Marketing : 5 conseils pour personnaliser vos visuels de marque pour attirer des partenaires

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je m'appelle Faye Brown et dans cette classe, je vais partager mes cinq meilleurs conseils pour personnaliser les visuels de votre marque afin d' attirer vos partenaires idéaux. Nous allons parler de la façon d'étendre vos actifs de marque actuels à une plus grande famille de matériaux visuels, allant des options de logo secondaires aux sous-marques, en matériaux visuels, allant des options de logo secondaires passant par votre palette de couleurs, typographie et votre style de photographie. . Tous ces éléments peuvent entrer en jeu pour garantir que votre image de marque visuelle s'adresse aux bonnes personnes de la bonne manière. À la fin de ce cours, vous vous sentirez beaucoup plus confiant avec vos éléments visuels de marque, comment les utiliser et comment les partager avec autres collègues ou des designers extérieurs tels que concepteurs Web. Vous allez ajouter tous ces éléments dans un tableau de style marque qui agit comme un mini ensemble de lignes directrices. Mais surtout, vous comprendrez mieux comment utiliser votre marque visuelle pour attirer vos partenaires qui utilisent vos services ou achètent vos produits. Pour ceux d'entre vous qui débutent mes cours Skillshare, j'enseigne sur Skillshare depuis environ 10 ans avec de nombreux cours sur l'image de marque et la créativité. J'ai travaillé dans Motion Graphics pendant 10 ans avant de créer ma propre entreprise en 2010 et je me concentre maintenant sur les projets de marque. En tant que spécialiste de la marque et du design qui a travaillé avec des centaines de clients, je sais combien il est important de s'assurer que votre marque visuelle représente votre entreprise et vos valeurs. ne s'agit pas d'une approche de taille unique. Bien qu'un motif funky puisse fonctionner pour certains, pour d'autres, un beau motif de tampon à superposer sur vos images sera beaucoup plus utile. Dans le dossier Projets et ressources, vous trouverez un modèle Adobe Illustrator pratique que vous pouvez utiliser pour votre tableau de style de marque. Vous trouverez également un lien vers un modèle Canva, si vous préférez. Il y aura des étapes de projet à réaliser cours de route et j'ai hâte de voir comment vous développez tous les éléments de votre marque existants pour aider à attirer ces partenaires idéaux dans votre entreprise. 2. Points abordés: Examinons plus en détail ce que nous allons couvrir dans cette classe. Je parlerai très brièvement de la connaissance votre public cible avant de passer aux cinq meilleurs conseils. Nous commencerons par regarder votre logo. Votre entreprise a probablement déjà un logo, mais peut-être que vous n'avez qu'une ou deux mises en page avec lesquelles jouer, et c'est littéralement tout. Dans cette section, nous aborderons les versions secondaires du logo ainsi que les sous-marques et les tampons et comment les utiliser. Ensuite, nous parlerons de la couleur. Je m'attends à ce que votre entreprise ait déjà une ou deux couleurs principales qui sont éventuellement utilisées dans votre logo, mais c'est peut-être là que vos options de couleur s'arrêtent. Nous allons parler de la façon d'étendre ces couleurs en une palette plus complète de couleurs d' accentuation et de couleurs neutres. Je vais également parler un peu de l'association des couleurs. Ensuite, nous discuterons de la façon dont polices de caractères peuvent être votre voix visuelle. Je parlerai de la création d'une famille de polices qui vous aidera à transmettre le bon message à vos partenaires et à créer cette cohérence de marque essentielle afin que tout le monde dans l' entreprise sache quoi ? polices de caractères à utiliser et quand. Je parlerai également de la hiérarchie typographique et façon dont différentes polices peuvent modifier le message du mot ou de la phrase. Nous allons ensuite développer un style de photographie pour votre entreprise et votre marque. Encore une fois, cela contribuera à renforcer message de votre marque et à renforcer la reconnaissance de la marque. La cinquième pointe couvrira les éléments de la marque. Cela prend en compte les illustrations, les motifs et les textures. La première étape de votre projet consistera à créer un mood board. Un Mood Board aide à définir le ton et style des visuels de votre entreprise. Est-ce rustique et audacieux, ou est-il doux et sourd ? Est-il lumineux et frais, ou luxueux et haut de gamme ? Dans le mood board, vous incluerez des palettes de couleurs, des polices de caractères, des idées graphiques et des styles existants caractères, des idées graphiques ainsi que des idées photographiques. Un Mood Board aide à servir tremplin pour tous les autres éléments, sorte qu'ils commencent tous à travailler ensemble. Cependant, bien que ce soit votre première étape, il est important de passer en revue tous les conseils avec le premier, qui vous aidera ensuite à définir ce que vous devez inclure sur ce mood board. Je vous conseille de regarder la classe 3 en une seule fois. Je vais ensuite vous parler du point de départ de votre humeur vers la fin de la classe. Je vais vous indiquer les autres étapes du projet en cours de route. À la fin du cours, vous rassemblerez tous ces éléments dans un tableau de style marque. J'ai inclus un modèle Adobe Illustrator pour cela, ainsi qu'un modèle Canvas, si vous préférez. N'hésitez pas à créer votre propre tableau de marque si vous le souhaitez. Mais le modèle sera un excellent point de départ. Les tableaux de style de marque agiront comme un ensemble de directives de mini-marques que vous pourrez partager au sein de l'entreprise. Tout le monde utilisera les bonnes couleurs, les polices de caractères et verra comment tout se réunit dans le cadre d'une famille de marques visuelles. Cela aidera à renforcer la reconnaissance et la cohérence de la marque, aidant votre partenaire à repérer vos matériaux visuels et savoir instantanément qu'ils proviennent de votre entreprise. Je vais ensuite parler un peu de la façon d'utiliser tous ces actifs de marque pour créer un style visuel cohérent pour votre entreprise. Commençons. 