? Le maïs aux pastels à l'huile : Apprenez les croquis, les grains, la crème et plus encore ? ?

1. Bienvenue et introduction: Bonjour, et bienvenue sur ce site consacré au maïs et pastels à l'huile pour apprendre à dessiner, à dessiner des grains, à découper des tasses et bien plus encore Nous avons donc un projet de duel pour ce cours, et ils sont très faciles et simples à réaliser. Et cela ne prendra pas beaucoup de temps, environ huit à dix minutes. Comme vous pouvez le constater, j'ai utilisé un papier de petit format, le papier E six. Si vous préférez, vous pouvez utiliser du papier d'un autre format. Et nous nous amuserons beaucoup à peindre ces magnifiques et faciles icônes au pastel à l'huile En dehors de cela, nous créerons des feuilles, des cosses et de la soie colorées pour le dessus du Connecticut Nous avons également d'autres illustrations à l'encre. Je vais commencer ce cours avec les croquis simples de base pour les inconvénients et les différentes manières de les créer. Ensuite, nous effectuerons les suintements en utilisant différentes techniques de suintement pour créer les noyaux du Ensuite, je vais vous montrer les couleurs que je vais utiliser, n'hésitez pas à utiliser d'autres couleurs. De plus, nous avons d' autres projets comme cette illustration en lien. Ensuite, nous avons cette illustration en couleur de l'arnaque, de l'enveloppe et de la soie En voici une autre pour une illustration à l' encre de la plante entière. Et enfin, ce maïs grillé. Alors rejoignez-moi dans ce cours, et créons des corns sucrés. Bonjour à tous. Je suis Vishal, un artiste indien. J'adore créer des cours d'art simples, amusants et sympathiques que tout le monde peut suivre. Sur le plan des compétences, je donne divers cours, notamment des pastels à l'huile, des nouilles, aquarelle et à l'encre Vous pouvez également retrouver d'autres de mes œuvres sur Instagram et YouTube. Pour ce cours, nous allons commencer par des croquis de base et des illustrations à l'encre pour notre monnaie. Ensuite, nous passerons à pratiquer les suintements et les coups pour obtenir des grains, des coques et ainsi Ensuite, je vais vous montrer différentes techniques de pistolet à huile pour la texture et le surlignage Et en jouant avec les combinaisons de couleurs pour le maïs, coques et les feuilles environnantes Enfin, cinq projets bonus supplémentaires, dont des illustrations détaillées à l' encre, une grande peinture sur le maïs en couleur et des variantes amusantes comme un plant de maïs et un barbecue au maïs. Pour la plupart des œuvres, j'utilise un pistil à huile et parfois j'ajoute un crayon de couleur pour les contours et Ce cours est conçu pour être simple, amusant et biennal. Ainsi, que vous soyez un novice en matière de pastels à l'huile ou que vous recherchiez simplement un petit projet relaxant, vous adorerez peindre avec Alors prenez vos pastels à l'huile et plongeons-nous dans ce projet de pistolet à maïs facile Oh. 2. Projet de classe: Pour ce cours, votre projet consiste à créer vos propres dessins et peintures à l'aide de pastel à l'huile et de crayons de couleur. Vous pouvez recréer n'importe quel projet de duel-escroquerie que je vais aborder dans ce cours Vous êtes libre d'apporter des modifications à d'autres éléments. Vous pouvez jouer avec les tailles et les couleurs, et au lieu d'utiliser ce papier coloré, vous pouvez utiliser simplement les livres blancs et vous n'avez pas à le créer dans des formats plus petits, vous pouvez utiliser des sièges plus grands pour le créer, n' hésitez pas à faire des ajustements. Vous pouvez également voir des graines de votre entraînement, comme celle-ci, qui esquisse les différents inconvénients. Et sous différents angles, vous pouvez le voir ainsi, puis vous avez les graines, les différentes combinaisons de couleurs les presers et les couleurs que vous allez utiliser Vous pouvez voir tout cela. En dehors de cela, vous pouvez essayer les cinq projets supplémentaires comme cette icône colorée. Ensuite, nous avons cette illustration à l'encre C Barbecue, cette illustration de plante et cette icône complète. Veuillez donc indiquer votre projet dans la section des projets. Sing your project vous aidera à réfléchir à ce que vous avez appris. Les autres étudiants peuvent tirer des leçons de votre processus et s'en inspirer, et j'adore vraiment voir votre projet. Cela donne encore plus de sens à l'enseignement pour moi. La prochaine chose que vous pouvez faire est de télécharger vos illustrations dans l'onglet Projets et ressources fois les projets terminés, et de laisser vos commentaires, critiques et suggestions. Ils m'aident à m'améliorer et me font également savoir ce que vous aimeriez apprendre ensuite N'oubliez pas de vous amuser, expérimenter avec vos propres choix de couleurs, styles et de textures. 3. Liste des fournitures: Pour ce cours, vous aurez besoin de fournitures de base, d'un crayon et d'une gomme pour faire les croquis de base au crayon. J'utiliserai également un crayon de couleur pour faire certains des surlignages et des contours de certaines parties du projet Bush pour enlever la poussière du pistolet à huile, pistil à huile. J'utiliserai des pastels à l'huile de galerie, du papier pastels à l'huile et de l' encre ou de la peinture au laiton pour faire les contours des illustrations à l' 4. Ébauche de base pour le maïs n: M. Faisons quelques croquis simples pour notre monnaie. Avant de me lancer dans un pistolet à huile, j'aime donc toujours décomposer le sujet en petits croquis Ici, vous pouvez voir que je vais explorer l'arnaque en différentes étapes, du flic complet au noyau en gros plan. Commençons donc par un croquis très simple pour notre premier cône. Il s'agit donc d'un croquis très simple d'un cône très simple. C'est ainsi que nous allons remédier aux inconvénients de notre projet plus simple. Maintenant, faisons-en une deuxième. Pour cela, nous allons ajouter la coque. Ces quelques petites feuilles forment la structure de l'enveloppe qui entoure le cône Ne vous inquiétez pas pour la perfection ici. Gardez-le léger pour pouvoir l'ajuster plus tard. Passons maintenant au troisième exemple. Pour ce troisième exemple, élargissons un peu l'enveloppe en l'élargissant, je veux dire, faisons-la un peu plus large et ouverte Donc un simple croquis pour l' arnaque et une enveloppe un peu plus ouverte Pour notre projet principal, en plus de cela, nous allons produire des épis de maïs, des grains, de la soie et des cosses plus détaillés , même si nous ajouterons Faisons maintenant une coupe transversale de l'épi avec les grains Donc, un simple suintement cylindrique et nous ajouterons ce type de petite structure pour les grains Il ne s'agit donc que d'un très petit exemple spécifique. Pour notre projet principal, nous allons rendre plus détaillé et plus long. Permettez-moi de vous donner un autre exemple. Il s'agit donc également d'une coupe transversale de l'épi et des grains État répétitif simple pour créer le maïs. Le CN est un excellent sujet de pratique en raison de son schéma répétitif. L'ajout des grains sur le dessus de l'épi sera donc un processus très répétitif Mais comme nous utiliserons un pistolet à huile, ce sera un peu plus rapide car le pistolet aura la taille d'un épi et les grains seront Maintenant, assombrissons un peu le croquis au crayon, et je vais ajouter quelques détails approximatifs, les noyaux au-dessus de cet épi pour le rendre un peu détaillé. Vous aurez une idée approximative façon dont nous allons procéder pour Le croquis au crayon que nous avons fait plus tôt, vous n'êtes pas obligé de suivre exactement le même chemin. Vous êtes donc libre d' apporter des ajustements et des modifications au fur et à mesure que vous le sirotez. Comme vous pouvez le constater, je reprends à peu près les premières esquisses au crayon. Pour notre projet principal, je vais commencer par le croquis de base au crayon, et lorsque je les colorerai avec le pistolet à huile, je ferai quelques ajustements si nécessaire, vous n'avez pas à vous en tenir strictement aux contours du crayon N'hésitez pas à faire des ajustements et modifier les suintements ou à le rendre long ou petit, selon votre préférence C'est donc le processus répétitif dont je parlais à propos de l'ajout des grains sur le dessus de l'épi Et cela va prendre un peu de temps. Prenons un autre exemple. Ensuite, je dessinerai le maïs entier entièrement recouvert de coque et d'un peu de soie Saviez-vous que le maïs est cultivé sur tous les continents sauf en Antarctique Et encore une chose, la soie d'un cornicot se connecte à un grain. Le nombre de soies est donc égal ou équivalent au nombre de grains Laissez-moi vous montrer comment nous allons ajouter les noyaux. Il s'agit d'une démonstration grossière simple. J'utilise des lignes horizontales et verticales qui se croisent pour créer des formes de base pour les noyaux Pour notre projet principal, nous ne les rendrons pas aussi symétriques. Nous allons faire en sorte que ce un peu déséquilibré ou un peu Donc oui, ce sont quelques croquis au crayon de base. Faisons maintenant une plus grosse arnaque. Faisons maintenant une version basique et très simplifiée du conn. Je commence donc par dessiner la tige. Et pour cette escroquerie, nous ne créerons que l'enveloppe, les grains et le flic sera totalement recouvert par cette enveloppe, et j'ajouterai un peu de soie sur le dessus ou à la fin de soie sur le dessus ou à la fin Il s'agit donc de la version très simplifiée du cône. Si vous préférez, vous pouvez le détailler un peu. Et pendant que je ferai les grandes lignes, si vous le souhaitez, vous pouvez le convertir ou en faire une illustration à l'encre pour ce conn Il ne s'agit donc que d'une forme simple. Une partie de l'enveloppe est un peu ouverte. Si vous préférez, vous pouvez ajouter un peu plus de détails à l'enveloppe Et nous en avons terminé avec un simple croquis très basique pour le maïs. Maintenant, faisons les grandes lignes. Pour notre projet principal, je ne dessinerai que trois ou cinq pièces contenant l'enveloppe et la soie Nous allons donc surtout parler des inconvénients en plus des noyaux C'est visible avec les noyaux. Et seulement pour trois ou quatre d'entre eux, nous fabriquerons l'enveloppe, la soie et même les lèvres et la tige Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une image de référence provenant d' Internet pour créer de nombreux croquis au crayon. En familiarisant avec le dessin des inconvénients, vous aurez plus d'idées pour dessiner les inconvénients de différentes manières N'hésitez pas à expérimenter par vous-même de nombreuses images provenant d'Internet, notamment celles qui vous intéressent le plus, vous trouverez des illustrations très fascinantes de l'arnaque. Donc oui, n'hésitez pas à le faire, et nous en avons terminé avec cette section. J'ai donc décidé de le détailler un peu plus. Ici, j'ai donc utilisé la lustration à l'encre pour ajouter plus de détails à cette arnaque J'utilise donc ici une illustration à l'encre pour ajouter plus de lignes finales et de détails à cette plus grande icône Et je n'ai pas pu l' enregistrer, donc je vais vous montrer comment vous pouvez ajouter de petits grains par contre. Donc, des graines très petites et répétitives pour les inconvénients, des grains sur le dessus des épis et faisons la mer pour tous les autres inconvénients que nous avons obtenus ici. Passons à la suivante. Pour cela, je commence revoir les contours pour les rendre un peu plus audacieux et j' ajouterai des lignes fines et des détails pour créer plus de détails et leur donner un aspect plus réaliste Cela prendrait un peu plus de temps. Si vous préférez, vous pouvez simplement le laisser tel quel. Comme il s'agit d'une vidéo de démonstration, n'est pas nécessaire de créer les petits noyaux, car nous en avons créé beaucoup dans le cadre de notre projet principal Mais si tu préfères, tu peux te joindre à moi. En ce qui concerne l'enveloppe et les tiges, je vais passer en revue les contours pour le rendre un peu plus audacieux et un peu plus distinct du reste des inconvénients et de l' Ensuite, j' ajouterai des lignes fines sur les bords et au bas de l'enveloppe Ajoutons les détails de cette dernière enveloppe pour ce conn Passons maintenant à la tige, je vais la rendre un peu plus audacieuse et je vais la rendre un peu plus audacieuse Maintenant, ajoutons des détails fins à celui-ci, quelques lignes, car nous avons déjà fait la majeure partie du travail. Pour ces coupes transversales du conn, nous allons assombrir certaines sections et ajouter un peu plus de noir pour rendre les grains un peu plus distincts et détaillés Faisons donc cela en revoyant un peu les contours, en les assombrissant un peu plus et entourant un peu plus certains noyaux Ce processus est très répétitif Ici, agrandissons-le un peu. Donc, en étendant certaines lignes ou colonnes du cône, ajoutons les noyaux correspondants Ici, j'ai rendu les grains un peu plus gros et plus définis Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec celui-ci. Faisons de même pour le prochain. Ajout de petits détails visibles au centre des grains Passons maintenant en revue les contours et rendons-les un peu plus audacieux et plus sombres Dans notre illustration à l'encre supplémentaire, nous allons rendre les noyaux un peu plus définis, plus foncés, et nous ajouterons beaucoup plus de détails par rapport à ceux que nous faisons ici pour les croquis Ici aussi, j'ai décidé de l' agrandir un peu. Ajoutons maintenant un peu plus de détails. Rendez les contours un peu plus définis et détaillés. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec cette partie supplémentaire. 5. Illustration détaillée de l'encre de maïs - Projet bonus: Bienvenue sur notre première illustration bonus. Pour cela, j'ai décidé de dessiner une illustration complète d'une icône, une illustration pleine encre du cône. Comme lors de notre dernière démonstration Vd, je n'ai pas pu enregistrer l'illustration, l'illustration à l'encre de l'icône, la longue icône. J'ai donc décidé pourquoi ne pas créer une illustration à l' encre plus définie et détaillée d'une arnaque ? Commençons par dessiner les P de base et les directives pour le cône. J'utilise la ligne médiane pour déterminer la longueur du cône. Les cônes étant légèrement cylindriques en ZIP, la section principale du cône est cylindrique et la partie supérieure du cône est conique C'est très simple C. Et maintenant, dessinons le labyrinthe pour cela Je vais créer quatre ou cinq enveloppes qui l'entourent, et je vais les rendre un peu plus détaillées par rapport à celles que nous avons par rapport à celles que nous allons faire dans le Étant donné que le papier de notre projet sera beaucoup plus petit, A six et celui-ci est E cinq. Dessinons donc les directives pour la coque. N'hésitez pas à utiliser d'autres images de référence du kit et à vous entraîner par vous-même, ce sera un très bon Oh. Et créons quelques enveloppes supplémentaires autour de cela. Ce sera donc un processus très répétitif ici puisque je vais ajouter chaque grain de morue et nous allons le rendre un peu plus détaillé. Cela prendra un peu plus de temps, et je vais avancer rapidement ou je vais sauter une partie plus répétitive. En gros, j'en ai fini avec le croquis au crayon de base. Dessinons quelques directives simples pour dessiner les noyaux. Je vais donc ajouter les noyaux dans ces directives. Elles sont un peu approximatives, mais je vais faire quelques ajustements pendant que je vais utiliser l'encre. Ici, j'utilise le stylo micron. Vous pouvez utiliser d'autres peintures ou si vous avez des peintures à l'encre, ce sera un peu plus beau. Je vais ajouter une autre caractéristique à votre peinture, car avec la peinture à l'encre, vous pouvez créer des lignes dynamiques. Par lignes dynamiques, j'entends des lignes d'épaisseur variable. Ici aussi, j'essaierai d' obtenir une épaisseur quelque peu variable pour les lignes plus tard. Pour l'instant, passons aux contours au crayon. N'hésitez pas à faire des ajustements, changer les faces visibles ou à ajouter quelques feuilles ou cosses supplémentaires, si vous préférez Comme vous pouvez le voir clairement, je ne suis pas exactement les directives. J'apporte quelques modifications. Je ferai de même pour nos projets. Procédez donc aux ajustements et aux modifications là où vous le jugez nécessaire. Passons maintenant à la tige et au reste de la base pour cette tranche. Et je pense que nous en avons fini avec les grandes lignes de cette arnaque Effacons légèrement les marques de crayon. J'efface également les directives que j'ai tracées pour les noyaux Comme cela n'a pas été défini plus tard, je vais encore une fois utiliser un crayon pour établir de meilleures directives sur je vais encore une fois utiliser un crayon pour établir les causes de cette arnaque Maintenant, retirons-le avec le laiton. J'utilise du laiton pour enlever cette poussière présente dans les pastels à l'huile ce qui m'a permis de masquer les couleurs des gens Il faut donc utiliser le crayon pour tracer les directives pour les grains Pour cela, j'ai donc décidé d'ajouter six ou sept rangées de grains Si vous préférez, vous pouvez ajuster le nombre de lignes de la colonne. Pour les noyaux, je crée ce s polygonal quelque peu rectangulaire pour les Ce sont donc des rectangulaires. Alors, d'accord, laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Voici donc les saps que je suis en train de créer pour les noyaux. Et comme je l'ai mentionné plus tôt, je vais essayer de créer des lignes quelque peu dynamiques. Pour ce faire, je passe en revue les lignes que j'ai créées une fois de plus et j'ajoute quelques lignes en dessous ou au-dessus. Encore une ou deux lignes pour créer un peu d'uniformité dans les grains De plus, vous n'êtes pas obligé de respecter les directives que nous avons créées. Vous pouvez le modifier et effectuer quelques ajustements, car tous les grains du noyau ne sont tous les grains du noyau ne sont pas alignés uniformément N'hésitez pas à faire des ajustements, et vous pouvez même laisser certaines espèces vides car certains grains sont absents pour certains inconvénients Il s'agit d'un processus répétitif, et ajoutons de nombreux noyaux pour cette arnaque Pour les bords ou les contours de cette arnaque, faisons-la un peu dans le suintement des grains, un peu de gabarit Ce n'est pas du jig jag, mais un peu dans le suintement des grains. Ce processus est donc assez répétitif et prendra du temps. Vous pouvez donc considérer cela comme un gribouillage, car vous n' avez pas à faire appel à votre cerveau faire la même chose répétitive C'est donc ce que je disais pour les contours afin donner la forme des grains un peu comme ça la forme des grains un peu comme ça Comme je l'ai mentionné plus tôt, le processus était répétitif, j'ai donc ajouté ce manning kernels moi-même, et vous pouvez voir, et vous pouvez voir que j'ai suivi les mêmes instructions que celles que j'ai Et maintenant, remplissons complètement le reste des noyaux. Pour le rendre un peu intéressant et amusant, vous pouvez créer des suintements ou des motifs avec celui-ci, puis remplir le reste Ce que je veux dire par là, c'est que vous faites une ligne, puis une autre ligne est vide, puis vous faites la troisième ligne, des modèles comme ça, et plus tard, vous le ressentirez. C'est ce que j'ai fait quand je le faisais moi-même. J'ai donc fait une ligne, une colonne, autre colonne était en majuscule. Mais ensuite je suis revenue et je l'ai fait. Et il ne nous en reste que quelques unes. Terminons donc cela, puis nous passerons à l'enveloppe Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter un peu plus de détails, ajouter quelques points forts et quelques lignes pour les noyaux Maintenant, passons à l'enveloppe. Donc, pour ce qui est de l'enveloppe, je vais passer en revue tous les contours et le rendre un peu plus audacieux, afin de faire la distinction entre les contours de l'enveloppe et ceux du conn, puis j'ajouterai des lignes comme celle-ci pour les parties supérieure et inférieure de cette enveloppe, non seulement pour parties supérieure et inférieure cette coque, mais pour toute l'enveloppe qui entoure cette mais pour toute l' Si vous souffrez d'une épingle à encre ou d'une douleur mammaire, vous pouvez créer les contours avec des lignes plus dynamiques, et ce sera beaucoup plus rapide. fais la couture ici, en repassant les contours deux ou trois fois , en les rendant un peu plus audacieux et en ajoutant des Ces lignes ne sont pas droites. Il suit la courbe de couture de l'enveloppe plus les contours et en le rendant un peu Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter plus de coque. Dans le cas du vrai maïs, nous avons obtenu beaucoup de coques, mais pour simplifier le projet, j'en ai ajouté quelques-unes, et si j'essayais d'en ajouter, cela deviendrait un peu plus difficile pour moi aussi Ajoutons donc les fines lignes à celui-ci. Et maintenant, nous n'avons plus que deux coques et le meilleur de ce cnlab Pour celui-ci, rendons-le un peu plus détaillé, je vais donc ajouter d'autres lignes. De plus, les densités de ligne sont comparativement plus élevées dans les régions inférieures Et au fur et à mesure que nous montons, cela devient un peu lent, mais pour les arêtes, nous avons plus de lignes. Rendons les contours un peu plus audacieux pour ces régions. Pour un autre projet supplémentaire, je vais créer des noyaux plus détaillés pour l'illustration à l'encre Je pense donc que j'ai trois autres illustrations à l'encre en tant que projet supplémentaire ou bonus. Nous allons donc les rendre un peu plus différents, ajouter plus de détails ou les rendre un peu plus faciles. Donc oui, continuons à ajouter les lignes de ce côté, puis nous passerons de l'autre côté. Rendons cette partie un peu plus audacieuse puisqu'elle entre en contact avec les grains Nous devrons donc créer des limites distinctes. Passons maintenant à la dernière question que nous avons ici Pour cette partie de cette section de courbe, ajoutez d'autres lignes et assombrissez-la un peu plus. Rendez-le plus audacieux, puis nous ajouterons les lignes. Ajout de quelques lignes supplémentaires dans les régions supérieures. Si vous souhaitez créer une illustration à l'encre plus réaliste de l'icône, vous pouvez utiliser la technique du pointillage. Cela prendra beaucoup plus de temps, mais le résultat sera très différent et plus réaliste. Maintenant, examinons un peu les inconvénients et ajoutons des lignes partout où vous le jugez nécessaire pour le rendre un peu plus nécessaire pour audacieux et plus distinctif J'ai décidé d'ajouter d'autres lignes ici et de passer à la base et à la tige. Rendons-le un peu plus sombre et plus audacieux. Et nous en avons terminé avec cette illustration rose pour le Connecticut. Si vous le souhaitez, vous pouvez y ajouter beaucoup plus de détails, ajouter plus de lignes là où vous le jugez nécessaire. Mais je pense que j'en suis satisfait. Je te verrai dans le prochain projet. 