Insectes à l'encre : 7 jours de défi spectaculaire pour les colombes et les insectes

1. Bienvenue et introduction: Bonjour et bienvenue dans mon nouveau cours Inky Insect, sept jours de coléoptères spectaculaires et d'insectes Allen Dans ce cours, vous apprendrez à créer des illustrations à l' encre éclatantes et détaillées de magnifiques coléoptères et insectes à l'aide de matériaux simples Ce cours est entièrement adapté aux débutants. Nous utiliserons principalement des doublures fines et des épingles en soutien-gorge. Mais tu n'as même pas besoin d'épingles à poitrine. Vous pouvez créer toutes les illustrations à l'aide d' un simple stylo à bille, si c'est ce que vous avez Toutes les lésions sont enregistrées en temps réel, vous pouvez donc me suivre pas à pas. À la fin du défi, nous travaillerons également sur un projet bonus , une illustration plus grande et plus détaillée d'insectes ailés pour rassembler le tout Pour ce défi de sept jours, je mettrai en ligne un projet par jour. Bonjour, tout le monde. Je m'appelle Mihal. Je suis un artiste indien et un professeur de voyance. Sur le plan des compétences, je donne divers cours d'art de plantation pour débutants, notamment au pistolet à huile, à la gaze, aquarelle et Vous pouvez également retrouver d'autres de mes œuvres sur mon compte Instagram et YouTube. Nous allons commencer ce cours par les bases. Utilisez également certaines des techniques d' illustration essentielles à la plume et à l'encre que nous utiliserons dans ce cours. Ensuite, je vous guiderai à travers une méthode simple qui vous aidera à construire n'importe quel insecte en toute confiance. Ensuite, nous passerons à notre illustration quotidienne des insectes, en notre illustration quotidienne des insectes, développant nos compétences et notre cohérence au fur et à mesure. Aucun matériel sophistiqué n'est requis. J'ai utilisé du papier de couleur pour une partie du projet, mais nous pouvons tout à fait utiliser du papier ordinaire à votre disposition. Alors rejoignez-moi dans ce défi de sept jours, et amusez-vous à expérimenter avec des scarabées spectaculaires, expressifs et de magnifiques illustrations à Je te verrai dans ma classe. 2. Projet de cours :: Pour votre projet de classe, vous allez créer une illustration à l'encre de sept détails à l'aide d'une lime et d'une épingle en laiton. Vous pouvez créer tous les sept ou créer n'importe lequel de vos favoris Vous pouvez également créer le bonus, le plus gros. Je mettrai en ligne une vidéo chaque jour pour le projet de classe. Vous pouvez également télécharger votre projet dans la galerie de projets chaque jour, ou vous pouvez simplement terminer les sept ou huit projets , puis les télécharger tous en une seule fois. N'hésitez pas à expérimenter avec différents suintements et tailles. Et si vous souhaitez ajouter un élément supplémentaire, vous pouvez également le faire. Vous pouvez suivre mes références exactes ou choisir votre propre insecte pour un défi plus personnel. Vous pouvez également consulter les horaires de votre cabinet. À la fin des années 70, vous aurez une mini-collection cohérente d'illustrations d' insectes audacieuses et détaillées Une fois que vous aurez terminé votre œuvre, téléchargez-la dans la galerie de projets, j'adorerais voir vos créations. Alors plongeons-nous dans le vif du sujet et commençons à constituer votre collection d'insectes encreurs. Mm. 3. Liste des fournitures: Pour ce cours, vous aurez besoin de fournitures de base, un crayon et de clous pour faire les simples croquis au crayon de base Ici, j' utiliserai du papier de couleur. J'ai donc ce papier de couleur pistil à huile. Comme j'utilise des sièges amovibles, je vais utiliser l' embout de masquage pour fixer le papier Le papier de soie sera utile pour éviter de tacher la couleur J'utiliserai le crayon fin, le crayon fin noir et rouge de Sakura Micron Et pour vous donner un aperçu, je vais utiliser l'épingle à poitrine Tombos Si vous n'avez pas d'épingle ou si vous ne voulez pas l'utiliser, vous pouvez vous en tenir à la fine doublure et créer tout le projet Elles ne sont pas nécessaires. Pour les blancs, j'utiliserai un crayon de couleur blanc et j' ai l'épingle à gelée Sakura Le blanc vous sera utile, mais si vous n'en avez pas, vous pouvez également créer tous les projets. Tu n'es pas obligée de t'en servir. En dehors de cela, ce sont des fournitures supplémentaires que vous pouvez utiliser si vous le souhaitez, nous avons une doublure fine colorée. J'ai des épingles à gel colorées, des épingles à bille colorées. Quelques peintures rustiques aussi. Pour ce cours, vous n'avez pas besoin de toutes les fournitures sophistiquées. Vous pouvez créer l'ensemble du projet uniquement à l'aide d'une simple peinture à bille Le bleu, le noir et le rouge feront l'affaire. Et oui, je te verrai dans la prochaine vidéo. 4. Matériel de test: Bienvenue dans cette section. Ici, je vais vous montrer toutes les fournitures que j'ai. La plupart du temps, j'utiliserai l'épingle à soutien-gorge Tombos pour faire les grandes lignes. Car avec cela, je peux obtenir des lignes un peu plus épaisses et un peu plus sombres. Je vais donc surtout m'en servir pour dessiner les contours de tous les coléoptères et J'utiliserai également la doublure fine, la doublure fine Sakura Micron. Pour le rendre un peu plus épais, je peux simplement ajouter deux ou trois lignes. En dehors de cela, j' utiliserai également le feutre fin de couleur rouge. Alors j'ai ce gélifiant blanc. Ce n'est donc pas visible ici, mais je vais l'utiliser sur du papier de couleur. Utilisons-le par-dessus le noir. Utiliser le noir pour créer une ligne hachurée. Ajouter le blanc par-dessus. Ça ne marche pas si bien ici. Mais comme vous pouvez le constater pour notre projet de papier coloré, j'ai utilisé beaucoup de lignes comme celle-ci. J'utilise beaucoup de finesse pour créer l'arrière-plan de cette manière. Donc, si vous avez une épingle à gelée blanche, le projet deviendra plus dynamique et plus contrasté. En dehors de cela, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser une autre doublure fine colorée. Par exemple, ici, j'en ai une de couleur bleue et verte. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser les stylos à encre gel. J'ai un ensemble de stylos à encre gel de couleur étain. Je ne l'utiliserai pas, mais si tu veux, tu peux aussi les utiliser. Voici donc quelques-uns des elpins colorés que j'ai. Voici le vert. Je ne vais pas vous montrer toutes les couleurs. Mais tu en as une idée approximative. Si vous avez des épingles de couleur gelpin, vous pouvez également les utiliser pour dessiner les contours, ajouter plus de détails pour rendre les projets plus colorés et plus éclatants En dehors de cela, j'ai aussi ce stylo à bille normal J'ai un stylo à bille coloré comme celui-ci. Vous n'avez même pas besoin d'utiliser les doublures fines et l'épingle à poitrine Vous ne pouvez créer l'ensemble du projet qu'en utilisant le stylo à bille noir et bleu et le stylo à bille rouge Ici, j'ai une équipe à bille de couleur verte. Celui-ci est brun. Voici le jaune . Un bleu clair. Et voici le violet. Voici donc le stylo mural de couleur étain que j'ai. Si vous souhaitez transformer le projet en variations de couleurs et si vous avez les fournitures nécessaires, vous pouvez le faire. J'ai aussi le pantalon en laiton. Donc, avec cela, le principal avantage est que je peux créer des lignes très épaisses et fines comme celle-ci, des lignes d'épaisseurs variées. J'appelle essentiellement ce type de lignes des lignes dynamiques. Je n'utiliserais pas les poêles en laiton, mais si vous le souhaitez, vous pouvez également les utiliser. J'ai aussi celui-ci de couleur jaune. C'est un peu plus épais et il y a un peu d'étincelles dedans et il y a un peu d'étincelles dedans . Un de couleur grise. Voici quelques-unes des fournitures que j' ai dégustées ici N'hésitez pas à utiliser toutes vos fournitures et à les vérifier. N'hésitez pas à consulter ici votre reçu de suivi dans la galerie de projets. Et avec cela, nous en avons fini avec les tests de nos fournitures. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 5. Les bases: Bonjour, et bienvenue à l'essentiel. Ici, je vais vous montrer certaines des techniques de base que nous utiliserons pour notre projet. Moni, je vais utiliser deux ou trois techniques, mais ici, je vais vous montrer six ou sept techniques différentes que vous pouvez utiliser pour le projet Commençons par l'éclosion. Pendant la majeure partie du projet, je n'utiliserai que la technique de l' éclosion éclosion est donc essentiellement une technique d'ensemencement créée à l'aide de lignes parallèles Les lignes peuvent être inclinées horizontalement et verticalement. Ici, nous avons des hachures verticales et des hachures horizontales Et comme je l'ai mentionné, vous pouvez également créer ce type de lignes hachurées inclinées, des lignes inclinées En dehors de cela, j'utiliserai également ce type de hachures brisées. Des hachures simples comme celles-ci. Voici une autre variante de la ligne de hachure brisée que je vais également utiliser pour ajouter un peu de texture comme celle-ci Comme vous pouvez le constater, ce sont aussi des hachures brisées, mais ici, je porte également la longueur des lignes Certaines lignes sont plus grandes, d'autres plus petites. Il s'agit du deuxième exemple de ligne de hachure brisée. Et comme nous l'avons mentionné, il s'agit d'une technique d'ensemencement créée à l'aide de lignes parallèles Nous pouvons créer un ensemencement en utilisant cela. En réduisant simplement l'espacement entre les lignes, nous pouvons créer des zones plus sombres Et voici une autre façon d'utiliser la technique d' éclosion Je vais créer des lignes comme celle-ci pour l'ensemencement. En outre, je vais également utiliser cette méthode pour créer de l'ensemencement, en ajoutant des rangées de lignes les unes au-dessus des autres pour effectuer l' ensemencement en utilisant cette technique d'hachurage Ainsi, en fonction du projet, nous utiliserons diverses techniques d'éclosion Et voici quelques exemples. Ensuite, nous avons des hachures croisées. L'éclosion croisée repose essentiellement sur l'éclosion. Vous pouvez définir les hachures comme superposition d'ensembles de lignes parallèles dans différentes directions Voici donc deux exemples simples de hachures croisées. Pour le premier, nous utilisons une ligne inclinée, et ici, nous utilisons une ligne verticale et horizontale Et celui-ci est une combinaison de inclinées et de lignes verticales Comme dans le cas précédent, les lignes hachurées, vous pouvez également utiliser ce type de lignes de hachurage brisées pour obtenir cette hachure Et en dehors de cela, comme dans l'exemple d'éclosion précédent, nous pouvons également réaliser l'ensemencement en utilisant les Pour cet exemple, j'utilise des lignes verticales et horizontales. Pour assombrir la région, il suffit d' ajouter des lignes ou lignes verticales et horizontales. Ici, je cherche à assombrir le côté supérieur gauche, en ajoutant plus de lignes pour obtenir une zone un peu plus foncée. Donc, plus de lignes hachurées comme celle-ci pour obtenir le rembourrage Pour une ou deux parties du projet, j'utiliserai les hachures croisées, mais j' utiliserai principalement les Voici un autre exemple. Pour obtenir une texture un peu approximative pour une autre section, je vais utiliser les hachures croisées de cette manière Les lignes étaient assez proches les unes des autres, donnant ainsi une sensation un peu plus dense. Voici un autre exemple d' utilisation de hachures croisées pour réaliser Il suffit d'ajouter des lignes pour assombrir un peu la région. Encore une fois, mon objectif est de rendre le coin supérieur gauche un peu plus sombre, plus de lignes de ce côté. C'était notre croisement. Ensuite, nous avons des lignes courbes. J'utiliserai principalement la courbe pour envelopper formes arrondies ou certaines parties spécifiques de l' insecte, comme ses yeux, estomac ou toute autre partie de son corps. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai créé un croquis très simple pour sa tête. Je vais utiliser les lignes de bordure de cette manière pour ajouter un peu de texture comme celle-ci. Et ici, j'utilise un peu de hachures brisées pour servir de lignes de bordure Voici un autre exemple. Pour la partie stomacale de notre insecte, je vais utiliser ce genre de lignes pour faire un peu de ponçage en voici une autre Utiliser des lignes hachurées brisées et créer ce type de lignes courbes Il ne s'agit donc que d'une démonstration approximative. Maintenant, laissez-moi vous montrer comment je vais principalement l'utiliser. Pour ce qui est de la sève conique de son corps, le corps de l'insecte, pour lui donner un petit aspect tridimensionnel . Je vais utiliser hachures croisées ou hachurées de cette façon, en suivant la courbe ou vous pouvez voir le contour de son corps et lui donner un peu plus de dimension en ajoutant les lignes de cette manière, et si nécessaire, en faisant l'ensemencement suivant la courbe ou vous pouvez voir le contour de son corps et lui donner un peu plus dimension en ajoutant les lignes de cette manière, et si nécessaire, en faisant l' Permettez-moi de vous donner un autre exemple. Ici, nous avons un autre s cylindrique . Cette fois, j' utilise des lignes brisées. En utilisant des lignes brisées et en faisant quelques hachures croisées, suivez le fil incurvé de la mer cylindrique et assombrissez légèrement la région inférieure Vous avez donc une idée approximative de la façon dont nous allons utiliser les lignes courbes ainsi que la technique des hachures et des hachures croisées Maintenant, comment utilisons-nous cela en classe ? Voici donc une démonstration simple. Nous avons donc ici une écharpe anti-insectes, et pour lui donner un peu de similitude tridimensionnelle, j'utilise de simples lignes hachurées comme celle-ci, suivant la courbe se, un peu la même courbe puisque ce n'est pas une grande Il suffit donc d'utiliser des hachures pour lui donner un peu plus de volume Maintenant, donnez-lui un peu plus de sève tridimensionnelle. Nous utilisons ici des lignes courbes. Nous allons faire quelques hachures croisées. Je vais assombrir un peu la région supérieure, suivant le tamis incurvé et en assombrissant la région supérieure en y ajoutant des lignes. maintenant à cet ensemble conique, commençant par les lignes hachurées verticales, puis nous avons des lignes hachurées horizontales légèrement incurvées suivant le suintement incurvé de ses pieds. Et pour le reste, nous n' utiliserons qu' un petit bout de ligne à hachures et nous procéderons à l'ensemencement Voici donc comment je vais utiliser les lignes de courbe. Ensuite, nous avons un pointillé. Le pointillage utilise essentiellement des points pour créer un ensemencement. Avec plus de points, nous pouvons créer une zone plus sombre avec moins de points, nous pouvons créer une zone plus claire. Dans ce cas, aucune ligne n'est impliquée. Pour celui-ci, ici, j'ai utilisé moins de points pour créer une zone plus claire et j'ai créé cette mer sphérique. En voici une autre. Pour celui-ci, j'ai décidé d'ajouter plus de points, plus de points, et l'espacement entre les points est également important. Pour celui-ci, comme vous pouvez le constater, l'espacement entre les points est bien inférieur à celui du premier Ici, je considère que la ligne tombe du haut à droite. Le côté le plus sombre se trouve donc en bas à gauche. Ici, je cherche à le rendre un peu plus foncé, et je vais également faire un peu d' ensemencement en utilisant cette technique de pointillage Nous rendons donc la région inférieure un peu plus foncée en y ajoutant plus de points. Oh. Grâce à cette technique de pointillage, nous pouvons créer une très belle texture, donc de la douceur et Le principal inconvénient de cette technique est qu' elle prend beaucoup de temps. Donc, pendant la majeure partie du projet, je ne l'ajouterai pas, mais je ne l'utiliserai que pour une petite section. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec les pointillés. Ensuite, nous avons la technique du gribouillage. Il s'agit d'une technique de fluidité qui se chevauche très librement et dans laquelle nous utilisons des lignes de tamis irréguliers . Waouh. Pour l'un des projets, je vais l'utiliser. Avec ce gribouillage, vous pouvez donner une touche énergie à vos illustrations Ces lignes sont irrégulières et peuvent être considérées comme organiques. Pour un seul des projets, je vais l'utiliser car je n'ai pas beaucoup de contrôle dessus. Ensuite, nous avons des pétoncles. Et en gros, les pétoncles sont des lignes répétées en demi-cercle ou en forme de vague Permettez-moi de prendre l' exemple des pétoncles. Je n'utiliserai pas de pétoncles pour notre projet, mais si vous le souhaitez, vous pouvez inclure les différents types de pétoncles pour le fond ou pour une partie du corps de l'insecte Enfin, nous avons des lignes contrastées. Il s'agit d'un exemple simple de ligne contrastante. Je ne l'utiliserai pas. Vous pouvez l'utiliser pour l'arrière-plan ou pour une partie de la section du projet. Ici, j'utilise la technique des hachures et je crée ce type de lignes orientées dans une direction différente En dehors de cela, vous pouvez également utiliser lignes fines pour créer des lignes contrastées. Vous pouvez également utiliser le noir et le clair. Par foncé et clair, je veux dire porter l' espacement inné dans les lignes Vous pouvez également utiliser des lignes droites et actuelles pour créer des lignes contrastées. Alors n'hésitez pas à expérimenter, et tout cela est pour cette section de base. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. OK. 6. Insectes: Bienvenue dans cette section, je vais vous montrer comment je vais créer la plupart des insectes pour ce projet pour cette classe. Voici donc tous les insectes, les punaises et les coléoptères que nous allons créer dans le cadre de ce projet Et pour tous les projets présentés ici, j'utilise les directives simples pour créer son corps afin qu'il y ait un peu d' uniformité pour tous les projets de cette classe En gros, pour tout le projet, je vais commencer par quelques lignes simples. Cette ligne déterminera la longueur du corps de l' insecte. Ensuite, je vais diviser en plusieurs sections, principalement quatre sections, mais si nécessaire, huit ou six sections. Pour les deux premières sections, je vais principalement créer sa tête et la région située en dessous. Ensuite, pour les deux ou trois sections restantes, je vais créer le contour de la partie restante de son corps comme ceci. Pour cet exemple, je n'utilise que la première section, et je la divise ensuite en différentes sections pour différentes parties ou différentes parties de son corps. Et pour le reste, je l'utilise pour créer le contour approximatif de son corps. Mais en fonction des projets, je porterai un peu les proportions. Pour tous les projets, je vais créer trois paires de pieds. Et pour créer des insectes incurvés, j'utiliserai ce type de lignes courbes pour déterminer leur longueur et, encore une fois, diviserai en différentes sections, principalement quatre sections, et en utilisant une ligne directrice simple pour créer le contour de son corps. Pour les insectes incurvés, je vais également coudre du porto un peu irrégulier pour lui donner un peu plus de couture tridimensionnelle De cette façon, je vais créer ce genre de corps incurvés pour notre insecte. Pour ce qui est de sa tête, je vais surtout créer ce genre de pinces frontales et les yeux sur les côtés pour créer une sorte d'ovale visible pour les yeux, de sorte que les yeux sont un peu volumineux. dessous de sa taille, je vais créer ce genre de coupe pour sa tête. Il ne s'agit que d'un exemple simple. Je porterai la sieste pour l'intérieur. Maintenant, pour ce qui est de son antenne, voici un exemple de son antenne. Il s'agit d'une variation un peu détaillée de l'antenne. voici un autre qui utilise ce genre de petites sections pour créer le contour de son antenne En dehors de cela, je vais également créer quelques variantes supplémentaires de l'antenne. Pour ce qui est de ses pieds, en voici un exemple. Je vais utiliser ce type de sp cylindrique ou vous pouvez voir cylindriques coniques pour créer son alimentation La plupart du temps, je vais le diviser en trois sections comme celle-ci. Ce sera donc le s pour la dernière partie de son corps. Créons un autre exemple de ses pieds, un angle légèrement différent pour sa nageoire. Pour la dernière paire de pieds, je vais surtout créer ce type de pieds, un peu pliés comme ça. C'est ainsi qu'il va créer ses pieds, son antenne, la partie avant de sa tête, ses pinces. Et voici un exemple simple du klaxon que je vais créer. Pour cela aussi, je vais apporter quelques modifications et créer d'autres variantes pour les cors Permettez-moi de vous montrer quelques autres exemples du poison corporel utilisé pour notre insecte. Ici, nous en avons un ovale. Il s'agit d'une petite graine polygonale pour le corps de l'insecte Et pour ce qui est de l' ailé, vous pouvez ajouter les ailes sur les côtés de son corps Et avec celles-ci, nous en avons fini avec quelques graines simples pour le corps de l'insecte. