Mini collection de motifs dans Procreate : Thème de Noël | Maja Faber | Skillshare

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Mini collection de motifs dans Procreate : Thème de Noël

teacher avatar Maja Faber, Surface Pattern Designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro

      2:09

    • 2.

      Votre projet

      0:30

    • 3.

      Téléchargements et ressources

      2:12

    • 4.

      Esquisser la collection

      21:08

    • 5.

      Créer un modèle de motif

      4:12

    • 6.

      Motif principal : esquisse

      15:30

    • 7.

      Motif principal : créer le motif

      21:02

    • 8.

      Motif principal : tester le motif

      1:52

    • 9.

      Motif principal : ajouter de la texture

      5:09

    • 10.

      Motif secondaire : créer le motif

      9:37

    • 11.

      Motif secondaire : ajouter de la texture

      2:12

    • 12.

      Motif secondaire : Testez le motif

      1:37

    • 13.

      Motif de mélangeur : créer le motif

      5:45

    • 14.

      Motif de mélangeur : Testez le motif

      1:16

    • 15.

      Recoloration

      2:37

    • 16.

      Exporter les fichiers

      0:41

    • 17.

      BONUS : Découvrez comment utiliser les maquettes Procreate

      1:32

    • 18.

      Réflexions finales

      1:53

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

646

apprenants

51

projets

À propos de ce cours

Rejoignez Maja Faber, conceptrice de motifs de surface et enseignante en ligne dans ce cours créatif et inspirant où vous apprendrez à concevoir une mini collection de motifs sur le thème de Noël dans Procreate. Parfait pour ceux qui souhaitent insuffler l'esprit des fêtes de fin d'année à leurs créations, ce cours vous guidera pas à pas tout au long du processus.

Vous découvrirez comment vous inspirer d'un thème spécifique et travailler avec des couleurs saisonnières pour donner à votre mini collection un aspect cohérent et parfaitement adapté à Noël. Maja vous guidera dans la création d'un motif à partir de zéro dans Procreate, et vous apprendrez à utiliser des modèles de disposition de motifs pour simplifier votre flux de travail, rendant le processus de conception plus amusant et transparent.

Dans ce cours, vous aurez accès au jeu de pinceaux Procreate Power Pack exclusif de Maja, comprenant 20 de ses pinceaux préférés, dont deux modèles de disposition de motifs que vous utiliserez tout au long du cours. Bien que l'utilisation du Power Pack soit facultative, je vous recommande vivement de vous aider à suivre le cours et à améliorer votre expérience de création de patrons. Vous obtiendrez également une palette de couleurs Procreate prédéfinie sur le thème de Noël. Vous pourrez également utiliser le tableau Pinterest de Noël de Maja pour vous inspirer.

Ce cours est idéal pour tous ceux qui ont une compréhension de base de Procreate et qui ont déjà travaillé dans la conception de motifs. Si vous êtes novice en matière de motifs, envisagez de commencer par le cours de Maja sur la création d'un motif modifiable avec des variations de couleurs avant de vous lancer dans celui-ci.

Prêt à approfondir vos compétences en conception de motifs ? N'oubliez pas de consulter Pattern Rebels, le programme d'abonnement de Maja qui offre un accès à des cours mensuels, à des ressources de conception comme des pinceaux, des palettes de couleurs, des maquettes et des modèles de disposition de motifs. Vous profiterez également de défis mensuels de design, de séances de feedback et d'opportunités de questions-réponses avec Maja elle-même. Pour en savoir plus, consultez patternrebels.com.

P.S. Ce cours fait partie d'une série de mini cours de collection de motifs. Si vous aimez ce cours, consultez le cours Mini collection de motifs dans Procreate : thème Halloween.

TÉLÉCHARGEMENTS ET RESSOURCES

Pour accéder à tous les téléchargements et ressources du cours, téléchargez le PDF dans l'onglet Projets et ressources ici en cours et suivez les liens. Regardez la leçon intitulée Téléchargements et ressources pour savoir comment accéder à tous les téléchargements.

Des nouvelles passionnantes !  Vous pouvez maintenant acheter mes 5 maquettes saisonnières Procreate sur ma boutique en ligne. Ces maquettes sont parfaites pour présenter vos motifs de manière professionnelle et soignée.

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Maja Faber

Surface Pattern Designer

Top Teacher

If we haven't met before, I'm Maja Faber, your pattern-loving teacher and fellow creative.

I'm here to help you every step of the way! I've been in your shoes! Yes, I'm talking about YOU I've been frustrated, overwhelmed, and wanting to give up more times than I can count. Learning a new skill is hard! I know the struggle.

After spending years of trial and error, trying to find my style and my unique path in the surface pattern design industry, I found my love for creating patterns in Procreate. My creativity started to blossom, and I haven't looked back since then.

As a surface pattern designer and educator, I've helped over 100,000 students grow their creative practice and overcome creative blocks through my fun and easy-to-follow online courses. I'm excited to h... Voir le profil complet

