Les bases du lettrage à la main : créer de superbes lettrages avec des Brush Pens

1. Bienvenue: Avez-vous vu des tonnes de vidéos de lettrage et de calligraphie sympas en ligne et créer votre propre œuvre d'art lettrée à la main ? Ou peut-être recherchez-vous un nouveau passe-temps créatif pour vous exprimer. Bonjour, je suis Shannon, une artiste autodidacte du lettrage manuel originaire de île caribéenne de la J'ai commencé à écrire sans aucune compétence, mais après des années d'apprentissage et de pratique, j'ai pu transformer ma passion en ma propre entreprise de lettrage Au fil des ans, j'ai créé des logos, œuvres d'art mural, conçu des couvertures pour des agendas et même pour des livres Dans ce cours, vous allez apprendre à créer vous aussi vos propres magnifiques lettrages au pinceau En commençant par les bases. Je vais vous expliquer les fournitures dont vous avez besoin. Ensuite, nous passerons à tout apprendre sur les lettres de calligraphie modernes Vous commencez par les traits de base, puis vous apprenez à les assembler pour former des lettres dans l'alphabet de calligraphie Ensuite, nous transformerons ces lettres en mots et en phrases, puis passerons à la conception et à l' esquisse d'une citation écrite à la main. Et bien sûr, je vais partager quelques ornements simples que vous pouvez intégrer pour donner vie à vos citations À la fin de ce cours, pour votre projet, vous mettrez en pratique toutes les techniques abordées au cours des leçons et vous rédigerez une citation inspirante que vous pourrez partager en ligne, accrocher à vos murs ou donner à quelqu'un. Comme bonus spécial pour la saison, j'ai inclus une petite leçon où nous allons écrire une phrase de Noël à l'intérieur de la silhouette d'un sapin de Noël. Si vous êtes prêt à créer vos propres magnifiques lettrages au pinceau, allons-y 2. Fournitures: Donc, tout d'abord, l'une des choses les plus importantes dont vous aurez besoin est un bon papier, papier d'imprimante lisse, comme HP, papier LaserJet haut de gamme est parfait pour imprimer des feuilles de calcul un papier d'imprimante lisse, comme HP, le papier LaserJet haut de gamme est parfait pour imprimer des feuilles de calcul et pour planète et en esquissant vos citations. Vous pouvez également utiliser quelque chose comme du papier marqueur ou du papier Bristol. Le papier Margaret est beaucoup plus fin. Vous pouvez donc l'utiliser pour les placer sur vos feuilles d'entraînement et les dernières directement sur le papier de marché. Si vous avez peur d'afficher vos conseils sur le papier de votre imprimante, il existe également des cahiers avec un papier lisse comme ce livre à points rouges, qui est également parfait pour le Latran, comme contrairement aux deux autres qui sont comme le Rodeo Dot Book a déjà une grille de points qui peut être utilisée comme guide. Les derniers outils importants dont vous aurez besoin sont les joncs, répandus dans de nombreuses tailles et couleurs différentes. Et ceux que vous choisirez seront certainement vos préférences personnelles. Si vous préférez une pointe plus petite que des stylos comme le Pentel Touch. Parfait. Si vous préférez des laboratoires plus grands, vous pouvez utiliser quelque chose comme la marque Tombow Dual Brush. Vous pouvez également utiliser certains marqueurs qui n'ont pas nécessairement de pointe pinceau. Choisissez le Crayola, les pointes larges ou le krill est super marqueur à pointe ou même les lignes artistiques, les bâtons, le marqueur pinceau. Vous aurez besoin de quelques fournitures de croquis. Et je ne veux pas dire quelque chose de fantaisiste. Je veux juste dire que n'importe quel crayon que vous avez, il sera utilisé pour planifier et planifier votre lettrage. Vous aurez également besoin d'une règle. Cela vous sera utile quand il sera temps de dessiner vos gars. Quoi qu'il en soit, là pour vous aider à vous débarrasser de toutes les marques de crayon indésirables. Et pour ajouter des détails à votre lettrage, vous aurez besoin d'autres matériaux tels qu'un stylo gel ou peinture blanc et un stylo liner fin noir. Et assurez-vous de télécharger votre classeur de lettrage dans la section projet ci-dessous, car il contient certaines pratiques que nous utiliserons pour former nos lettres dans les prochaines leçons. 3. Qu'est-ce que le lettrage à la main: Ce qui est sa lettre à la main est parfois appelé latéral, et c'est l'art de dessiner des lettres à la main. C'est une façon très amusante et créative de vous exprimer aussi simplement ou aussi complexe que vous le souhaitez. Chaque lettre est dessinée à la main plutôt qu' écrite ou dactylographiée. Et l'accent n'est pas mis sur la création d'un alphabet complet, mais sur la création de lettres pour un mot ou une phrase spécifique sur lequel vous travaillez, ainsi que sur tous les détails et la composition des lettres. La calligraphie est une forme d'écriture de lettres, où les lettres sont écrites en traits individuels qui sont combinés pour former les lettres au lieu d'être dessinées comme avec un lettrage à la main. Souvent, les mots sont utilisés de manière interchangeable, mais ce sont des choses complètement différentes. Et comment l'échelonnement ne doit pas être confondu avec l'écriture manuscrite, typographie ou même une police de caractères, car ce sont aussi des choses différentes. Ici fait référence à la façon dont vous écrivez habituellement avec un stylo ou un crayon. C'est quelque chose que vous flirtez et que vous utilisez probablement au quotidien pendant la majeure partie de votre vie. Le but dans lequel vous écrivez quelque chose est généralement de communiquer un message plutôt que de créer un design. Une police fait référence à un ensemble de formes de lettres qui ont toutes le même style et taille et les caractères sont répétés et identiques lorsque vous les reproduisez sur l'ordinateur, typographie fait référence au la disposition et l'apparence des formes de lettres pour transmettre un message particulier lorsqu' elles sont affichées numériquement, ou même parfois dans des imprimés, des magazines et d'autres choses de ce genre. Maintenant que nous savons ce qu'est le lettrage à la main, il est temps d'examiner différents styles de lettres. 