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 7. Grimpeur de forêt d'azure: Bienvenue chez Azure Forest Climber. Ici, j'utilise du papier de couleur bleue, et j'utiliserai à la fois du blanc et noir pour créer notre illustration. C'est l'un de mes préférés de ce cours. Commençons donc par un simple croquis au crayon. En commençant par une ligne verticale pour déterminer la longueur de notre insecte, je vais le diviser en différentes sections afin que nous puissions facilement le créer. Ici, je commence par un pas simple, un simple suintement semi-ovale comme celui-ci pour sa tête Sur les deux côtés, ce qui crée les plus petits suintements pour ses yeux Et ce seront ses antennes. Maintenant, divisons-le en différentes sections, soit un total de quatre saxons, et je vais utiliser simples suintements pour créer des croquis simples pour le reste du corps Pour la partie supérieure ici, vu le vent à moitié ovale, voir que nous avons créé car il était un peu plus grand. Maintenant, pour le reste de la section, nous allons créer son corps et ses ailes. Ici, créant une sorte de scie un peu conique pour le reste de son corps. Ces ailes simples. Vous pouvez commencer par ce type de mer triangulaire conique pour créer une estimation son corps, puis effectuer la section restante Étendre les côtés de cette façon pour créer le contour de ses ailes. Une casquette simple comme celle-ci pour l'aile. Je ne créerai son corps que jusqu'à la quatrième section. Et pour cette section restante, nous avons les ailes. Un simple suintement comme celui-ci pour l'aile. Ce sera donc la queue de notre insecte. Et au milieu, nous allons créer des lignes simples pour le diviser davantage. Faisons maintenant les grandes lignes de l' écharpe anti-insectes. Tu peux juste me suivre. Je vais créer ce type de version simple pour son écharpe Création de ce type de cylindre non uniforme, voir pour sa jambe et ses pieds. C'est ainsi que nous allons créer ses pieds pour une partie de la section. Comme vous pouvez le constater, j'ai créé une vue cylindrique simple. Pour d'autres, nous avons une vue un peu conique Essayez de le garder symétrique et placez les pieds exactement dans les mêmes positions. Vous pouvez modifier le positionnement de la section restante de sa nourriture, mais en commençant par la même position pour le début. ce qui concerne le deuxième siège de sa nageoire, pour tous les insectes de cette classe, je vais diviser le pied en différentes sections. Je vais diviser le pied en trois sections différentes. Passons maintenant à la dernière paire, pour la rendre un peu plus épaisse. La même partie de ses pieds ici ou de sa jambe ici sera couverte par ses ailes. Cela va être un simple croquis au crayon. Maintenant, c'est facultatif. Si tu veux me suivre, tu peux créer le contour des arbres. Plus tard, j'utiliserai la peinture à la gelée blanche pour dessiner le contour de l'arbre et ajouter quelques détails Si tu ne veux pas, tu peux créer l'insecte ici. Et avec cela, nous en avons terminé avec les grandes lignes. Maintenant, ici, j'utilise le ping des soutiens-gorge Tombos pour les grandes lignes, je vais apporter quelques modifications et ajustements et ajustements je vais y ajouter plus de détails. Donc, pour notre antenne, nous avons ce genre d'antenne un peu conique. Simple conique (voir la section entière pour son antenne Faisons les grandes lignes pour le second. Mettons le pied ici. Je ferai les grandes lignes plus tard. Ajouter l'antenne en haut ici. Ce sera notre plan pour l'antenne. Passons maintenant au reste de son corps, en commençant par sa tête. La plupart du temps, j' utiliserai des lignes hachurées et un peu de pointillés La plupart du temps, j' utiliserai des lignes hachurées et un peu de pointillés En dessinant le contour juste en dessous de sa tête, quelques lignes hachurées, de simples lignes de hachurage plus petites Maintenant, pour cette partie, un schéma simple comme celui-ci Faisons d' abord les grandes lignes, puis nous ajouterons un peu plus de détails Ici, si vous voulez créer un peu de lignes dynamiques, vous pouvez utiliser de la peinture au soutien-gorge de cette manière, vous pouvez rendre certaines lignes un peu plus épaisses. Ainsi, vous pouvez facilement créer des lignes de différentes épaisseurs. Cela crée une sorte de C simple pour le reste de son pied. Et avec ceux-ci, nous en avions fini avec celui-ci. Faisons de même pour le second, en épaississant un peu cette région. Essayez de donner de la symétrie aux deux. Passons maintenant à la partie restante, deuxième pied. C'est donc un peu différent par rapport à l'antenne. Et avec cela, nous terminons avec le second pour le reste de la section. Faisons les contours de son corps, le rabat qui recouvre ses ailes Ici, j'utiliserai des lignes hachurées simples, des lignes hachurées en forme de courbe de bits pour ajouter les détails ultérieurement Pour le second, au lieu de créer ce genre de lignes brisées, vous pouvez toujours créer des lignes nettes et normales, lignes uniformes, mais pour ajouter un peu de douve déformée à cela, c'est pourquoi j'utilise ce type de lignes brisées pour faire Et avec cela, nous en avons terminé avec les grandes lignes. Passons maintenant aux deux paires de pieds restantes. Maintenant, pour cette personne, le même genre de chose que nous avons fait pour la première paire de pieds. Passons au pied sur la droite. Et avec celles-ci, nous en avons fini avec une deuxième paire. Ici, j'utiliserai lignes hachurées pour l' assombrir un peu plus tard, en continuant, en passant à la partie significative de son corps, dessinant le contour de ses ailes, faisant le contour de la deuxième Placez l'aile ici, je n'utiliserai que simples hachures pour couvrir complètement toute la section des ailes Ici, pour cette partie centrale, en divisant en différentes sections également, je vais utiliser un petit bout de ligne hachurée et faire l'ensemencement Quelques lignes à diviser en différentes sections. Passons maintenant à la dernière paire de jambes. Je fais aussi les grandes lignes pour l'autre côté. Passons maintenant à la section restante. Une simple sève comme celle-ci, un peu de sève conique, fait la même chose ici sur le côté Même nombre de joints comme celui-ci. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec un schéma simple. Si vous souhaitez dessiner le contour de l' arbre en utilisant le noir, vous pouvez également le faire Au lieu du noir, j'utiliserai stylo à gelée blanc avant de procéder à l'ajout du stylo à encre, en utilisant la gomme pour relâcher légèrement le dessin au crayon . Vérifiez que l'encre est sèche et appliquez une légère pression, sinon l'intensité de l'encre sera légèrement réduite L'intégralité de la vidéo est en temps réel, vous pouvez donc toujours me suivre. Créons l'arrière-plan. Ici, j'utilise un stylo à gelée, un stylo à gelée blanc. Je vais passer en revue le plan, le plan au crayon que nous avons fait plus tôt, et je vais également apporter quelques modifications et ajustements au besoin, en commençant par un simple contour pour les arbres. Pour l'intérieur, j' utiliserai un peu de lignes brisées et légèrement incurvées pour ajouter un peu plus détails et un peu de texture. Je vais également créer deux branches. Ce sera notre première succursale. Elles sont toutes optimales. Si vous ne voulez pas le créer, vous pouvez simplement le laisser simple et clair. Pour les branches ici, de simples lignes hachurées brisées comme celle-ci pour ajouter de la texture Passons maintenant à la section restante de sa branche lignes simples comme celle-ci, simples lignes hachurées comme celle-ci pour ajouter détails et la rendre un peu plus détaillée et un peu plus texturée Je vais également rendre le contour un peu plus épais. J'ajouterai donc deux ou trois lignes plus tard. Pour l'intérieur, je vais utiliser ce genre de simples lignes de hachures brisées pour donner un peu plus de texture à notre arbre Si vous voulez le rendre un peu plus intéressant, vous pouvez toujours utiliser une autre peinture colorée pour saluer les arbres. Et si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez simplement laisser les choses simples. Seul l'insecte. Il s'agit notre deuxième branche, celle de créer le plan. Placez la section incurvée de la branche ici, en créant ce type de ligne courbe, en ajoutant plus de lignes. Après le canto, le balayage incurvé de la branche ajoute quelques lignes supplémentaires Pour la partie inférieure de la branche, rendez-la un peu plus foncée en ajoutant plus de lignes, et pour la partie supérieure, diminuez la taille et le nombre de lignes. Comme je le disais, rendre le contour un peu plus épais en ajoutant plus de lignes. Pour toute la section restante, je vais rendre les contours un peu plus épais et utiliser des hachures simples comme celle-ci, des lignes de longueur variable pour ajouter plus de détails à notre arbre Si vous voulez le rendre un peu plus sombre, vous pouvez toujours utiliser les hachures croisées Mais la plupart du temps, pour tous les projets de cette classe, je n'utiliserai que des pointillés et de simples lignes hachurées Ajoutez du chou frisé complètement entre les parties du corps de l'insecte. Remplir complètement cette petite zone avec des lignes simples, faire la même chose ici, en ajouter un peu quand cela convient, en ajoutant une autre ligne ici pour le contour. Comme vous pouvez le constater, je ne couvre pas l'ensemble de la section avec des lignes simples, mais je laisse quelques spécifications entre les hachures Voici notre troisième et dernière branche. C'est un peu plus petit. Si vous souhaitez ajouter d'autres branches, vous pouvez le faire. Si vous le souhaitez, vous pouvez également créer des arbres plus petits en arrière-plan. Assombrir un peu plus cette zone de la courbe en ajoutant plus de lignes. Maintenant, pour le reste de la section sur le côté droit, nous allons faire la même chose que sur le côté gauche. Mais de ce côté, je ne vais pas rendre les lignes un peu plus épaisses. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez rendre les lignes, le contour de l'arbre un peu plus épais, comme nous l'avons fait pour le côté gauche. Les lignes que j'ajoute ne sont pas toutes en streaming. Certains d'entre eux sont un peu incurvés comme celui-ci, et je les porte également selon la longueur des lignes, comme vous pouvez le voir clairement ici. J'ajoute un peu plus de ligne courbe ici. En l'ajoutant entre les deux ailes. Maintenant, ajoutez-y un peu plus de blanc partout où vous le jugez nécessaire ou là où vous n'en êtes pas satisfait. Avec ceux-ci, nous avons fait avec le fond les arbres à l'aide de l'épingle à gelée. Pour les détails, j' utilise une doublure fine Nous avons donc une doublure fine Sakura Micron. Pour l'aile, comme je le disais, de simples hachures. Ici, je crée ce genre de lignes inclinées. Et au fur et à mesure que je progresse, je vais changer un peu d'angle. Pour la région inférieure, je vais créer des lignes blanches ou verticales, divisant en différentes sections. Rendez les lignes un peu plus inclinées et modifiez leur angle C'est donc ce que je voulais dire, changer l'angle et rendre les lignes un peu plus droites. Passons maintenant à l'autre section. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec notre première aile. Nous allons faire la même chose pour le second, créant ce type d'angle, de simples lignes hachurées Ici, je ne fais rien de plus, mais si vous voulez semer un peu , vous pouvez le faire Vous pouvez ajouter une autre couche de lignes par-dessus. Pour le rendre un peu plus sombre, vous pouvez toujours utiliser les hachures croisées Vous pouvez également utiliser un peu de pointillage pour semer un peu en divisant en différentes Vous pouvez également utiliser un peu de technique de pointillage pour rendre certaines sections un peu plus sombres En l'ajoutant de l'autre côté. Et à ceux-ci, nous les ajoutons avec notre paire d'ailes. maintenant au pied, comme je le disais, de simples hachures comme celle-ci Faites également un peu de ponçage sur les bords. Pour toute la petite section, un peu d'éclosion. Pour l'antenne également, de simples hachures comme celle-ci. J'ajoute juste sept ou huit lignes ici pour rendre les régions de la partie inférieure un peu plus sombres comme ça. Il a dit, de simples hachures pour la partie avant. Maintenant, voici une combinaison de lignes hachurées et de pointillés, commençant par les simples points pointillés Plus tard, je tracerai également quelques lignes hachurées pour ses yeux, laissant un petit espace blanc ici, puis en palpant le reste avec le noir Passons à sa deuxième antenne, faisant la même chose, avec de simples hachures comme celle-ci Même chose pour ses pieds. Oh, en l'ajoutant sur le côté inférieur et en faisant de simples hachures comme celle-ci Si vous voulez le rendre un peu plus sombre, vous pouvez tracer les hachures aux deux extrémités Maintenant, pour cette partie ici, simples hachures pour sentir le reste de la section Pour la face supérieure également, un peu de hachures. Maintenant, pour cette grande partie , tracez les hachures en haut à droite en bas à gauche, un peu plus de hachures sur le côté droit pour la deuxième paire de E, le même type de lignes hachurées simples que pour la première En ajoutant un peu d' ensemencement pour le petit ragoût saxon pour ces pieds plus grands Donc, pour les zones plus grandes ou un peu plus larges, outre les zones d'éclosion, faites également un peu d' ensemencement pour rendre cette région un peu plus foncée Je fais la section restante, en ajoutant des hachures pour la section restante ici Et comme je le disais pour le volet qui recouvre son aile, je vais créer de simples lignes hachurées et quelques lignes de hachures brisées après le suintement Il suffit de simples hachures simples comme celle-ci pour ajouter un peu plus détails à nos rabats qui recouvrent ses ailes Suivre le suintement et créer ce genre de lignes. En ajoutant d'autres lignes brisées comme celles-ci ici, en suivant le même principe, en faisant la même chose de l'autre côté. Pour ce projet, je n' utilise que le noir et blanc. Pour l'autre projet, j'utiliserai également le rouge. Seulement trois couleurs, noir, rouge et blanc. En dehors de cela, si vous souhaitez utiliser d'autres couleurs, n'hésitez pas à le faire en ajoutant plus de lignes hachurées Si vous souhaitez également faire un peu de revêtement, vous pouvez le faire pour la partie supérieure et la partie inférieure Des hachures simples pour la section restante des deux paires de pieds que nous avons ici pour les plus petites portions, en ajoutant les lignes de hachures simples comme celles-ci Et ici, pour la partie centrale, simples hachures et un peu de semis Pour toute la section, ajouter les lignes hachurées. Et comme je le disais, simples points comme celui-ci, de simples points pointillés Elles sont un peu plus grandes, ajoute plus de détails à cette police crée ce genre de simples vagues ovales ou circulaires pour nos insectes Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec notre projet. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. C'est l'un de mes préférés. Dites-moi quelles personnes de couleur avez-vous utilisées et comment votre insecte s'est révélé. Et je vous verrai dans le prochain projet. 