Les bases de l'activité créative : 9 astuces pour réussir dans une carrière en freelance | DKNG Studios | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Les bases de l'activité créative : 9 astuces pour réussir dans une carrière en freelance

teacher avatar DKNG Studios, Design + Illustration

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction au cours

      1:43

    • 2.

      Commençons !

      1:23

    • 3.

      S'atteler pour devenir un spécialiste

      7:11

    • 4.

      Peaufiner votre portfolio

      5:25

    • 5.

      Fournir un aperçu de votre processus

      6:36

    • 6.

      Nos clés pour le marketing

      6:49

    • 7.

      Acquérir et fidéliser les clients

      12:21

    • 8.

      Combien faut-il facturer ?

      7:22

    • 9.

      Diversifier vos revenus

      7:08

    • 10.

      Devenir votre propre client : créer vos propres produits

      9:38

    • 11.

      Être votre propre patron : temps et responsabilité

      7:23

    • 12.

      Conclusion du cours

      1:06

    • 13.

      Vous souhaitez en savoir plus ?

      0:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

843

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Vous voulez apprendre comment réussir en tant que freelance créatif ?

Une question que l'on nous pose très souvent est de savoir quelles sont nos conseils pour les créateurs qui démarrent leur carrière en tant que freelance ou qui souhaitent sauter le pas. Ce cours couvrira nos meilleures astuces pour que les designers, les illustrateurs et les créatifs de toutes sortes puissent se lancer en tant que freelance ou démarrer leur propre pratique créative.

Rejoignez DKNG, le duo design et illustration composé de Dan Kuhlken et de Nathan Goldman pour un cours en 9 leçons présentant les étapes les plus utiles qui les ont aidés à démarrer leur carrière créative il y a plus de 15 ans. 

Dans ce cours, vous découvrirez les coulisses de la création de l'entreprise DKNG, avec des exemples concrets tirés de la compagnie et de son portfolio pour illustrer comment elle a mis ces leçons à profit dans leur travail. Vous apprendrez tout :

  • Trouver votre niche et peaufiner votre portfolio
  • Attirer de nouveaux clients et fidéliser les clients existants
  • Tarifer votre travail et vos services
  • Diversifier vos revenus et créer vos propres produits

Et bien plus encore !

Ce cours est destiné aux créatifs désireux se démarquer par eux-mêmes ou ayant déjà démarré leur carrière de freelance et qui souhaitent améliorer leur pratique créative. Vous n’aurez besoin que d’un carnet de croquis ou d’une tablette pour planifier/esquisser un croquis de vos idées, ainsi que d'un portfolio ou d’une idée d’entreprise existante à examiner. 

Les astuces présentées dans ce cours peuvent s'appliquer à une grande variété de carrières créatives. Chaque leçon traite d'un sujet ou d'un outil particulier, vous pouvez donc facilement choisir de vous rafraîchir la mémoire sur une technique spécifique en fonction de vos besoins et de votre propre entreprise. 

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

DKNG Studios

Design + Illustration

Enseignant·e

DKNG is a full service graphic design studio with a focus on the entertainment industry. We work directly with bands, venues, promoters and a range of independent and corporate clients.

Dan Kuhlken and Nathan Goldman were both drawn to music and design at an early age, but didnt combine their talents until 2005 when the duo founded a design studio with the goal of fusing these two creative avenues. The pair has found a niche in linking a personal and unique aesthetic to the worlds most talented musical artists.

