Transcription
1. Promotionnel - Introduction: Bonjour. Je m'appelle Chuck
Malar et je suis musicien professionnel et
professeur depuis plus de 26 ans Tout au long de ma carrière,
j'ai guidé plus 110 000 étudiants
du monde entier et j'ai maîtrisé
leurs instruments Mon expérience en tant que
formatrice en chef dans une entreprise, reconnue par Forbes, le CES,
S Choir, Good Housekeeping,
US News, et même en
tant que lauréate du prix JD Power and
Associates Ce cours porte sur la maîtrise de l'
improvisation Bluegrass, la
guitare, la mandoline, le
violon et Vous n'avez pas besoin d'expérience préalable en
improvisation, juste d'une passion pour la musique et d'une volonté d'
explorer de nouveaux horizons Nous allons commencer par les bases, en vous présentant l'échelle G et en continuant à partir de là. Vous découvrirez les
secrets du jeu bilinéaire, maîtriserez les changements de rythme et plongerez dans la magie
des arpèges, des intervalles À la fin de ce cours, vous
improviserez en toute confiance dans la tonalité de sol, que vous
jouiez de la
guitare, de la mandoline, du
violon, du Dobro ou de tout autre Apprenez à créer des
leads captivants qui sortent du lot lors n'importe quelle
session Bluegrass Jam et développez des techniques que vous pouvez appliquer
à tous les styles musicaux Ce cours s'adresse aux
musiciens de tous niveaux, que vous
débutiez
ou que vous cherchiez à
perfectionner vos compétences. Il ne s'agit pas d'apprendre les
notes et les gammes. Il s'agit de comprendre les
fondements de l'improvisation, libérer votre créativité et de vous exprimer
à travers la musique Ou pour votre projet de classe, je vous encourage à vous enregistrer d'improviser
dans la clé de sol, en utilisant les techniques que
vous avez apprises Réfléchissez à vos
progrès et expliquez comment ce cours vous a aidé à améliorer vos compétences en matière
d'improvisation Ce projet est
l'occasion pour vous de mettre en valeur votre croissance et
d'inspirer les autres dans leurs propres voyages
musicaux. Donc, si vous êtes prêt à vous
plonger dans le monde de l'improvisation
Bluegrass, je vous attends à l'intérieur
2. Aperçu de l'improvisation sur n'importe quel cours de théorie de la musique sur instrument: Bonjour. Je m'appelle Chuck. Ce que nous allons
apprendre dans ce cours, c'est ce
qui constitue
la touche G pour le bluegrass lorsque vous jouez
quatre ou quatre fois Comment improviser et improviser en sol majeur, en sol pentatonique en sol
majeur, en sol pentatonique en sol
mineur,
et comment mettre en pratique toutes
ces choses
apprises dans le cours
avec des pistes d'accompagnement faciles à utiliser
qui sont toutes
calibrées pour être lentes,
trop rapides et partout entre les deux, afin que vous puissiez vous entraîner
facilement, mettre
en pratique vos
compétences et apprendre à devenir
un
pro majeur, en sol pentatonique en sol
mineur, et comment mettre en pratique toutes
ces choses
apprises dans le cours
avec des ces choses
apprises dans le cours pistes d'accompagnement faciles à utiliser qui sont toutes
calibrées pour être lentes, trop rapides et partout entre les deux, afin que vous puissiez vous entraîner
facilement, mettre
en pratique vos
compétences et apprendre à devenir
un pratique vos
compétences et en improvisant dans la tonalité de sol tout en
