Les bases de l'aquarelle : contrôle de l'eau et formes

1. Intro: Quand j'ai commencé à utiliser l'aquarelle, je pense que j'ai pris le nom « aquarelle » un peu trop littéralement, et j'inondrais mon papier d'eau. J' étais tellement excité d'essayer de peindre. J' irais juste pour ça. Je m'asseyais avec mes peintures et essayais de faire quelque chose de beau sur papier, mais cela a souvent entraîné beaucoup de frustration parce que je ne savais pas encore ce que je faisais. Je ne voulais pas m'arrêter, et j'ai continué à peindre. Je peignais pendant des heures, des heures et des heures. Ce cours est ce que j'aurais aimé savoir quand je commençais et me sentais coincé et frustré. Je pense que si vous pratiquez ces compétences très fondamentales, alors peu importe ce que vous allez peindre, ça va être beaucoup mieux, beaucoup plus facile, et beaucoup plus agréable. Dans ce cours, nous allons couvrir le contrôle de l'eau et la forme. Je vais vous montrer comment ajouter de l'eau et enlever de l'eau de votre papier, et comment contrôler la quantité d'eau que vous déposez en premier lieu. Nous allons peindre des formes dans différents niveaux d'humidité. J' appelle ça une échelle d'humidité, et on verra à quoi ça sert. Nous vous expliquerons comment la taille du pinceau est liée à la taille de la forme que vous peignez. Nous nous entraînerons à peindre des formes avec des bords lisses, des bords droits et des coins tranchants. Nous verrons pourquoi, parfois, vous ne voudrez pas tracer votre forme, puis la remplir, mais plutôt peindre la forme en segments, et nous nous entraînerons à la précision, peignant vos formes exactement là où vous voulez qu'elles soient, même très proches ensemble sans qu'ils se touchent. Je vais vous accompagner à travers quelques exercices amusants que vous pouvez faire chaque fois que vous avez temps de consacrer à la pratique de ces compétences fondamentales à l'aquarelle. Vous arrivez à contrôler à quel point ces exercices sont difficiles ou faciles. Que vous soyez un débutant absolu ou que vous peigniez depuis un moment, je pense que vous trouverez ce cours et ces exercices utiles. Ces compétences en matière de contrôle de l'eau et de façonnage peuvent sembler très simples, mais elles sont essentielles pour peindre à l'aquarelle. Sans plus tarder, allons-y. 2. Matériel: Examinons les fournitures dont vous avez besoin pour ce cours. Ce sont toutes les fournitures dont vous avez besoin. Il vous faut un papier aquarelle, deux pinceaux. J' utilise deux brosses d'aquarelle rondes synthétiques, l'une est une taille 6, l'autre est une taille 2. Vous n'avez pas à utiliser exactement cette taille, utilisez ce que vous avez. Une serviette en papier pour tamponner votre pinceau et une palette avec de la peinture aqueuse en une seule couleur. Je veux expliquer pourquoi nous n'utilisons qu'une seule couleur pour toute la durée de la classe et nous la préparons à l'avance dans cette palette. Lorsque vous utilisez beaucoup de couleurs, vous mouillez votre pinceau dans un pot d'eau qui est parfois propre, parfois pas vraiment propre. Vous prenez de l'eau dans votre palais, vous mélangez plusieurs couleurs ici, vous nettoyez peut-être votre pinceau entre les couleurs et vous pensez à la couleur que je vais utiliser maintenant. C' est beaucoup de distraction et je veux que nous nous concentrions sur les concepts fondamentaux que nous allons aborder dans cette classe. Une fois que nous avons préparé cette palette, nous n'avons pas besoin du pot d'eau et nous n'avons pas besoin de toutes ces autres peintures. Laissez-moi vous montrer comment j'ai préparé mon mélange de peinture aqueuse. J' ai choisi d'utiliser le bleu outremer pour toute la durée de la classe. Peu importe si vous utilisez des aquarelles tubulaires ou des aquarelles qui viennent dans un ensemble de casseroles, ou des aquarelles qui sont concentrées dans une petite bouteille. Ce que je fais c'est que je mets un peu de peinture dans ma palette et que je reçois de l'eau propre et que je transporte cette eau dans la palette. J' ai cette petite bouteille qui contenait des vitamines et c'est assez pratique pour verser beaucoup d'eau dans la palette. Mais vous pouvez également utiliser un compte-gouttes pour déplacer l'eau de votre pot vers votre palette ou un grand pinceau qui prend un peu plus de temps à faire, et mélanger votre peinture. Peu importe à quel point il est sombre ou pâle tant que vous pouvez le voir correctement sur votre papier. Assurez-vous qu'il a une consistance très aqueuse, donc il n'est pas trop épais. Vous avez donc utilisé beaucoup d'eau et préparé un peu de peinture parce que nous allons avoir besoin de cette peinture pour nos exercices. Vous pouvez voir que j'ai mon ruban adhésif aquarelle. Je l'ai collé à un morceau de mousse. C' est très bon marché. Vous achetez une grande feuille de celui-ci et vous pouvez la couper à n'importe quelle taille, et il est également léger. Au lieu d'un noyau en mousse, vous pouvez également coller votre papier aquarelle sur le support en carton qui se trouve à l'arrière d'un tapis de croquis usagé ou quoi que ce soit vraiment, il suffit de ne pas l'attacher à votre table parce que vous voulez être en mesure de choisir cela, retournez-le, rangez-le si vous en avez besoin. J' ai coupé mon papier à une petite taille, vous pouvez utiliser la taille que vous voulez et vous n'avez pas à enlever votre papier si vous ne voulez pas. La raison pour laquelle j'ai collé mon papier et la raison pour laquelle je vous recommande de coller votre papier est parce qu'une fois le papier mouillé, il va commencer à fonctionner dans une certaine mesure. À certains moments, vous vous retrouverez à peindre sur du papier qui flotte dans les airs et qui va rendre les choses aussi difficiles. En enregistrant votre papier, vous vous permettez de vous concentrer plus facilement sur les compétences sur lesquelles vous essayez de travailler dans ce cours. Une dernière chose avant de commencer, je veux vous montrer comment je décroche mon journal. J' utilise du ruban adhésif, tu pourrais aussi utiliser du ruban de peintre et je mets mon papier quelque part au milieu. J' étire un morceau de ruban de masquage et comme je peux le voir un peu à travers, j'essaie de laisser environ un huitième de pouce ou trois millimètres bordure autour du papier n'a tout simplement pas besoin d'être précis. Ensuite, je passe à la cassette tout le chemin. Une fois que vous avez fini de peindre et que vous voulez enlever le ruban de masquage, vous devez faire attention afin de ne pas déchirer le papier. La façon dont j'aime enlever mon ruban adhésif est loin du bord. Si c'est le bord, je retire le ruban de masquage comme ça. Pas comme ça, parce que lorsque vous tirez le ruban de masquage de cette façon, parfois il saisit les fibres sur le bord coupé du papier et il déchire ce papier. Une autre astuce sur la suppression du ruban de masquage est de le faire lentement. Soyez particulièrement prudent dans les coins de votre papier parce que vous avez ce bord et ce bord qui pourrait se déchirer. La bande du peintre est un peu moins collante, donc elle pourrait être plus sûre pour vous. J' utilise juste du ruban adhésif parce que c'est ce qui est le plus facilement disponible autour de moi. Obtenez votre papier aquarelle, vos pinceaux, votre palais avec votre peinture aqueuse, et votre serviette en papier et vous êtes prêt à partir. 