L'heure du café 2 : magie avec de l'encre et de l'aquarelle - Pratiquer le dessin et la peinture ting ting ting ting | Tamas Benko | Skillshare

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L'heure du café 2 : magie avec de l'encre et de l'aquarelle - Pratiquer le dessin et la peinture ting ting ting ting

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Que contient ce cours ?

      2:01

    • 2.

      Les grains de café en 3D

      5:56

    • 3.

      Glaces de sucre en 3D D

      6:38

    • 4.

      Tasse à café en plastique

      4:42

    • 5.

      Cappuccino

      12:03

    • 6.

      Rouleau à la cannelle en 3D D

      11:32

    • 7.

      Barre à gaffe

      8:11

    • 8.

      Dessert affogato

      8:40

    • 9.

      Croquis grecques : sketch

      13:24

    • 10.

      La frappe grecque : peinture

      10:44

    • 11.

      Milkshake au chocolat

      14:36

    • 12.

      Gâteau au chocolat

      13:39

    • 13.

      Touches finales

      10:12

    • 14.

      Réflexions finales !

      1:10

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

28

apprenants

4

projets

À propos de ce cours

Apprenez à réaliser des illustrations plus attrayantes et sophistiquées en matière de café avec de l'encre et de l'aquarelle, et faites des progrès significatifs dans vos compétences en dessin et peinture.

À qui s'adresse ce cours for

Ce cours peut être idéal si vous êtes un débutant dans le dessin ou la peinture à l'aquarelle et que vous souhaitez améliorer vos compétences. Ou si vous n'êtes pas débutant, mais que vous souhaitez réaliser des illustrations accrocheuses, vous êtes aussi les bienvenus dans cette séance de peinture relaxante.

CE QUE VOUS ALLEZ APPRENDRE

Vous apprendrez à rendre vos croquis plus réalistes. Pour cela, nous dessinerons en perspective ou en 3D, nous ajouterons plus de détails à nos croquis et nous utiliserons des techniques de peinture à l'aquarelle plus sophistiquées pour obtenir un résultat plus attrayant.

De quels outils avez-vous besoin ?

  • un papier aquarelle bon marché pressé à froid (190 g/m²)
  • une encre d'archivage Pigma MICRON (taille 04)
  • une alternative peut être un marqueur permanent (taille S)
  • un pinceau rond de taille 6
  • peintures aquarelles utilisées : or (orange), Raw Sienna (marron clair), marron de Mars (marron foncé), gris de Payne ou toute autre teinte similaire
  • quelques fournitures courantes pour l'aquarelle : un récipient pour eau, quelques essuie-tout et une palette de mélange

Apprendre et pratiquer

J'espère que vous serez maintenant impatient de plonger dans la 2part partie de ma séance de dessin et de peinture à l'heure du café. (Café à savoir)

Je vous verrai dans la première vidéo.

