Lovebirds : une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire. Aujourd'hui, nous allons peindre ensemble ces tourtereaux merveilleusement joyeux Là où les couleurs ne vous séduisent pas, les merveilleuses techniques simples que je vais vous montrer le feront Nous allons peindre humide ou mouillé et placer cette peinture directement hors du tube pour laisser la magie opérer. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront avec votre premier chef-d'œuvre peint en seulement 15 minutes. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles, couvrant un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble, et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Comme toujours, je vous ai fourni une magnifique photo de référence, ainsi que ce modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous donnera un dessin sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer comment obtenir cette lumière et cette souplesse merveilleuses, en ajoutant deux couches endroits pour vous donner une belle profondeur Je tiens également à vous montrer comment contrôler simplement où et quand cette merveilleuse assiette coule. Nous verrons également comment trouver le bon moment et découvrir les joies d'utiliser beaucoup d' eau et de laisser cette magie opérer Je vais également vous montrer comment ajouter toutes les touches finales importantes qui donnent vie à cette fabuleuse paire de tourtereaux Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jan Davis watercolors.co.uk Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que sur les liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très active sur mes réseaux sociaux, où j'aime partager mon art, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l' effervescence de la peinture dans ce style libérateur mouillé et humide. Alors viens me rejoindre. 2. Fournitures: Laissez-moi donc passer en revue tous les matériaux dont vous aurez besoin pour peindre une belle paire de tourtereaux Ne sont-ils pas simplement adorables ? OK, laissez-moi d'abord examiner mes peintures. Je vais donc vous expliquer un peu dans une minute. Mais j'ai un vert doré riche, qui est un jaune très beau, vif et acétique, qui est un jaune-vert, désolée J'ai du vert sous-marin. Pour être tout à fait honnête, je ne l'ai pas vraiment beaucoup utilisé. J'adore son comportement et le type de granulation qu'il me donne, mais je n'en ai que des indices, donc j'aurais pu facilement ne pas l'utiliser J'ai de l'or rouge australien. J'aime sa façon de se comporter. C'est juste une jolie couleur. Et j'ai une véritable améthyste. C'est très beau violet là-haut. C'est un peu elle, mais ça ne se voit pas particulièrement ici. J'ai Prilne Red, et Hsien Yellow medium, pour essayer de lire ces petits cubes Encore une fois, ce ne sont que de belles couleurs éclatantes. Donc, si vous n'avez pas cette sélection exacte, choisissez simplement de faire une bonne vieille fouille, trouver ce genre de couleurs vives et un beau vert fort et bon Et presque un indigo ferait probablement l'affaire à la place de l'améthyste, n'importe quelle sorte de couleur foncée foncée ou bleutée violacée Le papier que j' utilise est donc un papier archer, il ne pèse que 90 livres, mais il a été étiré sur un châssis en papier parfait, lequel j'ai placé un lien dans les pages des projets et des ressources Ils sont fabuleux pour étirer votre papier merveilleusement à plat, je les recommande vivement J'ai ma casserole d'eau, un peu de sel. J'ai mon très fidèle petit caoutchouc. J'ai mon petit cœur, qui donne juste un peu d'inclinaison à ma planche. Évidemment, vous n'avez pas besoin d'un cœur en bois. Tout ce qui est mauvais dans chaque salut est parfait. Et puis j'ai mon petit ou mon essuie-tout, et je n'ai que deux pinceaux. J'ai un numéro dix et un numéro deux, un grand et un petit n'ont pas besoin d'être plus précis que ça. Et j'ai un petit crayon. J'ai également un sèche-cheveux hors caméra, ce qui est pratique juste pour terminer section de dessin afin que vous puissiez continuer, mais ce n'est en aucun cas essentiel. Et n'oubliez pas qu'il y a cette jolie photo de référence dans les pages des projets et des ressources, ainsi que ce modèle téléchargeable, un guide utile. Alors utilisez-le. Et tout cela se trouve dans les pages des projets et des ressources. Ils sont donc tous là pour que vous puissiez vous y référer. Vous n'avez donc pas besoin de les trier et de les mémoriser. Hum oui, je pense que c'est ça. Allons donc dessiner ces magnifiques poires. 3. Croquis: Permettez-moi donc de vous donner quelques petits conseils sur la meilleure façon d' esquisser les deux. Tout d'abord, je dirais d'utiliser modèle qui se trouve dans les pages de projet et de ressources, autant plus qu'il s'agit de deux sujets et qu'il suffit de les placer dans la bonne position. Et je trouve que c'est une image générée par l' IA, elle est plutôt mignonne, n'est-ce pas ? Mais, tu sais, il y a une légère inclinaison. Il y aura un mâle et une femelle Je suis désolée. Mais il a l' air d' insister un peu. Toutes ces petites lignes sont donc très importantes. Le dessin libre est donc plus délicat. Vous pouvez évidemment les faire. Mais si vous n'êtes pas sûr à 100 %, utilisez ce modèle. Et l'autre petit aspect que j'ai trouvé vraiment important est d'obtenir cette forme d'œil. Évidemment, il y a l'œil, puis il y a un bord blanc qui entoure l'œil, donc je vais appeler ça le maquillage pour les yeux blancs. Mais oui, trouver la bonne forme est assez révélateur de leur caractère et de leur apparence Il en va de même pour le petit œil au beurre noir. Alors prenez vraiment votre temps avant de commencer à peindre. Comme toujours, essayez de garder vos marques de crayon claires