3. Ajouter et enlever l'eau: Pour cette leçon, tout ce dont vous aurez besoin, c'est votre papier aquarelle, votre serviette en papier, votre pinceau rond taille six et votre mélange de peinture aqueuse dans votre palais. Ce que nous allons faire, c'est nous entraîner à déposer de l'eau sur le papier et à retirer de l'eau du papier. Nous commencerons par tremper notre pinceau dans cette peinture aqueuse et, ce faisant, l'eau est suspendue dans cet espace entre les poils de la brosse. Mettons un peu d'eau sur la page et quand je dis de l'eau, peu importe si c'est de l'eau propre ou un lavage pâle ou un lavage très sombre. Tant qu'il a une consistance aqueuse, je vais appeler ça de l'eau ou de la peinture aqueuse. Vous pouvez voir à la lumière que la surface de l'eau qui est assise sur le papier est brillante comme vous l'attendez de l'eau, et vous pouvez voir que l'eau se balade dans la forme. Il se déplace librement à cause de l'humidité à l'intérieur de la forme et il n'échappe pas à la forme. Il ne saute pas hors des frontières de la forme, il est contenu dans la forme. Si nous voulions ajouter plus d'eau à cette forme, nous pourrions revenir en arrière et tremper notre pinceau dans la peinture ou dans la peinture aqueuse et le toucher dans la forme. Nous avons ajouté plus d'eau et refaisons ça. Créons cette flaque folle ici sur la page. Cette flaque d'eau est devenue assez grande et il y a beaucoup plus d'eau dans cette forme et si je pointe assez mon papier, ça va s'égoutter à l'extérieur de la forme. C' est la quantité d'eau qu'il y avait dans cette forme. Nous avons vu que nous pouvons ajouter de l'eau avec une brosse humide et maintenant voyons comment nous pouvons enlever l'eau ou soustraire l'eau de la forme. Nous avons ajouté de l'eau avec une brosse humide et nous enlevons l'eau avec une brosse sèche. En touchant notre brosse à la serviette en papier, l'eau se déplace de l'endroit où elle est humide à l'endroit où elle est sèche et donc notre brosse devient assez sèche. Maintenant que la brosse est assez sèche, nous allons simplement toucher légèrement la surface de l'eau et l'eau se déplace de l'endroit où elle est humide à l'endroit où elle est sèche. À un moment donné, cette brosse n'est plus si sèche à cause de l'eau qui y est déplacée. Encore une fois, nous le touchons à la serviette en papier, l'eau se déplace d'où son humide vers sec. Maintenant, il est assez sec et nous répétons le processus jusqu'à ce que nous retirions autant d'eau que nous le voulons. Nous pouvons également incliner le papier de sorte que l'eau s'enfonce ici en bas, puis nous pouvons le ramasser à cet endroit au lieu d'essayer de le ramasser de partout dans la forme. Ceci est particulièrement utile si votre forme est très grande. J' essaie de toucher la surface de l'eau parce que si je touche jusqu'au papier, je vais déranger un peu le pigment qui est assis sur le papier. Bon, alors refaisons-le. Empilons une flaque d'eau sérieuse par ici. Mais maintenant, au lieu d'utiliser notre brosse pour ramasser toute cette eau, qui, comme vous l'avez vu, nous en prenons beaucoup, nous allons utiliser notre serviette en papier. Prenez un petit point de votre serviette en papier, coin de votre serviette en papier et touchez-le doucement à cette forme et vous pouvez voir que la serviette en papier est beaucoup plus forte à aspirer l'eau de cette forme. Mais c'est beaucoup moins précis que le pinceau et il vous fallait aussi poser votre pinceau et ramasser vos serviettes en papier. Souvent, je ramasse juste l'eau en utilisant ma brosse parce qu'elle est déjà dans ma main, et aussi parce que je n'ai généralement pas cette énorme piscine d'eau pour me débarrasser, j'ai juste juste un peu d'excès dont j'essaie de me débarrasser. Entraînez-vous à mettre de l'eau sur votre forme , à sécher votre brosse et à enlever l'eau avec votre brosse ou avec la serviette en papier, incliner votre papier et à soulever l'excès d'eau. Jetez un oeil à votre papier à la lumière, voyez à quoi il ressemble quand il y a moins d'eau sur le papier, il est encore brillant, il y a encore un éclat sur le papier, mais peut-être qu'il n'est pas aussi brillant que le papier humide, très humide. Si vous êtes très patient, vous pouvez jeter un oeil à cela jusqu'à ce qu'il sèche complètement. Au fur et à mesure qu'il sèche, il perd son éclat. Il est donc très important de remarquer comment la brillance regarde les différents niveaux d'humidité de votre papier. Il vous aide à savoir à quel point cette zone est humide et cela affecte la façon dont vous allez travailler avec votre couleur d'eau sur cette zone. Quand il sera complètement sec, il aura l'air aussi mat que le papier. Pratiquez cela jusqu'à ce que vous soyez à l'aise avec ajouter et enlever de l'eau 4. Quelle quantité d'eau dans votre pinceau ?: Donc, dans la leçon précédente, nous avons vu comment nous pouvons tremper notre pinceau dans l'eau et ajouter de l'eau au papier. Mais nous n'avions aucun contrôle sur la quantité d'eau que nous avons mise sur le papier. Et si nous voulons avoir le contrôle quantité d'eau que nous mettons sur le papier, au lieu de mettre un tas d'eau et de se débarrasser de tout excès. Pour contrôler cela, nous allons devoir faire attention à la quantité d'eau qu'il y a dans notre brosse avant qu'elle ne touche le papier. Donc, si nous trempons notre brosse dans l'eau, elle est très chargée d'eau et elle est même tellement chargée qu'elle a cette petite goutte sur le bord qui est sur le point de s'égoutter. Donc si cette goutte a coulé, il y a un peu moins d'eau ici. Alors prenons une brosse lourdement chargée et faisons une marque sur le papier et remarquez combien d'eau il y a dedans. En remarquant combien l'eau peut se balayer et combien elle est brillante sur le papier. Maintenant, faisons la même chose, mais au lieu d'utiliser une brosse chargée, essuyons la brosse sur le côté de la palette. Lorsque vous essuyez votre brosse de ce côté de votre palette, vous appuyez sur les poils de la brosse, poils de la brosse ensemble et vous forcez l'eau à sortir de l'espace entre les poils. Donc vous avez enlevé une partie de l'eau qui était dans cette brosse. Donc cette brosse est un peu plus sèche maintenant. Alors essayons ça. Notre brosse est humide, nous l'essuyons contre notre palette, maintenant il n'est pas aussi humide et maintenant essayons de faire une marque et vous pouvez voir qu'il y a beaucoup moins d'eau ici qu'ici et c'est comme ça que nous contrôler la quantité d'eau que nous posons en premier lieu. En contrôlant à quel point notre brosse est mouillée ou sèche avant qu'elle ne touche le papier. Donc, le tremper dans l'eau était vraiment mouillé. essuyer est un peu moins humide, essuyer beaucoup de fois est un peu moins humide. Disons que nous voulons encore plus sec que ça afin que nous puissions utiliser notre serviette en papier soit en se débarrassant d'un petit peu d'eau ou en se débarrassant de beaucoup d'eau, ce que nous voulons faire. Nous avons un contrôle complet sur la façon dont notre brosse est mouillée ou sèche. Pratiquez donc à faire quelques marques sur le papier et remarquez ce que vous avez fait avant de toucher le papier. Vous avez trempé la brosse, vous vous êtes débarrassé de l'excès d'eau ou vous ne vous êtes pas débarrassé de l'excès d'eau et vous avez vu les quantités d'eau que vous obtenez sur le papier de cette façon. C' est ainsi que vous contrôlez l'eau qui va sur votre papier. Donc, pratiquez-vous cela jusqu'à ce que vous vous sentiez assez confiant en mettant beaucoup d' eau vers le bas ou en mettant très peu d'eau sur votre papier. 