Libérez votre créativité : Techniques basées sur les arts pour atteindre votre plein potentiel

1. Introduction: [MUSIQUE] Nous sommes tous nés créatifs. La créativité est en nous. Être créatif peut réellement changer la façon dont vous vivez la vie. Vous pouvez voir des possibilités plutôt que des problèmes. Vous pouvez ressentir cette joie et ce plaisir immenses qui découlent du processus de création. Oui, par conséquent, vous pouvez également paraître plus compétitif sur le marché du travail. Dans ce cours, nous utilisons notre cœur, corps et notre esprit pour traverser un voyage d'exploration réelle de notre être créatif. Vous participez à des projets artistiques qui vous aideront à renforcer votre confiance créative et à pouvoir ultérieurement revendiquer un avenir qui vous excite. Je m'appelle Kelly, et j'ai terminé mes études de maîtrise en arts créatifs. J'ai eu beaucoup de chance d' avoir des professeurs incroyables et très inspirants qui m' ont aidé à comprendre que libérer votre moi créatif peut vous aider à voir le monde, la façon dont vous vous connectez avec les autres ou même travailler à partir d'un toute nouvelle perspective différente. Maintenant, j'ai hâte de commencer ce voyage avec vous. Êtes-vous prêt ? Allons-y. [MUSIQUE] 2. Créer des possibilités: [MUSIQUE] génial de penser de façon créative, c'est qu'on peut transformer des objets du quotidien en objets imaginaires. C'est l'idée de passer de ce qu' est quelque chose pour imaginer ce qu'il pourrait être. C'est ce qu'on appelle la possibilité de penser. Comme le souligne un célèbre théoricien de la création d'avions, « C'est la capacité de penser à différentes formes ou formes possibles, une situation ou à quelque chose qui pourrait prendre. » C'est ce que nous faisions tous en tant qu'enfants. Nous avons créé nos jouets à partir d'objets que nous trouverions à la maison ou au parc, en utilisant des objets de différentes manières, laissant libre cours à notre imagination. Si je montre un bâton à un enfant, ils diront rarement qu'il ne s'agit que d'un bâton. Ils peuvent y voir une baguette magique, un détecteur de trésors, une épée, un instrument de musique. C'est ce que nous faisons maintenant aussi, à l'inverse lorsque, par exemple, nous ouvrons le réfrigérateur et que nous pensons à différentes combinaisons d'ingrédients pour préparer quelque chose à manger ou lorsque nous coiffons notre vêtements de manières différentes et inattendues. Il est vrai, cependant, qu'à mesure que nous vieillissons et que nous voulons nous intégrer à la société, nous pourrions commencer à penser à ce qui est acceptable et ce qui ne l'est pas. Nous commençons à prendre nos distances avec cette vision ludique de la vie et, d'une certaine manière, nous réduisons notre créativité. Nous en expliquerons davantage dans les vidéos suivantes car une fois que vous laisserez libre cours à cet instinct créatif intérieur, vous pourrez penser à plus de possibilités dans votre vie personnelle, dans votre carrière et, en général, la façon dont vous faites l' expérience du monde. Pour éveiller un peu cet instinct créatif, nous allons jouer à un jeu. Je veux que vous pensiez à une brique. Je vais vous laisser une minute pour réfléchir au nombre de choses différentes que cela pourrait être. Vous pouvez mettre en pause la vidéo, vous préparer à tout écrire. Votre temps commence maintenant. [MUSIQUE] Une fois que vous commencez à pratiquer la pensée créative, il sera plus facile de générer nouvelles idées et de trouver des solutions inattendues aux problèmes. C'est incroyable de s' inspirer de sa propre façon de penser et de devenir une source d'inspiration supplémentaire. Dans la vidéo suivante, nous verrons comment mettre tout cela en pratique dans le cadre d'un projet artistique désordonné et amusant. [MUSIQUE] 3. Embracing des erreurs : Projet de peinture Messica: [MUSIQUE] Nous avons grandi dans une société qui relie les erreurs à l'échec. J'ai toujours été un bon élève, obtenu des notes élevées, j'ai été salué par mes professeurs pour mon excellence. En grandissant, j'ai commencé à me dire, que se passe-t-il si je commettais une erreur ? Que se passe-t-il si je ne fais pas si bien lors de ce test ? Cela va-t-il changer qui je suis ? Qu'est-ce que je vaut ? Cela a lentement fait croître leur peur de la perfection pour moi et je ne pense pas que cela ne se soit produit qu'à mes compétences. Je pense qu'en tant qu'étudiants, nous avons tous appris à éviter les