Masterclasse sur GreenScreen dans Davinci Resolve

1. Introduction du cours: Hey, je suis Nick et bienvenue dans ma classe sur les effets visuels d'écran vert dans Vinci résultat 17. Bien que cela fonctionnera en 1615 aussi bien, cette clause va être consacrée à travailler avec séquences d'écran vert et à l'utilisation des effets visuels chroma froid King, qui est la suppression de la couleur. Cette technique est utilisée dans presque tous les longs métrages de nos jours. Toute sorte d'effets visuels ressentit ce que vous voulez ajouter et des éléments dans ou déplacer des éléments, la technique de l'écran vert est utilisée. Donc, comment ce cours va fonctionner, c'est qu'on va commencer par une petite panne sur, sur l'utilisation de l'écran vert, pourquoi on l'utilise, et pourquoi la couleur verte. Ensuite, on va continuer et juste 23 exemples pratiques. Donc, le premier exemple va être une image fixe où il sera très facile de sortir la couleur et je vais placer une image différente à cet endroit. Donc ce sera vraiment facile à réaliser. Ensuite, on va déplacer l'APA sur eux. Je vais avoir un sujet en mouvement sur un fond statique. Donc, nous allons supprimer que Kola a mis un arrière-plan différent et faire un peu de correction des couleurs. Et puis le troisième exemple sera, je suppose qu'une combinaison de tout ça, ce qui va être une scène mouvante pour que la caméra bouge, donc on va devoir le suivre. Et puis nous allons supprimer la couleur dans le métrage et jouer autre chose en cela, désolé, en passant par chacun de ces exemples différents, commençant par un vrai facile et en passant à bricoler, vous allez obtenir un bonne compréhension sur la façon de chromosome huit séquences d'écran vert. Donc oui, j'espère que vous apprécierez ce cours. 2. PARTIE 1 : Qu': Alors pourquoi utilisons-nous des écrans verts ? Eh bien, la réponse la plus simple est le fait que le vert néon, la couleur qu'ils utilisent sur l'écran vert, est tellement vibrante et brisée qu'il est très facile de retirer la couleur dans effets postvisuels fonctionnent dans le passé lorsque nous utilisons caméras de film qui avaient en fait une bande de film roulant au début des deux milliers, nounous et OLAP, nous avons effectivement utilisé des écrans bleus, que nous utilisons encore aujourd'hui. Mais les écrans bleus qu'on utilisait à l'époque, parce que le film était sensible à cette couleur, le bleu. époque, il était en fait facile de sortir la couleur bleue. Et ça remonte à l'époque où nous faisions même star était des vidéos. Ils filmeraient les vaisseaux spatiaux et tout ce genre de choses sur un fond bleu. Maintenant au 21e siècle avec les appareils photo numériques, vert est la couleur que nous utilisons simplement à cause de sa vibrance et je suppose que la rareté du financement, cette couleur verte vibrante dans des choses normales comme le maquillage, costumes et tout ce genre de chose. Maintenant, d'une manière saine, il a du vert sur le costume ou quoi que ce soit comme ça, alors on reviendrait à un écran bleu. Donc, vous n'avez pas réellement besoin d'utiliser un écran gris. En fait, vous pouvez théoriquement utiliser n'importe quel écran couleur que vous vouliez. La raison pour laquelle nous faisons du vert est parce que c'est tellement rare dans la vie quotidienne et ce genre de vibrance. C' est facile de tirer le k de. Mais si vous avez une scène qui a du vert dedans, vous voudrez éviter d'utiliser un écran vert et de passer à un écran bleu si vous allez filmer du contenu vous-même en utilisant ces différents fonds de fond colorés qui sont quelques choses que vous allez vouloir garder à l'esprit. Évidemment, si vous voulez utiliser un écran vert, alors vous voulez éviter la couleur verte, comme la peste. Tu n'en veux pas sur leurs vêtements. Vous ne voulez pas dans les cheveux dans n'importe où dans la toile de fond parce que cette colonne 2k être enlevé. Donc tu veux éviter