Transcription
1. introduction: Que vous soyez concepteur de
motifs de surface, graphiste,
illustrateur ou artiste. Si vous utilisez procreate et que vous cherchez des moyens d'
accélérer votre flux de travail, ce cours est peut-être
fait pour vous Bonjour, je m'appelle Chelsea. En tant que concepteur de motifs de surface
et entrepreneur créatif, je suis un fervent partisan de
la simplification de ma vie de
toutes les manières possibles Avez-vous déjà entendu
l'idée que de petites améliorations de
1 % peuvent réellement se cumuler pour obtenir d'énormes
résultats au fil du temps ? Réduire de quelques secondes
vos processus ici et là peut
sembler peu pour le moment,
mais même de petits
changements peuvent vraiment
s'avérer bénéfiques et vous faire économiser beaucoup mais même de petits
changements peuvent vraiment de temps et d'énergie
à long terme Dans ce cours, je suis
heureuse de partager avec vous mes meilleurs conseils pour vous
aider à organiser, optimiser et rationaliser
votre flux de travail de procréation, vous préparer
à réussir dans le futur Il couvrira trois domaines principaux. Les toiles, comment les
organiser pour efficacité et comment créer
vos propres modèles personnalisés, vos
pinceaux, comment les personnaliser
et les organiser pour
accéder rapidement à tous vos
paramètres préférés et à vos palettes de couleurs Comment désencombrer vos palettes de
couleurs, pour gagner du temps
et vous sentir plus inspiré Bien entendu, il n'existe pas d'approche
universelle en matière de créativité. Que vous soyez un débutant en
procréation ou un utilisateur expérimenté, j'espère que vous
serez en mesure de retenir conseils et
les stratégies
qui vous intéressent le plus et de les
intégrer votre propre flux de travail créatif manière qui vous convient
le mieux Donc, si vous êtes prêt à optimiser votre
flux de travail approprié afin passer moins de temps à configurer et à rechercher et plus de
temps à créer des illustrations, allez-y, prenez votre iPad, et je vous verrai en classe.
2. Nommez vos toiles: Plongeons-nous directement dans le vif du sujet.
Le premier conseil est nommer et d'organiser vos toiles prédéfinies au
fur et à mesure que vous les créez. Je sais que c'est un conseil super
simple et vous pensez
peut-être qu'il
ne faire une telle différence. Cependant, si vous prenez quelques secondes
supplémentaires pour nommer un nouveau Canvas au
fur et à mesure que vous
le créez , vous gagnerez du temps et l'espace
cérébral chaque fois que vous
souhaiterez utiliser ce préréglage. Il est
bien plus rapide de trouver
une toile que vous avez
volontairement nommée que passer au crible une longue liste de toiles
sans titre, en essayant
toujours de vous souvenir
des bonnes dimensions Voici comment procéder. Pour
nommer un tout nouveau Canvas. Tout ce que vous avez à faire est de
cliquer là où il est écrit «
Canvas » et de taper un nouveau nom
avant de cliquer sur Créer. Ensuite, lorsque vous revenez
au signe plus pour
ajouter un nouveau Canvas, vous verrez que votre nouveau Canvass se trouve en bas de la liste Si vous souhaitez renommer un canevas prédéfini
existant, vous suffit de le balayer vers
la gauche, de cliquer, de le
modifier, de toucher l'endroit où il est
écrit Untitled Canvas, lui donner un nouveau nom
et Vous pouvez également réorganiser
l'ordre de
votre liste de canevas
en cliquant simplement sur un
canevas et en le faisant glisser pour le déplacer Je vous recommande de déplacer vos préréglages Canvas les plus utilisés
vers le haut pour y accéder facilement, puis de regrouper canevas
similaires ou connexes afin qu'
ils soient faciles à trouver Maintenant c'est ton tour.