jouant du Bluegrass
3. Introduction rapide à l'échelle G pour l'improvisation de Bluegrass: Nous allons
discuter de la touche
G en jouant à
Bluegrass dans 44 fois. J'ai écrit certaines
de ces notes ici. Ce que nous voyons, c'est que
le personnel a cinq files d'attente, ce problème se pose ici
et l'un des objets tranchants Dans cette vidéo, nous partons du
principe que nous savons un peu plus
sur la théorie musicale. Ce n'est pas une leçon de
théorie musicale, mais nous allons passer en revue
quelques notions de base pour avoir une bonne idée ou une base sur
ce que nous faisons et comment nous le faisons. Nous commençons
par ces notes. G, A, B, C, E F sharp et G, et je les ai écrits ici. G A, B, C D E F dièse et
G. Ce qui est important ici, c'est que notre note fondamentale
soit le sol ou le un. Lorsque nous avons notre
note de base ou une note fondamentale en sol, et que nous utilisons la gamme jusqu'
à un autre sol,
nous avons la tonalité de sol majeur. Nous allons d'
abord
discuter du sol majeur et de la manière de
pouvoir l'
utiliser avec Bluegrass dans la
tonalité de sol dans 44 fois Et finalement,
nous allons
utiliser ce que nous avons appris
avec quelques pistes d'accompagnement. La première étape consiste à savoir
quelles sont ces notes. Nous commençons par le sol, qui est notre note fondamentale, et je vais l'étiqueter comme un, donc c'est la première
note de la gamme. La deuxième note de
la gamme est un A. Suivi de la troisième note
de la gamme, qui est un B, et ainsi de suite, quatre,
cinq, six, sept, c'est en fa dièse, puis
le sol est répété, maintenant je reviens à un, je ne vais pas
étiqueter ce huit. La première étape de l' improvisation consiste à
ne pas improviser du tout Je prends simplement votre instrument, que vous
jouiez d'une mandoline, d'
une guitare, d'un violon, d'
un banjo, peu importe ce que c'est, et je joue simplement Et lorsque nous jouons pour
la première fois la gamme de l'une ces pistes d'accompagnement que
vous écouterez un
peu plus tard, écouterez un
peu plus tard, vous allez la jouer
directement, donc G A CD E F et G. Maintenant, généralement, dans
certains districts scolaires, il est très courant de passer de G à
un CD EF G, puis
de recommencer par G F sharp EDC A G. Au lieu de cela, c'est pour cet exemple, c'est
il sera plus facile d'entendre les structures
mélodiques si nous
ne rejouons pas le sol. Donc ça va se passer comme ça, G A, D E G F sharp ED, CVA G. Maintenant, ce serait le bon moment pour
sortir votre instrument jouer une gamme de sol simple et la jouer de haut
en bas de la gamme Et chacune de ces pistes d'
accompagnement que nous
avons est conçue de manière assez simple. Nous avons un rythme de départ de 50 battements par minute, donc
c'est assez lent, facile à comprendre, et vous pouvez l'augmenter dix battements par minute lorsque
vous vous sentez à l'aise. Et une fois que
vous aurez l'impression d'avancer, revenez à la
partie suivante où nous parlerons du
jeu bilinéaire
4. Exemple de gamme G que vous pouvez suivre sur n'importe quel instrument - Bluegrass Improvisation: Très bien, nous allons
jouer uniquement sur la gamme G. Et voici un exemple
avant de partir à
l'arrière, de faire des pistes et de commencer à vous
entraîner seul. Et c'est à 80
battements par minute. Oh.
