Transcription
1. Que contient ce cours ?: Bienvenue dans mon cours Coffee Time avec aquarelle, deuxième partie Je m'appelle Thomas et
nous sommes ici pour créer captivantes illustrations
liées au café à encre et
à l'aquarelle Il s'agit de la deuxième partie
de cette mini-série. Si vous êtes un débutant absolu
en dessin ou en peinture, je vous suggère de commencer par
P one, puis de revenir. Cela peut être un excellent cours pour
vous si vous êtes débutant, en dessin ou en
aquarelle, et si vous aimez
améliorer vos compétences Ou si vous n'êtes pas débutant, mais que vous souhaitez
réaliser des illustrations
accrocheuses, vous êtes également les bienvenus dans cette séance de peinture
relaxante. Dans la première partie, nous dessinions deux produits phares en D et les avons rendus tridimensionnels
en
les peignant Dans cette deuxième partie, vous allez apprendre à rendre vos
croquis plus réalistes. À cette fin, nous
dessinerons en perspective ou en trois D. Nous ajouterons
plus de détails à nos croquis et nous utiliserons des
techniques d'
aquarelle plus sophistiquées pour un résultat
plus attrayant J'utiliserai un papier aquarelle pressé à
froid bon marché papier aquarelle pressé à
froid Ici, vous pouvez voir ses paramètres. Pour la
partie esquisse, j'utiliserai une encre d'archivage Pigma Micron taille 4. Il est important de noter qu'il
s'agit d'une encre imperméable, vous pouvez
donc peindre librement. Pour ce qui est
de la peinture, j'utiliserai un pinceau rond taille 6 et une palette de couleurs très limitée
que vous pouvez voir ici. Bien entendu, vous pouvez utiliser n'importe quelle
teinte similaire. dehors de cela, vous aurez besoin des fournitures d'aquarelle courantes,
comme un réservoir d'eau, des serviettes en papier
et une palette de mélange J'espère que vous avez
hâte de vous lancer dans la deuxième partie
de ma séance de
dessin et de peinture à l'heure du café . Je vous verrai dans la première vidéo.
2. Les grains de café en 3D: Je suis content que tu
acceptes ce projet. Je vais dessiner et
peindre assez lentement, donc j'espère que vous pourrez
suivre facilement, mais vous pourrez poser la vidéo
à tout moment et rattraper votre retard. Maintenant, plongeons-nous dans
cette page vide et remplissons-la de quelques illustrations
passionnantes. Dessinons quelques grains de café
d'une manière plus réaliste que dans la première partie. Si vous regardez attentivement,
le grain de café a un aspect très intéressant
avec ces fissures à l'intérieur. Essayons de refléter variété
que
ces graines peuvent présenter. Je ne fais pas de très fins
traits d'encre sur le papier. Dans ce style particulier, nous utiliserons le
dessin à l'encre comme base, comme support afin de nous
donner une certaine confiance lorsque nous
réaliserons nos coups de pinceau à l'
aquarelle Essayez donc de garder ces traits d'encre moins dominants en mettant
moins l'accent sur eux. Je dessine cinq
grains de café dans cette composition. Deux d'entre eux nous font face
avec la surface intérieure. Deux d'entre eux sur les
côtés font face au sol et l'un d'eux en arrière-plan est
plutôt orienté vers le haut. Cette fois, nous
essayons donc de mettre en
perspective en utilisant les opportunités
de l'espace à trois D. Notre simple croquis est prêt. Nous pouvons maintenant préparer nos
peintures sur notre table de mixage. J'utiliserai ma peinture dorée, qui est d'un ton orange vif. Je nettoie mon pinceau
sur mon essuie-tout. Je rince mon pinceau dans l'eau et je prends un peu d'
osiana dans la poêle Il sera utilisé sous forme d'un ton brun clair
dilué avec de l'eau. Voici ma masse brune, qui est une couleur brun
foncé et chaud. Et je prends un
peu de peinture grise. Je passe l'excédent de peinture de mon pinceau sur le papier essuie-tout
afin de garder mon eau
de rinçage aussi propre que possible le plus
longtemps possible De plus, j'
utiliserai du
blanc de titane pour rendre mes
couleurs un peu crémeuses. Cela ira bien avec la
niche du cercueil que nous sommes en train de peindre. C'est bon. Maintenant, avec
un pinceau propre, mélangeons un peu d'orange clair. Je tape avec mon pinceau
dans les grains de café, laissant quelques
trous blancs ici et là Nous supposons une direction
lumineuse venant du coin supérieur gauche. Nous essayons donc d'en tenir compte
dans chacun de nos sujets. En général, le
côté gauche sera plus clair, le côté droit sera plus foncé. Vous vous demandez peut-être pourquoi
peignons-nous le côté droit
avec ce ton clair ? Eh bien, je veux une
