Transcription
1. Votre parcours professionnel dans la logique: Bienvenue à ce cours, et félicitations pour avoir choisi de maîtriser votre flux de travail en logique pro X. Vous apprendrez comment accélérer votre productivité et votre efficacité dans la logique, et par conséquent, donner plus de place et d'énergie à votre créativité, votre musique et, par conséquent, donner plus de place et d'énergie à votre créativité, votre musique, qui est ce qui est le plus important. Après tout, lorsque vous aurez terminé tout ce cours, vous aurez un large éventail de puissants conseils de flux de travail,
astuces et gemmes cachées. Dans la logique, vous voudrez,
regardez tous ces secrets et être en mesure de mettre en œuvre l'un d'entre eux. Lorsque vous composez et produisez votre musique dans la logique, c'est un cours pour vous. L' utilisateur de la logique d'expérience Pour ceux d'entre vous qui veulent augmenter votre flux de travail en logique à un standard professionnel pour les compositeurs et les producteurs qui veulent passer d'une idée
à une piste terminée plus rapidement et avec un flux plus créatif. Mon nom est Mike et j'utilise chargé comme mon principal d a W depuis plusieurs années. J' ai utilisé Cuba pendant de nombreuses années avant cela, mais je suis passé à faire en 2000 et 13 est passé à la logique, et je suis tout simplement tombé en amour avec son DEA W Il est inspirant d'utiliser facile à apprendre, essentiel. Donc, il y a tellement de fonctionnalités incroyables, et il n'a pas de pierres précieuses à l'intérieur. Alors agissez maintenant et en rôle dans ce cours. Si vous voulez vraiment maîtriser votre flux de travail dans la logique, prendre des mesures est le seul moyen d'aller de l'avant dans n'importe quel voyage. m'appelle Mike, et je souhaite qu'il souhaite la bienvenue en tant qu'étudiant dans mon programme d'inscription en ce moment et passe d'un utilisateur de
logique expérimenté à la maîtrise de votre travail professionnel, cependant.
2. Comment vous will Logic Pro X: pour apprendre quoi que ce soit dans la vie, vous avez besoin de plusieurs sources hors des connaissances, la pratique et de la compréhension. C' est pourquoi je vais maintenant vous donner un guide rapide sur les choses qui ont le plus signifié pour moi personnellement, pour apprendre, avancer et maîtriser la logique. Pro X. Et pour être honnête, j'apprends toujours de nouvelles choses chaque jour parce que c'est votre objectif de continuer à apprendre et améliorer. Donc mon guide rapide sur la façon dont vous allez maîtriser Low Dick Pro X Ici nous allons. On utilise l'aide rapide pour laisser la logique vous guider. Logic a une grande fonction intégrée ici dans la carte de contrôle. Donc, chaque fois que vous voulez simplement apprendre rapidement ce qu'un paramètre de bouton ou en vedette nous, cliquez sur cette santé rapide. Mais ici et puis vous passez votre souris sur la fonction. Vous voulez apprendre, vous obtiendrez une brève explication. Et non seulement cela, si vous voulez plonger plus profondément, vous cliquez simplement sur commande plus barre oblique inverse, et vous serez dirigé vers l'emplacement exact dans le Houston Emanuel pour en savoir plus la
recherche dans le manuel pour des connaissances plus approfondies. Je sais que ça peut sembler ennuyeux, mais je vous promets que j'ai personnellement passé beaucoup d'heures au total, fait à entrer dans le manuel pour apprendre comment les choses fonctionnent. Il est bien écrit, bien organisé, et vous trouverez des sections pour presque toutes les fonctionnalités de la logique. Il vous suffit de monter dans le menu d'aide et de rechercher directement ici ou d'ouvrir la logique. Pro help cliquez sur Afficher les sujets, et vous aurez accès à toutes les sections et pouvez plonger plus profondément dans tout ce que vous voulez en savoir plus. Par exemple, disons que vous voulez en savoir plus sur l'étonnant synthétiseur appelé Alchemy. Allez simplement dans la section des instruments ici, choisissez l'alchimie, puis plongez aussi profondément que vous le souhaitez. Trois. Comment Google est votre ami maintenant pour apprendre des choses très spécifiques que vous voulez faire,
changer des choses, changer des choses, trouver des solutions à des problèmes ou apprendre à implémenter quoi que ce soit dans la logique. Google est ton ami. Je recommande de commencer par les mots comment puis suivre avec votre question. Le plus souvent, vous trouverez quelqu'un qui a eu le même problème et, espérons-le, une réponse pour
vous aider . Quatre. Appris quelque chose de nouveau. Appliquez-le instantanément. Une chose que je recommande fortement est que chaque fois que vous apprenez quelque chose de nouveau, qui peut provenir d'un cours comme celui-ci. Lire dans le manuel un livre sur la logique et l'article Un bloc post, une vidéo YouTube ou partout où vous gagnez de nouvelles connaissances sur une chose spécifique dans la logique, appliquez-le instantanément. C' est, par quatre, la meilleure façon de s'en souvenir. Comparez ces deux apprenant une langue. C' est un joli trou d'apprendre une langue en écoutant simplement les gens qui parlent la langue ou en la lisant seulement pour vraiment apprendre. Vous devez postuler pour parler la langue et écrire la langue alors à nouveau, tout ce que vous avez appris l'appliquer instantanément pour l'apprendre par cœur. Cinq. Faites votre propre feuille de triche. Je vous recommande de créer votre propre feuille de triche pour la logique. Pro X, où vous enregistrez toutes vos fonctionnalités préférées. Sessions comment deux, commandes clés et astuces de flux de travail. Simplement une liste pour vous aider à vous souvenir de vos choses préférées dans la logique jusqu'à ce qu'elles deviennent presque un réflexe ou un instinct afin que vous n'ayez pas à réfléchir deux fois lorsque vous les appliquez. Astuce bonus. Pratique rend parfait. La meilleure façon d'apprendre est toujours de pratiquer l'artisanat, alors assurez-vous que vous travaillez dans la logique tous les jours. Si vous le pouvez, il est préférable de faire une courte session tous les jours, puis une longue session tous les week-ends. Apprendre et maîtriser n'importe quel domaine dépend toujours de la cohérence dans la pratique, la répétition et l'application. Alors rappelez-vous ces conseils. Écrivez-les et, plus important encore, agissez sur chacun d'entre eux. m'appelle Mike, et je vous souhaite bonne chance dans votre voyage. Maîtriser Lordy Pro X. Maintenant, continuons dans la vidéo suivante.
3. Les meilleurs conseils de travail de Mike: dans cette vidéo, je vais partager mes meilleurs conseils de flux de travail en logique. Je vous recommande vraiment de vous concentrer et de faire attention maintenant parce que ces bandes que je vais vous donner ont fait une énorme différence pour moi lors de la composition et de la production de musique en logique pro X Ici nous allons, vous un maître Les commandes clés. Apprenez autant de raccourcis clavier que vous pouvez, puis créez vos propres
raccourcis clavier pour les objets que vous utilisez encore et encore. Votre objectif est de minimiser le temps d'utilisation de la souris et de cliquer dans les menus. En apprenant et en appliquant votre mémoire musculaire hors autant de commandes clés que vous pouvez pour enregistrer organisé et réutiliser. Ne réinventez pas la roue. Au lieu de cela, profitez des modèles de projet. Créez vos propres banques de sons avec les dossiers catégorisés pour chaque type de son. Créez des banques de correctifs yusor à la fois pour les patchs d'instruments, les effets et même pour les tranches de console entières. Votre objectif ici est d'arrêter de faire les mêmes choses encore et encore lorsque vous pouvez en fait enregistrer des correctifs, préréglages et des sons pour un accès rapide et facile. Dans n'importe quel projet sur lequel vous travaillez. Trois. Organisez pour optimiser avoir un projet vraiment bien organisé avec le script pour suivre les noms
,les , icônes, les couleurs, les piles de
piste et si chaud est incroyablement important pour votre flux de travail. Cela inclut également de profiter de la piste de marquage ainsi que de la piste d'arrangement. Votre objectif dans ce cas est d'avoir une vue d'ensemble cristalline de l'ensemble de votre projet tout le temps. Quatre. Personnalisez les paramètres. Il y a beaucoup de paramètres que vous pouvez personnaliser à la fois dans les préférences principales ainsi que dans les paramètres
individuels du projet. Assurez-vous de savoir comment vous préférez vos propres paramètres et enregistrez-les comme point de
départ par défaut dans vos modèles de projet. Votre objectif est d'avoir tout configuré en logique avec des paramètres et des préférences d'une manière qui convient à votre flux de travail. Cinq. Personnalisez l'interface. Vous pouvez réellement personnaliser les choses dans le regard hors de l'interface de la logique, comme ce que vous voulez présent dans la carte de contrôle ainsi que l'option d'alésage. Mais vous pouvez également personnaliser l'avidité, l'arrière-plan dans le séquenceur, l'arrière-plan dans le rouleau de piano et ainsi de suite. Votre objectif est de changer le regard de l'interface logique afin qu'il soit configuré comme vous le souhaitez pour être génial. Maintenant, écrivez ces choses afin que vous puissiez passer par chacune d'entre elles. Après avoir terminé ce cours, un maître les commandes clés pour enregistrer, organiser et réutiliser. Trois organisés pour optimiser quatre personnaliser les paramètres et cinq personnaliser l'interface. Ce sont les principales choses que je vous recommande de vous concentrer sur pour vraiment maîtriser votre travail dans logique pro X. Mais vous apprendrez beaucoup plus de travail pour des conseils, astuces et des pierres précieuses cachées dans la logique que vous passez par ce cours entier. Alors continuez à regarder et assurez-vous d'avoir la logique ouverte en arrière-plan si vous le pouvez, car alors il peut essayer tout ce que vous avez appris tout de suite, qui est la meilleure façon d'apprendre à mon avis. Continuons maintenant votre parcours d'apprentissage dans la prochaine vidéo.
4. Maîtriser votre flux de travail dans la logique: toutes les astuces,
outils et techniques de flux de travail spéciaux que vous avez confinés qui augmenteront votre vitesse lors de la composition et de la production dans la logique, les
apprendre les
appliquer et enfin les maîtriser. Parce que si vous pouvez travailler rapidement et efficacement dans la logique, vous allez ouvrir vos véritables pouvoirs de création de musique parce que la musique est sur le cœur et l'âme regardé fond et paramètres. Je fais de la musique depuis 1998 et au fil des ans, j'ai appris, développé et trouvé toutes sortes de trucs de flux de travail que j'aime utiliser. Et dans ce modèle, je vais partager ces secrets de travail avec vous, mais vous n'avez pas à les utiliser tous. Cependant, je vous recommande au moins de les essayer tous et ensuite piquer vos favoris. Et enfin ajouter ces astuces de flux de travail dans votre processus de création de musique quotidien. Souviens-toi de mon mantra. Passez à l'action et apprenez en le faisant à tout moment pendant ces cours de modules et vidéos, s'il vous plaît poster la vidéo pour essayer tous ces trucs complets de travail, outils et techniques vous-même parce que prendre des mesures est la seule façon d'aller de l'avant sur votre voyage. Bon, alors allez-y et prenez une autre tasse de café ou votre boisson de choix logique de démarrage et
préparez-vous à apprendre, appliquer et maîtriser mes astuces de workflow pour booster votre création musicale. Vitesse dans la logique. Pro X. m'appelle Mike et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
5. Audio au MIDI: tout d'abord, alerte de
chat. Et maintenant je vais vous montrer comment vous pouvez partir de ça. A Ah un ah ! Dans ça. Alors, comment cette magie est-elle possible en convertissant l'audio en midi dans la logique Pro X. Donc, la première étape est d'enregistrer votre voix, guitare ou n'importe quel instrument à tout ce que vous suivez comme ça. La deuxième étape consiste à sélectionner ce clip audio appuyez sur E pour entrer dans l'éditeur et vous voulez être dans la vue piste ici. Maintenant, comment obtenez-vous les informations des médias sur toutes ces notes que j'ai blessées en vous utilisant la fonctionnalité de
pitch de slicks dans la logique, que vous trouverez ici. Donc, la troisième étape consiste à activer le flex pitch en cliquant sur ce bouton. Assurez-vous qu'il est réglé sur la hauteur flexible ici et maintenant vous obtenez les notes charnues de la
piste audio . Comme vous pouvez le voir, ils s'alignent parfaitement avec les notes que j'ai bourrées. Habituellement, utilisez la hauteur flexible pour corriger les problèmes d'intonation et les problèmes de synchronisation pour, disons, une performance vocale. Mais maintenant, je veux simplement que ces notes charnues converties en une nouvelle piste médiatique. Comment faites-vous ça ? Donc étape pour est d'aller à éditer ici, puis vous trouverez créer une piste multimédia à partir de données de pitch flex. Donc, quand je clique, cette logique va ajouter une nouvelle piste multimédia et la par défaut un patch de piano électrique classique avec les notes qu'il a prises à partir des données de pitch flex de cette région audio. étape 5 consiste donc à comparer votre piste audio avec la piste multimédia pour voir s'il y a erreurs dans la traduction de l'audio au MIDI. Alors vérifions ça le ah, voir si ça sonne la même chose ici, non ? J' ai entendu une erreur ici. Il suffit d'aller dans l'éditeur et de corriger la note. Donc celle-là est la chambre, euh, hein. Je pense que c'est correct. Maintenant, vous pouvez écouter les deux en même temps. Maintenant, le ah, c' est ça. Voilà donc les bonnes notes de réunion. Et puis la dernière étape est, bien
sûr, vos décisions créatives. Qu' allez-vous faire de ces données médiatiques ? Ainsi, vous pouvez , par
exemple, entrer et modifier les valeurs de vitesse, la longueur des notes, le timing, etc. Et une fois que vous avez une performance multimédia complète qui vous satisfait, vous pouvez simplement copier et coller cette région sur n'importe quelle piste de votre composition. Utilisez la puissance de votre voix pour enregistrer du son et convertir en média, car il est difficile de jouer un instrument et d'enregistrer une bonne performance sans faire d'erreurs. Mais en utilisant l'instrument avec lequel vous êtes né et que vous avez pratiqué toute votre vie pour
fredonner des mélodies, riffs et des crochets qui est facile. Un incroyablement puissant pour votre téléphone de travail en tant que compositeur. Alors allez-y et essayez cette technique, et je vous attendrai dans la prochaine vidéo.
