants de Validate Join. Ce serait donc le capot ici. Tampons. Je vais les mettre avec le capuchon qu'ils ne se perdent pas dans la sauce. Sauvegardez ce que j'ai enregistré. 8. Hood, visage et poches: OK, passons donc à quelques détails sur le capot. Détails depuis la capuche. ou l'autre me fait penser à un film que j'ai aimé, Tales from the Hood, old school. Nous avons donc ces deux petites sphères, très simples. Nous allons simplement utiliser quelques sphères pour cela. Je devrais probablement passer en revue et nettoyer une grande partie de tout ça. Mais nous le ferons après avoir réglé ces détails. Je veux juste m'assurer de le faire au plus haut niveau. Ajoutons donc un cylindre. C'est l'amener au sommet. Et disons simplement que c'est un œil à capuche. Nous utilisons son gadget. Apportez-le, il sera reflété. Très petit. Ensuite, nous les mettrons en place. Encore une fois, soyez créatif, vous n'avez pas à le faire exactement comme je le fais ou comme la référence. Références référencées, vous pouvez toujours modifier ce que vous voulez par rapport à ce que je fais, c'est votre art. Je ne pense donc pas que vous ne puissiez pas le faire parce que vous êtes plus que bienvenu. J'adore le voir. Voici donc un de ces petits nez qui ressemble à ce que nous faisions avant. Donc je vais juste cloner les yeux de la capuche les sortir du miroir. En fait, non. C'était stupide. Hood Eyes va bien. Allons-y et validons cela. Je crois que j'aime ça. Je vais juste les lisser. Vous pouvez utiliser un bord arrondi ou un bord lisse ordinaire. Je vais juste les lisser pour qu'ils ressemblent davantage à des boutons. Et je pense que c'est parfait. Je ne vais même rien faire d'autre avec ça. Ce sont mes yeux. Et je vais juste refaire la même chose. J'aurais dû, j' aurais pu copier l'autre, mais ça ne prend pas autant de temps, oups, il ne faut pas si longtemps pour créer une autre sphère. Je vais le faire de la même manière que j'ai fait son nez. Et en fait, avant de le faire, je vais prendre ce cylindre le cloner et le cacher. Et en fait, je vais le renommer. Ça va être de la bouche. Je vais juste le cacher. Celui-ci n'a pas été validé. Rends-le vraiment petit. Ça va être juste là. Peut-être que l'incliner, ça le déplacera vers le haut. Vous voyez où le voulons-nous ? C'est donc juste sur la partie inférieure des yeux. Cette ligne inférieure des yeux. Alors rendez-le encore plus petit. Étendez-le un peu. Quelque chose comme ça. On va le mettre dedans, lui donner un petit côté arrondi, puis peut-être le faire glisser et je ferai la même chose qu' avec ses yeux. Je vais activer la symétrie. Alors on va juste faire quelque chose comme ça. Fais-le un peu mignon. Tire-le légèrement vers le haut au milieu. Je pense que ça a l'air bien. Alors maintenant, nous allons faire la bouche. Nous avons donc la bouche. Je voudrais d' abord en parler. Oh, ça y est. OK, utilisons donc notre gadget. Et pour vous faciliter la tâche, faisons-le avancer, comme ça, et déplacons-le vers le haut. Nous allons donc le refléter, le déplacer comme ça. OK, alors maintenant, dupliquons cela. Nous allons donc cloner celui-ci. Je veux monter un peu et l'agrandir. Je vais le séparer. Donc, si tu vois, je suis en train de le séparer. Donc, en gros, nous voulons juste cette forme en dessous. Et nous allons faire une opération booléenne, booléenne. Opération booléenne. J'ai toujours du mal avec ça. Je pense que ça a l'air plutôt bien. La seule chose que je n' aime pas, c'est mieux. Peut-être que nous le ferons. Oui. Donc, en gros, je suis juste en train de créer ce petit w. C'est ce que nous allons utiliser. Je voulais donc m' assurer de le tourner de ce côté et de l' ouvrir de cette façon. Et je veux juste y jeter un autre coup d'œil parce que je ne veux pas qu'il soit plus épais ici, alors cette zone doit simplement l' ajuster un peu. OK. Je pense que c'est plutôt bien. Si ce n'est pas le cas, c'est faisable. Validez-le. Maintenant que nous avons ces deux monticules allons voxeler, les négliger ensemble. Mais nous allons cacher la première bouche pour pouvoir boxer et les rater. Je vais le faire au moins 200. Voyons comment cela fonctionne. D'accord, c'est pas mal. Vous pouvez toujours couper et simplement couper. Nous utilisons Lasso. Vous pouvez toujours couper le bord. Nous y voilà. Ça a l'air plutôt bien. Je vais boxer, on le rate encore à 200 ans. En fait, tu sais quoi ? Nous allons prendre les deux et valider l'inscription d'enfants. Maintenant, c'est un peu que nous aurions probablement dû faire, nous aurions dû le faire plus tôt. Ce que nous aurions probablement dû faire, c'est qu'à ce stade, j'aurais pu sortir cette bouche j'aurais pu sortir cette bouche et en faire son propre miroir. Ensuite, j'aurais dû valider ces enfants communs, valider ces enfants communs. Ensuite, j'ai pris les deux. Et puis Voxel néglige ces 200 et ça aurait été la meilleure chose à faire. OK. Donc ça devrait être plutôt bon. Je vais le placer dans une boîte où vous le mesurez à nouveau. Cela devrait donc être beau et solide. Je vais prendre le dessus. Tu peux le prendre en douceur. Vous pouvez simplement lisser les extrémités, s'il vous plaît. Mais je pense que ça a l'air plutôt bien. Alors maintenant, si vous voulez que les têtes soient plus arrondies, la réponse est que vous pouvez simplement les couper. Je pense que vous pourriez simplement couper les extrémités. Et puis il suffit de continuer à lisser si vous voulez qu' ils soient plus ronds. L'essentiel, c'est d'être comme ça. Ensuite, nous allons le mettre lentement dedans, nous pouvons le retirer instantanément. Nous pouvons le mettre en place. OK, Nice. Je pense que ça a l'air bien. Et je ne veux pas vraiment ce truc ici, mais je veux des petits points. Je fais toujours. Faisons donc en sorte que ce soit le capot qui sait que je vais les nicher. Bouche. Un missile qui, au tube , c'est des cheveux ? Il reste des cheveux ? Et maintenant c'est sur la gauche. Ce sont les cheveux. Alors je vais les mettre avec la capuche. Voici les cheveux en haut à gauche. Je ne sais même pas où c'est. Boule de poils. L1, base ici à gauche. Je veux dire, tu peux les nommer comme tu veux. Je voulais juste savoir ce que c'est. Boule de poils. L2. Comme ils sont tous les deux sur le côté gauche, HB, à gauche. D'accord ? Ces deux sont les bons. Chaque B est égal à R2. Et nous pouvons valider ces deux jours fériés. Que chacun soit notre dos. Et ne vous inquiétez pas, je ne me souviendrai pas que ces HB sont revenus je ne m'en souviendrai pas vraiment ou quoi que ce soit d'autre. Mais tout ça, c'est juste pour que je sache que ce sont des cheveux. Alors ne t'inquiète pas pour ça. Ne t'en fais pas trop pour ça. Ici. En haut, non ? C'est logique. Ici. Haut. Puisque c'est la chevelure, le dessus de la chevelure. C'est ici. Haut. C'est vrai. OK. Nous avons donc tous les cheveux. Je ne pense pas pouvoir le valider. Je ne pense pas pouvoir supporter tout ce que j' aimerais avoir. Oh, bien. Maintenant, nous avons tous les cheveux réunis et tout est en ordre. La capuche, nous avons les sourcils, les cils, le cylindre, c'est quoi ça ? Voici donc le nez. Je vais faire le nez principal. Il connaît mes cheveux et mes yeux. Voici donc la tête. Nous pouvons donc dissimuler tout cela sous la tête. Bien. Alors c'est tout. Où sont les sourcils ? Oh, je suppose que c'est tout à fait normal. OK. Bien. Tout va donc à peu près ensemble et cela doit être validé. Tout le reste doit être validé. Tout le reste est bon. OK. Tout le reste est bon. OK. Nous l'avons donc. Nous devrions probablement faire quelque chose avec les manches. Les manches sont assez grandes, vous pouvez en faire ce que vous voulez. Vous pouvez en quelque sorte ajouter de l'argile. Si on veut le gonfler, un peu comme ça. Lissez-le. Ajoutez de l'argile autour, juste pour que les bords ne soient pas ne ressemblent pas à un carré. Vous pouvez également en aplatir certaines parties . J'ai l'air bien. OK. Je voulais m' assurer que c'était toujours le cas, pour que les manches soient toujours dans le miroir, ne pas avoir à les refléter. Vous n'en avez pas, nous n'avons pas à les refléter un par un. OK. Je pense donc que c'est une bonne idée, cela va un peu aplatir les choses. Juste pour que ça ne ressemble pas à un carré. Bien. Ça a l'air bien. Nous pourrons probablement éventuellement ajouter quelques détails dans le capot. Et nous pouvons fabriquer ces petites pochettes sur le chat. Je pense que nous avons le temps de le faire dans cette vidéo. Donc des vestes, des manches. Nous allons donc ajouter un cylindre. Je vais le sortir de ce miroir pour le moment. De cette façon, nous ne pouvons faire qu'un côté. C'est donc une rotation. Très bien, donc on fait simplement pivoter ça. Il faut probablement l'étirer. Et allons-y et invalidons-le. Subdivisons tout de suite. Faisons un petit bord arrondi à quelques reprises. Ensuite, nous allons faire glisser et je veux m'assurer que nous le faisons glisser de manière uniforme. Je veux donc activer la symétrie. Nous voulons donc la symétrie rouge. Nous pouvons appuyer sur la symétrie ici. Nous pouvons faire défiler l'écran vers le bas et activer Afficher la ligne pour voir la ligne de symétrie. Mais nous voulons aussi qu'il soit au milieu. Je pense que ce sera vert. Oui. Donc, en gros, cela me permet de me déplacer ce côté et de déplacer le dos également, ainsi que le côté gauche et le côté droit. Je veux donc juste créer la forme générale. C'est un peu plus large. J'aime ça. Je pense que c'est une bonne chose. Je n'ai pas vraiment besoin d'en devenir trop fou. Je pense que c'est parfaitement bien. Maintenant, nous allons simplement prendre notre gadget et je vais le placer un côté parce que nous pouvons le mettre dans le miroir et il apparaîtra l'autre côté. Un peu plus petit. Pliez-le. Donc, la moitié, c'est en quelque sorte plus de porter la veste. Vous pouvez vous sentir libre de le rétrécir davantage en fonction épaisseur ou de la distance à laquelle vous souhaitez le faire sortir. Donc, il semble que c'est plutôt bien. C'est peut-être un peu plus loin. Je veux juste m' assurer que c'est beau et correspond à la veste. Si vous voulez un peu plus de crédit, vous pouvez vous déplacer. Assurez-vous d'accéder à Symmetry et de désactiver le vert. Et vous pouvez en quelque sorte l'agrandir, l'enfiler, pousser par le dessous pour qu'il s'adapte un peu plus à la veste. Donc, si je le pousse un peu puis que je le ramène, il s' adapte un peu plus à la forme du corps. Maintenant, bien sûr, tu me connais, je peux aimer deux petits détails pour toujours. Alors n'hésitez pas à le mettre où vous souhaitez et à en finir avec. Parce que je suis un technicien. J'aime vraiment être très technique à propos de ce genre de choses. Il y a donc une autre chose que je voulais faire avec cela qui, selon moi, pourrait fonctionner. Si nous utilisons split. essayant de trouver le moyen le plus simple de le faire, je me dis, vous savez quoi ? Je ne pense pas vraiment qu'il en ait besoin. Donc, ce que j'allais faire, je suppose, j'imagine que nous allons vous expliquer ce à quoi je pensais. J'allais faire de la ligne et peut-être juste faire comme si j'utilisais split et non trim. Je vais juste tracer une ligne comme ça. Et puis voxel, souviens-toi des deux côtés. Donc, comme ce côté à 200 ans. Ce côté 200. Ensuite, utilisez un bord arrondi et lissez les deux côtés. Et ce n'est pas, je veux dire, c'est pas mal. C'est pas mal. Je pense que j'aurais dû. Mais la garniture ne me convient pas. Je dois donc le refaire. Mais tu comprends le point. La scission. Je veux dire, je pense que c'est un peu mieux, mais j'aurais aimé que ce soit complètement clair. Maintenant, on ne se sent pas dans la rue, on se sent mieux. Je sais que je suis vraiment enthousiasmé par les choses simples. Bouclez et appuyez accidentellement sur la boîte pour que nous puissions l'assembler. Mais je veux une boîte où nous manquerons ces 200. Donc je vais juste faire la même chose que je viens de faire. 200. Que celui-ci est vraiment maillé. Nous y voilà. Et puis faites un bord arrondi. Cela ne fera donc qu' arrondir ces bords. Tous les mammifères, c'est tellement mauvais. Pourquoi ont-ils l'air si mauvais ? Que c'est plus beau ? Je vais faire de même avec ce qui vient d'être terminé. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Vous pouvez même le déplacer un peu pour qu'ils soient un peu plus nets. Nous avons donc maintenant ces deux cylindres que nous pouvons joindre. Ensuite, nous pouvons ajouter un miroir. Et ce seront les poches. Je pense que ce sont de belles poches. OK, économisons. 9. Sculpture de manteau: Tout d'abord, nous n'avons pas vraiment besoin ce pli au milieu. Je vais donc juste arranger les choses. Prenez la symétrie et éliminez tout cela. Nous n'en avons pas vraiment besoin. Prenons Select Mask Rectangle. Et nous ne voulons pas vraiment de symétrie. Mais ce que nous pouvons faire, c'est utiliser cette ligne de symétrie pour procéder ainsi. Et peut-être allons-nous laisser un peu d'espace. Nous avons donc quelque chose comme ça. Et encore une fois, si vous ne voyez pas votre ligne de symétrie, accédez simplement à l'option de symétrie et vous pouvez l'activer ici. Afficher la ligne. Je devrais régler mon haut-parleur. Ça sonne probablement beaucoup mieux. OK, donc ça a l'air bien. Alors que j'éditais ceci, je me suis rendu compte que j'aurais dû le faire et je vais juste faire un exemple avec cette vue. Alors fais semblant que c'est la veste laquelle on vient de mettre le masque. Mais je pense que nous avons déjà lu notre veste en maille et subdivisée Je vais donc m'en souvenir autour de 200, donc c'est un peu plus précis. Je veux vraiment le dos. Alors maintenant, quand je le fais, il suffit de sortir cette pièce. Et cela aurait été une option bien plus simple. Vous pouvez simplement effacer le masque. Tu as quelque chose comme ça. Vous pouvez boxer là où vous vous trouvez dans le Michigan ou vous pouvez simplement le lisser. Ensuite, tu peux faire ta pincée. Vous pouvez également le faire de la manière que je vais vous montrer, mais je pense que c' est la méthode la plus simple. Et je voulais juste régler ce problème et vous montrer comment je m'y prendrais si je remontais dans le temps. Mais nous allons aussi aborder ce sujet plus tard. Donc de toute façon, c'est bien, tu es douée. Maintenant, ce côté est masqué. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est prendre notre argile. Et peu importe que la symétrie soit activée car le côté est bloqué. Mais assurez-vous de ne pas avoir de remplaçant. Alors maintenant, je vais juste faire cette phrase. J'en veux un assez épais. Vous pouvez donc voir que je le passe en revue continuellement. Il suffit de le rendre beau et épais comme ça. OK, je pense que ça a l'air bien. Maintenant, nous pouvons effacer le masque. Alors maintenant, nous avons quelque chose comme ça. On peut boxer, désolée mon **** à 200 ans. Juste pour le solidifier un peu. Ça peut être un peu doux partir d'ici et on peut en prendre un aplati et on peut l'aplatir. Nous allons juste essayer de le rendre beau et plat autant que possible. Je connais Flint et je peux être un peu drôle. Ensuite, je vais juste atténuer légèrement tout cela. Agréable. Maintenant, je veux prendre le pli. Je ne veux pas prendre cette tournure et je me suis un peu trompée. Donc tu dois juste faire attention à ne pas le faire. Je suis doué trop loin des rails. C'est bien mieux. Remarquez que je fais comme si je suivais les choses pour donner l' impression que c'est passé comme ça. Et j'aime beaucoup cette petite pause. J'aime bien ça. Je vais donc vouloir inclure cela. Je veux le faire. Nous pourrions probablement utiliser une garniture. Maintenant, il va falloir masquer le dos, sinon cela se produira si j'utilise du trim et disons du lasso. Nous ne voulons pas que la symétrie soit activée. Mais disons que je le fais. Coupe ça. Je lui dis : « Oh, ça a l'air génial. Taillez bien. Il coupe tout le long, faut donc faire attention à cela. Donc, la façon de résoudre ce problème est de sélectionner Masque. Vous pouvez masquer tout le dos de la veste. Ensuite, tu peux faire la même chose. Nous allons donc simplement utiliser Trim. Et je vais juste réduire tout ça jusqu' à ce que je pense que c'est le moment où je le veux. Je vais juste faire quelque chose comme ça. Maintenant, Boxer, nous en avons mesuré 200. Chaque fois que j'utilise le train, ma boîte sera ensuite maillée. OK, donc ça a l'air plutôt bien. Je vais désactiver cette ligne juste pour voir clairement. Je vais juste utiliser Crease et arranger ça un peu. Je vais utiliser le glisser-déplacer et l'ajuster très délicatement jusqu'à ce que je le souhaite. Je vais peut-être l'aplatir. Oui, je veux quelque chose de plus comme ça. Agrandissez-le et tirez-le un peu plus. