Live Encore : exercices de dessin apaisants pour prendre soin de soi | Carly Kuhn | Skillshare
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Live Encore : exercices de dessin apaisants pour prendre soin de soi

teacher avatar Carly Kuhn, Artist, Illustrator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:00

    • 2.

      Pas de mauvaise façon de faire de l'art

      7:12

    • 3.

      Un moment pour respirer

      2:54

    • 4.

      Dessiner avec les yeux fermés

      7:31

    • 5.

      Dessiner ses intentions

      12:43

    • 6.

      Q&R

      5:17

    • 7.

      Réflexions finales

      1:39

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 038

apprenants

26

projets

À propos de ce cours

Faites une pause relaxante et créative et apprenez de nouvelles activités de dessin pour vous connecter à vous-même.

Bien que les exercices pour prendre soin de soi soient importants, l'artiste Carly Kuhn reconnaît que les pratiques traditionnelles peuvent parfois être trop structurées ou mettre trop de pression sur soi. C'est pourquoi, dans ce cours de 40 minutes, enregistré sur Zoom et avec la participation de la communauté Skillshare, elle vous guidera à travers des méthodes créatives vous permettant de vous retrouver, de faire une pause, et tout cela sans aucune pression.

Tout d'abord, vous entendrez quelques réflexions sur les raisons pour lesquelles il est si important de se donner du temps pour créer, et vous vous mettrez dans le bon état d'esprit en prenant un moment pour respirer. Ensuite, vous ferez un exercice de dessin méditatif pour faire bouger votre main et désencombrer votre esprit. Enfin, vous apprendrez à tenir un journal artistique pour vous aider à vous connecter à vos objectifs, intentions et visions d'une manière discrète et créative.

Ce cours s'adresse à toute personne qui souhaite prendre un moment pour elle ou qui cherche à renouer avec sa créativité. Les artistes de tous niveaux peuvent y participer, et vous n'avez besoin que de papier et du matériel de dessin de votre choix.

_________________________

Bien que nous n'ayons pas pu répondre à toutes les questions pendant la session, nous aimerions que vous participiez. N'hésitez donc pas à utiliser le forum de discussion pour partager vos questions et vos commentaires.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Carly Kuhn