6. Faites de la sorte de glisser MIDI vers Sequencer: saviez -vous que vous pouvez réellement faire glisser et déposer de la viande directement dans le séquenceur logique ? C' est une astuce de flux de travail incroyable que j'utilise tout le temps lors de la composition de la musique, et vous devriez l'essayer pour me laisser vous montrer comment une méthode d'importation d'un fichier multimédia. Il existe donc plusieurs façons de faire glisser et déposer des médias dans votre séquenceur. Mais commençons par le classique qui importe réellement un fichier MIDI dans votre séquenceur. Vous pouvez, bien
sûr, importer un fichier multimédia à partir du menu principal ici en logique. Mais saviez-vous que vous pouvez réellement faire glisser et déposer des fichiers multimédias directement depuis votre
fenêtre de Finder dans votre séquenceur ? De nombreux compositeurs utilisent des fichiers MIDI sur des chansons complètes comme point de départ pour faire une couverture ou remix ou simplement pour analyser la composition. J' ai donc téléchargé ce fichier de conquête de Paradise Media. Je viens d'aller à Google et cherché des fichiers multimédias quatre chansons et trouvé ce site téléchargé la viande, puis je peux glisser et déposer dans mon projet. Donc, si je le fais, cette logique va automatiquement créer toutes ces pistes pour moi, et ensuite je peux les utiliser pour analyser ce qui se passe ici. Nous utiliserons quelques rapports pour remixer ou faire une couverture de cette chanson, mais j'ai un moyen beaucoup plus créatif d'utiliser la méthode de fichier multimédia d'importation. Laisse-moi te montrer. J' ai en fait développé une chose vraiment cool que je vais vous donner en bonus. Dans ce cours, que j'appelle une banque de cour charnue, j'ai essentiellement créé beaucoup de dossiers différents avec des fichiers multimédias pour chaque type de tribunal et ah, kee. Donc, par
exemple, disons que vous voulez un accord en C. Eh bien, vous semblez prendre ce fichier MIDI et le glisser et le déposer dans une piste en logique. Donc maintenant, nous avons est ici et tous ces recours que j'ai fait, ou exactement un alésage en longueur et ah, la vitesse des médias sur tous les nœuds ou 80 pour commencer. Donc, cela peut être un excellent point de départ si vous voulez simplement ajouter une progression de cour dans votre projet, puis vous pouvez aller dans le rouleau de piano pour éditer la vitesse, la longueur des courts et ainsi la méthode d'importation MIDI à partir d'un plug in ou instrument dans la logique. Maintenant, c'est vraiment intéressant parce que de plus en plus de plug-ins, bibliothèques
d'échantillons et donc pour les instruments prennent en charge la corde de dragon multimédia directement de leur interface dans le séquenceur logique. Donc le premier instrument que je vais vous montrer qui supporte les médias Dragon Drop est cette prise de guitare
acoustique appelée amplement guitare, aussi. Il a un moteur de strumming. Ici sur Dhere est l'endroit où vous sélectionnez le cordon et le type et la clé. Et si vous pouvez, bien
sûr, programmer votre propre modèle de cour ici. Mais disons que tu trouves quelque chose que tu aimes en mi mineur avec ce modèle de cour. Et si vous voulez simplement mettre tout cela dans votre séquenceur ? Eh bien, ce que vous allez chercher, c'est ça. J' entends quatre flèches pointant dans toutes les directions. Cela signifie viande à héberger ou à faire glisser vers l'hôte. Donc si je suis parti, cliquez avec ma bouche. Je peux simplement le faire glisser directement sur ma piste ici. Donc maintenant je l'ai joué à partir d'ici, pas à partir de l'instrument ici, donc vous pouvez l'utiliser pour créer une progression d'enregistrement entière avec ce plug in. Si vous voulez,
disons, à disons partir d'un mi mineur, nous allons à une majeur en sol avec un autre motif de strumming glisser et déposer cela sur Disons que nous allons voir Major avec un autre motif étonnant. Cela va probablement sembler très étrange, mais c'est juste à des fins de démonstration. Écoutons comment cela sonne, d'
accord, accord, Donc c'est comme ça que nous l'utilisons à partir de cette fiche spécifique. Maintenant, je vais aussi vous montrer comment vous pouvez utiliser un autre instrument. C' est une bibliothèque d'exemples appelée ou des excuses de la logique de l'exemple. C' est donc un générateur rythmique. Fondamentalement, si je tiens le Seiki ici, il y a toutes sortes d'automatisation et de choses qui se passent ici. Mais fondamentalement, vous pouvez voir cette petite icône ici et encore. Quatre flèches pointant dans toutes les directions. Donc, dans la plupart des cas, vous devez maintenir la clé enfoncée quand votre dragon tombe et maintenant je l'ai sur le séquenceur. Mais bien sûr, il
y a beaucoup d'effets et beaucoup d'autres choses de conception sonore qui se passent. Mais disons que vous voulez avoir une thèse et la doubler avec un piano ou des cordes ou quoi que ce soit. Donc maintenant, nous avons sur la piste de piano, et si vous écoutez attentivement, c'est le même son hors du rythme de, ou des excuses ici. Méthode trois. Importer à partir du ou de la page aviateur Roddick intégré ORP Aviator fait partie des
effets MIDI , que je suis sûr que vous avez beaucoup utilisé. Mais avez-vous essayé d'utiliser la fonction de glisser-déposer de l'aviateur ORP dans le séquenceur ? Donc, pour le démontrer, j'ai ajouté l'aviateur de page ou des effets multimédias sur ces tracker de piano électrique. Donc, je suis allé dans la vue de la grille et programmé ce petit modèle en 16e notes comme So et ils sont payés. Viator fonctionne un peu différemment avec la fonctionnalité de dépôt de dragon média par rapport aux autres
plug-ins que je vous ai montrés. Ils sont de la neige quatre flèches comme les autres icônes que je t'ai montrées. Au lieu de cela, ils ont cette flèche ici et celle-ci ici. Ce sont en fait deux options différentes. Soit importer ou dragon déposer le média avant le ou payer Geo est ajouté ou après. Donc, laissez-moi vous montrer si je maintiens enfoncée Si majeur sur mon clavier multimédia avec ce modèle et je clique sur ceci et faites-le glisser sur la piste ci-dessus, écoutons cela. C' est en fait la cour sans ou Paju semble tout simplement à cela. Mais si je maintiens vers le bas si majeur à nouveau sur Dragon Drop de ces livres, je reçois en fait l'arpège détesté version de celui-ci. Vous concluez, s'il vous plaît, si vous voulez complètement ennuyer. Et je trouve que c'est bien mieux que d'être lié à l'aviateur ORP. Parce que maintenant je peux l'utiliser et le copier et le coller et l'organiser à d'autres instruments dans ma production. Incroyable. Maintenant, vous avez appris à utiliser la mise hors tension glisser-déposer de la viande dans votre séquenceur. Alors allez-y et essayez-le. Vérifiez si l'un de vos plug-ins et bibliothèques prend en charge cette fonctionnalité et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
7. Le pouvoir de la bibliothèque: Je suis sûr que vous utilisez déjà la bibliothèque d'instruments dans la logique parce que, eh bien, c'est l'une des principales fonctionnalités. Mais si vous êtes comme moi, je suis aussi sûr que vous aimez utiliser des instruments tiers et des bibliothèques d'exemples. Et la bibliothèque dans la logique est seulement pour les sons et les instruments de stock. Droit ? Faux. Je trouve ce genre de chose étrange, en fait, parce que je vois rarement d'autres compositeurs et producteurs utilisant ces fonctionnalités étonnantes dans la logique. Peut-être est-ce parce qu'il est tout à fait caché. Si vous voulez vraiment utiliser le vrai pouvoir de celui-ci. Voici l'astuce. Vous pouvez enregistrer n'importe quelle piste d'instrument. Vous avez intégré votre projet en tant que patch utilisateur dans la bibliothèque. Cela signifie que vous aurez un accès rapide et facile à partir de n'importe quel projet que vous travaillez. C' est tout à fait incroyable. Et je dois être honnête, je n'ai pas découvert cette fonctionnalité pendant un certain temps. Voici comment vous faites ça. Première étape Configurez d'abord votre piste d'instruments. Vous
devez, bien
sûr, bien
sûr,configurer votre piste d'instruments dans votre projet avec toutes les choses que vous voulez
y ajouter . Vous pouvez, par
exemple, à des effets multimédias, des effets
audio et même la piste que je viens que vous voulez utiliser pour ces pistes. Donc, disons que vous avez chargé le contact sur cette piste et disons que vous avez ajouté cette bibliothèque de chaînes
cinématographiques sur cela. Vous avez choisi le patch insolvable complet ici. D' accord. Ensuite, changeons la piste. Je viens représenter ces bibliothèques de chaînes et j'ai nommé la piste aussi. Étape deux piste Sauveur Instrument En tant que patch utilisateur dans la bibliothèque. Assurez-vous que votre piste est sélectionnée dans le séquenceur. Ouvrez l'examen de la bibliothèque et ici vous avez un fond de sauvegarde. Cliquez dessus et vous serez redirigé vers un dossier spécial pour vos patchs utilisateur dans la bibliothèque . Dans la logique maintenant, je vous recommande également d'organiser vos préréglages utilisateur dans des dossiers. Nous allons donc créer un dossier appelé Strings Here. Onda. Alors, nommez votre patch. Et comme vous pouvez le voir, il a pris le nom de la piste elle-même. Donc, si vous êtes satisfait de cela, vous pouvez simplement cliquer sur Enregistrer l'étape 3. Chargez votre propre actrice usurpe à partir de la bibliothèque. Maintenant, laissez-moi vous montrer à quel point c'est puissant. Je vais d'abord supprimer cette piste. Ensuite, je vais créer une nouvelle piste d'instrument vide puis ouvrir la bibliothèque. Et qu'est-ce que c'est Apparence ? Utiliser via des correctifs. Cliquons sur celui-là. Maintenant, je reçois un dossier appelé chaînes parce que j'ai créé celui-ci plus tôt. Alors cliquez sur celui-là. Et ici, nous avons ces cordes cinématographiques pleine consommation, ble patch. Chargons-le dans le projet et nous avons fini. J' aurais aimé avoir découvert cette fonctionnalité il y a longtemps. Maintenant, voici un astuce bonus. Si vous voulez changer le nom d'un patch utilisateur ou changer la façon dont vous organisez vos patchs et dossiers, vous devez trouver le dossier IQ de chargement correct, où vos patchs utilisateur ou stockés il est tout à fait caché, Alors laissez-moi vous montrer comment le trouver. Tout d'abord, accédez à votre disque principal dans la fenêtre du Finder, puis aux utilisateurs. Ensuite, choisissez votre compte d'utilisateur, puis accédez à Musique audio. Epps, patchs, instruments et voici votre. Vous pouvez maintenant ajouter un nouveau dossier. Si vous le souhaitez. Changé les noms de patch glisser-déposer les utilisateurs dans un autre dossier ou tout ce que vous voulez faire, et il sera mis à jour dans la bibliothèque logique. Maintenant, jetez un oeil à ça. J' ai créé une pile de pistes à partir de ces quatre pistes individuelles, et comme vous pouvez le voir, ils sont une base de quatuor à cordes. Chelios, violence et violence. Si je vais dans la fenêtre de contact ici, vous pouvez voir que j'ai la corde de l'essentiel symphonique insolvable chargé ici sur le fax
individuel la base Le froid doit les altos et la violence, et j'ai déjà nommé ces morceaux correctement et ajouté l'icône de piste appropriée sur chacun, y compris la pile de pistes. Maintenant, ouvrons la bibliothèque ici et assurez-vous que vous sélectionnez la pile de pistes, puis une fois plus allez à enregistrer. Et cette fois, je veux créer dans votre dossier parce que je veux catégoriser mes piles de piste dans leur propre section. Donc, je vais d'abord nommer cette piste pile, puis en dessous que je veux sous-dossier appelé Strings qui utiliserait ce nom de chaînes Symphony Essentials parce que alors je sais quelle bibliothèque est incluse, innit ? Thang Cliquez sur Enregistrer et essayons en supprimant cette création dans votre piste ici, aller dans l'utilisateur Petrus piste Stacks, Strings et Walla. La pile String Symphony Essentials Track. Cliquons dessus. Cela prend un certain temps à charger, mais ici Il est tous les quatre pistes individuelles nommées correctement et routées et tout, donc je peux instantanément l'utiliser dans un nouveau projet. Maintenant,
agissez et mettez en œuvre ces nouvelles connaissances. Prenez l'habitude d'ajouter et d'organiser vos propres utilisateurs utilisateurs pour la bibliothèque dans la logique à la fois pour les pistes
individuelles ainsi que pour les pistes complètes. Impôt. Je veux que vous commenciez dès maintenant en allant dans ce dossier d'instrument spécifique sur votre ordinateur et stocké en créant un système de dossiers organisés classés comme vous le souhaitez et quand vous êtes stupide, je vous attends dans le
prochaine vidéo.
8. Application à distance logique: Il y a plus de façons de contrôler la logique Pro X et d'accélérer votre flux de travail que d'utiliser simplement les raccourcis clavier de votre ordinateur. Personnellement, j'aime utiliser l'
application U. S. S.appelée logic remote, qui est disponible pour votre iPhone ou iPad. Alors laissez-moi vous montrer comment le mettre en place ne l'a pas utilisé dans la pratique. Étape 1. Installez l'application à distance logique sur votre appareil IOS Chick que vous avez
installé la dernière version IOS . Allez dans le magasin APP et installez l'étape logique à distance pour installer les paramètres réseau sans fil. Assurez-vous que votre ordinateur Mac et votre conception IRS ou sur le même réseau sans fil partagé Étape trois dans la logique tabouret Remote Dans la logique, logique
Pro X a un endroit où vous ajoutez tous les contrôleurs, qui est ici. Surfaces de contrôle du menu principal. Asseyez-vous ici. Vous pouvez voir vos claviers midi et tous les autres contrôleurs que vous pouvez utiliser pour contrôler le mode . Il protège si vous voyez ce point d'exclamation. Ça veut dire chargé. Impossible de voir les appareils en ce moment. Maintenant, si j'allume mon clavier multimédia, le point d'exclamation disparaît. Donc, pour connecter la télécommande basse queue, il
vous suffit de démarrer l'application sur votre appareil IOS. Et s'ils sont sur le même réseau sans fil, logique devrait maintenant vous montrer cet écran. Il suffit de cliquer sur connecter et lo dick Remote est ajouté en tant que surface de contrôle. J' aime la traîner jusqu'à la route principale. Ensuite, sur votre appareil IOS. Vous devriez obtenir une fenêtre de connexion. Cliquez sur le nom de votre ordinateur pour jumeler la télécommande logique avec la logique pro X sur votre ordinateur. C' est ça. Vous êtes maintenant connecté et pouvez utiliser la télécommande logique de mise hors tension pour accélérer votre téléphone de travail. Maintenant, jetons un oeil à ce que vous pouvez faire avec cette grande application. Il y a beaucoup, en fait, et il est divisé en différentes vues. C' est la vue de la table de mixage ici. Vous pouvez changer entre les différentes parties de la table de mixage comme envoyer des effets dans les certificats , le volume et la plume, etc. En haut, vous avez les commandes de transport, et en haut à gauche vous avez un bouton pour changer le mode d'affichage. Vous pouvez accéder à ces contrôles intelligents pour la piste sélectionnée dans la logique, les bandes de cour, qui sont disposés comme dans la bande criarde si vous êtes familier avec cela. Mais maintenant voici ma fonctionnalité préférée Key Commons. Ici, vous pouvez faire défiler de nombreuses pages avec les raccourcis clavier pour contrôler la logique. Vous avez les contrôles de transport sur la rangée inférieure, et comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup et beaucoup de boutons de commande pour beaucoup de fonctionnalités les plus utilisées dans la logique . Maintenant, soyons encore plus fantaisie. Je vais faire défiler jusqu'à la toute dernière page, qui est vide, et ici je vais vous montrer comment vous pouvez ajouter vos propres commandes clés dans la télécommande logique . Et c'est par quatre ma fonctionnalité préférée dans ces up. Fondamentalement, j'ai utilisé la fonctionnalité de commande de clé personnalisée pratiquement tout le temps dans la télécommande logique. Donc, si le bouton dans la loi Dick remote est vide comme ceci, vous cliquez simplement dessus et vous allez ouvrir la boîte de recherche de commande clé. Ici, vous pouvez accéder à toutes les commandes d'assignation à base de plantes dans la logique. Je vous recommande d'utiliser les livres de recherche lorsque vous savez quelle commande vous voulez. Une carte. Disons que je veux ajouter une commande clé pour activer ou désactiver le Metrodome dans la logique. Eh bien, alors je clique simplement dans les livres de recherche et recherche Metrodome, et ici je choisis Meaty moniteur Metrodome. Cliquez sur. Ensuite, en bas, vous pouvez choisir une couleur d'arrière-plan pour ces boutons. Je vous recommande d'utiliser différentes couleurs pour organiser vos commandes clés dans la logique Remote. Allons avec le bleu pour celui-là. Maintenant, vous pouvez cliquer n'importe où en dehors de cette fenêtre pour la fermer. Génial. Nous venons d'ajouter une nouvelle commande clé personnalisée dans la télécommande logique. Essayons maintenant. Je suis encore là en logique. Et regardez ce qui se passe lorsque je clique sur mon nouveau bouton personnalisé. Dans la logique à distance. Il allume le Metrodome, et si je clique à nouveau, il l'éteint, et vous pouvez voir s'il est activé ou éteint par le refroidisseur dans la télécommande logique sur ce bouton. Maintenant, si vous voulez éditer ou supprimer un bouton dans la télécommande logique, il
