Midjourney pour débutants : guide étape par étape pour générer de l'art par IA

1. Intro de la bande-annonce: La création d'images à l'aide de l'IA a ouvert des possibilités infinies artistes en herbe et il n'est en fait pas si difficile d'utiliser Midjourney, le principal générateur d'images basé sur l'IA. Bonjour, je m'appelle Arnold et je travaille dans le monde de la création depuis plus de dix ans. Midjourney a rendu la création d'œuvres d'art extrêmement accessible à tous. Dans ce cours, nous allons apprendre à créer vos styles artistiques préférés à l'aide de l'IA. Plus précisément, je vais vous apprendre à rédiger une meilleure invite et à plonger dans chaque aspect de la génération d'une image. Nous passerons en revue des études de cas et analyserons manière dont certains mots clés affectent une invite. Je vais également vous expliquer tous les éléments essentiels afin que vous puissiez avoir un guide étape par étape pour naviguer dans le voyage. Dans ce cours, nous expliquerons comment rédiger des invites pour améliorer le rendu de Midjourney, trouver l'inspiration pour vos invites dans la communauté et comment naviguer sur la plateforme Midjourney. Ce cours s'adresse à tous les artistes, que vous débutiez dans Midjourney ou que vous en soyez déjà à quelques générations. Pour votre projet de cours final, nous créerons votre propre image générée par l' IA. Si vous êtes prêt à commencer, allons-y. 2. Projet de cours~: L'une des meilleures façons de s'entraîner à Midjourney est de réaliser un projet. Pour ce cours, notre projet est de vous aider à créer une œuvre d'art. Maintenant, la plupart des grandes difficultés qui surviennent lorsque quelqu'un essaie Midjourney, c'est qu'il s'agit simplement de créer une image aléatoire. La plupart des gens qui s'y lancent pour la première fois saisissent simplement quelque chose et génèrent une image et c'est comme si c'était cool et abandonnaient. Mais le fait est que Midjourney est si puissant parce que tout dépend tout dépend votre imagination et de la façon dont vous guidez les instructions. Au cours de ce cours, nous allons apprendre exactement comment orienter votre invite et rendre précise de manière à que Midjourney comprenne ce que vous essayez de créer. Les principes que vous allez apprendre dans ce cours en cours de route vous aideront à jeter les bases qui vous permettront de créer et de façonner une invite Midjourney afin qu'elle sorte exactement comme une œuvre d'art que vous souhaitez voir apparaître. Le mot clé ici est qu'il s'agit d'une œuvre d'art spécialement conçue avec intention. C'est ainsi que vous poussez réellement la plateforme à ses limites. Maintenant, assurez-vous de publier votre progression en cours de route et de soumettre votre projet final à la galerie de projets, car je pourrai ainsi et de soumettre votre projet final à la galerie de projets, vous faire part de mes commentaires et vous aider à rédiger un meilleur message si vous êtes perdu ou si vous essayez de trouver une solution vous faire part de mes commentaires et vous aider à rédiger un meilleur message si vous êtes perdu ou si vous essayez précise . Tout au long des différentes étapes du cours, gardez à l' esprit la façon dont vous allez utiliser certaines techniques pour votre œuvre d'art transformer votre œuvre d'art exactement là où vous le souhaitez. Au cours de la prochaine conférence, vous allez découvrir comment configurer Midjourney et comment démarrer. 3. Présentation de l'interface utilisateur Web de Midjourney: Il s'agit de l'interface Web de Mid journey, et je vais vous présenter l'interface utilisateur afin que vous puissiez comprendre ce qui s' y trouve et vous aider à commencer à créer. Tout d'abord, nous sommes dans la section Explore. C'est là que vous pouvez trouver beaucoup d' inspiration et ce que les autres créent. Ici, vous pouvez y aller et en fait, si vous cliquez sur quelque chose, vous pouvez voir l'invite qu'ils utilisent, plus d'informations à ce sujet, et vous pouvez même éventuellement utiliser ces invites sur cette base Vous pouvez, par exemple, cliquer dessus, puis il apparaîtra dans votre boîte de dialogue à droite. Il existe de nombreuses sources d' inspiration différentes que vous pouvez parcourir et vous pouvez voir ce que tout le monde crée. Si vous manquez de créativité, vous pourriez venir ici et faire référence à ce que les autres fabriquent. Vient ensuite la section de création. C'est là que la magie opère. la section de création, c'est là que vous Dans la section de création, c'est là que vous allez saisir votre invite et que vous définissez vos paramètres, vous corrigez vos paramètres, puis vous effectuez les autres corrections et les autres corrections et fonctionnalités une fois que vous avez fini de générer votre image. Par exemple, si j'ai généré quelque chose ici, vous avez ces sections ici. La section suivante est la section d' édition où vous pouvez accéder à une image provenant Internet ou télécharger votre propre image. À partir de là, vous pouvez le modifier de certaines manières. C'est ainsi qu'Adobe utilise son remplissage génératif. Vous pouvez générer quelque chose basé sur l'IA ici et le modifier en fonction de ce que possède Mid Journey. Personnellement, je préfère Mid Journey, donc c'est très utile. Ensuite, il y a la section personnalisée. C'est ici que vous pouvez personnaliser le rendu de vos images. Par exemple, il existe des profils pour celui-ci. Voici mon profil pour utiliser une certaine version de Mid journey. Il regarde donc ce que j'aime. J'ai le choix entre les deux. Donc, si je continue à choisir des images, cela me permettra de mieux comprendre ce que je préfère. Ensuite, il y a la section organisée. C'est ici que vous pouvez disposer de certaines fonctionnalités pour organiser vos images et vos rendus. La prochaine section utile est en fait la section de discussion. C'est là que réside la communauté. Vous pouvez vous rendre dans la section Débutants ici et regarder ce que les gens créent, aborder le thème du quotidien et simplement participer à ce qui se passe avec les créations quotidiennes que tout le monde fait Maintenant, ce que je recommande vraiment, c'est la section des accessoires. Certains de ces gens ici sont des magiciens et ils sont vraiment bons Si vous avez des questions sur quelque chose que vous créez et que vous n'arrivez pas à obtenir exactement ce que vous voulez, vous pouvez poser votre question ici, demander et voir ce que les gens proposent comme solution possible. Ensuite, il y a le chaos général. Juste du chaos. Vous comprenez ainsi les différentes sections de l'interface utilisateur en ligne. Passons maintenant à la création de quelque chose avec l'interface utilisateur en ligne. 4. Paramètres Midjourney (Web UI): Sur l'interface en ligne, vous avez la section explorateur ici où vous pouvez explorer les différentes générations que d'autres personnes ont créées, et si vous souhaitez obtenir des instructions sur la façon dont ils l'ont créée eux-mêmes, vous pouvez cliquer sur l' image pour qu'elle apparaisse Bien entendu, vous pouvez également l'utiliser comme invite. Vous pouvez cliquer dessus et il sera automatiquement affiché ici. Ensuite, à partir de là, vous pouvez simplement envoyer ceci, le soumettre, puis il commencera à afficher cette invite d'image. Cela ne va pas se passer exactement comme ça parce qu'il a sa propre graine unique, mais si vous voulez quelque chose de très similaire, vous pouvez l'utiliser ici, vous pouvez voir qu' il y a une section. Vous pouvez cliquer sur Image, style et instructions, Image, style. À partir de là, il fera d'abord référence à cette image , puis appliquera le même style que cette image. Mais nous y reviendrons dans une seconde. Commençons par une table rase, supprimons tout cela. C'est là que la magie opère. C'est ici que tout commence. Si vous souhaitez simplement générer l'image d' une casquette sur une plage, c' est ici que vous devez commencer. Donc, vous le saisissez et vous verrez votre génération se retrouver au bas de l'échelle. Maintenant, allons-y et discutons de certains paramètres. Alors bien sûr, vous allez vouloir personnaliser ce que vous créez, n'est-ce pas ? Ainsi, lorsque vous allez ici, vous pouvez modifier les paramètres de sortie de votre sortie. Passons donc en revue cela. Ce sont les tailles d'image, sorte que vous pouvez voir qu' il y a un paysage, un carré et un portrait. Portrait possède ces différents formats d'image populaires, carré ou carré. paysage possède également ces autres formats d'image populaires. Le format vidéo, par exemple, 16 x 9, et pour les réseaux sociaux, il y a aussi le format 9 x 16. Ensuite, il y a les modèles. Vous pouvez donc passer au mode standard, qui utilise essentiellement certains préréglages basés sur la version de préréglages basés sur Mid Journey. Si vous l'avez en RAW, il vous écoutera un peu plus sans avoir ses propres libertés créatives. Ici, vous pouvez également modifier la version. selon les versions que vous aimez, vous avez peut-être aimé quelque chose dans la version cinq ou la version six. Peut-être venaient-ils de publier la version 7 et certains de vos rendus ne ressemblaient plus à ce qu'ils étaient dans la version 6 Vous pouvez donc revenir à la version 6 et choisir celle-ci Maintenant, Niji est aussi l'un de leurs autres modèles , principalement utilisé pour le style anime. Si vous faites de l'anime, vous pouvez utiliser Niji Six et pour passer au côté esthétique , il y a une stylisation stylisation est essentiellement la suivante : quelle liberté créative souhaitez-vous accorder à mi-chemin Parce que lorsque vous créez des images sur l'IA, toutes ces différentes plateformes ont leur propre style. Soit vous le laissez totalement contrôler et soyez extrêmement créatif, vous pourriez l'avoir à 1 000, soit si vous l'avez à zéro, il ressemblera davantage à ce que vous avez. Par exemple, quelque chose de général comme celui-ci, un chat sur la plage. Si vous avez plus de stylisation, peut-être quelque chose de plus créatif que cela, car l' invite est assez fade Mais si vous essayez de faire quelque chose de plus avancé, il serait avantageux de le supprimer, car vous ne voulez pas que cela devienne trop fou dans ce que vous faites. Maintenant, l'étrangeté a aussi quelque chose de similaire où elle peut inclure choses