Artist, Illustrator

Enseignant·e

Carly Kuhn, formerly known as The Cartorialist, is a Miami-based artist & designer who has collaborated with an array of esteemed brands and companies including Prada, Dior, Capitol Records, Oscar De La Renta and The American Ballet Theatre. Born and raised in New York City, Carly graduated with a degree in Television, Radio, and Film from the Newhouse School of Communications at Syracuse University. She lived in Los Angeles for 12 years, working at CAA, and then in production and development in TV comedy. She also studied improv at the famed Groundlings theater, before she found her way into an unexpected career as an artist. A serious artist who doesn’t take herself too seriously, Carly’s work ranges from portraits and fashion illustrations to large-scale murals,... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Je pense que nous sommes dans un temps que pouvoir prendre une pause et avoir un moment pour soi-même est vraiment important, mais cela peut parfois se sentir accablant de se sentir comme une chose structurée, comme la méditation ou la journalisation. Je voulais créer ces exercices comme un moyen de m'enregistrer avec vous-même, prendre une pause, mais avoir cet élément de créativité ajouté pour qu'il n'ait pas autant de pression. Salut. Je suis Carly Kuhn, et je suis une artiste, designer basée à Los Angeles, Californie. Vous avez peut-être vu mon travail sur Instagram, sur The Cartorialist, et j'ai aussi enseigné quelques cours sur Skillshare qui visent à trouver votre créativité et à trouver la confiance nécessaire pour créer. La classe d'aujourd'hui consiste à utiliser l'art comme moyen de pratiquer l'autosoin. Nous allons faire quelques exercices qui vous aideront à mettre de la plume au papier, à vous connecter à vos intentions et à vous entraîner à créer sans jugement. Ce cours est vraiment pour tout le monde. Que vous soyez un artiste, un artiste en herbe ou que vous soyez dans un domaine complètement différent comme vous êtes avocat, la classe est destinée à tous ceux qui ont juste besoin d'un moment pour eux-mêmes. Tout ce dont vous avez besoin pour cette classe est un morceau de papier et tout matériel de dessin que vous avez sous la main. J' espère que vous quittez cette classe avec un sentiment de calme et aussi confiance que vous avez fait quelque chose pour vous-même, que vous avez créé quelque chose pour vous-même et que c'est une chose vraiment importante de pouvoir toujours revenir comme aussi fou que ce monde est et tout ce qui se passe dans ta vie. Vous pouvez toujours revenir à cette classe et faire de l'exercice pour vous rappeler de faire quelque chose pour vous. voulais juste noter que ce cours a été enregistré en direct, donc j'ai eu à interagir avec le public un peu pendant que je dessinais. Alors commençons. 2. Pas de mauvaise façon de faire de l'art: Bonjour, je suis Briana, une productrice de l'équipe de contenu ici chez Skillshare. Je serai votre hôte. Carly, merci d'être là. Nous sommes tellement excités de vous avoir ici. Pouvez-vous nous dire un peu qui vous êtes, ce que vous faites ? Je suis un artiste designer. Je vis à Los Angeles. Mon expérience était en réalité dans la comédie télévisée. C' est ce qui m'a amené à Los Angeles, l'origine j'ai travaillé comme producteur sur Chelsea dernièrement. Puis je faisais aussi des Groundlings, qui est une école d'improvisation que beaucoup de gens de SNL fréquentent. Je l'ai juste fait comme un petit débouché amusant et créatif. Mon ancienne vie était en comédie. J' ai toujours été créatif et toujours à la recherche de cette créativité et de ce débouché créatif. J' essayais toujours de nouvelles choses et je suis tombée dans ce monde de l'art. Je ne suis pas allé à l'école d'art. J' ai toujours eu un côté artistique et créatif. La puissance d'Instagram est vraiment comme je suis ici aujourd'hui. Pendant que j'étais à mon autre travail, je dessinais de petits personnages ici et là. Je dessinais les gens à leurs anniversaires. Puis, à un certain moment, un ami a dit  : « Oh, tu devrais ouvrir un compte Instagram. » Je ne savais pas vraiment à quoi ça ressemblait, mais c'était juste quelque chose de me tenir responsable, faire quelque chose, de le mettre là-bas. Cela a commencé comme inspiré de la mode parce que c'était ce qui était le premier sur Instagram. Je posterais quelque chose d'inspiré par cette personne et ensuite ils le republieraient. C' est devenu cette croissance organique sans plan et juste dire oui à tout quand les gens me demandaient de faire quelque chose, même si je le ferais peut-être à l'époque était comme, oh sûr, je ne sais pas comment faire ça. Non, et ensuite j'essaierais de le comprendre. J' ai beaucoup appris en cours de route et je pense que ça fait environ six ans que je n'ai pas fait ça. Oui, c'est vraiment cool parce que j'ai grandi sur une plateforme sociale. Puis être ici et se connecter