5. Échelle Wetness: Maintenant que nous savons comment contrôler la quantité d'eau que nous versons en premier lieu et nous savons aussi comment ajouter de l'eau si nous en avons besoin ou en retirer si nous en avons besoin. Essayons de créer une échelle de cinq à un, où cinq est la forme la plus humide possible que nous puissions faire et l'une est la forme la plus sèche que nous puissions faire. Je vais juste ajouter un peu plus de pigment à mon eau parce que je veux qu'elle soit un peu plus sombre. Je vais peindre les formes de droite à gauche parce que je suis gaucher. Mais si vous êtes droitier, ce serait plus facile pour vous de passer de gauche à droite. Mon numéro cinq, qui est la flaque d'eau la plus humide que je puisse faire, va ressembler à ça. Ce n'est pas la flaque d'eau la plus humide que je puisse faire, alors je veux y retourner et ajouter un peu d'eau. Vraiment devenir fou avec celui-ci parce que c'est notre forme la plus humide. Ce serait notre numéro cinq et appelons celle-ci « une flaque d'eau ». Vous pouvez voir combien d'eau est contenue dans cette forme. Pour notre numéro quatre, nous allons toujours avoir une quantité généreuse d'eau, mais pas autant que cinq. Nous mettons suffisamment d'eau pour que nous sachions que cela va prendre un certain temps pour sécher. Il y a encore un peu d'eau dans la forme. Si on pense qu'on a trop mis et qu'on est trop comme une flaque d'eau, tu sais quoi faire. Séchez votre brosse et ramassez un peu de cette eau. Ce serait nos quatre, je suppose. J' appelle cela une quantité généreuse d'eau. Vous pouvez voir l'eau se balancer, mais ce n'est pas autant que les cinq. Regardez la surface brillante, elle est assez brillante. Il y a beaucoup d'eau là-dedans. Cela va sécher plus vite que cela. Cela prendra une éternité pour sécher. Je vais l'appeler « une quantité généreuse dans l'eau ». Maintenant, pour notre numéro trois, nous voulons toujours utiliser assez d'eau, mais nous ne voulons pas aller jusqu'à avoir cette eau douce en forme. Pour ce faire, je vais probablement avoir besoin d'essuyer mon pinceau un peu sur la palette pour contrôler la quantité d'eau que je mets. Je ne retournerai pas tremper mon pinceau dans l'eau parce que je ne veux pas que ça soit trop liquide. Mais à un moment donné, je vais manquer de peinture ou d'eau donc je vais vouloir revenir en arrière, mais je ne veux pas avoir ce pinceau à charger. Cette forme est assez aqueuse. Vous pouvez voir que vous avez un éclat à la surface, mais ce n'est pas aussi brillant que nos cinq et quatre. Vous pouvez voir qu'il est un peu moins brillant et qu'il commence déjà à sécher. Ce serait notre numéro trois et appelons celui-ci, « une bonne quantité d'eau ». Pour notre numéro deux, nous allons opter pour quelque chose qui est plus sec que les trois et la façon dont j'aime y penser est de le comparer avec un marqueur. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. C' est un marqueur à base d'eau et il a une pointe humide et ce n'est qu'un papier Sketchpad simple. Quand je fais une marque avec le marqueur, c'est presque instantanément sec. Ce n'est pas aussi humide que notre numéro 3 ici , et si je le touchais, je serais capable de l'enduire sur le papier. Le marqueur sèche presque instantanément et évidemment ce n'est pas complètement sec. Ce n'est pas aussi sec que le papier, mais c'est plutôt sec. Si je devais essayer de remplir une forme avec le marqueur, si vous regardez de près, vous serez en mesure de voir et de reconnaître où je pose le marqueur. Vous pouvez voir les traits individuels du marqueur et ma forme va sembler striée. Ça va être assez dur pour moi de faire une forme complètement uniforme où vous ne pouvez pas voir ces stries. Si vous regardez ces formes, ces trois, quatre et cinq, vous ne pouvez pas dire où ma brosse a fait un coup. Vous ne pouvez pas voir les traits individuels de la brosse fabriqués parce que ce sont des formes plus humides. L' eau a effacé tous les traits de la surface du papier et vous ne pouvez plus les trouver. Pour notre numéro deux, nous allons essayer d'émuler un marqueur. Nous allons essayer de faire en sorte que notre pinceau soit comme la pointe du marqueur. Pour cela, vous allez utiliser une brosse assez sèche. Il vous faudra peut-être quelques essais pour y arriver. J' essaie de poser de la peinture d'une manière qu'elle sèche immédiatement. Vous pouvez voir qu'il n'y a pas de brillance sur la surface de ceci, donc c'est assez sec. Pas aussi sec que le papier, mais assez sec déjà. Je vais essayer de peindre ma forme avec ce pinceau sec. Vous pouvez voir qu'il est presque impossible pour moi de peindre cette forme sans qu'aucune stries ne s'affiche. Vous pouvez voir les coups de pinceau individuels que j'ai utilisés pour peindre cette forme. Appelons le numéro deux, « marqueur comme. » Maintenant au numéro un. numéro un est une brosse sèche et ce que je veux dire par brosse sèche c'est que la brosse est si sèche que la ligne se brise. J' essaie de couvrir le papier avec mon pinceau, mais il y a si peu d'eau et de peinture dans le pinceau qu'il se brise et donc vous obtenez ces textures de pinceau sec ou des effets de pinceau sec. Vous serez probablement en mesure de voir cela mieux si vous utilisez une peinture plus foncée. Essayons avec une peinture plus foncée juste pour vous montrer un peu mieux. C' est peut-être trop d'eau. On y va. Ce serait notre brosse sèche. Je pense que c'est un bon point de référence à avoir en qui concerne la façon dont vous voulez être humide et sec, et nous ne sommes pas là pour juger. Nous ne sommes pas là pour dire que l'un d'eux est meilleur que l'autre. Il peut y avoir des cas où vous voulez avoir une flaque d' eau et avoir beaucoup de droopiness dans votre peinture. Il y a des cas où vous pourriez vouloir ajouter de la texture avec une brosse sèche. Vous allez juste vouloir être capable de contrôler et de reconnaître à quel point votre peinture est humide ou sèche. Maintenant, nous pouvons nous entraîner à peindre des formes et à nous demander comment évaluer cette forme en fonction de notre échelle ? Cette forme serait peut-être un quatre parce que je peux voir une partie de cette eau balançoire, peut-être un 3.5. Peignons une autre forme et voyons ce que nous allons évaluer. C' est quelque part entre deux et un parce que je peux voir quelques textures de pinceaux secs. Ce serait peut-être de 5 ou 4.5. Une fois que vous avez évalué certaines formes en fonction de l'échelle, essayez de décider à l'avance que vous voulez faire une forme d'humidité trois, et essayez d'atteindre cette humidité lors de votre premier passage et si vous ne l'avez pas atteint lors de votre premier passage, c'est pas un problème. Vous pouvez toujours enlever de l'eau ou ajouter de l'eau à votre forme pour qu'elle soit aussi humide ou sèche que vous voulez qu'elle soit. Pratiquez ceci jusqu'à ce que vous vous sentiez assez à l'aise en créant différents niveaux d'humidité. 