auxquelles on ne s'attendrait pas, donc vous pouvez augmenter ou baisser les choses ou simplement les placer quelque part entre les deux La meilleure façon de vous conseiller de jouer avec ça est de simplement jouer avec et de voir si vous l'aimez. Personnellement, je le refuse généralement. Faites-le très bas, de cette façon, toutes mes instructions sont plus exactement telles que je les ai parce que je les utilise très en profondeur Ensuite, Variety est utile dans la mesure où, lorsque vous générez les images, elles deviennent parfois très similaires. Par exemple, ici, il y a beaucoup de variations. C'est cool. Mais si vous regardez certaines d'entre elles ici, elles se ressemblent beaucoup. Si vous activez la variation, puis que vous la ramenez à un niveau supérieur, vous aurez peut-être plus de variété dans vos images , ce qui vous permettra de poursuivre sur votre demande. La dernière section est celle de la vitesse. Si vous avez le plan d'abonnement le plus basique, vous avez Fast. Si vous avez les autres forfaits de niveau supérieur, vous pouvez commencer à utiliser Relax, qui vous permet de générer des images sans prendre vos minutes, comme les crédits dont vous disposez. Mais bien sûr, cela va être plus lent, puis si vous voulez générer des images très rapidement, il y a 5. Interface Discord de Midjourney: C'est bon. Je vais maintenant vous présenter l' accès à Mid Journey sur Discord C'est ainsi que les gens procédaient. C'est plus avancé. Cela demande beaucoup plus de travail manuel, mais si les gens sont habitués à le faire de cette façon, je préfère personnellement le faire ici, car cela beaucoup plus de saisie implique beaucoup plus de saisie et cela me permet de mieux me concentrer. Il s'agit de la chaîne Discord Mid Journey. Sur cette chaîne, il y aura éléments similaires à l'interface utilisateur Web, les annonces ici, qui est la section d'information. Tu n'as pas vraiment besoin de regarder ça autant. Il y a aussi la section d'assistance où vous pouvez vous rendre ici, poser des questions et simplement vous familiariser avec la plateforme Mid journey. faisant défiler la page vers le bas, vous avez également les sections de discussion, comme sur l'interface Web, et d'autres éléments, tels commentaires que vous pouvez donner à l'origine, c'est là que la communauté à mi-chemin a menti C'est parce que tout a commencé sur Discord et quand ils ont finalement annoncé que ce serait sur le navigateur Web, c'était une annonce énorme Mais ce qui est magique, c'est que si vous voulez créer manuellement, ce que je vais faire dans de nombreux exemples, c'est ici qu'il faut le faire. Quand je dis manuellement, c'est en allant ici, en tapant slash Imagine, puis en tapant simplement votre invite à partir d'ici Ici, vous pouvez également voir qu'il existe également de nombreuses fonctions différentes. Si je voulais faire quelque chose très rapidement et parce que j'ai une mémoire musculaire basée sur le fait de l'utiliser si longtemps sur cette plateforme, alors personnellement, je pense que c'est plus rapide. Je vais vous présenter certaines des fonctions ici. Maintenant, bien sûr, vous pouvez voir que la section fréquemment utilisée ici est slash Imagine C'est là que toute la magie opère. Vous tapez slash Imagine, puis c'est là que vous demanderez votre image Et la prochaine étape est de préférer avoir certains paramètres. Donc, si vous voulez qu'un mot apparaisse toujours ou que certains rapports hauteur/largeur ou paramètres apparaissent toujours, je le trouverai ici sur Slash Prefer Et puis Describe est aussi une image que j'utilise beaucoup, qui décrit n'importe quelle image que je télécharge, qu'il s'agisse d'une image provenant Internet sur un lien ou d'une image que j'ai glissée depuis mon ordinateur Viennent ensuite les paramètres des barres obliques, et c'est ici que vous pouvez modifier vos paramètres. Maintenant, vous pouvez déjà voir que je ne modifie pas mes paramètres très souvent. Les trois plus importantes seraient les obliques Imagine, prefer et describe Avec tout cela, vous pouvez vous débrouiller en créant ce dont vous avez besoin. Maintenant, bien sûr, il y a d'autres éléments, tels que le mélange , les modes rapides, le changement des modes de vitesse et nous pourrions continuer à en parler, mais cela prendrait simplement plus de temps si vous ne les utiliseriez pas vraiment autant au quotidien. La principale chose que je recommande est de comprendre que ce sont les trois dont vous avez besoin et que vous n'avez vraiment besoin que d'une seule barre oblique Imagine À partir de Slash Imagine, vous verrez cette boîte apparaître puis vous pouvez taper CAT dans une boîte, par exemple, puis elle l'envoie comme vous pouvez le voir, j'ai déjà une préférence J'avais déjà saisi prefer puis quelque chose ici, qui serait ce paramètre ici et ensuite le rapport hauteur/largeur Je ressemblerais à quelque chose comme ça. Mais si nous ne voulions rien, si nous voulions nous débarrasser de celui-ci, je pourrais simplement continuer à préférer à nouveau, puis envoyer une boîte vide et l'on dirait que suffixe est maintenant supprimé Si je devais générer à nouveau cette image en utilisant slash Imagine, catch in a box, alors ces paramètres disparaîtraient Maintenant, voici ce que nous obtenons, ces paramètres ont disparu, donc le style et le rapport hauteur/largeur semblent différents et c'est ce que nous obtenons. Maintenant, la raison pour laquelle je utilise tant, c'est parce que vous pouvez obtenir certains rapports hauteur/largeur ou vous pouvez avoir un certain style parce que je beaucoup de messages pour les réseaux sociaux Il est bon d' avoir un rapport hauteur/largeur de neuf sur 16, surtout si vous fabriquez des shorts. C'est souvent ce que je fais par défaut. Il s'agit de l' interface utilisateur à mi-parcours lorsque vous l'utilisez sur Discord Bien entendu, je vous recommande d'utiliser l' interface utilisateur Web si vous êtes nouveau et que vous venez de commencer à Mid Journey. C'est plutôt une bonne information à savoir ou si vous préférez taper beaucoup plus manuellement, comme utiliser DOS sur un ordinateur dans le 6. Paramètres en milieu de parcours V5: Nous allons maintenant parler des paramètres à mi-parcours. Je vais passer en revue chaque réglage individuel. Je vais vous le décrire afin que vous sachiez à quoi vous attendre en accédant aux paramètres, en parlant des paramètres à mi-parcours Et vous pouvez y accéder en tapant dans la barre oblique Paramètres de la boîte de discussion Et puis, lorsque vous tapez cela , la boîte de dialogue Paramètres apparaît. Nous l'avons donc déjà fait. Mais revoilà, dans cette boîte de paramètres, vous avez accès à un grand nombre de ces différentes choses. Nous allons donc passer en revue chacune d' elles et expliquer de quoi il s'agit. Vous avez donc une idée de la manière de choisir celui à choisir lorsque vous exécutez Midjourney Donc, dans la première colonne, vous trouverez toutes les versions de Midjourney Et les versions Midjourney s'adressent essentiellement aux personnes qui ici depuis un certain temps et qui ont créé à travers les différentes Et ils veulent y revenir, car chaque version propose une manière différente d'afficher une certaine invite. Et quand ils font leur art, par exemple moi, leur style est d'une certaine manière. Ils ont l'habitude de créer quelque chose dans la version Midjourney pour, par exemple, et quelle version de la version 3 l'image sort différemment et même contre 5 admirer soit significativement différente de la version 2 de Midjourney Ces personnes voudront toujours avoir accès à la deuxième version de Midjourney C'est donc ce qu'ils choisiraient. Maintenant, en tant que nouvel utilisateur, je recommande d'utiliser la version la plus récente de Midjourney car elle vous offrira les meilleurs rendus de haute qualité ou la plus capable de créer ou la plus capable de créer ce que vous essayez de créer , car elle nous comprend mieux Midjourney a également publié les versions 5.1 et 5.2. Nous sommes actuellement sur la version 5.2 au moment où je crée cette vidéo. Et la version 5.2 est une petite mise à niveau par rapport à la version 1.5 en cinq points , car il s'agit d'une mise à niveau mineure par rapport à la version 5. Maintenant, cela ne devrait pas vous inquiéter si vous êtes nouvel utilisateur, utilisez simplement la version la plus récente. Ce mode RAW est intéressant. Tu n'es pas obligée de le faire. Si tu veux le faire. Le mode RAW se produit lorsque vous entrez une invite. Par exemple, si je tape du bleu, un ciel bleu, ce ciel bleu peut créer un ciel bleu ou il peut en proposer une interprétation créative. Donc, avec Ron Load, ce serait plus littéral et tournerait vers le ciel bleu plutôt que de laisser Midjourney proposer quelque chose de complètement aléatoire et fou Maintenant, ils ont également inclus version 4 du Niger et la version 5 de Nietzsche Et ces versions sont essentiellement cette façon de créer des images de style plus animées. Donc, si vous créez Midjourney et que vous voulez quelque chose de plus caricatural, plus anime Nietzsche est la voie à suivre. Vous devez donc cliquer dessus. Mais je préfère créer quelque chose de plus universel, pas trop de styles animés. Donc je n'ai tout simplement pas le mien sur moi. Maintenant, il existe également des versions stylisées. En gros, vous pouvez choisir un format très bas où Midjourney ne devient pas trop fou ou un style très haut où Midjourney interprète de manière créative ce que vous dites Et en mode très élevé, vous verrez beaucoup plus de variations différentes qu'en très faible. En mode public, tous les rendus que nous créons sont accessibles au public Si vous souhaitez passer en mode privé, vous devez disposer d'un compte très payant Ce serait leur compte professionnel la plupart des gens, la plupart des gens l'auront sur le mode mixte public de Mote Marine, car il vous permet de remixer vos rendus Je l'ai toujours sur moi. mode à variation élevée par rapport au mode à faible variation est Le mode à variation élevée par rapport au mode à faible variation est de savoir si, au fur et à mesure du rendu des images , seront-elles très différentes les unes des autres ou seront-elles un peu similaires ? Comme j'aime tester et voir nombre de variations différentes de mon invite, je le garde sur une