3. Connaître votre public cible: Ce cours nous concentrera sur le côté visuel de l'image de marque, mais avoir une idée de votre public cible, des partenaires que vous souhaitez attirer, joue un rôle important dans le processus d'image de marque. Veillez à ce que tout ce que vous créez attire les bonnes personnes dans votre entreprise. Sans ces gens, cette entreprise n'existerait probablement pas, alors ce que vous devriez penser ces personnes au cours de ce cours. Si vous avez besoin de quelques pointeurs dans ce domaine, j'ai une autre classe qui va plus loin dans le sujet et je mettrai un lien vers cela dans les notes ci-dessous. Tout comme un exercice très rapide, écrivez peut-être quelques paragraphes sur votre marché cible, vos partenaires, afin qu'ils soient au premier plan de votre esprit au fur et à mesure que nous avançons. 4. Analyser des logos, des sous-marques et des tampons: Commençons par examiner les logos, sous-marques et les tampons. Tout d'abord, nous devons dissiper le mythe selon lequel votre logo est votre marque. Si nous pensons aux logos les plus célèbres comme Nike et Coca-Cola, leurs logos sont connus dans le monde entier. Mais il y a beaucoup plus faire du succès d'une marque qu'un joli logo. J'utilise l'analogie d'un gâteau quand il s'agit de logos. Imaginons que vous ayez le gâteau le plus savoureux du monde et toutes ces couches s' accumulent pour faire un gâteau sans pareil. Ces couches font partie de votre marque, des valeurs de votre marque, de votre personnalité, de votre message, de votre mission, votre argument de vente unique, de votre héritage. Tous ces éléments de votre entreprise qui le rendent génial. Maintenant, j'ai eu un peu de débat avec quelqu'un qui a dit que peu importe à quoi ressemble votre logo, ce qui importe, c'est que tous ces autres éléments soient en place et absolument toutes ces choses qui vous et votre entreprise devez être plus grand et 100  % important. Mais disons maintenant que vous avez mis la cerise sur ce gâteau et qu'il est assez joli, ou juste un peu encadré ensemble. Maintenant, il y a des gens qui vont regarder ce gâteau et penser que non, ça n'a pas l'air génial. et ils n'arriveront jamais à tous ces beaux morceaux en dessous car ils ont été repoussés. Dans ce cas, je dis qu' un logo qui ne fonctionne pas pour vous pourrait vous causer plus de dégâts que de ne pas avoir de logo du tout. autre côté, ce glaçage ou votre logo pourrait avoir l'air renversant les couleurs étonnantes, les détails dépassent tout ce que vous avez vu lors de la cuisson. Mais ensuite, vous prenez une bouchée et toutes ces couches en dessous n'ont pas bon goût ou elles ne sont pas à la hauteur des attentes. Votre logo n'est pas votre marque, mais il s'agit parfois du premier point de contact que quelqu'un aura avec votre entreprise. Votre logo doit donc définir des attentes. Si vous êtes économique, votre logo ne devrait pas paraître trop haut de gamme. Cela va repousser votre marché cible. Si vous êtes une marque de luxe qui vise des clients bien rémunérés, votre logo doit refléter cela. Vos couleurs et votre police de caractères peuvent également jouer un rôle important à cet égard. Alors que nous parcourons les conseils de cette classe, gardez cela à l'esprit. n'y a peut-être aucun moyen de modifier le logo de votre entreprise, mais peut-être pourriez-vous être autorisé à modifier les couleurs, par exemple. Bien qu'il ne s'agisse pas d'un cours de conception de logo, je veux que vous réfléchissiez vraiment à la question de savoir si votre logo fonctionne pour votre entreprise. Si vous pensez qu'elle ne sert vraiment pas bien l'entreprise ou n'attire pas le public qui vous convient, alors il est peut-être temps d' apporter un changement. Mais supposons que votre logo soit fantastique, mais peut-être voulez-vous simplement une autre version supplémentaire. Une version secondaire de votre logo, d'un sous-marqueur ou d'un tampon, il peut s'agir d'éléments de marque très pratiques à inclure dans la boîte à outils. Discutons un peu de ce qu'il s'agit et façon dont vous pourriez les utiliser pour créer d'autres options. Tout d'abord, examinons les logos secondaires. Ceux-ci sont généralement très basés sur le logo principal principal, mais simplement sur une mise en page différente. Supposons que vous ayez un logo centré avec une icône de marque. Le logo secondaire peut être aussi simple que de changer de position et dimensionnement pour créer une version horizontale ou paysage, ce qui peut être utile lorsque l'espace est restreint. Peut-être en haut d'une facture, par exemple, et vous pouvez voir cet exemple ici pour Laura Porter, Interior Design. Une autre version de logo secondaire que vous pourriez envisager est celle qui inclut un petit slogan qui pourrait être devise de votre entreprise ou simplement aider à expliquer ce que fait votre entreprise. Pensez à utiliser cette ancienne version serait utile lorsque ce sera peut-être le premier point de contact que quelqu'un aura avec votre entreprise. Peut-être une carte de visite que vous distribuez lors d'événements, par exemple, qui pourrait être utile pour avoir cette petite sangle supplémentaire. sous-marques sont des versions dénudées de votre logo. Il n'inclura pas tout le texte. Comme vous pouvez le voir avec le sous-marquage de Rebecca, j'ai donc chargé la police de caractères personnalisée et l'ai mise en cercle. Cela n'inclut pas son nom, et c'est généralement quelque chose que vous utiliseriez quand les gens sont déjà familiers avec votre marque. C'est peut-être sur les réseaux sociaux. Ils verront déjà le nom de l'entreprise, mais une petite sous-marque dans un graphique social vous aide à ne pas avoir à utiliser ce logo encore et encore. Il s'agit d'une version simplifiée du logo qui fait partie des éléments de votre marque pour vous donner cette flexibilité. Vous n'avez pas toujours besoin d'une sous-marque, mais ils peuvent être très pratiques. Examinons quelques autres exemples par rapport à leur principal logo principal. Il y a peu de choses différentes ici. Pour Faith&Brown, il s'agit d'un sous-marquage initial simple, pour la cabine Meraki, je viens de sortir le M pour créer une petite icône, et pour Sarah Winterflood, le graphique est entouré d'un cercle. Pensez-vous qu'une sous-marque serait utile pour votre entreprise ? Comment pouvez-vous prendre votre logo existant et l' adapter à une sous-marque ? L'autre élément de marque auquel vous pourriez penser est un timbre. Ceux-ci sont assez similaires à une sous-marque, mais généralement un peu plus subtils. Les timbres fonctionnent parfaitement pour toutes les entreprises qui utilisent beaucoup d'images. Imaginons les photographes, les designers de toutes sortes, les sociétés immobilières et les architectes pour n'en nommer que quelques-uns. Un tampon peut être de n'importe quelle forme, mais quelle forme pourrait vous convenir le mieux ? Réfléchissez à cela avant aller de l'avant et d'en concevoir un. Pour Victoria