Live Encore : Exercices d'illustration pour trouver une nouvelle inspiration

1. Introduction: J' espère vraiment qu'à la fin de cette session, vous vous sentirez confiant et inspiré pour essayer de nouvelles choses, pour essayer de dessiner de nouveaux objets, quelque chose que vous n'auriez pas nécessairement pensé à dessiner avant, et peut-être quand vous vous sentez sans inspiration, vous vous souviendrez de ces exercices, et après cela , vous vous sentirez plus confiant et plus disposé à faire des dessins ludiques, et à les incorporer dans vos dessins quotidiens que vous pouvez faire. Bonjour, je m'appelle Karla Alcazar. Je suis illustrateur, et je fais surtout du travail narratif et depuis quelques années, je fais beaucoup de travail éditorial et je fais quelques livres pour enfants, ce qui a été incroyable, et je suis professeur sur Skillshare depuis près d'un an maintenant, et ça a été incroyable. Aujourd'hui, nous allons faire quelques exercices qui nous aideront à nous sentir un peu plus inspirés et à essayer de faire des choses un peu différentes de ce que nous avons habituellement tendance à faire. Je pense que ces exercices sont utiles parce que parfois nous avons tendance à entrer dans de petites zones de confort. Essayer de faire différentes choses comme dessiner des objets différents et utiliser des références peut vraiment nous aider à sortir de cette zone, à nous sentir plus inspirés, et aussi à nous sentir plus à l'aise avec dessiner quelque chose que nous n'avons pas forcément tendance à dessiner autant. Vous pouvez faire ces exercices à mes côtés, et nous allons surtout faire des croquis. Donc, tout ce que vous avez autour serait parfait, si c'est un crayon et un morceau de papier, c'est génial, ou si vous avez un iPad et que vous aimeriez utiliser Procreate aussi bien que moi, c'est ce que je vais utiliser pour cette classe. Si vous voulez faire comme des aquarelles ou des crayons, tout ce que vous avez qui vous fait sentir excité, c'est très bien. Comme vous le savez, ce cours a été enregistré à l'origine dans le cadre d'une session en direct Skillshare. Maintenant, commençons à dessiner. 2. Comment sortir de l'ornière: Hé, tout le monde. Je m'appelle Jasmine. Je vais être votre hôtesse avec la plus humide aujourd'hui. Nous avons une incroyable session en direct avec Karla Alcazar, l' une de nos meilleures enseignantes. Karla, tu peux partager avec nous ce qu'on va faire aujourd'hui. Oui, bien sûr. Eh bien, aujourd'hui, nous allons faire quelques exercices qui, je pense, vont nous aider, surtout si nous nous sentons et nous inspirons. Je ne sais pas pour vous, mais dernièrement, j'ai dessiné beaucoup de la même chose. Je vais juste dans ma zone de confort et je pense que ces exercices sont vraiment bons quand je me sens à cet endroit, et j'espère que cela nous aidera aussi à nous sentir un peu plus ludique quand nous dessinons parce que ça montre vraiment quand nous Je dessine quelque chose, nous nous sentirons comme oh juste dessiner pour le bien de lui, il montre vraiment. J' espère donc que si ces exercices nous aideront à nous sentir un peu plus inspiré et ludique. J' aimerais que vous puissiez partager un petit peu sur la façon dont ces exercices vous ont aidé pendant ces périodes et sur ce que les participants peuvent s'attendre à sortir de cette séance. Eh bien, j'espère qu'à la fin de cette session, nous nous sentirons un peu plus confiants et je me sens parce que je sens que pour moi, en particulier, chaque fois que j'entre dans cette zone, que je dessine toujours la même chose, j'aime dessiner des personnages et j'aime les fleurs. Mais même si j'aime dessiner, ça arrive à un point où c'est trop pareil, même si c'est une bonne chose. J' espère que ces exercices nous aideront tous à sentir qu'il y a plus là-bas et quelque chose que nous pouvons utiliser pour éclairer notre dessin et nous sentir plus confiants parce que quand vous faites trop de la même chose, vous êtes aussi Il doit y avoir quelque chose de plus que ça, et j'espère que ces exercices le feront, nous sortirons de cet endroit. C' est si important. Il est tellement important que les créateurs de se rappeler de nous mettre au défi de sortir de nos routines et de s'habituer à faire beaucoup de choses pour vraiment, de nous étirer et de nous défier pour essayer de nouvelles choses. J' adore ça. Je sais que vous allez utiliser Procreate, mais y a-t-il autre chose que vous avez ? Des suggestions que vous avez pour les gens qui suivent le long, ce qu'ils devraient utiliser, ou s'ils utilisent Procreate ou n'utilisent pas Procreate, conseils pour cela ? Oui, bien sûr. On va faire des croquis. Le but de cette session est d'être ludique et de ne pas être trop précieux quant au résultat. Tout ce que vous avez couché autour, quelque chose qui vous fait sentir à l'aise comme un crayon fera, si vous voulez faire des dessins de marqueurs, c'est bien aussi. Avec Procreate, je vous