Marque-page Gouache simple : scène inspirée de la nature en 15 minutes pour les débutants

1. Bienvenue à mon cours !: Une image vaut mille mots. Et je ne peux pas concentrer davantage les watts. Il contient en soi une pièce des artistes. Salut donc là. Bienvenue dans mon premier cours sur Skillshare. Je suis Tina. Je suis un passionné d'aquarelle autodidacte, ainsi qu'un artiste numérique et illustrateur. Dans ce cours, je vais partager avec vous mes secrets de peindre de belles scènes de la nature avec Quash. Je ne suis pas très en plein air, mais je trouve que la nature est apaisante, charmante et infiniment inspirante. Il n'est donc pas surprenant que je me suis inspirée la plus grande partie de mon travail, mon environnement immédiat et de mon imagination. Qu'il s'agisse d'un ciel spectaculaire ou d'un bleu clair, de superbes évasions vers des forêts mystiques. Des nuits étoilées aussi. Eh bien, tout va bien. En ce moment. C'est une joie de peindre n'importe quelle scène, que cela prenne deux heures ou 12 heures. Dans ce cours, vous apprendrez les bases de la peinture à l'aide de l'écrasement, mélange de colonnes, du mélange, superposition, du détail et de la mise en évidence. Des techniques simples qui peuvent être facilement appliquées pour créer les plus belles scènes naturelles à chaque fois. Mais cette classe, j'espère que vous trouverez de la joie d'être déclenché, casser et de vous sentir inspiré de créer de l'art chaque jour. Êtes-vous prêt à commencer votre parcours de cours avec moi ? Si c'est le cas, je vous verrai en classe. 2. Le projet de cours: Votre projet de classe est de peindre un signet inspiré de la nature d'un coach par l'Européen, la scène que j' enseignerai dans ce cours est quelque chose qui vous appartient choisir son propre bien tant que vous appliquer les techniques qui seront couvertes dans cette classe. N'oubliez pas de partager vos photos de progression ainsi que vos créations finales dans la galerie du projet pour que nous puissions tous les admirer. J'aimerais bien voir ce que vous proposez et vous faire part de vos commentaires. De quels matériaux nous avons besoin dans la prochaine leçon. 3. Rassembler votre matériel et votre inspiration: Voici ce dont vous avez besoin. Papier Mixed Media 180 g/m² J'ai déjà découpé le mien en signets. Quelques pinceaux ronds et plats de tailles différentes. J'utiliserai également quelques pinceaux filbert, mais vous pouvez vous en sortir avec des pinceaux ronds et plats si vous n'en avez pas. Un crayon et une gomme Un stylo gel blanc. Vos peintures à la gouache. Une palette de mixage. palettes en céramique fonctionnent mieux, mais j'utiliserai des assiettes jetables. Au moins deux tasses ou pots d'eau propre. Une règle, un ruban de masquage, des mouchoirs et un morceau de carton. Et ici, vous pouvez voir comment j'ai configuré mon espace de travail. Veillez à garder vos pots à eau hors de la route pendant que vous peignez pour éviter les gouttes accidentelles sur le papier. Maintenant, pour m'inspirer, je trouve Pinterest comme une excellente ressource pour belles références qui suscitent ma créativité et me motive à prendre le pinceau quel que soit le jour ou l'heure. C'est ça. On se voit dans la prochaine leçon ! :) 4. Gouache : Gouache : The Wonder Medium !: Apprenons un peu sur la gouache ! Ou comme j'aime l'appeler : le médium « Wonder ». Connaissez-vous les aquarelles, les couleurs d' affiches ou les acryliques ? Ce sont toutes des peintures de milieu aquatique. Mais pendant que l'aquarelle coule et se répand, gouache glisse simplement avec sa consistance crémeuse et beurrée. Il est plus opaque que les aquarelles et donne l'artiste beaucoup plus de contrôle sur chaque trait. Quant aux acryliques, ils ne peuvent pas être remouillés une fois secs. Mais la gouache est tellement incroyable. Il peut être mouillé à nouveau, utilisé ou superposé et mélangé encore et encore. Il peut être utilisé avec un pinceau sec pour créer des textures étonnantes ou dilué avec suffisamment d'eau pour se comporter comme des aquarelles. Bien que les peintures à la gouache soient mieux utilisées avec une consistance crémeuse, c'est ce qui l'amène à glisser et à donner ces mélanges lisses et éclatants. Et une autre chose que vous devez savoir sur gouache, c'est que la gouache sèche assez rapidement. Maintenant que nous connaissons un peu plus la gouache, allons peindre un marque-page ! 