With dynamically different skill sets ranging from fine art to film production, Dan and Nathan bring diverse talents and artistic perspectives to every project. DKNG strives to provide their clients with the image and recognition that they deserve. Their past client... Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction au cours: Êtes-vous un créatif qui cherche à créer votre propre entreprise ou à vous lancer dans une activité parallèle ? Vous voulez quitter votre emploi quotidien et vous débrouiller seul, mais vous ne savez pas par où commencer ? Eh bien, nous ne l' avons pas fait non plus lorsque nous avons dû la même décision il y a environ 15 ans. Mais après avoir travaillé ensemble pour créer une entreprise florissante, nous avons appris ce qu'il faut pour réussir chez les freelances créatifs Dans ce cours, nous partagerons nos meilleurs conseils pour démarrer votre propre entreprise créative. DU DONG. Nous sommes un studio de design et d' illustration basé en Californie. Je suis Dan Culkin, ce Nathan Goldman. Et nous avons eu l'opportunité incroyable travailler avec des clients incroyables, comme la conception d'emballages pour Hines et Cliff Bar, pour des groupes et des festivals tels que Dave Matthews Band et ***** o. Les studios de cinéma comme Disney et Marble. Les studios de cinéma comme Disney Au cours de notre carrière, nous avons appris nouvelles façons de développer notre entreprise, nous assurer notre sécurité grâce à de multiples sources de revenus et de rester organisés et responsables en tant qu' équipe de deux personnes portant de nombreuses casquettes différentes Dans ce cours, nous aborderons les neuf conseils les plus utiles que nous avons appris pour démarrer notre propre carrière créative, notamment pour devenir un spécialiste, affiner notre portefeuille pour attirer le travail que nous recherchons, utiliser notre processus comme outil de marketing, créer nos propres produits, nouveaux clients, conserver existants et bien plus encore. Il y a une chose que nous espérons que vous retiendrez de ce cours. Il s'agit d'une idée claire de la marche à suivre pour lancer votre pratique créative ou améliorer la carrière de freelance que vous avez déjà entamée Donc, si vous êtes curieux de lancer seul ou si vous avez déjà commencé votre carrière indépendante et que vous souhaitez améliorer votre pratique créative, ce cours abordera nos conseils les plus utiles pour préserver l'aspect commercial de votre dissuasion créative. Nous espérons vous voir en classe. 2. Commençons !: Dans ce cours, nous partagerons nos neuf meilleurs conseils pour démarrer et prospérer votre entreprise créative, que vous débutiez ou cherchiez à améliorer votre pratique existante. Les neuf leçons que nous aborderons sont les suivantes : comment devenir un spécialiste, affiner votre portefeuille, donner un aperçu de votre processus, nos clés pour commercialiser, trouver et fidéliser des clients, trouver et fidéliser des clients, comment facturer votre travail, diversifier les sources de revenus, devenir votre propre client en fabriquant vos propres produits et vous responsabiliser en tant que propre patron Pour ce cours, il peut être utile d'avoir un carnet de croquis ou une tablette pour noter des idées ou des notes Et si vous avez un portfolio ou une idée d'entreprise à examiner. Nous partagerons des exemples tirés de notre propre entreprise et de notre portefeuille pour montrer comment nous avons utilisé ces leçons dans notre propre travail. Pour votre projet pour ce cours, nous vous encourageons à essayer certains ou tous ces conseils et à partager vos progrès, expériences et vos résultats dans la galerie de projets. Vous pouvez facilement commencer avec les leçons qui incluent feuilles de travail téléchargeables que vous pouvez trouver dans la section des projets et des ressources Si vous avez vos propres conseils qui ont fonctionné pour vous tout au long de votre carrière créative, n' hésitez pas à les partager également. Nous espérons que la galerie de projets et les forums de discussion pourront constituer un échange d' informations actif où nous pourrons également apprendre de vous. Sur ce, allons-y et commençons. 3. S'atteler pour devenir un spécialiste: Si vous sortez tout juste de l'université ou si vous commencez tout juste votre carrière, vous pourriez vous considérer comme un homme tout faire, car c'est ce que l'école vous a essentiellement appris à faire. Lancez-vous dans différents types de projets, déterminez ce que vous aimez, ce que vous n'aimez pas, vos preuves dans différents domaines Mais ce que nous avons découvert, c'est que vous n'aimez peut-être pas faire tous les types de projets et que vous êtes peut-être meilleur dans certains domaines que dans d'autres. Et cela fonctionne vraiment très bien dans le monde réel. Ce que nous avons découvert, c'est qu'en tant que spécialistes, nous pouvons souvent être plus demandés et facturer un tarif plus élevé qu' un designer ou un créateur du même type qui peut simplement intéresser à plein de choses différentes, mais qui n'a pas vraiment de spécialité claire J'ai en quelque sorte appris cette mentalité à l'université en créant mon portfolio. J'ai postulé au programme de design graphique de Long Beach et j'ai réalisé très vite que j'avais des spécialités. Par exemple, je m'intéressais vraiment à l'illustration. ne m'intéresse pas tant au graphisme classique, mais la combinaison des deux dans Je ne m'intéresse pas tant au graphisme classique, mais la combinaison des deux excellait vraiment dans le domaine des affiches de concert, en particulier Mais je n'étais pas aussi douée pour créer, vous savez, des logos, du design éditorial ou simplement des choses aléatoires qu'on vous demande de faire à l'université. Alors que je m'inscrivais au programme, je me suis rendu compte que mon portfolio était omniprésent, mais quelques professeurs m'ont fait remarquer que j'avais, vous savez, un meilleur travail que d'autres dans certaines catégories, et ce n'était pas une surprise pour les mais quelques professeurs m'ont fait remarquer que j'avais, vous savez, meilleur travail que d'autres dans certaines catégories, affiches Ils m'ont donc recommandé, vous savez, que l'université n'est peut-être plus pour moi, et que je devrais me concentrer sur ce petit créneau. En fait, j'ai postulé au programme et je n'y ai pas participé, mais à l'époque, je travaillais avec Nathan et faisais des affiches pour les concerts du Troubadour, et j' appréciais vraiment ce Alors j'ai décidé à ce moment-là que j'en avais fini avec l'université. J'ai obtenu le diplôme dont j'avais besoin, et je vais me concentrer sur la création d'affiches de concerts en tant que freelance Oui, c'est donc vraiment notre passion pour l'intersection de la musique et de l' art qui nous a poussés à chercher des emplois d'affichiste, et le fait de travailler pour le Troubador a été l'un des premiers exemples où nous avons pu commencer à développer notre portefeuille dans ce qui nous tenait À l'époque, ce n'était qu'un hobby, et nous avons soumis nos trois premiers designs d'affiches au Troubadour, ce lieu historique Et c'était une façon pour nous de développer notre portefeuille pour ce qui était vraiment un hobby à l'époque, mais qui commençait lentement à devenir notre travail. Et je pense que c'est notre passion pour le travail qui nous a aidés à exceller dans ce domaine. Et au fil des ans, nous avons pu créer des centaines d'affiches pour le Troubadour commencer à établir des liens avec d'autres clients Donc, même si nous n' offrions pas tout ce que nous pensions pouvoir offrir sur la base des cours universitaires, nous commencions vraiment à nous faire un nom dans cette spécialité en particulier. Ce qui s'est passé tout au long de ce processus, comme vous pouvez le constater, c'est que nous avons également opté pour un tas de styles différents Donc, même si nous avions un créneau, nous ne faisions spécifiquement que des affiches de concerts dans notre portfolio. Nous nous sommes vraiment entraînés à travailler de toutes sortes de façons, même s'il s'agissait d'une voie très étroite. Une autre chose que nous avons fini par faire au notre carrière a été d'explorer d'autres choses que les affiches de concerts, et à l'époque, conception de sites Web était une activité très populaire Nous avons donc discuté avec un tas de clients, et nous avons réalisé que, vous savez, nous étions bons dans ce domaine, mais nous n'aimions et nous avons réalisé que, vous savez, nous étions bons dans ce domaine, mais nous pas nécessairement le faire, le travail que nous avons créé n' était pas vraiment impressionnant Ouais. Nous avons donc décidé que même si les sites Web semblaient aller de soi, vous deviez proposer cela en tant que concepteur, en particulier au début des années 2000, lorsque créer votre propre site Web n'était pas vraiment une chose Nous avons découvert que nous étions de plus en plus des mainteneurs de sites Web et non des concepteurs, et nous avions tellement apprécié la fermeture de l'affiche d'un concert, alors que ces projets de sites Web se alors que ces projets de sites Web poursuivaient en quelque sorte indéfiniment Nous avons donc décidé de simplement supprimer les sites Web de publicités et avons commencé à affiner de plus en plus nos spécialités. Et je pense que nous sommes beaucoup plus heureux aujourd'hui et que nous réussissons mieux parce que nous n'essayons pas simplement de tout offrir à tout le monde. Nous essayons simplement de proposer les domaines dans lesquels nous sommes bons et que nous voulons poursuivre. Je pense donc que la principale chose à retenir ici est qu'il existe une sorte de diagramme des choses lesquelles vous êtes doué ou des choses que vous aimez. Et la fusion de ces éléments est vraiment un bon signe de votre niche, votre genre dans lequel vous devriez choisir de vous spécialiser. Et pour nous, tu sais, les affiches de concerts, c'était ça. Je m'en suis rendu compte quand j'étais au lycée en faisant, disons, partie de l'équipe d'athlétisme. J'étais vraiment douée pour courir et j'étais vraiment douée pour aller vite. Mais je l'ai vraiment détesté. C'était épuisant. J'aurais donc pu choisir de poursuivre dans cette voie et, par exemple, d'aller à l'université et de devenir coureuse d'athlétisme. Mais j'ai décidé de ne pas le faire parce que même si c'était quelque chose pour lequel j'étais douée, je savais que je ne serais pas heureuse de le faire. Je me suis donc penchée sur d'autres choses. Bien évidemment, je suis heureuse d'avoir choisi l'art, mais c'est un bon exemple de sélection minutieuse de vos objets spécifiques. Ce n'est pas nécessairement quelque chose dans lequel vous êtes doué ou que vous aimez. Vous devez essayer de trouver la fusion de ces deux éléments combinés. plan professionnel, l' une des choses que nous avons constatées à propos la fusion de ces mondes est de travailler dans le domaine du design d'icônes. En ce qui concerne les affiches de concerts, nous avions fait un travail tellement détaillé. C'était une bonne pause de faire presque le contraire et de commencer à réfléchir, au lieu d'une illustration très détaillée, au lieu d'une illustration très détaillée manière dont nous pourrions distiller les éléments les plus élémentaires Le design d'icônes était donc quelque chose qui nous intéressait vraiment. Et c'est en fait aujourd'hui l'une de nos principales cartes de visite pour les grandes entreprises clientes font de l' illustration de marques pour elles, ce qui prend souvent la forme de ces grands ensembles d'icônes. Donc, encore une fois, quelque chose qui a commencé comme une passion, quelque chose que nous aimons faire pour nous-mêmes, mais ensuite le client a commencé à le reconnaître, et c'est maintenant l'une de nos principales spécialités. Alors maintenant c'est ton tour. Nous vous encourageons à consulter la feuille de travail sur le diagramme VN cette leçon, dans