et claires sur l' extérieur. J' alourdis toujours les miens un peu pour que vous puissiez voir, mais ne les alourdissez pas trop Idéalement, nous voulons pouvoir les éliminer par la suite. Les pieds les introduisent si grossièrement que vous pouvez voir où ils se trouvent. Je ne vais pas entrer trop dans les détails , vous savez probablement que je ne suis pas douée pour les pieds. Encore une fois, il s'agit simplement de trouver la bonne forme. Prenez votre temps, assurez-vous que les dessins sont corrects. Et en fait, quand on le regarde, ça a l'air sympa. Cela semble agréable avant de commencer. Il y a une ligne importante, mais vaguement importante. Nous allons simplement mouiller cette section à différentes étapes. Donc, cette petite ligne qui le traverse vaut la peine d'être tracée juste pour vous guider un peu. À part ça, oui. Fais les choses correctement. Et je sais que je reprends certains de ces cours si vous me suivez régulièrement, mais si vous êtes nouveau dans ce domaine, dessinez-le ou esquissez-les, dois-je dire ? Marchez 5 ou 10 minutes. Revenez et jetez un autre coup d'œil, parce que parfois vous vous dites : Oh, je n'ai pas tout à fait compris. J'ai raté cette ligne. Et en fait, alors que je suis là à la regarder, je n'ai pas cette ligne de ses ailes, donc ça se voit. Cela vaut toujours la peine de s'éloigner, de revenir, revenir vérifier que tout est bien fait et de prendre votre temps. Ensuite, quand vous commencez à peindre, vous pouvez vous dire : « C'est vrai ». Je sais que j'ai pris le temps, et vous pouvez simplement profiter de la peinture. 4. Tête et premier corps: OK, alors passons à la peinture. Je vais juste retirer mon crayon et un peu de caoutchouc. Je n'en ai pas besoin. Et j' allais vous donner un petit conseil. Comme j'ai de la peinture toute neuve, spécialement pour ce cours, quelques personnes m'ont dit : « Oh, quand j'ouvre les tubes, je reçois souvent une sorte de jet de peinture et j'en gaspille un peu J'ai trouvé, j'espère, que cela ne me retournera pas contre moi, car c'est très utile Tapotez donc un petit coup, juste un petit coup, puis pressez-le avec votre pouce et votre doigt, juste en bas , donnez-lui un peu de calmar Juste un peu de pression. Ainsi, lorsque vous ouvrez le haut, vous pouvez le voir. Et puis maintenez un peu de pression là-bas. Parfois, cela aide à sucer n'importe quel tableau qui tombe. Alors tu n'en gaspilles rien. C'est vrai. OK. Faisons quelques évanouissements. J'ai donc mon pinceau numéro dix, et je vais le mouiller bien. Ensuite, je vais me mouiller les deux têtes. Nous allons donc y aller, je ne mettrai aucune couleur ici. Je sais que par le passé, j' ai mis de la couleur juste pour te guider, mais ça va être un peu difficile. Je n'ai pas une couleur assez claire, et je ne veux pas me tromper dès le départ. Nous allons donc lui mouiller la tête vers le bas en contournant le maquillage des yeux. Nous ne faisons donc que faire le tour. Nous n'allons donc pas du tout entrer dans ce blanc, juste en face, en ratant le bec. Ensuite, nous allons passer à ce genre de titre. J'espère que vous pouvez y voir cette ligne. Assurez-vous simplement que tout est beau et humide, et nous ferons exactement la même chose avec elle, joignant, pour qu'il n'y ait pas de zone sèche entre les deux. Et encore une fois, nous faisons exactement la même chose jusque là. Autour du maquillage pour les yeux blancs. Faites attention car si vous mettez couleur dans cette zone blanche, il sera très difficile de la faire ressortir. Et j'espère que vous avez mis du temps à obtenir cette belle forme. Encore une fois, il manque le bec. me manque cette petite zone blanche au-dessus du bec, alors je la contourne également avec soin C'est donc un peu beau et propre en dessous. OK. Et si vous prenez votre temps, parfois ces petits morceaux commencent à sécher de l'autre côté, il suffit de puiser un peu plus d'eau. Tu en veux plein. Vous le voulez vraiment beau et saturé. Vous ne voulez pas de flaques d'eau, mais presque. Parce que si vous n' avez pas assez d'eau, la peinture ne bougera tout simplement pas. Baissez la tête de haut en bas, assurez-vous qu'il n'y a pas de petites plaques sèches. Et nous allons choisir qu'ils sont rouges pour commencer, et passons au rouge, à l'or et au jaune. Nous avions l'habitude de travailler avec des subes légèrement plus grands. Ils ont juste des enfants ici, car je n'utilise pas beaucoup ces couleurs. OK, donc on va passer au rouge pour commencer avec une bonne quantité sur mon pinceau. Je vais juste taper. Des deux côtés. Continuez à appuyer sur le colorant. Nous allons juste essayer de travailler sur le front. a un joli bout de rouge là-dedans. Je veux cette glace forte, cette couleur rouge. Commencez par ajouter un peu de jaune. Il y en a un peu trop là-bas. Nous allons faire deux couches sur elle, mais une seule sur lui. Donc, assurez-vous d'avoir assez de couleur sur lui. Il y a du café dans le coin. J'en ai un petit peu. De l'or rouge Ozzie aussi Couleur. Évidemment, le rouge et le jaune ne font pas l'orange, mais j'aime le comportement d' OssirdGold C'est une jolie couleur. Je l'ai donc inclus. J'ai failli ne pas le faire, mais j' aime son comportement. Un peu plus, tu sais, c'est un peu trop difficile à bouger aujourd'hui. C'est arrivé très doucement. Continuez simplement à taper. Jolie couleur là-dedans. Je ne vais pas trop m'inquiéter pour elle. Je laisserais probablement ça. C'est sympa. a une bonne quantité de lumière là-dedans, donc quand je la mouille à nouveau, je peux y mettre du jaune Mais je vais juste me concentrer sur lui pour le moment. L'idée de lui donner une couche supplémentaire. J'ai presque l'impression qu'elle est un peu blottie, impression qu'elle