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Je vais juste l'adoucir , puis je vais essayer d'aplatir cette planète de ce côté, en gros, je veux créer une planète marginale là-dedans. Fais un peu de lissage à l'intérieur. Ensuite, j'utiliserai une pincée. Donc, j'espère que pour en faire une haie, je trouve que c'est plutôt beau. J'utilise le pincement ici aussi. Pincez ce côté. Pincez également ce côté. Encore une fois. Hein ? Maintenant, nous pouvons utiliser de l'argile. De toute évidence, il y a en quelque sorte un endroit ici. Nous utilisons donc de l'argile et du Sub, vous pouvez en quelque sorte simplement fabriquer l'autre côté du col. Donc quelque chose comme ça. Souvenez-vous, ce serait très délicat avec ça. Si vous manquez une occasion, annulez simplement. Et essayez à nouveau. Comme tu m'as vu le faire à de nombreuses reprises. Et parfois, hors caméra deux. Et voici un autre petit truc. Tu peux le faire. Crease, sous-vêtement. Très bien, Alex, bien. Diminue les plis réguliers. Et fais en sorte que ça soit vraiment sympa. D'accord, retirons d' abord le masque. Nous allons passer au masque. Nous allons simplement l'effacer. Voici une autre petite astuce. Si vous rencontrez des problèmes avec cela et que vous ne pensez tout simplement pas que cela ne vous convient pas. Comme si j'aimais que mes kilomètres soient vraiment propres. J'aime que les diminutions soient assez nettes en ce qui concerne la sculpture CNO. De toute évidence, ce n'est pas nous qui sculptons, donc ce ne sera pas aussi propre que certaines autres applications. Mais il y a quelques astuces que vous pouvez faire. Donc, pour cela, je pourrais le faire. Je vais donc ajouter une boîte. Je vais le valider. Donc on est en quelque sorte en train de s'en sortir. Nous allons donc le mettre où nous le voulons. Peut-être un peu plus mince, peut-être par ici. Étendez-le. Je vais passer au voxel, vais guérir. Les discours seront mesurés à 200. Donnons-lui un petit côté arrondi. Et comment nous pouvons agir. Vous pouvez en quelque sorte le plier pour qu'il aille là où vous le souhaitez. Assurons-nous que la symétrie est activée maintenant. Vous pouvez simplement faire une sorte de formulaire, l' adapter selon vos besoins. Il est superbe sur le bas. Il se peut que je l'adoucisse beaucoup. Et vous pouvez bouger et simplement aplatir pour l'aplatir. Il n'arrive pas à le plier comme vous le vouliez. Vous pouvez en aplatir une partie. Vous avez quelque chose comme ça et vous pouvez simplement pincer les côtés pour le nettoyer à nouveau. Ensuite, vous pouvez passer en dessous et lisser la veste elle-même, car nous n'en avons vraiment pas besoin . Ensuite, tu pourras revenir au sommet. Et nous allons passer à l'action. Mais Will, on ne veut pas de symétrie ? Alors au sommet ? Vous pouvez simplement pousser et tirer pour l'ajuster selon vos besoins. Cela peut être un peu délicat. Si je peux le remonter. Vous pouvez utiliser le glisser-déposer. Faire glisser pourrait être un peu plus facile. Un peu plus doux cette fois. Ça a l'air bien. Encore une fois, j'utilise simplement le glisser-déposer pour couvrir en quelque sorte ce que nous avons déjà créé. Trié comme ça. C'est une autre façon de procéder. Je pense que ça a l'air bien mieux. Oui, je l'aime bien. Ça a l'air bien. Donc, un autre avantage de le faire et de le faire de cette façon, c'est que je vais juste atténuer un peu les choses. Donc, un autre avantage de procéder de cette façon est que nous pouvons en quelque sorte créer ces plis dans la veste. Donc, par exemple, peut-être que nous allons essayer. Vous pouvez les faire en utilisant Crease. Il y a tous ces petits plis qui ressemblent un peu à ça. Lissez-les. Cela peut paraître un peu plus naturel. Et puis vous pouvez également le gonfler, très petit. Vous pouvez en quelque sorte les contourner. C'est donc un peu comme améliorer ce que nous venons créer. C'est logique. Juste pour un peu plus doux. Il est important de le rendre un peu plus naturel. Nous allons donc faire Crease. Cela peut même prendre argile si vous le souhaitez ou vous pouvez créer des plis en fait, vous pouvez créer des plis et vous pouvez en quelque sorte l'élargir un peu. Doux. Ensuite, nous allons gonfler d'un côté, un peu comme ça. Ensuite, soyez doux et doux. Si vous trouvez que c'est un peu trop lissant. J'ai compris que la boîte à canettes va égaler le tout, peut-être environ 250 maintenant, pour le rendre un peu plus substantiel. Je suis juste en train de le lisser doucement. Si vous avez besoin d'un peu plus d'inflation, vous pouvez simplement le faire un peu plus. C'est une bonne façon de le faire. Nous le ferons également de l' autre côté. Vous pouvez même le faire à l'envers. Vous pouvez y jouer ou vous pouvez utiliser de la pâte à modeler, c'est un peu plus facile car un dessus plus plat. La pâte à modeler est donc un bon candidat pour ce faire. Nous utilisons de l'argile. Lissez-le. Ensuite, vous pouvez utiliser Crease. Tu peux l'agrandir un peu. Maintenant que je l'ai fait, je le fais. Je dois insister un peu sur ce point. J'ai l'impression de s'en débarrasser. Je vais donc simplement utiliser de l'argile et soustraire. Débarrasse-toi de ce petit bout ici. C'est donc un moyen assez simple de le faire. Deux plis et des objets dans les vêtements. Élargissez-le un peu plus à l'arrière. Ce sera à peu près couvert par les cheveux, donc ça ne m'inquiète pas trop. Je peux probablement me déplacer un peu, mais pas trop. Je vais faire encore quelques petits plis. Je vais donc juste utiliser de l'argile. Il y a peut-être un pli qui remonte. Je l'ai sur le sous-marin. Il y a un pli là-haut. Je vais juste passer continuellement au même endroit. Nous avons ce joli pli là-bas. Ensuite, je vais arranger les choses. Et l'essentiel, c'est que vous voulez vraiment que ces choses soient un peu subtiles. Ils n'ont pas besoin de l' être vraiment, vraiment. Tu peux faire le contraire. Vous pouvez faire de l'argile et faire le contraire. Et puis fais-le comme d'un côté. Améliorez-le simplement. Et puis lissez-le. Si ce n'est toujours pas le cas, si vous en voulez un peu plus, vous pouvez toujours utiliser diminuer. Ces derniers temps. C'est parfois le cas. Il me faut en quelque passer en revue mes outils et essayer différentes choses pour en arriver à quelque chose qui fonctionne le mieux. En fin de compte, c'est ce que je veux. 10. Détails de manteau: OK, donc pour celles-ci, pour les petites poches que je veux utiliser, je veux les gonfler et je veux absolument faire le tour de la poche pour qu'elle soit belle. Et vous pouvez même diminuer. Et nous allons créer des plis comme s'ils venaient de la poche. Ces argiles sur les bords, mais pas si, le reconstruisent un peu plus doucement. Donne-nous un petit pli. Je n'en ferais donc que quelques-unes , cela n'en demande pas trop, mais c'est vraiment une petite astuce sympa que vous pouvez faire. Et c'est très facile de lui donner un peu plus de personnalité et des choses comme ça. Pour éviter que la veste n'ait l'air rigide et qu'elle et collée à de la terre battue et sous-marin, je vais en faire une autre ici. Ensuite, je ferai de la pâte à modeler ordinaire et je la construirai autour d'elle. Augmenter. Ça n'en a pas l'air. Je vais faire une autre petite lèvre autour du haut de la poche. Ça a l'air bien. Pour grandir ici. Ça entre en quelque sorte dans le bras. Et nous devons travailler sur les bras. Également. Faisons plier ici. Et nous allons faire un sous-pli juste pour lui donner de la profondeur, puis le lisser. Très subtil. Je pourrais l'utiliser dans Fleet. Et ça a l'air un peu mieux. Un peu plus naturel. Pour cliquer sur Enregistrer. Ce qui est cool, c'est que vous pouvez évidemment l'utiliser pour toutes vos vestes ou partout où vous le faites de près et d'autres choses de ce genre. Tu peux l'utiliser. Faisons un pli ici. Oui. Très bien, nous devons donc ajuster les bras de manière à ce qu' ils soient légèrement serrés dans le dos. On pourrait donc d'abord essayer le drag. Assurons-nous d'être sur les bras. Il y en a toujours dans le miroir. Ils vont donc s' assortir. Ce qui est bien pour le moment. Donc je suis juste en train de les aplatir. On dirait qu'ils se replient. Elle vient d'un seul endroit. C'était logique. Donc un peu comme ça. Et nous pouvons maintenant y faire des plis. argile dans le bras, c'est, en fait, que les bras plutôt beaux et qu'ils sont encore très petits, pour ainsi dire. Donc, en fait, je vais y aller maintenant. Mettons ça de côté. Ils ont l'air plutôt bien. Mais je pense que nous voulons soulever la résolution à leur sujet. Donc je suppose que nous allons mettre la boîte en maille rouge. Faisons-le vers 200. OK, analyse, corrige-les. Parfois, je clique sur Annuler pour m' assurer que la symétrie fonctionne comme elle est censée être. Maintenant, nous pouvons simplement froisser les manches qu'elles aient un aspect naturel. Alors parfois, j'ajoute un pli. Et puis peut-être une flotte. Excusez-moi. En fait, ça n'a pas l'air trop mal. Je vais juste utiliser de la terre battue et du sous-marin pour faire des trempettes et des esquives. Je pourrais utiliser Inflate pour créer des formes de jambes comme celle-ci. Et voyez à quoi ils ressemblent une fois lissés . C'est pas mal. Est-ce que ça va bien sur les vêtements, des choses comme ça ? Et malheureusement, nous devons supprimer la symétrie parce que nous ne voulons pas qu'elle soit complètement la même. Je vais donc faire encore quelques petites découpes détaillées sur la manche. Mais nous ne voulons pas qu'ils soient trop symétriques, donc je pense que c'est plutôt bien. Nous avons aussi les menottes. Je vais donc retirer la pochette. Et puis je vais ajouter, je vais ajouter son propre miroir. Maintenant, nous pouvons les valider et les appeler simplement les manches. Et voici les menottes. De toute évidence. Renommons-le pour ne pas nous embrouiller. Poignets. Et j'aurais dû, en quelque sorte, je n' aurais pas dû rejoindre des enfants. J'ai un peu oublié. C'est bon. Nous pouvons simplement utiliser split, puis simplement utiliser un rectangle et le faire comme ceci. Nous avons donc deux manches. Je ne veux pas trop m'attarder sur les détails et les manches. Alors aplatissez-le un peu plus. C'est un peu plus. C'est un peu agressif. Ça a l'air bien. Et nous l'avons un peu aplati. Je ne pense pas que nous en ayons besoin de trop sur le dos. Mets-en un joli. Je vais aussi faire un petit pli dans le dos . Pour la platine. Je pense que ça a l'air bien. Nous allons donc faire quelque chose de similaire, mais évidemment, nous ne respectons pas la symétrie. Je pense donc que ce serait un peu mieux qu'ils ne soient pas exactement les mêmes. OK. Saw a l'air vraiment bien. Je veux juste que ça ait l'air différent. J'ai donc eu un autre pli sur ce côté qui est un peu plus beau. Donc, enfilez un peu plus de douceur dans la veste. La façon dont se déroule l'histoire. Et nous allons faire de plus gros gonflages. La capuche. Réglez ça. Juste pour donner un peu de vie à la capuche. Allez-y et faites un joli pli en dessous. Activez probablement la symétrie pour ça. ***** Je déteste ça. On y va. Nous pouvons continuer à faire ce que nous faisions auparavant. Peut-être que c'est le cas, cela désactivera la symétrie. Le code Ebay a aussi quelques plis et autres choses. Essayez de gonfler. C'est un peu grand. Il suffit de faire quelques petites marques et de gonfler pour que tout ne soit pas trop réaliste. Vous pouvez, vous n'êtes pas obligée de faire autant de petits détails, mais j'adore m'occuper de ces petits détails. Surtout avec de près, comme toujours, un peu difficile de trouver comment donner une apparence décente. J'étais donc plutôt enthousiaste à l'idée de faire ce modèle avec des vêtements. Je pense donc que ça a l'air plutôt bien. Je veux du beau, comme des coutures. Je n'en ai pas vraiment besoin. Nous pouvons peut-être utiliser Crease in Sub, car cela nous donnera également un joli pli. Voyons donc comment cela va fonctionner. Activons la symétrie. Nous utilisons donc Increase in sub. Très bien jusqu'à présent. Je suis donc très gentille parce que je vais faire en sorte que tout se passe bien , puis je me retrouve et j'ai cette belle scène. Je vois quelques petites côtes ici. Je dois donc les aplanir. Je pense que ça a l'air génial. Faisons une sauvegarde rapide. Et je veux aussi, nous devons... Laissons cette partie en solo. Et nous utilisons la couche. Et nous devons l'ouvrir ici en bas. Je pense donc que c'est plutôt bien. Je ne pense pas que nous ayons besoin de beaucoup plus que cela. Je vais juste ajouter une autre couche. Mais je pense que c'est plutôt bien. Cela fonctionne parfaitement. Je vais le refaire en solo, puis lisser sur les bords. Lissez-le un peu à l'intérieur. Bascule et roule. 11. Cordes de dessins: Très bien, alors fabriquons ces petites ficelles ici. Dessinez des ficelles qui sont super mignonnes. Nous allons donc simplement utiliser un tube. Nous pouvons le prendre pour le moment, même si nous n'en avons pas vraiment besoin. Nous allons donc simplement faire quelque chose comme ça. Enlève-le instantanément. Ils sont assez droits et simples. Allons-y et allons-y un peu plus. J'espère que tu peux entendre la musique. Le pire petit virage là-dedans. Peut-être un peu plus haut, un peu plus haut, peut-être un peu plus petit maintenant, je l'aime bien. Un peu comme ça. Je pense que ça a l'air bien. Il suffit de le plier un peu. On a donc un peu plus l'impression que ça descend tout droit. Puisque c'est ainsi que fonctionne la gravité. Nous y voilà. Je pense donc que ça a l'air plutôt bien. Allez-y, je le validerais, mais savez-vous ce que nous pouvons faire d'autre ? Allons-le un peu. Validez ensuite. Oh, en fait, nous pouvons le refléter. En me voulant tout de suite, je ne vais pas être là. Validons-le donc. Et puis utilisons split. Et nous utilisons un rectangle et nous allons le diviser dans cette partie. Dans cette partie supérieure, je vais atténuer les choses. Avez-vous besoin d'apaiser cette folie, mais c'est bon. Maintenant, avec cette pièce, je vais l' agrandir un peu dans les lignes de Tampa afin de pouvoir la réduire un peu plus facilement. Déplace-le vers le haut. Et je vais juste utiliser un bord arrondi, je crois, juste un chiffre rond. Je pense que c'est bien. Dans les deux cas. Je veux juste les déplacer un peu plus haut. Je pense qu'ils sont un peu longs. Maintenant, je veux mettre ce petit nom en un, les l'un sous l'autre. Et nommez cette chaîne de guillemets, chaîne guillemets, majuscule. Et je veux ajouter un peu de touristes. Et ce ne sera qu' une petite bague qui sera placée en haut. Donc validé. En fait, je ne veux pas que ça le rende vraiment petit. Nous n'avons pas validé. Nous ne voulons pas valider. Cela l' agrandira un peu, le rétrécira. Ça a l'air plutôt bien. Je continue de passer à un autre maillage. Je vais juste appuyer sur Lock. Désolée, je sais que c'est un peu bruyant, mais je vais terminer cette petite partie. Peut-être que je voulais être un peu ici, un peu plus grand. Peut-être quelque chose comme ça. Je pense que ça a l'air plutôt bien. J'y crois. Maintenant, on peut envoyer ça à l'intérieur. Nous allons faire une pause. Très bien, maintenant nous pouvons simplement prendre tout ça. Remarque. Nous pouvons tous les prendre et nous pouvons simplement les cloner. Renommez celui-ci, non ? Parce que c'est la bonne. Et nous pouvons valider. Assurez-vous donc que nous sommes sur la bonne voie. Et nous allons le déplacer vers la droite. Nous pouvons simplement l'ajuster. Je pense que le plus important, c'est que nous voulons que ce soit en quelque sorte au même endroit. Du moins, les touristes. Je pense donc qu'il est important de l'avoir au bon endroit. Nous pouvons toujours ajuster toutes ces choses séparément pour continuer. Je me demandais pourquoi tout était embêtant. Il suffit de mettre son chapeau là-dedans pour le moment et de l'ajuster. Et je pense que je veux juste utiliser Move. Donne-nous juste un nouveau truc qui lui est propre. Je ne veux pas que ça ressemble à une copie conforme. L'autre. D'accord. Et donc, les touristes, voici la chaîne de code. Je ne sais pas vraiment pourquoi c'est lié à ça. Voici le chat. D'accord. J' utilisais juste le mauvais. Tellement confus. Et améliorez l' autre moitié. Je pense que c'est bien. Oui, c'est différent. Cela semble aussi naturel. En disant cela, je trouve que cela prend trop de temps par rapport à la veste. OK, c'est bien. Maintenant, nous avons tout cela et je vais simplement réunir les différentes parties. Je pense. Faites face à la tension, entraînez, streamez , casquette, ficelle, anneau. Maintenant, ils sont tous ensemble pour qu'il puisse les colorier. Ils seront tous pareils. Bien sûr. Continuez toujours à voir de nouveaux problèmes. Toujours. Retire ça un peu. On y va. Une sauvegarde rapide. 