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Transcription

1. Introduction: Salut, je suis Maya Faber. Je suis concepteur de motifs de surface et professeur en ligne avec plus de 100 000 étudiants dans le monde entier. Dans ce cours, je vais vous apprendre à créer une collection de mini-motifs sur le thème de Noël dans Procreate Nous verrons comment trouver l'inspiration à partir d' un thème spécifique et comment utiliser les couleurs de Noël pour donner à votre mini-collection un aspect cohérent et adapté aux fêtes Je vais vous expliquer étape par étape comment créer un modèle à partir de zéro dans Procreate et comment utiliser les modèles Pataleyo pour rendre l'ensemble du processus plus amusant, Dans ce cours, j'utilise mon ensemble de pinceaux Power PAC Procreate gratuit , 20 sur mes pinceaux de procréation préférés, dont deux modèles de mise en page Paal que je vais vous montrer comment utiliser pendant L'utilisation du Power Pack est facultative, mais je le recommande vivement pour suivre et tirer le meilleur parti de l'expérience d'apprentissage. Vous pouvez télécharger ce pinceau Procreate sur mon site Web, et il y a un lien vers celui-ci dans la leçon de téléchargement en classe agit d'un cours de création amusant, parfait pour tous ceux qui souhaitent s'entraîner à concevoir des collections de motifs autour d'un thème spécifique. Vous aurez besoin d'une compréhension de base de Procreate et d'avoir créé au moins quelques modèles auparavant Si vous n'avez jamais créé de motif dans Procreate, je vous recommande n'avez jamais créé de motif dans Procreate, consulter mon cours sur la création d'un motif modifiable avec des variations de couleur avant de vous lancer dans celui-ci Et si vous avez envie de vous plonger encore plus profondément dans le design de motifs, n' encore plus profondément dans le design de motifs, oubliez pas de consulter Pattern Rebels, mon programme d'adhésion. Dans Pattern Rebels, vous aurez accès mensuel à des cours, à des ressources de conception telles que des pinceaux de procréation, des palettes de couleurs, des Mckaps et des modèles de mise en page de motifs De plus, nous organiserons des défis de conception mensuels , des sessions de feedback et des opportunités de questions-réponses où vous pourrez me poser des questions sur le design ou la gestion d'une entreprise créative Pour en savoir plus, rendez-vous sur pattern rebels.com. Tout cela étant dit, commençons par notre collection de mini-motifs de Noël. 2. Votre projet: Dans ce cours, votre projet consiste à créer votre propre collection de mini-motifs sur le thème de Noël dans Procreate Votre collection comprendra au moins trois motifs inspirés du thème de Noël et utilisant une palette de couleurs saisonnières. N'hésitez pas à utiliser mon jeu de pinceaux Powerpack Procreate pour faciliter le processus ou à travailler avec vos Une fois que vous avez terminé votre mini-collection, partagez vos modèles dans la galerie de projets. J'ai hâte de voir ce que tu vas créer. 3. Téléchargements et ressources: Dans ce cours, vous aurez accès à mon ensemble de pinceaux Procreate Power Pack gratuit, qui comprend 20 de mes pinceaux préférés conçus pour rationaliser votre processus de création de motifs L'ensemble comprend également deux modèles, que je vais vous montrer comment utiliser pendant le cours L'utilisation du Power PAC est facultative, je le recommande vivement pour une expérience d'apprentissage optimale. Pour télécharger le jeu de pinceaux, vous pouvez appuyer et télécharger le PDF à partir du produit et des ressources disponibles en classe et appuyer sur le lien contenu dans le PDF, ou vous pouvez vous rendre sur maafava.com Ici, vous allez écrire votre nom et votre adresse e-mail et appuyer sur Télécharger votre cadeau, et votre téléchargement sera envoyé dans votre boîte de réception J'ai également inclus une palette de couleurs prédéfinie gratuite pour procréer Avec les couleurs sur le thème de Noël, n'hésitez pas à utiliser cette palette de couleurs pour vos créations, ou vous pouvez choisir votre propre palette de couleurs lorsque vous dessinez vos collections. Je vais vous montrer comment faire cela en classe 2. Il existe également un lien pour télécharger la palette de couleurs dans le PDF. Pour m'inspirer, j'utilise mon tableau de Noël Pinterest. J'ai créé cette planche spécialement pour toi. N'hésitez pas à vous en tenir à ce tableau préfabriqué comme source d'inspiration. Ou si vous voulez aller plus loin, vous pouvez vous inspirer vous-même sur Pinterest. Il y a également un lien vers ce tableau ici en classe. Si vous souhaitez télécharger et utiliser les maquettes de Procreate que je vous montre rapidement dans ce cours, vous pouvez souscrire à mon abonnement Para Rebos et au plan d'adhésion All Access , et vous obtiendrez ces cinq superbes maquettes de superbes Il n'est pas du tout obligatoire d'utiliser ces maquettes, mais je voulais juste vous les montrer et vous faire savoir comment les mettre la main dessus. Ils sont donc réservés exclusivement aux membres de mon Para ebos dans le cadre du plan d'adhésion All Access 4. Esquisser la collection: Commençons donc par esquisser notre collection. Je vais revenir dans Procreate, et je peux appuyer sur la galerie ici Vous pouvez choisir n'importe quel format de toile à drainer. Peut-être que vous aimez utiliser la taille de l'écran. J'utilise généralement des carrés car je crée la plupart de mes motifs sur des parentiles carrés Je vais donc aller au carré ici. Je vais appuyer sur le signe plus dans Procreate, puis sur le dossier plus pour ajouter un nouveau canevas Ma taille standard est de 3 000 pixels en largeur et en hauteur et de 300 Cela me rapportera 204 joueurs au maximum. Cela pourrait vous apporter moins de couches. Tout dépend du stockage de votre iPad, mais vous n'avez pas besoin de 200 couches pour ce cours. Ensuite, j'appuie sur le profil couleur, et je choisis le premier SRGB sous Display Pete celui-ci. Ensuite, j'appuie sur Créer. C'est ma taille standard et format standard de mes toiles procréées La toute première chose que nous voulons faire ici est simplement de faire apparaître le tableau Pinterest. Je vais appuyer sur les trois petits points, appuyer sur Split View, appuyer sur Pinterest, et j'aime avoir ma fenêtre sur la gauche, puis dessiner sur la droite. Il suffit donc de taper à nouveau sur le tableau, et je voulais vous montrer dans cette leçon comment je dessine mes motifs et comment j'ai choisi mes couleurs de Noël. Parce que dans cette classe, cette palette de couleurs prédéfinie est incluse, et vous pouvez choisir de l'utiliser telle quelle. Je le ferai plus tard en classe, mais je voulais vous montrer comment j'ai choisi ces couleurs. Vous pouvez donc continuer et faire de même. J'utilise le set de pinceaux Powerpack. Vous pouvez utiliser le pinceau de votre choix. Ces derniers temps, j'ai beaucoup aimé utiliser cet acrylique sec pour faire mes croquis avec et peut-être pas pour les croquis au crayon, mais pour les croquis en couleur. Je choisirais donc celui-ci, et je peux tout d'abord vous montrer comment utiliser le Pintresbard pour choisir les couleurs de Noël Donc, ce que je fais ensuite est généralement de faire défiler mon inspiration. Et je peux voir où je veux aller avec mes couleurs. Est-ce que je veux opter pour un thème plus traditionnel ? Voici de nombreuses images thématiques traditionnelles, ou est-ce que je veux opter pour quelque chose d'un peu plus fou ? Je veux vraiment opter pour quelque chose de plus traditionnel, et j' aimerais probablement avoir plusieurs verts différents. Je tapoterais simplement mon pinceau, je ferais sécher de l'acrylique, je ferais ressortir mes couleurs ici, puis j'opterais pour des verts différents qui correspondent en quelque sorte aux images que je vois ici. Et oups, un pinceau un peu plus gros, peut-être environ 30 %. Non, peut-être environ 14 % pour que je puisse obtenir des taches de couleur ici C'est donc assez similaire à cela. J'aime beaucoup le fait que le vert gazon contraste bien avec, vous savez, ce vert pastel plus doux. Je peux donc essayer d' autres couleurs vert gazon. Donc, au début, lorsque je choisis mes couleurs, j'essaie différentes couleurs comme celle-ci et je vois celles que j'aime celles qui vont bien ensemble. Oups. Et j'essaie simplement de voir où je veux aller à partir de là avec mon design. J'utilise donc toujours quelques teintes différentes, certaines plus claires, d'autres plus foncées, du même type de couleur. Je voudrais peut-être opter pour quelque chose d'un peu plus jaune. Voici donc un tas de légumes verts différents. Ensuite, je pourrais opter pour quelque chose, peut-être encore plus sombre et plus doux, peut-être quelque chose comme ça. Non, peut-être quelque chose comme ça. OK. Alors j'ai un tas de légumes verts différents, peut-être aussi des plus légers. Vous pouvez décider vous-même, par exemple lorsque vous êtes satisfait votre expérimentation des couleurs ici, mais c'est généralement ainsi que je choisis une palette. Et pour cette palette de couleurs, ce n'est pas si difficile car je sais que je veux des couleurs traditionnelles de Noël comme le rouge et le vert, et je pense que je veux ajouter quelque chose de rose ou de jaune. Alors tout d'abord, optons pour une sorte de rouge ou de rouge rosâtre. Je pense que je veux plus rouge plus doux que du rouge vif, peut-être comme ça, peut-être encore plus foncé, peut-être un rouge plus vif, puis un peu plus rose. Peut-être un rose poudré que je pourrais essayer puis un rose plus clair Enlevez-le là, puis le plus léger. Bon, donc déjà ici, vous pouvez voir que j'ai un tas de couleurs différentes, et c'est ainsi que je commence à choisir une palette de couleurs. Ensuite, lorsque je crée mes croquis pour les motifs, je choisis en quelque sorte les couleurs qui vont bien ensemble. Donc pour le moment, je vais les laisser. Je voulais juste vous montrer comment j'ai choisi ma palette de couleurs. Mais à partir de maintenant, dans ce cours, j'utiliserai ma palette de couleurs de Noël prédéfinie Mais cela fonctionne exactement de la même manière. Au lieu de choisir parmi la palette prédéfinie, je pourrais aussi bien choisir parmi celle-ci La prochaine chose que je veux faire est de dessiner mes trois motifs, les croquis sur mes trois motifs. n'y a donc pas beaucoup d'espace ici, mais ce que je veux faire d' abord, c'est simplement renommer cette couche de couleurs afin de pouvoir séparer un peu les couches, mais ce n'est pas si important car il ne s'agit que d'une esquisse rapide Je vais appuyer sur le signe plus pour en ajouter un nouveau ici, et je peux le renommer pour le renommer en carrés Cette étape est définitivement facultative. Je l'aime bien pour une façon visuelle de dire à mon cerveau que je suis censé dessiner. Oups, censé dessiner trois motifs. Je fais donc trois carrés avec le crayon parfait. Et vous pouvez simplement sauter cette partie et passer directement à l'arrière-plan. Mais j'aime bien avoir ces carrés ici. Je sais donc que je suis censé dessiner trois motifs. C'est assez simple. Mais pour moi, cela fonctionne très bien. Ensuite, je vais appuyer pour ajouter une nouvelle couche, et ici j'ai renommé l'arrière-plan. Comme vous pouvez le constater, j' utilise toujours différentes couches car il sera plus facile de changer les couleurs de fond et les couleurs des motifs afin de pouvoir expérimenter avec cette toile. Pour le fond, utilisons simplement de l'acrylique sec. Et je veux vraiment ou je pense que je veux le fond blanc crème pour le motif du héros. J'utilise donc le blanc crème de la palette de couleurs de Noël et l'acrylique sec. Et maintenant, ça peut paraître stupide parce que je dessine à nouveau sur ce carré. Et c'est exactement comme ça que ça marche pour moi. J'aime bien l'idée que si je retirais l'arrière-plan, j'aurais toujours le carré en dessous. Donc, dans