Maîtriser la peinture en aquarelle libre : paysages de rue

1. Introduction: Bienvenue. Dans ce cours, nous allons peindre des paysages de rue à paysages de rue Apprendre à capturer des paysages de rue de manière rapide, amusante et souple est une compétence essentielle que tout artiste doit apprendre à maîtriser aquarelle est le médium idéal pour créer des peintures spontanées et expressives où que vous soyez Les paysages de rue peuvent être difficiles à peindre. Avec tout ce qui se passe dans une surabondance de détails, nous pouvons souvent nous perdre dans notre peinture. Dans ce cours, je vais vous montrer comment peindre facilement n'importe quel paysage de rue en utilisant des techniques de superposition. Comprendre la lumière et l'ombre. La planification est essentielle. Je vais vous montrer comment simplifier les bâtiments, les figures, les voitures et les ombres en formes de base. obtenir ces composants volumineux et précis votre peinture ait du sens, il est essentiel d'obtenir ces composants volumineux et précis à l' avance. Alors rejoignez-moi dans ce cours. Vous verrez à quel point il est facile de créer ces incroyables scènes de rue en un rien de temps. 2. Matériaux requis: Pour ce qui est du papier que j'utilise, j'utilise un papier texturé moyen. Vous pouvez également utiliser du papier texturé rugueux. je l'utilise, c' est parce qu'avec les paysages, si vous avez un peu de texture sur le papier, vous pouvez facilement obtenir ces beaux effets mouillés et mouillés. Les papiers sèchent également trop vite. Vous pouvez laisser ces zones un peu sporadiques où le pinceau passe au-dessus du papier. Je trouve qu'il est beaucoup plus facile de travailler sur du papier à texture rugueuse ou moyenne Donc, si vous avez réussi à en obtenir une partie, allez-y et récupérez-la. J'ai également utilisé du papier 100 % coton pour cette démonstration. Je le recommande également. Et la raison en est que cela vous donne beaucoup plus de temps pour ressentir un grand nombre de ces effets. Et le poivre met un peu plus de temps à sécher, vous pouvez donc le déposer dans d'autres couleurs, comme ici, vous pouvez voir que je l'ai fait à différents endroits et que vous pouvez également obtenir de jolis mélanges différents. Vous pouvez donc également constater qu'avec du papier 100 % coton, lorsque vous parcourez une région, encore une fois, il ne retient pas la couleur précédente. Il en est ainsi si vous utilisez quelque chose comme du papier cellulosique ou du papier non identifié Donc, pour ce qui est des pinceaux, je vais juste parler un peu de ce que j'utilise. J'ai donc quelques brosses à serpillières et celles-ci, comme vous pouvez le voir, sont en quelque sorte de moins en moins grandes. J'ai utilisé celui-ci pour les grandes régions et dépend vraiment de la taille de votre peinture. Il s'agit d'une feuille de papier A3. J'aime toujours utiliser un gros pinceau pour créer ces formes plus grandes. Ensuite, lorsque je commence à travailler sur des formes plus petites, des éléments tels que la teinte ici sont remplacés par un pinceau plus petit Maintenant, ces pinceaux à serpillière sont vraiment efficaces pour les premiers lavages, agrandir les formes d'ombre car vous pouvez voir que vous avez une pointe fine sur le bout Cela vous permet de découper et de peindre une grande surface. Voici donc quelques pinceaux supplémentaires que j'utilise pour cette peinture en particulier. J'ai celui-ci ici, qui ressemble à un petit pinceau rond. Synthétique, idéal pour saisir des chiffres dans les moindres détails où vous avez besoin de plus de contrôle. Comme vous pouvez le constater, il ne contient pas beaucoup d' eau. Mais encore une fois, ces pinceaux ne servent pas à entrer dans les petits détails des jambes. Vous pouvez y voir cette figure, quelques coups de pinceau. Ils utilisent également ce petit pinceau plat. Et le pinceau plat peut être utile pour délimiter des zones, exemple les fenêtres, quelque chose comme ça Ici. Ici. Cela rend les choses beaucoup plus faciles parce que ce pinceau forme un peu carrée. Ainsi, vous obtenez des arêtes plus nettes et c'est aussi un peu plus facile. Impliquez des détails. C'est donc à peu près tout pour les pinceaux. Et comme vous pouvez le voir ici, j'ai ma palette et beaucoup de peintures ici. Beaucoup de peintures, mais je n'en aurai pas besoin pour cette scène en particulier. Je viens d'avoir une de mes primaires ici. C'est du rouge pérylène. J'ai de l'ocre jaune, utilisé un peu pour le fond, j'ai de la terre de Sienne brûlée Et la terre de Sienne brûlée est idéale pour entrer dans certains de ces bâtiments J'ai aussi du violet dedans, un peu de noir. Voici donc juste un peu de Luna ou de noir de lampe, qui granulocytes Et ici, vous pouvez voir que j' ai de petites taches rouges. Je n'ai fait qu'utiliser les chiffres. Il n'y a pas vraiment beaucoup de couleurs ici. Je crois qu'il y a un peu de violet là-bas ou de bleu aussi. La palette est donc limitée. Tu as vu le ciel, j'ai un peu de bleu céruléen , c'est celui-ci Donc, vraiment, si vous avez vos trois couleurs primaires, si vous avez un rouge, vous avez un bleu, et vous avez un jaune, voire un brun sur le côté. Vous pouvez peindre tout cela très, très facilement. C'est donc à peu près tout pour les matériaux. J'y mets parfois un peu de gouache blanche à la fin. Je ne l'ai pas fait ici, mais un peu de gouache blanche peut être utile si vous voulez faire ressortir certains points forts des figures 3. Melbourne - Dessin: Aujourd'hui, nous allons tourner cette scène de rue ici à Melbourne. C'est une rue appelée Hardware Lane, et c'est une rue très populaire. Il y a plein de restaurants là-bas, principalement des restaurants italiens méditerranéens. C'est pendant la journée et j'ai pensé faire une scène de rue pendant la journée pour obtenir des ombres plus nettes Vous pouvez voir que la source de lumière vient de derrière la caméra et que les ombres de la figure se dirigent vers l'arrière. Et je me demande vraiment s' il faut le garder comme ça ou le changer, le déplacer un peu plus en biais vers la gauche Mais nous verrons comment nous y prendre. La première chose que je vais faire est de me placer dans la ligne d'horizon. fait, j'essaie juste de faire la distinction entre début du ciel et le point de départ du sol. Je regarde juste au fond de la scène. Vous pouvez voir ces très petits bâtiments ici. Et vous pouvez vraiment simplement indiquer petite ligne directrice à peu près si vous pensez que c'est environ le quart de la page à propos d'ici Je vais donc simplement donner une indication approximative d'une ligne comme celle-ci. C'est à peu près l'indication. Très bien, et c'est là qu'il y aura des bâtiments à l' arrière Et je vais suivre ce genre de choses, je ne sais pas comment vous appelez cela, mais en gros, juste la petite silhouette des bâtiments à l'arrière. Et l'une des choses les plus importantes à retenir avec ces scènes, c'est que vous essayez simplement de vous faire une impression. Il ne faut pas, surtout en ce qui concerne les bâtiments situés à l'arrière, accorder trop d'attention à tous les petits détails. Mais je veux que ça ait l' air carré étant donné que je suis ici. C'est un four à gazon dans un bâtiment comme ça. Je descends là-bas. Oui. D'accord. Va dans le bâtiment, ici, à l'arrière. Vous avez ce très grand bâtiment qui apparaît un peu plus loin que le centre de la page. Peut-être ici. Vous pouvez le voir de loin. Et j'ai vraiment envie faire. Je me demande si j'aimerais simplement que nous créions une petite silhouette pour ces bâtiments afin qu'ils ne soient pas trop prédominants ici au premier plan OK, donc juste sur le côté de ce bâtiment maintenant que nous essayons d'entrer, d'accord. Comme ça Et juste un bâtiment plus grand qui arrive. Très bien, voyons également la pente. L'une des choses les plus importantes à retenir est d'essayer de trouver la bonne perspective et d'imaginer une sorte de point ici et tout un tas de lignes émanant de ce Et je m'en sers, par exemple, pour entrer dans ce petit coin, ici aussi, dans ce bâtiment. Je ne fais qu'utiliser ce point. Il s'agit d'une simple perspective ponctuelle. Il y a encore un bâtiment plus grand ici. Tout un tas de trucs dessus. Je n'ai pas envie d' entrer dans les détails, mais je sais que cela se termine à peu près à la moitié de la page. Je suis donc allé un peu trop loin. Mais je pense que cela n'a pas vraiment d'importance. Nous allons le modifier de toute façon. Bien Si je peux réduire ces bâtiments et leur côté tactile. D'accord. Encore une fois, nous changeons un peu les choses et nous ne nous enlisons pas trop dans tous les petits détails que vous pouvez réellement voir ici Il