6. Formes et techniques de pastel à l'huile: Maintenant que les croquis de notre dernière section sont prêts, passons à la mise en pratique de la texture des grains, de l' enveloppe et de la soie Dans cette vidéo, je vais vous montrer dans le cadre d'une démonstration, comment créer les noyaux du conn à l' aide de différents types de présélection et de quelques variations de couleurs différentes Cette étape est très importante, car une fois que vous aurez compris comment la presse et les traits affectent votre travail au pastel à l'huile, la peinture finale vous semblera beaucoup plus facile Voici donc l'exemple de traits de pastels à l'huile très simples que j'ai créés en utilisant le jaune pâle Et pour créer et convertir les traits en noyau, nous allons le rendre un peu plus épais. Par plus épais, je veux dire le rendre un peu plus large. Je vais donc vous montrer ce que je veux dire par là. Donc, même genre de traits, mais il suffit de porter l'angle et de l'épaissir un peu. Voici les graines de base des noyaux du cône que nous allons créer. Nous utiliserons différentes couleurs et combinaisons de différentes frecres. Permettez-moi de vous montrer Ici, j'applique un peu plus de pression, et les inconvénients sont un peu loin les uns des autres. Les grains de l'arnaque sont un peu éloignés les uns des autres. Passons à un autre exemple. Pour celui-ci aussi, je vais appliquer presseur à haute pression pour obtenir des grains plus épais pour notre Et au lieu de les séparer un peu, je vais les rapprocher un peu plus. Voici donc un autre exemple de notre arnaque. Ils sont comparativement beaucoup plus proches les uns des autres que dans le premier exemple, où nous sommes très éloignés Maintenant, faisons-en une troisième. Pour cela, j'utiliserai presseur léger ou vous pouvez dire une pression moyenne Avec le préréglage de lumière, nous obtenons un effet très doux, presque semblable à un pistolet C'est parfait pour créer une couche de base ou pour coudre des zones plus claires de l'icône. Mais si nous appuyons plus fort comme dans l'exemple précédent, les couleurs deviennent plus riches et plus solides. Remarquez à quel point l'épaisseur et la proximité des traits modifient l' apparence les uns des autres, les traits paraissent rugueux et texturés, tandis que les traits rapprochés paraissent plus lisses et Donc, selon le type de projet que nous créons, nous prendrons ces éléments en considération, éloignant les noyaux ou en les rapprochant beaucoup les uns des autres, ou en appliquant des presers moyennement légers ou lourds. Pour la prochaine démonstration, je vais vous montrer quelques sections des Maintenant, créons une plus petite section du conn. Pour cela, je vais utiliser deux ou trois couleurs. Comme nous l'avons indiqué précédemment, nous appliquerons tout ce que nous avons appris, à haute pression, à basse pression, rapprochant et en éloignant les grains du cône Je suis donc en train d'appliquer un peu plus de pression. Et ici, je ne crée pas les noyaux de manière uniforme. J'essaie de créer des grains aussi réalistes que ceux du vrai maïs Et c'est notre couche principale qui passe maintenant au jaune pâle, et un peu d'autre couleur est restée collée à mon jaune pâle. Supprimons donc ceci. J'utilise ce jaune pâle pour mettre en valeur ou un côté des grains éclaircir un côté des grains, et de l'autre côté, je vais le rendre un peu plus foncé, puis j'utiliserai tons plus foncés de la couleur comme l'ocre ou un peu le brun pour créer des contours pour certaines sections Créez certains contours pour mieux définir les suintements du noyau Et pour cela, je vais opter pour l'ocre. Nous n'essayons pas de créer des coins ou des bords de suintement parfaitement parfaits, sûrs ou uniformes les définir un peu pour montrer qu' il existe des grains distincts et différents sur ce cône Vous pouvez donc clairement voir que je ne suis pas en train de décrire toutes les sections, mais seulement certaines sections et seulement une petite partie d'entre elles Il s'agit donc d'une sorte d'arnaques qui peuvent être créées très rapidement et qui ont une texture rugueuse Pour le second, nous allons les détailler, mais cela prendra un peu plus de temps. Passons maintenant au jaune pâle ou au blanc pour le rendre un peu plus clair sur certaines sections. Comme vous pouvez le constater, la lumière se reflète sur les inconvénients et c'est ce que nous essayons de réaliser ici. Oh. Donc, pour cela, j' utiliserai essentiellement du blanc ou du jaune pâle ou parfois, ou encore jaune si nous essayons de créer un ensemble de grains un peu plus foncés pour le cn C'était donc une texture grossière pour notre connn, et elle était relativement plus rapide que les deux autres exemples que je vais coudre. Passons maintenant au deuxième Pour cela, je vais essayer de créer les noyaux un peu plus en détail et de les définir Rendons donc les noyaux un peu plus définis dans le sp et un peu plus uniformes Pour cet exemple, j'ai créé trois lignes et quatre colonnes. Ici, j'ai commencé avec ce jaune pâle comme couche de base. Si vous préférez, vous pouvez utiliser le préréglage de lumière pour faciliter le processus, car il sera beaucoup plus facile de superposer la couleur au-dessus du de superposer la couleur au-dessus du préréglage de lumière Maintenant, ajoutons-y plus de couleurs. Je vais donc opter pour le jaune, et je le superpose sur le jaune pâle pour certaines sections Ici, je vais choisir un autre côté du jaune, un peu plus foncé, en mélangeant avec le jaune orangé et le jaune que j'ajoute Maintenant, mélangez-le au reste des grains en utilisant le joint jaune orangé que nous avons utilisé pour la couche primaire Nous créons un peu de dégradé pour cette arnaque. C'est pourquoi cela prendra un peu plus de temps. Et les détails que nous allons créer à l'aide de ce processus seront mieux définis par rapport au premier. Encore une fois, je vais revenir à l'ocre pour dessiner les grandes lignes de certaines sections Passons maintenant aux points saillants de certaines sections afin de montrer le reflet de la lumière sur l'icône. Appliquez un peu plus de pression avec le pistolet à huile, le blanc, car nous utilisons deux ou trois couches de couleur Vous devrez donc appliquer un peu plus de pression pour le superposer à toutes les autres couleurs. Donc, avant de revenir au jaune, encore une fois, pour le rendre plus détaillé, nous devrons faire des allers-retours jusqu'à obtenir l'effet souhaité ou les couleurs du maïs. C'est pourquoi cela prend un peu plus de temps. N'hésitez donc pas à utiliser et à ajouter autant de couches de couleur que possible jusqu'à ce que vous soyez satisfait du type de conn que vous recherchez Il s'agit de notre deuxième exemple, qui est relativement plus lent et un peu plus défini Passons maintenant à notre troisième et dernière démonstration des avantages de l'arnaque C'est complètement différent des deux exemples que nous avons présentés précédemment Ici, je commence par le jaune. Vous pouvez utiliser n'importe quel autre ensemble pour créer le principal ou le tueur B pour les noyaux de l' Un ton jaune ou plus foncé sur le dessus dans le suintement des grains Pour cela, nous utiliserons des contours beaucoup plus définis pour créer la distinction. Ici, j'utilise l'ocre pour rendre les contours un peu plus détaillés que les deux précédents Comme vous pouvez le voir clairement, nous avons des plans beaucoup plus détaillés. Optez pour le jaune pâle pour éclaircir certaines sections ou certaines parties de celui-ci. Ici aussi, nous devrons faire des allers-retours avec deux ou trois couleurs jusqu'à obtenir l'effet souhaité. Et comme nous superposons cette couleur au-dessus de la couche de base, nous devrons créer des noyaux un peu plus définis s'agit donc d'un véritable épi de maïs, tous les grains sont bien serrés en rangées et ressemblent à de petits motifs répétitifs Donc, lorsque vous les peignez, ce n'est pas grave si chaque patte de noyau n'est pas parfaite. Ce qui compte, c'est que le schéma général soit complet et structuré. C'est donc ce que nous visons pour ce troisième exemple. Et je pense que nous en avons terminé avec celui-ci. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter un peu plus de détails, mais je pense qu'ajouter plus de détails reviendrait à exagérer Voici donc nos trois exemples de maïs. Passons maintenant à la création de l'enveloppe pour cela. Je ne vais créer qu'une seule enveloppe pour les inconvénients. Voici donc le premier exemple, je commence par la couche primaire, et comme vous pouvez le voir, j'ai appliqué une pression moyenne avec elle. Si vous voulez une consistance plus lisse et une couleur unie, vous pouvez appliquer une pression épaisse et simplement passer sur la partie la plus foncée pour faire le contour et quelques stries ombrées pour créer un motif ou vous pouvez voir un dégradé pour Voici un autre exemple pour cela. Nous utiliserons une technique différente pour créer l'enveloppe, et ici j'ai commencé avec une olive claire. C'est donc à nouveau la couche de base Au lieu d'utiliser le ton foncé , j'opte pour un vert gazon un peu plus clair. Et je ne vais pas couvrir le sexton en entier, mais quelques sections et encore une fois, reviens avec l'olive pour mélanger et faire le contour Voici un autre exemple pour celui-ci, je vais utiliser des états un peu plus légers. Je suis là, j'ai commencé avec ce vert. Ici, j'ai commencé par le gazon vert. Maintenant, en utilisant la même combinaison de couleurs, la lumière vit. Et comme je l'ai dit plus tôt, je vais le rendre un peu plus léger pour qu'il reflète un peu la lumière. Donc, en optant pour un ruban plus léger, vous pouvez utiliser du blanc ou du jaune pâle pour ce faire. Mais avant cela, définissons un peu plus le suintement. Et maintenant, je vais ajouter les points forts. J'ai décidé de le rendre un peu plus dégradé, comme les couleurs. Maintenant, ajoutez du blanc pour ajouter un peu de stries blanches afin de créer un peu de réflexion Nous en avons terminé avec trois exemples de coque utilisant trois combinaisons de couleurs différentes et différentes techniques Permettez-moi maintenant de vous montrer l' exemple de la soie que vous pouvez créer en utilisant deux ou trois couleurs. Ici, j'ai commencé par l'ocre et créons un peu de contraste J'utilise l'ensemble, je l' ajoute ou vous pouvez le voir superposer sur la soie que nous avons créée avec l'ocre C'est un exemple très simple. Voici un autre exemple d'utilisation de tons clairs et foncés. Bien jaune pour le ton plus clair des soies et utilisez roux ou de l'ocre ou toute autre nuance de brun pour une autre couche de l' Ici, je vais choisir les trois tons de couleur pour ce type de coque Permettez-moi de vous montrer un autre exemple que je vais utiliser en commençant par le jaune. C'est très simple et créez ce genre de gamme pour la soie du maïs, et nous n'ajouterons la soie que pour trois ou quatre produits Et celles-ci sont très simples à créer. Pour les premières couches de soie, appliquez un presseur léger, puis vous pouvez appliquer un presseur épais Sinon, ce sera un peu difficile. Et oui, avec ceux-ci, nous en avons terminé avec cette section. Dans la section suivante, je couserai avec les différentes combinaisons de couleurs ou les couleurs que j' utiliserai pour ce cours, et j'utiliserai du pastel à l'huile, des pastels à l'huile de galerie Vous pouvez également utiliser les crayons pour dessiner les grandes lignes afin de rendre votre projet beaucoup plus détaillé Ici, j'utilise les crayons pour dessiner les contours afin de rendre l' enveloppe plus croustillante et plus définie Vous pouvez faire de même avec les noyaux de maïs. Des sièges plus foncés, jaunes ou bruns, pour les dessiner Il en va de même pour la soie. Donc, l'utilisation de cette couleur banale rendra votre projet beaucoup plus détaillé, et ce sera beaucoup plus amusant Ici, j'utilise des ensembles d' orange pour faire le contour. Pas toutes les sections du noyau, mais certaines sections pour le rendre plus défini donc le choix d' utiliser également la couleur du crayon, alors n'hésitez pas à l'utiliser si vous préférez. Mais pour la majorité des sections du projet, je ne les utiliserai pas. Rendez-vous dans la section suivante où nous utiliserons différentes combinaisons de couleurs. n'utilise pas, mais je vais vous montrer les couleurs que je vais utiliser. 7. Les couleurs pour le cours: Bienvenue dans la troisième et dernière vidéo de ces sections de démonstration. Pour cela, je vais vous montrer toutes les couleurs que j'ai trouvées dans cette galerie de pastels à l'huile que je vais utiliser pour les inconvénients et pour l' Donc les jaunes et les verts. Ce sont donc les couleurs que j'utiliserai le plus souvent J'utiliserai une combinaison de deux ou trois ensembles de jaune, de jaune pâle et de blanc pour ajouter les reflets. Vous pouvez également utiliser du jaune orangé, et un peu et parfois des oranges pour rendre les coins un peu plus foncés que les côtés. N'hésitez donc pas à utiliser les ensembles de jaune et d'orange que vous avez. Je vais utiliser les huit ou dix couleurs que nous avons. Nous avons donc ici du jaune. En gros, je vais vous montrer toutes les couleurs que j'ai, leurs noms et leurs numéros. J'utilise les pastels à l'huile de la galerie, et tu devras nous empêcher de commettre ce genre d'erreur Veillez donc toujours à ce que la pointe de vos pastels à l'huile soit propre Utilisez du papier de soie ou un chiffon pour retirer les pastels à l'huile accumulés et assurez-vous que la pointe est propre Sinon, vous fumerez les couleurs ou les mélangerez involontairement Et comme nous utilisons du pastel à l'huile, il tient le plus facilement. Donc, pour éviter cela, utilisez du papier de soie sous votre paume ou un chiffon pour éviter cela. Et encore une chose que vous pouvez faire est de commencer par le haut et de vous déplacer vers le bas. De cette façon, vous vous assurerez que les couleurs resteront exemptes de taches. Voici la dernière couleur, le blanc, que nous allons utiliser pour ajouter les reflets. Ce sont les couleurs pastels à l'huile. Vous pouvez utiliser les couleurs du crayon pour dessiner les contours et ajouter un peu plus de caractéristiques à vos inconvénients Et maintenant, voici les numéros et les noms du set de pistils à huile de la galerie que j'ai encore quelques points à garder à l'esprit J'utiliserai du papier pastel coloré. Vous pouvez utiliser n'importe quel papier de couleur ou papier blanc, assurez-vous que la qualité du papier ou la densité du papier est supérieure à 150 ou 160 g/m². Sinon, il sera un peu difficile de les superposer sur le dessus du papier Comme le papier pastel à l'huile a un peu de texture, il est beaucoup plus facile de superposer les couleurs les unes sur les autres Le papier avec une texture lisse sera un peu difficile. Nous appliquerons deux ou trois couches de couleur. Comme je l'ai mentionné plus tôt, nous devrons faire allers-retours jusqu'à ce que nous obtenions l'effet souhaité ou que nous décidions du type de coloration que nous voulons pour nos inconvénients. Pour notre projet, je vais en créer. Pour notre projet, je vais commencer par de très petites pages. Donc, A six, si vous préférez, vous pouvez utiliser des papiers plus grands ou des carnets de croquis de plus grande taille. Nous avons deux autres couleurs. C'est jaune citron, et le dernier sera deux, quatre, quatre blanc. Maintenant, laissez-moi vous montrer les légumes verts que je vais utiliser pour cela. J'ai six greens. Vous pouvez utiliser n'importe quel autre ensemble de greens. Vous pouvez également utiliser un peu de noir pour faire le contour, mais je vais essayer d'éviter d' utiliser les noirs Parfois, je peux utiliser le vert, mais la plupart du temps, je n'utiliserai pas les parties sombres de la couleur. Comme tout à l'heure, je vais vous montrer toutes les couleurs, les ensembles, puis j' écrirai les numéros et les noms. Pour les feuilles également, nous utiliserons une combinaison de deux ou trois couleurs. Pas la feuille, l'enveloppe. Pour un ou deux projets, je crois que j'ai ajouté la plante entière ou vous pouvez aussi dire les feuilles et les tiges. Mais j'ai surtout créé les inconvénients les grains et un peu de coque Voici donc tous les verts, les six verts que je vais utiliser pour notre projet, n'hésitez pas à utiliser d'autres nuances de vert que vous avez. Laissez-moi vous donner les numéros et le nom de la couleur. C'est du jaune olive 242, un peu plus clair. Vous pouvez également utiliser des nuances de jaune pour les feuilles. Et j' utiliserai également le blanc pour un peu les reflets. C'est 226 vert jade. Nous avons encore trois couleurs. Je pense qu'ils sont vert gazon, jaune-vert, et le dernier est olive, olive clair, peut-être. Certaines des suggestions que vous pouvez utiliser pour votre projet. En ce qui concerne la superposition, commencez par les couches claires et soudez jusqu'aux couches plus foncées Les pastels à l'huile paraissent plus riches lorsque vous les déposez lentement. Et pour ce qui est du presser, commencez par le presser léger pour envoi doux et le presser lourd pour les couleurs vives et saturées Vous pouvez expérimenter avec les traits pour déterminer la texture des grains et de la soie Donc, les angles des traits, appliquez un pressoir épais et presseur léger et vous pouvez voir quel type de traits crée le type de texture pour les inconvénients, l'enveloppe et les Pour mélanger les couleurs, vous pouvez utiliser des outils de mélange tels que la tige à mélanger, le Q tip, le coton ou le papier de soie Et avec ceux-ci, on en a fini avec les couleurs. