Vaca Highland: uma masterclass de aquarela de fluxo livre com Jane Davies | Jane Davies | Skillshare
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La vache des Highlands : une masterclass à l'aquarelle libre avec Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:11

    • 2.

      Fournitures

      4:33

    • 3.

      Croquis

      1:14

    • 4.

      Première couche de tête et d'oreilles

      9:44

    • 5.

      Cornes

      3:32

    • 6.

      Première couche de corps

      6:03

    • 7.

      Deuxième couche de tête et de corps

      16:33

    • 8.

      Films

      1:39

    • 9.

      Œil

      9:45

    • 10.

      Troisième couche de tête

      15:41

    • 11.

      Finition

      14:23

    • 12.

      Réflexions finales

      1:26

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 238

apprenants

153

projets

À propos de ce cours

Vous avez toujours voulu créer de beaux œuvres fluides et rapides à l'aquarelle avec les plus simples des touches, alors laissez-moi vous montrer comment !

Dans ce cours, nous examinerons plusieurs façons d'utiliser cette technique libératrice humide sur humide pour peindre nous-mêmes cette belle vache des Highlands

Vous acquerrez les connaissances et la confiance nécessaires et un grand sourire sur votre visage !

Si vous débutez dans l'aquarelle et que vous n'avez pas suivi mes cours pour débutants, je vous suggère de jeter un œil à ceux-ci d'abord, ils vous permettront de vous familiariser facilement avec mon style :)

Si vous vous sentez à l'aise et que vous maîtrisez déjà certaines de mes techniques, alors ce cours sera un excellent cours pour vous !

Je vous montrerai :

  • Comment peindre cette vache des Highlands en appliquant beaucoup de peinture et en ajoutant de l'eau pour créer un flux et un mouvement merveilleux... c'est un tel bonheur !
  • Comment obtenir une forte intensité de couleur dans certaines parties de votre peinture, tout en laissant l'essentiel de la lumière dans d'autres, tout en peignant humide sur humide
  • Comment découper des zones et les rassembler pour garder votre peinture douce
  • Comment créer l'œil avec deux à trois couches
  • Comment assembler la peinture avec les plus petits ajustements à la fin

Vous peindrez cette fabuleuse vache des Highlands et vous serez étonné et inspiré pour intégrer ces techniques simples dans vos futures œuvres d'art en toute confiance

Précédents avis

« Il n'y a qu'un mot pour décrire les cours de Jane Davies : MAGIQUES ! »

« Mon tutoriel Skillshare préféré à ce jour. Jane Davies est incroyable--merci de m'avoir appris à créer quelque chose que j'aime »

« Je recommande vivement ce cours. Jane a une autre façon de peindre à l'aquarelle, directement à partir du tube. Pour moi, cela a abouti à la meilleure peinture à l'aquarelle que j'ai jamais réalisée. Elle donne des instructions claires, étape par étape, et travaille à un rythme qui n'est pas écrasant. J'ai hâte de suivre un autre de ses cours »

« Merci beaucoup ! J'ai attendu que votre cours commence. Je suis ravi. J'adore votre style à suivre. En tant que débutant, il est important pour moi de pouvoir suivre la leçon correctement. J'ai hâte de la prochaine »

« C'est un excellent cours vidéo donné par la très généreuse enseignante Jane Davies. J'ai vraiment apprécié de tenter cela avec la technique inhabituelle mais efficace de Jane. Merci Jane »

« Un cours merveilleux. Jane est une excellente enseignante, qui vous guide à chaque étape avec des instructions et des démonstrations claires. J'aime son style amical et informel »

« J'adore déjà le travail de Jane et ce cours ne pourrait pas être différent. Elle a des mains magiques pour donner vie à de belles images à l'aquarelle, et cet exercice pour débutants est un excellent moyen de nous débarrasser de notre peur de travailler avec ce support. J'ai eu tellement de plaisir, c'était relaxant et j'ai appris à peindre sur du mouillé sans avoir l'impression de « tout gâcher ».

Musique de Audionautix.com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an international selling artist specializing in painting pet portraits and wildlife. I live, paint, teach,
and walk my lovely Spaniels in the beautiful South Downs National Park, England.

Over the last twenty years, I've taught myself the watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting but has allowed me to develop my own unique style.