avec vous grâce à un autre type de plateforme sociale. Ouais, c'est juste ce voyage organique vraiment fou. Elle continue de croître et d'évoluer tous les jours. Parlez-nous un peu de ce que nous allons faire aujourd'hui et comment faire des exercices comme ceux-ci, comment vous aident-ils ou comment les utilisez-vous dans votre vie ? Eh bien, je pense que mon style d'enseignement dans mes autres classes et dans ce cours, je pense que l'un des thèmes que j'aime toujours transmettre est qu'il n'y a vraiment pas de bonne ou de mauvaise façon de faire quoi que ce soit. Même s'il y a un enseignement, aperçu de ce que je vous dis, je ne veux pas que vous vous sentiez comme, oh, elle me dit de le faire comme ça, mais j'ai foiré ou quoi que ce soit. Jette tout ça par la fenêtre. Ce sont des lignes directrices. Je pense surtout que certains gens de type A ici, c'est toujours une chose difficile à sortir. Tu as l'impression d'avoir besoin de cette structure. D' une certaine façon, c'est la façon dont je l'ai utilisé et comment j'ai trouvé ces classes et cette classe spécifiquement. Quand je commençais à dessiner, je faisais beaucoup de choses inspirées par les photos et la mode. J' ai senti que je devais le faire d'une certaine façon. À un certain moment, ma créativité s'est sentie rabouchée et paralysée. J' avais l'impression qu'à cause des règles et des contraintes, je ne pouvais pas m'exprimer. J' ai commencé cette technique d'une ligne où je ne pensais pas et je ne ramassais pas le stylo. Cela a donné naissance à cette toute nouvelle créativité et à un nouveau style pour moi dans l'art. Cette classe en particulier, je l'appelle un hybride de toutes les choses que les gens peuvent dire comme journaliser, manifester, méditer, toutes ces choses, mais encore une fois, jeter toute la pression de ces mots sur le et l'utiliser comme quelque chose qui est pour vous. Je pense que maintenant plus que jamais, nous avons tous l'impression d'avoir besoin de faire une pause et de faire quelque chose qui éteint notre cerveau, ce soit comme la Bachelorette ou ce que vous faites. Je pense que cet exercice, et cette classe, et mes cours sont destinés à vous aider à éteindre votre cerveau, arrêter le jugement de soi. Encore une fois, que vous soyez ici parce que vous voulez être un artiste, vous vous considérez comme un artiste, vous êtes un avocat et vous avez juste besoin de quelque chose de complètement différent, c'est vraiment pour tout le monde. Je pense aussi que, quand j'ai dit, certaines personnes méditent et d'autres pratiquent des manifestations ou des intentions, et font des choses dans leur journal intime ou journal, c'est une façon d'aborder cela, mais sans cette pression que ce doit être autre chose, et vous avez un petit côté artistique amusant des choses, si cela a du sens. Oui. C'est comme si tu savais quel était mon plan de mardi soir. On fait deux exercices aujourd'hui. Je pense que ce sera excitant de sauter là-dedans. Avant cela, des documents spécifiques, des conseils au-delà de ce que j'ai partagé, qu'est-ce que les gens ont besoin de suivre ? Eh bien, je pense que courir sur le même thème, je veux aussi vraiment ce cours et ces exercices, tout ce que je partage avec vous les gars montre que vous pouvez faire tout ce que vous avez autour de vous. Si vous avez juste un morceau de papier vierge, si vous l'avez fait, c'est même mes notes, du papier rebut. Si vous avez des vieux livres qui sont cassés. Tout type de papier que vous avez accessible à vous, puis stylos. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de stylo que vous avez à votre disposition. C' est un stylo spécifiquement que j'utilise tout le temps. C' est arrivé parce que je l'avais au bureau où je travaillais. J' aime vraiment la façon dont il écrit. Comme vous le voyez à partir de cet exercice et de tous les autres exercices, vous vous sentirez différemment basé sur le stylo que vous utilisez, fonction du papier que vous utilisez. C' est quelque chose, encore une fois, si vous voulez continuer à faire ces exercices et que vous le faites d'un point de vue artistique, vous allez apprendre beaucoup juste par la sensation et comment quelque chose se passe sur la page. Mais encore une fois, c'est vraiment ce que vous avez à votre disposition. Il peut s'agir d'un petit morceau de papier ou d'un gros morceau de papier. Encore une fois, il n'y a vraiment aucune bonne ou mauvaise chose à utiliser, c'est tout ce que vous avez à disposition et c'est la chose la plus importante. 