suggère d'utiliser un crayon régulier qui vient avec Procreate parce que le standard est toujours meilleur. Mais si vous voulez faire quelque chose d'un peu plus élaboré, si vous vous sentez plus inspiré en utilisant aquarelles pour vos esquisses ou quelque chose comme ça, n'hésitez pas à cela. Le but de tout cela est juste comme je l'ai dit, juste pour jouer et avoir un fan pour jouer. Avant de commencer notre premier exercice, permettez-moi de vous raconter une petite histoire et la raison pour laquelle j'ai pensé que ces exercices seraient une bonne idée. Je ne sais pas pourquoi, mais au cours des six derniers mois, j'ai reçu beaucoup de messages de gens disant qu'ils ne peuvent pas dessiner ou qu'ils souhaitent mieux dessiner, ou que c'est quelque chose qu'ils n'aiment plus, Et surtout que je ne peux pas dessiner, ça me brise vraiment le cœur parce qu'honnêtement, c'est quelque chose de si humain et nous le faisons depuis des millénaires. Si tu es un humain, je te promets que tu puisses dessiner. C' est juste une question de deux choses. La première, je pense, c'est que nous nous comparons à quelqu'un d'autre en tant que norme. Tu dois faire ton propre truc. Le dessin est votre propre voix, c'est votre langage visuel. Donc ce n'est pas juste de comparer ça avec celui de quelqu'un d'autre au tien parce que ça va être complètement différent. La seconde, je pense, est parce que nous comptons trop sur notre mémoire. Les cerveaux sont géniaux, mais parfois notre mémoire ne peut pas être la meilleure ressource quand nous dessinons. Pour prouver mon point de vue, dans une certaine mesure, nous allons faire un exercice qui nous montrera ce que je veux dire par là. Si vous avez votre iPad ou quelque chose que vous allez utiliser pour dessiner aujourd'hui, attrapez-le parce que nous allons commencer par notre premier exercice. Il y a quelques choses pour cet exercice. Nous allons dessiner quelque chose de très rapide. C' est juste un petit test pour que nous puissions aller à notre exercice réel. Mais pour toute cette session, il y a une règle qui est la plus importante, nous ne sommes pas autorisés à effacer. Si vous avez une gomme à effacer, ne l'utilisez pas, mettez-la ailleurs. En outre, si vous utilisez Procreate sur l'iPad, et que vous appuyez deux fois par accident parce qu'il vient juste comme un réflexe, il suffit de l'annuler parce que nous voulons voir ces imperfections, pour ainsi dire. Ça fait partie de tout le processus. Sois juste conscient de ça. Aucun effacement n'est autorisé et pour la plupart d'entre eux, nous allons utiliser une limite de temps. Ce sont mes deux choses. Si vous avez votre dessin, vous êtes soit un carnet de croquis, soit un iPad, commençons par cet exercice. 3. Dessiner des objets courants: Commençons par notre premier exercice de dessin. L' un des principaux problèmes est que nous comptons trop sur notre mémoire et pour cet exercice, je voudrais que nous dessinions quelque chose, je vais vous dire ce que c'est dans une seconde, nous allons avoir 30 secondes pour dessiner cet objet que je vais vous dire. Si vous avez cet objet devant vous ou si vous avez une photo de cet objet, s'il vous plaît ne le regardez pas, essayez simplement d'utiliser votre mémoire autant que vous le pouvez. Nous avons 30 secondes et nous allons essayer de dessiner un vélo comme vous le pouvez. Ça ne doit pas être assez juste 30 secondes et nous allons commencer maintenant. Comme je l'ai dit, essayez de ne pas être trop précieux sur ce à quoi il devrait ressembler. Encore une fois, juste un rappel, vous n'êtes pas autorisé à effacer. Si c'est bizarre, c'est très bien. Temps libre. Si je regardais cette image, je pensais honnêtement que je ne peux pas dessiner, car honnêtement, il y a tellement de choses qui ne vont pas. Je ne pense pas que ce vélo puisse fonctionner dans le monde réel. J' aime vraiment les lignes droites que j'ai dessinées et j'aime vraiment comment, comme je l'ai déjà dit, c'est vraiment intéressant quand on dessine quelque chose de rapidement et pour le plaisir. Votre langue montre que vous vous êtes amusé et que ce n'est pas serré. Mais honnêtement, si je devais dessiner des vélos comme ça pour le reste de ma vie, je ne serais probablement pas très heureuse. Je pense que je voudrais peaufiner ça. La raison pour laquelle je ne peux pas tirer de vélos comme ça, c'est parce qu'honnêtement, je ne me souviens pas quand c'était la dernière fois que j'ai vu un vélo. Je ne me souviens même pas, si vous faites du vélo, peut-être pourriez-vous dessiner un meilleur vélo que celui-ci ? Mais parce que je ne le fais pas, c'est dur pour moi, où est la pédale ? Je pense que c'est une pédale et qu'il y aurait une chaîne quelque part, mais je n'ai même pas eu la chance de la dessiner. C' est pourquoi le référencement est si important lorsque nous faisons des dessins. Je trouve ça drôle parce qu'il y a eu beaucoup de discussions, eh bien, pas récemment, mais