Transcription
1. Introduction et outils: Vous aimez regarder le coucher du soleil ? Ou peut-être que vous voyez une couleur dans la nature et
vous vous demandez simplement, wow, la nature, comment
avez-vous fait cela ? Ce cours est axé
sur le mélange de couleurs et spécifiquement le mélange de couleurs que nous voyons dans le monde naturel. Je m'appelle Jen. Bonjour, je suis
un paysage aquarelle, artistes de
la nature et un passionné de
plein air. Vous voulez plus de cours ? Veuillez vous rendre sur mon profil. Vous pourrez voir
tous les cours que j'ai mis sur l'
aquarelle et les croquis. Merci de
m'avoir suivi et de m'avoir soutenu. Ceci est conçu pour tous les
niveaux pour les débutants, nous commencerons par le mélange de
couleurs 101. Je fais la roue chromatique. Ensuite, il y aura quelques démonstrations où je vais
vous montrer comment j'ai créé une
telle carte. Je vais vous guider tout au long de
mon processus de réflexion en voyant différentes couleurs. C'est un
moyen très rapide d'obtenir un instantané des niveaux
les plus avancés. J'espère que cela vous donnera
un rafraîchissement ou peut-être vous
inspirera à faire quelque chose de
différent avec la couleur. Il y aura des feuilles de calcul et des modèles dans
les fichiers du projet. Pour ceux d'entre vous
qui regardent sur votre téléphone ou votre application vidéo, vous ne pouvez pas télécharger votre projet moins d'être sur un ordinateur de bureau. Donc je vous exhorte vraiment à
profiter de ce cours
qui s'est passé en le regardant. Et lorsque vous êtes prêt à
prendre en charge votre projet de classe, montez sur votre ordinateur, téléchargez les fichiers du projet
et téléchargez votre projet. Je suis vraiment excité. Allons entrer dans la classe.
2. Carnet de croquis et mise en page: Dans cette vidéo, nous
allons passer en détail
la fabrication des cartes de nuancier et comment
disposer les informations. La première chose est
que, comme vous pouvez le constater, il
s'agit évidemment d'un carnet de notes
auto-fabriqué. Vous n'êtes pas obligé de le faire. J'aime simplement créer mes propres
carnets de croquis, mais l'important est qu'
il soit petit et
compact et qu'il puisse rentrer dans un sac à main ou
un petit sac. C'est quelque chose
qui va être très utile parce que
vous ne voulez pas transporter quelque chose de vraiment
gros et maladroit. Passons maintenant à la disposition pour qu'il y ait différentes
façons de le faire, mais ces carrés mesurent
un pouce sur un pouce. Vous, il y aurait une rangée
de quatre et n'aurait que ou, ou huit, ce qui est également
un assez bon nombre. Ou peut-être pourriez-vous faire les trois par trois pour en faire six. Ça dépend de vous. Cela dépend du
nombre de couleurs que vous voulez, du temps que vous avez, vous pouvez même faire
quelque chose comme ça. En général, ce que je
ferais, c'est que la rangée supérieure est pour ce type et la
rangée du bas est pour le sol. Et si vous vous sentez
un peu plus aventureux que vous ne pourriez faire
trois rangées de force. Donc, la rangée du haut serait le ciel. La deuxième rangée pourrait
être le milieu, et peut-être en rang
pourrait être le premier plan. Donc, certaines des couleurs que vous voyez
vraiment, très proches de vous. Mais pour l'instant, la raison pour laquelle je l'
ai fait est vraiment
parce qu' il s'intègre très
bien dans ce carnet de notes. Ensuite, je peux ajouter un
petit peu de textes. En bas, vous
trouverez quelques idées de modèles que vous pouvez
télécharger dans les fichiers du projet.