vous suffit de cliquer dessus pour en haut à droite et de choisir modifier les commandes clés. Ensuite, cliquez sur le bas que vous voulez modifier et il reconnaît. Choisissez de le supprimer pour commencer à nouveau, tout en vous affectant la commande à lui. Je vais le supprimer Pour l'instant, Supprimer la commande clé. Maintenant, laissez-moi vous montrer une page de clé Commons que j'ai déjà mis en place ici toutes ces commandes clés m'
aident à travailler super rapidement avec cette étape Entrée fonctionnalité d'enregistrement dans la logique. La dernière astuce que j'ai pour vous est d'organiser non seulement avec des couleurs, mais avec la façon dont vous
jouez vos boutons, et vous pouvez éditer cela en ouvrant une fois de plus le mode de saisie des touches. Appuyez ensuite longuement sur le fond et faites-le glisser dans un nouvel endroit. Vous pouvez même changer ces Bolton Row de boutons si vous préférez utiliser votre ordinateur, clavier ou tout autre pour les commandes de transport. Félicitations. Vous avez maintenant appris à installer et à configurer la télécommande logique, ce qui est un excellent gain de temps et un booster de flux de travail dans la logique. Et vous avez même appris à créer vos propres boutons personnalisés mapper à une commande clé dans la logique. Maintenant, je vous recommande d'ajouter tous vos raccourcis clavier favoris. Demandez des boutons personnalisés dans la télécommande logique et comme il commence à les utiliser au quotidien dans votre processus de
création de musique , vous sentirez à quel point il est incroyablement grand pour votre flux de travail. Avoir des fonds mise en place et en utilisant la logique et la moisissure, et je vous verrai dans la prochaine vidéo
9. Contrôleurs MIDI: Parlons maintenant du nombre de contrôleurs qui peuvent booster votre flux de travail. Et qu'est-ce que je veux dire par contrôleurs MIDI ? Eh bien, l'exemple le plus évident est un clavier midi, et je suis presque sûr que vous en avez déjà un. Mais il y a aussi des contrôleurs MIDI externes, des contrôleurs D W
dédiés et ainsi de suite. ils partagent tous le même but Maisils partagent tous le même but. Accélérez votre flux de travail en enlevant votre main de votre bouche et à un
contrôleur physique réel , qui pourrait être un bouton fader ou un no. Passons à travers les contrôleurs Midi les plus courants un par 11 clavier Midi. Le clavier multimédia est, à mon avis, essentiel pour un flux de travail rapide lors de la composition de la musique. La plupart des claviers multimédias ont aujourd'hui de nombreux boutons à base de plantes, des faveurs et des boutons sur eux. Certains ont même des contrôles de transport comme celui que j'utilise actuellement comme Master Midi Keyboard , un clavier Midi. Avoir également des contrôleurs de flexion et de modulation, et en particulier la roue de modulation est idéale pour automatiser les filtres d'expression, etc. dans votre instrument beaucoup plus rapidement que l'ajouter manuellement avec votre bouche dans la voie
d'automatisation visites médicales externes. Ceux-ci viennent dans toutes les formes, formes et tailles, mais fondamentalement, il est un Adam à votre clavier multimédia maître pour vous donner un contrôle tactile bouteilles, boutons
Fader Zad que vous pouvez ensuite mapper à tout ce que vous voulez. Vous pouvez, par
exemple, contrôler les filtres e que effets et parfois même modifié les préréglages sur les instruments ou les synthétiseurs. Certains d'entre eux ont même des pads pour un meilleur contrôle lors de l'enregistrement de vos tambours, battements et éléments de percussion. Trois contrôleurs D aaw dédiés Ce sont des contrôleurs multimédias plus avancés qui sont déjà mappés pour contrôler votre DW avec. Personnellement, j'ai utilisé le Mackie Control Universal Pro, qui me donne le contrôle sur toutes les pistes de la table de mixage pour les niveaux panoramiques effets sonores, eq vous et ainsi de suite. Et il a même des défaillances automatisées, ce qui
signifie que si j'ai enregistré l'automatisation sur les pistes, les défaillances vont se déplacer avec elle. Bien sûr, un contrôleur DW a les commandes de transport standard mais aussi beaucoup de bouteilles et de fonctionnalités pour prendre le contrôle de la logique quatre pédales et des pédales. Vous pouvez obtenir encore plus de contrôle sur la logique en utilisant, par
exemple, exemple, une pédale soutenue sur la pédale d'expression ou si vous enregistrez de la guitare, il y a des pédales et des commutateurs de nourriture dédiés pour contrôler les réglages de votre ampli avec. J' utilise personnellement la pédale de sustain dans chaque production. Cinq contrôleurs de respiration, ce
genre d'appareil. Vous soufflez dans cette pièce et cela m'envoie ensuite les données sur ce câble dans le port USB sur dans la logique, afin que je puisse contrôler, par
exemple, expression ou la respiration, la quantité d'air quand je joue du laiton instruments à vent et ainsi de suite. Fondamentalement, les contrôleurs
Midi peuvent vous donner l'avantage d'un contrôle tactile sur les boutons, les faveurs et les boutons, et un accès rapide et facile aux fonctionnalités et aux paramètres. C' est pourquoi j'aime personnellement utiliser des contrôleurs MIDI, puis personnaliser les cartes à mes besoins et les utiliser pour enregistrer des filtres de contrôle d'automatisation , ajouter des expressions et prendre le contrôle des paramètres et des fonctionnalités dans la logique sans avoir à atteindre pour la souris autant. Maintenant, si vous avez aussi un clavier midi, vous devriez commencer par expérimenter avec les échecs, les boutons et les boutons que vous avez déjà dessus. Mais je vous recommande également vivement de rechercher et d'investir dans un contrôleur MIDI externe à utiliser comme extension de votre clavier multimédia. Alors agissez dès maintenant et commencez à utiliser des boutons externes, boutons et des échecs pour prendre le contrôle de la logique, vos instruments et de votre flux de travail, et je vous verrai dans la prochaine vidéo
10. Le mode de saisie rapide étape: l' enregistrement d'une performance sur un instrument logiciel. Vivez avec votre planche Mickey. Ce n'est pas une tâche facile. En fait, même si vous avez des compétences de jeu décentes au piano ou au clavier, il est difficile d'obtenir le bon timing, ne pas faire d'erreurs avec de mauvaises notes et ainsi de suite. J' ai une solution pour ceux-ci, que j'ai personnellement utilisé beaucoup pour enregistrer les tribunaux ou pidio doit des totaux Austin et quelqu'un me
laisse vous montrer comment. première étape consiste à sélectionner la piste que vous allez enregistrer avec Step input home, puis il fait un clic
droit pour créer une nouvelle zone multimédia
vide parce que vous allez réellement être à l'intérieur du rouleau de piano pour que cette technique fonctionne de sorte que vous pouvez Double-cliquez ou sélectionnez-la et cliquez sur P pour entrer dans le rouleau de
piano. Et maintenant, vous allez faire apparaître le clavier Step Input, qui est ici dans le menu de la fenêtre, et je l'ai mappé à la commande clé F deux parce que je l'utilise beaucoup. Ensuite, vous devez dire à la logique d'écouter la médiane placée à partir de votre clavier multimédia. Sinon, il ne commencera pas à enregistrer, et vous le faites à partir de ce petit bouton ici si vite que et maintenant la dernière chose est de vous
assurer que la tête de jeu est au début parce qu'il va réellement commencer à enregistrer les étapes. Dès que vous appuyez sur une touche maintenant sur votre clavier MIDI, vous devez également vous assurer que la piste qu'il a le bouton d'activation de l'enregistrement Accueil. Donc maintenant, si j'appuie sur une note sur mon clavier MIDI, nous obtiendrons une entrée d'étape enregistrée ici. J' ai donc appuyé sur Ah, le C central sur mon clavier médical, et on a eu une note qui est une longueur complète. Alors laissez-moi faire le contrôle dit de revenir en arrière, et je vais expliquer pourquoi il était un bar long. C' est à cause de cette fonctionnalité. Ici, vous indiquez la logique quelle est la longueur pour chaque étape, d'une barre complète à une 64e note, et vous pouvez également dire que vous allez enregistrer des accords et ensuite vous bénéficiez d'une activation
du mode d'accord. Disons que je vais enregistrer une progression froide maintenant. Eh bien, je vais simplement commencer par un trou entier. D' abord, laissez-moi jouer un fa majeur. Alors disons pour le prochain. Je veux utiliser 1/2 alésage pour l'accord suivant, et maintenant vous avez un excellent raccourci pour réellement changer ces valeurs de note sans avoir à cliquer avec votre souris. Vous semblez utiliser les chiffres sur le clavier de votre ordinateur, soit sur la partie clavier standard, soit sur votre pad de nom. Donc, l'un est l'ensemble des notes Appuyez sur deux pour les demi-notes, 3 4/4 rôles et ainsi de suite. Allons donc avec deux pour 1/2 bar et faisons un do majeur. Faisons ensuite une major en sol, et remontons à une fa majeure. Mais nous allons utiliser une pension complète pour celle-là. Appuyez donc sur un de votre clavier, puis vous vous êtes simplement arrêté en cliquant à nouveau sur ce bouton pour que logique n'écoute plus l'entrée du média. Alors fermons ceci et écoutons comment ça sonne maintenant. Maintenant, laissez-moi vous montrer comment vous pouvez utiliser la même technique, la méthode étape en avant pour enregistrer ou pidio doit ou ostinato AUVs, dont je pense personnellement qu'il est super génial pour, parce que ces types de modèles rapides ou super difficile à enregistrer en direct sur votre tableau Medicaid avec un bon timing. Alors rappelons quelques modèles rapides. Donc supprimons ceci. Revenez au début et faisons apparaître à nouveau le clavier de saisie de l'étape. Allumez la médiane mise. Mais cette fois-ci a désactivé le mode cour parce que nous allons enregistrer une note à la fois . Et pour cela, je pense que je vais aller avec 16e notes. Alors, cliquez sur cinq sur le clavier. Et maintenant, commençons à enregistrer quelque chose sur. Au fait, je vais vous montrer une erreur exprès maintenant parce que je veux vous enseigner une leçon sur l'utilisation de ces clavier d'entrée étape. Même si vous avez le cordon Modoff aime vous montrer, pourquoi les a-t-il ajoutés comme tribunaux, même si je n'avais pas le mode froid activé ? Eh bien, laissez-moi vous montrer si j'ai appuyé sur tout le dénote. Si je le tiens pendant que j'opprime une autre note, il ajoute comme accord. Si je le libère,
il passe à l'étape suivante. Donc, si vous voulez enregistrer une seule note à la fois, appuyez sur une note. Relâchez-le, les présidents de la prochaine note et ainsi de suite. Donc, avec ça, pas de religion à l'esprit. Je peux simplement supprimer cela. Retournez au début et essayez d'enregistrer quelque chose en utilisant la méthode d'entrée étape. Allons avec 16e notes, libération et continuer façon peut fermer ce et fermer jours. Et ça ressemble à ce modèle très rapide, qui est fondamentalement, eh bien, pas impossible, mais vraiment difficile à jouer vivant pour obtenir ce genre de timing. Et comme vous pouvez le voir, vous obtenez les valeurs de vélocité des notes enfoncées sur votre clavier multimédia. Et, bien
sûr, vous pouvez modifier cela avec des logiques. Fonctions avancées de transformation des médias pour ajouter des variations de synchronisation et de longueur si vous le
souhaitez . Félicitations. Vous venez d'apprendre comment enregistrer de nombreux ports super rapide et facile. En utilisant cette méthode d'entrée étape dans la logique, j'utilise personnellement cette fonctionnalité tout le temps pour enregistrer des progressions de base ou des pigeonholes, autos Austin
rapides et des motifs rythmiques sur les seins de cordes. Depuis etcetera, il est tout simplement incroyable combien de temps vous économisez en tant que compositeur en utilisant cette méthode. C' est pourquoi je vous recommande fortement de prendre des mesures et d'essayer la méthode de saisie de l'étape. En ce moment, créer des ports avec votre objectif est de faire cette partie de votre travail quotidien pour en tant que compositeur. Donc, une fois que vous avez essayé d'utiliser ces méthodes de saisie étape quelques fois, je vous attendrai dans la vidéo suivante.
11. La grande varispeed: Voulez-vous avoir le pouvoir d'enregistrer vos ports avec moins de goût ? Oui, moi
aussi. Alors faisons face à la vérité. le tempo est rapide, plus il est difficile de lire et d'enregistrer vos parties MIDI et audio avec un bon timing. Bien sûr, vous pouvez passer beaucoup de temps à modifier les notes de réunion par la suite, mais ne préféreriez-vous pas avoir une approche proche à parfaite pour commencer ? C' est pourquoi j'ai commencé à utiliser la fonctionnalité de vitesse même dans la logique pour enregistrer mes ports. Permettez-moi de vous montrer comment la fonctionnalité de vitesse même est tout à fait cachée dans la logique. Il n'a même pas de commande clé par défaut. Donc, la première étape consiste à l'ajouter à votre barre de contrôle. le bouton droit. Contrôle personnalisé alésage sur ici vous choisissez de chaque pas de vitesse pour choisir votre vitesse très assis. Donc, très la vitesse est fondamentalement un réajustement temporaire au BPM de votre piste. Donc, vous êtes propice à écouter votre chanson dans un tempo plus lent et ensuite rapidement changé au temple normal en un clic. Cependant, je ne l'utilise pas pour écouter. J' utilise très vitesse pour avoir temporairement un BPM plus lent quand j'enregistre Newport, mais quand vous tournez tout pour la première fois. Ça ne fait rien. C' est parce qu'il est réglé sur zéro. Donc, si vous cliquez sur ce pourcentage pour signer, vous pouvez choisir comment changer le tempo. Donc, pour cette technique, vous pouvez choisir un pourcentage ou un bpm résultant. Je préfère utiliser le pourcentage ici. Ensuite, je vais de l'avant et je fixe le montant du pourcentage. Très vitesse ralentira le tempo avec un clic gauche ici sur les chiffres, en
maintenant le bouton de la souris enfoncé et en faisant glisser vers le bas Allons avec moins 25%. Ensuite, vous pouvez également ajuster les effets de vitesse très en cliquant ici. Je l'ai sur la vitesse seulement parce que je ne veux pas que ça change le terrain sur Lee le Temple. Donc, pour résumer, vitesse sur Lee moins 25 pour cent. Troisième étape. Activez très vitesse lors de l'enregistrement de Newport. Enfin, il est temps de mettre très vite en mode action. Disons que je veux enregistrer un nouveau partenaire. Allons avec un piano. Et comme vous pouvez le voir, ce projet a un temple maintenant de 120 bpm. Mais en essayant d'enregistrer dans ce temple, disons que je trébuche, fais des erreurs et que je perds beaucoup le timing. Entrez très vitesse, Donda Activer et maintenant le tempo est 25% plus lent. Il suffit d'écouter le rapide avant et après. Essayons maintenant d'enregistrer une piste de piano avec une vitesse très rapide. Donc, pour cet exemple, j'ai choisi de solo cette piste de piano, et j'ai activé le réglage de vitesse même ici, et il est mis sur moins 25%. Vous pouvez, bien
sûr, Havel les autres pistes en jouant si vous voulez, et l'ensemble du projet avec le pied suivra la nouvelle variété être tempo. Essayons d'enregistrer quelque chose maintenant. Donc, ce n'était pas une prise parfaite, mais beaucoup plus facile que quand j'ai essayé d'enregistrer sans la vitesse même à 120 bpm. Alors maintenant, allons dans le rouleau de piano et jeter un oeil à ce que nous avons ici. Sélectionnez le clip P pour piano roll tante. Ici nous l'avons, et dès que vous avez fini d'enregistrer et de prendre, vous êtes heureux avec tout simplement éteindre très vitesse et vous avez tous terminé afin que je puisse voir quelques mauvaises notes ici, que je peux juste supprimer, comme si ceux-là par ici. Le moment n'est pas si mauvais, en fait, Légèrement loin ici et bien, nous pouvons commencer avec le commandant pour sélectionner tous les stagiaires sur Qantas ing. Allons-y avec 16 North, voyons, ça air bien. Cela semblait en fait être une bonne prise dans ces notes perdues pour la deuxième phrase. Alors supprimons ceux-ci. Et maintenant écoutons ça sans très vite. Parfait. Maintenant, j'ai aussi un pourboire bonus. Si vous enregistrez tous des schémas rythmiques rapides comme Austin Auto Strings, par
exemple, vous pourriez bénéficier d'un réglage de vitesse encore plus bas, peut-être jusqu'à moins 50%. Et vous constaterez que cela vous aide vraiment à obtenir le timing de votre performance beaucoup mieux . Voyons ce qu'on a fini avec. Sélectionnez le clip, éteignez très vitesse et allez dans le piano roll commander pour tout sélectionner. Et depuis que j'ai joué des notes assez rapides, même si je l'ai fait en note très rapide. Je peux aller pour 32e notes cette fois. Et, bien
sûr, vous devrez peut-être supprimer quelques mauvaises notes, ajuster certaines vitesses, mais cela semble plutôt bon. Alors écoutons comment ces cellules maintenant sans enchères diverses sur, essayez de jouer et d'enregistrer cela à pleine vitesse. Félicitations. Maintenant, vous avez appris l'un de mes grands secrets pour l'enregistrement dans Liss prend dans la logique Pro X, très vitesse. Alors agissez maintenant et essayez ceci par vous-même. C' est une caractéristique si puissante. Allez-y et prenez le contrôle de votre timing lors de l'enregistrement en utilisant très vitesse et je
vous verrai dans la prochaine vidéo.