est un qu'elle a un peu plus Donc, en lui donnant une couche supplémentaire, nous pouvons y créer un peu plus de profondeur . » Vous allez plisser les yeux, voir où se trouve la zone la plus foncée OK, ça avance plutôt bien maintenant. C'est ce que je veux faire. Je vais juste les afficher pendant une seconde. Je n'ai pas besoin du rouge pendant une minute. Je vais juste m' accrocher à ces deux couleurs. Je vais mouiller. Sous le bavoir En laissant une toute petite ligne sèche, nous pouvons travailler. Je viens de m'y inscrire. J'espère que vous pouvez voir que cela commence à circuler maintenant. Je viens de quitter la toute petite ligne blanche. Vous voyez où cela ne va pas, et nous allons foncer dans cette zone à dossards. Je vais faire apparaître un peu de jaune. C'est assez fort le long de ce sommet, puis nous allons le rejoindre. J'espère que cela a du sens. Et puis continuez. Nous allons mouiller le reste de ce corps. Cela fera ensuite baisser cette couleur. Jusqu'à la sorte de poitrine, jusqu'à la poitrine, tout en bas, ici. Charmant. Et puis on fait apparaître un peu d'Australien de ce côté pour en avoir un ce côté pour en avoir un peu. Vous pouvez voir où se trouve l'orange, n'est-ce pas ? Nous allons donc juste appuyer sur un peu de cette couleur. À la minute où vous avez quelque chose de beau, vous l'avez peut-être déjà créé. Donc, pour y aller doucement, laisse-le couler. J'ai juste mis un peu de force ici juste pour avoir une petite idée de la sorte d'ombre Je sais que ce n'est pas si évident. Encore une fois, étant donné que nous avons affaire à une image générée par l'IA, ce n'est pas la vraie vie, donc c'est un peu plus délicat Maintenant, avant que cela ne s'assèche ici, je voudrais mettre un peu de sel ici, et nous nous laisserons un peu emporter, en faisant cette aile et en oubliant. Je vais donc ajouter un peu de sel. Juste. Cela donne juste un peu de texture. J'aime un peu de sel. Encore une fois, si vous n' avez pas de sel, vous ne voulez pas en ajouter. OK. Ensuite, nous allons faire l'aile. Nous avons obtenu les deux greens. Encore une fois, je vais toucher le haut et laisser entrer un peu de cette couleur. Je vais laisser la plus petite ligne blanche. Ensuite, nous allons commencer par un vert doré riche. C'est chouette de commencer par un nouveau tube. À propos de Love rich gold green. Charmant. Et du vert sous-marin. Je n'ai pas souvent l'occasion de jouer ces couleurs, parce qu'elles ne sont pas vraiment très animales, ? Euh, c'est vrai. Juste un peu de vert sous-marin, et je vais juste le brosser sur le côté Je vais juste créer quelque chose dessus, juste un résumé. Disons que dès que vous obtenez quelque chose d'intéressant, nous ne marquons pas les plumes, nous passons donc à l'intérêt de la texture Ce vert sous-graine est toujours très délicieux. Cela donne quelque chose de très beau. Fais quelques photos d' ici pour donner cette plume. Détailler. En fait, il y a aussi un peu de verdure ici. Mets-le dedans avant qu'on ne le perde. Il y a quelques petits renards là-bas. Et en fait, pendant que nous faisons les films et avant qu'ils ne sèchent, je reviens rapidement en arrière et je fais les mouvements de tête Fais attention et enfonce un peu. N'allez pas jusqu'au bout, vous pouvez alors faire de très longs films Allez même un peu à l'avant. toujours préférable de faire des films lorsque Il est toujours préférable de faire des films lorsque la tape est bien mouillée Bien sûr, ils deviennent un peu collants et dirait qu'ils sont en quelque sorte collés à ce moment-là. OK, assez rapidement. Avant que ça ne sèche, je vais chercher cette améthyste Cette améthys est d'une jolie couleur. Nous allons simplement y aller avec beaucoup d'audace , parce que tout commence à sécher un peu Nous allons juste placer un peu de cette couleur deux parties mouillées, la section mouillée, l' aile et le corps Vous pouvez voir sur la photo de référence où se trouve cette améthys. Laissez-le simplement se mélanger. Si ça se fond et saigne dans le corps, c'est magnifique Si c'est un peu brusque pour vous, vous pouvez toujours ne pas l'avoir fait Il se mélange très bien, mais vous pouvez toujours l'aspirer et le laisser rentrer à nouveau dedans Et dès que vous recevez quelque chose que vous aimez, laissez-le. Cela me semble très agréable. Si je joue davantage du violon, je vais perdre cette belle sensation de légèreté. Juste un petit mot. Nous allons lui mouiller cette petite section dans une minute. Donc, si vous pensez que vous n'avez pas assez d'op là-bas, ne vous inquiétez pas trop. Mais nous n'allons faire qu'une seule couche sur lui. Je peux donc reprendre mon rouge et lui donner un peu plus de force. Il se peut que ce soit encore mouillé, encore humide, donc je peux y aller. Donne-lui juste un peu plus de force si je veux. Il y a aussi ce corps tout en or rouge Ozzie, parce qu'il est d'une si belle Elle le rompt. Et assurez-vous d'avoir ce joli cadeau. Remplacez à nouveau les pinceaux autour de cette marque blanche. C'est vrai, parce que je dis que vous avez probablement pris le temps de trouver cette jolie forme, alors assurez-vous que c'est beau et soigné. Tout ce qu'il y a là-dessous. C'est beau et soigné. Lâchez toujours quelques petites gouttelettes d'eau si vous n'en avez pas. Vous savez, y a pas assez d'intérêt là-dedans, gouttelettes d'eau sont très bonnes, donc c'est juste un petit pinceau et il suffit de laisser tomber de l'eau dedans Et cela crée souvent une sorte de floraison et d'intérêt. Donc oui, je pense que je dois le quitter et le laisser sécher. Nous allons évidemment travailler sur elle ensuite, mais je préférerais la laisser sécher parce que c'est toujours trop facile de maculer des objets. Oui Soyez patient et laissez sécher. 