3. Un moment pour respirer: Pour commencer, je veux qu'on prenne un moment pour respirer et s'installer dans notre état d'esprit. Tout d'abord, je ne suis pas entraîné dans une pratique méditative, mais je pense que nous savons tous qu'arrêter, fermer les yeux et respirer est une bonne chose à faire. Je veux que tout le monde ferme les yeux et prenne un moment. Rappelez-vous que ce cours est pour vous, quelle que soit la folie qui se passe autour de vous, le monde, essayez d'éteindre ça et juste fermer les yeux et juste prendre cinq respirations profondes, juste comme un moyen de calmer l'esprit, prendre tout soi-même jugement. Nous allons juste voir maintenant, conduire un peu de respiration. On y va, on respire. Vous pouvez juste en faire cinq de plus, quatre de plus, juste pour calmer l'esprit, qui est envoyé dans un bon état d'esprit apaisant pour laisser toutes les règles, le jugement est sorti. Prenez quelques secondes de plus, et quand vous êtes prêt, vous pouvez lentement commencer à ouvrir les yeux, et j'espère que les premières secondes vous permettront de vous calmer et de prendre cette profonde respiration pour vous-même. C' est incroyable combien il suffit de prendre une profonde respiration ce qu'il fait, et combien de temps il peut juste régler votre cœur et votre esprit. C' est toujours une bonne première chose à faire et venant de n'importe quel endroit officiel. Mais en réalisant, je suppose que les médecins l'écrasent. Ça marche. Prendre quelques respirations, des respirations profondes. C' est incroyable. C' est comme si toute la journée bouleversait tout jusqu'à ce point. C' est comme d'accord, et maintenant, quelque chose de si simple. C' était juste une très bonne chose. Nous savons tous que, oui, vous pourriez essayer de méditer même pendant cinq minutes ou même pendant 10 minutes, mais même prendre cinq respirations, je me sens comme aide beaucoup. 4. Dessiner avec les yeux fermés: Maintenant, nous allons faire notre première activité et faire un dessin avec les yeux fermés. J' aime utiliser des fleurs parce que j'ai l'impression qu'il n'y a pas de jugement réel sur ce qu'une fleur devrait être. Il y a tellement de sortes de fleurs différentes. Je vais juste commencer, je vais fermer les yeux et je vais juste commencer à dessiner des fleurs et continue. J' aime ne pas ramasser mon stylo, tu peux le faire ou tu ne peux pas. Vous pouvez le faire avec moi et je le ferai très rapidement pour vous le montrer, donc si je ferme les yeux et je vais commencer lentement à dessiner sans regarder. Je n'ai aucune idée de ce qu'il y a sur la page et c'est vraiment effrayant, surtout parce qu'ils sont tous en accord, je ne sais pas ce qui se passe. Mais je te montre de te faire savoir qu'il n'y a pas de bonne façon de le faire. Vous pouvez aussi le faire et prendre aussi longtemps que vous voulez et aller super lentement ou vous pouvez le rendre vraiment rapide. Encore une fois, c'est juste pour vous montrer qu' il y a tellement de façons différentes d'éteindre votre cerveau. Comme vous pouvez le voir ici, c'est juste quelque chose de rapide que j'ai fait, et je veux que vous le fassiez maintenant. Je veux que vous fermiez les yeux et que vous commenciez à dessiner. Ils n'ont pas à ressembler à ces fleurs, si vous avez une fleur bizarre dans votre esprit, allez-y. Je ne sais pas, il y a un million de fleurs. C' est pourquoi je pense que c'est toujours amusant de commencer avec cet exercice et de commencer à dessiner. Je vais juste en parler pendant que vous le faites un peu. Si vous avez vu quand je faisais ça, je suis passé de petit à grand, grand à petit, lent à rapide. Ce ne sont que de petites techniques, même lorsque vous faites des exercices, si vous essayez d'aimer changer votre créativité ou si vous vous sentez coincé. Ils jouent juste avec le timing des choses, l'échelle des choses, ça change la façon dont votre ligne sort et comment elle finit sur la page est très différente. Encore une fois, je ne sais jamais combien de temps quelque chose prend les gens, donc si vous voulez vous sentir coincé et que vous êtes comme si je ne sais pas où aller, je n'ai pas choisi mon stylo, ai-je trop dessiné sur la page ? Vous pouvez ouvrir les yeux, trouver une nouvelle place sur la page et recommencer. Tu peux ramasser ton stylo à nouveau. J' aime établir une règle, mais ensuite vous permettre de ne pas vous sentir paralysé par elle, juste aller avec votre instinct et aller avec ce qui se sent bien. C' est l'exercice est une classe pour vous et c'est quelque chose qui est la chose la plus importante dans tout ce que j'enseigne. Je veux juste que ce soit quelque chose pour vous et le résultat sera différent pour tout le monde. Comment tu lâches cette envie ? Même si pendant que vous le faites, vous êtes dans le moment et vous avez laissé tomber le jugement quand vous ouvrez les yeux, il y a tellement d'instinct de dire : « Oh non. C' est ce que j'ai fait ? Comment traitez-vous ça ou faites-vous juste un autre et voyez que c'est bon ? Je pense que si nous mettons en place la classe pour être quelque chose qui n'a aucun titre dessus. Je sais qu'il y a beaucoup de cours sur Skillshare, il y a apprendre à dessiner ceci ou à apprendre à animer et c'est un résultat très défini et j'aime prendre ces cours qui ont un peu plus de structure. Mais