3. Mélange de couleurs: Cette vidéo va être un aperçu rapide du mélange
de couleurs, votre feuille de
triche de mélange de couleurs qui
sera disponible au téléchargement
dans les fichiers du projet. Donc, si jamais vous oubliez quelque chose, revenez
tout d'abord à
cette vidéo, nous avons nos couleurs primaires, qui sont la source
de toutes les couleurs. Vous ne pouvez pas créer ces couleurs en mélangeant d'autres cartes ensemble. Ils sont jaunes, rouges et bleus. Lorsque nous mélangeons deux
couleurs primaires ensemble, nous obtenons nos couleurs secondaires, orange, violet et vert. En mélangeant deux primaires, nous obtenons nos secondaires, jaune et le rouge font de l'orange, rouge et du bleu font du violet, et le bleu et le jaune font du vert. Parlons maintenant de
nos couleurs tertiaires. Nous obtenons ces messages en mélangeant une couleur primaire et une couleur
secondaire. Au total, il y a
six couleurs et cela commence par la première principale
et la seconde secondaire. Par exemple, le jaune, l'
orange, le rouge orange. Et ce que cela fait, c'est vous donner cette très belle
variation sur ce soda orange, orange plus
chaud ou
orange plus frais, un violet plus chaud ou
un violet plus frais. Qu'est-ce qui est chaud ou frais ? Eh bien, les couleurs de
la roue chromatique, je la divise en deux sections. Chaud et frais. Les couleurs chaudes sont le jaune, l'orange, rouge et les couleurs froides étant
violet, bleu, vert. Les couleurs chaudes sont des couleurs qui
vous font sentir chaud
et floue à l'intérieur. Ils vous rappellent le
soleil ou les fleurs au printemps. Ensuite, nous avons les couleurs fraîches. Ces couleurs me rappellent
l' océan ou le quatrième
par temps frais. Parlons maintenant des couleurs
neutres. Ce sont ceux qui
ne sont pas sur la roue chromatique, mais nous les voyons tous les jours. Par exemple, gris,
noir, brun et blanc. Alors, comment neutraliser une couleur ? Nous rencontrerions un neutre frais
et chaud signifie que la couleur
n'est pas importante ou fraîche, elle est juste neutre. Par exemple, on peut
mélanger le vert et le rouge pour faire du brun ou du violet et du
jaune pour rendre le gris. Il y aura
une vidéo complète sur la façon de mélanger les noirs et les bruns. Parlons maintenant rapidement de l'intensité. Je ne vais pas
trop m'y attarder,
mais juste un aperçu rapide. L'intensité est la
saturation ou la transparence de la peinture
aquarelle. En aquarelle, il serait transparent si vous le sortez
directement du tube, ce serait la
plus haute intensité. Et lorsque vous commencez
à ajouter de l'eau, comme vous pouvez le voir dans
cette démonstration ici, l'intensité commence à baisser et elle commence à devenir
plus transparente. C'est moi qui regarde les trois couleurs primaires que nous utiliserons dans cette vidéo. Voici quelques modèles que vous pouvez utiliser pour créer ces graphiques. Je vous encourage vraiment à prendre le temps de faire le graphique après chaque vidéo, car ils seront
votre guide et avanceront.
4. Cercle chromatique: Dans cette vidéo, nous
allons créer la roue chromatique. Procurez-vous donc vos trois couleurs
primaires. Jaune cadmium, pâle,
rouge quinacridone et bleu cobalt. Nous avons besoin d'une plaque à
utiliser comme gabarit. Ensuite, nous allons diviser
ce cercle en 12 parties. Je ne fais que l'ailier ici, mais il y aura un graphique que vous pourrez utiliser comme modèle. Une fois que nous l'avons divisé en 12 parties et que nous
devons les étiqueter, commençant par le haut, nous mettons le jaune, le
rouge et le bleu. Ils doivent être séparés de
trois sections. Je vais dans le sens des aiguilles d'une montre. Au milieu des primaires,
nous avons nos secondaires,
orange, violet et vert, vont
également dans le sens des
aiguilles d'une montre. Ainsi, entre notre
primaire et notre secondaire, nous avons nos couleurs tertiaires. Le primaire passe en premier et
la seconde secondaire. Par exemple, le jaune, l'
orange, le rouge, le rouge, le
violet, le bleu, le violet, le
bleu-vert et le jaune-vert. Si vous le souhaitez, vous
pouvez suspendre la vidéo maintenant pour dessiner votre modèle. Je commence par
les couleurs primaires, les
utilise directement hors
du tube parce que je veux qu'
elles soient les plus saturées et les plus