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Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours intermédiaire de couleur à l'eau, où nous allons peindre cette belle vache des Highlands. Nous allons le créer en utilisant des couches et beaucoup de belles techniques fluides. Si vous commencez tout juste dans votre voyage à l'aquarelle et que vous n'avez pas fait mes cours de débutants. Je suggère de revenir en arrière et de les regarder d'abord. Cela vous cassera un peu plus doucement avant de prendre le plongeon et de peindre ces vaches montagneuses. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, enseigne une promenade mon adorable épagneul dans le magnifique parc national des South Downs, en Angleterre. Au cours des 10 dernières années, je me suis enseigné la technique de l'aquarelle que vous voyez aujourd'hui. Ne pas avoir été à l'école d'art, trouver ma propre façon, ça a été amusant et parfois intimidant, mais ça m'a permis de développer mon propre style. Cela m'a conduit à enseigner aux autres, soit sur une base individuelle, soit dans le cadre d' un groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise prospère basée sur une commission, peignant des portraits d'animaux de compagnie et de l'art de la faune dans mon propre studio. Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel car je peux vous guider pour garder votre travail lâche et frais sans jamais vous soucier. Je vais partager beaucoup de trucs et astuces en cours de route aussi. Je vous ai fourni un modèle et une belle photo de référence de la vache des montagnes. Dans les pages de ressources. Le modèle vaut la peine d'être utilisé comme ces classes sur la peinture, pas sur le dessin. Nous explorerons de nombreuses techniques dans cette classe, comme appliquer de la peinture lourde directement hors du tube, puis permettre à l'eau de faire sa magie pour vous créer cette belle sensation d'écoulement et de mouvement. Je vais vous montrer comment atteindre cette merveilleuse profondeur et lumière tout en peignant en couches humides. Je vais partager avec vous quelques-unes de mes pensées, conseils et astuces pour prendre le temps à la fin de votre peinture d'apporter à cette belle contre-vie des Highlands. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou mon travail, s'il vous plaît visitez mon site web à Jane Davies aquarelles, ko WK. Cela peut être trouvé sur mon profil avec des liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très actif sur mes pages de médias sociaux. Allez, j'aime partager mon art, surtout sur des histoires avec beaucoup d'idées, des œuvres en cours et raconte une vie en studio. J' espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur une page de projet. A un amour de les voir sont des espèces. Et n'oubliez pas, je suis là pour vous aider si vous êtes coincé ou avez des questions. Je veux que vous fassiez l'expérience de ce buzz de peinture dans son style libérateur, humide sur mouillé, lâche. Alors venez me rejoindre. 2. Matériaux: Bienvenue dans cette belle vache montagneuse. Je vais parcourir tous les documents que vous allez rencontrer aujourd'hui. Donc je vais commencer par mes peintures. Donc ce sont tous les choix de Daniel Smith ici. Et j'apprécie comme d'habitude, vous n'avez peut-être pas ces couleurs exactes. Trouve juste quelque chose de très similaire. J' ai un Kinect pourrait posséder rose, ce qui est charmant, mais n'importe quelle sorte de rose ombragé sera absolument bien. Va à l'ocre jaune. C' est juste que je l'utilise pour ce côté. Mais encore une fois, un autre si jaunissant de ce genre. On est tout à fait bien. Encore une fois, la lavande, qui est en fait un nouveau pour dire que c'est joli, donc je l'utilise juste parce que c'est joli. Donc, un bleu clair serait aussi bien. Donc comme authentique, ce qui est le favori absolu de la mienne. Donc, si vous n'avez pas investi, ça vaut la peine d'obtenir que j'aime c'est un bleu très foncé. Encore une fois, un bleu foncé serait bien pour vous. Sépia, qui est encore une fois une très belle couleur sombre. Et encore une fois, un autre que j'aime. Et j'ai de l'oxyde brun transparent, qui est encore une nouvelle fois. Et j'ai vraiment aimé utiliser sa belle sorte de vert foncé pour elle, donc c'est une couleur fantastique. Tous ces éléments peuvent être trouvés dans les pages de ressources. Alors ne panique pas, tu n'as pas à les griffonner maintenant. Donc, tous ces matériaux peuvent être trouvés. Le papier que j'utilise aujourd'hui est Herman Miller et dire, je pense que c'est un 140 livre, pas de leur gamme de collection de papier payant très délicieux et bien vaut la peine d'avoir un jeu avec ça. Pour les rushes, j'ai une sélection plus subtile aujourd'hui, donc j'ai mon vieux pinceau synthétique fidèle. C' est adorable pour faire ces maisons. Donc, vous devez trouver un pinceau qui va vous donner les textures, avoir un, jouer, trouver quelque chose qui convient à cela. J' ai très petit pinceau, minuscule est en fait très gentiment donné à moi par un de mes Skillshare. Donc oui, je suis ouvert à nos cadeaux. Et ce que j'ai trouvé vraiment utile pour prendre de petits petits morceaux de couleur sur, évidemment eu crayon pour l'esquisser en premier lieu. J' ai une belle rigueur, ce que j'aime. Il a un beau rebond et je l'utilise beaucoup ici parce que ce coach est adorable et long, ça me donne juste ce manteau de longueur. Donc, je l'utilise beaucoup. J' ai la synthétiser dix, et c'est plus pour mettre la couleur une. Et je l'utiliserai à nouveau. Et j'ai aussi plusieurs pinceaux ciseaux, la même sélection. S' il a déjà suivi quelques-uns de ces cours, alors j'utilise cette couleur agréable à faire. Et ça s'appelle en fait une brosse plate, pas une brosse ciseau, que quelqu'un, quelqu'un n'a pas pu la trouver quand ils l'ont cherché. Donc ça s'appelle en fait un pinceau plat qui fait des noms. Et j'ai un stylo posca. Ceux-ci sont, vous pouvez voir qu'ils juste un marqueur blanc. Donc j'utilise ça au lieu de ma gouache blanche aujourd'hui. C' est un peu plus fort juste de faire ces petits coups, c'est que je ne l'utilise pas beaucoup. Donc, si vous n'avez pas une peinture blanche et qu'on est absolument bien ou n'importe quelle expérience de peinture acrylique fugale, il y en aura deux qui pensent que vous ne devez utiliser que la couleur Ward, alors faites un jeu. Mais vous êtes venu de ce qui est dans le crayon marque avec de l'eau embouteillée. Et j'ai ce n'est qu'un coeur de syndic. Donc je l'ai mis sous ma peinture pour permettre la peinture à celle que nous utilisons, nous inclinons le papier beaucoup. Alors trouvez quelque chose qui est probablement ce qui est une serviette en papier de pouce de haut. Et j'ai mon sèche-cheveux d'un côté. C' est très pratique dans celui-ci parce qu'un bon outil pour sécher cette couche afin que nous puissions se fissurer et continuer avec la suivante. Et encore une fois, cet essai ou ceci peut être trouvé dans les pages de ressources, conscience morte. Donc je n'en ai pas attrapé un aujourd'hui. Je, J'ai en fait dessiné celui-ci, mais dans les pages de ressources, il y a un pochoir à télécharger et ensuite vous pouvez copier autour de ça. Et si vous n'êtes pas compétent pour les dessiner parce qu'il s'agit vraiment de la peinture, pas du dessin. Donc, vous trouverez cela dans les pages de ressources avec toute la liste de tous ces bits et morceaux. Donc je pense qu'on devrait penser que MOOC a commencé. 3. Esquisser: Ok, maintenant j'ai profité de l'occasion pour les esquisser tout en morceau de toile pour que tu n'aies pas à, encore une fois, me regarder gribouiller autour de mon pochoir et le remplir. Mais encore une fois, je vais vous donner quelques conseils pour l'esquisser. Je veux que vous compreniez, pour que la strophe vous donne toute la fin émoussée, donc ça vaut vraiment la peine de ce que vous soulevez le crayon. Il suffit de prendre votre temps pour faire le tour et soigner toutes les pièces ont adéquate garder une photo de référence si vous pouvez en face de vous sur un iPad ou tout appareil que vous utilisez, ciel. Et juste prendre le temps d'observer vraiment, surtout à ce que je suis au bon endroit. Et ce nez est assez délicat, est très symétrique. Je ne suis pas la meilleure chose symétrique. Donc, je prends vraiment le temps d'obtenir ça juste. Donc ça vaut la peine d'avoir ton yoga que je dessine, air tellement spot-on avant de commencer, les sociétés sont maintenant à la recherche de dessin. Vous êtes plus susceptible d'échouer un peu décourageant quand vous commencez à peindre. Donc oui, ça a l'air vraiment nette et sympa. Et je pense que c'est si petit conseil dont vous avez vraiment besoin. Donc, nous allons aller et peindre. 