Le métier d'animateur 3D : guide pour devenir indépendant

1. Introduction: tant qu'autodidacte sur Blender, apprendre l'animation par vous-même ne vous empêche pas d'avoir une belle carrière en travaillant pour des projets et des clients incroyables, et de vraiment réaliser votre rêve de devenir animateur 3D Bonjour. Je suis Madison Erwin, je suis animatrice 3D Vous avez peut-être vu certains de mes travaux dans le nouveau film Spider-Verse, ainsi que dans quelques projets Marvel dont la série I Am Groot, et mon créneau est Je suis la personne qui joue des marionnettistes et qui donne vie aux personnages. Dans ce cours, aujourd'hui, nous allons découvrir quel est votre créneau spécifique et définir votre carrière en tant que professionnel de l'animation 3D dans l'industrie Je suis très heureuse de donner ce cours aujourd'hui parce que le travail indépendant était pour moi un tout autre monde J'espère vous donner un guide étape par étape des choses dans lesquelles j'ai échoué, des leçons que j'ai apprises, afin que vous puissiez avoir une longueur d' avance dans votre carrière de pigiste Nous allons voir comment créer une bobine de démonstration, comment avoir un site Web propre, comment parlez-vous aux recruteurs Comment décrocher votre premier emploi, comment gérer la facturation, être votre propre homme d' affaires et rester organisé Vous devriez suivre ce cours si vous avez commencé à faire la transition entre l'apprentissage de l'animation fait d'être étudiant, et je suis prête à suivre ce cours professionnel. Je suis prêt à être payé pour ce que je fais. Vous devriez également suivre ce cours Si vous avez déjà travaillé quelques professionnels dans le domaine de l'animation et que vous essayez de comprendre, comment vais-je poursuivre ma carrière dans ce domaine ? Parce que je veux que vous partiez sachant vraiment quel est votre créneau, comment vous y faire connaître correctement afin de vous démarquer de toutes les autres personnes qui démarquer de toutes les autres personnes postulent pour un emploi dans ce secteur du travail indépendant. J'ai hâte de vous apprendre tout ce que je sais, afin que vous puissiez décrocher carrière de vos rêves dans l'animation. Commençons. 2. Trouver votre niche: Bonjour, bienvenue dans le cours. Je suis là pour vous aider à trouver votre niche. Je vais vous dire comment j'ai trouvé le mien, puis nous allons nous assurer que vous avez un plan pour obtenir le travail de vos rêves. Lorsque j'ai commencé l'animation indépendante, la première chose sur laquelle je me suis concentrée était que je voulais juste un emploi, alors la plupart du temps, je ne faisais que postuler. Il ne s'agissait pas vraiment de se concentrer sur un domaine spécifique, il s'agissait simplement d'une recherche d'emploi généralisée. Puis, après mes un ou deux premiers concerts , j'ai commencé à vraiment essayer de me limiter parce que j'avais l'expérience nécessaire pour me soutenir maintenant et maintenant je pouvais me demander, d' accord, sur quoi voulais-je vraiment me concentrer Tout au long de mon apprentissage de l'animation, j'ai su que mon point fort et mon talent le plus amusant étaient le théâtre. Cela se prête à l'animation de longs métrages, car l'animation de longs métrages demande beaucoup d'action D'autres genres d'animation de niche ont leur propre jeu d'acteur, mais le long métrage d'animation est particulièrement connu pour cela. Je savais que je voulais faire un travail de grande qualité, je voulais faire du théâtre en me donnant l' impression me pousser, contre mon gré, à me lancer dans le long métrage d'animation parce que je me disais, accord, cela a l'air cool, cela semble être quelque chose dans lequel je pourrais être douée, et aussi Enjoy. Tout au long de mon temps, en tant que freelance, surtout au début, j'ai fait beaucoup de choses différentes que je ne pensais même pas vouloir faire J'avais fait des jeux vidéo, j'avais fait des effets visuels effets visuels ne figuraient pas sur ma liste de choses que je voulais faire, mais je me suis beaucoup amusée et j'ai beaucoup appris grâce à ce travail J'ai appris des choses qui m'ont plu, et j'ai appris des choses que je n'ai pas aimées et que je ne voulais pas répéter. Je pense que c'est également une chose très précieuse, parfois prendre des concerts que vous ne pensez même pas aimer et vous serez en mesure de trouver quelque chose dont vous allez tirer des leçons et aussi des choses dont vous savez, d' accord, je ne veux plus jamais faire quelque chose qui implique X, Y ou Z. Peut-être connaissez-vous déjà votre niche. Peut-être avez-vous fait certaines choses par le passé. Tu as fait quelques concerts. Tu sais que je veux me lancer dans les effets visuels ou dans les jeux vidéo Si vous ne le savez pas, ce que je veux, c'est que vous reveniez en arrière, examiniez l'ensemble des œuvres que vous avez déjà réalisées. Peut-être que vous avez déjà une bobine de démonstration, peut-être que vous avez juste du travail et que vous n'avez même pas encore créé de bobine de démonstration. Regardez de façon réaliste quelles sont vos compétences. vous, quel est le lien entre les domaines dans lesquels je suis douée, les domaines dans lesquels je peux être douée dans mon émission de démonstration et mon travail, et qu'est-ce que je veux faire ? Que me dit mon cœur ? Je pense qu'une chose vraiment importante à régler lorsque vous commencez votre carrière d'indépendant et que vous réduisez ce créneau est de savoir quel est votre objectif à long terme. Allez-vous vouloir travailler uniquement pour le personnel ? Vous voulez de la sécurité dans votre travail ? Peut-être que cela se prête davantage aux jeux vidéo. Les jeux vidéo ont beaucoup plus de postes de personnel. Ou peut-être aimez-vous vraiment le top des projets. Je l'ai fait pendant longtemps. J'adore travailler sur différents projets pendant très peu de temps, et je me lançais tout particulièrement lorsque les projets étaient en cours de finalisation , parce que je trouvais cela amusant parce que je suis fou Peut-être que c'est quelque chose que vous aimez vraiment et que vous souhaitez adapter votre niche à cet objectif spécifique Assurez-vous de conserver la portée plus large de votre créneau et de ce à quoi cela se prêtera à l'avenir. Maintenant, je veux que tu partes et que tu regardes vraiment ton œuvre passée. Réfléchissez aux domaines dans lesquels je suis doué , à ce que j'aime faire et à mon objectif à long terme en termes de carrière. Une autre chose très importante à prendre en compte en termes d' objectifs à long terme avec votre créneau est que vous devez faire des recherches. Assurez-vous de savoir que vous avez des attentes réalistes quant à la longévité de votre carrière. Voulez-vous vous lancer dans futur film et vous savez que c'est vraiment difficile, très compétitif d' entrer dans des studios comme Disney, Pixar, DreamWorks ? Il s'agira d'une concurrence beaucoup plus intense et d'un taux d'emploi bien inférieur à celui, disons, des jeux vidéo. Les jeux vidéo sont très populaires en ce moment. C'est très tendance, beaucoup de monde s' y intéresse Beaucoup de studios de jeux indépendants qui font travail incroyable, auquel les gens veulent participer un travail incroyable, auquel les gens veulent participer et qui ont besoin de personnes Juste en sachant quelles sont les attentes réalistes, vais-je pouvoir trouver un emploi facilement ou est-ce ce sera vraiment difficile de me lancer dans cette carrière ? L'un ou l'autre est bon. Vous avez juste besoin de savoir quelle est une attente réaliste quant à la chronologie pour que j' obtienne l'emploi de mes rêves. Maintenant, je veux que vous réfléchissiez à toutes ces choses dont nous avons parlé, que vraiment à votre niche où vous voulez faire carrière, que voulez-vous faire à long terme, puis que vous me rencontriez lors du prochain cours et nous parlerons de la création de votre bobine de démonstration. 