6. Taille du pinceau et de forme: Très bien, au cours des trois dernières leçons, nous avons utilisé ce pinceau de taille 6 pour peindre toutes nos formes. Alors, nous allons peindre une autre forme une fois de plus. Rendons ça assez grand et assez aqueux. Maintenant, essayons de peindre à propos de cette forme en utilisant un pinceau plus petit. C' est mon pinceau rond numéro 2, et je vais essayer de peindre cette forme. Vous pouvez déjà voir que ce pinceau a du mal transporter beaucoup d'eau à chaque fois sur le papier, et il sera donc plus difficile, mais pas impossible, de peindre une forme plus grande avec un pinceau plus petit. Vous pouvez déjà voir qu'il était vraiment facile de rendre cette forme très aqueuse, et cette forme va me prendre un certain temps pour la rendre aussi aqueuse. C' est juste parce que le volume de poils ici est beaucoup plus grand que le volume de poils ici, donc cela contient beaucoup plus d'eau que ça. Si je veux être très ridicule, c'est ma taille zéro brosse ronde. Si je veux essayer de peindre cette forme avec le zéro, ce serait assez ridicule et assez inefficace. Nous pouvons voir qu'il y a une certaine relation entre la taille de notre pinceau et la taille de la forme que nous essayons de peindre. Maintenant, même si c'est un gros pinceau, la taille six ou plus grand que ceux-là, nous pouvons toujours peindre une petite forme avec elle. Voici une forme plus petite que j'ai pu facilement peindre avec ce pinceau de taille six, et essayons cette forme avec un pinceau de taille deux. Nous allons avoir un temps beaucoup plus facile à peindre une petite forme, même très pudly, très humide, l'aide d'un pinceau plus petit. Essayons de peindre une petite forme avec juste un peu d'eau, pas aussi aqueuse, beaucoup moins aqueuse que ça. Donc, parce que la taille deux brosse contient beaucoup moins d'eau, il est plus facile pour moi d'obtenir une forme plus petite pour ne pas être très humide, mais la taille six brosse, je pourrais avoir du mal un peu plus pour le rendre aussi sec, parce qu'il naturellement contient plus d'eau. Il n'est pas impossible de peindre de petites formes avec un gros pinceau, et il n'est pas impossible de peindre de grandes formes avec un petit pinceau. Mais parfois, vous allez atteindre la limite de votre pinceau et vous allez vouloir changer votre pinceau pour correspondre à la taille de la forme sur laquelle vous travaillez. Cela dit, je pense que c'est une bonne pratique d'essayer de prendre contrôle de votre brosse avant de courir et de passer à un autre pinceau. Donc, même s'il s'agit d'un pinceau de taille six, c'est un pinceau très polyvalent. Je peux faire des coups fixes avec elle et si j'ai à peine brouté le papier avec, je peux faire des ridules très fines avec elle. Si je fais attention à ne pas trop charger cette brosse, je peux faire de très petites formes qui ne sont pas très humides. Avec un pinceau plus petit, il sera beaucoup plus facile de faire ces lignes fines et ces formes plus petites qui ne sont pas très mouillées. Donc c'est juste quelque chose à considérer. Plus vous êtes habile, plus vous serez en mesure de faire avec vos pinceaux, plus vous serez en mesure d'avoir de la polyvalence avec vos pinceaux. 7. Bords et coins: Peignons une forme de cœur. Cette forme de cœur, comme toutes les formes, a une limite ou une arête. Nous pouvons jeter un oeil à ce bord et à ce bord et nous demander si ce bord est lisse ? A-t-il des lignes brisées au pinceau sec ? A-t-il des lignes tordues ? Nous pouvons voir que c'est le cas. Dans cette leçon, nous allons nous entraîner à rendre nos bords agréables et lisses. Soit lors de notre premier essai, soit si ça n'a pas fonctionné au premier coup, on peut y retourner et essayer de les réparer. Nous nous entraînons à faire des bords lisses, mais ce n'est pas parce que les bords lisses sont le seul moyen de peindre. C' est juste que développer une habileté de peindre des bords lisses est une bonne habileté à avoir car elle améliore votre dextérité et votre contrôle de votre brosse. Vous n'avez pas à aller jusqu'à essayer de rendre ce super parfait, mais c'est une bonne compétence à pratiquer. Décidez jusqu'où vous voulez l'emmener et ne le laissez pas devenir fastidieux. Amusez-vous avec cet exercice, parce que si vous n'aimez pas ces exercices, vous n'allez pas les faire et vous n'allez pas améliorer. Essayez de le prendre seulement aussi loin que c'est amusant pour vous et agréable, mais essayez toujours de vous défier un peu. Cette forme de cœur en plus d'avoir ces bords lisses sinueux, il a également ce coin ou ce point. Nous pouvons essayer de faire ce point très pointu, net et pointu. La façon dont je fais cela est en broutant légèrement le papier avec la pointe de mon pinceau. Parce que si j'appuie trop fort, je n'aurai pas un point. Mais si je broutais légèrement le papier, je suis capable de faire une remarque très nette de cette façon. Essayez de rendre ce point agréable. Disons que j'ai eu un peu d'eau ici et qu'on gâche le point. Disons que je voulais fixer ce point pour que l'eau ait tendance à créer une forme ronde. C' est très difficile quand on a beaucoup d'eau, c'est très difficile de créer ce point. C' est là que le contrôle de l'eau peut vous aider. Vous pouvez vous rendre compte que vous avez beaucoup trop d'eau ici pour être en mesure de le faire facilement, et vous pourriez vouloir prendre une partie de cet excès d'eau. Peut-être inclinez votre papier pour obtenir toute l'eau au même endroit. Ramasse-le. Puis corrigez cela, faites ce point net et net. Je ne m'inquiète pas de la douceur du pigment sur ma forme pour le moment, je regarde juste les bords et le point. Maintenant, nous allons peindre le triangle. Avec le triangle, nous avons trois points que nous pouvons essayer de rendre agréable et pointu, soit lors de notre premier passage ou en le fixant après le fait. Nous avons aussi des bords droits. Nous pouvons essayer de rendre ces bords beaux et droits. Je trouve que cela peut être très relaxant. Disons que vous voulez pratiquer vos bords lisses, vos bords droits et vos coins pointus. Ensuite, vous pouvez certainement peindre des coeurs, vous pouvez peindre des triangles, vous pouvez peindre des rectangles. Une des façons amusantes de pratiquer la peinture des bords lisses et des points pointus si vous avez du mal à trouver des formes, est de penser à l'alphabet. Essayons de dessiner des majuscules. Prenons par exemple la lettre B, en majuscule B. Donnons-lui un peu de poids comme une lettre bloc. Maintenant, réparons le point. Encore une fois, j'ai trop d'eau ici pour le faire comprendre facilement. Je vais sécher ma brosse et prendre un peu de cet excès d'eau. Vous pouvez voir qu'ici j'ai encore de l'excès d'eau, ici je ne le fais pas. Je peux ramasser toute l'eau en une seule fois ou ramasser l'eau juste de cette zone dans la forme. Maintenant, ma brosse est un peu trop sèche, elle ramasse trop d'eau, je vais la mouiller à nouveau. Vous pouvez voir comment le contrôle de l'eau vous aide aussi avec vos formes. Vous pouvez être très précis pour faire des arêtes droites et des points pointus, mais si vous avez trop d'eau vers le bas, cela va travailler contre vous et rendre les choses difficiles pour vous. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Il suffit de l'utiliser comme un exercice pour vous entraîner à faire des bords plus lisses et des bords plus droits et des coins plus nets. Vous pouvez toujours vous référer à l'alphabet pour trouver de jolies formes qui ont des arêtes droites , des bords lisses et des coins pour vous entraîner. 