4. Première couche de tête et d'oreilles: Okay, on passe à l'amusement et on va peindre. Donc je vais prendre mon petit cœur et je vais le mettre de ce côté. Vous pouvez voir, donc nous laissons la peinture s'enfuir. Donc un moyen clair, votre, votre Baba et G sont posca pen ou votre petit sou. Si vous en avez un dans votre crayon, il a juste besoin de vos pinceaux pour un peu. Donc je vais prendre ma taille 10, charger cette belle eau. Et on va aiguiser la tête de quelqu'un. Sois prudent avec la frange. Je vais appeler ça une frange, que ce soit un terme technique, je ne sais pas. Versa, ce déballage, il est frange. Si vous travaillez trop haut à ce stade, vous verrez qu'il finit alors, votre pièce finie aura une très petite frange de blanc par les yeux de chaleur. Et j'ai continué à faire ça pendant que je pratiquais cette étape. Gardez cela un long chemin vers le bas si cela aide. Vous pouvez même tracer une petite ligne de cette façon. Juste pour vous rappeler ou juste pour vous assurer que vous avez esquissé. Oui, il est frangé. Vous pouvez voir. Donc on mouille tout ça. On va fondre ce que j'appelle son muscle, ce muscle. Et ça ne va pas être soeur. Nous sommes très termes de titre. Je suis sûr. Je vais monter ici autour de ses yeux manquaient le I et puis autour sous sa bouche, jusqu'au menton. Donc, ce sera la toute première couche. On ne va pas dans l'oreille juste faire ça. Et en l'inclinant, nous allons permettre à cette couleur de s'asseoir vraiment sous sa liberté pour la garder belle et sombre. C' est pour ça qu'on le laisse basculer. Donc je vais aller chercher, je vais juste travailler. Je ne vais pas utiliser mon ocre et mon rose sur cette première couche. Je vais juste travailler tout ça. Je suis allé au MIT, mis ça là-bas. Donc j'ai juste ces couleurs. Et je dis que je vais utiliser mon ocre, donc un Hummer utiliser ces deux jusqu'à la couche suivante. Donc je vais prendre ce brun transparent. C' est charmant. Reprenons ça d'abord, vous serez en mesure de dire que je travaille avec qui réalise est ce que j'ai tendance à faire. J' aime ça. C' est très spontané et je peux les tenir dans le tube et les peindre tout de suite. Tout. Essayez de garder tout aussi léger que possible. Et nous disons juste le terme technique, frère, refuser. Mettez un autre petit pick-up ici. Ramasse mon authentique. Mais ce sera les sciences légèrement plus sombres. Il vaut la peine de garder à l'esprit qu' un côté clair et sombre pour lui n'a pas besoin d'avoir le même côté, mais j'en garderais un plus sombre. Donc je me renforce continuellement sous chaque frange. D' accord, juste, doublement, doublement et doublement. En gardant assez sur cette photo de référence devant moi. Vous faites glisser vos yeux d'Italie. C' est un, c'est une belle façon de pouvoir voir comme ramasser un peu de cet ocre. Alors essayez de garder mon pinceau entre chaque application de peinture et vous ne deviendrez pas trop boueux, va juste le réveiller. J' espère que tu feras ça hier soir. J' étais prêt à y aller ce matin. Ça surgit un peu. J' aurais dû les briser un peu plus. Je vais ramasser Maya de façon transparente à nouveau. Je vais faire exactement ça. Je vais juste au fond. Vous pouvez voir que tout est en cours d'exécution. Laissez juste ça faire sa propre chose. N' essayez pas de le contrôler trop. C' est charmant. Belle lecture autour de nous. J' aimerais donc qu'une véritable angoisse puisse le faire. Je dois motiver le satellite Janvier, ils ont tous leurs propres personnages que vous commencez à presque utiliser les peintures. Pas toujours nécessaire dans une couleur qu'ils vont vous donner, mais parfois dans ce qu'ils vont faire. Donc je sais que c'est un étalage, brun transparent et a permis de se déplacer. C' est beau. Je suis vraiment content de ce que ça a l'air. Je vais le faire parce que c'est évidemment parce que ça permet courir. On a un gros morceau de peinture ici. Donc je vais juste sucer. Donc je vais vendre, repris ma vigueur et c'est beau et sec. Et si j'y touche, une partie de ça s'imprégnera. Plus vous pouvez faire avec cela, le bord avec le monde de la cuisine aussi. Et c'est assez efficace, mais à ma limite prussienne. Et avant ça, nous ne voulons pas qu'il pagaie vraiment. Nous voulons aussi qu'il soit agréable et humide. Donc ce qu'on va faire, c'est commencer à mettre certains de ces films. Donc ça va lui donner la frange de chaleur avec les têtes et le truc. Et c'est très facile de se laisser emporter avec ça. Et comme je finis avec ces franges jusqu'au sommet de sa tête pour juste aller stable. Nous allons le faire quelques fois sur un, sur quelques couches ou vous n'avez pas à tout faire au bûcher. Juste quelques-uns. Et si votre problème peut être meilleur, peut-être que je, je, je, je trouve, j'ai eu du mal à voir que c'est une frange. Mais si vous pouvez visualiser ces, évidemment les cheveux blancs de la frange dit, je pense que certaines personnes sont mieux en mesure de voir cela dans le moi. Je pense que je le laisserais et évident parce que nous avons maintenant permis à certaines de ces peintures de tomber dans le numérique Really bit. Nous perdons certaines de ces forces. Maintenant, ce que je vais faire, vérifier vos propres morceaux pour que vous n'ayez pas à utiliser exactement la même chose. Des gens. Ne pas nécessairement avoir exactement ces mêmes couleurs, mais juste jeter un oeil et assurez-vous qu'ils voulaient vraiment garder cette belle et lourde. J' en ai pris deux ensemble. Tenir à faire est dire, qui vraiment spontané être capable de peindre des éclats parce que c'est instantané. En regardant ici, votre palais et en essayant de trouver où cette couleur n'était pas. Je ne travaille pas là-dessus. Et j'adore le BI qui vient de bouger tout seul. Je ne vais pas interférer avec ça du tout. J' adore ça. Ça a l'air génial, donc je suis content. Je pense que pour cette couche, on est probablement là. Et on va les déposer. Et nous allons faire, c'est qu'il va récupérer mon, donc je dix à nouveau. Et nous allons peser le E est non, essayez de ne pas toucher la couleur du corps parce que vous trouverez que la couleur du corps va siffler à l'oreille et nous ne voulons pas que pour le moment. Oui, le chemin vers le bas. Vous le voulez bien et humide, mais pas bouillonnant. Donc, un conseil est juste pour gagner agréable de juste mettre votre tête de haut en bas. Vous pouvez voir s'il est assis dans une grande flaque d'eau. Vous ne voulez pas que la peinture soit juste assis sur le dessus de cela et l'âge est le DOI est un plaisir agréable. Tu vas reprendre cette rigueur et comme mon côté le plus faible, c'est plus non, je ne peux même pas te dire de quelle taille, mais c'est un beau printemps que j'aime parce que je vais ramasser mon oxyde étranger. Donc comme un véritable ensemble. Je vais toucher le fond qui ferait plus que ça. Essayez de vous rapprocher de la tête que je peux, mais ne touchez pas la tête. Nous ne mettons pas de morceaux moelleux sur qui va, faites les morceaux moelleux un peu plus tard. Mais gentil et fort Quand il a fait la pile est exactement le même que ce but, je voudrais authentique vers le bas ce que je vais ramasser l'ocre. Je vais faire le panneau de l'autre côté, mais essayer de garder ce côté un peu plus léger. L' idée est que vous, on n'a pas trop de couleur pour les traumatismes. Est 0, que la lourdeur est en bas. Essayez-le. Essayez de ne pas laisser ça se glisser jusqu'au trapèze. Donc je le pousse juste un peu vers le bas. Et je pense qu'à ce stade je pourrais juste prendre mon blanc. Donc en abaissant ma planche maintenant pour qu'elle soit à plat et que ça l'arrêtera de ramper vers le haut, somme d'un côté. Maintenant, c'est la première couche vers le bas. Ce qu'il faut faire, c'est laisser sécher ça. Mais les meilleures choses que je ressens comme je me répète entre les mêmes leçons, mais vous ne voulez vraiment pas que les cheveux se desséchent quand il est encore humide comme ça parce que vous soufflez le pigment autour alors laissez-le sécher pour qu'il devienne collant. Donc, quand vous bouclez la tête de haut en bas, vous pouvez voir est presque sec. Ensuite, vous pouvez utiliser un sèche-cheveux dessus. Donc c'est la fois que vous aurez fait ça, nous ferons la prochaine couche. 5. Cordes: Kth, c'est charmant et sec et ça m'empêchera de mettre ma vieille main dans un moment où nous ferons ces trous. Et les trous, y a-t-il une technique intéressante et ils sont amusants. Mais cela vaut probablement la peine d'avoir un peu de jeu avant de vous engager à les faire sur votre pièce principale. Donc j'ai un peu de papier à la ferraille et j'espère pouvoir vous montrer la meilleure façon de le faire. Mais c'est là que ma grosse brosse synthétique est utile parce que je sais qu'elle me donne juste un joli look rugueux que je vais chercher. Donc ce que je vais faire, je vais chercher mon brun et je vais chercher un satellite authentique ensemble. Et je vais pousser vers le bas et juste balayer et il n'y a rien là-bas. Donc si ça arrive, vous que je n'ai pas assez mouillé et que je n'ai probablement pas assez de peinture. C' est pourquoi cela vaut la peine d'avoir une expérience de réflexion. Je vais revenir en arrière. Et ça m'a donné un meilleur regard et ensuite essayer de lever la partie de comme vous allez. Probablement avoir assez de satellite Janvier sur celui-là. Donc, ce mélange le bit supérieur pour assez de caméra. Donc encore une fois, essayez d'essayer de garder Bosch. Tenez-le ici vers la fin. Tu peux juste garder cet amour, ta taille belle et lâche. Alors posez-le vers le bas, faites-le glisser le long, puis essayez de soulever au fur et à mesure que vous sortez. Et cela vous donnera le joli look texturé. Vous pouvez faire une maison, surtout la plus légère qui, ce côté gauche. Ça pourrait suffire. Il n'a peut-être pas besoin de faire plus que ça. Parce que nous faisons en fait mouiller à nouveau juste à la fin et une couleur additive. Donc vous n'avez pas à penser que ce ne sera pas votre dernier. Le dernier calque sur le ton pour dire, encore une fois, faites glisser vers le haut. En ajoutant assez de bleu ici. Blues, sympa dedans. Donc c'est presque un peu trop de cauchemar, non ? Je pense que je viens de mettre ça d'un côté. Ça devrait être courageux. Et le faire sur mon mois principal. Encore une fois, maintenez-le droit vers le bas à la base pour cette ligne le long. Amenez-le bien et il couvre la lymphe, le trou ou la largeur de 100 ou l'industrie ou je me lève. Fonctionne. D'accord. Donc si on l'a fait, le second est long, ok ? Il suffit de le placer. Ou nous appelons aussi cette belle largeur et simplement glisser vers le haut. Ça devient un peu plus sombre, c'est ce que c'est. Tu ne peux pas faire beaucoup plus. Donc je vais juste le laisser comme ça. Idéalement, j'aimerais que ça soit plus léger. Qui est le seul moyen de contourner la lumière et l'obscurité, mais ça n'a pas d'importance. C' est ce qui est coloré. C' est ça pour les maisons. Encore une fois, ça doit probablement sécher avant qu'on ne se craque avec le prochain labo. En fait, ça devrait être bien parce qu'on va travailler ici. Mais, euh, donc si tu n'as pas de sèche-cheveux, ça n'a pas d'importance pour cette couche. Oui. C' est un geste. 