12. La piste de marqueur merveilleuse: Maintenant, permettez-moi de vous apprendre sur les marqueurs dans la logique pro X comment les créer,
comment les utiliser pour la vue d'ensemble du projet de navigation et essentiellement stimuler votre flux de travail lors l'enregistrement et du travail dans le séquenceur. La piste Morgan est aussi une très bonne raison pour laquelle je vous recommande fortement d'avoir un clavier avec un clavier Nam pat. Donc, si vous n'avez pas de pad nam sur votre clavier, j'irais même jusqu'à investir dans une pat externe engourdie. Ajoutez à votre configuration de studio car c'est à quel point vous allez l'utiliser lors de la production musique dans Logic pro vex. Très bien, donc la piste du marché fait partie de la logique étonnante fonctionnalité appelée Global Tracks, qui fondamentalement nos pistes de maître qui sont présents tout au long de votre projet du début à la fin. Mais vous choisissez si et comment vous les utilisez pour accéder aux pistes globales. Vous appuyez simplement sur G sur votre clavier et ils apparaîtront ici en haut du séquenceur . Ensuite, si vous faites un clic droit sur l'une de ces pistes ici, vous obtenez cette fenêtre où vous choisissez le fax global que vous allez utiliser dans votre projet . Par exemple, disons que vous marquez à l'image. Eh bien, alors une piste mondiale de film sera nécessaire. La piste du temple Si vous voulez automatiser le temple tout au long de votre projet, et bien sûr, nous avons le plus de contrat et d'arrangement. Fait. Concentrez-vous sur la piste du marché pour l'instant, comme vous pouvez le voir là ou pas encore de marqueurs dans ce projet, donc nous allons en créer quelques-uns. Mais d'abord, passons par les commandes clés pour les marqueurs. Commençons donc par fermer la zone des pistes globales en cliquant sur G et ensuite, vous positionnez simplement votre tête de jeu à l'endroit où vous voulez créer n'importe quel marqueur. Disons ici à bord 17. Nous allons zoomer un peu, puis vous avez la commande clé, ancienne ou option et guillemets. L' ancien guillemet est le marqueur de création. Ensuite, si vous voulez le renommer parce qu'il dira simplement plus Kiwanis, vous pouvez voir ici vous maintenez la touche Maj et guillemets enfoncés. Renommez-le en build,
puis, puis, si vous voulez le supprimer,
vous maintenez enfoncée et appuyez sur la touche Retour arrière, ce qui supprimera le marqueur. Donc encore une fois créer un marqueur, ancien guillemet renommer le guillemet maj et supprimer l'ancien retour arrière. Et enfin, si vous avez les bombes des marqueurs, créons une ici. Passons à la suivante. Créez un là et un autre là. Maintenant ce sont les marqueurs 12 et 3 et tous les marqueurs pour arriver à la position avec la tête de jeu , vous utilisez le pavé num sur votre clavier. Donc, si j'appuie sur un, le jeu avait ira au premier marqueur. Si j'ai appuyé sur, il ira au deuxième marqueur et trois et quelqu'un. Et peu importe leur nom. Juste cette séquence sur les marqueurs. Bien sûr, vous pouvez avoir plus de neuf marqueurs dans votre projet. Et si vous voulez aller aux marqueurs 10 à 19, vous maintenez simplement le contrôle enfoncé lorsque vous appuyez les chiffres sur votre pad de nom. Donc, contrôlez plus numéro 0 à 9 ou les marqueurs 10 à 19 maintenant pour personnaliser et travailler avec des marqueurs, je vous recommande d'aller dans la section des pistes globales parce que c'est beaucoup plus facile. Donc, appuyez sur G sur votre clavier et vous allez ouvrir les pistes globales, et ici vous pouvez sélectionner les marqueurs et passons ceci au début de la piste. Et disons que je veux le raccourcir pour être de 16 bars, et vous pouvez toujours voir si je maintiens ici Longueur 16 000, ce qui signifie que c'est exactement 16 bars long. Alors il pourra déplacer ce Bacchus. Eh bien, maintenant, j'ai fait huit planches de longueur. Alors je peux les déplacer ici et ainsi de suite. Ensuite, je vous recommande également à Kohler vos régions marqueurs pour mieux structurer un aperçu de votre projet. Et vous semblez le faire en ouvrant le sélecteur plus froid vieux. Voir, sélectionnez l'un de ces marqueurs, puis sélectionnez une couleur. Allons avec le vert pour le premier marqueur et le jaune pour le suivant et lisons pour celui-ci . Suivant étroitement le sélecteur de couleurs Old C a fermé les pistes globales G et lorsque vous utilisez des marqueurs, même si vous fermez les pistes globales, vous pouvez toujours les voir ici. Et lorsque vous utilisez également des refroidisseurs pour chaque marqueur, vous obtenez une excellente perspective et un aperçu de l'ensemble de votre projet. Je vous recommande également vivement de nommer tous vos marqueurs. Comme je l'ai fait ici, noyau est un, et je trouve le moyen le plus simple de le faire. Ceci est de sembler g pour se rendre aux pistes globales. Double-cliquez sur le nom et disons que c'est diversifié. Disons que c'est l'introduction, et si vous voulez créer un autre marqueur, vous pouvez également le faire à partir du fax global. En allant avec votre jeu, tête à la position où vous voulez ajouter un marqueur et en cliquant ici sur le signe plus, double-Cliquez sur cela et dire que c'est un pont ou quelque chose comme celui utilisé pour le sélecteur plus froid pour ajouter un nouveau froid pour elle. Et enfin, si vous fermez ceci, vous pouvez toujours voir un aperçu de tous vos marqueurs et de leur position et de leur longueur. Cliquez simplement sur D pour ouvrir vos éditeurs sortis vont dans les marqueurs, et ici vous aurez la liste de tous vos marqueurs dans votre projet avec leur début, positionner leur nom ainsi que leur longueur. Donc, une fois que vous avez mis en place, polarisé nommé et organisé vos marqueurs avec la position de début et de fin comme ceci, il est super génial de naviguer dans les séquences rapidement et efficacement simplement en utilisant le nom pat comme je le fais maintenant si vous pouvez utiliser des marqueurs pour rapidement. Écoutez une section de votre morceau. Par exemple, Le chœur appuyez sur trois sur votre non pad pour arriver au choeur, son espace pour jouer que ce support ou vous pouvez l'utiliser pour enregistrer quelque chose de nouveau. Disons que je veux ajouter quelque chose dans le verset. Cliquez sur la piste que je veux enregistrer, puis total enregistrer et enregistrer à partir d'ici. Vous pouvez l'utiliser pour l'édition et bien plus encore. Mais, fondamentalement, naviguer rapidement dans votre projet à l'aide de marqueurs est un excellent moyen de booster votre flux de travail, la merveilleuse piste du marché. Allez-y maintenant et commencez à l'utiliser dans votre production musicale quotidienne, flux de travail logique et assurez-vous de personnaliser vos marqueurs avec des noms et des couleurs propres. Alors essayez-le maintenant et puis continuons dans la vidéo suivante.
13. La piste de l'arrangement: Maintenant, nous allons apprendre à tirer parti de la logique de suivi de l'arrangement, qui est un excellent moyen d'obtenir un aperçu clair de l'ensemble de votre composition, votre structure de chanson et même d'organiser votre musique avec. Alors, quelle est la piste d'arrangement ? Eh bien, c'est un hors des pistes globales dans la logique, comme la piste de marqueur, et il est assez similaire à la piste du marché en ce sens qu'il vous donne un aperçu de votre projet. Mais les marqueurs sont souvent utilisés plus librement et pas toujours liés à la structure de la chanson, alors que la piste d'arrangement est juste cela. Votre structure de chanson est clairement définie pour vous. Vous pouvez même l'utiliser pour organiser vos blocs de construction et sections avec par conséquent, la piste d'arrangement de nom, Laissez-moi vous montrer. Donc, pour utiliser la logique de suivi d'arrangement, vous devez cliquer sur G sur votre clavier pour ouvrir vos pistes globales. Permettez-moi d'augmenter la hauteur de ceux-ci, et si elle n'est pas présente ici, c'est parce que vous n'avez pas de frissons pour avoir le port de piste d'arrangement de vos pistes globales . Il vous suffit de cliquer avec le bouton droit de la souris et d'entendre toutes les options que vous pouvez choisir. Donc, ici, vous pouvez voir l'arrangement. Cliquez dessus, et vous verrez la trace de l'arrangement ici. Alors maintenant, lorsque vous ajoutez un marqueur, vous vous souvenez que vous allez simplement dans la section de votre chanson. Vous souhaitez ajouter un marqueur, et vous pouvez utiliser les anciens guillemets raccourcis sur le nouveau marqueur. Mais pour la piste d'arrangement, cela fonctionne un peu différemment. Vous utilisez simplement ce signe plus pour ajouter une nouvelle section dans votre chanson, puis la logique a des noms par défaut que vous pouvez choisir. Quatre. Structurer votre zone choeur intra verset, pont et extérieur. True, et vous pouvez également cliquer sur renommer. Si aucun de ces éléments ne fonctionne pour votre chanson, alors vous choisissez combien de temps chaque section est. Disons que vous avez une introduction pour 16 ennuis. Faites-le glisser comme si cliquez sur le signe plus pour en ajouter un autre, et il choisit automatiquement la section suivante comme diversifiée. Disons que c'est pour un autre 16 ennuis Onda. Ensuite, vous avez, disons, un pré-noyau. Laissez-moi donc renommer ceci en pré choeur, et ça continue pour disons, 12 ennuis. Et puis, oui, le choeur et vous faites ça pour toute votre composition afin que vous ayez un
aperçu complet . Fondamentalement, vous nommez chaque section différente de votre piste, et maintenant je vais vous montrer une technique vraiment cool d'utiliser la piste d'arrangement, qui est d'organiser votre composition avec parce que toutes ces sections et que vous ont juste ajouté ou lié à ce qui est en dessous d'eux tout ici, l'ère du contenu est liée à chacun de ces livres. Maintenant, vous pouvez réorganiser vos sections. Disons que vous ne voulez pas que votre noyau commence ici. Vous vouliez commencer juste après l'intro peut tout simplement gauche. Cliquez avec votre souris et faites-la glisser ici, et la logique va maintenant réorganiser tout en dessous pour suivre ce que vous faites dans la
piste d'arrangement . Regardez ça alors. Maintenant tout le chœur est ici, et disons que vous n'êtes pas satisfait de ça. Vous pouvez simplement cliquer ici, organiser cela ici, et cela peut être un excellent moyen d'essayer diverses structures de chansons pour votre composition jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Mais si vous ne voulez pas charger pour le faire et que vous voulez seulement utiliser la piste d'arrangement pour un excellent aperçu et une perspective de votre composition, vous devez aller ici clic gauche avec votre souris et cliquer sur Suspendre la connexion de contenu, qui rompt la connexion de ces blocs avec le contenu en dessous. Alors maintenant je peux cliquer sur ce verset. fait glisser ceci ici juste après le premier
verset, et aucun du contenu n'a suivi parce que j'ai la connexion au contenu de l'arrangement suspendu. Le seul inconvénient que je ressens en utilisant la piste d'arrangement est que si je ferme les
pistes globales , je vais pointer les marqueurs. Mais je ne verrai pas la piste de l'arrangement parce que j'ai besoin d'avoir les faits globaux visibles pour voir cela. Mais à part
cela, c'est un excellent moyen d'obtenir un bon aperçu de votre composition. Et si vous souhaitez réorganiser votre piste, il vous suffit de revenir à la connexion au contenu dans Move it Around comme vous le souhaitez. Enfin, je veux vous montrer vraiment cool astuce bonus d'utiliser la piste dramatique comme une extension de la piste d'
arrangement. Donc, même si vous n'utilisez pas la piste dramatique pour votre composition finale, je trouve que cela peut être génial pour ajouter le fondement de votre fait. Ah, à partir de la piste dramatique, et ensuite vous pouvez utiliser le Mead e ou la performance comme vous le souhaitez lors de la programmation de la vraie batterie Alors laissez-moi les supprimer d'abord et maintenant j'ai ajouté la piste d'arrangement dans tous les blocs . ici. Intra verset, verset, choeur, pré choeur altro. Ce que je veux te montrer maintenant, c'est que si j'adhère à ta piste dramatique, regarde ce qui se passe. Il a ajouté les livres ici nommés d'après la piste d'arrangement. Et pas seulement cela, il essaie même d'ajouter la variation de la performance de batterie pour suivre ce que les sections sont nommées. Donc, l'intersection est plus simple et le logiciel le verset monte à la fois dans une sonie et la complexité. Le chœur encore plus et ainsi de suite. Et je trouve ça vraiment génial parce que maintenant j'ai les bases de base pour toute la section tambour et percussions hors de ma piste. Donc, même si vous n'allez pas utiliser la piste dramatique comme son final pour votre batterie et percussions dans votre musique, vous pouvez l'utiliser comme point de départ car elle vous aide et accélère votre flux de travail. Donc, vous commulez ceci et utilisez réellement ceux-ci. Si je maintiens enfoncée modifier la touche d'option pour les copier, j'obtiens en fait les données de médias à ces autres pistes de médias où vous pouvez ajouter votre véritable
prise de batterie dans. Mais ce que vous obtenez, c'est les valeurs de vitesse et le tambour, la simplicité ou la complexité qui imite réellement ce qui se passe dans la piste d'arrangement ici. C' est une fonctionnalité vraiment géniale, mais je vous recommande d'essayer aussi. Joli. Vous venez d'apprendre à profiter de l'arrangement. Track dans la logique. Je vous recommande de l'essayer dès maintenant, et si vous appréciez la bonne structure et la vue d'ensemble de votre composition, commencez à utiliser la piste d'arrangement dans votre travail de composition et de production, bien que mon nom soit Mike et moi vous verra dans la prochaine vidéo.