laquelle vous pouvez prendre 5 minutes pour réfléchir à vos propres compétences, de cette leçon, dans laquelle vous pouvez prendre 5 minutes pour réfléchir à vos propres compétences, à ce que vous aimez le plus et à ce dans quoi vous êtes le meilleur. J'espère qu'il y a des intersections à J'espère qu'il y a des intersections et que vous pourrez commencer à définir une spécialité pour vous-même 4. Peaufiner votre portfolio: Outre la mentalité touche-à-tout avec laquelle beaucoup d' entre nous quittent l'école, notre portfolio peut parfois refléter la même qualité de travail désuet, un travail que nous n'avons plus envie de faire, peut-être juste un travail parmi d'autres. Après avoir examiné des centaines de portefeuilles au cours de notre carrière, nous avons trouvé des moyens spécifiques qui nous ont aidés à affiner notre propre portefeuille. Et voici quelques-uns de nos meilleurs conseils. Ouvrez notre portfolio ici, et vous verrez que la page d'accueil de notre section de travail est essentiellement notre œuvre vedette. Et c'est une façon de simplement présenter le meilleur des meilleurs, une très petite quantité de travail qui a été choisie. Notre mentalité est de garder les choses vraiment propres, vraiment simples et de faire preuve de juste assez de variété, tout en respectant nos normes actuelles en termes de capacités. Donc, rien de trop vieux, assez moderne. Et si nous voulons être plus précis, si un client recherche un travail plus spécifique, notre section consacrée aux travaux comporte un menu déroulant où vous pouvez voir des affiches ou des tirages d'art, mais la page d'accueil elle-même est peu comme un échantillon de tout ce que nous pouvons faire Nous essayons de le limiter autant que possible car il ne s'agit pas d' une archive de tout ce que nous avons fait. J'utilise l'analogie d'un photographe qui a peut-être pris des milliers et des milliers de photos au cours de sa carrière, mais peut-être que le portfolio Web ne contient que dix photos. Et l'avantage de cela est que tous ceux qui visitent ce site supposeront que tout leur travail est conforme à cette norme. Nous vous encourageons donc vivement à limiter votre portfolio au plus petit nombre d' exemples. Gardez à l'esprit qu'il ne s'agit pas simplement d' exposer votre travail, mais de savoir comment il peut être affiché dans le monde réel Voici un exemple du travail que nous avons réalisé pour Cliff Bar. Nous avons réalisé toutes ces illustrations pour leur emballage. Nous pourrions donc tout aussi bien montrer des maquettes numériques de l' apparence réelle de cet emballage dans le monde réel. Voici donc un exemple de cela. Et il s'agit également, vous savez, non seulement de montrer l' œuvre d'art complète, mais aussi de montrer à quoi elle ressemble sur la boîte. Pensez donc à votre travail en fonction des différentes manières qui peuvent être affichées. Présentez l'œuvre elle-même comme la plus importante, mais montrez son utilisation réelle dans le monde réel. Bien sûr, si vous avez accès à des photos ou à des vidéos de ce qui a été produit, c'est bien, mais ce n'est pas toujours possible. Nous utilisons donc souvent des ressources comme yellow images.com ou différentes sources en ligne pour Illustrator dispose désormais de certaines fonctionnalités de maquette intégrées. Il existe donc différentes manières, au lieu de simplement montrer l'œuvre d'art que vous avez créée, lui donner plus de vie et montrer à quoi ressemblait réellement le produit final Et une autre chose à garder à l'esprit lorsqu'il s'agit d'approfondir votre travail. Nous trouvons qu'il est important de montrer le processus sous-jacent. Sur la page principale de votre portfolio, vous pouvez afficher les types de projets présentés, mais vous pouvez en fait les relier à une autre partie de votre site Web où vous pouvez présenter des études de cas sur la façon dont le projet a été réalisé Vous pouvez montrer les croquis, les moodboards, vous savez, des choses comme ça, l' impression artistique de Frankid W Right que nous avons créée Non seulement nous montrons l'œuvre elle-même, mais nous montrons un peu les coulisses Nous avons donc créé des vidéos de processus pour ce genre de choses. Nous montrons la photographie inspirante que nous avons utilisée pour créer l'œuvre, le croquis original Et nous constatons que lorsque vous montrez le processus sous-jacent à quelque chose, vous en montrez également la valeur. Vous montrez donc le travail qui y a été consacré. Et vous ne voulez pas nécessairement avoir quelque chose comme ça en première page de votre portfolio, mais essayez de le placer sur votre site Web, afin que les gens puissent approfondir leurs connaissances et comprendre le travail que vous consacrez à votre travail. Si l'élément du portfolio que vous souhaitez partager n'existe pas encore, créez-le. Aucune règle ne vous empêche de créer quelque chose pour vous-même, même si vous n'avez pas encore eu l' occasion de le créer pour un client. Nous avons des amis qui voulaient vraiment se lancer dans le design pour l'industrie de la bière. Ils ont donc créé leur propre brasserie pour créer un logo, concevoir l'emballage, montrer un exemple de ce à quoi pourrait ressembler la salle de robinetterie. En ajoutant ce projet à leur portefeuille, cela a permis de créer un véritable travail pour les clients de bière payants. Alors, par tous les moyens, n'hésitez pas à prendre le temps de créer les projets que vous souhaitez partager pour votre portfolio Pensez à ce que vous voulez refaire et faites-en votre portfolio. Ne mettez pas dans votre portfolio des choses que vous n'aimiez pas faire, pour ensuite vous laisser piéger par le fait que vous pourriez être embauché pour C'est maintenant à vous d'évaluer votre propre portfolio Vous pouvez donc utiliser la feuille de travail de cette leçon pour parcourir votre propre portfolio. Utilisez cette liste de contrôle pour déterminer comment vous pouvez affiner, comment vous pouvez supprimer les anciens travaux superflus et, dans l'ensemble, faire bonne impression. Et si vous êtes coincé, n'hésitez pas à demander avis de vos camarades de classe Nous trouvons souvent qu'il est très utile de prendre du recul, demander à quelqu'un d'autre de donner son impression, ce qui peut être très utile pour créer un portfolio vraiment raffiné et efficace. 5. Fournir un aperçu de votre processus: Notre succès repose en grande partie non seulement sur le partage du produit final de notre travail, mais également sur notre processus en cours de route, à la fois en tant qu'outil pédagogique pour les autres designers, mais également en tant que moyen de montrer notre processus à des clients potentiels. Nos premières vidéos de processus étaient vraiment qu'un projet passionné. J'avais travaillé dans le cinéma et la télévision, et enregistrer notre processus et réaliser des vidéos était une sorte de moyen de rester à la pointe de la réalisation de films Mais ce que nous avons découvert, c'est que certaines de nos premières vidéos de processus, que nous avons réalisées pour des affiches, que nous avons conçues pour les Black Keys et pour les explosions dans le ciel, pour les Black Keys et pour les explosions dans le ciel, ont commencé à devenir virales et sont devenues une carte de visite pour nous et un moyen pour nous nous faire connaître sur les réseaux sociaux. C'est donc un peu par hasard que quelque chose qui nous passionnait est également devenu l'un de nos meilleurs outils marketing. Oui, nous utilisons des vidéos de processus tout le temps sur les réseaux sociaux, et nous les utilisons pour nos tirages d'art ou nos affiches de concert Nos vidéos de processus sont essentiellement documentation accélérée de l'ensemble de notre processus, fois pour l'illustration et la conception, généralement sous forme d'affiche Nous commençons souvent par le croquis, et tout au long, nous montrons l' illustration vectorielle et parfois même les séparations pour la sérigraphie Pour ce faire, nous utilisons des applications qui créent des captures d'écran de notre écran et les compilent dans une vidéo accélérée du processus Nous trouvons souvent que c'est un peu utile de le compiler dans une vidéo de processus à la fin. L'autre option consiste à effectuer davantage d' enregistrements en temps réel à l'aide de Quick Time. Le seul problème avec Quick Time, c'est qu'il faudra des enregistrements en temps réel de votre écran, ce qui peut créer des fichiers très volumineux. Donc, selon la durée de la vidéo que vous avez l' intention de réaliser, cela pourrait être un peu plus compliqué de cette façon Et une autre chose que nous gardons en quelque sorte à l'esprit avec les vidéos de processus. Et cela peut être difficile si vous ne l'avez jamais fait auparavant, c' est que vous avez l' impression que Big Brother vous regarde parce que vous enregistrez littéralement votre écran pendant que vous créez quelque chose. Et cela peut souvent vous donner impression d'être un peu observé et avoir un peu plus de mal à faire preuve de créativité lorsque ce que vous faites est documenté en temps réel Nous trouvons donc qu'il est utile de l' oublier, de le laisser passer en arrière-plan et , vous savez, de regarder cette vidéo bien plus tard. Et laissez-vous libre dans le processus de création. Mais au final, vous serez heureux de disposer de cette documentation. Et nos vidéos de processus ne sont pas simplement des enregistrements d'écran bruts. Nous prenons le temps de le modifier. Nous utilisons Final Cut Pro, mais quel que soit le logiciel avec lequel vous êtes à l'aise. Et nous éditons en fonction du temps. Donc, en général, nous choisissons une chanson dans la plupart des cas, nous réalisons des vidéos de processus pour les affiches concerts. Nous choisissons donc une chanson de cet artiste, nous supprimons toutes les séquences inutiles , les séquences vraiment ennuyeuses ou monotones Nous essayons de mettre en évidence les parties de notre processus qui pourraient être les plus intéressantes pour les utilisateurs à voir et à découper une vidéo d'une durée généralement de cinq minutes. Nous diffusons ces vidéos de processus sur notre page YouTube ou sur notre site Web. Vous pouvez voir ici qu'il s'agit de la page d'accueil notre chaîne YouTube, et nous avons à la fois des vidéos de processus et une autre vidéo que nous appelons des vidéos Deep Dive, où les vidéos Deep Dive montrent en quelque sorte notre vidéo de processus dans son intégralité, mais de telle sorte que nous pouvons en quelque suivre en détail ce qui se passe dans la vidéo de processus elle-même. Nathan et moi allons donc nous asseoir, regarder notre propre vidéo sur le processus et répondre aux questions que les gens pourraient se poser. Nous constatons souvent qu' après avoir publié ces vidéos de quatre minutes sur le processus, beaucoup de personnes disent : « Oh, je veux que cela soit ralenti ». Peux-tu me dire ce que tu viens d'y faire ? Et ces plongées profondes sont en quelque sorte un moyen d'entrer dans le vif du sujet ? Les vidéos de processus ne sont pas le seul moyen partager un aperçu de votre façon de travailler Nous utilisons également des études de cas pour présenter notre processus, et encore une fois, pour donner aux clients potentiels un aperçu de ce que pourrait être une collaboration avec nous, et aussi comme moyen de présenter le travail de manière plus approfondie. Voici donc un exemple de projet que nous avons réalisé pour l'US Open. Nous avons dû concevoir l' œuvre principale de l'événement en 2022. Il s'agit en quelque sorte d'examiner à la fois l' illustration finale que nous avons créée, mais aussi d'essayer de la montrer dans des contextes réels spécifiques de la façon dont elle a été utilisée. Dans ce cas, la photo du programme ici est en fait une maquette numérique que nous avons compilée à partir d'une image de stock et en plaçant l'œuvre d'art. Ainsi, lorsque nous avons l'opportunité d'utiliser