un premier temps, je pourrais simplement expérimenter avec un motif, mais pour moi, je vais commencer par les arrière-plans, puis je continuerai avec les motifs. Donc pour le prochain, je pense que je pourrais faire un motif de houx ici avec de la verdure, des feuilles et des baies Ensuite, je voudrais faire des sortes de motifs à rayures et peut-être un motif en damier Je garde donc deux modèles assez simples et un un peu plus complexe. Je pourrais aussi utiliser le blanc pour celui-ci. L'opacité a diminué, donc j'en parle à nouveau. Je suis juste en train d'essayer des choses. Je pourrais. Si je pense que c'est le secondaire, alors je pense que cela pourrait être comme un motif en damier, car je peux alors utiliser de nombreuses couleurs différentes Et puis je pourrais utiliser un fond vert pour celui-ci. Essayons-le et nous verrons si nous voulons le changer plus tard. Bon, maintenant nous avons les arrière-plans, et il est temps de commencer à dessiner nos motifs. Je vais commencer par le schéma des héros ici. Je vais donc garder les arrière-plans sur une couche et je vais appuyer pour ajouter une nouvelle couche. Ici, je peux simplement renommer ces deux motifs, et je peux choisir de dessiner tous les motifs pour tous les motifs sur une seule couche Et je pense qu'en fait, que je vais faire dans ce sketch. Donc, avec de l'acrylique sec ou avec un autre pinceau, quel que soit le pinceau que vous voulez utiliser, je vais essayer de les dessiner, comme feuilles de houx Alors laisse-moi juste essayer ça. Je ne sais pas si je veux utiliser ce pinceau. Essayons différents pinceaux ici. C'est donc de l'acrylique sec, peut-être de l'encre sèche. Vous n'avez pas à choisir le pinceau avec lequel vous allez dessiner votre motif final ici, mais je veux juste que mon croquis soit beau, pour que mon idée ressorte correctement. Je préfère ça. Et j' aime aussi beaucoup le ruban adhésif ou le pinceau à texture. Essayons donc celui-ci. Cela a une très belle texture. Dessinons simplement avec le textibush conique. J'appuierais donc sur l' outil de transformation et je ferais ressortir ces feuilles pour pouvoir recommencer sur une couche vide. OK, alors dessinons quelques feuilles. J'ai une idée en tête, il y en a deux. Vous pouvez aussi, bien sûr, dessiner ici avec un crayon parfait ou quelque chose comme ça au début, puis appliquer la couleur plus tard. Donc, si je le faisais, voici comment je le ferais. Je voulais aussi te le montrer. Mon idée est d'avoir de simples feuilles comme ça, peut-être, et comme un motif de pain grillé. Avec des motifs simples, je veux les mélanger pour que le motif fonctionne toutes les directions L'important ici est juste que je comprenne moi-même l'idée. Il n'est pas nécessaire de le lancer parfaitement ou quoi que ce soit Ensuite, je voudrais des baies. L'idée réelle est donc de créer une sorte de modèle simple. Je vois déjà que c'est un peu trop aéré et que je voudrais qu'il soit un peu dense. C'est donc ainsi que je ferais le croquis dans ce cas. Parfois, la plupart du temps, je sautais simplement cette partie et je choisissais des couleurs sur ce croquis de la collection Mais je voudrais simplement le renommer en motifs. Esquisse ou motifs Dessinez puis renommez une nouvelle couche en couleur Motifs OK, donc pour la couche de couleur des motifs, je vais opter pour le pinceau que je voulais, la texture conique. Vous pouvez réduire l'opacité de l'esquisse si vous le souhaitez Appuyez donc sur le N sur la couche d'esquisse. Et pour ce qui est de la couleur des motifs, je continuerais avec ma palette de couleurs prédéfinie Vous pouvez également choisir ces couleurs, mais je vais opter pour ma palette de couleurs prédéfinie, puis je vais utiliser les couleurs pour dessiner les différents motifs ici à 6 % avec la texture conique Je dessine les différentes feuilles. Rapidement mais tout de même de manière à mettre mon idée complète sur papier. Je veux donc différentes couleurs vertes. Je voudrais juste essayer les couleurs vertes comme ça. Et choisissez-en plusieurs. Je n'ai pas encore décidé du nombre de couleurs, mais je veux vraiment que le vert ou les feuilles soient de couleurs vertes différentes. Et peut-être que celui-ci ou peut-être celui-ci pourrait être celui-là. Et je pourrais opter pour une version plus sombre. Cela apporte beaucoup de contraste. Je ne suis pas sûr de vouloir autant de contraste. En fait, probablement pas. Je l'enlèverais et je pourrais à nouveau opter pour le gazon vert ici. Comme vous pouvez le voir, je le fais très rapidement juste pour me faire une idée des couleurs et des motifs, puis je pourrais revenir sur cet écran ici. L'idée est donc bonne, je pense, ici. Ensuite, j'ai envie de manger des baies. Je préfèrerais le rose et le rouge, un peu mélangés. Et je veux probablement quelques détails sur les feuilles réelles. Je vais donc simplement sélectionner une couleur plus foncée pour toutes les feuilles. Voici une couleur plus foncée pour celui-ci. Il en va de même pour celui-ci. Voici la couleur vert herbe plus foncée, et voici une couleur plus foncée comme ça. OK, c'est donc mon idée du modèle du héros. Et je pense que cela suffit. Voyons si nous pouvons ajouter la texture à cela ou quelque chose comme ça, mais je vais rester simple. Le modèle suivant que je veux faire est, je pense, un modèle de hackboard. Cela irait bien comme des produits de Noël comme du papier d'emballage et d' autres articles de ce genre. Alors je pourrais simplement aller de l'avant et créer. Je pourrais peut-être faire du blanc. Je vais juste faire des carrés ici. Je vais donc faire un carré rouge , puis peut-être un vert là-bas. Et peut-être une rose par ici. Je pense que c'est probablement suffisant avec deux carrés de couleur par ligne. Cela fait donc quatre carrés par ligne. Et puis un autre vert et je voudrais peut-être que celui-ci soit plus foncé et celui-ci plus clair. Je peux simplement dessiner sur le dessus, ou je peux simplement essayer de remplir cette couleur ou de remplir ce carré avec une nouvelle couleur. Alors peut-être quelque chose comme ça, et peut-être que je devrais répéter si c'est simple comme ça, ou je pourrais opter pour plus de couleurs. Mais je vais juste essayer de les répéter, puis je voudrais sauter un carré en diagonale vers le bas comme celui-ci. L'important ici est que vous compreniez ce que vous voulez dire. Nous pouvons donc toujours changer ces couleurs ultérieurement lors la création du motif réel. Ensuite, on opte pour le rose. C'est donc comme du rose-vert, du rose-vert. C'était de quelle couleur ? Je peux opter pour un pinceau plus grand pour que cela prenne moins de temps, rose-vert , rose-vert, rose-vert. Et ça devrait être Non, ça devrait être rouge. OK, donc c'est une idée. Et puis j'ai une idée pour le motif en damier. Et ici, je veux faire une bande simple comme des rayures ou peut-être que je pourrais opter pour une simple bande comme celle-ci, ou je pourrais opter pour l'absence de rayures dans les deux sens. Comme des carrés comme ça. Cela pourrait donc bien fonctionner. Maintenant, je peux entrer et voir si je veux changer l'un des arrière-plans. Je vais appuyer sur la couche d'arrière-plan, et je vais simplement appuyer et faire glisser pour voir si nous changeons la couleur de cet arrière-plan. À quoi cela ressemblerait-il ? Cela ressemble plus à une mini-collection lumineuse. J'aime beaucoup son apparence, mais je ne suis pas encore sûre. Je ne veux pas en changer la couleur. Il fera trop sombre. Je pense donc peut-être à ce contexte que je vais expérimenter. Cela a également l'air vraiment sympa. Gardons-le vert pour le moment et nous changerons peut-être de couleur plus tard. Ensuite, vous pouvez accéder à la couche de couleur des motifs et changer les couleurs des motifs. Essayons simplement de changer les couleurs des carrés ici. Continuez à remplir. Vous pouvez entrer et lorsque vous appuyez et faites glisser votre couleur, vous pouvez abaisser le seuil afin ne pas tout recolorer, puis continuer à remplir et à remplir vos carrés Essayez donc vos couleurs ici et voyez quelles couleurs vous voulez dans les différents motifs, et cela n'a pas besoin d' être gravé dans le marbre ici. Nous pouvons toujours changer d'avis plus tard lorsque nous créons le modèle, mais c'est bien d'avoir une idée de base de ce que nous voulons créer dans ce 5. Créer un modèle de motif: Nous avons donc maintenant une collection Sketched Dar. Je vais effacer Pinterest Tap Gallery. Et voici notre croquis. Je vais juste le renommer en sketch. Ensuite, je peux sélectionner celui-ci et je l' enregistrerai sur mon appareil photo afin de pouvoir m'en inspirer lorsque je dessinerai mes motifs finaux Dans cette leçon, nous allons donc créer un modèle de modèle, qui est la base pour pouvoir créer facilement des modèles plus tard en classe Alors suivez mon exemple ici. Si vous ne comprenez pas ce que nous faisons. Cela n'a pas d'importance pour le moment, faites-le et nous l'utiliserons plus tard. Appuyez donc sur le signe plus pour ajouter un nouveau canevas, et je vais appuyer sur plus ici, et j'utiliserai les mêmes mesures, 3 000 pixels de largeur et de hauteur, et 300 pixels par pouce. Le profil couleur est RDB, le premier sous l'arbre P d'affichage Ensuite, j'appuie sur Créer et voici mon canevas pour créer mon modèle de patron. Donc, ce que nous faisons, c'est que nous remplissons différentes couleurs avec des couches. Nous avons donc la première couche, appuyez et remplissez, puis appuyez pour ajouter une nouvelle couche et choisissez simplement différentes couleurs. Peu importe les couleurs que vous choisissez. Vous pouvez également appuyer sur le calque, appuyer sur le calque, appuyer sur le plus pour ajouter un nouveau calque, et vous pouvez choisir différentes couleurs si vous le souhaitez, ou vous pouvez choisir la même couleur, mais il est plus facile de voir si vous choisissez couleurs différentes puis remplissez le calque. Vous avez donc ici votre modèle au début du modèle de patron. Ce que nous faisons maintenant, lorsque nous avons quatre couches, c'est appuyer sur la couche, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud du coin supérieur gauche, nous assurer que le symbole de la chaîne saisi, puis taper 1 500 Ensuite, je vais appuyer à nouveau sur le panneau des couches , appuyer sur la couche numéro trois, appuyer sur l'outil de transformation et sur le nœud en haut à droite, et taper 1 500. Ensuite, je vais appuyer sur la couche deux, sur l'outil de transformation, le nœud en bas à gauche et sur 1 500. Ensuite, sur la couche suivante, appuyez sur l'outil de transformation, le nœud en bas à droite, et tapez 1 000. Oups. Quelque chose s'est passé là-bas, faites-le et appuyez sur le nœud en bas à droite et sur 1 500. Maintenant, j'ai quatre couches parfaitement ajustées aux parties extérieures de ma toile et elles font la moitié de la taille de la toile. Le plus important ici, c' est ne pas déplacer accidentellement n' importe où sur l'écran lorsque vous avez sélectionné l'un de ces carrés, car cela vous laissera des lignes blanches dans votre motif Si vous rencontrez des difficultés avec lignes blanches dans vos motifs, je vous recommande de consulter mon cours sur l'amélioration de votre design de modèles dans Procreate , et tous mes conseils et astuces pour éviter les lignes blanches dans vos modèles appropriés se trouvent dans Mais maintenant, nous avons ces quatre carrés, et nous devons appuyer sur le calque, le calque quatre, appuyer sur Sélectionner, puis appuyer sur Enregistrer et charger et appuyer sur le plus pour le choisir comme première sélection. Ensuite, nous appuyons sur la couche suivante, sur sélectionner, enregistrer et charger , sur le plus, et maintenant nous sélectionnons ce carré comme sélection numéro deux. Ensuite, nous appuyons sur la couche suivante, sur Sélectionner, puis sur Enregistrer et charger, le plus, et cela nous amènera à la troisième sélection. Ensuite, nous appuyons sur la couche suivante, sur Sélectionner, sur enregistrer une charge puis sur plus et sur la sélection numéro quatre. Nous avons donc maintenant quatre sélections différentes. Ici, si nous appuyons sur l'outil de sélection et que nous le sélectionnons, nous pouvons voir que nous avons nos quatre sélections différentes. Nous allons appuyer sur l' outil de sélection pour les désélectionner. Ici, nous pouvons simplement les faire glisser entre eux et les utiliser comme couche de référence pour notre modèle de modèle Vous pouvez maintenant appuyer sur Galerie et le renommer en modèle de modèle Et je vous montrerai plus tard en classe comment utiliser ce modèle. 