erreurs. Cela ne s'est pas arrêté à notre vie étudiante, elle continue jusqu'à la vie adulte où les gens ressentent le besoin montrer à quel point ils sont heureux et certains le sont vraiment, et c'est absolument génial. Mais nous ne pouvons pas seulement être heureux. J'ai l'impression qu'en tant que société, nous avons un malaise, oui, nous traversons des moments difficiles ou que nos vies ne sont pas parfaites parce qu'elles ne le sont pas réellement. Il semble que nous nous sommes davantage concentrés sur le produit final, comme vous avez obtenu un A ? Vous avez obtenu le poste ? Est-ce que vous y êtes parvenu ? Est-ce que vous y êtes parvenu ? Nous avons oublié de nous concentrer sur le processus de fabrication, sur le processus de création. L'art, par exemple, n'est pas toujours ce que vous voyez comme un résultat final. Il s'agit également de la passion que vous y mettez, des sentiments qu'elle peut créer pour les autres. Le sens est de prendre part au processus de création, comment votre âme y a été impliquée. Se concentrer sur ce que vous pouvez toucher, voir, entendre, sentir ou goûter tout en créant ou généralement en vous concentrant sur vos sens dans votre vie quotidienne peut vous aider à devenir plus connecté à votre moi intérieur. Vous devenez plus conscient de ce qui se passe autour de vous et vous vous sentez plus connecté à votre environnement environnant et à votre centre. Créer tout en étant connecté à vos sens peut vous aider à vous sentir immergé dans ce que vous faites, sentir passionné et excité à ce sujet, oublier la peur de la perfection et ce que vous faites. est juste ou mal. Je pense qu'il est très important que vous incarniez cela aussi. Nous allons donc nous amuser sérieusement et ça va devenir désordonné. Vous aurez besoin d'un bout de papier, peinture à la détrempe, de la peinture au doigt, de l'aquarelle ou de tout autre type de peinture qui vous permet de peindre avec vos doigts, car c'est ce que nous allons faire, nous allons peindre avec notre doigts. Si vous vous sentez suffisamment à l'aise, vous pouvez également fermer les yeux. Cela pourrait aider à remplir plus d' immersion dans tout le processus. Je veux que vous vous souviez que le résultat final n'est pas important ici. Le but n'est pas de créer quelque chose qui soit parfait ou beau, mais laisser votre esprit libre de créer ce que vous avez envie de créer, impliquant les sens dans tout le processus. Placez de la peinture sur votre papier et, lorsque vous avez terminé, préparez-vous à passer le papier en touchant la peinture avec vos doigts et vos mains. Oubliez le résultat final et concentrez-vous sur le sens du toucher. Vous pouvez également entendre le son émis par la peinture à travers le papier. Comment pouvez-vous impliquer tout le corps dans le processus ? Comment ressent la douleur ? A-t-il une texture spécifique ? Une texture que vous aimeriez peut-être explorer. Une fois que vous avez terminé, je veux que vous réfléchissiez, qu'est-ce que vous avez ressenti de ne pas se soucier du résultat final, libérateur, effrayant peut-être ? J'aimerais bien voir vos expériences, alors n'hésitez pas à partager vos propres processus créatifs. Je pense que cela aidera toute la communauté ici et il sera très intéressant d'échanger des idées sur ce que ce processus a ressenti pour tout le monde. Je veux que vous vous le rappeliez chaque fois que vous vous inquiétez d'être parfait. Ensuite, nous perdrons un peu de plaisir à essayer rentrer dans les boîtes de ce qui est correct, beau ou acceptable. [MUSIQUE] 4. Explorer l'inconnue : pratique de Unknown: Unknown:: Nous parlions de confiance et de l'idée de prendre des risques avec ma thérapeute l'autre jour, et quelque chose qu' elle m'a dit et m'a fait réfléchir pendant un certain temps, était que la confiance en tant que terme est tout à fait général et superficiel. Nous parlions de la façon dont nous commençons à vraiment nous embrasser lorsque nous arrêtons de croire que pour nous valoriser, nous devons maintenir une image toujours parfaite de nous. C'est lorsque nous osons changer, explorer de nouvelles parties de nous-mêmes, que cela peut être imparfait, et que nous apprenons à construire notre identité dès le début avec eux, mais nous apprenons vraiment à aimer nous-mêmes et développez ce que nous appelons la confiance. Il en va de même pour la créativité. Nous cultivons notre créativité lorsque nous acceptons que pendant le processus créatif, il y aura des