12. Mains et bottes: Très bien, on va bien, très bien. Écartez les doigts. Ils sont très stylisés. Je veux d'abord le prendre et je vais l' aplatir à l'intérieur. Il suffit d'aplatir l'intérieur. C'est très rapide et fluide. Je pense que je veux atténuer cet avantage maintenant. Et j'en ai envie aussi, et cela risque d'être un peu délicat. Nous allons sélectionner le masque, le bord avant. Prenons donc le lasso avec Select Mask. Et juste devant, faites correspondre la poitrine au bord avant. Je veux utiliser. Nous allons d'abord essayer en douceur. Je veux juste rétrécir. Oui, ça marche en fait. Je pense que cela aurait pu fonctionner. Démontons donc le masque. Transparent. Aplanissez le tout maintenant. Je voulais donc juste obtenir la forme, comme si cette partie se rétrécissait, se rétrécissait. C'est le mot. C'est donc ainsi qu'il essaie de s'y prendre. Je veux juste que cette partie soit en quelque sorte réduite. Et ils sont un peu grands, mais ça ne me dérange pas trop. Honnêtement, nous pourrions agrandir un peu les bras. Mais je veux dire, je suis d'accord avec ça, mais juste des pensées, juste des pensées à voix haute. Pour les doigts. Est-ce que c'est une partie. Voici donc la veste. Col central. OK, alors ajoutons où est la tête ? Allons-y. Je connaissais la tête. Parce que ça va être de la même couleur que ça, la peau, ça va être ton de peau. Faisons donc d' abord un côté, puis nous allons simplement le refléter. Validera. Je ne veux pas essayer de les faire aussi simplement que possible. Je sais que les doigts peuvent devenir incontrôlables très rapidement. Donc vraiment quelque chose comme ça. Je veux une forme vraiment simple, comme ça. La forme ou la taille ne sont pas aussi importantes que l'endroit où elles se trouvent. Alors peut-être qu'elle l'a fait. Tu peux faire cinq doigts, mais tu peux en faire quatre. C'est vraiment leur placement . C'est la partie la plus délicate. Je commence à me sentir un peu mieux. Il a légèrement pivoté. C'est un peu, c'est un peu délicat. C'est pas mal. C'est pas mal et le dessin pivote un peu plus. Laisse-moi le faire. Et vous pouvez modifier le pivot. Donc, s'il a appuyé sur Pivot, je peux le placer exactement comme je veux le déplacer. Voyons voir, c'est le bout du doigt. J'ai donc réglé le pivot. Alors maintenant, disons que je veux juste le déplacer directement vers le bas. Cela facilite grandement les choses une fois que vous pouvez comprendre le pivot et son fonctionnement. Bon, sur le dessin les doigts sont un peu pointés vers l'arrière. Ce qui, je trouve, a l'air plutôt cool. Alors disons que la pose est un peu aplatie ? Alors peut-être quelque chose comme ça. Peut-être alors ça a l'air bien. Suis-le un peu. Donc, la forme en forme de doigt se rétrécit un peu plus. OK, je suis d'accord avec ça. Donc, en gros, vous voulez juste quelque chose comme ça. Alors maintenant, nous allons juste cloner. Assurons-nous d'étiqueter ce doigt. Et allons-la cloner. Nous allons donc passer à Gizmo Clone. Et je pense que je veux qu' ils se touchent tous. C'est l'angle. Un peu comme ça. Clonons-le à nouveau. Je vais sûrement le tourner un peu. Comme si celui-ci pouvait être un peu plus plat. J'ai l'impression que celui-ci peut être un peu plus courbé et que celui-ci est vraiment épais. Je vais donc préciser quand il faut le réduire un peu. Si c'était comme le pointeur, il serait un peu plus petit. Donc, vraiment, juste quelques petites saucisses et il se peut même qu'il y ait un peu de changement. Celui-ci est énorme. Si nous voulons faire un petit doigt, si vous voulez cinq doigts, un peu plus petit. Peut-être que nous allons juste le mettre de côté. Comme ça. Rétrécissez celui-ci un peu plus. OK, alors ajoutons un petit pouce. Ils ne savent pas vraiment comment je veux faire le pouce, mais je vais cloner celui-ci. Clonez ce doigt. Inversons la tendance. voulais juste me sentir mal au pouce, ce qui, je ne pense pas, soit un mot. Rends-le un peu plus petit. Faites-le tomber. Comme si ce serait un peu comme ça et le dessin, vous en voyez un peu. Mais encore une fois, c'est comme si vous ne pouviez pas toujours vous éloigner de la référence parce que leur référence peut être fausse ou tout simplement ne pas être belle. Donc tu dois vraiment faire en sorte que ça ait l'air bien. Donc, celui-ci, je veux le retourner avec les doigts. Je pense que ça fait du bien. Celui-ci aussi. Je vais faire en sorte qu'ils soient tous un peu à l'unisson. Mais c'est quand même énorme. Je vais le réduire un peu. Un peu plus plat. Ça pourrait même le faire. Voyons à quoi cela ressemble ici. En fait, c'est pas mal. Avec un pouce. Je voulais juste m'opposer un peu plus à la . Je pense que c'est une bonne chose. Et puis pour les connecter tous, nous pouvons simplement y mettre une sphère. Ce ne sera que notre connecteur. Comme ça. Je pense que c'est bien. Ce sera donc le poème. Allez-y et connectez tout cela à la paume. à la paume. Je pense donc que c'est plutôt bien. Ensuite, nous pouvons les prendre et les mettre dans un miroir. De l'autre côté. Trop. Magnifique. Très bien, je crois qu' un voxel a accidentellement réinvesti les courts métrages et que je n'ai pas enregistré pour les courts métrages. Comme vous pouvez le voir ici. Vous pouvez simplement voxeler , les faire correspondre, les valider, et box on les rate, ils sont plutôt bien placés. La seule chose à laquelle je pensais, c'est que je pourrais leur ajouter un peu de mouvement dans la référence. Ils ont l'air d'être en quelque sorte, c' peut-être ce dont j'ai besoin, je ne pense pas avoir besoin d'une symétrie. On dirait qu'ils sont un peu étalés . La plus infime partie. Alors peut-être quelque chose comme ça. Voyons voir. Ils sont là-dedans , comment l'appelles-tu ? C'est dans un miroir. C'est pourquoi les choses se passent comme elles se passent. Cela peut devenir un peu confus lorsque les choses sont dans les miroirs. Mais je pense que ça a l'air bien. Cela ressemble à peu près à la référence nous pourrions ajouter quelque chose en dessous, mais peut-être pas. Donc, sur ses jambes. Ils ont l'air plutôt bien. La seule chose dont les jambes ont besoin est là. Ses jambes sont un peu courbées, un peu comme si elles faisaient partie d'une pièce. Validons-les donc. Ils ont l'air plutôt bien dans l'ensemble. Et voyons voir, les jambes sont également dans un miroir. Nous devrions donc être en mesure de savoir où est le mien. Nous devrions être capables d'utiliser Move et de les extraire un peu. Donc quelque chose comme ça. Vous ne voulez pas en mettre un peu plus à l'extérieur, simplement les rendre un peu plus ronds. Donc quelque chose comme ça, je pense que c'est plutôt bien. Très bien, alors laisse-moi faire une sauvegarde rapide. Nous devons maintenant entrer dans cette botte, qui est un peu délicate, délicate, délicate. Donc, la première chose à faire est que je veux aligner les . Ça a l'air plutôt bien. Je vais le valider. Je vais le mailler en 3D à 200. n'en faut même pas autant, mais nous l'avons mesuré avant de le remailler. Il suffit de l'arrondir. Donc ça va être très rond. Nous n'avons peut-être même pas encore besoin de prendre de nouvelles mesures, alors allons-y. Passons au maillage 3D. Donnons-lui cette forme. Utilisons la symétrie. Et allons-y. Afficher à nouveau la ligne dans l'outil de symétrie. Nous en avons donc besoin et nous avons également besoin de l'autre, nous avons besoin de la version verte. Alors maintenant, créons simplement la forme de la langue. En fait, c'est une symétrie qui fonctionne bien pour ce dont nous avons besoin pour le moment. Quelque chose comme ça est parfait. Peut-être un peu, s' incline un peu plus. Sur le dessus. C'est assez plat. Je ressens quelque chose comme ça. Je pense que ça a l'air bien. Je vais y aller et l' arrondir encore une fois. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Donc, mon idée pour les bottes. Nous avons donc la langue, elle est plutôt belle. Bien qu'il nous reste encore du travail à faire pour en faire une sorte de référence, une idée pour les bottes. Comme nous ne l'avons pas validé, nous avons toujours ces options ici. Je pense donc que nous allons atteindre le but. Assurez-vous également de revenir à l'orthographe. Nous allons rater le trou du robinet et il y a un trou dedans. Et vous voyez qu'il y a une couche rose, puis une couche blanche à l'intérieur. Et c'est à l'intérieur, puis ça ressort en quelque sorte ici. Je pense donc que nous allons emmener un touriste et l'étendre. Cela pourrait donc fonctionner. Je n'en suis pas sûr à 100 %, mais c'est l'art du métier. Je pense donc que nous allons d'abord en réduire un peu. Donc, juste assez loin pour que la couche blanche se trouve probablement ici. Je pense donc que c'est une bonne chose. Et je veux prendre ce bleu et l' étirer pour qu'il soit un peu plus fin. Comme ça. Je pense donc que c'est un bon début pour cela. Maintenant, nous pouvons également prendre, vous pouvez également utiliser un autre cylindre. Maintenant que j'y pense. Alors j'ai pensé à prendre la base de la chaussure, à la cloner. Je vais le renommer base de chaussure en blanc. Et je pensais qu'il fallait le soulever, l'aplatir, aplatir un peu plus que nous n'utilisions ces outils pour rendre un peu plus épais. Faites-le ressortir un peu aplati, encore plus. Alors je pensais à quelque chose comme ça. Maintenant, en fait, il est un peu plus large en bas, alors il faut faire attention à ceux-ci. Je vais donc l'élargir un peu. Donc, si nous faisons quelque chose comme ça, je vais peut-être l'augmenter un peu plus. Si nous faisons quelque chose comme ça, nous pouvons le valider et le survoler, même si notre boîte sera mesurée à 150 ou peut-être même moins, peut-être 80. Ensuite, nous faisons des bords arrondis. Ce n'est toujours pas aussi doux que je le souhaite, alors souvenons-nous encore plus bas. C'est plutôt ce que je recherche. Donc quelque chose comme ça. Je pense que c'est une meilleure option parce qu'elle s' incline un peu. Je pense que ça a l'air un peu mieux. Cela peut probablement même le rendre un peu plus grand aussi. Donc quelque chose comme ça. OK, donc pour la langue, retirons le green. Nous allons donc passer à la symétrie et désactiver le vert. Je ne pense pas que nous en ayons plus besoin. Je pense que nous pouvons le modifier un peu , l'intégrer et déterminer ce que nous voulons vraiment qu'il fonctionne. Tu sais ? Et je finirai peut-être par y penser. Mettons la langue jusqu'à la jambe. Et je pourrais juste les prendre et les étirer. Nous allons également valider cette pièce. Peut-être si on l'étire. Parce que c'est censé être devant et devant la jambe. Tout se présente bien pour l'instant, mais il nous reste évidemment encore beaucoup de travail à faire. Découpons-le. En attendant. Nous allons valider cette balle. Ça ira. Nous pouvons utiliser un rectangle. Et je vais le couper juste en dessous. Peut-être même un peu plus bas. Et nous devons y arriver. Souvenez-vous donc que tout à l'heure j'ai parlé de la couverture. Je veux donc simplement soulever la question. Mettons la symétrie sur cette forme, qui est très importante pour moi. Je veux qu'elle soit ronde, plus comme ses bottes. Et ça a l'air bien, mais nous voulons nous assurer que c'est également le cas ici. De ce point de vue, je pense que quelque chose comme ça est une bonne chose. Pendant que nous faisons cela, nous pouvons probablement simplement remplir un peu ce formulaire en le retirant vers l'arrière. Peux-tu, c'est comme ça que ça a l'air mieux. Désactivons donc la symétrie et passons de ce côté. 13. Nouvelles semelles: Débarrasse-toi de ça. Nous devons également nous occuper de la langue. Alors peut-être qu'on va voir si on déplace ça un peu. Et maintenant, c'est la partie délicate à laquelle je pensais. Je pense que ce serait bien si nous pouvions le prendre et le rendre blanc. Comment ça se passe ici. Je ne sais pas si ça va marcher, mais ça pourrait marcher. Je ne sais pas si nous avons besoin de symétrie ou pas. Essayons-le. J' ai donc pensé à le sortir puis à le retirer. Rendons-le un peu plus petit. Si ça marche, ça aura du sens. Ce que j'essaie de faire. La symétrie n'est probablement pas mon amie. Elle l' annule probablement un peu et désactive la symétrie. Maintenant, je veux juste ouvrir, je veux ouvrir ça. Lissez ce côté. Nous pouvons donc obtenir quelque chose d'un peu plus beau. Lissez-le. Alors j'espère que vous pouvez voir ce que je pense. Je sais que ça a toujours l'air un peu bizarre. Donc quelque chose comme ça. En fait, je vais l'aplatir, adoucir un peu et peut-être aussi aplatir l'intérieur. C'est donc en quelque sorte ce que je recherche , quelque chose comme ça. Essayons donc de le faire correspondre à l'autre côté. Nous allons donc déplacer cela un peu. J'espère que sa symétrie fonctionne toujours. Je pense que c'est le cas. Oui, je pense que ça l'est. OK, alors sortons ça. Ça redresse un peu les choses. Peut-être que la traînée, peut-être l' aplatissement, l'intérieur a également été aplati. OK, donc c'est correct. Maintenant, nous pouvons travailler un peu plus sur la langue. Alors peut-être que nous pouvons en parler un peu. Ensuite, nous pouvons utiliser Move. Et nous pouvons peut-être désactiver la symétrie. Il suffit de le mettre dedans. C'est un petit peu mieux. Je pense que cela fonctionne plutôt bien. Et je vais faire de la pâte à modeler avec du sous-marin et me débarrasser de cette pièce. Ça a toujours l'air bien. Je pense que c'est un bon début. Si vous voulez vraiment être parfait , vous pouvez vous adapter. Je peux l'ajuster un peu pour obtenir un niveau parfait. C'est comme sortir ça. Un peu. Même chose de ce côté. Essaie juste de garder un cul plat, retire-le. Alors, on dirait que la langue sort du milieu. Je pense que ça a l'air bien. D'accord. De plus, je remarque que la langue sort un peu plus. Ici. Je veux m'assurer de le faire. Tu peux le presser un peu plus ? À l'intérieur ? Agréable. Nous y arrivons lentement, mais sûrement. D'accord. Je fais juste attention à la botte et je m' assure que tout est comme je le souhaite. Qu'est-ce que c'est ? La première, c'est que je ne sais pas ce que c'est, mais voyons si nous pouvons y remédier. Ou nous pouvons vraiment penser, j'espère que le vôtre n'a pas été aussi fluide ici également. Je vais donc passer à autre chose. Remarque, un voxel gris ramus, ces deux cents. Et recommencez le bord arrondi. Ou peut-être juste une ligne droite. Le smooth doit être un peu plus agressif. C'est plutôt bon. Cela me semble un peu bizarre. Je ne pense pas avoir fait quoi que ce soit à l'arrière des bottes, mais c'est bon. Nous allons vivre. Très bien, je pense que je veux refaire le bas des bottes. Malheureusement, le nom va le supprimer. Supprimez ceci. Je pense que j' avais vraiment besoin, je pense que tu dois vraiment refaire les fesses. Prenez cette pièce et coupez-la également. OK, alors maintenant, ajoutons simplement un cylindre. Mais je veux m'en débarrasser, je veux l'avoir tout seul. Ce sera donc l'âme. Il n'était tout simplement pas assez propre pour moi. C'est le seul problème. Ce n'était tout simplement pas très propre. Ce n'était pas aussi propre qu' il aurait dû l'être. Allons-y et allons-y. Ça veut dire, pour moi, faire une sauvegarde rapide. Maintenant, je peux mieux comprendre comment je voulais créer la botte. Je pense que ce serait mieux. Donc, d'abord, je vais le rendre très fin. OK, donc quelque chose comme ça fonctionnerait plutôt bien. Le seul problème que j'ai eu, c'est que si je le souhaitais j'aimerais pouvoir le déplacer mais ne pas le faire bouger de haut en bas. Si cela a du sens. Comme si j'aurais aimé pouvoir l' étaler. Si je le validais, j'aimerais pouvoir l' étaler sans qu' il ne bouge de haut en bas. Je veux juste l' étaler dans une certaine direction. C'est donc la seule partie délicate. OK, alors validons, passons à notre symétrie et activons cette option également. Cela pourrait vous aider. Nous allons donc déménager. Nous ne voulons pas de symétrie. Nous voulons simplement étendre cela aux bottes. C'est donc très similaire à ce que nous faisions auparavant. Mais je pourrais peut-être supprimer cela de cette vidéo. Non, ça n'avait pas l'air super. Je vais y aller très petit parce que je veux vraiment essayer de lui donner un aspect vraiment propre. Ça a l'air propre maintenant. Nous devons juste maintenir la propreté. Très bien, comme vous pouvez le voir, ça ne fait que s'étirer. Le filet pour couvrir les pieds. Revenez au glisser-déplacer pour cela, comme de petites sections. Donc tu veux juste le rendre aussi propre que possible. Alors, soyons décents. Et je veux le faire autant que possible. Donc, bouger serait peut-être un peu mieux pour ça. Je pense que c'est une bonne chose. Je ne sais pas comment ça évolue si loin. Comme je le disais tout à l' heure, ce serait bien si je pouvais le faire. Donc, mais ça ne bougerait pas de haut en bas. C'est la seule partie gênante. Je peux dire ici qu' il a également légèrement augmenté. D'accord. C'est assez propre. Donc, une fois que vous l'avez et que ça fonctionne un peu , c'est du clonus. Et celui-ci. Je peux l'abaisser, agrandir un peu, puis l'étirer vers le bas. Et même si ça a l'air un peu drôle, j'espère que nous pourrons simplement le réduire. Peut-être qu'une bonne garniture ferait l'affaire. Allons-y un peu. Ensuite, découpons-le avec un rectangle. Nous devons le faire, nous devons parler. Le remaillage nécessitait donc une garniture propre. Cela s'est bien ajusté. Maintenant, nous pouvons le déplacer vers le haut et maintenant nous pouvons couper le bas. Nous avons maintenant une belle garniture propre. Magnifique. Cela fonctionne tellement mieux que l'autre. OK, donc maintenant je vais à nouveau passer à la boîte de rémission. Il nous manque plus haut. Nous finirons par le faire tomber. Faisons 250. Et le bord est trop arrondi. Je n'ai probablement même pas eu besoin d'un filet vert aussi haut. Laisse-moi m'en débarrasser, comme les côtes. OK, ça a l'air sympa. Je peux probablement faire la même chose avec ça. Mais marchons, alors mesure-le et voyons comment ça se passe. Je suis tenté de laisser les choses telles quelles. Mais j'ai plutôt envie de lui donner le vieux boxer que nous avons maillé. Comment est-ce que ça a pu être foiré ? Qui était parfaitement propre ? Je ne vais pas m'inquiéter à ce sujet. Je vais juste étendre la botte elle-même, la partie supérieure de la botte. Au lieu de cela. Il y a une petite boucle à l'arrière. C'est un peu plus, mais j'adore, j'adore les petits détails supplémentaires. Prenons le masque de sélection. Alors, faisons une ligne et voyons si nous pouvons obtenir une diagonale, quelque chose comme ça. Alors maintenant, inversons les choses. Nous allons donc passer aux de sélection de masse des paramètres de masse et à Burt. Et allons-la un peu plus loin. Juste un tout petit peu. Voyons à quoi ça ressemble. Je pense que ça a l'air bien. Je pense qu'avec un bon lissage, nous pourrons peut-être retrouver son flux ou le rater à nouveau à 50. Durcissez-le un peu. Je pense donc que cela nous donne une jolie petite phrase. Peut-être pouvons-nous le lisser suffisamment pour qu'il pousse, repousse au-delà de la pointe de notre petite lèvre dans l'âme. Si ce n'est pas le cas, nous n' aurons qu' à agir et à y aller un peu plus vite. Peut-être le descendre. Vous pouvez peut-être le recouvrir en le pliant légèrement. Nous pouvons utiliser la symétrie, même si je ne sais pas , une petite action des plis. Maintenant que nous l'avons fait, les bottes ont juste un peu plus de saveur. Ne faites jamais de mal à personne. Allons-y et voyons si nous pouvons utiliser Select and Mask. Faisons juste un masque ordinaire. Nous avons une nouvelle image de deux voxels. Ce mauvais garçon, c'est Fox, va le mailler en 3D comme 200. Allez-y, adoucissez-le un peu. Il a besoin d'être lissé. Les masques devraient être bien meilleurs maintenant, c'est beaucoup mieux. Activons la symétrie et voyons si symétrie nous donne toujours quelque chose de décent. Cela nous évite un peu de travail. Je peux revenir aux paramètres du masque. Nous pouvons augmenter l'épaisseur de la coque, peut-être même un peu plus. J'aimerais que vous l'extrudiez pour qu'il soit beau et plat. Ce serait parfait. Mais on peut tout avoir. Boxeur phénoménal, il nous en manque environ 200. Doux. Cela n'a pas vraiment marché. Voyons si nous pouvons le couper. Peut-être que ça marchera, ça marchera. Les données semblent peut-être un peu meilleures. Nous pouvons bouger et nous incliner un peu. Divisé. Rémission des voxels, douce. C'est peut-être le ticket. Ça a l'air mieux que ça ne l'était, au moins. Je suis d'accord avec ça. Maintenant, nous avons un petit bout sur la langue. Je pense qu'il y a un détail intéressant. Encore un peu, économisez. 