y a toutes ces fenêtres, la façade de ce bâtiment. Et un peu d'ombre aussi. Comme vous pouvez le voir, c'est juste une petite teinte de ce genre. Ce sera formidable car cela vous aidera en quelque sorte à capter un peu de soleil sur les bâtiments situés à l'arrière. Vous en voyez plus à mesure que vous vous rapprochez que vous ne les voyez simplement un peu plus. Bien sûr, nous avons maintenant cet énorme bâtiment qui sort complètement de la scène. Et nous allons faire avancer les choses un peu plus loin. C'est le côté du bâtiment ici, du bâtiment en face. Vous remarquez à quel point ils se chevauchent tous. Une touche. Ici, nous avons encore une autre de ces teintes à peu près ici. Et je ne fais que suivre le brevet, le schéma général. OK, regarde ça. Assez similaire, mais celui-ci est plus grand au fur et à mesure que nous nous rapprochons du devant de la scène, nous voulons que le tout paraisse un peu plus grand. Je vais également souligner cet écart entre les deux. Nous pouvons donc mettre davantage l'accent sur certaines ombres ici. Nous y voilà. Il y a même de petites parties de cette teinte qui descendent ici. Vous pouvez donc le voir un peu en arrière-plan, mais pas trop. Vous pouvez même voir des parapluies, des sortes de parapluies de couleur crème ici au loin Et on les voit souvent en Europe également. Et regardez cette grande forme. Je veux juste me mettre dans cette grande forme ici sur la gauche, j'espère, sans trop de mal. Il y a tellement de choses à faire ici, mais tu dois t'en souvenir. C'est juste une forme gigantesque qui remonte comme ça et disparaît vers la gauche Quelque part comme ça. Quelque part comme ça. Bien sûr, vous avez également cette signalisation ici. Non seulement cela, mais nous avons un bâtiment en arrière-plan. J'ai presque oublié ça. Cela peut donc faire partie de la silhouette. Et j'y entrerai plus tard, juste en arrière-plan. Il y a quelque chose là-bas. Essayons de rendre ce côté du bâtiment plus réaliste. Je vais juste en parler. Et vous pouvez également voir qu'il y aura des fenêtres de ce côté du bâtiment. Des fenêtres plus grandes comme ça. Ils sont là aussi. C'est la lampe ici, juste pour simplifier les choses, encore une fois , une petite lampe qui vient du côté de la scène. Vous pouvez simplement le voir, mais ce n'est pas si évident. Encore une fois, je ne fais que suivre ces fenêtres telles que nous les installions auparavant, c'est juste cette ligne générale que nous allons suivre ici. Et cela aide à vous guider. Je veux dire, ces fenêtres sont légèrement abimées. Je veux dire, ça devrait être plus bas, mais ce n'est pas grave. D'accord. En fait, il y a de l'ombre ici aussi, un peu d'ombre ou quoi que ce soit d'autre, quelque chose en dessous. Les petits détails ne me préoccupent pas tant que ça, mais vous pouvez certainement voir les fenêtres. Et ce n'est pas tout, ça entre en scène comme ça. Et puis il devient plus petit au fur et à mesure que nous passons également à l' arrière-plan. D'accord. Mais c'est un gros chien ou quelque chose comme ça ici. La grande porte et quelques petites lignes indiquent qu'il s'agit bien d'une porte. Ici. Est-ce que c'est un petit carré de quelque chose ? Il fait un peu chaud là-haut aussi. Mais encore une fois, nous ne nous enlisons pas et essaierons simplement d'en avoir une idée générale Photo Minus essaiera simplement d' ajouter quelques petites ombres ici, même de voir à quoi cela ressemble à cette époque. C'est bien aussi de jouer avec quelques figurines. Et vous pouvez voir ici que je suis en train d'en ajouter un tas et de les faire se chevaucher légèrement. Peut-être qu'il s'agit simplement d'entrer sur les lieux ou de se tenir debout. Autour. Et le plus important est d'essayer de les varier dans différentes poses. pas leur donner trop d'importance avec leurs jambes et d' autres choses de ce genre, mais s'assurer qu'il y a suffisamment de variations, par exemple, pourrait amener avec leurs jambes et d' autres choses de ce genre, mais s'assurer qu'il y a suffisamment de variations, par exemple, faut pas leur donner trop d'importance avec leurs jambes et d' autres choses de ce genre, mais s'assurer qu'il y a suffisamment de variations, par exemple, pourrait amener quelqu'un ici à entrer du côté droit comme ça D'accord. Les jambes sont donc plus éloignées. Il y a peut-être cette fille debout sur le côté avec les bras. Ici. On dirait qu'elle tient une sorte de sac, indique grossièrement qui indique grossièrement qu'elle est debout et tournée vers la droite. Une touche. Vous pouvez également indiquer les cheveux et la direction dans laquelle vous les placez et vous pouvez également aider à façonner la position de la tête. Vous pouvez voir ici qu'il est plus à gauche, la tête tournée vers la droite. Ceux-là sont juste devant moi. Donc on met juste un peu de cheveux sur le dessus comme ça. Il y a toutes sortes de choses ici qu'il suffit d'indiquer. Je ne veux pas m'y attarder trop spécifiquement, mais c'est comme un petit signe. Vous pouvez voir ici qu'il y a des petites tables et des choses comme ça. Nous devrons donc indiquer que plus tard, il y a un serveur tout au fond Juste debout, peut-être avec le bras tendu et quelqu'un assis à table. Nous allons donc devoir simplement indiquer quelques tableaux ou quelque chose comme ça ici également. D'accord. Des gens debout, que quelqu'un d'autre se tient peut-être aussi debout ici. C'est peut-être une autre façon d'aimer ça. D'accord. Nous indiquons donc que nous n' essayons pas d'entrer dans beaucoup de détails, mais d'avoir une petite idée de ce qui pourrait se passer dans ce domaine. D'accord. Des bribes en arrière-plan, comme ça. Descendez simplement. C'est comme une séparation du bâtiment. D'accord. Si j'y jette un coup d'œil, cela fait une bonne quantité de chiffres, mais je voudrais en ajouter un autre d'un peu plus près. Et la raison en est que cela permet d' attirer réellement le regard sur la scène. Si vous avez plusieurs personnages différents, distances différentes par rapport au premier plan de la scène. Voici une grosse tête, regardez cette grosse tête de la figure ici. Je viens d'inventer celui-ci. C'est peut-être un sac comme ça. C'est un petit peu, en fait, je vais le réduire légèrement. Mais nous avons un personnage qui entre en scène comme ça. Cette jambe, jambe droite en avant, jambe gauche. La jambe gauche est un peu repliée derrière. Devant la jambe droite. OK, donc vous avez l'impression que taille diminue de plus en plus. Ce petit point que j'y ai déjà dessiné, je ne fais que prolonger quelques lignes à partir de ce point. Et vous pouvez obtenir ces petites lignes de perspective qui proviennent de cette zone. OK, donne-en un peu plus. Dimension. Ça commence à paraître plus tridimensionnel. Je n'aime pas l'aspect de ce bâtiment, alors j'aurais pu le moderniser. Je ne veux pas simplement séparer les étages. Mais en même temps, je vais peut-être changer certaines de ces fenêtres au toucher. Donnez-leur un aspect un peu plus intéressant. Et peut-être similaire à celui d'en face. Changez juste un peu les choses parce que je n'aime pas ça. Cela ressemble un peu à un immeuble de bureaux et le sommet de cet immeuble est probablement un immeuble de bureaux, je ne suis pas sûr. Mais quelque chose comme ça le rend un peu plus beau à mon avis. Encore une fois, vous n'avez pas à vous soucier d'entrer dans les détails exacts faisant une boucle, comme sur cette photo de référence. Souvent, cette photo de référence doit être modifiée en fonction de votre vision. C'est pourquoi j' aime parler ce que je planifie et de la façon dont je planifie. Vous pouvez également le comprendre. Et comment changer les choses. C'est donc plus ou moins là, je pense que je suis assez content de l' apparence de cette scène en ce moment en termes de sketch. Alors allons-y et commençons à peindre. 