de tels actifs numériques, il peut être très utile de faire de votre mieux, même si vous n'avez pas de photo de l'événement. Heureusement pour nous, pour cet événement en particulier, nous avions effectivement des photos de l'événement. Nous avons été invités à y aller, nous avons pris des vidéos, nous avons pris des photos. Nous avons même utilisé des photos d'autres photographes. C'était donc une façon pour nous de vraiment mettre en valeur les œuvres d' art de différentes manières. Donc, si vous avez la possibilité de voir votre travail exposé dans la vie réelle et que vous pouvez le photographier, nous trouvons que c' est un avantage énorme lorsqu'il s'agit de montrer le processus sous-jacent et des études de cas, par exemple. Ainsi, que vous choisissiez un processus, une vidéo, que vous partagiez vos croquis, photographiez votre travail ou documentiez votre processus spécifique, vous documentiez votre processus spécifique, nous pensons que le fait de montrer un peu de votre façon de travailler peut aider à attirer davantage l'attention de clients potentiels, les rassurer à l'idée de travailler avec vous, car ils comprennent un peu mieux votre façon de travailler et simplement que vous photographiez votre travail ou que vous documentiez votre processus spécifique, nous pensons que le fait de montrer un peu de votre façon de travailler peut aider à attirer davantage l'attention de clients potentiels, à les rassurer à l'idée de travailler avec vous, car ils comprennent un peu mieux votre façon de travailler et simplement à créer un impression générale et valeur du travail que vous effectuez. Alors maintenant c'est à ton tour. Vous pouvez utiliser la liste de contrôle des études de cas téléchargeable dans le cadre de cette leçon et voir comment vous pourriez être en mesure de partager au mieux votre processus en fonction du type de travail que vous effectuez Il sera également utile de conserver cette feuille de travail comme référence afin que, lorsque vous vous lancerez dans un nouveau projet, vous puissiez commencer à garder à l'esprit les types de ressources que vous souhaitez conserver au fur et à J'espère donc qu'au moment où vous aurez terminé ce projet, vous aurez un tas d' actifs que vous pourrez utiliser pour compiler une étude de cas ou d'autres moyens de vous présenter. 6. Nos clés pour le marketing: Dans notre secteur d'activité, il peut être difficile d'utiliser les canaux de marketing traditionnels tels que la publicité pour attirer de nouvelles affaires. Mais félicitations, si vous suivez déjà l'une des étapes précédentes de ce cours, vous êtes techniquement déjà en train de vous commercialiser. C'est parce que nous avons découvert que le simple partager notre processus et notre travail de manière organique était le meilleur moyen pour nous de créer de nouvelles affaires et de faire connaître notre travail à des clients potentiels et à des clients potentiels Nous donnons principalement la priorité aux chaînes que nous possédons. Donc, quand je dis cela, je veux dire qu'il avoir un site Web avec un portfolio sur votre travail, est vraiment très important d' avoir un site Web avec un portfolio sur votre travail, ainsi qu'une newsletter. Il existe également le marketing traditionnel sur les réseaux sociaux, mais nous constatons souvent que cela ne garantit pas de toucher le public que vous avez en tête, ou qu'il est souvent incohérent Une autre chose à garder à l'esprit est que lorsque vous pensez également à vous faire du marketing , il ne s'agit pas seulement de commercialiser votre travail. Nous sommes en train de nous améliorer dans ce domaine. Nous avons passé une grande partie de nos années à montrer le produit final de ce que nous avons créé, tout en oubliant que nous sommes des êtres humains à l'origine du processus. Il est donc également important de vous présenter en tant qu'individu, en tant qu'artiste, qui que vous soyez, car vous êtes intrinsèquement lié à votre travail Oui, et quand vous y pensez, il est important de penser à la voix de votre marque et à ce qui sera authentique pour vous. Est-ce une voix humoristique ? Est-ce plus grave ? Votre public pourra savoir si vous incarnez un personnage ou non. Il est donc important de tirer parti de vos points forts. Et, par exemple, si vous vous sentez plus à l'aise de parler d'informations hautement techniques que d'informations abstraites, concentrez-vous sur ce qui vous convient le mieux. Et lorsqu'il s'agit de présenter votre travail et de vous faire de la publicité, nous considérons notre site Web comme une sorte de plaque tournante pour tout cela. Les réseaux sociaux, le bulletin d'information que nous recevons mènent tous à notre site Web. Et notre site Web contient tout ce que vous devez savoir sur nous. Il présente non seulement notre travail, mais présente également une introduction et des informations sur nous-mêmes en tant qu'individus, personnes pour lesquelles nous avons travaillé, sur des projets plus récents, tous les événements auxquels nous allons participer. Il est donc très important que notre site Web contienne tout ce dont les gens ont besoin pour comprendre qui nous sommes en tant qu'entreprise. En ce qui concerne la partie newsletter de notre marketing, nous trouvons que c'est très utile car cela permet littéralement de mettre des informations dans les boîtes aux lettres des utilisateurs, et ils auront immédiatement accès à informations que nous sommes prêts à partager avec les gens. En ce qui concerne les réseaux sociaux, c'est une histoire un peu plus différente. Vous savez, parfois vous êtes en train de crier dans le noir et vous ne savez même pas si quelqu'un voit ce que vous publiez Hum, nous avons constamment affaire à différents algorithmes. Chaque plateforme de médias sociaux est légèrement différente. Mais avec une newsletter, vous avez en fait un contrôle direct sur votre public, et même, par exemple, une page d' inscription désignée qui possède sa propre URL. Voici donc un exemple de notre page d'inscription que nous avons sur notre site Web, et nous l'utiliserons comme contenu pouvant être lié à des liens que nous partagerons ailleurs. Voici un exemple de notre newsletter . Nous essayons de nous faire connaître, je trouve que le terme que nous utilisons est agréablement peu fréquent Nous essayons donc souvent de montrer juste assez d' informations et de ne pas le faire trop souvent au point que cela commence à ressembler à Et c'est en quelque sorte traiter votre public comme si, vous savez, vous étiez votre public et comme vous aimeriez être traité. Voici donc un exemple de trois sujets abordés dans notre newsletter. Nous allons parler de nos sessions individuelles avec Skillshare, par exemple, d'un nouveau produit Il s'agit d'un téléchargement numérique que nous avons créé. Et souvent, nous en parlons, par exemple, d'un événement auquel nous allons participer C'est donc à ce moment-là que nous avons visité South by Southwest pour Flat Stock. Cela étant dit, nous nous appuyons toujours sur les réseaux sociaux pour une partie de notre marketing, même si nous n'en avons pas autant le contrôle, mais nous trouvons que c'est important. Donc, en plus des réseaux comme Instagram et Dribble. Nous avons également beaucoup utilisé YouTube ces derniers temps, et c'est formidable, car nous pouvons partager un peu plus sur qui nous sommes partager un peu plus sur qui et notre personnalité diffusant du contenu au format plus long, comme des plongées approfondies sur notre travail ou des didacticiels. YouTube offre également la possibilité de monétiser votre chaîne une fois que vous avez un certain nombre de minutes de visionnage et de Il y a donc quelques opportunités. Et aussi utile que puisse être le marketing en ligne. Rappelez-vous également que le réseautage en personne à l'ancienne mode est également très utile. Certains de nos liens les plus solides avec nos amis, nos collègues et nos clients ont été établis grâce au réseautage en personne. Il est donc extrêmement bénéfique de participer à des événements où des personnes partageant les mêmes idées se réunissent Il y a des conférences sur le design, foires artisanales, des ateliers. Et nous constatons souvent que les liens que vous établissez avec les gens en temps réel seront les plus durables et les plus bénéfiques. Une autre façon de vous faire connaître lors événements comme celui-ci est d' apporter des cartes de visite, faire preuve de plus de créativité, cadeaux ou quelque chose que vous avez créé vous-même pour inciter quelqu'un à lui dire  : c'est ce que je suis C'est ce que je peux faire, c'est ce que je peux faire, et ils s'en souviendront bien plus que de se battre contre vous en ligne. En ce qui concerne ce qui n'a pas fonctionné pour nous, des formes plus traditionnelles de publicité payante, comme payer pour des publicités sur les réseaux sociaux ou pour figurer dans des annuaires d' illustrateurs ou de designers Nous avons eu tendance à nous en tenir à l' écart, et nous avons découvert que les formes plus organiques de partage de notre histoire en ligne nous ont attiré beaucoup plus d'attention. Et c'est en quelque sorte gagnant-gagnant parce que nous n'avons pas à payer pour ces choses. C'est donc ce que nous recommandons : vous n' avez pas besoin de payer pour des publicités ou de la publicité payante afin de vous commercialiser efficacement Cela peut provenir en grande partie du simple partage organique de votre processus et du partage authentique de qui vous êtes Faites ce que vous pouvez pour vous concentrer sur les aspects du marketing qui vous appartiennent, comme un site Web, un bulletin électronique ou un blog Et n'ayez pas peur de tester également les derniers réseaux sociaux en utilisant une combinaison de toutes ces choses, c'est là que nous nous avons trouvés. 7. Acquérir et fidéliser les clients: L'un des aspects les plus difficiles et les plus insaisissables du travail indépendant est de savoir d' travail indépendant est de savoir où pourrait venir votre prochain projet Trouver de nouveaux clients peut être un défi et il est souvent plus facile et plus fiable de les garder pour le futur que de recommencer le processus essayant de trouver un nouveau client. Dans cette leçon, nous allons parler de certains des meilleurs conseils que nous avons appris travaillant avec de nouveaux clients et en continuant à travailler avec ceux que nous aimons. Nous l'avons déjà mentionné, mais une façon d'acquérir de nouveaux clients consiste simplement à vous faire connaître lors d'événements en direct. L'une des circonstances qui a fonctionné pour nous était d'aller à Austin, au Texas, pour South by Southwest. Nous exposions nos affiches de concerts à Flattock, et, vous savez, nous nous entourons de personnes partageant les mêmes idées, mais nous nous adressons également au grand public Et à cette période de l'année, il y a beaucoup de gens liés à la musique se promènent dans les couloirs. Et nous avons remarqué que quelqu'un regardait notre travail et il a dit, vous savez, j' aime beaucoup vos affiches. Êtes-vous disponible à la location ? Et, tu sais, nous étions un peu comme si nous nous demandions : « Oui, qui êtes-vous ? En gros, il a dit : « Je suis le manager d'un groupe. Ne t'inquiète pas pour ça, mais il a fini par révéler qu'il était le manager des Black Keys. Nathan et moi avons été époustouflés quand nous avons entendu cela, parce que de toute évidence, vous savez, nous sommes de grands fans des Black Keys dans leur musique. Mais, tu sais, nous avons grandi en jouant de la musique nous-mêmes, et Nathan est batteur Je suis guitariste, et c'est vraiment par hasard que cela se soit produit. Et ce qui s'est passé, c'est que, vous savez, nous avons fini par travailler pour cette personne, ce manager, pour l'affiche de Black H Keys, et nous avons été ravis. Nous avons dû créer notre première affiche des Black Keys, qui a fini par aboutir à notre prochaine affiche des