Transcription
1. Quoi anticiper: Salut, tout le monde. Je suis Jessica et on est dans mon studio. Au cas où vous n'êtes pas venu me voir pour mon profil instagram, vous êtes quelques exemples de mon travail et dans cette classe de partage de compétences, mon 1er 1 je vais vous apprendre à construire différentes textures et marques en utilisant Sumi 8 . Ce cours est destiné aux artistes et illustrateurs et graphistes. Toute personne qui veut créer des images fantaisistes et fluides qu'un milieu liquide comme Sumi ache permet. Dans la vidéo suivante, nous allons parcourir tous les matériaux dont vous aurez besoin pour créer nos 46 tableaux que vous aurez à la fin du cours. Et je recommande fortement que si vous êtes surtout débutant de regarder chaque vidéo d'abord. Donc, vous avez une bonne idée de l'endroit où nous allons, puis rejoué et travailler directement à
mes côtés dans le temps de construction. Et nous pouvons accomplir nos peintures ensemble. Donc jusqu'à la prochaine fois
2. Fournitures dont vous aurez besoin: tout le monde ici. Aujourd'hui, je vais vous montrer tout le matériel dont vous avez besoin pour commencer. Donc premier vaisseau d'eau. J' ai utilisé le même depuis 15 ans, et j'aime les rainures Theo sur le fond qui aide à obtenir la brosse est vraiment me voir facile à trouver par la bouteille verte. Je, euh je suis certain que c'est une très bonne qualité, très facile à trouver. Voici mes fantaisies très et moi Inc plus âgé. Ce qui est bien à propos d'utiliser un plat comme celui-ci,
c'est, euh vous pouvez juste ajouter un peu d'eau et devenir comme un bon droit sombre sans avoir à verser plus dedans. Si bon moyen, orteils économisent de l'argent. Il ha k G brosses pour la chute prononcée de trois façons. C' est la plus petite taille que vous pouvez obtenir un pouce. Et, euh, en
voici une très grande. Et en voici un nouveau. Donc vous utilisez les deux, euh, classe des pinceaux d'aquarelle réguliers,
vous allez avoir besoin classe des pinceaux d'aquarelle réguliers,
vous allez avoir besoin
d'un tavel pour essuyer les peintures et sécher vos pinceaux. Si vous êtes un travailleur super propre comme vous n'aimez pas la possibilité de finir sur votre peinture, alors ne l'utilisez pas pour essuyer avec une serviette en papier mentionnée plus haut que nous allons
ajouter d'autres types de médiums à notre peinture. Donc voici un acrylique que j'aime utiliser. Tout est très liquide,
et vous pouvez le verser directement sur le tableau si vous le souhaitez. Voici un autre type d'acrylique qui aime et vous êtes le plus Miss Kiss à ça n'a pas vraiment d'importance. Tout ce que vous avez couché autour fonctionnera très bien. J' aime aussi, euh, utiliser ces pastels là-bas. Cinelli A doux, pas d'huile. Encore une fois, totalement optionnel. Vous n'avez pas besoin de l'utiliser, mais si vous aimez,
hum à, hum à, comme différents types de, comme les marques et les lignes à votre travail fortement recommandé, s'il vous plaît. Nous allons avoir besoin de quelque chose pour payer, c'est là
que le papier aquarelle entre en jeu. C' est une presse chaude ce que j'appelle un journal. Donc c'est super lisse. Um, juste vraiment beau travail sur les orteils, surtout si vous allez faire des pastels. Il crée un effet très agréable et nuageux. Le papier bateau U et ce n'est pas fait d'arbres est un matériau très spécial. Quand tu mets des flaques de liquide,
ça va sécher comme s'il était encore mouillé. Quand tu mets des flaques de liquide, Il crée donc des images très fluides, aqueuses, ce qui est vraiment agréable. Et il est également très facile à essuyer. Et nous y reviendrons, hum, plus tard. Alors quoi d'autre ? Oh, que
diriez-vous si vous avez besoin de ça, surtout si vous allez utiliser de l'acrylique dans vos tableaux et les
