Masquage dans Adobe Premiere Pro

1. Introduction: Vous avez probablement vu ces effets visuels impressionnants quelque part, et vous voulez également faire ce que vos compétences Adobe Premiere Pro. Eh bien, c'est génial, mais tu as peut-être encore du mal avec ça. Eh bien, pas de soucis parce que ce cours va vous aider à faire passer vos compétences d'édition à ce niveau. C' est ici la classe de masquage dans Adobe Premiere Pro car le masquage est à la base des effets visuels. Je m'appelle Jordy de Cinecom.net, et je suis un cinéaste belge. Les chances sont, si vous me connaissez probablement de YouTube où nous posons deux vidéos par semaine. Ces vidéos sont toujours sur la façon d'éditer ou de créer quelque chose de cool dans Premier Pro. Certains exemples sont où j'ai laissé mon collègue couler par le sol, ou d'autres fois voir qu'il est au milieu de la circulation et qu'il contrôle les voitures autour de lui. Toutes ces techniques sont faites avec le masquage. C' est pourquoi il est si important de comprendre comment le masquage fonctionne. Je peux vraiment vous conseiller les gars de vous abonner à notre chaîne, vous pouvez trouver un lien vers elle quelque part ici dans la description du cours. Parce que deux fois par semaine, vous recevrez juste un exercice gratuit où vous pourrez vous lancer dans une pratique créative. Dans cette classe, cependant, je veux me concentrer sur les aspects plus techniques du masquage. Je veux que vous compreniez tous les tenants et les aboutissants, chaque morceau de comment le masquage fonctionne exactement. Une fois que vous connaissez cet aspect technique, vous pouvez commencer à créer des choses impressionnantes avec cela. Mais parce que c'est si technique, je veux juste garder ce cours court. C' est pourquoi j'appelle cela une mini-classe, quelques leçons qui couvriront tout ce que vous devez savoir sur le masquage. Je ne vais plus perdre votre temps. Parlons ensemble au sein d'Adobe Premiere Pro et donnons à vos compétences de montage un tout nouveau niveau, allons-y. 2. Création d'un masque: Hey les gars, je suis tellement excité que vous vous inscriviez à ce cours. Ça va être vraiment incroyable. Je suppose que vous savez de quoi consiste le masquage. C' est une technique où vous découpez certaines parties d'un plan, puis utilisez cette partie spécifique à l'intérieur d'un nouveau plan et vous pouvez le faire avec plusieurs éléments. Vous pouvez découper différentes parties et les rassembler pour créer quelque chose de nouveau et cette technique est appelée compositing, qui est en fait très populaire dans Adobe After Effects, mais c'est une toute autre histoire. Vous pouvez également le faire dans Adobe Premiere Pro. Jetons un coup d'oeil à l'intérieur de ce programme, comment le masquage fonctionne. Ce que j'ai ici est une capture d'écran verte et c'est une capture très courante où nous voulons utiliser un de ces masques. On va juste glisser ça dans ma chronologie comme ça. Nous avons aussi ce plan dans une séquence. Ce qui est fait pendant un écran vert est enlever tout le vert dans un tir et de cette façon je suis en fait en solitaire comme vous pouvez le voir ici, mais si nous faisons cela, nous avons toujours ces lumières visibles et toutes ces autres choses ici en arrière-plan. C' est pourquoi nous devons d'abord dessiner un masque autour de moi pour que je ne vois que le sujet, moi et les caillots verts. Faisons ça. Créons un masque. Pour ce faire, ce que nous devons faire est de sélectionner un clip ici dans notre chronologie, puis de se diriger vers le contrôle des effets et il est déjà ouvert ici. Si vous ne pouvez pas localiser ces fenêtres, ce que vous pouvez toujours faire avec tout le temps est de se diriger vers votre menu en haut, sélectionnez fenêtre et puis à partir d'ici vous pouvez également trouver les contrôles d'effets quelque part juste ici. Une fois que vous êtes dans ce panneau et assurez-vous que votre clip est sélectionné car sinon vous ne pouvez rien voir ici, vous pouvez alors ouvrir la propriété opacité. Dans cette propriété, nous pouvons créer ce masque et si vous pouvez voir cela - très bon ici, parce que sous cette propriété, nous avons trois boutons pour créer un masque. L' un est un outil de cercle, l' autre est un outil de rectangle et enfin nous avons l'outil de stylo. Dans la plupart des cas, vous voulez utiliser l'outil plume, mais je vais vous montrer d'abord les deux autres presets. Commençons par cet outil de cercle. Une fois que je vais cliquer dessus, juste une fois que vous verrez déjà que votre masque a été appliqué sur ce clip et que vous allez associer ici dans vos contrôles d'effets, que votre masque a été appliqué. Vous verrez également plusieurs options de masque ici que nous explorerons plus tard. Maintenant, avec votre masque sélectionné ici dans vos contrôles d'effets, vous pouvez déplacer ce masque dans votre moniteur de programme. Vous pouvez déplacer cela dans une position différente où vous voulez ou vous pouvez également changer le masque afin que vous puissiez le rendre plus grand en prenant l'un de ceux-ci à l'extérieur juste ici, puis simplement le faire glisser comme ça et agrandir votre cercle ou le rendre dans une ellipse. Tu peux faire ce que tu veux avec ça. Ensuite, si