14. Maîtriser la duplication: Il y a une chose que vous ferez en logique 1000 fois dans chaque projet sur lequel vous travaillez, à savoir la duplication des notes, des
régions, régions, pistes et même des sections entières. Donc, dans cette vidéo, vous allez apprendre à devenir un maître de duplication. Maintenant, il y a tellement de façons de dupliquer des choses dans votre projet, alors passons-les un par un La méthode classique de copier-coller. Sélectionnez simplement une région comme celle-ci et appuyez sur la commande C Command V et vous obtenez un doublon la région, et il peut également le faire avec des notes. Disons que ces notes et que vous les dupliquez ici. Et si vous voulez dupliquer plusieurs choses en même temps, maintenez
simplement la touche Maj enfoncée tout en sélectionnant tout ce que vous voulez dupliquer. Alors disons ces choses. Ensuite, commandez C Command V, et vous obtenez un dupliquer horrible ces régions à dupliquer piste avec les mêmes paramètres. Disons que tu veux avoir une autre piste avec ce piano pour jouer la Milady. Puisque cela joue l'harmonie, alors vous sélectionnez simplement la piste, puis appuyez sur la commande D. Et maintenant vous avez une piste en double de ceci avec les mêmes paramètres. Comme vous pouvez le voir sur l'inspecteur ici, trois ports dupliqués avec la commande répliquer sélectionnent simplement la partie. Vous voulez dupliquer ? Disons que cette partie ici, puis appuyez sur la commande tout sur votre clavier, et ce sera un doublon directement sur celui-ci, et vous compresser autant de fois que vous voulez faire plusieurs doublons sur cette région ici, section de quatre doublons entre les localisateurs. Donc, vous devez d'abord trouver la section riche de votre piste que vous voulez dupliquer. Donc, disons que je veux les répéter jusqu'à l'éclat à nouveau ici et pousser tout à décider. Ensuite, vous devez ajuster le localisateur. Alors, nous allons cliquer. Voir pour afficher les marqueurs de cycle afin que le localisateur de levage soit une distorsion de la région à dupliquer. Et la droite est, bien sûr, à droite de celui-ci, et maintenant vous appuyez simplement sur commande de contrôle ou et que toute la section entre la gauche et droite, un localisateur est ajouté à la droite de celui-ci, et tout le reste de la chanson est poussé vers les cinq droite. Dupliquer avec glisser-déposer Ce que vous pouvez faire avec les ports et les régions ou avec des connaissances individuelles, et il est extrêmement puissant. Vous maintenez simplement l'ancienne touche ou option enfoncée après avoir sélectionné une note, par
exemple, puis vous avez simplement quitté. Cliquez avec votre souris et faites-la glisser vers un autre endroit, et c'est maintenant un duplicata de cette note, et si nous sortons du piano, vous pouvez le faire avec une région aussi. Maintenez enfoncée l'ancien glissement rapide gauche, et c'est maintenant un duplicata de cette région. Six. Dupliquer vers un alias ou une pièce en miroir. Donc, au lieu en maintenant
enfoncée la touche d'option autel gauche trembler et glisser, ce qui crée un cookie, vous pouvez aussi maintenir la touche Maj enfoncée. Donc, décalez l'ancienne gauche, cliquez et faites glisser, et maintenant il est dit, faites un alias. Donc, si je les fais glisser ici maintenant, c'est maintenant une copie en miroir de celui-ci, ce qui signifie que si je change quelque chose dans ce port, qui est le port maître, tout sera mis en miroir dans cette région parce que c'est un et cela peut être un excellent moyen de calquer les sons et les instruments pour créer un son plus grand tout en ayant
toujours une façon orientale d'éditer les notes originales sur tous les miroirs suivront. Sept. Dupliquer avec une boucle. Donc, si vous sélectionnez une région dans votre projet et cliquez sur L sur votre clavier, cette région sera bouclée pour l'ensemble du projet, que vous pouvez voir si vous allez dans l'inspecteur de piste. Et ici, il dit boucle, et parfois vous pouvez accidentellement l'avoir utilisé. Il suffit donc d'aller dans l'inspecteur et de sélectionner ceci et la boucle sera disparue. Le plus souvent. Vous voulez contrôler combien de temps cette pièce sera recherchée. Pour ce faire, placez votre souris dans le coin supérieur droit jusqu'à ce que vous voyez cette petite icône de
boucle. Ensuite, vous avez simplement cliqué gauche et faites glisser avec vos bouches aussi longtemps que vous voulez que la boucle soit . Par exemple, il
s'agit d'une section en boucle entière, et vous pouvez le faire pour une autre section. Mais vous pouvez également utiliser le port hors de la section comme à l'écart. Par exemple, seules les 2 premières barres de cette section sont maintenant bouclées. La section Huit doublons lit la piste d'arrangement. Donc, pour cela, vous devez faire apparaître les pistes globales en appuyant sur G sur votre clavier. Et puis, bien
sûr, tu as besoin de Teoh pour les blocs de ton arrangement comme ça. Je l'ai déjà fait. L' intro est de 1 à 5 ici et de 5 à 9. C' est diversifié. C' est le chœur. Donc, disons que vous voulez répéter le verset une fois de plus. Eh bien, alors vous maintenez simplement l'ancienne touche ou option enfoncée et gauche, cliquez et faites glisser comme ceci. Et maintenant, quand je relâche mon bouton de la souris, regardez ce qui se passe La section entière du verset Tout entre le localisateur et ce localisateur a été copié sur les versets Maintenant répété ceux ici et tout a été poussé vers la droite. Comme je vous l'ai dit, devenir un maître de duplication accélérera vraiment votre flux de travail dans la logique. Alors essayez toutes ces méthodes hors duplication et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
15. Écrans personnalisés: Maintenant, nous allons éteindre l'un des travaux les plus puissants. Des secrets complets dans la logique. Pro X. Une fois que vous aurez appris ces techniques, vous n'y retournerez jamais. Je parle de jeux d'écran. Question ce que ou les jeux d'écran dans pro X. La réponse courte est sauvegardée configurations de fenêtre. Laissez-moi vous expliquer en logique. Il y a beaucoup de fenêtres que vous pouvez basculer entre, comme le séquenceur, le mixeur, le navigateur de fichiers et ainsi de suite Et quand vous composez, et surtout lorsque vous produisez de la musique, vous vous retrouverez à commuter entre eux. Utilise beaucoup de fois. Eh bien, bien
sûr, vous pouvez faire ces demandes vous loin en utilisant les raccourcis clavier pour ouvrir ces fenêtres. Mais alors vous vous retrouverez souvent à ajuster la taille et le placement de ces fenêtres, ce qui augmente rapidement le temps passé et casse votre flux de travail. Et une autre chose dans la logique. Vous pouvez réellement ouvrir de nombreuses fenêtres en tant que fenêtres flottantes, ce qui signifie que vous pouvez ajuster leur taille ainsi que leur position. Par exemple, placer votre fenêtre de mixage en plein écran sur votre écran malade et l'écran de l'ordinateur tout peut-être un rouleau de piano
plein écran pour une meilleure vue d'ensemble lors de l'édition de vos nombreuses pièces. Cela rend les jeux d'écran encore plus puissants. Imaginez que vous pourriez simplement appuyer sur un seul bouton et appeler une configuration complète à
partir de différentes fenêtres. Avec le placement et la taille que vous avez décidé à l'avance, eh bien, vous pouvez. Et c'est ce que l'écran est assis ou quatre. Alors plongons directement dans, et je vais vous montrer comment vous utilisez cette fonctionnalité. Donc, tous les jeux d'écran dans la logique ou enregistrés ici dans le menu où vous pouvez voir le numéro un maintenant et vous aurez toujours au moins un écran défini. Pour l'instant, c'est le jeu d'écran par défaut que vous commencez avec maintenant tous les jeux d'écran ou enregistré et appelé en utilisant les numéros de votre clavier, pas le pavé num, mais le cas réel du numéro. Donc, pour créer un nouveau jeu d'écran, il
vous suffit d'appuyer sur un numéro de votre clavier qui n'est pas déjà utilisé. Si elle est utilisée, c'est la façon de passer à ce jeu d'écran. Dans ce cas, je peux simplement appuyer sur le numéro deux de mon clavier, et c'est ce qui se passe. Lo Dick s'ouvre et vous fenêtre ici, qui est le séquenceur, parce que, bien
sûr, vous avez toujours besoin d'au moins une fenêtre pour un nouvel ensemble d'écran. Maintenant, vous pouvez voir que l'ensemble d'écran est enregistré ici, mais disons que vous ne voulez pas voir le séquenceur, mais que vous voulez plutôt avoir un plein écran hors de la table de mixage. Eh bien, puis d'abord ouvert le mélangeur dans la fenêtre flottante. Ensuite, vous pouvez fermer celui-ci. Alors peut-être que vous voulez avoir le transport Boris Eh bien, alors ouvrez le flotteur de transport et puis vous simplement ah, placez-les sur votre écran sur DA juste. Ils sont taille comme ça, et dès que vous avez terminé, vous pouvez regarder ces écrans qui ici félicitations. Vous avez créé votre premier jeu d'écran dans la logique. Vous pouvez maintenant basculer rapidement entre ces deux jeux d'écran en appuyant
sur les numéros un et deux de votre clavier. Laisse-moi te montrer si j'appuie sur un. Il a appelé le jeu d'écran numéro un, qui n'est que le séquenceur. Si j'appuie sur deux, je reçois le mélangeur plein écran et le flotteur de transport ci-dessus. Et disons que vous faites beaucoup de montage multimédia. Eh bien, alors créons un écran 1/3 en cliquant sur le numéro trois sur le clavier, parce que si je clique sur le numéro deux, il appelle simplement ce jeu d'écran. Lorsque je clique sur le numéro trois, il en crée un nouveau car cela n'a pas été attribué auparavant. Maintenant, parlons du rouleau de piano Ah, que nous avons ici. Alors on peut fermer celui-ci. Faisons le transport ennuyé à nouveau parce que je veux toujours avoir ça sur le dessus afin que je puisse toujours voir où je suis. Impressionnant. Maintenant, nous avons fait un ensemble d'écrans laminés PM pleine taille afin que vous puissiez éditer la viande beaucoup plus rapidement en ayant une meilleure vue d'ensemble de tout ce qui se passe. Et une fois que vous avez terminé, oubliez pas de regarder cet écran, et maintenant nous pouvons basculer entre le numéro un, qui est les pistes numéro deux, qui est la vue de la table de mixage, et le numéro trois, qui est le rouleau de piano. Donc, si je retourne à la bombe, sélectionnez un de ces clips et appuyez sur trois, je reçois un rouleau de piano pleine taille avec des notes dans le port déjà sélectionné. Donc maintenant, je peux simplement appuyer ledit en supposant et commencer l'édition. Maintenant, voici une chose importante à retenir. Si vous voulez apporter des modifications à l'un de vos ensembles d'écrans, vous devez d'abord regarder l'état ici parce que si j'ai, par
exemple, disons le bloc-notes ici et puis je suis passé au numéro deux et revenir à un est parti. Vous devez d'abord déverrouiller, puis faire le changement, puis le regarder à nouveau. Maintenant, si j'appuie sur pour accéder à la table de mixage et revenir au numéro un, j'ai le bloc-notes ouvert ici parce que je l'ai enregistré dans mon jeu d'écran. Impressionnant. Maintenant, vous savez comment utiliser les jeux d'écran dans la logique. C' est une fonctionnalité vraiment puissante pour booster votre travail et une fois que vous avez commencé l'utiliser, vous vous retrouverez à l'utiliser beaucoup pour basculer rapidement entre les configurations personnalisées que vous
avez sauvegardées. Alors allez-y et essayez de vous asseoir vos propres ensembles d'écrans personnalisés en ce moment, et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
16. Paramètres de saisie: Logic Pro X pointe rapide. Modifiez les paramètres de capture pour vous adapter dans toutes les situations. Examinons tout de suite, sorte que les paramètres d'accrochage et d'avidité actuels ou apparaissent sur la valeur par défaut sont intelligents. Où Logic essaie essentiellement de deviner ce à quoi vous essayez de vous accrocher, cela fonctionne bien, mais comme vous pouvez le voir, si je fais glisser ceci, il est plus difficile de le définir, par
exemple, sur le quart exact note ou, disons, 1/2 bar plus de soins. C' est trop facile de faire une petite erreur de cette façon. Donc, je vous conseille de prendre l'habitude de changer le réglage de la division cliquetage de temps en temps ce qui est le plus approprié pour le moment. Par exemple, je me retrouve beaucoup à utiliser la division de temps de nos jours parce que je ligne rarement des clips
par incréments plus petits que les notes de quart de toute façon, alors ma prochaine étape est d'être conscient de ce que le mode de capture est défini sur absolu ou relatif. Laisse-moi te montrer. Disons donc que vous avez déplacé ce clip sans s'accrocher ou qu'il est pour une raison quelconque, hors du temps, et que vous voulez le déplacer sur une ligne vers ce port ici. Eh bien, si ce paramètre est sur relatif, cela signifie qu'il va déplacer le port pour la longueur de la valeur de division de capture de sa position
réelle. Donc, si j'essaie de les faire glisser pour les aligner maintenant, cela ne fonctionnera pas. J' ai besoin de changer le mode de capture en absolu, ce qui rendra le port accroché au quart absolu. Note. Dans ce cas, puisque j'ai la division de capture définie sur beat en ce moment, alors quand voudriez-vous utiliser le mode relatif ? Disons que vous avez un clip audio qui commence avant la ligne de barre. Il peut s'agir d'un son inverse allant dans un buisson ou quelque chose comme ça, et ensuite vous voulez cuisiner avec ceux-ci pour répéter quelques barres plus tard, mais vous voulez garder le même timing. Eh bien, si vous avez un réglage absolu,
accrochez-le et si je maintiens maintenant la touche d'option enfoncée pour faire une copie pendant que je fais glisser ceci, il s'accrochera à la valeur absolue du réglage actuel de la cupidité sur capture. Disons que je l'ai mis à bord ici. Il va accrocher le point de départ aux lignes d'alésage exactes. Ce n'est pas ce que je voulais. Donc, allons-y et modifions la configuration ici à relative maintenant à nouveau, si je duplique ceci et que je fais glisser la copie vers la droite, vous voyez comment il reste le timing relatif car il s'accroche à chaque barre. Donc, je peux maintenant le déposer ici et disons la barre 10 et vous pouvez voir qu'il a une quantité
égale le clip avant la ligne de barre ici, comme il l'avait fait sur le premier clip. C' est à ça que sert le mode de capture des parents. Enfin, je recommande également de secouer l'option des guides d'alignement parce que parfois vous pensez que vous mentez pour calmer ensemble. Mais si vous poursuivez signifie qu'il y a un petit alignement jamais. Donc, si je suppose ici maintenant, regardez ces minuscules Gap et c'est tout ce qu'il faut pour gâcher les choses avec le timing. Mais si vous avez l'option de guidage diamant activée lorsque vous faites un clip Draghi près d'une autre, vous verrez ces lignes jaunir lorsque la logique le détecte à trembler ou parfaitement aligné , d'
accord, alors assurez-vous de rester dans contrôler la cupidité et les séances de capture, et je vous verrai dans la prochaine vidéo
17. Les fenêtres de liaison de liaison de plupart.: logique. Lien à pointe rapide Pro X Branchez Windows. De quoi s'agit-il ? Eh bien, vous savez, quand vous composez de la musique dans la logique, vous devez constamment ouvrir et fermer vos prises d'instruments pour faire des ajustements, modifier les paramètres et quelqu'un. J' avais l'habitude de le faire en double-cliquant sur la fenêtre de prise dans la piste. Inspecteur Rome. C' est en fait la mauvaise façon de le faire. Et je vais vous dire pourquoi. Cela signifie beaucoup de temps perdu à aller à ce minuscule bouton dans la piste, inspecteur, chaque fois que vous double-cliquez dessus. Et puis vous pourriez également vouloir fermer l'inspecteur de piste après chaque fois parce qu'il prend la succession d'écran, Multipliez ces actions 1000 fois lorsque vous travaillez sur un projet, et je suis sûr que vous pouvez voir à quel point il peut devenir ennuyeux maintenant pour la solution. Activer les fenêtres de branchement liées. Laissez-moi vous montrer comment vous savez peut-être déjà qu'il y a une commande clé pour faire monter votre plug dans les fenêtres, et c'est le Ensuite, je reçois un petit plug ins que j'avais ouvert, et je peux cliquer à nouveau sur V pour les fermer. Mais ce n'est généralement pas ce que vous voulez. Habituellement, vous voulez juste travailler avec une prise à la fois ici dans le séquenceur. Alors, comment tu le mets en place ? Super facile. Il vous suffit de cliquer sur la fiche, puis vous rapidement sur ce petit bouton dans le coin supérieur droit. Il s'agit de la fonctionnalité de connexion dans Windows. Donc, je m'assure d'activer cela et sur cette piste aussi. Donc maintenant, comme vous pouvez le voir, j'ai fermé l'inspecteur de la voie. Et maintenant, je peux simplement sélectionner cette piste et appuyer sur V, et il fera apparaître ces branchements dans la fenêtre pour cette piste spécifique. Et puis si je monte à cette piste, il passera à cette fiche à la place parce que j'ai activé la prise de liaison dans les fenêtres
au séquenceur. Le seul inconvénient mineur est que si je ferme ceci maintenant et appuyez sur ceci et puis faire apparaître les fenêtres avec le qui ne fonctionne pas, je dois d'abord sortir la fiche avec le, puis sélectionner la piste. Donc, vous pourriez avoir besoin d'une certaine pratique pour entrer dans le flux de la façon dont cela fonctionne. Mais une fois que vous avez commencé à utiliser cette technique pour ouvrir la fenêtre de prise, vous vous retrouverez rarement. Allez dans le spectre de suivi et double-cliquez sur ce bouton ici. Incroyable. Maintenant, assurez-vous que vous en faites une habitude sur l'instinct, même pour toujours atteindre le raccourci clavier V sur votre clavier pour ouvrir ou fermer votre groupe dans Windows. Ensuite, vous aurez seulement besoin de sélectionner la piste dans votre séquenceur pour afficher cette
fiche spécifique à l'écran. m'appelle Mike, et je te verrai dans la prochaine vidéo.