4. Melbourne - Premier lavage: Maintenant, j'ai un gros pinceau ici. Vous pouvez utiliser une très grande brosse à serpillière. Il s'agit d'une brosse en poil de chèvre que j'ai reçue en cadeau d'une entreprise. Donc je vais juste m'en servir. Et je pense que ce que je vais faire, c'est commencer par le ciel en premier. Un peu céruléen. Débarrassons-nous de cette spiruline dans le ciel et lavez-la très, très légèrement OK, l'avantage de ce pinceau, c'est qu'il permet d'obtenir une très légère couleur et de ramasser beaucoup de peinture. Essayez donc de vous trouver un, un, un gros pinceau pour le faire, je travaille également assez gros. Il s'agit d'une feuille de papier au format A3. Et je vais soulever, laissant également quelques morceaux de blanc près des bâtiments. Fais juste croire que nous l'avons dans le ciel. C'est tout ce dont nous avons besoin là-dedans. Ces bâtiments. J'aimerais également y mettre une petite touche de bleu une petite touche de bleu pour indiquer les reflets du ciel également dans ce bâtiment. Comme ça, comme ça. Ce. Ce que je vais faire maintenant, c'est mélanger un peu de pâleur orangée et chaude Je voudrais déposer un peu de cet ocre jaune dans les bâtiments Mais je ne veux pas vraiment que ce soit trop dynamique, alors je dois faire attention. OK, alors un peu de ça. Maintenant, en me souvenant que tout cela va probablement être le cas, je vais en faire trop après de toute façon. Mais l'astuce consiste simplement à obtenir une petite indication des détails des fenêtres et d'autres choses de ce genre. Un peu de fusion. Mais en même temps, je vais découper certaines fenêtres et obtenir quelques petits détails. Comme vous pouvez le voir, c'est juste un peu jaune. Je pourrais aussi prendre certains de ces autres jaunes ici, c'est mieux. Un peu plus marron. J'ai un peu de brun ici. Ajoutez simplement des restes de gris sur la palette. Je vais donc simplement travailler sur ces bâtiments, sur les fenêtres et sur une découpe au milieu de la touche, comme vous pouvez le voir. L'avantage de ce pinceau, c'est que vous avez tendance à le faire, parce qu'il est assez grand, il est difficile de tout saisir avec précision. Par conséquent, vous devez simplement tout intégrer assez rapidement et vous occuper de son apparence. Donc ce que je fais en ce moment, juste pour entrer de ce côté du bâtiment, c'est juste une couleur très chaude pour le moment. OK. Comme ça Et peut-être un peu de cette couleur orange pour le haut de cette teinte ici. Très bien, une petite goutte de ça comme ça. Celui de droite, je vais prendre un peu de rouge, un peu de rouge plus chaud ou quelque chose comme ça OK. Je les garde assez légers ici. Ici. Bien. En train de descendre. Encore une fois, il suffit d'ajouter des couleurs claires. Nous ne voulons pas entrer dans l'obscurité ici pour l'instant. Maintenant, travaillons sur le fait qu' ils démarrent en arrière-plan, un peu de brun et un peu de teinte neutre Je veux juste mélanger un peu de couleur grisâtre et fusionner, fusionner ce bâtiment en une touche comme ça Et un peu plus de jaune. Il y a de plus en plus de jaune dans cette section d'arrière-plan et n'ayez pas peur y laisser un peu de blanc également. D'accord ? Et la chose la plus importante à retenir, c'est qu'à ce stade, nous n' essayons même pas d'entrer dans les détails, mais simplement d'entrer dans la lumière, de peindre la lumière. OK. En atténuant un peu l'arrière-plan et en atténuant certaines couleurs J'adore aussi mélanger les couleurs pour obtenir une belle variation de ce qui se passe là-bas en arrière-plan. Je vais monter dans le ciel, mais peu importe. Pas de problème Ce pinceau m'oblige simplement à travailler un peu plus librement et à toucher moins le papier, attention, ce qui est une bonne chose à mon avis ce qui est une bonne chose à mon avis Pour ne pas trop m' occuper de choses qui ne sont pas importantes. Autour de cette fenêtre et de cette fenêtre ici. Ces reflets sont cruciaux car ils réunissent vraiment l' essence de la scène Et puis il ne vous reste plus qu'à opter, c' est-à-dire ajouter les parties sombres. Je vais contourner cette touche plus légère, y laisser un petit quelque chose pour l'indiquer. Très bien. Remarquez comment je ne fais que l'indiquer. Je n'entre pas dans tous les détails, vais trop vite sur tout. Ici. Nous avons de nouveau cette fenêtre. Donc, coupez légèrement le contour de cette fenêtre, même ici. Faites-le ici. Ici aussi, comme ça. Je suis juste en train de fusionner tout cela, de le regarder et le fusionner dans cet arrière-plan OK, laissons un peu de blanc comme ça. Peut-être. Descends encore un peu plus de jaune comme ça. Ici. Tiens, fais tomber ça, tomber celui-ci. Ici. Il a fait allusion à l'obscurité au loin. Comme vous pouvez le constater, tout commence lentement à se mettre en place. Je me demande : que dois-je mettre ici pour la fenêtre ? Je pourrais le rafraîchir avec un peu de bleu. Je suis juste en dessous. Pas tout, mais peut-être un peu aussi. Oui. Juste un peu de bleu ou quelque chose comme ça ici. OK. Ensuite, pour le terrain, il faut d'abord travailler autour des chiffres. Donc j'ai, j'ai encore beaucoup de cette peinture grisâtre. Je vais juste prendre une petite brosse à serpillière plus petite comme celle-ci Et c'est parfait pour que je puisse découper un peu la silhouette, d'accord ? Et ces petits parapluies en arrière-plan, c'est un peu difficile de le voir maintenant, mais je vais les laisser tels quels. OK. Mais ce gris que j'ai trouvé, je vais juste m'en servir pour découper le LDL, la partie inférieure de ce bâtiment Il y a aussi un peu de violet que j'ai dedans. Je suis en train d'en mettre un peu dedans. suggère probablement, si vous voulez faire la même chose utiliser très légèrement le petit bout de violet que j'ai déposé dedans. Mais parce qu'ensuite, nous allons le faire dans une couleur assez foncée, découpant et en découpant les figures et ce genre de choses Mais pour les figurines, on peut vraiment leur donner un peu de vie en les coloriant, en mettant en touche des couleurs. ne voient que des couleurs très claires parce vous voulez indiquer qu' ils sont exposés au soleil. Donc celui-ci est juste un peu rouge ou rose ou quelque chose comme ça. J'ai trouvé un peu de cette couleur crémeuse. Cela peut être quelque chose pour cette figurine, mais de cette couleur crémeuse mêlée de bleu. Nous y voilà. Un peu de couleur pour cette figurine. Cette dame ici, debout sur le côté, elle portait une chemise blanche. En fait, elle n'a pas hésité à laisser celle-ci blanche, comme les autres. Peut-être que nous pourrions mettre cette figurine ici un peu, un peu de couleur rougeâtre pour eux. Couleur bleutée pour celui-ci ici en arrière-plan. Cela aurait peur de laisser certains d'entre eux tels quels, car ils sont plus clairs ou même simplement blancs. Maintenant, je vais continuer tout bas et continuer à travailler là-dessus et un peu plus de gris ici accord, du jaune, une sorte de gris juste pour chauffer le gris Tout cela ressemble peut-être à des indications concernant des tableaux et des choses de ce genre ici. Ce qui passe par là peut faire partie de cette chanson ou autre. fur et à mesure que nous descendons, je vais ramasser le rouge, Au fur et à mesure que nous descendons, je vais ramasser le rouge, le mélanger avec du gris et plus de rouge, peut-être un peu de ce carbone carboxyle C'est donc de l'orange quinacridone, mais ça peut être de l'orange acridine C'est une couleur très chaude, très chaude. De la fibrine de couleur chaude, un peu de rouge et de quinacridone, du rouge, de l'orange ici pour le sol, je pense que ce serait génial J'essaie de trouver le bon mélange entre l' orange et le rouge. Et je ne veux pas non plus que ce soit trop puissant, ce qui est délicat Je vais reprendre ce pinceau plus gros, cela va probablement me faciliter la tâche. Enfoncez-le également d'une touche pour que nous n'ayons pas trop de dynamisme. Et n'oubliez pas que ce sol est très, très léger. Nous avons donc besoin d'essence. Nous voulons juste nous assurer que nous avons une indication de cette couleur. Mais nous ne voulons pas en faire trop avec la saturation des couleurs, en faisant des allers-retours et en saisissant une partie de cette peinture de couleur grisâtre et en y déposant également un peu OK. En coupant autour de cette figurine, les jambes de cette figurine. Faites-le passer. Ici. Nous y voilà. Il suffit de faire le tour, mais de ne pas chauffer la couleur. Ce n'est déjà qu'une belle couleur chaude pour le sol. Et en veillant à ce qu'il ne soit pas trop vibrant. Mais encore une fois, sur la photo de référence, elle est assez dynamique. Ça dépend de ce que tu veux. Pour moi. Je crois. Je veux juste faire preuve de prudence. ai peut-être des touches de dynamisme dans certaines zones, mais je ne veux pas que cela me submerge Qu'est-ce qui se passe ? Cette scène. Nous comprenons que cela se produit lentement, qu'il se met lentement en place. Parfois, tu te retrouves un peu trop étalé. Vous pouvez donc prendre un mouchoir et simplement tamponner certaines des zones qui se sont formées dans le ciel Mais je ne suis pas trop rapide. OK, c'est bien. Maintenant je vais le donner. Très bien, alors faisons sécher rapidement 5. Melbourne - Deuxième lavage: Très bien, nous allons entrer maintenant dans les détails et surtout dans les ombres Déterminez ce que nous allons faire avec cette source de lumière. J'ai donc beaucoup aimé la source de lumière et des tonnes de allant légèrement vers la gauche, mais je voudrais