vous voulez supprimer un masque, vous pouvez simplement cliquer sur ce masque juste ici dans votre propriété opacité et simplement appuyer sur la touche Supprimer, comme ça. C'est aussi simple que ça. Plus maintenant, cliquez sur ce rectangle prédéfini comme ça et puis vous avez aussi eu ce même masque, juste une forme différente. Vous pouvez prendre l'extérieur comme ça pour rendre votre masque plus grand si vous le voulez ou pour le rendre plus petit. Cela n'a pas d'importance ou pour lui donner une forme différente, mais comme je le disais avant, dans la plupart des cas, vous allez juste créer votre propre forme personnalisée et ensuite c'est plus idéal pour utiliser l'outil stylo. Allez supprimer ce masque ici. Là, nous allons et il suffit de cliquer sur l'outil de stylo. Maintenant, en faisant cela, vous ne verrez rien qui se passe dans votre moniteur de programme. C' est parce que nous sommes maintenant en mode personnalisé. Vous verrez que votre masque a été appliqué donc il est dans mes contrôles d'effets sous opacité ici, mais nous ne pouvons pas encore voir de masque. C' est parce que nous devons dessiner ce masque nous-mêmes avec cet outil à stylo. Nous pouvons simplement le faire en cliquant sur certains points. Disons, par exemple, que je veux me couper. Ce que je vais ensuite faire, c'est fixer un premier point. Il suffit de cliquer dans votre moniteur de programme comme ceci et maintenant vous avez défini un premier point de masque. Ensuite, vous voulez connecter cela à un deuxième point. Tu veux juste aller ailleurs ici. Disons là-bas et cliquez à nouveau et maintenant vous pouvez simplement continuer à ajouter des points et les connecter les uns aux autres. Ajoutons un ici. Peut-être que tu dois faire un petit virage ici comme ça. Ensuite, nous allons cliquer là et maintenant ça devient un peu dur ici parce que notre masque va me couper dans les pieds si je voulais le faire. Vous pouvez le voir ici. Laisse-moi zoomer un peu plus sur ça. Je vais définir ici mon mode de vue à 100 pour cent comme ça. Je me coupe dans les pieds. Idéalement, ce que je veux faire maintenant est de déplacer mon masque en dehors de l'écran, mais c'est en fait assez simple à faire. Laissez-moi annuler mes derniers points ici. Vous pouvez simplement le faire en appuyant sur Ctrl Z ou Commande Z si vous travaillez sur un Mac. Faisons cela et cela supprimera ma dernière action et maintenant je peux simplement dessiner mon masque en dehors du cadre comme ceci. Il suffit d'ajouter quelques points comme ça, nous allons revenir en mode ajustement et important est qu'un masque est toujours fermé. Vous ne pouvez pas avoir de masque ouvert, vous devez toujours le fermer. Ajoutons quelques points de plus ici comme ça et fermons le masque comme ça. Une fois qu'il est fermé, vous verrez également que vous êtes sujet a été découpé. C' est la base même de la façon dont le masquage fonctionne. Jetons un coup d'oeil à plusieurs autres options et comment manipuler ce masque plus loin. Disons que nous avons dessiné ce masque ici, mais nous avons fait une erreur. En fait, j'avais besoin d'ajouter quelques points ici. Ce que je peux ensuite faire est de saisir à nouveau mon outil de stylo et commencer à ajouter des points supplémentaires à ce masque. Cependant, je ne peux pas cliquer sur cet outil de stylo juste ici parce que si je veux le faire , il va juste créer un deuxième masque et ce n'est pas ce que nous allons faire en ce moment. C' est pour plus tard cette classe. Ce que nous devons faire, c'est prendre l'outil de stylo de la boîte à outils juste ici. Il suffit de cliquer dessus et maintenant nous avons l'outil Stylo actif. Maintenant, je peux commencer à ajouter des points ici comme ceci et pour raison quelconque, ce n'est qu'une de ces choses Adobe Premiere Pro. Vous verrez une icône de mains. Cela aurait dû être une icône de crayon, mais comme vous pouvez le voir, cela fonctionne. Je clique sur mon masque sur le bord et j'y ajoute des points comme vous pouvez le voir. Je peux aussi les faire glisser pour que je puisse simplement cliquer quelque part, créer un point, puis saisir ce point et le déplacer à un autre endroit. Vous pouvez également le faire avec des points existants. Vous pouvez simplement les attraper, les déplacer à un endroit différent comme celui-ci. Oh, c'est là. Il y a l'outil de stylo et c'est tout simplement typique de Premier Pro. C' est l'icône que vous devriez voir. Voilà, j'ajoute un nouveau point et je fais glisser ça. Vous pouvez - après que vous avez créé votre masque, vous pouvez toujours retourner dans votre masque et ajuster à ce que vous voulez. C'est important à savoir. Laissez-moi revenir en mode ajustement juste ici parce que si je regarde ce masque, ce n' est pas si propre. C' est tout joli coeur. Je vais d'un point à un autre et ça va juste dans ces lignes très droites tout le temps. Par conséquent, pour cette application, cela pourrait être correct, mais pour d'autres applications où vous voudrez peut-être faire le tour d'un objet rond, vos lignes doivent également être plus rondes. Maintenant, il est temps de créer ces [inaudibles]. Faisons ça. Je vais supprimer mon masque comme ça. Je vais en créer un nouveau. Cliquez ici sur l'outil de stylo sous la propriété d'opacité