Libellule : une masterclass libre à l'aquarelle avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour et bienvenue pour tous les niveaux du cours d'aquarelle. Aujourd'hui, nous allons peindre ces jolies libellules Il s'agit d'un cours très original qui puise dans le côté délicat de l'aquarelle pour nous apporter quelque chose magique, de léger Il offre également de nombreuses possibilités de jouer, de s' amuser et de s'amuser. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs, en Angleterre Au cours des 15 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style. Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit de manière individuelle, dans le cadre d' un groupe dans un magnifique studio au cœur des South dirige également une entreprise prospère basée sur des commandes, peignant des portraits d'animaux de compagnie et des œuvres d'art animalier dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel. Ce que je peux vous indiquer pour que votre travail reste fluide et frais sans trop jeûner. J'ai plus de 20 cours qui sont précieux et Skillshare. Maintenant, si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront. Ensuite, vous trouverez plus de 20 masterclasses couvrant un large éventail de sujets magnifiques Dans chacune d'elles, je partagerai les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amusons beaucoup ensemble et vous acquerrez la compréhension et les compétences nécessaires pour intégrer tout ce que vous avez appris dans votre propre travail. De plus, nous partageons quelques-uns de mes conseils et astuces en cours de route. Comme toujours, je vous ai fourni belles photos de référence ainsi qu'un modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous permettra de dessiner sans stress. Vous pouvez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer une technique très simple pour créer ces lectures qui est si facile et amusante. Je vais vous expliquer une technique intéressante qui consiste à faire glisser la peinture vers l'extérieur afin d' éviter de trop ajuster Je vais également vous montrer comment réaliser ces magnifiques ailes translucides avec une liste de touches. Bien entendu, nous partageons bon nombre de mes conseils, astuces et réflexions professionnels tout au long du cours Vous allez adorer la simplicité. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi et sur tout mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jane Davis watercolors.co.uk Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très actif sur mes pages de réseaux sociaux. Eh bien, j'adore partager mon art, en particulier sur des histoires pleines d'idées, des travaux en cours et des récits de la vie étudiante. J'espère vraiment que vous partagerez vos peintures sur les pages de projets et de ressources. Comme j'aime la plupart des PC seniors. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous viviez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur, humide contre mouillé . Alors viens me rejoindre. 2. Matériel: Bienvenue dans cette jolie petite courbe que j'aime à trouver de très belles. Maintenant, je vais passer en revue tous les matériaux que j'utilise aujourd'hui. Et comme d'habitude, je vais commencer par ma sélection de peinture. Maintenant, ce sont tous des Daniel Smith et je vais commencer par mon préféré, qui est d'un vert doré intense. Vous pouvez voir les tons verts dedans. J'ai de la quinacridone, de l'orange brûlée. Très belle couleur en fait. ne s'agit pas de motifs inhabituels, mais nous ne l'utilisons que par petites touches J'ai une teinte bleu manganèse, qui est un beau bleu si vif se marie très bien avec un vert doré riche. Et j'ai Luna Blue. Ne l'utilisez pas trop. C'est juste pour les zones les plus sombres et c'est peinture granulée agréable à savoir, j'apprécie que vous n'ayez probablement pas toutes ces couleurs Cela n'a pas vraiment d'importance, car je vais probablement le dire à la plupart des gens au début de la plupart de mes cours, mais utilisez les couleurs que vous voulez. Et tu dois être à portée de main. Évidemment, si vous regardez les libellules, il existe une grande variété de couleurs. Vous n'avez pas l'impression de devoir vous en tenir à ces couleurs. Les lectures, le verre, peu importe le nom que vous voulez. Elles peuvent être à nouveau, une sorte de couleurs qui ne me semblent pas obligées d' utiliser les mêmes couleurs que moi Maintenant, mon bout de papier, je ne l'ai même pas étiré aujourd'hui. Je veux vraiment que ce cours reste simple et agréable. C'est l'un d'entre eux. Vous pouvez pousser, saisir le morceau de papier et vous lancer. Vous n'avez pas besoin de vous y préparer. C'est juste un petit cours léger sympa, amusant et facile. Ne vous inquiétez donc pas trop d'étirer votre papier. Allez-y. J'ai de l'eau pour mon puzzle. J'ai mis un peu de sel sur les lectures. Encore une fois, vous n'avez pas à le faire. Cela dépend entièrement de vous. J'ai un peu le cœur qui a son dire et c'est à peu près tout, mais ça me permet juste d'incliner le papier. Mais en fait, nous faisons aussi beaucoup de holding. Donc, juste quelque chose que tu peux faire éclater tes fesses, ta feuille de papier avec du papier essuie-tout, du papier, une serviette, le petit Abeba Et j'ai un crayon. Et j'ai trois pinceaux. J'ai quelque chose d'un peu plus gros qui était sur le point de détruire ces mauvaises herbes. J'ai le numéro 8, lequel j'ai fait la plus grande partie de la largeur de la peinture. Et puis j'ai un petit numéro deux. Et maintenant, j'ai un sèche-cheveux hors