James Cake Design, j'ai créé une illustration de gâteau subtile qu'elle pouvait utiliser comme un filigrane sur ses photos. J'ai tendance à utiliser beaucoup de cercles dans mes dessins de timbres. Ils ont généralement un point central et le nom de l'entreprise est situé autour du bord du cercle. Votre tampon ne doit pas nécessairement être circulaire. Les tampons peuvent très bien fonctionner sur les réseaux sociaux ou sur les images lorsque vous souhaitez une option différente de votre logo. Il vous permet également de répéter ce même logo encore et encore. étape de votre projet pour cette section de logo et de sous-marque consiste tout d'abord à décider si un logo secondaire, sous-marquage ou un tampon serait utile pour votre entreprise. Trouvez ensuite de l'inspiration. Vous pouvez utiliser des sites comme Pinterest et simplement taper des tampons de marque, voir ce qui se passe et voir s' il y a une bonne inspiration que vous pouvez utiliser avec eux. Concevez ensuite une ou plusieurs de ces options. De quoi avez-vous besoin ? Avez-vous besoin d'un logo secondaire, d'un sous-marquage ou d'un tampon ? Vous en avez besoin ? Il suffit de déterminer ce qui serait utile et ensuite de les concevoir. Téléchargez ensuite vos créations dans la galerie de projets. Veuillez également poster logo d'origine de l'entreprise afin que nous puissions voir comment ils fonctionnent à côté. 5. Curer une palette de couleurs de marque: Passons à la palette de couleurs de votre marque. Réfléchissons vraiment à ce qu'est une palette de couleurs de marque. La palette de couleurs de marque est un ensemble de couleurs qui contribuent à refléter les valeurs de votre marque, à renforcer la reconnaissance de la marque et à attirer vos partenaires idéaux. L'avantage d'avoir un ensemble de couleurs de marque à jouer est qu' il peut vraiment aider à reconnaître la marque et à avoir une apparence cohérente. Jetons un coup d'œil à quelques statistiques intéressantes. La personne moyenne fait défiler la hauteur de la Statue de la Liberté par jour. Pensez à ce que lorsque vous faites défiler Facebook ou Instagram, certains combos de couleurs se démarquent de vous et vous savez instantanément qu'ils appartiennent à une marque que vous aimez, alors alors vous pouvez arrêter le défilement pour y jeter un coup d'œil en détail. Quatre-vingt-dix pour cent de nos premières impressions sur produits peuvent être basées sur la couleur, et 80 % des consommateurs estiment que couleur joue un rôle important dans la reconnaissance de la marque. Voyons comment utiliser la couleur dans votre image de marque. Vous avez probablement déjà une ou deux couleurs principales de la marque qui sont éventuellement utilisées dans votre logo. Mais peut-être avez-vous l'impression d'avoir quelques couleurs supplémentaires dans votre boîte à outils pour créer matériel visuel pour votre entreprise. Il n'y a plus de règles pour dire que vous devez avoir X couleurs dans la palette de votre marque. Mais généralement, lorsque je viens chercher palettes pour mes clients, j'opterai pour environ 5 à 6 couleurs. Habituellement, il est composé de 1-2 couleurs primaires, 1 à 2 couleurs secondaires et d'une couleur d'accent, peut-être quelques couleurs neutres comme les gris, bruns clairs ou les blancs cassés. Quand il s'agit de remplir les tableaux de votre marque, vous verrez que j'ai laissé de la place pour cinq couleurs, mais s'il vous plaît, n'ayez pas l'impression de devoir les remplir. Ou si vous en voulez plus, ajoutez un ou deux extras. Cela dépend vraiment de votre activité. De nombreuses entreprises destinées aux enfants, par exemple, peuvent avoir beaucoup de couleurs avec lesquelles elles peuvent jouer. D'autres n'en ont peut-être que trois. Je décompose également cela en diagramme de ratio pour montrer quelles sont les couleurs principales et celles à utiliser de manière plus minimale, comme la couleur d'accent lorsque vous voulez une touche de couleur quelque part. Comme les palettes de chacun seront différentes, je ne l'ai pas inclus dans les tableaux de votre marque. Mais ce que vous pouvez faire , c'est ajouter un graphique à barres ci-dessous montrant les ratios comme celui-ci si vous le souhaitez. Cela dépend en grande partie du nombre de personnes présentes dans votre entreprise et de ceux qui peuvent créer des visuels pour l'entreprise. Le tableau de la marque agit comme une ligne directrice de la mini marque. Par conséquent, donner aux gens une orientation comme celle-ci peut garantir que tous vos visuels sont alignés et cohérents. En ce qui concerne les palettes de couleurs, ne pensez pas que toutes ces couleurs doivent apparaître dans votre logo. Votre logo sera probablement de 1 à 3 couleurs, il y a des exceptions à cela, mais n'essayez pas d'intégrer toutes vos couleurs dans votre logo. Votre palette de couleurs est ce qu'il faut utiliser pour tous vos autres matériaux de marque. Pensez aux publications sur les réseaux sociaux, aux prospectus, aux emballages, aux uniformes , à la papeterie, aux brochures, quelle que soit la garantie que vous publiez au monde. Si vous avez une boutique, vous pourriez penser à vos intérieurs, à vos couleurs de peinture. Si vous avez un fourgon professionnel, votre fourgonnette pourrait être un excellent moyen de faire de la publicité pour votre entreprise et de renforcer la reconnaissance de votre marque. Quelle est la couleur de votre camionnette ? Comment ajouter des couleurs à une palette déjà existante ? Je vais prendre l'exemple des couleurs principales de votre marque étant un bleu très profond et un rouge rose. Vous verrez ici deux exemples de la façon dont les couleurs supplémentaires peuvent compléter les couleurs originales, mais également nous donner un ton différent pour chacune d'elles. Celui de gauche est plutôt cool. Il est assez sportif et professionnel. L'autre est super lumineux et accrocheur, il est audacieux, confiant et réchauffant. Vous pouvez voir la différence que les couleurs supplémentaires ont fait pour chacune d'elles. La clé ici est de déterminer quelle approche conviendra le mieux à votre entreprise. Un autre facteur à prendre en compte est l'association des couleurs, et les mots que nous avons tendance à associer à certaines couleurs. Je vais parcourir ces diapositives montrant des mots-clés, des émotions et des caractéristiques de chaque couleur, ainsi que des marques célèbres qui les utilisent. Mais si vous voulez plus de détails à ce sujet, et aussi regarder les palettes de couleurs saisonnières, jetez un coup d'œil à ma classe Branding Uncovered the Power of