et ce que je vais faire est de définir mon premier point, donc il suffit de cliquer mais ensuite mon deuxième point je vais faire ce petit arc juste ici autour de ma tête. Ce que je vais faire est de cliquer, mais maintenez votre clic de souris enfoncé et comme vous le faites, cliquez et faites simplement glisser ce point ouvert comme ceci. Maintenant, vous pouvez voir que vous pouvez créer ces arcs. Maintenant, soyez conscient cependant, cette ligne juste ici et la ligne supérieure à droite il n'y a pas votre masque. Ce sont deux outils pour ajuster cet arc. Faisons ça. Je peux saisir l'extérieur de cet outil et le déplacer comme ça comme vous pouvez le voir. De cette façon, je peux changer l'arc. Ajoutons quelques points de plus ici. Je vais le faire rapidement. Ici aussi, en bas, cliquez et faites glisser. Ici aussi, cliquez et faites glisser et cliquez et peut-être aussi faites glisser à nouveau. Maintenant, je crée ce masque rond ou Ellipse comme nous l'avons vu précédemment, mais maintenant nous faisons un masque rond personnalisé. Disons maintenant que je veux changer mon masque plus alors je traîne ça dehors ici et je les déplace, mais regarde ce qui se passe ici. Je veux changer cet arc. Laisse-moi revenir sur ça ici pour qu'on puisse voir un peu mieux. Changez mon espace de travail comme ça. Je tire ici sur ce levier et je vais changer l'arc supérieur, mais la ligne de masque en dessous qui bouge aussi avec elle. Ce que nous devons ensuite faire est simplement de maintenir votre touche Alt enfoncée et cette façon nous disons que déplacer les premières parties du masque. Là, on va regarder ça. C' est aussi simple que ça, mais assurez-vous de maintenir cette touche Alt comme ça. En faisant cela, vous pouvez vraiment affiner le masque que vous créez et c'est par exemple, important lorsque vous allez masquer une voiture, par exemple, où vous n'avez pas cet écran vert. Parce que supposons qu'il n'y a pas d'écran vert derrière moi, alors je dois me masquer complètement. Faisons cela rapidement ou une petite partie de moi-même. Commençons par mon épaule. Je vais cliquer avec mon masque ici et creusons à nouveau cet outil de stylo. Créez un masque et je vais commencer ici. Je crée un point. Tout est assez droit, donc ce sont des marchandises comme ça, mais là vient mon épaule. Je vais faire un peu d'arc juste là et bouger parfaitement autour de mon épaule. Si vous voulez le voir plus en détail, vous pouvez toujours zoomer ici. Laisse-moi régler ça à 400 pour cent et voir à quoi ressemble mon masque. Comme vous pouvez le voir, ce n'était pas parfait, donc je ne suis pas retourné ici. Déplacez mon masque à un autre endroit comme celui-ci et de cette façon, vous pouvez vraiment affiner votre masque et dire à Premiere ce qu'il a à faire. Une des choses que vous allez rencontrer aussi est que votre masque va faire des choses dingues, par exemple, nous sommes à un point juste ici, mais comme je le fais, vous pouvez voir ici mon masque se déplace juste à un endroit différent. Il ne fait pas ce que je demande et c'est malheureusement l'une des limites d'Adobe Premiere Pro. J' espère vraiment qu'ils vont résoudre ce problème à l'avenir, mais ce que vous pouvez faire à partir de maintenant, c'est juste annuler cette action ici. Déplacez vos points vers un autre endroit comme celui-ci , puis attrapez ce point et déplacez-le là où vous voulez. C' est ainsi que vous devez masquer dans Adobe Premiere Pro ou peut-être créer votre arc comme celui-ci, puis le déplacer à un autre endroit et ainsi de suite. Le masquage peut être parfois assez frustrant, ne fait pas toujours ce que vous voulez, mais les résultats finaux sont toujours assez cool. Les gars, c'était la première leçon de ce cours. Vous avez maintenant vu comment créer votre propre pat personnalisé dans Premiere Pro et manipuler les différents points qu'il contient. Ce que nous allons faire dans la prochaine leçon est de jeter un oeil aux différentes propriétés de votre masque. Je vous verrai là-bas. 3. Réglages du masque: Bienvenue les gars à la deuxième leçon de ce cours. Dans cette leçon, nous allons plonger un peu plus profondément dans les propriétés du chemin du masque. Jetons un coup d'oeil ici à ce qu'on peut faire. Ce que j'ai ici dans mon panneau de projet est un coup de géant qui coule à travers le sol comme vous pouvez le voir, et aussi un deuxième plan d'une route. Ce que je vais faire ici, c'est mélanger génial dans cette rotation. On dirait qu'il tombe dans la rue. Faisons ça. Je vais faire glisser le road clip juste ici sur la piste vidéo numéro 1 dans ma chronologie comme ça et puis le clip génial juste ici au-dessus de ça, comme ça. Ensuite, sélectionnez la tête de clip de génie sur les contrôles d'effets, puis d'ici à partir de la propriété de capacité, nous pouvons dessiner un chemin personnalisé autour de la Gen X. Faisons cela comme ça et vous pouvez le faire très grossièrement, plusieurs points comme ça, et ainsi de suite et ainsi de suite. Assurez-vous de fermer votre chemin là, nous allons, Gen est maintenant dans la rue. Mais comme vous pouvez le voir, ses proportions ne correspondent pas vraiment à la rue et c'est parce que nous devons réduire l'échelle et peut-être repositionner ce clip. Vous pouvez le faire à