variation élevée, car à partir de là, vous avez le plus de flexibilité et vous pouvez toujours obtenir le niveau de variation le plus faible que vous auriez obtenu. Il y a Turtle, le mode turbo, le mode rapide et le mode détendu. Il s'agit des vitesses de rendu. Le mode Turbo vous permet d'atteindre la vitesse de course la plus rapide, comme le mode ultra rapide, c'est ce que nous avons tous en général. C'est comme la vitesse normale, mais cela réduit vos heures de travail, comme si vous étiez rapide. Et puis il y a le mode décontracté où c'est le mode le plus lent, mais en même temps, il ne vous fait pas perdre votre temps. Vos heures de pointe et la réinitialisation paramètres consiste à réinitialiser tous les paramètres Dans la prochaine conférence, nous allons parler de la formule pour Prompt 7. Formule pour les bookends rapides: Dans cette section, nous allons en savoir plus sur les invites et Midjourney. Midjourney utilise désormais un modèle linguistique pour comprendre l'invite. Il comprend ce que vous essayez de lui demander de créer en fonction du langage à modéliser. Maintenant, qu'est-ce que cela signifie ? Cela signifie qu'il utilise le langage courant, comme la façon dont nous parlons, pour générer des images en fonction de ce que vous lui dites. Vous pouvez lui parler comme si vous parliez à une autre personne, ce qui est beaucoup plus utile car vous pouvez simplement lui parler normalement et il comprendra ce que vous essayez de dire. Maintenant, la structure du fonctionnement de ces invites est la suivante la première partie de l'invite est celle où vous lui donnez le concept. Maintenant, la teinte et le conseil que j'aime donner à ce sujet sont les suivants  : lorsque vous élaborez ce concept, donnez-lui un cadre, exemple, définissez ce qui se passe. La première partie, c'est ce qui est le plus important. Si vous essayez de créer quelque chose d'animé, vous avez peut-être d'abord un anime. Si vous essayez de créer quelque chose qui se concentre sur un chat, commencez par le chat, car c'est la première chose sur laquelle vous allez vous appuyer. Il s'appuiera d'abord sur ce que vous lui donnez, puis ensuite , il proposera également ce que vous lui donnez d'autre. Vous commencez par construire la scène, puis vous définissez les paramètres. Il s'agit de paramètres tels que la taille, les références, le type de systèmes qu'il utilise. Peut-être qu'il utilise une ancienne version une version plus récente de Midjourney. En gros, vous construisez en lui donnant la scène. Vous créez cette image, puis vous placez finalement ces paramètres dehors de ce que vous créez afin qu'elle suive ces règles. Maintenant, une fois que vous aurez compris que créer des images de Midjourney à partir d'instructions deviendra une seconde nature. Dans la partie suivante, nous allons parler manière exacte de créer une image . Je vais vous expliquer comment créer une image en fonction d'une invite que je lui donne et, en fait, de nombreuses instructions que je donne parce que vous allez apprendre qu'en cours fonction d'une invite que je lui donne et, en fait, de route, il de route faut parfois de nombreuses instructions et modifications d'instructions pour enfin obtenir l'image que vous souhaitez créer [MUSIQUE] 8. Liste de paramètres de Midjourney: Nous avons les instructions de base pour générer une image. Nous allons maintenant passer en revue ces paramètres spécifiques que vous pouvez ajouter à la fin de votre invite afin qu'elle contrôle et lui donne un meilleur contrôle sur l'apparence de vos images. Commençons par créer à nouveau une invite et je vais faire chat surf sur la plage , pour être simple. Nous allons maintenant ajouter le premier paramètre dont nous avons parlé, à savoir rapport hauteur/largeur. Comme je l'ai dit, le rapport hauteur/largeur peut être large, carré ou vertical. À l'époque, avec les autres versions de Midjourney, comme la version 3, vous pouviez disposer d' un plus large éventail de formats d'image différents, mais à l'heure actuelle, dans la version 4, il n'y en a que 3 en largeur et 2 en haut. 2 en largeur et 3 en haut ou 1:1, ce qui correspond à un carré. Nous avons déjà vu 3 largeurs et 2, 3 par 2. Faisons maintenant une image verticale et faisons-la 2 par 3. Nous allons appuyer sur « Entrée » et il va commencer à générer une image 2 par 3 de ce chat surfant sur la plage. Ici, nous avons des photos de notre chat surfant sur la plage et vous pouvez voir quelques petites interprétations sympas. Ici, nous allons modifier une partie de l'arrière-plan. Disons que vous ne voulez pas de nuages ici. Allons-y et ajoutons un autre paramètre, qui est le paramètre no. Nous allons imaginer que chat surfe sur la plage et ensuite, pour ce paramètre, nous allons ajouter un non. Maintenant, le paramètre no vous permet de vous assurer qu'il ne contient rien. Dans cet exemple, nous n' allons pas avoir de cloud, cela dépend de ce que vous voulez ajouter à l'image. Peut-être que ce n'est pas un boogie board, aucun dessin sur la planche de surf ou quelque chose comme ça, mais nous n'aurons pas de nuages parce qu'il y a des nuages sur ces images et c' est un moyen facile de créer une nouvelle image qui montre exactement ce qu'elle fait. Nous n'allons pas ajouter de nuages et nous avons déjà défini le rapport hauteur/largeur. Je vais donc simplement vous montrer qu' il n'y a pas de nuages , puis nous allons le générer et voir ce qui se passe. Voici ce que nous a donné notre image et c' est un peu plus sablonneux, c'est sur la plage. Celui-ci contient un petit nuage. Celui-ci ne le fait pas, celui-ci ne le fait pas, et ce dernier ne le fait pas non plus. Cela a donc suivi ce que nous avions dit. Nous ne voulions pas de nuages et nous voulions tout de même que des chats surfent sur la plage, donc cela nous a donné ce que nous voulions. Maintenant, il existe également une autre fonction que nous devons connaître, à savoir la fonction de qualité, qui permet de régler l'apparence de ces images. Je vais vous en montrer deux différentes et ensuite nous pourrons comparer la qualité. Maintenant, je vais commencer par ouvrir à nouveau l' invite, puis je vais le taper surfant sur la plage, puis nous ferions deux tirets, puis q et c'est de la qualité et nous allons faire 0,25 puis le lancer. Ensuite, nous allons également en faire un de cinq. Faites du surf sur la plage à 5 heures et partez. Nous avons maintenant deux chargements et nous allons comparer la différence une fois le rendu terminé. C'est le premier. C'est une qualité de 0,25, puis c'est la seconde avec cinq qualités. Vous pouvez maintenant voir la différence, c'est qu'il y a beaucoup plus de détails dans les images. Comme il y a des détails sur la fourrure, le visage du chat, ce chat réagit comme une émotion, tandis que l'autre, qualité 0,25, est plus onirique et plus doux d'une certaine manière. En fonction du type d'image que vous souhaitez créer, prenez note de la qualité que vous souhaitez ajouter à votre invite et à vos paramètres. Maintenant, je vais vous montrer une méthode appelée poids et poids qui met l'accent sur certaines parties de votre message. Maintenant, par exemple, ceux que nous avons créés portent chats à la plage, mais je voudrais peut-être mettre l'accent sur la plage, le chat faisant simplement partie de la plage. Je vais faire une phrase où j'imagine que maintenant, si l'accent est mis sur la plage, mettons la plage en premier. Plage avec un chat qui fait du surf. Maintenant, en ce qui concerne le chat surf, nous mettrons moins l'accent sur le chat surf, puis nous mettrons davantage l'accent sur la plage. La façon dont cela fonctionne ici est qu'on met l'accent sur la plage à quatre reprises, puis on met l'accent sur le chat. C'est comme si la plage était quatre fois plus importante que les chats. Le truc avec ces deux-là, c'est que j'ai fait apparaître la plage en premier pour qu'elle comprenne que la plage est plus importante que avoir un chat d'abord et que votre objectif est de la rendre aussi facilement compréhensible par le robot Midjourney afin qu' il puisse comprendre ce que vous voulez faire et cracher une image qui vous convient. Ici, nous mettons l'accent sur plage avec un peu d'accent sur le chat et le surf. Nous allons appuyer sur « Entrée » et voir où cette invite nous mène. Maintenant, il nous montre cette invite avec quelques images intéressantes qui ne peuvent pas vraiment correspondre à ce que nous voulions faire. Nous voulions une scène de plage avec un chat surfeur dedans et je suppose que c'est confus de le faire avec un chat. Nous devrions reformuler cela. Cela a fait peser du poids sur la plage. Comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup de plage ici, mais il n'y a plus de chat surfeur. Nous allons y retourner et recommencer. Nous allons faire de la plage en mettant l'accent sur les quatre avec un chat surfeur. Maintenant, Surfing Cat va peut-être lui donner une valeur de 1,5 et nous allons également ajouter le paramètre no. Nous ne voulons pas d' humains là-dedans. Ni personne ni humain, donc nous n'inscrirons personne et nous veillerons à ce que tout soit correct. Donc, accent sur la plage et chat de surf. Maintenant, voyons ce que nous obtenons. C'est le message que nous avons reçu. Nous avons fini par obtenir quelques images intéressantes. Celui-ci a un chat tenant une planche de surf. Celui-ci est juste un chat ou un chien sur la plage. Aucun d'entre eux n'a vraiment ce chat qui surfe sur la plage. Passons un peu plus à la scène de plage , puis nous allons mettre l'accent là-dessus avec Surfer Cat. Nous voulons maintenant que l' IA le comprenne aussi facilement que possible. Nous allons maintenant mettre l'accent sur le chat. Ensuite, nous n' ajouterons ni personnes ni chiens, car nous voulons que l' accent soit mis sur le chat. Ensuite, nous le laisserons fonctionner à nouveau. Ensuite, nous avons cette scène avec un chat sur une planche, la scène avec une personne tenant une planche et un énorme chat. Maintenant, le chat le plus proche est ce chat sur une planche, mais il y a un humain là-bas. Nous devons nous débarrasser de cet humain d' une manière ou d'une autre. Pourquoi y a-t-il un humain là-bas ? Nous allons le réviser , puis nous assurer qu'il n'y a pas de personnes, de chiens, d'humains, personnages ou de chats surfeurs, puis nous allons