5. Early Morning in City: Pour ce cours, j'ai choisi un sujet très simple à peindre. Nous allons peindre un joli dégradé rose et jaune pour le ciel du petit matin. Commençons par créer les couleurs d' arrière-plan. Pour la couleur inférieure, je prends du blanc, une touche de jaune citron et un peu de jaune moyen. Et pour le rose, on va juste mélanger un peu de rose chaud à un peu de blanc. Commencez par un pinceau humide. Et lorsque vous mélangez les couleurs, assurez-vous que la consistance reste lisse et crémeuse. Une fois que vous avez préparé les couleurs à votre goût, c'est toujours une bonne idée de les essayer sur une feuille de papier rugueuse. Placez les deux couleurs un peu plus loin l'une de l' autre , puis utilisez l'un des pinceaux plats et commencez à travailler horizontalement et progressez progressivement vers le haut et vers le bas, mélangeant les deux couleurs. Nous allons maintenant peindre le ciel sur notre marque-page. Le jaune glisse si doucement. Parfois, il se peut que vous deviez passer en revue avec une autre couche, et c'est bon. Ensuite, laissez-le sécher quelques minutes. Esquissons maintenant le pôle électrique et les fils. Puisque je ne me fais pas confiance à ceux qui ont un pinceau à main levée. Vous pourriez dessiner un lampadaire. Peut-être la silhouette d'une cabine téléphonique. Lorsque je peins des silhouettes, je préfère diluer Le noir avec des couleurs que j'ai déjà utilisées dans ce tableau que les couleurs se marient bien. Ici. J'ai pris un peu de noir et je le mélange avec le rose clair. Et cela lui est donné - juste un soupçon de rose dans une couleur gris très foncé. Et c'est le bon moment pour pratiquer vos mouvements et vos coups de pinceau sur votre feuille de papier rugueuse. Maintenant, je vais simplement décrire de petites parties de l'esquisse. et remplissez-les. Vous voulez faire des coups courts et uniformes. Je suis toujours aux prises avec les oiseaux. Ce premier oiseau n'a pas bien tourné. Mais c'est bon parce que nous allons le réparer dans quelques minutes. Les fils sont une autre chose qui est généralement un coup ou une erreur. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser un stylo gel noir, un stylo à croquis ou un marqueur avec une pointe très fine si vous en avez un. Maintenant, nous allons peindre un peu de feuillage. J'ai pris un peu de rouge pourpre et j'ai mélangé ça au gris que nous avions préparé plus tôt. Cela lui donne un joli look gris marron. Et maintenant, nous allons juste tamponner le pinceau sur le papier. L'astuce ici est de continuer à tourner votre brosse. Vous pouvez utiliser la brosse plate ou une brosse ronde de grande taille avec moins d'eau pour créer des buissons d' apparence rugueuse. Parce qu'il est opaque, il vous donne la possibilité de corriger ou de dissimuler toutes les erreurs que vous pourriez commettre dans un calque, en le peignant avec un autre calque. Ensuite, entrez avec un petit pinceau rond avec une pointe pointue, pour créer ces petites feuilles sur les bords. Assurez-vous de laisser certains endroits vides là où le soleil brillera. Nous allons maintenant ajouter de la texture et des reflets. Vous pouvez utiliser un stylo gel blanc ou votre gouache blanche, comme tout droit sorti du tube. Nous avons presque fini maintenant. On va juste peindre des petits oiseaux délicat. C'est donc fait. Maintenant, décollez lentement le ruban adhésif. Vous voulez toujours tirer le ruban en angle. C'est tellement agréable de voir ces bords nets et nets autour du tableau. Ça donne un aspect très poli, tu ne crois pas ? Et là, nous l'avons. Notre scène « Early Morning in the City » est maintenant prête ! Examinons de plus près. Regardez ce mélange doux et ces oiseaux heureux dans le ciel. ^_^ Je vous verrai dans la leçon suivante pour les dernières pensées.:) 6. Réflexions finales :): Récapitons-le. abord, nous avons discuté de tous les matériaux dont vous aurez besoin pour créer votre propre marque-page Quash inspiré des enseignants. Ensuite, nous avons appris un peu sur la cassure, les bases de la peinture à l'écrasement, du mélange de colonnes au mélange et à superposition des couleurs pour les détails et la mise en évidence. Et enfin, nous avons peint un beau matin dans la scène de la ville avec un joli mélange de fumée rose et jaune et de jolies planches. On voit même comment dissimuler une erreur, qui est l'une des meilleures choses propos de l'annulation, à mon avis. J'espère que vous vous sentirez un peu plus à l'aise avec ce médium que si vous avez apprécié ce cours, veuillez cliquer sur le bouton Suivre et envisager de laisser un avis. Si vous avez des questions ou des questions, publiez-les dans la section discussion et je vous répondrai rapidement. Veuillez partager vos plans d' avancement ainsi que vos créations finales dans la galerie de projets de la classe. C'est tout pour l'instant. Je vous verrai dans le prochain cours. Prenez soin de vous et continuez à créer.