l'exagérer un peu Je vais donc créer un peu plus de ces ombres qui courent du ces ombres qui courent côté gauche de la personne mortelle plutôt que vers l'arrière Mais voyons comment nous allons procéder. Maintenant. Tout d'abord, pour les bâtiments, je voudrais prendre un peu de couleur violette Ensuite, je vais utiliser un peu de violet mélangé à du brun, peut-être un peu de noir ici. OK, je veux juste créer une couleur plus froide, une couleur grise plus froide. Nous jouons et voyons ce que nous pouvons faire. Et je vais aller directement dans ce bâtiment. Voyons voir comment nous allons procéder. Je suis tenté d'utiliser ce modèle plus grand, plus grand. Accomplissez le travail plus rapidement. Voyons ce que nous pouvons en tirer. C'est assez sombre. Je dirais environ 30 % de cette peinture plus foncée pour 70 % d'eau. Vous n'avez pas besoin de mélanger autant. Peindre alors que la couleur est déjà si foncée. Mais tout ce que je veux faire, c'est de faire un peu de noir dans ce bâtiment et de laisser, si possible, partie du lavage précédent également. Cette jolie couleur plus chaude pour le bâtiment au loin et souvent au loin. Mais tu vois ce que je veux dire ? ce lavoir. N' ayez pas peur de laisser entrer certains de ces petits grains de magie Et l'essentiel ici est de contourner ces fenêtres. C'est délicat. Ce pinceau plus grand d'une manière étrange, le rend plus facile. Même si tu as moins de contrôle. Vous n'êtes pas tenté de lancer du fil dentaire. Il suffit de le faire entrer. Et cela laisse qu'une partie du lavage précédent, comme je le disais tout à l'heure, est si cruciale. Mais à un moment donné, je dois arrêter de l'utiliser parce que cela devient trop difficile. Et tu as en quelque sorte du mal. Et en fait, de ce côté du bâtiment, il y a beaucoup plus Il y a certainement beaucoup plus de lumière. Je n'ai donc pas besoin de trop le sous-entendre. Marron, violet, noir mélangés. Qu'avons-nous d'autre ici ? Ok, c'est mieux. La partie supérieure, comme ça. Va voir si je peux aussi entrer dans certains de ces bâtiments. Je vais laisser ce côté, côté droit de ce bâtiment en C, c'est-à-dire qu' ils vont simplement laisser entendre qu'il y a juste de la lumière qui traverse ce bord du bâtiment Et il y a des petits morceaux qui touchent le ciel. Je ne touche pas le ciel, mais j'y connecte aussi une touche. Et je mets juste un peu de ce gris comme ça. Je vais passer aux pinceaux ronds plus petits pour faciliter les choses. Tu peux déjà le voir. Cela me facilite la vie. OK, souvenez-vous que la source de lumière vient de ce côté droit Je suis en train de le modifier un peu. La source lumineuse est plus évidente, plus forte. Tu pourrais dire. Ce que j' essaie de faire, c'est de trouver une couleur d'ombre uniforme. Une couleur et une forme d'ombre unies qui s'étendent de part en part. Tu vois que ça part d'ici, ça descend. OK. Ajoutez un peu plus de couleur ici si vous le souhaitez également. OK. Il descend ici. juste que cela descend et rejoint ce back-end et des ombres à l' arrière comme ça OK. Je descends. Tout cela n'est qu'une grande forme. Je veux juste le connecter d'une touche comme ça. Peut-être pourrions-nous avoir une petite ombre traverse l'arrière de ce bâtiment, un ou quelque chose comme ça ? Ils descendent et coupent ça ici. Je vais juste un peu plus foncé en descendant vers la zone inférieure parce que je veux un peu plus de contraste pour ces jolies zones ombragées ici. Alors, coupez ces petites teintes. Ça me prend un peu de temps avec ce type et le sang plus foncé, plus on les fait ressortir à cause du contraste Je veux vraiment les rendre assez sombres, tout m' assurant qu'il y a toujours une partie de cette couleur de fond en arrière-plan. Du linge et des petits morceaux ici. Je viens de l'utiliser pour le remplacer par un pinceau plus petit. Ce pinceau est un peu trop plat. Une chose que j' essaie vraiment de faire, c'est de bien faire ressortir la silhouette de ces personnages. Et quelqu'un qui est également assis à table. Il est très difficile de savoir exactement ce qui se passe. Mais vous pouvez laisser entendre que vous pouvez avoir de petits morceaux. C'est donc un petit signe ou quelque chose comme ça. OK. C'est bon. Et puis vers le bas comme ça. OK. Il suffit de contourner cette petite figurine. Je vais juste contourner cette figure et créer un contraste supplémentaire. fais de mon mieux pour varier ces tons afin d'obtenir des tons plus foncés. Les plus foncés, vous remarquerez qu'ils créent de la netteté autour figures et des détails Il suffit de faire ressortir les détails. OK, faisons la même chose ici. Voir cette figure ici. Écoutez, je suis juste en train de contourner ce chiffre. Il fait très, très sombre en arrière-plan. Mais je saute des bribes. Je passe ici là-dedans. Par-dessus les épaules et des trucs comme ça. OK. Il y a la table, il y a aussi des petits morceaux ici. Je vais devoir indiquer de quoi il s'agit. C'est difficile, mais il se peut qu'il n'y ait que quelques cartes verticales que l'on croise ici Nous indiquons certains de ces tableaux ou autres. OK. Il y a quelques petites verticales là-dedans. Bien. Dans ces figures, vous pouvez simplement faire la même chose. Coupez, coupez autour d'eux. J'essaie de tout régler en un seul coup. C'est, à mon avis, la meilleure façon de procéder. Aquarelles. Lorsque vous réalisez une scène comme celle-ci avec trop de lavages, vous perdez de vue la vue d'ensemble Il devient très difficile de créer cette peinture d'aspect frais. Plus vous ajoutez de la couleur et des couches par-dessus. Il y a l'ombre avec laquelle je vais juste jouer . Maintenant, nous pouvons voir les ombres des personnages se diriger un peu vers l'arrière Et je vais juste me déplacer un peu vers la gauche comme ça. Vous avez donc les jambes de ces figurines ici parce que cela peut simplement créer un peu d' obscurité pour les jambes. Ce chiffre en tout cas. Peut-être y utiliser un pinceau rond plus petit, puis le reporter sur le côté gauche comme ça Il y a juste un bout de cette jambe. Je suis parfois assez souple avec le pinceau, comme vous pouvez le voir sur mon doigt Encore une fois, il suffit de travailler sur cette figurine pour obtenir plus de silhouette. En assombrissant l'arrière-plan. Vous avez cette silhouette ici en train de marcher et fois, c'est une autre forme d' ombre. Ici. Je suis juste un angle de plus sur ces ombres. Ne pense pas à eux. C'est tellement bien. C'est mieux. Comme ça les jambes, tu peux juste les joindre. Remarquez que c'est exactement la même couleur que j'utilise, cette même couleur foncée pour joindre tout ce qui se trouve en arrière-plan. Il y a même un chiffre ici que j'ai inscrit. Peut-être juste debout ici. Peut-être un serveur ou qui sait. Ce sera aussi une ombre ou une grande ombre. OK. Mais comme vous pouvez le constater, je fais attention à ne pas dépasser ce chiffre. Au premier plan ici. Contourner la lumière. OK. Il y en a un autre ici. Les jambes jointes, comme ça. Eh bien, regardez, nous pouvons maintenant obtenir la même forme d'ombre remonte un peu comme ça et qui remonte jusqu'aux jambes Il y a peut-être un peu plus d' angle parce que c'est bon. Génial. Encore une fois, il y a une sorte d'ombre qui traverse les bâtiments. Je vais dans les bâtiments. C'est essentiellement l'ombre sur le sol et je vais essayer de la mettre dans quelque chose comme ça. C'est une teinte qui se trouve en dehors de la scène, d'ailleurs, elle est un peu orientée vers la droite OK, et je vais le mettre comme ça. Il suffit d'avoir une boucle pour s' assurer que l'ombre court de la même manière et fashionistas aussi les autres ombres OK. Vous avez également des bribes de lumière qui sont captées. Donc tu insinues juste qu'il y a de l'obscurité là-dedans. Un peu plus, encore un peu plus. Peut-être le jaune et l'orange. Principalement. Si je peux, encore plus d'obscurité. Même en dessous, ça devrait être un peu plus sombre comme ça. Donc, ce que je veux dire en essayant simplement de m'assurer que vous ne mettez pas trop de couches ici. Ce truc est encore humide , donc tu peux t'en tirer comme ça. Cela aura l'air, vu à quoi correspond ce P, si je veux l'allonger un peu plus, rendre plus évident Une ombre un peu plus évidente. Je crois. Je pense que nous pouvons être d'accord avec ça. J'aime bien cet angle. Je travaille sur certains de ces trucs. Maintenant, en arrière-plan, je vais choisir une couleur plus froide, juste un peu, encore une fois, exactement la même couleur violette Et ce n'est vraiment qu'un gris violacé. Je vais le placer dans ces bâtiments en arrière-plan. Ici. Je peux laisser un peu de lumière, un côté d'un bâtiment ou quelque chose comme ça. Le tout