caméra, comme d'habitude, c'est pratique mais pas du tout central. Vous trouverez également une photo de référence et un modèle sur les pages des projets et des ressources. Maintenant, j'ai fait une légère erreur en esquissant cela. Au fur et à mesure que vous suivrez cette leçon d'esquisse, vous verrez que je vous dis de faire très attention à vos stages Je n'ai pas bien compris. Évidemment, je suis en train de filmer le matériel, la fin pour ainsi dire, afin que je puisse vous montrer mon œuvre terminée Je sais ce qui s'est passé en classe si ça marche Assurez-vous donc de suivre la photo de référence ou d'avoir le modèle. Le modèle sera correct, mais essayez de ne pas suivre cette peinture terminée car je vous montre cette aile devait vraiment être jointe un peu plus haut dans le corps. Ce n'est qu'une modification mineure et je suis probablement un peu pointilleux à ce sujet. Mais regardez les photos de référence qui s'affichent. Et encore une fois, regardez le modèle. Ce sera juste, ou du moins un peu plus blanc que cela. Oui. Charmant. Hein ? Pensez assez à Wofford. Ça veut dire « Faites-le sortir » et dites «   assurez-vous de l'obtenir au moment du placement », n'est-ce pas ? 3. Croquis: Donc, avant de commencer à peindre, nous devons évidemment d'abord les esquisser. Alors je vais juste te donner quelques petits conseils. N'ayez pas peur d'utiliser ce modèle de stylo. Donne-toi juste la bonne forme. Donc, une fois que vous l'avez soulevé, si vous l'utilisez, assurez-vous simplement que les choses sont belles et symétriques Ils sont assez symétriques. Assurez-vous donc qu' ils sont alignés. De plus, les pieds sont au bon endroit pour lire ou si vous lisez d'abord, assurez-vous que je le dis ainsi. Je suggère de faire d'abord la libellule, placer les pieds au bon endroit, puis de mettre vos lectures dedans pour obtenir et les mettre au bon Il semble donc qu'il achète réellement. En fait, j'ai été très, très bonne pour moi. En fait, j'ai tracé des lignes droites appropriées pour ces lectures, mais nous allons simplement passer un pinceau vers le bas, donc juste un guide. Ces ailes sont agréables à superposer, même si elles ne se chevauchent pas trop sur la photo de référence C'est juste agréable de placer cette double couche juste ici, cela donne juste un petit élément à cette petite peinture À part ça, il y a bien d'autres choses. Nous essayons simplement de rester simples et de garder vos marques de crayon aussi légères que possible. Surtout sur les ailes, car lorsque nous ne voulons pas les voir sur la pièce finale qui donnera ces ailes un aspect magnifique et translucide. Donc, évidemment, c'est mineur , assez lourd, mais c'est juste pour que tu voies ce que je fais. Alors allons le peindre. 4. Roseaux: OK, alors passons à la partie amusante. Nous allons faire ces belles lectures et nous allons aussi faire une petite inclinaison. Alors tout d'abord, je vais placer mon petit cœur sous mon morceau de papier pour l'incliner légèrement, mais il se peut que je finisse par le soulever aussi , juste pour permettre à l'eau de couler encore plus. Ce sera le cas pour le moment. Je vais prendre mon gros pinceau, le mouiller avec du caoutchouc. Il suffit d'enlever un peu l' excès d'eau et nous allons tout simplement couler. Eh bien, j'ai fait mes marques au crayon, elles me serviront de guide au milieu des lectures. Je ne vais donc pas trop m'inquiéter. De par sa nature, évidemment. La nature n'est pas toujours parfaitement droite. Nous allons donc commencer par celui-ci. Je vais juste courir sur les ailes avec autant de compétence que possible Parce que nous allons faire ces lectures, à chaque satellite. La suivante est au-dessus de lui, en x vers le bas, y vers le bas. C'est juste sympa, rapide et rapide et nous vous donnons généralement une ligne droite. Essayez d'être aussi confiant que possible. Ajoutez un peu plus d'eau. Parce que ce que nous allons faire, c'est ajouter cette peinture tout en haut et me permettre de répondre, assurer qu'ils sont bien mouillés. Le fond va probablement s' assécher un peu parce que nous sommes évidemment descendus tout le long et que nous n'avons plus d'eau, alors aidez-les un peu. Et encore une fois, pour être très léger, nous n'allons pas ajouter beaucoup de peinture parce que évidemment, nous avons passé en revue les libellules pour ne pas trop le distraire Je vais donc choisir mon vert et aussi le bleu. Je vais juste toucher le haut de la page. Qui EC va juste permettre à ça de fonctionner aussi légèrement. Et s'il devient trop lourd, vous pouvez simplement continuer à ajouter de l'eau jusqu'à ce qu'il fasse presque effet, le laver mais passer à la légère. Continuez à ajouter de l'eau. L'idée est faire en sorte que toutes ces tiges coulent magnifiquement pour nous. Pour ajouter un peu de bleu. Juste pour décomposer un peu les couleurs. Maintenant, je vais devoir y donner un petit coup de pouce. Vois si je peux te garder devant la caméra et laisser ça tourner. Voyons voir. Nous verrons si vous ne pouvez pas l'utiliser. J'ajoute probablement de l'eau plutôt que de la peinture. Alors, qu'est-ce qui doit être si léger ? C'est juste une idée de lecture et de l'effleurer directement du bas Je sais que tu ne peux pas vraiment voir le fond. Là-bas. Il suffit de le faire glisser vers le bas. Vous pouvez voir que celui-ci n'en a pas assez. Il se peut donc que, comme ce soit le repas-partage pendant une minute, presque un peu trop léger. Ajoutons donc un peu plus de peinture en haut. bleu. Je vais ajouter juste un peu