the Perfect Palette. Vous pouvez y aller beaucoup plus profondément. Je vais mettre le lien dans les notes ci-dessous. Mais pour l'instant, vous pouvez revenir cette vidéo et faire une pause pour regarder plus longtemps ces diapositives et les marques qui utilisent ces palettes de couleurs. Nous avons beaucoup à couvrir dans ce cours, et je ne veux pas trop vous accabler. Mais vous devrez faire pause pour jeter un coup d'œil plus en détail à ces diapositives. Retournez en arrière et prenez quelques notes. Quels outils pouvez-vous utiliser pour créer des palettes de couleurs ? bon point de départ est Colors. Vous pouvez saisir vos couleurs existantes, les verrouiller, puis simplement appuyer sur la barre d'espace pour voir les palettes suggérées. Mais ce n'est pas toujours génial, il est donc bon d'avoir une idée de ce que vous pourriez chercher. Une fois que vous avez quelque chose dont vous êtes relativement satisfait, vous pouvez entrer dans les valeurs et jouer un peu plus avec les tons, les teintes et les nuances. Vous pouvez également ajouter d'autres couleurs ici si nécessaire. Une autre astuce soignée que vous pouvez utiliser est l'option de choix de couleur. Vous pouvez télécharger une photo et choisir les couleurs pour former une palette. Selon le type d'entreprise dans lequel vous vous trouvez, cet outil peut s'avérer pratique. Adobe Color est un autre excellent outil avec des options similaires. Pour m'inspirer, j'ai toujours tendance à recommander Pinterest. Vous pouvez simplement taper des palettes de couleurs bleu marine et il vous proposera de nombreuses options charmantes basées sur la marine. Si vous avez déjà la couleur Navy, cette approche pourrait être très utile. étape de votre projet pour cette section consiste à proposer d'autres couleurs pour la palette de votre marque. Les principales questions que vous souhaitez vous poser sont les quels sentiments souhaitez-vous que vos partenaires ressentent lorsqu'ils travaillent avec vous ? Ces couleurs reflètent-elles les valeurs de votre marque ? Cette palette reflète-t-elle vos prix ? Si vous êtes une marque haut de gamme, veillez à ne pas utiliser de couleurs trop économiques car elles pourraient vous rendre moins cher que vous et repousser vos partenaires potentiels et vice versa. Combien de couleurs avez-vous vraiment besoin ? Ne vous contentez pas d'ajouter des couleurs pour le bien. J'ai hâte de voir ce que vous venez de proposer. N'oubliez pas que lorsque vous publiez vos projets, donnez un peu de connaissances sur l'entreprise afin que nous sachions tous où vous vous placez sur le marché. 6. Faire de la typographie votre voix visuelle: Comment la typographie peut être votre voix visuelle. Voyons maintenant comment avoir une famille de polices de caractères peut vraiment aider à améliorer le message de votre marque et à devenir ce que j'aime appeler votre voix visuelle. Si nous pensons à une police de caractères comme notre propre ton de voix, vous pouvez avoir des polices silencieuses qui définissent peut-être une petite taille de point et une légèreté. C'est comme un murmure. Ou vous pourriez avoir une grosse police audacieuse beaucoup plus forte. Pour aller plus loin, je vais utiliser un nom inventé, Charlie Hooper. Charlie peut être féminin ou masculin ou neutre sur le plan du genre. Nous n'avons aucune idée préconçue sur qui est Charlie ou ce que fait Charlie. Mais remarquez comment la police de caractères nous aide à former des idées et des idées sur le type d' entreprise que Charlie pourrait diriger. Pensez aux polices de caractères que vous utilisez actuellement ou à celles de votre logo. Parfois, si vous avez un symbole de logo vraiment fort, la police qui accompagne peut se permettre d'être assez simple et propre car vous ne voulez pas que les deux se battent pour attirer l'attention. La police de caractères n'a pas toujours à raconter une histoire, mais elle doit être soutenue et complimenter. Passons à l'extension de ce document dans une famille de polices, qui est un ensemble de polices de caractères qui deviendront l'option de titre, sous-titre et la copie du corps. Peut-être aussi une police de caractères supplémentaire utilisée pour des éléments plus personnels , donc peut-être quelque chose comme un script manuscrit. Ils peuvent bien fonctionner pour cela. Je vais maintenant vous expliquer quelques exemples sur le fonctionnement de la hiérarchie des types et des jumelages de polices , car cela devrait être utile lorsque vous commencez à penser à votre famille de polices. étape de votre projet consistera à créer une famille de polices pour votre entreprise. Parlons brièvement hiérarchie des types et de la façon dont vous pouvez l'utiliser sur votre matériel visuel pour impact maximal afin d'attirer l'attention de quelqu'un, que ce soit sur un flyer imprimé ou un message sur les réseaux sociaux. Considérez cela comme un système permettant de mettre en évidence texte le plus important , puis le texte de support. Disons que vous avez un bloc de texte et que vous pouvez voir celui de gauche n' attire pas mon attention sur beaucoup de détails, ne crie pas à mon attention. Si je voyais quelque chose comme ça sur Instagram, je continuerais probablement à faire défiler. Cependant, celui de droite attirera mon regard sur l'en-tête du sujet. Je lirai le sous-titre et si je suis toujours intéressé, je lirai la copie du corps ci-dessous. Cet exemple utilise la taille pour illustrer la hiérarchie et également une police de caractères différente pour l'en-tête principal. Mais vous pouvez également voir cela fonctionner en utilisant simplement différents poids de la même police de caractères sur la disposition de gauche ici. De plus, cela n'a pas à être lu dans une formule descendante standard. Vous pouvez mélanger ça. Continuez simplement à réfléchir, quelles informations voulez-vous que votre spectateur lise la première, deuxième, la troisième et peut-être la quatrième. Gardez également à l'esprit comment la couleur peut aider à jouer un rôle dans cela aussi [BRUIT] en attirant votre œil dans les informations principales. Réfléchissons aux appariements de polices que nous pouvons utiliser pour cela. Vous pouvez choisir facilement une police de caractères qui a beaucoup de poids différents et une version italique et déterminer celle à utiliser pour les titres, les sous-titres et la copie du corps, plus peut-être un devis extractible. n'y a rien de mal à ça. Habituellement, lorsque je donne à mes clients une famille de polices, je peux suggérer une police de caractères de titre avec une copie du corps, puis, selon