ça. Vous allez aussi vouloir utiliser un peu de maquillage sur vos acteurs parce qu'en tirant l'application de couleur verte, vous allez en fait les rendre assez malades. Donc, vous allez vouloir ajouter un peu plus de rouge supplémentaire dans le maquillage et un peu comme l'améliorer artificiellement de sorte que lorsque vous retirez tout le grain de la séquence qu'ils n'ont pas l'air malade fondamentalement. Maintenant, d'autres choses que vous voulez obtenir des gloses MAN, brillent un terrible pour King parce que vous obtenez cette réfraction qui vient à travers quand la lumière frappe les gloses, évidemment elle équilibre. Et vous pouvez voir ici, même dans cette vidéo, il peut voir la couleur derrière les gloses. Donc, vous voulez éviter les gloses. Parce que, vous pouvez toujours utiliser des cadres si vous avez besoin de les avoir dans la scène. Et maintenant la chose avec des écrans verts, mais pas des invités super importants si vous filmez à la maison, mais vous avez besoin de l'écran vert pour être uniformément allumé. Cela signifie souvent plusieurs sources de lot pointées de toutes les directions différentes de sorte que, ce vert est aussi uniforme que possible. En ayant différentes nuances de vert à travers votre écran de grain va être beaucoup plus chaud la piscine cette couleur dehors parce que vous allez devoir élargir vos paramètres et nous allons regarder cela un peu plus léger. Et en faisant cela, vous allez supprimer plus de couleur de la scène elle-même. C' est donc certainement quelque chose à garder à l'esprit. Très souvent, si vous filmez un sujet sur un écran vert, nous utiliserons ce qu'on appelle une sorte de toile de fond incurvée ou BPCO. Et l'idée de ça, c'est d'être, ça va enlever cette Hosh, ombre qui se produirait dans ce coin si nous avions un défaut vert, puis une laine verte. Et c'est une pratique assez courante aussi. Mais pour ces cours, nous allons utiliser juste quelques images gratuites sur Internet et je les aurai tous accessibles pour vous compléter ces cours. Donc, nous allons sauter dans la démence, résoudre et arrêter de tirer le grain, ajouter quelques choses supplémentaires et commencer à utiliser vos effets visuels. Jenny. 3. PARTIE 2 - Chroma ChromaKeying: Bon, donc nous voilà à DaVinci Resolve. Tout ce que j'ai fait est d'importer tous les médias que nous allons utiliser dans ces classes. Et juste créé une ligne de temps simple 1920 par 1080 P en bas. Maintenant, la première chose que je vais faire est d'aller à la bibliothèque d'effets et d'annuler. Les effets allaient aller la composition de fusion et juste faire glisser ça vers le bas. Et pour le moment, nous allons juste le laisser au temps de stock sur cinq secondes. Maintenant, sans tête de lecture dessus, cliquez dessus et sautez dans la fusion. D' accord, donc ce qu'on va faire, c'est sortir immédiatement. La première chose que nous allons vouloir faire cela parce que nous utilisons des médias qui ne sont pas tout à fait au bon rapport d'aspect, puis faites glisser un barrage d'arrière-plan et connectez cela à, eh bien cela va faire est de créer un arrière-plan à le rapport d'aspect des lignes de temps de 1920 par 1080 et faux la composition pour être que diapositives, si je devais ramener cette image fixe vers le bas, cela le forcerait à être quel que soit ce rapport d'aspect est, et nous ne voulions pas cela de toute façon. La première sur laquelle nous allons travailler est l'image fixe. Donc, nous allons apporter ça. Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va renommer celui-ci et qu'on va le renommer à l'écran vert étranger et je suppose juste quelque chose pour qu'on puisse le regarder et le reconnaître. Et maintenant, nous allons fusionner abattu en faisant glisser la sortie du fonds vert à la sortie de l'arrière-plan. Il va le fusionner en plus de ça. Donc, ce que nous devons faire maintenant est en fait réduire cela parce que les sacrés helots trop gros. Donc, en allant au nœud de fusion, nous allons juste le réduire jusqu'à ce que nous puissions voir tout le téléphone. Maintenant, ce qu'on va faire est d'ajouter le delta C0, qui est l'effet roi que nous allons utiliser à l'intérieur de la fusion. D' accord, alors passons à un. Et ce que nous allons faire, c'est que nous allons en fait l'ajouter avant la fusion. Maintenant, la raison pour laquelle nous faisons cela comme si nous devions ajouter après la fusion dans la hiérarchie, alors cela compliquerait tout avant. Donc, nous voulons seulement chroma clé et supprimé la couleur verte de l'image fixe. Et pour ce faire, nous voulons qu'il soit placé directement après lui dans la hiérarchie des nœuds. Donc, pour ce faire, nous allons nous assurer que rien n'est sélectionné. Je vais appuyer sur Shift Space pour faire apparaître l'outil sélectionné. Je vais parler à Delta. Ça va amener le delta K et on va juste ajouter ça. Et ce qu'on va faire, c'est tenir ça. Et puis avec le cas de décalage sélectionné, nous allons attendre que cette ligne devienne colorée comme ça et la déposer maintenant. Et comme vous pouvez le dire, la sortie de l'écran vert va à l'entrée, puis la sortie de cela va à la fusion. D'accord ? Maintenant, avec le delta Qi est sélectionné, nous allons aller les inspecter. Bon, maintenant, la première option est la couleur de fond, ok, et c'est la couleur que nous allons mettre en valeur. Donc ce qu'on veut faire, c'est faire qu'au lieu de gris, on veut le rendre vert. Pour ce faire, nous allons utiliser l'outil pipette, cliquez et faites glisser jusqu'à ce qu'il homozygote. Et vous pouvez voir en survolant différentes couleurs, nous avons cherché à voir une représentation visuelle de ce qui se passe. Plutôt funky. Je vais planer sur le grain et relâcher. Et tout de suite, je vais juste voir que vous voyez noir parce que c'est ce que ces couleurs de fond, si je devais changer la couleur de l'arrière-plan, pour dire transparent, vous pouvez voir que nous allons changer cela et nous sommes va voir le brevet de contrôle, dont les finances veulent probablement sans le regarder. Ça a l'air d'une très bonne clé. C' est un peu difficile à dire. Je suis sûr que si vous pouvez voir ici, il se passe un peu quelque chose. Donc, ce que nous devons faire est que nous devons affiner ce qu'on appelle le tapis, comme, hé, la carte propre que cela est créé en supprimant la couleur verte. Nous devons l'affiner et éliminer ces imperfections. Mais pour ce faire, on va passer à l'option tapis de guérison. Et on peut commencer à jouer avec le seuil. Mais on ne voit rien quand on fait ça. Et le seuil sera la différence entre le vert en arrière-plan. Donc, ce que nous voulons faire est de changer le mode de vue, qui commence actuellement ce résultat final. Et on va le changer pour Matt. Et fondamentalement, tout le noir va être transparent. Tout ce qui veut, c'est un salaire. Maintenant, comme vous pouvez le voir, si on devait zoomer ici, c'est un peu de bizarre qui se passe ici, un peu de bizarre qui se passe là-bas. Donc ce qu'on va faire, c'est avec yeux très bien réglés, c'est qu'on va jouer avec le seuil. Donc on va les ramener plus bas et ça va ramener les Noirs, d'accord ? Et vous pouvez, au fur et à mesure que vous économisez, jeter un oeil ici. Vous remarquerez que commencer à disparaître. D' accord ? Maintenant, cela a amené les Noirs en très bon, mais nous pouvons encore dire un peu d'artefacts ici et les désirs, ce qui va être le seuil élevé. Donc nous allons apporter ça un peu jusqu'à ce que les fentes disparaissent. Et maintenant, nous avons un très bon résultat. Et c'est le moyen le plus simple jouer avec votre clé, c'est de jouer avec le seuil. Maintenant, quand nous avons un objet en mouvement, nous allons jouer avec la frange et toutes ces autres options ici pour réparer l'image, parce que nous allons devoir le faire. C' est une forme