accrocher . Ce qui est bon à propos de cette bande, c'est qu'elle ne déchirera pas votre papier, ce qui est très important. Donc, je recommande fortement d'obtenir cela. Il est disponible dans toutes les largeurs différentes. Ouais, donc je pense que c'est tout. Et, euh, je voulais mentionner que sur ces pinceaux spéciaux, créez ces marques spéciales pour que vous puissiez voir ce que vous voulez. Vous n'avez pas à acheter ces brosses si c'est un énorme inconvénient. Mais je recommande fortement, euh, de leur donner une chance. Un pot ? Vous pourriez aussi utiliser ce truc bizarre. C' est des attaques biologiques. Je l'ai trouvé à un ne pas stocker cela. Un autre outil de fabrication de marques. Vous pouvez également utiliser des cure-dents. Tu pourrais utiliser des feuilles. Tu pourrais utiliser tout ce que tu veux faire, Mark. Donc c'est à toi de décider et, euh, quoi que tu aies et que tu utilises, donc je te verrai la prochaine fois. Ok,
3. Créer votre marque et votre bibliothèque de texture: Salut, tout le monde. Aujourd'hui, nous sommes là, euh, pour commencer à apprendre à construire des textures et des marques sans couleur d'eau. Oh, pour commencer. Ah, un peu d'encre Sumi. Vous avez vraiment seulement besoin de très, très petite Maintenant, même c'est probablement trop que je viens de m'ennuyer comment vous commencez avec notre brosse
magique de haine. Comme vous pouvez le voir, j'ai déjà peint avec. Donc, si vous Donc avez un tout nouveau, ne le mouillez pas pour l'instant parce que, euh, cette première marque vaut mieux faire avec une brosse sèche. Donc aussi, avant de commencer,
si vous, euh, euh, appréciez une certaine quantité de commande,
euh, euh, je diviserais le papier à l'aide du crayon dans quelques, euh, pour que vous puissiez garder votre bibliothèque un peu organisée. Mais moi, comme tu peux voir quel petit sou et ne t'en fous pas, alors je vais juste aller droit. Donc on va commencer par prendre le coin de son pinceau de haine, et on va toujours aussi doucement Poinar dans le coin. Et nous allons seulement utiliser le poids de la brosse, pas sous pression avec nos mains. Donc, et assurez-vous de jouer, hum, ce
côté ou si vous êtes gaucher du côté. Donc vous ne nous allez pas beaucoup dans votre travail pendant que vous allez ici. Donc si doucement soulever le papier. Ce qui est bien à propos de seulement utiliser le quart, c'est que vous avez tous ces Purcell propres alors qui ont juste des touches de gris d'eux, complet avec cela donc peut créer un genre plume de dire, parfois j'aimerais pousser cela vers le bas est d'obtenir cette grande partie tous les mois d'argent pour faire des marques folles. Ok, maintenant on va y retourner et en ajouter un peu plus, comme vous pouvez le voir. C' est vraiment représenté en elle. Mais juste le
coin . Pas tout le buisson. Pas de friandises. Il y avait plus de ligne solide. Si tu veux une femme un peu loin, tu peux trouver quelque chose entre ça. Et pour le prochain tour, on va le faire assouplir cette fois dans le coin. Et cette fois, assurez-vous de laisser un peu d'encre à la surface de votre papier parce que je vais montrer vous avez un, euh, supplié. Faites une belle, rayonnante. C' est obtenir une brosse propre avec de l'eau propre qui ne coule pas humide. Mais tu sais quoi. Et puis tu vas juste soulever le coin de cette marque solide et dire que tu n'aimais pas
ça . j'apprécie peu la façon dont pourquoi, donc tu comprends qu'on cherche ici. Tu viens d'ajouter encore plus. Et en Grèce, le bord de ce gris nous sommes sortis. Non. Remarquez que toutes les jeunes marques que je faisais pendant que je tirais, il y a toujours sur le papier, donc il laisse vraiment une histoire derrière chaque coup de pinceau fait l'Europe traiter une autre apparence plus propre. Pourquoi traiter ce type de sûr est de commencer avec de l'eau si propre, puis prendre ce n'est pas vous juste sculpter dans le bord de l'endroit où vous arrosez sur la plage. Cela crée un doux oui. Encore une fois, si vous voulez vous retirer ou si vous ne le faites pas, vous voulez juste vous lever, voir où il va tout seul et ensuite remarqué comment nous avons encore les coups de pinceau. Tu n'aimes pas ça ? Juste Dieu, arrosez le bas là-bas et commencez vraiment à construire une