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 8. Maïs simple - 1er Projet: Bienvenue dans notre tout premier projet. Pour cela, nous allons dessiner un petit escroc très simple avec l'enveloppe et la soie et une toute petite tige jusqu'au cône Ici, j'utilise du papier noir pour pistolet à huile. Vous pouvez utiliser un autre papier de couleur ou simplement du papier blanc fera également leur travail. Commençons maintenant par dessiner le croquis. Ici, j'utilise cette ligne droite pour déterminer la longueur du cône. Un suintement un peu elliptique ou vous pouvez dire cylindrique, voyez notre inconvénient Vous pouvez le rendre un peu plus grand ou un peu plus petit. Et maintenant, ajoutons la coque qui entoure ce maïs. C'est donc la pièce idéale pour notre maïs, et c'est une mise de côté très simple. Maintenant, faisons les tiges et ajoutons la coque. Donc, pour l'enveloppe, j'ai décidé d'en ajouter sept ou huit. Vous pouvez augmenter ou diminuer le nombre de coques et modifier le motif, les enregistrer et les côtés également Alors n'hésitez pas à expérimenter et à vous faciliter la tâche. Voici donc notre schéma de base au crayon, et pendant que j' ajouterai la couleur, je ferai des ajustements si nécessaire. Commençons donc à le dessiner. Commençons donc à le colorier car il s'agit d'une personne très simplifiée et il n' y a pas beaucoup de place pour elle. Ici, j'ai déjà commencé avec ce jaune pâle, et je crée de petits traits pour créer une certaine texture pour nos cardinaux pour ce cn Ici, je vise une texture rugueuse, qui sera un peu similaire à notre troisième démonstration du cn. Ce sera notre meilleure couche, et je ne suis pas complètement recouverte Nous allons donc superposer du jaune clair et d'autres graines de jaune dessus pour la rendre plus détaillée Maintenant, je passe au jaune. Ajoutons donc quelques petits traits de jaune par-dessus. Nous allons donc en recouvrir la majeure partie du jaune pâle. Vous devrez appliquer un peu de préréglage pour le superposer sur le jaune pâle Essayez de créer de plus petits traits dans le suintement des grains pour ce conn, et vous serez libre d'utiliser d' autres combinaisons de couleurs du jaune Maintenant, j'opte pour le triste du jaune. Et nous en avons fini avec ce jaune doré. Maintenant, ajoutons un peu de rouge plus foncé. Donc, un peu d'orange sur certaines sections, en particulier près de l'enveloppe et près des bords, pour rendre ces régions un peu plus sombres afin de montrer que le cadose est créé par l' Et enfin, optez pour l'ocre pour créer des ensembles un peu plus sombres afin d'ajouter un côté un peu plus sombre Nous allons donc créer de petites tailles ou petits traits avec ce noyau pour représenter les suintements des grains, car nous ne pouvons pas tracer le contour ici avec cet ocre, ces petits traits pour représenter des régions et des contours un peu plus sombres, et nous en avons terminé Enfin, passons au blanc pour ajouter un peu de reflets à certains reflets de la lumière provenant de certains grains Comme la pièce est si petite, nous ajouterons des traits blancs au hasard. Et nous avons un colorant très basique pour notre arnaque. Vous pouvez le rendre un peu plus détaillé en utilisant les crayons pour faire le dessin Et maintenant, colorons la coque. Assurez-vous que la pointe de votre pastel à l'huile est claire et qu'un peu de vert foncé y est collé. Alors, retirons-le. Ce serait beaucoup plus facile si vous utilisiez un chiffon pour le retirer. Et ici, je vais utiliser ce vert citron pour faire la couche principale de notre enveloppe, appliquant un peu de pression moyenne ou, vous pouvez dire, une pression haute pour passer en revue les Comme je l'ai mentionné plus tôt, vous êtes libre d'apporter des modifications, et je vais apporter quelques ajustements aux suintements et à la taille de la coque Essayez donc de créer des bords nets et croustillants. Comme je l'ai mentionné plus tôt, vous pouvez également utiliser différentes combinaisons de couleurs du vert. De plus, si vous utilisez du papier de couleur, vous pouvez d'abord en déformer les couleurs, puis l'ajouter à votre projet au fur et à mesure que la couleur agit différemment. Au fur et à mesure que l'intensité des couleurs change en fonction de la couleur du papier que vous utilisez. Ici, j'opte pour le côté le plus foncé du vert, et nous le superposons au vert citron que j'ai ajouté plus tôt pour une section ou vous pouvez dire pour les bords ou un côté du vert citron Passons maintenant aux côtés les plus sombres du vert pour le rendre un peu plus foncé et pour une distinction claire entre les enveloppes Ainsi, les couches d'une enveloppe seront un peu plus différenciées en utilisant ce côté plus sombre. Il représentera également les régions les plus sombres de l'enveloppe et créera des contours assez clairs et précis pour l'enveloppe W nous créons ou ajoutons uniquement petits traits droits simples pour cette enveloppe avec ce côté plus foncé du vert Mettons un peu en notre enveloppe en utilisant ce jaune pâle Au lieu de ce jaune pâle, vous pouvez également utiliser le blanc. De plus, je l'utilise pour définir un peu plus l'étape et y ajouter un peu plus de volume. Par plus de volume, je veux dire que je l'élargis un peu. Voici donc notre version simplifiée du cn. Vous pouvez effectuer des ajustements. Au lieu d'un seul, vous pouvez en ajouter deux autres. Ce sera donc intéressant. Oui, ajoutons les petites soies. J'utilise donc cette ocre pour chauffer les soies. Vous pouvez également utiliser d'autres combinaisons de couleurs. Comme ici, j'ai décidé d'ajouter un peu de roux sur l'ocre pour notre soie Et ajoutons également un peu de soie sur les grains Étendre donc un peu de fil de soie sur le dessus des grains. Ajoutez maintenant plus de couleur là où vous le jugez nécessaire, et nous en avons fini avec ajout d'un peu de reflets. Alors oui, ajoutez quelques couleurs supplémentaires et effectuez des ajustements pour terminer votre premier projet. Et pour obtenir une forme plus précise et une ligne distincte, vous pouvez utiliser les crayons pour faire le contour et créer contours caractéristiques ou des lignes en forme de bol pour les contours et le reste des inconvénients Ajoutez la touche finale avec cette peau jaune. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec notre tout premier projet. Démasquons notre première arnaque et, oui, à bientôt dans le prochain projet J'ai uniquement utilisé un pistil à huile pour créer ce projet, et pour vous montrer qu'il est possible d'ajouter plus de détails au crayon de couleur, j'ai ajouté quelques détails et un contour Et vous pouvez clairement voir la différence entre le pastel à l'huile et celui auquel j'ai ajouté un peu de crayons de couleur 9. Maïs semi-réaliste - Projet bonus: Bienvenue dans notre deuxième projet bonus à ce sujet. Nous allons créer une arnaque quelque peu réaliste. Ici, j'utilise I size people et c'est blanc. Vous pouvez également utiliser le plus petit, mais ce sera un peu difficile car je vais le détailler un peu. Notre premier projet ne s'est pas déroulé comme je l'espérais, alors j'ai décidé, pourquoi pas ? Permettez-moi de vous montrer un type d'arnaque un peu réaliste que vous pouvez créer. Ici, j'ai déjà commencé par les contours d'une ligne droite vers le centre pour déterminer la longueur de l'arnaque que je veux dire. Et ces deux lignes que j'ai croisées servent à déterminer la largeur De plus, pour assurer la symétrie du cône, j'ai ajouté ces deux lignes Mais si vous préférez, vous n'êtes pas obligé d'utiliser ce type de lignes. Et créons l' enveloppe qui nous entoure. Je vais ajouter six, sept ou cinq à sept coques. Vous pouvez en ajouter plus ou vous pouvez même en ajouter moins. Le choix vous appartient, et il ne s'agit que d'un croquis au crayon de base pour notre dessin principal. Si nécessaire, je ferai des ajustements et changerai les suintements et le design des feuilles Ce n'est pas pour laisser les coques qui entourent cette arnaque. Et oui, ajoutons deux ou trois coques de l'autre côté. Pour cela, j'utiliserai des combinaisons de jaune, de rouge, un peu de brun aussi, et pour les feuilles, je vais opter pour le côté plus clair. Et je pense que nous en avons fini avec un croquis au crayon très basique pour ce maïs. N'hésitez pas à apporter des modifications et des ajustements si vous le souhaitez. Comme il s'agit d'un projet complémentaire, j'ai décidé de rendre les contours un peu plus clairs afin que vous puissiez voir le type de C que j'ai créé pour cela, et j'appliquerai une pression épaisse avec le pistolet à huile pour couvrir les contours, les contours douloureux que je suis en train de faire en ce moment Vous pouvez également le transformer en deux projets. L'une sera l' illustration à l'encre et l' autre l'illustration au pistolet à huile Utilisez une image de référence pour rendre votre projet beaucoup plus réaliste. Couvrons cette partie de l'arnaque avec cette enveloppe. Et faisons les grandes lignes pour l'autre côté. Donc, la partie inférieure de cette arnaque, avec son enveloppe, serait un peu plus large que celle de l'arnaque puisqu'elle l'entoure Assurez-vous que la partie inférieure est un peu Et nous en avons terminé avec les grandes lignes. Effacons légèrement le croquis au crayon. Oh, j'ai oublié d'ajouter le contour de la base. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter quelques lignes pour indiquer les zones les plus sombres, ce qui vous aidera à ajouter les couleurs les plus sombres ultérieurement. Et nous l'avons légèrement effacé. Maintenant, enlevons la poussière de la gomme. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec un C très basique pour ce projet. Faisons maintenant le coloriage. Ici, j'opte pour le jaune doré, et créons de plus petits traits pour les grains Ce seront des grains un peu rugueux. Et si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser d'autres conditions météorologiques pour créer les noyaux, comme nous l'avons fait dans la vidéo de démonstration Nous avons trois ou quatre manières de créer des noyaux. Mais ici, je vais opter pour la texture rugueuse, et je vais recouvrir complètement toute la section de l'inconvénient d'une couleur, pas celle-ci, mais d'une combinaison des deux, puis je vais utiliser puis je vais des jeux de couleurs plus foncés pour faire le contour La plupart du temps, j'utiliserai de l' ocre et un peu de roux. Ici, comme vous pouvez le constater, je ne fais pas trop attention, mais je crée des traits aléatoires dans le suintement des noyaux, et je laisse un peu de spécifications vides entre les J'utiliserai également des graines de différents types de jaune et un peu d'orange pour faire les grains Et oui, remplissons complètement cette section du conn. Je vais utiliser un crayon pour tracer les grandes lignes des sections des grains que je vais ajouter Pour cela, j'ai décidé d'en créer 5 à 71. Si vous le souhaitez, vous pouvez en créer moins ou même augmenter le nombre de lignes. Voici donc les lignes approximatives ou les directives approximatives dans lesquelles je vais ajouter les noyaux Et comme je l'ai mentionné plus tôt, j'utiliserai des ensembles de jaunes dans l'orange Ici, je vais choisir l'orange et superpose sur le jaune doré que nous avons ajouté au S des grains, de petits traits plus larges de cette orange, et je les ajouterai conformément aux directives Je vise donc ici u et une enveloppe quelque peu semi-réalistes Si vous souhaitez être un peu plus détaillé, vous devez passer au deuxième exemple de vidéo de démonstration. Le résultat sera plus réaliste. Maintenant, décrivons un peu les inconvénients, mais pas tous, et je vais m'en servir Avant cela, ajoutons un petit surlignage à certaines sections. Je vais aborder le jaune pâle plus tard, j'ajouterai un peu de blanc. De plus, je recouvre le blanc du papier et je le mélange avec celui-ci pour le créer ou créer un certain dégradé pour ces petites sections Revenir au chat pour faire les sets pour les noyaux. Je vais créer des noyaux aléatoires, ne pas les encercler correctement ou, ce que je voulais dire, sans passer en revue le Encore une fois, je ne suis pas capable exprimer correctement ce que je veux voir, mais comme vous pouvez le constater, je ne crée pas l' ensemble parfait pour le noyau je n'ajoute rien et je ne l'ajoute pas correctement. Quelques noyaux ici et là, et j'utiliserai une autre couleur pour créer plus de noyaux afin de créer un peu de contraste Un peu de C polygonal aléatoire pour les noyaux, pas Le CM est celui dont nous avons besoin avec le kers. Si vous voulez le rendre un peu plus détaillé, vous devrez ralentir un peu et rendre un peu plus détaillé et plus défini. Il ne nous reste que quelques lignes, et ajoutons-les. Si vous le souhaitez, vous pouvez revenir à l'ocre et ajouter quelques rangées supplémentaires de grains C'est ce que je fais ici, en faisant des allers-retours jusqu'à ce que vous soyez satisfait la couleur que vous souhaitez obtenir pour ce maïs. Et oui, nous en avons fini avec la coloration grossière des grains. Je vais ajouter un peu de blanc pour mettre en valeur certaines parties de la section. Vous devrez appliquer un peu de pression pour ajouter ce blanc car nous avons appliqué trois ou quatre couches de couleurs, et oui, nous en avons fini avec le blanc pour le surlignage Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter de petits points blancs pour certains grains spécifiques, mais j'en ai fini avec ça Entrer avec le crayon de couleur jaune pour refaire le contour Comme une partie du jaune doré de la première couche se trouvait en dehors du contour. Passons maintenant aux légumes verts. Ici, je vais utiliser un gazon vert pour faire le premier épi de maïs. Nous utiliserons une combinaison de verts plus clairs et plus foncés pour créer l'enveloppe Et vous pouvez voir que j'applique une presse moyenne avec ce produit et que je ne recouvre pas complètement la partie entière de l'enveloppe, car nous allons ajouter la partie la plus claire et un peu de blanc pour créer des reflets et des reflets Donc oui, couvrons-en complètement toute la section de l'enveloppe ainsi que la tige et la base de la pousse, puis nous passerons à des ensembles un peu plus foncés ou un peu plus clairs pour créer le dégradé de l'enveloppe, en y ajoutant un peu d' ombres et de zones sombres, et cela, finirons avec la coque et le J'ai oublié d'ajouter la base et la tige , que j'ajouterai plus tard. Ici, j'opte pour une olive claire. Et comme je l'ai dit, j' ai oublié d'ajouter la tige. Encore une fois, revenons à une olive claire et appliquons une partie de la coque, principalement près des régions inférieures Ici, encore une fois, j'ai appliqué du medium preserve avec. Maintenant, je passe à l'olive claire et mélangeons ces deux couleurs pour obtenir un dégradé entre ce vert gazon et l'olive pour notre coque de maïs Ici, j'applique une presse moyenne car je ne cherche pas un mélange complet, mais un mélange partiel de la couleur pour obtenir une texture un peu rugueuse Pour l'instant, plus tard, nous appliquerons un peu plus de pression comme je le fais ici, pour obtenir un mélange un peu plus précis et un dégradé pour l'enveloppe Et maintenant, passez enfin au vert foncé pour créer les régions les plus sombres. Ici, j'applique un peu plus de confiture, et les régions intérieures de l'enveloppe seront un peu plus foncées, tout comme les contours, et nous ajouterons les nervures médianes pour certaines parties de l'enveloppe Ici aussi, rendons-le un peu plus foncé puisqu'il est recouvert par l'autre enveloppe Cette face est la face interne de la coque, donc un peu plus vert foncé Les zones les plus proches de l'icône qui sont légèrement courbées seront un peu plus sombres. Ici aussi. Comme c'est la meilleure partie de l'enveloppe, elle sera un peu plus foncée Faisons les grandes lignes de cette enveloppe de ce côté. Et maintenant, on passe de l'autre côté. Les côtes médianes seront donc un peu plus foncées, et nous allons faire le contour de la coque Et si vous le souhaitez, vous pouvez créer la ligne droite pour la côte médiane, mais je ne le ferai pas pour le moment. Ajoutons quelques lignes la base de cette partie de l'enveloppe Et diminuons un peu l'intensité de ce vert foncé. Encore une fois, revenons avec une olive claire. Et là, j'applique un peu plus de presse pour le mélanger au reste de la couleur Appliquez donc un peu plus de presseur pour diminuer légèrement l'intensité de ce vert foncé et mélangez partiellement la couleur pour obtenir un dégradé lisse sur l'enveloppe Il en va de même pour ce côté. Et vous pouvez voir que nous avons obtenu un certain gradient pour cette enveloppe. Comme je recherchais une texture rugueuse, je n'ai pas appliqué autant de pressoir pour obtenir un mélange complet, mais un mélange partiel des couleurs pour obtenir une texture un peu rugueuse, pour vérifier que le vert, le vert foncé, y sont présents et pour conserver la visibilité des lignes vertes que C'est pour le labyrinthe et la tige. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec cette coloration. Si vous le souhaitez, vous pouvez en ajouter un peu plus ou utiliser une autre couleur là où vous le jugez nécessaire. Je vais éclaircir un peu la coque, mais avant cela, j'ai décidé d' ajouter un peu plus de couleur à notre maïs Maintenant, optez pour le blanc pour ajouter un peu de reflets ou de mettre en valeur, vous pouvez le voir, sur certaines parties de l'enveloppe Ici, j'applique un peu plus de pression, car je vais devoir le superposer par-dessus les couches de couleur Et si vous préférez, vous pouvez opter pour une olive claire pour mélanger un peu le blanc, mais je vais laisser les choses telles quelles. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec notre arnaque très simple et quelque peu réaliste. Avant cela, j'ai décidé de rendre les lignes de la coque un peu plus croustillantes Je vais donc utiliser un crayon pour définir les contours. Les bords de cette enveloppe sont légèrement plus fins, ce qui la rend plus nette et plus définie Vous pouvez faire de même pour les noyaux. Vous pouvez choisir le brun ou l'ocre, de couleur crayon. Passons en revue les contours des abeilles. Et nous en avons terminé avec ça. Vous pouvez ajouter un autre crayon de couleur pour le rendre plus détaillé, mais je vais le laisser tel quel. Enlevons l'excès d'huile et la poussière du pistolet Et cette fois, on en a fini avec ça. Je te verrai dans le prochain projet. 10. Maïs de couleur claire - 2e projet: Bienvenue dans notre deuxième projet, qui sera un peu similaire au premier, mais nous allons le rendre un peu plus détaillé et plus léger. Ici, j'utilise du papier pastel à l'huile blanc, et je vais créer un cornet incliné avec du ragoût de feuilles Si, comme moi, vous utilisez ce type de papier, assurez-vous que votre identifiant reste fixe. Et maintenant, notre papier est réparé. Commençons par en tracer les lignes directrices. Donc, comme je l'ai mentionné plus tôt, ce sera un peu biaisé. Donc ça vient de la droite. Et oui, préparons les ensembles de base pour notre maïs. Ce seront donc le suintement et la taille de notre escroquerie. Tu peux l'agrandir un peu. Vous pouvez le rendre un peu plus grand, plus petit. Au lieu de placer cette icône au milieu du discours, vous pouvez l'ajuster vers le haut ou vers le bas. Pour ce projectif, nous allons ajouter l'enveloppe. Et à part cela, nous ajouterons également une tige et une seule feuille. C'est donc un peu plus détaillé que le premier. Et oui, éclaircissons un peu les marques de crayon, atténuons légèrement les marques de crayon, mais veillons à ce que certaines d'entre elles restent visibles Utilisez du papier de soie ou un chiffon pour enlever la poussière de la gomme afin d'éviter de laisser traces de crayon sur Et il en sera de même dans le cas de la poussière du pistolet à huile. Utilisez du papier de soie ou un pinceau pour le retirer. Faisons maintenant le coloriage ici. Je commence par le jaune au lieu de commencer par un jaune pâle comme nous l'avons fait pour le précédent. Ici, nous créons petites suintements pour le noyau avec ce jaune J'en applique un peu plus et je crée des traits d'épaisseurs variées. Passons maintenant à une autre couleur. Ici, je choisis le jaune pâle et sens certains espaces vides entre les jaunes, je superpose partie de ce jaune ou de ce jaune pâle Ici, encore une fois, nous en faisons de petits traits pour coudre ou représenter les suintements des grains de ce maïs, et nous en avons fini avec ce Ajoutons une autre couleur, un peu plus foncée sd. Ici, je passe au jaune doré, et ajoutons-le au jaune pâle et au jaune que nous avons ajoutés plus tôt. Je n'ajoute ce jaune doré pour les sous-sections des grains Et oui, nous créons des traits similaires dans les suintements du noyau, en les ajoutant principalement aux sections inférieures, et nous en avons terminé avec cela Ajoutons maintenant un ensemble Darkt. Ici, je vais utiliser le verger pour le rendre un peu plus foncé et dessiner un peu les contours de certains grains Et je vais ajouter un peu plus d'ocre sur le dessus. Mais pour l'instant, concentrons-nous sur le blanc et appliquons-y de la confiture épaisse pour mettre en valeur notre maïs. Et nous en avons fini avec le colorant de base pour notre maïs. Faisons l'enveloppe, les feuilles et les tiges. Donc, pour cela, je commence par l'olive claire. Dessinons donc les grandes lignes et les inconvénients de notre enveloppe Plus tard, nous ajouterons d'autres couleurs pour ajouter plus de contraste, de détails et de caractéristiques à l'enveloppe Ici, j'applique un presseur fort à moyen pour créer l'enveloppe Et j'essaie de créer des un peu nettes et droites, pas des lignes droites, mais des lignes nettes et définies pour les contours de l'enveloppe Tu n'as pas besoin d'être trop rigide avec ça. Plus tard, tout en ajoutant d'autres couleurs par-dessus, vous pourrez définir et détailler vos lignes ou les bords de cette enveloppe Ajoutons les tiges, et plus tard, nous ajouterons les feuilles. Ici, j'opte pour le vert citron et superpose sur le dessus de l'olive claire Nous créons donc un peu de rayonnement entre ces deux couleurs. Et oui, on en a fini avec ça. Maintenant, optez pour le blanc pour éclaircir un peu certaines parties de cette enveloppe Pour les zones un peu plus larges, je vais également ajouter du blanc dessus et près des bords de l'enveloppe Et nous en avons fini avec le blanc et l'olive claire, avec le vert citron pour le moment, ajoutons les feuilles et étendons un peu plus les tiges. Poursuivre avec une olive claire pour ajouter les tiges et les feuilles. La feuille sera donc un peu bandée, nous essayons donc de la créer de cette manière. Ainsi, la partie inférieure de la feuille sera un peu plus épaisse et la partie courbée sera également plus épaisse, mais le reste, le bout ou l'extrémité de la feuille seront plus fins. Ce n'est donc que le sommeil de base. Si vous n'êtes pas très à l'aise, vous pouvez commencer par un contour au crayon , puis ajouter les couleurs. J'en ai fini avec le contour de base. Pour rendre les régions intérieures de la feuille un peu plus foncées, j'opte pour le ton plus foncé de l'olive Et oui, plantons-le un peu pour le rendre un peu plus léger. En mélangeant également cette partie. Si vous préférez, vous pouvez l'assombrir un peu plus sur les faces intérieures. Utiliser l'olive pour définir un peu plus les contours, sans les définir, mais en assombrissant un peu certaines sections afin de semer la coque distincte et de les différencier. En reprenant le vert citron pour mélanger un peu cette olive, appliquant un peu de presser, en la superposant sur l'olive que nous avons ajoutée plus tôt et en la mélangeant avec une Faisons en sorte que toutes les couleurs aient à peu près la même intensité, les feuilles, les tiges et l'enveloppe Vous devrez donc faire des allers-retours avec les couleurs jusqu'à ce que vous soyez satisfait du type de couleurs et de la combinaison de couleurs. Ajoutons de la soie et un peu plus de détails si vous préférez. J'opte donc pour les très petits détails de l'Ocheuat pour la coque Je pense que nous en avons fini avec cette simple coloration de l'enveloppe, des feuilles et de la tige Si vous préférez, vous pouvez utiliser le crayon de couleur pour y ajouter un peu plus de détails. 