erreurs et au lieu d'avoir peur de commettre une erreur, nous choisissons de prendre des risques et explorer ce qui suit : peut en sortir. Pour notre vie, nous avons tous fait face au changement, d'une nouvelle ville, à recherche d'un nouvel emploi, rupture et au redémarrage de nos vies, et à une pandémie inattendue, apparemment, des changements se produisent tous. l'heure. Le fait est, comment percevons-nous le changement ? Comment pouvons-nous saluer les changements et l'élément de l'inconnu qu'ils apportent en eux ? Apprendre à prendre des risques peut vous aider. En tant qu'enfants qui seraient vraiment risqués et sauvages, qui partiraient à l'aventure, trouver de nouveaux chemins, de nouveaux jeux ou marcher pieds nus, construire des cabanes dans les arbres. En grandissant, nous commençons à oublier comment être ludiques. Nous commençons à nous éloigner de la nature sauvage innée qui se trouve en nous. La recherche, en revanche, montre que le jeu est au cœur de la créativité. jeu cultive l'imagination et nous aide à évoluer vers des mondes imaginaires pleins de possibilités infinies. Lorsque nous sommes en mesure de voir possibilités multiples et différentes, nous pouvons prendre des risques plus facilement. Nous pouvons penser aux différentes options que nous avons si quelque chose de nouveau que nous essayons ne fonctionne pas et au lieu de concentrer uniquement sur l'échec possible, nous pouvons également penser aux différentes alternatives que nous avons. avoir entre nos mains si les choses ne se passent pas comme prévu. Apprendre à prendre des risques peut nous aider à essayer de nouvelles choses, à voir les choses sous un nouvel angle. Sortez de notre zone de confort. Laisser de nouvelles expériences, apprendre de nos vies et, plus tard, embrasser ce qui pourrait émerger. Se familiariser avec le sentiment d' entrer dans l'inconnu et de prendre des risques. Nous sommes en train de pratiquer le corps. Comprendre le monde à travers notre corps à notre chemin depuis nos esprits est très essentiel et cela peut nous aider à avoir une idée plus riche de ce qui se passe dans le monde et de ce que nous ressentons. Les chercheurs qui se sont concentrés sur études corporelles soulignent que le corps peut être considéré comme la principale façon de penser et d'apprendre. Au lieu de penser uniquement avec nos esprits, nous devrions nous entraîner à adopter la pensée qui se produit également dans notre corps. Notre corps et notre cœur peuvent cacher beaucoup de messages qui ne peuvent pas être facilement visibles, en tenant compte uniquement la pensée qui se produit dans nos esprits. Ce dont nous aurons besoin pour cette pratique corporelle, c'est un grand espace, quelque part dans votre maison ou même à l'extérieur, si vous vous sentez à l'aise de sortir dehors. [MUSIQUE] Tout d'abord, préparons notre corps à ces pratiques corporelles. Étirez le cou, les bras vers le haut et étirez votre corps. Bras vers le bas et sur le côté. Lentement, commencez à vous rapprocher du sol et imaginez que vous devenez lentement un loup. Un loup qui explore son environnement. En regardant dans des directions différentes, conscients des prédateurs, tout en essayant de trouver de nouveaux chemins, en faisant des pas sûrs mais courageux. Continuez ce processus aussi longtemps qu'il le faut. Lorsque vous avez exploré toutes les différentes directions, préparez-vous à exagérer vos craintes. Être capable d'accepter le changement, accepter, d'en tirer des leçons, de s' autonomiser à travers ce changement peut vous rendre plus confiant quant à vos objectifs dans la vie et à ce que vous pouvez atteindre. J'aimerais terminer cette leçon par un extrait d' un livre que je suis en train de lire et j'en suis amoureux, qui s'intitule Women Who Run With Wolves. Il est écrit : sortez dans les bois, sortez. Si vous ne sortez pas dans les bois, rien ne se passera jamais et votre vie ne commencera jamais. [MUSIQUE] 5. Connecté à votre présent : Dance de la nature: [MUSIQUE] Être capable vivre le moment présent et de prendre en charge les messages qui nous sont envoyés par notre monde intérieur et l'environnement peut nous aider à améliorer notre créativité. En fait, être immergé dans le moment présent peut vous aider à voir la créativité d'une manière nouvelle et élargie, qui, en plus de nous aider à penser de manière beaucoup plus créative, peut également nous aider à vivre notre vie quotidienne dans un contexte plus important. empathique et