j'ai eu un peu de discussion avec d'autres personnes qui aiment dessiner. Ils pensent que le référencement est presque comme la tricherie. C' est comme, eh bien, pas vraiment parce que ça demande trop à ton pauvre cerveau se souvenir de chaque objet qu'il y a dans le monde et que tu essaies de te rappeler comment le dessiner. Le problème avec le référencement est juste d'interpréter ce que vous voyez dans votre propre langage visuel. Je pense que pour moi, les choses que j'aime dans mon langage visuel sont à quel point mes lignes sont parfois droites que j'aime qui sont nettes. C' est quelque chose que j'aimerais incorporer. Pour l'exercice réel, nous allons faire quelque chose de similaire, mais les objets vont être aléatoires, ce qui est quelque chose que j'aime. Il y a ce site appelé Random Object Generator et je pense que c'est génial parce qu'il est livré avec des choses qui sont complètement hors de ma zone de confort. Chaque fois que je me sens coincé, ça m'aide vraiment à y aller. Je vais frapper « Randomize » et nous allons avoir un objet, et nous allons essayer d'utiliser nos souvenirs aussi pour dessiner cet objet, une boîte de bicarbonate de soude. On va avoir 30 secondes aussi. Essayez d'utiliser votre mémoire comme vous le pouvez. On va commencer, laisse-moi aller à Procreate. Je vais utiliser un crayon différent parce que je pense que l'autre était un peu trop épais. On va commencer dans 3, 2, 1, allez. Je pense, d'habitude, ils viennent avec une petite chose qu'ils ouvrent comme ça, et la marque habituellement le bicarbonate de soude. Ça fait 30 secondes. Si tu n'as pas dit bicarbonate de soude, ça pourrait être une boîte aléatoire de n'importe quoi. Peu importe. C'est mon quelque chose d'étranger à utiliser le référencement et au défi de penser un peu au-delà de ce que nous pouvons voir. Mais parfois c'est difficile parce que nous avons notre propre spécifique, je pense que le dessin, comme je l'ai déjà dit, c'est comme une langue et si vous êtes habitué à parler d'une certaine façon, vous avez votre mot familier, ce sont les mots que vous avez tendance à utiliser tous les jours. Vous arrive-t-il que parfois vous lisez un livre et que vous disiez : « Qu'est-ce que ce mot ? » C' est un mot cool, je ne l'utilise pas autant, et tu essaies de l'utiliser et ça semble faux. Parfois, le dessin peut ressentir ça aussi, il ne semble pas naturel, mais une fois que vous incorporez ce mot dans votre langue réelle, il devient juste une seconde nature et c'est ce que j'aime à faire des défis comme celui-ci. Nous allons faire cet exercice quelques fois plus ou juste une fois de plus parce que nous allons avoir besoin de trois objets pour un autre exercice. Appuyez à nouveau sur « Randomize ». Laisse-moi juste préparer ma minuterie. Voyons ce qui se passe. Eye liner. Celle-ci est bonne. On a 30 secondes pour dessiner un eye-liner. Encore une fois, n'effacez pas, ne touchez pas deux fois. On va commencer dans 3, 2 et 1. Maintenant, c'est délicat pour moi parce que j'ai tendance à dessiner des yeux comme ça. Ils ne sont pas forcément précis. Peut-être un oeil de chat. Je ne sais pas, en fait, je ne pourrais jamais faire ça sur moi-même. J' aimerais pouvoir le faire moi-même, mais je ne peux pas. Temps libre. On n'a qu'à faire qu'un seul œil. En fait, c'est intéressant parce que peut-être maintenant il m'est venu à l'esprit que j'aurais dû dessiner l'eye-liner réel plutôt qu'un oeil avec eye-liner. Je me demande, vous avez dessiné le vrai eye-liner ou vous avez dessiné un oeil ? Je suis juste curieux parce que maintenant j'y pense, mais peu importe ce que vous avez dessiné, restez à ça parce que nous allons l'utiliser plus tard. Nous allons le faire encore, et encore une fois, c'est 30 secondes, très vite. On y va. Un citron. Oui. Cool. Allons dessiner un citron en 30 secondes, 3, 2, 1. Allons-y. Tu sais quoi ? C'est vraiment drôle parce que n'est peut-être pas si drôle, mais je n'aime pas cette forme. Dans, eh bien, au moins au Mexique, un citron, espagnol est ma première langue, pour nous au Mexique, un citron vert et une lime est un citron. On utilise les mots comme ça. En fait, je dessine un de ces citrons orange. Bref, c'est mon citron. C' est un citron funky. C' est bon. Tu sais que c'est bon, c'est un joli citron. Le but de cet exercice rapide est juste de voir que parfois notre cerveau peut, par exemple, je suis plus confiant pendant le citron parce que j'ai tendance à utiliser des citrons pour cuisiner beaucoup. Surtout ces jaunes, je les aime pour les pâtes, elles sont géniales. Dans mon cerveau, j'ai cette référence et je n'ai pas forcément tendance à aller à d'autres sources en dehors de mon cerveau. Mais oui, mais cette pauvre chose, certainement ça a besoin d'être référencé. C' est ce que nous allons faire dans notre prochain exercice. 