8. Imaginer le contour: Maintenant, nous allons peindre un rectangle. Vous pouvez voir ce que je fais, c'est que je dessine le rectangle et le remplit ensuite. La raison pour laquelle j'ai fait cela est juste parce que c'est la façon la plus facile de peindre un rectangle. Tout d'abord pour tracer la forme, puis le remplir, puis peut-être modifier un peu les bords. Maintenant, nous allons peindre le même rectangle, mais cette fois, au lieu de le décrire d'abord puis de le remplir, nous allons imaginer qu'il y a déjà un contour sur le papier. Nous allons voir ce contour dans notre imagination, et nous allons remplir la forme. Je vais aller de haut en bas, mais peu importe la direction que vous allez, vous partiez de la droite, de la gauche, du bas, nous imaginons juste que le contour est déjà sur le papier et nous remplissent la forme. Si vous avez des difficultés, arrêtez-vous une minute et imaginez ce contour, puis vous pouvez continuer. Au début, cela pourrait sembler assez maladroit, et cela pourrait se sentir beaucoup plus difficile que d'abord définir la forme. Dans de nombreux cas, vous pourrez vous en sortir avec le contour et la remplir, mais il y aura des cas où cela sera plus difficile que de remplir la forme sans peindre d'abord le contour. C' est une bonne compétence d'avoir à pouvoir peindre la forme dans des segments comme celui-ci. Permettez-moi de vous montrer un exemple où il est beaucoup plus facile de remplir la forme sans tracer au début. Je vais utiliser une brosse plus petite cette fois, je vais utiliser la brosse à dents de taille, mais vous pouvez utiliser la plus grande brosse. Disons que je veux peindre une ligne sinueuse et sinueuse. Permettez-moi de tracer la ligne que je veux peindre. Disons que je veux peindre quelque chose comme ça. Si je l'esquisse, et disons que je voulais devenir plus épais et plus mince dans des endroits juste pour qu'il ait l'air organique et fluide. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'une humidité de niveau 2. Il est séché presque instantanément. Maintenant, quand nous retournons et remplissons cette forme et lissons tous les bords qui n'étaient pas lisses, dans certains cas, nous pourrions être en mesure d'obtenir une belle forme lisse mais dans d'autres cas nous allons obtenir ces stries comme nous avons eu avec ça niveau d'humidité numéro deux sur notre échelle d'humidité. Vous pouvez voir ici que le contour a déjà séché et je reviens avec essentiellement ce qui est la deuxième couche d'aquarelle. Ça ne va pas paraître aussi lisse, comme si nous devions peindre ça en segments. Essayons de peindre ceci en segments comme nous l'avons fait dans notre deuxième rectangle. Nous allons imaginer le contour de la forme, et heureusement pour nous, il n'a pas besoin d'être précis sur le papier, nous pourrions aller un peu à gauche, un peu à droite. Peignons en segments. Nous allons peindre ceci et puis, ceci et ensuite ceci sans le contour d'abord. Je peux aller lentement parce que je sais que je n'ai pas à le précipiter avant que le contour ne sèche. Quand je suis satisfait de ce segment, en termes de bord, je peux passer à autre chose. Puis, même si cette zone a presque séché, cette zone est encore humide et donc je peux continuer et faire cette forme aller partout où je veux qu'elle aille, devenir large, devenir étroite, et travailler dans un rythme détendu parce que je sais que je ne pas avoir à se précipiter et obtenir toute la forme pour être mouillée tout à la fois. Ce n'est qu'un exemple. Vous pourriez avoir d'autres cas, où vous peignez une forme complexe ou une forme avec des bordures très complexes, où ce sera un bien meilleur moyen pour vous de peindre cette forme. Un autre exemple est si nous devions peindre une très grande forme, et un troisième exemple a toujours à voir avec la peinture avec plusieurs couleurs. Disons que je voulais peindre cette forme et changer les couleurs à mesure que je vais, ou même ce rectangle. Si je devais tracer ce rectangle juste en bleu, puis peindre ça en bleu et ça en rouge, vous auriez cette bordure bleue. En vous pratiquant, en remplissant vos formes sans les décrire au préalable, vous vous offrez un plus large éventail de compétences et possibilités où vous pouvez gérer plus facilement des situations difficiles. Même s'il est beaucoup plus facile de tracer un triangle puis de le remplir, il est toujours bon de s'entraîner à remplir ce triangle comme s'il y avait un contour sans tracer au début. Essayons de faire ce triangle de haut en bas, et oui, cela se sent gênant au début, mais plus vous le pratiquez, plus il est naturel. En fait, pour moi, il se sent un peu plus relaxant parce que quand je dessine une forme, j'ai l'impression que quelqu'un a commencé une minuterie. Si je dessine ce triangle, je me sens comme si je ferais mieux de remplir cette forme avant que cela ne sèche. Mais, quand je travaille en segments, la seule chose à laquelle je dois penser, c'est mon avantage. C' est le bord d'attaque. C' est le bord entre l'endroit où j'ai peint, et l'endroit où je suis sur le point de peindre. Si la forme est complexe comme ça, vous avez vu que nous n'avions qu'à nous soucier du bord d'attaque, et nous n'avons pas eu à nous soucier de ce qui se passait plus loin dans notre forme. Maintenant, essayons de peindre un triangle du côté, de la droite à la gauche ou de la gauche à la droite, n'a pas d'importance. Vous pouvez pratiquer cela avec n'importe quelle forme que vous avez envie de le peindre en segments. Vous pouvez même vous entraîner à peindre une forme B en segments. Ce serait très intéressant à essayer. Nous allons peindre un B. Je vais commencer dans ce coin et voyons comment ça va, en commençant dans ce coin et je sais que je ne vais pas y revenir, donc je vais essayer de le rendre agréable et pointu. Maintenant, j'ai deux bords d'attaque. Voici un bord d'attaque et voici l'autre bord d'attaque, et je dois procéder avec les deux. Ce que je vais faire est d'ajouter de l'eau sur ce bord pour qu'il ne sèche pas sur moi pendant que je poursuive celui-ci. Je vais essayer de revenir à un bord d' attaque en fusionnant cette partie de la forme. Maintenant, je suis de retour à avoir juste un bord d'attaque. Plus votre bord d'attaque est petit et moins vos arêtes d'attaque, plus il est facile de gérer car vous n'avez plus besoin de revenir en arrière et de gérer cela. Tu en as fini avec ça, c'est bien. Encore une fois, je suis de retour à deux bords d'attaque. J' ai cet avantage, et cet avantage, et je m'occupe d'eux tous les deux. Je m'assure que j'ai assez d'humidité ici, mais pas une quantité folle d'humidité que l'eau balaie tout le chemin vers le haut. J' essaie de fusionner la forme. Vous pouvez voir que cette zone est presque sèche. Si je revenais peindre dessus, je perturberais tout ce pigment et il ne sera pas aussi lisse. Pratiquez ceci jusqu'à ce que vous soyez assez à l'aise avec peindre vos formes en imaginant d'abord le contour, puis en le remplissant. 