transition progressive plus tard avec le noir. Alors que les tons foncés
domineront sur le côté droit de l'illustration
finale, il y aura des points
avec ce ton clair, qui donnera à l'
ensemble un aspect plus naturel. autre côté, nous pouvons toujours recouvrir notre ton clair
d'une peinture plus foncée. Comme vous pouvez le constater, j'
ajoute également de la peinture sous
les grains de café. Ce sera l'ombre projetée. Maintenant, avec notre deuxième ton, appelons-le le ton du milieu. Nous pouvons commencer par ajouter une
deuxième couche de peinture. J'essaie d'être très doux
avec mes coups de pinceau, en me concentrant sur le
côté droit de chaque grain de café. Pour être plus précis vos coups de pinceau,
maintenez le
pinceau en position verticale
au-dessus du papier tout en stabilisant votre paume
avec votre petit doigt Comme la surface est encore humide, les deux tons différents
se marient parfaitement, créant une transition naturelle en
dégradé. Maintenant, avant de passer à
notre ton le plus foncé, nous attendons qu'il sèche Je nettoie donc mon pinceau, passons
à notre prochain croquis et revenons aux
grains de café dans quelques minutes.
3. Glaces de sucre en 3D D: Dessinons des cubes de sucre. Cette fois, nous les
dessinons en trois D. Le premier
ressemblera à ceci. Et pour souligner l'
illusion de Sri D, laissons l'autre derrière nous. Orienté quelque chose comme ça. Notez que je l'ai également
fait plus petit que
celui de devant. La différence de taille
suggère également au spectateur que ces cubes sont
situés dans l'espace SD. Ajoutons le troisième derrière. Quelque chose comme ça. Très bien Je vais
épaissir certaines lignes pour rendre l'
esquisse plus intéressante. Maintenant, prenons notre pinceau. En attendant,
je vérifie si
la peinture des
grains de café est déjà sèche. Eh bien, il n'est pas parfaitement sec, mais je suppose qu'il est
dans un état idéal pour ajouter un ton sombre
à l'illustration. Voyons voir. Je pense que ça va marcher.
Je comble les lacunes, les fissures avec ce brun foncé. Waouh. Nous avons également peu de casado sur celui-ci, moulé par les autres haricots Maintenant,
revenons à nos cubes. J'utiliserai une peinture
grise diluée pour ajouter la première
couche de peinture. Je tape et tape
sur les cubes, laissant un
espace blanc ici et là Maintenant, Maintenant, je prends une teinte un peu
plus foncée. Disons un ton moyen et appliquons la peinture sur
certaines faces des cubes. Je laisse intacts les côtés
orientés vers le haut. Ceux-là reçoivent le
plus de lumière d'en haut. Nous avons de
l'ombre ici et là. Le cube à l'avant peut bloquer une partie de la lumière directe. Très bien Ah, laissez-les tranquilles pendant un moment et commençons à
faire notre prochain croquis.
4. Tasse à café en plastique: Dessinons et peignons maintenant une
tasse à café en plastique ou en papier, comme vous le souhaitez. Vous connaissez peut-être déjà
cette forme depuis la première partie, mais cette fois, nous modifierons un peu
l'angle de vue, sorte que la coupe sera dessinée en
trois D ou en perspective. Il s'agit de la
partie centrale avec l'étiquette. Si vous remarquez, la différence est que nous dessinons ces lignes de
flexion, ces courbes, qui
soutiendront le look en trois D. Dessinons le couvercle. Ça ressemble à
ça avec un trou sur la droite. Et le croquis est prêt. Ce n'est pas si difficile, mais vous devez être
cohérent vos courbes et garantir une certaine symétrie autour
de la ligne
médiane verticale imaginaire. Quoi qu'il en soit, faisons
de la peinture blanche avec Raw Sienna, ajoutons de l'eau si nécessaire et commençons à
créer la première couche Ouais. I Maintenant, j'en prends une teinte un peu
plus foncée et je l'ajoute principalement sur le côté
droit de l'étiquette. Notez que cette tasse est
de forme cylindrique. Ainsi, à mesure que la surface tourne, elle reçoit de moins en moins de lumière. C'est ce que nous voulons
transmettre au spectateur avec cette transition harmonieuse entre les
différentes nuances de brun. On peut faire encore
plus sombre sur la droite. Peut-être un peu de
peinture supplémentaire par ici. Très bien Maintenant, faisons la même chose avec de la peinture grise sur
le reste de la tasse. Oups, nous avons une hémorragie ici. C'est ce qui se passe lorsque la surface adjacente
est encore humide Je dois
donc utiliser
mon essuie-tout pour éliminer l'humidité
et la peinture d'ici. Nous n'avons pas besoin de
couleur brune sur la surface, nous préférons
donc
attendre qu'elle sèche. D'ici là, montrons
notre prochain sujet.