4. Explorer de nouvelles perspectives: Passons maintenant à notre deuxième exercice. Nous allons essayer de nous défier et dessiner les mêmes objets que nous avons fait ici en utilisant le référencement et nous mettre au défi de trouver peut-être différentes versions du même objet, ce qui parfois je trouve vraiment difficile parce que de combien de façons pouvez-vous dessiner des boîtes, le bicarbonate de soude ? On ne sait pas, on le découvrira. Pour cet exercice, je voudrais nous, eh bien, je vais ouvrir mon Pinterest. Maintenant, ce que j'aime chez Pinterest, c'est qu'il peut vous montrer le même objet dans tant de perspectives différentes. Vous pouvez le voir face à l'avant ou même ce cool. En fait, j'aime l'emballage de celui-ci, le bicarbonate de soude. En fait, je pense que c'est vraiment joli emballage. Je voudrais que nous choisissions trois façons aléatoires. Comme celui-ci par exemple, c'est un bon moyen de référencer quelque chose parce qu'il y en a deux complètement. Ce n'est pas nécessairement une boîte, mais c'est du bicarbonate de soude. Je suppose que pour moi le défi quand je fais illustrations en particulier pour les mémoires ou les commissions, est d'essayer de rendre les choses un peu plus intéressantes et pas la chose standard que j'avais dans ma tête parce imaginez si Je faisais le même objet dans chaque commission, ce sera juste ennuyeux. Cela fait partie de mon style visuel. Je pense qu'il est important de nous mettre au défi d'essayer quelque chose de différent. On peut aussi dessiner un citron, on y va dans une minute. Je voudrais que nous revenions à notre dessin. Maintenant, vous pouvez également utiliser ces références. Nous allons avoir une limite de temps aussi parce qu'il est important d'avoir des limites de temps lorsque nous faisons ces exercices parce qu'alors nous nous laissons emporter et si nous n'avons pas de limite de temps, cela reviendrait simplement à notre zone de confort et ce c'est comme, pas d'arrêt, tu l'as fait. Pourquoi ne pas essayer tous de faire référence à celui-ci parce que j' aime la perspective de cette image et j'aime le petit robinet ouvert ici. Ensuite, nous allons comparer celui-ci que nous allons faire maintenant à celui que nous avons dessiné avant et voir lequel nous aimons le plus et pourquoi. Je vais régler la minuterie pour celle-là parce que je ne vais pas mentir. Perspectives pour moi est l'une des choses les plus difficiles, donc j'ai besoin d'un peu plus de temps pour eux. On va essayer de dessiner ça. Encore une fois, pas d'effacement. Essayez de ne pas être trop précieux. Le but n'est pas de dessiner exactement la même chose, mais juste de l'utiliser pour nous donner une idée approximative de la façon dont cette boîte devrait ressembler d'une manière différente. On va dessiner ça et on va frapper une minute. Maintenant, commençons à dessiner celui-là et voyons à quoi il ressemble par rapport à l'autre. Immédiatement, je peux voir que mon premier était vraiment mince. Celui-ci a un petit robinet comme ça. La bonne chose à propos de cet exercice, c'est qu'ils nous montrent vraiment ce que nous avons besoin de pratiquer un peu plus. Parce que pour moi, comme je l'ai dit, perspectives sont quelque chose que je n'ai pas tendance à me sentir confiant. C' est une autre chose. Parfois, quand nous disons que nous ne pouvons dessiner n'est pas que nous ne pouvons pas dessiner, c'est que parfois nous disons juste comme, c'est quelque chose que je n'aime pas dessiner alors que peut-être vous le feriez. Comme moi, si je dessinais plus de perspectives, c'est peut-être quelque chose que je ne dirais pas nécessairement que je n'aime pas. Peut-on comparer s'il vous plaît. Ce que tu as comme le référencement ne prouve pas un peu les choses. Cependant, je dois dire que j'aime vraiment l'enjouement sur celui-ci. Je préfère les lignes que j'ai faites et je pense que la prochaine fois que je dessine quelque chose, c'est peut-être quelque chose que je garderai à l'esprit que c'est quelque chose qui, je pense, fonctionne pour moi. Parce que dessiner des lignes droites, je pense essayer de surcompenser parce que j'ai tellement peur de dessiner des lignes droites. Alors qu'en fait mon langage visuel me dit que je préfère les lignes bizarres et je pense qu'elles vont un peu mieux avec mon style, donc je n'ai pas à me sentir serré et contraint qu'elles soient parfaites. Donc la prochaine fois peut-être que je dois travailler à essayer vraiment différent. Comme je l'ai dit, cela ne ressemble pas à une boîte de bicarbonate de soude parce que je ne sais pas mais je n'ai jamais vu une boîte vraiment mince de bicarbonate de soude. Ils sont tous assez carrés et mon cerveau me disait autre chose. C' est important. Peut-être que le dimensionnement est quelque chose que je dois considérer la prochaine fois, mais certainement je voudrais garder la merveille des lignes et je pense que la prochaine fois que je vais devoir faire des lignes, ça m'aidera à me sentir un peu mieux. Devrions-nous essayer avec l'eye-liner maintenant parce que comme