ajouter uniquement un chat surfeur dans l'eau. Je suppose que nous avons mis l'accent sur le chat cette fois pour un poids 50/50 entre la scène de plage et le chat maintenant parce que je suppose il n'y avait pas assez de chats tout à l' heure. Maintenant, nous avons un chat surfeur avec trois chats dans l'eau et uniquement des chats, pas de personnes, pas d'humains, pas de personnages, pas de chiens. Maintenant, voyons ce que nous avons. Nous avons maintenant une interprétation sympa. C'est ce qu'il en est sorti. Il y a encore des humains à bord. Étrangement, celui-ci est peut-être un bateau au loin. C'est sympa. Celui-ci est un rocher au loin, donc c'est tout à fait logique. Ça marche, mais il y a quelque chose de bizarre , c'est le chapeau. Nous allons recommencer. Nous allons le relancer. Le second. C'est celui-ci que nous aimerions le plus, alors nous allons le relancer et voir ce que nous trouverons d'autre. Nous allons également simplement ne pas lancer de chapeaux. Chat surfeur. Maintenant, un chat dans l' eau, ce serait bien. Scène de plage avec un chat surfeur. Maintenant, peut-être allons-nous faire du dash surfing avec un chat dans l'eau. Maintenant, nous n'avons probablement plus besoin que de chats, de personnes, d'humains, chapeaux, de personnages, de chiens. Ensuite, nous soumettrons juste pour voir ce que nous obtiendrons. voyez, il faut parfois plusieurs interprétations pour arriver là où nous voulons aller. Eh bien, c'est sorti un peu bizarre. Je ne sais pas ce qui se passe ici. Parfois, ça devient vraiment bizarre avec ces rendus. À partir de là, se peut que nous devions simplement revenir en arrière et le refaire. Nous voyons maintenant du chat surfer sur le rivage et l'accent est mis sur le banc de sable. Vous voyez donc un peu plus de sable ici. Comme vous pouvez le constater, j'ai mis l' accent sur le banc de sable, et les images générées contiennent un peu plus de sable que la précédente , tout en montrant ce chat surfant, ce que nous voulions. Maintenant, ce premier est mon préféré. Il a l'air super mignon. Si nous le voulons, nous pouvons créer d' autres versions ou l'améliorer. Je pense que c'est déjà très chouette. Mais je veux une version large, donc je vais faire une variante et créer ce rapport hauteur/largeur 3:2 je vais le soumettre et voir ce que nous en trouverons. Pour rappel, la barre de sable a du poids Il s'agit donc de donner un peu plus de priorité à la barre de sable et d'ajouter une barre de sable à l'image. Comme vous pouvez le constater, plus de sable ici et ici ne fait que renforcer notre image. Nous y voilà. Voici notre chat surfeur. C'est tellement énorme. Il y a un chat qui vient de se faire gifler par l'eau. Ensuite, si nous le voulons aussi, nous pouvons y ajouter un peu plus de qualité. Nous pouvons l'améliorer comme bon nous semble et il est plutôt beau. J'aime bien le résultat, donc je vais améliorer le second et si vous pensez qu'il n'y a pas assez de qualité, nous y retournerons une dernière fois et nous pourrons en ajouter un autre, un autre paramètre. en avons parlé plus tôt également, mais ce sont les paramètres de qualité. Je peux mettre la qualité à cinq. Ensuite, je vais le soumettre à nouveau et voir ce que nous obtiendrons. À l'heure actuelle, il travaille sur deux tâches différentes. C'en est une, elle agrandit l'une de nos images, et elle en génère une autre. Voici notre image nouvellement générée avec une qualité 5. Ce chat se fait gifler par l'eau. Il est en train d'être retiré. Celui-ci saute. Le premier est mon préféré. En fait, j' aime toujours ceux qui ne sont pas aussi haut de gamme, donc ceux d'ici étaient mes préférés. Nous avons le format large de la version 1. Voici certains des paramètres que vous devez garder à l'esprit lorsque vous créez votre première invite Midjourney. 9. Processus de génération d'art: Passons à la partie la plus amusante, à savoir la création de votre art basé sur l'IA. Maintenant, comment allons-nous commencer ? Je vais vous guider tout au long du processus, du processus de réflexion que vous devez du processus de réflexion que vous devez suivre lorsque vous créez votre art. Maintenant, la première chose à garder à l'esprit est que nous devons créer notre centre d'attention ou notre attraction principale. Quel est notre principal attrait ? Maintenant, à travers cet exemple, je vais également créer le mien. Je vais saisir une invite pour que vous puissiez suivre mon processus de réflexion et le suivre suivre mon processus de réflexion et le ensemble afin que nous puissions créer ensemble une invite artistique incroyable qui se révélera être quelque chose d'incroyable. Pour notre centre d'attention ou notre attraction principale, nous allons peut-être commencer par un homme dans la jungle qui se promène dans une forêt tropicale, des cascades en arrière-plan. Maintenant, ce que vous voulez faire ici, c'est vraiment réfléchir à ce que vous voulez créer et plus c'est détaillé, mieux c'est. Ici, je joue un homme dans la jungle. Je ne vais pas vivre dans la jungle avec un homme. Je veux me concentrer sur l'homme dans la jungle qui marche. Vous devez penser à ce qu'il fait en particulier  : il se promène avec des cascades et une scène de type forêt tropicale. Maintenant, vous pourriez même préciser qu'il s'agit d'un homme dans la jungle avec un chapeau ou des lunettes. Vous voulez vraiment imaginer cela du mieux que vous pouvez. Plus c'est précis, mieux c'est. Mais si c'est trop précis, cela peut parfois perturber l'IA. Il s'agit d'un équilibre entre la précision que vous pouvez obtenir sans confondre l'IA et c'est là que se situe le processus artistique. Nous allons continuer à partir d'ici. Des cascades en arrière-plan. Petit étang. Vous voyez, cela peut embrouiller l'IA, le petit étang, mais voyons si elle le lit et s' en sort bien. C'est ce que nous avons. Maintenant, la partie suivante que vous voulez considérer est la composition ou le point de vue. Maintenant, je veux quelque chose qui soit grandiose. Je vais écrire à grande échelle et ajouter détails complexes parce que je veux voir beaucoup de détails complexes dans cette œuvre. Vous voulez également réfléchir à l'éclairage, exemple quel type d'éclairage vous souhaitez utiliser ? Est-ce le crépuscule ? Est-ce que c'est la lumière de l'après-midi ? Est-il peut-être éclairé par de la lumière artificielle parce que vous faites une scène en ville, par exemple, ou par une lumière de ville, une veilleuse ? Réfléchissez à la façon dont vous voulez que cette scène soit éclairée. Pour cette partie, je veux probablement une scène de l'après-midi. J'ai aimé que ce soit en un après-midi. Après-midi et beau temps juste pour rendre les choses moins confuses pour le modèle. Alors l'un de mes concepts préférés est, comme vous pouvez le voir ici, ce concept de type animé. Je viens des années 90, je suis née en 1992, donc je veux créer un concept animé des années 90, car il évoque un sentiment de nostalgie pour moi. Je veux mettre les années 90 dans l' animation d'un concept. Maintenant j'ai l'angle, j'ai un angle d'échelle énorme. Je vais avoir des détails sur la rue forestière et à quoi ressemble la scène. C'est l'après-midi et l'œuvre est réalisée selon un concept des années 90. Maintenant, vous pouvez même obtenir des informations plus détaillées et plus spécifiques. Certaines personnes le font en ayant peut-être des artistes. J'aurais pu le faire dans le style de Hayao Miyazaki, le responsable du Studio Ghibli, désolé si je prononce mal son nom . Nous pourrions également ajouter le style de la virgule Hayao Miyazaki, style du Studio Ghibli, qui possède ces paramètres ou qui n'en contiennent pas car nous y reviendrons dans une seconde. Mais ces directives doivent être référencées au fur et à mesure de la création de cet art. Ça m'a plu. Ensuite, je vais terminer avec les paramètres du rapport hauteur/largeur étant 3.2 et vous n'avez pas à l'ajouter, mais c'est la version 4. Maintenant, j'aime beaucoup ça. Nous allons y aller et faire en sorte que cela se produise. Maintenant, je veux tout copier et faire une barre oblique, imaginez la fenêtre contextuelle qui s'affiche, et c'est parti. Nous avons créé cette œuvre d'art et elle est jolie. Ouvrons dans le navigateur juste pour voir. C'est dans leur navigateur. Voilà à quoi ça ressemble. Lequel préférez-vous ? Rien avec une cascade. J'aime bien les cascades. Allons-y avec un petit relancement et voyons si nous aimons quelque chose avec le reroll. Voici nos rediffusions et ce n'est toujours pas le cas. Ici, il y a des cascades. Ce n'est pas le genre que j'aime. Allons-y avec un autre relancement. C'est ce que nous devons parfois faire. Quoi qu'il en soit, voici à quoi ressemblent les images. En fait, je trouve qu' ils sont plutôt jolis. La seconde a des cascades au loin mais on les voit à peine. Le premier est cool. La troisième est intéressante. Le quatrième est cool aussi. Une chose que nous pourrions faire est de mettre l'accent sur la cascade. Nous pouvons copier tout cela et ajouter des points. Imaginez, je vais mettre l' accent sur les cascades. Je vais également modifier cette invite. Je n'ai pas besoin de connaissances, probablement parce que le sujet principal est déjà un homme dans la jungle qui se promène dans une forêt tropicale. Mais maintenant que je le regarde, je n'ai plus vraiment besoin d'écrire dans la jungle. Je pourrais probablement imaginer un homme se promener dans une forêt tropicale avec des cascades, petit étang et une immense échelle avec des détails complexes, après-midi ensoleillé art animées des années 90, le style du Studio Ghibli et un rapport hauteur/largeur de 3,2. J'aime bien ça. Voyons ce que nous obtiendrons avec une réédition de notre invite. Voici la réédition de notre prompt and cool, la seconde contient la cascade. Allons dans le navigateur juste pour y jeter un coup d'œil plus en détail. Celui-ci aussi, le premier a des cascades au loin. Mais ce second est vraiment cool. En fait, j'aime beaucoup ce second. Lorsque nous trouvons quelque chose qui nous plaît, nous pouvons l'améliorer. Le second, je l'aime bien, donc je vais améliorer le second. Maintenant, si vous souhaitez voir certaines variations, vous pouvez également cliquer sur l'une des variantes, puis choisir celle que vous préférez parmi les variantes. Mais j'aime déjà ce second modèle, donc je vais le monter en gamme et voir ce que l'on obtient avec un haut de gamme. Nous l'avons obtenu avec notre haut de gamme et il a l'air plutôt beau , mis à part le fait que le protagoniste l'air plutôt beau aussi, j'allais dire qu'il a l'air un peu allongé. Mais si vous trouvez qu'il a l' air un peu étiré, nous pourrions revenir en arrière et lui donner une autre version haut de gamme ou quelques variantes. Maintenant, j'aime bien son apparence, mais faisons quelques modifications par mesure de sécurité. Dans cette partie, nous pourrions ajouter un petit homme. alors que nous venons de le faire, notre premier haut de gamme est arrivé. Nous avons dû le refaire car il avait été suspendu et notre premier haut de gamme s'annonce vraiment très beau. Je pourrais certainement m'en servir pour quelque chose. Mais cela ne fait pas de mal de regarder ce que nos nouvelles variations ont fait , mais ce que nos nouvelles variations ont fait ce n'est pas le style que j'aime tant. Je suis content que nous ayons opté pour le haut de gamme et que le haut de gamme ait très bien fonctionné ici. Maintenant, c'est incroyable. C'est une pièce que je déclare terminée. C'est ici. Voici notre pièce terminée [MUSIQUE]. 