partagé. Pour cette discussion ici, je vais m'inspirer de l'humanisme post-humaniste. Pour ceux d'entre vous qui n'avaient peut-être pas entendu ce terme auparavant, post-humanisme décentrera l'humain et considère que d'autres que les humains, tels que les animaux ou même les objets, sont tout aussi importants. Basé sur cette chapelle Carry, qui était également mon professeur dans mes études de maîtrise et j'en suis vraiment reconnaissant. Elle a introduit un nouveau terme pour la créativité dans le but d'inclure d'autres que les humains comme participants égaux au processus créatif. Elle a présenté le terme de créativité post-humanisante. Passer d'une perception plus centrée sur l'homme de la créativité qu'elle existait déjà à une perception plus post-humaine. Cela signifie que non seulement les humains, mais aussi la nature ou les objets du quotidien, par exemple, peuvent également jouer le rôle de participants créatifs dans le processus créatif. Pour vous donner un exemple, lorsqu'un danseur danse à l'extérieur, il n'est pas le seul participant créatif au processus créatif. Le sol sur lequel ils dansent, les arbres autour d'eux. Les vêtements qu'ils portent peuvent également jouer ce rôle. Ou, par exemple, lorsque vous dessinez, cuisinez ou roulez, vous n'êtes pas le seul à créer. Les matériaux que vous utilisez, les objets qui vous entourent peuvent également co-créer avec vous, quel sera le résultat final de votre processus créatif ? La raison pour laquelle je suis tellement étonné par cette perspective de créativité, c'est parce qu'elle permet de voir le monde d' une manière plus commune et symbiotique. Décentrer notre ego tout en créant peut permettre à notre imagination de créativité de s'épanouir. Penser à des objets et à d'autres subjectivités non humaines en tant que participants possibles au processus créatif peut nous amener à penser à de nouvelles façons plus possibles de créer et de voir le monde comme un lieu possible que tout ce qui en fait partie peut réellement participer au processus créatif. Nous pourrions nous demander, par exemple, comment un danseur peut-il créer une nature vague plutôt que simplement une nature artistique ? Dans ce concept de créativité, outre l'élargissement des possibilités créatives, nous pouvons voir davantage de subjectivités comme des participants possibles au processus créatif. Cela nous permet également de réaliser que nous ne sommes que des brins de cette toile du monde et que nous devons travailler avec d'autres pour survivre et vivre. Nous devons les respecter et prendre soin d'eux. Nous ne sommes pas propriétaires de l'environnement. Nous ne sommes que des parties de ce projet vivant ensemble avec les autres. Nous devrions prendre cela en considération lors de la création. Parce que nous créons pour faire ce monde un espace plus esthétique, éthique et plus uni. Pour cette leçon, j' aimerais que vous alliez à l'extérieur et observez un objet naturel qui attire votre attention. Il peut s'agir d'une feuille, d'une pomme de pin, du tronc d'un arbre. Je veux que vous utilisiez vos sens [MUSIQUE] et observez attentivement tout ce qui s'y rapporte. Comment ça fait de le toucher, peut-il émettre un son ? Comment ça sent ? Qu'est-ce qui est intéressant dans sa forme ? Une fois que vous avez fini d'observer l'objet que vous avez collecté, je veux que vous pensiez à un mouvement cet objet est invité à créer avec votre corps. Vous pouvez peut-être utiliser différents niveaux, monter et descendre. Vous pouvez utiliser différentes dynamiques, faire un mouvement fort ou un mouvement plus léger. Vous voudrez peut-être créer une forme avec votre corps. C'est ce que j'ai choisi mon travail et, en regardant les différentes directions, les aiguilles de pin pointaient. Enfant, j'ai eu envie d'explorer différents chemins, prêt pour une nouvelle aventure. C'est ce que j'ai essayé de faire avec mon corps pointant avec mes bras dans la direction mentionnée plus haut ce que j' allais explorer. Une fois que vous aurez terminé votre processus créatif, j'aimerais beaucoup que vous partagiez votre expérience avec nous. N'hésitez pas à monter ou à nous montrer une vidéo à partir du mouvement que vous avez créé avec cet objet naturel. Cela peut être l'occasion pour nous de réfléchir à la façon dont les humains et autres que les humains peuvent former un dialogue et créer ensemble quelque chose de beau et comment cela peut réellement nous encourager pour voir le monde d'une manière plus commune et plus symbiotique. [MUSIQUE]. 