4. Styles de lettres: Nous allons maintenant examiner différents styles de lettres. Le premier style que nous avons est Script. Le lettrage de script est un style de lettrage dans lequel les lettres sont dessinées, écrites dans un mouvement fluide et reliées les unes aux autres. Nous avons maintenant notre deuxième style de lettres, sont des lettres sans empattement. Ces lettres ne sont donc pas écrites dans le style script. Ils ne sont généralement pas connectés. Et elles ressemblent à des lettres majuscules. Ils ont des arêtes vives et des courbes et beaucoup plus audacieux que les lettres de script. Les lettres avec empattement sont similaires aux lettres sans empattement, ce sont donc des lettres majuscules, mais elles auront quelques lignes courtes ou des traits à la fin des lettres appelées empattements. Vous pouvez également avoir des lettres à bulles. Elles sont similaires aux lettres majuscules, elles ne sont donc généralement pas connectées, mais elles ont des bords arrondis. Et nous pouvons également avoir un lettrage monoline, qui est un style de lettrage où les lignes qui forment les lettres ont toutes le même poids. Et ils peuvent être réalisés avec des outils tels que des marqueurs à pointe ogive ou même des stylos à bille. Vous pouvez également classer les styles de lettrage en fonction des outils qui ont été utilisés pour créer ces derniers forums. Ainsi, le lettrage au pinceau fait généralement référence à tout style de lettrage accueilli avec un stylo pinceau, lettrage à l' aquarelle d' abord à tout style de lettrage créé à l'aquarelle. lettrage sur iPad ou le lettrage numérique fait référence à toute forme de Latran réalisée sur un iPad. Dans ce cours, nous allons nous concentrer principalement sur le lettrage de script, particulier les lettres de calligraphie modernes, où nous utilisons également un stylo pinceau pour former nos lettres. Apprenez-en un peu plus dans la leçon suivante. Je te verrai donc là-bas. 5. Introduction à la calligraphie moderne: En tant que débutant, votre premier réflexe, peut-être de tenir votre pinceau et l' utiliser de la même manière que vous le feriez avec un stylo ordinaire, mais ce n'est en fait pas la bonne façon de le faire. Tenir votre stylo pinceau de manière incorrecte ne vous permet pas d'utiliser les pointes avec une flexibilité totale et peut entraîner des voies très inégales. Et elle a organisé et cela peut même endommager vos stylos pinceaux. Donc, pour tenir votre stylo pinceau vous allez vous assurer de le saisir entre votre pouce et votre index et qu'il repose sur le côté de votre majeur. Tu ne vas pas le tenir trop près du but. N'allez-vous pas le tenir trop fort car cela peut parfois être douloureux après un certain temps de notation. Ensuite, vous allez essayer de vous assurer que votre bras est parallèle au bord de votre papier. Personnellement, j'aime écrire parfois sous un angle. Donc, d'habitude, vous devez tourner mon papier pour vous assurer qu'il est parallèle. Cela vous aide à rester aussi droit que possible. Cela demande un peu d'entraînement, mais c'est vraiment une bonne façon de transporter votre animal de compagnie. Ensuite, vous allez le tenir à un angle de 45 degrés, en vous assurant que l'effacement est droit et qu' il assurant que l'effacement est n'est pas plié vers la gauche ou la droite. Ensuite, vous allez simplement attendre en bougeant tout votre bras et pas seulement vos doigts. Écrire de la calligraphie est complètement différent de votre écriture quotidienne normale. Il vous faut donc un certain temps pour obtenir une coutume. Dans la leçon précédente, nous avons parlé de différents styles de lettrage et nous avons remarqué que la calligraphie n'est pas la même chose que le lettrage, mais nous allons d'abord apprendre la calligraphie moderne. Ensuite, nous allons ajouter quelques détails à nos lettres de calligraphie pour les faire passer de la calligraphie à une belle citation écrite à la main . Nous allons donc d'abord examiner certaines règles de la calligraphie moderne avant de nous lancer dans la formation des lettres. Le premier des rôles les plus importants en tant que traits ascendants et bas épais. Lorsque vous écrivez un mot en calligraphie, vous allez appliquer une pression en descendant. Et ce coup va être très épais. Et chaque fois que vous déplacez votre stylet vers le haut, vous appliquez moins de pression pour créer un trait plus fin. La deuxième règle de la calligraphie est l'utilisation de directives. Toutes vos lettres s'insèrent parfaitement dans quatre lignes de base. Et ces lignes vous aideront à garder vos lettres cohérentes et correctement dimensionnées. La première ligne est la ligne de base. agit d'une ligne sur laquelle reposent vos lettres afin que vous ne trouviez pas que certaines d'entre elles flottent au-dessus ou s'enfoncent en dessous d'autres lettres. La ligne suivante est le côté AC. Il s'agit de la