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Tamas Benko

Drawing & Painting Classes

Enseignant·e

I'm Tamas. I love to teach new skills to students. Join one of my drawing or watercolor painting classes for beginners! Learn the fundamentals of drawing and painting, and your journey in art will be less frustrating, and much more exciting.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Que contient ce cours ?: Bienvenue dans mon cours Coffee Time avec aquarelle, deuxième partie Je m'appelle Thomas et nous sommes ici pour créer captivantes illustrations liées au café à encre et à l'aquarelle Il s'agit de la deuxième partie de cette mini-série. Si vous êtes un débutant absolu en dessin ou en peinture, je vous suggère de commencer par P one, puis de revenir. Cela peut être un excellent cours pour vous si vous êtes débutant, en dessin ou en aquarelle, et si vous aimez améliorer vos compétences Ou si vous n'êtes pas débutant, mais que vous souhaitez réaliser des illustrations accrocheuses, vous êtes également les bienvenus dans cette séance de peinture relaxante. Dans la première partie, nous dessinions deux produits phares en D et les avons rendus tridimensionnels en les peignant Dans cette deuxième partie, vous allez apprendre à rendre vos croquis plus réalistes. À cette fin, nous dessinerons en perspective ou en trois D. Nous ajouterons plus de détails à nos croquis et nous utiliserons des techniques d' aquarelle plus sophistiquées pour un résultat plus attrayant J'utiliserai un papier aquarelle pressé à froid bon marché papier aquarelle pressé à froid Ici, vous pouvez voir ses paramètres. Pour la partie esquisse, j'utiliserai une encre d'archivage Pigma Micron taille 4. Il est important de noter qu'il s'agit d'une encre imperméable, vous pouvez donc peindre librement. Pour ce qui est de la peinture, j'utiliserai un pinceau rond taille 6 et une palette de couleurs très limitée que vous pouvez voir ici. Bien entendu, vous pouvez utiliser n'importe quelle teinte similaire. dehors de cela, vous aurez besoin des fournitures d'aquarelle courantes, comme un réservoir d'eau, des serviettes en papier et une palette de mélange J'espère que vous avez hâte de vous lancer dans la deuxième partie de ma séance de dessin et de peinture à l'heure du café . Je vous verrai dans la première vidéo. 2. Les grains de café en 3D: Je suis content que tu acceptes ce projet. Je vais dessiner et peindre assez lentement, donc j'espère que vous pourrez suivre facilement, mais vous pourrez poser la vidéo à tout moment et rattraper votre retard. Maintenant, plongeons-nous dans cette page vide et remplissons-la de quelques illustrations passionnantes. Dessinons quelques grains de café d'une manière plus réaliste que dans la première partie. Si vous regardez attentivement, le grain de café a un aspect très intéressant avec ces fissures à l'intérieur. Essayons de refléter variété que ces graines peuvent présenter. Je ne fais pas de très fins traits d'encre sur le papier. Dans ce style particulier, nous utiliserons le dessin à l'encre comme base, comme support afin de nous donner une certaine confiance lorsque nous réaliserons nos coups de pinceau à l' aquarelle Essayez donc de garder ces traits d'encre moins dominants en mettant moins l'accent sur eux. Je dessine cinq grains de café dans cette composition. Deux d'entre eux nous font face avec la surface intérieure. Deux d'entre eux sur les côtés font face au sol et l'un d'eux en arrière-plan est plutôt orienté vers le haut. Cette fois, nous essayons donc de mettre en perspective en utilisant les opportunités de l'espace à trois D. Notre simple croquis est prêt. Nous pouvons maintenant préparer nos peintures sur notre table de mixage. J'utiliserai ma peinture dorée, qui est d'un ton orange vif. Je nettoie mon pinceau sur mon essuie-tout. Je rince mon pinceau dans l'eau et je prends un peu d' osiana dans la poêle Il sera utilisé sous forme d'un ton brun clair dilué avec de l'eau. Voici ma masse brune, qui est une couleur brun foncé et chaud. Et je prends un peu de peinture grise. Je passe l'excédent de peinture de mon pinceau sur le papier