d'orange. Juste plus bas, le simple fait décomposer la couleur n'est pas rien. Ce sera un tout petit peu bleu foncé. Encore une fois, nous allons incliner. Laisse-le fonctionner. Il est préférable de ne pas y mettre une grosse goutte. Vous pouvez lire un peu plus légèrement à travers le corps. Alors n'ajoutez pas de peinture en fait. Dans la zone où le corps est à l'aise. Nous n'avons pas vraiment envie de voir les lectures à travers les coulisses. Plutôt sympa car évidemment ces ailes sont transparentes. Faisons donc en sorte d'y mettre de la couleur avec des couches très, très subtiles, ce qui est tellement beau. L'aquarelle, c'est tout, n'est-ce pas ? Laisse-le s'écouler dedans, secoue-le un peu. C'est à vous de regarder. Je vais juste poser ça pendant une minute. Je vais juste mettre quelques sortes de romans, je suppose, juste pour le montrer. Disons qu'ils lisent, mais c'est juste une petite pièce, un tout petit tiroir Cela donne juste un petit effet sympa. Je crois. Vous pouvez simplement les faire sur un, sur quelques-uns, quelques-uns d'entre eux. Vous n'êtes pas obligée de le faire de chaque côté, juste un petit indice pour les aider d'une manière ou d'une autre. Un ici, choisis au hasard. Ajoutez juste un tout petit peu de bleu. Donnons-lui une autre tournure. plus jolie, disons la mini, vous avez quelque chose qui vous plaît Il suffit toujours de le déposer et de le laisser, car vous pouvez continuer à le manipuler sans rien laisser, car vous pouvez continuer améliorer Ça a l'air bien. Charmant. Je pense que je vais laisser le mien sécher. Maintenant. Je vais parler un peu plus haut que mon cœur et le laisser sécher. Je vais le laisser tomber pendant une minute pour qu'il continue vraiment à couler et à vous donner une impression de mouvement. Et quand il commence à sécher, je connais certaines de mes pièces d'entraînement J'ai simplement saupoudré un peu de sel Cela lui a juste donné un peu de texture, presque à la lecture. Vous pouvez imaginer un peu d'eau là-dedans , le village, euh, c'est très beau mais vous n'êtes pas obligé de le faire. Il suffit donc de les laisser sécher à leur rythme. Ensuite, nous pourrons lancer la libellule 5. Caisse: D'accord. Comment avez-vous tous lu à sec ? Donc, une fois que vous les avez secs, posez-les, reposez-les à plat. Ensuite, nous allons lui donner un autre modèle. En fait, placez ce que vous voulez où que vous soyez, partout où vous le trouvez, papa mesure un pouce de haut sous le morceau de papier cartonné. Si vous le faites comme moi et que vous n'avez probablement pas besoin de votre plus gros pinceau. Donc j'ai mis ça de côté. Alors prends ton numéro huit et nous allons choisir le vert et le bleu. Et nous allons ajouter de la peinture sur la tête et la laisser couler le long du corps. Maintenant, je pense qu'il est très important de le garder aussi beau et aussi ample que possible. N'ajoutez donc pas trop de peinture. Je vais juste en mettre une petite quantité ici en fait. Donc, si vous avez des stylos, mettez-en un bon puits, afin d'en avoir une bonne quantité mais pas trop car nous pouvons toujours en ajouter. Et c'est très facile parce qu'il s'agit en fait d'un sujet assez fin, il est assez facile d'en ajouter trop , il devient encombrant, puis il perd ce beau type de mouvement Donc, une fois que nous avons ce petit double de peinture, y toucher plus de bleu, je crois. Nettoyez votre brosse. Maintenant, nous allons toucher le bord, entrer dans la tête ronde et suivre cette ligne jusqu' au corps. Entièrement aligné. C'est un peu délicat. J'ai allégé certains des miens au point qu'ils sont presque en train de disparaître, n'est-ce pas ? Peu de choses m'ont aidée. Nous pouvons ajouter un peu plus de couleur si nous pensons que nous n'avons pas assez de force. Il vaut mieux le faire de cette façon, en les arrondissant pour mettre trop et essayer de m'imprégner un peu plus de gris sur en mettre trop et essayer de m'imprégner un peu plus de gris sur ce sujet, mais je continuerais à l' ajouter en haut et à le laisser couler vers le bas plutôt que de l'ajouter plus bas, vous pouvez simplement l'autoriser à nouveau, trouvez que cela fait bouger la peinture un peu plus, abaissez-la juste une minute parce que je pense que c'est plus facile à voir pour vous plutôt que pour moi qui essaie de peindre une inclinaison. Maintenant, nettoyez votre pinceau. Prends ton bleu. Nous allons mettre une belle probabilité de bleu juste ici. Juste sur la queue commence. Nettoyez à nouveau votre brosse et nous redeviendrons comme nous l'avons fait pour le corps. Et nous allons simplement autoriser cela ou nous laisser aller jusqu'au bout comme ça. Maintenant, si vous l'avez incliné comme nous le ferions toujours, nous l'inclinons pour assurer que vous le surveillez. Cela ne me dérange pas trop. Vous pouvez y trouver un petit bassin d'eau. À ce stade, vous pouvez simplement regarder votre pièce et la bricoler si nécessaire N'oubliez pas que le haut sèchera également plus rapidement que le bas. Il y a donc un peu plus de bleu là-bas. Maintenant, vous pouvez également l'incliner presque d'un côté. Cela vous donnera alors une illusion de lumière d' un côté et d' obscurité de l'autre. Citrouille, essaie de rester un peu plus simple. Je vais juste le garder sous un angle, mais ça vaut le coup de jouer avec. Maintenant, j'y suis allée un peu, je suis entrée dans cette petite zone, vous voyez un coin. Je vais donc partir pour pouvoir tout mettre de l'ordre plus tard Ce n'est pas l'idéal, mais j' essaie de peindre, disons, un