géométrique très propre, rochers de bord très chaud. Il ne bouge pas. Il est donc très facile d'ajuster le seuil pour obtenir un bon résultat. Donc maintenant ce qu'on va faire, c'est apporter une image à placer en arrière-plan. Pour ce faire, on va prendre notre capture d'écran iOS, et je vais dessiner ça ici. Et nous allons le renommer pour de bon, pour de bon, pour le garder bien organisé. Ios capture d'écran. Donc, ce que nous allons faire, c'est que nous allons ajouter ceci entre le delta qi et la fusion d'un noeud. Donc essentiellement tout avant cette fusion on est Al Green Screen KD séquences. Pour ce faire, nous pouvons littéralement simplement cliquer et maintenir le décalage jusqu'à ce que nous obtenons les lignes colorées à nouveau et tomber. Mais on ne veut pas qu'il soit au sommet. Nous voulons qu'il soit en dessous. Correction assez facile tout ce que nous devons faire est de cliquer avec le bouton droit sur le nœud et va échanger les entrées, et vous aurez donc le raccourci ainsi. Maintenant, c'est en dessous de quelques choses que nous avons juste à faire. Et puis nous sommes à peu près prêts. Nous allons ajouter un nœud de transformation. Donc Shift Space, Transformer le nœud entre les deux. Et ça va nous permettre de déplacer cette image. Donc on va le faire tourner un peu. Et on va l'aligner et jouer avec l'angle un peu aussi. On l'a enfermé physiquement, puis on va augmenter la taille et le fumier. C' est exactement ça. Et évidemment, c'est une image fixe. Mais comme vous pouvez le voir, nous avons l'aide Kermack. Donc, avant de passer au prochain projet, faisons un bref résumé de ce que nous avons fait. Nous avons attrapé les séquences amusantes de l'écran vert et ensuite nous avons appliqué la quille delta à la séquence de l'écran vert pour enlever cet insert vert sur cet étranger qui avec le delta Kiel, Nous utilisons la couleur de fond pour enlever, faire une clé très rapide du vert. Et puis nous avons passé à un onglet de carte et joué avec le seuil afin que nous ayons un meilleur contrôle des Noirs et des surlignements. Et une fois que cela a été fait, nous avons pu apporter notre image sous la capture d'écran IOS, ce qui nous donnerait notre résultat final. Manque de SART. Honnêtement, c'était assez facile, très rare que vous obtenez des formes géométriques très propres. Dans le prochain chapitre, nous allons regarder un objet en mouvement et nous allons certainement avoir un meilleur aperçu de la façon de nettoyer les séquences d'écran vert. Et ce n'était qu'une introduction sur la façon dont le delta k a, 4. PARTIE 3 - Chroma Déplacement de objets Keying: Très bien, et bienvenue à un deuxième test d'écran vert. Cette fois, nous allons utiliser cette vidéo en mouvement. Donc nous avons cette fille sur fond vert. Et cela va être beaucoup mieux pour démontrer pouvoirs du delta k parce que y va payer la tête, ce qui est l'une des choses les plus chaudes à tirer vraiment efficacement. Donc, ce que nous allons faire, c'est de faire glisser une grande vidéo d'écran vers le bas sur la chronologie. Et avec cette tête de lecture au-dessus, on peut sauter dans la fusion. Bon, donc ici, on a une composition en fusion, on va juste aller à une seule vue pour celle-là. Et comme notre premier, ce que nous allons faire est d'ajouter le chaos delta. Donc, je vais les renommer peut-être dans le nœud j'aime renommer les nœuds, le garder organisé. Donc on va aller à l'écran vert et je vais appeler ça les images rurales. Et puis avec cette sélection, je vais frapper des pointes de quarts pour mettre en place cet outil, le sélectionner et enseigner dans la quille Delta. Bon, donc maintenant nous avons le delta k sont applaudis et tout comme dans le premier exemple, nous allons utiliser notre petit i pointilleux ici, cliquez et faites glisser pour sélectionner la couleur principale que nous voulons suivre. Et tu sais quoi ? Il fait un très bon travail