partir de votre propriété de mouvement ici au-dessus de ce même clip, nous pouvons descendre cela et maintenant vous pouvez faire correspondre guerre gigantesque avec la rue et cela correspond beaucoup mieux. Vous pouvez également vous déplacer plus sur le côté si vous le voulez ainsi. Pour ceux semble déjà une tonne mieux, mais nous pouvons toujours sentir que la douceur, pas vraiment à cet endroit et c'est à cause du bord très dur autour de lui, et qui est le bord du masque. Ce qu'on doit faire, c'est mettre en plumes les masques qu'on ne voit plus. Pour ce faire, cliquez simplement sur ou sélectionnez votre clip dans votre chronologie, allez dans vos contrôles de récupération juste ici pour masquer, masque numéro 1, celui que nous venons de créer, puis juste d'ici vous trouverez la propriété de la plume de masque. Augmentez ça jusqu'à ce que vous ne voyez plus ce bord dur comme ça. C' est super simple, mais nous pouvons toujours voir une ligne assez dure et c'est en bas juste ici. Laisse-moi zoomer dessus. Comment se fait-il, pourquoi voyons-nous ici ce bord très dur encore, même si nous avons mis ce puits à plumes, c'est parce que nous sommes sortis de l'éclipse réelle. Laissez-moi sélectionner ce masque ici encore une fois, vous pouvez voir que mon masque sort réellement de ce clip, mais ce n'est que la fin du clip. On peut mettre en plume la fin du clip. Ce qu'on doit faire ici, c'est mordre avec notre masque dans les clips, donc je vais déplacer ça ici, peut-être créer un nouveau point ici et juste déplacer ce masque comme ça et nous mordons peut-être et un peu dans ses doigts, mais c'est bon. Assurez-vous juste que vous ne voyez plus aucun avantage et de cette façon vous pouvez réellement mélanger votre Eclipse dans d'autres scénarios comme nous le faisons ici. Alors peut-être que votre masque a été réglé trop blanc ou trop serré et que vous pouvez également jouer avec l'expansion de masse, qui peut également être trouvé ici sous votre masque. En augmentant l'expansion de votre masque, je vais sélectionner le masque ici. Vous pouvez voir que nous pouvons rendre le masque plus large ou nous pouvons aussi le rendre plus petit comme ça. Parce que d'habitude, quand vous n'allez pas à plumes votre masque, vous verrez qu'il va mordre dans votre sujet ou peut-être aller un peu trop large et ensuite vous pouvez compenser cette plume à travers l'expansion du masque. Ensuite, il y a cette dernière option importante, et c'est l'inverse de sa propriété. La propriété inversée va inverser votre masque J'ai un très bon exemple où vous voulez l'utiliser. Ce que je vais faire ici est de faire glisser le clip géique vers via le tractus numéro 3. Parce que ce que je veux faire ici est de déplacer ce signe ici sur la Floride c' est Premium Beat 1 de nos sponsors sur la chaîne YouTube mais ils ne sponsorisent pas cette classe. Je vais les enlever. C' est pourquoi je vais d'abord dupliquer ce clip ici. Je peux le faire très facilement en maintenant ma touche alt enfoncée sur mon clavier, puis en faisant glisser ce clip sur la piste vidéo numéro 2, là nous allons sans faire une copie ou une duplication de clip et ce que je vais faire ici est de sélectionner la partie supérieure ajoutez-le à mes contrôles d'effets et dessinez un masque dessous de la propriété d'opacité autour de cette science. Faisons ça. Je peux le faire à nouveau très grossièrement. Voilà, tu y vas. Un masque, mais rien n'est visible maintenant rien ne s'est passé et c'est à cause de la couche en dessous, lentement il suffit de désactiver ce calque pour un moment, vous pouvez maintenant voir que nous avons solo, c'est ce signe, mais ce n'est exactement pas ce que nous voulons faire. Nous voulons supprimer cette science donc c'est pourquoi, nous voulons utiliser le bouton inversé et nous pouvons trouver que ici dans les propriétés du masque, suffit de sélectionner Inversé là nous allons. Nous avons inversé pour masquer, et cela va enlever le signe, mais il laissera ce trou noir dedans. Ce n'est pas non plus bon. Nous devons remplir ce trou à nouveau avec de l'espace écrit vide et si nous regardons nos photos, nous avons vraiment beaucoup d'espace écrit vide, et nous allons utiliser cet espace vide. Vous pouvez trouver quelques droits ici, un peu là-bas et nous pouvons l'utiliser à partir de l'autre clip que nous avons ici ci-dessous. Ce que je peux faire est d'activer à nouveau ce calque en cliquant simplement dessus comme ça et maintenant avec ce clip sélectionné ici, je vais déplacer la position vers les droits et maintenant vous pouvez voir ici, je suis en train de combler l'écart avec une partie différente de les routes. C' est aussi simple ligne avant que nous puissions voir que nous avions ce bord de cœur ici et c'est la visibilité du masque. Ce que nous avons à faire est de sélectionner à nouveau la route supérieure comme ça, aller dans nos propriétés de masque et ensuite aller augmenter la plume, comme nous l'avons fait auparavant. Mais regardez cela comme j'augmente cette plume, vous verrez que ce signe est de nouveau visible et c'est parce que si vous tirez sur la plume, vous pouvez aussi voir que très bien ici sur les lignes de masque juste ici, cette ligne pointillée juste ici, est cette plume masquée ou jusqu'où cette