6. Première couches du corps: Peut aller Rabia, critiquer 10 ou vous avez votre grand choix un pinceau. Et on va lui faire la poitrine. C' est un plaisir, Fun Home Ec, taille et forme. Avant de commencer, je vais juste prendre mon blanc et je vais faire avancer mon tableau. Donc ça va permettre à cette peinture de tomber sur le tableau. Donc je vais prendre mon brun transparent. Aller à, encore une fois est une belle, belles façons de travailler pour atteindre. Vous pouvez en quelque sorte attraper une belle quantité sur une course. Et si le menton ne correspond pas à un moment, tout sera mouillé dans une minute, donc ça n'a pas d'importance. Ça n'a pas à l'être. Ce sont les trois assez authentiques, exactement les mêmes. Vous pouvez dire que sur votre photo de référence, il fait beau et sombre sous le menton. Nous voulons souligner que si vous ne pouvez pas avoir du CPU aussi, je, donc je peux réveiller ces petits gars. C' est le problème que nous avons à faire. Besoin de ta peinture, surtout je ne sais pas s'il va se réveiller. Quelqu' un m'a demandé ce que je fais ? Parce que j'ai la peau parfois vous avez juste à mouiller les sommets et la peau disparaît rapidement. Idéalement. J' ai mis des pistes jusqu'à ce que j'ai fini de peindre les feuilles continuent. Peter a essayé d'être organoïdes pour avoir déjà. Donc je t'ai juste tamponné toutes ces couleurs là-dedans. Je vais prendre cet ocre. Je vais faire de même un peu par ici aussi. Et juste ajouter un peu d'oxyde brun en plus de ça. L' autre taille, je n'utilise pas que ces choses et lambdas pour un peu plus tard. Parce qu'il a une bonne quantité là-dessus. Joignez-vous. Et c'est là que le peu amusant, alors assurez-vous que votre brosse se rapproche. Vous pouvez me voir arroser à travers votre brosse avec beaucoup et de l'eau dans le hall sur votre brosse, presque goutte à goutte. Et puis touchez ça. Parce que nous avons ce papier incliné. Ça va courir. Laisse-le tomber. Il suffit de remuer votre pinceau. En ramenant un peu ici, vous pouvez laisser vos lumières blanches, brisées. Donc c'est adorable parce qu'il est coaché, aimant notre shaggy, n'est-ce pas ? Alors allez sous le menton où vous voulez laisser une lacunes blanches sont poussées vers le haut sous son menton. Juste en faisant cela en ajoutant, vous mettez un peu plus d'eau là-dedans, donc vous en obtenez un peu plus. Donc les textures se passent. Manteaux Xist, beaux et rugueux et prêts. Vous pouvez avoir autant de texture que vous le souhaitez. Très choisir quelques morceaux. Dès que vous avez quelque chose qui vous plaît, arrêtez, ne faites pas trop, c'est vraiment facile. C' est juste amusant de faire ça. Et il est facile de suréquiper l'île. Et vous perdez une belle sensation, de fraîcheur. Il va s'assurer que si vous continuez à ajouter de l'eau, vous allez bien. Tu as des bulles en bas, donc parfois tu les aspires. Je vais attraper ma rigueur. Je vais juste faire un tel que tout est vraiment léger. Je vais juste en tirer quelques-unes. Donc je ne fais que clignoter. Je commence au milieu du corps et je scintille en quelques cercles. Allons de la compagnie. Juste, euh, juste pour me donner un peu de texture. Oui. N'ayez pas peur d'ajouter de l'eau et nous allons avoir, il y a beaucoup de ligne blanche ici. Donc, je vais en fait prendre le pourboire sur ma planche ici et un peu plus d'inclinaison. Elle va juste charger un peu d'eau là-haut, la toucher en haut, juste sous le menton et laisser tomber ça. Et si ce n'est pas le cas, il ne bouge pas ou ne le fait pas, il suffit d'ajouter plus pour dire que c'est rampant vers le bas. Il a dit sa poitrine et ça vous donnera ce beau blanc ou de la lumière. Juste une fois de plus, soyez prudent parce que vous avez incliné cela maintenant vous allez trouver ces bulles, ces bulles dans un IEP, encore plus prononcées, prononçant ce mot pour probablement pas dire qu'elles vont se remplir plus vite. Et on va faire une autre couche de sa poitrine. Donc ne vous inquiétez pas si ce n'est pas le cas si le tien n'a pas l'air assez sombre, attention encore un peu. Surprenant, vous pouvez mettre autant de peinture ici. Et ce qui ressemble à une somme stupide qu'elle laisserait, tout éteint, et ça doit vraiment faire beaucoup de chemin. Il doit faire le tour de son corps est un tube, une prise de celui-ci et ma mère continue d'incliner l'angle. Dites essayez de ne pas laisser l'eau et la peinture faire sa propre chose. Essayez de ne pas interférer. Et c'est très tentant, mais habituellement fait un meilleur travail pour vous. Alors. Et en fait interférer avec je pense que c'est, qui rampe vers le bas assez bien maintenant je peux juste poser que les coniques passées s'incline, c'est toujours le patron faire incliné, s'il vous plaît. Il est juste cet angle. Maintenant. Je vais juste laisser mon petit rouleau de cuisine. Elle est un peu humidifiée, yucky, mais je vais essayer d'obtenir un peu de texture. Donc je vais juste tamponner, décider. Et ça va me donner un peu de texture. Et si vous pouvez voir ça, aide juste un peu. Et c'est tout pour cette couche. Encore une fois, nous devons laisser ça sécher. 7. La deuxième couches de la tête et corps: Ok, eh bien, c'est charmant et sec. Nous sommes sur le, c'est une couche vraiment amusante maintenant. Donc je viens de me débarrasser de mes autres pinceaux. Donc je viens d'avoir mon, mon à ma vigueur et mon psi ont tendance à. Alors j'ai grandi d'autres pinceaux. Et ils ne le sont pas, ils ne sont pas nécessaires sur cette couche. Donc ce que nous allons faire, je suis traité comme un rouleau de cuisine frais parce que Secan personnellement, et je vais charger ma grosse brosse et nous allons mouiller beaucoup de ce barrage. Donc on va à ce qui est fringe vers le bas ? On va mouiller est couvert. On va rater le moi et on va rater les oreilles. On va aller dans son museau, mais pas dans son nez, et ensuite on va mouiller le reste. Donc, j'espère que cela a du sens. Donc, commencez par le haut parce que nos bateaux encore COTAS, J'ai encore une légère inclinaison ici juste permet tout de courir et donne que agréable. Donc, le sens du mouvement. longtemps les animaux enrobés, si vous pouvez obtenir une sorte de mouvement en elle, donne une belle illusion de mouvement et de longueur. Longueur du code. Je travaille juste. Kate, garde, sois gentil parce que tu veux, tu ne veux pas le faire de toute façon, tes papiers, mais certains papiers vont soulever la couleur que tu as déjà posée. Alors co-variez soigneusement. Gardez tout. Comme ne le fais pas. n'y a pas besoin de paniquer sur scène. Dans un brouillon. Pourrait soigneusement, est-ce vraiment la peine d'aller soigneusement autour de son nez ? Parce que l'eau, la peinture trouvera ce papier humide très rapidement. Donc, vous voulez y aller assez soigneusement que ça. Il sait quoi, AQ doucement vers le bas, droit vers le bas. Je garde juste tout bien la lumière. Et nous allons arrêter environ les trois quarts du chemin en bas. Cela deviendra évident. Pourquoi dans une minute, espérons-le, tout le reste agréable et humide. On va jouer avec le rose maintenant dans le labo sous. Ok, donc une fois que j'ai acheté ma tête de haut en bas, tu peux voir qu'elle est bien mouillée. Et si vous l'avez, vous venez de donner un sèche-cheveux pour sécher la couche précédente. Sachez qu'il est évident que ça plaie le papier pour que vous trouviez qu'il sèche plus vite. Ne vends pas trop de coups de pied. Vous ne voulez pas ça parce que le papier est incliné. Tu vas faire couler un grand bol d'eau ici, ce qui est tout à fait bien, mais fais attention d'ajouter trop d'eau. Ok, donc on a raté, c'est qu'on a raté le caché. Ils ont fait le tour aussi gentil et soigneusement. Espérons que je peux voir. Ok, donc je vais aller chercher ce rose et l'ocre. Agréable ensemble. Je ne mélangerais pas ce n'était pas très gentil. Qui est un rose et le satellite authentique. Ça l'a rendu un peu violette à mon goût. Alors vous obtenez, familiarisez-vous avec certaines de vos couleurs. Parfois, il vaut la peine d'avoir un peu de jeu avant même de commencer à peindre pour voir à quoi ressemblent les mélanges. Maintenant, je vais juste le faire. Dépôt. Encore une fois, en fait, je ne veux pas me débrouiller avec ce gros pinceau. Je vais à nouveau changer de brosses. J' ai ma vigueur et l'Amérique latine. Ok, donc quand je dis léger, parce que nous avons cette inclinaison sur ce tableau, vos papiers, votre peinture commence à tomber un peu brun transparent ici. Un peu de ça. Déclassez-le de cette façon. Mais la violette ira bien si vous avez du violet outremer, que j'utilise beaucoup, ce serait tout à fait bien. C' est une couleur assez pâle, mais c'est très douteux. Ma nouvelle peinture à 80. Il pourrait toujours avoir ton bateau incliné juste un peu comme ça. Vous voulez avoir l'impression que vous voulez un peu de mouvement dans ce sens. Nous verrons en fonction de l'endroit où vous avez votre patron incliné, dépendra de l'endroit où votre peinture fonctionne vous donnera l' efficacité globale de la direction. Donc, si vous vouliez avoir l'impression que le vent soufflait sur lui, vous pouvez ajouter la drogue qui s'est inclinée un peu plus comme ça. Alors vous aurez la direction de la peinture en cours d'exécution. Mais je vais m'en tenir à venir parce que c'est assez de choses à penser. Un peu plus avec plus. D' accord ? Encore une fois, vous avez juste à regarder votre propre papier lors de la peinture, donc disons et, et juger par vous-même un peu combien de force vous voulez et combien de profondeur, comment vos papiers réagissent. Maintenant, alors que c'est encore humide, nous voulons faire certains de ces coups. Le gain est pourquoi le plus grand, sympa, et vous pouvez arrêter quelqu'un pour qu'ils ne se soient pas arrêtés sur le bord. Et fais juste quelques brèches. Vous pouvez poser votre brosse à ce genre d'angle et simplement sortir. En haut, cliquez, c'est assez agréable de