8. Wanderer de bijoux en émeraude: Bienvenue chez Emerald Jewel Wanderer. Pour ce projet, j'ai utilisé du papier vert. Et j'utiliserai les trois couleurs, noir, rouge et blanc. Commençons par une simple courbe représentant la longueur de notre insecte. Au lieu d'utiliser une courbe, vous pouvez également créer des lignes droites et créer une version droite pour l'insecte. Pour celui-ci et j'ai décidé de le rendre un peu incurvé. Je vais également coudre une partie de son corps, la partie latérale. Divisons en différentes sections. Ici, nous avons un total de quatre sections égales, divisant la première en plusieurs sections et la seconde en deux. Ici, donc pour la première, deuxième et troisième section, je vais créer sa tête. Dans la première section, je vais créer une toute petite tête pour notre insecte. Et pour les deux sections suivantes, je vais créer la région située sous sa tête, et pour la section restante, nous allons créer son corps, son ventre et ses ailes. Très simple, voyez comme ceci pour la tête de l'insecte, ovale C pour son œil. Une simple vue triangulaire comme celle-ci, un petit bout de mer triangulaire incurvé ajoutant des antennes. Donc, une petite antenne pour celle-ci, étant donné que nous n'avons pas beaucoup de place à l'avant. Passons maintenant au reste de son corps. Pour le reste du corps, juste en dessous de la tête. Donnez-lui un petit look à trois diamens. Faites-le un peu sinueux comme ça. Comme le croquis au crayon n' est pas très visible, vous pouvez simplement voir le maillage de référence ici et l'utiliser comme guide. Divisé en deux sections différentes. Pour cette section située dans cette région centrale, il suffit de lire un petit et simple que j'aime voir, puis pour le reste de la section, nous en créerons le corps. Vous pouvez simplement le considérer comme elliptique, voir ici. Passons maintenant au reste de son corps. Je vais aussi créer les ailes pour celui-ci. Les ailes seront repliées. En l'agrandissant un peu, vous pouvez considérer que je l'ai légèrement étendue à l' ensemble de son corps Ce sera la portion de ses ailes. Ce sera la longueur de notre insecte. Maintenant, ici, je vais créer une paire de six pattes. En mettant deux paires de jambes ici pour la partie inférieure, et pour la première paire, je vais l' ajouter à côté de sa tête. De ce côté, du côté gauche, en faisant la même chose du côté droit. Les jambes du côté gauche ne seront pas trop visibles puisqu'elles seront couvertes par le corps. Mais ici, sur le côté droit, toutes ses jambes seront visibles comme ça. Diviser les fuites en différentes sections pour faciliter les choses. Pour la partie inférieure, comme je vous l'ai montré dans la vidéo de démonstration, je vais créer une simple scène cardiaque. Ce sera le plus gros lien ici. Rendez-le un peu plus épais, la partie centrale, et ce sera la dernière. Je n'ajoute pas autant de détails ici avec le crayon, mais lorsque nous ferons le plan, nous le rendrons plus détaillé. Voici des motifs et des motifs simples pour le rabat des ailes. Ici aussi, en créant ce type de C simple, une vue incurvée comme celle-ci, un peu conique Je vais ensuite le diviser en différentes sections , puis nous utiliserons des hachures ainsi qu'une technique de pointillage pour ajouter les détails Et avec cela, nous en avons terminé avec un croquis très simple pour notre bogue Maintenant, faisons le dessin en commençant par tête pour l'œil ou le côté gauche Seule une petite partie est visible de cette façon. Maintenant, pour cet œil, nous avons ces sphères volumineuses comme C pour l'œil Diviser son côté en deux sections différentes. Comme je l'ai mentionné, une petite partie de son corps sera également visible parce que nous le voyons de côté. Ajoutez un peu de détail de cette manière en utilisant une ligne hachurée, une ligne hachure incurvée suivant le contour de sa tête Pour ce côté, j'ai créé une ligne un peu plus grande, mais ici, de ce côté, une ligne un peu plus petite, plus de lignes hachurées pour la section centrale Plus tard, j'utiliserai également blanc pour ajouter un peu d'hyaline Faisons les grandes lignes de l'antenne. N'hésitez pas à modifier le réglage du côté S ainsi que du sous-sol de l' antenne si vous le souhaitez. Au lieu de créer ce type d'antenne, vous pouvez en créer d' autres variantes. Vous pouvez en créer d'autres variantes , en décrivant la seconde Nous en avons terminé avec les contours de la tête, des yeux et de l'antenne Faisons maintenant les grandes lignes de cette section ici. Rendez le suintement un peu sinueux. Et pour qu'une partie de la section attire un peu plus l'attention, vous pouvez simplement en utiliser une ou deux Vous pouvez simplement utiliser plus de lignes pour attirer un peu plus d'attention Ici, pour diviser en deux sections égales différentes. Maintenant, l'utilisation d'une technique de pointillage comme celle-ci rend une partie de la région un peu plus foncée Pour la partie centrale des deux côtés, je n'ajouterai aucun détail. Mais pour le reste de la section sur les côtés, je vais ajouter des détails en utilisant pointillés ou des hachures brisées Et ici, j'utilise les hachures pour assombrir un peu le côté . Des petits points comme celui-ci. Ajoutez également un peu plus de détails à sa tête, petites hachures juste à côté des yeux, petits points pointillés juste à côté des yeux, faisant la même chose de l'autre côté Je vais ajouter un peu plus détails ou vous pouvez dire que je vais faire un petit revêtement sur le côté droit pour rendre le côté un peu plus foncé, mais le côté gauche sera relativement Donc, les spécifications sont importantes ici. Pour assombrir un peu la région, nous allons ajouter des lignes ou des points plus proches les uns des autres. Et pour le rendre plus léger, nous allons augmenter l'espacement entre les lignes ou les points Pour la région centrale, en commençant par un pointillé, de petits points comme celui-ci Outre ce type de pointillage utilisant de simples points, je vais également créer un point un peu plus grand, pas un point, mais des lignes un peu plus grandes pour les utiliser au Nous en avons terminé avec ces deux sections. J'ajouterai un peu plus de détails plus tard. Pour l'instant, faisons les grandes lignes de cette partie restante de son corps. Pour le rendre un peu plus audacieux, vous pouvez simplement augmenter l'épaisseur de la ligne ou ajouter deux lignes Ajouter un peu de détail sous forme de points pointillés Faisons le dessin des pieds ici. Siège cylindrique simple comme celui-ci. Pour celui-ci, j'ai apporté quelques modifications à l'esquisse au crayon, et je n'arrive pas à créer la dernière partie ici . Mais si vous avez une pièce, vous pouvez créer la section entière. Les pieds avant sont là, un peu hachurés et un peu pointillés, pour ces pieds avant Et comme elle est pliée, la partie centrale est complètement coupée par sa partie avant et seule une petite partie de la troisième partie est visible ainsi. Passons maintenant au milieu. Comme il est également courbé, je ne créerai qu'une très petite section pour la partie centrale. Utilisez un peu de pointillés ainsi que de simples hachures incurvées pour ajouter des détails de cette manière Ajoutez les détails les plus fins de cette manière. Nous en avons fini avec les contours et nous avons ajouté quelques détails pour les trois pieds de ce côté C'est à la section restante, qui décrit son corps. En l'ajoutant ici, la partie centrale, divisée en deux sections. Donc une autre ligne comme celle-ci. Faire les grandes lignes des dessins que nous avons créés pour le panneau Vous n'êtes pas obligé de créer les mêmes designs que ceux que j'ai créés ici, n'hésitez pas à apporter des modifications et des ajustements. Vous pouvez créer tout autre type de motifs ou de dessins comme bon vous semble. Décrivant le dernier. Utiliser ce type de courbe brisée pour ajouter un peu plus de caractéristiques à ce design. Je vais le diviser en plusieurs sections, donc ici. En ajoutant des lignes ici, en suivant le suintement du corps, en faisant la même chose ici, ligne simple comme celle-ci, une ligne légèrement incurvée, une petite hachure à côté Passons maintenant à cette section, la partie de son aile. La plupart du temps, je vais faire un peu d'éclosion. En semant un peu en utilisant la technique de l' éclosion, ces régions seront un peu plus sombres Suivre la gorgée incurvée de sa taille et faire quelques petites éclosions de cette façon. Pour la partie avant de sa tête, pour sa bouche. Une technique de pointillage simple comme celle-ci, de simples points. Faisons maintenant les grandes lignes la portion restante pour les trois autres jambes que nous avons ici En commençant par faire les grandes lignes ici, n'hésitez pas à apporter des modifications et à ajuster le placement des jambes si vous n'en êtes pas satisfait De ce côté, les trois jambes seront visibles. Nous allons donc les rendre un peu plus détaillés, comparativement plus détaillés que les pieds sur le côté gauche Ici, j'ai fait quelques pointillés, ainsi que de petites lignes à hachures, des lignes d'éclosion brisées pour créer cette combinaison marine un peu cylindrique composée à la fois de pointillés et de quelques ainsi que de petites lignes à hachures, des lignes d'éclosion lignes d'éclosion combinaison marine un peu cylindrique composée à la fois de pointillés et de fois de pointillés Pour rendre cette région un peu plus sombre, utilisez simples petites lignes hachurées comme celle-ci, et un peu d'ensemencement Lisez-le en second lieu. Ces léchages sont relativement plus épais que leurs homologues du côté gauche Utilisez une ligne hachurée pour lui donner un peu de mer tridimensionnelle et pour ajouter un peu plus de volume à la partie centrale, simple point pointillé et quelques lignes courbes Comme une pince à grincer au bout de la nourriture. Pour la plus petite portion, j' utiliserai un peu de pointillés et, si nécessaire, un peu d'éclosion Pour le troisième de la finale. En utilisant ce genre de hachures incurvées, un peu de pointillés Dans la partie centrale, ce type de mèche est un siège cylindrique normal, simples lignes brisées, des lignes brisées incurvées comme celle-ci. Et le reste est comme ça. Voici donc nos grandes lignes pour l'insecte. Nous avons ajouté quelques détails. Je vais ajouter beaucoup de détails. J'utiliserai aussi du rouge et du blanc. Je vois que l'encre est sèche légèrement comme les traces de crayon. J'ai divisé ce projet en deux sections. Il s'agit de la première partie. Ici, nous n'ajouterons que les détails de notre insecte. Et dans la partie suivante, nous allons créer l'arrière-plan et ajouter plus de détails en utilisant le blanc. Pour cette section, je n' utiliserai pas de blanc, mais pour la section suivante, nous avons le blanc et le fond. J'utiliserai du rouge pour créer de nombreuses lignes hachurées, puis du blanc pour ajouter de petits points pointillés, ainsi que quelques lignes hachurées pour la section centrale, la partie avant, sa tête, un peu pour l'antenne, un peu pour un peu Avec ceux-ci, nous en avons fini avec l' effacement du croquis au crayon. Continuons maintenant en ajoutant plus de détails sur l'insecte que nous avons créé. Ici, j'y vais avec la droite. En suivant le tracé incurvé de son corps et en créant de telles lignes hachurées, vous pouvez simplement me suivre, ou si vous souhaitez créer un autre type de motif sur le design ou les détails, vous pouvez également le faire Ici, au fur et à mesure que je progresse, j'augmente la longueur, comme vous pouvez le voir, en ajoutant également un peu de détails de l' autre côté. Création d'une ligne courbe comme celle-ci. Maintenant, en ce qui concerne ce signe, encore une fois, alors que je me déplace, j'augmente le nombre de fautes d'attente. Comme je l'ai mentionné, je vais rendre le côté droit un peu plus foncé, comparativement plus foncé que son homologue du panneau de gauche Je fais des hachures ici, recouvrant certains des points que nous avons créés Même si vous recouvrez les points, ils seront toujours visibles car nous utilisons du noir et le noir est plus foncé que le rouge Pour les motifs ou vous pouvez les voir ici, sur le dessus de son corps. Je vais simplement le remplir avec le tableau en utilisant la ligne hachurée, un peu de lignes hachurées en bordure et le remplir complètement Si vous voulez semer un peu, vous pouvez le faire Vous pouvez assombrir le coin sur les côtés. Placez la graine dans cette partie centrale, en la remplissant complètement de lignes hachurées simples, lignes inclinées comme celle-ci pour celle-ci Encore une fois, des hachures incurvées, un peu de lignes hachurées en bordure comme celle-ci Vous pouvez toujours utiliser des pointillés, mais cela prendra beaucoup de temps. J'ai donc décidé d' utiliser comme celle-ci, des lignes d'hachure en bordure Pour cette partie, la partie de son aile, remplissant complètement avec de simples hachures. Encore une fois, créez des hachures courbes et remplissez-en toute la section Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir au rouge uniquement si vous le souhaitez, vous pouvez également inclure un peu de noir. En plus de ce rad, vous pouvez ajouter un peu de noir. Vous pouvez également utiliser le noir pour faire des hachures, ou vous pouvez utiliser le noir pour faire un peu de technique de pointillage En dehors de cela, vous pouvez également utiliser gribouillage, le hachurage ou d' Si vous souhaitez intégrer cela dans votre projet. Avec ceux-ci, vous en avez terminé avec celui-ci, en faisant la même chose ici pour l'autre signe, simples lignes hachurées incurvées comme celle-ci Vous pouvez toujours l' assombrir en ombrant légèrement les côtés de sa tête, en utilisant également des hachures incurvées, des lignes relativement plus petites comme celle-ci, lignes relativement plus petites comme celle-ci, suivant le tracé incurvé de sa tête. Partie antérieure de sa bouche, une petite bouche que nous avons. Tirez les parties de l'antenne, les petites lignes hachurées. En dehors de cela, j' ajouterai également du blanc plus tard. Des hachures simples comme celle-ci pour toutes les pièces, toutes les pièces séparées Maintenant, revenons au noir et ajoutons un peu de détail sous forme de points pointillés Il suffit d'utiliser les points pointillés et de créer ce genre de motifs simples Vous pouvez le considérer comme une forme de points hachurés. Je crée donc une petite ligne semblable à de la sève en utilisant les points pointillés Sur les deux côtés, juste à côté du motif, pour que vous puissiez voir le motif que nous avons créé, je vais ajouter beaucoup de points ou vous pouvez voir des points pointillés comme des lignes Je vais rendre certaines sections un peu plus sombres. Pour ces sections, je vais réduire l'écart entre les points. Vous avez une idée approximative de ce que je veux dire. Pour rendre l'on plus foncé, vous avez remarqué que vous ajoutez les points plus près uns des autres pour le rendre plus clair ou le garder plus clair. Vous devrez simplement augmenter l'espacement entre les points Et vous n'avez pas à vous contenter des pointillés ou des hachures Vous pouvez également inclure d'autres techniques. Nous avons des hachures croisées, des gribouillis . Vous pouvez également inclure des pétoncles ou lignes contrastées pour créer un motif et C'est pourquoi, ici, il faut le remplir complètement avec du noir pour créer une séparation claire entre les différentes sections. En l'ajoutant ici aussi, cela crée une séparation claire. Pour ce panneau, même chose. De simples points pointillés comme celui-ci. Je vais laisser les espaces intermédiaires intacts Mais pour le reste de la section, juste à côté du motif, vous pouvez voir des motifs, je vais ajouter des points de pointillage comme celui-ci Rendre cette région un peu plus foncée en ajoutant plus de points. De plus, comme nous n'avions que peu de lignes à cet endroit, cette région semble relativement plus sombre Maintenant, pour la partie inférieure, le même type de lignes. En plus de cela, j'ajouterai blanc pour ajouter un peu de détail. Je vais principalement créer de simples lignes de hachures. Pour une partie de la section, je vais également faire les pointillés à l' aide de la morsure, mais pour l'instant, je vais continuer avec le noir et créer de simples points Je l'ajoute pour cette portion. Maintenant, sur une partie de ses pieds, quelques lignes hachurées comme celle-ci Ici, en ce moment, je l'ajoute pour les plus petites portions, petites lignes hachurées simples comme celle-ci Je n'aborderai question que dans cette partie du projet, dans cette première partie du projet. Et dans la prochaine vidéo, nous ajouterons plus de détails et créerons l'arrière-plan. Oh. 9. Arrière-plan avec du blanc: Bienvenue dans la deuxième partie de ML Joel Wanderer, reprenant là où nous nous sommes arrêtés Je commence par le blanc, en ajoutant des reflets à nos yeux d'insecte. Quelques détails ou vous pouvez dire quels sont les points forts d'une partie de son corps. Utilisez donc du blanc pour créer des points pointillés qui souligneront le fond afin que vous puissiez voir un peu de reflet sur son os Je l'ajoute ici de ce côté, un peu pour sa bouche, aussi à l'avant. Pour le motif, vous pouvez voir les motifs ici, en suivant le suintement incurvé et en créant des points de pointillage comme celui-ci Nous en avons fini avec celui-ci, en faisant la même chose ici pour celui-ci, le second. Pour le troisième, je vais ajouter des deux côtés comme ceci. C'est comparativement moins. Placez-le des deux côtés, en l' ajoutant ici en bas. Pour cette partie des ailes, petites hachures comme celle-ci ajoutent un peu plus de détails. Ce type de hachures de longueur variable, en l'ajoutant de l'autre côté à la partie inférieure Je fais la même chose ici, en créant ce genre de lignes hachurées simples de différentes longueurs C'est facultatif si vous êtes satisfait du résultat de votre projet, ou si vous n'avez pas de blanc, vous n'êtes pas obligé de le faire. Vous pouvez utiliser la couleur bleue. Vous pouvez utiliser le rouge ou le noir. Maintenant, ajoutez un peu de détails pour les pieds. Placez une partie des pieds juste à côté des articulations, de ce que vous puissiez voir juste à côté des bords. De petites lignes hachurées simples comme celle-ci. Il en ajoute donc pour toutes les sections de ses pieds. Si vous le souhaitez, vous pouvez également en ajouter pour la plus petite portion. Une petite touche de détail pour sa bouche. Maintenant, pour chaque partie de l'antenne, quelques détails à l' aide de simples hachures. Et avec ceux-ci, nous en avions fini avec le blanc de la partie du corps de l'insecte. Maintenant, nous allons créer l'arrière-plan. Maintenant, créons le terrain. C'est une option si vous ne voulez pas créer l'arrière-plan, vous pouvez simplement le laisser tel quel en commençant par un contour approximatif pour les petits rochers ou vous pouvez voir une texture rugueuse pour le sol Ici, je vais créer ce genre de graminées plus grosses comme celle-ci. Des herbes plus grosses comme celles-ci, à côté du corps de l'insecte, je ferais de la spéléologie sur toute la section pour le fond Je vais créer les herbes juste ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez également créer un arrière-plan pour l'autre côté, le côté gauche. Ici, cela crée ce genre de sol accidenté ou vous pouvez voir de petits cailloux ou des rochers présents ici Créez ce type de petites herbes entre les deux et ajoutez un peu de détails à l'aide de lignes hachurées incurvées de différentes longueurs Pour les détails, il suffit d'utiliser ce type de hachures incurvées de différentes longueurs Pour le rendre plus détaillé, vous pouvez toujours utiliser les hachures croisées pour lui donner un peu plus de graines tridimensionnelles et lui donner un peu plus de volume Vous pouvez créer d'autres types de grathes que nous avons utilisés dans notre projet précédent Encore quelques herbes ici. Cela crée ce type de graines biologiques pour les graminées et ajoute un peu de détail sous forme de lignes hachurées sculptées ou de lignes courbes Pour assombrir un peu une section du contour , ajoutez deux ou trois lignes, puis ajoutez d'autres lignes en suivant le suintement de la roche Pour cette section, rendons-la un peu plus dense en utilisant des lignes plus courbes, puis plus tard, j' ajouterai plus de graminées De ce côté, si tu veux, tu peux le faire, mais je ne vais pas le faire. Pour cette section située juste en dessous de son ventre, créez des herbes plus petites et elle sera complètement rassasiante. Comme la majeure partie de l' herbe ne sera pas visible, elle sera recouverte d'un ventre métallique, sorte que seules de petites lignes de ce type peuvent créer une ressemblance avec les herbes En ajoutant quelques herbes ici et là, vous pouvez ajouter plus d'herbes, plus de pierres, un peu plus de détails pour le fond, mais j'en suis satisfait. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec ce projet, Emerald Tel mandora J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. C'était un peu différent de tous les autres projets, et je vous verrai dans le prochain projet. 