je l'ai déjà dit, je pense que j'étais excité et que j'ai attiré un œil plutôt que l'eye-liner, mais c'est bon, nous pouvons travailler avec. Essayons maintenant de faire un eye-liner. Voyons comment Pinterest [inaudible] interprétait les yeux et autres choses. C' est bien. C'est magnifique, celui-là. Maintenant, c'est important quand nous nous sentons coincés et quand nous ne nous sentons inspirés d'essayer de dessiner la même chose plusieurs fois de différentes manières parce que sinon nous, comme je le disais auparavant, nous allons juste reculer jusqu'à ce que ce soit confortable pour nous. Nous ne nous sentirons pas forcément inspirés. Je pense que pour moi, trouver de nouvelles choses et trouver comme, je ne savais pas que je pouvais utiliser cette largeur de couleur comme cette autre couleur comme ils semblent si bien quand vous avez montré qu'ils vont bien ensemble pour cette chose particulière. Pour celui-ci, si vous avez des couleurs et que vous avez voulu utiliser des couleurs, vous pouvez également le faire si cela fait partie du dessin de la même chose différemment. Si c'est quelque chose que vous faites peut-être beaucoup, si vous utilisez beaucoup de couleur dans vos dessins, c'est génial. Maintenant, je vais dessiner mon eye-liner. Je vais utiliser celui-ci comme référence. Nous allons avoir une minute pour celle-là aussi. Encore une fois, pas d'effacement, pas de double tapotement et vous avez une minute, désolé. Je vais y aller. En 3, 2, 1, allons-y. Quand je fais référence, la seule chose qui m'aide à me sentir un peu plus inspiré instantanément est de me demander, pourquoi est-ce que j'aime cette image. Pour moi, honnêtement, je pense que ce sont les lignes, les lignes vraiment pointues que j'aime vraiment inclure dans mes projets. Parfois, j'aime qu'ils soient bizarres, mais parfois j'aime qu'ils soient pointus. Peut-être que le contraste est quelque chose que je devrais incorporer un peu plus dans mes dessins. On a 15 secondes. Maintenant, je peux voir ici que j'aurais aimé faire cela plus un peu large. Le temps est écoulé. fait, j'aime vraiment celle-là. Encore une fois, c'est à cause des lignes. Je pense que ces exercices sont bons parce qu'ils vous font remettre en question votre propre style aussi. Dans l'exercice précédent, je disais que j'aime vraiment les lignes bizarres où celle-ci, ce qui attire vraiment mon attention, c'est à quel point les lignes sont nettes, sont-elles courbées et à quel point elles sont belles ou dessinées. Comme je le disais, ce qui fonctionne peut-être pour moi, c'est un contrat. C' est quelque chose de vraiment agréable à faire du référencement et d'essayer de dessiner des choses de différentes manières pour vous demander, pourquoi est-ce que je trouve bon à ce sujet ? Pourquoi est-ce que je ressens le besoin de le dessiner de cette façon ? Y a-t-il des moyens que je peux dessiner cela en utilisant ce que j'ai déjà, comme les capacités que j'ai, les couleurs que j'ai. Se poser ces questions honnêtement sont celles qui ont suscité inspiration parce qu'il agit d'avoir ou d'utiliser ce que vous n'avez pas nécessairement pour soustraire ce que fait quelqu'un d'autre parce que sinon, ce n'est pas excitant de copier ce que tout le monde fait. Tu te fais un mauvais service comme [inaudible]. Tout le monde a son propre style et tout le monde a sa propre voix. Votre interprétation est ce qui compte réellement. Nous allons passer à notre prochain exercice parce que nous allons utiliser des couleurs si vous avez des couleurs autour. Notre prochain, c'est du citron. Laissez-moi juste [inaudible]. Quand on regarde le citron, c'est plutôt bizarre. J' aurais pu dessiner celui-ci parce que j'aime la couleur de cette image. J' adore les textures. Si vous le regardez, vous pouvez immédiatement dire que c'est un citron alors que cela pourrait être une patate douce. Cela pourrait être beaucoup de choses si nous n'y ajoutons pas de couleur. Devrions-nous essayer de laisser tomber ce citron en une minute. Essayez de votre mieux. Encore une fois, pas d'effacement, rien et juste de voir ce qui se passe. On va commencer dans 3, 2, 1. Allons-y. Maintenant celui-ci va être un peu délicat sans effacer. On a 30 secondes et on voit ce qu'on peut. J' ai déjà l'impression que ça ne ressemble pas à un citron, mais c'est bon. C' est le but d'essayer de nouvelles choses. Nous ne serons pas les meilleurs instantanément même si nous dessinons depuis des siècles. Nous avons 4, 3, 2,1. Le temps est écoulé. Pour moi, je pense juste que ce citron est plus intéressant mais je ne pense pas nécessairement que ça ressemble à un citron. Cela me montre les choses sur lesquelles je dois travailler. Je trouve ça excitant quand je trouve des choses comme ça que j'ai encore besoin d'accorder plus d'attention aux détails. Comme le petit morceau blanc ici, je pense que c'est trop large. Peut-être que ça ne devrait pas être un peu étroit. Je ne sais pas si