retourner quelques cours. Est Holmes W H2O. Essayez de ne pas être trop en uniforme. Et encore une fois, si vous vouliez ressembler au vent soufflait une certaine direction, que vous soufflez ensuite dans une peinture fluide dans cet angle. Un peu de mon CPS a explosé la Terre qui me pousse trop fort. C' est l'inconvénient d'avoir une attitude de peinture bon marché. Est-ce que je veux le taper ? Je n'ai pas fait ça. Et vous avez une zone si sombre ici a un. Donc ce que nous allons essayer et faire, garder ce petit satellite souligné, véritable, minuscule peu. Alors gardez un œil sur cela, sur votre photo de référence, en particulier les allers et retours. Maintenant encore, alors j'essayais d'être systématique autant que possible. On va travailler à la couleur. Alors prenez votre ocre, couleur claire. On veut juste faire cette frange. Je ne veux pas qu'il soit blanc dans la dernière pièce, dans la dernière pièce. Donc, nous allons juste ajouter un peu de couleur. Ce serait la seule couche, cette frange. D' où. Vous voulez essayer de visualiser son ami Janvier, la, comment il va regarder à la fin. Pas moi. Ne faites pas un autre calque sur celui-ci. Cette frange ici, donc tu ne paniques pas Walla, Walla, pendant que tes peintures étaient mouillées, tu as le temps de jouer à l'examen. Et parce que nous avons cette inclinée, je peux répondre que les couleurs vives ne reviennent pas à ces couleurs que nous avons commencé à l'origine sur cette première couche. J' ai donc mon brun transparent et le satellite authentique. Et nous allons ajouter un peu plus de force et d'obscurité ici. Parce qu'il est incliné, vous ne devriez pas le trouver. Il va s'infiltrer un peu, mais je l'espère pas trop. Par, en permettant juste que ça monte. Tu gardes tout gentil et doux. Et un truc délicat, les vaches des Highlands, je n'en ai pas fait autant. Il a fallu quelques buts pour l'avoir. Pour que je puisse les arranger et apprendre à nous connaître étape facile pour vous de suivre le long. Gardez le clavier et cette force, nous faisons une autre couche, alors ne vous inquiétez pas trop si vous n'allez pas trop épais. J' essaie de dire à la peinture et sans contrainte. Je ramasse un peu de rose, rose là-dedans. Ce rose et les ocres joliment ensemble. C' est là que vous n'avez aucune sorte de ligne dure ici. Je vais garder 0 à ces deux-là. Je veux faire un peu de force juste ronde. Et ici, vous pouvez voir que ça se déplace juste dans sa zone de museau. Comme si je n'étais pas la force autour de ça. Et comment je gère le gain mesa. Je veux mettre un peu en dessous. Cool avec ça. Souviens-toi juste de cette petite touche patiente ici. Asseyez-vous pour malade et prenez mon ocre. Je veux faire de mes clés une petite accrétion musulmane. En faisant cela, je vais pousser une partie de cette couleur où nous avons ajouté de la force numérique autour de là. En ajoutant cet ocre ici. Il suffit de le repousser à nouveau pour que vous puissiez contrôler, respirer et en profiter et dire que c'est un processus de lobby. suffit de prendre une profonde respiration et il est facile de paniquer sur scène parce que ça dit beaucoup de choses qui sont très humides. Beurre. Dis, Oh, tout le temps est humide. Je veux dire, ça commence à se tarir ici. C' est pourquoi nous avons travaillé au sommet et nous avons travaillé à cause de cela. Cela coule vers le bas comme vos sommets vont sécher plus vite. Alors essayez de travailler de haut en haut en bas. Vous allez ajouter un peu de force ici à coller. Voir la nouvelle photo de référence. Un peu sombre sous un plisser vos yeux, plisser vos yeux vient comme aide tout à fait à reculer de lui. Et encore, je suis, je suis debout, disons. Je perçois toujours le remplissage qui m'aide. Est-ce que vous réalisez les classements pas toujours. Aussi facile que pour n'importe quelle durée ? Mon pauvre RCR. Si cela arrive, je le ferai, je serre sur un petit papier et ensuite je l'utiliserai pour ce papier de pièce jusqu'à ce que Mons réponde en étant trop zélé, essayant de le presser tôt à l'intérieur. Donc ce que je fais, j'essaie d'ajouter un peu adulte gentil sous son menton. Ça fait du bon boulot. Gardez un oeil sur cette photo de référence et essayez de garder là où nous avons laissé l'eau couler, essayez de garder cela clair. Essayez de ne pas y peindre. Un peu d'oxyde brun. Pivot parler un peu plus tard a plus propre. Allons ramasser. Donc comme authentique à nouveau, il est agréable et sombre sur l'hexagone pour libérer cela. Vous voyez cette ligne, ils vont vraiment se fixer dans une minute. Donc, la peinture va descendre un peu plus loin. Tellement sympa, belle quantité ici. Il va copier ça une minute et ramasser mon gros pinceau. Voyez comment ça se déplace vers le bas, n'est-ce pas ? Tu peux être un peu rude à nouveau, tu n'as pas besoin de surtout en bas ici, ne pas tout remplir. Juste ceci qui nous permet de déduire et elle se laisserait avec un peu de papier sec. Et puis jetez un oeil à ISI où vous pensez être, vous êtes en ce moment. Je veux ce type un peu plus bas. Je vais en ajouter un peu plus en bas. Dites de plisser les yeux et de s'éloigner et de prendre un peu de distance. Gardez tout très léger. Je le touche, je le touche à peine. Ramasse mon labo et il y a un peu de lavande ici. Peu importe, obtenez des filigranes sur ce moment dans n'importe quelle sorte de floraison. Parfait pour son manteau et disons, n'ayez pas peur d'éclater la couleur l'un sur l'autre. font tomber quand il est un peu humide. Alors quand il sèche, tu me verras. Ton téléphone, tu deviens petit. Si c'est humide et commence à partir ce qu'elle est maintenant injustifiée. Si je prends ma tête, je vois qu'elle commence à sécher. Si vous faites tomber de l'eau, cela vous donnera un peu de filigranes et des choses et c'est idéal pour son manteau. Prends un peu de rose. Pink décide, j'espère qu'il n'y a pas de rose sur lui. Donc, vous devez vous inventer. La façon dont vous aimeriez que ça soit clair un peu de tout ça. Si vous le faites, si vous arrivez à quelque chose comme ça et c'est un peu trop soudain de la juste sucer vers le haut. Nettoyez votre brosse. Ne paniquez pas. Je pourrais probablement me débarrasser de tout ça si je le voulais. Juste mélanger doucement les choses vraiment douces, toujours, en utilisant un peu de lumière par ici. Je pense. Je vais juste ajouter très doucement un peu de pinceau humide. Juste très soigneusement. soulevant une partie de ça. Vraiment doucement. Dis un peu de pipe. Il suffit de se servir de votre papier parce que certains papiers réagiront différemment à cela. Et les peintures, encore une fois, se familiarise avec les peintures d'urine et le papier. Droit ? Il n'y a pas de raccourci pour que c'est juste jouer moins parler. Et je suis content de ça, en regardant Xiang, je commence à perdre ma petite grippe de la ligne blanche. Donc j'ai séché ma brosse est humide et pas humide et elle n'est pas sèche. Et je vais juste la poser et laisser une partie de cette peinture être aspirée. Soyez prudent parce que évidemment c'était tout à fait n'avait pas beaucoup de peinture là de toute façon. Donc tout ce que je fais, c'est enlever le dessus, la deuxième couche. Et puis, de toute évidence, révélant ce blanc en dessous. Va faire attention. Ils veulent être laissés avec une ligne très dure. C' est pourquoi tout est fait très doux. Et c'est aussi un bon peu de couleur ici n'est pas une couleur. Donc, il n'a pas allumé. Donc je vais faire exactement la même chose. On s'en va un peu. Et où vous avez peut-être bloqué une partie de cette peinture. Je peux voir mes ocres assis un peu sur un niveau de bulles irait chez le médecin avec elle. Je vais juste enlever doucement ça. Et c'est le dessin vraiment sympa. Je suis content de ça. En regardant, vous arriverez à l'étape délicate du bureau avec cela. Je vois que c'est juste à propos d'eux. Et c'est assez humide ici. Il se peut que je pense que je vais l'arrêter. Ce que je vais faire, je vois que ça commence à s'effondrer, à perdre quoi que ce soit. Dites que j'ai un peu d'un presque Hitachi agréable commencer à glisser vers le bas en essayant de dire que je vais enlever je vais bouger mon cœur. Et j'espère que cela permettra juste d'exécuter doucement la sauvegarde à nouveau. 8. Flicks: Donc, avant que cela ne sèche complètement, nous devons juste faire quelques petits coups. J' ai ramassé mon, mon brun, comme on l'a fait ici. Tout est vraiment charmant. Léger coup. Juste à quelques petits coups dehors, trop emporté là-bas. Tu peux faire ton ongle. Je ne sais pas s'il a fait les arbres simples pour ça. On a fait un ongle. Donc je ne retire rien d'autre. Je le pose en jouant avec ton doigt là-bas. Sortez. L' un d'eux est de ramasser l'ocre. Je vais faire la même chose de ce côté-ci. Ne deviens pas trop fou, je veux juste te sentir un peu. On va faire une autre couche autour de sa tête, donc ne t'inquiète pas pour la tête. Et nous voulons juste le corps que nous visiterons. Quelques petits coups. Et encore une fois, si vous alliez à la direction du vent, vous vous assureriez évidemment qu'un côté est plus soufflé que l'autre. Je pense que je vais arrêter emporté. Et nous avons juste besoin de cette piste au labo. Nous devons laisser cela sécher complètement avant de passer à l'étape suivante. Donc, soit donnez-lui un chemisier avec le sèche-cheveux, soit comme moi, je vais aller me faire une tasse de thé et laisser sécher naturellement est toujours mieux si vous le pouvez, surtout, euh, nous avons mis beaucoup de peinture là-dessus, donc c'est bien de lui permettre de devenir mature, blanc de cette façon. Donc oui, eh bien, on se verra dans la couche suivante. 