plume ira comme vous pouvez le voir et plus j'augmente cette plume, plus vous verrez ce signe apparaître à nouveau. C' est pourquoi, je vais augmenter l'expansion maintenant. Je vais élargir ce masque comme ça et maintenant vous ne verrez plus ce signe et c'est ainsi que vous pouvez enlever des choses de votre décor si vous le voulez, Engagé avec des Beats Premium. C' était tout pour cette leçon. Si vous voulez voir comment nous pouvons encore mélanger gén dans ce clip. Vous pouvez trouver un lien vers notre vidéo YouTube quelque part ici dans la description de cette leçon. Merci beaucoup d'avoir regardé. Dans la leçon suivante, nous allons jeter un oeil à la dernière propriété de votre masque, c'est-à-dire les chemins de masque ou aller animer ou suivre le masque dans cette leçon. Ça va être vraiment excitant. Je vous verrai là-bas. 4. Suivi d'un masque: Bienvenue les gars. Nous en sommes déjà à la troisième leçon. Je t'ai dit que ça allait vite. Dans cette leçon, je veux me concentrer sur toute réunion d'un masque ou un suivi plus particulier d'un masque. Voyons comment on peut faire ça. Ce que j'ai ici, c'est un clip d'une fille qui marche. Ce que je veux faire, c'est seulement me concentrer sur sa tête ou sur son visage et faire une correction de couleur sur son visage. Parce qu'elle bouge, nous devons aussi déplacer ce masque ou ce classement avec elle. C' est glisser dans ce clip jusqu'à la timeline comme ça. Il y a quelques façons de le faire. Tout d'abord, nous pouvons le faire comme nous l'avons vu précédemment, donc je peux sélectionner ce clip ici. Rendez-vous aux contrôles d'effets, créez un masque autour de son visage. Laisse-moi juste zoomer ici, tout simplement comme ça. On peut le faire pour assez rude. Maintenant, nous pouvons travailler plus loin à ce sujet. Mais comme vous pouvez le voir, c'est la solitaire et cela signifie qu'il nous reste un espace vide en arrière-plan donc ce que je dois faire est un doublon de ce calque comme celui-ci. Je dois enlever le masque de ce calque ci-dessous. Sélectionnez celui-ci, retirez le masque et maintenant nous avons en fait ce masque solo ici dans le calque supérieur comme vous pouvez le voir quand je vais désactiver cela. Cela signifie que je peux maintenant faire un classement des couleurs sur cette piste supérieure. Allons juste ici dans la fenêtre et sélectionnons couleur symétrique à travers laquelle nous pouvons faire ces corrections de couleur. Faisons quelque chose très vite ici. Je vais rendre sa peau un peu plus chaude. Je vais ajouter un peu plus de température et je vais faire quelque chose de drastique ici. Ne t'en fous pas trop de ce que je fais ici. C' est juste pour que vous puissiez voir clairement que nous nous concentrons ici sur son visage. C' est une façon de le faire, mais cela me demande de dupliquer cette piste et de travailler avec plusieurs couches, ce qui n'est pas si convivial. Il y a une meilleure façon de le faire. C' est en traitant notre masque non seulement propriété d'opacité, mais aussi sur une propriété d'effets. Laissez-moi vous montrer que vous avez entendu ça marche. Ce que je vais faire ici, c'est me laisser juste supprimer tout ici dans ma chronologie et aller faire glisser ce même retour dans la chronologie comme ceci. Maintenant, nous le réinitialisons. Nous avons vu que nous pouvons créer des masques à partir des droits de propriété opacité ici, mais nous pouvons également créer des masques à partir d'autres propriétés ou effets. Laissez-moi vous montrer ça. Par exemple, je vais me diriger ici dans ma bibliothèque d'effets qui est juste ici. Laisse-moi chercher n'importe quoi. Par exemple, flouez leur ego et je devrais trouver le flou gaussien juste là. Faites glisser ça sur mon clip. Tout cela est assez basique et je vais juste augmenter le flou comme ça. Mais disons maintenant que nous voulons seulement avoir ce flou sur le visage de cette fille parce que nous voulons la rendre méconnaissable. Ce que nous pouvons alors faire est et vous pouvez déjà voir qu'il est juste ici sous l'effet de flou gaussien. Nous pouvons également trouver ces options de masque de rue. Vous pouvez choisir cet outil de stylo à nouveau ou peut-être parce que le visage est rond, vous pouvez aussi simplement saisir les paramètres prédéfinis ici, l'outil Ellipse. Cliquez simplement sur cela et maintenant vous pouvez voir que nous avons seulement la partie que nous allons sélectionner en ce moment étant floue. Déplaçons ça sur son visage et nous voulons rendre ce cercle un peu plus petit. Déplacez ça sur son visage comme ça. Vous avez vu précédemment, vous pouvez également jouer avec l'expansion peut-être aussi à la chaîne, leur nous allons. Maintenant, nous pouvons voir que son visage est floue sans avoir à dupliquer les couches, et cetera. C' est l'autre façon de le faire. Laissez-moi juste supprimer que c'est un gaussien floue parce que nous parlons de gradation des couleurs écritures ici, vous pouvez soit faire glisser vers des effets luminari que vous êtes sur votre clip, soit juste faire un changement rapide ici dans luminari et en faisant cela, peut-être en ajoutant un peu de contraste, il sera automatiquement à cet effet Luminari Color sur ce clip. Déposez à nouveau l'outil Ellipse. Je vais juste zoomer