5. Jeu bi-linéaire - Aller-retour - Bluegrass Improvisation: Nous allons maintenant parler du
jeu bilinéaire. Ce que cela signifie. Je vais
écrire ceci pour nous. Nous avons un jeu bilinéaire. Cela signifie qu'une ligne, c'est de là
que
vient la bilinéaire, c'est une ligne droite, et je vais penser qu'
elle ne va que dans un sens Si je joue ma balance, passe vite au D M. Je ne le joue que dans un seul
sens. Et si je le
jouais seul dans sa gamme
et dans sa mise en scène, je dirais D remi Faso la ti do
ti la so fami R D, et
c'est fini, ou je peux le faire autant de fois que je le souhaite Mais le jeu bilinéaire signifie que nous allons discuter de
deux lignes différentes Donc deux lignes. Et ce que cela signifie
lorsque nous entamons le processus d'improvisation pour
la première fois ,
ce n'est pas seulement la gamme. Nous allons monter la gamme
, peu importe l'
accord joué Peu importe, du
moins à ce stade, où vous vous trouvez dans la chanson, car il n'y a pas de
structure mélodique dans la chanson Ce n'est qu'une piste d'accompagnement, vous pouvez
donc inventer
tout ce que vous voulez. Vous pouvez donc choisir
où changer de direction sur l'échelle. Alors tu pourrais y aller, da da da da da da da. Dans ce cas, nous changeons direction en B ou à la
troisième note de la gamme, puis nous sommes revenus en arrière, da, da, da, da, da, n'est-ce pas ? Vous pouvez donc le faire autant de
fois que vous le souhaitez. Donc, dans le cas d'un
changement de direction, nous n'avons pas besoin de le faire à
trois ou à un autre endroit, mais nous voulons essayer de changer direction autant que possible. Juste pour un exercice, pour vous habituer à changer de
direction sur une balance Nous pourrions donc jouer
quelque chose comme ça. Da da da da da da da da da da da
da da da da da da da da da da da. Et il s'agit simplement de
changer la direction dans laquelle vous
jouez autant de fois que possible sur
toute la gamme. Vous voulez simplement
commencer simplement, changer une seule fois et
essayer de changer deux fois
et trois fois, et ainsi de suite. Et lorsque vous changez de
direction, à ce stade, vous ne modifiez
pas le rythme de vos notes à ce stade Ce ne
seront
donc que de longues notes. Da da da da da da da da. Hein ? Lorsque nous faisons cela, nous utilisons une piste d'
accompagnement lente, peut-être à 50 ou 60
battements par minute. Ensuite, nous
progressons lentement à partir de là. Alors essayez-le, puis nous
travaillerons sur la suite.
6. Exemple - Jeu bi-linéaire: Voici un exemple où nous
jouons la gamme G avec notre piste d'accompagnement à 80 battements par minute, en
jouant de manière bilinéaire Souvenez-vous que c'était
monter sur l'échelle
, que vous deviez choisir à tout moment changer de direction et de
redescendre. Voici donc votre exemple.
7. Modifier vos motifs rythmiques tout en jouant bi-linéairement: Lorsque nous utilisons notre gamme
et que nous la jouons, nous voulons nous assurer que nous utilisons les
pistes d'accompagnement fournies, et je vais m'assurer
d'avoir un exemple de moi jouant
tout ce dont nous parlons. Donc, dans ce cas, comme nous utilisons des notes lentes
et rapides, nous n'allons pas essayer de les
considérer comme des
demi-notes, des quarts de notes
ou quoi que ce soit d'autre, nous allons simplement
penser aux notes rapides et lentes parce que
cela les rend faciles à digérer et à pratiquer. Je pourrais donc jouer à quelque chose
comme lent, rapide, lent, rapide, lent,
lent, lent, rapide, lent,
rapide, lent, lent. Et encore une fois, ce
n'est qu'un exemple. OK, une fois que nous avons l'
idée ou que nous sommes capables de jouer une gamme avec quelques éléments rythmiques
différents qui se produisent dans les notes Encore une fois, l'exemple
serait lent, rapide, rapide,
rapide, lent, lent, lent, rapide, rapide, rapide, rapide,
lent, lent, rapide. Quelque chose comme ça.
La prochaine étape consiste à jouer à
nouveau de manière linéaire. Deux lignes. Nous changeons donc de direction dans notre gamme et utilisons l'idée de changer le rythme avec notre gamme en les
jouant de manière linéaire Alors maintenant, ça pourrait être
quelque chose comme ça. Lent, lent, rapide, rapide, lent, lent, rapide, rapide,
rapide, lent, lent,
qui, qui, qui, lent,
lent, lent, lent, lent, lent, qui, rapide, lent,
lent, lent, lent. Encore une fois, ce n'est qu'un exemple. Essayez de l'inventer autant de manières
différentes que vous le souhaitez.