Prenez le temps de parcourir votre liste de toiles
prédéfinies une par une Si vous savez à quoi sert le canevas et que vous souhaitez le conserver, passez à gauche, cliquez sur
Modifier et donnez-lui un nom Si vous ne savez pas à quoi
sert la toile, il y a de fortes chances que vous n'utilisiez plus jamais
cette taille Basculez vers la gauche et
supprimez-le à la place. Organisez votre liste
de toiles prédéfinies dans l'ordre qui vous convient le mieux Dès maintenant, prenez
l'habitude de nommer
et d' organiser vos
toiles prédéfinies au fur et à mesure que vous les créez Je suis sûr que tu
vas t'en remercier à l'avenir. Rejoignez-moi dans la prochaine leçon
pour le conseil numéro deux.
3. Créer des modèles personnalisés: Le deuxième conseil est de créer vos propres modèles
Canvas personnalisés. C'est mon conseil de flux de travail
préféré. La création de vos propres modèles
personnalisés
accélérera votre flux de travail
en vous permettant de supprimer toutes les étapes répétitives que vous devez normalement effectuer pour configurer un canvass avant
même de pouvoir commencer à créer Vous pouvez simplement suivre
le processus une seule fois ,
puis enregistrer votre
canevas en tant que modèle afin de ne pas avoir à
répéter les étapes
encore et encore. Voici
comment procéder. Créez un nouveau canevas
de la taille que vous souhaitez donner à
votre modèle. Réfléchissez ensuite aux
premiers pas que vous feriez habituellement
dès que vous ouvrez votre canevas. Y a-t-il quelque chose que vous devriez
normalement
faire avant de pouvoir
réellement commencer à créer ? Par exemple, vous aimez peut-être toujours activer
le guide de dessin, ou peut-être préférez-vous
commencer par une
couleur de fond rose à chaque fois. Quoi qu'il en soit, suivez
les étapes habituelles pour configurer votre
canevas, puis faites une pause. Je vais configurer l'outil de
radiosymétrie parce que j'aime souvent l'utiliser pour créer mes motifs floraux Une fois que vous avez
configuré votre Canvas au point où vous êtes prêt à
commencer à créer votre œuvre d'art, cliquez sur la galerie
pour revenir à la galerie
Procreate Touchez l'endroit où il est écrit
«
Illustration sans titre » et donnez à votre canevas un nom qui vous semblera
logique C'est probablement assez évident,
mais je vais le dire quand même. Je
recommande vivement d'inclure le modèle Word
quelque part dans votre titre. Cliquez sur OK pour obtenir votre premier modèle
personnalisé. Maintenant, la prochaine fois que vous souhaiterez créer un projet
en utilisant ces paramètres. Il vous
suffit de glisser votre doigt vers la
gauche et de dupliquer le canevas Avant d'ouvrir la copie, je vous recommande de la renommer rapidement J'ai tendance à
me débarrasser
du modèle Word pour éviter toute confusion par la suite. Ensuite, vous pouvez l'ouvrir et
tout est configuré et prêt
à être utilisé afin que vous puissiez vous lancer directement dans la
création sans avoir à perdre de temps à
configurer à nouveau votre canevas. L'avantage de ce processus
réside dans le fait que vous pouvez créer autant de modèles personnalisés que vous le souhaitez en fonction de vos
propres flux de travail. Si vous finissez par créer
plusieurs modèles, je vous recommande de les enregistrer
tous dans une pile que vous pouvez conserver en haut de
votre galerie de procréation pour un accès facile Enfin, vous pouvez
également mettre à jour votre modèle tout moment en
revenant simplement dans le modèle, apportant les
modifications souhaitées, puis en
retournant dans la galerie. Ensuite, la prochaine fois que vous
dupliquerez votre modèle, vous ouvrirez
la version mise à jour. Maintenant c'est ton tour. Allez-y, essayez de configurer un modèle
adapté à votre propre flux de travail, puis testez-le pour voir
combien de temps cela vous permet de gagner. Vous ne remarquerez peut-être pas
autant
de différence en une seule utilisation, mais n'oubliez pas que le
temps que vous
économiserez augmentera chaque
fois que vous utiliserez ce modèle. Rejoignez-moi dans la prochaine leçon
pour le conseil numéro trois.