image. Tu vois ça ? Comment pris sur le bord de ma première note et maintenant c'est même le numéro de médecin, cet outil, vous savez juste Doggett dans notre Inc. Maintenant, si tu n'as pas cet outil, , tu pourrais toujours abandonner quelques cure-dents, obtenir un résultat similaire à aucune éruption. Juste jouer autour des points, commencer à peindre dans ma petite piscine 4. Et maintenant, il est complètement saturer notre brosse et l'avoir peut-être même prendre un peu d'eau. Avez-vous vraiment une petite piscine d'encre Sumi qui se passe là-dedans ? Maintenant, vous pouvez utiliser un stylo comme un stylo de calligraphie, ou j'ai cette chose que j'ai totalement gardée de vous la dernière fois, et puis vous pouvez juste commencer X et Y pourrait utiliser ce moins et juste astucieusement lignes dehors. Tu peux même le
plonger, avoir de belles lignes,
et, hum, hum, c'est à peu près tout. ,
je ,
je En général,
jegarde ma marque limitée à celles que nous avons ici. Prenez ce temps maintenant pour commencer un nouveau morceau de papier et continuer à construire votre marque. Bibliothèque ou pas, c'est à vous de décider. Donc, dans la prochaine vidéo, nous vous reverrons ici avec un morceau de papier aquarelle propre, et nous ne pouvions pas commencer à regrouper toutes ces marques et
àcréer notre première victime à
4. Regrouper vos marques et votre texture de manière ensemble - Créer votre première peinture (et deux autres): Donc, lorsque cette vidéo nous allons regrouper toutes nos marques et textures, vous pourriez ressentir un peu d'anxiété en regardant la page blanche. Mais croyez-moi, ce n'est vraiment pas une grosse affaire. Si vous êtes nerveux, vous pouvez toujours choisir à mes côtés et, euh, copier exactement ce que je fais sur la première photo. Et puis dans le deuxième tableau, peut-être que vous pouvez, vous savez, utiliser un peu de sagesse de la première expérience pour créer quelque chose d'un peu plus original qui soit plus spécifique à ce que vous cherchez à réaliser dans le classe. Donc, que ce soit, vous savez, un environnement, vous pouvez commencer à peindre une forêt ou un ciel,
ou vous pouvez simplement vous en tenir à,
hum, hum, images
purement abstraites, qui est ce que je serai faire. Je vous encourage à ne pas prendre l'habitude de
recommencer encore et encore,
parce que c' recommencer encore et encore, est exactement ce qui se passera, c'est que vous finirez par passer beaucoup de papier et perdre du temps. Et je pense que la meilleure chose à propos de coller avec la première page est que vous commencez à construire un problème visuellement, puis vous obtenez l'occasion de le résoudre, ce qui est une excellente expérience. Et c'est l'une des joies de la peinture abstraite Li comme How I dio Si vous avez un gros blob
noir et que vous avez l'impression qu'il n'y a aucun moyen de contourner, je vous encouragerais vraiment à rester avec elle de toute façon. Comme je viens de le dire. Et dans la vidéo suivante, non pas dans la vidéo suivante, nous allons entrer et vous pouvez couper dedans avec de l'acrylique et des pastels et couvrir le
tout si vous voulez. Alors commençons à peindre. Alors commençons maintenant. Cette vidéo va accélérer. Donc, si vous avez besoin de Teoh, allez-y et faites une pause de temps en temps pour rattraper le retard. Si vous allez travailler à mes côtés et copier essentiellement ce que je fais,
je veux que vous sachiez que je n'ai pas de plan et que je veux vous prouver que vous n'en avez vraiment pas besoin. Vous laissez juste une marque mener à une autre et voir où il est monté. Et comme je l'ai déjà dit, vous aurez l'occasion de le réparer dans une vidéo ultérieure. Si tu n'es pas content de la façon dont les choses se passent, faisons-le. Todo est la version trou et puis je l'ai soulevée. J' ai dit ce que j'aime. Donc je pense que c'est un bon endroit pour arrêter. Je vais aller de l'avant et laisser ça sécher. Et si vous avez copié exactement ce que j'ai fait cette fois, c'est votre chance d'aller créer un deuxième tableau et, euh, comprendre. Vous savez, faites