5. Cappuccino: C'est vrai, une
tasse de cappuccino. Je commence par le bord
supérieur de la tasse. Dessiner les courbes latérales. La courbe inférieure. La soucoupe située sous le manche à droite, a Ce sera le niveau du café situé derrière Et complétons la soucoupe. C'est une partie un peu
difficile. Il est censé être
symétrique verticalement. Ajoutons un peu d'
épaisseur de trait ici et là. Et j'essaie de dessiner une difficulté sur la
surface supérieure du cappuccino, mettant en
perspective, si possible H Je suppose que nous
pouvons commencer à peindre
avec des peintures grises. J'opte pour une
teinte très claire au premier tour. En ce qui concerne la
surface intérieure de la tasse, en supposant qu'une
source de lumière se trouve en haut à gauche, le côté gauche sera plus foncé car il ne
reçoit pas de lumière directe. Un petit chado sur la table. Et on peut prendre une teinte
légèrement plus foncée. Nous construisons progressivement la structure des tons
sur les surfaces. Le papier humide nous aide à
obtenir une gradation lisse. Allons plus loin
vers le noir. Si nécessaire, vous pouvez enlever un peu de peinture avec un pinceau
relativement sec. Nous pouvons faire encore plus sombre. Il est temps de retourner
à l'autre tasse. Je suis presque sûr que
la surface brune est déjà sèche maintenant. Je commence donc à créer le motif d'
ombre à cet endroit. Étape par étape, je prends une teinte un peu plus foncée dans
ma palette de mixage. De cette façon, le contraste augmente progressivement
sur nos sujets, et nous obtenons un look plus agréable Ouais Nous pouvons également ajouter du chien
aux cubes de sucre. Je réfléchis aux sections
qui peuvent recevoir le moins de lumière dans les conditions
d'éclairage données. Nous pouvons rendre ces zones d'
ombre encore plus sombres. Maintenant, identifions également
les surfaces
les plus sombres des tasses Très bien Nous faisons des
progrès dans ce domaine. Maintenant, nettoyons notre brosse. Et allez encore plus loin
avec le brun. J'aime voir le
contraste dans mes peintures. Je nettoie ma brosse. Et nous pouvons passer
au sujet suivant.
6. Rouleau à la cannelle en 3D D: Maintenant, jetons un petit pain à
la cannelle en trois D, puis
ajoutons-le avec un peu de
sirop de sucre par le haut. Maintenant, celui-ci sera un peu
difficile en forme de trois D. Je fais donc d'
abord un croquis de pensée pour la forme de base. Bien. Nous pouvons maintenant créer le
contour du sirop de sucre, ce qui donnera à
notre brioche à la cannelle un aspect très intéressant. Si tu veux, tu peux
continuer avec ton crayon, mais je passe à l'encre maintenant. J'espère que cela
fonctionnera. Le sirop coule donc sur le côté
du rouleau ici et là. Disons que nous avons déjà
du sirop dans l'assiette. Je complète le plan
de l'autre côté. Et créez d'abord
la structure intérieure avec un crayon. La difficulté réside dans le fait que
nous avons besoin d'une surface continue pour le sirop tout en conservant
cette structure brute. Je suppose que je passe à l' encre OK. C'est un défi plus grand
qu'un labyrinthe. Ça va être beau. Maintenant, effaçons soigneusement les
marques de crayon. L'esquisse semble solide, nous pouvons
donc commencer
la partie peinture. Mais avant cela, je pense que je suis
en train d'ajouter un peu plus de
noir aux tasses. Vous pouvez le faire en moins d'étapes, mais maintenant nous procédons
progressivement avec nos tonalités. En fait, trois
tons différents
suffisent parfaitement à décrire les ombres dans un style de peinture comme celui-ci. Quoi qu'il en soit, nettoyons notre brosse. Et prenez de l'orange crémeuse pour notre première couche de brioche à
la cannelle. Assurez-vous de ne pas
toucher la surface du sirop. Nous pouvons maintenant adopter un ton
un peu plus vif. Passons à
la surface supérieure en faisant attention à la zone
réservée au surf. R
Ça a l'air bien, je trouve. Je veux quand même ajouter un peu de gris
foncé aux tasses. C'est peut-être trop ici, alors laisse-moi arranger ça. Avec mes coups de pinceau, j'essaie de suivre la
courbure de la surface. C'est bon. Après avoir nettoyé notre pinceau, prenons de la rosienne et peignons certains endroits
sur notre brioche à la cannelle. Il se marie bien avec
la couche de base orange. Je reviendrai à notre
brioche à la cannelle dans une minute. D'ici là,
nettoyons notre brosse. Et passons à notre sujet suivant.
