Transcription
1. Introduction: Salut, je m'appelle Lisa Long. Je suis un artiste de lettrage numérique, un illustrateur enseigne dans les écoles publiques depuis 11 ans,
et j'aime faire en sorte que les choses soient tridimensionnelles. J' aime trois D tellement que c'est en fait ma deuxième classe sur les lettres gourmandes et procréation. Avez-vous déjà demandé comment créer ces trois lettres,
mots ou phrases en D rapides et faciles à l'intérieur de procréer le long de cette classe ? Je vais partager avec vous comment importer des taxes inappropriées. Un moyen rapide et facile de créer l'effet trois D. Comment ajouter une ombre coulée. Comment ajouter plus de détails à l'intérieur des lettres elles-mêmes pour les faire ressortir et raser une
texture avec un peu de conseils et d'éclairage et de couleur. Ce cours pour tous ceux qui veulent savoir comment faire trois lettres D rapidement et facilement à l'intérieur de son crée, rassembler votre approvisionnement. Vous aurez besoin d'un iPad qui prend en charge le crayon pomme, un crayon pomme, l'application procréer et plus encore. Maintenant, nous allons nous amuser et aller avec la classe
2. Importer sur l'application Over: D' accord. Salut. Bienvenue dans mon petit tutoriel court sur trois lettres D avec le au procreate. Et je vais importer un mot de mon application sur est une grande petite application que vous pouvez utiliser à des lettres pré faites pour procréer. Donc, vous n'avez pas à faire autant de travail pour les créer à partir de zéro. Laisse-moi aller de l'avant et te montrer. Tout ce que vous faites est de créer un nouveau document et d'y ajouter du texte, rectifier votre mot, puis de choisir une police. Tant de bons que vous pouvez choisir parmi beaucoup d'entre eux sont la version pro, donc ceux que vous devrez payer, mais beaucoup d'entre eux sont également gratuits. Donc, euh, on va juste choisir ça. Um, écoutez, qui ont déjà fait, c'est utiliser la pointe, pas la police de pointe Nick. Vous pouvez également créer différents styles avec un espacement d'alignement. Vous pouvez tout mettre dans des bouchons, ce qui est vous pouvez le rendre incurvé,
donc, mais un peu cool. D' accord. On va le faire tout droit aujourd'hui. Vous pouvez changer la couleur de celui-ci à l'intérieur de cette application, ou vous pouvez le faire et procréer ainsi la taille. J' aime le faire aussi grand que je peux sans qu'il aille nulle part pour qu'il se traduise vraiment bien pour procréer. Vous pouvez ajouter une ombre dans cela aussi. Mais vous pouvez aussi le faire très facilement à l'intérieur de la procréation. Il y a plein de choses que vous pourriez mettre cela en diagonale, gagner du temps et procréer, mais nous allons juste laisser tout droit sans ombre. Et puis, euh, ce qu'on va faire, tend déplacer ça pour procréer. Je vais juste cliquer sur le chèque et ensuite on va cliquer sur cette petite flèche qui sort. Nous allons pousser, partager et ensuite copier pour ne pas avoir à stocker ça nulle part sauf dans l'application. Et puis nous allons juste double-cliquer sur bon ou à procréer. Et puis je peux soit aller à l'outil et cliquer sur image et coller, soit je peux faire glisser trois doigts vers le bas et le coller et cela paie pour écrire et procréer. Tellement génial. Et puis j'ai ce mot ici et j'ai remarqué pendant que j'étais là. J' ai un fond transparent. C' est comme ça que tu n'as pas une boîte blanche autour d'elle.