peu plus loin. Oui, je trouve que c'est vraiment joli. Je dis que c'est de rester léger, c'est l'astuce de ce sujet et c'est ce qui le rend beau. Nous pouvons ajouter. Ensuite, il ne nous reste plus qu' à le regarder. Et nous pouvons ajouter de petits morceaux de couleur au fur et à mesure qu'il commence à sécher. Je vais donc choisir le bleu lunaire. Quand il commence à sécher. Je vais juste dire que je ne vais pas faire tous ces détails. Il y a tellement de détails magnifiques, mais nous allons essayer de rester simples et simples. Donc juste un peu de bleu lunaire juste pour séparer l' endroit où se trouve la tête. Très doucement, il suffit de taper dessus et laisser également aller chercher cette orange. J'en ai mis un peu là. Je n'essaie pas de trouver quelque chose qui soit joli, plutôt que d'essayer de me concentrer sur les détails, ce serait bien. Si elles sont douées pour faire un guide sur les libellules, les veuves se demandent quelles races ce spécimen avez-vous trouvé ? Je vais également en mettre un peu ici, un peu du bleu lunaire. Juste pour briser cette queue. Nous allons faire, euh, juste quelques marques le long de la queue également, mais il faut juste que vous atteigniez le stade qui commence tout juste à démarrer Vous pouvez commencer à voir la texture du papier monter et monter au-dessus et presque sécher. C'est assez maladroit ici. J'y suis allée aussi. Je dois juste dire que vous devez également ajouter un peu de bleu Luna en bas. Laisse juste ça augmenter. C'est tout simplement très doux. Il suffit de le regarder, de voir comment il dessine. C'est encore un peu trop humide pour le mettre. Doublure bleue. Les points bleus sont les petites bulles situées le long de la partie principale du corps. Ça va juste éclater, ça commence à sécher. Les choses ne bougeront pas autant sur tout petit bout d'orange. bleu Luna que j'ai vu sur le corps s'est un peu trop estompé. J'ai probablement réussi à tirer trop vite. Appuyez dessus dedans. Gardez tout ce qui se passe par satellite. Je pense que ça a l'air bien. Très bien, voyons si je peux l'obtenir. Pose celui-là. Je pourrais donc le faire avec un petit pinceau. Assurez-vous qu'il est bien propre dans le tube. Et je vais le mettre sur le côté. Il suffit de taper doucement sur certaines de ces lignes. N'essayez pas d'en faire deux autres horizontaux également. Ils n'essaient pas de faire les marquages parce que vous serez là pour toujours est pas le cas. Je ne suis pas sûre d' aimer les détails très précis J'ai donc juste fait tomber un peu d'eau dedans, juste pour assurer que cela se décompose également. Ce serait amusant de les faire si vous aimez les détails, c'est d'en faire un vraiment lâche comme celui-ci. Ensuite, si vous le souhaitez, l'aspect détaillé de la peinture à l' aquarelle, puis vous pouvez faire une œuvre vraiment détaillée et voir ce que vous préférez Et ce serait bien de les voir également, parce que je suis sûr que ce serait un sujet fantastique pour vraiment s'asseoir et approfondir détails si c'est ce que vous souhaitez faire. ne crois pas que j'ai les patients, alors prenez juste un peu de Tinker Je trouve que c' est assez joli en fait, nous voulons juste ajouter un peu plus de bleu pour presque un peu trop délavé ici. Juste d'un côté. Maintenant, je dois faire attention car nous arrivons au stade où les morceaux commencent à sécher. Et c'est très facile à terminer, il suffit de mettre de petites marques dedans et les choses ne sont pas tout à fait dessinées. Les choses commencent à s' assécher et vous pouvez vous y retrouver. Il est donc toujours préférable de laisser tomber vos pinceaux. Parce que vous pouvez en théorie faire une autre couche si vous le souhaitez. Mais c'est bien de l' avoir réduit en une seule couche. Mais je pense que nous allons laisser cela sécher et voir comment nous nous en sortons 6. Ailes supérieures: Comment est séché le corps de votre petite libellule ? J'espère que cela a été un succès. Il ne nous reste plus qu'à nous coucher à plat maintenant. Enlève donc ton petit support. Et nous allons créer ces magnifiques ailes. Donc, avec une couleur similaire nous allons en fait utiliser le vert et le bleu. Et un peu comme la tête, nous allons insérer un petit bout de code directement sur cette aile. Placez-vous plutôt au point de départ de l'aile. Juste une petite palette de deux couleurs. Peu importe l'ordre. Mais juste pour que vous ayez un tout petit peu deux couleurs . bleu. Encore une fois, vous voulez être encore plus fort , alors ne mettez pas trop de peinture dessus. Allez-y doucement. Parce que vous voulez presque savoir ce que la loi doit nous montrer. Ce ne sont donc que de petites touches de couleur, juste pour vous, parce que ces ailes sont transparentes, n' est-ce pas ? n'y a donc pas vraiment de couleur, suffit donc d'ajouter quelque chose pour que votre œil puisse voir qu'il y a une aile. Il s'agit donc simplement de mettre une aiguille en couleur. Donc, ce que vous allez commencer par la partie supérieure droite , nous allons le faire : peindre le haut , puis le laisser sécher, puis faire les deux en bas. Ce sont donc les meilleurs pour commencer. Je change pour faire ressortir cette couleur, il suffit de la toucher. Ensuite, retirez-le en le tirant vers le haut, ce qui signifie simplement que je le touche et que je laisse la peinture couler dans l'aile. Encore une fois, vous pouvez l'incliner un peu. Et si vous trouvez qu'il n'y a vraiment pas assez de couleur, vous pouvez toujours en ajouter de petites touches, mais