le client, un style de script manuscrit plus convivial qui peut fonctionnent bien sur les réseaux sociaux pour obtenir une courte phrase ou un graphique en un mot lorsqu' ils veulent attirer l'attention. Bien que la police de caractères comme le script Fox trails soit adorable pour les phrases courtes et ajoute vraiment un joli champ personnel et convivial pour un paragraphe entier qu'il est difficile à lire. Sans être ennuyeux, essayez toujours de penser à la facilité de lecture de votre spectateur. Il est correct de coller avec une famille de polices de caractères , mais si vous voulez approfondir cela, vous pouvez envisager d' autres appariements de polices. Je vais vous expliquer certains points à considérer maintenant. Nous pouvons avoir un ensemble de titres très élégant dans une police appelée Hunter, côté d'une simple police sans empattement comme la lampe lato. L'équilibre ici fonctionne bien. Le titre est très fin. Il ne s'agit pas d'une police de caractères en gras, donc le reste du texte doit être conscient de cela. Ce jumelage de polices communique des messages de style élégant. C'est assez discret et très délicat. J'imagine que ce jumelage de polices fonctionne bien pour les marques de mode haut de gamme ou les entreprises de bien-être. Si je change l' attente de lato par un habituel, cela ne correspond pas aussi bien au titre. Le message est un peu perdu maintenant, simplement en modifiant le poids de cette deuxième police de caractères. Si je change maintenant la police de caractères de titre par quelque chose d'audacieux, j'aime Playfair, le lato régulier fonctionne bien à côté de cela. Le message ici est un peu plus audacieux. Bien qu'il ne s'agisse pas de crier, si vous pensez à la première voix comme une voix calme et apaisante, celle-ci est un peu plus forte. À titre de comparaison, si nous regardons Playfair à l'aide de la lumière Lato, nous pouvons voir les soldes ici et il y a trop de contraste. Cela peut être surmonté en changeant simplement le poids de la sous-position en gras. Cela permet à votre œil de s'adapter à la copie plus légère du corps, même si je pense que cela pourrait encore être un peu trop léger pour cette police de caractères de cap. Revenons maintenant à l' original. La copie du corps ici est une police sans empattement. Essayons une police de caractères serif et voyons à quel point elle est différente. La messagerie est toujours très similaire à celle d'avant, une élégance discrète, mais l'utilisation du serif lui donne un aspect plus haut de gamme et classique, un peu plus traditionnel. Nous avions l'habitude de considérer les polices sans empattement comme plus modernes, mais les polices à serif utilisées dans copie corporelle font un peu leur retour. Regardons ce jumelage quand un empattement pourrait vraiment se heurter à un titre. Ici, j'utilise un morceau Roman pour le titre qui est une police de caractères à empattement de dalle. Ce n'est pas vraiment élégant, c'est super audacieux, un peu audacieux. C'est exigeant d'être regardé. C'est assez sportif. Les subtilités de la police de caractères serif avec cet affrontement, elles ne fonctionnent tout simplement pas ensemble. Il y a des messages mixtes. Un simple sans empattement géométrique comme Century Gothic fonctionne beaucoup mieux avec cela. J'espère que cela sert quelques indications pour commencer à penser à votre famille de polices. Vous devrez également vous assurer que vos polices de caractères complètent votre logo. Beaucoup de designers disent catégoriquement qu'il ne faut pas utiliser les mêmes polices de caractères que celles de votre logo car elles diluent la puissance de votre logo. Il y a des cas où je pense que cela peut encore fonctionner, surtout si vous utilisez une police de caractères différente pour un slogan, par exemple. Mais gardez cela à l'esprit lorsque vous présentez vos options. L'étape de votre projet consiste à créer une famille de polices de caractères qui formeront votre famille de polices de marque. Vous devez inclure un en-tête, une copie du corps et une police personnalisée ou Accent. C'est celui que vous pouvez utiliser sur réseaux sociaux pour un mot ou de petites phrases, peut-être quelque chose d'un peu plus amical et impersonnel. Bien sûr, cela dépend de l'entreprise. Aussi, envisagez peut-être un sous-titre. Il s'agit généralement d'une version plus légère du titre ou d'une version plus lourde du Body Copy. Pensez également à la façon dont ils complètent le logo. Publiez vos options dans la galerie de projets et j'ai hâte voir ce que vous avez proposé. 7. Développer votre style de photo: La photographie peut jouer un rôle important dans le message de votre marque et attirer tous les partenaires idéaux importants. L'élaboration d'un style de photographie ou d'un cadre approximatif peut être vraiment utile lorsque vous recherchez des images à utiliser pour votre entreprise ou lorsque vous parlez à des photographes que vous pourriez embaucher. Vous pourriez embaucher un photographe de marque spécifique qui vous parlera de vos partenaires idéaux et, espérons-le, essayer d'intégrer votre palette de couleurs et ton dans la photographie. Par où commence-t-on ? Votre entreprise peut être basée sur des produits ou des services, voire les deux. Je vais vous montrer quelques exemples de la façon dont différents styles de photographie peuvent contribuer à refléter le message de votre marque. Nous allons voir deux magasins vendant des chaussures. Ce premier style utilise des techniques de blocage des couleurs très audacieuses. Les images sont saisissantes, audacieuses, jeunes, légèrement avant-gardistes et très accrocheuses. Cela attirerait probablement votre attention. Il suffit de prendre un moment pour réfléchir à qui pourrait être attiré par cette imagerie d'une manière qui leur donnerait envie d'acheter dans la boutique. Voyons maintenant le deuxième exemple, une ambiance totalement différente et vend toujours des baskets Nike avec d'autres chaussures, mais le style de photographie est complètement différent. C'est plus terre-à-terre, la vraie vie vous met en scène. Pensez-vous que cela attirerait un autre type de client ? Où pensez-vous acheter ? Pensez aux différentes personnes qui tentent d'attirer chacune. Cet exemple était assez frappant dans ses différences. Nous allons maintenant examiner deux exemples similaires à bien des égards, mais vous commencerez à voir les légères nuances qu' mais vous commencerez à voir les un style de photographie peut communiquer. Je ne vais pas attribuer un rôle particulier au tableau d'humeur de cette personne. Il