8. Exemple de mélange de rythmes sans jouer bi-linéairement: OK. Voici notre exemple de jeu de votre gamme G
avec les pistes d'accompagnement. Mon exemple est à 80
battements par minute, et en changeant les rythmes. Et pour le moment, nous ne
jouons pas du tout de façon linéaire. Nous montons
et descendons simplement la gamme, changeons les rythmes au fur et à mesure, choisissons un rythme plus
ou moins long.
9. Exemple de mélange de rythmes et de jeu bi-linéaire avec une piste d'accompagnement: Dans cet exemple, je vais
jouer la gamme G tout en changeant mes rythmes
et ma direction, jouant de façon bilinéaire,
dans mon Cet exemple est à huit
be/minute lorsque vous écoutez l'une
de nos chansons d'accompagnement.
11. Découvrir avec des intervalles: Intervalles. Jusqu'à présent, notre règle est que nous
avons toujours dû
avoir une note de connexion. Si je voulais passer à la note C, je devais toujours
passer du G au A, du B
au C. Je ne pouvais pas
passer du sol au do, du
fa dièse au A au G. C'était
contraire aux règles jusqu'à présent. Les intervalles peuvent être amusants à jouer, et lorsque nous jouons
certains intervalles, nous allons les utiliser au
moins à ce stade, et nous allons enfreindre
nos règles au fur et à mesure. Mais nous allons utiliser les
notes un, les trois, les cinq, puis
revenir à une. Cela va donc ressembler à un arpège ou à un,
trois, cinq Fais-le moi. Il faudrait que je les
utilise tous. Je pourrais simplement opter pour le faire ou 13. Après avoir atteint le 13, je vais simplement
monter l'échelle ou baisser
l'échelle à partir de ce point. Ou je peux monter l'échelle, da da da, puis
passer à cinq si je le souhaite. Da da da da da da da da. Et chaque fois que je fais ces sauts, mon point de départ sera toujours soit le premier
ou le trois Mon
point de départ devait être de trois à
cinq ou trois à un ou cinq
à un ici. À ce stade, nous
allons simplement laisser les points de
départ éloignés de A, C, E et F nets, et penser
aux tons G B D.
12. Exemple d'intervalles d'arpège: Voici un exemple où je joue notre gamme G, nos
arpèges ou nos intervalles Celles sur n'importe quel instrument. Il se trouve que c'est une
mandoline, ce sera une note Ge, une note B et D ou n'importe quelle autre note en
D G ou B dedans Je vais jouer les intervalles
G, B et D sur une piste d'accompagnement de 80 battements par minute,
afin
que vous puissiez voir comment ça se passe. Maintenant, je vais utiliser les mêmes intervalles
que ceux que vous venez d'entendre, mais je vais
inclure le reste des notes dans la gamme, notamment jouer à l'ours, diviser mes notes
en différents rythmes et les jouer sur le même support
à 80 battements par minute.
14. Exemple d'arpèges basés sur l'échelle: Voici un exemple
de notre gamme G, arpèges basés sur des gammes, et c'est
simplement nous qui montons à la gamme
en utilisant trois notes à la fois Nous commençons par
G, puis A puis B. Ensuite, la première note que vous jouez est également la dernière
note que vous jouez. Nous avons commencé par un G,
nous finissons par G, G A G. Ensuite, nous passons simplement à la note
suivante de la gamme. Notre première note était G, donc
notre deuxième note est A. La note suivante sera A B
A, et nous allons de l'avant,
c'est B
A, et nous allons de l'avant, B C D E F dièse, D.