ici sur mon clip comme ça et déplacer cette Ellipse sur son visage. Rendre cette Ellipse un peu plus petite comme ça et juste positionner ça au-dessus de sa tête comme ça. Ça a l'air bien. On y va. L' œil est de cette façon, toujours être rugueux parce que ce que vous voulez toujours faire lors de certaines corrections de couleur sur pièces spécifiques est réglé augmenté à plume bouquet comme ça et de cette façon, vous ne verrez pas le bord de celui-ci. Maintenant que nous avons créé un masque à l'intérieur de la couleur métrique, nous pouvons maintenant créer ou faire un certain classement ou tout ce que nous voulons ajuster sur son visage. Faisons ça. Je vais juste ajouter à nouveau dans le peu de cette chaleur ici comme ça avec le curseur de température, ajouter un peu plus de ce contraste peut-être dedans. Augmentons cette exposition pour égayer son visage. En fait technique, il a fait assez souvent, mais je exagère un peu ici gars afin que vous verrez clairement ce que je fais. Faisons-le un peu plus. On y va. Ce n'est pas une bonne note acheter la façon dont les gars, mais c'est juste pour que vous puissiez voir ce que nous faisons. Peut-être que c'est plutôt cool pour un film de science-fiction où vous avez une fille brillante. Elle a ce superpouvoir lumineux, je ne sais pas. Nous avons ce masque autour de son visage mais maintenant ce qui va se passer est ce que je vais jouer à ce clip, vous verrez que ce masque va partout ou pas exactement. Ce masque restera exactement sur les mêmes points, mais cette fille va partout. On veut que ce masque bouge avec la fille. C' est en fait assez simple à faire les gars. Ce que je vais faire est de revenir ici au début de mon clip et à partir de mes propriétés de masque ici, vous verrez des chemins de masque. Sous les chemins de masque, nous avons plusieurs options. Nous pouvons choisir de faire glisser ce masque vers l'avant, suffit de jouer le clip et il suivra automatiquement cette masse avec les objets en mouvement ou nous pouvons également faire cette image par image. C' est généralement bon pour les mouvements plus complexes où vous voulez voir, est que le masque se déplace correctement parce qu'il ne fonctionnera pas à chaque fois si bien. C' est toujours un logiciel et il ne fera pas toujours exactement ce que nous voulons qu'il fasse, mais vous pouvez également lire de sorte que nous pouvons également positionner ou jouer plus loin dans temps et le lire à l'envers lorsque le suivi passe en marche arrière. Vous pouvez également faire ce cadre par cadre. Puis, enfin, vous avez un menu d'options. Là, vous pouvez choisir ce qui doit être suivi. Par exemple, si vous ne voulez pas que ce masque soit mis à l'échelle, vous pouvez le désactiver et choisir seulement quatre positions et rotation ou seulement une position. Je vais laisser ça à vous, mais dans la plupart des cas, vous voulez activer la position, l'échelle et la rotation parce que cette fille est à venir vers la caméra. Cela signifie que son visage va être plus grand, ce masque doit aussi s'agrandir. C' est pourquoi nous avons besoin d'avoir cette option sélectionnée, mais par défaut, elle est sélectionnée et généralement vous voulez juste rester hors de cela, sauf si vous avez une bonne raison pour cela. Maintenant, faisons glisser ce masque vers l'avant. Ce que je fais habituellement est de sélectionner mon masque pour que je puisse voir ce qu' il fait ici, puis je vais appuyer sur le bouton Lecture. Voilà, tu y vas. Maintenant, à tout moment, vous voulez garder votre bouton de souris, votre souris ici sur ce bouton d'arrêt juste ici. Parce que si quelque chose allait mal tourner, vous devez cliquer sur « Arrêter » très rapidement. Laisse-moi te montrer dans une minute pourquoi c'est. Allons traîner vers l'avant et à un certain moment cette fille se lèvera. Elle y va et tout se passe bien. Si vous travaillez avec des clips de résolution 4K, il se peut que cela ne se passe pas aussi bien, mais ça se passe plutôt bien. Maintenant, ça pourrait mal tourner et je ne suis pas sûr que ce soit la première fois que je fais ça ici pour ce cours. Je vais appuyer sur Stop ici parce que je vois que mon masque ne pousse pas autant que je le veux. Ce que je dois faire maintenant, c'est ajuster le masque ici. Nous allons regarder ici les propriétés de mon chemin de masque, donc maintenant seulement dit juste zoom ici sur ces images-clés juste là. C' est quelque chose que vous auriez dû voir si vous avez suivi notre cours de base ou si vous avez édité un peu plus longtemps dans Premiere, vous devriez savoir ce que toute réunion crée des images-clés. Eh bien, cette propriété de chemin de masque crée ces cadres clés à un médicalement pour nous. Mais je remarque que je veux ajuster ce masque ici un petit peu. Maintenant, vous ne pouvez pas faire de changements radicaux dans l'ici. Je ne peux pas déplacer ce masque tout le chemin vers un autre site parce que cela fera instantanément sauter ce masque à ce point. Vous pouvez le voir un petit peu ici. Il suffit de déplacer ce masque un peu plus le côté gauche et de le rendre un peu plus grand et c'est pourquoi vous avez besoin d'avoir votre souris à tout moment sur ce bouton Stop afin que vous puissiez arrêter ce suivi au bon moment et ne pas attendre