essuie-tout afin de garder mon eau de rinçage aussi propre que possible le plus longtemps possible De plus, j' utiliserai du blanc de titane pour rendre mes couleurs un peu crémeuses. Cela ira bien avec la niche du cercueil que nous sommes en train de peindre. C'est bon. Maintenant, avec un pinceau propre, mélangeons un peu d'orange clair. Je tape avec mon pinceau dans les grains de café, laissant quelques trous blancs ici et là Nous supposons une direction lumineuse venant du coin supérieur gauche. Nous essayons donc d'en tenir compte dans chacun de nos sujets. En général, le côté gauche sera plus clair, le côté droit sera plus foncé. Vous vous demandez peut-être pourquoi peignons-nous le côté droit avec ce ton clair ? Eh bien, je veux une transition progressive plus tard avec le noir. Alors que les tons foncés domineront sur le côté droit de l'illustration finale, il y aura des points avec ce ton clair, qui donnera à l' ensemble un aspect plus naturel. autre côté, nous pouvons toujours recouvrir notre ton clair d'une peinture plus foncée. Comme vous pouvez le constater, j' ajoute également de la peinture sous les grains de café. Ce sera l'ombre projetée. Maintenant, avec notre deuxième ton, appelons-le le ton du milieu. Nous pouvons commencer par ajouter une deuxième couche de peinture. J'essaie d'être très doux avec mes coups de pinceau, en me concentrant sur le côté droit de chaque grain de café. Pour être plus précis vos coups de pinceau, maintenez le pinceau en position verticale au-dessus du papier tout en stabilisant votre paume avec votre petit doigt Comme la surface est encore humide, les deux tons différents se marient parfaitement, créant une transition naturelle en dégradé. Maintenant, avant de passer à notre ton le plus foncé, nous attendons qu'il sèche Je nettoie donc mon pinceau, passons à notre prochain croquis et revenons aux grains de café dans quelques minutes. 3. Glaces de sucre en 3D D: Dessinons des cubes de sucre. Cette fois, nous les dessinons en trois D. Le premier ressemblera à ceci. Et pour souligner l' illusion de Sri D, laissons l'autre derrière nous. Orienté quelque chose comme ça. Notez que je l'ai également fait plus petit que celui de devant. La différence de taille suggère également au spectateur que ces cubes sont situés dans l'espace SD. Ajoutons le troisième derrière. Quelque chose comme ça. Très bien Je vais épaissir certaines lignes pour rendre l' esquisse plus intéressante. Maintenant, prenons notre pinceau. En attendant, je vérifie si la peinture des grains de café est déjà sèche. Eh bien, il n'est pas parfaitement sec, mais je suppose qu'il est dans un état idéal pour ajouter un ton sombre à l'illustration. Voyons voir. Je pense que ça va marcher. Je comble les lacunes, les fissures avec ce brun foncé. Waouh. Nous avons également peu de casado sur celui-ci, moulé par les autres haricots Maintenant, revenons à nos cubes. J'utiliserai une peinture grise diluée pour ajouter la première couche de peinture. Je tape et tape sur les cubes, laissant un espace blanc ici et là Maintenant, Maintenant, je prends une teinte un peu plus foncée. Disons un ton moyen et appliquons la peinture sur certaines faces des cubes. Je laisse intacts les côtés orientés vers le haut. Ceux-là reçoivent le plus de lumière d'en haut. Nous avons de l'ombre ici et là. Le cube à l'avant peut bloquer une partie de la lumière directe. Très bien Ah, laissez-les tranquilles pendant un moment et commençons à faire notre prochain croquis. 4. Tasse à café en plastique: Dessinons et peignons maintenant une tasse à café en plastique ou en papier, comme vous le souhaitez. Vous connaissez peut-être déjà cette forme depuis la première partie, mais cette fois, nous modifierons un peu l'angle de vue, sorte que la coupe sera dessinée en trois D ou en perspective. Il s'agit de la partie centrale avec l'étiquette. Si vous remarquez, la différence est que nous dessinons ces lignes de flexion, ces courbes, qui soutiendront le look en trois D. Dessinons le couvercle. Ça ressemble à ça avec un trou sur la droite. Et le croquis est prêt. Ce n'est pas si difficile, mais vous devez être cohérent