3. Créer votre bande démo: Bon retour. Dans cette leçon, nous allons voir comment créer votre bobine de démonstration, comment créer votre site Web, ainsi bons conseils et astuces pour la bobine de démonstration. Plus précisément, assurez-vous qu' il est lisible, clair et adapté au créneau d'animation dans lequel vous essayez de vous lancer. La partie importante d'une démo est que c'est ce que vous mettez en valeur en tant qu' artiste auprès de votre employeur Quel que soit votre employeur potentiel, votre client, votre démo est le reflet de vous et de qui vous êtes en tant qu'artiste. Ce que j'ai entendu très tôt dans ma carrière dans l'animation, c'est que vous êtes aussi bon que le plus mauvais joueur de votre démo. Vous devez vous assurer présenter votre meilleur travail et faire preuve d'un bon niveau de polyvalence, vous assurant de ne rien montrer sur la base duquel vous détesteriez que quelqu'un vous embauche Nous allons passer en revue quelques conseils pratiques sur la façon de choisir ces photos, de choisir celles qui fonctionnent et de ce qu'il faut omettre. Tout d'abord, j'ai trouvé ma démo ici. Voici l'une de mes nouvelles œuvres issues de différentes émissions sur lesquelles j'ai travaillé et, comme vous pouvez le voir, encore quelques photos personnelles d' étudiants. Je garde quelques photos personnelles sur ma démo, en particulier parce que j'aime pouvoir montrer que, hé, je travaille en dehors de la production Peut-être que vous débutez en tant qu'étudiant et que vous n'avez que du travail d'étudiant, c'est tout à fait normal. Vous pouvez avoir des travaux d'étudiant et j'ai obtenu la plupart de mes premiers emplois avec juste des travaux d'étudiant sur ma bobine de démonstration, parce que je n'ai jamais réussi à m'en remettre dès les premiers concerts indépendants que j'ai faits, je n'ai jamais eu les photos en arrière C'est tout à fait normal d'avoir ça. Mais au fur et à mesure que vous grandissez en tant qu'artiste, que vous prenez de plus en plus de concerts, vous commencez à obtenir de plus en plus de choses que j'ai maintenant du travail de production à montrer à ce sujet Une bonne démo est un mélange des deux. Plus précisément, si vous vous lancez également dans l'animation de longs métrages, il est important de montrer que je travaille en dehors de mon travail en studio. Parce que l'une des principales caractéristiques que les employeurs veulent voir chez les recruteurs, c'est de savoir si cette personne a de bonnes idées ? Tout le monde peut être un animateur, mais pour devenir un excellent animateur vraiment employable, faut être capable d'avoir bonnes idées et de montrer que je peux trouver des idées moi-même, je peux riffer, je peux découvrir C'est ce qui fait vraiment de vous un animateur différent par rapport à un bon animateur capable d' Maintenant, nous allons plonger dans mon mémorial. Pour commencer, nous avons une carte de titre, c'est important. Cela devrait être la première chose qu'ils voient. Voici mon nom, Madison Erwin, un film d'animation de personnages. De plus, mes coordonnées, j'ai mon e-mail, mon numéro de téléphone, les objets que vous utilisez pour les affaires. Comme vous pouvez le voir, j'ai une photo en dessous. C'est une photo que j'ai prise en production, mais elle n'était pas assez longue pour mettre ma démo. Il ne comportait pas vraiment grand-chose. Comme vous pouvez le voir, c'est juste un cycle de respiration. Rien de vraiment chic. Mais j'ai trouvé que ça avait l'air cool. Je me suis dit que ce serait un titre sympa pour ma démo. Cependant, il n'est pas nécessaire d'avoir un avion de chasse. Au contraire, c' est une décision un peu risquée, je dirais. Ne dites pas nécessairement : laissez-moi prendre un extrait de mon travail et le mettre sur une bobine de démonstration , juste pour qu'il soit joli. Idéalement, pendant le plus long moment avant de prendre le cliché de Spider-Verse, j'avais juste une carte de titre noire laquelle figuraient juste mon nom et mes coordonnées Ensuite, j'aime bien commencer mes démos par l'un de mes meilleurs clichés Maintenant, les conseils sont contradictoires à ce sujet et je suis d'accord avec tout cela, mais mon approche personnelle est de montrer l'un de mes meilleurs clichés en premier et de montrer mon deuxième meilleur cliché en dernier. Je le fais précisément parce que vous voulez laisser aux gens un bon goût en bouche. prenant une bonne photo à la fin, s'ils regardent votre bobine jusqu' à la fin, cela laisse un bon goût. De plus, le premier cliché étant également l' un de vos meilleurs clichés, il les accroche également. Pour ce premier film, c'est un peu long, je pense que c'est le plan le plus long de ma démo. C'est un long film d'acteur. C'est quelque chose que j'ai spécifiquement inscrit parce que c'est aussi une photo de dialogue. Si vous dialoguez, c'est vraiment une bonne façon de commencer et d'avoir quelque chose de divertissant. Cela donne au spectateur beaucoup de jeu d'acteur, donc c' est toujours une bonne chose à montrer. C'est spécifiquement mon film consacré l'animation de longs métrages. Ensuite, nous avons une autre photo de Spider-Verse. C'est juste une photo très subtile que j'ai prise du père de Gwen en train de parler très simple, très attrayante visuellement Le département de l'éclairage, de l'encre et de la peinture a fait un travail incroyable sur cette photo. C'est tellement joli. Je me suis dit que ce serait une jolie idée à montrer, le jeu d'acteur est là. Encore une fois, un autre bon plan d'acteur parce que c'est précisément ce vers quoi j'essaie de répondre Comme vous pouvez le constater, il n'y a pas beaucoup de mécanique corporelle, il n'y a pas beaucoup de personnages se déplacent et deviennent fous. Beaucoup de choses plus subtiles comme ça. La photo suivante de ma démo était très courte, mais j'en avais deux dans une séquence qui se déroulaient l'une à côté de l'autre et j'ai pu travailler sur Lyla Elle était vraiment amusante parce qu'elle avait beaucoup de choses différentes à faire et beaucoup de lignes d' encre et d'autres choses avec lesquelles choses différentes à faire et beaucoup de lignes d' nous avons pu jouer J'appelle ça une photo de remplacement de quelque chose qu' il y a dedans. C'est joli. Ensuite, sur ma démo, j'ai un travail personnel. C'est quelque chose que j'ai fait alors que j'étais déjà dans l'industrie. J'ai eu, j'ai eu quelques boulots. Je pense que je travaillais plein temps à ce moment-là, puis j'ai fait un atelier de mentorat en animation et j'ai fait ce tournage en dehors des heures de travail C'était chaotique. Je ne le recommande pas. J'ai tout fait après les heures de bureau, tout en travaillant 50 60 heures par semaine à faire de l'ergothérapeute sur un projet. Tir fou. Mais je l'ai ajouté