hauteur des lettres minuscules comme X, C et E qui ne vont pas aux lignes ascendante et descendante, puis nous avons la ligne ascendante. C'est la ligne que toutes vos lettres qui dépassent la hauteur x atteindront deux lettres comme b, D et K. Eh bien, a centré cette ligne. Ensuite, nous avons la ligne descendante, qui est le travail. Toutes les lettres qui passent en dessous la ligne de base seront remplacées par les lettres G et P et Q iront sur cette diapositive. Voici quelques lettres de l'alphabet et comment elles s'inscrivent dans ces directives. Le prochain point important est comprendre et d'utiliser les traits de base. Le premier est la course ascendante. Vous allez commencer par le bas de votre ligne de base et appliquer une pression constante jusqu'en haut de la ligne. Et quand je dis pression constante, je ne veux pas dire que vous appuyez avec tout le poids de votre main pour créer une ligne épaisse. Parce que souviens-toi, nos coups vont être minces. Nous voulons appuyer très légèrement. Nous voulons nous assurer que nous pressons avec la même consistance depuis le bas de la lumière vers le haut. Ensuite, il y a les descentes. Vous êtes parti du site actif et vous êtes un avion, à une pression constante jusqu'à la ligne de base. Et tu vas être un avion. Pleine pression pendant que vous faites cette course descendante pour que vous obteniez une descente épaisse. Ensuite, nous avons le service underturn qui commence en haut de la langue, la hauteur x. Et vous commencerez par une course descendante plus épaisse, mais au fur et à mesure que vous atteindrez le bas, vous passerez avec une courbe à une fine course ascendante. Le prochain travail que nous avons, c'est le renversement. Donc, en commençant par la ligne de base, vous appliquerez une légère pression jusqu'à ce que vous atteigniez le sommet. Mais au lieu de vous arrêter, vous continuerez avec une courbe et passerez à une course descendante. Le prochain trait de base que nous avons est la courbe composée, qui est une combinaison du retournement et du renversement. Vous commencez donc par un retournement, mais plutôt que de terminer dans ce coup, vous allez continuer avec une courbe et une transition vers un retournement inférieur. Le prochain trait que nous avons est l'ovale. Ensuite, nous avons la boucle ascendante et la boucle descendante. Donc, la prochaine règle importante de la calligraphie moderne est de lever votre stylo. Soulever votre stylet après chaque trait vous permettra de réinitialiser. Je suis prêt pour le prochain coup. Ainsi, vous n'oubliez pas que votre main est très fatiguée ou à l'étroit lorsque vous écrivez. La règle finale de la calligraphie moderne est simplement de pratiquer. Tu vas avoir besoin de t'entraîner autant que tu peux le voir. Vous pouvez essayer de consacrer quelques minutes chaque jour à pratique de ces traits de base et à la formation de votre apprenant. Et vous n'avez pas toujours à entraîner avec des feuilles de calcul et des stylos pinceaux. Quand j'étais débutant seul avec mon temps d'entraînement dédié, je m'entraînais aussi chaque fois que j'avais peut-être un morceau de papier au hasard devant moi. Et je me retrouvais à faire mes exercices, m'entraîner à écrire avec un stylo ou un crayon ordinaire. Et ils ont tous des embouts flexibles, mais vous pouvez toujours obtenir une petite variation lorsque vous appliquez une pression. Mais la pratique est vraiment une question mémoire musculaire et cela ne devrait vraiment pas être stressant. En fait, je trouve que pratiquer mes exercices devient très courant et cela facilite vraiment le processus du Latran. 6. Former des lettres: Donc, d'abord, nous, les fournisseurs que nous avons, sommes tous constitués d'un ovale. Nous allons donc commencer par la lettre E. Et après avoir formé votre ovale, vous allez soulever votre stylo et ensuite vous allez créer un sous-pli qui commence à la hauteur x et va jusqu'à la ligne de base, puis revenez à la hauteur x. Pour votre lettre C, nous allons commencer comme nous avons commencé avec notre ovale. Mais au lieu de cela, je termine au point où nous avons commencé, nous allons passer à une fine course ascendante qui atteint la hauteur x. Pour la lettre E, nous allons commencer par le milieu. Où seront passés ces accidents vasculaires cérébraux ? Et en continu, comme nous l'avons fait pour la lettre C. Pour la lettre o, nous allons simplement créer un ovale. Mais au lieu de bourrer vraiment commencé, vous pouvez continuer vers le haut et créer une petite boucle. Il y a peu d'autres lettres qui contiennent des ovales, mais je viens de les inclure dans la famille suivante parce qu'elles ont également des boucles. C'est donc ce que nous allons examiner. Ce groupe de lettres suivant est composé de boucles. Tout d'abord, nous avons battu. Vous allez donc commencer par votre boucle SLA et exécuter la deuxième partie de l'échelle, vous allez commencer par une course ascendante qui se courbe en boucle, similaire à la boucle descendante, mais c'est va être beaucoup plus petit. D est une combinaison d'un ovale et d'une boucle ascendante, mais au lieu de vous arrêter à la ligne descendante, vous pouvez vous recroqueviller en un mince trait pour terminer l'échelle. Au fur et à mesure que ces lettres continuent, vous serez rarement en mesure voir exactement quels traits utiliser, pour cultiver quelles lettres. Et il sera si facile de former une mémoire musculaire et des lettres claires et cohérentes. Le dernier groupe de lettres est formé renversements d'éditeurs ou de courbes composées. Ainsi, lorsque vous vous entraînez à écrire, vous pouvez y aller aussi lentement que nécessaire. Ne vous inquiétez pas trop d'essayer de faire correspondre vos lettres à celles des feuilles de calcul. Le plus important est de pratiquer la formation des lettres. Eh bien, essayez de garder vos traits aussi cohérents que possible et contenus entre les directives. pas la calligraphie maîtriserez pas la calligraphie du jour au lendemain. Vous aurez besoin de passer autant de temps que possible à la pratiquer. Je brûle ta mémoire musculaire parce que c' est vraiment la clé pour créer de belles lettres de calligraphie. 