3. L'effet 3D: ce moment pour faire de ces trois mon truc préféré à Dio. Donc, ce que je veux faire en premier est de dupliquer cette couche. J' en ai deux, et je vais l'éteindre et le garder en arrière-plan. Si je dois l'utiliser plus tard, je vais à nouveau dupliquer ce calque de lettres. Mais je vais changer la couleur et pour le faire rapidement,
tout ce que j'ai à faire est de sélectionner ce calque, changer ma couleur, donc quelle que soit la couleur que vous voulez, puis faire un nouveau calque et taper sur ce nouveau calque et pousser Phil Layer. Puis quand je retournerai au calque noir et que je vais aller ici à ma baguette et cliquer sur flou de
mouvement et que je vais juste traîner mon crayon à un angle pour faire un peu flou de mouvement, alors je vais taper sur ce calque, sélectionner ce calque, aller à un nouveau calque, et je peux désactiver ce calque à ce stade. Donc je me souviens de ne pas l'utiliser. Et puis je vais taper sur ma brosse et je veux l'aérographe dur et je vais utiliser du noir juste
pour que vous puissiez le voir,
mais vous pouvez choisir la couleur que vous voulez, et puis assurez-vous que je suis dans une nouvelle couche vierge. Assurez-vous que vous avez sélectionné le pinceau, et puis je vais juste colorer le péché. Et vous voulez revoir ça au moins deux fois pour que vous soyez sûr d'avoir tout ce
flou et d'avoir un joli avantage dur. Ok, donc maintenant je dois de sélectionner en appuyant sur ce bouton de sélection, puis appuyez sur mon bouton fléché puis faites simplement glisser vers le bas en place, et vous voulez être sûr que vous ne laissez pas un petit contour autour des bords afin que vous peut effectuer un zoom avant pour voir. J' aime utiliser mon doigt pour faire glisser afin que j'ai plus de contrôle. Mon crayon a tendance à glisser, surtout quand je lâche. Il y a des ombres fraîches. Trois. L' effet de lettrage à trois blocs D
4. Ombre portée: non. Ensuite, pour créer une ombre comme disons, il y a un peu de lumière qui frappe ma parole ici, et ensuite ça jette une ombre ici. Donc je vais utiliser ce mot. Maintenant, je peux supprimer ce flou de mouvement, calque, aller utiliser ce calque ici qui est invisible et juste le sélectionner. Et puis je pourrais en faire un nouveau ici, et je vais juste reprendre mon flou de mouvement, et je vais le faire glisser dans l'angle opposé. Puis j'ai fait la première fois et ensuite la même chose. Je vais sélectionner ce calque à un nouveau calque, éteindre ce mouvement,
flotter le calque et aller à mon cœur, l'
aérographe et la colorer. Ensuite, je veux désactiver la sélection, aller à ce calque. Je viens de colorier et de changer l'opacité à environ 20%. Ensuite, je vais cliquer sur la flèche et faire glisser ceci vers le bas en place, et je vais aligner cela avec le bord inférieur ici. Donc je veux m'assurer que c'est bien aligné là-bas. Donc je ne veux pas que ça sorte ici, et je peux utiliser mon doigt pour m'assurer que c'est gentil et précis, et je trouve que ça marche mieux si j'ai, um, forme libre sur plutôt que des contrôles magnétiques ça trop pour ceci. Et puis, si vous avez besoin de le pousser un peu, vous pouvez toujours taper pour le mettre en place. Si ça devient difficile pour toi, orteil pour le mettre en place. Si vous faites un coup de pouce, il le
déplace. C' est un coup de fouet. Ok, maintenant c'est en place.