9. Œil: Eh bien, IL QUI sur avec l'œil alors. Alors assurez-vous que c'est charmant. Profitez parce que vous ne voulez pas être, disons, mettre une main, main dans votre peinture sur papier humide. Pour qu'on puisse faire ce beau moi comme une rigueur médicale. Ou si vous avez quelque chose de plus petit et que vous vous sentez plus à l'aise avec un pinceau légèrement plus petit, c'est bien. Mais je vais le faire, je vais utiliser ma vigueur. Maintenant sur votre iPad, quel que soit l'appareil que vous regardez sur votre photo de référence. Je le ferais stupide. Comme l'image de l'œil le plus grand. Tu as un très bon coup d'oeil. Et nous allons lentement, ça commence au milieu de l'œil et juste aller rond et rond. Donc, vous amortissez juste l'œil. Si vous regardez de très près, il y a son oeil et ensuite vous avez le sien, c'est une sorte d'élève, je suppose. Donc on fait juste le morceau de l'élève. Sois vraiment prudent. Restez dans cette ligne. Et puis on va chercher ma marque brune et transparente. Tant qu'il n'est pas bête, tu ne veux pas d'une grosse bulle d'eau. Nous avons, puis juste aspirer la brosse le long au cours de la do maintenant est juste un dépôt que la peinture, assurez-vous obtient droit sur les bords. Je vais un peu plus de force des couples est normalement à l'intérieur, soit l'ombre ou, ou zone sombre vers le haut, la lumière en bas. En règle générale, juste en permettant tout ce qui dit bien, saigné doucement s'il avait presque à le dessiner. Donc je vais juste jeter un peu plus d'eau là-dedans. Vous voyez que c'est juste adoucir ça. Sinon, vous devez juste être très calme avec eux. Vraiment esprit pour le siège si cela aide et obtenir EOG sera sur le dessus d'eux. Si c'est plus facile pour vous de voir. Penser, c'est pas paniquer. Vous pouvez faire plusieurs couches. Assez souvent. Mes portraits d'animaux il y a avant cinq couches sur le ICER. Si vous n'avez pas à les faire tout de suite. Et il regarde toujours la première couche, 0 est exploré. Donc la chose n'est pas de paniquer et d'aller comme la bonté, cette couche qui a l'air horrible. L' œil a l'air inquiet. suggère que c'est comme ça que je suis. J' ai donc ramassé mon Cp à la sépia groupée arithmétique. Et je tape sur le dessus juste pour devenir un peu plus sombre. Ce que nous allons faire dans une minute, nous allons très doucement tourner autour. Vous pouvez voir qu'il est toujours très doucement autour d'elle. Et si vous pouvez plus de la prochaine mise à l'œil, nous mouillons tout ça et puis nous pouvons façonner autour de ses yeux. Ne vous inquiétez pas si ces avocats ont l'air d'être un peu épais. Et nous pouvons ajuster cela sur le calque suivant. Le stock initial et bizarre pour le moment, n'est-ce pas ? Ne vous inquiétez pas. Il suffit de lui donner un peu plus de CP sur le dessus. Un peu plus. Il suffit de le regarder vraiment et de prendre un peu dehors, un peu en étant vraiment conscient de regarder pendant qu'il sèche. Maintenant, je pense que je vais laisser ça pour cette couche maintenant et j'ai besoin que ça sèche avant de faire la couche suivante. Donc, soit sec naturellement, vous finissez une tasse de thé comme je pourrais prendre parce que je, je suis descendu vers moi doit avoir une compensation. corps entier est sec ou simplement avec un entraînement aérien. Quoi qu'il en soit, nous devons laisser sécher cette couche. Ok, une fois que c'est fait, une fois que cette couche est sèche, assurez-vous qu'elle est vraiment belle et sèche. Et on peut faire une autre couche sur le dessus. Donc, nous devons pousser à nouveau. Et on va aller dans cette petite zone blanche cette fois. Donc on va juste faire le tour des yeux. Et puis nous allons aller un peu brun transparent, juste pour ajouter un et c'est là que vous devez le surveiller, je suppose, et voir à quoi il ressemble et juste verser un peu sur brun transparent au fond. Je vais reprendre mon processeur à nouveau. Mets un peu. Donc nous avons toujours le truc avec comment mouiller vos pinceaux, combien de peinture vous avez. C' est assez amusant juste de faire un exercice par vous-même. C' est sa propre vision de faire notre façon. Et éloignez-vous, sorte de regard vers le haut et jetez un oeil d'en haut. Je peux laisser un peu ce blanc dehors. Prenons juste cette peinture sur une petite zone blanche qu'on avait. peux continuer à chercher. Si je te dis d'être là, regardez-le et surveillez-le. Et il a presque eu un petit film qu'il vient juste de sortir, a le genou et il a des cils incroyables qui vont vraiment vous mettre sur un peu plus tard. Les cils, mais il a un approfondissement fantastique un peu plus. Est-ce que c'est très difficile pour moi de vous guider à travers tout le lot de l'IA parce que c'est si agréable de voir comment vous obtenez votre CI ou ne pouvez faire que le mien et espérer que cela vous donnera assez de conseils. Il suffit de le regarder et de le regarder comme il sèche. Et parce que je souhaite que le sèche-cheveux soit fini, il dessine assez rapidement. Un peu plus de CPU là-bas. Et vous pouvez toujours trouver, donc comme Janvier est assez bon pour les élèves. Vous pouvez mettre un peu.gov de bleu qui ne s' est pas montré du tout mieux. Et vous voyez que je recommence à perdre ce blanc pour nettoyer votre pinceau. Point. Récupération. Encore une fois. Le mini, vous avez quelque chose que vous aimez, vraiment besoin d'arrêter et de dire que nous pouvons façonner cela et comme le patch blanc associé là-bas, mais nous sortons ça dans une minute. Je pense que ce n'est pas trop mauvais. Je devrais garder un oeil sur cela et m'assurer que des tranches d'angles peuvent lui faire un cours ou me rendre heureux est un VD est les yeux. Minutes nouvelles. Parfois, tu ne réalises même pas ce que tu as fait. Et soudain en regardant ici, ça a l'air très bien maintenant, je ne suis pas sûr de ce que j'ai fait, mais hé, allez-y. J' utilise un peu de brun dans la pop, un peu plus brun là-dedans. Désolé. Parce que je le suis, je ne peux pas être assez près de mes yeux. J' aimerais avoir une sorte de gueule de bois pour que tu ne vois pas ma tête et je dis que c'est un demi-mètre. En fait, voyez ce que je fais, travaillant assez loin de ça ici. C' est mon excuse, j'ai juste mis mes pieds dedans. Je pense qu'il vient d'arriver à ce qui précède est étape difficile où il commence juste à partir et je vais laisser cela dans et qui a besoin de sécher. Et puis on peut prendre un petit petit petit petit peu de lumière et faire éclater la lumière. Mais gay, pas sympa de dessiner. Ok, donc c'est bien que j'aime en sec. Brosser vers le bas Je veux juste prendre un jouet même s'il ne peut pas le voir sur lui. Je veux sortir un petit peu de lumière, en caressant doucement. Voyez que je commence à peindre juste un peu et les doigts assez pratiques pour le prendre. Ça ne va pas sucer autant que ça. Pizza Kitchen Roberts, donne-moi juste un petit soupçon à la lumière. À la seconde où j'espérais, juste un perdant en marge, c'est que tu ne peux pas vraiment voir la semaine du globe oculaire. Nous abordons cela dans beaucoup de fucose que vous vous demandez sur le deuxième œil. Donc je vais juste mettre un petit, ça va prendre de la lumière et j'ai ce petit stylo posca. J' espère qu'il se réveillera assez. Et je vais juste mettre un petit point, mot important, ce petit point. Et ça pings vraiment, n'est-ce pas ? Dès que tu as ça dedans pour qu'il voit peu que j'ai fait. 10. Tiers de tête: Ok, c'est un pinceau plus gros et on va faire une troisième couche de sa tête aussi. Donc on va faire un peu comme la première couche. On va mouiller la tête. Et on va y aller. Les musulmans ont pris ça, il n'a pas d'examens aussi. Donc nous allons venir ici. Essayez de ne pas aller trop loin à nouveau, nous finissons avec environ frange, alors essayez de rester un peu plus bas. On va faire le tour. Il ne commence pas par glisser avant de descendre sur le menton. Personne ne va autour de cet œil et c'est là que l'état vous pouvez sorte de portée que je peu plus aussi bien. Et ce n'est pas un peu de poids. abord, est venu Bobi tête haut et bas prendre voir où vous avez mouillé jusqu'à vous et tout gentil et humide. Ce que je vais faire maintenant, pourquoi sont-ils assurés de toujours bien sculpté. Donc je vais prendre ma petite rigueur comme si ça se rapproche le plus possible de lui mettre une grosse vieille tête sur le chemin. Juste un peu schon juste que l'on devrait une forme dans un peu. Lentement le long. Un peu mieux, un peu trop lourd. Dis. Cela vaut toujours la peine quand vous avez fait, en fait terminé c'est de le ranger et de le regarder. Donc, le lendemain, vous pouvez souvent voir des choses que vous n'avez pas tout à fait bien à la maison. Je finis rarement. Pourquoi je ne finis jamais un tableau en une seule séance ? C' est toujours fait sur plusieurs séances. Vous utilisez. Tu retournes le lendemain et tu pars, Oh, écoute, j'aurais dû faire ça. J' essaye juste d'aller mieux, non ? Je vais essayer de finir ça. Joli et lourd acier vous sauve. Si vous êtes allé un peu de faiblesse encore à l'air un peu vœu lavé. Wishy-washy sous sa frange pour qu'on puisse documenter à nouveau. Et nous prendrons ce petit briquet dans une minute. Mais la plupart d'entre eux, je tape exactement comme vous l'avez fait la première couche. Je veux juste qu'il soit assez sombre autour de sa main gauche aussi parce que nous ne voulons pas faire c'est que nous ne voulons pas vraiment mettre une seconde dans nous allons essayer de l'utiliser. Et nous gardons à l'esprit, c'est le plus léger. Étudez-le autour d'un peu plus transparent brun ici. Disons que c'est là que vous devez regarder votre propre pièce parce qu'à ce stade maintenant, nous avons peint pour le bien le nôtre, vôtre va commencer à avoir l'air un peu différent. L' état d'esprit, regardez votre propre pièce. Et je vais mettre un, Je vais, mais certains des finis. Alors le Harlin fini arrive, tu pourras les voir. Donc, c'est assez, assez élevé et utiliser le web pour voir ce qu'un fini avec K1 ressemble tissé juste la photo de référence. Avant qu'ils ne l'essayent trop, nous allons en mettre certains. Encore une fois, presque n'ont pas besoin de peinture sur votre pinceau. Donc, nous allons nous fier à certains de ces brevets qui sont ici. Juste