s'agit d'une entreprise basée sur les services plutôt que sur des produits. Peut-être que cette personne est coach, photographe ou blogueuse de voyage. Je veux que vous réfléchissiez à l'ambiance de ces photos. Ensuite, comparez-le à ce prochain mood board. Contenu et sujet similaires, mais le style est encore un peu différent. Alors que le contenu est très similaire à la façon dont les photos sont prises, la façon dont elles sont classées et configurées, tous aident à transmettre un certain message à leurs partenaires idéaux. Celui de gauche, je pense, est très classe. C'est très posé et parfait, assez haut de gamme, mais essayant de dégager une ambiance détendue, bien que cela puisse paraître un peu forcé. Je pense que cette personne est super organisée et structurée, dégage un air d'élégance. La personne de droite pourrait faire exactement le même travail que l'autre. Mais son ton est plus décontracté comme les jours brumeux, très naturel, un peu désordonné et encombré, sens de l'aventure, adore être en plein air. C'est plus personnel, y compris quand on voit beaucoup de visages. Vous pouvez également réfléchir à la façon dont une palette de couleurs peut aider à relier tout ensemble. Ces tons sont très discrets, mais chaleureux et accueillants. Cette palette de couleurs est un peu plus à la pointe du marché, est cool, luxueuse et un peu avant-gardiste. Commencez à penser à la photographie que vous utilisez déjà dans votre entreprise. Les personnes en relation sont-elles une part importante de vos valeurs ? Si c'est le cas, assurez-vous qu'il y a des photos de personnes. Réfléchissez ensuite à la façon dont ils sont posés. Sont-ils plutôt corporatifs et très posés ou sont-ils plus détendus ? Quel ton voulez-vous donner à vos partenaires ? Si vous êtes une entreprise basée sur des produits, comment allez-vous coiffer vos photos ? Vous pouvez voir sur cette diapositive et combien de façons différentes vous pouvez coiffer des bougies, par exemple. Pensez aux accessoires supplémentaires que vous pouvez utiliser pour communiquer l'ambiance que vous souhaitez dégager. étape de votre projet consistera à créer un style photo pour votre entreprise. Vous voudrez peut-être incorporer certaines images que vous possédez déjà, mais ajoutez-y ensuite, utilisez des sites tels que unsplash.com ou pexels.com pour obtenir des images gratuites de haute qualité. Il s'agit simplement d'informer le style à ce stade. Vous voudrez peut-être prendre de nouvelles photos en fonction de ce que cette classe évoque pour vous et votre entreprise, et gardez également à l'esprit votre palette de couleurs. Pensez peut-être à la façon dont votre style de photographie pourrait fonctionner sur les réseaux sociaux. Pensez également aux photos dont votre entreprise pourrait avoir besoin. Créez une liste restreinte d' images que vous jugez utiles. C'est également très pratique si vous demandez à un photographe de venir prendre vos photos. Vous commencez peut-être à penser, par où commencer tous ces éléments et comment puis-je les rassembler tous ? Est-ce que je commence par la palette de couleurs, puis la photographie ou vice versa ? Comme je l'ai mentionné, votre première tâche sera de créer un tableau d' ambiance général dont je vous parlerai sous peu. C'est une façon de commencer à avoir une idée de la façon dont tout cela pourrait fonctionner ensemble. Ne vous inquiétez pas, nous parlerons bientôt de mood board. 8. Utiliser des éléments de marque: Le premier domaine que nous aborderons dans cette classe est celui des éléments de marque. Cela peut englober tout ce dont nous avons parlé dans la mesure où ce sont tous des éléments visuels qui composent votre image de marque. Mais il y en a d'autres auxquels nous pouvons également penser, comme des illustrations, des motifs et des textures. Jetons un coup d' œil rapidement à chacun et à ce qui pourrait fonctionner le mieux pour votre entreprise. Si vous utilisez des illustrations ou pensez que vous pourriez avoir besoin d'illustrations, réfléchissez au style qui convient le mieux à votre entreprise, ainsi qu'à la façon dont elles fonctionneront potentiellement à côté de votre logo. Au moins à proximité, vous souhaitez que le style de votre logo et illustrations se complètent mutuellement. Ce ne sont là que quelques-uns des styles d'illustration disponibles sur Canva. Vous pouvez voir comment sur une diapositive ensemble cela semble un peu désordonné, il n'y a pas de cohérence. Réfléchissez au style qui convient le mieux à votre entreprise, peut-être qu'il est détaillé, peut-être qu'il est très simple et emblématique. La première question à se poser est avons-nous besoin d'illustrations pour notre entreprise ? Si oui, pour quoi faire ? C'est peut-être de petites icônes pour un site Web, ou peut-être à inclure sur l'emballage, peut-être pour vos plateformes sociales. Commencez simplement à réfléchir à ce dont vous avez besoin , puis faites des recherches sur des endroits comme Pinterest ou Behance pour styles potentiels qui conviendraient à votre entreprise. Avec ces trois recherches rapides, vous pouvez voir ces trois recherches rapides quel point les styles sont très différents. J'ai cherché ici un style d' illustration graphique, cela fait apparaître un large éventail de styles, mais vous verrez qu'ils sont tous assez audacieux et saisissants. Ensuite, j'ai cherché des conceptions d'icônes vectorielles, qui fonctionneraient bien comme des boutons, puis une autre recherche d'illustrations botaniques. Vous verrez que certains d'entre eux sont probablement trop détaillés pour un élément de marque, mais les styles de contour plus simples ou noirs pourraient bien fonctionner. Passez un peu de temps à réfléchir aux styles qui pourraient vous convenir et vous pouvez l'ajouter à votre tableau d'ambiance. En ce qui concerne les motifs, les concepteurs peuvent ne pas être pertinents pour de nombreuses entreprises, donc je ne passerai pas trop longtemps à en parler. Mais parlons simplement de endroit où les motifs peuvent être utiles. Pour ce projet de marque pour True Horizon, j'ai conçu ce modèle et elle l'utilise comme arrière-plan sur son site Web, par exemple. C'est un schéma très simple qui fonctionne bien avec sa mission et ses valeurs. Un autre exemple où un motif peut bien fonctionner est celui de l'emballage pour Hygge Me , une boutique vendant des produits. J'ai développé un logo en un motif utilisé sur du papier de soie pour emballer les produits, par exemple. Effectuez le même processus ici avec des illustrations. Vous avez besoin d'un modèle ? affirmative, quels