6. Motif de héros : croquis: Il est donc temps de commencer par la partie amusante. Nous allons créer notre premier motif, et je vais commencer par le motif du héros, comme les feuilles de houx et les baies Et ce que nous allons faire, c'est dupliquer notre modèle de patron. Je vais donc sélectionner celui-ci, appuyer sur Dupliquer. Et puis laissez-moi le renommer en Hi H leaves peut-être. Ensuite, je peux puiser dans ce canevas. Vous pouvez effacer la première couche car nous n'avons pas besoin de ces carrés. Et voici notre modèle de modèle, que nous utiliserons pour créer la répétition réelle du motif ultérieurement. Ensuite, ce que je veux faire, c'est sortir notre croquis. Je vais donc appuyer sur l'image de référence du panneau d'actions, et vous allez appuyer sur Importer et importer l'image que nous avons enregistrée de notre croquis notre petite fenêtre de référence ici. Ce que nous sommes en train de créer, c'est ce modèle. Je vais juste zoomer dessus si vous ne vous souvenez pas vraiment souvenez votre idée, de ce que vous vouliez créer. Vous pouvez également récupérer des couleurs d' ici et d'autres choses de ce genre. Je vais donc abaisser cette fenêtre de référence pour qu'elle soit petite, puis j'aurai ma toile quadrillée La toute première chose que nous allons faire dans cette leçon pour ce modèle de héros est d' utiliser une disposition de motifs que vous pouvez trouver dans le jeu de pinceaux Power Pack, et nous utilisons la disposition des rectangles lancés s'agit donc d'une brosse gratuite sur deux pour un usage personnel et commercial, et elle est incluse dans mon ensemble de pinceaux Power Pack Procrit gratuit Si vous souhaitez obtenir plus de mises en page de motifs, j'ai un kit complet de 25 mises en page de motifs. Ça ressemble à ça. Et dans le cadre de mon abonnement Pan rebos, vous bénéficierez également d'un nouveau patron par mois, parmi un tas d'autres choses que vous recevrez chaque mois un tas d'autres choses que vous recevrez dans le cadre de votre abonnement Donc, si vous souhaitez en obtenir plus, vous pouvez simplement consulter mon site Web, pattern rebos.com Continuons donc avec cette leçon. Le plan pâle du Tos Trek Tango. Je vais choisir celui-ci, et je peux simplement faire ressortir mon panneau de couleurs ici, et opter pour le noir comme couleur. Une fois celle-ci sélectionnée, je choisirai une taille d'environ 60 % car je veux qu'elle rentre dans ma toile. Je ne veux pas qu'aucun bord soit coupé comme ça. Je veux juste tamponner une fois pour que tout cela soit à l'intérieur de ma toile. Ensuite, j'appuie sur l' outil de transformation, puis sur Ajuster à Canvas. Ensuite, je vais appuyer sur le panneau des couches et je peux renommer cette couche pour la mettre en page. Vous pouvez maintenant dessiner au-dessus de cette couche de mise en page Les mises en page sont faites pour nous servir guides lorsque nous avons dessiné nos motifs Ainsi, dans cet exemple de mise en page vous pouvez voir différents rectangles et différents nombres. L'idée est donc que vous pouvez utiliser le même motif dans le numéro quatre ici et dans le numéro quatre là, vous pouvez soit utiliser le même motif dans son intégralité soit utiliser les mêmes couleurs. Dans ce cours, nous allons donc dessiner différents motifs. Nous dessinerions des feuilles de houx dans ces rectangles, mais nous en dessinions une dans chacun d'eux, puis nous réutiliserons les couleurs Donc, quatre et quatre seront les mêmes couleurs, un et un seront les mêmes, trois et trois et deux et deux. De cette façon, vous obtiendrez un très bel équilibre entre les couleurs du motif. La première chose à faire est donc d'appuyer sur la couche de mise en page, appuyer sur le symbole de fin et de faire glisser l' opacité vers le bas jusqu'à environ 15 %, afin que vous puissiez toujours voir la mise en page, mais que vous puissiez dessiner dessus Maintenant, nous pouvons faire un choix. Nous pouvons donc soit esquisser notre schéma. Je pense que nous le ferions avec un crayon à croquis, ou vous pouvez dessiner ces feuilles tout de suite. Mais je vais utiliser un crayon à dessin, alors appuyez sur un nouveau calque, puis j'utiliserai le crayon parfait Vous pouvez utiliser le noir comme couleur ou n'importe quelle autre couleur, et je vais simplement le renommer en sketch Tout dépend donc de la façon dont vous aimez créer. Si vous n'aimez pas trop créer des croquis, vous pouvez continuer et simplement dessiner les feuilles. Donc, je vais juste commencer à les dessiner, comme des feuilles de houx , un peu plus détaillées que sur ce croquis Mais en même temps, c' est juste pour voir l'équilibre du motif avant de dessiner nos motifs finaux. Je suis donc encore assez rapide, mais je voudrais être un peu plus détaillé que lorsque j'ai créé ce croquis très approximatif. Je vais donc dessiner sur les rectangles qui se trouvent dans ma toile Je peux même réduire un peu l'opacité de la couche de mise en page Je vais appuyer sur la couche de mise en page et la faire descendre pour que je puisse voir clairement mon croquis. Voici donc quelques feuilles, puis je peux voir que je veux en ajouter certaines, vous savez, les points que j'avais en tête, en ajoutant ici pour que certains d'entre eux soient un, d'autres deux. Et là, je pourrais avoir l' impression que celui-ci est un peu trop petit, alors je pourrais simplement l'effacer. J'utilise un pinceau monoline sur la gomme et un pinceau de grande taille Et je pense que je veux une feuille un peu plus grande ici pour que le motif soit plus équilibré. Peut-être comme ça. Et puis je suis juste, vous savez, en train de placer certains d'entre eux. Je ne sais pas où je les veux, mais je suis juste en train d'essayer des choses. L'étape suivante consiste à inverser le motif et à dessiner le reste des feuilles. Nous allons donc d' abord ajouter une couche d'arrière-plan. Je vais donc appuyer sur le signe plus, pour ajouter une nouvelle couche, la renommer en arrière-plan Ensuite, je vais appuyer et faire glisser le calque d'arrière-plan sous le calque de mise en page, et je vais simplement opter pour le blanc complet ici dans esquisse et appuyer sur le calque, appuyer sur le calque, appuyer sur le calque de remplissage. Ensuite, je vais balayer vers la droite sur ces trois couches, appuyer sur le groupe Je vais maintenant appuyer sur le groupe, puis sur l' outil de sélection si cela ne fonctionne pas pour vous et que vous obtenez un message d'erreur semblable à celui-ci. Ce que vous devez faire est d' appuyer sur l'une des couches, appuyer sur l'outil de sélection et de vous assurer que le remplissage coloré n'est pas sélectionné. Parce que si vous avez sélectionné le remplissage coloré et que vous essayez de sélectionner le groupe, vous l'obtiendrez. Il vous suffit donc d'appuyer sur Annuler, appuyer sur l'une des couches, sur l'outil de sélection, remplissage des couleurs non coché, et cela devrait fonctionner pour sélectionner un groupe complet Si cela ne fonctionne toujours pas, vous pouvez simplement sélectionner les couches dans le. Mais je sélectionne le groupe, puis j'appuie sur l'outil de sélection, Enregistrer et charger la sélection 4, ou vous pouvez commencer par un seul si vous le souhaitez. Je commence par les quatre, appuyez sur l'outil de transformation, retournez à la verticale et retournez à l'horizontale. Ensuite, j'appuie sur l' outil de sélection pour le désélectionner et à nouveau pour sélectionner la troisième sélection, enregistrer et charger, appuyer sur l'outil de transformation, retourner à la verticale et retourner à l'horizontale, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner et le toucher à nouveau et sélectionner deux, enregistrer et charger, l'outil de transformation, retourner à la verticale et retourner à l'horizontale, verticale et retourner à l'horizontale, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour le je le touche à nouveau pour sélectionner la troisième sélection, enregistrer et charger, appuyer sur l'outil de transformation, retourner à la verticale et retourner à l'horizontale, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner et le toucher à nouveau et sélectionner deux, enregistrer et charger, l'outil de transformation, retourner à la verticale et retourner à l'horizontale, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner et appuyez à nouveau dessus pour sélectionner Enregistrer et charger la sélection 1, appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticale et retournez à l'horizontale. Ensuite, je vais dessiner le reste des feuilles ici sur la couche d'esquisse avec un crayon noir parfait comme couleur, et continuer à dessiner ces motifs de feuilles de hoy a Il se peut donc que nous souhaitions faire pivoter certains de ces motifs ultérieurement. Tout dépend de ce que vous dessinez dans ces modèles. Nous avons donc ici des motifs assez pointus, et de cette façon, nous verrons qu'ils sont orientés très clairement dans la même direction Il se peut donc que nous voulions changer légèrement la direction par rapport à la mise en page. La mise en page est faite pour que vous puissiez commencer. Mais comme vous pouvez le voir ici, je peux déjà voir que cela ne semble pas très beau parce que ceux-ci , celui-ci et celui-ci vont dans la même direction. Donc, de cette façon, j' appuierais sur l' outil de sélection et je pourrais simplement faire pivoter. Je vais appuyer sur le chiffre deux ici, appuyer sur l'outil de transformation et le faire pivoter légèrement vers le haut. Donc, si vous préférez des objets ronds ou je ne sais pas, peut-être des fraises, quelque chose comme ça, alors il serait préférable de les dessiner exactement comme ils sont dans le rectangle. Je sais que j'ai un motif avec des papillons et celui-ci est très beau vu dans le sens où les rectangles sont dessinés ici Je vais donc m' assurer qu'ils ne vont pas tous dans le même sens. Juste un peu tordu haut en bas ou quelque chose comme ça. Essaie à nouveau celui-ci. Peut-être que ça devrait être ainsi. Non, ça devrait être comme ça, mais un peu plus plat, peut-être comme ça Je voudrais peut-être aussi les agrandir, mais essayons d'abord. Et nous en ajouterons. Je vais en fait désactiver la couche de mise en page pour que je puisse voir mes motifs ici, et je peux voir que je veux vraiment que celui-ci soit plus grand parce que je ne veux pas trop d'espace entre les deux. Alors peut-être comme ça, et celui-ci pourrait aussi être un peu plus long peut-être comme ça, et ensuite je pourrais probablement déplacer celui-ci. Nous sommes donc en train de faire un travail un peu plus détaillé ici. Celui-ci pourrait être un peu tordu pour remplir l'espace, et celui-ci devrait probablement être plus grand. Je pourrais même essayer de le retourner, en fait, et simplement choisir une forme libre, et je pourrais appuyer sur ce bac à litière jaune pour le déplacer avec mon objet la direction de mon objet afin que le carré ou le rectangle autour de mon objet soit dans la même direction. Ensuite, je pourrais simplement essayer des choses, voir à quoi cela ressemblerait. Si je pouvais le déformer un peu, je pense que cela aurait l'air