de se débarrasser de la majorité des verts. Mais si nous devions zoomer et que vous pouvez voir comme si nous avions ces artefacts vraiment bizarres ici. Vous pouvez voir ce qui se passe. Ensuite, il y a un peu de franges vertes, surtout autour du bras et les cheveux sont partout, surtout si nous allons par ici c'est, vous savez, c'est toujours donc nous devons commencer à le nettoyer. Donc, si vous vous souvenez de la clause de perte, nous allons passer à un contrôle de carte ici et changer le mode B de résultat Fano à carte. Cela va nous donner une meilleure représentation de ce à quoi ça doit ressembler. Et comme vous pouvez le voir, son corps n'est pas complètement ce que nous voulons qu'il soit complètement ce que les cheveux sont, juste toutes sortes de flou et même cette section noire, il est tout simplement pas très bon. Donc la première chose qu'on va faire, c'est jouer avec le seuil, mais on ne voudra pas y toucher deux mois. Donc, je vais amener les Noirs toujours si légèrement. Vous diriez que cela fait un peu différent spécialement si vous regardez le bras, mais vous ne l'apportez pas trop parce que vous pouvez voir qu'il commence à apporter trop de détails. Donc, il ne veut pas perdre trop de tête, juste pour l'apporter un peu. Et puis je vais faire la même chose avec le haut. Ça va apporter un peu plus. Mais nous ne voulons pas à nouveau, personne n'a eu trop va dans la mauvaise direction. Donc, on veut le garder sans doute à une chauve-souris que je garde un oeil sur notre petite frange ici. Maintenant, ce qu'on peut faire, c'est jouer avec la frange de restauration. Et ce que ça va faire, c'est amener la mosquée de l'extérieur. Et vous pouvez voir que cela apporte un peu plus de cheveux. Donc je vais nous apporter un peu, mais pas beaucoup, parce que quand on l'amène, vous remarquerez que nous avons des effets plus bizarres sur le côté ici. Et cela va être juste une situation très touchante va pour restaurer les offres. Il va apporter la frange. Éroder dilate est un peu comme le contraire, alors va le faire ressortir. Il faut que tout le monde le ramène. Et évidemment, nous ne voulons pas trop le faire. En fait, je ne fais même pas vraiment de lumière en utilisant l'option Erode dilate. Pas beaucoup. Une chose que j'aime utiliser est le premier plan et l'arrière-plan propres, afin que nous puissions le déplacer vers le haut. Et tu vas remarquer que ça va nous donner un peu plus d'informations au premier plan. Nettoyer l'arrière-plan va certainement aider beaucoup avec cette obscurité. Lui, c'est encore assez hilarant. On pourrait ramener cette frange. Et alors que nous jouons avec ces diapositives, nous allons vouloir revenir au résultat final et le lire juste pour nous assurer que nous obtenons un résultat correct. Donc ce n'est pas trop mal, mais il y a certainement des choses qui se passent ici avec les cheveux. Alors je vais retourner à la montagne. Jetons un coup d'oeil à ce qu'on peut faire pour réparer ça. Donc, nous jouons avec cette diapositive. Donc, je vais vraiment ramener cette morale un peu plus. Nous voulons être assez prudents avec ça. D' accord, et propre premier plan. Jouez autour. Revenons au résultat final. Voyez ce que c'est. Si je nettoie le premier plan, est-ce que ça va vouloir jouer avec trop est plutôt bon que nous allons faire un Blair aussi. Ça va brouiller les bords. Nous ne voulons jamais faire un gros coup quand on parle littéralement quand le nouvel oeil 0.1, il va juste nous aider à ne pas avoir un tel Hasse Hosh, bord. Jetons un coup d'oeil à ce joué restauration frange. Probablement pas. Et jouons à nouveau avec un seuil, ramenant cela un peu plus que le plein. Jetons un coup d'oeil à notre résultat final. Certainement y arriver si on appuie sur Play. Certainement y arriver si on appuie sur Play. Et au fur et à mesure que nous passons, vous voulez choisir différents points pour revenir à votre carte. Donc, vous