5. Ombrage et texture: Il a l'air vraiment cool juste là. Vous pouvez arrêter, mais faisons un pas plus loin. Donc, pour ajouter de l'ombrage autour de mes trois lettres D, je vais entrer et changer ce calque qui a l'effet trois d en blanc. Je vais glisser deux fois vers la droite, ce qui met un verrou Alfa dessus. Et puis je peux juste remplir ça avec du blanc. Maintenant, je veux garder ce calque montrant que je veux le sélectionner et ajouter un nouveau calque que je
vais revenir en noir. Et puis je veux aller à mon outil de croquis. Prends une sorte de, hum j'aime utiliser le bonobo talk pour la texture. Vous pouvez utiliser ce que vous voulez pour des chaises fiscales. Certaines personnes utilisent un aérographe et ensuite je vais commencer à ombrager. C' est ma lumière qui vient de cette façon, tout ce qui est de ce côté va être sombre et tout ce qui attrape la lumière sera un peu plus léger. Donc, comme je monte sur le côté sur la lumière dans ma pression et il sera plus léger tout sur les côtés sombre parce qu'il n'est pas dans la lumière et tout sur le fond serait vraiment sombre parce qu'il n'est pas dans la lumière, pas ombre. Un fait capture vraiment les trois D nous, donc vous devez toujours avoir une source de lumière à l'esprit et peut la rendre continue. Gardez cette source de lumière à l'esprit pendant que vous faites cela afin qu'elle ressemble de façon réaliste trois d afin que vous n'ayez pas ah source de lumière évidente ou continue. Vous n'avez pas de continuité avec votre source lumineuse. Ils n'auront pas l'air réels. Vous savez quelque chose à ce sujet va regarder dehors. Je fais juste le fond un peu plus sombre. Quoi ? La piste de banane. C' est vraiment facile. Tu reviens en quelque sorte à mon Oh,
oh mon garçon, c'est marrant. Zoom avant pour obtenir plus de précision, et si nécessaire, vous pouvez effacer. Vous pouvez aller à l'esquisse et utiliser le même outil, votre en utilisant le même. Brossez votre utilisation pour dessiner dans une petite course, et je vais avoir l'air très ah, peu comme la même chose pour que ça n'ait pas l'air bizarre. Si vous effacez avec, comme, un aérographe ou autre chose, c'est un peu plus qui capte beaucoup de lumière. Ce n'est pas le cas, et avoir cette ombre avec la capacité vers le bas, il est vraiment facile de changer la
couleur d'arrière-plan , et peu importe la couleur de l'ombre est parce que cela va juste la faire ressembler à une ombre. Comme si vous mettez de la texture en arrière-plan, alors vous savez qu'elle capturerait tout cela. Mais si tu fais de ça une ombre grise, ça aura l'air bizarre et je te montrerai ce que je veux dire. Mais l'ombre, et si
je changeais ça en hé, comme Gray ? Oui. Tu vois, ça ne ressemble plus à une ombre. Mais si je l'ai chez Black et puis juste baisser l'opacité, c'est en fait comme une ombre qui fonctionne. Plutôt cool.
6. Masques: Donc, je vais commencer par sélectionner le Tueur, aller dans un nouveau calque et le remplir, puis éteindre ce calque parce que j'aime juste garder des copies supplémentaires. Juste pour que si je gâche, je peux toujours revenir à ça au lieu d'avoir à reculer parce que vous ne pouvez pas revenir à l'infini. Si vous faites beaucoup de coups et que vous voulez un retour arrière, il y a une limite. J' ai trouvé ça à la dure. Ok, donc j'ai fait ma nouvelle couche, et je peux changer la couleur que je veux. Je vais aller de l'avant, faire une couche