parce que c'est agréable de pouvoir montrer que je peux travailler avec différents appareils, différents personnages, différents styles Vous pouvez certainement voir que c'est une photo personnelle, elle n'est pas jolie, éclairée et rendue. Je pense que c'est une bonne chose à montrer. Je dirais que ce sont certains des plans les plus faibles de ma bobine, mais ils montrent beaucoup de jeu d'acteur. C'est pourquoi je voulais les garder ici. Mais ces photos sont spécifiquement celles que j'aimerais remplacer un jour et je dois donc travailler sur des photos plus personnelles pour les remplacer. Je pense que vous devriez toujours avoir une partie votre démo à mettre à jour , à savoir vos photos personnelles, tout ce sur quoi vous travaillez vous-même, sur quoi vous travaillez vous-même, vous devriez toujours être en mesure de le mettre à jour. Lorsque j' apprenais l'animation, l'un de mes mentors m'a dit : « Je ne devrais pas reconnaître votre démo en un an ». Cela semble simple. C'est comme si vous deviez mettre à jour tous vos plans d'ici un an, mais c'est parfois difficile à faire, surtout lorsque vous débutez en tant qu' étudiant ou que vous commencez tout juste à travailler dans l'industrie en freelance, parce que vous devez obtenir des photos lorsqu'elles sont réalisées partir des différentes productions sur lesquelles vous avez travaillé. Parfois, vous les obtenez, parfois non. Mais c'est une bonne règle de base à essayer de suivre. Ensuite, nous avons une photo de I'm Groot. Cela montre que j'ai de l'expérience en production, j'ai travaillé sur cette série Marvel. C'est également une bonne chose à montrer dans votre démo. Ma prochaine photo est une scène coupée d'un jeu vidéo sur lequel j'ai travaillé à Ember Lab. Je pense que celui-ci montre beaucoup de bon jeu d'acteur. En fait, j'ai été embauché spécifiquement grâce à ces deux plans. Je sais que c'est l'un des favoris des fans de ma démo, c'est l'une de ces choses Quand vous montrez votre démo aux gens, vous ne savez peut-être pas ce que les gens aiment vraiment et ce qu'ils n'aiment pas pour une raison ou une autre. Mais cela montre beaucoup de travail subtil, beaucoup de jeu d'acteur subtil. Vous avez un personnage qui vit un moment très intense, elle pleure et elle est également très jolie. C'est ainsi que se termine ma démo. Nous avons ces deux photos, puis voilà, nous revenons à une carte de titre. J'aime toujours créer un lien vers la carte de titre. Celui-ci n'a pas de photo en dessous. C'est généralement à cela que devrait ressembler une carte de titre sur le rouleau de démonstration. Ne soyez pas trop fantaisiste et essayez de mettre un million de choses dessus. Pour moi, plus c'est simple, mieux c'est. J'ai déjà visionné de nombreuses vidéos de démonstration pour étudiants et il m' arrive de cliquer dessus dès que je vois des choses se passer à l'écran Si c'est votre nom, qu'il y a balles qui rebondissent et que d' autres choses se passent et que vous avez un tas de fausses animations qui arrivent, c'est trop Vous voulez que cela reste aussi simple que possible. Comme vous pouvez le voir, j' ai juste un écran noir. J'utilise DaVinci Resolve ici comme programme parce que je suis bon marché et je voulais entrer un texte de base, mon nom, mon numéro, comment me contacter. C'est ça. De cette façon, c'est aussi une jolie petite boucle. À la fin de votre démo, encore une fois, cela prend environ quatre ou cinq secondes et je l'ai, puis elle se termine et elle revient au début chaque fois que quelqu'un la regarde. Maintenant, je veux que vous partiez, regardiez votre propre démo ou simplement l'ensemble de vos œuvres. Si vous n'avez pas encore de bobine de démonstration, commencez à réfléchir à des moyens de concevoir votre bobine de démonstration pour qu' elle soit un peu plus spécifique à votre créneau. Si vous avez déjà une démo, allez-y et mettez-la à jour. Découvrez si vous pouvez en faire une nouvelle et voir si vous pouvez en retirer ou ajouter quelque chose et avoir vraiment un impact grâce à votre démo. 4. Créer votre site Web: Vous avez fait de votre démo une réalité, vous avez votre carte de titre, vous avez tout ce dont vous avez besoin. Où allez-vous le mettre ? À deux endroits, tu vas le mettre. Premièrement, vous allez l' enregistrer dans un endroit agréable, pas sur votre bureau, puis vous allez également l' appliquer sur votre site Web. Avoir un site Web est un substitut à votre CV. Si les gens veulent essayer de vous trouver, vous recherchez par votre nom, vous voulez que votre site Web apparaisse en haut de la recherche Google. De cette façon, les gens peuvent obtenir plus d'informations sur vous, plus de travail supplémentaire s'ils en ont besoin. C'est juste une bonne chose à avoir. J'ai également mon CV sur mon site Web à côté de ma bobine de démonstration. Mais votre démo doit être au premier plan, car en tant qu'artiste, c' est votre œuvre qui compte. C'est mon site web. C' est madisonerwin.com C'est ce par quoi je commence C'est très, très basique. Vous n'avez pas besoin de savoir comment créer des sites Web, vous n'avez pas besoin d'être un graphiste. Nous allons y aller de la manière la plus basique possible. Je ne suis pas un graphiste, je préfère le simple. Je privilégie la clarté et la lisibilité. Également sur mon site web, j'ai un portfolio, donc ce sera votre démo. Un portfolio pourrait également signifier laissez-moi vous présenter certains de mes travaux de sculpture 3D et certains de mes concepts et illustrations Je ne pense pas que ce soit une mauvaise chose si vous voulez l'intégrer à l'ensemble de votre portfolio, mais je pense que cela devrait certainement être une page distincte de votre démo, particulier si vous essayez de postuler en tant qu'animateur 3D Je vais vous montrer précisément ce que j'ai fait avec le mien. Ici, dans une minute, une fois que nous aurons parcouru ces trois onglets de mon site Web. Le suivant est le CV. Ce sera juste un écran de démarrage d'un de mes jolis clichés en arrière-plan. Il est éclairé et rendu, donc c'est joli. Ensuite, j'ai un CV très, très basique. Je suis très basique, j'ai utilisé resumebuilder.com. Je ne voulais pas me concentrer sur ce CV vraiment exceptionnel, car encore une fois, il est jeté à la fin de la journée Mais les gens ont besoin de savoir quel est votre parcours ? Avez-vous déjà eu une expérience réelle en matière de fonctionnalités ? Tout ça. Quelles sont tes coordonnées ? Vous pouvez cliquer dessus pour télécharger, ce qui est sympa. Certaines personnes aiment protéger leur CV par mot de passe, c'est très bien. Vous pouvez le faire sur le site Web. J'utilise Square Space spécifiquement pour héberger mon site Web et le créer. Square Space, vous pouvez, et je pense, définir pages protégées par mot de passe. Ainsi, si vous postulez à un emploi, vous pouvez donner aux gens un mot de passe pour votre CV au lieu de simplement le joindre, ce qui est normal. J'ai mis le mien juste là pour qu'Internet puisse le voir, mais c'est aussi une option. Mon troisième onglet est « contact ». C'est important de l'avoir. En fait, j'ai reçu un nombre étrange de formulaires sur ce site Web de personnes me contactant pour des emplois d'animation. Je pense que ce n'est certainement pas le moyen le plus courant pour les gens de vous contacter pour un emploi ou une opportunité d'animation. Mais il