c'est parce que je dessine beaucoup de fleurs, mais ça ressemble plus à une fleur plutôt qu'à un citron. C' est intéressant. La prochaine fois, je serai un peu plus préparé. Eh bien, je suppose que ça donne mon point de vue avec mes propres dessins. Si je devais dessiner des citrons pour vivre à partir de maintenant, je ne pense pas que je me sentirai trop confiant. Si vous êtes dans une position dans laquelle vous dessinez et que vous sentez que c'est quelque chose que vous ne pouvez pas faire bien ou quelque chose que vous n'aimez pas faire, honnêtement, c'est faire des choses comme ça et essayer et analyser ce que vous n'aimez pas en soi parce qu'une fois que vous le savez, vous commencez à avoir plus de contrôle sur les craintes de ne pas faire quelque chose de bien, je sens. Nous avons aussi la contrainte de ne pas effacer. Mais c'est bien parce qu'il nous montre où notre langage visuel est dans nos têtes et comment nous pouvons agir à partir de là. 5. Expérimenter avec la couleur: Passons maintenant à notre prochain exercice et nous allons jouer avec des couleurs différentes. Il y a un autre site que j'aimerais partager avec vous tous parce que je pense que c'est vraiment utile si vous utilisez des couleurs. C' est une couleur aléatoire, ça s'appelle randomcolor.com. Je pense que c'est un site web cool parce que moi personnellement, et encore une fois, aller dans ma zone de confort, si je regarde mon Instagram, tout mon flux est rose. Oui, j'aime le rose, mais parfois je veux essayer quelque chose de différent. C' est un bon site Web pour vous défier, comme le bleu. Je vais te montrer des choses que j'ai. Vous pouvez essayer le bleu et vous pouvez essayer le vert. C' est gris ou bleu ? Je pense que c'est un peu vert mentholé. Eh bien, je n'ai pas de vert menthe dans mes couleurs réelles, je vais juste utiliser du gris. Je triche peut-être, mais je pense qu'il est important, comme je le disais, d'utiliser ce que vous avez réellement. Pour ce moment, nous allons choisir l'objet que vous aimez le plus, celui que vous avez dessiné le mieux, je vais m'en tenir à mon citron, et nous allons utiliser les couleurs très rapidement que nous avons au hasard. On a le bleu, on a le vert, et on a le gris. Maintenant, je ne me sens pas trop excité par ces couleurs, mais comme un moyen, c'est un défi, comment les utiliser d'une manière qui se sent excitante et les utiliser de différentes manières. Je vais juste dessiner ça sur mon croquis de mon citron et voir si ça me plaît. Je vais juste utiliser des pinceaux aléatoires. Peu importe les brosses que vous utilisez, le but est juste de faire tourner votre cerveau et de vous poser des questions comme, pourquoi je n'aime pas ça ? Pourquoi ai-je ça ? Toutes ces questions. Je vais utiliser le bleu, peut-être pour ces bits intérieurs, et peut-être le vert pour le bit extérieur. Encore une fois, il n'a pas besoin d'être parfait, tout cela est juste de le faire au hasard et de voir ce qui se passe. On a le gris. Je vais le mettre sur Multiply juste pour qu'on puisse voir la ligne. Maintenant, je n'aime pas particulièrement ça, comme un citron, mais j'aime utiliser des petits morceaux de bleu dans ces espaces vides. Peut-être, je pense maintenant que je peux utiliser le bleu que j'ai utilisé ici comme option d'ombrage aussi, comme ombrage. Je ne sais pas ce que c'est sur cette image, mais je sens vraiment, oui, c' est quelque chose que j'aimerais essayer pour l'avenir, croquis ou des choses que je fais, même si les couleurs ne sont pas particulièrement intéressantes c' est quelque chose que je ne vais pas nécessairement utiliser ensemble. Je vous suggère d'essayer ça si vous le sentez. Travailler honnêtement avec des palettes de couleurs limitées est tellement libérateur. Je sais que ça semble bizarre, mais avoir des limites ou avoir des limites plutôt, je pense que c'est vraiment bon de faire fonctionner le cerveau. 6. Jouer avec la composition: Pour le prochain exercice que je voudrais que nous essayions, je voudrais que nous essayions d'incorporer ces objets aléatoires dans une scène ou dans une composition. Ça n'a pas à avoir de sens. Ne pensez pas que ça doit être parfait. Ne sens pas que ça doit avoir l'air incroyable. Je vais avoir une nouvelle couche pour ça, et je vais cacher les trois autres. Maintenant, pour celui-ci, puisque nous avons utilisé pour référencer, je vais utiliser cette boîte de bicarbonate de soude et je vais utiliser le citron que j'ai utilisé pour référencer parce que je préférais vraiment ce citron que celui-ci ici. Mon eyeliner, je préfère ceux que j'utilise des références parce que je sens qu'il y a quelque chose que je n'aurais pas nécessairement incorporé. Ça me donne envie de faire quelque chose de différent. Je vais dessiner une boîte de bicarbonate de soude et je vais utiliser les références. Boîte de bicarbonate de soude En fait, j'aime vraiment celle-là. Mais c'est une autre chose que je veux vous