juste votre marque préférée et construisez dessus,
et finalement, et finalement, vous savez que vous allez créer quelque chose. Et si tu n'aimes pas son apparence, on peut toujours le modifier dans la vidéo 6. Alors ne vous inquiétez pas pour ça. Ne mets pas de pression sur toi. Amuse-toi juste. Et, euh, je vois ça comme un exercice, créant des marques, pas un bâtiment de peinture. Peut-être que ça enlèvera le bord. Donc une fois que tu auras fini, raccrochez-les et, hum, je vais leur faire exploser Teoh Instagram. Ou vous pouvez m'envoyer un e-mail à Jessica Emma larme à Gmail dot com. J' ai mon email dans les notes pour la classe, et s'il vous plaît, si vous les téléchargez sur Instagram pour me marquer, hum, avec, euh, le à juste venir une larme et vous pouvez utiliser le hashtag de classe aussi bien. Alors je vous verrai dans notre prochaine classe où nous allons enfin utiliser le papier bateau U et créer deux autres peintures. Donc jusqu'à la prochaine fois
5. Peinture sur le papier Yupo: Salut, les gars. Donc nous sommes ici avec notre journal jeunesse. Et c'est là que les Aitken commencent à paraître très fluide, aqueux, éthéré et, euh, un peu fantomatique à certains moments. Une fois que vous commencez à superposer, la meilleure partie de l'utilisation de ce type de papier est que l'INC sèche très près de la façon dont il apparaît alors qu'il est mouillé, sorte qu'il ne soit pas réellement absorbé dans le papier. Alors commençons à utiliser de laisser tomber un petit peu d'ANC dans son plat. Vous avez mon voyage de papier, et j'ai un tavel régulier qui ne va pas humidifier. Fais précipiter. Vous commencez par faire ah, feuille
noire sur le papier à nouveau. N' aie pas peur. Laisse-le repartir. Tu peux toujours copier ce que je fais. Vous vous sentez un peu débordée. Il vaut mieux juste plonger les orteils et commencer. Alors vous inquiétez trop pour les
moutons parce que rappelez-vous, nous allons l'essuyer. Maintenant, je vais prendre ma serviette. Je vais juste y couper et vous pouvez voir que ça crée un coup de pinceau similaire à,
euh,les pinceaux
haineux euh, que nous avons utilisés dans notre dernière vidéo dans un humide dans la serviette ici quelque part, essentiellement le nettoyage. Merci très habilement hors rebondir le journal. Laissez-moi vous montrer à quoi ressemble la serviette en papier. Vous pouvez toujours faire un peu dat dab que vous aimez que si vous n'aimez pas cela
peut essuyer . Et si ce n'est pas assez aimer à votre goût, vous pouvez vraiment la vivre loin Voyez à quel point c'est facile, quel point il arrive facilement. Tu te souviens, trouve
juste un endroit propre et tu peux vraiment récupérer ce blanc. Tu vois ce nom de chapiteau heureux en jouant avec ? Ou vous pouvez vraiment commencer à peindre avec votre serviette. Donc je pense que c'est tout pour May. Si tu veux continuer à travailler sur le tien,
n'hésitez pas. Si tu veux continuer à travailler sur le tien, n'y a pas de limite de temps. Et n'oubliez pas, hum, on peut ajouter de la peinture à ça pas un peu de couleur dans la prochaine vidéo. Si vous n'êtes pas totalement satisfait de ah, ce que vous avez et n'oubliez pas d'essayer d'aller de l'avant et de faire une deuxième peinture avec ce papier tout seul, vous laissez juste un trait et marquer conduire à un autre et voir ce que vous venez avec. S' il vous plaît les télécharger sur instagram ou les envoyer par e-mail à moi. Ah, tous les détails seront dans les notes de classe. Donc j'ai hâte de voir vos peintures, et dans la prochaine vidéo, nous allons ajouter un pastel acrylique, et je vais même vous donner l'option si vous voulez ajouter de la couleur d'eau et nous pouvons, vous savez à la finition touche à nos peintures. Et si vous êtes totalement satisfait de vos peintures en noir et blanc, alors vous pouvez aller de l'avant et sauter la vidéo suivante et juste mettre la vôtre dans un cadre et commencer les
apprécier, donc je vous verrai dans la prochaine vidéo.