5. Deuxième corps et branche: Donc, une fois que vos oiseaux seront beaux et secs, nous lui appliquerons à peu près la même technique. Mais nous ne le ferons qu'une fois que nous serons descendus dans le corps. Nous allons mouiller le nœud puis travailler autour de lui juste pour vous donner une idée. C'est une petite leçon assez longue. Assurez-vous donc d'avoir suffisamment de temps et ne vous précipitez pas. n'y a pas d'urgence. Prenez simplement votre temps et profitez-en. Détendez-vous. C'est vrai. Nous allons lui mouiller très doucement la tête. Maintenant, allez-y doucement, parce que nous travaillons actuellement sur la deuxième couche, vous ne voulez pas gâcher ce que vous avez probablement créé Si doux et doux, il suffit de laisser tomber votre brosse. Et encore une fois, faites attention à ce que vous avez fait avant, vraiment. La petite section supérieure. Fais attention à cet œil ou à ce maquillage pour les yeux. Assurez-vous qu'il est bien rangé, blanc et difficile à voir, n'est-ce pas ? Euh, sur la deuxième couche. Donc, mettez simplement votre tête de haut en bas, j'essaie de le faire ici et ne pas disparaître du micro. Charmant. Et nous allons juste la renforcer. J'aime bien cette sensation de lumière qui se trouve dans le dos d'elle, donc je vais probablement travailler un peu plus, vous savez, vers l'avant. J'ai donc mon or rouge, et je vais aussi garder l'or rouge Ossie Donc un peu des deux. Juste pour lui donner un peu plus de profondeur, vraiment. Et nous pouvons ajouter. Utilisons la plus petite quantité d'améthyste, juste une toute petite quantité nous donner un peu plus de force que Pas beaucoup, mais ça donne juste un peu plus de punch. C'est mon mot à dire, euh. Oui, enlève ton pinceau, jette un coup d'œil. Je pourrais juste travailler avec mon petit pinceau. On dirait que c'est un peu maîtrisé. Et nous devons faire ces films. Eh bien, faisons-les avant d'oublier. C'est bien quand on est mouillé ici aussi. Encore une fois, il suffit de faire attention. Vous n'êtes pas obligé de faire le tour complet. Tu en fais un peu. Waouh, ce pâté bien mouillé. Encore une fois, il suffit de travailler un peu plus loin et de ressortir. Charmant. Je pense qu'une fois que nous aurons mouillé ce corps, beaucoup de couleurs disparaîtront. Voyons donc comment cela se passe. Encore une fois, mouillez jusqu'en haut, au cou, ratez l'aile. Il suffit de laisser cette petite ligne blanche pendant une minute. Ensuite, placez-vous directement contre sa poitrine. Descendez jusqu'à cet arc, puis remplissez à nouveau. Donc tout ce corps est beau et mouillé. Et puis on pourra. Où est ce jaune ? Nous pouvons ajouter ce jaune comme nous l'avons fait avec lui tout en haut. Une belle dose de force. Ensuite, nous allons les rejoindre. Juste en faisant ça, parce que nous avons mis une bonne quantité de peinture ici , puis nous l'avons assemblée Comme il est assez épais, il ne remonte pas trop, mais il nous donne un peu de douceur. OK, alors je pourrais faire de même. Un peu d'orange ici. Elle a un dossard un peu plus évident, n'est-ce pas ? Appuyons simplement dessus. Un petit mélange de rouge et d'orange. En fait, il y a une touche de vert. Utilisons. Ce vert sous-marin Vous voyez tous ? Eh bien, c'est beau et humide, et je sais que ça va bien se mélanger. Mettons-le simplement dedans. C'est la partie de l'aile, n'est-ce pas ? L'autre revers de la médaille. Descends un peu, le long de sa poitrine. J'ai raté un petit moment ici. Juste pour prendre une seconde, jetez toujours un petit coup d'œil. C'est toujours très utile, suffit de retirer votre pinceau et d'y jeter un coup d'œil. Je pensais qu'il y avait un peu plus d'Ozzie là-bas, je crois . Mais il portera du rouge sur le dessus. Ce sont de belles couleurs avec lesquelles travailler, n'est-ce pas ? Ils sont tellement joyeux. Je suis en train de filmer, nous sommes en janvier en ce moment, et fin janvier. Et c'est juste agréable à utiliser. D'accord, un peu plus de jaune parce que nous allons mouiller ce nœud dans une minute. Je veux qu'il y ait de la couleur. Il y a du vert sur mon pinceau. Oui, ça a l'air bien, accrochons-nous à trop de monde ici Faisons apparaître ce vert pendant une minute. C'est vrai. Nous allons maintenant mouiller cet arc. Tout autour. Juste pour le moment, contre ses pieds ou le bas de sa poitrine. Faisons en sorte de faire en sorte que les gens s'inclinent. Et vous en verrez une partie évidemment, cette couleur corporelle qui vient d'elle va se retrouver dans cet arc. C'est exactement ce que tu veux. D'accord, nous allons juste y mettre un peu de force, prenons l' améthyste Laissons le jaune par terre. Je dois donc probablement mettre le rouge, donc j'ai de l'or rouge australien et l'améthyste pour le Oh, je vais utiliser deux couleurs. Je vais détruire Plank. Mets-le au bas du nœud et laisse-le monter. Tu peux y mettre un peu de rouge. Si tu veux, un peu de rouge. Un peu de cran, vraiment. Ça n'a pas d'importance. Nous devons tracer une ligne droite. Je peux Ce nœud, il suffit d' en retirer un peu. Je vais encourager une partie de cette peinture à se déplacer. Vous pouvez sortir de la page si vous le souhaitez, car en théorie, vous pouvez la monter, sorte que vous ne verrez pas cette extrémité où vous l'avez nettoyée. Et encore une fois, c'est toujours à la minute où vous obtenez quelque chose que vous aimez, laissez-le. Et nous devons travailler un peu rapidement parce que nous avons besoin d'un peu d' ombre en dessous Il est là où elle est assise sur ce nœud, alors ajoutons-le. C'est donc un peu d'Ozzie y Gold un peu d'améthyste Garder un œil sur cette photo de référence au fil du temps. J'en ai perdu un peu. petite zone de la poitrine a joli