18. Cliquez sur les zones: logic Pro X astuce rapide utilisé Clicks possède pour un accès rapide à des outils supplémentaires sans avoir à changer d'outils manuellement. Donc, la logique a deux outils principaux pour votre pointeur. Un primaire et un secondaire lorsque vous maintenez la touche de commande enfoncée. Mais saviez-vous que la logique peut réellement vous donner un accès automatique à des outils supplémentaires ? une manière très intelligente, Selon l'endroit où se trouve votre pointeur de la souris, laissez-moi vous montrer comment accéder aux paramètres de la chanson de clic, vous allez dans les préférences du menu principal, général et édition. Et ici, vous pouvez lire, pointé dans les faits fournit. Et j'ai personnellement vérifié toutes ces options. Laissez-moi vous montrer ce que chaque paramètre donc un fondu pour cliquer sur les cellules. Donc, avant de vérifier cela, laissez-moi vous montrer ce qui se passe si je passe ma souris au-dessus du coin supérieur droit. Souvent clip audio. Je reçois l'icône de boucle, et si je déplace mon pointé vers le bas dans le coin inférieur droit, j'obtiens l'icône pour ajuster la longueur du clip. Maintenant quoi ? Que se passe-t-il lorsque j'active le fondu des chansons trop rapides. Une fois de plus, je survole mon curseur de souris ici en haut, coin
droit et regardez un nouveau type d'icône apparaît maintenant. Je peux cliquer et faire glisser jusqu'à l'ascenseur et créer un fondu, mais l'option de boucle est toujours là. Il vient de se déplacer au milieu du clip. Donc maintenant, j'ai trois outils, en fonction de l'endroit où je place ma souris, le curseur fondu. Luke et longueur. Deux autres clés pour des chansons rapides. Voyons ce qui se passe lorsque je passe le curseur de la souris sur le rapport. Sans ces options activées, vous voyez sur Lee, l'outil principal est affiché. Maintenant, regardez ce qui se passe lorsque j'active la touche plus pour les chansons rapides. Maintenant, comme je l'ai dans ma bouche dans la partie supérieure d'un clip, je reçois toujours le principal à. Mais lorsque je déplace le curseur vers le bas vers la partie inférieure du clip, je reçois maintenant la touche plus à, et je peux sélectionner une plage ici et, par exemple,
rapidement dessus
pour la diviser. Si vous activez cette option, vous pouvez changer le secondaire auquel est maintenant la clé la plus telle qu'elle est, un peu redondante. Trois. Balayage rapide et prendre des clics d'édition possède Enfin, lorsque vous travaillez avec l'audio, vous avez souvent plusieurs prises que vous voulez utiliser des pièces pour chaque pour obtenir un
résultat final de polissage ? Eh bien, c'est pour ça que le comping est. Et j'ai déjà enregistré trois prises ici pour vous montrer comment utiliser cette fonctionnalité. Sans cette fonctionnalité activée, nous pouvons encore doubler. Rapide à agir est de prendre dossier. Ensuite, vous obtenez ce curseur pour choisir la prise comme ceci et également sélectionner les ports de prises comme ceci. Vous pouvez ensuite cliquer et faire glisser pour les déplacer à l'intérieur du clip et ajuster également la position de départ et de fin. Maintenant, regardez ce qui se passe lorsque je vérifie ces livres Maintenant, j'ai ajouté une autre zone de clic. Donc, comme vous pouvez le voir ici, si j'ai un sélectionné prendre ces bleus ici, Si je passe ma souris à la partie inférieure, Je peux toujours le faire glisser comme ça. Si je passe à la partie médiane, je peux sélectionner une plage de celui-ci. Et au port supérieur, je reçois le point principal ou deux. Et comme je déplace ma souris vers la zone grise sur un sélectionné, cousu dans la partie inférieure, je pouvais sélectionner la nouvelle zone à utiliser dans le comping. Le vrai pointu est très remis d'avoir ici parce que alors vous pouvez double-cliquer pour aller dans la partie spécifique, puis éditer l'audio pour juste cette section. Personnellement, j'ai toutes les âmes de clic activées parce que j'aime le boost de flux de travail qu'ils me donnent. Donc, je vous recommande d'essayer tous ces paramètres pour vous-même maintenant et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
19. Clips extensifs: Pointe rapide Vodicka Pro X Étendez vos clips. Oui, je les utilise tout le temps et ça fonctionne à la fois sur les clips audio ainsi que sur de nombreux ports. Laissez-moi vous montrer comment si Dans la logique, vous pouvez étirer milieu éclipse, ce qui va étendre la note à l'intérieur ou réduire les notes en longueur et pour l'audio, il
étire le temps le clip, qui, si vous le faites trop, ne semble pas si bon. Mais à petites doses, il peut être génial, et c'est super simple. Vous utilisez la grotte d'option puissante, aussi appelée Old K. Je l'appelle puissant parce qu'il semble que je l'utilise tellement incroyablement lorsque je travaille dans la logique, vous passez simplement votre souris dans le coin inférieur droit d'un clip, puis appuyez sur la clé d'option ou l'ancienne clé. Ensuite, vous voyez ces icône d'étirement apparaissant, et maintenant vous avez simplement quitté. Cliquez avec votre souris et maintenez le bouton enfoncé pendant que vous faites glisser, soit vers la droite pour étendre le clip, soit vers la gauche pour le raccourcir. Alors pourquoi voudriez-vous faire ça ? Eh bien, j'aime l'utiliser, par exemple, pour faire des ajustements pour des progressions cool comme faire un cordon à un alésage en 1/2 planche appelée, par
exemple, comme Up ici, vous peut voir quatre accords, chacun percé en longueur. Maintenant, je peux les premiers alliés en quatre parties. Ensuite, je peux être créatif et j'ai utilisé la méthode de clip stretch pour rendre ces progrès un peu plus intéressants. Sage du temps qu'Onley, ayant tous les cordons exactement une longueur de plus, donc je peux commencer par sélectionner ce froid ici. Maintenez la touche ou la touche d'option enfoncée et passez ma souris ici et faisons cette demi-barre . Faisons le troisième accord une demi-barre. Ensuite, je peux utiliser à nouveau l'ancienne touche, la maintenant enfoncée et en utilisant la souris pour répliquer cela. Donc nous avons cette cour maintenant et avons une partie de cette corde. Alors je voudrais peut-être étendre ça à deux sangliers. Donc, encore une fois, pointez votre souris ici, maintenez la touche d'option enfoncée et faites-le glisser. Maintenant, cette cour a deux barres de long, et disons que nous voulons faire cet alésage de 1 1,5, puis finir avec un demi-alésage de ce cordon. Donc maintenant, c'est une progression de base complètement différente de celle que nous avons commencée avec, et cela fonctionne de la même manière avec les clips audio aussi. Mais vous voulez être prudent avec combien vous étirez les clips audio parce que hors des
effets d'art . Alors écoutons ce petit enregistrement idiot que j'ai fait. C' est un enregistrement de test, non ? Donc maintenant, si je veux l'étendre, il suffit de maintenir la touche d'option pendant que vous pointez votre souris ici. Fais-le sortir. On en fait trop juste pour que vous entendiez à quel point ça sonne mal. Ceci est un enregistrement de test et annuler cela. Et faisons le contraire. Maintenez la touche d'option enfoncée à nouveau. Rends-le court. C' est un enregistrement de test, et le plus souvent vous voulez faire des ajustements mineurs comme, disons un peu comme ça. Il s'agit d'un enregistrement de test, alors l'artefact hors temps audio Stretching ne sera pas en tant que parent. Super, pas vendredi est sorti pour vous-même sur les clips média et les clips audio, et je vous verrai dans la prochaine vidéo
20. ID d'articulation: Hey, tenez les accusateurs, vérifiez ce truc. Changer les articulations sans utiliser de touches. C' est quoi cette magie ? Mieux ? Il est la nouvelle articulation i D. Caractéristique dans la logique Pro X 10.4. Vérifions ça. Les commutateurs de Sotchi ont fondamentalement la norme pour changer les articulations sur les instruments allant du sustain au staccato au tremolo. Répondez une. Mais il y a plusieurs problèmes avec celui-ci. Changements accidentels d'articulation. Je suis sûr que vous avez connu ces nombreuses fois, surtout si vous jouez et enregistrez sur un clavier de viande à mauvaise articulation sur la lecture. Lorsque vous commencez à jouer au milieu d'un médicalement, l'instrument ne jouera que les touches perdues, qui a été activé. Trois. Les notes d'adaptation. Confusion. Lorsque vous composez et arrangez de la musique, vous faites beaucoup de choses sur CO P et collage des nœuds multimédias. Eh bien, le plus souvent, vous ne voulez pas copier ces commutateurs à clé sur d'autres pistes de votre projet. Donc, cette partie est aussi fastidieuse et déroutante. Et maintenant la solution. Articulation. Je ds. C' est tout nouveau dans la logique. Fondamentalement, au lieu d'utiliser des touches, quelles notes, logique a intégré une fonctionnalité, ce qui vous donne la possibilité d'assigner une articulation par note dans votre enregistrement multimédia, Permettez-moi de vous montrer comment c'est en fait vraiment vraiment génie et simple en même temps. Donc, la plupart des instruments,
en particulier des instruments d'orchestre, ont beaucoup d'articulations différentes auxquelles vous voulez basculer au milieu de la performance pour y ajouter une certaine expression. Donc, si nous passons dans ce petit enregistrement médiatique que j'ai fait, j'ai déjà ajouté ces changements d'articulation. Mais il n'y a aucun interrupteur à clé nulle part à voir à l'intérieur du médicalement. Au lieu de cela, il
vous suffit de sélectionner n'importe quelle note de votre performance, puis de lui appliquer une articulation, en utilisant cette liste ici avec toutes les articulations disponibles pour l'instrument spécifique et pour les nouvelles cordes de studio et trous de studio. Ceux-ci sont déjà cartographiés pour vous, vous semblez
donc passer en revue vos nombreuses notes notifiées de performances et ajouter l'
articulation spécifique que vous voulez pour chaque note. Comment mapper vos propres idées d'articulation à vos instruments logiciels et
bibliothèques d'exemples ? C' est en fait assez facile quand on en apprend le flux. La première étape est, bien
sûr, pour Seigneur votre instrument que vous voulez une carte clés, qui est à je vais les montrer en utilisant cette corde insolvable essentiel symphonie que j'ai obtenu avec le paquet Native Instruments Complete. Après avoir chargé votre instrument, vous allez dans l'inspecteur de piste ici ou en utilisant le raccourci I de votre clavier, puis descendez à l'endroit où il est dit articulation. Ici, vous pouvez voir que les cornes de studio et les chaînes de studio ont déjà des préréglages mappés. Donc, vous cliquez sur nouveau et voici où vous écrivez les noms. Toutes les articulations de votre instrument spécifique. Alors voyons ce que nous avons ici. Soutient la sardine. Oh, trilles de
trémolo, harmoniques, staccato, Parlez Otto et pizzicato. Donc, vous cliquez simplement sur ce signe plus ici pour ajouter chacun d'eux et droit dans le
nom correspondant comme ceci. Donc, le premier cas qui a été supporté Donc vous double-cliquez ici et droite soutient et ensuite vous faites la même chose pour toutes ces clés, qui est ici. Ensuite, vous passez à l'onglet de sortie et c'est là que vous allez mapper ces clés qui noms aux clés
réelles, quelles notes. Mais vous devez d'abord sélectionner la note ici dans la colonne de type. Cela indique essentiellement la logique que le déclencheur est une note. Une fois que vous avez choisi note home, vous obtenez un minimum pour toutes les notes ici dans l'onglet sélecteur. Et puis vous avez simplement rencontré toutes les articulations aux bonnes notes. Un par un comme celui-ci, vous retournez simplement à l'instrument pour vérifier les interrupteurs à clé individuels, commençant par les
supports, qui est F 6 et ensuite soutient ici, descendez à F 6. C' est le port ennuyeux, au fait. Donc tu fais ça pour tout le monde jusqu'à ce que tu aies une liste complète comme ça. Donc maintenant, lorsque le mappage des commutateurs à touches est terminé, vous pouvez fermer cette fenêtre. Et si vous entrez dans cette partie médiane de cet instrument maintenant, vous pouvez voir que nous avons, en fait, toutes les articulations cartographiées. Donc, la dernière chose est de sauvegarder ce mappage d'articulation et vous devez vous rappeler le nom l'instrument que vous avez mappé la chaîne dans samba wall symphony essentials afin que vous puissiez cliquer sur Retourner ici, cliquez sur enregistrer s, puis réglage de l'articulation chaîne dans une symphonie à base de plantes. C' est péché frissons, cliquez sur Enregistrer et c'est tout. Maintenant, votre propre articulation personnalisée présente est disponible ici chaque fois que vous en avez besoin entièrement cartographié pour cet instrument particulier. C' est ça. Articulation. I d en logique pro X, super facile et super puissant
21. Personnaliser les the de piste: chargé, pro X pointe rapide personnaliser les en-têtes de piste. Il y a plein de choses à choisir ici, et je vais vous les montrer tout de suite. Vous commencez par aller à l'une de vos pistes ici, puis vous avez droit, cliquez sur une zone en dehors de l'icône de piste, et ici vous trouverez l'option Configurer l'en-tête de piste. Maintenant, ce sont les paramètres par défaut, que vous pouvez toujours revenir à acheter en descendant ici et revenir aux valeurs par défaut d'usine. Alors, quelles choses pouvez-vous personnaliser dans la piste ? En-têtes ? Premiers boutons, par
exemple. Personnellement, j'aime avoir le bouton de gel disponible car c'est un excellent moyen d'optimiser performances de votre projet en gelant les pistes, ce qui les transforme essentiellement en audio seulement, puis les dégeler. Si vous avez besoin d'apporter des modifications. Deux contrôles ici, il peut choisir si vous voulez un curseur de volume disponible, ainsi qu'un noble pour contrôler le panoramique ou un hors du sens si vous passez ici. Trois. Colonne de nom supplémentaire. Si vous cochez cette option, vous pouvez obtenir une fonction de dénomination supplémentaire sur chaque piste, et vous pouvez basculer entre plusieurs alternatives différentes. Cheveux. Quatre des options de révision ici, vous pouvez ajouter des options supplémentaires comme, par
exemple, si vous voulez colorier vos pistes, vous devez vérifier cette option et vous obtenez un alésage refroidisseur pour chaque piste. Et j'aime aussi avoir l'option alternative de piste active. Ensuite, je peux enregistrer une version différente d'une piste et être en mesure d'aller ici et de passer à l'autre rapidement et facilement. Génial. Alors allez-y et personnalisez vos en-têtes de piste et votre logique pour avoir tout ce que vous
voulez personnellement disponible et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
22. Chase MIDI: logique. Pointe rapide Pro X Chasse à la viande. Qu' est-ce que c'est ? Eh bien, fondamentalement, lorsque vous travaillez avec votre musique, composition et votre production dans le séquenceur, vous jouerez à vac votre piste des milliers de fois et à partir de nombreux endroits différents à l'intérieur votre projet. Le problème est que les notes charneuses dépendent d'un point de départ, et si vous commencez la lecture au milieu d' ,
disons un long cordon,
disons, vous n'entendrez pas cet accord. Donc, tout fonctionne bien avec les médias tant que vous jouez avant chaque réunion, notes commencent. Si je joue depuis le début, ça marche. Et si je joue, disons d'ici que vous pouvez voir ces courts plus longs. En supposant cela, ça marche. Ok, le problème est, quand je commence la lecture, disons d'ici rien d'ici, rien. Et quand vous avez beaucoup de pistes qui se passent, vous voulez souvent partir de différentes positions, et c'est que ça peut être douloureux quand vous n'entendez pas ces tribunaux, par
exemple,
Parfois, une note peut continuer pour de nombreux bars, et vous devez revenir ici pour commencer à déclencher cette note. Pour l'entendre. Solution, activez la chasse à la viande. Permettez-moi de vous montrer comment la fonctionnalité de poursuite multimédia est un paramètre de projet. Donc, vous devez aller jusqu'aux paramètres du projet de fichier, puis trop charneux, puis pour chasser les notes d'activation ici, soutenue et aussi ici, poursuivre sur le saut à vélo. Je les active aussi. Donc notes. Et ici et puis vous pouvez fermer ça. Et maintenant, si j'essaie de rejouer à partir d'ici, Donc la logique va maintenant lire toutes ces notes. Même si je commence la lecture au milieu de la note médiatique, laissez-moi vous montrer. Je peux maintenant commencer à jouer ici au milieu de cette cour sur vous. entends encore ? Ou ici, cela fonctionnera de n'importe où. Incroyable. Maintenant, assurez-vous d'essayer cette bande dans la logique pour X vous-même. Personnellement, j'ai ces fonctionnalités actives en tout temps lorsque je compose et produit de la musique. Je m'appelle Mike et je vous verrai dans la prochaine vidéo