7. Barre à gaffe: Dessinons maintenant une barre de gaufrettes. Commençons par dessiner
d'abord un croquis au crayon car la bruine blanche sur le dessus posera
quelques défis Je dessine donc d'
abord une forme de bloc en perspective, bien sûr. Non, c'est vrai, un
chemin pour la bruine. Euh, quelque chose comme ça. Et on peut passer à l'
encre maintenant, je suppose. Ajoutons de l'
épaisseur à ce tracé. Notez que lorsque nous
changeons de direction ici, la ligne passe
à une courbe intérieure. Puis courbez à nouveau automatiquement, et ainsi de suite. Euh, euh, très bien. Nous pouvons maintenant dessiner les bords de
la barre de gaufrette avec de très
légers traits d'encre fins Des notes de passage. Et on peut prendre notre pinceau. En attendant, je vérifie le taux d'humidité du pain à
la cannelle. C'est encore humide, mais ça va. Comme le rouleau a des surfaces incurvées, nous avons besoin d'une transition progressive
entre nos teintes. Ajoutons donc un
ton moyen à l'illustration. Comme ça. Mm. Sur le côté, nous aurons
un motif comme celui-ci
, censé refléter les conditions de chauffage
dans le four. Nous pouvons également appliquer de la peinture
foncée. R Maintenant, je nettoie ma brosse. Et revenons
à notre cappuccino avec un peu de brun clair crémeux Comme ça. Nous
construisons la structure de la
couche de peinture à l'aquarelle étape par étape Ajoutons la première couche
de peinture à la barre Wafa. Assurez-vous de rester en dehors la zone de bruine. C'est bon. Maintenant, laissez-le tranquille pendant une minute et faisons
notre prochain croquis.
8. Dessert affogato: Dessinons maintenant un dessert
Affogato. J'ai besoin d'un peu plus d'espace ici, alors j'ai mis mon palais de mixeur de
côté pendant une minute. Dessinons d'abord le
contour du verre. Cela ressemblera à
quelque chose comme ça. Maintenant, je dessine le contour
de la boule de galleto. Ça a commencé fou en dessous de l'endroit où
il touche l'espresso chaud. Hum, maintenant, complétons le bord
supérieur du verre. Comme ça. Quelques illustrations d'ombres
à l'encre. La poignée sur la droite. Quelque chose comme ça. Donc des motifs pour la
vanille sont comme ça .
Et je suppose que nous en avons fini
avec le croquis à l'encre. Maintenant, nous pouvons commencer à peindre. Mais avant de
traiter de l'Affogato, ajoutons la troisième couche Donc de la peinture très foncée
sur le pain à la cannelle. Ça a l'air bien. Maintenant, avec le ton moyen, ajoutons la deuxième
couche à notre barre de gaufrettes. Encore une fois, laissons quelques
lacunes ici et là. Ça a l'air sympa. Je crois que je mélange un peu de blanc ma Sienne crue ou pour
obtenir une teinte crémeuse En fait, nous pouvons également utiliser ce
mélange sur le cappuccino. Passons maintenant
à notre Affogato. Je ne peins que
les parties inférieures
avec du brun crème. Génial Maintenant, laissez ces couches essayer un peu et passez
au sujet suivant.