14. Bretelles de démarrage: OK, donc pour ces bottes, je ne sais pas vraiment ce qui s'y passe. Nous allons faire en sorte que ce soit très simple. Je pense que nous allons créer comme un cylindre une sangle ouverte qui traverse. Ensuite, nous essaierons de fabriquer une sangle qui se passe comme ça. Et peut-être qu'on va juste mettre quelque chose au milieu. Et nous devons créer cette petite boucle blanche qui y sera connectée. Ce sera donc avec un touriste. J'y crois. Nous pouvons le faire quand nous pouvons le faire maintenant. Ce sont donc les âmes. Nous devons encore travailler avec cette âme, mais nous le ferons dans une seconde. Alors laissez-moi faire une sauvegarde rapide. Et ajoutons un cylindre. Encore une fois. Nous allons juste utiliser un côté et ensuite nous pourrons tout refléter. Parce que parfois, avec les deux côtés, ça devient un peu confus. Je suis un peu perplexe. OK, donc nous allons faire une sangle un peu haute comme celle-ci. Continuez à déplacer des objets accidentellement. Doigts collants. Et nous n'allons pas le faire à fond. Nous allons donc probablement simplement le couper. Mais nous allons faire quelque chose comme ça. Je ne pense même pas qu'il faille y percer un trou. C'est possible, mais faisons en sorte de rendre les choses plus difficiles parfois. Nous allons donc faire quelque chose comme ça, fabriquer une sangle à peu près dans cette zone générale. Je vais cloner ça. Ce sera donc une sangle à chaussures. Je vais cloner celui-ci. Allons-y et validons cela. Et celui-ci, je vais juste me plier plier comme ça. Et je vais juste le valider parce que je ne veux pas trop y penser. J'aurais probablement pu. Je peux quand même le presser un peu. Donc quelque chose comme ça. Bon, maintenant, découvrons un peu ces sangles. Cliquons donc sur celui-ci. Et allons-y, faisons glisser la symétrie à son tour. Voyons donc où se situe la limite. La ligne est là, c'est parfait. Alors, bougeons ou glissons plutôt, parce que c'est le cas, nous avons besoin de mouvements de plus en plus petits. Je vais donc insister là-dessus. Ils ne veulent pas l'introduire ici. J'espère que c'est un peu plus logique. Maintenant, ce que j'essaie de faire, ça a l'air plutôt bien. Maintenant que je l'ai enfoncé, je vais juste couper le dos et mieux faire des rectangles. Donc je vais juste le supprimer. Et j'aurais juste cette partie avant, le 761. Nous devons donc le rémission par voxels. Je vais utiliser le D 200 et je vais entrer, je vais revenir en arrière et en décimer une grande partie. Allons d'abord de taupe à taupe Torres. Nous allons donc monter ici ou nous subdiviser d'abord. Ensuite, nous passerons à la rémission des voxels. Il y a toujours ces choses, mais ce n'est pas grave. Il suffit de le lisser. Et je veux vraiment lisser la partie arrière. Nous allons donc faire en sorte que cela reste fluide. Je veux vraiment lisser la partie arrière pour qu'elle ait l'air effilée. D'accord. Ça a l'air plutôt bien. Nous allons faire la même chose avec celui-ci, sauf celui-ci. Faisons en sorte que cela soit un peu plus grand. Et nous n'avons peut-être pas besoin de symétrie. Passons à Drag. Vous pouvez le déplacer plus facilement. Donc je veux juste que ça se connecte ici. C'est un peu mon objectif de lui faire faire quelque chose comme ça. Maintenant, nous devons également faire la partie intérieure. Nous devons donc le mettre en œuvre. On y va. Peut-être comme le faire glisser vers le haut. Et c'est super détaillé, comme l'intérieur de la chaussure. Mais j'espère que vous pouvez le faire, tant que vous comprenez ce que je fais, n'est vraiment pas si confus. Je veux dire, je suppose que tu peux voir ce que je fais. Mais je voulais juste faire quelque chose comme ça. Je peux couper le dos. Cela a été vérifié de l'autre côté, assurez-vous de ne rien couper. Nous n'en avons pas envie. Donc ça a l'air plutôt bien. Je vais aller de l'avant et mettre en boîte que nous l'associons à une vingtaine. C'est très bien. Ça ne m' inquiète même plus. Ils peuvent simplement le lisser. Je travaille là-dessus depuis un moment maintenant. Mais ça va être tellement beau. Je pense que ça a déjà l'air vraiment bien. OK, donc ça a l' air plutôt bien. Le seul problème maintenant, c'est qu'ils ont un peu impression que cela ne les dérange pas qu'ils se touchent ou quoi que ce soit d'autre. Je suis d'accord avec ça. Peut-être que même celui-ci, nous pouvons le déplacer un peu, peut-être. Comme ça. Je pense que ça marche un peu. On peut en quelque sorte le déplacer un peu. Je pense que ça a l'air bien, ça a l'air bien là-bas. Cette partie arrière est un peu plus pointilleuse. Peut-être que nous pouvons avoir l'air calmes. Essayons de le retrouver en traînant. Ça a l'air bien. Je pense que ça a l'air bien. J'essaie juste de le rendre un peu plus clair. Je ne pense pas que ça ait l'air bien en fin de compte. Je pense que ça a l'air bien. OK, donc ça a l'air sympa. Bien, bien, bien. Nous pouvons en ajouter un peu plus. Nous ajoutons une boîte. Vous êtes vraiment, je pense que je vais faire de ce cours un cours avancé. Je pense que parce que si quelqu'un est là, est toujours là, à se frayer un chemin à travers tout ça, alors tu es comme moi. Nous sommes les vrais pilotes qui veulent simplement faire les choses les plus cool possibles. Disons que je dis tout cela dans un accident qui me fait exploser. Il se peut que je doive simplement abandonner. Nous devons donc nous assurer que cela n'arrive pas. Donc j'aime bien qu'elle ait parfois ce petit truc sur elle. Je trouve toujours que c'est plutôt cool. Allons-y et plions-la un peu au milieu. Oh, je n'ai pas de symétrie. Je vais le faire, crétin. Cha, un peu plus. Juste comme ça. Plutôt cool. Parce que nous pouvons le réparer un peu, quelque chose comme ça. Donc, la seule autre chose que je voulais faire à part travailler sur l'âme, c'est créer ces petits pièges à chaussures, toutes ces choses. Je pense que nous pouvons, je pense que nous devons procéder à une décimation rapide. Nous allons donc simplement les estimer. Nous les avons déjà presque atténués donc nous devrions être en mesure de les décimer décemment. Alors c'est bon. 970 pour ce bracelet à chaussures. Ce bracelet à chaussures est un peu petit. La seule chose qui reste à ce sujet, ça ne devrait pas vraiment l'être. C'est un peu mieux. Je pense que c'est bien. Je recherche vraiment ces détails insensés plus que je ne le ferais. Je dis que j'aimerais ne pas le faire. Je vais entrer dans le vif du sujet. Juste à quelque chose comme ça. Oh, je ne m'en rendais pas compte. La symétrie, c'est faire attention. Je ferais peut-être quelque chose comme ça et j'essaierais ensuite d'atténuer les choses. Alors tu l'es vraiment, alors ça n'est vraiment pas mangé dedans. Oui, parfois tu as mangé plein de toutes ces petites choses. Vous pourriez aussi l' aplatir un peu. Si tu veux. Laisse-le sortir un peu. Quoi qu'il en soit, presque tout semble bon pour le moment. Mais je tiens à ajouter que ces petits touristes. Allons-y et ajoutons le doute. Déplacez-le jusqu'à la position générale. Rends-le plus petit. Rendez-le plus épais. Alors, appuyons sur Gizmo. Rendez-le un peu plus épais. Encore ce gadget, quelque chose comme ça. Peut-être des deux côtés. Clons-le. Tapons une ligne pour pouvoir aller tout droit dans cette direction. Nous avons donc nos deux sangles. Tu sais quoi ? Je pense que je voudrais peut-être toujours qu'il soit là. Peut-être celui-ci aussi, parlons-en. Donnez-lui vraiment l' impression que c'est extensible. Fais vraiment croire que ça fait partie de ce truc. Donc celui-ci, il se peut que je doive encore une fois bouger un peu. C'est bon. Peut-être que ça va l'étirer un peu, le rendre un peu plus gros. Tu vois, on dirait que ça tombe et puis ça fait son travail là-bas. Rends-le un peu plus petit. On dirait donc que ça vient de dessous. Validez celui-ci pour l'aimer. Je pense que ça a l'air bien. Ça a l'air vraiment bien. Je n'ai pas juste foiré quelque chose. Faisons une sauvegarde rapide. J'adore tous ces petits détails. Malgré tout ce que je suis, je veux y arriver. Je suis tellement excitée à l'idée que je finirai par l'éclairer, l'éclairer. Et je pense que je pourrais expliquer à la fin de ce cours comment intégrer cela dans Blender et le rendre là-bas. Je vais donc le rendre, le rendre ici. Excusez-moi. Et pour ceux qui pensent que Blender veut, veut y entrer, l'y intégrer et le rendre là-bas également. Nous devons donc jouer ce petit rôle à sa place, ce qui me semble être la meilleure façon de le faire. En fait, il y a plusieurs moyens. Nous pourrions d'abord utiliser le tram et le polygone. On dirait donc que c'est juste quelque chose comme ça. Je vais utiliser les points noirs pour cela en appuyant deux fois sur le point ou en appuyant simplement sur le point. Il semblerait donc que ce soit par ici. Décent, peut-être un peu plus court. Je pense que c'est bien. Maintenant, pour ce qui est de l'avant , peut-être allons-nous simplement le faire à plat. Activons la symétrie. Peut-être pouvons-nous simplement obtenir de l'aide pour la symétrie. Non, pas comme ça. Nous voulons désactiver le vert et utiliser simplement le rouge. C'était presque parfait. Je dois lâcher prise et revenir ensuite. Je pense que c'est mieux. OK, donc ça a l'air plutôt bien. Je vais subir une rémission voxelle parce que c'est toujours le cas. Et puis je veux juste essayer Round Edge. En fait, n' essayons pas d'arrondir les bords, lissons simplement le bas. D'accord ? La symétrie m' inquiétait un peu, mais ce ne sont que les côtés. Donc c'est bon. Maintenant, nous avons un petit sillon. Peut-être que nous pouvons utiliser à nouveau aplatir et simplement l'aplatir ici. Aplati ici. Agréable. Eh bien, c'est le dos. La façade. Qu'est-ce qui se passe là-dedans ? C'est terrible. Adoucissez un peu les choses. Il suffit de rembourser. Je me demande ce qui se passera si nous le faisons. Ce que nous pouvons faire. Vous pouvez sélectionner Masque, sélectionner Masque et rectangle. Fais des pas amusants sur le bas. C'est juste un extra que personne ne verra. Vous pouvez totalement ignorer cette partie. On ne les verra jamais. Vous êtes les seuls à le savoir. J'espère que vous connaîtrez le secret, la sauce secrète. Donc, quand je poste à ce sujet, écris simplement Secret Souls. Tout le monde va être tellement confus, mais seuls ceux qui arriveront jusqu'ici écriront Secret Souls. Et je ne vais même pas le faire, je ne vais même pas répondre et dire ce que c'est, parce que ce sera juste quelque chose entre nous, et je vais même pas répondre et dire ce que c'est, saurai juste ce que signifient les âmes secrètes. OK, donc la botte est superbe. Je suis heureuse. Je suis heureuse. Tu es heureuse. C'est bon. 15. Station de décimation: Prenons certaines d'entre elles, comme par exemple cette boîte, même si elle est assez petite. Parce que tu le subdivises quand même. Cette subdivision. Descendez assez bas. Ça a toujours l'air super. Ça a toujours l'air bien. Pas de soucis. Ça fait 970. Ce sont ces petites boucles. Cela peut certainement être plus petit. 348 pour la boucle. Nous allons donc également en faire 348 pour cette boucle. Et joignons-les ensemble. Sangle à chaussures D'accord ? OK, donc cette partie, je veux vraiment qu' elle soit liée à celle-ci. Elles seront toujours de la même couleur. Donc, euh, donc ces touristes, je vais les apporter ici. C'est bon Ils apparaissent là-bas. C'est parfait. C'est exactement ce que je veux. Maintenant, ces deux-là, je vais les réunir. Joignez-les ensemble. Parfait. Cette couleur est un peu différente du reste de la chaussure, mais je pense qu'elle peut être de la même couleur. Alors trouvons ceci, qui est dedans, d'accord, alors voici la langue. La langue est blanche. Cette partie est blanche. Je vais donc apporter cela, cela ne devrait pas changer. Et je vais me joindre à ces deux-là. Ce sont toutes les parties blanches. C'est la base. Ce sera donc la même chose que cette partie. Alors voyons où c'est ? C'est donc ici. Shoe le sait. Je vais l'apporter à la base de chaussures. Ne les modifiez pas pour vous inscrire. C'est donc la base de la chaussure et la chaussure sait qu'elle le sait. La langue. Oh, j'ai tout foiré ce soir. J'ai vraiment tout foiré. Séparez cette partie , celle-ci est censée être avec la base de la chaussure. Je vais donc les rejoindre. Toutes ces pièces sont blanches. Alors je vais me joindre à vous. C'est une chaussure. Voici donc la base de la chaussure. Et d'autres peuvent être un peu déroutants. Et je pense qu'ils devraient tous être de la même couleur. Mais certainement ces deux sangles, chaussures, cette sangle à chaussures. Joignez-vous à ceux-là. Semelle de chaussure et semelle de chaussure. Faites-les de la même couleur. Nous allons donc les rejoindre. Elle sait que nous pouvons le supprimer. Vous n'avez pas à me suivre . En gros, en ce moment , nous organisons simplement votre organisation, tout cela parce que cela devient vraiment confus quand nous ne le faisons pas, nous n'avons pas utilisé ces touristes. Je vais donc les supprimer. Eh bien, c' est l'autre Tung Hi. C'est dans les deux langues. C'est dans les deux langues. Je vais donc simplement garder les instances. Ce sont les langues, elles doivent donc être blanches. Ici. Ensemble, je pense que nous pouvons les joindre parce que ce ne sont que des parties blanches. Parfait. Donc, cette boîte, je vais la connecter à la sangle de la chaussure et je vais la mettre dans la base de la chaussure. Qu'est-ce que le talon ? Je ne sais pas ce que c'est. Voici donc cette semelle de chaussure. Mettez-le dans la base de la chaussure. Maintenant, c'est aussi de ce côté. Bien. Je pense que nous pouvons supprimer les jambes. l'air bien. Allons-y et validons le fait de profiter des enfants. Ce sont donc les jambes. Les shorts ont l'air bien. C'est Validate. Joignez-vous aux enfants. Des shorts à bords arrondis. Tout semble bon. Les bottes ont l'air bien. Trop. Une sauvegarde rapide. OK, cette petite pièce, la base de la chaussure. Beaucoup de choses en fait, c'est quoi ça ? J'aurais probablement dû faire tout cela. Maintenant, ce que nous pouvons faire, nous pouvons le séparer, puis nous pouvons en quelque sorte le déterminer. Donc ça fait 262. Alors allons-y et décimons tout cela. Ça a toujours l'air bien, ça a toujours l'air bien. C'est peut-être ça. Je vois un petit peu. Laissons-en là. Pièce de chaussure D'accord. Très bien, donc le blanc, ça fait 199 K aussi. Je vais donc séparer cela et nous pouvons toujours, nous pouvons les remettre ensemble. Mais je veux juste voir ce qui est si grand. La langue. Alors décimons. Passons d'abord à l' autre langue. C'est à la fois le thalamus , car les deux peuvent aller pair. Je ne sais pas ce que c'est. Qu'est-ce que c'est ? D'accord. C'est la langue. Décime ça. Hé, c'est bien. 95 K. Je ne sais même pas ce que c'est. Nous allons le faire tomber. Peu importe ce que c'est. Alors ça, c'est cette partie. Cette partie n'est en fait pas si grande. Peut-être encore une ou deux fois, je pense que c'est bien. Très bien, maintenant nous avons le talon, nous avons ces pièces, ces petites pièces. Alors allons-y et décimons-les. Maturité. Nous le surveillons, voyons à quoi il ressemble. Peut-être que nous allons le garder là. Gardez-le là. Ça a toujours l'air plutôt bien. C'est bon. Maintenant, je vais juste passer en revue et , comme ce petit morceau, le décimer deux fois. Donc ça a l'air bien. Les poches les déciment pour les excréter. D'accord. Je ne savais pas quelles poches connectées pour y arriver. C'est 209 K. Je ne sais pas si je veux le laisser ou voir si nous pouvons le décimer au moins une fois dans les détails pour le rendre plus beau. Donc je pense que je suis d'accord avec ça. Et nous allons essayer encore une fois. Je pense que c'est bon. 26, les bras font 122 K. Ils se séparent. Ils le sont. Alors décimons les bras. Revenons à 3 000. Nous allons donc ramener cela à la même chose. Très bien, voyons voir, ces petites ficelles n'ont pas besoin de grand-chose, alors nous allons les réduire. Même chose avec ces petites pièces. Les petits touristes, cette viande qui en mange des centaines, est bonne. Nous avons fait le court métrage, donc il n'a pas fait le short. Y a-t-il des détails que vous souhaitez apporter aux shorts ou voulons-nous simplement les laisser ? Je pense qu'ils vont bien. Je pense que nous avons besoin de détails sur le short. Alors décimez. Réduis-les à un nombre raisonnable. C'est bien Les jambes répondent à ces besoins. Nous voulons mettre de petits genoux sur les jambes. C'est trop long. On se met à genoux. Peut-être. Non. Je suppose qu'elle va bien. Elle a vraiment besoin de libertés. Mains, doigts. J'en suis plutôt content. Alors pourquoi ne pas valider et rejoindre les enfants ? Et nous pouvons probablement les fusionner en voxel à un nombre assez élevé, peut-être 450. Faites une sauvegarde rapide. Et ensuite, faisons correspondre les voxels. Je l'ai juste fait haut pour ne pas perdre trop de détails qui me plaisent. Mais je tiens à éclaircir cette partie. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Ça ne me dérange pas qu'ils se touchent un tout petit peu. Je pense que c'est bien. Ils sont donc connectés. Ensuite, nous pouvons continuer et décimer un peu haut la main. Ça a toujours l'air bien. Nous allons donc en rester là pour le moment. Les vestes sont connectées, nous avons la capuche. Pour le reste, on peut voxeler Ramesh. Je pense que vers la fin, je pense que nous avons toutes les choses principales pour le moment. À part les poignets et tout le reste. Bien sûr, nous devons voxeler, faire toutes ces choses également, mais nous continuerons dans la prochaine. 16. Détails de cheveux: Très bien, passons donc à quelques petits détails supplémentaires. On peut revenir en arrière. Pour ces petites menottes. Elle a de petites menottes dedans. Je ne sais donc pas si nous avons besoin de symétrie. Voyons où ils se trouvent. Là-bas, dans un miroir. Nous pouvons donc simplement prendre le pli. Ensuite, je pense que nous pouvons simplement ajouter quelque chose. Certains d'entre eux. Ça ne te dérange pas qu'ils soient un peu épais. J'adore ça. C'est assez facile. C'est peut-être une contrefaçon, une décimation. Ils ont toujours l'air boum. Il va juste le garder, il va le garder là. Je pense que ça a l'air bien. Travaillons donc sur certains de ces cheveux. Je ne sais pas si nous devons décimer l'un d'entre eux, tout de suite. Mais il s' agira essentiellement de plis. Alors je vais juste faire quelques plis. Je ne vais pas essayer de ne pas y consacrer beaucoup de temps. Parce que je ne pense pas vraiment que tu en aies besoin Donc, nous créons des petits rôles comme celui-ci. Et nous pouvons utiliser Fleet pour obtenir des différences de hauteur, des choses comme ça. Et vous pouvez manger ou utiliser de l'argile pour obtenir des différences de texture. Et nous pouvons utiliser le pli cette partie arrière et cette partie, il se peut que nous devions subdiviser un peu mieux. Maintenant, nous pouvons nous occuper de ces cheveux pour lisser le devant. Et prenons juste le pli. Il y a quelques plis. Je préfèrerais vraiment ne pas avoir à les mémoriser. Mais il se peut que je doive le faire. Voyons voir, on peut y arriver. Le pincement a l'air plutôt bon. C'est très faible, ici c'est une très basse résolution, c'est seulement 1 000. Mais je pense que c'est assez faisable. Alors peut-être que Crease and Sub convient également à certains d'entre eux. Choisissons celui-ci. Parce que Cresus, ça nous donnera une très belle définition. Je pense que c'est génial. Je pourrais même le faire avec ça. Et si vous avez une place puisque je n'en ai pas envie, ce serait peut-être un bon endroit où si je voulais utiliser à nouveau Crease, éteignons-le pour que vous puissiez monter ici et aller à Den Topo, allumer, vous assurer qu'il est bien là. Nous pourrons peut-être devenir décents. Ça le déplace un peu trop. Alors renonçons à ça. Ce n'est pas si mal, là. C'est un peu embêtant. Et puisque j'arrive si loin, je ne vais pas le faire. Je vais donc le subdiviser deux fois. Voyons si je n' ai pas besoin de faire plus que cela. Remettons ça de côté. Essayons à nouveau Crease. C'est bien mieux. Bien mieux. Alors pincez ceci, pincez cela. C'est bien mieux. Je vais l'adoucir à nouveau parce qu'il avait juste l' air un peu comme si j'avais déjà fait trop de dégâts. C'est bien. Très bien, alors allons-y et subdivisons-le. Lissez la pointe. Ça a l'air bien. C'est la meilleure façon de le faire. Je pense que c'est juste un pli. Faisons en sorte que ça passe un peu peu sous leur puce. Et le truc, c'est que vous avez l' impression que vos lignes ne se déplacent pas aussi bien que vous le souhaitez. Tu peux aller voir où est-ce ? Alors allez-y, lancez-vous et vous pourrez régler le stabilisateur Lazy Rope. Et cela devrait en quelque sorte stabiliser les choses. un peu bizarre parce que ça commence tard, mais ça se stabilise un peu. Ça a l'air super. Nous allons prendre le pli et le sous-marin. Et je vais redescendre la corde paresseuse. Vous pouvez facilement ajouter un peu de cela à ces choses. Et je pense que ça a l'air vraiment sympa. Maintenant. Je vais faire en sorte qu'il en ait besoin. Je trouve qu'il est superbe tel quel. Très bien, je vais donc ajouter un pli dans les deux sous-titres, celui-ci également. Tout d'abord, lissons la pointe. Et c'est génial. Alors je pense que nous allons faire de même. Passons au reste de ces petits cheveux. Ça a l'air un peu mauvais. Il se peut donc qu'ils aient subdivisé celui-ci. Ça a l'air si beau. Silhouette juste pour que je puisse en mettre une autre dedans. Je peux même le retourner. J'ai envie d'un peu de profondeur. Ce truc. Je veux ajouter ces deux éléments ensemble. Alors voilà, oh, on y va. Ça, ici. Les boules de poils ne le sont pas. Ça y est. Maintenant. Il y en a. J'étais juste au-dessus. Donc, je pense que je vais boxer, ces deux-là les affronteront. Et environ 200. Je ne pouvais pas être vraiment bizarre là-bas. Je suis juste doux. Cela ferait exactement la même chose. Je pense que je vais prendre Crease and Sub. Je sais exactement comment je veux m'y prendre. C'est un peu difficile étant donné que c'est rond car on ne peut pas vraiment atteindre tous les côtés. Je n'y prête pas vraiment attention. Je suis juste vraiment en train créer de jolies boucles. Le tourbillon. Ensuite, de temps en temps, j'utiliserai simplement des sous-titres et je les améliorerai en quelque sorte . Donnez-leur un aspect vraiment propre. Je pense que ça a l'air génial. Ça a l'air bien. Ça a l'air vraiment bien. Maintenant, je pense que nous allons prendre ces deux pièces. C'est toi. Faisons la même chose que son boxeur. Nous les écrasons ensemble pour les enregistrer rapidement. Ensuite, nous pouvons faire la même chose pour cela. Vous pouvez en quelque sorte simplement insérer nos petites pièces rondes et en repousser certaines. Ensuite, nous ferons juste un remplaçant et nous ferons juste un petit plus. Ça a l'air bien. Et seulement lorsque vous avez vraiment besoin d'en faire trop . Ça a l'air super. Bon, maintenant, nous avons cette pièce et une autre à l'arrière. Donc, une boîte, on en manque environ 225 ensemble. Lissez, rincez et répétez, pour vraiment froisser. Juste deux petits embouts ronds. En fait, je pensais que ça allait être beaucoup plus difficile. Mais ce n'est pas si mal. Une fois que vous entrez dans le rôle, c'est un peu comme dans le flux. Bien sûr, si vous avez des problèmes, vous pouvez les écrire dans la description. En fait, il faut le vérifier. ai changé d'adresse e-mail parce que je reçois des e-mails pour tout, sauf lorsque les gens me posent une question. Ne les prends juste pas. Je vais arranger les choses. Je vais utiliser mon bon vieux pli et assurance-maladie sera peut-être un peu plus facile à voir. ce qu'ils veulent. C'est peut-être un peu trop agressif. Nous n'en traiterons qu'un. Et peut-être que ça suffira. On va y faire un pli régulier. Je peux gérer ça. Et il s'est bien mieux comporté que celui-ci. Celui-ci a l'air moche, mais en comparaison, faisons un pli dans le sous-c si nous pouvons le ramener d'entre les morts. Désolée, elle n'est tout simplement pas aussi belle que l'autre. Je suppose que c'est exactement comme ça que ça va se passer. D'accord. Définitivement assez bien. J'en suis vraiment content. Définitivement content. Très bien, alors voyons voir. Elles sont plutôt grandes. Voyons donc si nous pouvons simplement les décimer. Ils ont toujours l'air décents. Alors je suis heureuse. Je suis juste un peu grand. Décimez, décimez. Décimer. D'accord. Celui-ci est un peu grand. Assurez-vous que je ne peux pas vraiment discerner de différence de qualité. C'est décimer, décimer. D'accord. Donc, une chose à laquelle je me suis dit, c'est la tête devrait peut-être baisser un peu. Je veux l'incliner un peu vers l' arrière. C'est mieux. Une autre chose à laquelle j'ai pensé concerne le capot. C'est un peu humide. Je veux aplatir un peu plus en dessous, sur le dessus. Nous pouvons toujours utiliser la symétrie. Je suppose que c'est possible. Oh, peut-être pas. Peut-être que nous allons simplement le laisser. Tel qu'il est. Une partie de moi veut simplement perdre un peu de cette argile ici parce que je n'ai tout simplement pas l' impression que je n'en veux pas comme si mes cheveux traversaient la capuche. Je pense donc que nous devons juste le confirmer un peu. D'accord. Maintenant, nous allons juste régler le problème. Juste pour donner aux cheveux un peu plus de police. Contrairement à cela, les détails sont plutôt beaux. Ces gars sont plutôt grands. J'y réfléchis, je pense à ça depuis un moment. Bonjour, tout est connecté maintenant. Oh, eh bien, je vais les laisser allumés très rapidement. Faisons juste cette dernière pièce. Oublions ça. Symetry, que faites-vous ? C'est un sous-kit. Combien ? Juste un peu plus tranchant. Certains endroits. D'accord. Bien. Enregistrer. 17. Accessoires de revêtement: Très bien, nous nous en sortons vraiment très bien. La seule autre chose à laquelle j'ai pensé, c'est de fabriquer quelque chose pour les pantalons. Et nous n'avons même pas eu à devenir fous avec ça. Je vais les rejoindre à nouveau. Je vais rejoindre toutes ces bases de chaussures , ce qui est une économie. Donc, si nous voulons simplement faire quelque chose de simple, il suffira d'ajouter un cylindre à ceux-ci pour le short . Ça n'a aucun sens. Cela n'a aucun sens. Donc, au moins maintenant, il n'y a qu'une autre petite couche. Alors, une autre petite couche en a déjà entendu parler ? Tout le corps ? Et si nous voulions faire comme un petit détail de bébé ? Tu peux faire comme une petite boîte. Rétrécissez-le, validez qu'il arrondira les bords. C'est maintenant le moment de régler les petits détails. Parce qu'à peu près au j'aime m'amuser avec de petits détails comme celui-ci. C'est un peu comme le petit bout, le plus petit élément de quelque chose de différent, vous savez, et comme le fait de faire en sorte que ce ne soit pas complètement symétrique des deux côtés. J'aime bien ça. Nous pouvons fabriquer ces petites pièces à partir de cylindres. Faisons en sorte que cette boîte soit très petite. J'ai désigné plusieurs fois. Alors maintenant, ajoutons. Ce sera donc sur la veste. Ces petits cylindres, ces petits morceaux mignons. Snap. Comme un vert ici. Enlève-le, fonce ici un peu, un peu plus haut. Salaire et ajoutons-le un peu plus. Ça n'a pas été aussi fluide que je voulais essayer. Maintenant, allons-y. Nous y voilà. Nous avons donc ce petit patch et il y a comme de petits morceaux dessus. Déterminons donc cette petite boucle. Je suppose que nous n'avons pas fait de Round Edge. Faites des bords arrondis. Nous devrions être capables de le décimer, c'est-à-dire, une fois qu'il y aura ces petits tout petits, qu'est-ce que je viens d'ajouter ? Ces petites taches. Elle utilisera simplement des cercles pour ses sphères. Comme ici, est validé et décimé. Ensuite, nous allons le cloner. Nettoyons-le à nouveau. Voyons si on peut en mettre un au milieu. Voyons si nous pouvons tracer une ligne. Nous avons donc là un petit quelque chose. Il y en a un autre de ce côté. n'est pas nécessaire que ce soit exactement pareil, mais j'aime bien et il y a quelques petites épingles sur sa chemise pour que nous puissions les joindre. Voici l'épingle. Pin cylindre Pin Eyes fera en fera un de l'autre côté. Faites-le avancer, soulevez-le. Enlève-le instantanément. Je vais donc valider et peut-être que nous allons simplement lui donner une forme différente. Rends-le un peu plus petit. Et celui-ci, on va faire un petit cylindre a été retiré en un clin d'œil. Maintenant, je suis juste un peu créative avec ça. Je m'amuse bien avec ça. Je me suis accroché ici. Un autre. Symétrie. Très bien, alors validons ces pièces. Peut-être que nous allons lui donner un petit coup de pouce. Et je ne sais vraiment pas pourquoi j'ai tellement envie de faire ça, mais je vais aussi les décimer, y compris leur petite bouche. Mais ceux-là, je veux les cloner ou les agrandir un peu. Supprimons cette symétrie de la verte et enfonçons cette symétrie , remettons-la un peu dans la veste. Dans quelle mesure aurait-il dû faire ça avant ? Parce que maintenant je dois tout déplacer , mais ce n'est pas grave. Je voulais juste le rendre un peu différent. Quelque chose d'intéressant. Elle a un petit cœur ou peut-être une petite étoile. Mais je ne veux pas créer une étoile. Ne le fais vraiment pas. Elle est aussi un bouton, je ne crois pas l'avoir remarqué, mais je pense que je voudrais mettre les boutons sur ce truc. Cylindre, cylindre, cylindre. Qu'est-ce que c'est ? Ils peuvent tous être de la même couleur. Il va rejoindre cette gamme d'yeux de chat. Voilà donc le visage d'un chat en épingle. Ensuite, nous avons ces petites oreilles, ce nez et ces oreilles de chat ou nous devrions vraiment les garder enfermés. Est-ce que c'est ça ? Je ne sais pas ce que c'est. Je dois découvrir ce que c'est. Est-ce que ce sont les deux épingles ? Oh, c'est celui-là. Oh, c'est un identifiant 10. Je vois. Il faut mettre la broche 1 ici pour connecter tout cela à la broche 1. Et relions ces deux éléments. Rejoindre. Cela peut être une douleur, un baiser, un œil. Et puis voici ceux pour chats. Donc celles-ci, elles sont toutes en épingle. Très bien, alors faisons en sorte que ce petit amalgame soit sûr de ce que c'est. Tu peux rendre les choses difficiles ou peu importe. Peut-être en ferons-nous un cœur. Nous travaillons donc toujours sur ce que fait ce cylindre, c'est-à-dire la jupe. Nous allons juste en faire une jupe. Très bien, revenons à la plume. Donc, cette zone, ajoutez un cylindre, le cylindre semble fonctionner pour les goupilles. Déplaçons-le vers le haut et vers l'extérieur. Snipe à l'avant. Je vais le réduire. Mettons-le d'abord en miroir avant de le déplacer hors de la ligne médiane. Et validons-le. Et allons-y. Et essayons de créer une sorte petit cœur. Étant donné que je pense que c'est plutôt mignon. Prenons ce Mirror Validate, rejoignons Children's. Maintenant, c'est une seule pièce. Est-ce que Voxel 3D va le mailler. À 200 ans. Nous utilisons un bord arrondi pour le finaliser. Ensuite, nous pourrons le décimer. Ce serait donc une épingle en forme de cœur. Ensuite, nous pouvons simplement le décimer parce que nous n'avons pas du tout besoin qu'il soit si grand. 648, pivot parfait, pivot réinitialisé. Le pivot va donc là où nous en avons besoin. Collez ça. Passons à Snap Off. Mets-le dans une petite poche ici. Laisse-moi devenir vraiment minuscule. Mets-le ici. Nous allons donc le mettre directement dessus. Je pense que ça a l'air bien. Ensuite, nous pourrons le cloner et peut-être nous sortir en en mettant un autre ici. Cela fonctionne. Ensuite, nous allons simplement faire un petit cylindre ou une petite sphère. J'aurais probablement dû exprimer cette peur tôt. Peut-être différent. Je ne vais pas passer trop de temps avec ces vieux gars. Faisons en sorte de les valider et de les décimer avant de les cloner. Sinon, nous ne ferions que rendre notre projet énorme. Aucune raison. Retire-le un peu. OK, je pense que c'est bien. Nous joignons ces deux. Clonons ça. Qu'est-ce que je viens de faire ? Ce qu'ils voulaient faire, c'est cloner cette sphère pour mettre celle-ci dans le cœur. Pin rassemblera tout cela et prendra cette sphère. Déplaçons-le ici. Faites-le petit. J'ai vraiment besoin d'être déjà organisé ou de faire en sorte que ce pivot fonctionne pour moi. Cela devrait être bien mieux. C'est juste mon point de vue. OK, bien. Ajoutons une petite sphère. Pour le bouton. Nous allons le valider et le décimer. Peut-être que nous allons l'appeler en deux. J'en ai ajouté trois parce que c'est là qu' on dirait qu'ils s' emboîtent. C'était donc logique pour moi d'être là. 18. Teefies: Très bien, donc pour les dents, je pense que nous allons juste utiliser un cylindre. C'est une sorte de refroidisseur torique. Passons donc au visage, au visage, à la tête. Bon, maintenant nous allons ajouter un touriste. Déplace-le vers le haut, je devrais économiser. Et on le met directement dans la bouche. Comme ça. Maintenant, vous pouvez voir que c'est un peu grand. Alors réduisons-le. Rétrécissez-le de cette façon. Faites marche arrière. Ouvre-le un peu. Quelque chose comme ça a l'air bien. Inclinons-nous un peu. Cela semble parfait. Cela semble à peu près juste. Prenons le gadget et allons-le plus fin. Et puis il faut aussi prendre le gadget et l'étirer comme ça. Il se peut que nous devions faire un peu plus d'ajustements. Je pense que quelque chose comme ça est parfait. Un peu plus longtemps. Donc oui, je pense que quelque chose comme ça est bien. De toute évidence, nous n' avons pas besoin du soutien. C'est pourquoi nous l'avons légèrement incliné, déplacé vers le haut. Donc, c'est déjà un peu incliné. Nous pouvons donc le valider, faire en solo, et nous pouvons simplement découper le dos avec le rectangle. Réglons les choses un peu de cette façon. Dis-le comme ça. Désolez-le. Pour le moment, je suis bloqué, donc je ne peux rien choisir d'autre. Cela devrait donc fonctionner. Lissez le dos. Inversez légèrement la symétrie du dos. Tu crois qu'il faut déplacer les renforts. Tachez, aplatissez-le. Est-ce que ça t'embête , comme ça m'embête. OK. C'est plutôt bien. Ça a l'air bien. Maintenant, je veux juste savoir où les petits fans vont aller. Alors je vais prendre Crease. Marquez juste un peu plus près l'un de l'autre. Nous allons donc le marquer comme ça. Où les choses vont se passer. Je pense que c'est mieux si nous fabriquons nos propres crocs. Ce seront donc des frais T. Et je veux ajouter des sphères , fabriquer les crocs nous-mêmes et les poser dessus. Je pense que ça ira mieux. Vous pouvez continuer et les refléter. Donc, bien sûr, cela les aplatira. C'est un peu plus petit. Déplacez-les en place. Et ils ont été un peu comme eux jusqu'à ce qu'ils soient parfaitement en place. Quelque chose comme ça. Nous les validerons, puis nous pourrons les faire glisser vers le bas pour que les petits crocs fassent simplement référence au. La référence si vous en avez besoin. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Vous pouvez utiliser aplatir. Pourquoi ce n'est pas le nom de fichier ? Qu'est-ce qui se passe ici ? OK. C'est étrange. Bon sang, c'est pas la bonne personne qui a annoncé un aplatissement. OK. C'était bizarre. Voyons si nous le remettons dans le miroir. On dirait qu'il est encore aplati. Qui travaille aujourd'hui ? Bizarre ? Donc, de cette façon nous pouvons juste le rendre un peu plus net. Je pense que ça a l'air bien. Il se passe quelque chose avec les nomades, alors je vais économiser. Je ne peux rien choisir. Mais tant que c'est enregistré, je vais le sauvegarder à nouveau. Ça devrait être bien. Redémarrer. On y va. Maintenant, tout fonctionne. On dirait que ça marche. Je veux juste lisser le reste de ces dents. Et en fait, nous pouvons utiliser le glisser-déposer pour froisser ou faire glisser la souris sur la partie arrière pour nous faire glisser la souris sur la partie arrière pour assurer que cela disparaît un peu. Vous pouvez même utiliser le glisser-déposer un peu. Fais glisser ça. Soumis, ça a l'air génial. Pour les dents postérieures. Il veut vraiment y ajouter un petit détail. Vas-y un peu comme ça. Je n'ai pas vraiment envie qu'il se passe trop de choses là-bas. Nous l'avons donc, c'est sympa. Nous pouvons ajouter d' autres touristes. Allez-y et rejoignez-les. Les télévisions les rejoindront. Je ne sais pas ce qu'est ce miroir. Ce sont les mains. Mains étiquetées Nike. Les télévisions allaient donc attirer autres touristes et faire mouche. Et nous ferons la même chose que nous avons fait avec celui-ci. Quelque chose comme ça. Je veux quand même qu'il soit un peu plus fin. Vous n'aviez donc pas vraiment besoin d'être plus mince. Il a juste besoin d'être étiré à la perfection. Bonjour. Je pense que c'est génial. Je peux le déplacer un peu plus haut. Je pense que ça a l'air bien. Et je vais juste déplacer légèrement le dos pour qu'il semble qu'il descend un peu plus bas. Tu n'as même pas à t' inquiéter pour le reste. Et si vous le souhaitez vraiment, vous pouvez opter pour la symétrie des plis. Tu peux juste garder ces dents un petit truc. Tu en as envie. Même chose avec le haut. Donnez-lui juste un petit quelque chose. Très bien, donc on pourrait peindre l'intérieur de la bouche. Mais il y a autre chose que j'aime faire. Eh bien, décimons ces dents. Sauvegarde. Un. Il n'a pas besoin de ces dents du tout. C'est bien. J'ai dit qu'il fallait le garder en dessous d'un million. On pourrait donc colorier le fond de la bouche. Mais on pourrait aussi. Quel est le bon plan pour cela ? Faites un masque en solo, nous pourrions prendre et le masquer ensuite, comme si c'était une section entière ici. Tu n'es pas revenu ici. Nous pouvons donc masquer cela , puis le supprimer un peu et l'extraire. Je vais retourner sur le visage et effacer le masque. Revenons-en à l'histoire du petit masque. Et Fox, on va mesurer environ 200 et ensuite le lisser. Donc je sais que cela semble étrange. Mais maintenant, nous pouvons le colorier en noir. Ainsi, l'arrière de la bouche sera toujours noir. La seule chose, c'est que nous n'avons pas besoin qu'il soit grand pour pouvoir le décimer. Je pense que c'est bien. OK. Alors, arrêtez-le en solo. Je pourrais même l'adoucir un peu plus. En fait. Non, choisissons Déplacer. C'était juste pour le déplacer un peu sur les côtés de la bouche. Maintenant, nous avons, euh, oui, donc c'est une bonne, c'est une meilleure offre. Je sais que ça semble bizarre, mais je suis en train de creuser. C'est. Sait. Facilité. Ils ont tous l'air bien. En les décimant. Décime-les. C'est bon. Nous avons donc les dents. Oh, la petite langue. Faisons une sauvegarde rapide. Cette fois, nous avons une langue rapide. Nous allons donc faire une petite languette cylindrique pour le soulever, rétrécir, l'étirer. Allons-y et validons-le. Et allons-y, traînons. Ouvre juste un peu le dos. Nous utilisons des bords arrondis et leur donnons un peu de courbure. Nous allons donc lui donner un petit coup de pouce par le bas. y met. Parfait. Bien. C'est bien. C'est un peu plus haut. Je pense que c'est parfait. La seule chose que j'aurais aimé voir Morrow, c'est ses dents arrières. J'aurais aimé ne pas le faire. Vous pouvez utiliser de l'argile dessus. Il faut les faire pousser un peu. OK. C'est bon. Je ne pense pas qu'il y ait plus de détails. Je ne pense pas avoir oublié quoi que ce soit. Je pense que tout semble plutôt bon. Oh, la queue. Alors peut-être qu'il y a la queue et la suivante. 19. Queue tourbillon: Très bien, nous y sommes presque. Faisons juste une, créons une petite plateforme. Je ne pense pas que nous devions l'être. Peut-être en avons-nous déjà eu un. Nous en avons déjà un. Nous l'avons fait. Nous avons donc un petit plancher pour augmenter la taille. Comme ça. Et faisons juste une petite queue. Nous utilisons donc l'outil tubulaire. Et nous n'avons pas besoin de chemin. Si je veux faire la queue exactement comme la référence. Nous n'avons pas besoin de le rendre vraiment grand, je pense. Spline, rends-le beau et épineux. Peut-être que sur le terrain, c'est un peu mieux. Peut-être que la queue sort de cette façon. Les risques sur le terrain. Et puis peut-être même devenir plus petit ici. Ça bouclait. Pas de flambage. D'accord. Oui. Je n'aime pas ça. Vas-y jusqu'à ce que ça aille là-haut. J'y crois. C'est sympa, intéressant. Et je ne pense pas qu' il y ait une chose qui doive être plus grande. Je pense que c'est une bonne chose. C'est bon, j'aime bien ça. Validons-le donc. Ça aurait pu être un peu plus pointu. Nous allons donc valider qu'il s' inscrira dans la case où nous le maillons. Il fera l'affaire avec le 25250. Lissez-le. Cette petite partie n' est pas cool, donc je vais négliger réduire juste pour la sortir. Tu sais ce que nous pouvons faire maintenant ? Nous pouvons couper la garniture juste là. Ensuite, nous emballerons Box. Ça nous manque à 200 ans. Devrait rester beau et lisse. Ensuite, nous pouvons appliquer notre peinture à froisser peinture à froisser directement sur le sol. C'est mieux. Allez-y. Permettez-moi de constater que l'autre n'a pas vraiment l'air bien. Peut-être que nous le ferons. Faisons-en un autre ici. Faisons du sous-marin, tu sais, j'aime ce bon vieux. Joli sous-marin. Oui, c'est comme si ça n'avait pas besoin d' être parfait. Ça a l'air bien. Nous allons faire quelques plis réguliers de ce côté. Sans le bas. Un tout petit peu 20. Amis supplémentaires: Très bien, maintenant je vais juste en passer en revue certains, créer des figurants, des éléments que nous pouvons intégrer à la scène. Je suis donc en train de travailler sur d'anciens oscilloscopes que j' ai créés et qui, à mon avis, seraient amusants à utiliser dans la scène. L'un d'entre eux étant ce chat. Et j'ai quelques autres choses que je vais inclure. Je pense que vous vous amusez bien, alors j'ai pensé que je pourrais aussi vous montrer ce processus. Parce que pourquoi pas ? En fait, je travaille dessus depuis un moment maintenant. Je viens de me rendre compte. Pourquoi ne pas tout simplement au hasard ? Et je veux juste vous montrer très rapidement comment intégrer ces personnages. Donc, avant de le colorier, nous allons juste ajouter ces petits personnages supplémentaires. Nous allons donc ici, puis nous allons à Ajouter pour voir. Vous pouvez aller là où vous les avez gardés y apporter le chat blanc. Ouvre, ça va le mettre en place. J'étais vraiment petit. Peut-être que la lunette est vraiment grande. Je ne sais pas Regarde le devant, je suis peut-être dessus. Revenons à l'orthographe. Nous pouvons juste l'aligner un peu mieux avec le sol. Et mets le chat ici. Peut-être que nous pouvons le mettre encore un peu plus près du bras jusqu'à ce qu'il soit beau. Voyons maintenant ce que nous avons d'autre. Et pour vous voir manger un popsicle, nous avons une purge de fruits. Jetons à nouveau un coup d' œil à la façade. Un peu plus grand. Et vous avez vu que c'est un autre petit conseil que je donne. Vous pouvez déplacer le pivot vers le bas pour le placer au ras du sol. Maintenant, pour ce personnage, quand je l'agrandirai et que je le déplacerai, il sera sur ce pivot. Je n'ai pas besoin de le déplacer constamment là où se trouve le débit. De combien d'espace me reste-t-il ? Je n'ai pas beaucoup d'espace. Transforme-le comme ça. Où on peut simplement le réduire et les mettre à l'avant. Je pourrais le faire aussi. C'est peut-être un peu mieux. Installez-le un peu là-dedans. Ça a l'air sympa. Voyons donc ce que nous avons vu d'autre. Le popsicle est déjà coloré. Assurons-nous de bien faire les choses. Maintenant. Ça a l'air bien. Et je vais faire la même chose. Tournons-le vers la gauche. Je vais faire pareil. Je vais déplacer le pivot. Nous pouvons le réinitialiser ou le lire jusqu'au milieu. Maintenant, passons à ceci. Au même titre que ça. Maintenant, je peux l'agrandir un peu. Tant que nous sommes ici, nous ferions tout aussi bien d'en apporter un autre. Appareil de jeu Popsicle sur une grenouille à cornes vertes. C'est une petite grenouille bizarre que j'ai fabriquée. Mais je pense que ce sera génial pour notre scène. Ils sont si petits. Nous allons les garder petits. On va peut-être les mettre ici. Faisons en sorte de regarder vers la droite et de nous assurer qu'il est au bon endroit. OK, ça a l'air bien. Je vais changer le pivot juste pour qu'il soit au ras du sol. Je veux donc modifier un peu la forme, ce soit un peu plus facile. Je le veux au front. Effacons ça un peu. Peut-être partir. Je ne sais pas si je veux l'étirer. Je n'arrivais pas à le déplacer un peu plus haut. Peut-être qu'il aurait alors plus d'espace. Alors allons-y et trouvons. Voici donc la façon dont vous vous en occupez. Voici la purge aux fruits, voici le popsicle. Je pourrais y aller, je devrais probablement le remplacer la grenouille à cornes vertes, mais au moins nous saurons ce que c'est. Je pense que vous vous en sortirez bien. J'ai plutôt envie de le mettre devant. Je l'aime bien à l'avant. J' en ai peut-être un autre, il y a un autre caractère fruitier que nous pouvons ajouter à 0. Passons donc à la console de jeu. Pour chanter sur console de jeu. C'est gros. Eh bien, peut-être que nous pouvons aimer Nestlé dedans. Ce serait plutôt cool et très inattendu. Déplacez-le ici, appuyez sur le terme, revenez en arrière après le processus. Peut-être par ici. Nous avions cette vue, elle est plus belle de face. Alors ça, on peut le déplacer en arrière. Je pourrais donc ajouter un autre caractère fruitier. Vous pouvez les ajouter. Très bien, j'ai donc ajouté de nouvelles choses amusantes que nous pouvons ajouter à la scène. Donc je vais juste les trouver. Nous avons des poires. Un autre petit personnage. Nous pouvons l'ajouter. Et puis il y a aussi cet autre petit personnage, la grenouille. Je plaisante, c'est tout. Fermer. OK, abaissons le pivot au cas où je voudrais redimensionner ou le déplacer à un moment donné. Nous devons le faire cuire. Quoi qu'il en soit Ça va lui faire boule de neige avec ces petits gars. Excusez-moi. OK, nous avons donc quelques petits personnages. Vous pouvez les emporter ou les garder. Mais je pense que ça a l'air plutôt bien. Je pourrais aussi ajouter quelques petites choses flottantes, comme les petits avantages sont des cœurs. Parfois, il est très amusant de les ajouter également à une scène. Par exemple, je ne sais pas si j'en ai sauvegardé, mais des choses comme celles-ci, comme Little Heart, tu peux simplement les cloner. Je ne sais pas s'il a été cloné. J'appelle quelqu'un ou je l'ai cloné. J'en ai besoin. OK, cette épingle en forme de cœur. Il faut donc l'épingler, le déplacer vers le haut, flotter. Tu peux l'agrandir un peu. Et voyez ce qui se passe si nous arrondissons les bords. Combien nous perdons. Il faudra peut-être le subdiviser. Et puis faites un bord arrondi. Vérifiez la rémission des voxels si elle s'améliore. Et je vais juste le décimer à nouveau. Je n'avais probablement pas vraiment besoin de le faire. Je voulais un peu que les bords soient un peu arrondis. C'était donc moi, c'était ce que je pensais. Je ne voulais pas avoir de bords. Je voulais arrondir un peu les bords, changer, vous savez, où ils se trouvent, le recto et l'arrière, des choses comme ça. Je ne pense pas avoir ajouté Pixie Cat. Je crois que j'ai oublié d'ajouter l'un des personnages ici. Excusez-moi, Pixie Cat. Maintenant, nous avons aussi Pixie Cat dedans. Et j' aimerais vraiment créer une étoile, comme une jolie petite orge qui sait comment faire ça. Mais si je devais deviner, voudrais juste les mettre. Ensemble, je fais probablement un cylindre. Je claque, je le mets en avant. De toute évidence, vous n'êtes pas obligé de faire tout cela. Vraiment. Si vous ne le ressentez pas comme moi, j' adore ajouter ces petites choses. Je l'adore. Utilisons donc ceci, ces deux-là. Et le mouvement activera la symétrie. Donc, la nouvelle star aurait dû me plaire. Je me sens bien. Maintenant, je ne sais pas si nous pouvons utiliser je vais juste nommer cette étoile. Nommez-le probablement trois fois. Donc, si nous faisons de la radio, éteignons celle-ci et faisons : est-ce la bonne ? C'est possible, mais j' en ai besoin, je dois ajuster leur placement. Pas tout à fait autre chose. C'est cool. Petite forme. C'est ça Où voyez-vous le placer ? Je pense que c'est C. OK. Maintenant, nous cuisinons. Alors maintenant, je pense qu'il ne me reste plus qu' à... une fille. De quelle manière les déplacer pour compléter l'étoile ? Ça a l'air génial. Rends-le un peu plus épais. Ensuite, je pense que je dois juste le déplacer et l'ajuster. Maintenant que nous pouvons prendre cela, nous pouvons valider le fait de profiter des enfants. On peut faire de la boxe pour Ramesh. Nous pouvons faire des bords arrondis. Maintenant, nous avons une étoile. Je vais définitivement sauver cette étoile. Même moi, je n'en ai pas vraiment besoin. Je veux dire, je sais comment faire, mais je suis Steven, je vais sauver cette étoile, c'est sûr. Ça le rendra beau et petit. Peut-être que nous n'en sauvegarderons qu'une et que nous l'enregistrerons là. Je vais l'inclure au cas où vous ne voudriez pas faire ce goudron. Je vais juste l'inclure. Parce que vous avez beaucoup travaillé. Je dois donc exporter uniquement l'objet sélectionné. Exportez, enregistrez dans des fichiers. Nous allons l'enregistrer dans le même dossier. Étoile, pivot, rosette, pivot. Donc 90. Pourquoi n'agit-il pas correctement ? Pour le placer un peu plus haut pour que nous puissions le voir. Peut-être même un peu plus grand. Je suis d'accord avec ça. Nous allons le cloner. Nous allons en faire une plus petite ici. Et nous allons l'appeler à nouveau et nous allons juste le faire peut-être en faire un quelque part à l'avant. Quelque chose comme ça. Vous pouvez même en poser sur le sol et d'autres choses encore. Vous voulez vraiment aimer, comme s' agissait peut-être de confettis ou quelque chose comme si ils flottaient sur le sol. Et ce qui est cool avec ce genre de choses, c'est qu' on peut en faire des petites lumières et des trucs comme ça. Ce qui, je pense, sera joli. Je pense donc que c'est bien pour les détails. Et je suis content de ces détails. Très bien, donc toutes les étoiles sont bonnes. Je vais juste les rejoindre. Étoiles. Donc je vais prendre et le déplacer vers le bas et nous garderons tous nos figurants ensemble. Gardons donc tous nos extras ici. Body Popsicle, console principale. Nous allons donc garder tout cela ensemble de cette façon. Nous pouvons simplement les éteindre, les éteindre facilement. Ensuite, nous pouvons simplement commencer, puis nous pouvons l'allumer, puis nous pouvons colorier. Sûr 21. Éclairage et coloration: Éclairage Faisons un peu d'éclairage. Nous l'avons fait très rapidement à partir d'un autre éclairage, mais je ne veux pas, je ne veux pas inclure cela. Cela aurait donc probablement dû ressembler à ceci. Évidemment, j'ai tout simplement transformé blanc mat, très facilement. Je n'aime pas éclairer un peu mieux de cette façon. Revenez donc d'abord sur l'environnement désactivé. Nous examinons donc la face avant. OK, maintenant toutes les lumières sont éteintes. Nous pouvons ajouter notre première lumière, qui est juste la lumière du soleil, qui est