intenses pour que la couleur soit
dans le même ordre, dans le sens des aiguilles d'une montre, je pose les trois couleurs
primaires, jaune, le rouge et le bleu. Passons maintenant à nos couleurs
secondaires. La couleur secondaire orange est jaune et le rouge
mélangés exactement 5050. Ici, j'ai une plaque de mixage. Et maintenant, j'essaie juste
d'obtenir assez de peinture pour vraiment remplir toute
cette tranche. Ensuite, nous avons aussi du violet, qui est un mélange de bleu
et de rouge ensemble. Cela s'est
avéré un peu plus difficile de s'
assurer que vous
avez ce mélange 5050. Ensuite, nous avons le vert, qui est un mélange entre le
jaune et le bleu. Pour ce mélange, vous devrez peut-être
avoir un peu plus de jaune. Et c'est parce que le bleu est
beaucoup plus foncé que le jaune et il faut beaucoup plus de jaune
pour créer un mélange uniforme. Je passe à nos couleurs
tertiaires. Ce que j'ai fait, c'est que j'avais
laissé l'orange que j' avais et que je faisais du
jaune orange. Je ne fais que sortir le jaune directement du
tube et je le mets en essayant de faire une couleur qui se situe entre le jaune et l'orange
que nous avons fait. Et puis remettez
plus de rouge pour rendre ce rouge orange. Vous devrez peut-être faire des
allers-retours pour essayer de vous
assurer d'
obtenir une belle couleur qui
soit vraiment entre les deux. Ensuite, c'est le violet rouge. Cela signifie donc qu'il s'agit d'un violet très chaud et
plus encore du côté rouge. Il a fallu quelques essais
pour bien faire le mix. Maintenant, remettez le bleu
pour rendre ce bleu violet. Pour ce dernier, au lieu d'aller dans le sens des
aiguilles d'une montre, j'ai décidé, pour une raison quelconque, de
faire le jaune-vert en premier. Ici, vous devez ajouter beaucoup
plus de jaune que de bleu, pas plus
que ce jaune vert. Puis remettez le
bleu pour faire du bleu-vert. Il y a nos six couleurs
tertiaires. Je vous encourage donc vraiment à prendre le temps d'en
faire cette roue chromatique. C'est l'introduction de base
au mélange de couleurs. Et ce sera un très
bon modèle que vous pouvez utiliser pour revenir en arrière et vérifier, peut-être que vous avez oublié comment
mélanger une certaine couleur, ou vous vous demandez par où
commencer par une certaine couleur, vous pouvez toujours
revenez à la roue chromatique.
5. Mélanger les noirs et les bruns: Dans cette vidéo, nous allons
mélanger les noirs et les bruns. La première façon de mélanger le noir consiste à mélanger les trois
couleurs primaires ensemble. Les trois couleurs s'annulent
mutuellement, créant du bluff. Maintenant, il suffit de noter que
ces couleurs sont encore assez claires
et transparentes. Donc, le noir que vous
obtiendrez ne sera pas aussi concentré ni aussi saturé. Voyons ensuite
ce qui se passe si nous mélangeons des opposés sur
la roue chromatique. En commençant par le violet et le jaune. Mélanger ces deux ensemble vous
donnera une sorte de gris. Mélangeons maintenant l'orange et le bleu. Mélanger ces deux ensemble vous
donnera certainement une couleur gris brun plus foncé. Le vert et le rouge ensemble
vous donnent un brun foncé. C'est à ça que ça ressemble. Sec. En prime. Voici à quoi cela
ressemble si vous mélangez une couleur tertiaire
avec une couleur primaire. Il suffit de remarquer la légère variation de couleur que vous pouvez obtenir.
6. Chaleureux et cool: Dans cette vidéo, je vais vous
montrer comment faire une couleur chaude ou fraîche, en
commençant par le jaune. Et puis mélangez le rouge et le jaune un peu
ensemble
pour en faire un jaune chaud. Maintenant, mélangez le bleu et
le jaune pour le rendre jaune frais. Mélange en jaune et rouge. On va le réchauffer, rouge. Mélange bleu et rouge. On va en
faire un rouge frais. Donc, en faisant une erreur que
les débutants pourraient faire, j'ajoute du rouge avec du bleu, pensant que le rouge est chaud
et qu'il créerait une couleur chaude partout où
vous pouvez voir qu'il crée une sorte de violet bleu
foncé, ce qui est vraiment cool. Maintenant, en mélangeant le jaune et le bleu, nous aurions ce joli bleu vert, qui est vraiment chaud. Sur le côté gauche, nous avons la couleur d'origine. Ensuite, le milieu est chaud
et l'extrême droite est fraîche, à l'exception du bleu.