pouvez voir que ce n' est pas trop mal, est certainement d'y arriver, mais ce n'est certainement pas aussi net que nous le voudrions. O, c'est ça ? Donc maintenant, nous avons fini delta k. Nous avons joué avec les paramètres. Comme vous pouvez le voir, il est beaucoup de jouer autour juste pour obtenir les paramètres de luminosité. Parfois, vous pouvez ajouter un soin supplémentaire si vous avez besoin de vous débarrasser d'un peu de vert supplémentaire. Mais je pense que ce n'est pas trop mal. Il y a un peu de franges. Ensuite, on peut en quelque sorte aller à l'option de frange ici et changer le choléra. Mais un peu si on en a besoin, juste pour correspondre à la peau. Donc même cela fait une petite différence. Là-bas. C' est un peu vert, apportez-les en rouge et on ne veut pas trop chaud. Juste un peu pour enlever ce vert là. Mais ce n'est pas trop mal. Ensuite, ce que nous allons vouloir apporter, c'est l'arrière-plan de l'AB. Donc pour ce faire, nous allons leur apporter Media pool et nous avons ces Boca ici, que je vais glisser vers le bas dans l'arborescence des nœuds. Renommons ça. Et évidemment, nous allons le traîner, le mettre à la sortie du Delta K, et ça va le jeter au premier plan. Nous ne le voulons pas au premier plan, nous le voulons en arrière-plan. Donc, nous faisons un clic droit sur le nœud de fusion et nous pouvons aller permuter la taille de l'entrée. Vous pouvez voir en raison de cette image est beaucoup plus haute résolution que la vidéo. Nous devons ajouter un nœud de re-taille entre ces deux. Donc Shift Space taper redimensionner, et il va automatiquement se conformer à l'espace que la vidéo applique. Et si nous devions jouer ça, disons que nous allons bouger sur le fond de la boca et que ça n'a pas l'air trop mauvais. Mais le truc, c'est que ce bokeh est bleu et orange, et elle n'a aucune de ces couleurs appliquées à nous. Nous allons donc vouloir colorier l'image. Pour ce faire, nous allons ajouter une couleur correcte ? Indiquez après le delta k mais avant le nœud de fusion afin qu'il corrige tout avant de fusionner avec le nœud cassé. Mais parce qu'il vient après la quille delta, cela va affecter le résultat des séquences KD, pas le grain à l'avance. Assez simple. Sélectionnez le delta K on va changer l'espace en tapant Kola, et on va aller à la couleur, n'est-ce pas ? Et on va ajouter et maintenant on peut aller de l'avant et jouer avec les images. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va changer un peu la teinte. Donc nous allons vouloir changer le Q pour qu'il soit un peu bleu. Donc je vais le bouger juste un peu cool ou quelque chose comme ça. Fumer trop mal. Et c'est le plus grand serait juste refroidi un peu. Maintenant, ce qu'on va faire, c'est les Ombres. Je vais faire du bleu tranquille. Et les faits saillants. Je vais faire de l'orange au moins un peu de toute façon, faits saillants et les rendre plus orange. Et je suis juste une sorte de globe oculaire dans celui-là. Il regarde ça, il est très bien éclairé Samadhi et faire baisser le gain un peu. Cela va ancrer dans l'image jamais si légèrement, pas un joueur beaucoup avec ça. Ouais, je pense que ça commence à avoir l'air plutôt bien. Et je pense que ça a l'air beaucoup mieux. Nous pourrions même aimer améliorer artificiellement cela si nous voulions vraiment faire comme un peu d'éclat de lentille à l'avant, mais je pense que cela fera l'affaire. Et je pense que ça commence à s'adapter à la même chose. Un peu mieux. Désolé. C' est comme ça que l'écran vert, je suppose que les images actuelles de McCain où c'est un peu plus difficile à faire avec la tête. Dans la leçon suivante, nous allons le faire avec des images en mouvement. Donc on va devoir ajouter une piste là-dedans aussi. Donc j'espère que ça vous a plu et oui, nous vous verrons dans la prochaine clause. 