la façon dont j'ai mis en place cette classe et tous ces exercices est de sorte qu'il n'y a aucune attente pour ce que vous finissez par créer. Quand tu le fais et que je regarde, il y a juste un sentiment de « Oh, c'est intéressant » et pourquoi le juger. Je pense aussi que lorsque vous mettez ces obstacles au-dessus des choses, cela supprime la pression. Si tu es comme, je veux que tu regardes une page, regardes des fleurs et que tu dessines ces fleurs. Tu es comme, eh bien, je regardais les fleurs, j'avais amplement de temps et ça ressemble à de la merde ou quoi que ce soit. C' est pourquoi ils sont censés vous permettre de faire n'importe quoi. Vos yeux étaient fermés, vous n'aviez que quelques minutes et c'est ce qui est sorti. Je pense aussi que parfois des choses plus intéressantes se produisent quand on ne prévoit pas qu'elles se produisent de cette façon. Comme Bob Ross, Happy Little Accidents ou quelque chose comme ça. J' espère que vous aimez vos fleurs. Mais je pense aussi que lorsque vous faites ces exercices, vous pourriez trouver un nouveau style. Tu es genre, oh, j'aime vraiment comment ça s'entrelacent comme ça ou quoi que ce soit. Y a-t-il un particulier comme Happy Accident qui vient à l'esprit qui est peut-être quelque chose que vous avez fait nécessité et ensuite c'est quelque chose que vous avez aimé et est devenu partie de votre style ou partie de votre répertoire ? Je pense que c'était juste une des questions quand les gens aiment se poser est de savoir comment avez-vous été si bon à cela ou comment avez-vous trouvé votre style ? Je pense que c'était juste à cause de la répétition. Je pense que l'Happy Accident est venu avec la prise de conscience que, comme les défauts de quelque chose que je pensais être défectueux dans mon dessin, c'était en fait ce que les gens étaient attirés. Nous vivons dans ce monde parfait comme Instagram et tant de choses sont présentées comme une manière perfectionnée soignée et donc je dessinerais ces gens et j'ai commencé à dessiner avec un crayon et ensuite aller dessus avec un stylo et plus je viens de commencer à dessiner et à trouver un stylo que j'aime juste aller pour elle et puis il y aurait une main bizarre dans une fille ou comme je serais ici ou un être comme proportionnellement juste et je pense que je viens de me pencher dans cela. Il ne s'agissait pas d'être doué à quelque chose, mais plus je l'ai fait, j'ai commencé à trouver mon style et je pense que les gens aimaient ça. Peut-être qu'il y avait quelqu'un a dessiné un modèle sur une piste dans cette belle robe si parfaitement et je ne l'ai pas nécessairement fait, mais cela attirait des types similaires de gens qui gravitaient vers cela, que parfaitement imparfait. C' est un autre thème à embrasser et à s'y pencher. Il y a quelque chose de fromage, mais comme il y a quelque chose de beau à la différence de nos fleurs, je ne peux pas le dire sans avoir l'air comme si ce n'était pas moi. Je ne suis pas comme la chambre, la couleur, l'aura, ce n'est pas moi. Ce que j'aime tout ça. Vous déménagez à Los Angeles. Je sais. Mais je pense qu'il y a quelque chose de vraiment magique quand vos défauts sont beaux et comme les défauts dans votre travail et je pense que les gens aiment voir qu'il y a une main derrière quelque chose plutôt que de se sentir comme si c'est si bien entretenu. 5. Dessiner ses intentions: Ensuite, nous allons jouer avec l'incorporation de quelques mots dans l'art. Je pense qu'aller dans toute l'auto-réflexion et cette idée que nous finissons l'année. Même si ce n'est pas la fin de l'année et que vous regardez ça, et que c'est le milieu de l'année ou autre, nous essayons tous de vérifier avec nous-mêmes. J' ai commencé au début en disant que les gens ont différentes formes de méditation. Vous avez la méditation. Les gens aiment manifester ou définir des intentions et y mettre des choses, mais cela peut aussi se sentir intimidant. J' ai toujours voulu avoir un journal intime ou un journal et j' ai 10 journaux avec une page écrite, et ce n'était pas pour moi. Je pense que c'est une façon amusante de faire ce côté des choses, comme la méditative, la journalisation, les intentions de mise en scène, mais le faire d'une manière créative, qui éteint votre cerveau. L' exercice que nous allons faire est que je veux que vous choisissiez trois mots. Que ce soit pour établir une intention ou quelque chose que vous voulez plus dans votre vie. Par exemple, je vais utiliser les mots, gratitude, créer, et bouger. Je veux toujours bouger mon corps un peu plus, surtout que nous sommes tous à la maison. Juste des petits mouvements. Encore une fois, toutes ces choses, ne mettez pas de pression dessus. Ce n'est pas forcément des grandes résolutions du Nouvel An, ne sont que des petites choses. D' autres exemples, vous pouvez avoir une phrase, prendre une pause ou déconnecter ou respirer, peu importe ce qu'il est, juste commencer à