en un seul lavage au loin. On dirait donc juste une silhouette là-dedans. Peut-être un peu plus de bleu, juste un tout petit peu de bleu céruléen dedans OK. Un peu comme une couleur grise froide. Obscurcissez celle-ci également ici parce qu'une seule ligne et vous avez terminé Je vais juste ajouter un peu. Cela pourrait être comme le côté du bâtiment. Ces petits balcons et tout ce genre de choses, que certains de ces appartements n' ont qu'un tout petit peu, quelque chose comme ça. Pas grand-chose du tout, mais j'espère que ça fera l'affaire. Au fur et à mesure que nous descendons, nous allons recommencer avec certaines de ces couleurs plus foncées, le violet, le noir et le marron Nous y voilà. Un tout petit peu, ces teintes, vous pouvez les voir ressortir un peu et interagir avec la lumière de l'arrière-plan. Simplifier cela. Je ne veux pas y passer trop de temps, mais vous pouvez voir que certaines d'entre elles apparaissent de façon assez évidente. Cela crée un lien étrange avec le côté droit de la scène Voyez-vous que cela les relie tous les deux ? C'est vraiment important. Cette année encore, c'est un petit parapluie dont je ne m'étais pas rendu compte, mais y a-t-il un petit parapluie blanc ? Là ? Saviez-vous que cela pouvait être un parapluie ? Bref ? Ici, nous travaillons actuellement sur ce bâtiment. Et le plus délicat est maintenant de s'assurer que nous avons une impression d' ombre dans ces bâtiments. Donc, sous la teinte, je vais prendre une partie de cette couleur grisâtre et tracer des lignes au toucher, comme ça Et encore une fois, il suffit de l'assombrir un peu en dessous. Nous voulons laisser entrer une grande partie de la lumière sur le côté de ce bâtiment car, techniquement, il fait face au soleil. La source lumineuse en haut à droite de la scène, juste derrière la caméra Je fais donc particulièrement attention à m'assurer d'avoir obtenu certains de ces détails. Donc, pour ces fenêtres, je peux juste y ajouter un peu ou quelque chose comme ça. Ce n'est pas trop grave. OK. Je pense qu'il fait assez sombre en fait. Certaines de ces ombres, je crains qu'elles ne deviennent trop sombres. Mais nous devons aller plus loin. Et je ne veux pas qu'il fasse soudainement nuit, alors je vais ajouter. Ainsi, vous ne pouvez voir que des zones supplémentaires de contraste et d'obscurité. Et alors que nous descendons vers le bas, la source de lumière provient toujours de ce coin supérieur droit Encore une fois, ces petits morceaux d'ombre vont se former sur le sol et rejoindre les bâtiments. me demande juste comment je veux exprimer tous les points de vue, accord, mais ils doivent être là Ils ont juste besoin d'être ici. Celui-là est bon. Ça, mais en le minimisant un peu. OK. Ça en fait un. Et puis nous en avons un autre ici, un autre ici. Et je cours à travers la scène ici aussi, vers le côté droit, là, comme ça. Et puis regarde ça. Et comme nous avons laissé la lumière sur ces figurines, vous pouvez les voir. Éteins juste cette lumière. Maintenant, nous devons relier un peu les ombres aux bâtiments. C'est donc ce que je suis en train de faire. Je fais juste glisser un peu vers le haut du bas de l'ombre vers le haut l' donner l'impression que cela rejoint le bâtiment On ne peut pas juste y vivre sans contact avec les bâtiments. Ce n'est pas non plus la seule opportunité. Par la suite, nous recevrons en fait d' autres détails, trop bien. Ici. En fait, nous avons une sorte de panneau qui sort du lot. C'est difficile de vraiment le voir, mais comme ça. Maintenant, ce ne sont que ces choses que vous pouvez indiquer à nouveau sur les bâtiments. Ces fenêtres, par exemple, cette lampe aussi. J'ai juste oublié cette lampe. Comme ça. Regarde juste une petite lampe toute simple. Je ne peux probablement même pas dire que c'est une lampe au départ. OK. Encore une fois, je voulais juste laisser entrer ces fenêtres, je ne veux pas m'asseoir ici et les faire entrer toutes. Ce ne sera pas pour tout trouver. Je pourrais aussi en faire glisser certains , comme le, comme si ce bâtiment émergeait un peu plus. Il y a un inconvénient que je veux simplement m'en débarrasser. OK. OK. Laissez-le sécher rapidement 6. Melbourne - Touches finales: Touches finales, petit pinceau plat. Et je vais y aller directement et commencer à le mettre. Ici, il y a un peu d'ombre, par exemple, ici, juste une légère touche de couleur. Ils sont légèrement colorés ici. Il ne fait que la touche finale. Des petits morceaux, vraiment. Un peu d'obscurité, éclatée, se formait comme ça au sommet de cette ombre Ici. Je devrais peut-être le mettre dans cette version simplifiée. Bien sûr. Il y a aussi d'autres choses, comme les fenêtres. Je vais vraiment choisir une couleur assez foncée. Et c'est juste du noir pur et je applique également à ma palette Aucune de mes palettes et le tau non plus. OK. J'essaie juste d'obtenir contraste supplémentaire avec un bout de cheveux ou quelque chose comme ça, ou même en arrière-plan, vous pouvez commencer à accentuer des parties supplémentaires d'obscurité. Des petits morceaux d'obscurité supplémentaires autour des personnages et tout ce qui vous entoure également. OK, jetons un coup d'œil ici. J'ai pensé qu'un peu plus d'obscurité serait bien. OK, donc j' essaie juste de faire ressortir les derniers contrastes qui constitueront cette scène. OK. Mixez-les encore un peu. Les jambes de cette figurine sont-elles là ? J'ai pensé que j'allais juste terminer ça. Attaché comme ça. Ces tables et tout , ce sont vraiment les parties sombres de la scène. Je mets également un peu d' ombre autour des fenêtres. Et je me demande peut-être si je peux également ajouter quelques détails à certaines de ces fenêtres. Essayons, par exemple, avec une petite ligne qui descend, des boucles comme celle-ci. Je suppose qu'un petit marqueur pour les bords des rebords de fenêtre est une bonne idée À mon avis aussi. Cela aide simplement à faire ressortir les détails et à remarquer que je saute un peu la page, le journal Je ne vais pas entrer dans tous les détails, surtout en ce qui concerne les bords de la page, parce que je ne veux pas, je ne veux pas que l'œil du spectateur soit trop concentré là-haut. Je veux, je veux qu'il y en ait plus ici. Et où que vous pensiez, vous pouvez obtenir du contraste et des détails supplémentaires, déposer un peu de cette peinture ici, il y a quelque chose de mieux, déjà quelque chose dedans. Il y a de l'ombre là-dedans. Le bord de ces bâtiments également. Vous ne remarquez qu'une petite touche de détail. De temps en temps. Regardez un petit bâtiment, le côté de ce bâtiment contraste mieux. Je peux entrer dans les détails de certaines fenêtres ici. OK. Juste au loin. Je sais qu'ils ne sont pas vraiment là, mais je vais les exprimer de n'importe quelle façon. Et bien sûr, le côté du bâtiment se trouve ici. Et vous pouvez le faire, répéter ce schéma sur les côtés des bâtiments pour entrer et indiquer la présence de certaines fenêtres de ce type. Et en adoptant un peu cette perspective en traçant certaines de ces lignes sur le côté du bâtiment pour indiquer les étages et ce que vous aimez , l'astuce consiste à ne pas en faire trop Tu dois faire très attention. Ici. Je suis juste en train de toucher Go. Et comme vous pouvez déjà en voir une partie sur la photo de référence, juste ces petites fenêtres qui donnent sur les côtés des bâtiments. Vous voulez être spontané avec eux et sécher un peu votre pinceau également. Pendant que tu fais ça. En gros, ce que je suis, c'est que je le tape dedans, laissant la forme de ce pinceau former une fenêtre Il fait donc une grande partie de ce travail pour moi. Ce truc en arrière-plan aussi. Vous en avez un peu pour ces petits bâtiments et autres. Vous pouvez donc faire la même chose là-bas. OK. Alors jetez un coup d'œil à ça. Un. Il en va de même. En fait, je vais devoir quelques détails supplémentaires à ces fenêtres. Ils ont l'impression qu'ils n'ont tout simplement pas l'air aussi détaillés que ceux de droite. Mais regarde ça. Je suis juste en train d' en exagérer les limites. Certains de ces trucs ici aussi, ces petites zones ombrées en dessous touchent un détail. La fenêtre ou les portes ici aussi. Regardez juste un petit bout du cadre de cette porte ou quelque chose qui s'enfonce dans le sol comme ça. Simplifié, bien sûr. Simplifié ici, ici. Ici, ici. OK, c'est bien. Des trucs supplémentaires ici aussi, comme ça, ces petites teintes qui se croisent et je veux vraiment mieux les souligner Je ne pense pas l'avoir fait aussi bien que j'aurais pu. Je peux donc y revenir encore une fois. Aide à établir ce lien. Et faites aussi ressortir printemps pour les bâtiments d'ici. OK. En regardant les ombres et pensant qu'elles