se trouve que cela fait pas mal de temps. Je dirais que j'en reçois une fois par mois ou tous les deux mois. Offrez toujours des options aux gens pour qu'ils puissent vous contacter au lieu d'avoir à parcourir votre site Web Tout cela n'est qu'un préréglage de Squarespace. Je n'ai rien fait de tout ça à part ce côté. C'est ce à quoi je parlais tout à heure au lieu d' avoir mes illustrations, car je ne me considère pas comme un artiste 2D dans aucun sens du terme. Mais juste pour rendre cette page un peu jolie, j'ai créé un lien vers mon Instagram, donc ça va directement à mon Instagram artistique. Juste celui-ci donne un diaporama de certaines de mes animations, de certaines de mes œuvres. Si quelqu'un l'aime vraiment, il peut cliquer dessus et il apparaîtra et c'est comme si le message était là. Dans les prochaines parties concernant mon site Web, j'ai des hyperliens vers tous mes réseaux sociaux Celui-ci en particulier, j'espère que vous l'avez déjà vu. Si ce n'est pas le cas, ça s'appelle Vimeo. Vimeo est l'endroit où de nombreux animateurs hébergent leurs Il est également intégrable. Ils vous proposent de nombreux liens intégrables L'aspect le plus important de Vimeo que j'aime, et que beaucoup d' animateurs apprécient en particulier, c'est que vous pouvez tout protéger par mot de passe d'une manière très simple Ou vous pouvez faire en sorte qu'il ne soit pas répertorié. Ce n'est pas sur ton profil Vimeo, c'est juste moi qui le trouve. Voici Madison Erwin, voici son profil J'ai encore 10 bobines d'animation qui sont sur la mienne Ceux qui ne sont pas listés et que je peux envoyer et qui ont du travail avec un accord de confidentialité, je n'ai pas à y penser La prochaine chose que j'ai, c'est juste mon Instagram. Ce sont toutes mes affaires ici. J'ai aussi mon site Web dans ma biographie. J'ai d'autres informations sur les coulisses de mon animation. Je recommande vivement créer un Instagram artistique en particulier, afin que vous puissiez créer un lien vers celui-ci. Personne ne veut vraiment voir votre Instagram personnel. J'aime partager beaucoup de choses qui se passent dans les coulisses. Si vous avez vu l'un de mes comptes Instagram, je fais des trucs comme celui-ci où je fais références et des trucs stupides, alors je vous montre les coulisses de mes photos Enfin et surtout, j'ai mon Linkedin, très important, nous avons moi et toutes mes affaires ici, tout est connecté, tout fonctionne, et c'est très, très simple, ce qui est le plus important. est également important de prendre en compte si vous avez restreint votre créneau à quelque chose, ne présentez pas d'œuvres provenant d' un autre créneau dont vous n'êtes pas fier ou qui ne vous conviennent pas. Par exemple, dans le cas de ma démo, je n'ai aucune de mes œuvres d'effets visuels dessus Je veux particulièrement faire un long métrage. Je ne suis pas très fier du travail que j'ai réalisé en matière d'effets visuels. Il y a de bonnes choses ou des choses qui montrent que c'est bien, peu importe. Mais je ne veux pas vraiment que cela apparaisse sur ma démo, car je sais que c'est ma compétence la plus faible et je ne veux pas la montrer aux gens, même si ça a l'air correct J'aurais peut-être pu tout de même obtenir emploi même si ce n'était pas ma démo. Tu ne veux pas prendre ce risque. Assurez-vous simplement de ne montrer que le travail dont vous êtes vraiment fier et qu' il est nécessaire de réaliser. Un autre aspect important de la création d'un site Web est de le rendre très clair. Qui êtes-vous et que faites-vous ? Donc la mienne, en haut à gauche, Madison Erwin, animatrice Si j'avais voulu être encore plus précis, j'aurais pu mettre 3D Animator J'aime le garder large parce que je le trouve plutôt anesthésiant Moins c'est plus quand il s'agit de cela. Si je clique sur le site Web d'une personne qui postulé pour un emploi ou qu'elle souhaite travailler avec moi, je cherche principalement à savoir quel est votre nom, que faites-vous, quelle est votre démo ? Ne vous inquiétez pas d'avoir à créer un site Web sophistiqué. Vous n'avez pas besoin de devenir graphiste ou concepteur sites Web du jour au lendemain. Tu as juste besoin de quelque chose de très simple. Cela ressemble même à un modèle prédéfini de Squarespace, vous n'avez donc pas à vous soucier de le personnaliser. N'oubliez pas qu'en ce qui concerne votre site Web, assurez-vous que votre bobine de démonstration est au premier plan. C'est le bébé en or de votre carrière d'animateur. De plus, moins c'est plus et assurez-vous de ne mettre sur votre site Web que des éléments qui suivent et correspondent à votre créneau. [inaudible] dans la prochaine leçon et nous parlerons de votre marketing, réseautage et des sites d'emploi 5. Se faire connaître sur LinkedIn: L'outil le plus important que vous allez utiliser pour décrocher un emploi dans l'animation est LinkedIn. abord, il est essentiel de commencer votre carrière dans l' animation et d' être sur LinkedIn, car vous pourrez entrer en contact avec des personnes qui ont très gros projets à leur actif Tout d'abord, il est essentiel de commencer votre carrière dans l' animation et d' être sur LinkedIn, car vous pourrez entrer en contact avec des personnes qui ont de très gros projets à leur actif ou qui en sont à leurs débuts. C'est une excellente ressource pour vraiment créer un réseau. Vous avez une fonction de messagerie directe, vous pouvez entrer en contact avec des personnes afin créer ce site de réseautage de personnes que vous connaissez. Sois amical, sois gentil. Vous pouvez parler à des gens et vous pouvez également parler à des personnes qui ont beaucoup plus d' expérience que vous. LinkedIn est une ressource incroyable que nous allons beaucoup utiliser, en particulier lorsque vous débutez votre carrière d'indépendant. C'est mon LinkedIn, vous avez votre nom, il y a votre dernier titre, celui que j'ai trouvé chez Sony. Il indique où vous vous trouvez, dans la région métropolitaine de Los Angeles. Vous avez tous vos contacts. Pour moi, j'ai l' en-tête d'une de mes photos de travail d'étudiant que j'ai trouvée mignonne, alors je l'ai mise là juste pour montrer l'animation et c'est l' une des premières choses qui apparaissent. Vous pouvez en avoir un à propos duquel j'ai juste un petit slogan stupide Ce sont également toutes les expériences que vous avez vécues. Vous pouvez entrer, vous pouvez les modifier et vous assurer de dire «   hé, je l'ai fait ». Cela remonte à 2013, lorsque j'étais professeur de piano avant de commencer à apprendre l'animation. Ensuite, vous entrez et vous commencez à ajouter vos carrières dans l'animation, différents emplois indépendants que vous avez eus Comme vous pouvez le constater, j'ai été animatrice de personnages indépendante pendant neuf mois. Je le suis de nouveau maintenant. Il est également important de le tenir à jour en temps réel car vous ne savez jamais quand vous devez chercher votre prochain concert Vous entrez et vous vous assurez que les gens peuvent vous rechercher très rapidement en ligne, faire une recherche sur Google, trouver votre LinkedIn, et ils auront une liste complète de toutes les expériences que vous avez déjà vécues. Vous avez également fait des études. Pour quelqu'un qui est autodidacte, c'est là. C'est là. J'ai fait appel à un mentor en animation. J'ai fait du KYOSIL, j'ai suivi quelques cours et