trop long. Cela semble mieux encore, appuyez sur ce bouton Play. Voyons comment ça se passe maintenant et quand j'appuie à nouveau sur Stop, je vais diriger un peu plus ici. Tirez un peu plus grand comme ça et appuyez à nouveau sur le bouton Play. va plutôt bien maintenant. Arrêtez encore. Déplacez ça un peu plus sur les côtés comme ça. Appuyez sur Play. Voilà, tu y vas. Tout a été suivi. Regardons les gars. Vous pouvez maintenant voir que ce masque suit magnifiquement le visage de la fille. Là, nous avons notre fille lueur, le prochain super-héros de la série Marvel. Ça va être un film génial, je pense. Regarde ça. Bien sûr, ce masque est assez dur. Vous pouvez également voir que la plume ici à la fin est beaucoup plus difficile comme au début qui est parce que si votre masque est plus petit généralement quand j'ai moins de plumes alors votre masque serait plus grand. Ce que nous pourrions vouloir faire ici, c'est aussi ajouter une animation personnalisée de la plume de masque. Juste au point où cette fille va se lever ici et se rapprocher de la caméra, je vais créer une image clé pour la plume de masque et la déplacer vers l'avant à temps jusqu'ici. Ensuite, il suffit d'augmenter cette plume un tas plus comme ça. Maintenant, nous sommes également en train de changer progressivement cette plume de masque ici comme vous pouvez le voir, ce qui rend le plus grand masque ici moins visible. Dès que c'était évidemment une correction de couleur extrême, vous pouvez toujours plonger dans votre correction de couleur. Réinitialisons certaines de ces valeurs ici. Laissez-moi juste faire un classement plus sérieux par exemple, je veux m'assurer que cette fille sort un peu plus. Ce que vous pouvez alors généralement faire est d'ajouter un peu de contraste dans son visage et dire un peu plus d'exposition comme celle-ci, mais que généralement des façons subtiles d'ajouter plus d'attention à votre sujet. C' est un très [inaudible] mais comme vous pouvez le voir, elle sort un peu mieux à cause de cette subtile augmentation de l'exposition dans son visage, mais nous ne le voyons pas. Nous ne remarquons pas le masque et c'est en fait une technique que les coloristes professionnels utilisent. Tout film hollywoodien est créé comme ça. Certaines parties qui sont mis en évidence plus qu' une autre parties et interagissent avec les sujets. Laissez-moi juste glisser ce clip ici une fois plus parce que je veux vous montrer une dernière chose. On y va. C'est ici à nouveau ce clip sans masque dessus. Je vais y ajouter une notation de couleur, alors laissez-moi juste ajouter quelque chose ici, un peu plus d'exposition. Avec ce clip sélectionné, je vais aller dans les contrôles d'effet et sous la couleur Lumetri et encore une fois aller dessiner un masque parce que c'est quelque chose que je veux vous montrer les gars. Laisse-moi juste le masque de clic droit autour d'elle comme ça. Disons que votre suivi ne se passe pas bien. Cela signifie que je dois probablement ajuster manuellement mon masque. Ce que je peux faire, c'est me laisser partir d'ici, peu importe maintenant. Ce que je peux ensuite faire est d'activer très facilement l'animation pour la propriété Mask Path. Assurez-vous que c'est votre masque ici est sélectionné et maintenant nous pouvons simplement déplacer un cadre vers l'avant et déplacer notre masque vers un autre endroit. Un cadre vers l'avant, déplacez-le à un autre endroit. De cette façon, vous pouvez également suivre manuellement votre masque qui sont sujets. Bien sûr, ceci ici ou cette technique prend beaucoup de travail. Ce que vous pourriez vouloir faire parfois, c'est déplacer quelques images vers l'avant comme ceci, puis ajuster votre masque. Vous pouvez également l'agrandir, faire tout ce que vous voulez, changer ces courbes ici si vous le voulez, comme cela déplacer quelques images vers l'avant. Encore une fois, changez votre masque, quoi que vous vouliez faire. On y va. Si vous allez jeter un oeil maintenant à cette animation, vous verrez également que votre masque changera progressivement entre ces grandes étapes ici. Vous n'avez pas toujours à animer votre masque image par image. Bien sûr, le suivi automatisé dans Premiere le fera parce qu'il est juste plus précis que de le faire avec ces grandes étapes. C' était la leçon 3. Nous arrivons déjà à la fin parce que la leçon 4 va être la dernière leçon de ces nombreuses classes. Nous allons plonger dans des techniques un peu plus avancées d'utilisation d'un masque. Nous allons travailler avec des masques doubles, mais aussi voir à certains égards comment nous pouvons copier et dupliquer des masques dans Premiere Pro. Merci beaucoup d'avoir regardé à nouveau, je vous verrai dans les dernières leçons de ce cours. 