vos courbes et garantir une certaine symétrie autour de la ligne médiane verticale imaginaire. Quoi qu'il en soit, faisons de la peinture blanche avec Raw Sienna, ajoutons de l'eau si nécessaire et commençons à créer la première couche Ouais. I Maintenant, j'en prends une teinte un peu plus foncée et je l'ajoute principalement sur le côté droit de l'étiquette. Notez que cette tasse est de forme cylindrique. Ainsi, à mesure que la surface tourne, elle reçoit de moins en moins de lumière. C'est ce que nous voulons transmettre au spectateur avec cette transition harmonieuse entre les différentes nuances de brun. On peut faire encore plus sombre sur la droite. Peut-être un peu de peinture supplémentaire par ici. Très bien Maintenant, faisons la même chose avec de la peinture grise sur le reste de la tasse. Oups, nous avons une hémorragie ici. C'est ce qui se passe lorsque la surface adjacente est encore humide Je dois donc utiliser mon essuie-tout pour éliminer l'humidité et la peinture d'ici. Nous n'avons pas besoin de couleur brune sur la surface, nous préférons donc attendre qu'elle sèche. D'ici là, montrons notre prochain sujet. 5. Cappuccino: C'est vrai, une tasse de cappuccino. Je commence par le bord supérieur de la tasse. Dessiner les courbes latérales. La courbe inférieure. La soucoupe située sous le manche à droite, a Ce sera le niveau du café situé derrière Et complétons la soucoupe. C'est une partie un peu difficile. Il est censé être symétrique verticalement. Ajoutons un peu d' épaisseur de trait ici et là. Et j'essaie de dessiner une difficulté sur la surface supérieure du cappuccino, mettant en perspective, si possible H Je suppose que nous pouvons commencer à peindre avec des peintures grises. J'opte pour une teinte très claire au premier tour. En ce qui concerne la surface intérieure de la tasse, en supposant qu'une source de lumière se trouve en haut à gauche, le côté gauche sera plus foncé car il ne reçoit pas de lumière directe. Un petit chado sur la table. Et on peut prendre une teinte légèrement plus foncée. Nous construisons progressivement la structure des tons sur les surfaces. Le papier humide nous aide à obtenir une gradation lisse. Allons plus loin vers le noir. Si nécessaire, vous pouvez enlever un peu de peinture avec un pinceau relativement sec. Nous pouvons faire encore plus sombre. Il est temps de retourner à l'autre tasse. Je suis presque sûr que la surface brune est déjà sèche maintenant. Je commence donc à créer le motif d' ombre à cet endroit. Étape par étape, je prends une teinte un peu plus foncée dans ma palette de mixage. De cette façon, le contraste augmente progressivement sur nos sujets, et nous obtenons un look plus agréable Ouais Nous pouvons également ajouter du chien aux cubes de sucre. Je réfléchis aux sections qui peuvent recevoir le moins de lumière dans les conditions d'éclairage données. Nous pouvons rendre ces zones d' ombre encore plus sombres. Maintenant, identifions également les surfaces les plus sombres des tasses Très bien Nous faisons des progrès dans ce domaine. Maintenant, nettoyons notre brosse. Et allez encore plus loin avec le brun. J'aime voir le contraste dans mes peintures. Je nettoie ma brosse. Et nous pouvons passer au sujet suivant. 6. Rouleau à la cannelle en 3D D: Maintenant, jetons un petit pain à la cannelle en trois D, puis ajoutons-le avec un peu de sirop de sucre par le haut. Maintenant, celui-ci sera un peu difficile en forme de trois D. Je fais donc d' abord un croquis de pensée pour la forme de base. Bien. Nous pouvons maintenant créer le contour du sirop de sucre, ce qui donnera à notre brioche à la cannelle un aspect très intéressant. Si tu veux, tu peux continuer avec ton crayon, mais je passe à l'encre maintenant. J'espère que cela fonctionnera. Le sirop coule donc sur le côté du rouleau ici et là. Disons que nous avons déjà du sirop dans l'assiette. Je complète le plan de l'autre côté. Et créez d'abord la structure intérieure avec un crayon. La difficulté réside dans le fait que nous avons besoin d'une surface continue pour le sirop tout en conservant cette structure brute. Je suppose