penser à ces trois mots. Si vous avez vu mon travail, j'adore incorporer des mots dans mon art. La ligne est ce qui est si important pour moi, comment la ligne va sur la page. Fondamentalement, il y a plusieurs façons de le faire. Je vais vous montrer rapidement les différentes façons d'avoir cette manifestation, méditative. Qu' est-ce que j'essaie de dire ? Définir des intentions, hybride avec cet exercice artistique créatif. Si je vais commencer, j'aime jouer avec l'échelle, comme je l'ai déjà dit, et aussi le style. Commençant par bouger. J' aime aussi travailler sur la page. Utilise ça comme une ligne directrice. En descendant ici, bougez. Alors, peut-être que je fais petit ici, et ils deviennent plus petits. Ensuite, créez. Peut-être que ça devient script, remplissant la page. Ce n'est qu'un exemple. Vous pouvez jouer sur ça et dire, « Ok, je veux que ça paraisse mieux », ou vous voulez ajouter d'autres mots. Encore une fois, il s'agit juste de jouer et voir ces mots être mis sur la page comme une œuvre d'art, comme une toile. Vous commencerez également à voir ce que votre œil veut juste organiquement faire. Vous créez un sens vraiment cool du travail de ligne sur la page. Encore une fois, ce n'est pas si littéral que ça doit être comme  : « Oh, je mets mes intentions ». Mais vous pouvez le faire et le créer, et ensuite c'est quelque chose de joli que vous pouvez mettre sur votre mur. C' est un exemple de la façon dont vous pouvez le faire. Maintenant, si vous vous sentez un peu submergé par juste la page blanche, je pense aussi que vous pouvez utiliser des formes pour vous guider. Faisons trois cercles. Encore une fois, il peut être où vous voulez. Ensuite, placer les mots dans les cercles est un bon moyen, et vous pouvez aussi le faire avec l'art. Si nous voulions faire des fleurs, vous pouvez le faire avec des fleurs. On a bougé. Je l'ai fait comme ce que je viens de faire, mais ces formes le rendent peut-être un peu moins intimidant. Déplacer, puis créer. Vous en avez un plus petit, et donc c'est amusant que vous puissiez le faire tout bizarre et bizarre. Jouez avec un style différent. C' est une autre façon. Je reviens à l'échelle, à la taille, au style. Vous pouvez le faire et mettre les formes d'une manière complètement différente. Vous pouvez demander aux formes de remplir la page. Vous pouvez en faire un style de script. Ensuite, nous pouvons même aller dans le style de revenir aux fleurs et de faire une chose de ligne continue. Tu peux avoir les fleurs. Encore une fois, il peut être tout ce que vous voulez dessiner et gribouiller. Ici, je vais faire créer et puis gratitude, fleur là. Alors peut-être que je vais faire plus gros, bouger. Je voulais juste courir à travers et vous montrer les différentes façons dont vous pouvez jouer avec les mots et l'avoir comme des œuvres d'art différentes. Avec cette intention de prendre un moment pour vous-même, de réfléchir, mais avec la pression qu'il doit signifier, cela se sent si intense. Vous pouvez également utiliser différents styles de papier qui change les choses, différents types de stylo, ce qui ajoute une autre dimension. Je vais le faire rapidement, bouger, créer, et ensuite la gratitude. J' ai rempli l'espace différemment là-bas. Vous pouvez ajouter de la couleur à la fin, cependant, vous voulez. Évidemment, j'essaie de le faire rapidement. Mais avec tous ces exercices, vous pouvez prendre aussi longtemps que vous le souhaitez. Ça semble si agréable, allumer une bougie, mettre de la musique, et faire du thé, quoi que ce soit comme un moment de faire qui ne fait pas défiler sur votre téléphone, c'est ce que je fais. À quelle fréquence faites-vous un exercice comme celui-ci ? Est-ce à chaque fois que vous vous sentez coincé ? Je pense qu'il y a différentes versions de ceci que je me retrouve en utilisant des mots comme un moyen de remplir l'espace. Si quelque chose ne se sent pas nécessairement bien, je travaille très instinctivement. Je ne planifie pas forcément les choses. Je vais regarder quelque chose et je dois prendre du recul, et dire : « Ok, qu'est-ce qui manque ? » Je pense que les mots sont un très bon moyen de considérer les mots comme plus qu'un simple sens, mais aussi comment cela change-t-il le style de l'œuvre d'art. Mais cela supprime aussi la pression parce que tout le monde sait écrire certains mots. Il n'y a pas nécessairement ce style artistique que vous devez avoir. Je pense que, même avec ce premier exercice que j'ai fait, vous pouvez faire quelque chose d'aussi simple si vous êtes plus d'un style minimaliste. Revenons à l'un des exercices, et peut-être que je le mettrais vraiment petit ici comme ça. C' est un moment vraiment spécial qui est juste pour toi. Que tu mets ça sur ton mur, et que tu saches que ces mots sont écrits ici. Vous pouvez l'avoir ici. Je l'écris. Je pense juste qu'il y a quelque chose de si romantique quand on a des mots, mêlé à ce que