9. Avant de sortir: La première question est probablement comment choisir la couleur ? La rangée supérieure concerne généralement le ciel et une partie
de l'arrière-plan, puis le bas est pour le sol et certaines couleurs plus terreuses. Mais la vérité, c'est
que c'est à vous de décider. Vous pouvez choisir des couleurs froides. On parlerait de la rangée d'être cool et
la couleur du bas serait chaude. Ou peut-être pourriez-vous choisir des choses spécifiques comme tous les
arbres et toutes les fleurs. Cela dépend vraiment de vous. La prochaine chose est ce qu'il faut porter. Maintenant, c'est peut-être un peu idiot, mais vous allez rester assis dehors face aux
éléments pendant un certain temps. Je vous suggère de
vérifier la météo avant de sortir
et
d'apporter toujours une veste légère ou une écharpe
car parfois elle
sera un peu
sale là où vous êtes. Je peux donc m'asseoir sur l'écharpe ou sur la veste, puis quand
il fait froid, je l'enfile. S'il fait très chaud, assurez-vous d'
apporter suffisamment d'eau
pour boire et quelque chose
pour protéger votre visage, peut-être un chapeau ou des lunettes de soleil ou essayez de trouver une zone
ombragée qui convient. La dernière chose, c'est le bruit. Maintenant, je l'ai enregistré à l'extérieur et je suis sûr que vous pouvez entendre tous
les sons ambiants. Ils vont toujours se
passer autour de vous. abord, cela peut être un
peu distrayant. Beaucoup de fois, les gens
venaient vers vous et
commençaient à vous parler, mais regarder par-dessus votre
épaule et cela peut être un
peu gênant. Si vous ne voulez pas que
les gens vous dérangent, peut-être pourriez-vous mettre des écouteurs ou vous
pouvez simplement les ignorer. Vous savez, les gens sont intéressés. Ils veulent juste voir et ils ont toujours de
belles choses à dire. Ils finiront par s'
éloigner une fois qu'ils verront quel point vous
êtes concentré sur votre travail, ils se rendront compte
et ne dérangeront pas. Q. Maintenant, vous savez quoi
faire lorsque vous sortez et
que vous prenez toutes
ces couleurs naturelles.
10. Démo à la plage: Je suis donc à l'océan ce moment et il est
assez nuageux aujourd'hui. J'ai l'eau en bouche. J'ai déjà fait une grille. Prenez du
papier de soie cette fois. Je vais commencer par neutraliser ce bleu, un peu de jaune. Je voulais en
faire une sorte de gris. Pour commencer par la
grandeur des nuages. On y va. Ce sera les nuages
gris et sombres. Je voulais juste le
rendre un peu plus saturé que ce
n'est pas si nuit. Ensuite, à partir de ce mélange, je peux faire un tas
de nuances différentes. C'est sombre maintenant. Ok,
puis les montagnes en arrière-plan
un peu bleues. Gris bleu. Il suffit d'entrer. J'ai laissé tomber un peu de bleu
dans ce gris. Rendez-le un peu plus bleuâtre. C'est vraiment joli. J'essaie de nettoyer un peu
ça. Je ne veux pas
qu'ils saignent ensemble. C'est pourquoi j'ai laissé
cet espace là. Mais c'est probablement un sèche-linge maintenant, donc vous pouvez le remplir. Alors que nous avons commencé
à nous diriger vers le
premier plan, le milieu, les montagnes sont comme
ce vert bleuté. Je sais que le jaune et le bleu font du vert et donc il suffit de
tapoter un peu de jaune. On y va. Gris, bleu, vert
pour que cela sèche un peu,
puis
les laisse tomber pour qu'ils
ne saignent pas autant. La dernière chose que je voulais
faire est de faire ce
vert vif que je vois
tout près de nous. Parce qu'il est mélangé
avec des notes très ternes. Il faut prendre un peu plus de jaune. On y va. Il suffit d'égayer un peu le
tout. C'est le vert,
le premier plan. Passons maintenant au sable
et au brun de l'herbe. Commençons par une partie