endroit où les couleurs sont dessinées vers le bas, ça les dessine jusqu'en bas. Il suffit de taper. J'ai un petit coup d'œil, je suis jolie. Nous ferons l'aile dans une minute, mais il suffit de mettre les pieds dedans pour pouvoir les déguiser. Si les papiers sont beaux et mouillés, nous pouvons simplement mettre les pieds dedans et ils se fondront bien Je vais donc maintenant mouiller sa poitrine jusqu'à la partie centrale, où nous allons le dessiner à peu près dans cette section. Encore une fois, allez-y doucement. Tout ce que nous faisons, c'est juste mouiller cette zone. Premièrement, nous pouvons y mettre un peu plus de force si nous le voulions. Et deuxièmement, nous pouvons y mettre les pieds dedans sans qu'ils en aient air trop, peints sur collés. Et maintenant, cela nous donne un petit choix dans l'église une chance de simplement renforcer tout ce qui l'entoure. Et c'est bien s'ils se mélangent en quelque sorte, parce qu'ils adorent les oiseaux Ouais. Ils sont un peu oranges là-bas. Okie Doke avant que ça ne sèche, et ma bonne idée de mettre les pieds sur du papier mouillé, mettons-les dans un petit pinceau, un peu d'améthyste, un peu d' Nous allons probablement faire le gros du côté de l'or rouge. Oh, désolée, l'améthyste et l'or rouge Osi. C'est juste un peu doublé. Non. Si vous aimez faire les pieds et que vous êtes vraiment à l'aise avec les pieds, alors évidemment, laissez-les sécher et vous pourrez enfiler vos pieds et y mettre tous ces jolis détails, vos pieds et y mettre tous ces jolis détails, mais je ne vais pas Donc, en faisant cela, nous pouvons les insérer. Vous pouvez voir qu'il y a évidemment quelque chose là-dedans parce que cela peut paraître un peu étrange s'il n'y a pas de griffes ou de pieds dedans Mais nous pouvons les garder beaux et doux de cette façon. Je vais mettre un peu d'ombre là-haut, c'est juste que nous avons cette idée là. Triez en dessous de lui. OK. Ouais. Ça a l'air bien. Mais évidemment, nous pouvons lui apporter un peu de sel si nous ne sommes pas partis trop tard. Vous l'avez peut-être laissé un peu trop tard. Je vais y aller un peu. Donc encore un peu humide. Vous n'avez pas besoin d'y mettre du sel, c'est à vous de décider. Évidemment, si vous êtes l'un des oiseaux, s'il est déjà très salé, vous n'avez peut-être pas envie de le faire ou vice versa. Évidemment, vous pouvez aussi mettre du sel dans les intestins, mais je ne vais pas le faire. Cela peut devenir un peu trop salé si vous ne faites pas attention. Bien, faisons l'aile. Nous allons donc juste y mouiller le haut. S'il y avait encore un peu d'humidité , c'est très bien. Encore une fois, nous avons ce genre de mélange doux, mais attention à ne pas le laisser. J'espère que vous pouvez le voir sur la caméra. Essayez de garder une petite ligne blanche entre l'arc et l'aile. C'est juste que vous ne voulez pas vraiment que la couleur des ailes se répande dans les intestins. Un peu de briquet. Elle est un peu plus légère, n'est-ce pas ? Prenons donc le vert doré riche, un peu le jaune. Encore une fois, je fais ces films au fur et à mesure que nous descendons. Mettons un peu de vert sous-marin. Je n'avais pas vraiment besoin du vert sous-marin non plus, mais j'adore cette couleur Ouais. Mettons-le là. Vous pouvez voir une partie s' échapper, n'est-ce pas ? Mais si je suce le fond du tube, comme nous l'avons fait, vous verrez qu'il a disparu Ah, juste accroché à mon riche vert doré. Bien, ajoutons aussi un peu d' améthys. C'est assez beau et fort parce que je peux voir qu'une partie de cette couleur a commencé à pénétrer beaucoup dans le corps. Donc, si j'y mets une bonne quantité d'améthyle, je suis presque en train de l' endiguer d'une certaine façon Descendez ensuite jusqu' à l'extrémité des intestins. Donc, là où les intestins se rejoignent. Il suffit d'aller vraiment jusqu'au bout. Il est peut-être assez sec. Oui, je pense que c'est presque assez sec maintenant. Et emportez votre buisson. Jette un petit coup d'œil. Vous pouvez toujours l'incliner légèrement. Nous n'avons pas fait d' inclinaison, n'est-ce pas ? Alors permettez-moi de donner un petit coup d'œil. Avec quoi ? Fais-le ici. On peut peut-être y mettre un peu d' eau, voir comment ça fonctionne. Aile délabrée. Tout cela ne fait que jouer, en fait. Il y a des couleurs tellement magnifiques que vous pouvez en quelque sorte jouer. Oui, je laisse ça légèrement incliné, laisse se réduire et, vous savez, je crée quelque chose d'assez doux et agréable. Mais attention. Si jamais vous inclinez quoi que ce soit, vous obtenez de petites bulles d' eau qui se trouvent au fond. Charmant. Je vais juste regarder ça. Au fur et à mesure que ça sèche, je vais juste m'assurer qu'il n'entre pas trop dedans. Donc je le repousse très doucement . Je pourrais ajouter un peu plus d'amthyste si je voulais juste atténuer les choses Soyez assez audacieux. Il s'agit en quelque sorte de le surveiller pendant qu'il sèche. Et évidemment, tu peux sauter, je ne pourrais pas dire un aspirateur. Ce serait vraiment bizarre. Vous pouvez mettre un sèche-cheveux dessus comme c'est le cas ici. Comme il sèche presque, vous pouvez y mettre un sèche-cheveux. Mais attention à ne pas le mettre trop tôt, car vous pourriez en quelque sorte souffler du pigment et perdre une partie de cette belle fluidité 6. Les queues: Alors, comment a séché le vôtre ? Euh, oui, j'aime bien le mien. Je pense qu'elle l'est. Je pense qu'ils sont tous les deux très mignons. OK, enfilons ces queues, donc je vais juste poser ma planche à plat maintenant. Mets ça de côté. Je n'ai probablement pas besoin de quelque chose qui puisse me donner une idée, donc tu peux probablement le ranger pendant une minute. Maintenant, commençons, selon l'endroit où