9. Précision: Dans cette leçon, nous allons pratiquer la précision. Nous pratiquons la précision dans une certaine mesure lorsque nous avons essayé de peindre nos formes. Mais ce que nous pouvons faire pour pratiquer la précision est de peindre une forme. Peignons un rectangle ou un carré. Nous essayons de nous souvenir de notre contrôle de l'eau. Nous essayons d'utiliser une humidité de niveau 3, car alors nous n'aurons pas de balayage d'eau partout et nous serons en mesure de faire plus facilement des coins pointus et nos formes vont rouler plus vite. Il y a moins de chances de les tacher et si nous voulons les retourner et les peindre dessus, ça passera plus vite. humidité de niveau 3 serait un bon niveau à utiliser. Essayons maintenant de peindre un rectangle ou un carré identique à côté de lui. Mes scores vont probablement toucher à ça, mais ça n'a pas vraiment d'importance parce que c'est assez sec. Je vais ignorer ça comme si ce n'était pas là. J' utilise trop d'eau ici. Ça va être difficile de faire un virage. Je vais sécher ma brosse et enlever une partie de cette eau et maintenant ma vie est beaucoup plus facile. Maintenant, j'essaie de me rapprocher de ce carré sans que les formes se touchent et d' avoir une belle distance égale entre eux ou un bel écart même entre eux. Maintenant, ma brosse devient un peu sèche, vous voyez que sans même y penser, j'ai commencé à remplir la forme en segments plutôt que de la décrire en premier. ai commencé là où c'était le plus difficile et où j'avais besoin du plus de précision. C' est un exemple d'exercice de précision où je veux que la forme soit identique à une autre forme. Je ne veux pas qu'il soit trop grand ou qu'il aille dans toutes les directions. Je veux qu'il soit à une distance précise de l'autre forme. Si je voulais vraiment que ces formes soient précises, j'utiliserais probablement quelques directives au crayon, mais le but ici n'est pas de devenir une machine capable de peindre des rectangles parfaits est juste d'utiliser ceci comme un cadre pour améliorer notre contrôle de notre pinceau pour que tout soit plus facile quand nous peignons ce que nous voulons peindre. J' essaie de peindre un autre rectangle, même forme et la même taille. Vous pouvez voir que je n'ai pas fait un si bon travail avec une distance parce que cette direction est difficile pour moi. Je vais tourner un peu mon journal. C' est un peu plus facile pour moi. Vous voudrez peut-être tourner votre papier chaque fois que vous sentez que vous êtes aux prises avec votre précision. Je n'aime pas trop tourner mon papier parce que j'ai tendance à oublier où sont les zones humides et j'ai plus tendance à mettre les mains sur une zone humide. J' essaie de le garder en un seul endroit, mais je le tourne habituellement une partie du temps. J' essaie de rendre mon rectangle ou mon carré similaire à celui qui le précède. Je peux continuer autant que je le veux. Pratiquez ceci et essayez de remarquer la taille de vos formes. Essayer de voir ce qui vous aide à placer vos formes à un endroit précis ou précis et à une distance précise des autres formes. Si vous n'avez pas envie d'aller super, super précis, si vous sentez que c'est trop fastidieux, vous obtiendrez encore beaucoup de cet exercice juste en le rendant assez précis. Vous pouvez même faire un rectangle comme celui-ci et ensuite peindre un rectangle plus éloigné. C' est tout à fait bien. Vous continuerez à développer vos compétences en faisant cela. Faites tout ce qui vous semble à l'aise et ce qui vous convient. Mais essayez de vous défier un peu. Vous pouvez faire la même chose que vous avez fait avec vos carrés. Vous pouvez essayer de le faire avec des triangles. Par exemple, vous pouvez peindre un triangle dans un sens, puis essayer de peindre un triangle identique, mais à l'envers qui est emballé près de celui-ci. Puisque je suis gaucher, quand j'essaie d' approcher cette ligne sans toucher parce que ma ligne de vue est de cette façon, la brosse obscurcit ma vue, elle cache ma vue. Pour un gaucher, il serait plus facile de se rapprocher ici à partir de la gauche de la forme. Maintenant, le pinceau n'obscurcit pas l'écart entre la forme pour moi. Pour un droitier, c'est exactement l'image miroir. Si j'étais droitier, cette direction serait plus facile parce que la brosse n'obscurcit pas ma ligne de vue, elle ne cache pas cet espace. Essaie de considérer ça. S' il est trop difficile ou moins amusant de rendre les formes identiques, vous pouvez simplement emballer des formes qui ne sont pas identiques. Emballons ici une autre forme qui est très proche des formes existantes. Mais il a une forme différente. C' est juste un polygone. Un polygone générique ? J' adore faire ça. Je peux le faire pendant des heures et des heures, surtout quand j'utilise beaucoup de couleurs. Mais je pense qu'en utilisant une seule couleur pour toute cette classe, vous vous concentrez sur les compétences et vous ne vous concentrez pas sur la décision de la couleur à utiliser et de perdre de vue la quantité d'eau que vous avez dans votre brosse et des choses comme ça. Pratiquez votre précision, emballez quelques formes sur le papier jusqu'à ce que vous soyez assez confiant avec cela. 10. PRATIQUE: Dans cette leçon, nous allons mettre en pratique ce que nous avons appris. Vous pourriez penser à vous-même, eh bien, qu'est-ce que j'ai fait jusqu'à maintenant ? Ce n'était pas une pratique ? Eh bien, c'était et ce n'était pas non plus parce que quand vous peignez une forme individuelle sans penser à quoi que ce soit avant ou après cela, juste en se concentrant sur cette forme particulière, par exemple, nous avons peint un triangle ou nous avons peint une forme B, vous le faites dans des conditions idéales. Avec ces exercices d'entraînement, vous essayez de faire quelque chose de plus grand que cette seule forme. Je pense que vous trouverez ces exercices pour être un peu plus stimulants et je pense aussi qu'il y a beaucoup plus de plaisir. Revenons rapidement sur les concepts fondamentaux dont nous avons parlé dans cette classe. En ce qui concerne le contrôle de l'eau, nous avons parlé de comment ajouter de l'eau à notre papier quand nous avons besoin et comment enlever de l'eau lorsque nous avons trop d'eau sur notre papier ? Nous avons parlé de contrôler la quantité d'eau dans notre brosse en premier lieu, sorte que nous ne nous contentons pas de mettre un tas d'eau sur le papier, puis de le regretter et d'essayer de le réparer. Nous avons notre échelle d'humidité pratique, donc nous avons une idée de ce que nous voulons réaliser. Dans ces exercices que nous sommes sur le point de faire, je recommande d'utiliser une humidité d'environ trois, donc pas aussi sec que deux, afin que vous n'ayez pas ces stries mais pas trop mouillé pour que vous n'ayez pas difficulté à contrôler le limites de votre forme, en particulier les coins. Nous avons parlé de la taille et de la taille de la brosse. Si vos formes sont très complexes et petites, vous pouvez utiliser un pinceau plus petit. Si vos formes sont plus grandes et plus simples, vous pouvez utiliser un pinceau plus grand. La grande brosse, nous allons avoir tendance à déposer beaucoup plus d'eau que la petite brosse, donc si vous avez des difficultés et si vous vous trouvez à mettre beaucoup trop d'eau, passez à une brosse plus petite. Pour tous ces exercices, j'utilise ma taille six et la taille deux brosses rondes , mais vous pouvez certainement le changer et essayer différentes tailles de pinceaux. Cela dépend aussi de la taille des formes que vous allez peindre. En termes de forme, nous avons parlé de bords lisses lorsque les bords sont courbes, bords droits lorsque les bords sont droits et pointus, coins nets et nets. Nous avons parlé de la façon dont il est plus facile de faire coins nets quand vous avez moins d'eau sur votre papier. Nous avons parlé d'imaginer le contour, donc quand nous voulons peindre une forme, nous ne voulons pas toujours le tracer et ensuite le remplir mais plutôt le peindre en segments et vous verrez dans ces exercices où cela va rendre les choses plus faciles pour vous que de décrire la forme. Nous avons parlé de précision, ce qui est quelque chose que nous pouvons pratiquer en essayant d'emballer des formes sur la page qui sont très proches les unes des autres tout en laissant un écart entre les formes. J' aime peindre des formes en prenant mon papier et en y allant à l'aquarelle, mais si vous préférez tracer vos formes d'abord au crayon, hésitez pas à le faire. Ce sont beaucoup de concepts très importants et vous n'avez pas à les implémenter tous à la fois. Par exemple, vous pouvez décider que vous voulez