pourraient probablement se contenter d'un peu plus d'obscurité qu'elles contiennent. ne le fais pas normalement, mais je vais passer au-dessus de ces ombres une fois de plus jusqu'à l'obscurité puis encore un peu, , puis encore un peu, en essayant juste d'en faire entrer un peu dans le bâtiment pour que cela ait du sens. Et quelques lignes de perspective que nous avions eues auparavant, comme parcourir la scène. C'est ce qui va nous aider. Je vais juste prendre un peu de peinture et l'appliquer sur le sol par endroits pour créer un peu cette perspective En entrant dans la scène, juste un peu de couleur. Sans en faire trop, bien sûr, mais quelque chose comme ça OK, regarde ça. Oh, ces lignes émanant d'un point central que nous avons spécifié plus tôt, à peu près ici Vous avez toutes ces petites pauses et tout ce qui ressort ici et là, vous pouvez, bien sûr, l'indiquer mieux que moi. Ou tu peux simplement le laisser vraiment, ce n'est pas grave. OK. Connectez également une partie de cela. Tu ne fais que dessiner avec ce pinceau. Ajustez un peu cette sombre histoire. Juste en ajoutant un peu d' obscurité sur le bord. Dans certaines zones, des cheveux et d'autres choses sur ces figurines. Il suffit de mettre de la couleur. Le fait d'avoir le haut de leur tête à ce sujet les aide. Très bien, transforme-les en petits oiseaux parce que j'ai fait trébucher de la peinture ici Ce n'est donc qu'une petite astuce que je fais habituellement pour déguiser les gouttes et tout le reste, simplement pour les transformer en oiseaux. Belle journée ensoleillée à Melbourne. Et c'est tout. Je vais dire que c'est fait 7. Jour de pluie - Premier lavage: Très bien, nous allons donc commencer le dessin. Et j'ai cette belle journée pluvieuse qui s'annonce. Et je veux simplifier cela jusqu'aux formes de base. Et la première chose que je veux faire est de diviser cette pellicule de papier au centre de la page, je dirais que c'est bizarre. Ce bâtiment en arrière-plan s'arrête probablement un peu plus bas, pas exactement à mi-chemin, mais légèrement plus loin que la moitié. Je peux donc simplement tracer une petite ligne directrice, comme vous pouvez le voir ainsi. Traversez la feuille de papier. Et il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, il suffit de l'intégrer. Et tu pourras toujours te réajuster plus tard. Ce n'est pas gravé dans la pierre. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est regarder à peu près où commence ce bâtiment situé à l'arrière. Et je pense que nous pouvons dire avec certitude que c'est un peu au centre gauche. Donc, si nous divisons la page en deux, comme ça, d'accord, alors placez le point central de la page, puis ajoutez-en un peu ici et une petite marque ici. Voilà donc le centre ici. Ensuite, marquez ici. Je dirais que c'est à peu près là se termine ce bâtiment en arrière-plan. Et je peux commencer à dessiner quelques petits détails Mais encore une fois, je ne veux pas en ajouter trop pour l'instant, juste pour commencer à comprendre où tout se passe. L'une des choses que vous devez garder à l'esprit et garder un peu d'espace au sommet. Vous ne voulez pas que ces bâtiments prennent trop de place. Entre le haut de la page et le haut de ce bâtiment. Vous voulez qu'il y ait un peu de ciel à travers l'arrière-plan Ici, vous pouvez voir des bâtiments d'arrière-plan comme celui-ci. Juste un simple arrière-plan qui construit Macao je vais beaucoup, et vous pouvez voir ce bâtiment sur la gauche qui commence vraiment à entrer sous un angle vif Vous voyez Bouddha, le toit comme ça, mais il entre à peu près comme ça. Puis ça redescend. Jetons un coup d'œil à ce qui se passe comme ça. Et nous pourrions étendre celui-ci un peu plus loin, comme ça, ces éléments de construction de ce grand bâtiment qui se trouve là, le coussin. D'accord. Je ne me soucie pas des petits détails, essaie simplement de faire un croquis de base de ces bâtiments, principalement une silhouette de ces bâtiments, bâtiment sans intérêt ici au centre également J'essaie juste de faire en sorte qu'ils façonnent le côté de ce bâtiment comme ça. Vous avez là ce petit panneau d'affichage, lequel je ne vais pas trop insister. D'accord. Descends. Vous avez une partie de ce côté du bâtiment qui part du côté droit Tout ce bloc disparaît au loin comme ça. Et ici, nous avons un grand bâtiment qui vient s'élever et qui touche le ciel comme ça. D'accord. Nous y voilà. Nous avons des bribes. Voici la partie inférieure du bâtiment. Ensuite, ça continue tout le long du chemin comme ça. Des petits morceaux du bâtiment. Vous avez des poteaux, des piliers et des choses comme ça. OK, nous avons donc une indication générale de ces bâtiments ici en arrière-plan. Je vais commencer à mettre peu plus de crayon sur ce côté du bâtiment C'est évidemment comme ça. En suivant également la perspective. Cela peut être le côté du bâtiment comme ça. Et nous en avons une autre. Je viens juste devant. Ça n'a pas d'importance. Ce n'est pas grave. Je pense que le plus important, c'est de saisir certaines de ces figures et en particulier ces deux, qui, en marchant, vous avez la tête ici, K de l'une des figures. Et je vais mettre cette veste de pluie. Ce sont des sortes de vestes bouffantes. Vous pouvez voir que ça sort du bas comme une forme triangulaire, comme cette dame Et vous pouvez voir les deux petites jambes sortent juste à la base, comme ça. D'accord. Existe qui sort du bassin. Je vais relier cela comme ça et donner une petite indication du ce type de réflexion ici sur le terrain n'a pas besoin d'être parfait, mais juste quelque chose comme ça. Je veux simplement m'en servir pour me guider plus tard. En voici un autre. Là-bas. Je crois que j'ai fait, les jambes y sont allumées un peu trop longtemps. Je vais donc le refaire un peu comme ça. Ça a l'air un peu mieux Hey, c'est Shadow. Je vais bien Beaucoup de choses, nous allons devoir y donner un sens plus tard. D'accord. Ils ont à peu près la même hauteur. Je suis dans les parages, donc je veux juste que cette réflexion passe bien. D'accord. Oui. Nous avons quelques pièces, mais nous pourrions y mettre, par exemple, un parapluie. Non, ce n'est pas là en fait, mais je peux juste en inventer un. Je fais descendre la tige du parapluie Peut-être qu'il y a aussi un parapluie ici, devant. Il y a des figurines, des figurines plus petites qui sont juste à distance et qui les gardent, les gardent lâches, belles et lâches comme ça. Et encore une fois, celles-ci formeront de petites réflexions vers le bas plus tard OK, avance sur une figurine. Ils ne font que le mettre dans ce chiffre. Il y a une jambe, c'est une autre jambe ici. Je vais m'occuper de quelque chose plus tard. D'accord. Nous avons d'autres chiffres. Voici un autre parapluie. Le parapluie est juste tout à portée de main. Celui-ci, je pensais le faire plus lourd. Il y en a un autre là-bas. Juste des parapluies et il y a des gens en dessous qui marchent. Comme vous pouvez le constater, ce ne sont que des chiffres simples comme ça. Je dessine toujours les têtes en premier. Ensuite, je mettrai les jambes en et je m' assurerai que leurs têtes soient alignées à peu près au même endroit sur la ligne d'horizon. Vous avez toutes les pièces qui circulent ici. Tu as même, même une route ici. Et sur la route que tu as coupée, parce que, bien sûr. Maintenant, je peux monter dans quelques voitures et me rattraper. Je sais que cette voiture entend vraiment l'avant, mais je vais juste le dire de n'importe quelle façon. D'accord. C'est une voiture. On dirait une voiture, non ? Là-bas ? À l'arrière, elles commencent à prendre des formes carrées comme ça Cela peut s'éroder au loin. Et encore des parapluies et peut-être des figurines. Maintenant, vous pouvez voir une autre figure ici, juste au premier plan. Comme si l'école se rapprochait du premier plan de toute façon. Et un parapluie comme ça sur le dessus. Simplifiez ce parapluie ou un peu comme ça. Ce sont des arrêts de bus ou quelque chose comme ça. Peu importe, juste des petits carrés de quelque chose. Et vous pouvez voir ces poteaux de signalisation et des objets qui s'élèvent dedans, disparaissent sur le côté et certains d'entre eux sont vraiment très bons à D'accord ? Maintenant, la principale chose sur laquelle je veux me concentrer pour le moment , ce sont ces bâtiments, en particulier celui-ci situé au loin. Je vais donc simplement détailler cela un peu plus. D'accord ? Cela lui donne un peu plus de forme et une précision plus précise. D'accord. Vraiment, encore une fois, ce n'est pas énorme. Il s'agit simplement d'essayer de se faire une idée de ce bâtiment en arrière-plan, parce que tout cela ne sera qu'une silhouette. Quoi qu'il en soit, je vais tout