Maintenant, il suffit de
redimensionner le G. F dièse G, B vers le bas, la gamme est très similaire. C'est juste une baisse d'échelle. Nous sommes au sol,
suivi du fa dièse, du n. La
dernière note est la
même que la première, puis fa dièse, mi, D fa dièse
E D C E D
B D C B
A C B ouvert A, excusez-moi,
sur cet instrument. C B A C B AG Maintenant, je vais le jouer avec une piste d'accompagnement à
80 battements par minute, et je vais d'abord le
jouer lentement, puis mélanger les rythmes
et les directions en
jouant de façon bilinéaire,
mes arpèges basés sur des gammes Pilotes. À la pointe de la vitesse. Maintenant, je veux
le jouer à pleine vitesse, des
allers-retours dans ma gamme, jouant du ceinturon et en ajoutant des rythmes
différents
15. Jouez tout ce que vous avez appris - Le mélanger: Bon, pour résumer, la prochaine étape
de ce que nous voulons
faire est de tout mélanger Ce que je veux dire par là, c'est que nous avons
joué à fond. C'est la première chose
que nous avons faite. Jour, jour. Ensuite, nous avons joué linéairement dans deux
directions différentes sur la gamme, et nous avons simplement changé de
direction à volonté,
ce qui revient à jouer bi Linearly Troisièmement, nous avons
changé de rythme. Après avoir changé de rythme, nous avons commencé à faire
d'autres choses, comme utiliser des intervalles dans nos intervalles
pageatiques Et numéro cinq. La dernière
chose que nous avons faite a été d'utiliser arpèges basés sur des gammes, Donc, du houblon. Oh, mon dieu. Donc, une fois que nous aurons fait cela, nous n'allons
pas passer de temps à en faire un seul. Bien que vous puissiez
pratiquer cela à maison juste pour devenir bon. Mais l'étape suivante du processus
consiste à faire des allers-retours
entre les différentes parties. Ce que je pourrais faire, c'est
commencer par jouer ma gamme, da da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da. Ensuite, je pourrais
jouer de façon linéaire. Jour, jour, jour, jour, jour,
jour, jour, jour, jour, jour, jour. Ensuite, j'ai pu
changer de rythme. Da da da da, da, da, da, da, da, da, da, da, non ? Ensuite, je pourrais changer
mes arpèges. Da, da, da, da, da, da,
da, da, da, da, da, da, da, da. Alors maintenant, je fais
beaucoup de choses différentes en ce moment. Ensuite, je pourrais créer mes
arpèges basés sur des gammes. Jour, jour, jour, jour, jour, jour, jour, jour, jour. Donc, un mélange de tous
ces éléments peut ressembler à ceci, et je vais vous indiquer lequel je fais en ce moment. Da da da da da da da da da da da da da,
da, da, da da, da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da En temps réel, nous passons en revue
les différentes choses que nous avons apprises pour les
rendre plus intéressantes. Nous ne nous contentons donc pas d'en
faire une à la fois, mais nous essayons de les mélanger en temps réel, en prenant des décisions. Il n'est pas nécessaire que cela
tombe dans cet ordre. Il suffit de prendre une décision genre : «
Eh bien, je vais
changer de rythme, puis je vais faire
des arpèges basés sur Ensuite, je vais juste
jouer une gamme droite. Ensuite, je
vais mélanger mon rythme. Ensuite, je vais faire des
intervalles ou des arpèges à intervalles. Encore une fois, commencez très lentement, et nous allons nous
entraîner. Comme toujours, je vais donner quelques exemples
d'un
instrument afin que vous puissiez le voir en temps réel et que vous ayez une bonne
idée de ce que vous êtes censé pratiquer
avec le backing trap.
16. Exemple de jouer tout ce que vous avez appris - Le mélanger: OK. Alors maintenant, notre exemple suivant
est F qui joue tout. Donc, la gamme elle-même, en utilisant les différences rythmiques
au sein de la gamme, faisant des allers-retours
dans la gamme, c'
est-à-dire en jouant bilinéaire,
en utilisant nos peggios, en utilisant nos arpèges basés sur des gammes et
en essayant mélanger le plus possible de manières en utilisant les différences rythmiques
au sein de la gamme, en
faisant des allers-retours
dans la gamme, c'
est-à-dire en jouant bilinéaire,
en utilisant nos peggios, en utilisant nos
arpèges basés sur des gammes et
en essayant de les
mélanger le plus possible de manières différentes.