dire sur le référencement. Je suis vraiment tenté d'utiliser celui-ci, mais le problème avec celui-ci est que je suis à peu près sûr que je vais juste copier cela parce que je pense que le design est si agréable que je pense que je vais juste dessiner la même chose et le but du référencement est d' utiliser votre propre langage visuel et non celui de quelqu'un d'autre. Mais ce que je peux faire pour celui-ci, j'aime vraiment les petites étincelles, donc je peux peut-être ajouter cela sans avoir à copier ceci. Par exemple, pour celui-ci, j'aime vraiment la police qu'ils ont utilisée ou le lettrage, je pense que c'est vraiment cool. Peut-être pour ma boîte de bicarbonate de soude, je peux utiliser ceci, le lettrage et les petites étincelles. Cela ressemble vraiment bien à la boîte de bicarbonate de soude en fait. Je vais utiliser celui-ci comme référence. Pour celui-ci, si vous voulez, vous avez le droit d'effacer, pour celui-ci. Mais je suggère d'essayer de le faire comme le moins possible possible. Parce que sinon on va se passer comme bien, personnellement, je deviens vraiment précieux sur ce que je dessine et je me prends trop au sérieux et je ne pense vraiment pas que ce soit bon pour quoi que ce soit dans la vie. Mais je pense que quand on dessine, ça montre vraiment que vous le forcez. C' est pour ça que je n'aime pas effacer. Je préfère rester avec une ligne bizarre et peut-être sentir qu'il y a juste quelque chose que je peux peut-être incorporer dans un dessin d'une meilleure façon que de sentir qu'il doit être parfait ou qu'il doit être exactement comme la chose Je fais référence. Je vais essayer de mon mieux. Une des choses que je n'aimais pas à propos de ma première boîte, c'était qu'elle était trop étroite. Pour celui-ci, je vais faire de mon mieux pour le rendre un peu plus blanc. C'est bien. Ce n'est pas trop mal. Comme je le disais auparavant, je pense qu'il est vraiment important que nous nous interrogions quand nous dessinons. Parce que si nous n'avons pas de point de référence, parfois nous sentons que nous ne sommes pas doués dans quelque chose quand nous le sommes réellement. C' est juste une question de nous défier. J' ai une amie et elle a commencé à dessiner récemment et elle s'est bien débrouillée. Elle est incroyable. Elle a beaucoup de talent, mais elle sent constamment qu'elle n'est pas assez bonne parce qu'elle se compare à beaucoup d'autres personnes. C' est tellement injuste parce qu'honnêtement ce qu'elle fait est incroyable. Le problème est que surtout une autre chose que je voulais dire est que lorsque nous référençons des objets, le but du référencement n'est pas de le rendre réaliste si ce n'est pas votre truc. Si vous référencez d'autres images qui sont des illustrations, c'est une autre chose. J' aime vraiment le faire parce qu'il y a tellement de gens talentueux et j'aimerais vraiment incorporer des choses qu'ils font, mais à ma manière. Je pense que cela aide aussi à la comparaison. Ils le font à leur façon, mais je peux le faire à ma façon. Je trouve cela aussi très inspirant, juste voir le travail de quelqu'un d'autre et essayer d'intégrer à ma manière personnelle. J' aime à quoi ressemble cette chose. Je vais incorporer des petites étincelles que j'aime, pas nécessairement dans la boîte mais à l'extérieur. J' ai dit que j'aimais vraiment le lettrage. Peut-être que je vais revenir à mon référencement pour voir ce que je devrais dessiner dans cette partie. J' aime l'idée d'avoir une cuillère, mais je ne veux pas copier le logo que j'aime vraiment. J' aime que c'est vraiment simple et propre. Je voudrais que ma boîte soit simple et propre, ma boîte de bicarbonate de soude. Peut-être que je peux utiliser ceci comme référence. Il y en a un ici. Ouvrons l'application. Maintenant, faisons référence à la cuillère. Dessiner des objets comme celui-ci est honnêtement l'une des choses les plus difficiles pour moi parce que comme je l'ai dit, j'aime vraiment dessiner mes personnages et j'aime vraiment dessiner mes photos. Quand il est temps d'essayer autre chose, je n'ai toujours pas l'impression que c'est si bon ou que ça pourrait être mieux. Mais honnêtement, c'est juste ce truc dans ma tête qui me dit ça parce qu'on peut tous le faire. C' est juste une question de prêter un peu plus d'attention et c'est tout. On ne s'attend pas à ce qu'on fasse les choses parfaitement tout de suite. Pour une raison quelconque, je pense qu'en tant qu'humains, nous avons juste ça dans nos têtes, que nous devons faire les choses vraiment bien. Je pourrais faire mieux avec mon lettrage. Je vais revenir à celui que j'ai aimé et référencé. Qu' est-ce que j'aime à propos de ça ? Je pense que j'aime le contraste entre, il est tellement pixélisé cette image. J' aime vraiment le contraste entre la netteté des lettres qui disent bicarbonate de soude et les lignes courbes qui disent Red Mill. Peut-être que c'est quelque chose que je voudrais incorporer dans