7. Relier les lettres: Nous venons de terminer la création de nos lettres. Il est maintenant temps de les connecter. La première façon de relier des lettres est de combiner deux traits ensemble pour en créer un tout nouveau. Ainsi, vous pouvez relier le dernier trait de votre première lettre au premier trait de votre deuxième lettre pour créer un tout nouveau trait qui les relie ensemble. Donc ici, j'ai écrit mon a, puis je vais le relier à la lettre R. Je vais relier le dessous de cette lettre E. Cette dernière partie du sous-tour avec la partie de début de cette lettre boucle qui se forme parfois lorsque vous vous connectez à notre, parce que le R peut parfois être un peu délicat, vous devez principalement passer au-dessus de la hauteur x avec votre boucle juste pour la faire paraître un peu plus équilibré. La prochaine façon de vous connecter aux lettres est de commencer votre deuxième lettre à l'endroit où se termine votre première lettre. Et cela fonctionne bien avec les lettres qui se terminent par un revers où la dernière partie de la lettre touche la hauteur x. Donc pour cet exemple, j'ai remplacé la course descendante de mon côté juste pour vous montrer à quoi ressemblerait cette connexion. Bien entendu, avec la connexion ANN, vous pouvez également combiner le retournement de celui-ci avec le renversement du N pour créer un nouveau trait. Cela crée également une connexion vraiment amusante. façon dont vous connectez vos lettres est l'une de ces choses qui peut également être fonction de préférences personnelles ou de vos préférences personnelles ou de ces citations spécifiques que vous évaluez. Je vais juste partager quelques lettres courantes que j'aime rencontrer. Et tu peux vraiment essayer. Ce sont des traits qui vous sont propres. Donc, si vous essayez d' écrire un mot et que vous avez du mal à comprendre le lien entre les lettres. Je vais partager une technique que vous pouvez essayer pour faciliter les connexions de votre échelle. La première chose à faire est donc d' écrire toutes les lettres qui forment le mot dans la calligraphie moderne. Et vous allez les écrire individuellement, alors ne vous inquiétez pas qu'ils se connectent à ce stade. Tu veux juste que toutes tes lettres disent tes directives. Et juste pour que tu aies une idée de leur apparence. L'étape suivante consiste à jumeler les lettres. Vous allez donc regarder le début et la fin de vos lettres et déterminer si vous allez combiner ou relier les traits. Ensuite, vous allez réécrire ces paires de lettres. Ensuite, vous allez jeter un œil à ces lettres qui apparaissent que vous venez d'écrire et décider si vous allez relier vos traits vont les combiner. Ensuite, bien sûr, vous allez réécrire ce mot dans son intégralité. Et c'est une technique qui est vraiment géniale si vous êtes un débutant absolu et que vous n'avez jamais essayé de relier des lettres auparavant, ou peut-être que vous avez du mal à connecter vos lettres. fur et à mesure que vous vous habituez à vous connecter dans vos lettres, vous n'avez pas à effectuer cette étape. Vous pouvez simplement passer directement à relier vos lettres. Une fois que vous avez terminé, entraînez-vous à relier vos lettres, il est maintenant temps de passer à la leçon suivante, où nous examinerons certains principes de composition qui sont vraiment importants lorsqu'il s'agit planification. Design de votre lettre à la main. 8. Principes de composition: Afin de créer les designs les plus agréables visuellement, il existe peu de principes de compensation que vous devrez apprendre et appliquer à chaque composition que vous créez. La composition en lettrage fait référence à la façon dont vous combinez nos échelles arrangeuses pour créer une mise en page qui transmettra le message de votre devis. Le principe le plus important à garder à l'esprit est la hiérarchie. Vous devez donc vous assurer que vos mots les plus importants ressortent. Parfois, nous ne lisons généralement pas tous les mots d'un texte. Nous choisissons simplement les plus importants et notre cerveau s' occupera du reste. Voilà donc la planification de votre composition. Vous devez vous assurer que, eh bien, le spectateur regarde votre lettre en mettant l'accent sur les mots importants et qu' ne rate pas ou ne mal interprète pas le message. Vous pouvez afficher la hiérarchie de nombreuses manières. Vous pouvez faire en sorte que vos mots importants soient plus grands que les autres. Vous pouvez leur donner un style différent ou une couleur différente. Tout ce qui en fait vraiment l'objectif principal de la conception fonctionnera. Nous aurons donc un niveau de hiérarchie, tandis que d'autres en auront plus. Les mots les plus importants sont de niveau un que les mots du niveau deux sont importants, mais pas aussi importants que ceux du premier niveau. Et vos mots de niveau trois peuvent être les autres mots des guillemets qui sont moins importants. Des mots de remplissage de lac tels