10. Sentinelle en bois cramoisi: Bienvenue chez Crimson Timber Sentinel. C'est donc l'un de mes projets préférés de ce cours, et c'est l'un des projets les plus détaillés et les plus dynamiques. Ici, j'utilise un peu des personnes de couleur blanche. Commençons donc. J'ai inclus l'illustration finale en bas à gauche, afin que vous puissiez toujours l' utiliser comme référence pour apporter des modifications et des ajustements à votre peinture. Et ce projet comporte de nombreuses étapes, donc la photo vous sera utile. Commençons ici. Je commence par une simple ligne verticale pour déterminer la longueur de son corps, la longueur du betton N'hésitez pas à apporter des modifications. Si tu veux l' agrandir un peu. Tu peux le faire aussi. Si vous voulez le réduire un peu, vous pouvez le faire. Comme d'habitude, nous nous divisons déjà en différentes sections. Commencez par diviser en quatre sections égales. Pour la première section ici, divisez-la en plusieurs sections. Ici, pour la première et la deuxième section, nous allons créer sa tête, sorte de suintement triangulaire incurvé comme celui-ci pour sa tête Sur les deux côtés, nous ajouterons ses yeux pour la région située juste en dessous de sa tête, créant ainsi une sorte de vue un peu rectangulaire, mais un suintement rectangulaire incurvé comme celui-ci Pour la plupart des parties du corps de l'insecte, au lieu de créer un effet tranchant, nous créerons un suintement légèrement incurvé comme celui-ci Maintenant, pour sa tête, je vais créer des pinces dans l'antenne, et pour le reste de la section, nous allons créer de grandes ailes avant d'ajouter de grandes ailes, créer ce genre de simples elliptiques, simples joints elliptiques, créer Nous avons de grandes ailes pour celui-ci. Les trois autres sections que nous avons ici. En créant ce type de siège incurvé pour le reste de son corps, ses ailes seront visibles et légèrement ouvertes. Création de cette couture triangulaire et ici, nous allons créer le corps principal entre cette couture triangulaire J'ai décidé de l'élargir un peu. N'hésitez pas à le rendre plus large, plus long, plus trié comme bon vous semble. Oh, réduire un peu la taille. Pour en savoir plus, je vais me procurer un modèle simple comme celui-ci . Cette option est facultative. Si vous ne le souhaitez pas, vous pouvez simplement le diviser en différentes sections ou vous pouvez simplement garder clair et simple. Ajoutons les détails de sa tête. Des petits crayons comme celui-ci. Créons son antenne. C'est une antenne un peu détaillée. Diviser l'antenne en trois sections comme ceci et pour la section restante ici. Ici, je créerai une apparence de texture pour l'antenne plus tard en utilisant la couleur noire, comme vous pouvez le voir, en créant le même type d'antenne sur le côté gauche. Je vais créer ce type de texture. Passons maintenant aux yeux, une forme ovale simple comme celle-ci, à moitié ovale sauf. Créons maintenant ses jambes. Ici, nous ne créerons qu'une seule paire de jambes, et pour la section restante, nous créerons les deux autres paires. Cette image de référence que j'ai incluse sera donc utile. N'hésitez pas à modifier le réglage du côté C ainsi que le placement des jambes que nous sommes en train de créer ici. Création d'une autre somme de forme cylindrique conique, voir sa jambe Et pour le reste de sa jambe, nous ferons le dessin plus tard , puis nous créerons les coutures Pour la deuxième partie de la jambe, articulations sont un peu plus épaisses. Essayez de maintenir la symétrie des deux côtés. Cela crée le même type de suintement ici pour la deuxième partie de sa jambe Une ligne claire et simple comme celle-ci. Lorsque nous utiliserons l'épingle ou le dernier paquebot pour dessiner les contours, nous redéfinirons Enfin, pour la troisième et dernière paire de jambes, comparativement plus épaisse que la deuxième jetée Maintenant, pour ce qui est de la deuxième partie de sa longueur, la longueur est un peu similaire à celle de la deuxième paire de liens que nous avons créée. Pour le reste de la section, ce schéma simple comme celui-ci, nous ajouterons les détails plus tard à l' aide de la doublure fine ou de l'épingle à poitrine. N'hésitez pas à apporter des modifications pour vous adapter aux s. Et ce ne sera qu'un simple crayon pour notre projet. Ici, j'utilise une épingle à soutien-gorge Tombos pour faire le contour, en commençant par le dessin au crayon Comme vous pouvez le voir sur l'image de référence, j'utiliserai principalement la ligne hachurée pour colorier notre scarabée, et j'utilise également beaucoup de lignes courbes pour l'arrière-plan Ici, il faut rendre l' antenne un peu plus détaillée pour la partie supérieure de l'antenne, rendre un peu plus fine. Maintenant, je fais les grandes lignes du second sur le côté gauche. Je me divise en un autre sexton comme ça. Plus tard, je créerai une texture semblable à celle d'un cheveu, mais pour l'instant, je conserverai sa tête, en ajoutant quelques détails à cette forme, de simples bandes circulaires comme celle-ci. En dessinant le contour des yeux, nous avons un peu un pas sphérique, ou vous pouvez dire, des yeux volumineux des deux côtés , qui délimitent cette vue conique, et ici, en la remplissant de simples hachures représentant le poten situé sous sa tête Faire le contour, le rendre un peu plus tridimensionnel en rendant cette ligne un peu plus épaisse comme ça, faisant la même chose ici, juste en dessous de ses yeux Passons maintenant à la partie ici : siège polygonal simple ou vous pouvez voir un siège rectangulaire comme celui-ci Faisons les grandes lignes de la première paire de pieds que nous avons créée, première paire de jambes ou de pieds Comme vous pouvez le constater, j'apporte quelques modifications à adjtent selon les Je l'ai rendu un peu plus épais et un peu plus incurvé. Passons maintenant à la deuxième section , celle des grandes lignes. Et pour le reste de la section, créer le même type de plan que celui que nous avons utilisé jusqu'à présent Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec la première couche. Faisons de même pour le second. Essayez de le garder symétrique, en créant le même type de visibilité pour cette portion. Et enfin, la dernière portion de jambe. Même nombre de toboggans communs, soit cinq au total. Et avec celles-ci, nous en avons terminé avec notre première paire de jambes. Augmenter l'épaisseur ici un peu comme ça. Commençons par un petit détail pour cette partie. De simples points pointillés comme celui-ci. Au lieu d'utiliser le point pour créer la technique du pointillé, j'ai simplement créé ce genre de petite scène circulaire Le plan de la section restante est nul. Je fais le contour des ailes. Je fais les grandes lignes de la deuxième aile ici. Ici aussi, j' utiliserai un peu de noir pour ajouter des détails, mais j'ajouterai surtout du rouge pour cette région. En passant en revue les contours que j'ai créés. Utilisez ce type de petites lignes hachurées pour créer un petit contour de texture pour cette section lignes très simples et petites comme celle-ci permettent de créer ce type de texture métallisée pour l'intérieur Maintenant, je vais le diviser en plusieurs sections comme celle-ci en utilisant ce type de lignes hachurées simples Pour ce qui est des informations, je vais utiliser une combinaison de rouge et de noir pour la coloration. Ajouter plus de lignes pour le rendre un peu plus différent et une séparation claire entre les différentes sections. Maintenant, nous allons faire les grandes lignes de la deuxième paire de jambes ici Essayez de maintenir la symétrie des deux jambes. La deuxième partie de la jambe. Comme vous pouvez voir l'ensemble de l' idée en temps réel, vous pouvez toujours me suivre en faisant les grandes lignes de cette partie H. Maintenant, pour la portion restante, le même type de forme simple comme celle-ci, divisant en un total de cinq sections, en faisant la même chose ici, un total de cinq sections comme celle-ci. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec notre deuxième paire de jambes. Pour la troisième et dernière paire, le chiffre est un peu plus élevé que celui de la deuxième paire, mais la longueur restera un peu la même , devançant également la première et la deuxième portion sur le côté droit Passons maintenant à la section restante. Oh, ici, j'ai décidé d'augmenter le nombre de joints comme celui-ci. Auparavant, nous en avions créé quatre ou cinq, mais ici, nous avons six joints. Ajouter un peu plus de détails sous la forme de ce genre de petits points pointillés, rendre le contour un peu plus épais, ajouter une autre ligne, des lignes brisées comme celle-ci Et avec ceux-ci, nous obtenons un schéma simple pour notre encart Crimson Tail Sentinel indiquant notre encart Crimson Tail Sentinel que l'encre a séché et que nous l' Appliquez une légère pression avec la gomme pour effacer l'interrupteur à crayons Sinon, l'intensité de l'encre sera légèrement réduite. Enlever la poussière de la gomme. Ce lieu est divisé en deux sections. Il s'agit de la première section. Ici, nous allons surtout faire la coloration de notre scarabée Dans la deuxième partie du projet, nous allons créer l'arrière-plan, utiliser le revêtement fin Sakura Micron et créer cette texture ici pour l'antenne Des hachures simples comme celles-ci. Utilisez également ces simples lignes hachurées pour faire un peu de bardage, en ajoutant plus de lignes pour assombrir les extrémités des En ce qui concerne les parties restantes de son antenne, faites un petit hachurage comme celui-ci pour les trois sections que nous avons Comme vous pouvez le voir, je ne l'ai pas ajouté juste à côté des bords. Je l'ai juste ajouté un peu en dessous, un peu plus de hachures comme celle-ci Maintenant, pour sa tête, quelques détails sous la forme de ce genre de petits points de pointillés simples, faisant la même chose ici pour les crayons Plus de détails sous la forme d'un point pointillé juste en dessous de son deuxième œil Maintenant, pour cette région également, simples points pointillés comme celui-ci à côté des points plus grands que nous avons créés Rendre les régions un peu plus sombres en ajoutant des points pointillés de cette manière Maintenant, ajoutez-le ici pour le côté supérieur. Beaucoup de petits points pointillés simples comme celui-ci. Si vous le souhaitez, vous pouvez également en ajouter un peu pour le sable. Passons maintenant à la première paire de pattes, simples hachures comme celle-ci sur les deux côtés des différentes sections En ajoutant les lignes hachurées pour les plus petites sections, réglez. Vous avez une idée approximative de la façon dont nous allons ajouter un détail à toutes les paires de pattes, en faisant la même chose ici, simples hachures comme celle-ci Si vous voulez semer un peu, vous pouvez le faire Si vous voulez lui donner un peu plus de volume, vous pouvez toujours utiliser la technique des hachures croisées Vous pouvez également utiliser le gribouillage. Ajoutez des détails pour le plus petit sexton. Et avec celles-ci, nous en avons fini avec la première paire de jambes. Pour ce qui est de la petite région ici, créer ce genre de simples points pointillés comme celui-ci Au lieu de cela, vous pouvez également créer de petites lignes hachurées, comme vous le souhaitez, en ajoutant plus de lignes sur les deux côtés pour rendre les sur les deux côtés pour rendre les côtés plus sombres de cette façon Pour cette section, utiliser des lignes hachurées et remplir complètement Plus de points pointillés comme celui-ci, nous en avons fini avec la partie supérieure de la deuxième paire de lignes, le même type de lignes hachurées simples Assombrir un peu les sections en ajoutant des hachures supplémentaires. Pour la section restante, les plus petites portions pour les plus petites sections comme celle-ci, de simples lignes hachurées Avant d'ajouter les détails de la quatrième ligne, j'ai décidé de détailler un peu la partie centrale. De simples lignes hachurées comme celle-ci, des rangées après rangées de lignes comme celle-ci pour ajouter une texture plus rugueuse à la partie centrale de la troisième paire Et pour cette cinquième ligne, simples hachures sur les deux côtés comme ceci Pour cette section également, le même type de lignes. Et pour la plus petite section restante, encore une fois, de simples hachures. Faisons la même chose pour l'autre camp. En ajoutant les petites lignes hachurées pour toute la section de la voie, comme ceci Et comme je le disais, vous pouvez toujours utiliser les hachures croisées pour lui donner un aspect un peu plus tridimensionnel Vous pouvez utiliser des hachures brisées pour lui donner plus Passons maintenant à la dernière lingue, la sixième, avec de petites hachures comme celle-ci Ces lignes sont un peu plus denses par rapport à la première paire de voies Mais dans les plus petites sections, il y petites hachures comme celle-ci Maintenant, nous en avons fini avec l'intérieur des ailes, quelques détails simples hachures comme celle-ci pour assombrir un peu le sexon Ici, je n'applique pas autant de préréglages. L'intensité de l'encre est donc assez faible. Créez simplement ce genre de lignes simples. Créez simplement ce type de lignes simples, et vous pouvez facilement le créer en modifiant légèrement l' angle, en l'ajoutant également pour le côté supérieur. Quelques sièges en utilisant des lignes simples comme celles-ci, en les ajoutant également de l'autre côté, prolongeant les lignes un peu comme ça et en rendant cette région un peu plus sombre. Et avec celles-ci, nous en avons fini avec une fine doublure noire pour le moment. Maintenant, suivons la fine ligne rouge. Comme vous pouvez clairement le constater, nous allons utiliser beaucoup de doublure fine rouge, commençant par la tête, en créant petites hachures comme celle-ci Tracez de petites lignes hachurées comme celle-ci. Mais toute la section ne fera qu' ajouter des rangées et des rangées de lignes hachurées Car les régions situées près des côtés et des bords les rendront un peu plus sombres en ajoutant plus de couches de rouge comme celle-ci. Passons maintenant à la deuxième section, le même type de lignes hachurées simples Encore une fois, nous allons ajouter des rangées et des rangées de lignes pour assombrir un peu certaines sections et pour créer une distribution uniforme de la couleur rouge ici, en rendant cette section plus foncée en ajoutant une autre couche ici. Ces deux sections sont plus rougeâtres pour l'antenne. Encore une fois, en utilisant les lignes hachurées. L'espacement entre les lignes est important. Et ici, l' espacement est très réduit. L'intensité du rouge est donc beaucoup plus élevée. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec toute la section réservée à l'antenne, faisant de même pour la première paire de couches, remplir complètement. Mais pour les côtés ou pour voir les bords ou les articulations près de la jambe, nous allons l' assombrir un peu en ajoutant de nouvelles lignes comme celle-ci. Placez les petites portions séparées comme ceci, petites lignes hachurées comme ceci Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec la coloration de la première étape. Nous allons faire la coloration de cette manière pour toutes les jambes restantes. Il en va de même pour le match retour et ici. Je vais donc me contenter de couvrir la coloration des deux premières jambes. Ensuite, nous passerons à la prochaine partie de ce projet. Utilisez les lignes hachurées pour semer un peu, ce qui rend les bords un peu plus ce qui rend les bords un peu plus foncés. D'autres lignes comme celle-ci. Je ne parlerai que de cette partie du projet. Je verrai dans la prochaine partie. 11. Trees and Mountain : En reprenant là où nous nous sommes arrêtés, nous avons déjà coloré la partie supérieure. Maintenant, nous allons colorier les ailes. En commençant par de simples hachures comme celle-ci. Ici, je vais ajouter des couches et des couches de lignes hachurées Le même type de hachures que celui que j'ai montré dans la vidéo de démonstration En ce qui concerne les liens, je vais assombrir un peu certaines sections en ajoutant plus de hachures et en semant un peu Comme ici, sur les deux côtés, je vais semer un peu puis hachurer des lignes, un peu les régions assombrir un peu les régions en ajoutant Pour un endroit séparé ici, un peu d'ensemencement et d'éclosion comme celui-ci Nous rendons donc les bords un peu plus sombres en y ajoutant plus de rouge. Et pour cette région située entre sa tête et le reste de son corps, train d'éclore un peu Pour cette section, ajoutez des lignes supplémentaires pour la rendre un peu plus foncée, en ajoutant également du rouge sur les deux autres côtés. Passons maintenant à cette patte ici, plus de lignes hachurées, plus de lignes hachurées ici, en ajoutant du rouge pour la rendre plus foncée, même type de lignes hachurées des deux côtés Pour cette section, utilisez le même type de hachure pour les deux côtés et faites la même chose pour toutes les sections séparées de la présente section. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser un peu de noir en plus du rouge. Et en continuant avec les ailes. Au lieu d'utiliser le rouge, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser le vert ou le bleu, ce qui sera également intéressant. Ici, je vais donc ajouter des rangées et des rangées de lignes hachurées les unes au-dessus des autres Et pour les parties supérieure et inférieure, nous allons les rendre un peu plus sombres en ajoutant plus de lignes. Et pour y parvenir ici, je maintiens une distance uniforme entre les lignes, en ajoutant une autre ligne ici, en superposant au dessus du noir que nous avons utilisé plus tôt Pour cette région en bas, ajout de lignes supplémentaires. Maintenant, rendons cette région plus sombre. donc plus de hachures par-dessus pour le rendre plus sombre Pour la deuxième partie supérieure, j' ajouterai d'autres lignes plus tard. Mais pour l'instant, continuez à rendre cette section un peu plus sombre. Un peu de rouge pour la partie supérieure. J'ajouterai du rouge plus tard, mais pour l'instant, je vais continuer avec l'autre côté. faisant la même chose, utilisez de simples lignes hachurées comme celle-ci et nous ajouterons plusieurs couches les unes sur les autres En dehors de cela, si vous voulez le rendre un peu plus sombre, vous pouvez également faire des hachures croisées les ailes de notre projet bonus J'utiliserai des hachures croisées, ce qui lui donnera un peu plus dimension et le rendra un Poursuivre en ajoutant d' autres lignes de hachurage. Passons maintenant à la partie inférieure, remplissant complètement cette zone avec le rouge. Rendons-le plus sombre en ajoutant plus de lignes par-dessus. Plus de lignes hachurées comme celle-ci. l'étendant un peu plus pour rendre les choses un peu plus sombres ici, en faisant de même pour cette aile droite. Et comme je le disais, un peu pour le sextant supérieur aussi. Quelques rangées de hachures comme celle-ci pour rendre les choses un peu plus sombres Faisons maintenant la même chose pour les deux pattes restantes que pour les régions situées près du corps de l'insecte, en ajoutant du rouge pour le rendre plus foncé, et pour le reste, en l' ajoutant près de l'articulation. Donc, un peu plus de rouge près du joint, puis des lignes d'hachures comme pour la petite section séparée, un peu de lignes d'ensemencement et de hachures Nous en avons fini avec cette jambe, en faisant de même pour la dernière étape ici. De simples lignes hachurées comme celle-ci, rangées après rangées de lignes hachurées De petites lignes hachurées comme celle-ci et un peu de semis Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec le coloriage des trois joueurs des jambes. Nous n'avons qu'une petite section pour le milieu, ainsi qu'un peu de couleur pour les yeux. En utilisant une fine doublure noire et en recouvrant complètement toute cette section. Ici, j'applique très moins de pression avec le crayon fin et je l' ajoute en biais, pour qu'il fasse relativement moins foncé Cela rend le fond un peu plus sombre. maintenant à cette région, donc quelques lignes hachurées comme celle-ci pour créer une distinction claire entre les différentes parties de son corps Créer une distinction claire et distincte entre les différentes parties de son corps. Passons maintenant au rouge, un peu de rouge le recouvrant au-dessus du blanc que nous avons utilisé plus tôt Je ne vais pas ajouter le rouge pour l'ensemble de la section, mais pour certaines sections comme celle-ci, rendant la section inférieure un peu plus rougeâtre, en ajoutant plus de ligne, en ajoutant plus de rouge ici, une autre rangée de rouge ici Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec la coloration de cette section. Passons maintenant aux yeux, en commençant par le noir, laissant un petit bout de blanc, simple blanc circulaire, puis en palpant le reste avec le noir, faisant la même chose pour le deuxième œil, un peu de couverture pour le crayon Maintenant, pour en revenir au rouge pour le stylo, j'ai oublié d'ajouter le colorant pour cette partie de l'antenne, ajoutant un peu de rouge comme celui-ci, en ajoutant du rouge pour l'autre antenne Et avec ceux-ci, on en a fini avec ça. Pour cette section, rendons-la un peu plus sombre. Ajoutez maintenant du rouge ou du noir partout où vous le jugez nécessaire jusqu'à ce que vous en soyez satisfait. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec la coloration de notre scarabée Si vous êtes satisfait de votre peinture, vous n'avez rien d'autre à faire, mais si vous voulez suivre mon exemple, je vais créer un arrière-plan composé deux ou trois montagnes simples. Des contours simples comme celui-ci pour créer une ressemblance avec la montagne en arrière-plan Au lieu de créer ce type de terrain pour la montagne, si vous le souhaitez, vous pouvez créer d'autres types de contours pour la montagne. Au lieu de la montagne, vous ne pouvez créer que les arbres et le premier plan. Et pour bien séparer les différentes montagnes ici, j'utilise des hachures noires comme celle-ci Même type de hachures que j'ai tracées pour la partie centrale de son corps. L'intensité du noir ici est donc relativement faible De plus, j'ajoute le noir en biais pour qu'il ne soit pas trop foncé. Ici, j'utilise du papier de soie pour éviter que la couleur ne tache sur ma paume Comme nous avons utilisé beaucoup de rouge ici, il est possible qu'une partie du rouge soit tachée par ma paume J'utilise le papier de soie pour éviter cela. Pour les trois montagnes que j'ai créées, je vais ajouter la ligne hachurée de cette manière, en ajoutant les lignes hachurées ici entre les deux antennes Passons maintenant à la troisième, en commençant par les plus petites tailles SM progress, j'augmente la taille comme ceci, créant d'abord le contour, puis en ajoutant les lignes par-dessus, de simples lignes hachurées Ajoutez la simple ligne de hachure comme celle-ci. Maintenant, créons-nous des arbres simples ? Rendre le contour un peu plus distinct, en ajoutant des lignes supplémentaires pour faire apparaître une séparation claire entre les différentes sections Donc, à ceux-ci, nous les ajoutons à la montagne. Maintenant, sommes-nous en train de créer plusieurs arbres de différentes longueurs. Des arbres très simples comme celui-ci. Vous pouvez considérer qu'il s'agit d'une sorte de ligne d'éclosion de lait caillé ou d'une technique de gribouillage, créer ce type de graines simples pour créer une ressemblance avec l'arbre qui se trouve ici Ces arbres sont assez faciles à créer. Vous pouvez créer autant d' arbres que vous le souhaitez. Vous pouvez varier les graines et les tailles. Et si vous ne voulez pas ajouter les arbres, vous pouvez créer ce simple motif en forme de spirale que j'ai créé au premier plan Cet arbre est relativement plus grand. Ajoutons encore quelques lignes simples, une ou deux, comme celle-ci, en les ajoutant de l'autre côté. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec l'arbre sur le côté droit. Ajoutons-en quelques plus petits ici entre sa jambe et sa tête. J'en ajoute un de plus ici, un arbre plus petit comme celui-ci. C'est tout pour ce côté. Ajoutons quelques arbres supplémentaires de l'autre côté. Création du plan. Et maintenant, ajoutons plusieurs arbres ici. Au lieu d'utiliser le noir, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser le bleu ou le vert. Si vous voulez utiliser le vert, ce sera plus intéressant. Mais ici, je n'utiliserai aucune autre couleur sur le noir et le rouge. Avec ceux-ci, nous en avons terminé avec le premier arbre ici sur le côté gauche. Créons-en quelques autres. Des lignes simples comme celle-ci pour donner de la couture à l'arbre Encore un arbre ici. Vous pouvez ajouter autant d' arbres que vous le souhaitez. Et en dehors de cela, si vous le souhaitez vous pouvez également utiliser un peu de rouge. Donc de simples lignes hachurées sur le dessus du noir pour donner aux arbres un peu de couleur rouge Si vous le souhaitez, vous pouvez faire des expériences avec cela. Maintenant, ajoutez soigneusement les arbres ici. Nous en avons fini avec les arbres du côté gauche, ce qui rend la distinction plus claire en ajoutant quelques lignes supplémentaires pour la partie inférieure de la montagne. Maintenant, ici, je vais créer de simples motifs en spirale comme celui-ci. Pour le quatrième point, nous avons ce genre de simples lignes courbes en forme de graine. Au lieu de créer ce type de lignes courbes ou de motifs en spirale, vous pouvez créer n'importe quel autre dessin ou motif. Vous pouvez également utiliser des hachures pour donner un peu de profondeur au monticule Vous pouvez créer de petites herbes dans les rochers que nous avons créés dans nos projets précédents. Et vous pouvez expérimenter vous-même et y ajouter des éléments supplémentaires. Mais ici, je vais créer ce genre de motif simple en forme de spirale en utilisant des lignes courbes. Je fais la même chose sur le côté gauche. Motif simple en forme de spirale utilisant des lignes courbes. Voici un autre motif spalal de ce côté. Il s'agit d'ajouter des lignes courbes comme celles-ci, lignes courbes et brisées. Élargir légèrement le côté des lignes courbes. Ici aussi, si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une autre couleur pour créer ce type de motif, vous pouvez utiliser le bleu. Ça va être intéressant. Ajouter la ligne à côté de son corps. Maintenant, je vais créer une autre rangée d'arbres, créant quelques lignes verticales pour la longueur des arbres, ainsi que pour le remplacement. Maintenant, ajoutons-y du volume en ajoutant des lignes comme celle-ci, des lignes simples comme celle-ci, en les ajoutant également de l'autre côté. Donc, ici, nous avons créé quatre ou cinq arbres. Si nécessaire, j' en ajouterai quelques autres. Ces arbres sont relativement plus grands que les premiers arbres que nous avons créés Nous continuons à créer plusieurs arbres ici. Et c'est pour le fond, les motifs en spirale que nous avons créés plus tôt, quelles sont certaines des sections. Je vais ajouter quelques lignes supplémentaires entre les arbres. Ajouter les lignes de ce côté pour l'arbre. Nous avons encore deux arbres. Ajout des lignes pour celui-ci. Ces deux sont un peu plus petits. Agrandissons-le un peu en allongeant les lignes. Je fais la même chose pour cet arbre aussi, et maintenant pour la région vide qui se trouve ici. Des lignes courbes et brisées simples comme celles-ci. Des lignes simples, courbes et brisées comme celles-ci. Maintenant, pour le reste de la section, je n'ajouterai pas d'arbres annuels. Je vais créer un motif en spirale simple que nous avons créé plus tôt. Mais avant cela, ajoutons les arbres sur le côté gauche. Création de lignes verticales pour déterminer la longueur de l'arbre ainsi que son emplacement. Ajoutez du volume à l'arborescence en ajoutant ce type de ligne, en ajoutant également les lignes de l'autre côté. Et pour le sexton restant, comme je l'ai mentionné, je vais créer un motif simple en forme de spirale Au lieu de cela, si vous souhaitez créer une forêt d'arbres, vous pouvez ajouter plusieurs arbres, rangées et rangées d'arbres les uns après les autres, ce qui la rendra un peu plus spectaculaire et plus contrastée. J'ai décidé de le faire, mais cela aurait pris plus de temps, alors j'ai décidé d'utiliser ce genre de motifs simples en forme de spirale. Alors maintenant, continuons avec les arbres que nous sommes en train de créer ici. Ajout des lignes pour cet arbre. Ce sera notre dernier arbre ici. Pour l'assombrir un peu plus en ajoutant une autre rangée de lignes comme celle-ci, pour augmenter la taille de certains arbres. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec la deuxième rangée de notre arbre. Ajouter un peu plus de détails à cet arbre. Maintenant, encore une fois, créez un motif simple en forme de spirale en utilisant des lignes courbes, lignes courbes et brisées comme celui-ci. Ici, nous créons une sorte de lignes fluides. Et au fur et à mesure de ma progression, je changerai également la direction des lignes courbes comme celle-ci Ce que je veux dire, c'est que je vais changer le flux des lignes De simples lignes courbes et brisées comme celle-ci. Cela ressemble un peu aux hachures de trottoir. Prolongez également la ligne de ce côté. Ces deux spirales se rencontrent donc ici. Maintenant, comme je le disais, changer la direction du flux. Ici, j'ai changé de direction, et au fur et à mesure que je progresse, j'augmenterai l' espacement entre les lignes Au lieu de cela, si vous voulez continuer avec le même type de lignes que nous avons créées, lignes simples et courbes avec une distance uniforme, vous pouvez également continuer sur cette voie, ou vous pouvez simplement me suivre et ajouter plus de hasard en modifiant la direction du flux ou en augmentant ou en diminuant l'espacement entre les lignes pour le rendre plus dramatique et un peu plus chaotique. Continuez à créer plus de lignes, plus de lignes brisées et courbes comme celle-ci. Maintenant, pour cette région également, au fur et à mesure de ma progression, je vais également augmenter l' espacement entre les lignes, en modifiant ainsi la direction du flux des lignes Nous avons maintenant une petite section, le ruban adhésif, qui nous permet d'ajouter les lignes comme ceci Je continue maintenant à ajouter d'autres lignes pour la section restante. De simples lignes brisées incurvées comme celles-ci. En suivant le contour précédent et en ajoutant les lignes comme ceci. Et avec ceux-ci, nous en avons presque fini avec ça. Ajoutez d'autres lignes là où vous le jugez nécessaire ou lorsque l'espacement est élevé Et avec cela, nous en avons terminé avec notre projet Crimson Timber J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. C'est l'un de mes préférés de ce cours. Parmi les sept projets, j'ai trois favoris, et celui-ci est l'un d'entre eux, et j'ai beaucoup aimé le peindre. a pris beaucoup de temps, comparativement plus temps que l' autre, mais cela en valait la peine J'espère que vous en avez un pour le peindre, et oui, je vous verrai dans le prochain projet. 12. Frosted Forest Hunter : Bienvenue chez Frosted Forest Hunter. Pour ce projet, j' utilise des personnages de couleur bleue, et j'utiliserai des ridules rouges, noires et blanches. Commençons par un simple croquis créant ce type de courbe de bits correspondant à la longueur du corps de notre insecte. Je vais diviser cette courbe de suintement en quatre parties égales À l'avant, je vais créer une tête un peu plus grosse. Ce sera donc notre ébauche pour sa tête. Divisez maintenant en quatre sections égales différentes. Ici, je vais le diviser en une autre section, mais ce n'est qu'une indication approximative pour l'ensemble de sa tête. L'intégralité de la vidéo en temps réel, afin que vous puissiez toujours me suivre, en créant de grands suintements ovales comme celui-ci pour ses yeux Pour ce projet, la partie latérale de son corps sera également visible. Nous allons donc essayer de le rendre un peu plus tridimensionnel et s, créant de plus petits pinces devant le côté et des antennes plus petites ici, un peu d' antennes à bande comme celle-ci Pour le reste de son corps, pour le reste, je ne créerai que ses ailes. coupé en plus de sections depuis que j'ai commencé avec les graines incurvées. Ainsi, cette aile gauche sera complètement plus souple et plus petite que l'aile droite, allongera un peu plus le côté du corps Puisque nous essayons de le rendre un peu plus tridimensionnel, c'est pourquoi je l'ai étendu, et nous le rendrons également un peu plus incurvé plus tard maintenant à l'avant, en créant ce type de graine ovale simple et en l'étendant, créant ce type de graine hoicale pour les pattes avant, pour les pattes avant de notre insecte Pour ces deux flux, nous allons créer trois paires de flux. C'est un peu plus petit. Maintenant, pour le plus gros, c' est un peu dépassé et l' étendre comme ça. l'autre côté, ici, seule une petite partie de ses pieds sera visible. La majeure partie sera recouverte par son corps. Voici le second. Et ce sera le troisième. Je lui diviserai davantage la tête plus tard lorsque nous ferons le dessin à l' aide de la fine doublure Et cela ne servira qu'à un simple crayon. Si vous souhaitez apporter des modifications et des ajustements, n'hésitez pas à le faire, en commençant par un tombosbaspin, pour faire Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir à un simple croquis au crayon que vous avez créé, n'hésitez pas à apporter des modifications et des ajustements. J'apporterai les modifications d' ajustement là où cela sera nécessaire. Pour certaines sections, j' utiliserai ce type de lignes pour ajouter un peu plus de texture et la rendre un peu plus rugueuse passer à la partie restante, faisant le contour des ailes Pour ce projet, je n' utiliserai que les lignes hachurées. J'utiliserai les hachures pour faire le ponçage. Rendre la personne intermédiaire un peu plus foncée en ajoutant plus de lignes. De simples lignes courbes et brisées comme celles-ci. Passons maintenant au recto, le même type de lignes, deux ou trois lignes pour le rendre un peu plus détaillé. Il fait la même chose pour ses yeux. Passons maintenant au devant de sa bouche, aux crayons ici, aux petits pinceaux et à l' Donc, principalement pour toutes les antennes, je vais créer ce type de schéma. N'hésitez pas à modifier réglage de l'extrémité de l'antenne pour la rendre un peu plus incurvée. Un simple suintement incurvé comme celui-ci, un simple suintement conique semblable à un cœur pour son antenne Passons maintenant à la première paire. Je dessine les grandes lignes de cette scène cylindrique conique. maintenant à la section restante, le même type de schéma que celui que nous avons fait pour son antenne Pour les sections situées près du corps, nous allons l'assombrir un peu plus tard en utilisant des hachures et en procédant à l'ensemencement à partir Pour celui-ci, c'est face à nous. Passons maintenant à la section restante, même type de schéma simple. Ici aussi, pour le fil d'actualité, j'utiliserai du rouge et du noir. Maintenant, pour le reste de son corps, c'est l'estomac, qui se divise en différentes sections. Ici, nous utiliserons également simples lignes de hachurage et procéderons à l'ensemencement C'est ainsi que nous lui donnons un peu plus en trois dimensions même pour la troisième paire de ling, en faisant le contour. Pour celui-ci, j'utiliserai également un peu de blanc, de rouge, de noir et blanc. Pour les côtés, j' utiliserai du rouge et noir et pour le milieu, un peu de blanc. Nous en avons terminé avec les trois prouesses ici, un peu plus de détails pour nos ailes Je vais créer des motifs et des dessins simples en noir, rouge et blanc. La plupart du temps, j'utiliserai le noir pour créer des sauvegardes simples, des sauvegardes ovales. C'est un schéma simple, et je vais utiliser des hachures pour le rendre un peu plus sombre Au lieu de cela, si vous souhaitez créer un motif ou un design, n'hésitez pas à le faire. Je fais le plan des flux ici de ce côté. La majeure partie de ses pieds étant recouverte par son corps, seule une petite partie est visible ici. seule une petite partie est visible ici. Assombrir un peu le contour. Maintenant, lisons un peu, rendons certaines régions plus sombres. Voici donc notre schéma simple. Si vous souhaitez ajuster les modifications, vous pouvez le faire. En utilisant la gomme pour effacer légèrement le croquis au crayon, nous ajouterons plus de détails Int, l'encre est sèche, puis utilisez la gomme. Pour ce projet, je vais également créer un arrière-plan un peu plus détaillé. Je n'utiliserai que du blanc pour créer des arbres, un peu d' herbe à l'avant, petits arbustes et un peu de sol texté Maintenant, passons au rouge. Ici, nous allons tracer les lignes de hachures simples. Je vais faire les hachures par lots, comme je vous l'ai vu L'autre méthode consiste à semer en utilisant les lignes hachurées. Je vais ajouter le rouge de cette façon pour trois ou quatre places sur les ailes. Pour le rendre un peu plus sombre et procéder à l'ensemencement, vous pouvez simplement ajouter une autre rangée de lignes comme celle-ci Comme vous pouvez le constater, je n'ajoute qu' un petit détail pour la région décrite. En plus de ce rouge, j'ajouterai le noir plus tard. Vous pouvez simplement me suivre ou si vous souhaitez créer un autre motif sur des motifs en rouge ou si vous ne voulez pas utiliser le rouge, vous pouvez faire les deux. En l'ajoutant ici, ceci à côté du point noir que nous avons créé pour les arêtes ici, en utilisant ce type de ligne hachurée Ici, j'ai ajouté le rouge de manière un peu symétrique. En l'ajoutant près de la zone de contour, en l' étendant légèrement. J'utilise également ces lignes hachurées pour faire un peu d'ombrage Pour les zones vides, j' utiliserai un peu de blanc. En plus du noir, je vais également utiliser un peu de blanc. Comme je le disais, je vais utiliser le rouge, le noir et le blanc pour les fils afin de tracer de petites lignes hachurées simples Semez un peu près des joints. Pour tous les flux transmis par les antennes, je vais ajouter le rouge de cette manière, en un peu de lignes hachurées simples et un peu d'ensemencement à l'aide des lignes hachurées Pour sa tête également, j'utiliserai également lignes hachurées, assombrir un peu les coins en ajoutant rouge pour donner à ses côtés une vue un peu plus tridimensionnelle Faisons les hachures de cette manière, en suivant le contour, le contour incurvé de sa tête Assombrir un peu plus, ajouter plus de lignes. Maintenant, pour les trois pieds restants, assombrir un peu les articulations Passons maintenant au premier ici. Assombrir un peu les côtés en utilisant du rouge. Plus tard, je vais le recouvrir de noir , mais vous pourrez tout de même voir un peu de rouge, le reste de ses pieds, de simples hachures comme celle-ci Et pour ce qui est de l'antenne, un peu d'ensemencement en utilisant les hachures situées sur la partie avant de sa bouche, pour rendre un peu plus En plus de cela, je vais également superposer un peu de noir et blanc plus tard Nous continuons maintenant avec le reste de son antenne, en utilisant des hachures et en créant ce genre de figures un peu plus audacieuses et plus sombres avec le rouge Nous allons faire la même chose pour le reste de ses pieds, en le rendant un peu plus sombre. Vous pouvez simplement ajouter plus de rouge comme ceci. Vous n'avez même pas besoin de faire la technique d'éclosion, ajoutez du rouge de cette manière. Pour le dernier, faire la même chose, en ajoutant le rouge de cette manière. Si vous voulez ajouter du rouge à son corps, estomac, vous pouvez le faire. Et avec ceux-ci, j'en ai fini avec le rouge pour le moment. Passons maintenant au noir. Je vais faire les lignes de hachures simples et faire un petit réglage en les utilisant pour les contours que nous avons créés en utilisant les lignes de hachures pour les remplir complètement Si vous le souhaitez, vous pouvez le rendre un peu plus sombre en ajoutant des couches par-dessus. Vous pouvez également utiliser des hachures croisées remplir complètement cette région. Maintenant, pour le fil , je vais ajouter le noir de cette manière, à l' opposé du rouge. Je fais aussi un peu d' assise pour les articulations. Et ici, on l'ajoute entre sa tête et le reste de son corps. Le motif simple que nous avons créé sur le côté droit. suffit de trois rangées de hachures Il suffit de trois rangées de hachures comme celle-ci pour le rendre un peu plus sombre Maintenant, le dernier le sent complètement, passe sur sa tête, ajoute les lignes de cette façon, suit le contour de sa tête et essaie de le rendre un peu plus tridimensionnel. Placez le reste de son côté, en utilisant le noir et en suivant le bord conservé de sa tête et en ajoutant les lignes de cette façon J'utiliserai également un peu de blanc plus tard. Mais pour l'instant, de petites lignes hachurées comme celle-ci, un peu ombragées près des