de base blanche, et ensuite je vais faire une nouvelle couche dessus et aller de l'avant et sélectionner cette couche. Et je vais ajouter un masque à ce calque simplement en sélectionnant mon nouveau calque et en appuyant sur le bouton du masque. Tout ce que je dessine dans ce calque apparaîtra à l'intérieur des ombres et nulle part ailleurs. Laisse-moi te montrer ce que je veux dire. Je vais utiliser un pinceau à croquis, et je vais m'assurer que j'ai cette couche sept mis en évidence, pas le dernier joueur, accord. Et puis je vais dessiner à travers la surface. J' ai remarqué qu'il n'apparaît que là où j'ai été masque. Si j'éteins ce masque de Bam, tu peux voir tous mes coups pour qu'ils ne soient pas partis. Ils sont tous là. Ils sont couverts d'un masque. Et c'est la beauté des masques. Donc, si je veux déplacer ce calque, il est toujours masqué au même endroit. Donc ce que je dois faire, c'est éteindre ce masque, déplacer vers un nouvel endroit. Et puis j'effacerais ce masque. Je vais retourner à mon dos à mon calque de texte. Choisissez-le. Ensuite, je vais descendre à cette sélection ici et l'inverser. Donc maintenant mon mot n'est pas sélectionné dans mon arrière-plan est donc je peux aller de l'avant et remplir cela à nouveau pour penser ce masque. Donc c'est très cool. Tu ne perds pas vraiment. Tu dessines. C' est juste que tout est là. C' est juste masqué. C' est plutôt cool. J' aime utiliser des masques parfois, surtout si je vais faire une couche de texture
7. Ajouter une texture d'intérieur: il y a donc beaucoup de pinceaux que vous pouvez utiliser pour faire de la texture comme nous l'avons déjà discuté. J' adore toutes ces brosses à croquis donnent de la texture agréable,
et il y a des pinceaux qui donnent une texture agréable à l'air des pinceaux artistiques vraiment amusantde
jouer avec. J' adore toutes ces brosses à croquis donnent de la texture agréable, et il y a des pinceaux qui donnent une texture agréable à l'air des pinceaux artistiques vraiment amusant Je suis vraiment comme ce pinceau à l'huile parce que je peux aller peindre et peindre et frottis
tellement amusant. Je peux changer la couleur parce que le cool comme la texture picturale afin que vous puissiez faire des choses comme
ça change de couleurs, et ils se fondent tous ensemble. Avec ça. Peintures à l'huile humides. C' est de la peinture humide. C' est une façon de gousser tes lettres. Et, bien
sûr, vous pouvez changer la taille. J' avais 11 ans. Allez-y et jouez avec ce pinceau à huile. Tellement amusant que tu ne veux pas te souvenir. La lumière vient et frappe de haut à droite pour que je puisse venir et mettre quelques points forts. Regarder et puis je peux utiliser un noir pour entrer et mettre des ombres. C' est toujours penser à la lumière avec trois lettres D parce qu'il y a trois D et la seule façon de le faire regarder à travers l'autre la forme est avec des ombrages. Alors j'aime aller avec un peu de blanc. Ensuite, vous pouvez jouer avec la teinte,
la saturation, la luminosité faire quelque chose qui se démarque. J' aime vraiment ça, euh, tonifie la couleur orange sur ce fond bleu turquoise E parce que ce sont couleurs
opposées. Donc ils s'entraident vraiment, et ils ne sont pas trop brillants. Ils sont un peu toniqués, donc ils sont un peu géniaux pour qu'ils ne s'affrontent pas trop et que nos yeux se fatiguent quand ils les voient. Donc c'est moi
aussi un peu de couleur .