colorer de la même manière, ou du même coup. Mais de petits détails peuvent aider. Ce petit bout du bâtiment apparaît comme ça Et puis vous en avez un petit qui descend comme ça. Même ici, il y a comme une partie du bâtiment qui sort ici, là et là. Une partie de ce bâtiment. Quelque chose d'intéressant parce que les ombres, encore une fois c'est très, ce n'est pas si apparent. Vous pouvez simplement voir la lumière dans le ciel, en gros. La lumière dans le ciel et réfléchie dans le sol. Alors allons-y et commençons par la peinture. Je vais d'abord prendre cette brosse plus grande, une brosse en poil de chèvre. Et commençons par quelques couleurs chaudes. Allez-y avec une touche de jaune. Je veux le rendre trop dynamique. J'utilise donc de l'ocre jaune. Du jaune ocre pour ce bâtiment ici. Nous pouvons perdre. Je le garde aussi. Oui. Nous voulons nous assurer que ce lavage est principalement composé d'eau. J'utilise probablement dix pour cent de peinture, dix à 20 % de peinture au maximum ici, c'est pour faire passer ça Je vais jeter un œil, voir ce que nous avons d'autre. Nous avons un peu de brun ici, nous pouvons donc en prendre un tout petit peu et le déposer dedans. Malheureusement, je pense qu'il y a un tout petit peu de vert dedans que j'ai accidentellement mélangé à ce brun. Mais c'est surtout cette couleur brunâtre. Et je suis en train de parcourir et d'ajouter un peu de chaleur aux bâtiments, à l'arrière-plan. Regardez cette découpe autour des figurines et gardez-la bien humide. Regardez à quelle vitesse vous pouvez entrer dans ces bâtiments en quelques coups de pinceau Je n'ai pas besoin de grand-chose là-dedans. Et n'ayez pas peur de partir. Quelques zones blanches. Cela permet simplement de créer des points forts lesquels vous pourriez avoir besoin d'une attention particulière. Plus tard. Nous y voilà. Il y a un peu plus de dynamisme ici sur le côté droit, je laisse juste un peu de couleur, un peu plus de ça, ça va Et j'adore ce pinceau. Cela m'oblige simplement à intégrer tous ces détails avec le moins de SPFO et sans trop réfléchir car ce premier lavage n'est qu'un simple lavage de couleurs Nous n'entrons pas dans les détails, juste assez abstraits, je suppose. Pour le moment, toute cette rangée de bâtiments ici sur la gauche, comme vous pouvez le voir, est très, très subtile. Nous allons procéder à un autre lavage des largeurs et je veux que cette jolie couleur chaude à l'arrière soit visible. OK, jetons un coup d'œil ici. Alors. C'est juste un grand bâtiment et j'ai mis un peu de brun dedans pour faire dorer de l'ocre Ocre jaune, ocre brun. C'est juste une couleur chaude qui fait vraiment mouche. Il y a aussi des parapluies et des figurines. D'accord. Comme ça Je vais monter un peu dans le ciel et je vais prendre une teinte grise, grisâtre, peut-être un peu violette mêlée Pour y jeter un coup d'œil. Nous y voilà. C'est une belle couleur grisâtre comme ça. Et je laisse tomber un peu plus de ce gris et cela aide parfois à mouiller un peu la zone au préalable. Je ne m'inquiète pas vraiment de la façon dont ces mixages sont arrondis et ce genre de choses. Mais gardez un peu d'espace entre les bâtiments. Voyez un tout petit bout de blanc près des bâtiments qui peut vous aider. C'est juste un peu de gris que j'ai trouvé la palette. Vous pouvez le mélanger vous-même en utilisant les restes de peinture de la palette Très souvent, j'ai un peu de mes couleurs primaires, jaunes, bleues et rouges, et je ne me contente pas de les mélanger. D'accord. J'ai compris. Il suffit de laisser tomber cette eau et laisser faire son travail. Et qu'à certains moments je le laisserai se fondre dans le bâtiment, mais à d'autres moments je le laisserai faire ce qu'il veut. Ici. Un peu plus de ce nuage noir. Je donne au ciel un aspect probablement plus maussade qu'il ne l'est réellement sur la photo de référence Mais je veux m'assurer de ne pas trop le toucher. Juste quelques coups de pinceau subtils comme cette astuce. D'accord. D'accord. Cela devrait être bon pour le ciel. J'en suis très content. Je vais m'occuper de cette vaisselle. Maintenant, je vais utiliser un pinceau plus gros et simplement creuser le bas du trottoir. C'est une couleur un peu grisâtre, peut-être avec une touche de jaune dedans aussi D'accord. Juste pour refléter le ciel, le bâtiment, désolé, un peu. Donc, découpez certaines figures et regardez ça et ajoutez simplement cette couleur, qui n'est en fait que du gris. Encore une fois, c'est ce que j'ai repris dans la palette. Et en le déposant dans un peu de violet et en le mettant aussi dedans. Parce qu'il suffit de découper autour des parapluies, des figurines Les têtes de la figurine sont comme ça. Le corps. D'accord. Peut-être que colorer les jambes, ce n'est pas grave. Et nous l'avons ici qui commence tout juste à descendre, cette couleur grisâtre. Je pense que pour le faire glisser jusqu'en bas, j'utilise une brosse à serpillière assez grande Et cela aide certainement à passer ce lavage sans trop de temps. D'accord. Il est également important de garder ce lavage assez léger. Allume ça. Peut-être qu'on peut aussi y mettre du jaune. Juste quelque chose. Pouvons-nous entrer dans le vif du sujet ? Il suffit d'appliquer un peu de cette peinture, tamponner un peu Une partie s'est envolée dans le ciel. Je voulais juste créer quelques petites incohérences dans Eh bien, je peux, je vais bien. D'accord. Ce que je vais faire maintenant, c'est que nous allons commencer à travailler un peu sur les bâtiments situés en arrière-plan. Nous allons y laver à peu près autant de bâtiments. Ensuite, nous allons y retourner et faire les ombres des figures et un peu plus de détails sur les figures. Mais je pense que ce qui fonctionne bien en premier lieu, c'est d' appliquer une légère touche de couleur, car la figurine est juste un peu foncée. Et ces chiffres doivent également être assez sombres. Je vais donc utiliser un peu de violet pour celui-ci. La gauche puis celle de droite, je commence juste à prendre un peu cette couleur verte. Juste un peu de ce violet pour celui de gauche. Optons pour celui de droite, peu plus de brun peut-être ici. Comme ça Quelque chose comme ça. Un peu de couleur, une petite touche de couleur. Vous pouvez également les voir ici qui se promènent en arrière-plan. Il y a une petite touche de couleur. Peu importe la couleur que vous y ajoutez, mais ce que je veux faire, c'est m'assurer qu' il y a un peu d'obscurité pour ces personnages. Vous avez aussi quelques voitures de ce type. Peut-être les pare-brises , sombres, etc. Juste un petit peu de ça. Pare-brise. Ensuite, tout le monde va mieux au fond des choses. Les parapluies, en donnant un peu de couleur aux parapluies pour légèrement Hein ? Génial. Je vais donc le faire sécher rapidement 8. Jour de pluie - Deuxième lavage: Maintenant, pour la dernière étape, nous allons entrer dans les bâtiments en arrière-plan. Les détails sur les bâtiments je vais travailler sur ces jolis petits reflets. Nous devons donc d'abord colorer les bâtiments situés à l'arrière. Je vais le changer et utiliser une teinte neutre et un peu de violet pour créer une sorte de couleur plus froide, du gris plus froid au noir puis un peu de bleu, un gris plus froid. Et vous remarquez qu'il s'agit probablement d' environ 50 %, 50 % d'eau. Je vais déposer ça. Voyons voir comment nous allons procéder. Oups, quelque chose est parti dans le ciel, mais ça va. Et j'aime aussi utiliser pinceaux plus petits en même temps s'il y a de petits détails que je pourrais avoir à indiquer de cette manière. OK. Comme vous pouvez le voir, j'ai essayé de laisser un peu de jaune à l'arrière de certaines zones des bâtiments. Mais je fais aussi de mon mieux pour m'assurer de le faire avec le moins de coups de pinceau possible D'accord ? Juste une grande silhouette, le bâtiment. Vous pouvez également voir ici de petits morceaux de fenêtres et des objets qui recouvrent certaines parties des bâtiments. Je ne fais donc qu'en indiquer des bribes. Et vous pouvez également le voir ici sur le côté droit. Et en faisant la même chose. un tout petit peu d'obscurité et de lignes Comme vous pouvez le constater, il y a un tout petit peu d'obscurité et de lignes de démarcation dans ce bâtiment. Cela le fait glisser vers le bas et entre dans ces petits morceaux de fenêtres que je fais ici. Donc, si subtil, si subtil qu'ils font simplement glisser ça vers le bas. Tu sais. L'essentiel pour moi est de créer ce genre de silhouette plus foncée en arrière-plan. Au fur et à mesure que nous reculons et que nous nous éloignons, il devient de plus en plus léger. J'ai donc juste commencé à les mélanger un peu plus comme ça. OK. Nous avons donc un gris un peu plus