zones délimitées. Encore une série de lignes comme celle-ci. J'ai laissé un petit espace entre les deux, en assombrissant un peu les côtés, en ajoutant plus de lignes comme celle-ci. Même chose ici, un peu plus de contour, rendre les contours plus distincts en les rendant plus sombres Placez le devant ici, en ajoutant également les lignes hachurées, en suivant le côté incurvé. Et comme je le disais pour les côtés de la carrosserie, nous allons l'assombrir, en utilisant des hachures et en recouvrant les sièges sur le rouge Vous pouvez toujours voir la visibilité du rouge, mais vous pouvez surtout le recouvrir de noir comme ceci. Rendez les joints un peu plus foncés et oui, utilisez des hachures comme celle-ci Ajoutez la ligne hachurée de cette manière et rendez-la un peu plus foncée Pour les antinas situés dans la partie inférieure des pieds également, j'ajouterai les noirs Pour l'instant, passons à la portion restante. C'est le ventre. Ici aussi, faire l'ensemencement de cette manière en utilisant le noir Pour lui donner une forme un peu plus tridimensionnelle, vous pouvez également utiliser les hachures croisées Rendez les contours un peu plus nets, plus de lignes ici. Pour cette zone humide, les noirs près des joints, pour cette région aussi. Je l'ajoute ici , entre le rouge. Ça suffit pour toutes les petites régions comme celle-ci. Petites lignes hachurées pour le ragoût d'antenne, en l'ajoutant juste à côté du rouge pour la portion cartonnée de la seconde Pour le reste des deux pattes restantes, ajoutez le noir de cette manière. Pour le rendre un peu plus sombre, vous pouvez simplement ajouter d'autres lignes comme celle-ci. Ici, je l'ajoute de cette façon, une autre avec des hachures noires, en ajoutant un peu plus pour la région inférieure comme celle-ci Assombrez légèrement les contours pour créer une séparation et une distinction claires pour les yeux, utilisez hachures incurvées comme celle-ci Superposer un peu de noir sur le dessus du D pour sa bouche rend les yeux un peu plus foncés, leur donne un aspect un peu plus tridimensionnel en assombrissant les contours et en les rendant un peu caillés en suivant les courbes Maintenant, ce ne sont que des détails supplémentaires, j' essaie de rendre cette tête un peu plus incurvée et de la remplir complètement de lignes hachurées en utilisant la technique de l' Nous en avons fini avec le noir et le blanc, en ajoutant du blanc pour les yeux, un peu de blanc pour certaines sections, des espèces vides, de simples lignes hachurées, deux ou trois rangées de lignes hachurées comme celle-ci Je vais donc essayer de le garder un peu symétrique peu en ajoutant également un peu de blanc pour les parties noires. Placez la tête sur une petite ligne à hachures comme celle-ci. Et comme je le disais pour les pieds entre le rouge et le noir, c'est si vous ne voulez pas utiliser le blanc pour les fils et autres détails Vous pouvez simplement le laisser tel quel, en ajoutant d'autres lignes courbes en suivant le signe incurvé pour la partie supérieure, pour la partie avant ici. Et avec cela, nous avons le blanc pour le corps de l'insecte. Si vous le souhaitez, vous pouvez également ajouter un peu de blanc pour son antenne. Et maintenant, nous allons créer l'arrière-plan. J'utiliserai du blanc pour créer le fond. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser l'autre couleur, n'hésitez pas à le faire. Ici, je vais créer un peu de nourriture grossièrement taxée sur le sol. Je vais également créer des parcelles d'herbe un ou deux arbres en arrière-plan, de petites herbes. Ici, je crée juste ce genre de contours incurvés à l' avant pour le sol. En plus de cela, j' ajouterai également des herbes. Faisons d'abord la partie supérieure, puis nous ajouterons plus de détails pour le premier plan, créant ainsi le contour de l'arbre Ici, j'ai décidé de créer deux arbres. C'est le premier, en ajoutant d'autres lignes comme celles-ci, hachurant des lignes pour rendre la partie inférieure plus foncée Vous pouvez faire varier l'épaisseur, longueur et la taille de l'arbre. Si vous ne voulez pas le créer, vous pouvez simplement le laisser car il y a plus de places assises pour le rendre plus sombre Éphémère le contour des racines de l'arbre, la partie visible, la partie visible ici En l'ajoutant entre les insectes. Ici, je vais également créer des herbes plus grosses et de petites tiges comme celle-ci. Elles sont toutes facultatives. Si vous ne voulez pas le faire, vous pouvez simplement le laisser tel quel. lignes de gribouillage simples comme celles-ci pour créer les contours des herbes et quelques détails à l' aide de ces lignes à griffonner pour que vous puissiez voir Ce sera notre deuxième arbre. De la même épaisseur que le premier. C'était une ligne hachurée ou un gribouillage ici pour rendre la partie inférieure un peu J'en ajoute également un peu ici pour la partie supérieure, et voici notre arrière-plan simple pour les arbres. Ici, à côté de l'arbre, il y a de petites herbes comme ça. Pour le motif, pour rendre un peu rugueux et texturé, je n'utiliserai que ce type de lignes J'ajouterai également de l' herbe devant. est créer ce type de contour simple comme celui-ci pour ajouter un peu de fond texturé afin de créer un peu de texture cultivée Pour une partie de la section, vous pouvez également tracer les hachures de cette manière Ajouter d'autres lignes comme celle-ci. Je vais créer ce type de fichier simple. C'est ainsi que je vais créer du gazon. Il y a donc des plaques d' herbe entre les deux. N'hésitez pas à créer d'autres variantes de graminées. Vous pouvez également expérimenter l'épaisseur des flancs ainsi que l'emplacement des herbes Je vais créer de simples parcelles de graminées comme celle-ci pour certaines régions. En plus de ce blanc, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser un peu de noir pour créer d'autres plaques de graminées, vous pouvez utiliser du rouge pour créer des fleurs plus petites, en rendant certaines herbes un peu plus foncées et en l' ajoutant au-dessus des contours, comme nous l'avons fait plus tôt. Texture propre, plus de détails pour le sol, herbes un peu plus grosses. Utilisez des lignes hachurées de cette manière pour créer de plus grandes herbes à l'avant Si vous le souhaitez, vous pouvez également créer petits cailloux dans les rochers assombrir la partie inférieure, afin de donner un peu de contour à notre gazon plus gros Créons quelques parcelles de gazon supplémentaires. Les herbes à l'avant sont un peu plus denses et un peu plus foncées Encore un bout d'herbe ici. Élargir un peu plus le côté pour ce modèle plus grand. Des lignes simples comme celles-ci rendent la partie inférieure plus foncée et donnent plus de détails au sol. C'est cette vente au détail supplémentaire que je l'ajoute pour le terrain, plus de vente au détail pour l'arrière-plan aussi. Si vous souhaitez ajouter les tiges des arbres, vous pouvez également le faire. Et avec ceux-ci, nous les ajoutons à notre projet. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. Et je vais voir dans le prochain projet Happy painting. 13. Crimson Forest Stag: Bienvenue dans le projet Consent Forest Stack. Ici, j'utilise un peu de papier bleu clair, et je n'utiliserai que du rouge et du noir pour le coloriage. Commençons par un simple croquis au crayon. En utilisant cette ligne verticale pour déterminer la longueur de notre scarabée Divisons maintenant en différentes sections, un total de quatre sections égales, en commençant par la diviser au milieu, puis en la divisant en deux sections supplémentaires. Si vous voulez l'agrandir ou le réduire, n' hésitez pas à le faire. Maintenant, je vais utiliser des sièges simples pour dessiner le contour approximatif du corps du scarabée, créant cette sorte de couture trimolaire légèrement incurvée pour la tête Création de la tête du scarabée ici, en dessous de la première Ce sera la tête du scarabée, et je vais créer au total trois grandes cornes Pour le reste de la section ici, créer ce genre de ligne simple. Vous pouvez voir ceci un peu rectangulaire, peu de couture rectangulaire incurvée La marche rectangulaire est un peu plus bombée ici au milieu C'est la partie supérieure de la tête de nos coléoptères. Et pour les deux sexons restants je vais créer le corps du scarabée Création de ce type de balai incurvé pour créer un contour simple des ailes Si vous voulez l'élargir un peu , vous pouvez le faire. Maintenant, en prolongeant un peu les lignes , faites un peu de suintement incurvé comme ceci Un peu de suintement incurvé comme celui-ci sur le reste du corps du scarabée Si vous souhaitez ajouter les ailes sur les côtés, vous pouvez le faire. Maintenant, créons les grandes lignes des cornes Commençons par créer ce type de look incurvé. Maintenant, ajoutons un peu plus de détails à notre klaxon, l' allongeant un peu plus. Au fur et à mesure que je progresse, j' augmente la largeur du klaxon, en faisant la même chose ici. Au lieu de créer ce genre de portion simple du cor, si vous le souhaitez, vous pouvez créer d'autres variations pour le cor. Petits crayons sur le côté. J'ai décidé de créer un autre cor ici. Cette option est facultative. Si vous ne voulez pas l'utiliser, vous n'avez pas besoin de le créer. En outre, j'ai décidé d' ajouter un autre jeu de pinces sur le côté en utilisant des lignes courbes comme celle-ci pour créer un contour pour les pinces Élargir légèrement le côté. Créons maintenant les jambes. Comme d'habitude, je vais créer trois paires de pieds. Une autre feuille incurvée pour la jambe. Essayez de maintenir la symétrie entre la longueur des jambes et le positionnement, en l' élargissant un peu près de l'articulation. Et ici, c'est un peu plus fin. maintenant à la portion restante s'il s'agit d'une jambe, pour celle-ci et j'ai décidé ne diviser la jambe qu' en deux sections. Si vous le souhaitez, vous pouvez le diviser en trois sections comme nous l'avons fait précédemment. Ce sera donc notre première paire de jambes. Faisons le deuxième et le troisième payeur. Un simple demi-ovale suinte comme ça. Un suintement conique comme celui-ci. Ici, je ne diviserai pas le lien en trois sections. Je n'utiliserai que deux sections. Et nous en avons terminé avec celui-ci, faisons la même chose de l'autre côté. Ce genre de scie un peu conique. Une autre courbe ressemble à ceci. Lorsque nous aurons terminé avec la deuxième paire de liens, passons à la troisième et à la dernière. Un autre demi-ovale voit comme ça des deux côtés. Ici, j'ai décidé d'allonger un peu la longueur, rendre un peu plus longue, rendre un peu courbée. Il s'agira donc de la partie restante de sa stomie corporelle, continuant avec la jambe, une jambe un peu plus épaisse près de l'articulation Pour celui-ci, j'ai décidé de le diviser en trois sections. Au lieu de diviser en trois sextons, vous pouvez procéder à la division deux sextons comme nous l'avons fait plus tôt avec les deux autres paires La dernière partie de cette gamme. Et avec cela, nous en avons fini avec la création de trois paires de voies. Si vous souhaitez apporter des modifications et des ajustements, n'hésitez pas à le faire en reliant ces deux parties. Avec ceux-ci, nous en avons terminé avec un simple croquis au crayon. Passons maintenant à la douleur mammaire pour faire les grandes lignes. Ici, j'utilise le stylo Tombos pour faire le dessin, et je vais créer des lignes simples pour faire Si vous souhaitez utiliser d'autres poubelles pour créer des lignes dynamiques, vous pouvez également le faire Mais ici, je cherche à créer un petit schéma uniforme. Et si nécessaire pour certaines sections, j'apporterai des ajustements et des modifications ou je superposerai une ligne au-dessus d'une autre donne un peu plus de définition aux cornes, créant ce type de lignes courbes pour leur donner plus de dimension La partie supérieure aussi, la rend un peu plus incurvée et donne un peu de netteté Maintenant, pour le reste du klaxon, faites la même chose sur le côté droit, dessinant le klaxon comme ceci Maintenant, pour ce qui est de son côté, faisons les grandes lignes. Ici, les yeux ne seront pas visibles. Si vous voulez créer les yeux, vous pouvez créer un petit suintement volumineux sur les côtés, mais je ne le ferai pas Faire les grandes lignes pour les pences supplémentaires que nous avons créées Ici, j'ai fait un peu de génie en l'allongeant et en lui donnant des arêtes un peu plus tranchantes. La personne intermédiaire ici. Il suffit de passer en revue le croquis au crayon et de faire le dessin en l'utilisant comme référence Maintenant, faisons les grandes lignes de la jambe. Pour la première paire de jambes. En lui donnant des arêtes vives sur les côtés. La dernière partie de la pose. Pour ces deux, en lui donnant un peu d'arêtes vives sur les côtés. Faisons les grandes lignes pour le second. Pour ce projet, je l'ai divisé en deux sections. Il s'agit de la première section ici. Je ne ferai que les grandes lignes. Dans la section suivante de ce projet, nous allons colorier en rouge et créer l'arrière-plan. Pour le fond, je vais créer une simple grosse branche d'oden, pas une branche en bois, une tige d'oden Et avec cela, nous passons au contour de la première paire de jambes Continuez à faire les grandes lignes de son corps principal, en faisant les grandes lignes ici Continuez à tracer les contours comme ceci, suivant la courbe voir Faire le contour pour les petites zones de suintement ovales. Maintenant, continuez à dessiner les contours de la deuxième paire de jambes donne un peu plus d' arêtes vives sur le côté comme ça. Je fais le dessin de celui-ci, lui donnant des arêtes plus tranchantes comme celui-ci Et enfin, faire les grandes lignes de la troisième et de la dernière paire, en ajoutant la ligne ici pour créer une voiture séparée entre deux parties Une ligne si simple comme celle-ci. Continuez à tracer le contour de la partie restante de la jambe, donnant un peu plus de bords tranchants comme celui-ci pour la dernière partie de la jambe la publicité, nous en avons fini avec les grandes lignes des trois paires du lien Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter les yeux, petites bandes volumineuses sur les côtés. Je ne le ferai pas. Et ici, j'ai fait une petite erreur : les deux côtés ne sont pas si uniformes. Plus tard, je ferai quelques ajustements pour son corps. Pour l'instant, continuons à l'effacer. Appliquez une légère pression avec l'effaceur pour le retirer et vous assurer que l'encre est sèche, sinon nous aurons des taches sur tout le papier Je n'aborderai que cette question dans cette section, et dans la section suivante, nous colorerons notre scarabée et dans la section suivante, nous colorerons notre scarabée et créerons l'arrière-plan Comme je l'ai mentionné, pour le fond, je vais créer une énorme chaîne. Le scarabée reposera donc sur cette énorme ficelle. Je vous verrai dans la prochaine partie de cette vidéo. 14. Inking the Tree : Bienvenue dans la deuxième partie de Crimson Forest Stag. Nous allons donc continuer là où nous nous sommes arrêtés. Nous avons déjà créé le contour et effacé le crayon et le croquis Maintenant, passons à la coloration Je commence directement par le rouge, et comme d'habitude, j'utiliserai principalement les hachures pour faire la coloration Commençons par le haut pour le klaxon, ici pour le klaxon. Je vais colorer un peu la partie supérieure du klaxon de manière uniforme. Et pour le reste de la section, je vais le faire et pour le reste, je vais faire des lignes de hachures simples, des rangées de lignes hachurées En ajoutant plus de lignes, je le rends un peu plus sombre. Voici donc comment nous allons procéder à la coloration. C'est ainsi que nous allons colorer la partie supérieure du klaxon. Au fur et à mesure que je progresse, je vais diminuer l'intensité des lignes et faire ce genre de hachures simples, rangées après rangées de lignes comme celle-ci Fais la même chose ici. Outre le rouge, j'utiliserai également le noir. N'hésitez pas à apporter des modifications et des ajustements à la coloration et au processus. Vous n'avez pas à vous contenter d' utiliser uniquement les lignes hachurées. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser des pointillés hachurés. Continuez en ajoutant d' autres lignes hachurées, des rangées après rangées de lignes hachurées comme celle-ci Et ici au milieu, je vais utiliser du noir. Mais avant cela, rendons le contour un peu plus net en utilisant du Donc, ici, en suivant le suintement de la tête, je vais ajouter du rouge comme ça Pourquoi remplir complètement la section entière, la section du plan suivant le rythme de celle-ci définie et maintenant la remplissant complètement en rouge Je ne fais aucune sorte d' éclosion ou d'éclosion croisée. Je suis juste en train de remplir complètement l'intérieur avec du rouge. Passons aux crayons, un peu de rouge comme ça. Et pour le klaxon ici, ça rend la partie supérieure un peu plus foncée. Et pour le reste, quelques lignes d'hachures comme celle-ci s' élevaient sur des rangées de lignes hachurées Pour le reste de la section, je vais ajouter le noir. J'ai décidé de l'étendre un peu plus en deux simples suintements ovales comme celui-ci et de le remplir complètement de rouge Ce sera la couleur de notre tête avec le rouge. Passons maintenant aux pinces supplémentaires que nous avons créées, un peu de rouge pour la partie supérieure et un peu plus de rouge ici Maintenant, nous en avons fini avec le rouge pour la tête, pour le moment, passer au noir, j'applique une pression moyenne avec le noir et je crée les lignes selon un angle comme celui-ci, un peu plus clair par rapport au noir Je l'ajoute également ici pour la pince. Donc, ce genre de lignes noires remplissent complètement les informations, voici deux rangées de lignes comme celle-ci. Au lieu de créer un autre type de motif ou de design ou si vous voulez le rendre plus sombre, vous pouvez le faire. Vous pouvez également utiliser des hachures ou des pointillés. N'hésitez donc pas à y ajouter votre touche personnelle, en ajoutant du noir pour les autres princes que nous avons créés, en l'ajoutant également de ce côté. Maintenant, je vais utiliser ce noir pour colorier un peu plus certaines sections. En gros, je vais m'en servir pour assombrir certaines sections comme ce côté des jambes. En l'ajoutant ici, cela rend cette région un peu plus sombre. Si vous le souhaitez, vous pouvez également l' ajouter de l'autre côté, en augmentant légèrement la taille en ajoutant d' autres lignes hachurées comme celle-ci pour cette région, rendant relativement plus foncée en ajoutant plus Maintenant, entrez dans le rouge et palpez le reste des pattes, en faisant éclore de simples lignes d'hachures comme celle-ci Je ne vais pas assombrir certaines régions en semant. Si vous voulez le faire, vous pouvez le faire de la même manière que nous avons colorié le klaxon. Passons à cette ligne, en ajoutant le rouge de la même manière, simples hachures comme celle-ci Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec cette ligne. Maintenant, encore une fois, revenons au noir, en créant un contour supplémentaire comme celui-ci ici En suivant cette sève et en ajoutant d'autres lignes. Rendons certaines sections plus sombres. Donc une autre paire de lignes en plus de sentir la section restante avec des hachures incurvées comme celle-ci En suivant ce tas et en ajoutant les lignes comme ceci. Au lieu de cela, si vous voulez le recouvrir complètement de noir, vous pouvez le faire aussi. Pour ce qui est de l'intérieur, je vais complètement le remplir de rouge lignes d'hachures simples, comme celle-ci remontaient le nez de la ligne d'éclosion. J'assombrit relativement la partie supérieure et la partie inférieure en utilisant Sting Mais