6. Ajouter de la couleur: Salut, les gars. Bonjour. Nous sommes donc enfin à la dernière étape de notre classe. Et c'est un peu comme ça parce que tu dissimules tes erreurs et que tu te sens juste. Hum, donc vous pouvez être vraiment satisfait de votre travail avant qu'on commence. Je voudrais juste noter que lorsque vous commencez à mettre de l'acrylique sur votre, hum, encre
Sumi, si vous commencez à appuyer et à travailler vraiment à la fin, vous allez ajouter du gris à la couleur. Donc, euh, je serais juste sûr de vos marques avant la main. Donc tu ne crées pas comme, un désordre boueux. Et si ça commence qu'il commence inévitablement à devenir gris à un moment donné, , et que vous voulez, genre, un blanc brillant, alors vous pouvez toujours entrer et à une deuxième couche d'acrylique Teoh, garder la couleur comme vous le souhaitez. Donc je vais commencer avec cette vieille université russe juste un pinceau rapide. Et, euh donc ça a l'air un peu bloqué pour moi. Donc je vais aller de l'avant et en faire une forme plus organique, voir comment tout se termine sur ça et vous n'avez pas à utiliser pourquoi vous pouvez utiliser, euh n'importe quelle couleur que vous voulez. J' ai tendance à rester avec nous neutres et pastels avec la lecture occasionnelle jetée là dedans. Mais c' est juste une question d'esthétique dans ton goût. Donc, n'avez pas l'impression d'avoir recours au remorquage. Tu sais, les mêmes couleurs que tu aurais toujours pu y découper avec une forme bleue ou quoi que ce soit. Alors voyez comment cela commence à saigner à travers un peu peut toujours juste avoir un peu plus si vous voulez qu'il disparaisse complètement. Ou vous pourriez aimer les, um les couches d'images, parce que vous pouvez entendre mes enfants viennent de nous envahir. a dit expressément qu'ils
ne rentraient pas et ils l'ont tout à fait fait fait. Donc je pense que non, je pense que c'est bien pour moi. Quand tu ajouteras peut-être un peu de jaune en bas et que je ne suis pas si folle
de ça. Quand tu ajouteras peut-être un peu de jaune en bas et que je ne suis pas si folle Mais je ne veux pas que ça ressemble à la texture de la ligne de pinceau, parce qu'il y a tellement de choses que je veux l'adoucir. Donc je vais ajouter des pastels, et j'aime ce genre de vert comme ça. Ta couleur. Tu sais ce que c'est ? Je vais juste me souvenir avant de parler de Thea Cold press contre la presse chaude. J' ai fini par utiliser une presse froide, donc ça te donne cette texture rugueuse. Et parfois, j'ai juste l'impression que le papier de presse froid me met en colère. Tu cherches des dessins pour quelqu'un. Et je sais que c'est peut-être juste moi et n'hésitez pas à créer, vous savez, moments où les yeux peuvent juste se reposer parce qu'il y a toujours beaucoup de choses en train de se passer. Parfois, c'est sympa d'avoir une petite zone de couleur douce Tu ne veux pas, tu sais, avoir beaucoup de choses ici et ensuite beaucoup de choses se passent ici. Vous voulez les relier pour qu'ils ne soient pas en concurrence et ajouter un peu contraste année ce rose doux, et ensuite on va ajouter un peu de bleu ici. Alors quoi ? vais vraiment très lentement pour que je puisse vraiment faire attention à ce que je fais. Fais attention à utiliser ton pastel avec le, hum quoi ? Acrylique Plus que tu finiras avec des petits échantillons d'acrylique dur sur tes pastels. J' essaie juste de ne pas trop penser à la couleur. Je me déplace intuitivement et je dis,