vous êtes gaucher ou droitier, je vais d'abord commencer par elle, juste pour éviter de mettre ma main dedans. Je vais juste aller chercher. J'ai mon riche vert doré et mon vert sous-marin Je vais commencer par le vert doré riche , la couleur la plus claire. Ça va être bizarre, peins ça dedans. C'est comme ça. Ensuite, avec le riche vert doré. Donc le vert sous-marin. Montez en haut, et nous allons simplement courir jusqu'en bas, en laissant une petite ligne blanche autour du riche vert doré, quelque chose comme ça. Et puis ajoutez un peu de vert sous-marin à Even pop pour avoir un peu d' améthyste, juste pour donner un peu plus de punch à ce Even pop pour avoir un peu d' améthyste, juste pour donner un peu plus de punch à ce bord. Ne fais pas quoi vers le bas. Génie Bush. Ensuite, nous allons simplement rejoindre cette gamme pour rejoindre la file depuis le toit vert doré riche. Et l'existant où nous avons mis le green sous-marin. J'espère que cela a du sens. Vous venez de rejoindre cette formation blanche. On peut éclater un peu. Encore une fois, gardez un œil sur la photo référencée, un peu de vert doré riche, peut-être sur le côté gauche, lui donner un peu de couleur. Vous n'êtes pas obligé d' aller jusqu'au bout, vous n'avez pas à le remplir. Je pense que c'est ce qui est bien. J'essaie de le garder beau et beau. Cela m'a donc donné une bonne sensation de lumière sans y mettre trop de peinture , un peu plus. Vert doré riche. Oui, c'est parfait. Je ne veux pas dire que je veux les garder merveilleusement souples et légers Attachez toutes les marques, c'est vrai, et passez à lui de la même manière. Commençons donc par un vert doré riche. Je vais le peindre. Et ton pinceau. Je vais mettre du vert sous-marin, peut-être un peu d' améthyste en même temps Joignez-le un tout petit peu, puis laissez cette ligne blanche. J'aime bien ça. Nettoyez votre brosse, puis essuyez le reste de la plume de la queue Je sais que c'est assez complexe, n'est-ce pas ? Je ne vais pas trop m'intéresser à toutes ces plumes de queue complexes en J'ai une malheureuse goutte d'eau là-bas, laquelle je ne veux pas m'associer . Tu vois ça là-bas ? Je vais peut-être le raccourcir un peu. Il y a un peu plus de vert sous-marin là-bas. Un peu d'Emocis. Est-ce que je vais les rejoindre ? Vous ne pouviez pas savoir, en théorie, que vous ne pouviez pas les rejoindre, mais je pense que je vais le faire parce qu'il n'y a pas de bandes blanches évidentes, n'est-ce pas ? Ensuite, nous allons juste les rejoindre doucement. Vous pouvez toujours ajouter un peu plus de ce riche embout vert doré sur un côté. Il suffit de trouver quelque chose qui soit agréable, mais qui reste beau et léger, alors j'essaie de ne pas ajouter trop de peinture. Parfois, vous avez l'impression avoir été trompé parce que vous n'avez pas assez peint Vous voulez en faire plus parce que cela s'est produit trop rapidement. Mais cela nous donnera une belle impression de lumière. Soyez donc forts, déposez votre peinture et laissez agir. 7. Yeux et becs: C'est vrai. Eh bien, une fois que ces queues seront bien sèches, nous pourrons nous occuper des yeux et du bec Mais je vais juste me débarrasser du sel, mais assurez-vous que vous êtes bien au sec. C'est un peu croustillant sous mon poing quand je peins, alors j'ai peur que nous l'ayons fait Un peu coincé là. C'est ce qu'il vous reste ? Je crois que j'ai mis le mien dessus un peu trop tard, n'est-ce pas ? Mais ça m'a donné un peu de texture, n'est-ce pas ? Il s'agit de l'attraper au bon moment, et si vous n'en consommez pas beaucoup, vous en sortirez. En le faisant sur de petits bouts de papier. Je sais que c'est un peu ennuyeux. Et il suffit d'ajouter le sel au fur et à mesure que le papier commence à sécher pour obtenir le point idéal. Bien, commençons par lui d'abord, et nous allons juste jeter un œil sur ce qui est vraiment simple. Nous allons donc simplement prendre l'améthyste et la peindre Rien de plus compliqué que ça, en fait. Alors fais juste attention. Vous savez, restez dans les limites ces jolies lignes que vous avez créées. C'est pourquoi il était très important de l'esquisser. Mais oui, si vous ne pouvez pas le voir pour une raison quelconque ou s'il n'a pas tout à fait la bonne forme, prenez simplement votre temps avec un petit crayon et faites-le correctement. Je vais utiliser mon excuse habituelle en m' éloignant un peu de mon tableau, donc je vais le mettre là où je pense qu'il convient, et je pourrais vous aider une fois hors caméra, mais je pense que cela semble juste, n'est-ce pas ? Peut-être un peu plus grand. Peut-être un peu plus gros. Ce serait donc un moment agréable pour s' asseoir et s' en approcher de très près. Je crois que j'ai légèrement pris la mauvaise forme, en fait. Ça revient un peu, n'est-ce pas ? Je vais vous dire de faire très attention à ce que la forme de vos yeux soit correcte. Oui, ça a l'air correct. Si, pour une raison quelconque, lorsque vous passez à la leçon suivante, quelque chose semble un peu différent. C'est juste que j'ai réussi à me rapprocher un peu et à modifier quelque chose, surtout les yeux. Il est donc parfois un peu difficile de m'en approcher à cause de la façon dont la caméra est suspendue au-dessus de mon bureau OK, désolée. Sur elle. Exactement pareil. suffit de le peindre littéralement , ça ressemble presque à une petite graine de sésame ou quelque chose comme ça. Je ne sais pas exactement à quoi il ressemble, mais il est définitivement plus large à l'arrière et s'amincit vers l'avant, n'est-ce pas ? Oh, c'est un test pour mes yeux. Oui, je pense que c' est à peu près juste. Je m'y rapprocherai donc un peu plus une fois hors caméra, mais je ne ferai rien de plus, mais c'est une idée générale. Nous