6. Vers un avenir créatif: [MUSIQUE] [inaudible] présent à partir de cette lentille partagée et symbiotique telle que décrite dans la leçon précédente signifie que notre avenir ne peut être prédéterminé. Les dialogues qui peuvent émerger avec notre environnement sont infinis, mais les liens qui peuvent être créés partir de cela sont nombreux, et ce que nous pouvons en tirer est imprévisible. Vous ne pouvez jamais savoir quelle peut être votre source d' inspiration et ce que vous allez en créer. Ce que nous savons aujourd'hui est incertain et il est toujours sujet à changement. La science, par exemple, a prouvé au fil des ans car ce qui était considéré comme certain auparavant, changé et de nouvelles questions sont toujours générées et testées par des expériences. Permettre à l'avenir d'émerger, plutôt que de le concevoir, laisse naître de nouvelles idées et concepts. Parfois, en concevant tout parfaitement et en étant très dévoués à la réalisation nos objectifs, en suivant certaines étapes, nous réduisons les possibilités ou les idées qui pourraient nous venir à l'esprit, ou encore les dialogues potentiellement très créatifs qui pourraient émerger pendant le processus créatif. J'aimerais vous inviter à faire une pause pendant une minute et à réfléchir. Que se passe-t-il si je ne conçois pas mes objectifs futurs d'une manière très spécifique ? Que se passe-t-il si je m'entraîne à écouter différemment les messages qui m'ont été envoyés par l'environnement  ? Et si je devenais plus ouvert à ce qui peut émerger et en créer quelque chose de nouveau ? Pour aligner votre pensée, nous devons apprendre à écouter différemment. Il s'agit d'inclure des participants non humains dans la discussion et donc dans le processus créatif. Les chercheurs post-humains affirment que si nous apprenons à écouter différemment, nous pourrons voir le monde et donc le processus créatif, manière plus élargie et partagée. Nous devons reculer notre ego et voir ce que l' environnement a à nous dire. Nous ne pouvons pas concevoir parfaitement notre avenir, mais ce que nous pouvons faire, c'est d' apprendre à écouter de cette manière plus partagée et plus connectée et à laisser ainsi la place à l' émergence d' un avenir plus créatif et élargi. Cette connaissance et cette compréhension ne doivent pas et ne se produisent pas seulement dans nos esprits. Cela se produit également dans notre corps. Tout ce que nous vivons, expérimentons ou ressentons est peint dans notre corps d'une manière ou d'une autre, et comme nous l'avons analysé dans la leçon précédente, il y a beaucoup de réflexion et compréhension qui se produisent également dans les corps. Dans ce contexte, il sera vraiment utile de libérer notre corps de se déplacer uniquement manière spécifique et attendue et de les laisser faire des mouvements ludiques et plus inattendus. Je sais qu'il n'est pas pratique de se déplacer de manière inattendue et ludique dans manière inattendue et ludique les supermarchés ou sur votre lieu de travail, par exemple, mais lorsque vous êtes seul à la maison ou avec des personnes avec lesquelles vous vous sentez à l'aise, vous pouvez vous entraîner à bouger votre corps d'une manière qui ne se sentait pas familière auparavant. [MUSIQUE] 7. Réflexions finales: Un rappel avant de partir, souvent des personnes créatives, personnes ayant des idées innovantes ou des personnes au style unique sont traitées comme bizarres, folles, non en contact avec ce qui se passe dans le monde réel, mais Laissez-moi vous dire quelque chose. grandes idées ne naissent pas d'une pensée fixe et ordinaire, changements créatifs ne proviennent pas de la vie et de la pensée d'une manière très spécifique. Allez dans un musée et observez les différentes peintures et œuvres d'art. Combien de personnes ont déjà pensé que ce qu'ils voient n'a aucune signification ou n'a aucune valeur pour eux. Combien d'artistes connus ont été découragés de mettre leur art dans le monde parce que les gens ne pouvaient pas s'y rapporter. Tous les gens ne vous comprendront pas, et cela signifie que vous faites vraiment bien quelque chose. Croyez en ce que vous créez, travaillez pour cela, soyez passionné par cela, faites l'amour , connaissez ses forces et ce que vous aimez, et je suis sûr qu'au final, vous obtiendrez ce que vous voulez. C'était génial d'être dans ce voyage ensemble, bonne chance dans vos prochains voyages créatifs, au revoir pour l'instant.