11. Deux cors - 3e projet: Bienvenue dans le troisième projet à ce sujet. J'ai décidé d'utiliser un papier violet. Assurez-vous que notre papier reste fixe et que vous êtes libre d' utiliser n'importe quelle autre couleur. Si vous utilisez du papier de couleur différente, je vous recommande de commencer par appliquer les couleurs sur le support rugueux, puis de les appliquer sur votre projet principal car les intensités de couleur et les couches sont légèrement différentes selon la couleur du papier que vous utilisez Pour ce troisième projet, j'ai décidé de créer deux inconvénients. Je n'en créerai qu' une version très simplifiée. Il sera similaire au deuxième projet que nous avons réalisé. C'est donc notre premier inconvénient, et je vais en ajouter un en dessous. Si vous préférez, vous pouvez en ajouter plusieurs, mais cela sera un peu difficile et prendra plus de temps. Nous en avons fini avec les suintements de base pour le cône. J'ajouterai l'enveloppe, les tiges plus tard Pour l'instant, commençons par la coloration de base. Encore une fois, je commence par le jaune pâle, créant des traits aléatoires pour représenter les suintements des grains Cette fois, j'ai décidé de le rendre un peu plus uniforme et plus détaillé. Nous commençons par créer de très petits suintements ou très petits traits avec ce jaune pâle pour représenter les grains Je vais donc créer cinq ou six rangées de noyaux pour cette arnaque, et je ferai de même pour la seconde. Vous êtes libre d'utiliser toute autre combinaison de couleurs autre méthode pour créer l'arnaque que nous avons mise en pratique dans notre vidéo de démonstration précédente. Maintenant, faisons de même pour le deuxième inconvénient. Créez de très petits traits avec ce Yeler pâle pour créer les noyaux du second Pour ce conto, j' utiliserai les parties les plus claires du vert pour créer l' enveloppe et une toute petite tige, et nous en avons presque fini avec le jaune pâle pour le second Vous pouvez augmenter le nombre de lignes et de colonnes pour les noyaux du cône N'hésitez pas à expérimenter et à modifier la taille de la mer ou tout autre élément, selon ce qui vous sera le plus facile. Et nous en avons terminé avec le second. Maintenant, j'opte pour un jaune doré. Je vais en superposer quelques petits traits sur le jaune pâle Je ne couvrirai pas l'ensemble de la section, mais seulement quelques sections. Et ici, j'applique un peu plus de préréglage pour le superposer au jaune pâle que nous avons ajouté plus tôt Maintenant, faites de même pour l'autre inconvénient, en ajoutant un peu de ce jaune doré sur le jaune pâle. Passons maintenant à l' ocre et ajoutez de petits traits par-dessus le jaune doré et le jaune pâle J'ajouterai cet ocre par rapport au laser par rapport au jaune doré que nous avons ajouté J'utilise cet ocre pour créer des zones un peu plus sombres pour notre conn et pour créer des contours, pas des contours, mais de petits traits représentant un peu plus sombres pour certains des noyaux de ces Ajoutons la soie sur le dessus de l'emballage Ici, j'utilise le crayon de couleur pour ajouter les grains Si vous préférez, vous pouvez le créer en utilisant les pastels à l'huile, mais ce sera un peu difficile car nous ne pouvons pas créer ce type de lignes plus petites et plus fines avec les pastels à l'huile J'ai donc décidé pourquoi ne pas utiliser le crayon de couleur pour ajouter de la soie dessus, ainsi qu' un peu plus de soie sur les zones intérieures de cette icône. Si vous préférez, vous pouvez également ajouter une autre couleur, mais je suis satisfaite de la soie et du conn que nous avons créés Maintenant, ajoutons l' enveloppe qui l'entoure. Encore une fois, je commence par l'olive pour créer les contours de base et les graines de la coque Nous utiliserons d'autres couleurs en plus, des ensembles un peu plus foncés et des jeux plus clairs. Et oui, ajoutons-y aussi des tiges. Je ne vais donc pas créer une enveloppe aussi détaillée que la première et la seconde L'enveloppe qui entoure ce maïs est un peu plus petite. Maintenant, couvrons quelques sections du conn avec ceci. Vous devrez appliquer un peu plus de processus pour le superposer à toutes les couleurs Nous en avons terminé avec cette seconde couche également, et nous en avons fini avec la couche principale de l'enveloppe, ajoutons un ton un peu plus foncé Je vais donc utiliser l' olive et créer des lignes. Il ne s'agit pas de petits traits, vous pouvez écrire une ligne ou traits plus petits sur le dessus de l'olive claire. Et oui, ajoutons-le à toutes les coques que nous avons créées Je ne couvre pas la section entière, mais de petits traits par-dessus. Maintenant, mélangeons ces deux couleurs pour obtenir un dégradé très lisse. Ici, j'utilise le vert citron pour ce faire, en appliquant une forte pression pour mélanger les deux couleurs et donner une forme précise à cette enveloppe Faisons de même pour l' autre maïs sur la face supérieure. Donc, en appliquant une forte pression, mélangez avec l'olive claire et l'olive foncée. Maintenant, ajoutons-le aux tiges de ces deux maïs, et nous en avons terminé avec ce vert citron. Si vous préférez, vous pouvez ajouter un peu plus de vert pour obtenir un meilleur dégradé de couleur. Mais ici, j'opte pour le blanc pour ajouter un peu de reflet ou de reflets, comme vous pouvez le voir pour l'enveloppe Donc seulement quelques sections et petits traits avec le blanc. Donc, pour ajouter une plus grande variété à la couleur de l'enveloppe, je vais faire de même pour quelques petits traits de blanc pour les deux inconvénients que nous avons créés Avec ceux-ci, on en a fini avec le blanc. S'il s'agit uniquement de poussière de pistal, vous pouvez utiliser du laiton ou du papier de soie pour les enlever Et vous pouvez ajouter d'autres couleurs pour le rendre un peu plus détaillé et défini. Ici, j'y vais avec de la graisse. Ici, j'opte pour le sados vert, un peu de vert pour les deux inconvénients . Vous pouvez utiliser technique de mélange pour le mélanger ou vous pouvez utiliser votre doigt pour créer un effet de flou Pour obtenir un effet de flou, vous devez appliquer le préservatif du bout du doigt et mélanger les couleurs sur le reste du papier C'est ainsi que nous en avons terminé avec notre troisième projet. Rendez-vous dans le prochain projet. 12. Plante de maïs - 4e projet Project: Bienvenue dans notre quatrième projet. Pour cela, nous avons quelque chose de légèrement différent. Je vais créer le plant de maïs entier, les feuilles, les tiges et trois ou quatre cors Pour ce projet, j'ai donc commis quelques erreurs. J'utilise beaucoup de couleurs avec les pastels à l'huile. Je vais mentionner le point que vous devez garder à l'esprit pour ne pas faire la même erreur et pour corriger les erreurs que j'ai commises, j'ai utilisé un crayon de couleur pour les corriger. Continuons avec notre croquis au crayon de base pour le plant de maïs. Donc, ligne droite pour déterminer la longueur de la plante. Et pour les feuilles aussi et le conn, je vais créer des lignes très simples, comme vous pouvez le voir ici J'ai décidé d'y ajouter quatre inconvénients. Et oui, je pense que j'en ai fini avec un croquis très simple pour celui-ci. J'ajouterai plus de détails tout en utilisant la pièce à l'huile pour la colorer. Commençons donc à le colorier. Pour cela, je commence par un jaune pâle. Passons donc en revue les grandes lignes et ajoutons un peu plus de détails. Ici, je commence par le jaune pâle pour le maïs. Donc, des tamis très simples pour le conn et nous n'allons pas le détailler car nous n'avons que très peu de place pour le faire car nous n'avons que très peu de place pour le Nous utiliserons donc principalement technique de superposition pour créer ou ajouter les couleurs correspondantes Ce sera similaire au troisième exemple de vidéo de démonstration du conn que nous avons réalisée Ici, j'ajoute le jaune par-dessus. Ajoutez de très petits traits avec ce jaune sur le jaune pâle pour faire ressembler un peu au maïs Maintenant, assombrissons-le un peu. J'ajoute du jaune doré à certaines sections de ce Connecticut. Et je vais le rendre un peu plus sombre plus tard. Mais avant cela, encerclons-le avec l'enveloppe. Ici, j'utilise l' olive olive claire pour faire la coque ou pour créer la coque avec elle Ajoutons l'enveloppe des trois inconvénients restants que nous avons ici Vous pouvez voir que je superpose également cette olive claire sur les parties inférieures du maïs pour le rendre un peu plus réaliste Et voilà, on en a fini avec la coque des quatre grains. Maintenant, ajoutons la tige, la tige principale de ce plant de maïs, et relions-la aux quatre grains que nous avons obtenus ici Effectuez des ajustements, élargissez-le un peu ou ajoutez-y plus de détails. Donc, comme bon vous semble. Maintenant, nous allons faire les feuilles. Je vais donc ajouter un bouquet de feuilles. Si vous préférez, vous pouvez ajouter moins de feuilles, mais je décide pourquoi. Créons beaucoup de feuilles et beaucoup de grandes feuilles. Tracez le contour grossier des feuilles jaune clair et, plus tard, j' utiliserai d'autres graines de cette olive pour la rendre un peu plus contrastée et plus définie C'est donc ma première erreur d' avoir créé beaucoup de feuilles. Facilement, j'aurais dû commencer avec moins de feuilles, puis plus tard, j'aurais dû en ajouter plus. Je vous recommande donc de commencer avec moins de feuilles au début et plus tard, vous pourrez en ajouter plusieurs si vous préférez, mais ce sera beaucoup plus facile. Et dans mon cas ici, j'ai ajouté un grand nombre de feuilles au début et pour l'élargir et y ajouter plus de détails, certaines feuilles deviennent un peu plus boueuses ou un peu éclipsées Je vous recommande donc de créer moins de feuilles au début, vous pouvez voir que j'ai déjà commencé par épaissir les feuilles Plus tard, j'ai ajouté d'autres couleurs par-dessus, et la superposition a légèrement occulté les feuilles Essayez donc d'éviter cette erreur. Maintenant, optez pour le côté le plus foncé de l'olive pour ajouter un peu de distinction et créer des zones un peu plus sombres pour la partie interne des feuilles. Par section intérieure, j'entends la tache foliaire la plus proche de la tige, et la section extérieure sera la partie de la feuille courbée de l' autre côté. Je vais donc ajouter les graines plus foncées sur les faces intérieures et une petite traînée ou une seule traînée sur les faces extérieures De plus, comme vous pouvez le voir, je l' ajoute également pour la coque. Donc, de petites traînées de cette obscurité subsistent sur l'enveloppe. Au lieu de cette combinaison de couleurs olive clair et olive foncé, vous pouvez utiliser l'autre combinaison de couleurs que nous avons faite dans notre vidéo de démonstration ou dans notre première section ou dans notre premier projet, hésitez pas à utiliser d'autres combinaisons de couleurs vertes. Maintenant, mélangeons ces deux olives ensemble. Je commence par cette olive légère pour faire le mélange. Si vous préférez, vous pouvez utiliser d'autres sets, comme Lying Green. J'utiliserai le vert citron et le blanc plus tard. Mais pour l'instant, mélangeons la olive claire et la colonne foncée avec celle-ci Nous appliquons un peu de presse moyenne pour effectuer le mélange Ici, je fais un mélange de piles. Par mélange de psil, je veux dire que je ne superpose pas toute la section de l' olive foncée que nous avons ajoutée tout à l'heure, mais seulement une section de persil Avec un mélange de poils, vous obtiendrez une texture rugueuse et vous pourrez voir que l'autre couleur est présente en dessous De plus, vous obtiendrez une texture un peu plus rugueuse pour le dégradé de couleurs C'est ce que je vise pour ce projet et c'est parti. Maintenant, nous n'avons que les feuilles en haut. Pour ce projecteur, nous devrons faire des allers-retours jusqu'à ce que nous obtenions le résultat souhaité ou la coloration souhaitée pour les feuilles et le reste de la plante. Ajoutez plus d'olives là où vous le jugez nécessaire pour augmenter la densité Plus d'olives partout où vous pensez que c'est nécessaire pour diminuer l'intensité de l' olive que nous avons utilisée plus tôt. Et j'en ai fini avec l'olive pour le moment. Éclaircissons certaines parties des feuilles avec ce vert citron Je vais principalement concentrer ce vert citron sur les parties extérieures de la feuille. Encore une fois, je superpose partiellement la couleur pour obtenir un mélange partiel Recouvrons la plupart des feuilles et des tiges avec ce vert citron. Donc oui, continuons à le superposer à l'olive foncée et à l' état plus clair de l' olive que nous avons utilisé plus tôt Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec le téléphone vert citron maintenant. Plus tard, si nécessaire, j'en ajouterai un peu plus. J'ai décidé d'assombrir un peu le conn, alors j'ai ajouté un peu plus de jaune Et pour le rendre un peu plus foncé et défini, je vais opter pour ce jaune doré, en ajoutant trois petits traits au-dessus du jaune pour les quatre escroqueries que nous avons ici, et nous en avons terminé avec ce jaune doré. Ajoutons un peu d' ombres et de zones plus sombres. J'opte donc pour l'ocre, concentrant principalement sur le haut et le bas Les stries que je crée avec ceci sont donc un peu plus grandes que les autres et nous faisons une avons donc fini avec le conn. Revenons aux feuilles et rendons-les plus détaillées et définies. Comme les feuilles de ce plant de maïs sont un peu moins définies, j'ai décidé d'utiliser un crayon de couleur pour dessiner les contours et rendre les feuilles un peu plus définies et détaillées Je vous recommande de faire de même, utiliser des couleurs au crayon pour le rendre un peu plus défini. De plus, parmi les autres erreurs que j' ai commises, vous devriez éviter l'EIIL, vous avez dit de commencer par un ou deux maïs pour le plant ou, comme je l'ai mentionné, au lieu de créer ce plant de maïs entier, vous pouvez commencer par des sections spécifiques, comme la partie supérieure du plant de maïs, puis la partie centrale De cette façon, ce serait beaucoup plus facile. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec la couleur du crayon, ajoutons de la couleur partout où vous le jugez nécessaire pour terminer ce quatrième projet. Pour le cinquième projet, j' ai quelque chose d'intéressant. Je vous retrouve dans le cinquième projet avec de multiples inconvénients, et cela prendra un peu plus de temps pour le cinquième projet. On se voit là-bas. Je n'ai pas été satisfait de la façon dont cela s'est passé. Plus tard, je suis retourné au projet. Plus tard, j'ai utilisé crayon de couleur pour le rendre un peu plus détaillé et défini. Ici, j'utilise un côté un peu plus foncé du vert pour faire le contour. Je vais faire les grandes lignes pour toutes les feuilles ainsi que pour les escrocs Ce côté du vert n' était pas si foncé que ça, alors j'utilise un autre vert beaucoup plus foncé, et je vais ajouter les nervures médianes pour certaines feuilles, et oui, je vais le définir correctement aussi correctement que possible. Le prochain projet sera un projet bonus dans lequel je créerai une illustration à l'encre d'un plant de maïs avec moins de feuilles et un peu plus détaillée. Je n'ai pas ajouté les pompons. Si vous le souhaitez, vous pouvez les ajouter. Dans le prochain projet, je vais vous montrer comment créer pompons avec l'illustration à l' encre Tout ce que nous avons à faire est de dessiner les contours de la plupart des feuilles De plus, si vous préférez, vous pouvez utiliser d'autres nuances de vert pour mélanger un peu plus les feuilles Et pour les tiges, vous pouvez utiliser des verts un peu plus foncés. Ici, je n'utilise qu'une seule teinte de vert foncé. Donc, ce que je veux dire, c'est utiliser deux ou trois séries de green. Cela prendra un peu plus de temps, mais cela pourrait peut-être le rendre un peu plus détaillé et un peu meilleur. Vous devrez croquer des plats autour du maïs. Passons maintenant aux abeilles et dessinons les feuilles qui s'y trouvent Vous devrez découper des tranches autour du maïs pour éviter de le recouvrir Je vais également utiliser les graines jaunes ou ocres mieux définir le suintement des cors Faisons la tige à la base. Et il ne nous reste que quelques feuilles. Pour le rendre un peu plus distinctif, vous pouvez ajouter un peu plus de vert foncé pour les régions intérieures de la feuille. Mais les régions intérieures désignent la partie qui n'est pas courbée, et la partie pliée d'un côté, vous pouvez ajouter un peu plus de vert pour créer des zones un peu plus sombres. Ce que je veux dire, c'est créer des régions avec un peu de sections surlignées et un peu de graines plus sombres pour les régions plus sombres. Et oui, je pense que nous fini avec le contour avec ce vert foncé Passons maintenant aux graines jaunes pour dessiner le contour du conn et nous en avons terminé avec ces graines Avec ceux-ci, nous en avons terminé avec ce projet, à bientôt pour le prochain. 