10. Générer sur l'interface du navigateur Web: OK, c'est l'une des mises à jour les plus attendues de Mid Journey. Et c'est pouvoir l' imaginer sur le navigateur. L'autre jour, Midjourney a annoncé que les fonctionnalités du mobile ou du navigateur Web étaient disponibles. Alors maintenant, vous pouvez aller dans le navigateur et créer des images avec cette barre en haut ici. Donc, en ce moment, je suis sur la page de l'explorateur alpha à mi-parcours, ou sur la page de l'explorateur à mi-parcours. Et je peux taper ici pour imaginer ce que je saisirais auparavant dans Discord Ici, par exemple, je taperais un chat dans un vaisseau spatial avec une vue de la Terre O, avec une vue de la Terre juste Nous avons également ces commandes de paramètres sur la droite. Et passons-les en revue afin que vous puissiez comprendre ce qu'il y a dedans. C'est très similaire à ce que nous avions ou à ce que nous avons toujours dans Discord, sauf que maintenant c'est beaucoup plus convivial Nous allons donc commencer par la gauche. Il s'agit de la taille de l'image. Vous voyez quelques valeurs par défaut , à savoir le mode portrait, carré et paysage Donc, avec le mode portrait, vous pouvez faire trois par quatre, ce qui correspond à la taille standard d'Instagram deux par trois, ou neuf par 16, ou un par deux, celui-ci est vraiment vertical. Et puis, à l'autre bout, vous pouvez également faire six par cinq, et cela en fera un paysage. Et puis quatre par trois, c'est-à-dire un, j'en utilise généralement trois par deux, 60 par neuf, ce que j' utilise également beaucoup pour le montage vidéo Et puis il y a deux contre un, ce qui, si vous faites des films beaucoup de fois, c'est un contre 2,5. Vous pouvez donc utiliser quelque chose comme ça pour des générations de type cinématographique Maintenant, en descendant, il y a le mode et, comme dans la version Discord, que vous ayez la version standard ou que vous ayez la version brute avec la version standard, elle interprétera elle-même ce que vous avez écrit Avec Raw, il est préférable d' écouter exactement ce que vous avez écrit, comme dans votre invite. Et puis, le bon côté stylisation esthétique, c'est la quantité de style que peut y mettre à mi-parcours Si vous l'avez à zéro, cela ne va pas devenir trop fou et imposer sa propre interprétation de ce que vous avez dit à votre génération. Mais si vous le mettez jusqu'à 1 000, cela va devenir fou et avoir sa propre interprétation de ce que vous y mettez. Maintenant, l'étrangeté est différente. C'est un peu pareil, mais une bizarrerie différente est aussi sa propre interprétation de ce que vous mettez dans le message Mais cela donne à voir à quel point tout cela devient créatif et sauvage. Maintenant, en descendant, nous avons de la variété. Et la variété apparaîtra comme quelque chose de différent en fait. Mais je vais le mentionner dans une deuxième variété. Si vous l'avez à zéro, les images seront un peu similaires. Mais si vous l'avez jusqu'au maximum, les quatre images que vous générez seront très différentes les unes des autres. Vous avez donc également quelques options pour la vitesse, mode détendu si vous avez le plan qui vous permet avoir le mode détendu, puis mode rapide et le mode turbo, évidemment. Le mode rapide et le mode turbo consomment plus de crédits. Vous pourriez donc terminer une période de pénurie de crédits plus tôt. Je vais donc avoir une variété allant de 100 au maximum , puis je vais avoir juste une stylisation à 500 Et j'aime le garder brut pour qu'il écoute exactement ce que j'écris. Et puis l'étrangeté Nous allons le maintenir ici à 300 mesure de prudence , afin que cela ne devienne pas trop sauvage. Ensuite, nous allons générer ceci, puis j'appuierai sur Entrée. Et puis une fois que j'appuierai sur Entrée, cela apparaîtra du côté création. Ici, côté création, vous verrez la progression de l' image que vous êtes en train de rendre. Et vous verrez également ici que le paramètre chaos est en fait 100. chaos est ce qui se passe du côté de la variété, comme je l'ai mentionné plus tôt, variété ici est à 100, elle apparaîtra sous forme de chaos parce que c'est ce que nous avions sur Discord quand nous avions le chaos à 100 ans, qui donnait le plus de variété Et voici l'image que cela m'a générée, un chat chevauchant un vaisseau spatial dans l'espace avec vue sur la Terre Nous avons donc quelques chats intéressants ici. Ils s'en vont très différemment. Il y a comme un petit chat. Ça me plaît. Ces générations sont mignonnes. Comme vous pouvez le constater, vous avez travaillé pendant de nombreuses générations. Alors maintenant, essayons à nouveau et faisons quelque chose avec beaucoup de bizarrerie Et nous réduirons la variété à 50 juste pour voir si les options qui s'offrent à nous sont sauvages, très mélangées et différentes. Ou si c'est un peu 50 ou 50 entre les deux, comme dans le dernier rendu que nous avons fait, il y avait beaucoup d'images très différentes. Ensuite, je vais également modifier la taille de l'image juste pour que vous puissiez voir comment Square est la solution par défaut sur Discord. Il comment Square est la solution par défaut sur Discord faudrait donc toujours avoir un suffixe correspondant à un certain rapport hauteur/largeur si vous vouliez le modifier Sinon, vous pouvez simplement le faire ici pour le maintenir à ce niveau. C'est donc en fait beaucoup plus utile. OK, donc pour celui-ci, je vais faire quelque chose de plus cinématographique et je vais avoir un rapport hauteur/largeur de 235 pour 100, ce qui se traduit essentiellement par un par 2,35 Créons quelque chose qui serait une scène cinématographique d'un chat, une scène cinématographique courant sur Mars avec une combinaison spatiale filmée avec une caméra cinématographique OK, alors allons-y et voyons où nous en sommes. Très bien, voici les générations que nous avons reçues et comme vous pouvez le constater, elles ne sont pas très claires sous Y. Donc, refaisons-le à nouveau avec ceci. C'est également similaire à la façon dont nous l'avons sur notre Discord où vous pouvez le réexécuter nouveau avec ceci. C'est également similaire , copier l'invite, le masquer, ou quelques autres options ici copier l'invite, le masquer, ou quelques autres Donc, si vous appuyez sur Copier, vous verrez que vous pouvez copier l'invite. Si vous appuyez dessus, je copierai l'invite. Si vous appuyez dessus, il copiera l'identifiant de la tâche ainsi que celui-ci pour le seed. Ce sont les deux choses que vous voyez généralement lorsque vous utilisez la fonction enveloppe vous réagissez à une génération sur Discord Et vous avez la fonction d' enveloppe, elle vous enverra le numéro du poste et l'Ed. Ensuite, les deux derniers sont l'image et l'URL de l'image. Et si vous souhaitez télécharger ces images, vous pouvez également appuyer sur Plus et les télécharger. Maintenant, je pensais que cette génération n'était pas la meilleure, alors je vais la rediriger. OK, donc celui-ci est plus beau. J'aime bien ça, ça a l'air beaucoup plus net. Et puis voici les autres images. Ils ont juste un aspect un peu étrange, certainement l' étrangeté Mais allons-y avec le premier. Nous aurons donc ici quelques options différentes, qui sont également très similaires à Discord Mid Journey Tout d'abord, vous devez varier. Donc, si vous souhaitez faire varier cette image et avoir différentes variations, vous pouvez avoir une variation subtile, une variation forte. Si vous voulez l'améliorer, vous pouvez opter pour un haut de gamme subtil ou créatif En général, j'utiliserais simplement le subtil haut de gamme qui double la taille de l'image Mais si vous souhaitez ajouter un peu plus de détails, le haut de gamme créatif est une bonne option Encore une fois, vous avez un remix si vous voulez, ce remix d'image. Remix est utile si vous souhaitez utiliser cette invite initiale et la modifier légèrement Il en prendra la structure, puis il transformera en ce que vous ajouterez ici. C'est un peu similaire à vary, mais vous avez plus de contrôle sur le type de remix que vous souhaitez faire Au fur et à mesure que nous descendons, nous verrons Pan est le moment où vous souhaitez étendre l'image. Si vous souhaitez en étendre une partie supérieure, vous pouvez appuyer sur ce bouton vers le haut. Si vous souhaitez en étendre une partie inférieure, vous pouvez appuyer dessus. Et puis pareil pour la gauche et pareil pour la droite. C'est très similaire au zoom, qui se trouve juste en dessous. Si vous souhaitez étendre les quatre coins, vous pouvez utiliser ces deux X doublera les bords de cette image pour couvrir, dans cet exemple, plus de terrain. Ensuite, vous pourriez également avoir le rapport hauteur/largeur. Et c'est important si vous voulez transformer votre image carré, car des images carrées sont parfois nécessaires. Ou si vous souhaitez simplement modifier le rapport hauteur/largeur de votre image. Et pour passer à autre chose, nous devons exécuter à nouveau, exécuter ceci. Et chaque région, chaque région est en fait l'une de mes fonctionnalités préférées car avec chaque région, vous avez la possibilité de modifier quelque chose dans