vous concentrer uniquement sur le contrôle de l'eau tout en ayant des bords plus lâches et pas aussi pointus et ne pas emballer les formes rapprochées ou peut-être que vous voulez juste vous concentrer sur vos bords lisses sans emballer les formes se rapprochent. Choisissez une variante de ces concepts qui vous convient. N' en faites pas trop. N' essayez pas de faire trop à la fois. Vous obtiendrez probablement mieux en vous concentrant sur une chose et en y ajoutant lentement, plutôt que d'essayer de tout faire à la fois quand vous n'êtes pas encore là. Choisissez une taille de papier qui vous convient. J' utilise du papier de 14 sur 10 centimètres ou de 5,5 sur 4 pouces. Plus votre papier est petit, plus il sera rapide de remplir toute la zone et plus vos formes sont grandes, plus il sera rapide. Selon le temps que vous souhaitez consacrer à votre pratique, choisissez un papier plus grand ou un papier plus petit et peignez des formes plus grandes ou plus petites. Passons aux exercices que je recommande et vous êtes certainement libre d'essayer cela avec d'autres formes que vous venez avec. Dans ce premier exemple, je peins des formes feuillues. Les feuilles sont proches les unes des autres, mais elles ne sont pas très, très étroitement emballées ensemble. C' est un peu plus facile en termes de précision. Je n'ai pas besoin d'être super précis en prenant soin que les formes ne se touchent pas. La bonne chose à propos de ces exercices, c'est que nous allons juste peindre sans arrêt. Vous êtes toujours le bienvenu pour faire une pause, mais vous n'avez pas à attendre que la peinture sèche car aucune des formes ne se chevauche. Vous pouvez toujours, après avoir terminé une forme, vous pouvez toujours mettre cela de côté et faire une pause ou arrêter pour la journée. Cela vous donne beaucoup de flexibilité. Par exemple, si vous avez 20 minutes à consacrer pour la pratique, vous pouvez simplement vous asseoir et continuer une peinture d'entraînement précédente que vous avez faite ou en commencer une nouvelle et arrêter quand vous en avez besoin. J' utilise aussi des formes plus grandes et des formes plus petites. Les formes plus petites m'aident à remplir les zones entre les feuilles pour obtenir plus ou moins une mise en page uniforme sur la page. Vous pouvez voir que je courbe progressivement toutes ces formes comme si elles coulaient vers le bas et puis remontaient. C' est une autre chose que vous pouvez vous entraîner à faire ou vous pouvez avoir toutes vos feuilles dans une direction. Ces formes feuillues ont des bords lisses et deux coins pointus chacun, il est donc recommandé de pratiquer nos bords lisses et nos coins pointus. Vous pouvez voir que je n'ai pas fini d'inonder les formes. Mes formes sont plus ou moins trois sur l'échelle de l'humidité ou ce que j'aime appeler une bonne quantité d'eau, où il y a assez d'eau pour que la forme ne sèche pas instantanément mais il n'y a pas tellement d'eau qu'elle se balade dans la forme et si jamais je mets trop d'eau, je sèche simplement mon pinceau sur l'essuie-tout et je le ramasse pour qu' il soit plus facile pour moi de faire ces points. Vous pouvez voir que pendant que je travaille, j'essaie de trouver une place pour ma main pour la prochaine feuille. Vous pouvez souvent trouver que vous voulez vraiment mettre votre main là où la peinture est encore humide, donc en peignant des formes comme celle-ci sur votre page, vous vous mettez au défi de trouver un moyen d'atteindre l'endroit où vous devez atteindre sans avoir à attendre pour que la peinture sèche. Donc votre main pourrait être dans un endroit qui n'est pas idéal. C' est une autre bonne compétence à avoir. Pour être en mesure de mettre votre main là où ce n'est pas le meilleur endroit pour être votre main afin d'atteindre cet endroit, mais vous êtes toujours capable de rose cette forme avec précision. Vous pouvez voir que je tourne le papier parce que cela me rend plus facile d'obtenir les formes pour aller dans une certaine direction lorsque le papier est tourné, mais soyez prudent lorsque vous tournez votre papier pour vous rappeler où les formes étaient mouillées. Lorsque vous ne tournez pas votre papier, vous avez tendance à avoir comme un souvenir ou comme une carte dans votre tête où il est mouillé et où il est sec. Lorsque vous tournez votre papier, vous oubliez où il est mouillé et où il est sec et c'est une autre bonne raison d'utiliser une humidité de niveau 3 car il sèche beaucoup plus vite que le niveau 4 et le niveau 5. Donc il y a moins de chance que vous mettiez votre main sur un endroit qui est encore mouillé sur le papier. Ces deux exemples suivants ont à voir avec les pétoncles. Vous pouvez emballer des pétoncles identiques sur votre page, comme vous le voyez ici. Mais ce que je vais démontrer, c'est des pétoncles non identiques, des pétoncles ronces ou des pétoncles plus fantaisistes. Lorsque vous voulez peindre des pétoncles identiques, vous devez vous assurer qu'ils sont plus ou moins de la même taille, donc c'est un autre défi que vous pouvez vous offrir. Dans ce cas, je m'amuse un peu plus avec mes pétoncles. Non seulement je leur fais des tailles différentes, donc certains d'entre eux sont plus larges et certains d'entre eux sont plus étroits, certains d'entre eux sont plus grands, certains d'entre eux sont plus courts, mais je fais aussi semblant que si certains d'entre eux se chevauchent le d'autres, certains sont derrière les autres. Je peux jouer avec le placement des formes sur la page. Vous pouvez voir que je laisse un bord très étroit entre mes pétoncles. Si cette proximité des formes est trop difficile pour vous pour l'instant, ne vous inquiétez pas, faites simplement les formes plus éloignées. Avec le temps, si vous continuez à pratiquer, vous serez en mesure de les rapprocher. Avec ces pétoncles, nous avons les bords arrondis, donc nous voulons faire des bords lisses. Nous avons aussi des coins pointus où les pétoncles font semblant qu'ils sont derrière l'autre. Lorsque les pétoncles sont dans la deuxième rangée et dans la troisième rangée, ils doivent être pointus afin de prétendre qu' ils sont derrière ou en haut de la rangée en dessous. Avec ces pétoncles, parce qu'ils sont disposés en rangées, je vous recommande, si vous êtes droitier de commencer en haut à gauche et de bouger à droite, puis continuer vers le bas parce que de cette façon, il y a moins de chances que votre main ait besoin pour être là où le papier est mouillé. Si vous êtes gaucher, commencez en haut à droite et déplacez à gauche puis vers le bas. Souviens-toi de ce qu'on a dit à propos de ton ruban adhésif. Vous pouvez voir que je tire le ruban adhésif à un angle de 90 degrés par rapport au papier. De cette façon, il y a moins de chance que je déchire mon papier, et sois très prudent quand tu retires le ruban adhésif aux coins de ton papier et que tu le tires lentement. Vous pouvez également emballer de petites formes rondes et courbes sur votre papier. Encore une fois, vous pratiquez votre précision parce que vous prenez soin de rapprocher les formes. Vous vous entraînez avec des bords pointus, vous avez tous ces bords pointus où les formes tentent de s'adapter ensemble et vous êtes des bords lisses. Je trouve que je dois tourner le papier pour faire les formes parfois. Essayez de le faire aussi, mais rappelez-vous où votre papier est encore mouillé afin de ne pas y mettre votre main. Plus vous faites ces formes, plus vite ça ira, plus les formes sont petites et complexes, elles seront lentes et plus elles