Black Keys. Tout commence donc par le fait de vous faire connaître et de faire les choses en personne. Et en plus de travailler en personne, simple fait de faire du bon travail dans le monde peut en général être le meilleur moyen de décrocher un nouvel emploi. Je dirais que 90 % de nos clients font référence à quelque chose que nous avons déjà créé et nous demandent de lui apporter une touche unique. Les appels Colt peuvent être un autre moyen d'atteindre les clients, ils peuvent avoir un faible taux de réussite Donc, afin de vous préparer à avoir le plus de succès possible, essayant de ne pas simplement envoyer modèles de courriels génériques ou des appels téléphoniques aléatoires, essayez de personnaliser autant que possible. Nous recevons de nombreux e-mails qui ne sont clairement pas destinés uniquement à nous. Ils sortent en quelque sorte avec un tas de monde. Donc, même si vous pouvez faire des recherches sur votre client , lui fournir des informations spécifiques sur la façon dont vous pourriez lui être utile peut être d'une grande aide. Et, bien sûr, si cela peut aller au-delà d'un e-mail et qu'il est possible d'avoir une réunion, un appel Zoom, téléphoner à quelqu'un, cela peut aider beaucoup plus à établir une relation par rapport à un e-mail qu'il serait facile pour eux d'ignorer. Et une autre façon de gagner de nouveaux clients ou même de développer les relations que vous entretenez déjà avec vos clients est d'envoyer des cadeaux, particulier des cadeaux que vous créez. Et quand je parle de cadeaux, je pense tout de suite aux fêtes de fin d'année. Nathan et moi avons donc en quelque sorte élaboré ce plan de création de produits dérivés de notre propre initiative, et nous avons créé une série de cartes de vœux qui mettent en valeur nos compétences en design et en illustration Ils mettent en valeur ce que nous pouvons faire dans le monde de l'impression. Ces cartes de vœux ont donc été pressées. Et ils ont utilisé du fleuret. Donc, quand vous les voyez en personne, ils sont un peu plus spéciaux. Mais lorsqu'un client le reçoit, il a également nos informations à portée de main, et il se souvient en quelque sorte de notre travail. Et ils peuvent toujours se référer à notre site Web ou, si un projet est sur le point de voir le jour, ils pourraient penser à nous. Une autre chose que nous avons faite a été de recréer des modèles de télélation. Si vous avez suivi l'un de vos précédents cours de partage de compétences, vous savez peut-être que les modèles de teslation sont des sujets que nous avons abordés à un moment donné, et nous avons pensé que ce serait vraiment amusant de fabriquer du papier d'emballage en utilisant ces modèles réels Et encore une fois, c'est l'un de ces cadeaux de Noël que nous pouvons envoyer à des clients ou même à de nouveaux clients potentiels. Et cela fonctionne en quelque sorte de deux manières. Ils le reçoivent, mais à un moment donné, ils vont emballer des cadeaux avec ce papier d'emballage et le remettre à quelqu'un à qui ils offrent un cadeau. Et c'est une autre paire d'yeux qui peut voir l'œuvre. Et nous espérons que, vous savez, naturellement, quelqu'un pourra dire qui les a fabriqués, et qu'il trouvera notre travail de cette façon également. Nous constatons donc que, vous savez, créer des œuvres qui peuvent être offertes en cadeau peut aller très loin. Nous essayons également de ne pas sous-estimer l'importance des relations et de l' établissement de relations avec toutes les personnes notre monde en plus clients existants, car vous ne savez jamais d'où pourrait venir votre prochain client Nous arrivons au point de notre carrière où certains étudiants que nous avons enseignés occupent maintenant des postes où ils ont la possibilité de nous engager. Et c'était d'ailleurs le cas lorsque nous avons travaillé avec in and out pour concevoir leur t-shirt annuel. C'était en quelque sorte un job de rêve pour nous. Et cela s'est produit parce qu'un graphiste talentueux qui y travaillait avait suivi certains de nos cours connaissait notre travail et avait pu transmettre notre portefeuille au PDG et finalement nous avoir décroché le poste de travail avec eux. Il est donc important d'établir des connexions aussi aléatoires qu'elles puissent paraître dès le premier jour, elles pourraient devenir des clients potentiels à l'avenir . Un autre concept que nous utilisons beaucoup lorsque nous essayons d' acquérir de nouveaux clients ou simplement de nouveaux travaux en général est l'idée de faire semblant jusqu'à ce que vous y arriviez Nous avons été dans des circonstances où un client nous demandera : Avez-vous déjà effectué ce type de travail ? Et la réponse courte, rapide et honnête est parfois négative. Nous ne l'avons jamais fait auparavant. Mais cela ne conduit pas vraiment à faire le travail pour ce client. Nous avons donc souvent simplement répondu, nous aimerions le faire et trouver un moyen de le faire fonctionner C'est par exemple le cas lorsque Almanac nous a demandé si nous pouvions faire une À ce stade, nous n'avions jamais vraiment réalisé de peinture murale auparavant, mais nous connaissions les tenants et les aboutissants de la façon dont cela pouvait être réalisé. Nous avons fait du travail pour eux en utilisant ce style isométrique, et c'est ce qu' ils souhaitaient pour cette peinture murale Donc, à l'origine, nous avons fabriqué cette série de canettes et elle avait ce style isométrique. Nous avons donc utilisé nos compétences quelque chose d' encore plus grand. L'une des plus grandes, comme les illustrations que nous ayons jamais réalisées, était un mur de 40 pieds, mais tout a été réalisé à partir de vecteurs. C'était dans notre timonerie. Et en interrogeant les gens autour de nous pour savoir comment les peintures murales sont fabriquées, nous avons découvert qu'il existe un distributeur de vinyle capable les coller sur un mur et de les transformer en peinture murale Et a fini par devenir quelque chose dans le monde réel. Tout a donc commencé par un travail antérieur, disant oui à une opportunité qui aurait pu sembler nouvelle ou effrayante et en faisant quelque chose complètement nouveau à partir de la situation dans son ensemble. Un autre conseil pour attirer de nouveaux clients est de connaître votre valeur et de facturer en conséquence Il peut être tentant de baisser le prix juste pour s'assurer qu'ils ne puissent pas refuser une offre aussi intéressante Mais la vérité est que les clients peuvent être un peu effrayés si votre prix semble trop beau pour être vrai. Nous essayons donc fixer nos prix de manière agressive , tout en essayant de facturer en conséquence et en espérant que le client voit la valeur de notre travail. souvent plus facile que trouver ces nouveaux clients de simplement entretenir les relations que vous entretenez et espérez continuer à travailler avec ces clients Il y a donc plusieurs façons de le faire. Dan a mentionné les idées cadeaux que nous avons créées. Ainsi, chaque année, nous essayons envoyer quelque chose issu de notre travail, un article de portfolio , un produit que nous avons fabriqué en cadeau à nos clients réguliers afin de leur garder un esprit frais. Nous essayons également de rester en contact avec eux. Ces personnes deviennent nos amis, nous aimons travailler avec elles. Donc, si nous surveillons ce qui se passe dans leur monde, si nous pouvons le commenter ou trouver une raison de les contacter, nous essayons simplement de poursuivre cette conversation. Enfin, comme nous en avons parlé en parlant de quelque chose de nouveau, nous pouvons offrir, comme une peinture murale. Une fois que nous avons fait quelque chose de nouveau pour un client, nous pouvons nous adresser à d'autres clients et leur dire : « Hé, découvrez ce qu'il y a dans notre portefeuille. Nous avons de nouvelles offres. Peut-être que certaines de ces nouvelles choses que nous faisons pourraient vous être bénéfiques . Il existe donc de nombreuses façons de rester en contact avec ces clients et de maintenir cette conversation fraîche et continue. J'espère donc qu'il en résultera davantage de travail répété. Souvent aussi, lorsqu'il s'agit d'acquérir un nouveau travail, il est utile de laisser tomber Je pense que si vous vous concentrez sur le fait que je vais réussir, et c'est votre principale prérogative, vous constaterez souvent qu' il est beaucoup plus difficile d' en arriver là Mais si vous vous concentrez sur les bonnes choses, c'est-à-dire les choses qui vous intéressent, les choses que vous aimez, vos passions, alors naturellement, cela pourrait vous mener à plus de travail Par exemple, nous avons soumis des œuvres d'art pour un concours de design pour le Flight of the Concords. Concord Nath et moi avons beaucoup aimé le vol des Nous avons adoré leur musique, leur comédie. Ils sortaient leur nouvelle série HBO. Sur 1 000 soumissions, nous avons effectivement été sélectionnés. Ils ont choisi notre affiche et ont fini par figurer sur la page d' accueil de HBO, ce qui était super excitant Une étape importante pour nous. Et, vous savez, cela a mené à bien plus que ce moment de succès. Nous avons fini par travailler directement avec Bretton Jermaine de Fly of the Concordes Nous avons découvert qu'ils adoraient les sérigraphies et qu'ils voulaient convertir l'affiche que nous avions créée pour l'émission quelque chose qu'ils apporteraient comme marchandise à une émission locale en Floride. Et cela a conduit à une sorte de relation continue consiste à créer plus d'affiches pour eux. Nous avons donc fini par créer quelque chose pour le Hollowood Bowl, ce qui était très excitant car c'est là que nous vivions à l'époque à Et cela a donné lieu à des émissions internationales et même, vous savez, à travailler avec eux sur leur émission néo-zélandaise, d'où ils viennent. Bref, il est assez important de vous concentrer sur ce qui vous intéresse et de laisser l'univers vous apporter le travail qu'il vous faut. Pour ce qui est de ce qu'il ne faut pas faire pour trouver de nouveaux clients, nous nous sommes abstenus de payer pour des listes de prospects ou des e-mails, etc. Une autre chose que nous avons choisi de ne pas faire est d'engager un agent d' illustration, et ce sera en quelque sorte une décision au cas par cas. Nous avons décidé d'assumer en quelque sorte le rôle de gérer notre activité , d'atteindre de nouveaux clients et d'intégrer cela à nos activités. Mais si vous êtes le genre de créatif qui veut simplement travailler tête baissée et engager un agent pour s'occuper de ces choses, cela pourrait être une option pour vous. Cependant, nous vous recommandons simplement de faire diligence raisonnable, de demander des recommandations, de vérifier si le taux facturé par l'agent s'applique uniquement au travail qu'il vous ou au travail existant, , propose ou au travail existant, car dans notre monde, cela peut atteindre une commission de 30 % peut coûter très cher très rapidement Assurez-vous donc de faire vos recherches. En résumé, il n'y a pas d'astuce secrète pour attirer plusieurs nouveaux clients en même temps. Vous devez juste être patient, vous faire connaître et entretenir les relations que vous entretenez actuellement Plus vous aurez de représentants en proposant du travail, plus vous aurez de possibilités de décrocher de nouveaux emplois de reprendre des emplois existants 8. Combien faut-il facturer ?: Lorsque vous commencez à travailler pour vous-même en tant qu'indépendant, déterminer le montant à facturer peut être l'une des décisions les plus délicates La peur de perdre un emploi peut nous obliger à facturer moins que ce que nous pensons devoir payer et à laisser de l'argent sur la table. Mais d'un autre côté, il est également important de comprendre fourchette budgétaire de votre client et ce qui sera réaliste pour lui. Par exemple, ce n' est pas parce que vous êtes embauché par une grande multinationale par une grande multinationale que la division pour laquelle vous