que je passe à l' encre OK. C'est un défi plus grand qu'un labyrinthe. Ça va être beau. Maintenant, effaçons soigneusement les marques de crayon. L'esquisse semble solide, nous pouvons donc commencer la partie peinture. Mais avant cela, je pense que je suis en train d'ajouter un peu plus de noir aux tasses. Vous pouvez le faire en moins d'étapes, mais maintenant nous procédons progressivement avec nos tonalités. En fait, trois tons différents suffisent parfaitement à décrire les ombres dans un style de peinture comme celui-ci. Quoi qu'il en soit, nettoyons notre brosse. Et prenez de l'orange crémeuse pour notre première couche de brioche à la cannelle. Assurez-vous de ne pas toucher la surface du sirop. Nous pouvons maintenant adopter un ton un peu plus vif. Passons à la surface supérieure en faisant attention à la zone réservée au surf. R Ça a l'air bien, je trouve. Je veux quand même ajouter un peu de gris foncé aux tasses. C'est peut-être trop ici, alors laisse-moi arranger ça. Avec mes coups de pinceau, j'essaie de suivre la courbure de la surface. C'est bon. Après avoir nettoyé notre pinceau, prenons de la rosienne et peignons certains endroits sur notre brioche à la cannelle. Il se marie bien avec la couche de base orange. Je reviendrai à notre brioche à la cannelle dans une minute. D'ici là, nettoyons notre brosse. Et passons à notre sujet suivant. 7. Barre à gaffe: Dessinons maintenant une barre de gaufrettes. Commençons par dessiner d'abord un croquis au crayon car la bruine blanche sur le dessus posera quelques défis Je dessine donc d' abord une forme de bloc en perspective, bien sûr. Non, c'est vrai, un chemin pour la bruine. Euh, quelque chose comme ça. Et on peut passer à l' encre maintenant, je suppose. Ajoutons de l' épaisseur à ce tracé. Notez que lorsque nous changeons de direction ici, la ligne passe à une courbe intérieure. Puis courbez à nouveau automatiquement, et ainsi de suite. Euh, euh, très bien. Nous pouvons maintenant dessiner les bords de la barre de gaufrette avec de très légers traits d'encre fins Des notes de passage. Et on peut prendre notre pinceau. En attendant, je vérifie le taux d'humidité du pain à la cannelle. C'est encore humide, mais ça va. Comme le rouleau a des surfaces incurvées, nous avons besoin d'une transition progressive entre nos teintes. Ajoutons donc un ton moyen à l'illustration. Comme ça. Mm. Sur le côté, nous aurons un motif comme celui-ci , censé refléter les conditions de chauffage dans le four. Nous pouvons également appliquer de la peinture foncée. R Maintenant, je nettoie ma brosse. Et revenons à notre cappuccino avec un peu de brun clair crémeux Comme ça. Nous construisons la structure de la couche de peinture à l'aquarelle étape par étape Ajoutons la première couche de peinture à la barre Wafa. Assurez-vous de rester en dehors la zone de bruine. C'est bon. Maintenant, laissez-le tranquille pendant une minute et faisons notre prochain croquis. 8. Dessert affogato: Dessinons maintenant un dessert Affogato. J'ai besoin d'un peu plus d'espace ici, alors j'ai mis mon palais de mixeur de côté pendant une minute. Dessinons d'abord le contour du verre. Cela ressemblera à quelque chose comme ça. Maintenant, je dessine le contour de la boule de galleto. Ça a commencé fou en dessous de l'endroit où il touche l'espresso chaud. Hum, maintenant, complétons le bord supérieur du verre. Comme ça. Quelques illustrations d'ombres à l'encre. La poignée sur la droite. Quelque chose comme ça. Donc des motifs pour la vanille sont comme ça . Et je suppose que nous en avons fini avec le croquis à l'encre. Maintenant, nous pouvons commencer à peindre. Mais avant de traiter de l'Affogato, ajoutons la troisième couche Donc de la peinture très foncée sur le pain à la cannelle. Ça a l'air bien. Maintenant, avec le ton moyen, ajoutons la deuxième couche à notre barre de gaufrettes. Encore une fois, laissons quelques lacunes ici et là. Ça a l'air sympa. Je crois que je mélange un peu de blanc ma Sienne crue ou pour obtenir une teinte crémeuse En fait, nous pouvons également utiliser ce mélange sur le cappuccino. Passons maintenant à notre Affogato. Je ne peins que les parties inférieures avec du brun crème. Génial Maintenant, laissez ces couches essayer un peu et passez au sujet suivant. 