5. PARTIE 4 - Chroma Chroma Keying en mouvement: Très bien, donc bienvenue à la pop à trois. Nous allons prendre ce morceau de vidéo guérir et enlever l'écran vert. Je mets quelque chose en place maintenant ce que vous remarquerez avec ce morceau, c'est qu'il combine tout. On a l'écran vert et les images sont en mouvement. Nous allons donc ajouter un tracker aussi. Et oui, c'est comme la prochaine étape. Donc ce qu'on va faire, c'est avec les séquences de notre tête de lecture sur la chronologie. On va sauter par-dessus la diffusion. Et nous allons juste à une vue unique de celui-ci. Et comme toujours, j'aime renommer mes nœuds, je vais juste renommer celui-ci. Cool, ce rôle d'écran vert. Et la première étape, comme les deux autres, consiste à ajouter le delta qa. Il envoie donc de l'espace pour faire monter un outil sélectionné à la quille delta. Et puis avec le delta K sélectionné, attrapons une colonne principale et s'en débarrasser. Maintenant, vous penseriez avec cette scène relativement bien éclairée, que ce serait un très bon cas tout de suite. Mais si nous passons à notre mode de vue et le changeons en carte, vous pouvez voir que ce n'est pas aussi bon que nous le souhaiterions. Allons à nos tibias sous l'inspecteur. Apportons le seuil bas et un peu elle a remarqué que ça ne va probablement pas faire grand-chose dans ce cas, donc on va mettre le haut dans un peu. Ça aide définitivement. Et si nous zoomons ici, nous pouvons voir que nous avons un peu sur cet écran, ils apportent un peu de la loi pour s'en débarrasser. Et nous allons jouer à travers les images. Vous pouvez remarquer que la partie du bras est juste constamment à venir bloc. Donc, pour se débarrasser de ça, nous allons en fait utiliser le premier plan, ramener jusqu'à ce que vous diriez qu'il a presque disparu, mais pas tout à fait. Maintenant, si vous trouvez que vous avez besoin d'un peu plus d'espace sur cette diapositive, vous pouvez toujours taper manuellement une valeur et cela changera la valeur. Et maintenant, si on scrute, ça a l'air plutôt bien. Je vais zoomer sur l'écran noir. Ils sont encore un peu en train d'apporter un peu le seuil bas juste un peu et assurez-vous qu'il n'a pas affecté le reste de l'image. Ça a l'air plutôt bien. Alors on y va. Nous avons supprimé l'écran. La prochaine chose que nous voulons faire est de suivre l'image. Maintenant, il ya un tas de différents types de piste a dans Fusion, celui que nous allons utiliser pour cela est la piste planaire du tracker Plano est un brevet basé nous a frappé. Donc, nous dessinons une boîte autour d'un objet. Nous disons à l'auto-poids de reconnaître cet objet, puis il le suivra à travers toute la scène. Lorsque vous suivez des objets comme celui-ci, je trouve que le tracker demandeur travaille bataille. Le point suivre nos travaux étrangers mieux lorsque vous suivez la même chose et vous avez une position claire et distincte réelle que vous pouvez suivre. C' est beaucoup chaud. Évidemment, les clés sont très proches les unes des autres. Et honnêtement, jouer au sol sans suivre semble être le meilleur pour cette affaire. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va suivre cet écran comme nos objets. Donc, nous allons passer à un point dans le temps où nous pouvons voir tout l'écran. Donc aléatoire ici, le cadre 225 se moque grossièrement et souvent Delta K. Donc select.gov déplace l'espace. Nous allons parler dans la pièce pas trek up, appuyer sur Entrée et l'ajouter vers le bas. Donc ça nous donne une petite boîte verte et nous avons ce Crosshair. Ce qu'on veut faire, c'est dessiner une boîte. Écran de l'ordinateur portable, et il n'a pas besoin d'être très précis. Juste autour de l'écran sera suffisant. Oh, c'est vrai. Maintenant, avant d'aller de l'avant et de le suivre à l'inspecteur, vous avez quelques options. Donc, le brevet et ce sont essentiellement des plans blancs à suivre. Donc le mouvement enseigné perspective. Nous pouvons probablement laisser le point de vue pour être honnête, point de