9. Croquis grecques : sketch: Dessinons et
peignons maintenant un Greek Frappe
, un
café glacé mousseux provenant de Grèce Je prends mon crayon alors que nous sommes sur le point de dessiner à nouveau une forme
difficile. Maintenant, je vous suggère de me regarder
dessiner la forme de base d'abord, puis de mettre la vidéo en pause et de
créer votre propre croquis. Quelques éléments de design
au bas du verre. Le niveau de mousse en haut. Et c'est tout. Maintenant,
mettez la vidéo en pause, dessinez un formulaire comme celui-ci en gardant les proportions
autant que possible, et nous allons continuer avec de l'encre. Bien. Maintenant, faisons notre croquis à l'encre. J'aimerais montrer le volume
du verre Je laisse
donc un peu d'
espace sur les côtés. Complétons la section
inférieure. J'essaie de maintenir
une certaine symétrie ici. Ce n'est pas parfait,
mais ce n'est pas grave. Nous ne visons pas le photoréalisme
avec ce style en particulier. Maintenant, dessinons quelques glaçons, qui seront les
éléments importants de cette boisson. Ils rendront notre illustration très intéressante d'ici la fin. OK. Bien. Je trace maintenant une courbe
qui servira ligne de séparation entre le
café et la forme des deux. Je trouve que ce sketch est superbe. Nous pouvons maintenant enlever
les marques de crayon. En fait, j'ai oublié le niveau de
café de mon Affogato. Laisse-moi régler ça très rapidement. Maintenant, revenons
à notre barre de gaufrettes et ajoutons-y une troisième couche de
peinture, du brun foncé Comme d'habitude, je laisse
quelques lacunes ici et là. Euh, je trouve satisfaisant de voir à quel point
ces illustrations se rapprochent du look souhaité. Je prends de la
marque Mars directement
du stylo afin d'obtenir la teinte la
plus foncée possible J'aimerais avoir un
contraste remarquable en surface. Je mélange du brun foncé
avec de la peinture grise pour obtenir
une teinte encore plus foncée
et je commence à peindre la partie une teinte encore plus foncée centrale d'
Affogato Comme ça. Je vais avoir l'air superbe. Mais j'ai du mal avec ma main. Ça tremble un peu. Je suppose que le café que j'ai pris avant le cours
n'était pas une bonne idée. La caféine peut produire
un tel symptôme. Quoi qu'il en soit, aujourd'hui, cela fera partie de mon style
et de mon travail au pinceau. Néanmoins, j'utilise
mon petit doigt pour stabiliser ma
paume sur la table. Maintenant, nettoyons notre brosse. Et je suppose que je retire de
la peinture foncée d'ici. Fais-le. J'utilise un pinceau relativement sec
et mon essuie-tout. Quelques tons moyens crémeux
sur la surface du verre. Un mélange de ton et noir sur la surface supérieure
de l'espresso. Il est légèrement
plus clair que le noir en dessous, mais il est plus foncé que
la surface du verre. Maintenant, je nettoie ma brosse. Et avec ce pinceau humide, je prends une touche de peinture grise et je crée
un motif d'ombre sur la cuillère à glace Ah, nettoyons notre brosse.
10. La frappe grecque : peinture: Prenez de la peinture crémeuse à tons moyens et créez la première
couche sur celle-ci. Une teinte un peu plus foncée. Vous pouvez toujours récupérer
certaines peintures avec un pinceau sec alors que la peinture
est encore humide sur le papier. En attendant, je vérifie si
le pain à la cannelle
est complètement sec. C'est le cas, donc je peux prendre du
gris clair et ajouter
des ombres au sirop. Juste quelques touches de ce gris très clair
ici et là. U. Je m' assombrit progressivement Ce cabanon se décolorera
légèrement en séchant. Donc ça va être beau. Maintenant, ajoutons un peu de gris clair
à la surface du verre, principalement sur le côté droit. Et nous pouvons à nouveau l'
assombrir progressivement. J'essaie de suivre
la courbure de la surface du verre avec
mes coups de pinceau. Maintenant, je nettoie mon pinceau et j'ajoute une
teinte légèrement plus foncée à la partie mousseuse, principalement sur la droite ou
juste en dessous des glaçons Maintenant, mélangeons à nouveau du
brun foncé avec des peintures grises. Peindre la
partie inférieure avec le café, laissant les glaçons
intacts, bien sûr. Oups, j'ai
oublié celui-ci. Laisse-moi essayer d'enlever un peu de
peinture. Tu sais quoi ? Ce n'est pas un problème
car nous aurons toute façon
ces glaçons remplis de
brun d'ici la fin. J'essaie donc de ne pas
oublier ce cube plus tard. Je prends un peu de Dance
Dark Brown directement au stylo et je peins la partie
inférieure avec. Sauf les glaçons, bien sûr. Il fait peut-être trop sombre
en haut à gauche. Maintenant, ajoutons un
ton moyen au verre. Quelques ombres sur le sirop. Nous pouvons
également aller plus loin vers le quai
sur le flic. Quelque chose comme ça. Maintenant,
revenons au verre. Je suis en train de rincer mon pinceau. Je prends un peu de brun plus foncé. Changeons également le ton
vers le noir. Et nous pouvons commencer à dessiner
notre prochain sujet.