9. Croquis grecques : sketch: Dessinons et peignons maintenant un Greek Frappe , un café glacé mousseux provenant de Grèce Je prends mon crayon alors que nous sommes sur le point de dessiner à nouveau une forme difficile. Maintenant, je vous suggère de me regarder dessiner la forme de base d'abord, puis de mettre la vidéo en pause et de créer votre propre croquis. Quelques éléments de design au bas du verre. Le niveau de mousse en haut. Et c'est tout. Maintenant, mettez la vidéo en pause, dessinez un formulaire comme celui-ci en gardant les proportions autant que possible, et nous allons continuer avec de l'encre. Bien. Maintenant, faisons notre croquis à l'encre. J'aimerais montrer le volume du verre Je laisse donc un peu d' espace sur les côtés. Complétons la section inférieure. J'essaie de maintenir une certaine symétrie ici. Ce n'est pas parfait, mais ce n'est pas grave. Nous ne visons pas le photoréalisme avec ce style en particulier. Maintenant, dessinons quelques glaçons, qui seront les éléments importants de cette boisson. Ils rendront notre illustration très intéressante d'ici la fin. OK. Bien. Je trace maintenant une courbe qui servira ligne de séparation entre le café et la forme des deux. Je trouve que ce sketch est superbe. Nous pouvons maintenant enlever les marques de crayon. En fait, j'ai oublié le niveau de café de mon Affogato. Laisse-moi régler ça très rapidement. Maintenant, revenons à notre barre de gaufrettes et ajoutons-y une troisième couche de peinture, du brun foncé Comme d'habitude, je laisse quelques lacunes ici et là. Euh, je trouve satisfaisant de voir à quel point ces illustrations se rapprochent du look souhaité. Je prends de la marque Mars directement du stylo afin d'obtenir la teinte la plus foncée possible J'aimerais avoir un contraste remarquable en surface. Je mélange du brun foncé avec de la peinture grise pour obtenir une teinte encore plus foncée et je commence à peindre la partie une teinte encore plus foncée centrale d' Affogato Comme ça. Je vais avoir l'air superbe. Mais j'ai du mal avec ma main. Ça tremble un peu. Je suppose que le café que j'ai pris avant le cours n'était pas une bonne idée. La caféine peut produire un tel symptôme. Quoi qu'il en soit, aujourd'hui, cela fera partie de mon style et de mon travail au pinceau. Néanmoins, j'utilise mon petit doigt pour stabiliser ma paume sur la table. Maintenant, nettoyons notre brosse. Et je suppose que je retire de la peinture foncée d'ici. Fais-le. J'utilise un pinceau relativement sec et mon essuie-tout. Quelques tons moyens crémeux sur la surface du verre. Un mélange de ton et noir sur la surface supérieure de l'espresso. Il est légèrement plus clair que le noir en dessous, mais il est plus foncé que la surface du verre. Maintenant, je nettoie ma brosse. Et avec ce pinceau humide, je prends une touche de peinture grise et je crée un motif d'ombre sur la cuillère à glace Ah, nettoyons notre brosse. 10. La frappe grecque : peinture: Prenez de la peinture crémeuse à tons moyens et créez la première couche sur celle-ci. Une teinte un peu plus foncée. Vous pouvez toujours récupérer certaines peintures avec un pinceau sec alors que la peinture est encore humide sur le papier. En attendant, je vérifie si le pain à la cannelle est complètement sec. C'est le cas, donc je peux prendre du gris clair et ajouter des ombres au sirop. Juste quelques touches de ce gris très clair ici et là. U. Je m' assombrit progressivement Ce cabanon se décolorera légèrement en séchant. Donc ça va être beau. Maintenant, ajoutons un peu de gris clair à la surface du verre, principalement sur le côté droit. Et nous pouvons à nouveau l' assombrir progressivement. J'essaie de suivre la courbure de la surface du verre avec mes coups de pinceau. Maintenant, je nettoie mon pinceau et j'ajoute une teinte légèrement plus foncée à la partie mousseuse, principalement sur la droite ou juste en dessous des glaçons Maintenant, mélangeons à nouveau du brun foncé avec des