de l'herbe. Cette couleur fait également partie
de l'herbe. Mais si nous regardons une partie
de l'herbe plus basse, plus près de nous pour avoir l'herbe argentée, puis
nous avons une sorte d'herbe
orangée et mousseuse. Dans celui-ci. Je vais juste mélanger le rouge. Faites brune, un peu dorée. Maintenant, je vais remettre
un peu de jaune dedans. Comme une couleur dorée chaude. Non. Je vais commencer par ici. Je suppose que c'est de la mousse sur le sol et qu'il va
chercher une partie de l'herbe argentée. L'herbe argentée est également
une sorte de brun neutralisé. Prenez un peu de bleu. Si je ne l'ai
pas un peu neutralisé. On y va. Supposons que certaines des parties les plus sombres de
l'herbe argentée. Alors essayons de
faire le sable. Le sable est comme un gris
très moulu. C'est pourquoi j'ai décidé de mettre
un bouquet de jaune là-dedans. Parce que je sais qu'
il faut d'un mélange très saturé
pour remettre le rouge. Un dos bleu. On y va. Maintenant, nous
avons presque la couleur du sable, mais c'est un peu
plus frais que ça. Un peu plus bleu. Bien, on y va. Nous avons la couleur du sable. Et puis prenons le sable humide, la couleur du sable humide, qui est comme ça. Bleu gris scintillant. Il reflète le ciel. Attendez que ça sèche pour qu'
il ne se saigne pas l'un dans autre. C'est vrai. Quelque chose à ce sujet. C'est aujourd'hui le deuxième jour de 2022. Plage de la côte Est sur le vent, nuageux, mais pas granuleux. On y va. C'est comme ça que nous faisons. Jolie petite carte d'échantillon. vais prendre un aperçu de mon
séjour ici à la plage.
11. Démo au lever du soleil: Pour cette démo, l'heure
de la journée est au lever du soleil, donc nos couleurs
ne seront pas
boueuses comme certaines
des démonstrations précédentes. abord, je fais en sorte que la couleur du ciel soit
bleue, puis j'ajoute un peu d'eau
pour
le tonifier et le rendre moins intense. Puis à partir de là, j'
ajoute le jaune et
le rouge, les trois couleurs ensemble pour
faire une tombe pour les nuages. Puis le rouge mélangé au
jaune pour faire de l'orange. Nous avons ce genre
de rouge orange qui représente le
lever du soleil dans le ciel. Je prends du jaune
et je le mélange avec cette orange pour faire un orange
jaune pour le soleil. Ce sont les couleurs du ciel. Il y avait un peu de caméra
jaune sur le côté, alors je l'ai attrapé
et je l'ai mis dedans. Et je remarque que les couleurs du
ciel sont très pâles. Donc ce Brown particulier, j'ai délibérément
décidé de le rendre un peu plus saturé
pour le faire éclater. Bien que ce ne soit pas
la couleur que je vois spécifiquement
sur les montagnes. J'ai mis du bleu dans ce brun. Je sais que le brun est assez
jaune pour que si
je mélange assez de bleu, je ferai ce genre
de bleu-vert Dole. Et c'est la couleur
des montagnes que nous
voyons loin de nous. Maintenant, je dois mettre
un peu plus de jaune. Je vais rapprocher certains
de ces verts que nous voyons beaucoup plus près de nous. C'est le vert
de la montagne, c'est beaucoup plus proche de nous. Mettre un peu plus de jaune et rouge pour réchauffer ce vert. Je fais le vert plus foncé que on peut voir dans certaines
ombres de la montagne. Bien sûr, une fois que c'est fait, ajoutez la date, une petite phrase
pour résumer sur la scène.
12. Réflexions finales: J'espère vraiment que cela vous a donné un livre complet
sur la façon de mélanger les couleurs. N'oubliez pas de
monter sur l'ordinateur et télécharger les fichiers du projet et de
télécharger votre projet de classe. J'ai hâte de les voir. Vous avez des questions, il suffit de les placer dans la section
discussion. Et merci
beaucoup de vous être joints à moi.
Jenna, Watercolor + Sketching + Nature