que les « I » et des trucs comme ça, qui n'ont pas besoin d'être soulignés Lorsque vous travaillez sur un devis, essayez de maintenir vos niveaux hiérarchiques à trois niveaux afin de faciliter la transmission de votre message. Le prochain principe important que vous devez connaître est équilibré. Les os font donc référence à la répartition du poids visuel de vos mots dans la mise en page. Vous devez donc vous assurer qu'un côté de votre design n'a pas l'air plus lourd ou plus léger que l'autre. Avec l'équilibre symétrique, le poids des deux côtés du design est égal et parfois identique à l'équilibre asymétrique, le poids n'est pas identique des deux côtés, mais le design ne l'est toujours pas Je me sens déséquilibré parce que vous avez peut-être ajouté des illustrations supplémentaires ou des éléments de ce genre pour équilibrer le poids des lettres. Le prochain principe que vous devez garder à l'esprit est l'espace négatif. L'espace négatif fait référence à l'espace autour et entre vos mots et vos lettres. Créer un CSS pour la mise en page ne concerne pas seulement les mots, mais aussi la façon dont vous gérez l'espace qui les entoure. Ainsi, lorsque vous dessinez votre ongle, identifiez les espaces négatifs dans votre dessin et la façon dont vous souhaitez les remplir. Vous pouvez les remplir en étendant certaines lettres, y ajouter des fioritures. Vous pouvez ajouter des illustrations et des griffonnages. Mais si vous voulez avoir cet espace négatif dans votre pièce, vous devez simplement vous assurer qu'il est équilibré par rapport à votre dernier. Et le prochain principe que vous devez garder à l'esprit est le mouvement. Ainsi, lorsque nous lisons un texte écrit en anglais, nous partons généralement du haut pour aller en bas. Et vous lisez aussi de gauche à droite. Lorsque vous planifiez votre ongle, vous devez en tenir compte car c'est la direction que prendront les yeux de vos spectateurs lorsqu'ils regarderont votre lettrage. Maintenant que nous avons abordé nos principes de composition, nous pouvons maintenant passer à la planification de l'égalité. 9. Planifier et lettrer une devis: La première étape du processus de planification et de création votre devis consiste à créer des croquis miniatures. esquisse miniature n'est donc qu'une toute petite version du design que vous allez utiliser. Donc, d'abord, vous allez écrire votre phrase dans votre note normale élevée et identifier les mots principaux qui sont les mots que vous voulez vous démarquer. Ensuite, vous allez esquisser tous les designs que vous pourriez avoir pour votre code. À ce stade, vous ne vous concentrez pas sur les styles mais sur les détails des échelles. Au lieu de cela, vous essayez simplement de générer des idées pour les stages et de les tester pour voir ce qui fonctionne et ce qui fonctionne. Et pendant que vous dessinez, n'oubliez pas de garder vos mots principaux plus grands ou un fan de style différent, vous n'êtes pas des mots si importants, ghetto, Toutes les idées qui vous viennent à l'esprit. Si vous avez du mal à trouver des idées, vous pouvez simplement commencer par vos mots clés puis construire les autres mots autour d'eux. prochaine étape du processus de planification et de conception consiste à choisir votre croquis préféré et à l'affiner. Jetez donc un œil à tous vos croquis miniatures et choisissez celui qui vous plaît le plus. Ensuite, sur une nouvelle feuille de papier, vous pouvez dessiner quelques guides et esquisser votre premier brouillon fonction du dessin que vous avez choisi. À ce stade, vous pouvez également changer les choses ou affiner le design comme vous le souhaitez, si nécessaire. Une fois que vous avez terminé vos révisions, vous pouvez ensuite transférer votre conception sur une nouvelle feuille de papier. Parfois, vous pouvez avoir besoin de transférer votre croquis sur une autre feuille de papier de votre imprimante pour effectuer quelques révisions supplémentaires. Ou peut-être êtes-vous simplement prêt à transférer votre dessin sur le papier sur lequel sera posée votre dernière pièce. Pour ce faire, vous pouvez utiliser une boîte à lumière. Il suffit de placer votre papier avec votre croquis sur le dessus de la boîte à lumière. Allumez-le, puis vous pourrez y placer votre feuille de papier vierge. Le patron fera briller la lumière à travers les deux, ce qui vous permettra de voir le dessin et de le dessiner sur votre papier blanc. Vous pouvez soit transférer votre croquis du Latran sur le papier soit utiliser votre stylo pinceau pour la laisser directement sur votre papier. Si vous n'avez pas de boîte à lumière, vous pouvez emporter ces papiers sur une fenêtre éclairée par le soleil. Et puis, nous les brillerons et travaillerons comme une boîte à lumière pour que vous puissiez transférer votre côté sur votre papier de cette façon. 