crackup. On pourrait probablement le laisser sur le point. Point hybride dans la zone va vous donner un camion plus précis. Et le reste de ça a l'air assez bien. Tout ce que nous devons faire maintenant est de fixer le temps de référence au cadre actuellement en cours. Tout cela, c'est, mais maintenant nous demandons au tracker d'utiliser le cadre 227 de cette boîte comme référence pour le brevet. Une fois cela fait, nous pouvons remonter et ensuite nous arriverons à la fin. Cool. Donc c'est suivi pour mon point d'origine, vous pouvez dire qu'il chaque watt maquette est maintenant l'image clé pli que l'information de suivi. Ce que nous devons maintenant faire, c'est retourner à la première que je vais suivre dans l'autre direction pour que tout soit pris au piège. Bon, donc maintenant toute la scène est triste. Vous pouvez le voir par tous les points blancs sur toute la ligne de temps. Tout ce que nous devons faire maintenant est étrange tracker Plano dans je joue pas transformer, qui est juste ce bouton unique ici dans l'inspecteur en cliquant qui va créer ce nouveau noeud vers le bas dans l'arbre de noeud appelé la transformation plaignante. Ce nœud contient d'anciennes données de suivi, ce qui signifie que nous pouvons maintenant supprimer la piste. Donc nous allons supprimer ça maintenant. Donc, ce plan pas de transformation va agir comme la passerelle pour n'importe quel objet va tenir dans cet écran ici, puis fusionner avec le métrage original. Donc, ce que nous pouvons faire est de faire glisser la sortie vers le bas sur le delta q, qui va la fusionner tout de suite. Et puis on peut prendre des médias à mettre à la place de l'écran. Je vais donc importer cette vidéo que j'ai rapidement enregistrée sur mon bureau. Et je vais l'amener ici et je vais juste renommer ceci et pour avoir ce plugin au reste de la séquence, nous allons connecter la sortie du nœud de capture d'écran ou le nouveau média dans le nœud à l'entrée du Plano transformer. Et il s'ajoute dans la Seine. Et si je joue ça, vous pouvez voir qu'il bouge avec la même chose. Mais, tu sais, c'est Conda Weed comme ça marche actuellement, c'est sur le dessus des images pas derrière, ce qui est là qu'on le veut. Donc, ce que nous allons faire est de faire un clic droit sur l'image et nous allons échanger les entrées. Donc ça va mettre les séquences médiatiques derrière l'écran. Mais comme vous pouvez le voir, mais faire cela c'est maintenant changer le rapport d'aspect de l'ensemble du métrage parce que maintenant la capture d'écran est l'arrière-plan, je suppose. Et il est donc pris le rapport d'aspect d'une capture d'écran. Nous pouvons changer cela comme nous l'avons fait dans le passé, en mettant un nœud de re-taille entre la transformation Plano et ensuite fusionner. Donc, il se déplace épicé avec la Transformation sélectionnée, puis taper et redimensionner. Boom, répare tout de suite. Nous avons maintenant notre rapport d'aspect original. Donc maintenant, nous devons redimensionner la capture d'écran pour s'adapter aux dimensions de l'ordinateur portable avec une sorte vraiment agréable d'objet rectangulaire comme celui-ci. Nous pouvons simplement utiliser les outils de positionnement de coin similaires à ceux de Photoshop. Ainsi, avec le nœud de capture d'écran sélectionné déplace l'espace, et taper coin, obtenir la position de coin. Et c'est aussi simple que de faire glisser ces coins vers le coin de l'ordinateur portable sur celui-ci va automatiquement redimensionner tout cela pour s'adapter aux dimensions de l'écran de l'ordinateur portable. Très bien. Et maintenant, nous avons fini avec un écran d'ordinateur portable en place. Et si nous jouons, vous pouvez le voir coller à la vidéo et rester en place comme nous le voulons, ce qui est vraiment bon. C' est exactement ce qu'on voulait. Et de sorte que ce masterclass se termine à séquences de projection verte à l'intérieur de da Vinci, résoudre.