travaillez dispose d'un budget illimité. Donc, lorsqu'il s'agit de déterminer le prix de nos tarifs, voici quelques-uns des conseils que nous avons trouvés les plus utiles Il existe plusieurs écoles de pensée lorsqu'il s'agit de déterminer votre valeur et le montant que vous devez facturer Une bonne façon de commencer est de réfléchir aux taux horaires. Les taux horaires peuvent être, vous savez, fluctués en fonction de votre style de vie, de l'endroit où vous vivez , de vos dépenses, et si vous êtes seul ou si vous avez un partenaire, alors déterminez ce que vous auriez voulu facturer par heure C'est une bonne façon de commencer. Mais au fur et à mesure que vous deviendrez un professionnel aguerri, vous constaterez que cela nuit en quelque sorte à l'efficacité Disons qu'il vous faut une semaine pour créer un logo, et cinq ans plus tard, vous pouvez créer le même logo en quelques jours. Vous ne devriez pas facturer le même tarif par heure. Vous devriez considérer le prix de votre logo comme un tarif par projet. Et c'est ce que nous appelons en quelque sorte la tarification basée sur la valeur. Ainsi, lorsqu'il s'agit d'une tarification basée sur la valeur, elle repose en fait sur le fait que vous vous développez en tant artiste et que vous comprenez ce que vous allez facturer pour des livrables spécifiques, des projets spécifiques Et cela dépend vraiment de qui est votre client, du temps et du travail que vous êtes prêt à consacrer au projet. Et aussi le livrable. Par exemple, nous avons découvert que l' image de marque couvre un large spectre. Vous pouvez facturer 500$ pour un logo ou si votre design de pentagramme correspond à la même idée, à savoir une marque , vous pouvez facturer 1 000 000$ Ce spectre est donc vaste, mais il y a aussi un domaine plus restreint : nous travaillons dans le domaine des affiches de concerts, nous travaillons dans le domaine des affiches où vous devez fabriquer de la marchandise, et il y a généralement un plafond lorsqu'il s'agit du montant qu' un client est prêt à dépenser pour des produits livrables spécifiques à dépenser pour des produits livrables spécifiques Il s'agit donc également de comprendre un peu votre client. C. Une autre chose à garder à l'esprit est la tarification basée sur l'utilisation, il n'est pas nécessaire que tout soit un forfait pour un projet. Il existe peut-être un moyen de donner une certaine flexibilité à votre client s' il souhaite utiliser une œuvre uniquement dans une certaine région ou pendant un certain temps. Bien entendu, s'il s' agit d'un logo, il s'agit généralement d'un rachat complet car ils voudront le détenir carrément et ne pas simplement le licencier pour une courte période Mais si vous réalisez une illustration, un emballage ou une partie d'une campagne publicitaire qui ne sera utilisée pendant un certain temps, alors la tarification basée sur l'utilisation peut vraiment être votre amie. D'excellentes ressources à ce sujet sont un article de Jessica Hisch intitulé The Dark Art of Pricing Elle en a également fait un atelier complet qu'elle propose. C'est un excellent moyen de commencer à comprendre ce que vous pourriez facturer pour les frais de présentation, tous les types de scénarios d'utilisation basés sur l'heure, la région , le nombre d'impressions, etc., jusqu'à un rachat complet si le client souhaite devenir propriétaire de l'œuvre. Parfois, il peut s'agir d'un cadeau qui continue à être offert, lorsqu' un client revient vers nous après l'expiration de sa période d'utilisation, et qu'il souhaite soit le racheter, soit obtenir un rachat complet Une autre ressource à consulter est un livre et un atelier intitulés Business and Freelance and stuff by HotSpa, qui contiennent également de nombreuses ressources intéressantes sur les prix Et si vous n'êtes pas certain du budget d' un projet en particulier, ne vous reposez pas sur le fait de donner un chiffre à un client en lui disant que c'est ce que cela coûte. Ayez la confiance nécessaire pour demander au client s'il a un budget. Vous serez souvent surpris de constater que le client avec lequel ils travaillent dispose d'un budget fixe pour ce Ensuite, vous pourrez comprendre comment respecter ce budget compte tenu des résultats attendus et du temps qu'ils sont prêts à y consacrer Nous trouvons donc souvent qu'il peut être utile de demander au client à l'avance s'il a un budget Cela permet de ne pas laisser d'argent sur la table et, vous savez, vous serez surpris de constater que cela peut réellement aider le processus. N'ayez pas non plus peur de lancer un chiffre un peu plus élevé que ce à quoi vous êtes habitué. Nous nous efforçons toujours d'augmenter nos tarifs, et nous avons découvert que si nous rejetons un chiffre plus élevé, il est peu probable que ce client potentiel nous fasse complètement disparaître. Il est plus probable qu'ils reviennent à la table des négociations. Donc, si le client vient vous voir et qu'il souhaite obtenir un taux inférieur, il existe de bonnes techniques à suivre. Plutôt que de simplement dévaloriser le travail immédiatement, vous pouvez rechercher des moyens d'en réduire la portée Ainsi, en réduisant le nombre de livrables, vous pourriez réduire le nombre de cycles de révision Peut-être que s'il s' agissait d'un travail urgent, vous pourriez demander à consacrer plus de temps au projet. Donc, des moyens de réduire la charge de travail plutôt que de simplement dévaloriser le Au fil du temps, vous vous rendrez compte qu'il est également important que vous disposiez d'un taux minimum lorsqu'il s'agit de fixer des prix basés sur la valeur , par exemple, le montant que vous êtes prêt à retirer pour votre travail. Pour nous, nous avons, par exemple, un tarif minimum pour le design d'une affiche. Et ce taux a en fait augmenté au fur et à mesure que nous nous sommes développés en tant qu'entreprise. Vous devez donc toujours avoir l'intention d' augmenter votre taux minimum. Il existe également des exceptions à cette règle. Vous savez, toute cette vidéo traite des prix, vidéo traite des prix, mais il y a aussi la possibilité de donner votre temps et de faire des choses techniquement gratuitement pour la bonne cause. Vous savez, nous avons travaillé pour des amis et des membres de la famille, et nous mettons nos compétences à leur disposition pour les aider. Nous avons également fait don de notre temps et de nos efforts, notre design et de nos illustrations à des organismes de bienfaisance. Mais ce sont des exceptions qui sortent un peu du domaine de la tarification. Il y a beaucoup de choses à prendre en compte en matière de tarification, mais nous espérons que ces conseils aideront à vous mettre sur la bonne voie et à vous sentir mais nous espérons que ces conseils vous aideront à vous mettre sur la bonne voie et à vous sentir plus à l'aise lorsqu'il s'agit de facturer un tarif courant à un client. En cas de doute, consultez les ressources que nous avons mentionnées, assurez-vous également de demander au client son budget dès le départ, et j'espère qu' il fournira ce montant ou du moins une gamme ou une idée pour que tout le monde soit sur la même longueur d'onde. Ensuite, faites simplement cet exercice qui consiste déterminer votre taux horaire personnel, non pas pour le partager avec un client, mais juste pour savoir, à titre d'intuition, ce que vous devez facturer pour un projet afin de joindre les deux bouts Et avec toutes ces choses réunies, vous pouvez être en bonne santé. 9. Diversifier vos revenus: En tant qu'équipe de deux personnes, ou si vous êtes un indépendant seul, il peut être difficile de trouver comment maintenir un revenu constant ou constant sur lequel vous pouvez compter Nous avons donc cherché des moyens de diversifier nos revenus, afin de ne pas dépendre uniquement de la date du prochain projet client car nous ne le savons pas toujours. Voici donc quelques moyens qui nous ont été utiles pour diversifier nos revenus. Et l'une de nos plus grandes sources de revenus est ce que vous êtes en train de regarder en ce moment, l'enseignement. Nous travaillons avec Skillshare, évidemment. Nous organisons des ateliers en personne. Et même en ce qui concerne le partage des compétences, il y a d'autres choses plus inattendues. Nous organisons des sessions individuelles, au cours desquelles nous consultons des gens, en tête-à-tête , où nous examinons des portefeuilles ou peut-être leur plan d'affaires s'ils commencent tout juste en tant que pigiste Nous avons une section entière de notre site Web qui y est dédiée, que nous appelons notre section d'apprentissage. Si vous allez sur qui y est dédiée, que nous appelons notre section d'apprentissage notre site Web et cliquez sur Apprendre, vous verrez que nous avons tous les cours de partage de compétences que nous avons organisés. Mais en plus de cela, nous avons nos sessions individuelles, nos vidéos de processus et même un podcast que nous produisons depuis un certain temps. Nous constatons donc que le partage nos connaissances a en fait été extrêmement bénéfique pour nous Et je pense que lorsque nous avons commencé à montrer nos vidéos de processus ou enseigner ce que nous avions appris à un illustrateur, le premier réflexe était : pourquoi donnez-vous la sauce secrète ? Mais je pense que le concept du contrôle nuit un peu à notre industrie En fait, nous avons l'impression d'en apprendre davantage lorsque nous partageons davantage. Ainsi, lorsque nous créons un nouveau cours et que nous avons toutes ces informations à partager avec tout le monde, nous constatons tout au long du processus que nous apprenons beaucoup grâce aux autres personnes qui regardent notre travail que notre travail que Nous constatons donc qu'en étant plus ouvert à propos de votre processus, cela améliore notre secteur dans son ensemble L'octroi de licences est une autre option pour diversifier les revenus. Et vraiment, pour tout type de création, que vous peigniez, que vous dessinez, photographe, designer, il existe des moyens de vendre votre œuvre sous licence soyez photographe, designer, il existe des moyens de vendre votre œuvre sous licence dans des magasins ou des vêtements. Une œuvre d' art que vous créez une seule fois peut avoir une longue durée de vie de nombreuses manières différentes. de notre carrière, nous avons notamment travaillé avec 59 parcs, et pour eux, nous avons réalisé quelques tirages d'art du Grand Canyon qui étaient à l'origine vendus uniquement sous forme de tirages d'art, et nous recevions des redevances au fur et à mesure de la vente de ces tirages Mais au fil du temps, ces œuvres d'art ont également été mises sous licence sur des objets tels que des notes de terrain, des carnets de notes et même du savon pour les mains vendu chez Target Il y a donc toutes ces manières inattendues qui ont permis à cet art de retrouver une seconde vie. est une autre façon dont nous avons l'utilisation des licences dans le monde argent grâce aux redevances Notre art de jouer aux cartes est une autre façon dont nous avons découvert l'utilisation des licences dans le monde pour gagner de l' Encore une fois, nous avons conçu un jeu de cartes une fois, mais nous avons ensuite pu publier ces cartes dans différentes couleurs et dans des éditions spéciales. Et chaque fois que ces cartes sont vendues, nous recevons des redevances sur ces ventes Cela peut donc varier selon vous et type de client ou de contrat de licence qui vous semble le plus judicieux. Et pour cela, nous vous recommandons de consulter nos amis de Good type. Ils proposent de nombreuses ressources d' apprentissage intéressantes sur la manière d'obtenir des licences, licences pour votre travail, que vous souhaitiez le faire de manière indépendante ou travailler avec un agent de licence. Nous en apprenons encore beaucoup sur ce monde, mais nous découvrons qu'il peut être une excellente source de revenus passifs, car même s'il faut beaucoup de travail initial pour créer et entretenir