13. Petits croquis - 5e projet: Bienvenue dans le cinquième projet. C'est donc l'un de mes projets préférés de ce cours, qui consistera à peindre plusieurs inconvénients de différentes nuances et couleurs Ce sera donc un projet de modèle. Ici, je vais créer dix à 15 publicités différentes avec différentes combinaisons de couleurs, et nous allons également créer des motifs et des designs Commençons donc par créer nos tout premiers petits inconvénients. Ici, je commence par un jaune doré pour créer la toute petite pointe du conn. Une petite partie du conn sera recouverte par la coque La partie restante sera visible. Je vais utiliser différentes nuances de jaune pour créer ce petit inconvénient. Ici, j'opte pour un jaune doré. J'utiliserai également des oranges, des jaunes, jaune pâle et d'autres variations du jaune. N'hésitez donc pas à utiliser d' autres combinaisons de couleurs du jaune pour créer les inconvénients. Maintenant, je vais utiliser les très petits points jaune orangé pour créer le suintement du maïs Utilisons un autre set. Ici, j'utilise le jaune pâle pour créer les minuscules graines du maïs. N'hésitez donc pas à utiliser d'autres graines n'hésitez pas à utiliser d'autres variantes du jaune. Vous pouvez également utiliser des combinaisons un peu plus claires de brun et d'orange. Comme si je l'utilisais ici. De plus, vous êtes libre de faire des ajustements, modifier le suintement sur le côté, ainsi que de commander le maïs que nous créons ici Vous pouvez augmenter le nombre de noyaux ou même en diminuer le nombre. Vous pouvez également y ajouter des feuilles. C'est donc à vous de choisir. Ici, je ne vais créer l'enveloppe que pour la partie inférieure La majeure partie de l' enceinte sera reconstruite. Mais si vous préférez, vous pouvez utiliser les deux combinaisons. Par les deux, je n'entends que l' enveloppe ou uniquement les inconvénients. N'hésitez donc pas à expérimenter et créer des variétés de motifs pour ce projet. Et, je pense que je suis satisfait du nombre de cn h. Ajoutons-en quelques autres là où il y a de l'espace vide. Ici, j'ai utilisé du jaune doré, du jaune, du jaune pâle et du jaune orangé. Ajoutons-lui maintenant d'autres couches. Mais avant cela, je vais vous montrer comment je vais créer des cosses minuscules et minuscules entourant le maïs Pour cela, j'utilise le côté le plus clair de l'olive et je vais en entourer le maïs et je vais entourer le maïs comme ça pour la coque Passons maintenant à un autre exemple de coque. Ici, j' opte pour un vert menthe. L'enveloppe qui entoure le maïs ne sera donc pas très détaillée, mais essayez de rendre les bords un peu plus nets, pas trop émoussés Il s'agit également de la couche primaire pour le maïs et la coque. Nous allons ajouter une autre couche de couleur pour créer un peu de contraste et y ajouter un peu de profondeur et d'ombres. Ici, j'utilise du vert gazon. Donc, en gros, j' utilise un seul grain de couleur et je crée deux cosses pour les cors N'hésitez pas à apporter des modifications et des ajustements aux côtés du green. Mettez également le suintement sur les côtés des coques. Vous pouvez même ajouter les feuilles et les tiges si vous préférez. Maintenant, je vais choisir le côté plus foncé du vert pour l'enveloppe Donc, pour les côtés les plus sombres du vert, je devrai soit utiliser des parties de vert très claires pour les superposer, soit utiliser du blanc pour ajouter les reflets ou un peu d'ombre De plus, je vais ajouter de la soie par-dessus. Pour cela, j'utiliserai les couleurs du crayon. Et si vous voulez le rendre plus détaillé, vous pouvez utiliser la couleur du crayon pour dessiner les contours de la coque et du conn Ici, pour les côtés les plus sombres du cône, je suis là pour les côtés les plus sombres du cône J'utilise le jaune pâle pour créer l'enveloppe Créons une autre enveloppe avec le jaune pâle. Ce projet prendra donc beaucoup de temps, je pense, environ 15 ou 20 minutes, et c'est le plus gros projet de tous les projets principaux. Allons-y avec un autre côté de cette olive à ajouter. Je l'ai déjà utilisé, alors maintenant. Maintenant, je vais utiliser un vert turquoise pour ajouter la coque de ce maïs et ajoutons un autre maïs Non, ajoutons de la coque pour un autre maïs avec ce vert turquoise Si vous souhaitez obtenir une enveloppe plus précise et plus détaillée, vous pouvez utiliser le crayon de couleur, deux ou trois séries de vert, et ainsi créer des bords très définis et nets pour l'enveloppe Nous n'en avons que quatre, alors utilisons un autre ensemble de green ou les mêmes ensembles que nous avons déjà utilisés. J'utilise le même vert turquoise que celui que j'ai utilisé plus tôt pour ajouter l'enveloppe Mais pour la combinaison de couleurs, la prochaine couleur à laquelle je vais l'ajouter, j'utiliserai une couleur différente. Maintenant, pour les deux derniers inconvénients, je vais utiliser du sad plus foncé. Voyons donc ce que nous avons là-dedans. Pour éviter de tacher les couleurs de ma paume, j'utilise ce papier de soie pour éviter Ici, j'ai un dernier inconvénient utiliser le même écran turquoise pour y ajouter l'enveloppe Nous avons donc un, deux, trois, quatre c avec ce vert turquoise. Et oui, on en a fini avec l'enveloppe. Il s'agit donc de la couche principale à la fois pour les inconvénients et pour l'enveloppe. Nous ajouterons plusieurs couches ou deux ou trois couches supplémentaires de la couleur pour la rendre un peu plus détaillée et définie. Pour éviter que la couleur ne tache , encore une fois, j'utilise le papier de soie sous ma paume Pour ce qui est de la deuxième couche, pour les couches les plus foncées du jaune, j'ajouterai les couches les plus claires par-dessus, et pour les couches les plus claires, j'opterai pour les couches les plus foncées du jaune Ici, vous pouvez voir que j'applique ce jaune pâle pour les parties plus foncées du jaune, le jaune doré que nous utilisons ainsi que le jaune orangé Je vais créer de petits grains avec ce jaune pâle pour obtenir des couleurs jaunes plus foncées Je vais également en ajouter un peu pour les parties plus foncées de l' enveloppe, les verts foncés Ajoutez-en de petites touches pour le maïs et un peu pour la coque Nous devrons appliquer un peu plus de pression car ils sont très petits et nous essayons de créer de petits points pour les grains Ici aussi, vous devrez faire des allers-retours jusqu'à ce que nous obtenions la consistance ou la couleur souhaitées. Ici, je vais utiliser les parties les plus foncées du jaune, et je vais les superposer aux parties plus claires du jaune Placez de petits points ou des traits sur les parties plus claires du jaune, comme jaune pâle ou le jaune orange, pour créer un petit bout de petits grains par-dessus, afin de créer de petits grains au-dessus des couches primaires précédentes Je vais également l'utiliser pour ajouter un peu de mélange jaune doré et au jaune orange que nous avons utilisés plus tôt Je vais donc utiliser cet ocre ajouter de petits détails pour le conn, un peu de zones plus sombres pour le conn, sept ou huit ou cinq à six petits traits avec cet ocre pour le contour ou un peu de graines plus foncées pour certains grains petits ou grands pour le En dehors de cette ocre, j'utiliserai également une rosette ou une autre graine brune, pas si foncée que ça, mais un peu Ajoutons donc du blanc pour certains des inconvénients pour lesquels nous avons ajouté l'ocre Ajoutez un peu de reflets. Et là aussi, vous devrez appliquer un peu plus de failles puisque notre objectif créer de petits traits minuscules. Pour ce faire, vous devrez appliquer un peu plus de pression puisque nous avons déjà appliqué deux ou trois couches de couleurs Maintenant, ajoutons un peu plus de détails à l'aide du crayon de couleur. Je vais rendre l'enveloppe un peu plus nette, y ajouter plus de bords et plus de tamis Donc, pour ces deux, je vais utiliser différentes nuances de vert. Comme vous pouvez le constater, rien qu'à l' aide de ce crayon de couleur, nous avons créé les bords en forme de pont pour la coque et y avons ajouté bandes plus définies et incurvées Vous utilisez donc des combinaisons ou des ensembles de vert, la couleur la plus claire pour les jeux les plus et un peu plus foncée pour le côté le plus sombre. Vous pouvez également l' utiliser pour créer un peu de mélange. Pour les ensembles plus clairs, vous pouvez utiliser un peu plus foncé pour faire le contour puis revenir en arrière ou utiliser les ensembles plus clairs pour effectuer également un petit mélange Créons donc des arêtes vives pour notre enveloppe et utilisons différentes graines vertes pour créer un petit contour pour semer la couche distincte des cosses Vous pouvez voir ici que je ne couvre pas entièrement la section entière de l'enveloppe, mais je l'utilise, mais je l'utilise de manière à montrer qu'il existe différentes sections de l'enveloppe, les contours et créer des zones un peu plus sombres pour l' Vous pouvez utiliser le pistel à huile pour faire la même chose, mais pour cela, il serait conseillé d' utiliser un papier plus grand Au lieu de ce papier A six, vous pouvez utiliser E cinq ou E quatre. Donc oui, continuons à ajouter des détails plus fins à notre analyse pour tous les inconvénients que nous avons ici Filtrez le papier et retirez la poussière du pistolet à huile avec cette brosse Maintenant, revenons aux verts pour faire le contour, ajouter plus de détails à notre enveloppe et faire un peu de mélange partiel pour les couleurs. Pour les grains, vous pouvez également utiliser les côtés des grains bruns et un peu d' orange ou de jaune pour créer grains un peu plus détaillés pour le maïs Et pour la soie, je vais certainement utiliser le brun ou le roux pour ajouter des lignes plus fines sur le dessus des Et je pense que nous en avons fini avec les greens. Si vous le souhaitez, vous pouvez en ajouter d'autres. Faisons la soie. Pour cela, j'utilise ce sad of the brown. Création de petites lignes fines sur la soie pour tous nos corns. Sept ou huit lignes fines pour la soie. De plus, nous en ajouterons également un peu sur le maïs. Et nous en avons presque terminé. Maintenant, ajoutons plus de couleurs là où vous le jugez nécessaire, en ajoutant des détails plus fins ou en les rendant un peu plus foncés ou plus clairs Donc, pour ce qui est de l'enveloppe, je vais utiliser les graines du vert pour le rendre un peu plus détaillé et faire un petit mélange partiel et complet pour créer un peu de dégradé, tout en ajoutant plus de détails aux contours Vous devrez donc faire des allers-retours avec les verts, les verts pastel à l'huile et les verts crayon colorés jusqu'à ce que nous soyons satisfaits ou que vous soyez satisfait de votre peinture. Cela va donc prendre un peu de temps. Ensuite, nous ajouterons de petits points ou créerons motif pour le reste de l'espace vide pour ce projet. Ajoutons le modèle dont je parlais. Pour cela, je vais utiliser différentes couleurs de jaune pour créer les petits points, des points un peu circulaires. Remplissons-en donc tous ces espaces vides. Donc, ici, j'utilise le jaune doré. Ensuite, nous aurons du jaune pâle, jaune et du jaune orangé. Oui, je pense que nous fini avec ce jaune doré, maintenant allons-y. De plus, pas seulement du jaune, j'utiliserai aussi du blanc. Si vous le souhaitez, vous pouvez même utiliser des légumes verts. avez donc le choix : créer de petits points, points aléatoires dans le reste de l'espace vide sur ce papier violet avec ce blanc Vous devrez appliquer un peu plus pression sur la couleur pour créer tamis circulaires ou des points un peu audacieux et spécifiques Et je pense que nous en avons fini avec le blanc. Utilisons un autre côté. Je vais donc opter pour un jaune pâle et faire la même chose, créant de petits points dans le reste des espaces vides sur ce papier de couleur violette. Si vous n'êtes pas obligé d'utiliser exactement le même papier de couleur, hésitez pas à utiliser un autre papier de couleur même du papier blanc ou du papier noir. Cela fera le travail, garantira que le papier a une texture similaire à celle du papier ordinaire ou lisse, il sera un peu difficile d' ajouter les couches par couches. Ici, je vais utiliser le jaune pour ajouter les points. Supprimons l'équipe de masquage pour ajouter quelques points supplémentaires en haut et en bas. Et nous en avons presque terminé. Ajoutons-y quelques détails, puis nous passerons à notre prochain projet J'ai décidé d'utiliser le crayon de couleur pour ajouter des détails un peu plus fins à notre conn, dessinant le contour et en créant de minuscules grains de différentes couleurs ainsi que minuscules grains et en créant de minuscules grains de différentes couleurs Donc, en fonction des couches primaires du conn, j'utiliserai différents ensembles de jaune et d'orange pour ajouter le Ici, j'utilise l'orange et à part cela, j'utiliserai d'autres cabanons N'hésitez donc pas à utiliser différents types de crayons de couleur pour rendre votre projet plus vivant et plus coloré. Utilisons donc cette graine plus légère du One pour d'autres inconvénients. Vous devrez appliquer une légère pression sur le dessus des pistils d'huile Maintenant, je passe à l'ocre. Ajoutons donc un peu de petits CDONS et mélangeons partiellement les contours Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec ce cinquième projet. Je te verrai dans le prochain projet, happy painting. 14. Maïs avec plus de coques - 6e projet: Bienvenue dans le sixième projet. Ici, nous avons un petit projet prendrait moins de 10 minutes. Ici, j'utilise un côté plus sombre du papier pour notre projet. N'hésitez pas à utiliser les autres côtés du papier, et vous n'avez pas à vous en tenir au même format. Vous pouvez utiliser un côté légèrement plus grand du papier. Commençons donc par tracer les grandes lignes de notre arnaque. J'utilise cette ligne droite pour déterminer la longueur du cône. Nous avons un C très simple pour le conn, peu conique en haut, et le reste du corps est un peu Créons les B pour cette connexion. Pour cela, nous allons créer quatre coques qui l'entourent, et par rapport à l' autre projet, nous allons rendre l' enveloppe un peu plus audacieuse et plus Alors voilà, faisons les grandes lignes pour les coques. Si vous préférez, vous pouvez ajouter plusieurs coques ou, au lieu de celles-ci, vous pouvez même en ajouter moins une, mais je ne ferai que les quatre coques Voici donc notre croquis au crayon de base. Si vous préférez, vous pouvez ajouter un peu plus de détails. Maintenant, faisons le coloriage. Pour cela, je commence par un jaune pâle pour la couche primaire ou par les noyaux primaires pour cette suite. Je vais utiliser la texture rugueuse pour créer les noyaux. Si vous préférez, vous pouvez utiliser d'autres méthodes pour ce faire. Créons de petits noyaux pour cela Vous pouvez utiliser ligne de référence pour créer les lignes et les colonnes pour les noyaux, mais je vais faire ces gros traits pour les Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec le jaune pâle maintenant , utilisons un autre côté. Ici, j'opte pour le jaune. Comme vous pouvez le constater, je n' ai pas recouvert toute la section d'un jaune pâle. Et avec ce jaune doré, nous allons le recouvrir partiellement du jaune pâle et couvrir certains espaces vides, pas tous Et nous en avons fini avec ce jaune. Utilisons le jaune doré cette fois ou un autre côté du jaune, un ton un peu plus foncé. Alors voilà, je vais opter pour ce jaune doré. Et oui, je suis en train de créer les ébauches des joints pour les grains Ce sera une police un peu multicolore que nous avons ici Ajoutons-y un peu de grains plus foncés. Ainsi, en utilisant l'ocre, vous pouvez même utiliser le côté un peu plus foncé de l'ensemble J'ajouterai également de la soie sur le dessus. Pour l'instant, nous allons nous occuper de l'enveloppe. J'utilise ce côté de l'olive pour faire les grandes lignes en premier Pour l'enveloppe également, nous appliquerons couches et utiliserons plusieurs couleurs Faisons pénétrer un peu de cette olive à l' intérieur de la coque Et avec ceux-ci, nous en avons presque terminé. Et avec celles-ci, nous en avons fini avec cette olive. Passons maintenant au côté le plus sombre de l'olive. Cela créera donc des zones plus sombres pour l'enveloppe. Nous allons donc l'appliquer sur les tons plus clairs de l'olive au niveau de la tige Si vous le souhaitez, vous pouvez effectuer un mélange partiel, ce que je ferai, mais plus tard, pour l'instant, choisissons un côté plus clair du vert, ce vert gazon ou vous pouvez voir du vert clair, et nous le superposerons au vert foncé, à l'olive foncé et à l'olive claire que nous avons appliqués plus et à l'olive claire que nous avons appliqués Et ici, vous pouvez voir que je mélange partiellement ces trois couleurs en utilisant ce côté du vert Et c'est une sorte de texture que je vais créer pour les quatre coques Je vais également ajouter un peu de blanc pour le reflet ou vous pourrez voir le surlignage. Donc oui, continuons à ajouter le vert à cette dernière enveloppe que nous avons Et avec cela, nous en avons terminé avec cet ensemble. Revenons maintenant au côté le plus clair de l'olive et faisons un mélange de particules entre les couleurs. Appliquez donc un peu de presseur moyen pour mélanger un peu. Il faut donc appliquer un peu de presseur moyen pour le mélanger au gazon vert que nous avons utilisé tout à l'heure Maintenant, optez pour le jaune pâle pour ajouter une partie un peu plus claire sur le dessus du conn. plus de cela, nous allons ajouter de la soie. Passons maintenant au surlignage et réfléchissons un peu à l'enveloppe Pour les reflets, j'utilise ce blanc. J'applique un peu de préréglage moyen pour qu'il soit trop éclairé au-dessus des greens Ajoutez également un peu de blanc pour mettre en valeur le maïs, petits points ou de petits traits avec ce blanc pour ajouter un peu de petits grains et un peu de reflets pour le maïs Et ajoutez plus de blanc partout où vous le jugez nécessaire. Et avec ça, on en a fini avec le blanc. Maintenant, ajoutons les derniers détails concernant notre maïs et sa coque. Pour cela, je vais opter ce brun pour ajouter de la soie pour le moment. Ajoutez un peu de soie pour le dessus et pour le reste du conn, seulement quelques mèches ou lignes fines pour la partie centrale du conn. Vous pouvez utiliser les autres faces du brun pour ajouter de la soie, mais j'en suis satisfait. Je reviens avec un jaune pâle pour mélanger un peu cette soie avec le reste du conn. Utilisons maintenant la couleur du crayon pour ajouter les derniers détails et rendre l'enveloppe et les inconvénients un peu plus nets et plus précis Utiliser cette légère graine verte pour créer des bords plus nets et plus uniformes pour notre enveloppe Créons donc de la sève et définissons le contour de l'enveloppe avec ce vert Vous pouvez utiliser d'autres variantes du vert pour le rendre un peu plus défini et lui donner plus de contraste. Et avec cela, nous en avons terminé avec ce projet. Supprimons l'onglet de masquage et je vous verrai dans le prochain projet, Happy Painting 15. Demi-mail, par exemple - 7e projet: Bienvenue dans le septième projet. Pour ce projet, nous allons créer une section détaillée de l' arnaque, et non une arnaque complète. Et ici, nous viserons à créer des noyaux un peu plus définis et détaillés pour les escrocs Ici, j'utilise du papier violet. Vous pouvez utiliser du papier blanc ou de toute autre couleur. C'est à vous de choisir. Je vais donc utiliser ces lignes pour créer la mer cylindrique pour notre escroquerie. La ligne horizontale sert à déterminer la largeur de l'icône et la ligne verticale à définir la longueur de l'icône. Encerclons les deux lignes horizontales et relions ces deux sites pour créer une mer cylindrique pour notre escroquerie Et ce sera la cuillère à maïs et en plus, nous ajouterons les grains De cette façon, nous ajouterons les noyaux qui l'entourent De cette façon, nous ajouterons les grains entourant ce sommet circulaire autre côté, nous allons également créer noyaux un peu plus petits, car plupart d'entre eux se trouvent derrière cette bordure Vous pouvez l'utiliser comme ligne de référence pour ajouter ou créer des lignes, puis nous ajouterons les noyaux Je vais vous le montrer par exemple, mais je vais utiliser le pistolet à huile pour créer les noyaux séparément, et ce sera un peu plus défini et détaillé Vous en avez donc une idée approximative. Pour ce qui est de cette arnaque, j' utiliserai principalement des couleurs jaunes plus claires Je commence ici par le jaune pâle. Donc, outre le jaune pâle, je vais utiliser du jaune clair et l' ocre pour dessiner les traces du noyau et un peu de blanc pour ajouter des reflets Ce processus sera répétitif et prendra du temps. Je vais donc créer chaque noyau individuel pour cette connexion. Et comme vous pouvez le constater, je les crée un peu séparément uns des autres et je laisse un peu d'espace. Je vais remplir un peu les espaces avec du jaune et de l'autre côté, j'utiliserai l'ocre Je vais donc ajouter le jaune d'un côté, ocre de l'autre. Et j'utiliserai le talkcha pour dessiner les contours de la plupart des sections des bougies, puis je reviendrai encore une fois avec ce jaune pelé pour le mélanger au jaune et à l' Et avec cela, nous en avons fini avec tous les noyaux. Ajoutez un peu plus de jaune pâle partout où vous le jugez nécessaire. Et si vous le souhaitez, vous pouvez l'agrandir ou l'allonger un peu, ou vous pouvez même ajouter d'autres lignes et colonnes de noyaux pour l'élargir un peu Maintenant, comme je l'ai mentionné plus tôt, pour ce qui est du jaune, je vais principalement ajouter ce jaune sur le côté gauche pour le rendre un peu plus foncé, et sur l'autre côté, je vais principalement ajouter l'ocre pour le définir un peu et l'utiliser comme contour Ajoutons donc ce jaune pour chaque noyau individuel de cette arnaque. Au lieu de cette combinaison de couleurs, si vous souhaitez l'assombrir un peu, vous pouvez utiliser la combinaison de couleurs jaune et orange ou vous pouvez utiliser le jaune doré avec l'orange, le jaune et l'ocre Et si vous en voulez un peu plus et si vous voulez des décors un peu plus foncés, vous pouvez utiliser de l'orange, l' ocre et de la rosette Et avec ça, on en a fini avec le jaune. Passons à l'ocre. En ajoutant principalement cette ocre sur le côté gauche et en créant un petit contour pour chaque grain de morue Ajoutez soigneusement cette ocre l'autre