l'image. Par exemple, Va voulait transformer le soleil en lune ou en un autre objet par exemple. Ou un vaisseau spatial. Ce qui sera probablement plus pertinent dans ce contexte. J'ai donc simplement soumis mon travail pour le transformer en vaisseau spatial Bien sûr, cela ne sera pas toujours parfait à 100 %. C'est ce que j'ai découvert lors de mon expérience. Mais ils sont mis à jour et mis à niveau chaque jour. Maintenant, sur les deux derniers, vous avez ces trois qui font référence à cette image. Si, par exemple, vous souhaitez exécuter une autre invite et que vous souhaitez référencer cette image, vous pouvez appuyer sur Image, puis sur el go here. Il s'agit essentiellement d'avoir slash imagine puis le lien vers l'image Maintenant, vous pouvez également copier le style qui ressemble la fonction de référence de style qui est REF. Ensuite, si vous souhaitez copier l'accessoire, vous pouvez appuyer sur le bouton d' invite ici Et puis l'invite apparaîtra ici. Maintenant, nous aimons ce style réaliste, alors j'ai insisté sur le style ici. Nous allons simplement passer une autre scène similaire à une scène intérieure cinématographique d' un astronaute chat dans un vaisseau spatial filmée avec une caméra cinématique R. Et gérons ça. Voici quelques-uns de nos autres rendus. Comme je l'ai dit, c'est notre remix. Avec le remix, j'ai ajouté un chat astronaute et, comme on le voit ici, il y a plus de chats qui portent un costume d'astronaute Et j'adore ça, c'est tellement mignon. En progressant, nous avons également l'extension où nous avons modifié le rapport hauteur/largeur. Vous voyez donc ici qu'il a rempli le haut et le bas et en a fait une vidéo ou une image verticale. Alors maintenant c'est neuf x 16. Et puis ici, comme je l'ai dit, la région même, cela ne fonctionne pas toujours correctement à 100 %. Essayons encore une fois, et cette fois essayons du côté droit et y avons un vaisseau spatial Voici donc celle que nous avons créée, en copiant le style, et elle fait également référence à cette image. Elles sont plus jolies, non ? Sauf que celui-ci est un peu flou, donc je n'aime pas ça. Mais celui-ci a l'air cool, il a le potentiel de l'utiliser. Et celui-ci a l'air plutôt magique en fait. J'adore le styliser et à quel point cela ressemble à une cinématique CGI C'est donc une génération cool et, comme je l'ai dit, la région elle-même ne fonctionne pas toujours parfaitement. Et comme vous le voyez ici, nous avons essayé vaisseau spatial à plusieurs reprises et il n'est pas sorti Mais parfois, il faut juste continuer d'essayer. Peut-être que nous ferons des lunettes de soleil. Je veux juste vous montrer un exemple qui montre que cela fonctionne. Nous avons donc soumis cette offre d'emploi, voyons comment elle apparaît. Après quelques tests supplémentaires, nous avons finalement obtenu quelque chose. Mais j'ai dû devenir astronaute et cela complètement remplacé le personnage de Cat et m'a donné un astronaute, ce qui est bien, mais c' est ainsi que le futur J'ai donc choisi une région précise et j'ai sélectionné toute cette zone qui était le chat. Et puis j'ai aussi essayé de faire Cat Astronaut à la place, mais ça m'a donné un chat solitaire Et au fur et à mesure que vous faites défiler cette page, vous pouvez voir cette magie de l' édition en action. Cela ressemble donc à la plupart des lunettes de soleil originales pour lesquelles nous avons demandé des lunettes de soleil mais nous les avons reçues à la place. Et ici, il n'y a pas beaucoup de changement. Il est donc certain que cette fonctionnalité doit encore être améliorée, mais tout le reste est essentiellement là. Et c'est à peu près tout pour l'utilisation de Mid Journey sur le Web. 11. Exemples d'art IA: Dans cette section, je vais vous montrer le fil midjourney.com et comment vous en inspirer. Donc, sur le fil, voici les nouvelles photos les plus en vogue en ce moment. Si vous faites défiler la page, vous pouvez voir différentes choses qui se passent. Vous voyez tous ces styles différents que vous obtenez, styles vraiment réalistes comme celui-ci. Vous pouvez également obtenir des trucs très créatifs comme celui-ci. Vous pouvez également obtenir des œuvres très peintes comme celles-ci. Plein de trucs colorés comme ça. Elle est magnifique ici aussi. Si vous faites défiler la page, vous trouverez de nombreux types d'inspiration et vous découvrirez les capacités de cette application. Maintenant, les voitures font partie de mes activités préférées et animées, donc je les aime beaucoup, mais l'essentiel sur ce site Web qu'il est important de noter, c'est qu'avec un abonnement payant, heureusement, il est payant, vous pouvez voir quelle est l'invite. Par exemple, si nous faisons défiler la page vers le bas et que nous voyons quelque chose qui nous plaît, nous pouvons cliquer sur les informations et regarder l'invite. Par exemple, regardons celui-ci. Celle-ci est incroyable car elle ressemble à une photo. Maintenant, si vous regardez ceci, vous pouvez cliquer dessus et ouvrir un nouvel onglet, puis la photo entière s'affichera, mais vous pouvez également simplement cliquer dessus et je vous montrerai les différents recadrages utilisés. Ici, nous allons simplement détailler ce que l'invite utilise. Il commence par mettre en lumière le général moustachu qui inspecte les troupes de base. Prusse 1900, photo Hasselblad. Cela a pour effet de centrer son sujet principal sur le général moustachu, puis autour de lui se trouve l' inspection des troupes de base . Ensuite, il y a l' uniforme prussien et les années 1900. Maintenant, la partie Hasselblad lui donne cette apparence et cette sensation. C'est comme le filmer avec un appareil photo Hasselblad. La photo donne simplement l' impression d'être un élément photo. C'est donc une façon très intéressante d' utiliser Mid-Journey pour créer quelque chose comme ça, comme une image photoréaliste. Maintenant, si nous faisons défiler la page vers le bas, nous verrons d'autres trucs de type fantastique, alors allons-y et jetons un coup d'œil à celui-ci. Celui-ci est super fantastique. Juste pour voir ce qu'ils utilisent pour le construire, regardons cette invite. Parfois, vous allez voir des instructions très longues comme celles-ci. C'est une question très intéressante à examiner et à analyser. Permettez-moi de dézoomer un peu pour que vous puissiez avoir une idée de l'image. Tout d'abord, je vais commencer par décrire cette fille, la protagoniste ici. C'est une fille d' anime coquette et fringante dans son salon dans un espace futuriste. Voilà le décor, la station spatiale. C'est le décor. Elle est dans sa chambre dans une station spatiale et elle a un air coquette, un look de fille d'anime. Ensuite, ils commencent à ajouter des éléments de classement, prises de vue cinématographiques, une composition dynamique , du perfectionnisme, des cheveux ultra détaillés, une peau ultra détaillée, des yeux ultra détaillés et une bouche fermée. Ça commence à entrer et à ajouter tous ces petits détails. Cela donne un aspect cinématographique. Vous pouvez voir qu'il y a un peu de flou en arrière-plan, une composition dynamique, donc si elle pose, elle ne se repose pas simplement. Perfectionnisme, ce projet lui confère un look perfectionniste, ainsi que des cheveux, une peau et tous ces traits du visage détaillés . Cela donne cette coiffure très détaillée ici. Je ne serais pas surpris qu'ils ajoutent détails plus tard dans l'accessoire, même si ce n'est pas obligatoire, et qu'ils restent bouche bée. C'est ce que cet accessoire a fait. Ensuite, il y a une robe , une culture super sexy et une future robe pour femmes, un maquillage haut de gamme. Il donne tout ce look sur cette base. Enfin, il ajoute des œuvres d'Emil Memmoth, Giger, Marcin Nargaba, Rebecca Millen, ainsi que des plans réalistes et rapprochés primés. Cela s'inspire de quelques-uns de ces différents artistes et ajoute un élément de réalisme primé. C'est pourquoi vous pouvez voir que c'est réel. Cela ne ressemble pas complètement à un anime, ce qui était la référence originale. Cela permet de le photographier en gros plan, mais c'est très rapproché. Il s'agit probablement d'un 50 millimètres, donc vous pouvez également taper 50 mm dedans pour obtenir un type de cadrage similaire. Ensuite, la composition est équilibrée et dynamique, une âme futuriste en arrière-plan. Maintenant, ce ne sont que des détails supplémentaires et parfois la majorité ne les utilise pas. Comme vous pouvez le constater, il n'y a pas d' âme en arrière-plan, comme c'était le cas dans une partie de la Corée, mais la composition est assez équilibrée. Le sujet est au centre. Il en couvre environ un tiers, mais il s'étend également légèrement sur le côté, ce qui lui confère un cadrage assez équilibré. Maintenant, l'image est prise avec un Canon EOS 5D Mark IV et Fujifilm Superia X-TRA 400. Maintenant, ce sont deux choses qui ne vont pas vraiment ensemble, car le 5D est un appareil photo numérique, alors que celui-ci est un film. Ce que j'en déduis que Midjourney a c'est qu'il offrait un traitement des couleurs celui du Canon 5D Mark IV et qu'il a également donné l'apparence du film X-TRA 400 en tant qu'émulation couleur basée sur ce que le 5D Mark IV pouvait filmer. C'est ce qui en est ressorti, une belle œuvre d'art. Nous pourrions également faire défiler la page un peu plus vers le bas et chercher quelque chose de caricatural car nous avons déjà examiné tous les autres éléments. Maintenant, ils sont caricaturaux, c'est caricatural, c'est un très joli petit truc qui ressemble à un dessin animé. Allons-y et regardons ça. Celui-ci représente une fille habillée dans la rue avec une boucle d'oreille en perles peinte dans des vêtements de ville à Tokyo, sous une pluie légère. Un accessoire très simple, juste une tenue de rue. Comme vous pouvez le constater, ces couleurs éclatent dans la rue où nous nous trouvons tous en ce moment. Des boucles d'oreilles en perles ont peut-être été mises en œuvre. Ce n'est pas très évident. Des vêtements de rue, oui, c' est une rue pleine de design, et à Tokyo, cela lui donne probablement cet éclairage d' arrière-ville et cette pluie légère. Cela n'est pas trop approfondi, mais nous pouvons trouver quelque chose qu'ils approfondissent, car nous pouvons ainsi en apprendre davantage sur la façon dont les choses ont été construites. Maintenant, c'est