j'ai participé à des ateliers Mais comme vous pouvez le constater, je n'ai pas fréquenté une école de quatre ans. J'ai fréquenté une école de théorie du piano et d'interprétation pendant quatre ans . C'est toujours sur mon profil parce que je trouve ça drôle, honnêtement. Mais si vous n'avez aucune expérience de formation préalable, personne ne s'y intéresse. Ne t'inquiète pas, tu n' as pas besoin de le mettre dessus. Je pense que l'un des principaux écueils que beaucoup de gens rencontrent est qu'ils créent un LinkedIn et qu'ils n'y retouchent plus jamais C'est la ou les deux premières choses que vous devez faire pour créer un LinkedIn. Vous n'avez pas encore d'expérience en tant qu' animateur de personnages , ce qui est bien. Vous n'allez pas avoir d'expériences et d'animation de personnages tout de suite. Mais dès que tu as pris cette décision mentale, je veux devenir freelance professionnelle maintenant, mets-la sur ton LinkedIn Vous avez commencé, vous n'avez même pas besoin de travailler. Comme vous pouvez le constater avec moi, j'ai toujours un animateur de personnages 3D indépendant C'est sur mon LinkedIn pour que les gens sachent que c'est ce que je fais. Je l'avais enfilé avant même de commencer à avoir un travail, mais avant d'avoir mon premier emploi. Je veux juste que tu continues et que tu t' assures que tu as commencé à devenir animatrice Vous l'êtes déjà, alors assurez-vous de le remplir. Ne laissez pas votre dernier emploi d'été au lycée comme seul élément sur votre LinkedIn. Si vous voulez devenir animateur, allez-y, agissez comme si vous l' étiez et publiez-le sur votre LinkedIn en tant qu'expérience Lorsque vous avez votre LinkedIn, que vous l'avez configuré, vous voulez commencer à établir des liens avec les gens. Un excellent moyen de le faire est simplement de parcourir votre fil d'actualité domestique. Si vous commencez à faire plus d'animation, si vous aimez les vidéos d'animation, clips, si vous commencez à voir des gens et à cliquer dessus en disant qu'il s'agit d'un animateur de personnages, que font-ils ? Regardez leur travail et leur message, connectez-vous, parce que vous ne savez jamais qui va dire que j'ai vu votre travail et que j' ai un projet à venir seriez-vous prête à y travailler avec moi ? plupart de mes opportunités d'emploi proviennent de personnes qui m' envoient des messages sur LinkedIn, simplement parce que je suis curieuse, que je clique beaucoup, que j' aime les publications des gens, que je commente, que je suis en contact avec beaucoup de personnes Je pourrais peut-être écrire un commentaire, c'est vraiment génial, j' adore le jeu d'acteur. simple fait de faire connaître votre nom est très important. La prochaine chose que je vais vous montrer, ce sont les offres d'emploi sur LinkedIn. C'est là que j'ai obtenu presque tous mes emplois, sauf les deux derniers. C'est passé par LinkedIn. Faire défiler Comme nous pouvons le constater, c' est un parfait exemple. Nous avons déjà des offres d'emploi qui vous sont recommandées. Il y a des trucs ici. Je vais cliquer sur « Afficher plus » juste pour vous montrer. C'est exactement ce que dit LinkedIn, cela existe ici. Sur la base de votre profil, est pourquoi il est important de remplir votre profil, c'est une bonne façon de le dire, cela va me montrer des choses. Je suis en Californie en ce moment, donc cela me montre des emplois d'animateur en Californie qui semblent correspondre à votre description de poste [inaudible] Musicothérapeute ici parce que je vends un piano Mais on peut dire : technicien senior, concepteur d'animation, producteur de jeux, concepteur de combat. Tout cela fait partie de l'animation. C'est comme si j'avais des trucs liés à l' animation mais ce sont des concepteurs de gameplay, pas un animateur Ce que nous allons faire, c'est rechercher en haut de la page. Nous allons rechercher un animateur 3D. Allons-y. Nous avons un animateur de jeu senior Tout d'abord, animateur de jeu senior. Animateur senior, animateur de personnages, animateur technique Ce sont tous des emplois auxquels vous pouvez postuler directement sur LinkedIn ou qui, bien souvent, vous redirigeront vers un autre site de candidature. C'est là que j'ai passé 99 % de mes journées lorsque j'ai débuté en tant qu'animatrice indépendante Vous pouvez commencer à les parcourir et vous verrez tous ces différents filtres que vous pouvez appliquer. Hé, qu'est-ce que je veux pour un poste d'entrée de gamme ? Est-ce que je veux un poste de niveau intermédiaire ou supérieur ? Quel est mon salaire ? Vous pouvez même l' inscrire si vous voulez juste des emplois aussi rémunérés parce que je sais que je dois gagner autant pour payer parce que je sais que je dois gagner autant pour le loyer le mois prochain. Vous pouvez voir différentes entreprises particulier si vous voulez voir s'il y en a d'autres. Il s'agit d'une question importante. Je recherchais principalement de la télécommande pendant la première année de mon parcours d'animation indépendant. Examinez les emplois qui vous intéressent le plus et dites quelles sont les compétences qu'ils recherchent spécifiquement dans la description. Quelles sont les compétences utiles et commercialisables ? Ensuite, vous pouvez utiliser les compétences que vous possédez peut-être déjà et vous dire : oh, je sais comment faire ou j'ai de l'expérience en matière de script, j'ai de l'expérience en codage Peut-être que vous allez revenir en arrière, aller sur votre LinkedIn et vous assurer qu' ils se trouvent quelque part dans votre profil. Peu importe que cela soit lié à votre expérience ou à votre sujet, assurez-vous simplement que les mots à la mode se trouvent quelque part dans votre profil afin vous présenter comme personne que ces studios souhaitent embaucher. L'un des principaux avantages de LinkedIn est qu'il vous donne accès à de nombreux professionnels du secteur, personnes qui ont travaillé dans notre secteur, vétérans qui sont des professionnels très expérimentés. Vous pouvez parler à ces personnes, ce qui est une bonne chose. Tu peux te connecter, tu peux leur envoyer un message. Excellente ressource, mais vous devez l'utiliser intelligemment. Vous ne voulez pas être cette personne, étudiant en animation qui messages à quelqu'un qui travaille chez X Studio depuis de nombreuses années, est bien connu, et vous êtes assis là à lui envoyer des messages tous les jours en lui disant, oh, j'adore votre travail. Voici ma bobine. Je veux que vous y regardiez et que vous me disiez ce que vous aimez et ce que vous n'aimez pas. Est-ce que je serais embauché dans votre studio et allez-vous m'engager ? Ça ne marchera jamais. Il ne faut pas leur laisser un mauvais goût dans la bouche. Le problème avec l'industrie de l' animation, c'est que même s'il s'agit d'un secteur en pleine croissance, il est très petit Il y a environ trois degrés de séparation entre vous et tous ceux que vous connaissez. Vous devez donc vous assurer de ne pas être ennuyeux, ne pas paraître bizarre. Vous devez être un visage amical, une présence amicale. L'animation est quelque chose de très facile à apprendre. Les gens adorent partager leurs connaissances et apprendre grâce à l'animation. Si vous tendez la main à quelqu'un de manière aimable et respectueuse, il est fort probable qu'il vous répondra et vous aidera. Ne vous contentez pas d'envoyer votre bobine en masse