un peu comme une lampe de zone. Et d'habitude, c'est plutôt bien là où ça atterrit. Donc je vais juste le garder là. Je vais poser le personnage ici. Ensuite, je vais passer à la caméra et ajouter une vue. De cette façon, nous le pouvons. Nous y avons notre point de vue , nous pouvons donc y revenir. Donc ça a l'air plutôt bien. Et je pense que je pourrais garder que je ne le rendrai pas trop lumineux que ça, peut-être juste un tout petit peu. Vous pouvez modifier les ombres pour les rendre plus douces, ce qui leur donne un aspect plus doux. Et changeons le nom de cette lumière en clé. Très bien, ajoutons une autre lumière. Mais cette lumière, nous pouvons la déplacer de ce côté. Est-ce que la Chine peut être ici. Mais réduisons l'intensité juste pour qu'elle soit un peu plus faible que l'autre lumière, quelque chose comme ça. Ce sera donc notre pleine lumière. Il s'agit donc simplement de combler certaines de ces ombres, pour les adoucir également. Maintenant, nous allons allumer une lampe ici. Voici donc à quoi ressemble cette ombre plus foncée. Nous allons créer une lumière vive et une lumière de jante brillante. Nommons celui-ci. Remplissez avec un F, cela ajoutera une autre lumière. Et celui-ci, parfois, je le mets en vedette. Peu importe où nous étions. Je me déplace. S'il s'agit d'une lumière solaire, peu importe où vous la déplacez. Mais j'aimerais le déplacer dans la direction générale de l'endroit où se trouve la lumière. Cette méthode m'a simplement aidée à me souvenir ce que je faisais et de l' endroit où se trouve la lumière. C'est juste plus facile, un peu plus facile d'accès. C'est donc ce que nous voulons voir, cette belle lueur d'espoir. C'est ce que je veux. Joli bord brillant venant de. Ça vient de n'importe où. Vous pouvez l'ajuster à gauche et à droite si vous voulez un bord plus net ou plus large, ce genre de choses, je trouve que ça a l'air bien. Je vais peut-être le rendre un peu plus clair. Ensuite, je veux faire une lumière descendante. Ce sera donc ce que nous appellerons une jante. Ensuite, nous en ajouterons un autre. Ce sera un projecteur, il sera placé directement au-dessus et pointé vers le bas. Et c'est plutôt sympa en fait. Je cache en quelque sorte le genre de lumière qui illumine le visage. Ce qui, à mon avis, a l'air génial. J'aime le rendre un peu cool comme ça. Ensuite, j' aime réchauffer un peu certaines de ces autres , même les éclairer et les rendre un peu plus chaudes. Mais l'un d'eux pense que je viens d'en fabriquer un, qu'il fait un peu trop chaud, c'est la clé, peut-être la clé. Rendez-le un peu plus neutre. Pas trop chaud. Des ombres , rien qu'une tache. Oh, tu sais ce que c' est que ce rétroéclairage ? C'est ce que c'est. Le rétroéclairage est un peu trop chaud. D'accord. Je pense que ça a l'air génial. Trop. Une sauvegarde rapide. Allumons maintenant le post-traitement et vérifions nos lumières. Ils ont toujours l'air plutôt beaux. Je vais réactiver l' environnement. Et bien sûr, j'utilise mon arrière-plan ou cet environnement. Baissons le son. Nous voulons donc toujours ces ombres, mais je trouve que c'est génial. Je pense que c'est une bonne chose. Ce n'est ni trop clair, ni trop sombre. Ça a l'air sympa. Et si vous voulez plus d'ombres, s'ils ont l'impression qu' il n'y en a pas assez, vous pouvez augmenter l'occlusion ambiante et post-traitement devrait les assombrir un peu. Comme ça. Allons-y et sauvegardons ça. Très bien, alors passons à la coloration. Donc je vais juste tout faire correspondre. Évidemment, vous pouvez changer les tons de peau, vous pouvez changer n'importe quelle couleur. Mais je vais juste essayer de m'en tenir à ça. Je peux le parcourir le plus rapidement possible. C'est bon. Commençons donc par cette capuche, qui est d'un rose clair. Et au fur et à mesure, je pourrais également modifier certains de ces deux souterrains. Je trouve juste que ça a l'air vraiment bien. Je vais donc le remplacer par du sous-sol, puis peut-être le réduire un peu pour qu'il ne soit pas aussi transparent. Mais maintenant, nous pouvons choisir notre couleur. C'est comme un rose clair. C'est un peu plus clair, mais c'est peut-être à cause de la lumière. Nous pourrions peut-être augmenter un peu cette lumière et elle serait en fait un peu plus rose, un peu plus rose clair, je dois dire. La tête d'éclairage joue un rôle important dans l'apparence des couleurs. Donc c'est absurde. Eh bien, réduisez-le à une couleur similaire, mais c'est un peu plus foncé. Peut-être quelque chose comme ça. Et c'est la même pièce des mêmes couleurs. Il serait peut-être plus facile de simplement taper sur les cheveux colorés. Allons-y et faisons en sorte que ces deux sous-surfaces réduisent cela. Quelque part comme ça. En fait, nous pouvons les réunir. La bouche et la photo sont tellement décimées. Il n'est en fait pas décimé. Je vais donc le décimer. Le truc que je l'ai attrapé. Qu'en est-il des années 0 ? Il est donc toujours bon de passer revue et de s'assurer que tout est correctement décimé. Un petit nez. Ce n'est pas grave. Sur son petit nez. 5810. Nous pouvons probablement l' estimer une fois sans trop de perte. Ils sont donc un peu comme un thermocycleur, brun chocolat. En fait. Ils ont presque l'air, air noirs parce que je pourrais être brun chocolat comme ça. Et la bouche est de la même couleur. C'est à peu près la même couleur que celle-ci. Bien sûr, encore une fois, nous pouvons fabriquer ces objets sous la surface. Réduisez la taille. Je pourrais le mettre dans la bouche si je ne le laisse pas sous la surface. Très bien. Ses yeux peuvent donc être plus foncés. Très sombre. Je veux augmenter la rugosité. Je ne veux pas de brillance sur les yeux. Certains d'entre eux proviennent de l'œil. Cils. Je veux juste qu'ils soient noirs. Sa peau, je vais m'en tenir à ses mains et à ses jambes. Alors, tout d'abord, faisons-les tous sous la surface. Diminue un peu. Vous pouvez voir à travers la jambe. Nous allons donc le refuser. Et choisissons-lui une couleur. Je ne sais donc pas si je veux lui donner la couleur de l'œuvre d'art ou peut-être une couleur chocolat. Je n'en suis pas sûr. Je pense que je veux une solution plus réaliste, mais je suis tentée de le faire. Essayons d'abord de trouver celui de la référence. Déplacez d'abord la référence ici. Transformons-nous. Nous allons le déplacer ici pour le moment. Et nous allons déplacer tout cela juste assez pour avoir de la place pour ce panel ici Vous pouvez voir que j'ai agrandi la poitrine de mes panneaux pour les cours. Bon, maintenant nous pouvons voir que tout doit être gaucher. Une couleur difficile à assortir. C'est peut-être le mieux que nous puissions faire. Ce petit bout est un peu rougeâtre. Je pense que ça a l'air juste. Et je vais le mettre sous la surface. Diminuez un peu. Ils ne sont pas là. Mais j'aime les ajouter à mes personnages de cette façon. Mettez-les sous la surface. sous-sol leur donne toujours un aspect un peu plus naturel. Il a traité ces ombres noires que je déteste. Aussi mouillés qu'eux. OK, donc, ce que nous pouvons réellement faire avec les cheveux c'est simplement assembler tous les cheveux. Rejoindre. Vivez dangereusement. Alors changeons-le en subsurface. Réduis-le un peu. Nous pouvons maintenant ajuster la couleur. Je pourrais le modifier un peu, rendre un peu plus dynamique, mais pour l'instant, essayons simplement de l'adapter. Je pense que ça a l'air bien. Les dents, je sais qu'on peut les joindre. Sachez que ce sont les dents inférieures. Donc, les dents, je veux m'assurer toucher ce Tethys en dernier pour qu'il prenne ce nom. Alors rejoignons-nous. Les dents ne sont donc généralement pas d'un blanc pur. D'habitude, je les fais un peu différemment. blanc. Juste pour maculer. Faites également les dents sous la surface. Alors peut-être quelque part là-bas. Et pour cette couleur, je veux les rendre un peu moins, un peu plus brillantes. Ce n'est peut-être pas complètement brillant, mais nous pouvons regarder ici et voir à quel point nous voulons être brillants. Alors peut-être quelque chose comme ça. Ça devrait être beau. OK, alors nous avons la petite langue dedans. Passons au rouge. C'est un peu difficile à voir. Mais nous allons simplement correspondre à la sphère. Ça a l'air bien. Peut-être que nous allons juste le compliquer un peu . Je pense que c'est une bonne chose. Nous n'aurons peut-être pas à nous en occuper sous la surface, mais bon, il s'agit simplement de rester constant. Réduisez cela à une sauvegarde rapide, au cas où celle-ci comporterait des extras et que l'autre serait blanche. OK, donc je vais enregistrer celui-ci. OK, donc nous avons l' air bien jusqu'à présent. Prenons donc les manches du manteau. Nous pouvons établir des liens. Nous pouvons les joindre, les manches étant séparées. Voici donc les manches. Et le pli central de la veste. Et nous voulons juste le manteau. Mais en fait, je ne sais pas où c'est. Une veste au milieu, c'est ce que c'est. Alors joignons ces poches et les poches. Nous avons donc les poignets, le milieu de la veste et les poches. Tu peux t'inscrire. Maintenant. J'ai tout foiré. D'accord. Je dois donc annuler. Enlevons donc les poches pour le moment. Et les poignets, ce qui nous laisse avec la veste confectionnée. Nous devons les valider, alors validons Join Children. Voici donc les poignets, ce sont les poches qui conviennent aux enfants. Voici la veste à poche, poignets et la veste mi-longue Let's Join. OK, parfait. Alors maintenant, tout devrait bien se passer. Donc, les vestes toutes ensemble. Maintenant, nous pouvons colorier ceci, cette couleur jaune. Faible taux de criminalité. Alors changeons-le en subsurface. abaisserons le pas parce que nous ne voulons pas qu'il soit aussi transparent, peut-être 0,01. C'est généralement mon lieu de prédilection lorsqu' il y a eu des changements vers le jaune. Ça a l'air d'un bon match et ça rend les choses un peu plus difficiles. Et essayez vraiment de faire correspondre ce matériau. Je pense que ça a l'air génial. Nous allons donc le peindre. J'adore que ce soit parfait. Maintenant, nous avons ces petites choses. Je pense que je veux les assombrir un peu . Peut-être que ça soulèvera le toit, que le métal manquera un peu. Ça va un peu les faire ressortir. Ensuite, nous avons les gènes, les shorts, auxquels nous pouvons donner une sorte de couleur bleu foncé. Peut-être qu'un peu plus foncé pourrait faire disparaître le métal. Nous pouvons faire de la peinture et la transformer en sous-surface, en réduire la taille. Et peut-être même que je ne sais pas si je veux que ce soit de la même couleur ou d'une couleur différente. Donnez-lui la même couleur. Peut-être un peu plus léger. Les jambes ont l'air bien. Donc, il y a du blanc. Peut-être que nous emmènerons mon bébé. Ne pleure pas. Du rose comme ça. Mais maintenant, prenons cette partie et rendons-la rose. Un rose un peu plus foncé. C'est plutôt bien. Je veux qu'il soit beau et brillant. Probablement à peu près la perfection, à peu près au même niveau de brillance. C'est bien Et nous remonterons jusqu' à notre sous-sol. Diminuez cela. Nous pouvons descendre un peu en dessous de 1, car il s'agit d'une botte de sport. C'est pourquoi cette partie, je suppose que nous allons prendre cette couleur orangée. Belle couleur pêche. Et ça, je pense que je ne veux pas connecter la base de la chaussure. Intéressant. Je suis un peu nerveux si je le choisis. Donc, ce que je vais faire, c'est qu'on devrait tous les sortir et ajouter leurs propres miroirs. C'est ce que nous devons faire. Il s'agirait donc des sangles et de la boîte pour les sortir et leur donner leur propre miroir , puis valider chacun d'eux et rejoindre les enfants. Ce serait donc la base des sangles. Validez leur base. C'est ce qu'il a fait en sorte que je puisse séparer cela. J'ai juste l'impression qu'il y a peut-être un besoin dont nous avons besoin là-bas. D'accord, nous avons besoin de ces deux, c'est sûr. Alors rejoignons-nous. C'est la base, donc je vais les rejoindre. Et voici la partie linguistique. Je vais donc me joindre à ça. Donc, si je les cache et que je les laisse tomber, tu vois, c'est une double langue. Débarrassons-nous donc de cette langue. Je vais le faire sortir de tout ce qui est supprimé. Je ne sais pas comment se situent le hayon et le salaire entre la base de chaussures et nous allons valider la base de chaussures. Ce sera donc une base de chaussure blanche pour ne pas nous confondre à nouveau. Ce sera la base de la chaussure. Nous l'appellerons donc chaussure rose. C'est bon, sympa. Nous avons donc maintenant la méthode basée sur les chaussures, les sangles. Je crois en l'âme. Parfait. Faisons donc une sauvegarde rapide. Bon, maintenant on peut changer ça, tout ça pour qu'il prenne la même couleur. Agréable. Très bien, nous reviendrons et nous en parlerons un peu plus. Sûr Je pense que je viens d'économiser. 22. Plus de coloriages et de détails: OK, donc vous pouvez donner à la queue la couleur de votre choix. Bébé. Qu'est-ce que tu veux ? Eh bien, tu dois monter. Tu peux monter. J' essaie de donner un cours. D'accord. Au revoir. D'accord. Comment était l'animal ? Donc, pour ce qui est de la queue, je pense que nous voulons juste lui donner cette couleur. impression qu'il est peut-être un peu plus riche, plus riche, plus rose. Je ne sais pas. Peut-être que cela correspondra à cette couleur. D'accord. Qui a besoin de l'enfouir sous la surface ? J'ai presque oublié. OK, boum. Je pense que nous l'avons fait pour les chaussures. Ils ont en fait un nombre décimal assez élevé. En avoir deux fois plus dangereusement. Ce sont les Blancs. Assurons-nous donc qu'il s'agit d'un sous-sol. Assurons-nous que la partie blanche se trouve sous la surface. Il ne s'agit pas de le réduire, donc ce n'est pas si transparent. Les shorts, les jambes, c' est tout le reste. C'est l'âme. Agréable. Mettons-le d'abord sous la surface. C'est une ville tonique. Joliment, une sorte de couleur brunâtre, caoutchouteuse. Si on peut le trouver. Peut-être un peu plus rouge. Je me sens ici, je me sens bien. Nous allons donc le peindre. Parfait, parfait. Ceux-ci sont roses, nous pouvons faire une couleur rose pour celui-ci. Nous allons en faire une couleur rose. Tu as besoin d'un rose plus clair. Cela pourrait même en faire un additif. Faisons en sorte que ce soit vert. Comme un joli vert clair. Et ça a l'air bien. Je vais donc le mettre sous la surface. Diminue le ton. Nous allons faire de même avec ça. Ces petits gars. Faisons juste un beau blanc cassé. Nous allons donc peut-être faire le tour d'ici, faire un beau blanc cassé. Ensuite, nous les fabriquerons. Laissez-moi vérifier, n'oubliez pas que nous avons vendu. N'oubliez pas de redimensionner maintenant, donc ça devrait être une bonne chose. Maintenant, rendons-les un peu plus pêche, un peu blanc cassé, un peu plus rougeâtres. Nous y voilà. C'est bien. En fait, cela ne me dérangerait d'être un peu plus brillant. Puisque d'habitude, ces objets ressemblent à du plastique. Très bien, enregistrons également cette vue. Ce sera à colorier. Ainsi, lorsque nous sortons, nous pouvons facilement taper au même endroit. Colorez-les, mettons-les sous la surface. Ce serait vraiment cool. Tu sais, ce serait vraiment cool. Je vais d'abord coloniser. Vérifions-en leur taille. D'accord. Ils sont plutôt petits. Je peux probablement les décimer à nouveau puisque je vais les cloner. J'ai donc cloné les genoux. Et puis je change celui-ci en additif. Ensuite, faites-en une belle peinture rose aussi rose. Et en fait, j'ai aimé, j'ai aimé la luminosité et le protestantisme ils ont vraiment besoin pour être encore plus lumineux. Mais nous pouvons toujours faire en sorte que 0 soit éteint. Baissez légèrement l'opacité. C'est plutôt intéressant. Ces autres petites pièces. Je veux juste les rendre roses. Et nous pouvons également les fabriquer sous la surface. Faisons en sorte que ces petits morceaux prennent une couleur verte plus foncée. Et peut-être que ça le sera aussi. Peut-être que nous les ajouterons. Ils se démarquent donc en quelque sorte également. Je suis d'accord avec ça. Faisons en sorte que ce cœur apparaisse et voyons-le maintenant. Faisons du rose. Celui-là. Faisons comme une pâte plastique. Peut-être jaune ou orange. Rendons-le un peu plus orangé. Un peu plus plastique. Mettons-le sous la surface. Appuyez sur le panneau. Peut-être que nous ne voulons pas cette substance. Rendons-le opaque. Les haut-parleurs sont souterrains et tournés vers le haut, baissez la translucidité. Très bien, je pense donc qu'ils ont l'air bien. Ces petits boutons donneront l'impression d'un brun chocolaté. Il ne s'agit que d'un bouton. Joignez les boutons et renommez-les boutons. Excusez les chats qui croquent en arrière-plan. Joli brun chocolaté. Je pense. C'est brillant, mais peut-être pas cette politique là-bas. Comme ça. Oh, et n' oublions pas ses sourcils. Cela les fera descendre sous la surface. Bien. Je vais plutôt bien. Elle a donc ces deux. Je devrais peut-être les fabriquer avec une forme. Ce sera peut-être l'idée la plus intelligente. Plutôt que de les peindre. On peut essayer de les peindre dessus. Ça a l'air bien. Faisons une sauvegarde rapide. Sauvegardez notre progression. Très bien. Ça a l'air sympa aussi. J'ai un post-traitement en cours, oui. Et en prenant de nombreuses captures d'écran. Pourquoi pas ? Tu vois, tout est sous la surface. Je ne pense pas que je veux dire, ça ne ressemble pas à du sous-sol. C'est ce que nous allons faire. Cela ne me dérange pas si les capuchons ne sont pas souterrains. Je suis d'accord avec ça. Les boutons peuvent rester opaques. Encre opaque Très bien. Nous sommes donc là, je