un Ninja Pikachu dans style de l' aquarelle, très intéressant. C'est également un concept très intéressant qui a remporté un prix Night Vaste Landscape, alors jetons un coup d'œil à ce qu'ils ont utilisé ici. n'est pas surprenant qu'ils utilisent de nombreux accessoires différents, alors décomposons-le. Maintenant, la première partie est qu'ils ont utilisé un vaste paysage nocturne. Il s'agit d'une photo de type paysage. Pour y parvenir, les concepts primés se trouvent dans un angularium très détaillé, un immense château gothique entouré eau de mer qui explose, mer agitée et venteuse, énormes vagues et de lumières flottantes tout autour. Super. C'est donc construire toute cette scène. Ciel nébuleux, clair-obscur, surréalisme hyperréaliste, luminisme, ultra grand angle. Maintenant, cela donne un aperçu de la façon dont cela va se passer. Il s'agit d'un type de prise de vue à grand angle, et c'est ce qui crée pour cela. Passons maintenant à l'effet ultra-détaillée, réaliste, ultra photoréaliste, Hasselblad, haute définition 64 K cinématique ultra-détaillée, réaliste, ultra photoréaliste, Hasselblad, haute définition 64 K en matière d'étalonnage des couleurs. Alors maintenant, c'est ce qui lui donne cet effet, quoi il ressemble. Son aspect ultra détaillé et photoréaliste lui donne un aspect dessiné, mais aussi photoréaliste. Maintenant, il ajoute également aspect cinématographique et de gradation des couleurs, qui lui donne ce type d' effet bleu foncé et orange sarcelle, qu'on appellerait parfois sarcelle et orange, c' est ce que l'on appelle ce look, puis il ajoute de la profondeur de champ pour redonner du réalisme, film, éclairage de jante , complexe. Cela lui donne les différents types d'éclairage et ajoute un certain réalisme, détails maximalistes, très réalistes. Photographie de Carli Davidson, Elke Vogelsang, Holy Roman et couleurs chaudes. Ces derniers n'étaient probablement pas très référencés, mais cela a un effet et la façon dont cela s'est passé. Il s'agit donc d'une œuvre magnifique avec beaucoup de détails complexes. Voilà. Si vous consultez le site Web de Mid-Journey, vous avez beaucoup de choses différentes à consulter et à voir comment ils l'ont créé. Il est très important de regarder les différentes instructions simplement pour montrer ce qui est possible. Ce faisant, vous pouvez vous inspirer vous-même. Ce sont des choses comme ça avec beaucoup de couleurs intéressantes. Maintenant, il n'y a pas grand-chose à faire, donc cela a probablement reposé sur un peu de chance, mais il existe d'autres pièces très colorées qui ne dépendent pas de la chance et qui sont fabriquées de la même manière qu'elles sont fabriquées. Donc, oui, jouez sur le site Web, voyez ce que vous aimez, puis inspirez-vous de celui-ci. C'est l'une des meilleures ressources disponibles. [MUSIQUE] 12. Styles d'art: Maintenant que nous avons une inspiration que nous venons de trouver, utilisons-la pour créer notre propre version de quelque chose de similaire. Nous allons commencer par la première, puis nous allons commencer, imaginer, puis demander, disons, une fille d'anime dans une station spatiale futuriste, un bureau spatial ou un véhicule de laboratoire, puis nous ajouterons un plan cinématographique et une composition dynamique. ajouterai également des cheveux ultra détaillés, une peau ultra détaillée, des yeux , un sourire, puis nous lui offrirons une robe. Nous allons peut-être ajouter une culture branchée, et je ne suis pas trop sûre de ce que c'est, mais nous pouvons ajouter notre propre style vestimentaire, alors peut-être que notre propre style futuriste suffira, vêtu d'un uniforme futuriste et d'un maquillage haut de gamme. Ensuite, nous ferons référence à certains de ces artistes Je ne suis donc pas sûr de savoir quels étaient Emil Melmoth, Geiger et Mason O'Grabber, mais nous ferons référence à l'un d'entre eux. Je l'adorerais d'Emil Melmoth. Ensuite, nous ajouterons également un réalisme primé, alors peut-être que cela lui donnera une touche cool. Ensuite, il y aura un portrait rapproché, composition équilibrée et une ambiance dynamique et futuriste de Tokyo, et nous créerons Fujifilm Superior Extra 400. Ce sera comme les couleurs du film, alors voyons ce que cela donnera. Cool alors voici ce que nous avons rendu et nous avons nos propres filles d'anime qui sont futuristes, des filles d'anime. Maintenant, allons-y et l'une d'entre elles haut de gamme, donc j'aime peut-être la seconde, elle a des détails vraiment sympas dans ses cheveux. Peut-être que c'est un truc uniforme le premier est aussi très cool, moi, allons-y avec le premier. Nous allons augmenter la taille du premier, donc nous allons appuyer sur U et nous allons l'agrandir. Ensuite, le voyage se poursuivra, puis il en reviendra avec une version haut de gamme. Nous avons notre version améliorée. Ouvrez-le dans le navigateur juste pour être sûr. Voilà à quoi ça ressemble. Super cool. Pendant que nous l' examinons, parlons de certaines des parties qui ont été utilisées. Comme vous le remarquerez, cela faisait référence à la partie anime féminine, et je pense qu'elle faisait également référence au virus de Tokyo parce que c'est un personnage asiatique. Comme vous pouvez également le voir, elle est placée dans un laboratoire, donc c'est une fille d'anime dans un espace futuriste destiné à un laboratoire. Maintenant, il s'agit également de prises de vue cinématographiques, comme vous pouvez le voir , d'un éclairage cinématographique, puis les cheveux sont détaillés, la peau et les yeux sont détaillés. Pas aussi souriant, mais ça va. Parfois, il ne comprend pas exactement. Nous pourrions revenir en arrière et mettre un peu de poids sur le sourire, mais pour l'instant, j'aime bien son apparence. Ensuite, portez un uniforme futuriste, un maquillage haut de gamme, puis des œuvres d'Emil Melmoth sais pas trop à quoi elle ressemble, mais nous pouvons la rechercher juste à titre de référence, puis avec un réalisme primé. C'est joli, il y a ce champ de réalisme, et puis c' est aussi un portrait rapproché, comme je l'ai mentionné ici, et la composition est équilibrée et dynamique. Cela semble très dynamique. C'est dans un laboratoire qui est un couloir qui bouge rapidement et où elle est immobile, puis futuriste, de Tokyo et aussi des couleurs supérieures de Fujifilm sais donc pas exactement comment le supérieur fonctionne là-dedans, mais il a des tons filmiques, qui auraient également pu aller avec l'ambiance de Tokyo ou la composition cinématographique et dynamique. Mais j'aime bien son apparence, j'en suis vraiment contente. Mais passons à l'autre source d'inspiration que nous avons, savoir un type de paysage. Nous allons imaginer une autre invite, alors imaginez une barre oblique. Ensuite, nous allons écrire le vaste paysage de l'océan. Un concept artistique primé, un château très détaillé. Peut-être devrions-nous construire un château asiatique ? Nous pourrions construire un château japonais ou probablement pagode, puis faire exploser de l'eau de mer. D'énormes vagues, des lumières flottantes, un homme nébuleux, et ce ne sont là que des exemples tirés de l'inspiration. L'histoire du ciel va être très intéressante. Ensuite, nous ajouterons un peu plus d' hyperréalisme, de luminisme, puis nous lui donnerons l'ultra grand angle, ultra détaillé et le photoréalisme. Hasselblad est également un autre appareil photo cool car ce sont des appareils photo incroyables. Il s'avère que c'est un très beau type d'image qui fera l'objet d'un étalonnage des couleurs HD, peut-être cinématographique, que sur le terrain. Ensuite, nous ferons de l'éclairage photoréaliste et filmique pour obtenir des couleurs froides, puis du réalisme, puis nous partirons de là. Même des couleurs chaudes. Voyons ce que nous obtenons, et faisons en sorte que ce soit large. Donnez le rapport hauteur/largeur trois par deux, puis allons-y. Nous commençons à le voir se générer, voir les grandes lignes de tout. air plutôt cool d'après cet aperçu , 93 % presque terminé. Y arriver a l'air plutôt génial, j'ai hâte de voir à quoi cela ressemble. C'est ce qui s'est avéré magnifique, j'ai trouvé ce truc aux allures de pagode au milieu d'un océan rugissant. Maintenant, mon préféré est ces deux premiers, alors allons-y, améliorons-le et voyons ce que nous pouvons obtenir. Maintenant, j'aime bien cet éclairage, cet éclairage aux allures volcaniques. Le second est le film de Hasselblad qui a l'air léger, qui est également magnifique, mais j'aime bien le premier, alors améliorons le premier. Ce premier a été agrandi, et voici à quoi il ressemble. C'est super réaliste, magnifique, y a plein de choses à faire même temps, c'est vraiment incroyable. Maintenant, nous allons également le soumettre à une version remasterisée et à une haut de gamme détaillée, juste pour voir à quoi il ressemblera au final. La première sera une version remasterisée et la seconde une refonte détaillée à grande échelle. Il s'agit de la version remasterisée. Voici à quoi ressemble le remaster. Très cool, très artistique et pas plus étrange que Fantastical Away. Très beau J'aime vraiment ça. Ensuite, pour l'autre, nous avons cette autre eau battante qui a cette texture grise. Cela ressemble à une vraie peinture avec de la vraie peinture. Très impressionnant à sa manière également. C'est ce que nous avons obtenu lors de nos avant-premières. C'est ce que nous avons tiré de notre inspiration. J'espère que vous pourrez également trouver une inspiration incroyable, et j'adorerais voir ce que vous créez. [MUSIQUE] 13. Développer les images: Nous allons parler de l'élargissement de notre image en fonction de ce que nous apporte le milieu du voyage. Nous pouvons y ajouter des directions, à gauche, à droite, et agrandir considérablement notre image. Tout d'abord, commençons par générer une image qui nous plaît. Et cela pourrait être aussi simple que le portrait d'un chat. Maintenant que nous aurons ce portrait, je vais vous montrer à quoi cela ressemble lorsque nous agrandissons cette image. Et l'extension comporte de nombreuses manières différentes de se développer. D'accord, comme vous le voyez ici, nous avons ces générations de chats, les portraits. Je vais donc choisir celui-ci en haut à droite, parce que c'est le seul qui soit vraiment beau. Le reste est un peu fictif. Comme Circa Cat. Alors