à tous les professionnels de l'industrie. C'est le moyen idéal de vous faire bloquer et de ne pas être regardé car recueillir et donner des commentaires demande beaucoup de temps et d'efforts. C'est honnêtement ce que font de nombreux professionnels du secteur en guise de feedback pour le paiement. Vous ne voulez pas leur faire perdre du temps et leurs compétences en demandant aux gens : « Pourriez-vous simplement regarder ma photo et me faire part paiement. Vous ne voulez pas leur faire perdre du temps et leurs compétences en demandant aux gens « Pourriez-vous simplement regarder ma photo et me faire Veuillez demander : « J'adore vraiment votre travail Y a-t-il un moyen pour moi de choisir votre cerveau pendant 15 minutes au lieu d'un appel Zoom un jour ? C'est très bien de le demander. Ils peuvent dire non, ce qui est bien, ou avoir une question précise en tête. Disons que vous savez ce qui vous aide à vraiment affiner votre recherche d'emploi lorsque vous recherchiez un emploi indépendant. Les gens adorent se poser des questions sur eux-mêmes et ils adorent parler d'eux-mêmes . Si vous pouvez demander à quelqu'un de connaître son expérience personnelle, beaucoup plus susceptible de répondre que vous en disant : « Donne-moi ceci, fais-le pour moi, peux-tu me le dire » ? Dis-le à propos d'eux. Maintenant je veux que tu t'en ailles. Va créer un LinkedIn. Si tu n'en as pas déjà un. Assurez-vous qu'il est à jour, qu'il contient des informations pertinentes concernant le créneau de la carrière d'animation dans lequel vous souhaitez vous lancer, établissez des liens avec les gens et dites : « Comment se passe votre journée ? J'apprécie vraiment de voir votre travail. J'adore Z, Y et Z. C'est toujours une bonne chose à dire. Créez votre LinkedIn, commencez à réseauter avec des gens et voyez ce qui se passe. Retrouvez-moi dans la prochaine leçon où nous allons postuler pour un emploi et obtenir notre premier emploi. 6. Obtenir votre premier contrat: Nous sommes sur LinkedIn, nous cherchons des offres d'emploi. Vous avez vu un emploi pour lequel vous souhaitez postuler. Quelle est la prochaine étape ? À quoi ressemble ce processus ? Nous sommes en train de passer en revue tous ces emplois sur LinkedIn. Je vois celui-ci, animateur de jeu senior. Cool. Je vais peut-être regarder le résumé. Je vois la plus grande partie du résumé, et je me dis, d'accord, c'est du niveau intermédiaire Je peux même voir sur LinkedIn combien de personnes ont postulé via LinkedIn, ce qui est une fonctionnalité intéressante à voir. Vous voyez, il y a 92 personnes qui ont postulé pour ce poste. Vous pouvez voir quand ils l'ont republié. Alors, recherchent-ils toujours activement des personnes qu'il est important de voir ? Vous pouvez également voir, de quelles compétences avons-nous besoin ? Celui-ci, ils ont spécifiquement besoin d' un animateur qui connaît Autodesk Maya. Il y a encore huit compétences, alors passons à cela. Deux compétences qui, selon eux, figurent sur mon profil. Vous pouvez voir ce qui vous convient, si tout dans le résumé vous semble, oui, c'est quelque chose que je veux La prochaine chose que je vais faire est de postuler. Souvent, sur LinkedIn, il existe soit Easy Apply with LinkedIn qui partage simplement votre profil. Ou il existe un véritable bouton d'application. Si nous cliquons dessus, voici ce que nous avons. En gros, il ne s' agira que d'un copier-coller du résumé sur LinkedIn, donc c'est pareil. Allons-y. Mais lorsque vous faites défiler la page vers le bas, nous avons maintenant un formulaire de candidature pour ce poste. Dans celui-ci, vous allez mettre votre prénom, votre nom famille, votre e-mail. Assurez-vous que ce n'est pas likechickendancer98@hotmail.com, faites-en quelque chose qui soit réellement lié à l'animation. C'est là que ça devient un peu confus. Souvent, sur les demandes d'emploi il s'agit d'un modèle très standard. Il s'agit d'un CV ou d'une lettre de motivation. Les lettres de motivation sont fausses et je n'y crois pas. Certaines personnes peuvent ne pas être d'accord avec cela. Si vous avez vraiment envie ce poste et que vous voulez écrire une lettre de motivation, allez-y. Mais j'ai parlé à de nombreux recruteurs, j'ai parlé à de nombreux animateurs qui travaillent dans le domaine du recrutement, ils ne lisent pas les lettres de motivation Il est très rare que quelqu'un lise une lettre de motivation, et pour moi c'est une perte de temps. Ensuite, où dois-je placer ma bobine de démonstration. C'est une bonne idée à montrer car celle-ci ne contient pas spécifiquement lien vers votre bobine d'émission ou votre bobine de démonstration. Là où je mettais personnellement ma bobine de démonstration, je la mettais dans la rubrique site web. Je sais que nous venons de créer un site Web et nous avons expliqué pourquoi vous avez besoin d'un site Web. toujours bien que vous ayez un site Web et si les gens recherchent votre nom, votre site Web devrait apparaître, si vous le faites correctement et que vous le balisez correctement. Cependant, nous allons mettre ici notre bobine de démonstration sur le site Web. Il s'agirait simplement de copier-coller votre lien depuis Vimeo Un autre avantage de Vimeo est que vous pouvez voir qui a regardé votre Donc je sais que si je postulais pour ce poste en Californie, je peux voir, oh, vu en Californie, alors ils l'ont regardé. Ici, il est même possible de créer un profil LinkedIn. Encore une fois, LinkedIn est important, vous allez donc y mettre votre LinkedIn. Mettez également votre CV. C'est toujours une bonne chose à avoir. Ils en ont toujours besoin. S'ils aiment vraiment votre démo, ils regarderont votre CV. Si vous faites défiler la page vers le bas, ils proposent des informations différentes en fonction de la légalité du pays dans lequel vous travaillez ou de ce que vous devez faire, très bien, et ils seront en mesure de les soumettre à la fin La prochaine étape est, disons que vous avez soumis votre candidature. Parfois, vous recevrez d'abord un e-mail indiquant «  merci d'avoir soumis votre candidature ». Ceci est un reçu. En gros, en disant que nous l' avons reçu, il se peut que nous ne soyons pas en mesure de vous donner des commentaires spécialisés Ne vous attendez donc pas à avoir de nos nouvelles si nous n' acceptons pas votre poste. C'est généralement assez standard. Vous pourriez d'abord recevoir cet e-mail, puis si vous êtes accepté, s'ils veulent vous proposer ou vous parler davantage, vous proposer un entretien, ils vous enverront un autre e-mail, provenant généralement du recruteur du projet ou du studio pour lequel vous avez postulé Ils diront : « Hé, nous avons vu votre candidature. Nous aimerions vous proposer un entretien afin de pouvoir discuter davantage du projet et de l'étendue des travaux. Quand seriez-vous libre pour un appel ? Maintenant, lorsque vous répondez à un e-mail ou à un message, vous n' allez pas dire : « Bien sûr. Ça a l'air bien. Fais-moi savoir. » Tu ne veux pas dire quelque chose comme ça. Tu veux être très professionnel. Soyez cordial Dites simplement : « Bonjour. Merci beaucoup de nous avoir contactés. J'ai hâte de discuter avec vous. Je serais disponible pour un appel. » Donnez-leur des dates précises. Disons que je serais disponible à cette date et à cette date d'ici là. Faites-moi savoir quelles sont les dates qui vous conviennent