ensuite , passons à côté et quand nous pourrons y jeter un coup d'œil, afin de les assembler. Ensuite, retirez-la. L'un d'eux est un peu plus coloré, n'est-ce pas ? Rond ? Ils restent donc dans vos limites. Assurez-vous qu'ils, si vous pouvez les voir, alors ce que vous voulez faire, c'est de ne pas trop tripoter et de simplement laisser cela fonctionner Je vais mettre que j'ai ramassé un peu de bleu et j'ai nettoyé un peu le dessus de mon pinceau, il est un peu contaminé. Je crois qu'il faut mettre un tout petit peu de bleu dessus. C'est une si jolie couleur. Un tout petit peu vers le bas, sur le bout. Et je veux aussi m' assurer qu' il y a un peu de couleur ici. Ainsi, lorsque nous superposons ces ailes, vous pouvez vraiment voir ce bel effet de superposition. En fait, je vais aussi mettre un tout petit peu d'orange. Parce que j'aime bien le fait qu'elle ne soit pas Neff et je suis sûr qu' il y a beaucoup de termes que je ne dis pas correctement, mais il y a de petites marques ici Il suffit de mettre des nœuds dedans. Faites de même de l'autre côté. À quoi ressemble-t-il ? Maintenant, il se rend compte que cela bouge. serait donc préférable de lui donner un petit tour tourbillonnant. Vous pouvez donc en quelque sorte le faire tourbillonner et laisser ces couleurs bouger Tu peux l'incliner. Découvrez ce qui fonctionne pour vous et ce qui leur permet de circuler et de bouger. Ajoutez un peu d'eau, il commence à sécher, puis continuez à le faire tourbillonner légèrement, en ajoutant un peu de couleur si nécessaire, mais faites très attention à mais faites très attention pas ajouter trop de Vous allez le voir apparaître. Tu as encore dormi à plat. Ça va apparaître à la minute près, c'est un peu les angles, non ? Tim, cache ce que je fais. Il devrait y avoir un tout petit bout de bleu, un peu de MCI, un peu de bleu-vert Encore une fois, je veux m' assurer qu'il y a juste un tout petit peu de couleur ici aussi. Ajoutez un peu de bleu et de vert. Assurez-vous simplement que vous êtes bien rangé ici aussi. Comme d'habitude. Je travaille un peu loin de cela et c'est un sujet assez délicat de m'en éloigner. Nous mettrions un peu d'eau, cela nous intéresserait . Je n'utilise pas de sel. J'ai essayé le sel. C'était un peu trop pétillant et je trouve que les ailes et moi sommes restées belles et lisses Je ne montre pas où se trouve la fin. OK. Je pense que je dois juste le laisser sécher. Cela m'a donné l'impression de ne plus avoir besoin d'en faire davantage. Encore une fois, il suffit de regarder votre pièce sécher. Cela vaut donc toujours la peine de simplement dire une sorte de surveillance. C'est un, tu le regardes dessiner. Et si vous pensez avoir besoin d'un peu de force quelque part, je pourrais, au fur et à mesure que le produit commence à sécher, mettre un tout petit peu plus de force, orange juste ici, mais c'est très humide. Ça va trop bouger. Encore une fois, je l'ai fait simplement parce que nous le surveillons et que nous ajoutons si nécessaire, mais attention. N'ajoutez pas trop de couleur. C'est très facile de prendre du plaisir à le faire. Et avant, tu sais, tu t'es bloquée dans les coulisses. Je pense donc que c'est bien de les garder très, très translucides. Il suffit donc de le laisser sécher et de sécher à plat également. 7. Ailes inférieures: OK, donc une fois que vos ailes supérieures seront terminées, nous commencerons la seconde. Encore une fois, nous allons ajouter un peu de lumière verte et un peu de lumière bleue dans ces coins, directement contre le corps. Gardez toujours à l'esprit que si vous avez une colonne très dominante, n'en ajoutez évidemment pas autant et ajoutez un peu de votre couleur qui n'est peut-être pas aussi dominante. OK, et nous allons faire exactement la même chose, toucher cette petite bulle de peinture. Et nous allons courir et suivre cette marque de crayon. Et permettez simplement à ce peintre de partir. Russell, si ça ne bouge pas. Assurez-vous de rester dans vos files d'attente et de les dépasser . Premières ailes. Vous retrouverez ce bel effet de superposition, un peu, espérons-le, superposition, un peu, espérons-le lors du prochain swing Retirez-le et laissez-le bricoler. Elle ne bouge pas. veiller à ce qu' le bas, Il est conseillé de veiller à ce qu' il n'y ait pas de zones sèches lorsque vous êtes mouillé ou que vous avez le vent vers car il risque de le contourner et de ne pas vous permettre de bouger facilement. Maintenant, encore une fois, vous pouvez faire un petit tourbillon. Vous pouvez ajouter un peu plus de couleur. Je pense que je vais ajouter un peu plus bleu parce que c'est devenu assez granuleux va y avoir un peu de bleu là-haut, juste une toute petite quantité d'eau pour que ça continue à bouger. J'ai atterri ici. ne sert à rien de regarder sur la photo de référence, est-ce parce qu'il n'y a pas de couleur en particulier Vous faites donc quelque chose qui plaît vraiment à vos yeux Et évidemment, si vous voulez les remplir, ce sera très bien C'est vraiment peur très simple pour l' une ou l'autre classe dont vous pouvez profiter. Joue juste à jouer. Mais il y a un peu d'orange. Parce que pourquoi pas ? Et encore une fois, ils ont mis cette petite marque dans ce coin. C'est probablement un peu trop tôt, alors il s'assure que c'est un peu trop tôt. Le journal commence tout juste à disparaître avant que vous ne fassiez ces choses. Peu importe. Je peux m'en imprégner rapidement et facilement. Maintenez cette aile pendant un petit moment , car encore une fois, elle est très saturée. Mais il suffit