4. Organiser vos pinceaux: La troisième consiste à
regrouper vos pinceaux
préférés en les
ajoutant dans un ensemble de pinceaux personnalisé situé tout en haut de
votre bibliothèque de pinceaux. En regroupant tous vos favoris
de cette manière, vous n'
aurez pas
à
parcourir toute votre bibliothèque de
pinceaux, chaque fois que vous voudrez
trouver l'un de vos pinceaux
les plus utilisés. Voici comment procéder. Faites défiler la page jusqu'en haut de
votre bibliothèque de pinceaux, puis cliquez sur le symbole Blue plus
pour créer un nouveau jeu de pinceaux. Donnez-lui un nom
, puis appuyez sur retour. Ensuite, localisez l'un
de vos pinceaux préférés. Je vais trouver
le pinceau monoline la
section calligraphie Personnellement, j'aime conserver le pinceau d'origine
dans son ensemble d'origine, juste comme pinceau de secours
au cas où j'en aurais besoin. Au lieu de déplacer
le pinceau d'origine, je vais le faire glisser vers la
gauche et le dupliquer, puis déplacer la
copie de mon pinceau dans
mon nouveau set en cliquant dessus
et en le faisant glisser vers le haut, puis en le passant au-dessus
du nouveau set jusqu'à ce qu'il
clignote
et s' Alors je peux juste le
déposer directement. Ensuite, je vais simplement revenir en arrière et
répéter exactement le même processus pour tous mes autres pinceaux
préférés que je souhaite ajouter au nouvel ensemble. Maintenant c'est ton tour.
Créez un nouveau jeu de pinceaux, parcourez votre bibliothèque de pinceaux
et ajoutez des copies de tous vos
pinceaux préférés à votre nouveau set, puis rejoignez-moi dans la
leçon suivante pour le CONSEIL numéro quatre.
5. Enregistrer les paramètres des pinceaux: Le conseil numéro quatre consiste à enregistrer plusieurs paramètres différents
de vos pinceaux préférés. Si jamais vous vous retrouvez
constamment l'un de vos pinceaux pour régler les paramètres d'avant en arrière. Vous feriez peut-être mieux d'enregistrer plusieurs versions différentes
de ce pinceau à la place. Par exemple, j'aime créer
mes œuvres d'art en mélangeant
des lignes très rugueuses
dessinées à la
main et d'autres lignes vraiment
lisses. Avant, je devais accéder
aux paramètres de mon pinceau et ajuster la quantité
de ligne de flux
de mon pinceau chaque fois
que je voulais passer d'un style à
l'autre. Mais ensuite, j'
ai réalisé que je pouvais simplement enregistrer deux versions différentes de
ce même pinceau à la place et éviter d'avoir à
entrer dans les
paramètres . Voici
comment procéder. Cliquez sur l'un de vos pinceaux et ajustez les paramètres
comme vous le souhaitez. Je vais placer
la ligne de streaming juste en haut pour celui-ci. Une fois que vous avez défini les
paramètres, comme vous le souhaitez, descendez en bas pour accéder à
cette section de pinceaux. Cliquez ici pour
renommer votre pinceau. Je vais juste ajouter le mot lisse au mien pour savoir
que c' est le pinceau que je veux utiliser lorsque je veux
créer des lignes lisses. Cliquez sur OK et sur OK, et vous serez de nouveau
dans votre bibliothèque de pinceaux. Maintenant, faites une copie
de votre pinceau en faisant glisser votre doigt vers la gauche et
en cliquant sur Dupliquer, puis en accédant aux
nouveaux paramètres du pinceau et en effectuant les
ajustements que vous souhaitez Je vais faire glisser
la ligne du cours jusqu'à l'autre bout pour celui-ci. Revenez à la section À propos de
ce pinceau et renommez ce pinceau afin qu'il soit
adapté à ces paramètres Je vais écrire le mot
naturel au lieu de lisse. Cliquez sur De et c'est fait. Vous pouvez ensuite cliquer et faire glisser pour réorganiser les pinceaux comme bon
vous semble Et maintenant, chaque fois que je souhaite passer d'un réglage de pinceau à l'
autre, il me
suffit de cliquer
sur l'autre pinceau, au lieu de
devoir revenir dans les paramètres et de jouer à nouveau
avec le curseur Maintenant c'est ton tour. Allez-y faites une copie de l'un
de vos pinceaux préférés. Ajustez les paramètres, puis renommez les pinceaux
comme vous le souhaitez Alors rejoignez-moi dans la prochaine
leçon pour le conseil numéro cinq.