le mieux, à vous et à votre équipe, cordialement. Santé, Madison. Votre étiquette de base en matière de courrier électronique suffit, surtout lorsque vous avez de nombreux animateurs Vous voulez essayer de vous démarquer en leur simplifiant le plus possible le travail. Un gros conseil que je voudrais vous donner en matière de communication est la cohérence. Assurez-vous de ne pas laisser quelqu'un lire pendant des jours, des semaines. Assurez-vous de toujours vérifier et de répondre en temps opportun, ce qui peut vraiment faire ou défaire qu'ils choisissent un autre candidat plutôt que vous. Je dirais qu'un gros non-non est ne pas essayer de fournir trop d'informations trop rapidement. J'ai vu beaucoup d' étudiants le faire, ou beaucoup de personnes qui commencent tout juste à apprendre à parler de manière professionnelle aux recruteurs et aux clients Vous n'avez pas besoin de leur dire à quel point leur entreprise est formidable et vous n'avez pas besoin de vous vendre au point d'avoir la nausée. Parfois, vous voyez des gens dire, oh, vous savez, je suis tellement douée pour cela et je serais un atout majeur pour votre entreprise grâce à A, B, C et D, et E, et F, et G et j'ai adoré quand vous avez réalisé ce projet. Tu n'as pas besoin de faire ça. Vous pouvez chanter un peu leurs louanges, particulier lorsque vous passez un appel avec eux ou quelque chose Mais dans les échanges par e-mail faire l'éloge de l'entreprise pour éliminer les problèmes de planification et les conflits informations vous n'avez pas besoin de faire l'éloge de l'entreprise pour éliminer les problèmes de planification et les conflits et pour faire passer les tarifs et les Vous n'avez pas besoin d'essayer de vraiment vous faire connaître à ce moment-là. C'est à cela que sert un entretien. La prochaine chose que je veux que vous fassiez est d'organiser votre dossier. Vous avez vu à quoi ressemble une candidature pour un emploi. Imaginez faire ça 50 fois en une journée ? Vous ne voulez pas avoir à vous rappeler où vous avez à nouveau placé votre bobine de démonstration, où vous avez placé les objets. Organisez tous vos fichiers. Je sais tout ce qui se trouve sur ton bureau ce moment et je m'en veux. Organisez donc tous vos dossiers d'une manière logique, en sachant que tout va se trouver, afin que lorsque vous postulez à tous ces emplois, vous puissiez postuler sans soucis, sans stress, en sachant que toutes vos ressources sont intactes. Peut-être dans la prochaine leçon, et cette fois nous allons parler de tous les aspects financiers, de la facturation et de la négociation des taux 7. Fixer votre tarif et facturer vos clients: Très bien, bon retour. Nous allons maintenant nous pencher sur toutes les questions d'argent lorsqu'il s'agit de travailler à la pige Tout cela est un peu intimidant et nous allons le décomposer étape par étape En tant que pigiste, vous devrez vos propres impôts à la fin de l'année Vous devez donc être comptable pour vous-même, ce qui est intimidant si vous ne l'avez jamais fait auparavant Je sais que j'ai eu beaucoup de cris pleurs à cause de cela parce que j'avais tellement peur de ne pas obtenir ou de rater quelque chose. Mais il est important de maintenir cette organisation et cette structure de fichiers en place afin d'avoir toutes vos factures. Vous êtes prêt à payer vos impôts l'année prochaine et vous savez que vous avez tout ce dont vous avez besoin. En ce qui concerne les taux, il est important de savoir que vous ne pouvez pas vous sous-vendre. Vous devez vous assurer que vous êtes payé pour ce que vous valez. Cela ne veut pas dire que vous allez gagner une somme incroyable lorsque vous commencerez à travailler en freelance parce que vous n' avez pas encore d'expérience Mais l'expérience va vraiment faire grimper votre taux. La meilleure façon de faire des recherches est de faire votre propre étude de marché. Nous sommes déjà passés par Linked In. Nous avons examiné tous les emplois. Si vous saviez que la plupart de ces emplois étaient assortis d' attentes salariales , ils constituent maintenant une fourchette. Donc, si vous débutez, vous vous situerez probablement dans la partie inférieure de cette fourchette et vous ne pourrez pas postuler pour un poste de personnage senior ou même un poste de personnage intermédiaire. Accédez à Linked In, parcourez ces offres d'emploi et examinez spécifiquement les offres d'emploi d' entrée de gamme Donc des postes d'animation juniors. Quelles sont les attentes salariales ? Comme spécifiquement pour les voyages à distance ou spécifiquement pour les visites en personne, car ce sont des tarifs très différents Le problème avec les taux et la négociation, c'est que, surtout au début de votre carrière, vous ne serez pas en mesure de facturer une tonne. Tu ne seras pas capable de négocier une tonne. Mais en règle générale, vous pouvez toujours les laisser vous négocier. Ils ne négocieront jamais avec vous. Vous n'allez jamais négocier un taux avec quelqu'un et le client va dire que vous méritez vraiment plus d'argent. Ils essaieront toujours de te décevoir un peu. Donc, ma règle de base est que si mon tarif, disons de départ, est 25$ l'heure, c'est mon taux horaire Peut-être que je vais leur demander 28$ de l'heure, puis ils diront, oh, nous t'en offrirons 25 et je partirai, accord. Je vais y réfléchir. OK. Oui Je suppose qu'il y a une exception à cette disons que vous avez postulé pour un projet, vous avez eu un entretien, que vous avez obtenu une offre pour le projet de vos rêves. J'ai subi d'énormes baisses de salaire parce que je voulais vraiment travailler sur un projet. Cela dépend de vos objectifs, de vos priorités. Mais c'est là que les tarifs, parfois je me dis que je ne négocierai pas, que je prendrai ce que vous voulez parce que je veux vraiment juste travailler sur ce projet. Je sais que ce sera super pour moi plus tard. J'ai accepté des baisses de salaire à cause de cela, ou j'ai donné des chiffres ridicules parce que je ne suis pas vraiment attachée au projet J'ai donc simplement jeté trucs au mur pour voir ce qui colle Parfois, vous serez surpris ce à quoi ils disent oui. Encore une fois, Linked In est un outil incroyable et fantastique qui permet d'examiner tous ces différents emplois et de connaître les attentes salariales. Prenez plusieurs des mêmes emplois. Si vous voulez vous lancer dans les jeux vidéo et devenir animateur junior dans le domaine des jeux vidéo, examinons trois à quatre offres d'emploi différentes pour un animateur de jeu junior Quelles sont les échelles salariales attendues pour ces trois catégories ? Déterminez quelle est la moyenne et c'est probablement ce que vous devriez viser lorsque vous proposez vos propres taux. L'un des moments les plus stressants mon parcours d'animation indépendante a été lorsque j'ai obtenu mon poste d'animation indépendant pour la première fois. J'ai reçu un e-mail du responsable des ressources humaines disant : «   Hé, envoyez-moi votre facture d'ici la fin de la semaine prochaine » et je lui ai : « Oh non, je ne sais même pas comment faire Où est-ce que je peux le faire ? Qu'est-ce que je trouve ? Comment puis-je te l'envoyer ? C'était vraiment compliqué pour moi. Il y avait beaucoup de ressources contradictoires en ligne. C'était tout simplement bouleversant. C'en était trop. Les factures sont des choses que j'ai apprises par