y installerons de petites lampes de détection , une fois que ce sera sec. Passons donc au bec, soyons méthodiques. Faisons-le d'abord. Alors mouillez le petit bec. Assurez-vous qu'il y a cette jolie zone blanche juste au-dessus du bec . Il y a probablement un nom très chic pour cela, mais je ne le sais pas, je Il suffit donc de mouiller votre bec en laissant une petite zone blanche au-dessus Ensuite, j'ai mis un peu d'or rouge ossi. OK, il suffit de sortir par le haut. Permettez-lui en quelque sorte de se déplacer. Je t'aiderai si ça ne bouge pas. Cela revient un peu, n'est-ce pas ? Je ne peux pas vraiment voir mon point ici. Il doit y avoir un peu de jaune dedans. Oh, un peu de jaune. Descendez jusqu'à la pointe. Ensuite, nous allons le remettre à nouveau sur l'améthyste. Juste sur le bout et laissez-le se mélanger doucement. Maintenant, nous allons au zoo. En fait, nous allons faire son petit bec ensuite, puis nous retournerons à la petite section la plus foncée, en la laissant d'abord sécher. Nous ne laissons donc pas cela trop se mélanger. Assurez-vous d'avoir obtenu la forme juste avant de partir. C'était plus pour moi. Laisse-le se retourner contre elle. Il y a une petite façade, n'est-ce pas ? Visage ? Oui, c'est ça. Charmant. C'est vrai. Pareil pour elle. Mouillez cette goutte d'eau. Mouillez-lui le bec. Je m'accroche à ça Ensuite, nous allons voir qu'elle est presque toute jaune, n'est-ce pas ? Oui, jaune. Alors, tapotons sur ce jaune. Nous avons mis un peu d'Ossiod. Doré. Juste pour ce petit sentiment d'ombre de l'autre côté. Encore une fois, assurez-vous de laisser cette petite zone blanche au-dessus du bec et de descendre bien en bas. C'est vraiment un bon moment pour s'asseoir. Comme je l'ai dit, je suis debout la plupart du temps pour peindre, et je m'asseyais si je le pouvais, parce que c'est le moment idéal pour vraiment belle et proche de ce tableau. Alors oui, prends ton temps avec ça. Il n'y a pas d'urgence. Si vous aimez les petits détails, c'est le moment idéal pour vraiment vous asseoir et faire preuve de netteté. Parce que le reste de ces oiseaux est vraiment en liberté. donc important d'obtenir cette netteté dans le bec et est donc important d'obtenir cette netteté dans le bec et les yeux, car sinon, le tout semble un peu Donc, si vous avez vraiment besoin de prendre votre temps avec les yeux et le bec Il y a un peu d'améthyste en bas, comme nous l' avons fait pour Étalons-nous un peu. En haut. Encore une fois, je vais le laisser sécher avant d'ajouter la couleur plus foncée. Alors, faisons-le tomber pendant une minute. Je vais juste faire apparaître un peu plus en jaune maintenant. J'ai perdu une partie du jaune. C'est un peu améthyste, donc le tien ira peut-être bien. Donc, au fur et à mesure que nous suivons ces cours, nous commençons tous à être différents, n'est-ce pas là où nous en sommes ? Vous devez être un guide pour votre propre travail et travailler avec ce que vous devez faire. Donc, si je joue du violon et que tu dis que c'est fini, alors pose ton buisson et attends que je te rattrape Je vais avoir envie de m' en prendre à ça. Oui, ça a l'air bien. OK, arrêtons de nous embrouiller un peu avec ça. Je pense que c'est sec maintenant. Donc, tout ce que je vais faire, encore une fois, avec l'améthyste, c'est peindre cette zone un peu plus foncée J'aurais dû lever les yeux. Comment s' appellent ces petits bouts parce qu'ils auront un nom, n'est-ce pas ? J'ai dit que ce n'est probablement pas l'arrière de leur bec, mais je suis curieuse de savoir comment s'appelle cette zone blanche au sommet Oui, il suffit de trouver quelque chose d'agréable, de trouver la bonne forme. Et pendant que tu enfonces ton améthyste, tu peux en mettre peu. Je crois qu'elles ressemblent à des trous d'haleine sur ce blanc, donc oui, ça Je vois bien que mon bec pourrait se contenter de le relever un peu Mais c'est juste moi, donc je ne vais pas trop jouer du violon parce que c'est une petite chose je dois probablement faire hors caméra C'est vrai. C'est probablement encore un peu humide, en fait, donc je vais juste suspendre le feu pendant une minute. Je me sèche probablement un peu les cheveux là-bas et je m'assure juste que son bec est bien sec avant d'ajouter cette zone plus foncée. Home Dokey, c'est vrai. Je vais juste lui mettre ce petit pot plus foncé aussi. Donc, s'assurer que j'ai la bonne forme va prendre un petit peu, ma chère, n'est-ce pas ? On dirait presque qu'elle sourit, n'est-ce pas ? C'est-à-dire que je suppose que c'est, comme je l'ai dit, une image générée par l'AIA. Ils l'ont probablement quelque peu modifié , n'est-ce pas ? Et puis vous avez ces petites taches sombres , ces petites narines, n'est-ce pas ? Je m'en souviens bien. Charmant. Oui, je pense qu'ils sont presque terminés. Il ne nous reste donc qu'à faire de petits feux de signalisation. Je sais que ce n'est pas le cas ? Elle en a un juste derrière, n'est-ce pas sur cette photo, mais allons-y, je vais juste faire mes petits endroits standards Donc généralement vers le haut et vers l'avant. sienne pour lui ? Et un petit pour elle. Oui, ils font toute la différence, n'est-ce pas ? Ils sont géniaux. 