pour le reste de la section, je vais essayer de créer une texture un peu uniforme comme celle-ci. Comme vous pouvez le constater, les parties supérieure et inférieure sont relativement plus foncées et la partie centrale est un peu uniforme Continuez pour le reste de la section. Ici, je vais juste rendre la partie supérieure un peu plus foncée comme ça. Pour la section restante, nous avons une ligne hachurée simple, en ajoutant une autre ligne ici Cela est donc relativement plus clair, qui rend les côtés un peu plus sombres en ajoutant plus de lignes, rendant la partie inférieure plus foncée en ajoutant plus de lignes et en diminuant la compression entre les lignes Et avec cela, nous en avons terminé avec cette partie centrale. Maintenant, pour cette section, un peu de rouge comme celle-ci. Outre le rouge, j'ajouterai également le noir, mais plus tard, Mona, ajoutera le rouge sur les côtés comme ceci. en revenir au noir, j'ai décidé de le rendre un peu plus foncé, un peu noir ici. Passons maintenant à cette région, en ajoutant entre les rouges, en l'ajoutant aussi sur le côté. Comme vous pouvez le constater, je n'applique pas forte pression sur le noir, reviens sur le rouge et j' assombrit un peu les côtés . Donc plus de couche de rouge. Maintenant, encore une fois, revenons au noir et rendons une partie de la section relativement plus foncée, même genre de chose que nous avons fait pour la plupart des jambes En l'ajoutant d'un côté comme ça. Je fais la même chose sur la droite. En l'ajoutant plus de noir, le rendant relativement plus foncé Revenir avec le rouge et remplir le reste comme ça. Des hachures simples comme celles-ci. Si vous voulez semer, vous pouvez le faire aussi. En l'ajoutant pour les graines ovales. Pour la jambe de droite, pour cette dernière portion ici, un peu de remplissage avec des hachures rouges. Et nous en avons terminé avec le deuxième pilier de la jambe. Encore une fois, revenons au noir. Je vais donc faire allers-retours avec le noir et le rouge, en l' ajoutant ici pour la partie centrale, simples hachures comme celle-ci Voici comment nous allons colorier cette partie centrale ici pour cette partie, en créant un autre contour. Et comme je le disais, cette portion n'est pas uniforme. Les tailles de cette portion sont donc un peu asymétriques, un côté est un peu plus grand Je vais utiliser ce type de plan pour équilibrer cela. Comme vous pouvez le voir, j' ajoute plus de lignes ici pour ce côté afin d'ajouter d'autres lignes comme celle-ci. En suivant la forme incurvée de son corps et en ajoutant une couche allongée ainsi et sur le côté, le remplissant complètement de noir. Ajoutez également du noir sur l'autre côté, recouvrant complètement cette section de noir. Si vous souhaitez également ajouter plus de noir sur la partie supérieure, vous pouvez le faire. Vous pouvez commencer par créer le contour, puis les ajouter en noir. Je ne le ferai pas, mais si vous voulez le faire, n' hésitez pas à continuer. Remplissez-le complètement comme ça. Et avec ceux-ci, on en a fini avec le noir pour les côtés. Maintenant, le reste là, pour la partie principale de son corps, simples hachures comme celle-ci Donc, comme vous pouvez le voir, je m' en sers pour semer un peu Et en augmentant l'écart entre les lignes et en appliquant un protège-lumière , je suis capable créer ce type de lignes hachurées simples, faisant la même chose sur le côté Je vais également créer quelques lignes ici en bas, pas quelques lignes, mais le même type de lignes que nous avons créé pour la partie supérieure. Utiliser ce noir pour créer ce genre de hachures, un peu comme le titre deux Faisons la même chose de ce côté. En dehors de cela, si vous souhaitez créer n'importe quel type de motif ou de dessins en utilisant le noir, vous pouvez également le faire. Un peu plus de noir sur les côtés aussi, en faisant la même chose sur le côté. Et là aussi, juste à côté de la section centrale, prolongeant un peu plus les lignes. Si vous souhaitez recouvrir toute la section de noir et y ajouter une autre couche de rouge , vous pouvez également le faire. Mais je ne couvrirai pas toute la section uniquement jusqu'ici. Et avec ça, j'en ai fini avec le noir pour le moment. Passons maintenant au rouge et remplissez complètement la section entière, superposant ce rouge sur le noir Je vais ajouter des rangées de rouge comme ceci. Ici aussi, j'applique relativement moins de conserve avec le rouge et je l'ajoute sous un angle comme celui-ci pour le rendre un peu plus clair Au lieu de cela, si vous voulez l'assombrir, vous pouvez simplement ajouter le rouge comme nous avons fait pour tous les autres éléments ici, en rendant la région inférieure un peu plus foncée, donc plus de lignes hachurées comme celle-ci ici Même chose ici pour la partie supérieure, plus de hachures pour la rendre relativement Et avec celles-ci, nous en avons fini avec ce côté, faisons la même chose de l'autre côté, des lignes simples comme celle-ci. Ajouter une autre rangée de lignes comme celle-ci ici. Je vais donc remplir complètement la partie restante avec ce rouge, puis nous colorierons la dernière paire du décalage. Maintenant, pour la section inférieure, nous allons la rendre relativement plus foncée, ajoutant juste à côté de la section de plan Maintenant, plus de rangées de rouge pour le rendre relativement plus foncé. Encore une rangée comme celle-ci. Ajoutez plus de rouge jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la composition. C'était relativement plus clair, alors j'ai décidé d'ajouter un peu plus de rouge à celui-ci également. Si vous souhaitez ajouter un peu plus de rouge sur la partie supérieure, n'hésitez pas à le faire. Ajouter les noirs ici. Pour une partie de la section, ils sont supplémentaires. Je décide de les rendre un peu plus rougeâtres, en ajoutant du rouge comme ça Continuons avec le noir. Nous allons faire la coloration la même manière que nous l'avons fait pour la deuxième paire de pattes un peu de noir pour certaines parties ici, juste à côté de l'articulation des côtés de cette partie de la jambe ici aussi, en faisant la même chose sur la jambe de droite. Des hachures simples comme celle-ci avec le noir. Passons maintenant à la dernière portion, un peu de noir de cette façon, le noir de l'autre côté. Et avec celles-ci, on en a fini avec le noir pour la dernière paire de linges. Pour le reste, nous allons le sentir avec le rouge. Ici, j'ai décidé de le rendre relativement plus sombre. Pour cette section, des hachures simples comme celle-ci. Et en l'ajoutant à la dernière partie de sa patte, comparativement plus rouge, ce qui le rend assez uniforme et plus foncé Faisons de même pour ce dernier. Apportez-le ici pour la partie centrale. De simples lignes hachurées comme celle-ci, superposées au-dessus du tube noir Et pour la dernière partie de la jambe. Et avec cela, nous en avons fini avec la coloration des trois paires de pattes ainsi que celle de notre insecte. Vous voulez apporter un ajustement, ajouter plus de détails, vous pouvez le faire aussi. Créons l'arrière-plan. Ici, j'utilise du blanc pour créer le contour approximatif du CP de l'arbre Seule une branche sera visible ici. Et comme le blanc n'est pas visible, j'ai décidé de passer au noir, en utilisant le noir pour créer le contour. Donc, utilisez le noir pour créer le contour de la branche de l'arbre Une ligne simple comme cette petite courbe. Ce sera donc la largeur de la branche. C'est facultatif. Si vous ne voulez pas le créer, vous pouvez simplement le laisser tel quel. Pour y ajouter un peu de texte et de motif, je crée simplement ce genre de lignes aléatoires. En plus de cela, je vais tracer des lignes hachurées, et pour le reste de la section, je vais simplement la remplir de lignes aléatoires Au lieu de cela, si vous souhaitez créer d'autres types de motifs ou de dessins, n'hésitez pas à expérimenter et à y ajouter votre touche personnelle. Faire la même chose de l'autre côté. Pour le sapin, je n' utiliserai pas le rouge. Je n'utiliserai que le noir. Mais si vous souhaitez inclure le rouge, vous pouvez également le faire. Pour les tracas, je vais simplement ajouter ce genre de lignes hachurées simples et faire un petit réglage comme celui-ci Vous pouvez l'ajouter dans Ai Mandala ou sous n'importe quel angle. Ou au lieu de cela, si vous souhaitez créer un autre type de motif ou de design, vous pouvez également le faire. Mais pour le moment, je me contenterai de créer ce genre de lignes. Et pour ce qui est du contour, je l' épaissirai un peu plus tard. Je vais ajouter trois ou quatre lignes. Mais pour le moment, je vais continuer à créer des hachures comme celle-ci Pour lui donner un peu plus de texture, vous pouvez également utiliser des hachures croisées Vous pouvez également utiliser le gribouillage. Mais si vous utilisez des pointillés ici, cela va prendre beaucoup de Je vous suggère donc de ne pas utiliser de pointillés pour cet arbre En ajoutant aussi les lignes sur les côtés, comme ceci. Vous pouvez ajouter d'autres lignes hachurées où vous le souhaitez. Vous pouvez ajouter d'autres lignes hachurées dehors de la section de contour que nous avons créée Vous n'avez donc pas à simplement ajouter les lignes juste à côté des contours que nous avons créés. N'hésitez pas à l'ajouter n'importe où. Je l'ajoute ici entre les deux cornes. Vous pouvez également utiliser ce type de lignes pour créer des ombres pour les personnes battues. Ce processus va prendre un peu de temps. Après cela, je remplirai plupart des régions avec des lignes simples. En continuant, je vais rendre ce côté, le côté droit relativement plus clair et le côté gauche relativement Je l'ajoute ici. Cela lui a attaché la jambe. Un peu en dessous de son corps. Nous en avons quatre ou cinq ici. Ici, je réduis aussi un peu le rasoir. Nous avons le côté gauche plus foncé et le côté droit plus clair. En ce qui concerne le reste, comme je le disais, nous avons choisi ce genre de lignes simples Au lieu de cela, si vous souhaitez créer des lignes plus proches les unes des autres, vous pouvez également le faire. Donc ici, en évitant ce genre d'espacement entre les lignes Je porte également la longueur des lignes. Ajoutez-le soigneusement ici entre le crayon et les cornes du scarabée Je vais juste remplir la majeure partie de la section avec ce genre de lignes. Je continue d'ajouter d'autres lignes. Avec ceux-ci, nous en avons terminé avec la partie supérieure. Pour le reste ici, la partie inférieure. Des lignes simples comme celles-ci. Nous sommes donc à mi-chemin pour la section restante, remplissant complètement avec ce type de ligne. En l'ajoutant à côté de sa jambe. Après cela, je vais rendre le contour de l'arbre un peu plus foncé, comparativement plus foncé Maintenant, nous n'en avons qu'une petite section, remplissant les lignes ici à droite. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec les lignes. Maintenant, rendons le contour un peu plus sombre. Donc d'autres lignes comme celle-ci. En dehors de cela, si vous voulez le rendre un peu plus sombre, intérieur de l'arbre, vous pouvez le faire aussi. Mais je n'ajouterai aucun élément supplémentaire ni ne le rendrai plus sombre. J'en suis satisfait. Tracer le contour du côté droit de l'arbre. Et nous en avons terminé avec les grandes lignes. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec ce projet. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. C'est un peu similaire au projet précédent, et c'était très amusant à peindre. Cela a pris un peu de temps, mais ça s'est plutôt bien passé. Et je vous verrai dans le prochain projet, Happy Painting. 15. The Horned Monarch : Bienvenue dans le projet Horn Monarch. Ici, j'utilise mon propre papier de couleur. Et comme le croquis au crayon ne sera pas visible si j'ai utilisé le crayon normal, j'utilise un crayon de couleur blanche pour créer le contour. Ici, j'ai créé une ligne d'angle pour déterminer la longueur de notre scarabée Divisons maintenant en une autre section. Commencez par le diviser en quatre sections égales, puis nous créerons des sièges simples pour différentes parties du corps. Pour la partie supérieure, je l' ai divisée en quelques sections supplémentaires. Ici, nous allons avoir ses yeux dans la tête, et pour la partie supérieure, je vais créer sa corne, coupant cette sorte de petit trait incurvé pour sa tête. Sur les côtés, j'ajouterai les yeux et nous essaierons de lui donner une vision tridimensionnelle afin qu' partie de son corps sur le côté gauche soit visible. La partie intérieure sera visible. Créer un autre contour comme celui-ci , donc la vue latérale de sa tête. Créons maintenant un klaxon. Forme incurvée simple pour le klaxon. Vous pouvez créer n'importe quelle variation ou n'importe quel type de cor, mais ici, je vais créer une variation de cor très simple comme celle-ci. Outre le klaxon, je vais également créer deux pinces à l'avant Forme simple comme celle-ci pour les pinces frontales. l'on ajoute une vue ovale pour les yeux de l'autre côté, seule une petite partie de l' œil est visible de cette façon, un peu plus de détails du haut de la tête au sommet de la tête. Créons maintenant la partie restante de son corps ici, une petite section triangulaire. Créons la portion restante prolongeant un peu plus la ligne. Un peu de suintement incurvé comme celui-ci. Vous pouvez donc considérer qu'il s'agit d'un suintement triangulaire gonflé, gonflé ou incurvé comme celui-ci pour le reste de son corps Donc, ce sera mieux pendant toute la durée. Maintenant, je vais créer une paire de six pattes. Je vais diviser les jambes en trois sections différentes, et j'utiliserai principalement des formes coniques et cylindriques pour créer les jambes de notre première étape ici Il s'agit de la première partie. Deuxième portion comme celle-ci, une autre forme conique comme celle-ci Et voici la troisième section avec des arêtes vives comme celle-ci. Le second est là aussi, ce genre de joint conique ou cylindrique C'est un petit groupe, donc j' ai créé la deuxième section pour cela. Et le troisième et dernier avec les bords de sève. Et ici, nous avons le troisième et le dernier. Il sera relativement plus grand que les deux, la deuxième section de sa jambe et la troisième de la dernière avec des bords incurvés comme celui-ci Ici aussi, la majeure partie de cette jambe se trouve sous le corps, donc seule une petite section est visible ici. Les deux autres jambes. Les deux autres jambes seront pliées. Ainsi, seule une petite partie sera visible, une petite section de la première partie et une petite section de la deuxième partie. Ici, j'ai décidé de placer la jambe devant, mais elle n'était pas belle, alors j'ai décidé de changer de direction. Seule une petite partie de sa patte sera visible ici en dessous de la première. Plus tard, alors que j'ai fait les grandes lignes, j'ai décidé d'apporter un peu plus de modifications à la jambe Donc pour l' instant, il suffit de continuer. Ce sera donc notre simple croquis. Faisons les grandes lignes. Ici, j'utilise le code PIN de Tombosvers. Et une fois que j'aurai fait le dessin, j'effacerai le masque au crayon Vous n'êtes pas obligé de vous en tenir aux contours que vous avez créés, n'hésitez pas à apporter des modifications et des ajustements comme bon vous semble ou selon vos besoins. Dessiner les contours des cornes que nous avons créées. Cette division de ses arbres sur la section. Donc, toutes les sections sont là pour son en-tête ou vous pouvez voir les frais passer en revue les grandes lignes pour eux. L'œil de l'autre côté, ce qui donne un peu de volume , sauf pour l'œil, la pince frontale, deux pinces plus petites Rendez une partie de la section un peu plus foncée en utilisant deux ou trois lignes pour créer une distinction claire entre les différentes parties, en faisant le dessin du deuxième klaxon ici Pour ce projet, j'utiliserai principalement une ligne de hachure cassée ainsi que beaucoup de pointillés J'utiliserai le noir, le rouge et le blanc, les trois couleurs. Maintenant, tracez les grandes lignes de la partie restante. Et comme je le disais, rendez certaines sections un peu plus sombres en ajoutant plus de lignes comme celle-ci. Ici, j'utiliserai le noir et le blanc, les trois couleurs, en utilisant des hachures brisées et des pointillés Ici aussi, je vais également utiliser les trois couleurs. J'utiliserai relativement moins de blanc. J'utiliserai principalement le blanc pour créer reflets et donc un peu de surlignage, soit en utilisant une simple technique de hachurage, soit une simple technique de pointillage simple technique de pointillage Pour cette section , j'ai juste fait quelques hachures simples comme celle-ci Maintenant, pour la paire de jambes, celle de devant, faites en sorte que certains suintements soient un peu plus courbes, ajoutez des lignes pour rendre une partie de la section un peu plus distincte La deuxième partie de sa jambe. Maintenant, la courbe et les arêtes vives que nous avons créées ici. Il en va de même ici, pour le match retour. Et comme vous pouvez le voir juste à côté de la deuxième partie de son corps, j'ai cousu une petite partie de la partie interne du corps pour lui donner un aspect un peu plus tridimensionnel Maintenant, pour la plus grande partie, la partie restante de son corps, il suffit de passer par-dessus le contour, diviser en deux sections avec cette ligne, ajouter une autre, de rendre les lignes un peu plus sombres. Maintenant, je fais les grandes lignes de l'autre côté. Une petite partie sera visible ce côté et sera remplie de hachures noires simples comme celle-ci Coupez la dernière couche de ce côté. le rendant un peu plus incurvé, en ajoutant plus de lignes pour lui donner un peu plus de profondeur La deuxième partie de l'étape et la troisième de la finale avec ce type de contour de l'étape J'ai beaucoup de sections ici pour cette section. Maintenant, les jambes de l'autre côté, en reprenant simplement les contours que nous avons créés. Ce sera la deuxième section. Différentes sections comme celle-ci pour le troisième. Pour la première étape, seule une petite partie de la deuxième partie est visible. La majeure partie sera couverte par la deuxième jambe et son corps. Et comme je le disais pour celui-ci, j'ai décidé de faire un petit bout de menton. J'ai donc décidé de coudre une partie de son corps. Ici, j'ai décidé de créer la partie avant de sa patte comme ceci. Maintenant, la majeure partie de la troisième jambe sera visible. La section différente dans la dernière partie. Ce sera donc notre simple croquis du monarque à cornes, quelques détails sur une partie de la section réservée à l' œil, pour rendre cette vision un peu plus courbe, en ajoutant des lignes de l'autre côté. Donc oui, c'est notre schéma simple. Effacons-le légèrement. Au lieu de cela, les pouces écrivent et effacent légèrement les marques de crayon Comme j'utilise un crayon de couleur pour faire le contour, l'intensité de l'encre diminue un peu lorsque je l'efface Plus tard, lorsque j'ajouterai les détails et que je les colorerai, je referai le contour de certaines sections pour les rendre un peu plus audacieuses et plus foncées, pour enlever la poussière et pour effacer les lignes d'esquisse sections pour les rendre un peu plus audacieuses et plus foncées, pour enlever la poussière et pour effacer les lignes d' restantes au crayon Commençons par l'arrière-plan, puis nous allons faire le coloriage de A beetle Pour le fond, je vais créer deux ou trois variantes des plantes et des feuilles. Ce sont les premières, si grandes feuilles comme celles-ci. La plupart du temps, j'utiliserai ce type de courbe médiane ou vous pouvez voir des lignes organiques pour créer des graines pour nos feuilles. Je vais créer un total de six ou sept