essayer de ne pas obtenir trop c'est de courir des navets uniformes. Pensez-y trop pour essayer d' éteindre votre cerveau si c'est possible. C' est assez facile qu'on voit d'habitude que je suis en train de reconstruire, ça se calme et j'ai arrêté de parler. Ils ont ce joli brin devant. Nous allons régler ça dans un, dans un peu. Soit on le met avec ce stylo, soit on peut enlever couleur et c'est là que cette petite brosse est utile. Je vais juste à quelques petits morceaux ici, pas beaucoup dedans et c'est très peu de couleur sur mon pinceau. Je voudrais juste nous donner un peu d'idées. Un peu. Eh bien, je ne veux vraiment pas faire, n'importe quel début à faire l'individu a cessé de paraître trop uniforme. Et les perdants au beau relâchement. Reculez, vraiment, vous plissez les yeux et jetez un oeil à même me peindre vos yeux plissés. Et encore une fois, dès que vous vous croyez là, arrêtez-vous et repartez aujourd'hui. Et nous voulons avoir une légère impression que le deuxième allèle. Donc, nous aimerions authentique. Je vais juste assombrir si je serais là à cette seconde. Alors pour l'aligner, donnez-moi une idée approximative de l'endroit où il est. Et si vous avez besoin de lever un peu ce doigt pour faire ça et ensuite faire. Donc je ne peins pas, je ne suis qu'un chien. Une zone plus sombre devrait vous donner assez de votre impression. Nous pouvons toujours, une fois que ça sèche, nous pouvons toujours certains, avoir un autre penseur. Il est temps d'ajouter ceux-ci commencent à Azure. Comme le papier commence à dessiner, vous trouverez ce papier, la peinture ne bouge pas autant. Et encore une fois, cela suivra plus vous avez de couches, moins la peinture se déplace autour du papier. Donc je commence juste un peu à sécher, donc je vais juste arrêter quand cette couleur sombre ou narine là-dedans. Et c'est un peu tapotant. Donc, comme vrai pourrait ramasser l'oxyde aussi bien. Et si c'est trop respiration sifflante, donnez-lui quelques minutes de plus. Donc, il bouge trop, vous trouvez qu'il tient un peu son terrain très bien. Attendez juste une minute. Oui, c'est vrai. Encore une fois, avec cette étape, nous pouvons en quelque sorte enlever la couleur et ajuster les choses au fur et à mesure que nous allons. Donc je vais essayer de garder un peu plus léger. Je vais entrer dans ce nez dans quelques minutes ou je n'ai pas oublié, il peut prendre une partie de ces couleurs ici si je échoue, je Anita petit peu de couleur et je veux garder ce briquet ici, juste ici dessous. Femme, donc je regardais bien. Avant qu'il ne sèche maintenant, nous devons en mettre quelques-uns. Ce sera tout aussi bien. Donc, je suis avec le brun transparent peut garder tout comme garder tout fluide. Tu peux t'arrêter quelque part. Je vais payer que tu n'as pas à commencer mon ton le bord et juste tirer quelques morceaux maladroits. Beaucoup en bonne santé, mais seulement quelques-uns. Ça, je ne deviens pas trop fou. Mais cela vous donnera une idée d'un peu d'un jupon à là. Donc un peu de frange. Et si un peu plus comme lui authentique de perdre un peu de force et de chiens. Nous parlons, il a cessé de prendre cette vidéo, mais une prise de couleur pour transporter tout violon. Et maintenant, je vais retirer certains de mes petits pinceaux. Donc cette brosse plate est tombée, que je pense que je vais utiliser commencer par la maison aller travailler que vers le bas. Obtenez une belle sorte de fromage tout look. Et je vais prendre cette couleur là-bas. Et si tu trouves comme moi, j'ai fait mon petit crâne seul sur ça un peu trop épais pour qu'il marche. Sortez petit, il va pousser. réveillé en premier. Oui. Très soigneusement. Donc, vous ne soyez pas assis encore assis jusqu'à ce que y's sur le dessus de lui. Et vous pouvez voir ce que vous faites comme une ligne blanche de bruit en haut. Essaie de retirer ça aussi. Aller et en arrière, Sqoop à très doucement, arrêté, mêmes colonies apparaissant, bâclée quand ils arrêtent d'entendre. Il est encore minuscule, une autre petite ligne juste en dessous aussi. Et c'est là que vous pouvez sculpter ça, cette ligne si une ligne CP avec un peu trop audacieuse, c'est là que vous pouvez sortir ce week-end si doucement, oh bon sang. Je veux dire, ne paniquez pas avec l'œil. Quand on faisait la CPI. Beaucoup de ça est cette étape que nous sommes habitués à le sculpter de l'autre angle doit sceller. Tu sors du corps d'eux en ajustant l'œil lui-même. Cela a du sens pour moi. Ok, je pense que ça a l'air sympa. Maintenant. Il y a ces cils aimants. Je vais voir si je peux juste tirer une partie de cette couleur vers le bas. Les choses papiers idéales pour ça, certains ne feront probablement pas trop. Et ce que nous apprenons que posca peut résumer. E-mail, je trouve que votre papier va soulever une très belle petite ligne droite. Commençant à venir. En fait. Je vais toujours mettre un petit peu en arrière parce que ça me pousse un peu de chance parce que ça a disparu un peu. Presque dessiner ici. Donc je dois être prudent, mais oui, je pense que je devrais arrêter de jouer un peu parce que ce sont ces petits problèmes comme celui-ci où vous avez pris un peu trop de cire de couleur. Je ne pouvais pas très près de lui et assez près de lui. Et il peut être ajusté. Vous pouvez mouiller à nouveau la zone vers le bas et ensuite revenir à l'intérieur. Et c'est comme ça que vous rectifieriez ça. Et j'essaie de regarder au-dessus et d'avoir un bon vieux look si j'ai besoin de toute lumière prise ailleurs avant qu'elle ne sèche. Toujours comme prendre un peu comment il n'a pas utilisé beaucoup de ce Londres pour avoir. Parce que je l'ai ici. Très jolie couleur. C' est négligé dans ce tableau ici. Maintenant. Ça commence à mourir d'un gentil petit attaquant ça. Maintenant, ce que je vais faire, vais juste aller dans ce noeud et tout mouiller. Et parce que j'ai laissé cette justice s'éteindre et commencer à sécher. Tu dis que tout se fond maintenant. Parfois, vous avez juste besoin de lui donner un peu d'encouragement. Et ça a presque fait ton nez. Vous n'avez pas besoin de faire beaucoup plus que ça. Il est juste presque besoin de le surveiller et de s'assurer que trop de couleur ne coule pas dans le nez et vous perdez cette belle blancheur au sommet. Gardez juste un oeil pour un oeil. Regardez moins sur ce qu'ils gardent juste dans ce petit secteur que je garde encore un peu adulte gentil. Je vais juste en prendre plus comme authentique. Et c'est arrivé un peu plus de couleur là-dedans sera assez. Il suffit d'observer votre propre travail est vraiment à ce stade. Donc, plus on va plus loin, plus les travaux pour moi ont été modifiés. Et c'est une belle étape que tu regardes maintenant, c'est juste que, oh, ça commence à devenir humide. Commencer à rejoindre. Tu peux juste regarder Hawaii, la tasse, voir où tu as besoin de trucs. Et vous pensez qu'il faut s'ajuster. Juste un peu pop. Donc, comme authentique dans leurs entreprises, pas merdé un peu à la deux brune petit peu là et nous avons perdu à nouveau. Un petit peu, de minuscules petits mouvements de plus en plus vous entrez dans le tableau. Les petits gestes sont peu d'une ligne ici a un accent, juste un soupçon de celui-ci. Ça n'a pas à aller jusqu'au bout, Eva. Il n'a pas fait qu'un seul côté. Juste assez. Il suffit de continuer à regarder la photo de référence. Il choisit ici. Qu' est-ce qu'on pense sortir ? Mon évier. Et je vois que c'est presque sec et que c'est toujours collant. Donc je pense que nous allons entrer dans une étape délicate où nous aurons une partie qui est mouillée. Donc je veux lui dessiner une partie mouillée. On ne veut pas commencer à mettre juste vouloir le laisser. Je pense qu'il est un bon conseil à donner. Utilisez-le. Si vous trouvez que votre peinture commence à sécher à différentes étapes en un seul morceau, séchez un peu mieux juste pour la laisser sécher complètement et c'est de l'air que vous vouliez toujours travailler. Vous mouilleriez le tout à nouveau et ensuite avec ces zones. Mais quand vous arrivez à un sage plutôt délicat II, et c'est là que les choses peuvent aller un peu en forme de poire. Donc je vais laisser ça sécher complètement. Et puis on va faire les derniers petits ajustements sur lui. 11. Finition: Ok, donc ça dit finir des petits morceaux et c'est probablement une de mes parties préférées. Un que je vais faire est de commencer avec, je vais frotter certaines de ces marques de crayon. Donc j'espère que vous ne les avez pas fait en gras. Idéalement, ne voulez pas vraiment voir vos marques de crayon à la fin. Tu sais, la pièce finie. Crée ça autour des oreilles. Vous donner une bonne vue d'ensemble. On commence à découvrir comment Lavie ces années sont qu'on n'a pas peint en blanc en haut, mais oui, ça a l'air bien, n'est-ce pas ? Vous pouvez commencer à voir certaines de ces arêtes perdues et trouvées. Voyez où nous allons. Alors je vais m'attaquer à la maladie ensuite. Ce qu'on va faire et ramasser mon plus gros pinceau. Je vais attendre et descendre exactement ce qu'on a fait. La première couche de ces belle humide. Cette fois, on va faire quelques brèves une semaine encore, faim dans ce qu'on a. Donc comme authentique, je pense que dans les oxydes bruns vont faire la même chose. quelque sorte, il suffit de le laisser tomber sur le fond. Ça n'ira nulle part près du sommet. Il va marcher son chemin naturellement de toute façon, donc juste, juste doubler. Et s'il a trouvé, si vous avez un assez fort et que vous ne voulez pas ajouter de couleur. Vous n'avez vraiment pas besoin de le dire, vous pouvez juste l'écrire et juste ajouter quelques scintilles. Encore une fois, ça marche. Travaillez si dans le siècle après JC parce que vous pouvez finir par faire où nous ne réparons pas autrement. Et je fais juste des petits mouvements circulaires et je veux le faire, je veux être trop gros. Comme de l'authentique. Et encore une fois, même en pensant que je pourrais aider en fait, plus petits, petits petits morceaux que