côté pour définir les suintements de chaque noyau Ajoutons maintenant cette couleur ocre pour ce côté. Ajoutez-le soigneusement et encerclez la majeure partie des grains Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser un set. Comme j'essaie de créer un côté un peu plus léger de l'inconvénient pour celui-ci, je vais donc m'en tenir à cet ocre Mais nous en sommes presque à la moitié de cette arnaque, et continuons à ajouter des voitures pour les autres. Dans le prochain projet, ce sera un bonus. je vais vous montrer une illustration à l'encre Pour cela, je vais vous montrer une illustration à l'encre de l'icône du barbecue, nous allons créer deux ou deux sections distinctes du conn, et nous ajouterons un peu plus de détails cette illustration à l'encre Je vais rendre chaque noyau un peu plus défini et ajouter des ombres et des reflets pour cela également. Ce sera donc un projet d'illustration à l' encre intéressant. Nous en avons donc fini avec l'ocre, en revenant au jaune pâle et en le mélangeant légèrement avec le jaune et le jaune pâle, ainsi que le verger que nous venons jaune pâle et en le mélangeant légèrement avec le jaune et le jaune pâle, ainsi d'ajouter Nous essayons de créer un petit dégradé entre ces trois couleurs pour les grains de ce cône De plus, le jaune pâle agira comme une section plus claire pour le côté gauche, et nous avons de l'ocre pour le côté droit pour le rendre un peu plus foncé Alors oui, ajoutons soigneusement ce jaune pâle à chaque grain individuel et mélangez-le partiellement avec le jaune et l'ocre Et avec ceux-ci, on en a fini avec le jaune pâle. Un peu de couleur s'est estompée, alors je vais utiliser la gomme pour l' Si la couleur qui apparaît est claire, vous pouvez facilement l'effacer à l'aide de la gomme Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter un peu plus de couleurs, faire des allers-retours jusqu'à ce que vous soyez satisfait la consistance et de la combinaison de couleurs, mais je pense que j'ai terminé. Maintenant, ajoutons ce jaune pâle pour l'épi. Et maintenant, créons un petit dégradé. Mettez l'épi avec cette ocre et d'autres couleurs. J'ajoute un peu de charme. Et maintenant, revenons avec un jaune pâle au second plan pour mélanger le tout en parcellant Maintenant, ajoutez du blanc pour mettre en valeur certains des grains individuels de ce cône J'ai décidé qu'il serait préférable ajouter du blanc pour chaque grain individuel. C'est donc ce que je fais ici, en ajoutant le blanc pour chaque noyau individuel afin de refléter la lumière, et cela servira également section de surlignage pour les grains Et avec ça, on en a fini avec le blanc. Maintenant, définissons un peu plus le contour Je vais donc utiliser ce crayon de couleur pour dessiner le contour des grains Ici, j'utilise sad of yellow. Si vous préférez, vous pouvez utiliser Rst ou Oka two. Maintenant, éliminons l' excès de poussière du pistil d'huile. Et pour ce côté, je vais utiliser ce jaune pour ajouter les contours et lui donner une meilleure définition. Et si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter plus de détails au contour, ajouter un peu de couleur plus contrastée, rendre un peu plus foncé Mais je pense que j'en ai fini avec ce projet. Je vous verrai donc dans le prochain projet avec une illustration à l' encre de cors de barbecue Bonne peinture. 16. Cors pour barbecue - Projet bonus: Bienvenue dans un autre projet bonus. Pour cela, nous avons une autre illustration à l'encre. Cette fois, nous allons créer une icône de barbecue très détaillée. Comme dans le dernier projet que nous avons réalisé, nous ne créerons qu' une section du maïs. Ce n'est pas une arnaque, mais deux inconvénients. Nous avons deux inconvénients à ce projet. Et faisons le croquis de base au crayon pour cela. Cylindrique. Cylindrique simple sauf pour ces deux inconvénients. Et nous allons ajouter un bâton au centre de l'icône. De plus, nous ajouterons quelques grains de maïs à la base et nous créerons des ombres en utilisant la technique des hachures Les premiers contours que j'ai dessinés pour le maïs n'étaient pas réalisables, alors j'ai ajouté celui-ci. Et ce seront nos deux inconvénients. Ce sont les suintements de base et je vais effectuer des ajustements et modifier les suintements si nécessaire Pour n'hésitez pas à faire des ajustements et à modifier les suintements et les tailles. Ce sera l' odeur du maïs, et ici je vais ajouter les bâtonnets. Et par rapport à la première illustration à l' encre de l'arnaque que nous avons faite, sera un peu plus détaillée et plus définie et prendra un peu plus de temps. Faisons donc les grandes lignes. Ici, j'utilise le stylo micron. Si vous êtes à l'aise avec l' épingle à encre ou l'épingle à poitrine, vous pouvez également l'utiliser. Et je vais créer quelques lignes dynamiques d' épaisseurs variées. Pour cela, je vais devoir faire des allers-retours jusqu'à ce que j'obtienne l' effet souhaité pour les lignes. Ce sera donc notre centre du conn, l'épi du conn, et ce seront Permettez-moi donc de vous montrer quelques extraits simples de la sève des grains. Nous ajouterons également un peu de centre pour les grains, et nous ajouterons beaucoup de ridules, de petites ridules pour les rendre un peu plus foncés et pour ajouter et ajouter plus de caractéristiques à plus de caractéristiques à chaque grain individuel que nous avons obtenu pour ces deux escrocs individuels Voici les grandes lignes de l'arnaque Et vous pouvez tracer des lignes de référence ou des lignes de guidage à l'aide de ces noyaux pour le reste de l'arnaque Donc, tout ce qui vous facilite le projet, utilisez-le. Faisons les grandes lignes du dernier noyau que nous avons ici. Et maintenant, ajoutons-y l'épaisseur. Nous allons faire de même pour le deuxième inconvénient que nous avons ici, et définissons grossièrement les grandes lignes de l'escroquerie. J'ai décidé de créer une extrémité un peu circulaire pour l'arnaque si vous le souhaitez, ou si vous préférez, vous pouvez créer des extrémités coniques Suivons les directives du centre et ajoutons les grains. Il s'agit donc de la première colonne de votre première ligne de noyaux Ajoutons maintenant les autres. Et ce que je veux dire par je vais ajouter des lignes fines vous puissiez voir les noyaux que j'ai créés pour le haut, j'en ai ajouté deux ou trois Je vais donc ajouter d' autres lignes pour cela. Et au lieu de faire des lignes simples pour les grains, je vais les encercler C'était un peu difficile pour moi, alors j'ai décidé pourquoi ne pas ajouter des directives afin pouvoir ajouter les noyaux beaucoup plus rapidement et beaucoup plus facilement Continuons avec l' ajout des noyaux. Ce sont donc les suintements de base et, comme je l'ai dit, je vais créer des lignes quelque peu dynamiques Vous pouvez voir que je passe en revue certaines sections des noyaux pour les rendre un peu plus audacieuses et plus Faisons de même pour ce peignoir. Et comme vous pouvez le constater, j'ajoute de petites lignes des lignes fines pour le rendre un peu plus distinct et un peu plus audacieux. Vous pouvez créer ou ajouter de nombreuses lignes ou vous pouvez même utiliser ou même utiliser de la couleur crayon pour semer Un côté sera un peu plus foncé, autre un peu plus clair. Ce serait donc très intéressant. Alors n'hésitez pas à expérimenter, changer de graine et vous n'aurez pas à créer les deux bâtonnets de barbecue pour ce maïs. Vous ne pouvez en créer qu'un qui sera suffisant pour vous entraîner. Ou si vous préférez, vous pouvez également créer un maïs entier. Donc, un maïs entier est sur un bâton. Comme cela devait être un processus répétitif, je l'ai fait moi-même, puis j'ai vu pourquoi ne pas faire tout le reste et j'augmenterais légèrement la vitesse de la peinture. Vous allez donc voir comment je l'ai créé. Et si tu veux, tu peux te joindre à moi pour créer cette illustration à l'encre. Vous pouvez en créer une car cette partie est un peu plus rapide. C'est le double de la vitesse de l'enregistrement original. Alors oui, continuons à ajouter des grains pour le reste du maïs Et vous pouvez clairement voir que les fines lignes que je crée créent un peu plus d' audace pour les grains créent un peu de légèreté et de douceur pour ce maïs. Faisons aussi le second. Commençons donc par les directives pour les contours du bâton. Passons maintenant au centre. Un peu plus de ridules au centre pour le rendre un peu plus foncé. Dessinez les directives pour les grains qui encercleront cet épi Maintenant, dessinons les noyaux. Voici donc la vue latérale des noyaux. Nous allons ajouter la vue du dessus , puis utiliser la ligne de référence ou ajouter la ligne de référence pour ajouter tous les noyaux correspondants Si vous préférez, vous pouvez ajouter des couleurs dessus et ce sera intéressant. Revoyons maintenant les contours une fois de plus pour les rendre un peu plus audacieux et beaucoup plus sombres Et maintenant, nous ajoutons le haut des noyaux. Utilisons ce haut des noyaux établir les directives pour le reste des noyaux que nous ajouterons sur cette Vous pouvez donc utiliser des pastels à l'huile pour le colorer. Pour cela, je vous suggère d'utiliser des couleurs claires et d' utiliser des outils de mélange Vous allez donc commencer par les jaunes ou les jaunes pelés, appliquer votre couche principale, puis les mélanger pour obtenir un dégradé lisse, puis utiliser une autre couche plus foncée d' un côté et une autre couche plus claire de l'autre côté Et puis encore une fois, reprenez le zeste jaune ou jaune orangé pour obtenir une consistance plus lisse et uniforme. Et les contours du micron de sakura et ceux que nous avons créés avec le micron de sakura créeront des ombres et de la luminosité, donc le résultat sera plutôt beau. N'hésitez donc pas à expérimenter la combinaison de pastels à l'huile avec l'illustration à l'encre Ou vous pouvez utiliser un autre support de couleurs comme l' aquarelle, l'encre ou même l'acrylique L'acrylique serait un peu difficile car il couvrira toutes les illustrations à l'encre que nous faisons ici. Vous pouvez donc utiliser le crayon de couleur ou aquarelle pour ajouter des couleurs au-dessus de cette illustration à l'encre Mais cette arnaque, j'ai décidé d'ajouter des ridules pour le rendre un peu plus foncé. Ajoutez d'autres grains pour le reste du contenu que nous avons ici Nous avons donc une, deux, trois ou quatre lignes à remplir, puis nous y ajouterons des sados Ce n'est pas ce que j'ai défini comme sados, mais je vais utiliser la technique des hachures pour créer des lignes fines afin de former les sados pour ces deux inconvénients en ajoutant six, sept ou quelques grains à la base, et j'ajouterai les sados Ajoutons les ridules et rendons certains grains un peu plus audacieux et un peu Il s'agit donc de notre quatrième projet bonus, et à part cela, nous en avons cinq autres. Et après cela, nous terminerons ce cours. Si vous avez d'autres idées pour créer différents types de voitures, faites-le moi savoir dans la section des commentaires. Oui, faisons la dernière ligne ici pour créer les contours du maïs ce côté et remplissons complètement les deux rangées avec les grains de maïs Plus tard, nous ajouterons lignes fines pour le rendre un peu plus audacieux et créer un peu de sados et de zones sombres pour les grains Ajoutons les ridules et rendons certains grains un peu plus audacieux et un peu Pour le rendre un peu plus sombre, comme vous pouvez le voir, j'ajoute plus de lignes pour ces noyaux spécifiques Et oui, nous en avons fini avec l'encrage de base de ces deux inconvénients Lisons quelques petits grains à la base, des suintements très simples et basiques Si vous préférez, vous pouvez ajouter quelques noyaux supplémentaires à la base, mais j'en suis satisfait Et rendons-le un peu plus audacieux et plus sombre. Ajoutez de l'encre partout où vous le jugez nécessaire et j'en ai fini avec ça. Enfin, ajoutons les abeilles. Donc, comme je l'ai mentionné plus tôt, j'utiliserai la technique de l'éclosion pour créer des ridules pour le sado ou pour voir les abeilles Mais avant cela, effaçons la marque de crayon. Maintenant, je vais utiliser le stylo micron une fois de plus et utiliser la technique des hachures pour créer des lignes fines pour les abeilles, ou vous pouvez voir les ombres pour les contrées Si vous voulez le rendre un peu plus sombre, vous pouvez créer plus de lignes, plus de hachures et les placer un peu plus près les unes des autres. Comme ici. Par rapport à l'autre côté, ce côté est un peu plus sombre car j'ai ajouté un peu plus de lignes ici. Ajoutons des ombres pour chaque noyau spécifique de la base. Enfin, ajoutons également des ombres à cette arnaque. Comme je l'ai mentionné plus tôt, si vous souhaitez créer un connecteur plus réaliste, vous pouvez utiliser la technique du pointillé dans laquelle vous devrez créer de nombreux points, mais le résultat en vaudra la peine Cela prendra plus de temps, mais le résultat sera très réaliste, très sombre et audacieux. Nous en avons terminé avec ce quatrième projet de bonus Addisional. Si vous souhaitez faire des ajustements, n'hésitez pas à le faire, et je vous verrai dans le prochain projet. Bonne peinture. 17. Maïs texturé brut - 8e projet: Bienvenue dans le projet T. Nous avons ici un autre projet simple pour le Connecticut. Un C très simple pour le conn, et nous allons créer une enveloppe un peu plus longue avec beaucoup de soie dessus Ici, j'utilise le côté sombre du papier. Si vous préférez, vous pouvez utiliser du blanc ou tout autre côté du papier. Le côté du papier atteint à nouveau, un six, vous pouvez utiliser un plus grand. Vous pouvez utiliser une plus grande chaleur du papier, faire en sorte que la densité du papier atteigne plus de 160 g/m² et que la surface du papier ne soit pas lisse, car il deviendra difficile d'ajouter plusieurs couches sur une surface lisse. Ajoutons encore un peu de coque autour de ce maïs. Ces deux seront donc multicouches et multicolores. Je vais utiliser la texture grossière de l'icône pour le créer. Ce sera donc un peu plus rapide, environ sept à dix minutes. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec notre croquis au crayon de base. Commençons à le colorier. Pour cela, je vais utiliser des sièges lumineux de la couleur pour créer cette icône. Ici, je vais choisir le jaune doré, et nous allons créer les noyaux pour cette suite. Comme vous pouvez le constater, je crée les traits de manière aléatoire, sans suivre les graines spécifiques des grains Mais comme nous y ajouterons plusieurs couleurs, nous créerons une taille spécifique pour les noyaux ultérieurement Et avec ceux-ci, on en a fini avec le jaune doré. Maintenant, j'opte pour le côté le plus clair du jaune. C'est du jaune orangé, et je l'ajoute en plus du jaune doré que nous venons d'ajouter. Et maintenant, nous passons au jaune pâle. Comblons complètement cette lacune avec ce jaune pâle, en l'ajoutant sur les épis vides entre les deux jaunes que nous avons ajoutés plus tôt et en essayant de créer un peu les suintements des grains Superposons une partie de ce jaune pâle sur les deux autres jaunes que nous avons ajoutés tout Et maintenant, comme vous pouvez le constater, vous avez un peu les suintements des grains qui n'étaient pas visibles lorsque nous avons ajouté le jaune doré Ajoutez un peu plus jaune pâle partout où vous le jugez nécessaire et donnez à ce grain de maïs une apparence précise et appropriée . Nous en avons fini avec le jaune pâle pour le moment. Allons dans le verger pour ajouter un peu de graines plus foncées et dessiner les contours de certains grains de Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec le cher. Passons maintenant à l'enveloppe. Je vais donc utiliser des combinaisons de vert pour cela. Ici, je commence par l'olive claire. Si vous utilisez du papier coloré, je vous recommande d' abord d'essayer vos couleurs sur une couche rugueuse de ce papier coloré, puis appliquer sur votre projet principal, car les couleurs se comportent différemment sur du papier de couleur différente. Les graines deviennent donc un peu plus foncées ou un peu plus claires et la combinaison de couleurs peut changer en fonction de la graine du papier couleur que vous utilisez. Assurez-vous que le type de combinaison de couleurs que vous allez utiliser est adapté au type de papier couleur que vous utilisez. Superposons une partie de cette arnaque avec ce vert et maintenant je vais utiliser ce vert menthe pour ajouter une touche un peu plus claire à l'enveloppe qui entoure ce Je fais un mélange partiel de la couleur, ce vert menthe sur le dessus de l'olive que nous avons ajouté juste plus tôt Et définissons un peu les graines de l'enveloppe, rendre un peu plus croustillantes, et définissons les bords pointus appropriés de l'enveloppe que nous avons ici Et on en a fini avec le vert menthe pour le moment. Rendons-le un peu plus sombre. Pour cela, je vais choisir un côté plus foncé de ce vert, en y ajoutant un peu plus de contours et détails. Nous allons le mélanger à ce vert menthe rendre un peu plus foncé et créer un peu de contraste et dégradé pour certaines régions de cette enveloppe Au lieu de ce vert, vous pouvez utiliser les parties les plus sombres de l'olive. Ce sera également intéressant. Ajoutons également ce vert foncé à la tige. Maintenant, ajoutons la soie sur le dessus de cette icône. Pour cela, je vais utiliser cette ocre. Si vous préférez, vous pouvez utiliser le crayon de couleur ou vous pouvez utiliser les combinaisons de couleurs ocre avec la rosette et le jaune pâle . C'est à vous de choisir. Pour cela, j'ai décidé de créer de la soie un peu plus grande et plus longue. Alors oui, créons des lignes minuscules et fines avec ce cha pour créer et ajouter de la soie sur le dessus de cette icône. Comme il ne faisait pas trop sombre ni trop visible, j'ai décidé d'opter pour j'ai décidé d'opter pour cette rosette cette bande sur le dessus de l'ocre et créant une fine ligne. Enfin, en créant une fine ligne. Enfin, j'ai choisi ce blanc pour ajouter un peu de reflet ou vous pouvez dire surligner et ajouter un peu de brillance à certains des grains de ce de brillance à certains des grains de La soie n'étant pas très définie, j'ai décidé d'y ajouter un peu plus de roux Je n'étais pas satisfaite du meilleur de cette enveloppe, alors j'ai décidé d'ajouter un peu plus de verdure et rendre un peu plus foncée. Alors j'y vais. Je vais donc opter pour ce vert foncé et ce vert toboggan. Et avec cela, nous en avons terminé avec ce projet. Démarquons ce projet. Après avoir terminé ce projet, je n'étais pas satisfait du résultat, alors j'y suis retourné et j'ai ajouté quelques détails supplémentaires à celui-ci. Ajoutons donc les derniers détails pour rendre un peu plus net et intéressant. J'utilise donc le crayon de couleur, le côté foncé du vert, pour créer les contours et rendre l'enveloppe un peu plus définie, détaillée et ajouter plus de caractéristiques à l'enveloppe Vous pouvez également utiliser d'autres graines de verdure. En dehors de cela, j'ai décidé recouvrir une partie du maïs avec les légumes verts. Je vais donc couvrir un peu les parois de la boîte avec ces combinaisons de légumes verts et oui, opter pour ce léger siège de green. Mélangeons-le. Ici, j'utilise le jaune pâle pour les mélanger. Je n'ai pas utilisé la même combinaison de couleurs que celle que j'ai utilisée dans Seal. N'hésitez pas à faire des ajustements, ou si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser les mêmes combinaisons de couleurs, en utilisant le blanc pour ajouter un peu de reflets et en le rendant un peu plus clair. Revenons aux verts pour diminuer l'intensité du blanc un peu l'intensité du blanc et mélangez-le avec le reste des verts. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des informations supplémentaires. J'ai abandonné l'idée, car cela prendra plus de temps. Je te verrai dans le prochain projet. 