Utilise ton exemple.
17. Se débarrasser de la pentatonique majeure 2 et 6 G: La prochaine étape pour
nous est d'apprendre à jouer la gamme G et toutes ses formes d'
improvisation Nous allons apprendre
la prochaine étape, qui est la gamme
pentatonique en sol majeur Cela signifie que sur les
sept notes que nous
avons, il nous
en restera cinq. Penta signifie cinq,
nous devons donc nous débarrasser de
certaines de ces notes Il existe deux manières différentes
de le faire sur une gamme de sol majeur. La première chose que nous
allons apprendre est d' éliminer le deux
et le six tons. Il nous reste donc
le un, le trois, le cinq, le sept, et il va falloir
revenir à l'un. Ce que nous allons
vouloir
faire, c'est revenir en arrière et,
avec tout ce que nous avons appris en
jouant sur la balance de haut en bas, en
jouant en b de
manière linéaire Cela implique de changer de direction quand vous le souhaitez sur l'échelle. Changer nos rythmes, jouer des notes rapides et lentes, super rapides
et super lentes. En jouant nos formes péggiotiques, notre Dm Some Dose, et nos arpèges basés sur des gammes,
da da da, da da da Eh bien, ils auront juste
un son un peu différent avec quelques-unes de ces
notes manquantes. Lorsque nous jouons notre gamme pentatonique
majeure, nous ne
jouons tout simplement pas ces notes
18. Exemple de se débarrasser de la pentatonique majeure 2 et 6 G avec une piste d'accompagnement: Voici un exemple de jeu de la gamme pentatonique en sol majeur
en éliminant les deux, s'assurant qu'elle n'existe plus ou en six et en voyant qu'
elle n'existe plus Nous allons jouer sur un nœud G, un nœud B, en sautant le
A, le C et le nœud D. Nous sautons le E pour qu'
il y ait un F pointu. La dernière note est un G. L'exemple que nous
allons jouer est encore une fois celui
d'une piste d' accompagnement de 80 battements par minute en sol majeur.
19. Exemple 2ème sol pentatonique majeur - Se débarrasser de 4 et 7: Pratiquer nos gammes
pentatoniques en sol majeur jusqu'à
la piste d'accompagnement. Plus précisément, celui où nous
éliminons le quatrième ton
et le septième ton, nous obtenons toujours un, deux, trois,
quatre, cinq tons, pentatonique Ce que nous allons faire, c'est utiliser les
mêmes choses que nous avons déjà apprises en utilisant notre gamme
normale de sol majeur. agit principalement de jouer la
gamme vers le haut et vers le bas, de
mélanger nos rythmes, da da da, puis de jouer b
linéairement dans la gamme, et c'est là que nous
montons la gamme, choisissons un point et que nous faisons le
contraire de la gamme La prochaine chose que nous allons
faire est de déplacer les différentes directions de
la gamme et de
mélanger nos rythmes. Maintenant, nous devons jouer la gamme, jouer b linéairement,
mélanger les rythmes La prochaine étape pour
nous serait de jouer nos formes pagiatiques à partir de notre gamme pentatonique en
sol majeur Notre père. J'ai un son un peu
différent de ce que nous faisions avant parce que nous
ignorons le quatrième ton Lorsque nous jouons avec
le fond et les morceaux, nous voulons commencer par un rythme très
lent par minute, peut-être 50 battements par minute
ou 60 battements par minute, et progresser à partir de là.
20. Exemple du deuxième sol pentatonique majeur - Éliminer les 4 et 7 avec une piste d'accompagnement: Voici un exemple de la gamme
pentatonique majeure utilisant le un,
deux, trois, cinq, six,
un, éliminant le
quatre sur le sept Je vais le jouer
avec les pistes d'accompagnement à 80 battements par minute et me frayer un chemin autour des différentes choses
que nous avons apprises jusqu'à présent, notamment en jouant la
gamme dans les deux sens. Ce sont des formes pagiatiques, jouant des rythmes différents, jouant
bilinéaires, etc. Allons-y.