8. Ombres intérieure: Disons que je ne suis plus vraiment content de cette couche. Donc, je peux l'éteindre et je peux venir ici, sélectionner,
faire un nouveau calque un masque cette zone. Et disons que je veux retourner ici. Diesel nous a laissé et choisissez mon crayon à croquis. Et je veux que ma forme intérieure ait un aspect incrusté. Donc je vais mettre une ombre ici maintenant. dois me rappeler que ma source de lumière vient de vous faire une nouvelle couche par le haut. Ok, tellement changé un noir. Donc, si mes sources de vie sont assis ici va créer une ombre sur l'espace intérieur, alors je
vais balancer ça pour qu'il soit plus facile pour moi de dessiner, donc ma source de lumière descend par là. Donc j'ai une jante ici. Je vais retourner à ma couche de masque et oh, Neato ! Rendre ça plus petit. Si je veux un regard encarté, je vais juste créer de l'ombre sur l'espace intérieur gauche et tout ce que la lumière pourrait frapper. Je voulais le laisser blanc, donc les lumières vont frapper ici, mais ça va avoir une ombre de ce côté. Je viens et crée cet espace intérieur de cette façon. Maintenant, c'est la façon difficile de le faire. Parce que je n'ai pas fait de ma forme une plus grande et avoir un contour à l'avance. Mais tu sais que tu peux le regarder. Non,
regarde, regarde, dessiné
à la main. Donnez à ce texte une belle sensation dessinée
à la main parce que nous l'avons importé de plus et nous ne l'avons pas dessiné. Cela, vous savez, créer le rend unique, nous
donne notre propre petite torsion. Personne d'autre n'a fait ça. Pour que nous puissions entrer et le
faire, en faire notre propre chaîne. Donc la lumière atteindrait cette zone dans cette zone, donc on n'ombrage pas là. Et nous pouvons le faire aux autres aussi. Donc, le haut et puis le côté droit. - Ok , donc maintenant on a une ombre intérieure qui donne l'impression qu'ils ont cet
intérieur . Et ce que nous pouvons faire, c'est prendre cette couche et lui donner un peu de galaxie
et de flou, et ça ressemble à un peu d'ombre. J' ai besoin de beaucoup de galaxie Ambler, ou on peut la laisser avec ce beau bord dur. en soit, ça a l'air assez cool
9. Plandes et motifs intérieurs: nous pourrions mettre cela sur leur main. C' est plutôt cool. Nous pourrions faire le tour et votre course sur les bords et créer un effet de contour de cette façon. quelque sorte, tu sais,
a l' air dessiné à la main. Vous donne une isil esquissée à votre lettre. Laisse-moi te montrer quelque chose de vraiment cool. Donc je vais regrouper tous ces éléments ensemble. Et ce que je veux dio, c'est sélectionner ceci et commencer un nouveau calque avec du noir. Mon tour, tout ce que je viens de faire. Maintenant, je vais sélectionner ceci à nouveau, créer un nouveau calque avec les ombres, et en dessous, je vais faire ma parole. Je n'ai pas de contour autour de chaque lettre avant de faire toutes les ombres qui, quand j'utilise la galaxie et le flou, je vais flouter cela peut-être environ 8%. Ça dépend vraiment de ta branche, euh, euh,
point. Donc, après que je lui ai donné le flou, je vais dupliquer ça et vous pouvez commencer à voir ce contour noir se former, et je vais pincer tous ceux ensemble dupliqués plus pour que le flou commence à disparaître un peu flou encore. Ah, beau bord de coeur formé. Super. Maintenant, chaque lettre a un contour, et à partir de ce calque, je peux ensuite le donner. En fait, je veux garder ce calque, dupliquer, donner au fond un flou d'émotion qui crée mes trois effets D. Et puis il devient un peu plus difficile à placer. Alors j'aime m'assurer que tu viennes ici. Vous pouvez toujours baisser l'opacité de vos meilleurs joueurs, ou ou changer ce blanc ou une autre couleur. De cette façon, je peux vraiment m'assurer que je suis en train de aligner ça et utiliser votre doigt et pousser si vous avez besoin de Teoh puis encore une fois utilisé cette couche noire, dupliquer le mouvement, flou dans l'autre sens. Éteignez-le. Alors laissez maintenant je peux facilement changer à l'intérieur de l'espace Avait une sorte de texture ou design. Vous savez, vous pourriez mettre des lignes là-dedans amusant, et ensuite vous pouvez quand même, si cela peut changer la couleur de ce contour, vous pouvez jouer avec différentes façons de faire ressortir votre lettrage.
10. Merci !: à droite. Merci beaucoup d'avoir pris mes cours. J' espère vraiment que tu as beaucoup appris et j'ai hâte de voir ce que tu fais dans la section du projet . N' oubliez pas de cliquer. Suivez et vous serez mis à jour automatiquement chaque fois que je produis ma prochaine classe. J' espère vous y voir. Merci beaucoup.