tu crées. C' est comme ce secret que vous seul connaissez. Vous pouvez commencer, je suppose, à faire ces exercices. espère que vous avez choisi vos trois mots, mais comme je l'ai dit, vous pouvez faire plus de trois mots. Tu peux faire une phrase. Tu peux faire tout ce qui te plonge dans l'esprit. Si c'est ta mère qui te saute dans l'esprit, et que tu veux que le nom de ta mère soit écrit, tu peux le faire. Comme vous le voyez, il y a tellement de façons différentes d'utiliser ces mots comme un moyen de créer quelque chose visuellement. Mais aussi, vous le prenez et définissez une intention, si vous voulez. Évidemment, je parle à travers ça. Puisque c'est l'exercice, mais j'espère que vous pouvez prendre ces exercices avec vous. Comme [inaudible] dit, vous pouvez mettre de la bonne musique. Vous pouvez prendre un verre de vin, ou vous pouvez avoir un peu d'eau pétillante et de citron si vous voulez qu'il se sent frais et léger. N' importe quoi pour vous mettre dans un bon espace de tête. Les esprits, je sais. C' est pour vous. Vous pouvez les faire aussi souvent ou aussi bas que vous le souhaitez. Vous pouvez également jouer avec le temps que vous prenez pour les faire. Vous pouvez essayer de remplir toute la page avec de minuscules petits mots. Je sais pour moi que la musique est vraiment importante quand je travaille. J' aime écouter de la musique classique et presque laisser la musique diriger là où va ma ligne. Tout joue ensemble. Je sais que tu aimes travailler en noir et blanc. Comment approcherais-tu quelque chose comme ça si tu avais dit, un Sharpie rouge ? Est-ce que ça change totalement la sensation de ce que tu fais ? Moi, j'ai utilisé un tas de couleurs différentes. J' adore ça. Merci. C'est généreux. Non. Je pense que, d'accord, j'ai un marqueur rouge ici, et je pense, c'est en fait là que tu as demandé, maintenant en y réfléchissant, l'heureux accident que tu as mentionné. Quand nous avons fait une de nos classes précédentes, j'ai fini par utiliser sur ce morceau de ce vieux dictionnaire français que j'ai ces pages. Je faisais juste ce que je viens de faire avec vous, et j'avais ces pastels que je n'avais jamais fait sur la page avant. Si vous pouvez voir, il y a de la texture et je n'avais pas l'intention de l'utiliser ici. J' ai adoré le contraste entre le texte et le marqueur noir avec les couleurs. J' ai l'impression qu'il y a un sens différent des choses. Je pense aussi que si vous êtes quelqu'un qui aime juste travailler en noir et blanc, vous pouvez également jouer avec la couleur avec la façon dont vous encadrez quelque chose. Vous pouvez mettre un très beau cadre en or antique autour de cela, et qui a un style, ou vous mettre un cadre noir très [inaudible] autour d'elle. Il y a tellement de couches dans la façon dont les choses sont présentées. Juste pour que vous puissiez voir comment c'est différent. Espérons qu'il n'y a pas de calligraphe. [ inaudible]. n'y a pas besoin de [inaudible]. Mais je pense que même voir quelque chose sur une page comme ça a une sensation différente. C' est le cas. Je pense que c'est ce qui est amusant à propos de ça. C' est le style, le temps, l'échelle, tout ça et jeter de la couleur, jeter de la peinture. Vous allez faire de la peinture et vous trouverez différents types de styles même que vous créez par les matériaux que vous utilisez. Vous pouvez le faire intentionnellement, ou c'est comme ce que vous avez autour et ensuite quelque chose de cool surgit dans votre tête et vous dites  : « Oh, j'aime vraiment comment cette peinture dorée a fini par regarder sur ce papier noir ». Je pense que c'est juste embrasser, aller avec le flux, et s'appuyer sur tout ce qui est devant vous, et juste voir où ça vous mène. 6. Q&R: Maintenant, nous allons l'ouvrir aux questions des étudiants du public. Y a-t-il un certain moment où vous vous sentez le plus créatif ? Je suis plus une personne du matin. Je suis toujours allé me coucher très tôt. En grandissant, j'allais me coucher quand des amis restaient, et ils devaient aller jouer avec mon frère aîné parce que je suis super cool comme ça. Mais je fonctionne mieux, je pense que les gens sont des hiboux nocturnes, ou ce sont des oiseaux du matin. Je ne sais pas l'expression à l'inverse de cela est, mais j'ai certainement le plus d'énergie, certains disent avoir une bonne nuit de sommeil, le matin et puis je dirais vers 2:00 ou 3:00 Je ne suis pas aussi tirée ou créative motivé. Je pense que c'est aussi apprendre, se sentir coupable de quand êtes-vous le plus productif et créatif. Je pense aussi que c'est juste apprendre cela et ensuite gérer votre espace de tâches à partir de cela. C' est comme plus tard dans la journée où je ne suis pas aussi créatif inspiré, je pourrais faire des e-mails ou des trucs Excel, exécuter des commandes, quoi que ce soit. Mais je ne sais pas, chaque fois sur une lune bleue, je serai comme une vague d' énergie et je me sentirai