pense que nous sommes vraiment en bonne forme. Ces petits, ces petits yeux. Peignez facilement les couleurs que vous souhaitez obtenir une couleur plus foncée et rugueuse. Ou celui-là. Peut-être que nous allons leur donner une couleur plus foncée. Au lieu de cela. Fais-les un peu plus foncer et Rob, mieux. Très bien, cool, cool. Je pense que tout est souterrain, comme il se doit. Tout semble bon. Donc, la seule chose qui me pose problème, c'est de désactiver le sous-sol lors du post-recadrage. Oh, il y a autre chose que j'ai oublié. L'arrière de la bouche. Souvenez-vous que nous avons utilisé cette pièce foncée pour pouvoir obtenir soit un rouge très, très foncé, je crois, à peu près noir, mais je voudrais monter le tout et peindre le tout de manière à ce monter le tout et peindre le tout que le fond de la bouche soit toujours foncé. D'accord. Tout a l'air plutôt bien. Nous pouvons garder la parole. Peut-être une couleur beige , donc c'est comme une lumière. Une couleur pas si gênante. La nuit où la rudesse s'intensifie. Ça a l'air plutôt bien. Je pense que toutes les couleurs sont assez précises. Vous ne connaissez pas les joies d' essayer d'enseigner et d'essayer de vous battre avec un chat. Je tiens à ajouter ce petit détail supplémentaire. Finissons-en avec le post-processus. Nous allons donc faire de la douleur et le faire sur une nouvelle couche. Nous allons donc simplement avoir une nouvelle couche ici. Tu peux le faire avec un peu de rouge comme ça. Qu'est-ce que je peins ? Baisse légèrement l'intensité. Tu peux faire quelque chose comme ça. Nous allons l'agrandir un peu. Donc c'est court si on dirait, tu sais, ce cercle. Mais c'est un peu plus réaliste. C'est évidemment un peu plus réaliste alors. Avoir un vrai cercle sur le visage. Et nous pouvons créer Smooth Color. La couleur lisse est juste lisse avec une intensité nulle. L'intensité a diminué. Mais vous pouvez enregistrer l'outil et couleur lisse et lisse. Et tu peux un peu adoucir les choses. Essaie de le mélanger un peu. Fonctionne mieux sur les modèles à faible résolution. Mais c'est vraiment bien, surtout pour ce type de personnage. Faisons un peu ici aussi, en fait. Peux-tu obtenir ce petit rouge ? Même ici, sur le visage ? Un peu de rouge suffit vraiment. Ensuite, nous pouvons aborder la question, en fait, parlons-en un peu plus sur les lèvres, la zone riche en lipides des lèvres. Ajoutons une nouvelle couche. Parlons un peu de cela . Et peut-être n'en avons-nous pas besoin. Ce rouge. Nous pouvons simplement le rendre un peu plus grand, un peu plus léger. Augmentons le tout. Parce que nous pouvons toujours baisser la couleur de la couche. Alors laisse-moi avoir une belle lèvre rose. Et on peut le faire un peu plus rose, même en bas. Tu peux faire un peu plus léger. Un peu plus clair pour la lèvre inférieure. Donc ça a l'air bien. Nous allons prendre une couleur lisse et lisse. Nous pouvons simplement essayer de régler les choses. Ce n'est peut-être pas très doux, mais je pense que même ce petit mélange aide. En fait, colorions tout en haut. Je devrais allumer plus de lumières pour mieux le voir. Mais parfois j'aime être un renégat. D'accord, et ça a l'air super. Ajoutons donc une nouvelle couche. Et ça va se faire dans la bouche. Je vais juste l'appeler oralement. C'est juste pour ne pas oublier que je vais apporter toutes ces couches. Je vais probablement aplatir les couches. Mais pour celui-ci, nous voulons opter pour une couleur intérieure de bouche foncée. Peut être un peu plus mature. En fait, maintenant, nous allons juste peindre l'intérieur de la bouche. Je craignais que cela ne se produise. Verrouillez-le en place. Je pense que tout allait arriver. Tout le monde va voir le toit de ta bouche. Mais c'est plutôt agréable d' avoir un peu. Je peux le voir de toute façon. La couleur des lèvres. Je pense donc que ça a l'air plutôt bien. Je pense que nous avons fait du bon travail là-bas. Hein ? Je trouve que la bouche est superbe. La seule autre chose que vous pouvez faire, et c'est bien plus, est de le prendre comme si vous étiez verrouillé, par exemple . C'est pourquoi vous pouvez prendre des choses comme les cheveux, comme les bords et les peindre un peu plus foncés. Par exemple, vous savez, comme si nous avions la veste. Tu peux prendre la couleur. Vous pouvez réduire légèrement la couleur, la rendre plus foncée. Vous pouvez en quelque sorte peindre là où il y a une crise. Il faut aimer peindre puis lisser. Regarde comme il y a un petit quelque chose là-dedans. C'est donc quelque chose que vous pouvez faire vous-même. Parce que cela prend beaucoup de temps, vous savez. Mais c'est juste pour vous montrer les avantages de le faire. Et pourquoi je le fais. Parfois. Cela donne juste un niveau de détail insensé. Vous n'avez pas à vous fier à l'occlusion ambiante ou autres facteurs de ce genre car cela peut vous donner beaucoup de détails. Devrait ajouter de la symétrie. Ça te donne juste ce petit quelque chose. Vous savez, il y a de subtiles différences de couleurs et des changements au fil de la vie. Et c'est juste quelque chose que je fais quand je suis inspiré de ce que je dessine. L'autre élément, comme les mains, forme une couche. Retournez à notre rouge. Voici une autre occasion de créer une petite symétrie. J'ai besoin de symétrie. Vous pouvez peindre le bout des doigts un peu plus rouge et lisser. Les genoux sont assez petits, donc je pense que je vais le faire directement sur les jambes. En fait, baissez l'intensité puisque je le fais directement sur cette couche. Je vais donc juste ajouter un peu de rouge et ensuite lisser le tout . Une petite rougeur, je pense, fait beaucoup. OK, parfait. 23. Détails finaux: Nous pouvons donc ramener nos petits amis et vous pouvez les colorier comme vous le souhaitez. Je pense que pour les étoiles, les étoiles, je voulais un jaune foncé comme celui-ci. Je veux cloner le nom de cette étoile est star is add. Et nous pouvons réellement le faire, leur donner un peu d'éclat. Et nous pouvons en ajouter un. Et parfois, si vous le faites, peut-être en le rendant un peu plus sombre, il sera un peu plus beau, comme ça. Ça aura l'air vraiment bien après le traitement. Alors donnez une belle lueur. Augmentez légèrement l'opacité. Allons-y, c'est sympa. Nous pouvons faire la même chose avec les petits cœurs. Je vais donc les cloner. Mettez-le juste en dessous du nom et ajoutez-le. Et ajustons-les d'abord tous les deux. Nous avons donc les deux et nous allons les remplacer tous les deux la couleur rougeâtre douce kurde. Ensuite, nous pouvons prendre l'annonce et l'ajuster pour qu'elle soit additive. Toujours éteint, belle couleur rose. Je crois que ça me plaît. Vous pouvez l' ajuster comme vous le souhaitez. Vous pouvez simplement revenir ici et augmenter l'opacité. Ensuite, vous devrez peut-être le rendre un peu plus riche pour conserver cet aspect rose. Je pense que ça a l'air sympa. Tu peux colorier ces gars à mon image. Un chat si blanc. Je ne pense pas qu'il ait de couches. Je vais le faire. J'aurais dû supprimer toutes ces couches. Je vais donc probablement y aller et supprimer, supprimer ces couches. Je ne sais même pas ce que certains d'entre eux sont. D'accord. Donc, le pli de la bouche, c'est le rose et les oreilles. Ces deux, je vais les fusionner. Et puis le plus sombre, attendez, avons-nous quelque chose de plus sombre ? Je ne le pense pas. Alors peut-être que je peindrai le plus sombre. Si nous voulions le faire comme certains chats imaginent ce joli bleu grisâtre. Assurez-vous qu'il soit gentil et peut-être quelque chose comme ça. Bien sûr, tu peux les appeler comme tu veux. Vous pouvez modifier la couleur des yeux pour qu'elle ait probablement dû les joindre. Tu voulais aimer Super comme un chat, des yeux de chat. Je ne pense pas que le noir me dérange. Alors ce petit bonhomme lui trouve une couleur. Un peu comme ce genre de couleur vert citron. Un peu plus près de la grenouille fera l'affaire avec une couleur violette. Nous allons donc opter pour une couleur violette. Peut-être un peu plus rude. Ça, on peut faire des verts yeux verts. Restez simple et aimez les versions plus sombres de ces petits points. Peut-être que nous allons les alléger un peu. La grenouille est un peu plus haut par rapport au sol, je remarque. Gardez donc un œil sur ce genre de choses. D'ici, retrouvez-le parfaitement sur le terrain. Mais je suppose que je ne sais pas ce qui est arrivé à ces cœurs. C'est peut-être parce qu'ils sont connectés. Parfois, ça devient un peu bizarre quand ils se connectent. Je dois donc le cloner à nouveau et faire la même chose. Additif, toujours actif, augmentez l'opacité puis ajustez légèrement la couleur. Agréable. Ils étaient en fait plus beaux que les précédents. Et peut-être que les étoiles augmenteront l'opacité. Je vais trouver la bonne étoile additionner un peu le tout. Parfois, vous pouvez obtenir un effet sympa, comme si vous passiez à l' original et que vous le faisiez un peu plus comme une lecture orangée. Parfois, vous pouvez obtenir un effet cool. Voyons si nous pouvons l'obtenir. Ça n'a pas l'air de changer beaucoup de douleur. Et ajustons l'autre. Essaie de trouver une teinte orangée à l'extérieur. Prenons la couleur et elle l'est déjà. Je ne nous écoute pas vraiment. Nous y allons un peu, un peu trop. Nous avons cette sorte de lueur intéressante. C'est un peu mieux. Très bien, ça a l'air bien. Changez l'arrière-plan. Pour rendre notre scène plus festive . Débarrassons-nous de la référence. Je ne pense pas que nous en ayons besoin. Le post-processus s'annonce bien. Vous pouvez régler la profondeur de champ si vous le souhaitez. Mais je ne pense pas que nous en ayons vraiment besoin pour recouvrir également le sol. Faisons en sorte que ce soit aussi rugueux que possible, en fait, parce que son éclat est assez vif. Je vais atténuer autant de reflets que possible sur l'écran, en arrière-plan. Enfin, il y a un petit écran sur la console principale. Et je veux les rendre verts. Changeons qu'ils soient tous verts. Maintenant, ils ont une petite lueur verte là-bas. Je vais abaisser le sous-sol de ce popsicle. Ce n'est donc pas complètement transparent. J'aime que ce soit transparent, mais je ne veux pas qu'il soit complètement transparent. D'accord. Ils sont connectés. OK, bien. Très bien, je pense que j'en ai peut-être officiellement fini avec ça. Accédez à Select, supprimez tout le reste. Parce que si vous allez voir, ce truc apparaît. C'est un peu embêtant. Je pense que c'est ça. Laissez-moi économiser avant de prendre des décisions irréfléchies. Nous allons donc l'enregistrer. Nous allons faire une jolie petite table à outils. Regarde si ça fonctionne. Il fait très clair à l' arrière, mais ce n'est pas grave. Le front qui compte. Je peux toujours placer mes platines au milieu. C'est donc ce que c'est. Mais oui, j'en suis vraiment content. Ok, tu peux arrêter de tourner. Maintenant. Revenons à notre point de vue. Hein ? Et c'est tout. Je vais m'en débarrasser. Une dernière fois. Je vais enregistrer cette vue. Nommez-le terminé. Hein ? Et ensuite, nous allons voir ça. Ça va être ça. 24. Extra : arrière-plan HDRI personnalisé: Quoi de neuf, les gars ? Voici donc comment ajouter une image HDRI d'arrière-plan à Nomad Scoped. Alors on va juste y aller. Et puis nous passons à l'image de référence. Et nous avons notre image ici. Vous pouvez donc simplement appuyer sur l'image, appuyer sur Importer, puis sur vos photos. Si vous en avez plus d' un, c'est très bien. J'ai donc créé un tas de ces images. Je vais donc les récupérer toutes. Nous pouvons donc les ajouter et voir lequel nous aimons. Donc, une fois que vous aurez tapé sur l'un d'entre eux, il apparaîtra ici. Il vous suffit donc d'y aller, y retourner et de vous transformer. Et tu peux l'agrandir. Quelque chose comme ça. Ce qui est plutôt cool. Tu appuies à nouveau dessus. Oh, en fait, nous devons l'agrandir un peu. Je pense. Fais-le un peu plus grand comme ça. Alors ce que nous pouvons faire, c' est que c'est l'un de ces moments où vous aimeriez avoir un Select All. En fait, je ne pense même pas que nous devions le faire. C'est moi-même une pièce de théâtre. Prenons cet arrière-plan et saisissons-le, choisissons une couleur à côté. Juste quelque chose que je voulais du même type de couleur. Ensuite, nous pouvons l'étirer. En fait. Étirez le, si vous le souhaitez. Tu n'es pas vraiment obligée. Mais plus la rugosité augmente, plus on voit la lumière. C'est bizarre. Alors peut-être que nous ferons quelque chose comme ça, je suppose. Tu peux toujours voir la lumière. C'est peut-être parce qu' il est sélectionné. J'aimerais bien. Si c'est opaque, si cela fait une différence, laissez-moi le noircir complètement et augmenter la rugosité. C'est si étrange. OK, donc je pense que je sais comment atténuer cela. J'aurais probablement dû garder le poste. La séance s'est plutôt bien passée. Nous allons donc le remettre ici. Ça a l'air bien. Et nous avons juste besoin de régler cet éclairage de jante. Même si c'est juste en le soulevant. C'est donc hors de la rue. Mais la chose la plus intelligente est probablement d'abord de sauvegarder ça. Faisons City. Nous y avons donc conservé la toile de fond. Et maintenant, nous pouvons transformer cette lumière en projecteur, ce qui nous donnera plus de contrôle. OK, c'est au même endroit. On dirait que ça devrait être plutôt bon. Essayons donc de l'augmenter pour pouvoir voir parce que je ne peux pas vraiment le voir pour le moment. Ça y est. Je le vois maintenant. Ça y est. C'est donc une bonne chose. Soulevez-le un peu plus haut. Peut-être comme si ça venait de là. Vous pouvez le rendre aussi sombre ou aussi lumineux que vous le souhaitez. Je vais peut-être ajouter un peu plus de rougeur à la lumière venant d'en haut. C'est donc ce qui m'avertit. Cela pourrait fonctionner avec un peu plus de bleu en fait, car il y a un beau bleu au milieu. Donc ça marche un peu. Et puis la lumière principale qui vient d' ici, c'est cette lumière. Peut-être que nous en ajouterons un peu, que ce soit pour ajouter de la chaleur ou peut-être de la rougeur. Il y a beaucoup de rouge en arrière-plan. Un peu comme une orange. Ce serait donc peut-être bien d'en ajouter un peu. Jetons un autre coup d'œil et nous pourrons ensuite l' éclaircir ou l'assombrir comme bon nous semble. Je pense que ça a l'air sympa. Je pense que ça a l'air cool. Ensuite, nous avons un beau fond d'écran. Je vais donc juste enregistrer ceci car en fait, je pense que c'est bien de le faire. Je vais juste le sauvegarder tel quel. Pourrions-nous toujours nous débarrasser de l'arrière-plan. J'ai déjà changé les lumières. C'est donc un peu ennuyeux. Mais exportons ça. Regarde à quoi ça ressemble. Je reviens dans une seconde. 25. Merci !: Bon, les gars, bon retour. Si vous êtes ici à écouter cette vidéo, si vous avez réussi à surmonter tout cela et que vous êtes toujours là à traîner avec moi alors. Je suis impressionné. C'était un projet difficile, un projet long et intense. Mais je pense que c'est l'un des projets les plus gratifiants que j'ai réalisés. J'espère que vous ressentez la même chose. J'espère que vous avez fait preuve de créativité et sentez libre de changer les choses et de les faire vraiment vôtre. C'est ton art. Je ne savais pas si je devais suivre une année de cours avancée. J'espère donc qu'il y aura au moins quelques personnes capables de le faire et de le terminer. Si vous vous concentrez et que vous passez vraiment du temps que vous ne faites pas trop de compromis et que vous devez prendre des raccourcis. Mais je trouve incroyable ce que nous pouvons faire j'ai vraiment hâte de voir ce que vous allez faire. Veuillez donc évaluer et évaluer. Cela m'aide vraiment. J'ai hâte de voir vos projets si vous les publiez sur les réseaux sociaux. Taguez-moi, Journée sans drogue, bien sûr, vous savez tout ça. Youtube, il va y avoir ma transition de Nomad à Blender. Cela pourrait donc être utile si vous y réfléchissez. Vous pouvez y jeter un œil et voir certains des problèmes que je rencontre et aussi voir le rendu, le Blender Render, qui prend beaucoup de temps. Très bien, c'est à peu près tout. Vous m'avez beaucoup entendu parler, alors je vais vous laisser là. J'ai hâte de voir ce que tu vas faire. N'oubliez pas de le télécharger dans les projets et les ressources. J'ai hâte de le voir. Comme toujours, continuez à dessiner, à sculpter, et je vous verrai tous dans la prochaine vidéo. Au fait, j'ai enregistré tout cela à nouveau à cause de ma respiration concentrée, qui était terrible. C'est à ce moment-là qu'ils se concentrent sur l'intérieur et l'extérieur. Maintenant, je fais la mise au point manuelle, donc cela ne devrait pas être un problème tant que je suis concentré. Mais le fait de me concentrer me tuait, alors j'ai dû faire quelque chose pour y remédier. J'espère donc que c'est mieux. Et merci aussi. Merci pour votre soutien continu et merci d'avoir passé du temps avec moi. Je sais que tu ne t'es pas vraiment inscrite à ça, à toutes ces discussions, mais j' aime être une vraie personne, donc j'aimerais te parler comme de vraies personnes parce que tu l'es et parce que je tiens à toi. Parfois, j'aime juste ajouter un peu le fait que j'ai l' impression de fait que j'ai ne pas essayer de vous vendre quoi que ce soit. Tu l'as fait, tu y as consacré du temps. Et je sais que tu veux travailler sur ton projet. Mais je voulais juste te dire encore une fois, merci. Je vous apprécie tous. J'adore enseigner. Et oui, alors allez en savoir plus. Il va y en avoir d'autres. Ce n' est que le début. Je vais juste continuer à m'améliorer. Très bien, je te verrai dans le prochain.