18. Cèpes à graisse - 9Project projet: Bienvenue dans le neuvième projet. Ces deux projets sont l'un de mes préférés. Pour cela, nous allons créer trois cônes et les entourer de deux coques. C'est donc l'un de mes préférés à part celui que nous avons réalisé, le cinquième projet, et ce sont donc les deux de mes préférés de notre projet principal. Commençons par faire ce croquis. Ce sera très différent de tous les projets que nous avons réalisés. Ici, nous avons une vue un peu circulaire pour les escrocs et c' est le genre de section que je vais créer Et au lieu de ces trois, vous pouvez en créer d'autres ou vous ne pouvez en créer qu'un seul. C'est à vous de choisir. Et ici j'utilise le côté sombre du papier. N'hésitez pas à utiliser d'autres graines ou ce que vous avez. Créons les grandes lignes de la troisième arnaque que nous avons ici. Nous avons des graines un peu semblables à des œufs pour les trois inconvénients, et nous ne les entourerons que de deux coques. Donc oui, nous en avons fini avec les graines de base pour le maïs, et créons l'enveloppe qui entoure cette boîte. Si vous le souhaitez, vous pouvez en ajouter un autre ici, mais je ne l'ajouterai pas pour compliquer les choses. Donc oui, seulement trois inconvénients pour ce projet. J'ajouterai l' enveloppe plus tard. Commençons par peindre l'arnaque. Je commence donc par le jaune pâle. Définissons le contour de cette arnaque avec elle, et nous ajouterons des combinaisons de couleurs claires pour ces trois inconvénients. abord, j'utilise ce jaune pâle pour définir le contour de cette escroquerie, puis je l'ajouterai à l'intérieur Ensuite, j'ajouterai ce jaune pâle pour l'intérieur de ce cône. Il servira de couche principale pour le cône. C'est donc le genre d'arnaque que nous pratiquons dans le troisième exemple de la vidéo de démonstration. Faisons de même pour les deux autres inconvénients que nous avons obtenus ici, en utilisant ce jaune pâle pour créer le contour et en l'ajoutant comme couche principale. Oui, ce sera aussi multicouche et multicolore. Et pour ce qui est de l'enveloppe, nous ajouterons différentes combinaisons de couleurs et un peu de couleur différente ou une couleur un peu similaire par contre Si vous le souhaitez, vous pouvez expérimenter différentes combinaisons de couleurs complètement différentes pour chaque conn individuel, et vous pouvez conserver la coque de la même C'est à vous de choisir. Et continuons à remplir toute la section de cette troisième icône avec ce jaune pâle. Au lieu de cela, vous pouvez utiliser d'autres sites en jaune ou même en blanc. J'applique une pression un peu élevée avec elle. Nous devrons appliquer une pression moyenne ou élevée avec toutes les autres couleurs pour les superposer par-dessus Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec la superposition principale des trois cors que nous avons ici Définissez un peu plus la sève pour qu'elle ressemble un peu à du suintement d'œuf Maintenant, je vais choisir ce jaune doré, et créons les grains pour le maïs Vous pouvez donc voir ici que je crée un suintement précis pour les noyaux Ils sont séparés et assez séparés les uns des autres Passons maintenant au jaune pour ajouter plus de grains entre les grains jaunes dorés que nous avons ajoutés Et avec ceux-ci, on en a fini avec le jaune doré et le jaune pour le premier cône. Faisons de même pour les deux autres inconvénients que nous avons ici, en commençant par le jaune doré pour créer les grains du maïs, en le séparant les uns des autres, chaque grain, en gardant les grains séparés les uns des autres, puis en passant par le jaune pour ajouter d' Nous ne recouvrons pas complètement toute la section du conn avec ces grains Nous laissons un peu d'espace pour d'autres grains de graines différentes J'utiliserai l' ocre ici pour ajouter quelques grains supplémentaires entre les grains que nous avons créés avec le jaune doré et le jaune Ajoutez donc quelques grains avec cet ocre spécialement pour les régions inférieures, et nous devrons faire allers-retours avec le jaune doré et le jaune pour ajouter quelques grains supplémentaires ici Ici, j'ai décidé d'utiliser du saumon, mais j'ai ensuite abandonné l'idée Pourquoi ne pas utiliser la même combinaison de couleurs que celle que nous avons utilisée pour les deux maïs précédents. Donc, le jaune doré et un peu d'ocre que nous avons pour la couche de base, ou vous pouvez choisir la partie inférieure pour la rendre un peu plus foncée, ou vous pouvez utiliser le crayon de couleur pour créer les contours de certains grains spécifiques et les rendre un peu plus détaillés et plus définis Maintenant, je vais aller au verger pour ajouter quelques grains supplémentaires, en particulier pour les meilleurs grains de Ajoutons quelques grains ici et là . Avec les trois couleurs que nous avons ici, le jaune doré, le jaune et le cher, vous pouvez également utiliser les autres couleurs que vous avez, comme un peu d'orange ou du saumon En dehors de cela, vous pouvez également utiliser du jaune pâle et un peu de blanc. J'ajoute ce grain en particulier près des régions extérieures pour rendre la soupe un peu plus irrégulière. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec la coloration des cors pour le moment Ajoutons la coque. Il n'y a que deux coques qui entourent cette boîte. J'utilise donc ici de l'olive claire pour créer l'enveloppe du deuxième exemple Le deuxième inconvénient que nous avons ici, c'est que je vais le superposer sur une partie du maïs Et ici, comme vous pouvez le voir, j'ai appliqué un presseur épais pour le recouvrir du jaune Demande le troisième. Donc, pour celui-ci, j'utilise le côté le plus clair du vert pour remplacer le vert menthe. Essayez de créer des arêtes vives pour le maïs. Et là aussi, je vais superposer ce vert menthe sur une partie du maïs Vous devrez donc appliquer une pression épaisse avec le pastel que vous utilisez pour le superposer sur les jaunes Ajoutez les légumes verts de ce premier. Pour cela, j'ai décidé d'utiliser un côté vert un peu plus foncé. Ici, je pars avec le gazon vert. Et créons les deux coques qui entourent cette boîte. Encore une fois, ici aussi, je vais le superposer sur la partie inférieure du maïs Appliquez donc un presseur épais et essayez de créer des lignes nettes et claires avec la coque Ajoutez la dernière enveloppe sur le côté droit avec ce vert et superposez un peu de cet écran pour le maïs Ce sont donc les principaux colorants de la coque. Nous ajouterons des couleurs plus foncées et plus claires pour le rendre un peu plus détaillé et plus défini. Et maintenant, rendons-le un peu plus sombre. Pour le premier, je vais utiliser le côté foncé du vert et en l'ajoutant sur certaines sections, nous mélangeons partiellement la couleur ici en y appliquant un préfiltre à lumière Maintenant, pour la seconde , je vais utiliser une face foncée de l' olive et créer fines lignes au-dessus de l'olive claire que nous avions utilisée pour créer son enveloppe L'intensité de cette olive était un peu élevée, alors je l'ai mélangée un peu avec l'olive claire Maintenant, pour ce vert menthe, je vais opter pour un vert foncé, y ajoutant quelques ridules, et je vais devoir le mélanger car il est un peu plus foncé. Revenons au vert menthe et mélangeons partiellement les couleurs. Ici, je cherche à mélanger partiellement afin préserver une partie du vert foncé et laisser les lignes visibles de la coque Et avec cela, nous en avons terminé avec la deuxième couche de couleur pour la coque Si vous préférez, vous pouvez ajouter plus de couleurs et utiliser le crayon de couleur pour rendre les contours un peu plus définis et plus nets. Ici, je suis satisfait de ce projet de pastels à l'huile. Si vous le souhaitez, vous pouvez le rendre plus détaillé et plus défini. Mais j'en ai fini avec ça. Je te verrai dans le prochain projet, happy painting. 19. Maïs Husky - 10e projet: Bienvenue dans le projet Tint. Ici, nous avons un inconvénient un peu plus défini, et pour celui-ci, nous allons ajouter beaucoup de coque qui l'entoure Pour celui-ci, nous nous concentrerons donc principalement sur la création de la coque Près des trois quarts de la plaque seront recouverts de l'enveloppe, qui entourera tous les côtés de la plaque Commencez par esquisser les directives de notre escroquerie. Pour celui-ci, j'utilise ce papier violet. Vous pouvez utiliser n'importe quel autre papier de couleur. Et ce sera un peu plus grand que tous les autres inconvénients que nous avons créés sur ce petit papier au format A six. Et nous aurons beaucoup de coques. Créons donc l' enveloppe qui l'entoure. Et aussi, je vais créer relativement plus de soie pour le dessus de cette arnaque Dessinons la ligne directrice pour l'enveloppe pour cette section et sur le côté gauche. Pour cela, je vais utiliser les combinaisons les plus claires du vert pour créer l'enveloppe Et pour ce qui est du maïs, nous allons utiliser sa texture rugueuse pour le créer rapidement. Ajoutons encore un peu de coque de ce côté. Si vous préférez, vous pouvez augmenter le nombre de coques. Mais notre objectif principal pour ce projet est de créer de nombreuses enveloppes entourant le maïs et de le rendre un peu plus réaliste Nous nous concentrerons principalement sur l'enveloppe, et si vous voulez que cela soit un peu plus détaillé, vous devrez également accorder un peu plus d' attention au maïs Ajoutons un peu plus de coque sur les parties supérieures. Ce n'est qu'un simple croquis au crayon. J'ajouterai plus de coque ou je l' ajusterai plus tard Ajoutons maintenant les couleurs correspondantes. Ici, je vais utiliser le callow orange et créer ces petits traits aléatoires avec celui-ci pour créer les grains de notre Je vais utiliser trois ou quatre jeux de jaune pour créer les noyaux de celui-ci Et ici, comme vous pouvez le voir, et ici, comme vous pouvez le voir, je crée de petits points pour les grains Et si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser des ensembles de jaunes plus clairs pour créer les B , puis ajouter celui-ci Mais j'ai décidé de le faire de cette façon. Avec ceux-ci, nous en avons terminé avec la première couche de grains avec cette orange jaune En ajoutant un peu plus de grains à cela. Permettez-moi de zoomer un peu pour que vous puissiez le voir clairement. Nous en avons donc deux. Nous avons donc ici quatre rangées de noyaux. J'ai décidé d'utiliser un peu d'ocre pour les abeilles et plus tard j'ajouterai du jaune pâle ou du blanc pour ajouter des reflets Alors oui, ajoutons de petits grains minuscules avec cette couleur ocre sur les côtés Nous ne le superposons pas complètement sur le jaune orangé, mais nous le chevauchons un peu, mais un peu le superposons, et j'essaie de le créer Et j'essaie de l'ajouter à certains contours que l'on peut dire ou à des ensembles de grains un peu plus sombres Comme vous pouvez le constater, j' ai recouvert certaines des espèces vides qui entrent maintenant avec du jaune pâle et je l'ai ajouté par-dessus l'ocre et le jaune doré Et avec cela, nous en avons terminé avec les couches primaires du C quatre maintenant. Plus tard, j'y ajouterai plus de détails. Passons à l'essentiel. Ici, je commence par la menthe comme couche principale de l'enveloppe Vous pouvez utiliser n'importe quelle autre combinaison de couleurs ou toute autre couleur pour créer l'enveloppe C'est à vous de choisir, mais ici, mon objectif est de créer des ensembles de coques un peu plus légers Je commence donc par ce côté plus clair du vert menthe J'appliquerai donc une pression moyenne, et je couvrirai complètement toutes les enveloppes que nous avons créées, si nécessaire, j'ajouterai quelques enveloppes supplémentaires sur certaines des sections qui entourent le CN Assurez-vous que l'enveloppe inférieure est un peu plus large que celle du bec du maïs Et oui, ajoutons le vert menthe ici. heure actuelle, j'applique une pression moyenne, mais lorsque j'ajouterai d'autres couleurs par-dessus, j'essaierai d'obtenir un mélange partiel Plus tard, lorsque j'ajouterai plus de couleurs, nous viserons une texture lisse, et enfin, nous ajouterons un peu de blanc ou de jaune pâle pour ajouter des reflets. En ajoutant le vert menthe pour la dernière enveloppe que nous avons ici Encore une fois, j'applique pression légère ou moyenne pour remplir complètement cette enveloppe Ajoutons-en un peu partout où vous le jugerez nécessaire, et nous en avons fini avec cette crème à la menthe pour la couche primaire de l'enveloppe de ce conn Passons au côté le plus sombre du vert. Donc, pour cela, j'opte ce côté plus sombre du vert. Et oui, essayons de créer un peu de sados ou de contours avec ça Et je me concentrerai principalement sur l'ajout de ce côté plus foncé du vert pour créer un petit contour, ainsi que sur les zones inférieures latérales de cette enveloppe Donc, une ou deux lignes pour chaque enveloppe individuelle ou un peu plus si l'enveloppe est un peu plus large ou plus épaisse Ici, j'en applique un presseur moyen et je le recouvre partiellement sur le dessus de l'enveloppe, au-dessus de la coque vert menthe Pour les parties inférieures de l'enveloppe, j'en ajouterai un peu plus pour semer ou pour représenter un peu d' ombre ou des zones un peu plus sombres sur ces côtés Ajoutons le vert foncé aux deux premières enveloppes que nous avons ici et c'est terminé Ajoutez un peu plus vert foncé partout où vous le jugez nécessaire. Et oui, nous en avons fini avec le vert foncé pour le moment. Choisissez un autre côté du green, un peu plus clair. Ici, j'utilise l'olive clair, et je vais faire un mélange partiel de la couleur en utilisant cette olive claire pour la mélanger avec le vert foncé et le vert menthe Ici, encore une fois, j'applique un peu de taser moyen, et nous visons un mélange partiel pour obtenir une texture un peu rugueuse pour l'enveloppe Alors oui, remplissons complètement les sections entières de cette enveloppe et mélangeons partiellement ces deux couleurs à l' aide de cette olive claire Comme vous pouvez le voir, j' essaie également de conserver la texture que nous avons obtenue avec le vert foncé. De plus, je préserve le vert foncé qui constitue la zone la plus foncée et crée un peu de contour pour l'enveloppe Comme vous pouvez le constater, cette coque sera multicouche et multicolore, il faudra donc un peu plus de temps que de créer les inconvénients Et notre objectif principal pour ce projet est de créer une enveloppe un peu plus définie et plus dense Ici, on en a fini avec cette olive claire. Ajoutez un peu plus d'olive claire partout où vous le jugez nécessaire. Et avec cela, nous en avons fini avec une troisième couche de légumes verts pour notre enveloppe Encore une fois, revenez au vert foncé pour rendre certaines régions un peu plus sombres. Ici, encore une fois, j'applique une pression moyenne avec. Par rapport à la couche précédente de vert foncé, j'ajoute ici ce vert foncé relativement davantage Oui, ajoutons ce vert foncé à toute la coque que nous avons ici Et encore une fois, nous allons procéder un mélange partiel des couleurs Maintenant, encore une fois, pour y revenir, la lumière se met en marche, et procédons à une autre couche de mélange partiel Je n'étais pas satisfait du type d'ombres et de la zone foncée que l'on obtient lorsque j'ai mélangé l'olive claire plus tôt C'est pourquoi j'ai décidé de revenir encore une fois aux verts foncés et de refaire le mélange des particules C'est donc ce que nous visons ici. Tu devras faire des allers-retours. Mais si vous êtes satisfait du type d'ensemencement et du type de mélange que vous avez obtenu pour votre enveloppe, vous n'avez pas besoin de le faire à plusieurs reprises Mais ici, je n'ai pas été satisfait du résultat. C'est pourquoi j'y suis retourné et je suis en train de refaire le mélange des parcelles en utilisant à la fois les couleurs, le vert foncé et Ajoutons-le pour la base. Et avec ceux-ci, on en a fini avec ça. Ajoutons un peu de blanc ou de jaune pâle pour mettre en valeur ou refléter l'enveloppe Ici, j'utilise du blanc pour ajouter quelques sections surlignées pour l'enveloppe Si vous préférez, vous pouvez également utiliser le jaune pâle, qui fera également l'affaire, ou un mélange plus clair de vert ou de jaune, comme le jaune citron ou le vert clair, qui fera également l'affaire. Ajoutons également un peu de blanc à notre conn, petites touches de blanc pour ajouter un peu de reflets et de la réflexion pour ou plusieurs grains de maïs en particulier de petites touches de blanc pour ajouter un peu de reflets et de la réflexion pour un ou plusieurs grains de maïs en particulier. Vous devrez appliquer un peu de précollage car nous avons beaucoup de couches de pastel à l'huile Et je pense que nous en avons fini avec le blanc. Réduisons un peu l' intensité de ce blanc avec des verts. Encore une fois, vous devrez faire des allers-retours jusqu'à ce que vous obteniez le type de mélange que vous souhaitez Et maintenant, nous allons faire un peu plus de détails sur notre maïs. J'utilise donc le crayon de couleur. Et je pense que nous en avons fini avec ça. Ajoutons donc plus de couleur là où vous le jugez nécessaire. Ici, j'ai décidé d'ajouter un peu de vert foncé. Et maintenant, mélangeons-le un peu avec cette olive légère. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec ce projet. Oh, j'ai oublié d'ajouter de la soie dessus, alors j'ai choisi ce roux en utilisant ce crayon de couleur pour ajouter de petits traits fins afin de créer la soie sur le dessus du carton. Étendez également un peu cette soie jusqu'au maïs et ajoutez quelques traits de soie supplémentaires sur les côtés, près de la coque Si vous préférez, vous pouvez réutiliser le vert pour estomper ou diminuer légèrement l'intensité du blanc si cela ne vous satisfait pas, et je vous verrai dans le prochain projet. 20. Un autre maïs simple - 11e projet: Bienvenue dans le 11e projet. Pour ce projet, j'ai décidé de créer un petit dégradé, comme le maïs, et un dégradé simple. Depuis les derniers projets, nous accordons plus d'attention à la création d'une enveloppe ou un maïs plus détaillé ou à une texture rugueuse pour le maïs J'ai donc décidé de faciliter un peu ce 11e projet et de créer un dégradé un peu différent pour notre maïs. Nous allons donc créer une version très simplifiée du maïs pour celui-ci. Alors oui, continuons avec les grandes lignes. est très simple pour ce conn, et il sera relativement plus petit que le et il sera relativement plus petit que les deux ou trois derniers projets que Ce sera donc le sp et il sera entouré de quatre ou Des suintements très simples pour cela. Ce sera l'enveloppe qui ne sera pas détaillée ou définie, de simples suintements pour elle Ajoutons la base et la tige à celui-ci. Pour cela, j'ai décidé de créer une longue enveloppe sur les côtés. Voici notre croquis de base pour notre 11e projet. Et si vous voulez ajouter quelques coques supplémentaires, vous pouvez l'ajouter. Mais j'en suis satisfaite, et je vais créer un peu de soie blanche ou jaunâtre pâle pour le dessus du Connecticut, comme ceci Donc, si nécessaire, je vais apporter des modifications au CN et à l'enveloppe, mais nous en avons terminé avec le croquis simple de base pour notre 11e projet Commençons à colorier la boîte. Alors voilà, je vais entrer avec ce jaune. Créons des points dans le suintement des grains. Ajouter un peu plus de jaune pour la partie supérieure et un peu moins pour les parties inférieures. Ici, je vais essayer de créer un petit dégradé en utilisant ces petits traits des noyaux Nous en avons donc terminé avec notre couche principale pour le cont. Passons à une autre série, une couleur jaune un peu plus foncée et créons des traits plus petits pour les grains Je vais en superposer un peu jaune que nous avons ajouté plus tôt, mais je l' ajouterai principalement pour les espaces d'acond que nous avons ici Ajoutez un peu plus de traits pour les grains. Et avec ceux-ci, nous avons ajouté l'orange comme deuxième couleur à notre maïs. Passons à l'autre côté du jaune. Pas de jaune. Ici, je vais utiliser l'ocre et je vais ajouter principalement dans les parties inférieures Nous créons le même type de traits, petits traits pour créer les noyaux, en nous concentrant principalement sur la partie inférieure et concentrant principalement sur la partie inférieure un peu sur le côté droit Et avec cela, nous en avons fini avec l'ocre. Je reviendrai sur le maïs plus tard. Mais pour l'instant, ajoutons la soie par-dessus. Pour cela, j'utilise ce jaune pâle. Et si vous préférez, vous pouvez également utiliser le blanc. Ajoutons un peu de jaune pâle aux grains et mélangeons partiellement les couleurs Nous en avons fini avec notre nourriture à base de maïs maintenant. Plus tard, si j'en ai besoin, j'y ajouterai d'autres couleurs. Faisons le décorticage. Pour cela, je commence par une olive claire, et je ne ressens pas complètement les contours que j'ai créés, mais en remplissant partiellement la couleur avec cette olive claire, recouvrant certaines parties du maïs, et passons à la tige et à la base. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec la superposition principale. Passons maintenant au vert menthe pour le rendre un peu plus clair et mélangeons un peu ces deux couleurs Ici aussi, j'applique une pression moyenne pour mélanger partiellement ces deux couleurs Augmenter légèrement la taille de la coque. Et pour les régions inférieures de cette enveloppe, je mélange un peu mieux les particules. J'ai décidé d'ajouter une enveloppe supplémentaire ici, alors créons une autre enveloppe autour de celle-ci Commençons donc par une légère olive pour créer la coque. Maintenant, optez pour ce vert menthe et superposez-le dessus, ajoutez un peu plus vert menthe partout où c'est nécessaire Ajoutons-en un peu pour la tige et la base. Ensuite, nous ajoutons des couches primaires et secondaires à notre enveloppe Maintenant, pour ce qui est de la couleur la plus fine, j'utilise ce vert foncé, et nous allons créer quelques zones d'ombre tout en dessinant les contours pour séparer chaque enveloppe Ajouter un peu de vert foncé la base et à la tige principale. Mélangeons le tout. Encore une fois, revenez à l'olive claire et mélangez partiellement la couleur, en l'utilisant pour mélanger l' olive claire du précédent, le vert menthe et ce vert foncé Ici, j'applique une pression moyenne à élevée pour obtenir un mélange un peu lisse, ainsi que pour obtenir un certain dégradé pour notre enveloppe Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec les légumes verts. Si vous en avez besoin, vous pouvez ajouter un peu plus de légumes verts là où vous le jugez nécessaire. Maintenant, ajoutez un peu plus de jaune à certaines zones de cette icône pour la rendre un peu plus dégradée De plus, je couvre certaines des épices vides, le noir du papier avec celui-ci. Ajoutez des couleurs partout où vous le jugez nécessaire, mais notre objectif n'est pas de couvrir complètement les noirs du papier. Un peu de noir resterait visible. Rendre la soie un peu plus nette avec le jaune pâle Faisons maintenant le contour de la coque, en la rendant nette et nette à l'aide de ce crayon de couleur De plus, je mélange un peu les bords en appliquant une presse épaisse avec ce crayon pour le mélanger partiellement ou complètement avec les pastels à l'huile Et avec cela, nous en avons terminé avec notre version très simplifiée du maïs et de la coque Je vous verrai dans le prochain projet, les outils et le projet final que nous avons ici. 21. Gros maïs - 12e projet: Bienvenue dans les outils et le projet final de ce cours. Pour cela, j'ai décidé de créer un cône un peu plus large et d'en faire un autre type. J'en ai donc déjà esquissé les lignes directrices. Maintenant, colorons-le. Pour cela, je commence par ce jaune pâle. Je crée donc les saps du noyau, chaque noyau individuel, et comme vous pouvez le voir, je les ajoute. J'ajoute le noyau séparément tout en gardant un peu d'espace vide entre les deux. Nous allons donc créer les grains pour ce maïs de la même manière que nous nous entraînons dans la vidéo de démonstration , le troisième exemple Séparez donc les noyaux et laissez-moi vous montrer comment je vais remplir complètement cette section Donc, si vous ne voulez dessiner que du maïs sans coque de miel, vous pouvez le faire de la même manière. Mais j'ajouterai l'enveloppe plus tard. Mais avant cela, je vais vous montrer comment ajouter les grains de haut en bas Pour cette arnaque, je vais ajouter échanges très simples ou quatre ou cinq enveloppes très simples, et je vais en couvrir la moitié Nous allons donc utiliser beaucoup de superposition de couleurs, et ce sera un projet multicouche et multicolore Terminons la partie inférieure de cette icône, puis nous ajouterons d'autres couleurs pour les inconvénients, et nous ajouterons l'enveloppe plus tard Et avec ça, on en a fini avec le jaune pâle. Ajoutons le meilleur et la tige. Quelques petites touches de blanc sur le dessus. Ici, je n'ajoute pas les grains car j'ajouterai la soie plus tard Donc, juste de petites touches de jaune pâle. Maintenant, ajoutons le jaune. Je vais donc principalement ajouter du jaune sur un côté de l'icône. Je ne l'ajouterai pas pour chaque noyau individuel, mais pour la plupart d'entre eux. De plus, comme vous pouvez le constater, la taille de cette arnaque est beaucoup plus importante que celle des 12 autres projets principaux. J'ai donc décidé de l'agrandir un peu. Ajouter un peu plus de jaune à quelques grains. Ajoutons maintenant une autre couleur. Voilà, je vais entrer avec l'orange. Je vais donc ajouter cette orange au-dessus du jaune pâle, j' ajouterai également cette ligne pour la somme des grains dans lesquels nous avons ajouté le jaune Oui, on en a fini avec l'orange. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter plus d'orange à certains grains, mais je pense que nous en avons fini avec cela Allons-y avec cette ocre. Créez de petits traits avec cette ocre, tout en essayant de créer des contours, non pas le contour complet du noyau, mais un ou deux côtés de celui-ci Entourez ou encerclez certains grains de maïs avec cette ocre, ainsi que quelques petites touches de cette couleur pour l'intérieur Encerclez certains noyaux avec cette option. Pour certains noyaux, je fais un Si vous préférez, vous pouvez utiliser demi-encerclement, mais pour certains d'entre eux, j'ai décidé de procéder à l' insertion complète pour obtenir un contour précis ou plus net des grains, vous pouvez utiliser le vous pouvez utiliser Ajoutons un peu plus d'ocre à certains autres grains Je parlerai de la partie inférieure du condo plus tard. Mais pour vous montrer comment créer un conn complet, j'utilise l'ocre pour la partie inférieure Et avec ceux-ci, on en a fini avec l'ocre. Allons-y avec une graine plus foncée. J'utilise donc l'ensemble, faisant exactement la même chose, encerclant certains grains, en ajoutant un peu de cet ensemble pour l'intérieur au-dessus du jaune pâle, du jaune des oranges Nous ne cherchons pas à mélanger, mais à en superposer un peu sur les autres couches de couleurs Maintenant, vous pouvez voir que Russet et le verger que nous avons ajoutés tracent les contours de la plupart des graines de l'arnaque que Et c'est ce que nous visons. C'est ce que je recherchais. Et maintenant, passons au blanc. Ajoutons un peu de surlignage à certains des noyaux. petits traits sont blancs, en particulier les petits traits blancs, que vous pouvez ajouter sur le côté droit ou sur le côté gauche. Donc oui, appliquez une forte pression sur le blanc et ajoutez-le sur certains grains pour le rendre un peu plus clair afin de semer la réflexion ou la lumière Et oui, on en a fini avec le blanc. Créons les coques. Commençons donc par dessiner le contour. Comme je l'ai mentionné plus tôt, je vais couvrir la moitié de cette portion de cette boîte. Ici, j'utilise le côté obscur de l'olive pour en faire la couche principale Cette section du maïs sera donc recouverte par les légumes verts. Vous devrez donc appliquer un peu de macer et oui, ajoutons également l'enveloppe de ce côté Et vous n'êtes pas obligé de créer les noyaux comme je l'ai fait. Comme je l'ai mentionné au début et que je vais en parler, je le faisais juste pour vous montrer comment créer une connexion complète. Ajoutons une autre enveloppe ici. Et oui, nous en avons terminé avec ce set d'olives. Maintenant allègons-le. Pour cela, ici, j'opte pour l'olive claire. Ici, j'applique un agent de pression moyen à élevé, et nous allons le superposer complètement sur le brun et le mélanger partiellement Appliquez donc un presseur et mélangez ces deux couleurs ensemble. Un mélange partiel Ajoutez la couleur de la deuxième enveloppe que nous avons ici Oui, passons à celui du milieu. Vous devrez donc faire attention en l'ajoutant à celui du milieu. Nous ne voulons pas que ce jaune clair soit recouvert de ce jaune clair sur le dessus des grains Ajoutons l'olive claire à la dernière coque que nous avons ici Pour les betteraves, je vais appliquer un peu plus de presseur pour obtenir un meilleur mélange des couleurs Et en plus de cela, j' utiliserai des côtés plus clairs du vert, du jaune pâle ou blanc pour le rendre un peu plus clair, ainsi que pour semer ou ajouter des reflets ou des reflets. Agrandissons un peu cette enveloppe. Et oui, nous en avons fini avec l'olive pour créer les contours , les définir un peu mieux et créer les contours en gras. Et avec cela, nous en avons fini avec les olives et passons maintenant au vert menthe. Ajoutons-le à certaines parties de l' enveloppe et allons-le un peu plus léger Et avec ça, on en a fini avec le vert menthe. Maintenant, ajoutons la soie sur le dessus de la morue, je vais ajouter de la soie sur les grains Ici, j'utilise le russet. Si vous préférez, vous pouvez utiliser la couleur du crayon. Et avec cela, nous en avons terminé avec ce douzième projet moyen. Je vous verrai dans le prochain projet bonus. 22. Deux grands noiseries - Projet bonus: Bienvenue au projet final de ce cours. Il s'agit donc d'un projet bonus dans lequel j'ai décidé de créer deux inconvénients, l'un avec l'enveloppe et l' autre sans elle La vitesse de cette vidéo est deux fois supérieure à celle de la vidéo originale. Je vais donc simplement mentionner les étapes, car vous savez comment créer des contours, comment ajouter les couleurs, comment combiner les couleurs avec la façon dont vous pouvez créer l' enveloppe, ainsi que comment utiliser ou appliquer différents types préréglages pour obtenir une variété de traits et de textures L'avantage supplémentaire de ce projet est que pour celui-ci, j'utiliserai les outils de fusion Ici, je vais vous donner les conseils. Si vous préférez, vous pouvez utiliser une tige à mélanger, du papier de soie, du coton ou un chiffon pour obtenir un mélange homogène Ici, je vise une texture lisse, ou vous pouvez voir un mélange fluide pour l'ensemble du CD ainsi que pour l'enveloppe Ce sont là les deux inconvénients, et pour rendre un peu plus clair et plus foncé, je vais utiliser le stylo Sakura Micron pour coudre les contours et les rendre un peu plus Ajoutons un peu plus de détails pour cette première arnaque. Et c'est ce que nous avons fait avec un croquis au crayon de base. Passons en revue les contours du crayon avec ce stylo micron Je le fais pour rendre les contours un peu plus clairs. Je vais superposer le pistolet à huile dessus et appliquer une pression épaisse avec celui-ci pour couvrir ce contour, les contours du stylo. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser le contour avec les pintes et appliquer un presseur épais avec la couleur du crayon ou avec les pastels à l'huile ou vous pouvez utiliser des parties plus foncées du pastel à l'huile pour couvrir l'épingle stylo. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser le contour avec les pintes et appliquer un presseur épais avec la couleur du crayon ou avec les pastels à l' ou les marques d' encre. Ajoutons un peu plus d'enveloppe pour le rendre un peu plus dense. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec l'épingle à micron. Effacons les contours du crayon, et nous passerons à l' ajout des couleurs correspondantes. Donc, comme je l'ai mentionné, je vais utiliser les outils de mélange. Donc, d'abord, je vais appliquer une couche de jaune ou tout autre ensemble de briquets pour les contre. Et pour ce qui est de la coque, je vais utiliser des olives en accompagnement et des sets plus légers Je vais donc essayer de créer une petite enveloppe contrastante avec des côtés verts et un dégradé entre les Ici, j'ai déjà commencé avec un jaune doré, et ressentons bien les deux inconvénients. Passons maintenant aux légumes verts pour la coque. Ici, j'utilise un ton plus clair, et pour rendre l'intérieur du conn un peu triste, en superposant ce jaune pâle dessus, et pour le rendre un peu plus superposant ce jaune pâle dessus, et pour le rendre un peu Maintenant, mélangeons les couleurs pour cela. Ici, j'utilise l'embout, en appliquant une forte pression avec cet embout pour le mélanger. Nous visons ici une texture lisse pour la couche primaire de ces deux cônes. Donc, si vous voulez accélérer un peu ce processeur, vous pouvez utiliser du papier de soie, du coton ou du tissu. Mais si vous recherchez la pré-saison et la précision, essayez d'utiliser la tige de mélange ou le point Q. Pour les grandes surfaces, utilisez du papier de soie des vêtements en coton pour mélanger les couleurs. Ici, je ne fais pas de mixage. J'étale la couleur pour obtenir une texture lisse pour la couche primaire ou la couche de base pour ces deux cors Passons à l'enveloppe appliquant une forte pression avec cette pointe pour mélanger Les deux couleurs, le jaune pâle et le vert menthe que j'ai ajoutés. Vous devrez faire un peu attention sur les bords , car nous ne voulons pas que la couleur se tache Maintenant, ajoutons une autre couleur à notre maïs. Pour cela, j'opte pour une olive claire. Couvrons complètement la section entière de la coque avec ceci Et oui, on en a fini avec ça. Maintenant, ajoutons un peu de graines plus foncées à l'olive. Je vais l'utiliser pour créer la section la plus foncée afin d' ajouter des ombres, ainsi que pour créer le contour en gras de l'enveloppe Maintenant, mélangeons-le une fois de plus, en appliquant une pression épaisse avec cette pointe pour mélanger toutes les couleurs, la section intérieure et la section extérieure Mais nous mélangeons principalement, mais principalement, nous mélangeons l' olive claire avec cette olive foncée Vous êtes libre d'utiliser d'autres combinaisons de couleurs du vert et du jaune pour créer les inconvénients, et vous n'avez même pas à créer les deux inconvénients, vous pouvez en utiliser ou en créer un seul. C'est à vous de choisir. Mélangeons les légumes verts pour cette section de base. Et maintenant, mélangeons progressivement en allant du bas vers le haut. Il est conseillé de commencer par mélanger du haut vers le bas De cette façon, vous pouvez éviter le maculage de la couleur. De plus, pour éviter que la couleur ne tache, placez du papier mouchoir sous votre paume pour éviter cela Et comme vous pouvez le constater, le type de mélange que nous faisons avec le Q tip et les ingrédients que nous obtenons de ce type de mélange sont un peu plus éclatants et plus doux que les autres mélanges dans lesquels nous n'utilisons que des pastels à l' nous n'utilisons Et voilà, nous en avons fini avec le mélange de ce premier citron. Faisons de même pour le second, en ajoutant un peu d'olive Maintenant, mélangeons les deux couleurs. Appliquez une forte pression avec l'embout Q pour le mélanger. Et avec ceux-ci, on en a fini avec l'enveloppe. Passons au Connecticut. Pour cette occasion, je vais ajouter deux ou trois couches de couleur. Tout d'abord, j'opte pour le côté le plus foncé de ce jaune, et créons de minuscules grains Ce n'est pas clairement visible ici, mais plus tard, j'utiliserai l' ocre et le set pour rendre les noyaux un peu plus visibles et clairement distincts plus, j' utiliserai également un crayon de couleur pour créer des noyaux et dessiner les contours de l'arnaque Et avec ça, on en a fini avec celui-ci. Passons à l'ocre. Créons donc certains des noyaux. Créons des noyaux avec ce cercle complet, donc un balayage complet du noyau, des noyaux spécifiques Et pour l'autre, j'utiliserai un peu de crayon roux ou de couleur, j' utiliserai du blanc pour ajouter les reflets aux jaunes pâles Voici donc les noyaux que je suis en train de créer avec l'ocre Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser d'autres ensembles sombres. Comme cela n'est pas très visible, vous pouvez également utiliser des couches de brun un peu plus foncées. Pour les deux inconvénients, je vais utiliser une combinaison de couleurs un peu différente. Pour celui-ci, j'utilise le jaune doré, le côté plus foncé du jaune et l'ocre, et pour le second, je n'utiliserai pas l' autre côté du jaune, uniquement l'ocre et l'autre couleur pour créer les grains Si vous préférez, vous pouvez utiliser la même technique pour les deux, mais j'ai décidé d' utiliser une technique un peu différente pour que la première soit un peu plus foncée et la seconde un peu plus claire. Ajoutons donc les grains de celui-ci directement à cette olive ici Je crée un peu plus de noyaux avec celui-ci par rapport à celui que nous avons fait pour le second Comblons donc complètement cette arnaque avec de l'ocre. Et nous en avons fini avec l'ocre pour celui-ci. Ajoutons quelques reflets et créons des sections un peu plus claires pour le maïs. Vous devrez donc appliquer un peu de haute pression avec le blanc pour l'ajouter ou le superposer sur les couches de jaune Maintenant, ajoutez le blanc pour la coque. Maintenant, mélangeons ce blanc avec le reste des légumes verts, appliquant un peu de presser et en mélangeant principalement les côtés du blanc avec le reste des Maintenant, nous allons utiliser un crayon pour tracer les contours et rendre les tronçons un peu plus définis, plus détaillés, créer des lignes fines pour former la couche distincte de l'enveloppe que nous avons Vous êtes donc libre d'utiliser d'autres ensembles de vert ou des combinaisons de vert ici J'utiliserai le vert foncé, un peu de vert olive et, oui, un peu de vert gazon aussi. est donc à vous de choisir. Et vous pouvez également l'utiliser pour faire un peu de mélange Ajoutez donc plus de couleurs là où vous le jugez nécessaire et mélangez. En dehors de cela, nous n' avons que de la soie à ajouter, ainsi qu'aux contours du maïs et du reste de la coque que nous avons ici Je passe à l'autre couleur pour ce côté. J'utilise donc ici le crayon de couleur olive. Et oui, faisons les grandes lignes pour le reste de l'enveloppe que nous avons ici Vous devrez appliquer un peu de presse avec le crayon de couleur car nous avons deux ou trois couches de pastel à l'huile Enlevons l'excès de poussière de pastel à l'huile et continuons à ajouter des lignes fines et plus de détails à la coque Cela rend le vase un peu plus sombre. Passons maintenant à l'olive pour un peu certaines régions assombrir un peu certaines régions et en tracer les contours. Certaines régions de cette coque graines un peu plus claires, j'ai donc décidé d' ajouter plus d'olive dans j'ai donc décidé d' ajouter plus d'olive la partie supérieure ou dans la partie inférieure de celles-ci Et oui, en ajoutant un peu d' olives pour les régions les plus basses. Et maintenant, passons à l'astuce pour le mélanger. Nous préférons que vous puissiez également utiliser les autres côtés des olives. Mais là, j'ai décidé de le rendre un peu plus sombre. Et revenons en arrière avec un crayon pour refaire les grandes lignes H. J' utilise donc des côtés de différents verts pour créer des contours légèrement contrastés et différents. Si vous préférez, vous pouvez utiliser une seule couleur pour faire le contour, même si vous pouvez utiliser les côtés les plus sombres du noir ou du brun pour faire le contour. C'est à vous de choisir. Et maintenant, nous allons faire la soie pour les deux conn. Ici, j'utilise le crayon de couleur, le roset, et je vais également y ajouter quelques grains Donc, là aussi, je vais appliquer une petite haute pression pour le superposer sur les couches du conn, en ajoutant ainsi de la soie avec cette couleur ocre Et maintenant, ajoutons quelques grains supplémentaires pour cette arnaque avec cette rosette Je voulais rendre le premier inconvénient un peu plus sombre et le second un peu plus clair. C'est pourquoi j'ai ajouté deux sièges jaunes pour le second, et pour le premier, nous n'en utilisons qu'un seul. Ajoutez quelques grains supplémentaires pour ce cornet avec ce crayon de couleur Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec ce crayon de couleur maintenant. Ajoutez d'autres touches finales là où vous le jugez nécessaire. Ici, je rends les lignes un peu plus audacieuses pour rendre les contours un peu plus audacieux et plus sombres Enfin, ajoutons quelques points saillants ou quelques points de réflexion supplémentaires pour expliquer l'inconvénient du deuxième inconvénient. Utiliser du blanc et appliquer une couche épaisse avant le service pour ajouter les petites stries de certains grains Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec le cinquième et dernier projet bonus. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 23. Remerciements et conclusion: Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours. J'espère que vous avez aimé apprendre à dessiner, à dessiner et à peindre du maïs au pastel à l'huile Nous avons abordé de nombreuses techniques amusantes allant de simples croquis à la fabrication de noyaux, création de coques et l'expérimentation de différentes textures et couleurs Maintenant c'est ton tour. Ajoutez de l'amour pour vous en téléchargeant votre projet de classe dans la galerie de projets. Vous pouvez voir n'importe lequel des deux projets principaux ou même essayer les cinq projets bonus. N'oubliez pas de la voir également ou de vous entraîner à vous asseoir avec les croquis, sièges et les expériences de couleur. C'est toujours une source d'inspiration de voir les processus créatifs. Merci de laisser un commentaire si vous avez apprécié le cours. Vos commentaires et suggestions sont très importants pour moi et m'aident à améliorer les cours à venir. Et si vous voulez continuer à apprendre avec moi, consultez mes autres cours sur les compétences ici. Vous pouvez également me suivre ici pour découvrir les compétences qui y trouvent afin de ne pas manquer les nouvelles mises à jour. Encore une fois, merci d'avoir peint avec moi. J'espère que vous vous êtes amusé, que vous avez appris de nouvelles techniques et, surtout, que vous vous sentez inspiré pour continuer à créer. Rendez-vous au prochain cours.