bien. Et puis je pourrais changer un peu plus celui-ci. Peut-être dans cette direction et je fais de même avec le bac à litière jaune qui s'y trouve, peut-être en le rendant un peu plus gros. OK, donc maintenant je pense que j' ai un bon équilibre ici. Je vais donc ajouter certaines de ces petites baies, deux ici, une là, peut-être une là, deux ici, pour donner un aspect un peu fluide. C'est peut-être une bonne chose. Oui, quelque chose comme ça. Il est maintenant temps d' essayer le sketch. Je vais donc balayer mon doigt vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Copier tout, appuyer en haut sur mon panneau de calques, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, puis sur Vue divisée, les trois points, sur Vue divisée, Et voici le Pan Tester , un outil gratuit à utiliser sur mon site Web. Je vais appuyer sur le panneau Calques, appuyer sur mon image aplatie, faire glisser dans mon testeur de panoramique, puis faire glisser Procreate vers l'extérieur. Et ici, je peux voir comment le schéma se répète si c'est quelque chose que je veux changer ou des choses comme ça. Je trouve donc que ça a l'air vraiment bien. Je vois qu'une chose que je veux faire est d'ajouter un petit point à gauche de la partie la plus noire de la feuille. Je vais donc revenir à Procreate et supprimer cette image aplatie, appuyer sur la couche d'esquisse, appuyer sur la couche d'esquisse, et peut-être que je pourrais simplement y ajouter un petit élément, ou peut-être que cela devrait être ici Cela pourrait probablement être là-bas, car ce sera alors là-bas. Cela aurait probablement l'air bien. Et maintenant je peux essayer le modèle dans Procreatees. Je vais m'asseoir avec trois doigts, appuyer, tout copier, faire glisser mon doigt vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, toucher et faire glisser mon image aplatie sur le dessus de tous les calques, puis je vais balayer vers la droite pour dupliquer afin dupliquer afin Ensuite, je vais appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en haut à gauche et taper 1 500 pixels. Assurez-vous que le symbole de la chaîne est entré, puis appuyez sur la couche suivante, sur la transformation en , et dans le nœud du coin supérieur droit et 1 500 pixels, puis sur la couche suivante Sortez un peu, tapez 1 500 pixels dans la coronde inférieure gauche, puis sur le calque suivant, appuyez sur l'outil de transformation et sur le nœud cornon inférieur droit sur Nous pouvons maintenant les faire glisser ensemble pour les fusionner et voir. Et je trouve que ça a vraiment l'air bien. Nous pouvons apporter quelques modifications lorsque nous dessinerons les motifs réels dans la leçon suivante si nous voulons changer quelque chose. Mais pour le moment, ce sketch est bon, et je vais continuer. 7. Motif de héros : créer le motif: Passons à la création du modèle réel ici. Tout d'abord, je vais simplement puiser dans ma palette de couleurs, la palette de couleurs de Noël que j'ai ici. Et j'ai ce croquis sous forme d'image aplatie, mais je n'en ai plus besoin Je vais donc simplement le supprimer. Et j'ai la mise en page ici, mais je n'en ai besoin que pour choisir les couleurs. Donc, la première chose que je vais faire est d' appuyer sur la couche d'esquisse et de réduire l'opacité à environ 15 % ou quelque chose comme ça pour que je puisse dessiner par-dessus Et la première chose que je ferais avant tout est de choisir le calque d'arrière-plan, et je vais plutôt choisir ce calque crème, appuyer sur le calque d'arrière-plan et appuyer sur le calque de champ. J'ai donc le contexte. blanc crème. La prochaine chose que je veux faire est de commencer à dessiner mes motifs. Je vais donc appuyer sur la couche d'esquisse et appuyer sur le plus, et ici je vais choisir différentes couleurs par couche. Donc, lorsque je choisis la couleur rose, je dessine tout ce qui est rose sur une couche et tout ce qui est vert clair sur une couche. De cette façon, il sera plus facile de recolorer les motifs ultérieurement si je le souhaite Commençons donc par dessiner les feuilles. Et nous pouvons commencer avec, comme vous pouvez le voir, trois et trois, deux et deux, quatre, quatre et un et un. Nous voulons donc les mêmes couleurs ici. Commençons donc par celui-ci, le numéro deux. Et je vais commencer par celle-ci, la plus claire des couleurs vertes. Et pour cela, je souhaite utiliser le pinceau à texture conique. Alors laisse-moi juste voir quelle taille. Essayons autour de 11 %, et j'utilise celui-ci. Je vais simplement désactiver la visibilité de la couche de mise en page car celle-ci gêne un peu. Et avec la texture conique, je vais dessiner cette feuille. C'est probablement une bonne taille de pinceau. Environ 11 %. Je veux essayer de garder l'avantage un peu pointu. Alors c'est bien avec les pinceaux qui ne sont pas trop gros. Et ce pinceau a déjà une belle texture, donc je vais simplement remplir à la place, je fais le remplissage des couleurs parce que si je tapote et fais glisser, vous obtiendrez une couleur unie plate, et ce n'est pas ce que je veux. Je vais donc continuer à remplir celui-ci. Si vous pensez qu'il est difficile de rendre le croquis aussi visible, vous pouvez toujours le réduire un peu plus. J'en suis donc à environ 10 % maintenant sur le sketch. Et je le ressens. Comme ça. Et puis permettez-moi d' égaliser un peu plus celui-ci. Oui, ça a l'air sympa. Ensuite, je peux appuyer sur les cartes ici parce que d'habitude le vert porte un nom différent. Mais comme vous pouvez le voir, c'est comme le vert grisâtre, le vert grisâtre, le vert foncé, le bleu, le vert, le bleu, Vous pouvez donc simplement les renommer comme vous le souhaitez. Je dirais que c'est juste du vert clair. Ou je ne sais pas comment l'appeler. On pourrait aussi l'appeler vert. Donc, si nous pensons que c'est le vert un, deux, trois, quatre , cinq, six, sept, huit , neuf, alors je l' appellerai vert. Appuyez donc sur la couche, appuyez sur renommer et saisissez une couche verte, par exemple Donc, tout ce qui est dessiné dans cette couleur se trouvera sur cette couche. La prochaine chose que je veux faire est d'ajouter les lignes. Je vais appuyer sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche. Et là, je vais juste faire la bonne ligne. Et je veux l'autre couleur, les deux vertes, puis appuyer sur le calque, puis sur le masque de découpage avec le même pinceau Je peux voir si je peux juste tracer une ligne ici au centre. Je pense que c'est suffisant. Ensuite, je vais glisser vers la droite sur les deux pour les regrouper juste pour garder une trace de mes couleurs et nommer celle-ci en vert Nous l'avons donc ici. Et si nous examinons la mise en page maintenant, désactivez la couche d'esquisse, vous pouvez voir qu'il suffit de toucher et de faire glisser la couche de mise en page au-dessus de toutes les couches. Vous pouvez voir que celui-ci est le numéro deux, et celui-ci est le numéro deux. Donc, lorsque nous retournerons le motif, je dessinerai celui-ci de la même couleur sur la couche verte. OK, mais passons à autre chose. Activez la couche d'esquisse au numéro trois, par exemple. Je vais donc appuyer sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche. Et utilisons-le comme du vert forêt. C'est le numéro huit vert. Je vais donc le renommer en huit verts. Et choisissez cette couleur avec le même pinceau sur le huit calque vert, et dessinez celui-ci. Je vais donc désactiver le Non, désactiver le calque, et sur le huit calque vert, je vais dessiner cette feuille. Vous n'avez pas besoin de suivre exactement le croquis, mais vous devez simplement le garder dans la bonne direction et créer une belle feuille. Oups. Celui-ci est censé sortir un peu plus. OK. C'est une bonne chose. Et puis le remplir. Comme ce remplissage de couleurs. Je peux rendre le haut un peu plus pointu si je le souhaite Remplir cette couleur verte forcée. Comme ça. Cette courbe semble un peu étrange. Ça a probablement l'air mieux. OK, donc j'en suis content pour le moment. Ensuite, j'appuie sur le signe plus dans le panneau des couches pour ajouter une nouvelle couche Je vais simplement la renommer en ligne, appuyer sur la couche, appuyer sur le masque de découpage, puis je vais choisir la plus foncée de ces deux couleurs vert forêt et je trace simplement une Là-bas. Ça a l'air bien. glisser vers la droite sur ces deux couches, appuyez sur le groupe, appuyez sur renommer le groupe et renommez-le appuyez sur le groupe, appuyez sur renommer le groupe et renommez-le OK. Maintenant, nous pouvons simplement passer et voir sur la couche de mise en page , y activer la visibilité, et nous allons dessiner celle-ci. Je vais appuyer sur le signe plus. Je peux désactiver la mise en page et pour cela, je vais utiliser ce quatre vert. Je vais juste renommer les quatre verts et dessiner celui-ci comme ça Oui, donc c'est bien. Nous allons corriger un peu les détails à ce sujet. Et j'en suis content. Maintenant, je vais ajouter le nouveau calque avec la ligne, appuyer sur le panneau des couches plasma, renommer la ligne, et je vais utiliser cette couleur verte plus foncée Avec le même pinceau, je vais simplement couper le masque sur ce calque Appuyez donc sur une couche, sur le masque de découpage, puis appuyez et faites glisser pour tracer une ligne à cet endroit OK, alors maintenant c'en est un de plus. Balayez d'abord ces couches vers la droite, appuyez sur le groupe, renommez le groupe en quatre verts Ensuite, je tapoterai le plâtre sur une nouvelle couche et il ne nous reste plus que celle-ci. C'est le numéro un. Donc, sur cette couche, utilisons simplement la couche la plus foncée des deux, puis nous pouvons utiliser celle-ci sur la ligne. Ce sont les deux verts. Je vais donc renommer cette couche en vert deux. Et avec le même pinceau, je vais dessiner celui-ci j'essaie de le faire dans la forme que je veux. Remplissez-le. Comme ça, puis appuyez sur le plâtre, une nouvelle couche, renommez cette ligne, appuyez sur la ligne, appuyez sur le masque de découpage, choisissez la couleur la plus foncée et tracez simplement une ligne à cet endroit D'accord, nous avons maintenant quatre couleurs de feuilles, et elles seront répétées sur les autres feuilles coupées par les bords. Je vais donc d'abord balayer vers la droite sur ces deux couches, appuyer sur le groupe, renommer le groupe en deux en vert Maintenant, nous pouvons ajouter les baies. Je vais appuyer sur le plan et ici nous allons le renommer Redbrry. Je vais donc faire les fruits rouges avec le même pinceau, et je peux simplement Lequel d'entre eux sera rouge et lequel sera rose. J'ai donc envie de mélanger les choses, pour que tout le rouge et le rose ne soient pas côte à côte. Ensuite, je peux ajouter une nouvelle couche, appuyer sur las, renommer cette couche en Pink Berry appuyer sur la couleur rose et ajouter les baies roses Peut-être celui-là. C'est censé être rouge ici, puis nous pourrons remplir les autres baies fois que nous aurons inversé le schéma Donc, la prochaine chose que nous allons faire est d'inverser le schéma. Je vais donc appuyer sur le nouveau groupe, le groupe là-haut, sur l'outil de sélection. Et si vous recevez un message d'erreur ici, champ de couleur est probablement sélectionné. Vous pouvez consulter la dernière leçon précédente pour voir comment j'ai résolu ce problème. Donc, si vous ne pouvez pas sélectionner le groupe, consultez la leçon précédente. Mais je vais sélectionner le groupe, appuyer sur l'outil de sélection, enregistrer et charger, sélectionner quatre. Appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticalement et horizontalement. Ensuite, je vais appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner, puis le toucher à nouveau. Enregistrez et chargez, sélectionnez trois, outil de transformation Tata, retournez le mot, refroidissez et retournez horizontalement Ensuite, je vais appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner et le toucher à nouveau pour sélectionner Enregistrer et charger la sélection 2, outil de transformation Tata, retourner verticalement et retourner horizontalement Appuyez sur l' outil de sélection pour le désélectionner et appuyez sur la fin pour sélectionner Enregistrer et charger la zone de sélection, puis appuyez sur le bouton pour transformer l' outil, retourner verticalement et le retourner horizontalement Outil Tata Transform pour désélectionner, et ici je peux continuer à dessiner mes motifs Maintenant, je vais recommencer, et je vais activer la couche de mise en page. Et ici, je vais m' assurer que le numéro un sera la même couleur que le numéro un ici. C'était donc cette couleur, et c'est cette couleur. C'est donc le numéro un, et je dirais que c'est le numéro deux vert. Maintenant, nous avons beaucoup de chiffres ici, mais, vous savez, numéro deux vert est dû au fait que j' ai compté le vert ici, un, deux, trois, quatre, cinq, et le numéro un, ce sont les rectangles Cela peut donc être un peu déroutant. Je peux vraiment le voir. Mais ce que nous voulons voir sur la mise en page, c'est que celui-ci est nommé numéro un, donc celui-ci doit être de la même couleur. Vous pouvez appuyer longuement pour sélectionner la même couleur, mais je sais que c'est cette couleur, et je sais que c'est sur ce calque que j'ai nommé le vert deux. Alors je vais dessiner. Je peux désactiver la mise en page pour celui-ci et dessiner sur les deux couches vertes cette feuille ici comme ça et la remplir. Je n'aime vraiment pas le côté avant-gardiste. J'essaierais juste de lui donner une forme différente. J'en suis plus content maintenant. Ensuite, je vais appuyer sur la couche de lignes appuyer sur la couleur qui se trouvait sur la ligne et y tracer une ligne. Ensuite, nous allons passer à la feuille suivante, qui portait le numéro trois, dont la couleur était le numéro trois Voyons si nous augmentons l'opacité de la couche de mise en page, vous pouvez voir que le numéro trois était celui-ci, le vert forêt, et que c'était désactiver la couche de mise en page Le vert de la forêt était le huit vert. Je vais appuyer sur la couche verte huit, appuyer sur le vert de la forêt et me laisser voir. Numéro trois. Donc celui-ci. Nous allons dessiner celui-ci sur le huit calque vert et le remplir. Et nageant en nageant pour voir à quoi ça ressemble, je voudrais peut-être qu'il soit un peu plus grand. Un peu plus large. OK, donc comme ça. Appuyez ensuite sur la couche de lignes et je toucherai la couleur vert plus foncé y trouve et je tracerai une ligne sur cette feuille. OK, donc passons à autre chose, passons au numéro quatre, et nous pouvons effectuer un zoom arrière Le numéro quatre est celui-ci. Donc, cette couleur est censée être là, et nous allons ouvrir le quatre vert ici. Et c'est aussi le numéro quatre là-bas. 12, trois, quatre, 1234. OK. Donc, sur la couche verte à quatre couches, je vais désactiver la visibilité de la couche de mise en page, puis je dessinerai celle-ci. Cette feuille est un peu plus petite que les autres. Je pense que cela fonctionnera bien de toute façon. Mais on peut toujours dessiner un peu plus gros après avoir vu à quoi ça ressemble. Lorsque nous faisons un zoom arrière. Nous allons donc remplir celui-ci. Et peut-être qu'il suffit de l'agrandir un peu ici et là, là et là. Ensuite, sur la couche linéaire, je vais appuyer sur la couleur la plus foncée pour avoir le même vert que sur celle-ci et sur la ligne d'horizon Peut-être une ligne un peu plus épaisse comme ça. Ensuite, il nous en reste un là-bas et celui-ci est activé sur la couche de mise en page numéro deux. Le numéro deux est notre vert le plus clair. Je vais taper sur le numéro un vert, qui est ici, qui est celui-ci, et dessiner celui-ci. Désactivez la visibilité de la couche de mise en page, puis dessinez cette feuille là-bas. Remplissez-le. Comme ça, appuyez sur la couche de lignes, appuyez sur la couche la plus foncée et tracez une ligne à cet endroit. OK, maintenant nous avons dessiné toutes les feuilles, et nous allons faire les baies. Je vais donc puiser dans la couche de fruits rouges, choisir la couleur rouge Optons pour une baie rouge ici, puis tapotons sur la couche de baies roses, la couleur rose et dessinons celle-ci là-bas et peut-être là-bas. OK, maintenant je vais désactiver ma couche d'esquisse, fermer ce groupe, désactiver ma couche d'esquisse pour voir à quoi elle ressemble, et il est temps de tester ce modèle. 8. Motif de héros : tester le motif: Nous allons donc d'abord tester le modèle. Je vais simplement fermer la fenêtre de référence. Je n'ai pas besoin de la palette de couleurs pour le moment, donc je vais également l'éteindre . Et maintenant je veux juste essayer la répétition. Donc, je vais appuyer sur le haut de mon panneau de calques, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Copia, glisser vers le bas avec trois doigts sur Coller, puis appuyer sur les trois points qui sont censés se trouver là-haut, Split View, Safari, et je vais appuyer et faire glisser mon image dans le testeur de motifs de mon site Web, puis je vais balayer vers le haut et vers le bas pour voir comment le motif puis je vais balayer vers le haut et se répète. Je trouve que ça a l'air vraiment bien. S'il y a une chose que je voudrais changer, c'est peut-être d'ajouter un petit point à droite de cette feuille, mais ce ne sont que des détails. Et pour l'instant, dans ce cours, je voudrais simplement laisser le modèle tel quel parce que je pense qu'il est suffisant. Nous pouvons donc également le tester dans Procreate. Donc, pour le tester dans Procreate, je le ferais glisser vers la droite sur l' J'en ai donc quatre copies, puis je vais appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en haut à gauche, m' assurer que le symbole de la chaîne a été saisi et appuyer sur 1 500 pixels Ensuite, je vais appuyer sur le calque suivant, appuyer sur la coronde en haut à droite et taper 1 500 pixels Et le calque suivant, la coronde inférieure gauche et 1 500 pixels, et calque suivant et la coronde inférieure droite et 1 500 pixels Nous sommes en train d'essayer le modèle dans Procreate, et je peux les comparer entre eux C'est donc notre schéma répété, et je peux voir que je suis super content du résultat. Il est donc temps d' ajouter un peu plus de texture. 9. Motif héros : ajouter de la texture: Donc, pour en ajouter, je vais ajouter de la texture générale. Ce que je vais faire, c'est simplement décocher la visibilité du motif répété à cet endroit Ensuite, je pourrais appuyer en haut de mon panneau de couches ici dans le groupe et appuyer sur le plast, et je vais simplement renommer cette texture car j'ajouterai une texture globale Et nous avons quelques brosses pour le faire dans le bloc d'alimentation. Je vais essayer la texture Grangi et le fond Grangi Essayons d'abord la texture Grangi. Donc, avec une couleur grise, vous pouvez simplement choisir un gris ici. D'après le panneau de couleurs, peut-être que plus vous optez pour le gris foncé, plus il sera texturé ou plus la texture sera foncée Je vais donc aller quelque part là-haut. Et puis sur cette couche de texture. Avec un gros pinceau, le plus gros pinceau, je le ferais simplement glisser dessus Vous pouvez voir que c'est gris maintenant, mais nous allons corriger cela. Et le truc avec ce pinceau, c'est que plus la pression est légère, vous ajouterez de la texture, et si vous appuyez vraiment vers le bas, plus vous ajouterez de la texture, et si vous appuyez vraiment vers le bas, vous ajouterez de la texture. Ainsi, lorsque vous avez la texture grise sur cette couche, vous appuyez sur le symbole et vous le faites glisser vers le haut pour brûler les couleurs. Ainsi, si nous zoomons, vous pouvez voir que c'est avec texture et sans texture. Je vais également essayer l'autre texture, afin de réduire la visibilité de celle-ci Appuyez sur le signe plus, ajoutez un nouveau calque et je peux simplement le renommer en texture 2 Avec un pinceau d' arrière-plan granuleux et le plus grand pinceau , je vais effacer comme ça sur le motif complet, appuyer sur le N et faire glisser le pointeur vers le haut jusqu'à Nous avons donc ici deux textures différentes. Nous en avons un qui est un peu plus avant-gardiste, un peu plus rugueux comme celui-ci Et puis nous avons celui-ci. J'aime bien la première, je vais juste supprimer la deuxième couche, et celle-ci était le pinceau à texture sale Maintenant, nous avons ajouté la texture, et nous devons voir si elle est répétée correctement. Nous devons donc inverser le schéma, et nous pouvons simplement le faire en appuyant sur le nouveau groupe. Appuyez sur l' outil de sélection, enregistrez et chargez, sélection 4, appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticalement, retournez horizontalement, appuyez sur l'outil de sélection pour le désélectionner et touchez-le à nouveau pour sélectionner la sélection numéro trois, appuyez sur le bouton de transformation en, retournez verticalement et retournez horizontalement Appuyez sur l' outil de sélection pour le désélectionner et touchez-le à nouveau pour sélectionner la sélection 2, appuyez sur l'outil de transformation, basculez verticalement et horizontalement, appuyez sur l'outil de sélection pour le désélectionner et touchez-le à nouveau pour sélectionner Enregistrer et charger la sélection 1, appuyez sur le bouton transformer en, basculez verticalement et retournez Ensuite, je vais appuyer sur l' outil de sélection pour le désélectionner. Maintenant, je veux zoomer et voir si ma texture présente des arêtes vives, et je peux en voir une ici et une là. Je vais donc y aller et les réparer. Vous pouvez zoomer un peu et passer sur le calque de texture, et vous souhaitez effacer avec le même pinceau. Je vais donc opter pour la texture Grangi, mais je peux réduire un peu la taille Et sur cette couche de texture, je veux juste effacer cette ligne nette, puis je pourrai réutiliser la texture Grange, peut-être avec un pinceau plus petit, et simplement déplacer le pointeur sur les parties vides pour la rendre plus douce. Je vais donc faire de même ici. Il suffit d'effacer un peu, et si vous sentez que vous voulez en ajouter, vous pouvez simplement en ajouter un petit peu. OK, donc je ne pense pas qu' y ait plus de lignes nettes là-dedans. Nous en avons donc terminé avec ce modèle, et nous pouvons le réessayer. Je vais donc balayer vers le bas avec trois doigts. Je vais en fait supprimer cette image aplatie. Je vais donc balayer vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Copies, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller Et voici mon image aplatie. Et cette fois, je ne le répéterai que dans Procreate. Je vais donc balayer vers la droite pour dupliquer afin d'en avoir cinq copies, puis je vais appuyer sur le bouton transformer en, appuyer sur le nœud du coin supérieur gauche de la première couche et taper 1 500 pixels Appuyez ensuite sur le panneau des couches, appuyez sur le calque suivant , appuyez sur le nœud du coin supérieur droit, tapez 1 500 pixels, appuyez sur le calque suivant, consommez un peu pour que je puisse atteindre le nœud du coin inférieur gauche, taper 1 500 pixels, et le calque suivant, appuyez sur la transformation en, appuyez sur le nœud du coin inférieur droit et tapez 1 500 pixels. Ensuite, je peux les balayer ensemble. Vous avez donc ici votre motif répété, et ici vous avez votre mosaïque de motifs. Pour être partagé dans ce cours, je vous suggère de partager vos schémas répétés. Je vais garder cela visible, puis nous reviendrons à la galerie, et il sera temps de créer notre prochain modèle. 