seront difficiles, je pense. C' est une chose que j'aimerais que vous preniez de ce cours, c'est d'avoir ces exercices à l'esprit. Donc, chaque fois que vous ne savez pas ce que vous voulez peindre ou que vous avez du temps à consacrer à la pratique, mettez ces idées de pratique dans votre trousse d'outils. Vous pouvez revenir à ces types d'exercices et vous asseoir avec un morceau de papier, il peut être très petit comme je l'utilise ici. Il suffit de s'asseoir pendant 20 minutes ou une demi-heure et même 10 minutes et de pratiquer la fabrication de ces formes. Vous êtes plus que bienvenus à trouver d'autres formes et à les pratiquer au lieu de celles que je démontrerai ici. Rappelez-vous dans une leçon précédente, nous avons parlé d'emballer des formes géométriques ensemble. Donc tu peux faire ça. Emballage de triangles et de tous les polygones dans l'espace. Ici, je démontre quelque chose de similaire, mais un peu différent parce que les formes que j'utilise, elles ont toutes des bords droits comme l'exemple que j'ai montré précédemment. Mais dans ce cas, je fais les formes plus grandes et plus complexes, plus longues et plus étranges. Donc, pas beaucoup d'entre eux ressemblent à un simple triangle ou un rectangle. Ils ont beaucoup plus de bords. C' est un excellent exercice pour pratiquer les bords droits. En outre, vous pratiquez la précision, le contrôle de l'eau et les coins. Vous pouvez décider quel type de formes vous voulez emballer dans cet espace et quel point vous voulez que vos formes soient difficiles ou complexes. Essayez de trouver d'autres formes que vous aimeriez emballer sur le papier comme ça. Vous pouvez même essayer d'esquisser vos idées avec un stylo sur n'importe quel papier, pas du papier aquarelle, puis mettre en œuvre vos idées sur du papier aquarelle. Vous arrivez à contrôler à quel point ces exercices sont difficiles ou faciles. Ainsi, vous pouvez vous défier en rendant les formes plus complexes et plus venteuses et changeantes de directions et peut-être plus petites. Ou vous pouvez le rendre un peu plus facile en rendant les formes plus simples et plus grandes. Ce dernier. Je pense que celui-là m'a pris le plus de temps à faire. Dans ce cas, je vous recommande d'utiliser un pinceau plus petit. J' utilise un pinceau de taille 2. C' est parce que la brosse plus petite vous aide à rendre les lignes très étroites quand vous voulez les rendre étroites. Je courbe des lignes sur le papier. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'un excellent exercice pour travailler dans segments plutôt que de définir la forme puis de la remplir. Si vous rendez les lignes moins venteuses et plus larges, alors ça passera plus vite et ce sera plus facile. Plus vous emballez vos formes, plus ce sera difficile. Cet exercice vous met vraiment au défi en termes d' où je vais mettre ma main pour atteindre là où je dois atteindre ? Encore une fois, n'oubliez pas d'utiliser l'humidité de niveau trois. bonne quantité d'eau, mais sans eau pour que vos formes roulent plus vite et vous aurez plus de zones sèches pour mettre votre main sur. Défiez vous d'essayer d'atteindre les zones même si votre main n'est pas à l'endroit idéal. Ici, nous arrivons à pratiquer beaucoup de bords sinueux, peut-être quelques points et précision en termes d'emballage de nos formes rapprochées. Vous pouvez également trouver que faire un bord sinueux dans un sens ou une autre et enrouler vos formes est bonne pratique parce que votre main fait des mouvements complètement différents lorsqu'elle fait un bord sinueux dans un sens ou dans une autre façon. Vous pouvez tourner votre papier, mais vous pourriez trouver qu'il est gênant de tourner constamment votre papier. En faisant des formes venteuses, vous vous entraînez à faire des bords incurvés dans toutes les directions, sorte que votre main devient plus habile avec cela. Choisissez un ou plusieurs de ces exercices et pratiquez. 11. Conclusion: Félicitations, vous avez atteint la fin de ce cours. J' espère que vous avez beaucoup appris sur l'aquarelle, et j'espère que ces exercices vous aideront à vous sentir plus confiant pour ramasser un pinceau et peindre et essayer de nouvelles choses. Vous pouvez toujours revenir à ces exercices pour brosser ces compétences. Ces compétences en matière de contrôle de l'eau et de forme peuvent sembler très simples, mais elles sont essentielles pour avoir plus de temps avec les compétences plus complexes en aquarelle. La plupart des formes que j'ai illustrées dans cette classe ont été inspirées par mon art de gribouiller. Si vous aimez travailler avec un stylo sur du papier et simplement gribouiller dans votre carnet de croquis, essayez de prendre quelques idées à partir de là et de les utiliser dans votre pratique de l'aquarelle. Vous êtes les bienvenus pour voir mes cours d'art de gribouiller aussi. Rappelez-vous que vous devez contrôler le niveau de difficulté de ces exercices. Si vous avez du mal à faire petites formes complexes avec des bords très lisses emballés très rapprochés, c'est bien, vous faites très bien juste en vous asseyant et en peignant. Si vous avez besoin de peindre des formes plus simples, plus grandes et moins complexes, peignez-les plus loin et ne soyez pas aussi méticuleux avec vos bords lisses et vos lignes droites. Faites du mieux que vous pouvez. Vous irez mieux juste en vous asseyant et en peignant, quel que soit le niveau auquel vous êtes aujourd'hui. Essayez d'apporter une attitude de curiosité à votre pratique. Chaque fois que vous échouez, rappelez-vous que l'échec signifie que vous apprenez. C' est juste un tremplin sur le chemin de devenir incroyablement bon à l'aquarelle ou à n'importe quoi. Je vous encourage à regarder d'autres artistes comme ils peignent en temps réel. Recherchez sur YouTube, Skillshare et Instagram les artistes de l'aquarelle que vous appréciez, qui partagent des vidéos en temps réel de leur travail. Faites attention à la quantité d'eau qu'ils déposent, comment ils contrôlent l'eau qui se trouve sur leur brosse, comment ils construisent leurs formes, s'ils les peignent en segments ou s'ils les dessinent. Même si la vidéo porte sur la peinture d'une fleur ou autre, vous pouvez encore apprendre beaucoup en regardant le travail de l'artiste et prêtant attention à la façon dont ils gèrent les compétences fondamentales que nous avons abordées dans cette classe, contrôle de l'eau et forme. Votre projet pour cette classe consiste à télécharger vos fiches pratiques que vous avez peintes dans le cadre de cette classe. Partagez vos conclusions. Parlez-nous de ce que vous avez réalisé pendant que vous travailliez, et de quelle façon vous pensez que ces exercices vous ont aidé à améliorer. Si vous avez trouvé votre propre version de la façon dont vous voulez pratiquer ces compétences, ou si vous voulez montrer comment vous appliquez ces compétences dans une peinture à l'aquarelle dans votre style, veuillez les partager également. J' ai hâte de voir votre travail et de lire ce que vous avez découvert. Si vous avez des questions ou des commentaires, veuillez les poster dans la section « communauté » ci-dessous, et je serai sûr de répondre. Je suis aussi sur Instagram et sur YouTube, vous êtes toujours les bienvenus pour dire bonjour, laisser un commentaire ou m'envoyer un message. J' adorerais apprendre à te connaître et entendre comment ça se passe avec ton parcours artistique. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. Amusez-vous avec votre aquarelle et n'oubliez pas de pratiquer les fondamentaux.