23. Look personnalisé: logique. pointe rapide Pro X permet de personnaliser le look de l'interface logique pour votre choix personnel. Je sais que Loaded ne nous donne pas beaucoup de place pour changer le look, mais il y a quelques réglages que vous pouvez ajuster, et je vais vous les montrer tout de suite. Un. Accédez à l'affichage des préférences. Général, j'ai vérifié toutes ces trois options ici pour faire en gros certains ports de l'interface un peu plus grand parce que je travaille sur un écran de rétine et je veux que les choses soient aussi claires que possible , comme vous pouvez le voir. Par exemple, ici avec l'inspecteur de la voie. Deux préférences affichent l'apparence des pistes ici. Reconnaissance. Choisissez si vous souhaitez que les nouvelles pistes obtiennent automatiquement une couleur autre que la couleur par défaut. Vous pouvez également choisir l'arrière-plan de la séquence là pour être sombre, lumineux ou une valeur personnalisée. Si vous ne cochez pas les lignes de grille automatiques, vous pouvez également personnaliser l'aspect de la grille comme ceci. Et si vous travaillez beaucoup avec des boucles, j'aime les avoir ombragées pour mieux voir quels coules ou boucles et lesquels ou les
clips originaux . Donc, si vous faites glisser une boucle ici maintenant, vous pouvez voir qu'elle est ombragée alors si vous allez dans l'onglet Editors ici, vous pouvez également choisir d'avoir l'arrière-plan dans le rouleau de piano brillant si vous préférez cela. D' accord. Voilà donc quelques conseils rapides sur la personnalisation de l'apparence de la logique. Allez-y et choisissez ce que vous préférez et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
24. Créez vos propres icônes de piste: a voté la pointe rapide Pro X. Créez vos propres icônes de piste personnalisées. C' est vraiment super amusant et un moyen pour vous de styliser vos morceaux dans le séquenceur. Laisse-moi te montrer tout de suite. D' accord. J' espère donc que vous utilisez la fonctionnalité icônes de piste pour organiser vos projets car c'est un excellent moyen d'obtenir un aperçu visuel de toutes vos pistes et instruments dans votre séquenceur. Logic vient en fait avec une banque
prédéfinie vraiment bien organisée pour les icônes de piste. Mais avez-vous déjà essayé d'ajouter vos propres icônes ? C' est super facile. Au lieu d'utiliser ces dossiers d'icônes, vous allez simplement ici et choisissez le dossier Icônes personnalisées. J' ai donc déjà créé quelques icônes de piste de ma propre ici. Permettez-moi donc d'expliquer mon raisonnement pour créer ces icônes spécifiques. Ce 1er 1 est une image de la peur de la maladie que je veux parfois utiliser pour une piste où toute Miss Fear est dominée comme l'instrument. Le suivant est une image hors contact, que j'utilise parfois comme icône par défaut. Pour une instance de contact vide. Je l'ai beaucoup utilisé dans mes modèles de projet D W. La suivante est une image de gros plan sur les boutons de mon clavier de contrôle complet afin que je sache que cette piste est une piste de contrôle complète, que je peux ensuite utiliser le bouton de navigation pour charger le
navigateur Complete Control Instrument . Et enfin, j'ai mon type de logo de marque, que j'utilise souvent sur les piles de piste pour faire des croquis ,
des maquettes,
des idées, etc. Maintenant, pour créer votre propre icône personnalisée, vous avez simplement besoin de Teoh. Vous pouvez télécharger une image à partir d'Internet, prendre une capture d'écran,par
exemple, par
exemple, un branchement ou même en créer une à l'aide d'un logiciel de retouche d'image. Disons que vous avez créé un patch personnalisé impressionnant qui ressemble à l'ensemble du Gondor du Seigneur des Anneaux. Eh bien, cherchons tout au large de Gonder. Cliquez sur les images et vous voulez probablement une image sup cool parce que les icônes de piste sont vraiment petites. Alors passons avec celui-ci téléchargé sur votre ordinateur, puis de retour dans la logique. Vous avez droit, cliquez sur l'icône de piste sur les icônes personnalisées de jus de piste spécifiques ici et puis vous cliquez sur ceci plus un signe. Maintenant, nous devons nous rappeler où vous avez téléchargé l'image sur votre ordinateur. Je l'ai dans mon dossier de téléchargements ici, donc vous semblez choisir l'image Cliquez sur ouvrir. Et, Ben, tu as tout le long de Gonder dans ton projet de logique. Et la meilleure partie est que ces icônes de piste ou signification globale que vous pouvez ajouter n'importe laquelle de vos icônes de piste
personnalisées dans n'importe quel projet sur lequel vous travaillez super maintenant créer des icônes de piste inspirantes, spécifiques ou peut-être même nerdy regardant que vous pouvez utiliser dans votre logique , et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
25. Changez cliquez sur le son: verdict. pointe rapide Pro X a personnalisé le son Metrodome. Aussi appelé cliquez sur Track. C' est en fait plus important que vous ne le pensez. Je veux dire, combien de fois allez-vous entendre cette piste de clic travailler sur un projet d'innombrables fois, Donc vous voulez vous assurer que vous trouvez un son de clic qui est, eh bien, aussi agréable qu'un son rapide peut obtenir, et aussi qu'il est clair et distinct afin que vous puissiez entendre chaque battement pour vous aider à garder le timing de vos performances. Maintenant, les paramètres Metrodome ou stockés par projet. Donc, pour ajuster la maison en métal, vous allez simplement jusqu'aux paramètres du projet du menu final. Et voici le Metrodome. Ou, si vous avez le bouton Metrodome dans le tableau de commande, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit de la souris dessus et choisir les séances de normes de mètres. abord, je vous conseille d'activer moule simple, puis vous pouvez choisir d'avoir seulement le rapide sur l'enregistrement et non sur la lecture, parce que si vous êtes comme moi, vous oubliez généralement d'éteindre la maison de métal après avoir enregistré quelque chose, puis vous entendez ce clic ennuyeux sur la lecture. Eh bien, la solution est là. Cliquez tout en jouant sur poussin fait. Vous pouvez également choisir d'avoir des clics polyphoniques, ce qui signifie que deux pas du clic peuvent être joués sur un rythme particulier. Par exemple, le premier battement de chaque alésage peut avoir à la fois le Beat, Sound et le Sound clic sur la barre. Maintenant, les paramètres les plus importants sont ici. Vous pouvez composer le pas de chaque alésage, battement
rapide, cliquer et même choisir d'avoir des clics de division. Donc, en ce moment, c'est comme ça que le Metrodome ressemble à une lecture. Non, Non, Metta Rome. J' ai besoin d'activer le mode d'enregistrement pour ça de temps en temps. Je peux régler la hauteur du clic de sanglier. Rendons ça plus bas. Rendons les clics de temps plus élevés. Et maintenant, nous pouvons également ajouter les quicks de division et avoir cette haute conduite l'arrière-plan. Et enfin, vous avez le curseur d'atonalité allant d'un très court, percussif rapide vers lui ou PCI Klay ainsi que le volume principal de la maison Metro, bien
sûr. Alors maintenant allez-y et essayez cela par vous-même, personnalisez et choisissez vos propres paramètres de maison mitrale préférés, et je vous verrai dans la prochaine vidéo
26. Maîtriser la navigation dans la logique: ce module est tout au sujet de la maîtrise de la navigation dans la logique Pro X. Si vous pouvez naviguer rapidement et efficacement dans la logique, vous allez vraiment accélérer votre flux de travail incroyablement beaucoup. Je vous encourage à vraiment commencer à utiliser beaucoup de commandes clés que vous apprendrez dans ce cours chaque fois que vous composez et produisez de la musique dans la logique parce que chaque fois que vous lisez pour votre souris, vous perdez un temps précieux et plus important encore, brusque votre flux. Je vous apprendrai les commandes à l'aide du
présent U. S. S.. Alors vérifiez quel est votre réglage en premier, en allant dans le menu principal, Kika gémissait les préréglages. Et ici, vous pouvez voir que j'ai le precent américain actif, même si vous utilisez une autre langue Pres il. Je crois que la plupart des commandes clés tout de même. Mais au moins maintenant, vous connaissez le point de départ personnellement, même si je suis en suédois et avoir un clavier suédois, j'utilise toujours les US pres tout simplement parce que c'est le paramètre qui est le plus utilisé et que j'
ai beaucoup appris les commandes clés dans des vidéos PDF et des cours comme celui-ci. Je voulais également connaître toutes les touches les plus importantes sur le clavier d'ordinateur que je vais faire
référence à l'enseignement. Yukiko gémissait. 10 décalage manger appelé touche d'option gémissant Espace coma période backspace entrer à la maison fin un rôle numéro de
pois. Maintenant, j'ai un très important pour vous parce que je voulais vraiment apprendre avec un résultat maximum. Et mon conseil est que je vous recommande de mettre les vidéos en pause à tout moment pendant ce cours pour appliquer ce que vous venez d'apprendre en le faisant instantanément vous-même dans la logique. Donc, pour que vous puissiez tirer le meilleur parti de ce cours, je crois qu'il est préférable que vous ayez une logique ouverte et prête à regarder et à apprendre . Pourquoi ? Parce que la meilleure façon d'apprendre est toujours de le faire vous-même. Bon, alors allez-y et prenez une tasse de café logique Startup et préparez-vous à apprendre, appliquer et maîtriser votre flux de travail dans la logique. Pro X. m'appelle Mike et je vous verrai dans la prochaine vidéo
27. La navigation principale dans Logic Pro X: naviguer rapidement dans la logique est tout au sujet des commandes clés. Je vais donc maintenant vous apprendre toutes les commandes clés pour les fenêtres principales et les sections. Dans la logique, cette vidéo ira vite. Alors n'oubliez pas de tirer et d'appliquer chaque commande clé. Vous n'avez pas encore utilisé autant pour les apprendre vraiment tous par cœur. Votre objectif est de faire de chaque commande clé presque comme un processus instinctif sans avoir à y
penser. On y va. Bibliothèque. Pourquoi cela ouvre les logiques Bibliothèque d'instruments Stock Inspecteur I Ceci est la piste Inspecteur où vous avez une vue d'ensemble et les paramètres pour les pistes individuelles à aléser contrôle Ancienne commande T Ces ouvre une barre d'outils facultative secondaire sous votre barre de contrôle Smart soient pour un accès rapide aux contrôles importants sur des pistes individuelles. Mixer X la vue complète du mixeur avec tous les canaux Editors. E ouvre la vue d'édition soit pour les pistes multimédias toutes les pistes audio moins éditeurs D A. Répertorier tous les marqueurs d'événements, changements de
temple et de signature dans votre projet. Notes pads, ancienne commande p vos notes pour l'ensemble du projet ou sur des pistes individuelles. Luke Browser. Oh, des exes
rapides vers le navigateur multimédia de la bibliothèque de boucle complète. Si vos fichiers audio de projet et les fichiers multimédias externes. Piano Role P ouvre l'éditeur de rouleaux de piano pour les pistes MIDI. Score de U. N ouvre ces modes scolaires pour les pistes médiatiques. Audio Editor W ouvre la vue d'édition des pistes audio. Couleurs Old See ouvre la fenêtre du sélecteur le plus froid. Clavier d'entrée étape. ancienne commande K ouvre le clavier de saisie de pas à utiliser dans le séquenceur ou le rouleau de piano. Brancher les fenêtres L'onglet Ouvrir ou fermer Votre fenêtre Pugin Windows Select choisit la
fenêtre active dans la logique. Félicitations. Vous avez maintenant appris les raccourcis clavier pour toutes les sections principales de la logique. J' ai également inclus un bonus pour vous dans ce cours, une liste complète avec toutes mes commandes clés préférées et la logique afin que vous puissiez les parcourir chaque fois que vous devez vous assurer d'utiliser les commandes clés autant que possible dans chaque projet que vous travaillez car c'est le flux de travail professionnel qui vous fera composer et produire de la musique beaucoup plus rapidement et donnera plus de temps et d'énergie à votre créativité et à votre inspiration. Maintenant, continuons dans la prochaine vidéo
28. Zoomer dans la logique: Comment la logique gère-t-elle la logique ? Zoom désactivé ? En fait, il m'a fallu un certain temps pour comprendre comment utiliser toutes les commandes et les outils bientôt dans la logique la manière correcte, parce que la logique fait réellement une différence sur la façon dont l'hypothèse fonctionne, en fonction de divers facteurs comme est une région sélectionnée ou est rien sélectionné, où est le jeu avait localisé, et aussi la sélection du cycle ? Pour que vous compreniez vraiment le comportement différent hors, en
supposant dans la logique, vous devriez essayer toutes les méthodes que je vais vous enseigner en ce moment. Contrôle plus Old vous donne le bientôt à dans la logique. C' est un outil très puissant que j'utilise personnellement tout le temps. Il vous suffit de maintenir le contrôle plus Ault enfoncé sur votre clavier, puis de sélectionner une région en maintenant le bouton gauche de la souris enfoncé et en faisant glisser comme ceci. Et puis il effectue un zoom avant. Et quand vous voulez
, reprenez. Utiliser le contrôle. Ancien et clic gauche une fois avec votre souris. Le raccourci le plus utilisé pour zoomer dans la logique est la clé, a déclaré la
commande. Maintenant, si une région est sélectionnée comme celle-ci ici maintenant et que vous appuyez sur ladite sur votre clavier, logique va bientôt dans cette sélection en cliquant à nouveau dit, et il revient au réglage précédent. Mais si rien n'est sélectionné dans le séquenceur et que vous appuyez sur, dit-il, logique va bientôt s'adapter à l'ensemble du projet début rapide à nouveau, et il revient au réglage précédent. Parfois, vous pouvez simplement supposer la hauteur, souvent piste individuelle dans le séquenceur. Ensuite, vous utilisez le contrôle et dit comme ceci, puis le contrôle à nouveau pour le ramener au paramètre par défaut. Au lieu de supposer dans une région sélectionnée comme celle-ci, vous pouvez supposer dans vos localisateurs gauche et droit, également appelés zone de cycle. Ensuite, vous utilisez le contrôle, Shift a dit. Mais quand vous voulez revenir en arrière, en appuyant sur le contrôle Shift dit, ne fonctionne pas, donc vous devez utiliser le bientôt pour contrôler l'ancien, puis le clic gauche sur votre souris. Un autre grand raccourci pour zoomer dans la logique est de maintenir enfoncée la touche de commande de votre clavier, puis d'utiliser votre boîtier aérodynamique, en utilisant les flèches haut et bas suppose dans la direction verticale comme ceci, et en utilisant les flèches gauche et droite suppose dans la direction horizontale. Je vais maintenant démontrer la différence dans le comportement bientôt dans la logique, qui est quelque chose que vous avez vraiment besoin d'apprendre, sinon il sera frustré comme je l'étais au début. Donc, si rien n'est sélectionné et que nous avons le jeu eu ici, jetez un oeil à ce qui se passe, comme je suppose dans la logique, puis suppose vers la tête de jeu. Mais si une région est choisie comme ça, Lord Exum va vers cette région. Si vous avez une souris avec une molette de défilement, vous pouvez utiliser l'ancienne touche et utiliser la molette de défilement pour assumer dans la direction verticale et maintenir l'ancienne commande plus pendant que vous faites défiler pour assumer dans la direction horizontale. Enfin, si vous avez un trackpad, c'est idéal pour supposer, puisque vous pouvez utiliser deux doigts pour glisser comme ceci ou comme ça pour supposer dans la direction
horizontale. Ou si vous maintenez enfoncé l'ancien bouton de votre clavier pendant que vous balayez avec deux doigts sur votre piste, gauche et droite suppose dans la direction horizontale, et vers le haut et le bas suppose dans la direction verticale. Enfin, j'ai un pourboire bonus pour vous. Si vous gâchez beaucoup avec bientôt entrer dans toutes sortes de divers, vous pouvez toujours utiliser assumer en maintenant le contrôle et Ault, puis clic gauche pour revenir à un réglage précédent . Même si vous avez utilisé supposent outil pour en assumer bientôt deux fois. Supposons trois fois en utilisant le clic contrôlé une fois rapide deux fois et cliquez 1/3 fois et vous êtes de retour au réglage précédent. Incroyable. Vous avez maintenant développé Master Control pour assumer en logique la façon dont vous préférez et en utilisant différentes méthodes pour le faire. Alors continuons dans la prochaine vidéo.