hum, hum, vous savez, vous ajoutez une couleur et vous n'êtes pas si fou à ce sujet, et vous voulez que ça neutralise ça. Tu prends juste la couleur complémentaire et je la tache dans leur genre de correctifs si
tu ne connais pas la théorie des couleurs. Uhm, bénédiction
rapide Rouge est le contraire du vert. bleu est le contraire de l'orange. jaune est l'opposé du violet, alors essayez de vous rappeler que si, euh, ne
savait pas déjà aide à quelque chose qui se passe ici. Je pense que nous allons accélérer la vidéo parce que je sens que ce tableau pourrait avoir besoin d' un peu plus de travail. Ah, alors tu as les patients, le fais en temps réel et tu me regardes le faire. Alors je vais y aller et y arriver. Passons à la deuxième peinture. Je l'ai fait. Et je sais que vous avez deux de chacun
, , deux sur du papier aquarelle et deux sur vos vêtements. Donc vous pourriez vouloir mettre cette vidéo en pause si vous copiez ce que je vais faire dans la deuxième peinture et travailler sur votre autre peinture sur papier aquarelle. Donc je ne vais pas changer autant que ça alors je pense que c'est tout. Parfois moins, c'est plus. J' ai hâte de voir vos tableaux finis. Ah, s'il vous plaît envoyez-les moi ou partagez-les avec toute la classe sur Instagram. Et je te verrai dans la prochaine vidéo où nous allons finir les choses.
7. Notes de fin: bonjour encore. Nous sommes donc dans un autre angle légèrement différent. Euh, en studio, j' en studio,
j'
espère que vous avez passé un bon moment à faire vos tableaux. Et j'espère que vous vous sentez assez confiant pour commencer à intégrer l'encre Sumi dans votre cabinet. Et, hum, si je n'ai pas couvert quelque chose que vous attendiez à ce que je passe, s' il vous plaît tendez la main. S' il vous plaît demander par un e-mail ou affaiblir message moi sur instagram et je vais répondre à toute question que vous avez un zonas Il est à ma connaissance de le faire. , Les clés, il
faut que les orteils aient un dernier regard. Voici Thea, euh, produit
fini du papier aquarelle et vous pouvez voir combien de marques j'ai créé en utilisant Ah, l'acrylique et le pastel. Et on a même mélangé du passé Oh, avec l'acrylique, euh, et des pastels pour créer de nouvelles textures. En plus de tous les autres que nous avons créés, je dirais que c'est un mélange assez juste de tout. Nous sommes allés,
euh et puis voici le papier du peuple et vous pouvez voir sur mon Instagram toutes les autres peintures que j'ai faites que je suis sorti en noir et blanc. Et comment il est normal de laisser les choses en noir et blanc parfois. Euh, je n'ai pas l'impression que vous deviez le faire. Hum tu dois à tous les médiums que j'utilisais à chaque fois. Si vous vous entraînez assez longtemps, vous trouverez certainement un flux quand j'espère une nouvelle confiance,
euh, euh, en utilisant de l'encre Sumi. Donc je te verrai dans ma prochaine classe que j'espère, euh, créer très bientôt. Donc jusqu'à la prochaine fois Bye.
Jessica Matier, mixed media artist