21. Nouvelle échelle pentatonique en G mineur: Passons maintenant à la gamme
pentatonique en sol mineur. Ces pistes d'accompagnement que nous
avons pour vous sont conçues avec les accords de manière à ce que
les trois ne soient pas présents dans
la structure des accords Cela nous permet donc de jouer soit la gamme
pentatonique en sol mineur par-dessus la chanson, soit la
piste d'accompagnement pour la faire sonner Z
bleu, soit la gamme majeure pour la
rendre plus régulière comme une gamme mélodique en sol majeur
ou une gamme pentatonique
en sol majeur, l'une des deux, Dans ce cas, nous
devons encore en faire une gamme
pentatonique Et ce que nous allons
faire, c'est éliminer les deux tons pour
une gamme pentatonique mineure Et c'est assez courant
d'en avoir un. Bien qu'il existe des versions mineures
hongroises, toutes sortes de mineures et des
versions jazz de gammes. Mais dans ce cas, la gamme
pentatonique standard en sol mineur que nous recherchons. Nous allons donc nous
débarrasser des deux, et nous allons nous
débarrasser des six. Pour le rendre mineur, nous
allons aplatir la note B, une échelle de gris,
ce qui signifie simplement un demi-pas dans le
cas d'une C'est une frette plus bas, et cela se transformera en si bémol au lieu d'un B. La même chose se
produira avec le sept tons, le sept tons est en fa dièse, il y a le reste du tranchant. Nous allons juste
faire en sorte que ce soit un F naturel au lieu de tranchant Chaque nœud a son propre point
net et plat. Si elle était nette, nous la
déplaçons simplement d'un point à une note naturelle, et nous n'avons pas nécessairement à marquer toutes
ces notes de
tous ces petits signes naturels
géniaux en B ,
car lorsqu'elles sont prises seules, elles sont toujours considérées comme
naturelles
22. Exemple d'échelle pentatonique mineure: Voici notre exemple de gamme pentatonique en sol mineur commence par un sol et
un si bémol,
un do majeur naturel et un sol en sol. Je vais vous montrer un
exemple dans lequel je joue avec une piste d'accompagnement de 80 battements
par minute
23. 60 Pratiquer le BPM tout ce que vous avez appris et utilisé pour votre projet de cours Bluegrass Backing Track Ke: Au cours de cette séance d'entraînement, vous allez mettre en pratique ce que
vous avez appris dans ce cours à 60
battements par minute. MDDODDDDDDD MDDODDDDDDD MDDODDDDDDD MDDODDDDDDD
24. 80 Le BPM met en pratique tout ce que vous avez appris et utilisé pour votre projet de cours Bluegrass Backing Track Ke: Au cours de cette séance d'entraînement, vous allez mettre en pratique ce que
vous avez appris dans ce cours à 80
battements par minute.
25. 100 BPM Pratiquer tout ce que vous avez appris et utilisé pour votre projet de cours Bluegrass Backing Track Ke: Au cours de cette séance d'entraînement, vous
allez mettre en pratique ce que vous avez appris dans ce cours à 100
battements par minute. Oh. D Oh. Oh Oh, Oh Oh,
Oh
26. 120 Pratiquer le BPM tout ce que vous avez appris et utilisé pour votre projet de cours: Au cours de cette séance d'entraînement, vous allez jouer ce que
vous avez appris dans ce cours à 120
battements par minute.
27. 140 Pratiquer le BPM tout ce que vous avez appris et utilisé pour votre projet de cours: Au cours de cette séance d'entraînement, vous allez mettre en pratique ce que vous avez
appris dans ce cours à 140 battements par minute.
Lesson Pros, Learn from the Pros