peintures grises. Peindre la partie inférieure avec le café, laissant les glaçons intacts, bien sûr. Oups, j'ai oublié celui-ci. Laisse-moi essayer d'enlever un peu de peinture. Tu sais quoi ? Ce n'est pas un problème car nous aurons toute façon ces glaçons remplis de brun d'ici la fin. J'essaie donc de ne pas oublier ce cube plus tard. Je prends un peu de Dance Dark Brown directement au stylo et je peins la partie inférieure avec. Sauf les glaçons, bien sûr. Il fait peut-être trop sombre en haut à gauche. Maintenant, ajoutons un ton moyen au verre. Quelques ombres sur le sirop. Nous pouvons également aller plus loin vers le quai sur le flic. Quelque chose comme ça. Maintenant, revenons au verre. Je suis en train de rincer mon pinceau. Je prends un peu de brun plus foncé. Changeons également le ton vers le noir. Et nous pouvons commencer à dessiner notre prochain sujet. 11. Milkshake au chocolat: Faisons maintenant du Pancas Kachabt une autre forme de verre. Cela servira un milkshake au chocolat. Le verre sera un verre à pieds hauts. Quelque chose comme ça. La boisson sera garnie d'un filet de crème fouettée Une paille est insérée dans la boisson. Et je pense que nous pouvons passer à l'encre maintenant. J'apporte quelques corrections aux courbes s'il le faut. Très bien Maintenant, voyons le tourbillon ici. Comme ça. La paille. Nous pouvons effacer les marques de crayon. Et je suis en train de remettre en place mon palais de mixeur. Notre boisson sera superposée, alors je vais commencer à créer la première couche d'une couleur brun clair laiteux. Tu sais quoi ? Marquons d'abord ces couches avec de l'encre. La couche supérieure est une crème fouettée que nous avons déjà dessinée. Au milieu, nous aurons une couche plus claire et mousseuse et le reste sera une base brune plus foncée Maintenant, nous pouvons commencer à peindre. C'est vraiment à vous de choisir les couleurs que vous mélangez. Pour moi, la crème fouettée sera d'une teinte très claire. La partie centrale sera une sorte de ton primitif. Nous pouvons également utiliser cette pierre pour illustrer le côté ombré en haut. La partie inférieure sera relativement foncée. Eh bien, c'est plus sombre que ça. Mm. Maintenant, je nettoie ma brosse. le plongeant dans l'eau et en utilisant un peu de gris clair pour le verre Et la paille. Je rince mon pinceau en prenant un peu de brun très foncé Et arrosons la chantilly de sirop de chocolat . Comme ça. J'imagine le volume de la crème, et j'essaie de suivre. Très bien Un peu plus sombre dans la partie inférieure. R Je nettoie mon pinceau et j'ajoute du gris foncé au verre et à la paille. Pareil sur celui-ci. OK. Nettoyons notre brosse. Maintenant, revenons à notre Frappe, ajoutons une teinte brune aux glaçons. Un ton comme celui-ci fonctionnera, je suppose. Et oui . Nous pouvons faire encore plus sombre dans la section inférieure. Les glaçons sont à peine visibles ici. Nous pouvons ajouter un peu plus d'obscurité au fur et à mesure que les cubes bloquent la lumière sur cette zone sombre. Mm. Je suis en train de rincer mon pinceau. Je prends du gris foncé. Moi, du brun foncé sur le milkshake. Nous augmentons également le contraste sur notre verre. Nettoyons notre brosse et passons à notre dernier article. 12. Gâteau au chocolat: Enfin, parsemons et peignons une tranche de gâteau au chocolat. Je commence par un petit croquis. Ce sera le formulaire de base. Nous aurons une tranche d'orange en haut. Un endroit comme celui-ci. Et nous aurons une forme intéressante de glaçage au chocolat sur notre gâteau Quelque chose comme ça. Il y a trois couches à l'intérieur. Et on peut passer à l'encre. Il y aura de la crème entre les couches. Et dessinons les contours avec de très fines couches d'encre. Très bien Le croquis est prêt. Maintenant, effaçons le graphite. J'ai remis ma pile à mélanger. Je suis en train de rincer mon pinceau. En prenant quelques tanières, Mars Brown sort directement du stylo, donc je peux ajouter un peu plus de noir ici. Je nettoie ma brosse. Maintenant, je mélange un brun crème très clair, y compris de la peinture orange, et je peins la crème entre les couches du