de vérifier que vous avez franchi la première aile, donc c'est juste un élément intéressant, je pense, se chevaucher et de vous assurer d'avoir une sorte d'alignement Et toutes tes formes sont correctes. Tu n'as rien oublié. Et encore une fois, un peu comme pour la première aile, il suffit de laisser tomber la peinture. Regardez, voyez ce que vous en pensez. Comment est-ce que ça dessine ? J'aime bien ça. Je ne pense pas que j'aie vraiment envie d'en faire plus. Cela semble toujours un peu trop facile, n'est-ce pas ? Et vous pensez qu'il doit y en avoir davantage pour y parvenir. Parfois, vous n' avez pas besoin de faire beaucoup plus. Normal. Je ne peux pas juste y mettre un tout petit peu de BlueJ. Parfois, on fait juste la somme. Ce serait bien. Ils sont juste quelque chose là-bas aussi. Il faut donc se fier à son instinct parce que très souvent c'est vrai. Problème, l'eau va juste pousser. Si je laisse tomber de l'eau ici, cela poussera la peinture jusqu'au bord et vous obtiendrez une très belle ligne. Je pense que ce que je dois faire en fait, c'est de le laisser parce que, encore une fois, mais comme dans le premier cas, plus on bricole, parfois c'est au pire Vous voulez que ce soit aussi beau que fluide, mais je vais encore une fois regarder ce petit bord ici et quand il sèche, je vais y mettre un peu d' orange, juste pour le donner Vous voyez qu'il y a de petites marques très visibles sur le bord de l'aile Je vais donc le laisser sécher un peu et l'ajouter et nous y sommes presque. 8. Finition: Comme vous pouvez le voir, il a presque fini. Et ce que j'ai vraiment envie de faire, c'est de retrouver Robert, ces marques de crayon. Mais avant cela, je pense que nous devons prendre les choses en main. Dans. En d'autres termes, tout va bien, je vais me frotter les pieds. Quelle petite brosse pourrie, bien mouillée. Je vais utiliser le bleu lunaire Fitter et veux juste pas les faire trop foncés Buvons un peu d'orange. Maintenant, nous allons commencer par les meilleurs. Maintenant, allumez la lumière. Ne les alourdissez pas trop, car nous ne faisons que les peindre. Je n'irais donc pas trop lourd. Mais posez-le, jetez un œil à cette photo de référence et assurez-vous d' avoir la bonne forme. Nous suivrons donc simplement vos marques de crayon si vous les avez bien repérées, c' est-à-dire si vous avez besoin de bien plus que cela. Je vais juste mettre un tout petit bord orange pour vraiment le faire ressortir. Et pareil de l'autre côté. Et gardez un feu latéral si vous le souhaitez si vous essayez de l'incliner d'un côté, comme je l'ai mentionné à un moment donné que vous auriez pu laisser le corps dessiner sur une inclinaison qui aurait fait passer un éclairage latéral de l'autre. Vous pouvez donc faire une jambe un peu plus légère que l'autre. Faisons-le sur ce coup-là. Il y a un peu d'orange là-bas. Je ne veux aucun de ces sons trop lourds. Je fais de mon mieux pour être aussi claire que possible parce que je peux toujours m'assombrir, mais ce n'est pas si facile d'éclairer Ensuite, retirez votre pinceau, jetez un coup d'œil, voyez si nous pensons que cela vous convient. Maintenant, sur les ailes inférieures, celles de derrière, elle passe sous l'aile. Donc ce que nous allons faire, c'est prendre la partie la plus foncée sur la feuille blanche. Ensuite, sortez et nettoyez un peu votre pinceau. Ensuite, en utilisant la peinture que vous venez d'appliquer, il suffit de l'assembler. Donc, en théorie, le dessous de l'aile doit être beaucoup plus léger ou espérons-le, vous donner l'impression qu'il n'est pas recouvert par l'aile. Ainsi, vous les verrez plus claires et plus sombres. Et il en va de même pour l' autre côté. C'est juste un petit élément très sympa, c'est que nous sommes là. Encore une fois, il suffit de nettoyer les joints votre brosse, puis de les assembler. Je pense que j'ai peut-être été un peu trop prudente quant ajout d'un peu plus de peinture, car je ne peux même pas voir celle qui se trouve sous l'aile. Maintenant, il fait trop noir. Aspirez doucement, il fait trop noir. Vous pouvez simplement aspirer très doucement la partie qui se trouve dans l'aile Encore une fois, prenez un pinceau ou voyez ce qui fonctionne selon vous. D'accord. Je ne pense pas vraiment avoir envie d'en ajouter davantage. Je ne veux pas entrer dans les détails. Je pense donc qu'il est probablement là sans aucun. Alors laisse-moi les noter. Et ce que nous allons faire maintenant. Je ne veux donc pas entrer dans trop de détails, mais en fait, pourquoi devrais-je regarder tout le nom de l'anatomie, sauf la partie antérieure Alors peut-être ce que j'appellerais son nez, désolé. Si vous aimez les libellules et que vous connaissez votre terminologie. Il suffit de le mouiller à nouveau. Même si vous y êtes allé assez fort, même en le mouillant simplement, vous vous retrouverez avec une sorte de ligne Mais je vais juste mettre un peu de bleu parce que c'est très vert. Je vais donc m'en tenir au contraste. Je ne suis donc pas forcément la photo de référence et tous les coloriages. Juste quelque chose de plaisant et une sorte de théorie sur la lumière Nous pouvons voir comment cela fonctionne. Maintenant que j'en ai pris un peu, je crois qu'une fois que j'ai laissé ce corps sécher, retiré un peu, j'ai fait une erreur. Donc, au cas où vous vous demanderiez aussi où cela est passé. OK, je pense que c'est tout pour ce petit moment. À présent. Avec ton bleu lunaire ou n'importe quelle couleur, je veux juste émettre un son. Il est très facile de ne pas se laisser