ces relations avec les titulaires de licence, cela peut éventuellement avoir un effet de volant en générant des revenus provenant de licences qui se répètent Une autre source de revenus qui fonctionne bien pour nous est la vente de produits physiques. Et nous l'avons appris d' une manière assez organique En commençant par le monde des affiches de concerts, nous vendions de véritables affiches de concerts sur notre site Web Et puis cela nous a amené à créer des affiches de films sous licence officielle pour des entreprises comme Mondo Et bien que la vente de ce type de produits ait beaucoup de succès dans ce domaine, nous avons également appris qu' une propriété intellectuelle y était attachée. Donc soit un nom de groupe, soit un nom de film qui a en quelque sorte renforcé, vous savez, la valeur de ces affiches. Et nous voulions créer notre propre IP. Aujourd'hui, nous nous concentrons sur le lancement de produits créés uniquement par nos soins créons donc nos propres séries de tirages d' art, épingles en émail, et nous expliquerons plus en détail ce que tout cela signifie dans la prochaine vidéo, mais cela ne se limite pas aux produits physiques. Ouais Comme les produits physiques ont leurs propres limites, nous nous sommes également tournés vers les produits numériques, tels que les packs de textures et les polices, où ils peuvent simplement être téléchargés au lieu d'avoir à gérer la logistique du stockage des stocks et de l'expédition. Les deux peuvent donc créer des avenues avec des avantages différents, mais nous en reparlerons un peu plus tard Enfin, nous vivons dans le monde numérique où les réseaux sociaux sont un moyen de générer des revenus. C'est quelque chose que nous avons abordé très légèrement. Nous sommes encore en train d' apprendre les méthodes. Nous ne sommes en aucun cas des artistes du tik talk pour le moment. Mais nous avons commencé à chercher des moyens de monétiser notre chaîne YouTube Et cela revient à discuter du partage de votre processus, à être plus ouvert sur votre façon de travailler et à trouver des moyens de le monétiser par le biais des réseaux sociaux, que ce soit en utilisant des espaces publicitaires ou en obtenant des fonds publicitaires sur la base de vidéos sur YouTube Ou avoir une situation où vous pouvez réellement avoir un mur payant via une autre plateforme de médias sociaux. Nous espérons donc que cela vous donnera une meilleure idée des moyens que nous avons trouvés pour diversifier nos revenus, mais vous pouvez également télécharger la feuille de travail de cette leçon et parcourir la liste de contrôle pour cette leçon et parcourir la liste de contrôle déterminer ce qui pourrait votre rôle d'indépendant spécifique et comment vous pouvez vous 10. Devenir votre propre client : créer vos propres produits: Vous ne saurez pas toujours quand un nouveau client s'apprête à frapper à votre porte, mais en attendant, il existe des moyens de prendre le destin de votre entreprise en main. Vous pouvez prendre le contrôle de votre propre destin en fabriquant vos propres objets. Devenez votre propre client avant de l'avoir, élargissez votre portefeuille et gagnez un petit revenu grâce votre propre gamme de produits spécifiquement adaptée à vos compétences. Quand Nathan et moi avons pensé à lancer notre propre gamme de produits, cela s'est presque fait naturellement. Nous nous sommes demandé quelle est notre spécialité ? Notre spécialité à l'époque, et c'est toujours le cas, était de créer des affiches de concert Et dans le monde des affiches de concert, celles-ci sont produites d'une manière très spécifique Ils sont sérigraphiés. Nous avons donc décidé d' apprendre à sérigraphier, et nous l'avons fait à nos dépens. Nous avons créé des affiches sérigraphiées dans le garage de Nathan, ce qui a suscité notre intérêt pour la production de t-shirts sérigraphiés. Et nous avons appris que, vous savez, c'était également un processus à part entière. Hum, cela nous a finalement amené créer des tirages d'art, des stylos émaillés , d'autres produits imprimés, mais tout a commencé par une réflexion sur notre spécialité. Maintenant, vous vous demandez peut-être si je vais fabriquer un produit comme celui-ci, qu'en est-il des coûts initiaux liés à la commande d'un tas de stocks et à leur stockage ? Il existe donc des alternatives, et nous vous recommandons, lorsque vous débutez, penser à une option d' impression à la demande. Il existe de nombreuses options en ligne pour ce genre de choses. Vous pouvez également envisager de faire une précommande, et c'est ce que nous faisons toujours. Par exemple, nous publierons une édition chronologique des tirages d'art. Et en gros, pendant une période donnée, les tirages sont disponibles à la vente en prévente. Et puis, à la fin de cette fenêtre, nombreux tirages se sont vendus. C'est ainsi que nous déterminons la taille de l'addition. Nous savons donc que nous ne commandons que le nombre de tirages vendus. Il existe donc plusieurs façons de prendre en compte et de se prémunir contre les commandes excessives. Mais vous pouvez essentiellement les utiliser comme expériences d'apprentissage et, au fil du temps, une fois que vous commencez à comprendre votre clientèle, commencez à passer des commandes plus importantes pour essayer de réduire vos coûts. C'est ce que nous faisons maintenant avec bon nombre de nos produits les plus durables Nous commanderons peut-être ce qui, selon nous, durera un an en termes d'inventaire, puis nous pourrons obtenir un meilleur inventaire. Une autre façon de comprendre votre clientèle est de prendre contact avec elle, d' assister à des événements en direct et de mettre votre travail, vous savez, sur un stand et de voir comment ils se vendent. L'une des premières choses que nous avons faites en ce qui concerne ce genre de choses a été de nous inscrire à foires artisanales comme Renegade Craft Fair ou Unique LA, de mettre nos œuvres sur un mur, de voir ce que le public en pensait et de voir comment ils vendaient en personne Et nous avons découvert que, vous savez, les affiches vendent, ce qui est une bonne chose. Mais une autre chose que nous avons apprise, c'est que les gens ont un espace mural limité y a donc qu'un nombre limité d'affiches que vous pouvez vendre à un particulier. Et ce que cela nous a appris, c'est que nous devons créer d'autres types de produits qui peuvent être vendus et qui ont moins de limites. Nous avons donc commencé à faire en sorte que nos imprimés soient un peu plus petits. Nous avons commencé à vendre des cartes postales. Finalement, nous vendons maintenant des épinglettes, des cartes à jouer et des patchs en émail, mais nous nous sommes développés en fonction des besoins du client, pas nécessairement en fonction de ce qui nous intéresse. Il existe tout un monde au-delà des produits physiques que vous pouvez vendre dans votre boutique. Nous venons juste d'en parler, mais il existe des produits numériques, mais il existe des produits numériques tels que des packs de textures ou des polices DKNG vient de sortir son tout premier pack de textures. Il s'agit d'un pack de textures modifiable que vous pouvez utiliser avec un illustrateur Et l'avantage des téléchargements numériques réside dans le fait qu' il n'y a pas de stockage d'inventaire. Il n'y a aucun matériel d'expédition ou d'emballage. n'y a aucune possibilité qu'il soit endommagé par la poste ou qu'il doive faire face à des retours. Donc, ce qui est vraiment intéressant c'est juste l'aspect revenu passif. Vous devez évidemment faire le nécessaire pour créer un produit de qualité, mais une fois qu'il est en ligne sur un site Web, vous pouvez prendre mais une fois qu'il est en ligne sur un site Web, conscience des commandes et vous rendre compte qu'il n'y a rien d' autre à faire que de savoir que vous avez vendu un produit Nous vous recommandons donc vivement de réfléchir à vos compétences et à la manière dont elles peuvent être appliquées au monde des téléchargements numériques, car c'est le moyen le plus simple générer un revenu passif de nos jours. Nous vous recommandons également de discuter avec vos pairs de ce qui a fonctionné pour eux. Dans notre cas, nous avons eu l'impression d'être arrivés retard dans le monde des épingles en émail et nous nous sommes dit que nous ne devrions peut-être pas nous lancer. Mais nos pairs n'arrêtaient pas de nous encourager et pensaient que cela fonctionnerait bien avec notre style artistique. Nous avons donc fini par essayer, et à ce jour, les épingles en émail sont l'un de nos articles les plus vendus. N'ayez donc pas peur d'utiliser votre réseau d' artistes et de créateurs, y compris les élèves de ce cours, comme ressource pour obtenir des idées sur ce que vous pourriez vouloir créer Et lorsque vous fabriquez vos propres produits, ils peuvent non seulement être une source de revenus, ils peuvent également être un moyen d'attirer de nouveaux clients. L'une des principales raisons pour lesquelles cela s'est produit pour nous a été lorsque nous avons décidé de créer une série de tirages d'art iconiques. Cela faisait partie d'une exposition de galerie que nous avons organisée de notre propre initiative. Encore une fois, c'était juste un produit que nous avions l' intention de vendre nous-mêmes. Mais ce qui s'est passé, c' est que nous avons commencé à être embauchés par d'autres personnes pour concevoir des choses similaires. Donc, la première fois que cela s'est concrétisé , c'est avec Paramount Pictures qui nous a embauchés. Paramount nous a engagé pour concevoir une affiche représentant icônes de 100 de ses films les plus emblématiques. Et ça ne s'est pas arrêté là. Nous avons été embauchés par d'autres studios pour faire un travail similaire. Et puis, finalement, dans le monde de l'entreprise, plus en plus de besoins en icônes sont apparus. Nous avons donc été embauchés par USA aujourd'hui. Outre le principal journal USA Today, ils disposent d'un réseau de journaux régionaux à travers le pays. Nous avons donc conçu des icônes pour chacun d'entre eux. Et le travail que nous avons fait pour notre travail d'icônes autodidacte est une sorte de cadeau que nous continuons à offrir dans notre carrière, en 50 icônes différentes pour le cinéma et la télévision que nous aimons et apprécions, sur la base d'une passion qui nous a amené, ironiquement, à faire quelque chose de très similaire pour la société Hines Nous avons fini par fabriquer 50 sachets de condiments Hines différents, représentant tous les États des États-Unis Et si nous n'avions pas pris le risque de créer un projet auto-initié comme l'émission ICO, nous n'aurions jamais vu quelque chose comme ça dans notre carrière. Et cela nous a également prouvé, à nous-mêmes et au client que nous sommes capables de créer une grande série comme celle-ci. Je pense donc que le principal point à retenir est de réfléchir à votre spécialité et de prendre le risque de créer quelque chose pour vous-même et de laisser l'univers vous redonner du travail en créer quelque chose pour vous-même et de laisser l'univers fonction de la passion que vous y consacrez dès le départ de la passion que vous y consacrez dès le Maintenant, vous vous demandez peut-être comment puis-je fixer le prix de mes produits ? C'est une bonne question. Il y a certainement quelques écoles de pensée. Vous pouvez le fixer en fonction du montant que vous êtes prêt à dépenser. Donc, disons une épinglette en émail, que vous voulez pouvoir dépenser, 3$ pour la fabriquer, ou c' est tout ce que vous pouvez dépenser fonction de la quantité que vous souhaitez Et puis vous devez en quelque sorte commencer à penser non seulement à la vente au détail, mais aussi à l'option de vente en gros. Nous vous recommandons donc vivement de penser à la vente en gros dans cette équation, car c'est une autre opportunité de générer des revenus Donc, si vous deviez acheter une épingle pour, disons, 3$, vous devriez probablement la vendre en gros à une