ce dessin. Je vais essayer de faire quelque chose de courbé. Si vous voulez, vous pouvez le faire aussi. Je n'ai pas dessiné mon citron ou mon eye-liner. Oh, tu sais à quoi je pense ? Probablement l'œil devrait être le logo. Je ne sais même pas où le mettre. Ce que je vais retirer personnellement de cet exercice en ce moment parce que je me sentais réellement ou que je me sentais vraiment sans inspiration ces derniers temps et comme je disais, dessinant la même chose encore et encore. Ça n'a pas été génial. Je ne me sens pas inspirée de dessiner. Je sens honnêtement qu'à partir de cet exercice, je voudrais essayer de faire plus de contraste dans le sens où peut-être à partir de maintenant je vais essayer de faire une combinaison de lignes droites avec des lignes crépus ou avec des lignes courbes parce que je pense que c'est quelque chose que j'aime. Je sens maintenant que le besoin de dessiner, si ça a du sens, tout comme oui, j'ai vraiment besoin de dessiner ça parce que je me sens excitant à propos de quelque chose que je ne savais pas. Tout est à cause de simplement dessiner des objets aléatoires que je n'aurais peut-être pas nécessairement pensé à dessiner ensemble. Je ne sens pas nécessairement que je veux dessiner des boîtes de bicarbonate de soude sur un régulier. Ces exercices nous amènent à sentir qu'il est normal d'explorer. Il y a une autre chose que j'aimerais dire parce que ça ressemble à une fleur. Je crois que je l'ai fait la dernière fois lors de ma dernière séance en direct. Mais si vous avez du mal à dessiner des fleurs ou des choses qui sont un peu symétriques, ce que je voudrais faire est, honnêtement, juste faire ces croix, qui est de traverser le même endroit quelques fois et ensuite utiliser cela comme référence. Au lieu d'essayer de regarder le globe oculaire. Je me sens un peu plus confiant de dessiner des choses comme ça. Celle-ci est trop élevée, par exemple. Je suis content avec mon citron, mais je suis tenté à ce stade de dessiner le citron crépus. Mais je pense honnêtement que je devrais vraiment me forcer et dessiner celui-ci. Maintenant, si vous arrivez à un point où vous vous sentez vraiment frustré, je pense que la meilleure façon de guérir c'est d' essayer un citron différent et ce n'est pas forcément tricher. Ne dessinez pas ce que vous êtes vraiment à l'aise. Juste peut-être prendre un peu de COMME celui-ci j' aime la courbe et ne fait pas face à l'avant, si cela a du sens. C' est plus facile que le premier citron, mais ce n'est pas aussi facile qu'un citron que je dessine toujours. Si cela a du sens, ne vous sentez pas frustré. Le but est de s'amuser et de le rendre ludique. Si à un moment donné, il se sent juste que c'est comme si ma référence dans le dessin ne fonctionne tout simplement pas, il suffit de le laisser tomber. C'est bon. Essayez juste de trouver une référence différente et une image différente et je pense que cela vous aidera aussi. Vous ne voulez pas vous sentir frustré par quelque chose qui devrait se sentir amusant. C' est un citron intéressant, mais j'aime vraiment ça. Les choses n'ont pas à paraître réalistes. Vous avez juste à aimer et vous devez juste être à l'aise avec ce que vous dessinez. J' aime vraiment ce citron. Je voudrais montrer ma comparaison de mon premier dessin de la mémoire à celui réel avec référencement. C' est comme une mer de différence. 7. Réflexions finales: Ce sont les exercices que j'ai pour vous aujourd'hui. Merci beaucoup d'être ici. J' espère vraiment que vous vous êtes amusé, et peut-être maintenant vous pensez à une nouvelle façon d' explorer le dessin et d'incorporer différentes choses dans différents éléments de quelque façon que ce soit. Honnêtement, essayez-les sur un régulier parce que surtout ce dernier lorsque vous incorporez plusieurs éléments dans une scène, cela vous fait en fait beaucoup questionner sur votre propre style et sur votre propre interprétation des choses. Je pense que c'est une clé pour me sentir inspiré, je suppose ; comprendre pourquoi est-ce que je l'aime, et pourquoi puis-je trouver plus de la même chose, afin que je puisse me sentir plus inspiré, afin que je puisse me sentir plus inspiré, et que je puisse créer plus de choses qui ressentent la même chose que je ressens. Oui, honnêtement, une autre chose que je suggère est d'essayer les restrictions autant que possible. Honnêtement, le truc du minuteur a changé le jeu pour moi parce qu'il me fait réaliser qu'il y a certaines choses qui ne nécessitent pas nécessairement beaucoup de temps que je peux dessiner très rapidement et me sentir heureux avec. Honnêtement, j'aime vraiment voir le dessin de tout le monde. Je les ai trouvés tellement inspirants à voir, alors s'il vous plaît télécharger votre projet dans la section projet. Ce serait tellement génial de les voir là-bas. Merci beaucoup d'être ici aujourd'hui. Si vous souhaitez consulter l'un de mes cours, veuillez consulter mon profil Skillshare.