emporter par les détails, mais je vais juste placer la petite ligne ici en dessous de l'endroit où la tête rejoint le corps. Je suis sûr qu'on peut appeler ça une tête. Ensuite, je vais adoucir cette ligne. Je ne veux pas, je ne veux pas vraiment quelque chose de trop dur. Juste pour l' adoucir un peu. Lorsque vous y avez ajouté votre petit peu de couleur, cela peut être assez fort. Encore une fois, avec toutes ces finitions cela devient un peu subjectif, en fonction de l'apparence que vous peignez et de l' apparence du vôtre. Hein ? La prochaine chose que nous devons faire est donc de joindre les ailes. Cela fonctionne parce qu'ils sont un peu coincés à l'extérieur en ce moment Nous allons donc simplement garder à l'esprit que ces petites zones sont arides. Vous n'avez pas nécessairement besoin de les toucher, mais simplement d'en être conscient. Nous allons juste toucher le bord de cette aile les amener au milieu. Procurez-vous ce petit vaisseau plus léger, il suffit de le raccorder. Oui. Enlevez votre pinceau rond pour voir à quoi il ressemble. Nous pouvons ajouter un tout petit peu d'orange juste en haut. Essayez également de les garder un peu symétriques, car ils sont très symétriques Ce n'est pas juste ce petit Bobby, juste assez en fait. Ensuite, je vais simplement déplacer mon doigt, faisant glisser doucement vers l'extérieur. Disons les repas. Je ferais attention à cette jambe. Charmant Et nous allons faire exactement la même chose avec un 0 ou un inférieur. Peux-tu te brosser les dents d'abord ? Nous allons juste caresser doucement John. Paul entre. J'étais probablement allé un peu trop loin. Je pense que j'aurais dû m' attarder un peu plus, mais ne vous inquiétez pas. Bien sûr. Je vous ai probablement dit que dans le croquis, il fallait s'assurer que tout ce qu'il regardait, devait juste écrire un peu de la balançoire Et encore une fois, juste pour le sortir tard et le sortir un peu avec votre doigt. faisant cela, en fait, si vous avez du papier rugueux, vous constaterez qu'il vous donne également un peu de texture. Tu les rejoins si tu veux. Et nous ne sommes qu'une sorte d'interrupteur. Je ne veux vraiment rien de trop évident ou de trop dur. C'est juste pour adoucir un peu ça. Peut-être une touche d'orange. Comme je me suis un peu trompé et que je suis parti , je suis descendu un peu trop bas ou je ne veux probablement pas le rendre trop évident. Mais si vous avez fait preuve d'un peu plus de diligence, ce que je pourrais faire sur votre modèle, je vais m'assurer d'avoir ces ailes un peu plus haut Vous avez donc probablement placé vos affaires au bon endroit si vous avez utilisé le modèle. Ça a l'air très bien. D'accord. Je tiens simplement à apporter quelques éclaircissements qui me semblent nécessaires. Je vais en prendre un tout petit peu. Gardez juste à l'esprit que c'est peut-être un peu humide. Je vais juste prendre un peu plus de légèreté. Très doucement. Prenez juste un peu si la vôtre a une belle note et que vous en êtes vraiment satisfaite, alors vous n'êtes pas obligée de le faire. Tu gaspilles des effets. Je l'ai amélioré. Je l'écrase, mais je trouve ça plutôt sympa. Il écrase simplement la peinture au lieu de la soulever. Il se disperse un peu, puis vous en mettez évidemment un peu sur votre doigt mais il ne le soulève pas tout droit J'aime bien être un peu écrasée, bouge mon doigt. J'aime bien l'apparence de tout ça, ou je pourrais l'aimer ou je pourrais Je vais ajouter un peu plus épuré à cette lecture ici, qui a un peu été délavée. En partie parce que j'ai commis une petite erreur en le peignant et en le relisant. Je l'ai donc attachée aux bords pendant que je dessinais. Maintenant j'ai perdu la pochette sur laquelle on pouvait lire. Mais ce sera aussi très amusant d'en obtenir un assez fort. Donc je vais juste voir où devrait se trouver cette lecture. Directement sur la page, comme nous l'avons fait lorsque nous les avons mis en ligne. Et je vais juste ajouter un peu de vert tout en haut. Assurez-vous ensuite que j'ai une bonne forme pour le corps de la libellule J'ai une belle arête tranchante. Je peux l' incliner légèrement pour perdre ton appareil photo. Comme nous le faisions auparavant. J'ai juste le droit de baisser. Je pourrais ajouter cela pendant une minute. Un peu d'orange et un peu de bleu lunaire. Regarde à quoi ça ressemble. Je ne veux pas m'en prendre à cause de la force, mais elle a juste un peu disparu Je vais donc le mettre dedans. Tu vas me voir. Tu ne peux pas ? Vous voulez vous assurer qu'il est beau, net et net ? Donc, le vôtre pourrait bien aller. C'est donc un peu de la crème de réunion où je me suis probablement trompée. C'est amusant d'expérimenter ces choses et c'est un cours difficile qui consiste vraiment à s'amuser un peu. Et c'est une pièce très rapide, rapide et facile. Pas mal de possibilités différentes en fait. OK, je trouve ça plutôt sympa. Mettons-le de nouveau par écrit. Assurez-vous simplement que l'âge est beau et net. OK, et assurez-vous juste que j'ai un tout petit peu perdu ici aussi. Je ne l'ai pas fait, j' aurais été ici Moi, c'est la perspective et les lignes droites, ce n'est pas mon point fort. Je dois faire attention à ce que je fais ici. D'accord ? Droite. D'accord. Je trouve que ça a l' air, c'est beau. Je veux quand même vraiment terminer ces lignes. Mais comme mes lectures sont un peu humides, ce ne serait pas l'idéal. OK, téléchargeons pendant quelques minutes. Maintenant, tu peux enlever un peu de lumière d'ici. Si vous sentez que vos ailes sont un peu plus lourdes , nettoyez le pinceau et mouillez-le encore une fois . J'enlève donc l'excès d'eau et j' enlève n' importe quelle couleur si vous en ressentez le besoin. Mais ce que nous allons faire, c' est probablement que je ne le fais probablement que sur une aile ou peut-être deux tout au plus. Je vais mettre la minute, il y a un peu de couleur juste en haut. Et puis nous avons un doigt, assurez-vous qu'il est propre et sec. Je vais juste lui dire que j'ai juste besoin d'un peu plus de peinture maintenant que ça fonctionne. Il suffit de le refroidir un peu et tout ira bien. Si vous avez un peu de papier texturé, il se peut qu'il ne sorte même pas avant que l'appareil photo ne montre à quel point il va ressortir. Cela vous donne juste un peu de texture, car la peinture s'éteint légèrement de la lumière et reprend certaines des parties supérieures du papier. Essayons-le avec un bleu et essayons-le ici. Si je peux te le rendre plus évident. C'est tout petit et ce n'est qu'une petite chose avec laquelle je jouais vraiment. Mais ça l'était, ça a donné quelque chose de très intéressant. Parce que je ne veux pas faire fabriquer une girouette. Encore une fois, quelque chose que vous voudrez peut-être faire. J'espère donc juste vous donner les bases d' une idée et vous pourrez bricoler comme bon vous semble C'est trop et j'ai une boule verte sur mon doigt. C'est ce que tu ne veux pas faire. Mais si vous vous contentez de l'essuyer délicatement, vous allez enfin obtenir un petit soupçon de texture, c'est assez subtil pour moi ou même pour dire, forcément visible sur l'appareil photo Il fait noir. Maintenant, je ne pense pas qu' il y ait encore grand-chose à faire. Je suis juste en train de vérifier mes notes. Je n'ai rien oublié de très évident à part le fait de faire apparaître ces lignes. Donc je vais juste leur donner du plaisir en un rien de temps, puis j' abandonnerai ces ridules, mais je veux m' assurer que tout est bien sec avant de le faire. Donc je vais juste me diriger à droite en premier. D'accord. Frottez donc très doucement toutes les marques de crayon. Mais comme je l'ai dit, fais bien attention à ce que tu sois belle et sèche avant de le faire. Et c'est là que vous espérez vraiment avoir fait mouche. Tu mets les marques de crayon sur les ailes aussi légèrement que possible. Parce que cela vous donnera un joli look Lost and Found, translucide et vous pourrez également voir ces couches. OK, je suis parti trop loin. Je fais tourner la caméra autour de Jupiter. Vous pouvez les voir bien pour vous débarrasser de ces traces de crayon. La seule autre chose que vous pouvez faire est d'ajouter quelques éclaboussures. Certaines de mes pièces d'entraînement, je les ai faites, d'autres non, donc je ne suis pas sûre, mais je vais les faire juste pour que vous puissiez voir à quoi elles ressemblent. vois où tu penses en vouloir, je vais utiliser le bleu, mouiller un peu mon pinceau, un tout petit peu mon pinceau. Maintenant, vous pouvez toujours vous entraîner sur un bout de papier. J'ai un bout de papier. Eh bien, l'une de mes pièces d'entraînement, il suffit de s'entraîner pour voir ce que l'on ressent parce que parfois ça peut paraître un peu trop clair ou vous en avez trop sur vous. J'ai donc tendance à m'entraîner d' abord sur une ferraille avant de faire toute ma pièce principale. est ce que vous voulez vraiment, alors il vous suffit de mettre votre doigt sous les poils, de le balancer vers l' arrière et j'espère que vous verrez quelque chose en ressortir Encore une fois, vous pouvez le faire d'une autre manière. J'ai le green cette fois. Pareil, mouillez votre pinceau et vous finirez par avoir une belle montagne sur vous. Ensuite, vous pouvez placer votre pinceau sur le dessus de votre papier, puis le toucher, obtenir de plus grandes éclaboussures Vous pouvez les faire où bon vous semble. Je ne savais pas si je les aimais ou non. C'est très amusant là-dessus. Ça donne un peu, ça ajoute de l'éclat, n'est-ce pas ? C'est vraiment ça. Maintenant, cela peut évidemment être développé. Tu aurais pu faire plus de lectures, tu aurais pu ajouter d' autres libellules Vous auriez pu créer une pièce énorme et en ajouter trois ou quatre, faire une très Si vous aimez les détails, vous avez ajouté votre pièce très détaillée et une autre plus loin en arrière. J'espère donc que cela vous donne juste une belle pièce facile qui montre à quel point vous avez besoin de peu de peinture et à quel point l'aquarelle est magnifique, même lorsque c'est une œuvre très subtilement raciste que nous avons ajoutée Donc, si peu de peinture, mais cela nous donne une belle forme de liberté et de facilité en théorie. Regardez bien, n'est-ce pas ? J' espère donc que vous avez apprécié ce petit cours. Ce n'est pas aussi compliqué que certains d'entre eux, n'est-ce pas ? Comme toujours, merci de m'avoir rejoint et n'hésitez pas à les partager sur les pages de projets et de ressources, car j'adore les voir. Alors, encore une fois, merci. 9. Réflexions finales: J'espère donc que vous avez apprécié ce cours. C'est merveilleux de travailler avec autant de délicatesse. Comment se sont passées les lectures ? N'oubliez pas que si la peinture ne coule pas, ajoutez simplement un peu plus d'eau. Avez-vous trouvé que le fait d'ajouter de la peinture et faire glisser vous empêchait d'être trop fastidieux ? L'astuce consiste simplement à laisser les ailes magnifiquement peintes. J'ai trouvé que cela m'obligeait à travailler en pleine conscience et en douceur. Nous avons hâte de vous voir dans le prochain cours