6. Sauvegarder les tailles de pinceau: CONSEIL numéro cinq : enregistrez des tailles
prédéfinies pour vos pinceaux
préférés. Si vous avez quelques
tailles communes que vous aimez utiliser
pour un pinceau en particulier, vous pouvez enregistrer jusqu'à quatre tailles prédéfinies afin de pouvoir passer très rapidement d'une taille à l'autre au lieu d'
avoir à ajuster
le
curseur de vous pouvez enregistrer jusqu'à quatre tailles
prédéfinies afin de pouvoir passer très
rapidement d'une taille à l'autre au lieu d'
avoir à ajuster
le
curseur de taille par menu à Voici comment procéder.
Choisissez l'un de vos pinceaux ,
puis réglez le curseur sur la taille que vous
souhaitez enregistrer Cliquez une fois en
haut du curseur, puis sur l'icône
Little plus Vous verrez apparaître ce petit marqueur
linéaire, ce qui signifie que votre
taille a été enregistrée. Maintenant, si vous ajustez
le curseur et souhaitez revenir
à la taille que vous avez enregistrée, il vous suffit de cliquer
sur le petit marqueur, et il
reviendra directement à la taille exacte Vous pouvez enregistrer jusqu'à
quatre tailles différentes pour chaque brosse. Si vous souhaitez supprimer
l'une des tailles, il
vous suffit de cliquer sur
le petit marqueur, cliquer à nouveau pour
faire ressortir la boîte, puis de cliquer sur
le symbole moins, et cette taille sera supprimée. enregistrement de vos tailles présente également l'avantage supplémentaire de
maintenir la
cohérence de votre travail , car vous
serez en mesure de savoir que vous utilisez exactement la même
taille pour vos œuvres d'art. Au lieu de courir le
risque d'être décalé
d'un pourcentage par rapport
à si vous déplaciez manuellement le
curseur et que vous essayiez de
le regarder à chaque fois pour
trouver la bonne taille Maintenant c'est ton tour. Allez-y ajoutez une taille prédéfinie à l'un
de vos pinceaux préférés, puis rejoignez-moi dans la prochaine
leçon pour le conseil numéro six.
7. Organiser vos palettes de couleurs: Le numéro six consiste à désencombrer et à organiser
vos palettes de couleurs Si vous avez tout un
tas de palettes de couleurs que vous n'utilisez plus y a de fortes chances
que vous perdiez beaucoup de temps à
les parcourir pour
essayer de trouver la palette
que vous souhaitez réellement utiliser Si vous êtes comme moi, vous pourriez aussi trouver cela
plutôt bouleversant qu'inspirant. Si vous devez
toujours choisir
un tas de couleurs que
vous n'utilisez plus. Si cela vous intéresse, il est peut-être temps de désencombrer
vos palettes de couleurs.