10. mélange: En ce qui concerne le lettrage à la main, mélange est l'un des moyens les plus amusants et les plus simples d' ajouter de la couleur à vos lettres. Le premier type de store que je veux vous montrer est un mélange horizontal sur la marque, où les couleurs passeront de l'une à l' autre horizontalement. La première étape pour créer ce mélange consiste donc à saisir la pointe du marqueur de couleur plus foncée sur la pointe du marqueur de couleur plus claire. La couleur du marqueur foncé commencera à déteindre dans votre marqueur plus clair. Et puis vous pouvez écrire avec ce petit format, vous n'avez pas à vous soucier de lancer vos pointes car la couleur changera naturellement. Une autre façon de créer un mélange horizontal serait d'évaluer chaque trait dans une couleur différente , puis de mélanger les zones où ces couleurs se rencontrent. Vous pouvez également effectuer un mélange vertical en commençant par une couleur et en changeant progressivement de marqueur pour mélanger les couleurs, descendant vers le bas de votre lettre. Un autre type de mélange amusant que vous pouvez essayer est un style de mélange plus lâche, où vous écrivez d'abord votre mot dans la couleur la plus claire, ou vous pouvez l'esquisser. Ensuite, vous allez ajouter vos couleurs au hasard au-dessus de ce croquis ou de cette couleur plus claire. Ensuite, vous pouvez utiliser votre pinceau estompeur ou votre pinceau pour mélanger toutes ces couleurs ensemble. Lorsque vous mélangez, essayez d'utiliser des couleurs qui se marient bien les unes avec les autres. Comme peut-être du rouge, de l' orange et du jaune, ou même des nuances claires et foncées d'une couleur particulière. Certaines couleurs lors du mélange seront magnifiques, tandis que d'autres deviendront très boueuses. C'est pourquoi il est important de tester vos couleurs avant de commencer à les mélanger pour éviter ces couleurs boueuses. Faites donc toujours un test rapide sur un morceau de papier brouillon avant d'essayer de le fondre sur votre dernier morceau. Une autre chose à garder à l'esprit est d'éviter d'ajouter vos couleurs avec arêtes vives la nuit et ajouter plutôt vos couleurs en utilisant des traits de plumes nets. Cela garantit simplement que vous aurez une transition de couleur beaucoup plus fluide. 11. Les contours: Un contour est simplement une ligne qui entoure vos lettres. J'aime ajouter des contours à mes lettres parce qu'ils aident à les définir et à les faire ressortir. Et cela aide également à souligner la forme des lettres et à les rendre plus faciles à lire et à comprendre. Toutes les pièces n'ont pas besoin de contours. Et c'est certainement une préférence personnelle, mais je vais juste partager quelques dépenses que vous pouvez essayer si vous souhaitez pimenter un peu votre échelle. Vous pouvez avoir un plan complet où le contour entoure complètement toutes vos lettres. Commencez en toute sécurité à une extrémité de votre Latran et chaque lettre jusqu'à ce que toutes les lettres aient été soulignées. Et pour créer un contour uniforme, vous devez utiliser des traits fluides et fluides plutôt que des traits tranchants et saccadés. Vous pouvez également avoir un plan partiel dans lequel seules certaines parties de vos lettres ont un contour et vous laissez des espaces dans certaines zones. Ainsi, en suivant la forme de vos lettres, vous pouvez utiliser des lignes ou une combinaison de lignes et de points pour créer ce contour. Ensuite, vous pouvez avoir un contour désordonné, et ce sont mes préférés. Vous pouvez utiliser de courts coups agités et même des flocons tranchants pour interdire librement vos lettres. Dans ce style. Certaines lignes peuvent se chevaucher et il n'est pas nécessaire qu'elles continuent tout autour des lettres. J'ai essayé d'ajouter votre contour en gardant l'esprit la forme de vos lettres. Et veillez à ne pas ajouter trop de lignes car les contours peuvent parfois dominer les lettres. Le prochain type de contour que vous pouvez essayer est un contour d'espace négatif. Et c'est un contour qui est loin de votre lettrage, ce qui donne l'effet d'avoir deux contours, un négatif ou un blanc, puis celui que vous dessinez avec votre stylo. Pour créer ce contour, il suffit de dessiner un contour éloigné de vos lettres, suivant les courbes des lettres. Une fois que vous avez obtenu votre contour où vous le souhaitez, vous pouvez y retourner avec votre stylo et votre encre. Les seules lignes n' ont pas besoin d'être toujours les mêmes. Vous pouvez donc vous amuser et expérimenter le type de contours que vous créez. 12. Faits saillants et ombres: Avant de pouvoir ajouter des ombres, vous devez identifier l'emplacement de votre source de lumière. Cela déterminera où se situent vos tons clairs et vos ombres. chose la plus importante à retenir est que les ombres tombent de l'autre côté de votre source lumineuse. Cela signifie que si vous êtes comme moi et que votre source de lumière se trouve dans le coin supérieur gauche de votre papier, alors vos ombres se trouveront dans le coin inférieur droit de vos lettres. Le premier type d'ombre que vous pouvez ajouter est une ombre de base. Cela se fait généralement en gris, et vous allez simplement tracer une ligne suivant la forme de votre dernier sur le côté ombre de toutes les lignes qui composent vos lettres. Comme je l'ai dit, mon ombre sera en bas à droite de chaque lettre. plans sont assez faciles à ajouter. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'une forme d'encre ou de peinture blanche opaque qui apparaîtra sur votre couleur. Il peut s'agir d'un gel ou d'un stylo à peinture. Même la gouache ou l' encre acrylique ou la peinture fonctionnera. Une fois que vous avez laissé sécher votre lettrage, vous pouvez ajouter vos surlignements sous forme de lignes ou d'une combinaison de lignes et de points dans la zone de surbrillance de vos lettres. Donc, pour moi, ce serait le côté supérieur gauche de mes lettres. La prochaine étape d'ombre que vous pouvez ajouter est une double ombre. Vous allez donc ajouter une ombre d'une seule couleur. J'utilise du noir. Ensuite, vous allez ajouter une autre ombre dans une autre couleur. À côté de ça. J'utilise du gris. Vous pouvez également avoir une ombre spatiale négative. Vous allez utiliser un crayon pour dessiner l' ombre loin de votre lettrage. Utilisez ensuite votre marqueur pour ajouter votre ombre à côté du trait de crayon que vous avez tracé. Cette ombre est vraiment amusante car elle donne impression que vos lettres ont été flottantes. Une façon amusante de modifier ce contour d'espace négatif est d' utiliser une couleur unie pour votre ombre, vous pouvez également utiliser des points. Ou vous pouvez même remplir cet espace négatif avec des lignes diagonales. 