10. Deuxième motif : créer le motif: Continuons avec notre schéma secondaire, celui du Shaker board Et je voudrais juste, je sais que je veux utiliser quelques couleurs différentes sur celui-ci, et je vais simplement sélectionner le modèle de motif, dupliquer et appuyer sur ce modèle de motif. Je n'ai pas besoin de faire un croquis ici. Je vais simplement le faire glisser vers la droite pour effacer cette couche. Et je n'ai pas besoin de faire un croquis parce que je sais à quoi je veux qu'il ressemble. Je peux activer la fenêtre de référence, le panneau d' actions, la référence Canvas et apporter mon croquis ici juste pour avoir un aperçu de ce que je pensais. Donc, pour ce modèle, nous pouvons le faire de deux manières différentes. Nous pouvons dessiner les carrés réels ou simplement créer des carrés et ajouter de la texture. Ils auront un look un peu différent. Faisons donc la plus simple des deux. Et ce que je ferais d' abord, c'est simplement appuyer sur le premier calque et le renommer en arrière-plan Ensuite, je faisais ressortir ma palette de couleurs sur mon canevas choisissais le fond blanc crème tapais sur le calque d'arrière-plan et sur le calque de remplissage. Je pense donc que la plupart des carrés ou tous les autres carrés seront d'un blanc crème, puis nous aurons des couleurs différentes. Permettez-moi donc d'ajouter un nouveau calque, appuyer sur le plus dans le panneau des calques, appuyer sur le calque, et nous pourrons le remplir avec une autre couleur. Remplissons-le donc avec la couleur rouge, tapotons le calque, tapotons, remplissons le calque et renommons celui-ci en rouge Ensuite, je vais appuyer à nouveau sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche, et je choisirai une autre couleur. Peut-être devrions-nous opter pour celui-ci ou celui-ci. J'essaierais celui-ci, vert, tapotez la couche, appuyez, remplissez la couche. Celui-ci, je le renommerais simplement en vert clair. C'est donc un motif super simple à créer, et je vais appuyer sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche, et je veux choisir une autre couleur. Alors laissez-moi encore une fois opter pour le blanc. Je vais donc appuyer sur le blanc, appuyer sur le calque et appuyer sur le calque et le renommer en blanc Je ne suis donc pas sûre d' avoir bien pensé, mais je suppose que je veux un blanc, un rouge, un blanc, un rouge. Je ne suis pas sûr. Nous n'avons pas besoin du contexte complet, en fait. Donc, ce que je ferais, c'est juste appuyer. Commençons par le rouge en haut à gauche ou devons-nous commencer par le blanc ? Nous pouvons commencer par le rouge. Je voudrais juste en parler. Et je vais appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en haut à gauche, et saisir la moitié de la taille de celui-ci, pour m'assurer que le symbole de la chaîne est saisi, donc je vais taper 1 500 Et puis je veux le blanc. Je vais afficher l'une des couches blanches, appuyer sur la couche blanche, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en haut à droite et saisir 1 500. Ensuite, je veux le vert en bas à droite Je vais appuyer sur l' outil de transformation sur la couche verte, appuyer sur le nœud du coin inférieur droit et taper 1 500. Alors là, en fait, ce n'est pas du fond, c'est juste du blanc. Il est donc difficile de l'appeler arrière-plan. C'est donc du blanc, et je vais appuyer sur l'outil de transformation, faire un petit zoom arrière, taper en haut à gauche, en bas à gauche, cornind et taper 1 500 Bon, maintenant nous avons quatre carrés. Nous pouvons donc simplement balayer tout cela vers la droite, appuyer sur le groupe, puis je peux appuyer sur le groupe Et je pense que j'en veux quatre, en fait. Je vais donc dupliquer celui-ci, donc j'en ai un, deux, trois, quatre, de sorte que chacun d'eux aura quatre carrés. Alors j'ai en fait besoin de quatre copies de ce document. Et commençons par le premier ici. Nous pouvons appuyer sur l'outil de transformation, puis sélectionner l' ensemble du groupe, puis je vais appuyer sur le nœud en haut à gauche et taper 1 500. Cela nous amène aux quatre premières cases, puis je vais appuyer sur le groupe suivant, appuyer sur le nœud en haut à droite, taper 1 500. Et le groupe suivant et appuyez sur le cornonode en bas à gauche, tapez 1 500, puis le groupe suivant, tapez dans le cornonode en bas à droite et Maintenant, tout cela est pareil, c'est comme le rouge, le blanc, le rouge, puis le blanc, le vert clair, le blanc, le vert clair. Nous voulons donc changer certaines couleurs ici. Donc, ce que je ferais alors, c'est juste de voir quelles couleurs changer. Où est ce rouge ? Voici ce rouge. Alors peut-être que nous pourrions opter pour le rose rouge, le rose rouge, le rose rouge. Oui, probablement. Je vais donc opter pour celui-ci, et je taperais sur Avalok sur cette couche, puis je taperais sur le rose, sur la couche, sur la couche fi Donc celui-ci est rose maintenant, et maintenant je veux choisir celui-ci. Alors c'est lequel celui-ci ? Oups. C'est ici que se trouve le vert. Je vais appuyer sur cette couche, appuyer sur Avalok appuyer sur la couleur rose et appuyer sur la couche fi Nous avons maintenant du rose rouge, du rose rouge en diagonale. Ensuite, je voudrais essayer d' avoir le vert plus clair ici. Alors regarde lequel est celui-ci. C'est cette couche rouge, appuyez sur cette couche, appuyez sur apalok, et je vais choisir cette couleur et appuyer sur couche, appuyer sur couche Et ce serait bien d' avoir celui-ci là-bas aussi. C'est donc rouge, appuyez sur le calque, appuyez sur alpha, appuyez sur le calque et appuyez sur Remplir le calque. Maintenant, nous pouvons simplement changer les couleurs et voir quelles couleurs nous voulons et comment nous voulons qu'elles soient placées les unes à côté des autres. Alors voyons voir. Il nous reste celui-ci. Essayons de faire comme un vert plus foncé ici. Je vais donc appuyer sur cette couleur verte dans la palette de couleurs. Appuyez sur alpha, puis sur Remplir le calque. Je pense que ça a l'air bien. Et puis celui-ci, appuyez sur Laval et appuyez sur Remplir la couche. OK, donc je pense que ces couleurs sont assorties, et je trouve qu'elles sont vraiment jolies. Maintenant, en fait, il s'agit d'un modèle de shaker board terminé, mais nous voulons également ajouter de la texture ici La première chose que nous ferions serait donc de simplement faire glisser les couleurs identiques Alors maintenant, c'est un peu trompeur parce que le rouge est appelé rouge là-bas et rouge là-bas. Mais je vais simplement récupérer les couches rouges, celles-ci, appuyer sur les regrouper, et récupérer toutes les couches blanches Et appuyez sur Grouper sur ceux-ci, et les roses effacent la droite et appuyez sur le groupe, le vert clair, balayez vers la droite et appuyez sur le groupe, et le vert foncé efface la droite et appuyez sur le groupe Ensuite, je veux qu'ils fassent tous partie de groupes séparés. C'est le rouge. Et voici le blanc. Nous pourrons le renommer ultérieurement. Je voudrais juste savoir où se trouvent les groupes. Je vais faire apparaître celui-ci de manière à ce qu'il soit séparé de ce groupe et que celui-ci soit également un groupe distinct, puis je pourrai simplement le faire glisser vers la droite sur les groupes supplémentaires Oups, pas sur le groupe, mais sur Supprimer. OK. Maintenant, nous voulons appuyer sur le groupe, sur aplatir, sur le groupe, sur aplatir, sur le groupe, sur aplatir, sur le groupe, sur l'aplatir, sur le groupe, aplatir, puis sur le groupe, l' aplatir et le renommer comme ils sont, en fait, rose, vert clair et Et nous pouvons simplement les apporter au groupe. Ces couches, appuyez et faites-les glisser dans le groupe afin d'avoir une couche pour chaque couleur. Donc c'est bien, et maintenant il est temps d'ajouter de la texture. 11. Deuxième motif : ajouter de la texture: OK, je vais donc simplement désactiver la fenêtre de référence, et je pourrai avoir ma fenêtre de palette de couleurs ici. Maintenant, nous voulons ajouter de la texture. Donc, pour ce faire, je tape sur le dessus de mes couches ici dans le groupe, et j'appuie sur le plus pour ajouter une nouvelle couche. Maintenant, nous le renommons en texture. Ensuite, je choisirai une couleur grise quelque part dans le coin pour l'essayer. Et je vais utiliser la texture Graunci, qui est la même que celle que nous avons utilisée pour le motif Holy Leaves et la plus grande taille de pinceau, et je vais simplement balayer pour ajouter Ensuite, je vais appuyer sur cette couche et apporter le blenimo à Si vous souhaitez une texture plus claire, vous pouvez réduire l'opacité, et vous pouvez également essayer d'utiliser une couleur gris plus clair comme celle-ci, puis appuyer sur la couche de texture, Aval et sur la couche de remplissage Je veux donc un peu plus foncé, en fait, comme ça pour voir la différence et remplir la couche. OK, donc ça a l'air vraiment bien. Et maintenant, nous pouvons expérimenter si nous sommes satisfaits des couleurs. Cela me semble donc un peu sombre. Ensuite, je peux entrer, choisir la palette de couleurs. Je peux peut-être essayer cette couleur verte à la place. Et c'est déjà le cas sur cette couche, alors je vais appuyer sur Remplir la couche. Et peut-être que c'est la couleur que j'ai choisie auparavant, alors je vais en appuyer une autre et appuyer sur Remplir la couche. OK. Peut-être que je veux essayer si cet écran est plus beau que le vert le plus clair. Donc, comme il y a déjà un floc dessus, je vais simplement appuyer sur la couche de remplissage OK, donc ça me va mieux, et je suis contente des couleurs maintenant. Je suis également content de la texture. Et comme aucun motif n'est découpé sur les bords, je sais que cette texture sera belle même lorsque le motif est retourné Il est donc temps de tester ce modèle. 12. Deuxième motif : tester le motif: Nous allons tester ce modèle dans le cadre du test de brevet ou sur mon site Web Je vais donc appuyer sur le haut de mon groupe de couches. Balayez vers le bas avec trois doigts, touchez Copio, balayez vers le bas avec trois doigts, Ensuite, je vais appuyer sur les trois petits points, diviser la vue, appuyer sur Safari, et ici je vais appuyer et faire glisser mon image aplatie dans le testeur de motifs de mon site Web Et ça a l'air super mignon. C'est un peu comme un motif de hakibard standard avec des couleurs de Noël et une belle texture. Et ça a l'air parfait. Essayons-le donc et procréons également. Je vais fermer ma palette de couleurs là-bas, et je vais dupliquer l'image aplatie. ai donc cinq copies, puis je vais appuyer sur l'outil de transformation sur la couche supérieure, sur le nœud du coin supérieur gauche. Assurez-vous d'avoir saisi le symbole de la chaîne et tapez 1 500 Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante, appuyer sur le nœud du coin supérieur droit, 1 500 et appuyer sur la couche suivante, nœud du coin inférieur gauche, 1 500, et la couche suivante, faire un petit zoom arrière et le nœud du coin inférieur droit, et 1 500. Ensuite, je peux faire glisser ces couches ensemble pour les fusionner. Vous avez donc ici votre répétition du schéma, et ici vous avez votre parentèle. Dans ce cours, vous pouvez choisir partager votre schéma répété ou votre parentèle. J'activerai la visibilité du motif répété afin de pouvoir l'exporter plus tard 13. Motif Blender : créer le motif: Il est maintenant temps de créer le motif du mixeur, et c'est ce motif à rayures carrées. Je vais donc sélectionner à nouveau le modèle et le dupliquer, et nous pouvons renommer celui-ci damier et renommer celui-ci, disons Ensuite, appuyez sur le gabarit du stylo, et dans le panneau des calques, j' efface le calque vers la droite pour effacer ce calque. Et ici, je veux la couche de fond. Donc, sur notre croquis, nous pouvons à nouveau taper ensemble. Nous avons essayé différentes couleurs. Nous avions une couleur verte, alors commençons par la couleur verte comme arrière-plan. Je passerais donc à ma palette de couleurs, ferais ressortir, peut-être, et je choisirais une couleur verte. Choisissons cette couleur verte, appuyons sur le calque, sur le calque de remplissage, puis je renommerais ce