gâteau. Prenons le ton de la menthe pour l'enrobage au chocolat. En fait, on peut aussi peindre le reste avec celui-ci. Je rince mon pinceau et je prends de la peinture orange du stylo pour peindre la tranche d'orange Je nettoie ma brosse. Prenez un peu de brun légèrement plus foncé et peignez ces couches à l'intérieur. Comme d'habitude, nous élaborons notre palette de couleurs couche par couche. OK. Avec une teinte un peu plus foncée, je tamponne avec mon pinceau pour que les différentes nuances puissent bien se mélanger Avec un brun très foncé, je commence à peindre le glaçage au chocolat Hum , ajoutons de la peinture grise au mélange pour que la peinture foncée soit encore plus foncée . Bien. Maintenant, je rince mon pinceau pour retirer un peu de brun foncé supplémentaire de la poêle Et en ajoutant une deuxième couche à ces intersections. Nous pouvons donner au gâteau un aspect très naturel en ajoutant de la peinture brun foncé comme celle-ci. J'aurais besoin d'un mélange encore plus foncé. Je prends donc plus de Mars Brown et je peins le gris directement sur le pantalon. Ajoutons une deuxième couche très foncée à l'enrobage de chocolat. Mais essayez de garder cette section séparée de la surface intérieure, afin que les différentes nuances de beignet brun se mélangent J'aimerais conserver ce mince espace blanc entre l'enrobage et le gâteau lui-même. Très sympa Maintenant, je nettoie mon pinceau et j'applique une deuxième couche d'orange sur la tranche d'orange. Avec cette technique de tamponnage. 13. Touches finales: Nettoyons notre pinceau et ajoutons un peu d'ombre avec du gris clair au bas du gâteau. Je pense que j'ajoute aussi un peu de noir à l'intérieur. Je rince mon pinceau, prends un peu de gris plus foncé et j'augmente le contraste ici et là En fait, nous pouvons également revenir à nos grains de café et leur ajouter une teinte plus foncée. J'applique également une teinte brun foncé sur le dessus du cappuccino Les difficultés deviennent donc de plus en plus impressionnantes. Je suis en train de vérifier toutes mes illustrations pour voir si je peux améliorer certaines parties. Ce sont les touches finales. Nous avons presque terminé. En gros, j' augmente encore le contraste en ajoutant plus de noir à mon sujet. Je nettoie mon pinceau et je prends un peu d'orange vif directement du stylo afin d'augmenter la saturation de la tranche d'orange. Je nettoie à nouveau ma brosse. Et maintenant, je fais en sorte que cet espace blanc soit moins dominant sur le gâteau au chocolat. Plus sombre en bas. Peut-être en ajoutant une ombre très claire à celles-ci. D'accord. J'ai l'impression qu'il est difficile de m' arrêter à mes coups de pinceau, mais à un moment donné, j'en ai vraiment besoin. Je pense que c'est le moment. Je nettoie donc mon pinceau et je considère que mon illustration est terminée. 14. Réflexions finales: Oh, c'est vrai. J'espère que vous avez apprécié cette séance de dessin et de peinture et que vous avez créé quelque chose de spécial. Je pense que ce n'était pas si difficile techniquement. Nous avions juste besoin de suivre patiemment certaines étapes bien planifiées J'aimerais vraiment voir vos œuvres d'art. N'oubliez donc pas de le télécharger dans la section projet juste en dessous de la vidéo. Ne pensez pas que votre illustration doit être parfaite. Pour moi, c'est toujours un plaisir de voir votre interprétation de la tâche. Même si tu as le sentiment d'avoir commis des erreurs. Considérez ces erreurs comme des opportunités, quelque chose qui peut vous indiquer les domaines dans lesquels vous pouvez encore vous améliorer. Maintenant, il serait extrêmement utile pour moi que vous donniez des commentaires sur mon cours sous forme de critique ou d'évaluation. Pour vous, cela ne prend qu'une minute. Pour moi, cela signifierait beaucoup. Et si vous aimez mon style d'enseignement, j'ai certainement d'autres cours pour vous. Assurez-vous de les consulter sur ma page de profil. J'espère que tu as passé un bon moment avec moi. Faites attention à votre taux de sucre après ce cours. Votre santé est importante. Rendez-vous dans une autre séance de dessin ou de peinture.