29. Jouer, arrêter et Cycle: logique a plusieurs façons de contrôler la tête de jeu. En fonction de ces paramètres que vous choisissez, et dans cette vidéo, vous apprendrez comment maîtriser l'arrêt de lecture et la zone de cycle dans la logique. Commençons donc par les paramètres des lieux. Lorsque vous appuyez sur l'espace sur votre clavier, cela signifie jouer. Mais d'où ? Eh bien, c'est ce
que vous pouvez personnaliser ici en cliquant avec le bouton droit de la souris sur le bouton de lecture dans le contrôle plus Ici, . vous pouvez voir que vous avez quatre paramètres différents pour le bouton de lecture que vous pouvez activer ou désactiver en premier. Si aucune de ces options n'est propre, logique commencera toujours à jouer à partir de la position actuelle de la tête de jeu. Maintenant, laissez-moi vous montrer rapidement chaque réglage premier jeu de sélection de chapiteau. Donc, si j'ai utilisé la touche plus pour et sélectionné une partie comme celle-ci et puis j'appuie sur la barre d'espace pour jouer, il commence à jouer dès le début de cette sélection prochaine lecture du cycle. Donc si j'ai un cycle comme celui-ci, s'il est éteint, ça n'a pas d'importance. Il commence à jouer à partir de la position de jeu, mais si j'ai utilisé la clé, allez,
voir et activer la zone de cycle et appuyez sur Play n'importe où je commence, il commence à jouer dès le début de la zone de cycle. Suivant est le jeu de la région sélectionnée. Donc, si aucune région n'est sélectionnée, si j'appuie sur la barre d'espace, il commence à jouer à partir de la position de jeu avait. Mais si je sélectionne par exemple, cette région et appuyez sur la barre d'espace, il commencera toujours à partir de cette partie sélectionnée et enfin jouer à partir de la position de localisation perdue. Alors Logic se souviendra de l'endroit où se trouvait la pièce quand j'ai commencé à jouer. Alors maintenant, je suis sur trois ici. Rappelez-vous que j'appuie sur la barre d'espace pour jouer à la barre d'espace pour arrêter. Et maintenant, quand j'appuie sur la barre d'espace, Logic se souvient que j'ai commencé à partir d'ici, qui était la position de localisation perdue, et il va commencer à partir de là pour que je puisse l'utiliser de n'importe où. Si je commence à jouer ici, appuyez sur la barre d'espace pour arrêter, puis à nouveau il reviendra à la position de localisation perdue. Maintenant, l'utilisation de l'alésage de l'espace est fondamentalement basculer entre le jeu et les tirages. Vous avez également une commande d'arrêt dédiée, la clé par défaut. Allez,
car c'est zéro sur ton nom pad. Donc, si vous n'avez pas de nam pat sur le clavier de votre ordinateur, vous devrez assigner un autre raccourci clavier pour cela. Ok, laissez-moi vous montrer les trois paramètres que vous pouvez choisir pour ça. Commande d'arrêt. Vous avez tout simplement raison. Cliquez sur le bouton d'arrêt pour choisir entre Arrêter, arrêter et aller à gauche localisateur et arrêter et aller à la position perdue Localiser. Et c'est à ce moment que la piste est en train de jouer. Donc si je frappe la barre de l'espace pour jouer et maintenant je vais utiliser zéro comme arrêt. Allez. Ça s'arrête tout simplement. Donc si je change ça pour arrêter et aller à la localisateur, le localisateur est là, comme vous pouvez le voir. Donc, si je frappe ah Space pour jouer et que je touche zéro, ça ira à la partie gauche du localisateur et enfin nous pouvons utiliser l'arrêt et aller à des positions perdues de Localiser. Si je commence la lecture à partir d'ici et que j'appuie sur zéro, il revient à la position perdue localisée. Vous pouvez également définir un comportement de saut pour la commande stop que vous utilisez lorsque la tête de lecture est déjà arrêtée. Cela signifie que vous pouvez basculer rapidement entre deux emplacements. Laisse-moi te montrer ça aussi. Donc, d'abord, nous avons sauté entre plus de clé et les produits commencent si arrêté. Donc, tout cela est arrêté. Ce qui signifie que lorsque j'appuie sur zéro, la commande stop lorsque la tête de lecture est déjà arrêtée. Donc, pour cela, j'ai besoin d'une sélection de chapiteaux qui ont été utilisés dans Marquis aussi. Et sélectionnez ceci. Maintenant, si j'appuie sur la commande zéro stop, il ira au début de la sélection de sélection Appuyez à nouveau sur arrêter. Et c'est au début, hors du projet. Donc, si j'utilise le Ciro sur mon pad NAM, je peux basculer rapidement entre ces deux positions. Le paramètre suivant est le saut entre le cycle et le démarrage des produits. On s'est arrêtés. Donc, ceux-ci ne fonctionnent que lorsque le cycle est détenu. J' ai donc besoin d'appuyer sur Voir pour allumer le cycle. Si j'appuie sur la CIA Rose, arrêtez. Allez. Maintenant, il va aller au début de la zone de cycle, appuyer à nouveau zéro, et je peux basculer entre ces deux positions. Le paramètre suivant est sauter entre la région sélectionnée et les produits démarrent s'ils sont arrêtés. Donc, si j'ai sélectionné la lecture comme ça et la commande President zero stop, je peux sauter entre le début du produit et le début d'une région sélectionnée et enfin nous
avons le saut entre perdu, localiser, position et produit. Démarrer s'il est arrêté. Comme vous vous en souvenez, la logique. Je ne me souviens pas que le jeu avait une position quand il a commencé à jouer. Disons maintenant que c'est la position de localisation perdue, donc si j'appuie sur zéro maintenant, nous retournerons à leur départ Prodi. Si je passe à nouveau et que je peux sauter entre ces deux positions maintenant,
enfin, enfin, je veux que vous maîtrisiez ces zones de cycle pour vraiment booster votre flux de travail, parce que c'est quelque chose que vous utiliserez beaucoup lors de la composition et de la production de votre musique pour enregistrer Newport pour écouter et analyser le mixage et ainsi de suite. Laissez-moi vous montrer quelques commandes clés importantes pour contrôler ces zones de cycle. Pour personnaliser le comportement du cycle dans la logique, vous pouvez soit faire un clic droit ici sur les localisateurs Lee ou, comme je préfère, aller dans le contrôle personnalisé, aléser et ajouter ces boutons de cycle ici, et si vous avez droit cliquez ici, vous avez tous les paramètres disponibles. Un choix très important que vous devez faire est de savoir si vous voulez ou de mettre les localisateurs sur ou hors. Si vous le retournez à la maison et j'appuie sur voir, je reçois cette sélection de cycle ici, mais si je sélectionne une région. Cette sélection de cycle complète la région que j'ai sélectionnée. Cela peut être bon ou mauvais. Dans certains cas. Cela m'a rendu frustré, donc j'utilise souvent des localisateurs de réglage automatique désactivés. Et puis si je veux déplacer la zone de cycle, j'ai simplement utilisé la commande manuelle, qui est de vous commander. Mais si vous préférez utiliser les localisateurs de réglage automatique, vous avez trois options différentes que vous pouvez utiliser avec. La première est par une sélection plus importante, ce qui signifie que maintenant les autres choix sont désactivés. Donc, je ne peux pas sélectionner la région pour définir automatiquement les localisateurs, mais maintenant, à la place, utilisez la touche plus pour. Comme vous pouvez le voir, la zone du cycle suivait
aussi le marquis . Vous pouvez ajouter la sélection vidéo afin de pouvoir les utiliser à la fois Marquis deux ou la Région
sélective, ainsi que par des élections de notes. Si je vais dans le rouleau de piano et que je sélectionne ces notes, comme vous pouvez
le voir, la sélection de cycle sélectionnée suit le nez sélectionné dans le rouleau de piano. Bon, maintenant passons par quelques commandes clés pour cette zone de cycle. Le plus important est, bien sûr,
de voir qui active ou désactive la sélection de la zone de cycle. Et la prochaine est si vous voulez Teoh,
ajoutez-la manuellement. Les localisateurs, qui est la commande clé vous. Donc, si je sélectionne une région et vous loue la sélection de cycle suit cette région au lieu de la désinstaller automatiquement ce qui est comme ça. Mais vous devez savoir que lorsque vous utilisez le raccourci clavier, vous sélectionnez les localisateurs. Pour une lecture comme
celle-ci, ce sera un nombre arrondi, ce qui signifie des barres pleines. Voyez si je réduis cette partie ici comme ça pour qu'elle ne s'étend pas à la ligne d'alésage complète et je vous
félicite. Les localisateurs sont toujours définis de sorte qu'il y ait dans des barres complètes comme ça. Donc, si vous voulez définir les localisateurs, vous la longueur exacte de la région que vous utilisez commande vous place. Comme si bien, disons comme ça à la place de vous, qui est des nombres arrondis en barres complètes. Et parfois, vous voulez simplement avancer rapidement vers l'arrière ou vers l'avant dans le projet avec la zone de cycle. Ensuite, vous pouvez utiliser la virgule de commande Shift pour revenir en arrière avec une zone de cycle avec la longueur la sélection de cycle ou la période de commande Shift pour avancer comme ceci. Maintenant, vous pouvez déplacer rapidement la zone de cycle, tout en maintenant la commande Shift enfoncée et en utilisant la virgule et le point sur le clavier de votre ordinateur. Félicitations. Vous avez maintenant maîtrisé l'aspect très important hors jeu stop et cycle dans la logique. Cela va certainement augmenter votre travail pour beaucoup, car il a utilisé ces fonctionnalités des milliers de fois dans chaque produit sur lequel vous travaillez. Alors allez-y maintenant et appliquez le long de ces paramètres et commandes clés pour vraiment les apprendre en
faisant , et je vous verrai dans la prochaine vidéo.
30. Navigation des séquenceurs: lorsque vous composez de la musique en introduisant, vous travaillerez dans cette séquence ou beaucoup. Alors maintenant, nous allons apprendre à maîtriser la navigation dans le séquenceur déchargé pro X. Donc, ici, nous avons la tête de jeu à Bore cinq. Maintenant, nous pouvons utiliser les touches de commande virgule ou point sur votre clavier, raffiné ou plein avec les joueurs par une barre, le coma remontant, une barre en arrière, autre a porté toute la période à l'avenir. Une barre allant de l'avant, une barre, et si vous maintenez la touche Maj enfoncée en même temps, vous pouvez aller en huit barres, touche Maj
enfoncée et en appuyant sur la virgule. Si vous voulez revenir au début de votre projet, vous pouvez toujours appuyer sur Entrée. Et où que vous soyez dans le projet, la tête de jeu remontera au début. Maintenant, si vous sélectionnez une région comme celle-ci, vous pouvez être où vous voulez avec votre tête de jeu, et cela peut toujours aller au début de cette élection ou à la fin en maintenant le contrôle enfoncé et en appuyant sur la touche Accueil ou la touche N. Donc, contrôler la maison de début de contrôle de sélection. Fin est la fin de la sélection maintenant pour sélectionner différents ports ou pistes dans votre projet, vous pouvez utiliser les touches fléchées allant vers le haut ou vers le bas pour sélectionner différentes pistes. Ou, si vous avez sélectionné une lecture comme celle-ci, vous pouvez utiliser les flèches gauche et droite jusqu'à une autre piste. Ils peuvent voir les régions ou les ports réels sélectionnés, et vous pouvez même utiliser les touches fléchées pour sélectionner des notes si vous allez dans la pellicule de piano. Donc, si vous avez cette note sélectionnée, vous utilisez simplement les touches fléchées gauche et droite pour passer à travers les notes comme celle-ci. Suivant. Si vous souhaitez sélectionner plusieurs pièces, vous semblez maintenir la touche Maj enfoncée. Pourquoi ils sont partis. Cliquez avec votre bouche comme ceci pour sélectionner plusieurs parties dans le séquenceur ou plusieurs notes dans le rouleau de piano fonctionne de la même manière. Maintenez enfoncé, maj et gauche. Cliquez avec votre souris. commande de sélection la plus importante est probablement sélectionner tout, qui est la commande A. Comme vous pouvez le voir, toutes les régions sont maintenant sélectionnées ici, mais il sera le plus souvent utilisé est dans le rouleau de piano. Donc, si je clique ici pour aller dans le rouleau de piano Commande A et vous pouvez voir toutes les notes sont sélectionnées, puis vous pouvez les éditer, par
exemple, les
encochant à gauche ou à droite. Quant izing tous les sait et ainsi de suite. Et parfois, lorsque vous rapports d'entité, vous ne voulez pas sélectionner toutes les notes, mais uniquement les notes que vous souhaitez modifier. Donc, disons que vous êtes satisfait de ces deux notes et que vous voulez sélectionner toutes les notes. Après ces deux, vous sélectionnez simplement le premier, puis maintenez la touche Maj impressionné f enfoncée, ce qui signifie sélectionner tous les suivants. Et enfin, si nous revenons à celui-ci parce que nous avons plus de notes ici, vous pouvez sélectionner tous sur le même terrain. Donc, si je sélectionne par exemple, celle-ci et je veux sélectionner toutes les notes qui suivent celle-ci qui sont de la même hauteur,
vous maintenez la touche Maj enfoncée et le contrôle et appuyez sur f, et vous voyez que ces connaisseurs sont sélectionnés. Essayons ça avec ce top. Donc, comme celui-ci, Shift control f et ceux-ci sont également sélectionnés. Et puis disons que vous avez un très grand projet et que vous voulez tout sélectionner dans les localisateurs
gauche et droit, qui est ici maintenant, donc cela n'a même pas besoin d'être activé. Vous avez toujours le localisateur de gauche ici et le localisateur de droite. Maintenant, pour sélectionner tout cela, vous maintenez enfoncé, maj impressionner mal et toutes les régions à l'intérieur de ces localisateurs seront sélectionnées. Ensuite, naviguez avec des marqueurs. marqueurs sont incroyablement parfaits pour votre flux de travail lorsque vous naviguez rapidement dans votre projet pendant que vous composez et produisez votre musique. Bon, donc d'abord, pour créer un nouveau marqueur sur l'endroit où la pièce est hideuse, maintenez Ault enfoncée et appuyez sur la touche de citation, laquelle est celle-ci ? C' est un nouveau marqueur. Si vous souhaitez supprimer un marqueur, maintenez l'ancienne touche enfoncée et appuyez sur la touche Retour arrière, qui est celle-ci. D' accord. Alors créons à nouveau un nouveau marqueur, Ault et citation. Et puis, si vous voulez renommer le marqueur, maintenez enfoncée, Maj et appuyez à nouveau sur la touche de citation, et vous pouvez renommer ceci en intro, disons. Je vous recommande de nommer chaque marqueur de vous utilisé dans votre projet afin qu'il obtienne une vue d'ensemble
complète et qu'il puisse également aller dans la liste des événements pour les marqueurs et vous pouvez voir les noms des
marqueurs ici et maintenant pour le principal avantage de l'utilisation des marqueurs est naviguer rapidement dans votre projet entre différents marqueurs et vous utilisez vos numéros de pad nom pour cela. Donc numéro un sera le premier marqueur numéro deux, le second et ainsi de suite tout au long de votre produit. Donc maintenant, si j'appuie sur un sur
le nombre, le jeu avait ira à la véritable marqueur. Si j'ai appuyé sur, il ira au verset et ainsi de suite. Incroyable. Maintenant, pour devenir vraiment un maître de la navigation dans la séquence de logique Pro X. Assurez-vous d'entrer dans la logique dès maintenant et d'utiliser toutes les commandes clés que vous venez d'apprendre pour vraiment les
mémoriser. Et une fois que vous avez terminé, continuons dans la vidéo suivante.
31. Testez votre connaissance en action: félicitations. Vous avez tant appris à naviguer rapidement et efficacement dans la logique. La navigation est la clé, la base d'un flux de travail professionnel. Et maintenant, il est temps de tester vos connaissances nouvellement acquises. Vous obtiendrez une série de questions sur la navigation importante, clés communes et les techniques. y aura pas de classement parce que ce qui compte, c'est que vous appreniez vraiment toutes ces choses vous-même. Je t'encourage même à tricher. Quoi ? Pourquoi ? Eh bien, parce que la meilleure façon d'apprendre est de le faire. Ce que j'espère que vous allez faire maintenant, c'est ouvrir la logique et l'avoir prêt à essayer de mettre en œuvre vous-même les commandes
clés et les actions pour chacune de ces questions. On y va. Quoi ? Ou les raccourcis clavier pour les sections principales de la barre d'outils ? Maintenant, mettez cette vidéo en pause pendant que vous passez par toutes ces commandes clés et encore une fois s'il vous plaît tricher en les
essayant tous dans la logique. Prenez votre temps et puis reprenez ces vidéos, accord. La question suivante est ce que toutes les commandes clés pour les principales fonctionnalités suivantes dans la logique et encore une fois, pause cette vidéo que vous répondez à cette question en utilisant réellement ces commandes dans la logique vous-même Maintenant, testez votre connaissance hors des fonctionnalités bientôt dans la logique. Quels sont les raccourcis clavier que vous connaissez ? Essayez-les un lout et répondez à ces questions. Bien sûr, vous aurez besoin d'un trackpad et d'une souris avec une molette de défilement pour utiliser ces
fonctionnalités bientôt . Maintenant, ce n'est même pas une question, mais une action à prendre. Je voulais essayer tous les paramètres pour le bouton de lecture,
le bouton d'arrêt, le saut quand déjà arrêté le réglage de la commande stop. Et enfin, toutes ces commandes de clé de cycle. Et c'est encore un autre essai pour vous-même d'apprendre vraiment en faisant. Essayez tous ces jeux de navigation de tête, Kika gémissements. Lorsque vous avez terminé, suivez ces raccourcis clavier de sélection. Ensuite, essayez de naviguer avec des marqueurs à l'aide de ces raccourcis clavier. Super. Maintenant, assurez-vous de répéter ces cours d'action jusqu'à ce que vous obteniez toutes les commandes clés, accord, afin que vous développiez vraiment un instinct pour les utiliser lorsque vous travaillez dans la logique