13. Ajouter des boites: Vous pouvez ajouter des griffonnages et des illustrations simples à vos pièces non seulement pour améliorer votre lettrage, mais également pour remplir les espaces négatifs que vous pourriez avoir. Vous pouvez en choisir des génériques, qui peuvent être incorporés dans n'importe quel lettrage. Il peut donc s'agir de choses comme des étoiles en forme de cœur , des lignes, des points, des gouttes , des triangles et même de simples fleurs, qui sont assez faciles à dessiner et à intégrer dans à peu près n'importe quel objet. Vous pouvez également ajouter des griffonnages et des illustrations qui correspondent à l' équipe spécifique de votre lettrage. Pour un coût irrécupérable, il sera facile de décider quelles illustrations inclure. Par exemple, une citation sur l'amour. Vous pouvez inclure le cœur, l'amour sait des choses comme ça. Et pour les appels qui concernent l'eau, voyez-vous que vous pouvez inclure formes de vie sous-marines ou des bulles, des choses comme ça. Donc, si vous recherchez quelque chose à cela et que vous ne savez pas quoi intégrer. La première chose que vous pouvez faire est de rechercher rapidement la bande d'illustrations ou de griffonnages que vous souhaitez intégrer. Vous vous demandez peut-être comment intégrer ces griffonnages si vous ne savez pas dessiner ? La première chose que vous pouvez faire est étudier l'image et d'identifier les principales formes qui composent tout ce que vous essayez de dessiner. Pour cet exemple, je fais Symbaloo. Jetons un coup d'œil à ces ballons. Je les ai décomposées en formes très basiques. Et vous remarquerez qu'il est composé de certains auxquels nous sommes très habitués. Cet ensemble de ballons est composé de trois ovales. Et puis nous avons cinq petits rectangles à l'intérieur de ces cercles, mais aussi des lignes courbes pour le ruban. Ensuite, nous avons des triangles ou des rectangles qui forment le bas des ballons. Ainsi, lorsque vous recréez cela, vous suffit de garder ces formes à l'esprit et les traduire sur votre papier dans votre propre style. Au fil du temps, vous remarquerez qu'il devient beaucoup plus facile d'étudier et d'identifier les formes principales. Essayez-les vous-même. Plus vous vous entraînerez, mieux vous pourrez les intégrer à votre œuvre d'art. N'ayez pas peur d'expérimenter la façon dont vous dessinez des cercles et des griffonnages. Une fois que vous avez déterminé la forme de base, vous devez commencer par rendre votre objet d'art doodle reconnaissable. Vous pouvez changer vos articulations et y ajouter votre touche personnelle. Vous pouvez ajouter vos griffonnages et illustrations comme vous le souhaitez. Vous pouvez être super réaliste ou vous pouvez être très lâche et joueur. Et ici, je veux partager quelques-unes de mes pièces préférées dans lesquelles j'ai incorporé des griffonnages. Donc pour celui-ci, c'était une pièce très lumineuse et animée. J'ai voulu intégrer des illustrations très lumineuses. Alors j'y suis allée avec des étoiles très proches , comme des étoiles filantes , des points et des trucs comme ça. Et ça les a tous rendus très brillants. Et ce n'était pas trop axé sur le réalisme de tout cela parce que je voulais que cette pièce soit très amusante et ludique. Tout d'abord, nous voulions qu'il ressemble à une explosion de couleurs. J'ai donc fait quelques formes de larme et les couleurs de mes lettres, et je les ai simplement exclues du centre de la page vers l'extérieur. Ensuite, pour celui-ci, j'ai ajouté quelques éléments tropicaux et les ai fait interagir avec le lettrage. Pour celui-ci, j'ai remplacé le double L et le mot roller par une paire de patins à roulettes. C'est donc une autre chose amusante que vous pourriez faire avec des illustrations et des griffonnages. Pour celui-ci, j'ai ajouté quelques illustrations estivales, toutes à l'extérieur de mon lettrage. Celui-ci, j'ai ajouté des planètes, des cœurs et des étoiles. Et pour celui-ci, j'ai juste ajouté quelques araignées ainsi que toile pour donner à cette pièce un effet plus envoûtant. Et bien sûr, celui-ci, je viens d'ajouter beaucoup de mes endroits préférés d' une manière très lâche et amusante tout autour du lettrage. Ainsi, chaque fois que vous cherchez à remplir un espace négatif, ou que vous souhaitez simplement ajouter un peu de caractère à vos lettres. Pensez à ajouter des griffonnages tout autour d'eux. 14. Fond de stylo à pinceau: J'ai travaillé sur cette échelle dans, tout au long de la classe et vous avez vu comment elle est passée d'un croquis à une pièce finie, et elle est parfaitement capable de rester telle quelle. Mais je veux vous montrer comment ajouter un arrière-plan à votre lettrage. Je vais donc commencer par dessiner un espace de ligne négatif tout autour de ces lettres. Ensuite, je vais utiliser mon stylo pinceau pour ajouter des couleurs, le vieux côté de cette vieille ruelle et utiliser mon pinceau à eau pour mélanger ces couleurs ensemble. Technique sans fil, vous devez utiliser un papier très épais capable de supporter l'eau, comme du papier mixte ou du papier Bristol ou même du papier aquarelle. Si vous ne voulez pas gâcher la pointe de vos pinceaux en utilisant du papier aquarelle, vous pouvez toujours appliquer de la couleur sur votre palette ou une surface non absorbante, puis utiliser votre pinceau à eau ou votre pinceau pour le ramasser puis peindre directement sur le papier avec. Ensuite, j'ai terminé en ajoutant quelques squatters blancs tout autour avec de la gouache blanche. J'espère donc que vous avez trouvé de l'inspiration au cas où vous auriez besoin d'ajouter un arrière-plan rapide à votre lettrage fois que vous l'aurez terminé. 