5. Masquage avancé + Conclusion: Hé, les gars. Bienvenue à déjà, la dernière leçon de cette mini classe. Je vais couvrir plus de détails et vous laisser une conclusion finale. Jetons un coup d'oeil ici Insights Premiere Pro. Ce que j'ai encore, c'est cette fille qui marche, et si vous regardez de près, nous avons déjà appliqué un masque sur son visage. J' ai fait un nivellement très diapositives dessus. Je vais juste activer et désactiver cet effet Lumetri Color, comme vous pouvez le voir juste là, ses tons de peau semblent beaucoup plus vivants. C'est génial. Un masque ici attire avec elle, nous l'avons vu auparavant aussi dans cette classe. Disons que je veux aussi ajouter ce coup de poing à autre chose et que les coups de feu disons à l'arrière-plan qui n'a aucune raison à c'est mais cela me donne une raison créer un deuxième masque sous ce même effet. Eh bien, c'est parfaitement possible. Vous pouvez simplement faire glisser votre outil de stylet ici et commencer à dessiner un second masque. Faisons ça ici sur le dos. Laisse-moi juste ajouter un peu plus d'exposition à ce coup là où on va. Maintenant, nous avons deux taches qui ont un masque. Juste pour savoir que vous pouvez créer plusieurs masques et vous pouvez également changer chaque masque individuellement. L' une a une énorme plume, l'autre pourrait n'avoir aucune plume du tout. Vous pouvez voir ces bords durs que vous pouvez utiliser pour une raison quelconque. Maintenant, si vous allez travailler avec autant de masques dans votre projet, ce serait peut-être une bonne idée de donner un nom à votre masqué, car en ce moment ils sont simplement appelés un et deux comme vous pouvez le voir ici. Cela peut être fait simplement en cliquant avec le bouton droit sur ces masques et dire renommer. Ici, c'est la tête de la fille, on y va. Alors voici le buisson à l'arrière. Renommons ça en Bush. Parce que si vous allez travailler avec disons 10 masques soudainement dans vos photos, alors vous ne savez pas quels masques appartiennent à quoi. Alors vous pouvez le voir bien sûr. D'accord. Permettez-moi de supprimer ce masque à l'arrière de ce buisson parce que ça n'a pas vraiment de sens. Je vais diminuer les expositions pendant qu'un petit peu sur cette fille nous y allons, sorte que c'est plus subtil. Maintenant, ce que nous pouvons aussi faire est de copier et coller ces masques. Laissez-moi juste sélectionner ce masque ici des têtes et je vais dire Contrôle C ou Commande C pour les utilisateurs Mac. De cette façon, je copie ce masque et maintenant nous pouvons simplement coller ce masque en voyant Control V ou Command V pour les utilisateurs Mac et maintenant vous verrez que le masque a été copié et collé ou dupliqué, mais aussi cette partie du masque. Toutes les propriétés de ce masque seront copiées. C' est très utile parce que ce que j'ai en ce moment sont deux droits de masques ici et je peux les manipuler différemment. Je peux dire à un masque par exemple, eh bien, je veux que vous ayez une plus grande expansion ou un gouvernement fédéral plus important ou autre. Vous pouvez également les saisir et les déplacer à un endroit différent. Bien sûr, ça va me donner quelque chose de bizarre parce que c'est aussi une piste. Nous allons juste poinçonner dans sa position. cela peut par exemple, disons, eh bien, j'ai copié ce masque avec toutes les propriétés que je veux à l'exception de toute propriété de masque pat. Je vais juste désactiver c'est, et pour supprimer toutes ces images clés comme ceci et maintenant je peux déplacer cela dans une position différente et nous allons rester là, mais nous allons garder toutes ces mêmes propriétés que celles que j'avais de mon masque précédent. Parfois, cela pourrait être utile. Vous pouvez également copier et coller des masques d'un élément à un autre. Par exemple, laissez-moi simplement faire glisser ce même clip à nouveau sur la timeline comme celle-ci et laissez-moi juste prendre l'original ici, sélectionnez celui-ci, disons Copy Control C ou Commande C, puis sélectionnez le deuxième clip ici et ensuite ce que vous avez à est de sélectionner une propriété dans laquelle vous souhaitez coller ce masque. Par exemple, ce que je viens de faire est de créer un masque ici et des effets de couleur Lumetri, mais ce que je peux faire est de coller ce masque ici maintenant dans ma propriété opacité. En sélectionnant cette opacité et en disant Control V et en collant ce masque dans une propriété différente et de cette façon, je peux faire des choses différentes à nouveau. Gardez à l'esprit qu'un masque est complètement différent de ses effets. Si vous avez un certain classement ici sur ce clip, vous avez fait quelque chose avec la couleur Lumetri. Vous ne copiez pas ça dans un clip. Maintenant, vous prenez le masque et l'amenez à peut-être une autre propriété ou à un autre clip. Ce sont là des éléments techniques sur le fonctionnement du masquage dans Adobe Premiere Pro. Vous savez maintenant comment créer un manipuler, suivre d'une minute à l'autre, etc. Ce que j'ai pour vous les gars en ce moment est une série de pratiques et comment vous pouvez laisser quelqu'un couler dans les terrains comme vous l'avez vu ici, ou comment vous pouvez laisser les objets se déplacer dans l'espace ou même comment vous laisser voler. Pratiques vraiment amusantes où vous devez utiliser des masques pour rendre cela possible. Maintenant, ce sont tous les épisodes que nous avons créés pour notre chaîne YouTube et aussi les regarder ici plus loin dans cette classe ou trouver un lien vers la playlist quelque part ici dans la description de ce cours. Merci beaucoup d'avoir regardé. Si vous avez d'autres questions et assurez-vous d'utiliser le forum de discussion juste ici sur cette plate-forme et je serai heureux de vous aider plus loin. Restez créatif.