essais et erreurs et vous pouvez les rendre très, très simples. Vous avez juste besoin d'une facture pour pouvoir la remettre à la personne pour laquelle vous travaillez , au client, au studio, à la pour laquelle vous travaillez en tant qu' entrepreneur indépendant, vous devez lui envoyer une facture disant, hé, j'ai travaillé sur ces tâches pendant d'heures avec ce taux et c'est ce que vous me devez. Il s'agit essentiellement de leur remettre un reçu de votre travail à des fins fiscales. Pour eux, mais aussi pour vous. Nous allons parler de mon petit modèle de facture ici. C'est celui que j'ai créé lorsque j'ai littéralement fait mon premier travail dans l'animation et c' est mon modèle de facture d'animation éprouvé Jusqu'à aujourd'hui, je l'utilise toujours pour envoyer mes factures. J'ai même ma facture uniquement sur un Google Doc et ce qui est cool , c'est que je peux inscrire mon prix unitaire. s'agit de mon taux horaire. Il calculera le montant pour moi et le totalisera à la fin du mois. Je n'ai donc pas à m'asseoir ici à faire des calculs . Je vais le partager dans les ressources de ce cours. Ainsi, vous pourrez l'utiliser pour votre propre modèle de facture. Vous n'êtes pas obligé d' en rechercher un nouveau en ligne. C'est clair, concis et contient tout ce dont vous avez besoin pour envoyer votre première facture. En parcourant ce haut de page, vous serez appelé. Ensuite, Bill to now, une idée fausse courante. Vous pourriez penser, oh, c'est le studio ou le client à qui je facture. C'est faux. C'est ici que vous aurez à nouveau votre nom, adresse à laquelle vous faites affaire, ainsi que votre numéro de téléphone et vos coordonnées e-mail. Je numérote toujours mes factures. Salut, c'est la première facture que j' envoie au studio et je vais également avoir une date de paiement. Il est important de se demander si vous commencez à travailler en freelance pour la première fois dans un studio ou un client, vous allez leur demander : « Hé, quand voulez-vous que j'envoie mes factures ? » D'habitude, c'est une affaire de 30 jours. J'ai découvert que dans la plupart des concerts indépendants, c'était parfois deux semaines Toutes les deux semaines, vous envoyez une facture. Cela dépend vraiment de la durée de votre contrat et de ce dont le studio a spécifiquement besoin. Neuf fois sur dix, je dirais que c'est une situation de 30 jours ou toutes les deux semaines. J'aime toujours écrire la date du salut, c'est à partir de cette période de paie de cette date à cette date. Celui-ci, par exemple, dure un mois, donc c'est de janvier à février. Du 25 janvier au 25 février. Assurez-vous donc de le modifier sur chaque facture. À des fins fiscales, ils savent quand vous les avez facturés, quand vous allez être payé Ensuite, voici la description de la partie amusante et la tâche. C'est ici que vous allez demander le client ou le studio pour lequel vous travaillez. Hé, comment voulez-vous que je le construise ? Parfois, ils ont des lois fiscales très spécifiques pour le studio, selon le type d'entreprise, où ils ont besoin que vous indiquiez une tâche très spécifique dans la description de la tâche. Assurez-vous de le savoir avant de commencer à remplir des factures et à les envoyer. Pour celui-ci, il peut s' agir de leur nom de code pour n'importe quel projet , puis du nom complet de la séquence, du numéro de plan. Vous devrez peut-être y mettre toutes ces informations vraiment spécifiques, puis vous allez y consacrer vos heures. La première chose que j'aime faire est de dire que j'ai travaillé sur ce plan d'animation 1. Mon prix unitaire pour cela, disons que j'étais animateur junior, je venais de commencer, était de 25$ de l'heure J'ai fait cette tâche, l'animation a été tournée 1 pour cette entreprise pendant 40 heures cette semaine-là. Maintenant, vous voyez qu'ils ont calculé le sous-total, le total, jusqu'au bas de la page. Ils me doivent donc 1 000$ pour 40 heures pendant le mois que je l'ai fait Vous pouvez parcourir et commencer à ajouter toutes les différentes choses. J'ai fait de l'animation pour le plan 2 et je l'ai fait pendant 37 heures. Mon tarif était également de 25 pour cela. Une fois que j'ai tout rempli avec tout ce sur quoi j' ai travaillé, je vais généralement l'exporter au format PDF. Assurez-vous que je l'étiquette comme étant facture d' entreprise numéro un pour cette période de paie. Généralement, en ce qui concerne les différentes conditions de paiement et de facturation, cela indique soit dans le contrat initial la date à laquelle vous allez être payé, soit la date à laquelle vous pouvez vous attendre à un paiement après la date de facturation Ou c'est quelque chose que votre responsable des ressources humaines vous dira immédiatement, soit avec la lettre d'offre et le contrat, soit juste après le moment de l'orientation. Assurez-vous de faire le suivi et envoyer votre facture au bon moment, de l' e-mail aux bonnes personnes et de faire également un suivi auprès d'elles. Parce qu'en général, une fois que vous avez envoyé une facture, ils ont un certain délai à compter de la date de soumission de la facture pour vous payer. Assurez-vous de le savoir, car vous devez savoir quand vous devez les piquer et les embêter. Cela m'est arrivé à quelques reprises lorsque j'ai soumis une facture et que je n' ai pas été payée pendant les deux semaines dans lesquelles ils m'ont dit qu'ils me paieraient. J'ai dû demander, hé, où est mon paiement ? Ils disent : « Oh oui, on va y aller ». Tu dois faire des allers-retours. Personne ne m'a jamais payé, mais il arrive parfois que des choses se produisent, choses se passent mal au sein du service financier, que des choses se passent mal au sein du service financier, alors assurez-vous de rester au courant de la et de savoir combien vous êtes censé être payé. La prochaine chose que je veux que vous fassiez est d'obtenir une structure de dossiers. Assurez-vous de savoir, hé, où vais-je mettre cette facture parce que vous allez avoir cette ressource maintenant. Alors, où vais-je en enregistrer les PDF, quelle est même ma convention de dénomination ? Comment vais-je m'assurer rester organisé et de différencier les différents studios pour lesquels je pourrais travailler dans un an ? Comment vais-je faire en sorte que tout soit clair et concis à des fins fiscales ? Je sais que ce n'est pas l'aspect le plus amusant du travail indépendant et de l'animation, mais c'est très nécessaire car cela vous permettra de ne pas y penser et de vous concentrer davantage sur l'aspect amusant, animer, décrocher l' emploi de vos rêves et être capable de travailler en décrocher l' emploi de vos rêves et être freelance en toute tranquillité d'esprit 8. Réflexions finales: Félicitations, vous avez atteint la fin de ce cours. J'espère que vous serez beaucoup mieux préparé à trouver votre créneau, à obtenir votre premier emploi, réseau et à gérer la planification et l' organisation des aspects financiers lorsqu'il s'agit de travailler en freelance J'espère que vous vous sentirez bien mieux équipé et prêt à décrocher l'emploi de vos rêves dans le monde de l'animation 3D Si vous avez aimé ce cours, veuillez consulter tous mes autres cours sur Skill share. Bonne chance pour la prochaine étape de votre carrière dans le travail indépendant et l'animation 3D. J'espère te voir au prochain cours. Au revoir pour le moment.