styles vous conviendraient bien ? Il existe également de très bons cours de conception de motifs sur Skillshare à commander. Les textures peuvent être utiles pour les publications sociales, elles peuvent vous aider à mélanger un peu les arrière-plans si vous voulez vous éloigner d'un look de couleur très plat, il n'y a rien de mal avec un look de couleur plate au fait, mais si votre entreprise est un peu plus rustique, plein air est un bon moyen d'avoir sentiment d'être dans le monde réel. De même, si votre entreprise est très haut de gamme, ajout d'une texture comme le cuir peut aider à faire ressortir cette qualité, mais encore une fois, réfléchissez bien à vos choix. Si vous êtes une marque végétalienne ou contre la cruauté envers les animaux, connotations de l'utilisation du cuir se retourneront contre vous. Encore une fois, vous pouvez utiliser des sites tels que Unsplash, Pexels et Canva pour obtenir de bonnes textures à utiliser. Pour l'étape de votre projet, je vous mets au défi de choisir soit des illustrations, des motifs ou des textures, vous pouvez en faire plus. Il suffit de trouver quelques exemples de styles qui correspondent au message de votre marque. Ou si vous le pouvez, pourquoi ne pas concevoir le vôtre ? Ou s'il s'agit de textures, trouvez quelques images qui pourraient bien convenir à votre entreprise. Si vous descendez la racine de l' illustration ou du motif, essayez de ne pas vous limiter à ce que vous êtes capable de produire vous-même. Je connais de nombreux designers qui emploient des illustrateurs avec des styles spécifiques pour proposer des éléments pour leurs projets. Vous pouvez orienter ce processus par art. Vous pouvez également utiliser des sites comme creativemarket.com et acheter des illustrations motifs et des textures à utiliser. Je le fais assez régulièrement. N'oubliez pas que n'importe qui peut les télécharger afin qu'ils ne soient pas personnalisés pour votre entreprise, mais ils peuvent toujours être utilisés très efficacement. En ce qui concerne le tableau de votre marque, vous verrez une section intitulée « éléments de marque supplémentaires » C'est ici que vous pouvez mettre vos résultats dans cette section. Nous parlerons de votre tableau de marque juste après que nous parlerons ensuite des mood boards. 9. Créer votre moodboard: Je sais totalement que c'est beaucoup à prendre en compte, et vous vous demandez probablement par où commencer ? Mood Boards sont un excellent point de départ. Lorsque je travaillerai avec mes clients, après la consultation initiale de la marque et que j'ai appris à connaître leurs valeurs commerciales et leurs partenaires, je vais créer un tableau d'ambiance qui reprend le ton visuel. Je me rends compte qu'il peut sembler un peu étrange que l'une des premières étapes du projet soit évoquée vers la fin de ce cours. Je pense qu'il est vraiment important de parler tous les éléments à prendre en compte avant l'étape du mood board. Vous devriez maintenant bien comprendre tout ce que vous devez penser en concerne la façon dont les éléments de votre marque pourraient commencer à travailler les uns aux autres. Comme vous pouvez le constater sur ces tableaux, des éléments que je pourrais inclure sont des exemples de logos existants, palettes de couleurs que j'envisage, caractères images qui aident à refléter leur message et leur ton. Je n'ai pas beaucoup de planches d'ambiance qui incluent un style de photographie comme je ferais habituellement un guide de photographie séparé si cela faisait partie du package client. Mais veuillez ajouter quelques exemples de photographie dans la vôtre, car il s'agit d'une section que nous abordons dans ce cours. Rien à ce stade n'est enfermé, mais cela vous donne un point de départ pour chaque élément dont nous avons parlé et comment tous ces éléments pourraient fonctionner en famille. Veuillez partager vos planches d'ambiance dans la galerie du projet et amusez-vous avec cela. Vous pouvez utiliser Canva, ou un programme Adobe, Pinterest, ou pourquoi ne pas proposer un tableau d' ambiance plus tactile à l'aide de découpes de magazines ? J'espère que vous pouvez voir à quel point ces planches d'ambiance ont vraiment aidé à donner le ton au processus de conception et à quel point les tableaux de la marque finale sont très proches de ces premières pensées que je mets dans une ambiance. planche. Ils sont très utiles pour obtenir ce ton dès le début. Si vous avez un logo existant qui ne change pas, placez-le sur le tableau d'ambiance, ainsi que toute autre garantie de marque dont vous savez qu'elle ne changera pas. Cela vous aidera à contourner les éléments déjà en place. Qu'allez-vous inclure sur votre mood board ? Pensez aux dessins et sous-marques de timbres, aux palettes de couleurs, exemples de polices de caractères vers lesquelles vous êtes attiré pour une famille de typographie potentielle, styles de photographie, styles d' illustration, des motifs ou des textures. Pour résumer, certains de mes endroits préférés pour obtenir de l'imagerie et de l'inspiration sont unsplash.com et Pexels.com pour la photographie et d'autres images. Pinterest.com pour presque toutes sortes d'inspiration. DesignSeeds.com, Coolors.co et Adobe Color sont bons pour inspirer les couleurs. CreativeMarket.com est également une excellente ressource pour les polices de caractères, les illustrations et les motifs. Font Squirrel est également bon pour les polices de caractères gratuites. N'oubliez pas de continuer à penser à vos partenaires d'idées. Le style attirera-t-il les bonnes personnes dans votre entreprise ? Profitez de cette partie du processus et j'ai hâte voir vos planches d'ambiance dans la galerie du projet. 