je pense est probablement suffisant. Je pourrais mettre un peu de lavande ou n'ai pas utilisé 11 trop de temps sur ce sera sur le dessus de l'année. C' est un tout petit peu plus de lourdeur d'entre eux coller avec le satellite Janvier l'année prochaine. Non, non, non. Je vais ajouter l'ocre. Un peu sombre et le fond. C' est sympa. Ok, juste en utilisant un petit slicks. Il faut que je devienne folle. Juste quelques uns. Ça aide. Ou quelque chose que vous pouvez utiliser EEG. Pense, mon Dieu. Je suis juste allé un peu trop loin avec ça. Donc je vais faire avec ma brosse plate et tu vas le pousser à nouveau. Pourrait un peu ambitieux là avec le flux aurait trop de peinture. Je pense que ça a l'air sympa. Et ce que nous ne voulons pas, ne veux pas vraiment trop d' une jonction là-bas qui ressemble à 100 si vous voyez que c'est assez dur. Donc je peux juste voir la finance comme une brosse humide. Le pinceau humide. Juste pour adoucir cela dans un petit système, juste mouiller la dent, juste laisser une partie de cela dans la frange et presque sortir à nouveau. Donc c'est la finition des morceaux de la façon dont vous pouvez vraiment donner un peu de bricolage avec elle. Ramasse un peu de rose. Ramasse le haut là-bas. Un petit indice que vous n'avez pas besoin de beaucoup. Il suffit de le modifier juste le plus petit peu et on va le faire monter. Ça suffit. Tu n'en as pas besoin. Et ce qu'on va faire, je vais faire ces cornes. Je vais mouiller ma brosse. Vous n'avez pas besoin de cette brosse synthétique qui était prête à juste obtenir cette texture rugueuse. Mon buisson naturel serait tout à fait bien. Je vais juste courir public Zach visqueux suivi. Selon la façon dont le vôtre a travaillé, vous devez mettre dans une colonne supplémentaire dans le bas là-bas. Je vais mettre, juste commencé quelques méditer sur ce qu'il faut faire avec cette lumière, cette lumière pour échanger les cornes autour de la 3D. Mais j'espère pouvoir le faire. Donc juste un peu de lourdeur et le fond, ils ne vont nulle part près du sommet. Tout ajouté en bas. Maintenant, ces champions vont encore le mouiller. Ça pourrait enlever un peu de couleur et elle fait exactement la même chose. Je pourrais dire, ramasse la brosse à ciseaux. Prends juste un peu dehors pour la cuisine. Idéalement, RSA et moi aimions que ça ressemble à ça. Si je prends un peu froid, on sera un peu plus léger sur le dessus. Et il enlève à nouveau les haveing. Et voyez comment cela a aidé, juste pour obtenir ce contraste, commencez à l'écrire à nouveau. Je veux juste mettre un petit peu de couleur en dessous. Je pourrais utiliser un brun dans ce coin. Je pense. Je veux en faire assez pour réaliser vos couleurs à travers. C' est tout pour les hones. Qu' est-ce qui devrait être alors eux ? Et puis on va être touché par MANOVA pour un mouvement minute qui tourne, et je l'ai perdu une minute. Je dois enlever une partie de cette couleur pour que vous puissiez voir sur la photo de référence qu'il a un joli peu de lumière là-bas. Donc on peut juste enlever ça. Si j'ai perdu mon peu de nombril, vous avez peut-être envoyé par la poste pour que vos lignes de fesses disparaissent un peu. Je pourrais juste échanger avec une brosse synthétique. J' ai donc un budget réel que nous faisons avec des brosses synthétiques et plus gros, un peu dur. Donc je trouve juste pour enlever la couleur, moins que je ne veuille vraiment essayer de m'en débarrasser, j'utilise un vrai pinceau parce que c'est un plus doux. Il ne le fera pas, il va juste le faire sortir la couche supérieure hors de Mongo ne sera pas tout à fait aussi dur. Un peu sur le bord. Juste pour toucher. Je veux vraiment garder l'idée que la lumière passe à travers elle. Si vous avez des franges est un peu emporté, vous êtes peut-être un peu trop lourd. Voici une jolie bande de lumière. J' ai réussi à garder la plus grande partie de la mienne, donc c'est bon. Mais si vous l'appelez toujours un peu, perdez cette ligne. Encore une fois, vous pouvez simplement sortir une couleur et juste avec une brosse humide et tamponner. Maintenant, j'essaie de regarder un peu loin de lui pour dire ce dont j'ai besoin. Merci. Oh, en fait, j'avais été ravi qu'il puisse prendre un peu du haut de son nez. Les carburants ont disparu à peu près au labo et c'est plutôt sympa. petits petits ajustements à la fin mettent vraiment ces petits fosses la vie d'ici. Vraiment faire le tour. Bien que j'ai adoré la façon dont ce pinceau est noyé dans que les premières couches vont réellement laisser ça. Donc j'aime ça. Écoutez, vous pouvez, eh bien, il a encore une belle sorte de lumière, vous voudrez peut-être écrire, je pourrais prendre un peu ici. Très mortel. Je vais quitter ce dessous de verre d'Usha. Ce que je pense que je ne pense pas, ils continuent à en prendre plus. Ce que nous allons faire, c'est juste essayer d'ajouter quelques bits magiques. Et je peux même essayer de faire avec le stylo à pâtes. Je vais essayer de commencer par si nous sortons ça à nouveau, cela dépend de, selon votre, sur votre papier, un papier serait, ça laisserait ça très facilement. C' est, c'est un beau papier. Betas taches un peu plus, mais nous ne allons pas essayer et faire est en fait prendre. Alors j'ai choisi pour le petit neveu Bush, quelqu'un m'a donné et combien ça va l'enlever. Maintenant, ça va encore sortir et elle tourne les reins aussi naturels que possible, gagne de beaux mouvements de swooping. On veut en bas. Merci. Au revoir les gars si elle, si vous sentez que vous avez besoin un autre endroit juste pour équilibrer sur le contour, ne soyez pas un esclave de la photo de référence. Encore une fois, je ne pose pas certains d'entre eux. Juste aller et venir comme la même chose. Il suffit de le nettoyer, de lire, de chamailler ces couches. Ok, pour venir de ce côté, disons que nous voulons que le deuxième élément disparaisse. Vous pouvez simplement ajouter un peu plus de cheveux là-dedans pour faire que l'obscurité est juste assez pour donner l'impression qu'il y a une deuxième façon et faire du bruit. Une petite ligne peut être ça, cette ligne en dessous. Cela a aidé va le faire paraître trop pour être évidemment que parfois vous pouvez faire trop d'innocence, soudainement sentir que vous avez obtenu d'autres et ensuite vous devez faire quelque chose avec elle alors ne vous laissez pas trop emporter cette Second Life. Tu peux voir ce que je fais. Pour que je puisse dépenser, passer beaucoup de temps à faire ces petits morceaux et la fin. Donc je ne veux pas t'ennuyer trop avec ça, mais tu pourrais faire le tour et en enlever plus. Ou on peut faire un peu de stylos posca ou ajouter, eh bien, je devrais dire. Alors. Nous pouvons juste faire quelques petits morceaux de scintillement que encore une fois, essayer de garder tout ce mouvement est. Imaginez que souffler dans le vent un peu ici et là. Et il y a des moustaches assez belles, il y a une ISA. Encore une fois, pour grossir ce mouvement. Juste cette très légère. Parfois je fais ça et juste ce loa, loa, loa loa. Et comme ça frappe, c'est juste assez. Vous ne voulez pas que ces très régimentés rationalisés. Vous avez juste quelques petits morceaux de l'humanité. Je pense qu'il a fini. Quelques morceaux. Popup vers le bas. Je vais chercher 1 pinceau Gillespie et prendre quelques couleurs. Il y en a quelques-uns. Ce sera la peinture pour en faire un peu. J' essaie de le dire. On fait du stress. Quand tu auras fini. Tu n'as pas à finir si tu arrives à la deuxième étape, j'en avais assez. C' est assez pour aujourd'hui existe. Ce sera probablement un échec que vous n'avez pas clause est celui qui n'a pas regardé mon comptoir innombrable. Et c'est vraiment agréable de revenir le lendemain ou peut-être dans l'après-midi de congé, vous avez eu un déjeuner et peut-être que vous avez réservé un chien ou quelque chose et revenir réévaluer et dire que vous voyez ce que vous ressentez à ce sujet. C' est la théorie, nous avons fait trois couches, 23, vous pourriez mouiller ça à nouveau et ajouter plus de profondeur. Ou en demandant à nouveau hall et ajouter, ajouter plus de couleur et de profondeur. Mais parfois, vous pouvez perdre une partie de cette fraîcheur si vous continuez à faire plusieurs couches. Donc normalement, j'aime trois ou quatre de moins. C' est un sujet très sombre comme un Labrador noir, où vous pourriez avoir besoin d'un peu plus. Bref, c'est un sujet, sujet entier pour un autre jour. Est-ce que je vais le laisser à ça parce que je suis content de la façon dont il est en boucle. Je suis sûr qu'il pourrait y avoir quelques ajustements que je pourrais faire quand je dis vous dire quand je le vois, rafraîchir les yeux, mais j'ai vraiment aimé faire ça. Il est très bien sorti et j'espère que tu as aimé le faire aussi. Et s'il vous plaît, mettez ces vos projets sur les pages des projets et des ressources et chargez-les parce que j' adore les voir est ma partie préférée de faire ces vitreux, alors s'il vous plaît ne les partager et oui, je J'espère que vous avez aimé la peinture. 12. Réflexions finales: Alors j'espère que vous aimez peindre la vache des montagnes. Il était tout à fait un personnage, était ni hao de peinture les cornes aller. Avez-vous réussi à obtenir cette belle texture et des effets sur ces deux ? Ça vaut la peine d'avoir un jeu sur un bout de papier avant de commettre. As-tu aimé ajouter la couleur sur sa poitrine ? C' est une sensation incroyable quand on ajoute cette eau, n'est-ce pas ? Comment s'est passé la frange ? Il peut être difficile de ne pas leur donner une coupe d'équipage. Le plus difficile de commencer la première couche assez loin car il est très facile pour elle de glisser vers le haut. Mes astuces et astuces ont aidé. C' est vraiment le plus petit, les gestes et le temps d'observer votre travail à la fin, qui donne vie à votre peinture. Cela m'aide toujours à regarder mon travail le lendemain avec une paire de yeux frais. C' est avec impatience de vous voir dans la prochaine classe.