15. Projet de cours et synthèse: Félicitations. Vous avez atteint la fin de ce cours. Et le meilleur, c'est que votre aventure de lettrage à la main ne fait que commencer Nous avons commencé par les bases du lettrage et exploré de plus en plus de techniques pour former, relier et embellir vos lettres afin de créer de belles citations avec Il est maintenant temps pour vous de travailler sur votre projet de classe. Vous allez concevoir et créer votre propre citation inspirante écrite à la main que vous pourrez donner à un ami ou que vous pourrez accrocher à votre mur, ou simplement la partager sur les réseaux sociaux si vous le souhaitez Si vous avez besoin d'aide pour choisir un devis, j'ai inclus un PDF qui propose différentes options parmi lesquelles vous pouvez choisir si vous avez besoin d'inspiration pour écrire. avez des questions, vous pouvez les laisser dans l'espace de discussion sous cette vidéo, et je serais heureuse d'y répondre. Je suis vraiment impatiente de voir ce que vous avez créé, n'oubliez pas de le partager dans la section projet ci-dessous. Vous pouvez également le partager sur Instagram et me taguer à Bishannon Lane pour que je puisse voir votre merveilleux travail N'oubliez pas de vous rendre sur ma page Skillshare m'y suivre afin que vous soyez averti lorsque je publierai d'autres 16. Bonus : lettrage dans une silhouette d'arbre de Noël: Dans cette leçon bonus, nous allons écrire une phrase festive dans la silhouette d'un sapin de Noël. agit d'un projet simple et amusant parfait pour les cartes ou les décorations murales des fêtes de fin d'année. Vous trouverez le plan exact de l'arbre et du lettrage dans la section des projets et des ressources En ce qui concerne les fournitures, je vous suggère utiliser du papier Bristol ou du papier aquarelle, surtout si vous prévoyez de l'offrir en cadeau Et pour les couleurs, j'utiliserai deux nuances de rouge et deux nuances de vert, ainsi qu'un jaune pour l'étoile. Une fois que vous avez votre lettrage sur le papier, nous pouvons maintenant ajouter de la couleur abord, vous allez écrire votre mot en utilisant la couleur que vous souhaitez utiliser. J'alterne entre le rouge clair et le rouge foncé. Vous pouvez bien sûr utiliser une seule couleur pour tous les lettrages afin de maintenir la cohérence L'étape suivante est totalement facultative, mais il s'agit uniquement d'ajouter de la personnalité et je souhaite ajouter un arrière-plan ainsi que ma texture habituelle à ce lettrage Vous pouvez, bien sûr, laisser le vôtre rester plus raffiné si vous le souhaitez. À ce stade, vous pouvez ajouter votre étoile et le bas de l' arbre et cela peut rester votre design final. Mais si vous voulez aller plus loin, je vais vous montrer comment j' ajoute le fond ainsi que certains détails à cette pièce. J'utilise un crayon pour dessiner légèrement un espace négatif autour de tous les mots et juste pour compléter la silhouette de l'arbre. À ce stade, vous ne voulez pas vous attarder de trop près aux lettres. Nous voulons qu'il y ait un espace blanc visible séparant les lettres de l'arbre. Ensuite, je vais utiliser deux nuances de vert pour remplir les espaces négatifs que nous avons créés. Si vous devez ajouter un peu de vert, vous pouvez le faire très soigneusement entre vos lettres Mais encore une fois, vous devez laisser espace blanc pour que chaque lettre ait un contour blanc. J'aime ajouter une touche texturée à ma lanterne. Pour ce faire, je vais éclabousser de l'eau sur toute la lanterne, puis utiliser un mouchoir en papier pour faire ressortir une partie de cette couleur Cela crée donc une sorte de look vieilli. Encore une fois, c'est totalement facultatif. Si vous préférez des lettres plus propres, vous pouvez ignorer cette étape. Ensuite, je vais ajouter quelques éclaboussures pour renforcer cet effet de détresse Encore une fois, elles sont toutes facultatives et basées sur votre personnalité. Donc, si vous le permettez, vous pouvez ajouter des ombres, des reflets et des contours pour compléter votre design. Une fois que vous avez fini d'ajouter les touches finales souhaitées, votre lettrage est terminé Si vous voulez poursuivre cette créativité des Fêtes, vous devriez consulter mon guide de lettrage manuel des fêtes Il comprend plus de 40 pages de feuilles de travail, silhouettes, des phrases de Noël traçables et même des idées de styles de lettrage à essayer, et même des idées de styles de lettrage à essayer tout conçu pour rendre vos projets de vacances plus faciles Et comme cadeau spécial pour avoir atteint la fin de ce cours, vous pouvez utiliser l'arbre de code pour obtenir 40 % de ce classeur Vous trouverez plus d'informations à ce sujet dans la section de discussion de ce cours. Et si vous êtes en quête d' encore plus d'inspiration, consultez ce cours Skillshare où nous créerons huit cartes de vœux différentes qui ne manqueront pas d'impressionner vos proches pendant les fêtes de fin d'année Merci beaucoup de m'avoir rejoint, et je vous verrai bientôt.