8. Finition: C'est vrai. La seule autre chose à faire est d'enlever n'importe quelle couleur. Mais ce qui est bien, c'est de se débarrasser des traces de crayon avant de commencer. Je vais donc simplement effacer certaines de ces marques de crayon. Je n'en ferai pas trop car il vacille un peu sur mon bureau . Donc, vous avez compris l'idée. Faites donc très doucement le tour de votre pièce. Faites attention autour du bec, il se peut qu' ils soient encore un peu humides. Mais oui, fais le tour de ta pièce. Enlevez ces marques de crayon, puis vous pourrez en quelque sorte évaluer si vous avez besoin d'éliminer la lumière. Le mien n'est pas trop mal. J'ai réussi à garder cette glace et cette lumière ici. Je suppose que je pourrais m'intéresser un peu à cette région de la poitrine. Encore une fois, cela peut être fait avec un bout de papier essuie-tout Vous pouvez appliquer un peu de crayon sur votre pinceau. Vous pouvez mettre votre pinceau sur un côté et en retirer un peu. Vous pouvez voir sur elle exactement où se trouvent ses plumes. Ça vous donne une petite impression de lumière. C'était plutôt sympa. Encore une fois, tu peux faire de même avec lui. Elle en a demandé quelques-unes. Fais attention. Vous ne datez pas trop longtemps parce que ces couleurs ressortent très joliment, mais vous pouvez constater que vous enlevez ensuite beaucoup de couleurs et cela semble un peu étrange. Alors fais attention. Fais-en juste un petit peu là-haut. Très doucement. Et tu peux te tortiller avec un doigt parce que parfois ça ne soulève pas autant Cela l'adoucit juste un peu plus. Je ne vais pas commencer à marquer les ailes. Vous pouvez commencer par le faire, je vais vous montrer ce que je veux dire, mais j'aime la sensation de relâchement et de lumière, mais vous pouvez le savoir, j'ai probablement un peu de peinture sur mon pinceau juste le long des poils, et vous pouvez les ajouter en plaçant votre pinceau sur le côté Cela vous donnera une sorte d'impression de lumière et de marques de plumes Mais personnellement, je trouve que lorsque je commence à créer ces petits t-shirts, je perds cette agréable sensation de fluidité et où nous avons fait preuve d'audace en laissant les couleurs se décolorer et se fondre les unes dans Et cela peut rapidement être perdu si vous commencez à faire beaucoup de petits détails. C'est un choix personnel. C'est juste, tu sais, comment j'aime voir les choses. Si vous aimez les choses plus en détail, c' est évidemment une sorte de base, et vous pouvez ensuite passer à plus de détails, mais ce n'est pas vraiment mon truc. La seule autre chose que j'ai pensé pouvoir faire c'est avec un petit pinceau et mon rouge, ils ont de très belles lignes juste au coin de l'œil. Elle a donc juste un tout petit peu. Et encore une fois, c'est évidemment une ligne assez dure, donc vous pouvez simplement passer en dessous et l'adoucir. Et adoucissez-le même à nouveau avec un petit doigt, pour qu'il donne une véritable impression de douceur. Encore une fois, vous le pouvez. Si cette zone blanche est un peu irrégulière, encore une fois, rangez-la fois, rangez-la Je vais y retourner et faire un peu de rangement parce que je peux voir de petites choses qui ont un peu de rangement parce que je peux voir de petites choses besoin d'un peu de bricolage et qui me permettent de m'en rapprocher un peu bricolage et qui me permettent de m'en rapprocher un Mais c'est généralement fini pour vos petits tourtereaux. Quelle autre chose. Encore une fois, la lumière peut autre élément du bec, également être absorbée par un autre élément du bec, parce que parfois c'est très agréable aussi Encore une fois, exactement la même chose, en éliminant une partie de cela. Il suffit même de brosser, puis soulever et d'appliquer un peu de peinture sur votre doigt sur le papier essuie-tout , où vous pourrez prendre soin de vos doigts. C'est une zone très délicate là-bas, n'est-ce pas ? Vous ne voulez pas le mettre sur le livre blanc. Tu pourrais faire des éclaboussures. Je ne ferai probablement pas d'éclaboussures aujourd'hui. Je pense qu'il y en a assez , surtout si vous avez beaucoup de sel. Il y a beaucoup de texture là-dedans. Je pense donc qu'ajouter des éclaboussures en ajoute un peu plus, presque trop. Encore une fois, il existe une autre option que vous pouvez faire. Vous pourriez aimer Hearts ici. Ce sont des tourtereaux. Et je filme ce film juste avant la Saint-Valentin, pour que vous puissiez continuer faire l'arrière-plan et aimer le cœur. Oui, comme je l'ai dit, mais je vais terminer ma petite paire ici. Donc, oui, j'espère que vous avez apprécié ce cours charmant, vraiment affectueux, simple. Nous avons simplement laissé de nombreuses couleurs se mélanger et se fondre les unes dans les Et ces couleurs sont juste délicieuses, n'est-ce pas ? Et joyeuse. Partagez-les donc sur les pages des projets et des ressources, s'il vous plaît. Et si vous avez des questions, posez-les dans la section de discussion Chaque classe est un espace de discussion où vous pouvez poser de nombreuses questions. De même, lorsque vous publiez vos projets, vous pouvez me poser des questions si quelque chose n'a pas vraiment de sens, ou si vous souhaitez des conseils sur votre projet. Et si vous avez l'occasion de me donner un avis, c'est très apprécié J'adore. Eh bien, c'est bien d'avoir des critiques. Et oui, j'ai l'impression que je suis sur le point de continuer si je ne fais pas attention Merci donc beaucoup de vous joindre à moi, et j'espère que vous aimerez peindre ces deux modèles. 9. Réflexions finales: J'espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez trouvé que ces paires étaient un sujet joyeux à créer. Avez-vous aimé utiliser ces couleurs éclatantes et éclatantes ? Quelle joie de laisser tout cela se dérouler. Quelle expérience fabuleuse. Avez-vous trouvé utile de sectionner ces zones, vous laisser un peu de temps et de laisser la peinture sécher légèrement, ce qui l'empêche de trop bouger J'espère que tu as bien cerné les yeux. C'est incroyable la quantité de caractère que l'on peut obtenir avec le plus petit coup de pinceau Comme je le dis toujours, cela vaut la peine de s'éloigner, revenir et de regarder votre peinture d' un œil neuf et de la modifier, si nécessaire Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.