calque en arrière-plan Ensuite, appuyez sur le plâtre, ajoutez une nouvelle couche et renommez-la en bandes Ensuite, je veux aller dans le guide de dessin. Je vais appuyer sur le guide de dessin du panneau d'actions, modifier le guide de dessin et je veux accéder à la grille. Et comme il s'agit d'une toile à 3 000 cochons, je peux en choisir 300 et cela m'apportera ces carrés qui pourront m' aider à créer le motif à rayures. Sur la couche de rayures, je souhaite sélectionner le même pinceau, le cône texturé que celui que j'ai utilisé dans le motif de houx et le motif de feuilles de houx Ensuite, avec le blanc comme couleur, je vais simplement tracer quelques lignes ici. J'utilise 11 % de la taille du pinceau. Vous pouvez choisir si vous voulez qu'ils soient fermés comme ça ou tous les autres. Je vais essayer de les faire figurer sur toutes les autres directives. C'est donc aussi simple que cela. Et maintenant, nous devons inverser la tendance afin de pouvoir réparer les bords. Donc, je dois appuyer sur le panneau des couches, balayer ces deux couches vers la droite, appuyer sur le groupe, appuyer sur le groupe, appuyer sur l'outil de sélection, enregistrer une charge, sélectionner quatre, puis je veux le retourner juste à l'intérieur Je vais appuyer sur l' outil de transformation, retourner à la verticale, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection, enregistrer et charger, sélectionner trois, appuyer sur l'outil de transformation, retourner verticalement. Appuyez sur l'outil de sélection pour le désélectionner et touchez-le à nouveau pour sélectionner la même sélection de chargement deux, appuyez sur l' outil de transformation, retournez à la verticale, appuyez sur l' outil de sélection pour le désélectionner, puis touchez-le à nouveau. Pour sélectionner la première sélection, appuyez sur l' outil de transformation et retournez à la Maintenant, je veux désactiver le guide de dessin parce que c'est juste un inconvénient. Maintenant, je peux zoomer et voir comment je peux corriger les bords ici. Donc, pour celui-ci, je pense que cela pourrait fonctionner d'avoir un pinceau plus petit et un peu sur la couche de rayures là-bas, simplement dessiner un peu ici pour donner l'impression que vous pouvez voir la ligne là-bas. Évident. Quelque chose comme ça. Ça a déjà l'air bien. Sur ce point, je pense que je dois effacer un peu, donc je vais juste effacer. Je veux en effacer un du bloc d' alimentation avec Modline . Je vais effacer. Ensuite, avec le tap ou la texture et les 11 %, je tracerai une nouvelle ligne et j'essaierai faire correspondre le mieux possible, puis je ferai de même sur les autres qui ne sont pas si droites que ça. Je peux effacer un peu en bas et un petit peu en haut. Ce sera alors moins évident lorsque j'essaierai de corriger les lignes puis que je les remplirai. Il n'est pas nécessaire d'être parfait car nous pouvons utiliser un pinceau plus petit et ajouter les détails. Donc, avec un pinceau plus petit, je vais maintenant aller ici et essayer de corriger les bords et de les rendre invisibles. Vous pourriez même y dessiner un peu, corriger ce bord. Donc ça a l'air bien. Et puis ici, nous allons entrer et réparer tel ou tel bord, c'était facile. Est-ce que je vois quelque chose ici ? Non, ça fait du bien de zoomer sur chacune de ces lignes, fixer les bords pour voir où elles se répètent Et celui-ci n'est peut-être qu' une petite solution là-bas. OK, donc c'est bien. Et maintenant, nous devons simplement dupliquer cette couche. Je vais balayer vers la droite sur la couche de rayures, appuyer sur Dupliquer, puis appuyer sur la transformation et la faire pivoter de 45 degrés deux fois Ainsi, j'ai des rayures parfaites dans cette direction et dans cette direction. OK, alors maintenant nous en avons terminé avec ce schéma. Et voyons voir nous voudrons peut-être le recolorer plus tard, mais nous garderons la couleur verte pour le moment, et il est temps de tester 14. Motif Blender : tester le motif: Il est temps de tester ce modèle. Je vais simplement glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Copier tout, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller Vous pouvez appuyer et faire glisser votre image aplatie sur le dessus du groupe Ensuite, je vais appuyer sur trois petits points, vue divisée. Appuyez sur Safari, puis touchez et faites glisser votre image vers le testeur de modèles. Cela me semble génial et je suis super content du résultat. Vous pouvez également tester votre modèle dans Procreate. Pour ce faire, vous devez faire glisser votre doigt vers la droite sur ce calque et le dupliquer pour en avoir cinq copies, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud du coin supérieur gauche, taper 1 500 pixels, appuyer sur le calque appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud du coin supérieur gauche, taper 1 500 pixels, suivant, appuyer sur le nœud du coin supérieur droit, taper 1 500 pixels, 1 500 pixels, appuyer sur le Touchez dans le coin inférieur gauche de 1 500 pixels, touchez le calque suivant et le cornonode en bas à droite, puis saisissez Vous pouvez donc les faire glisser ensemble pour les fusionner, et je vais fermer ma palette de couleurs ici Voici donc votre schéma répété, et voici votre pentile Je garderai mon modèle répété ici afin de pouvoir l'exporter ultérieurement. 15. Recoloration: Nous en avons terminé avec les motifs, et avant de les exporter, voyons comment les recolorer. Recolorons d'abord le motif à rayures. Je vais donc puiser dans le motif à rayures. Et là, j'ai vraiment envie de recolorer ce motif car je pense qu'il serait probablement plus beau avec le fond rose Je vais donc appuyer sur la couleur rose, sur le calque d'arrière-plan et sur le calque de remplissage. Si vous souhaitez recolorer les bandes, vous devez appuyer sur Avloc sur cette couche, puis recolorer l'une des couches de bandes avec le rouge et appuyer sur Avloc sur l' Et appuyez sur Remplir la couche. C' est donc un motif vraiment cool, mais je pense que je les veux blancs. Alors fais-le. Ensuite, vous pouvez à nouveau balayer vers le bas avec trois doigts, tout copier, balayer vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller Et ici, vous pouvez le répéter si vous êtes satisfait de vos nouvelles couleurs. Dupliquez donc cette image quatre fois, puis je toucherai dans le nœud du coin supérieur gauche avec la première couche, puis sur l'outil de transformation et sur la coronde en haut à droite avec la deuxième Appuyez sur la transformation sur la troisième couche et sur le nœud du coin inférieur gauche, tapez 1 500, puis sur la couche suivante, appuyez sur le nœud du coin inférieur droit et 1 500. Ensuite, je les glisserai ensemble pour les fusionner, et voici mon image répétée et mon parentile Je vais garder le schéma répété ici. Je suis plus content du choix de couleur ici. Si vous souhaitez modifier les couleurs de ce motif un peu plus complexe, je désactiverais la visibilité de l' image aplatie et la texture sera simplement recolorée d'elle-même, car elle se trouve sur une couche de gravure de Mais si vous souhaitez, par exemple, recolorer les baies roses, faisons glisser la palette de couleurs Alors peut-être que vous voulez que toutes les baies soient rouges, puis vous appuierez sur les baies roses et sur la couche de remplissage, et peut-être voudrez-vous changer la couleur d'arrière-plan en rose. Choisissons le rose et appuyons sur la couche de remplissage. C'est ainsi que vous recoloiriez également ce motif. Je ne veux pas le recolorer. En fait, je le veux comme ça. Je vais donc activer mon motif répété, et maintenant vous savez comment recolorer le motif 16. Exporter les fichiers: L'exportation de ces fichiers est très simple. Si je souhaite exporter les fichiers de la galerie, je peux simplement appuyer sur Sélectionner et sélectionner les fichiers que je souhaite exporter puis appuyer sur Partager et JPEG pour enregistrer les images. Je vais les enregistrer sur ma pellicule, et ce sont les modèles que vous pourrez partager ici en classe. Si vous souhaitez exporter la vignette du motif, je dois appuyer sur mon motif, puis désactiver la visibilité du motif répéteur, appuyer sur le panneau d'actions, partager, et je l'enregistrerai au format JPEG et je l'enregistrerai sur ma pellicule Vous avez donc maintenant enregistré le parentile de ceci et le schéma de répétition de celui-ci 17. BONUS : jetez un œil à l'utilisation des maquettes Procreate: C'est une petite leçon bonus pour ceux d'entre vous qui s' intéressent aux maquettes Procreate, que je propose dans le cadre de mon abonnement, Si vous regardez ce cours dans le cadre du plan All Access de mon abonnement Pattern Rebos, vous aurez accès à ces cinq maquettes de Procreate , qui peuvent être utilisées gratuitement pour un usage personnel Et je voulais juste vous montrer comment les utiliser. Donc, si vous souhaitez les obtenir, vous pouvez les consulter dans mon abonnement. Donc, pour les utiliser, je vais simplement accéder à l' une des maquettes Et voici un exemple de couche de motifs. Vous avez trois couches verrouillées avec lesquelles vous n'avez rien à faire, mais je dois simplement appuyer sur la couche de masque, puis sur le panneau d'actions et insérer une photo. Et ici, j'insérerais mon nouveau patron que j'ai créé et exporté. Et comme il s'agit d'un motif, ci-dessus, je peux le voir, mais là vous pouvez voir votre modèle importé. Ici, vous pouvez appuyer sur l'outil de transformation , modifier la taille du motif et modifier son placement. Ensuite, vous pouvez exporter cette image et partager vos modèles sur votre site Web sur ces maquettes ou sur les réseaux sociaux J'adore utiliser des maquettes pour pouvoir voir mes motifs sur les produits Donc, si cela vous intéresse, vous aurez accès à ces cinq maquettes et à ces cinq maquettes et bien d'autres encore grâce à mon abonnement Patter 18. Réflexions finales: C'est tout pour ce cours. Nous avons créé une collection complète de mini-modèles de Noël dans Procreate Et si ce cours ne vous apporte qu'une seule chose, j'espère que créer une mini-collection de motifs n'a pas besoin d'être très compliqué. Dans ce cours, nous créons une mini-collection, mais si vous voulez aller plus loin, vous pouvez ajouter d'autres motifs pour en faire une collection plus grande pouvant être utilisée à toutes sortes de fins. n'y a aucune limite à ce que vous pouvez créer, et vous avez déjà fait le travail de base en trouvant l'inspiration, choisissant un thème et en créant cette mini-collection Si vous aimez ce cours, je recommande également de supprimer mon cours intitulé Create a Halloween Mini Pattern Collection in Procreate, qui est similaire à celui-ci, mais avec un thème d'Halloween Et si vous souhaitez approfondir le design de motifs, oubliez pas de consulter Pattern Rebels, mon programme d'adhésion. Et dans Pattern Rebels, vous aurez accès à des cours mensuels, à ressources de conception telles que les pinceaux Procreate, les palettes de couleurs, les maquettes et les modèles de mise en page de motifs De plus, nous organisons des défis de conception mensuels , des sessions de feedback et des opportunités de questions-réponses où vous pouvez me poser sur le design et la gestion d'une entreprise créative Vous pouvez en savoir plus sur pater rebels.com. Tout cela étant dit, merci beaucoup d'avoir regardé. Si vous aimez ce cours, cliquez sur le bouton « Suivre » à côté de mon nom pour ne pas manquer mes prochains cours. Vous pouvez également appuyer sur mon nom pour accéder à ma page de profil sur Skill Share, où vous trouverez tous mes cours disponibles. Si vous avez des questions à propos de ce cours, posez-les sur la page des discussions ici en classe, et n'hésitez pas à laisser un commentaire pour me faire savoir si vous aimez ce cours. J'adorerais connaître votre opinion. 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