10. Députer la forme de vos panneaux de marque: Une fois que vous avez franchi chaque étape du projet, vous pouvez commencer à remplir le tableau de style de votre marque, ce qui constitue un ensemble facile de directives à suivre pour garantir que votre image de marque visuelle est superbe, renforcer la reconnaissance de la marque, et consistance. Dans les ressources, vous trouverez un modèle Adobe Illustrator. Vous pouvez utiliser ou suivre le lien ci-dessous dans les notes pour accéder à un modèle Canva que j'ai configuré pour vous. N'hésitez pas à concevoir votre propre tableau de marque. Il existe également de nombreux autres modèles sur Canva que vous pouvez également utiliser. J'ai tendance à garder les tableaux de mes clients relativement propres, mais si vous préférez emprunter un itinéraire plus coloré , veuillez le faire. Ceux d'entre vous familiers avec Canva, vous devriez pouvoir modifier mon modèle pour ajouter plus de couleurs ou créer plus d'espace pour certaines zones si nécessaire. La marque tribord agit comme un mini ensemble de lignes directrices pour votre marque visuelle. C'est l'article que vous enverrez à d'autres collègues, designers, concepteurs web, concepteurs d'emballages, photographes, tous ceux qui travaillent sur la partie visuelle de votre marque utiliseront cet article pour s'assurer que tout semble cohérent et conforme à votre marque. C'est un document qui rassemble tout de manière soignée et ordonnée. Mais comme vous pouvez probablement le constater dans ce cours, beaucoup de temps passe dans le contenu du tableau de la marque. Commencez par faire entrer vos éléments existants que vous ne changez pas, c'est peut-être le logo et c'est un bon point de départ. Lorsque vous commencez à rassembler tous vos éléments, vous verrez à quel point ils se présentent les uns aux autres. Je vous encourage vraiment à publier vos tableaux dans la galerie de projets, idéalement en format JPEG afin que tout le monde puisse facilement voir plutôt que de créer un lien vers Canva. Parfois, lorsque vous partagez des liens, d'autres personnes peuvent modifier votre mise en page par inadvertance afin de simplement partager une image si possible. Veuillez demander s'il y a quelque chose qui ne vous semble pas tout à fait correct et entre moi-même et les autres étudiants, nous pouvons peut-être tous proposer nos suggestions. Très souvent, les gens peuvent rester coincés sur un élément , c'est peut-être la typographie ou la palette de couleurs. Parfois, le simple fait d' avoir des yeux neufs sur ceux-ci peut vraiment aider. Si vous souhaitez plus d' inspiration et de conseils, les tableaux de marque, consultez mon autre cours Créer des tableaux de marque qui font dire wow à vos clients. Le lien se trouve dans les notes ci-dessous. Une fois que vous aurez terminé votre tableau de marque, vous serez dans un endroit idéal pour maintenant prendre tous vos éléments de marque et les utiliser sur votre site Web, sur vos réseaux sociaux , sur papier, etc. vous serez dans un endroit idéal pour maintenant prendre tous vos éléments de marque et les utiliser sur votre site Web, sur vos réseaux sociaux, sur papier, etc. je vais vous montrer comment mes clients prennent leurs tableaux de marque pour les utiliser pour étendre leur marque à d'autres visuels. 11. Empiler vos actifs: Vous avez maintenant une belle bibliothèque d'actifs de marque et que devriez-vous en faire ? abord, créez une bibliothèque ou un dossier et enregistrez clairement tous vos fichiers. Si vous avez différents types de fichiers, comme si vous avez peut-être une version vectorielle du logo, piles, etc., étiquetez clairement cela ou avez un document de support dans le dossier pour que vos collègues le sachent. quels fichiers utiliser et quand. Les fichiers vectoriels sont idéaux lorsque votre logo doit être mis à l'échelle, par exemple. Alors qu'un fichier PNG, basé sur des pixels, perdra sa qualité s'il dépasse sa taille d'origine. Certains d'entre vous savent tout cela, mais ce n'est peut-être pas évident pour vos collègues qui vont continuer à utiliser les fichiers. Assurez-vous simplement qu' il existe un document expliquant peut-être l'utilisation. fait d'avoir un seul endroit central avec tous les fichiers vous permettra de gagner du temps à l'avenir, sorte que tout le monde ne vous demande pas d'envoyer un fichier. Peut-être pourriez-vous faire une présentation avec vos collègues sur les meilleures pratiques. Je vais maintenant vous montrer comment quelques-uns de mes clients ont utilisé leur tableau de style marque. De Natasha Pickup, vous pouvez voir comment elle a son logo principal ainsi qu' un logo secondaire. Ensuite, je lui ai également fourni l'icône de la marque en tant que fichier séparé. Nous passons à sa palette de couleurs avec quelques sous-marques. Natasha avait aussi besoin d'un design de timbre et d'un favicon, qui était l'icône de sa marque, juste préparé beaucoup plus petit comme un fichier. Puis elle a sa famille de typographie avec quelques suggestions de texture. Puis j'ai rassemblé quelques exemples de photos repris sur sa palette de couleurs. Natasha avait déjà un photographe de marque prêt, alors elle a transmis sur le tableau de la marque à son photographe qui l'a ensuite utilisé pour coiffer sa photographie et trouver des endroits qui encapsulaient vraiment ses couleurs. Sarah d'Introvert Advocate utilise sa palette de couleurs et ses formes sur ses visuels sur les réseaux sociaux, créant ainsi un fort style de reconnaissance visuelle de marque. Je sais instantanément quand je fais défiler Instagram, si c'est l'un des messages de Sarah. Si les médias sociaux font partie intégrante de votre activité, réfléchissez à la façon dont vous pouvez faire quelque chose similaire et arrêter le défilement. Avec Stables Fitness Studio, ils ont demandé à un artiste de peindre le tampon sur le mur du gymnase et de peindre les murs de la même couleur que les couleurs de leur marque. Avec Bark & Beyond, vous pouvez voir comment ils utilisent leurs illustrations comme icônes sur leur site Web. C'est pourquoi il est important de vraiment réfléchir à l'avance ce qui serait utile pour votre entreprise. Vous n'avez peut-être pas besoin d' icônes ou d'illustrations de sites Web. Si c'est le cas, ne les faites pas. Vous n'avez pas à tout faire. simple fait de déterminer ce qui sera un atout utile vous aidera à vous concentrer. Ensuite, si dans six mois, vous voulez ajouter quelque chose, vous pouvez, tout ne doit pas être fait immédiatement. Cela dépend souvent de la durée de création d'une entreprise. nouvelles entreprises s'adapteront au ces premières années et vous réaliserez ce dont vous avez besoin en cours de route. Les entreprises plus établies auront déjà une compréhension des éléments qu' elles pourraient trouver utiles. Vous pouvez continuer à revenir à ce cours au fur et à mesure que vous en avez besoin. Avoir ce point de départ d'un tableau vedette de marque vous aidera à l'avenir à créer de nouveaux éléments qui correspondent au style. N'hésitez pas à publier dans la galerie du projet comment vous utilisez tout ce que vous avez créé dans cette classe, qu' il s'agisse de publications sur les réseaux sociaux, brochures ou de sites Web, peut-être. Merci de vous joindre à moi dans ce cours. J'espère vraiment que vous avez acquis beaucoup d'informations sur l'élargissement votre image de marque visuelle et sur façon dont cela pourrait plaire à vos partenaires. J'ai hâte de voir vos projets.