Voici comment procéder. Parcourez toutes vos palettes de
couleurs une par
une et supprimez les palettes dont vous n' plus envie ou
dont vous n'avez plus besoin. Pour supprimer une palette, il suffit de
cliquer sur les trois points, puis de cliquer sur Supprimer. Si vous craignez de supprimer une palette de couleurs au cas où vous souhaiteriez la
réutiliser ultérieurement. Vous pouvez toujours le
sauvegarder avant de le supprimer en
cliquant sur les trois points
puis en cliquant sur Partager. Cela l'exportera sous forme fichier de palette Procreate que vous pourrez enregistrer
où vous le souhaitez,
puis le
réimporter ultérieurement dans Procreate si N'oubliez pas que le fichier sera exporté sous le nom qu'
il porte dans Procreate Vous voudrez probablement vous
assurer que votre palette porte un nom
avant de l'exporter. Sinon, vous l'
exporterez simplement sous forme de palette de couleurs sans titre Pour renommer une palette de couleurs, il
suffit de cliquer sur le nom, saisir un nouveau,
puis de cliquer sur OK Une fois que vous avez parcouru
toutes vos palettes de couleurs et qu'il ne vous reste que
celles que vous souhaitez conserver, vous pouvez cliquer et
faire glisser pour
les réorganiser de
la manière qui vous convient
le mieux Par exemple,
vous souhaitez peut-être faire glisser votre
palette de couleurs la plus utilisée vers le haut. Maintenant c'est ton tour.
Prenez le temps de désencombrer et d'organiser
vos propres palettes de couleurs Faites-les si vous le souhaitez,
supprimez ce dont vous n'avez pas besoin, puis réorganisez
ceux qui
restent dans l'ordre qui vous convient le mieux Découvrez à quel point cela peut faire une
différence votre propre flux de travail
lorsque vous ne voyez que les couleurs qui vous inspirent
vraiment, au lieu de parcourir
une mer de couleurs inutilisées Rejoignez-moi dans la leçon finale
où nous parlerons du projet de classe
et des prochaines étapes.
8. Le projet et les prochaines étapes: Alors voilà. Six
méthodes simples pour optimiser votre configuration Ptate afin d'
accélérer et de rationaliser votre flux de travail
créatif J'ai créé une
liste de contrôle que vous pouvez télécharger dans la section des
ressources de classe Vous pouvez l'utiliser comme
référence pour vous donner un aperçu rapide de chaque conseil que nous avons abordé
dans le cours. Nous avons parlé de la
dénomination et de l'organisation vos toiles, de la création de modèles
personnalisés, de l'
organisation de vos pinceaux
préférés, de l'enregistrement de vos paramètres de
pinceaux préférés, de l'
enregistrement de vos
tailles préférées sous forme de préréglages, ainsi que du désencombrement
et de l'organisation de vos désencombrement
et Votre projet pour ce
cours consiste simplement à mettre en œuvre au moins l'un des
conseils qui vous intéressent le plus,
puis à créer nouvelle œuvre d'art à
l'aide de votre nouveau flux de travail
amélioré Téléchargez une image de votre œuvre
terminée dans la galerie de projets et
rédigez une brève description pour nous
indiquer quels
conseils vous avez appliqués et quel impact cela a
eu sur votre processus de création. J'ai hâte de
connaître votre opinion et de voir ce que vous allez créer. Si vous avez des questions, hésitez pas à nous contacter via le forum de discussion de la classe. Je lis régulièrement les questions et j'adorerais pouvoir vous aider. Si vous avez apprécié ce cours, ce serait vraiment
génial si vous pouviez prendre un moment pour
laisser un commentaire rapide. Et si vous souhaitez
en savoir plus sur moi, vous pouvez visiter ma page de profil pour voir tous mes autres cours. Merci beaucoup de
m'avoir rejoint. Bonne création.
9. Vous souhaitez en savoir plus ? : Bonjour, tout le monde. Je suis très
heureuse d'annoncer que je propose désormais des
sessions individuelles via Skillshare Si vous avez apprécié mes
cours et que vous souhaitez
approfondir la conception de
motifs de surface dans Procreate, c'est l'occasion d'obtenir des
conseils personnalisés Ces sessions auront pour but de vous
aider à développer et améliorer vos
compétences en conception de modèles au sein de Procreate Si vous êtes prêt à passer
à la vitesse supérieure dans
votre parcours créatif , j'
adorerais travailler avec vous. Vous pouvez trouver tous les détails
spécifiques et réserver votre session via le lien ci-dessous ou via mon profil de partage de
compétences. J'espère travailler avec vous bientôt.
Chelsea Jay, Surface Pattern Designer & Illustrator