oui, allons-y avec la plus vraie. Je vais l'agrandir, et une fois que vous l'aurez améliorée, vous aurez la possibilité d'agrandir cette image que je vais vous montrer tout de suite, qui se trouve ici Vous avez donc la possibilité de faire un zoom arrière, ce qui signifie que vous allez créer une scène autour de ce chat. Et il existe différentes manières de zoomer. Vous pouvez effectuer un zoom arrière 1,5 fois, un zoom arrière deux fois ou un zoom arrière personnalisé. Donc, si un zoom arrière de 1,5 x est trop important, vous pouvez peut-être faire 0,5 x. Maintenant, par exemple, je vais juste zoomer deux fois pour que vous puissiez avoir une idée de ce à quoi cela ressemble Et lorsqu'il fait ce zoom, il se base en fait sur ce qui se trouve déjà dans cette image Cela va donc également s'ajouter à cette image. Il utilise donc l'IA pour comprendre ce qui se passe dans cette image , puis s'appuyer sur celle-ci. Comme vous le voyez ici, vous pouvez voir qu'il est construit au centre puis qu'il s'étend à l'extérieur. Et alors que nous commençons à voir cette image s'assembler, vous voyez les jambes, vous savez, encore quelques jambes sur celles-ci. Une petite queue dans le dos. Cela nous a donc donné une vue plus complète de ce chat. Il en a donc une partie debout sur une boîte. Il est en partie debout, tu sais, mais maintenant nous avons des jambes. Et cela a été construit, cela a été construit à partir du seul portrait que nous avons d'un simple visage. Donc, mon préféré ici est également en haut à droite, celui-ci. C'est le plus réaliste. Mais revenons à notre section d'extension, qui se trouve ici. Ensuite, explorez également les autres options. Alors que nous sommes ici, vous pouvez également voir ces flèches. Alors, que signifient ces flèches ? Eh bien, cela signifie que vous pouvez agrandir cette image. Mais au lieu de s'étendre comme nous venons de le faire ici, vous savez qu'au début, il ne s'agissait que d'une partie du chat, mais qu'il s'est agrandi sur le dessus. Il s'est étendu sur les côtés gauche et droit et il s'est étendu sur le bas. Maintenant, si nous utilisons uniquement cette flèche, elle ne s'étendra que dans cette certaine direction. Donc, si j'appuie dessus, cela me donne ce stylo avec le nouveau support. Vous pouvez donc ajouter ce que vous voulez ici. Je ferais juste des pattes poilues , puis ça se transformera en pattes poilues ici Maintenant, vous pouvez également ajouter personnalisation que vous souhaitez, mais par exemple, nous allons simplement utiliser quelque chose de simple pour que vous puissiez avoir une idée de ce à quoi cela va ressembler. D'accord, comme on peut le voir, ça a généré quelques pattes. Maintenant, ils ont l'air dingues. Comme si c'était un peu irréaliste. Les deux premiers sont très irréalistes. Les deux en bas sont aussi, vous savez, celui-ci semble correct, mais celui en bas à droite semble très irréaliste Donc, si je devais choisir l'une de ces photos, je surclasserais la troisième Et puis j'ai pris celui-ci avec le chat, le portrait que nous avions eu tout à l'heure avec sa patte élargie en bas À ce stade, j'ai terminé celui-ci et si vous le souhaitez, vous pouvez également effectuer un zoom arrière dessus. Et puis il y a aussi la fonction intéressante d'en faire un carré si vous voulez en faire un carré pour le publier quelque part en ligne. Parce que parfois cela peut devenir très compliqué. Supposons, par exemple, que vous ayez zoomé plusieurs fois vers le bas. Si vous créez une scène où cela ressemble à un bâtiment, à un très haut gratte-ciel ou quelque chose comme ça, vous avez peut-être zoomé vers le haut ou vers le bas de nombreuses fois Dans cet exemple, nous avons uniquement zoomé vers le bas, mais cela dépend de la situation dans laquelle vous l'utilisez Comme vous pouvez le voir ici, puisque nous utilisons l'option créer un carré, cette image devient un carré car il y a relativement peu d'informations sur les côtés. Cela ne reposait pas beaucoup sur l'extérieur, mais si vous deviez créer une scène très chargée, cela s'ajouterait également à cette scène Il regardera donc ce qui se trouve autour de vous, puis il ajoutera quelque chose sur le dessus sur les côtés pour obtenir quelque chose qui correspond à ce que vous avez déjà. Voici donc notre chat, et il est vraiment mignon. Donc, pour résumer cette section, vous avez appris comment procéder à des extensions de vos échelles supérieures à mi-parcours 14. Upscaling images V5.2: Dans cette section, nous allons maintenant parler de la façon de redimensionner une image Donc, ce que nous devons faire, c'est d'abord aller sur Discord. Très bien, parlons de l' upscaling sur Discord. Maintenant, nous avons cette image ici, ces quatre que nous venons de rendre. Et vous avez le choix entre U1, U2, U3 pour l'instant, c'est-à-dire que lorsque vous cliquez sur l'une d'entre elles, elle correspond à l'image ici et la rend ensuite Maintenant, ces images ne sont pas encore vraiment de haute qualité. Il s'agit simplement d'un aperçu qui vous permet de voir et comprendre ce qui vient d'être rendu. Mais pour que vous puissiez en choisir un et que vous souhaitiez qu'il soit de haute qualité, vous devez le mettre à l'échelle Maintenant, la première image en haut à gauche est le numéro un, en haut à droite, ce numéro deux Le numéro trois en bas à gauche est le numéro trois et le coin inférieur droit est le numéro quatre. Supposons, par exemple, que nous voulions passer à l'échelle supérieure, celui en bas à gauche appuiera sur l' échelle 3 Et alors que cela se produit, vous appuyez dessus pour que cela apparaisse et votre Upscale apparaîtra juste après Et puis vous avez cette image. C'est une bien meilleure qualité que si vous veniez de télécharger directement à partir de celui-ci. OK, donc après l'avoir amélioré, vous avez également ces options supplémentaires Je vais également l' expliquer pour que vous puissiez comprendre ce qui se passe. Maintenant, vous avez deux options ici, très, pour modifier cette image. Ça va être un peu similaire, mais ça doit beaucoup changer, ce qui est très fort Ou vous pouvez le modifier à nouveau et y apporter des modifications subtiles. Midjourney a maintenant reçu des mises à jour intéressantes. Voici quelques-unes des fonctionnalités de mise à jour les plus intéressantes. Le zoom ici, qui en fait un certain outil de zoom arrière, consiste à effectuer un zoom arrière sur cette scène Je vais juste dézoomer pour que vous puissiez voir ce qui se passe. Mais lorsque vous appuyez dessus, il fait un zoom arrière et s'étend sur le dessus de cette scène. Cela va donc s'ajouter aux différents bords. Donc, les côtés le haut et le bas, ça va faire ressortir cette image. Cela aurait donc des cas d'utilisation où vous souhaitez créer une annonce et mettre du texte sur cette image, vous pourriez le faire, car vous avez plus d'espace pour le moment. Puis ces flèches, ces flèches correspondent à l'augmentation d'un côté. Donc, si vous voulez augmenter davantage, exemple en construire davantage sur le côté gauche, vous devez appuyer sur la flèche gauche. Si vous souhaitez en construire davantage vers le haut, vous devez appuyer sur la flèche vers le haut. Si vous voulez en construire davantage sur le fond. Par exemple, si vous vouliez ajouter ses jambes et ses mains, vous devez appuyer sur le bouton du bas ici. Ou si vous souhaitez développer sur la droite et simplement ajouter plus de détails ici, vous pouvez appuyer sur celui de droite. Maintenant, avec celui-ci, nous avons simplement fait un zoom arrière et vous pouvez voir qu'il montre plus grande partie de la porte sur les côtés et un peu plus de l'arbre ici Cela lui donnera encore quelques secondes et le chargement doit être terminé. C'est donc là que nous en sommes arrivés. Et il a ajouté beaucoup plus de détails différents sur les côtés. Et vous pouvez choisir celui que vous souhaitez améliorer. Maintenant, regardons-le et je vais te montrer certaines choses. Maintenant, les mains ne seront pas toujours parfaites ici. Vous devez donc regarder autour de vous et trouver les meilleurs. Midjourney est toujours en cours de développement. Celui-ci semble être le meilleur. Donc si je devais en garder un, je l'utiliserais. Mais il est parfois utile d'accéder à un autre logiciel , puis d'y apporter des modifications juste pour le nettoyer, comme Photoshop, par exemple Voilà tout ce que vous devez savoir sur l'upscaling et les différentes fonctions de la section Upscale Maintenant, je viens de mentionner ces deux, mais le zoom personnalisé est que si vous voulez faire un zoom arrière 1.7, vous devez le saisir dans Custom Zoom ici. Et puis avec make square, cela en ferait un carré. Et c'est tout. La prochaine étape est notre conclusion. 15. Conclusion~: Bienvenue à la dernière conférence de ce cours. Avant de commencer, assurez-vous de publier votre projet dans la galerie de projets. De cette façon, je peux vous aider en consultant et en vous donnant des commentaires sur votre travail, ainsi que des félicitations. Nous avons passé en revue trois concepts importants Le premier concerne la manière de configurer Midjourney et de naviguer sur la plateforme. Vous devez bien comprendre les paramètres et l' utilisation des fonctionnalités de base du programme. Deuxièmement, nous avons cherché de l' inspiration et avons appris auprès autres comment utiliser leurs suggestions dans notre propre travail. De cette façon, nous pouvons nous inspirer de partout et l'utiliser dans quelque chose que nous voulons créer. Enfin, le plus important, c'est nous avons appris à rédiger des invites, à les concevoir et, que nous avons appris à rédiger des invites, à les concevoir et, pour résumer rapidement, rédiger une invite implique d' avoir votre image principale, construire la scène autour de celle-ci, puis d'ajouter vos paramètres. Le principal point à retenir de tout cela est que vous devriez avoir appris à créer une image à l'aide de Midjourney. Cela vous donnera une longueur d' avance significative sur tous les autres joueurs qui ne font qu'apprendre Midjourney et créer des images aléatoires. Vous avez maintenant le pouvoir de créer des images exactement comme votre esprit les imagine. Encore une fois, félicitations pour avoir terminé le cours et n'oubliez pas de soumettre votre projet dans la galerie de projets [MUSIQUE]