un peu plus tard dans la journée. Oui, je pense qu'il y a quelques questions sur la façon dont vous motivez quand vous avez envie de ne pas être sous l'espace créatif ou de ne pas travailler. J' imagine que c'est vraiment beaucoup d'organiser votre journée comme ça. Mais, même si c'est un matin où tu dis  : « Je suis allé me coucher tôt, je vais faire des trucs », alors tu te réveilles ce jour-là et tu te dis, tu te fais passer ça  ? Qu'est-ce que tu fais ? Évidemment, il y a ce genre d'exercices, mais parfois ça peut même se sentir, qu'est-ce que je cherche ? Je dessine toujours ? Pour moi, je trouve des podcasts ou un cours Skillshare, ou même juste sur YouTube à la recherche de personnes que je trouve créatives et qui aiment regarder leur, comme ce que vous faites avec moi. Il est réconfortant d'entendre d'autres créatifs parler de ce qu'ils font. J' aime écouter les histoires des gens, la façon dont j'ai construit ceci ou n'importe lequel de ces podcasts et j'aime vraiment prendre différents cours de Skillshare. J' avais pris Skillshare avant même que j'enseigne et c'est cool de prendre des choses qui sont peut-être hors de ce que tu ferais normalement pour te détourner des choses. Puis aussi aller faire des promenades, faire une sorte de mouvement. Mais je pense que ça tourne votre cerveau dans une catégorie différente, donc même un documentaire ou regarder quelque chose qui est insensé peut parfois vous sortir de la tête et ensuite vous pouvez y revenir. Avez-vous une pratique créative distincte pour vous-même en dehors de votre travail ? Depuis votre passe-temps créatif est devenu votre travail. Ouais, je suppose que j'ai abordé ça avant où ces exercices peuvent parfois être parfaits pour des gens qui ne sont pas créatifs parce que c'est contraire. Je pense que le déménagement, je suis New Yorkais, j'ai grandi en ville, donc les promenades sont vraiment importantes pour moi. J' ai toujours été si bizarre à Los Angeles qui marchait plus que la plupart des gens. Il y a quelque chose, c'est comme si j'avais beaucoup d'anxiété aussi, et donc je pense que parfois je sors juste et juste me promener. Mais je pense que même si tu ne peux pas sortir, bouger, et je dis ça et je n'ai pas bougé autant que je le veux. Je pense que parfois on a tendance à être comme, je n'ai pas fonctionné depuis deux semaines, donc je vais commencer dur, je vais m'entraîner cinq jours par semaine et puis tu t'es préparé pour l'échec. Je pense que je sais que j'essaie d'être meilleur à ça, juste faire quelque chose de petit peu. Allez vous promener et ça peut suffire à vous lancer. Je pense que ça va dans le côté artistique et dans le côté créatif aussi. Faites juste un peu tous les jours, ce n'est pas nécessairement une œuvre d'art finie chaque fois que vous le faites. Faites un peu d'exercice, fermez les yeux et faites cette chose. Je pense que cela saigne dans toutes les différentes catégories de juste faire un peu et de ne pas vous préparer pour ces grands objectifs. J' ai continué comme une colère de cette question, mais. Mais je pense qu'il parle de toutes ces choses, juste de trouver un espace pour la créativité, surtout en période de folie. Ouais, et surmonter la peur de la feuille blanche, ce qui, je pense, empêche beaucoup d'entre nous d'exploiter tout le potentiel de choses comme ça. 7. Réflexions finales: Eh bien, c'est tout pour aujourd'hui. J' espère que vous avez apprécié la classe et que vous en sortez en ressentant un nouveau sentiment de calme et de gratitude que vous êtes capable de prendre ce moment pour vous-même, et c'est quelque chose dont vous devriez être vraiment fier. Quand vous approchez de l'un de ces exercices, j'espère que vous avez vu qu'ils sont vraiment juste pour vous, et vous pouvez les transformer en n'importe quel exercice dont vous avez besoin, et sachant qu'il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de faire tout cela et juste ce qui est comme se sentir bien que vous savez que vous avez besoin. J' ai suivi cette méditation une fois et elle a dit : « Si vous êtes ici, vous méditez », comme beaucoup de gens doivent vraiment l'être pour méditer, mais si vous êtes ici et que vous le faites, vous méditez. C' est une étape et j'espère que ce sera un bon thème général pour tout ce que vous faites. Eh bien, juste commencer petit et arriver. J' aimerais voir ce que vous avez créé. Si vous pouvez partager dans la galerie de projets, j'ai hâte de voir ce que vous avez créé, et rappelez-vous qu'il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de le faire. Chaque chose que vous avez créée est belle et unique pour vous et c'est quelque chose de vraiment spécial. Merci d'avoir participé à ma classe. Cela semble prendre soin de soi à travers l'art, et si vous voulez en savoir un peu plus sur moi, vous pouvez visiter ma page SkillShare ou visiter mes autres cours aussi bien. J' ai hâte de voir plus de ce que vous créez.