clair. Ils sont tous au loin. Vous avez encore quelques petites fenêtres et autres choses. Sur le côté droit. qu'il y a un peu plus d'obscurité Je trouve qu'il y a un peu plus d'obscurité derrière les personnages, ça pourrait aider. OK. Cette zone sombre à l'origine de la cause. Et tu ne fais que les contourner. Vous le savez, vous mélangez parfois, ces œuvres mouillées et mouillées et le bout du pinceau sec fonctionne OK. Je suis juste en train d'ajouter une forme d'ombre légèrement plus douce et aqueuse ici ou quelque chose OK. Je pourrai refaire certaines de ces zones de fenêtre plus tard, mais je voulais juste avoir quelque chose comme ça ici Je suis juste en train d'adoucir un peu cette partie du bâtiment qui semble juste destinée à y vivre. OK. N'oubliez pas qu'il s'agit d'une grande forme que j' essaie de peindre cette grande zone en arrière-plan. Nous y voilà. Juste un peu plus foncé à la base. Et là, nous avons le bâtiment sur le côté droit Il suffit de le mettre dedans. Si je peux le faire entrer et juste un petit coup de pinceau comme ça Je devrais faire l'affaire. Nous avons également celui-ci ici, alors simplifiez-le. Je vais aussi l' assombrir pour qu' il soit plus clair. OK. Pour y jeter un coup d'œil, abaissez-le plutôt comme ça. Les petits morceaux qui touchent le sol Si je peux juste le faire saigner un peu dans cette zone, c'est bien Oui. Juste comme ça. Juste ces zones d'arrière-plan. Je voulais juste qu'il s'intègre mieux. Encore une fois, vous vous retrouvez dans ce côté des héritiers du bâtiment ou de la dimensionnalité du OK. Si je peux y entrer avec quelques petits morceaux comme celui-ci, cela rend les choses tellement plus faciles. OK. C'est plus bleu, violet. OK. Bien. Une sorte de grande, grande forme ici à gauche. Ou est-ce simplement une partie de la forme de ce bâtiment qui s'effondre ? OK, c'est bien. Très bien, nous avons donc éteint le bâtiment en arrière-plan Silhouette générale de ces bâtiments. Et je voudrais en mettre une partie au premier plan pour obtenir les ombres et les figures Je vais donc simplement pulvériser, pulvériser de l'eau sur cette partie inférieure de la scène. Et me voilà à nouveau en possession de cette brosse à serpillière. Et je vais prendre de la peinture plus foncée, juste du violet et à nouveau un peu de teinte neutre. Et nous allons juste expérimenter. Je vais tomber dans les jambes de cette figurine comme ça. Peinture très épaisse, peinture très, très épaisse. Et regarde ça. J'ai un peu ça qui descend et un peu de ce reflet ici Et il y a un peu de réflexion. Celui-ci ici, vers le bas, comme ça. Ceux-là, ici. Et si vous constatez que le produit ne s' étale pas suffisamment, vaporisez-le à nouveau. Si cela devrait se dissiper, redescendez légèrement vers le bas de la page. Exagère juste un peu plus. Qu'ils remontent dans les jambes. dois juste m'assurer que j'ai les jambes plus foncées comme ça. Droite. Et voilà, d'autres plus foncées que les jambes. OK. C'est un petit pinceau plat que j'utilise. Cela aide simplement à obtenir la forme générale des reflets. Et vous avez également ces autres reflets sur les bâtiments, car vous pouvez voir le bien que ce genre de reflets plus sombres provenant du bâtiment situé en haut. Donc, en avoir certains également, je pense que c'est très crucial. Adoucir. Et il est également important d'avoir des parties tranchantes dedans. Alors ne vous débarrassez pas de tous ces détails pointus. Bien sûr, vous avez ce genre de reflet de cette construction au sommet. Je vais donc juste y mettre un peu de cette couleur. Déplacez ça ici. Oui. Ce grand bâtiment, ici sur la droite 9. Journée pluvieuse - Dernières touches: Allons-y, ajoutons quelques détails supplémentaires et c'est en morceaux sur les figures. Je mélange juste une couleur foncée. Et encore une fois, je vais juste travailler sur certains détails, toutes ces figures et surtout pour créer plus d'obscurité. Et les jambes. Si je pouvais juste avoir une meilleure idée des jambes comme ça. Ce personnage ici, en train de marcher. Et tout cela n'est plus qu'un pinceau sec maintenant parce que la peinture des lavages précédents a séché. D'accord. Il y a quelques lacs lesquels il y a deux jambes ici, comme ça. OK, voici une autre figurine qui vient de monter ici. Nous devrons ramener certains de ces détails et y travailler. Encore une fois, il suffit de ramener un peu de ça, une petite ombre ici. Le reflet, désolé. Hé, voilà une autre tête de personnage. Alors ils ne font que mettre des indications de détails. Vraiment D'autres personnages apparaissent au loin. J'ai juste une petite idée de leur corps et je l' ai jointe à leurs jambes. Et la distance et un petit quelque chose pour leur tête aussi. Il y a juste un petit point en haut. Certains de ces parapluies, si je le peux, peuvent apporter un peu d' obscurité, comme ça Plus doux au toucher Voici peut-être un autre parapluie. C'est peut-être comme ça que je m'y tiens. Comme ça Elle fait lentement ressortir certains de ces détails. Je place une partie de la voiture comme en dessous de la voiture parce que nous utilisons le volet inférieur de la voiture comme ça. Nous y amènerons cette voiture. Cette voiture, elle est bonne. Petits détails pour les bâtiments situés à l'arrière. Je vais juste prendre de la peinture plus foncée et la tamponner dedans comme ça Ouvrez quelques petites fenêtres ou quelque chose qui passe à l'arrière. Détails sur le dessus du bâtiment. D'autres de ces fenêtres. Maintenant que le papier est sec, je peux entrer et en récupérer un peu dans les bâtiments situés sur le côté droit, indiquant simplement quelques fenêtres où il y a ce genre de circulation ou n' importe quel autre lampadaire Un ici. Ce bâtiment, nous pouvons simplement le réaménager, simplement y placer quelques petites lignes directrices qui le traversent et indiquer en quelque sorte les détails sur les bâtiments Nous sommes quelque chose comme ça. Très bien, nous allons apporter la touche finale maintenant. Et je vais vous montrer quelque chose intéressant que j'ai découvert il y a peu de temps. Et en gros, il suffit d'utiliser une petite lame comme celle-ci. Ce n'est qu'un de ces couteaux exacto que vous pouvez obtenir l'aide d'un coupe-boîte à objets tranchants , etc. Même un petit couteau de poche fonctionne bien. Ce que vous pouvez faire, c'est l'utiliser pour gratter le dessus de certaines zones. Par exemple, si je veux faire ressortir un point fort sur le toit d'une voiture, je peux utiliser ce couteau pour gratter un bout de papier comme ça. D'accord ? Franchissez le sommet comme ça. Et vous pouvez en fait y ramener un peu les points forts, non seulement là, mais vous pouvez également le faire en plus des figures. Donc par exemple ici. Faisons donc des allers-retours et grattons un tout petit bout de ce papier. Cela révèle, soulève et raye le dessus de ce papier. Mais cela vous permet simplement de suivre les actualités les plus récentes. C'est l'une des façons de le faire. Une autre façon de le faire est simplement d' utiliser un peu de gouache blanche Par exemple, ici, nous avons juste un tube de badigeon, mettez-le, ramassez-en un peu sur la palette. J'utilise une ligne droite, droite. Tu peux faire ce genre de choses. D'accord ? Cela vous permet essentiellement d' entrer dans un petit surlignage. Et j'aimerais aussi le mélanger avec un peu d'eau, pour qu'il ne soit pas trop épais. Mais vous pouvez exagérer des domaines comme ça. Mettons-le dans un peu plus d'eau leur diluant. Ici. Les épaules de ces personnages, même sur le dessus des parapluies, parfois être légèrement surlignées. Je peux donc simplement le faire ressortir, faire en sorte que la forme du parapluie soit un peu plus visible sur Regarde ça, juste un peu de blanc sur le dessus. D'accord. Je vais également avoir tendance à l'utiliser avec parcimonie. D'accord. Ensuite, je vais juste prendre un peu de peinture plus foncée. Je me suis demandé ce que je pouvais faire pour terminer celui-ci ? Il suffit de le mettre en quelques petites lignes qui parcourent la page comme ceci. Ces lignes directionnelles qui ne feront que créer une sorte de perspective. J'imagine un point tout en arrière-plan Et à ce moment-là , ils créent tout un tas de lignes qui s'enfuient. Ou vers ce point, ce point imaginaire. Et cela donne juste un peu plus de dimensionnalité à la scène, lui donne un aspect un peu plus tridimensionnel Supposons que je fasse quelque chose tout le temps, et que j'utilise un pinceau sec, que je ramasse cette peinture, mais que je dessine également un peu ce pinceau pour ne pas le submerger Il suffit de sauter la page vous donner une petite indication plutôt que quoi que ce soit C'est ça Nous avons terminé