11. Milkshake au chocolat: Faisons maintenant du Pancas Kachabt
une autre forme de verre. Cela servira un milkshake
au chocolat. Le verre sera
un verre à pieds hauts. Quelque chose comme ça. La boisson sera garnie d'un filet
de crème fouettée Une paille est
insérée dans la boisson. Et je pense que nous pouvons
passer à l'encre maintenant. J'apporte quelques corrections
aux courbes s'il le faut. Très bien Maintenant,
voyons le tourbillon ici. Comme ça. La paille. Nous pouvons effacer les marques de crayon. Et je suis en train de remettre en place mon palais de
mixeur. Notre boisson sera superposée, alors je vais commencer à créer la première couche d'une couleur brun clair
laiteux. Tu sais quoi ? Marquons d'abord ces
couches avec de l'encre. La couche supérieure est une
crème fouettée que nous avons déjà dessinée. Au milieu, nous
aurons une couche plus claire et
mousseuse et le reste
sera une base brune plus foncée Maintenant, nous pouvons commencer à peindre. C'est vraiment à vous de choisir les couleurs
que vous mélangez. Pour moi, la crème fouettée
sera d'une teinte très claire. La partie centrale sera
une sorte de ton primitif. Nous pouvons également utiliser cette pierre pour illustrer le
côté ombré en haut. La partie inférieure
sera relativement foncée. Eh bien, c'est plus sombre que ça. Mm. Maintenant, je nettoie ma brosse. le plongeant dans l'eau
et en utilisant un peu de gris clair pour le verre Et la paille. Je rince mon pinceau en prenant un peu de brun très foncé Et arrosons la
chantilly de sirop de
chocolat . Comme ça. J'imagine le volume
de la crème, et j'essaie de suivre. Très bien Un peu plus sombre
dans la partie inférieure. R Je nettoie mon pinceau et j'ajoute du
gris foncé au verre et à la paille. Pareil sur celui-ci. OK. Nettoyons notre brosse. Maintenant, revenons
à notre Frappe, ajoutons une teinte brune
aux glaçons. Un ton comme celui-ci
fonctionnera, je suppose. Et
oui . Nous pouvons faire encore plus sombre
dans la section inférieure. Les glaçons sont
à peine visibles ici. Nous pouvons ajouter un peu plus d'obscurité au
fur et à mesure que les cubes bloquent la lumière
sur cette zone sombre. Mm. Je suis en train de rincer mon pinceau. Je prends du gris foncé. Moi, du brun foncé sur le milkshake. Nous augmentons
également le contraste sur notre verre. Nettoyons notre brosse et
passons à notre dernier article.