majoration Keystone, soit six Cela signifie également que pour que vous soyez rentable, il est logique que vous essayiez de vendre cette épinglette pour 12$ Maintenant, vous constaterez peut-être que le tarif courant qu' un client est prêt à dépenser pour une épinglette en émail n'est peut-être pas aussi élevé que 12$ Dix, c'est un peu le taux en vigueur ces temps-ci. Une autre idée de l'école est donc de penser en arrière. Vous pouvez réfléchir au prix d'un produit par rapport aux attentes d' un client, puis revenir en arrière et essayer de déterminer votre coût Supposons qu'une épinglette en émail coûte 10$ et que vous devez la vendre en gros pour cinq. Cela signifie probablement que vous devez trouver un prix pour vous à 14 h 50 Et pour obtenir un prix aussi bas, il peut s'agir, vous savez, d'acheter en gros et d'essayer commander cette épinglette en émail, pas seulement 50 ou 100, mais peut-être en commander 300 à fois pour vous assurer d'être rentable. C'est maintenant à vous de commencer à créer votre propre gamme de produits Vous pouvez télécharger la feuille de travail de développement du produit et commencer à réfléchir produits que vous pourriez vouloir créer, ainsi qu'aux domaines dans lesquels vous pourriez être en mesure 11. Être votre propre patron : temps et responsabilité: Travailler pour vous-même peut présenter de nombreux défis, en particulier si vous n'avez pas de patron ou collègues pour vous aider à structurer une journée de travail ou à définir la culture générale de l'entreprise et le fonctionnement de votre entreprise dans son ensemble Nous avons donc appris certaines choses au fil des ans sur la meilleure façon de gérer notre temps et de nous responsabiliser en travaillant pour nous-mêmes et en tant que membre d' une équipe de deux personnes. Et lorsqu'il s'agit de travailler pour soi, surtout dans le domaine créatif, il est particulièrement difficile lorsqu'il s'agit de travailler pour soi, surtout dans le domaine créatif, surtout dans le domaine créatif de trouver l'inspiration, surtout si vous êtes en solo. Nous trouvons que, vous savez, vous forcer à être inspiré ne fonctionnera pas. En fait, cela va en quelque sorte vous ralentir, et vous allez devenir un peu trop tendu à ce sujet. L'une des astuces que nous utilisons consiste donc à vous donner de l'espace pour vous en inspirer. Avoir un bon équilibre entre vie professionnelle et vie privée où vous pouvez vous éloigner de votre bureau, éloigner de la tâche à accomplir et faire autre chose. Vous constaterez que de nouvelles idées vous viennent en quelque sorte à l'esprit. Alors l'inspiration vient naturellement lorsque vous vous donnez l'espace que vous méritez. Et une autre chose à garder à l'esprit quand il s'agit de faire ce que vous voulez, être votre propre patron, cela va prendre de longues heures. Cela va demander beaucoup de travail. Cela va demander beaucoup de dévouement. Et ce qui rend cela aussi fluide que possible, c'est de trouver quelque chose qui vous passionne. Nous avons découvert que ce que nous faisions nous intéressait vraiment. Nous aimions l'illustration, nous aimions le design et nous avons consacré beaucoup de travail à ce que nous faisions, mais cela ne ressemblait pas à du travail à l'époque parce que cela nous passionnait. En plus de consacrer de longues heures à votre passion, burnout peut aussi être une réalité Et l'inspiration nécessite vraiment un peu d'équilibre pour, vous savez, ne pas simplement vous obliger à faire preuve de créativité à la demande à chaque instant de la journée. Nous essayons donc de ne pas nous définir uniquement par notre travail. C'est une grande partie de ce que nous sommes, mais ce n'en est qu'une partie. Parallèlement à cela, nous essayons de fixer des limites, de consacrer des heures spécifiques au travail et de réserver du temps pour nous absenter de notre bureau. Lorsque vous travaillez pour vous-même, il est facile de penser qu'il est normal de travailler sur le projet à n'importe quel moment de la journée , mais nous constatons que nous faisons de notre mieux lorsque nous sommes frais, et nous pouvons atteindre cet équilibre. En ce qui concerne la façon dont nous gérons notre calendrier de travail. Comme nous en avons parlé, nous nous occupons principalement des frais de projet, nous n'avons pas à nous contenter de suivre des heures spécifiques Nous essayons de planifier notre calendrier au jour le jour et de définir les parties des projets sur lesquelles nous travaillons ces jours-là. Nous avons également constaté qu' il y aura toujours des imprévus qui feront apparaître des demandes de dernière minute de la part de nos clients, choses dont nous avons besoin pour traiter avec nos fournisseurs. Nous essayons donc également de laisser des moments libres dans notre calendrier, car nous savons qu'ils ne feront combler ces imprévus. Oui, et en ce qui concerne notre calendrier, c'est l'un des principaux outils que nous utilisons pour la gestion du temps, surtout en tant que personne visuelle Il est utile de voir ce qui va suivre et d' organiser votre quotidien semaine après semaine. Nathan et moi, tous les lundis, établissons essentiellement nos priorités pour la semaine et décidons des jours où ces choses seront réglées. Être votre patron peut être difficile dans ce domaine, surtout lorsqu'il s'agit non seulement de travailler pour des clients, surtout lorsqu'il s'agit non seulement de travailler pour des clients, mais aussi de créer des choses pour vous-même, du travail que vous avez vous-même initié, par exemple. L'une des façons dont nous redéfinissons le fait d'être votre propre patron est de vous traiter comme votre propre client Pensez-y comme si vous fabriquiez quelque chose pour vous-même, comme une estampe d'art. Vous voulez essentiellement traiter cela comme un projet comme si vous le faisiez pour un client, mais le client, c'est vous. Et l'une des façons dont nous gérons cela, à la fois du point de vue du client, par exemple en travaillant avec un client ou travaillant sur un projet auto-initié, consiste prendre un projet de grande envergure et considérer en termes de petits morceaux Je ne veux pas simplement commencer et dire : OK, cette affiche est attendue aujourd'hui, et c'est tout. Vous allez en ressentir la tension. Et même si vous avez quatre semaines pour y travailler, cela va être un peu intimidant Mais une façon de le décomposer est de diviser en un petit nombre de morceaux possible. Pour nous, comme vous le savez, nous pensons toutes les étapes qui mènent à cette date d'échéance et au nombre de petites pièces que nous pouvons en tirer. Donc, si cela nécessite des croquis l'inspiration ou des recherches au tout début, divisez cela en quelques jours et précisez quand vous allez le faire. Et puis il y a la partie centrale. Vous savez, peut-être que vous allez coloriser ces croquis, ou vous allez les réviser, ou vous allez choisir le concept que vous avez choisi, en faisant partie intégrante Ensuite, il y a les éléments de base de la création de votre projet. Nous considérons cela comme une toute autre partie de la section, et nous y voyons un moyen de le diviser en autant de parties que possible, et vous constaterez que cette échéance ne vous semble plus intimidante car vous pouvez réellement voir dans votre calendrier comment cela va se faire Nathan et moi avons maintenant la chance de travailler ensemble. Nous sommes deux personnes différentes. Nous sommes des personnes très différentes et nous collaborons réellement dans tout ce que nous faisons. C'est un partenariat fructueux, a vraiment fonctionné pour nous tout au long de notre carrière. Et nous vous recommandons vivement collaborer si vous le pouvez en tant qu'artiste. Même si vous travaillez en solo, cela ne signifie pas nécessairement que vous devez vous battre contre un partenaire, mais vous savez, partager votre travail avec les autres et obtenir leurs commentaires. Cela contribue réellement à améliorer votre travail. Ainsi, lorsque Nathan et moi travaillons ensemble, nous essayons d'être aussi honnêtes que possible dans nos commentaires, utiles et constructifs, et nous sommes vraiment de bonnes caisses résonance l'un pour l'autre Nous tirons parti du fait que nous sommes des personnes très différentes ce qui concerne notre design thinking et notre façon de voir le monde. Et ce contraste entre les deux contribue en fait à amener notre travail à un niveau qui serait inattendu en tant qu'artiste solo. Et un autre aspect des partenariats ou la collaboration consiste simplement vous responsabiliser. Tu peux aussi le faire avec toi-même. Rappelez-vous simplement que vous avez vos limites, mais que vous avez également vos compétences sur lesquelles vous pouvez vous appuyer. Nathan et moi allons en quelque sorte nous responsabiliser mutuellement en concerne ce qui doit être fait, en surveillant le calendrier et l' emploi du temps de chacun et en nous surveillant les uns les autres. Par exemple, comment ça va ? Puis-je vous aider de quelque manière que ce soit ? Et nous constatons que les choses se passent beaucoup plus facilement lorsque nous maintenons cette ligne de communication ouverte. Maintenant c'est ton tour. Faites le point sur la façon dont vous comptez gérer votre temps et sur qui vous pourriez compter comme de résonance pour maintenir votre entreprise sur la bonne voie Nous vous encourageons également à télécharger la feuille de travail sur les tâches du projet, qui vous aidera à décomposer les grands projets intimidants en étapes plus 12. Conclusion du cours: Nous espérons que ce cours vous a inspiré et vous a donné la confiance nécessaire pour démarrer votre propre projet créatif Il pourra également servir point de référence si vous souhaitez revenir sur un conseil spécifique qui pourrait vous être utile au début de votre pratique créative Nous sommes impatients de voir comment votre entreprise évolue. Essayez donc un ou plusieurs des conseils et partagez votre expérience dans la galerie de projets. Et si vous avez vos propres conseils commerciaux à partager, plus nous serons heureux, nous sommes également impatients d'apprendre de vous S'il y a une chose que nous espérons que vous retiendrez de ce cours. Même si l'idée de créer une entreprise ou de devenir indépendant peut être intimidante, il existe des mesures spécifiques que vous pouvez prendre pour vous débarrasser du pansement et démarrer ou de devenir indépendant peut être intimidante, il existe des mesures spécifiques que vous pouvez prendre pour vous débarrasser du pansement Démarrer notre propre entreprise a été la décision la plus difficile, mais aussi la plus gratifiante que nous ayons jamais prise. Cela nous a permis de diriger le cours de notre propre carrière et de nous approprier véritablement la façon dont nous passons nos journées Nous espérons que vous avez apprécié ce cours, et nous vous serions reconnaissants de laisser un commentaire. Vous pouvez également apprendre d'autres techniques avec nous dans le cadre de nos autres cours de partage de compétences, tels que conception d'affiches Rock et la productivité pour les concepteurs. Merci de vous joindre à nous, et nous espérons vous voir bientôt dans un autre cours. 13. Vous souhaitez en savoir plus ?: Hey, recherchez-vous toujours encore plus de contenu de partage de compétences de la part de DKNG ? Eh bien, nous proposons également des sessions individuelles personnalisées au cours desquelles nous vous rencontrerons et discuterons des moyens d' aider votre entreprise. Nous proposons trois types de sessions. Le premier étant une revue de portefeuille. La seconde est une consultation commerciale et la troisième est une session pédagogique de conception ou d'illustration Donc, si vous êtes intéressé, vous pouvez en savoir plus sur notre site Web dans la section d'apprentissage ou consulter notre page sur le partage de compétences où vous pouvez vous inscrire à un cours individuel avec nous.