12. Gâteau au chocolat: Enfin, parsemons et peignons
une tranche de gâteau au chocolat. Je commence par
un petit croquis. Ce sera le formulaire de base. Nous aurons une tranche
d'orange en haut. Un endroit comme celui-ci. Et nous aurons une forme
intéressante de glaçage
au chocolat sur notre gâteau Quelque chose comme ça. Il y a trois couches à l'intérieur. Et on peut passer à l'encre. Il y aura de la crème
entre les couches. Et dessinons les contours
avec de très fines couches d'encre. Très bien
Le croquis est prêt. Maintenant, effaçons le graphite. J'ai remis ma pile à mélanger. Je suis en train de rincer mon pinceau. En prenant quelques tanières, Mars Brown sort
directement du stylo, donc je peux ajouter un peu
plus de noir ici. Je nettoie ma brosse. Maintenant, je mélange un brun crème très
clair, y compris de la peinture orange, et je peins la crème
entre les couches du gâteau. Prenons le ton de la menthe
pour l'enrobage au chocolat. En fait, on peut aussi peindre
le reste avec celui-ci. Je rince mon pinceau et je
prends de la peinture orange du stylo pour peindre la tranche d'orange Je nettoie ma brosse. Prenez un peu de brun légèrement
plus foncé et peignez ces couches à l'intérieur. Comme d'habitude, nous élaborons notre palette de couleurs
couche par couche. OK. Avec une teinte un peu plus foncée, je tamponne avec mon pinceau pour que les différentes nuances
puissent bien se mélanger Avec un brun très foncé, je commence à peindre le glaçage
au chocolat Hum
, ajoutons de la peinture grise au mélange pour
que la peinture foncée soit encore plus foncée
. Bien. Maintenant, je rince mon pinceau pour retirer un peu de
brun foncé supplémentaire de la poêle Et en ajoutant une deuxième couche
à ces intersections. Nous pouvons donner au gâteau un aspect très naturel en ajoutant de la peinture
brun foncé comme celle-ci. J'aurais besoin d'un mélange encore
plus foncé. Je prends donc plus de Mars Brown et je peins le gris
directement sur le pantalon. Ajoutons une deuxième couche très
foncée à l'enrobage de chocolat. Mais essayez de garder cette section séparée de la
surface intérieure, afin que les différentes nuances
de beignet brun se mélangent J'aimerais conserver
ce mince espace blanc entre l'enrobage et le gâteau lui-même. Très sympa Maintenant, je nettoie mon pinceau et j'applique une deuxième
couche d'orange sur la tranche d'orange. Avec cette technique de tamponnage.
13. Touches finales: Nettoyons notre pinceau et ajoutons un peu d'ombre avec du gris clair au
bas du gâteau. Je pense que j'ajoute aussi un peu de
noir à l'intérieur. Je rince mon pinceau, prends un peu de gris plus foncé et j'augmente le
contraste ici et là En fait, nous pouvons également revenir à nos grains de café et leur ajouter une teinte plus
foncée. J'applique également
une teinte brun foncé sur le dessus du cappuccino Les difficultés deviennent donc de
plus en plus impressionnantes. Je suis en train de vérifier toutes
mes illustrations pour voir si je peux
améliorer certaines parties. Ce sont les touches finales.
Nous avons presque terminé. En gros, j'
augmente
encore le contraste en ajoutant plus de
noir à mon sujet. Je nettoie mon pinceau et je prends un peu
d'orange vif directement
du stylo afin d'augmenter la saturation de
la tranche d'orange. Je nettoie à nouveau ma brosse. Et maintenant, je fais en sorte que
cet espace blanc soit moins dominant sur
le gâteau au chocolat. Plus sombre en bas. Peut-être en ajoutant une
ombre très claire à celles-ci. D'accord. J'ai l'impression qu'il est difficile de m'
arrêter à mes coups de pinceau, mais à un moment donné,
j'en ai vraiment besoin. Je pense que c'est le moment. Je nettoie donc mon pinceau et je considère que mon
illustration est terminée.
14. Réflexions finales: Oh, c'est vrai. J'espère que vous avez apprécié cette séance de dessin et de
peinture et que vous avez créé quelque chose de spécial. Je pense que ce n'était pas
si difficile techniquement. Nous avions juste besoin de suivre patiemment
certaines
étapes bien planifiées J'aimerais vraiment
voir vos œuvres d'art. N'oubliez donc pas de le
télécharger dans la section projet
juste en dessous de la vidéo. Ne pensez pas que votre
illustration doit être parfaite. Pour moi, c'est toujours un plaisir de voir votre interprétation
de la tâche. Même si tu as le sentiment
d'avoir commis des erreurs. Considérez ces erreurs
comme des opportunités, quelque chose qui peut vous
indiquer
les domaines dans lesquels vous
pouvez encore vous améliorer. Maintenant, il serait extrêmement
utile pour moi que vous donniez des commentaires sur mon cours sous forme de critique ou d'évaluation. Pour vous, cela ne prend qu'une minute. Pour moi, cela signifierait beaucoup. Et si vous aimez mon style
d'enseignement, j'ai certainement
d'autres cours pour vous. Assurez-vous de les consulter
sur ma page de profil. J'espère que tu as passé un
bon moment avec moi. Faites attention à votre
taux de sucre après ce cours. Votre santé est importante. Rendez-vous dans une autre séance de dessin
ou de peinture.