feuilles. Nous avons déjà créé la nervure médiane, la ligne qui divise la feuille en deux sections Et maintenant, créons beaucoup de veines, en ajoutant les veines juste à côté de la nervure médiane Si vous le souhaitez, vous pouvez également assombrir une partie de la feuille. Vous pouvez refaire le plan à l' aide de deux ou trois lignes. En plus d'ajouter cette veine à côté de la nervure médiane, j'ajoute également quelques nervures sur les bords de la feuille, comme Ce sera notre deuxième feuille, une version un peu plus fine de la feuille comme celle-ci. Au lieu de créer ce type de feuille, si vous souhaitez créer une autre variante de la feuille, faites-le. Vous allez également le rendre un peu plus grand, peu plus petit, un peu plus ovale. Alors expérimentez par vous-même et ajoutez votre touche personnelle à la feuille et à l'arrière-plan. Au départ, mon plan était de semer la troisième feuille pour qu'elle soit un peu courbée, mais plus tard, lorsque j'ai terminé le projet, je n'en étais pas satisfaite, alors je l'ai convertie en feuille complète. Mais pour l'instant, considérez simplement que seule la moitié de la feuille est visible. Créons notre quatrième feuille, en l'ajoutant juste à côté de son pied, deux lignes pour les frottements intermédiaires, et la section restante en utilisant ce type de lignes brisées pour créer la section restante pour la feuille, en ajoutant plusieurs nervures près du tambour central. Nous avons quatre feuilles ici. Si nécessaire, j'en ajouterai ou en créerai quelques autres. Créons quelques feuilles ici. Elle sera un peu plus grande, laissez le même type de feuille, mais comparativement plus grande Maintenant, ajoutons beaucoup de veines juste à côté de la côte médiane. Je porte également la taille des veines que je crée, certaines sont plus grandes, d' autres plus petites. Vous pouvez également utiliser des lignes brisées pour créer les veines, ou vous pouvez simplement me suivre et faire la même chose que moi. Et alors que vous souillez l'ensemble du météore en temps réel. Donc tu peux toujours te joindre à moi. Maintenant, créons un peu de texture pour le sol. Je vais diviser le sol en différentes sections, puis j' utiliserai ce genre de petites lignes hachurées pour ajouter de la texture De simples petites lignes hachurées comme celle-ci, je vais diviser le sol en plusieurs sections Créez ce type de section différente en utilisant ce bout de ligne de bordure, et juste à côté, au milieu, ajoutez ce type de petites lignes hachurées pour donner une texture plus rugueuse au Donc, pour la majeure partie du sol, je vais ajouter ce type de texture. En dehors de cela, vous pouvez également créer de petits rochers, des pierres, des planches de bois et de petites herbes que nous avons créés dans d'autres projets Ici, j'ai décidé de créer une autre variante de la feuille. Nous avons donc ici une petite plante à quatre feuilles. Utiliser ce type de lignes brisées pour créer la tige principale. Il n'y a pas de tige principale, ce seront les gouttes intermédiaires de la feuille, soit un total de quatre gouttes intermédiaires utilisons maintenant des lignes brisées pour créer un contour approximatif pour le suintement de notre feuille Nous avons encore deux feuilles ici, utilisent toujours le type de lignes brisées pour dessiner les contours N'hésitez pas à expérimenter avec les autres variantes, voir les tailles et le nombre de feuilles. Au lieu de quatre, vous pouvez créer trois feuilles ou quatre ou sept feuilles pour la région centrale, remplissant simplement de lignes hachurées pour la rendre plus foncée Maintenant, ajoutons beaucoup de veines. Ajoutez-le juste à côté du goutte-à-goutte central et également près des bords. Donc, une autre ligne hachurée juste à côté de la section de contour Assombrir un peu le contour en ajoutant des lignes. Nous ferons de même pour les trois feuilles restantes. Nous ajouterons de nombreuses lignes hachurées à côté du milieu. Passons à la troisième feuille, en ajoutant les petites lignes hachurées près du milieu des déchirures Et j' ajouterai également de nombreuses lignes, de nombreuses petites lignes hachurées près des bords de la feuille Et un peu plus de hachures sur les côtés. Comme nous avons des feuilles plus petites ici, je ne pourrai pas ajouter beaucoup de lignes hachurées sur tous les côtés Et avec celles-ci, nous en avons fini avec cette plante à quatre feuilles. Passons maintenant au sol, crée une texture un peu différente. Des lignes brisées comme celles-ci créent une texture plus rugueuse pour le sol. Ici, encore une fois, en utilisant des lignes hachurées, des lignes de hachures simples et petites comme celle-ci pour ajouter de la texture À côté de sa patte, créez petites divisions comme celle-ci et nous ajouterons des lignes hachurées, de petites lignes hachurées, un complet, en l'ajoutant à côté de sa patte et de son corps Donc, la zone entourant notre scarabée, je vais la recouvrir entièrement avec des lignes d'hachures et diviser le sol en différentes sections Si vous souhaitez ajouter plus de feuilles ou de plantes, n'hésitez pas à le faire. Je ne vais pas faire ça. Au lieu de cela, je ne créerai que ce type de texture pour le sol. Lignes courbes simples et beaucoup, beaucoup de lignes hachurées. Outre la ligne hachurée, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser les hachures croisées pour rendre ces sections un peu plus sombres Maintenant, ici, ceci à côté de cette épine. Cette région est donc très vide. Nous ajouterons de nombreuses lignes plus tard, mais pour le moment. Comme je le disais à propos de ce sommeil, je n'en étais pas satisfaite. J'ai donc créé le contour de l'autre côté ajouté plusieurs veines à côté de la nervure médiane Un peu plus de détails pour certaines sections sur la droite, utilisez de simples lignes hachurées, ou vous pouvez utiliser une combinaison de lignes courbes et de lignes hachurées qui Je détaille partout où vous pensez que c'est nécessaire où vous ou partout où vous n'en êtes pas satisfait. Plus de détails dans ce formulaire. Et avec cela, nous en avons fini avec le contexte pour le moment. J'ajouterai un peu plus de détails plus tard. Mais pour l'instant, en utilisant le noir, faites quelques détails pour le mangeur Placez une partie de la section ici pour la corne, en utilisant ce genre de hachures brisées pour la rendre un peu plus foncée, faisant de même pour sa tête, en utilisant ce genre de lignes courbes, un peu hachurées ici pour lui donner une tête un peu texturée Pour les crayons, utilisez des lignes hachurées incurvées, ce qui rend le tout assez foncé Oui, ici, c'est triste. Donc, pour certaines sections qui ne sont pas très belles, il suffit de passer en revue les contours, de les assombrir. Depuis que nous effaçons les traces de crayon, cela a perdu de son intensité. Pour la jambe ici, un peu de contour et un peu de rembourrage pour la rendre un peu plus foncée La personne latérale a plus de lignes d' éclosion comme celle-ci pour la deuxième patte, en utilisant ce genre de lignes hachurées brisées assombrir un peu la région, en faisant de même pour la jambe de l'autre côté, un petit contour, de petites lignes hachurées Et oui, assombrir un peu certaines sections en utilisant ce type de hachures et refaisant le contour de certaines Pour le klaxon, un peu plus de vente au détail. Maintenant, pour la troisième paire de pattes, lignes de hachures incurvées comme celle-ci pour la partie supérieure et inférieure, faisant la même chose sur l'autre jambe, lignes hachurées et en utilisant les lignes hachurées rendre la région plus foncée pour la deuxième section, et pour la section plus petite restante, et pour la section plus petite restante, plus de lignes hachurées pour cette section la courbe et les arêtes vives que nous avons créées. Passons maintenant à la plus grande partie ici, en utilisant ce genre de points à rayures Vous pouvez donc considérer qu'il s'agit de points pointillés ou d' une sorte de petites lignes hachurées, de petites lignes de hachures brisées ou d' un point pointillé , selon votre préférence Donc, ajouter de la texture sous cette forme en utilisant ce type de lignes plus petites. Faisons la même chose ici. Donc, ce genre de petites lignes hachurées cassées ou vous pouvez les considérer comme des points pointillés En ajoutant de la texture à cet éventail pour cette dernière partie de son corps, les ailes sont là. En dehors de cela, j' ajouterai du rouge et du blanc plus tard. Mais pour l'instant, il suffit de l'utiliser et créer ce type de texture pour la section restante, allongeant un peu plus le côté, ajoutant un peu plus de détails à ce ventilateur. Variez également la longueur des lignes que nous ajoutons ou des points pointillés si vous les utilisez Certaines lignes seront un peu plus grandes, d'autres seront plus petites. Rendez les zones inférieures un peu plus sombres en ajoutant plus de points, ce qui rendra également la partie centrale un peu plus foncée. Maintenant, pour ce qui est de l'autre côté, c'est pareil la longueur des lignes et assombrir les régions inférieures en y ajoutant plus de points. Je détaille dans ce formulaire. Pour ce côté droit, je vais le rendre un peu plus sombre et un peu plus long. Je ne fais que couvrir point dans cette section de la vidéo. Et dans la section suivante, j'ajouterai un peu plus de détails pour le premier plan et j'utiliserai le rouge et le blanc Refaites le plan de certaines sections qui ont perdu de leur Oui, c'est tout pour cette vidéo, et je vous verrai dans la prochaine partie de cette vidéo. 16. Details with Red: Et pour l'instant, nous optons pour la peinture pour les seins, en optant pour la fine doublure située de l'autre côté de ses pieds et l'autre côté du corps. J'utiliserai ce type de hachures pour ajouter des détails de cette manière Je vais également ensemencer un peu les zones situées près des bords et de la partie incurvée. Elles sont un peu plus rougeâtres en utilisant la technique de semis bords et de la partie incurvée Elles sont un peu plus rougeâtres en utilisant la Vous pouvez également procéder à l'ensemencement de cette manière avec deux ou trois rangées de lignes hachurées, en les ajoutant ici pour ce troisième pied sur le côté droit Les régions se rapprochent de leur taille en utilisant lignes hachurées incurvées comme celle-ci qui encerclent J'ajouterai le rouge pour la majeure partie de la section dans laquelle j'ai ajouté le noir. Donc tu peux juste me suivre. Ici. Au lieu d'utiliser la technique du pointillé, j'utilise la technique de l' éclosion Je porte également l'objectif de la gamme comme celui-ci. Et pour rendre la lecture un peu plus visible, puisque nous utilisons du papier brun, je fais l'ensemencement Pour l'ensemencement, j' ajoute des lignes supplémentaires. Maintenant, pour cette partie , encore une fois, comme vous pouvez le voir, je l'utilise, faisant quelques lignes d'ensemencement et de hachurage comme celle-ci Vous pouvez simplement ajouter des lignes et des rangées de lignes comme ceci. Ajouter les lignes de l'autre côté. Ajouter une autre ligne comme celle-ci. Si vous le souhaitez, vous pouvez rendre une partie de la portion plus rougeâtre en ajoutant des lignes J'ai oublié d'ajouter le droit pour ce pied. De petites lignes hachurées comme celles-ci. Ici aussi, de petites hachures le recouvrent au-dessus du noir Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec cela. Passons maintenant à la section inférieure, encore une fois, avec des lignes hachurées comme celle-ci Ajoutez de nombreuses lignes hachurées comme celle-ci. Élargir un peu les traits des hachures de cette façon J'utiliserai également un peu de blanc plus tard. J'utiliserai du blanc pour faire la technique du pointillage. Maintenant, pour ce qui est de la partie avant, en utilisant le rouge, nous utilisons encore une fois la technique de l' éclosion et nous faisons un peu d'ensemencement Si vous le souhaitez, vous pouvez même couvrir la totalité de la portion en ajoutant plus de lignes pour rendre la région plus proche de son embouchure. maintenant à cette région, la zone triangulaire que nous avons créée, superposant ce rouge au-dessus des lignes hachurées noires et en la remplissant complètement comme ceci Et avec ceux-ci, nous ajoutons un autre rouge. concerne cette région, je n'en étais pas satisfaite J'ai donc décidé d'ajouter plus de détails sous forme de petites hachures afin de faire une distinction claire entre les différents pots et d'ajouter un peu plus de détails au sol C'est une option. Si vous êtes satisfait de votre terrain, vous n'avez pas besoin d' ajouter plus de détails. Un peu plus de détails pour certaines sections. Du blanc pour mettre en valeur les yeux, ce qui rend cet ensemble de courbes un peu plus marqué. Pour le set d'épingles également, un peu de reflet avec du blanc. Maintenant, pour cette partie, une petite technique de pointillage simple pour ajouter un peu plus Pour la deuxième portion, j' utiliserai des pointillés comme celui-ci Des lignes de pointillage simples ici pour cette deuxième portion. Au lieu d'utiliser une technique de pointillage, vous pouvez également utiliser des lignes de hachures plus petites qui seront Un peu plus de détails de cette façon. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec ce projet. C'est l'un de mes préférés de ce cours. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau. J'ai pris beaucoup de plaisir à peindre celui-ci, et je vous verrai dans le prochain projet. Bonne peinture. 17. Pinewood Wanderer : Bienvenue chez Pinewood Wanderer. Pour ce projet, j'utilise du papier de couleur olive clair, et je vais utiliser du rouge, noir et du blanc pour la coloration. Commençons par un simple croquis au crayon. Ici, je commence par cette ligne légèrement inclinée. Nous utiliserons cette ligne comme longueur pour notre scarabée, en la divisant en quatre sections, commençant par la division au milieu Maintenant, divisons-le davantage. Créons une description approximative de l'infiltration de notre bogue. Ce sera sa tête. C'est un suintement simple, simple, à moitié ovale comme celui-ci pour sa tête. Ici, des deux côtés, je vais ajouter de la glace et une antenne. Sous sa tête, nous avons un autre suintement ovale à moitié ovale comme celui-ci Ce n'est qu'un simple schéma. Lorsque nous ferons les grandes lignes, nous apporterons quelques modifications définirons correctement une sève. Maintenant, faisons les grandes lignes de la section restante. Pour les trois sections restantes, nous avons cette simple sève pour son corps. Je fais le croquis de ce côté pour le rendre un peu plus incurvé Le côté droit est donc un peu plus large. Un schéma simple comme celui-ci pour l'antenne. Pour cet insectifuge, nous allons créer un total de six pattes. Un schéma simple comme celui-ci pour la longueur. Pour la première partie, nous ne créerons qu'une seule paire. Pour le reste de la section, nous allons créer deux paires. Je vais diviser le lien en trois sections différentes comme celle-ci. Il suffit de faire un croquis au crayon comme celui-ci. Nous apporterons quelques modifications et ajustements et nous nous occuperons des grandes lignes Et ce sera notre point de départ pour notre scarabée. Ce coléoptère grimpe sur une ligne simple comme celle-ci pour la nervure médiane de la feuille Maintenant, je vais utiliser un brasbin pour faire le dessin, j'utilise l'épingle à poitrine Tombos commençant par faire le contour rend le côté un peu volumineux pour les yeux de ce côté, ce crée des ovales pour les yeux Si vous voulez créer une pince, vous pouvez également le faire, mais ici, j'ai décidé créer un suintement simple comme celui-ci Maintenant, dessinons les contours son antenne en utilisant ce type de ligne courbe créant ce type de visibilité simple et créant ce type de visibilité simple pour l'antenne Je fais la même chose pour celui-ci. Des lignes courbes simples comme celle-ci pour créer l'antenne. Pour ce projet, j'utiliserai principalement les pointillés, ainsi que les hachures La plupart du temps, j' utiliserai du noir pour les pointillés et du rouge et du blanc pour les hachures Mais pour l'instant, continuons à faire les grandes lignes. Pour certaines sections, j' ajouterai deux ou trois lignes comme celle-ci pour créer une séparation claire entre les différentes sections, ainsi que pour assombrir un peu le contour. Faire les grandes lignes de la portion restante. Passons maintenant à la partie centrale, créant ce genre de similitude simple, en la divisant en deux sections différentes avec une simple paire de lignes droites comme celle-ci. Tracer le contour de l'autre signe : une ligne courbe simple comme celle-ci Faisons les grandes lignes de la paire de pieds que nous avons créée L'ensemble de l'agent vidéo en temps réel, pour que vous puissiez toujours me suivre. Et cette vidéo est divisée en deux sections. Ce sera la première partie, et ici nous allons faire les grandes lignes et un peu de coloriage Les deux premières parties de sa jambe se trouvent sous son corps, elle n'est donc pas visible, seule la dernière partie est visible. J'ai donc créé un simple Cp comme celui-ci pour la dernière portion. Pour la jambe sur le côté, toute la section est visible, ce qui crée un contour simple comme celui-ci, créant ce type d' arêtes vives pour la section centrale Et pour la section restante, ce type de ligne, le même que celui que nous avons fait pour la première couche, faisant les grandes lignes pour celle-ci Un peu de suintement conique comme celui-ci. Maintenant, élargissez un peu ce champ ici, en ajoutant des arêtes vives sur les côtés. Passons maintenant à la section restante, encore une fois, en créant des arêtes vives comme celle-ci. Au lieu de créer ce type d'arêtes SA, vous pouvez créer l' autre variante que nous avons créée jusqu'à présent. Passons maintenant à la dernière personne qui rend les bords de la SA un peu plus courbes. La dernière étape sur ce côté droit, encore une fois, en créant des arêtes de ce type. Passons maintenant à la dernière personne qui rend les Sarpedges un peu plus courbes En ajoutant la jambe de ce côté, seule une petite partie est visible ici. La majeure partie est recouverte par son corps. La partie supérieure est visible ainsi. Et enfin, celui-ci, pour la plus grande partie de celui-ci , est recouvert par son corps. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec un schéma simple pour notre insecte. Si vous souhaitez ajouter un peu plus de détails, vous pouvez le faire, mais je n' ajouterai aucun autre détail. Effacons le croquis au crayon, veillons ce que l' encre soit sèche et effaçons légèrement le croquis au crayon. Je vais utiliser du rouge pour son antenne, un peu pour la patte et surtout beaucoup de rouge pour ses ailes. En dehors de cela, j' utiliserai du noir pour sa tête, la région située sous sa tête, et je créerai des circulaires simples en utilisant la technique du pointillé Maintenant, pour ce qui est de la feuille ici, j'ai décidé d'utiliser le blanc pour créer le contour de la feuille Je vais créer une variation très simple de la feuille comme celle-ci. Comme elle n'est pas clairement visible ici, j'ai inclus l'image ici, créant ce genre de lignes légèrement courbes pour la feuille Au lieu d'utiliser du blanc, vous pouvez utiliser n'importe quelle autre couleur. Vous pouvez utiliser le rouge, le noir, le bleu ou toute autre couleur. Continuez à créer ce type de cursy pour la section restante Cela va prendre un peu de temps car nous allons couvrir toute la section avec ce type de feuille. que je progresse, j'augmente la taille de la feuille un peu comme ceci, créant le médium ici pour la section restante, la partie inférieure, en lui donnant un peu d'épaisseur en ajoutant plus de ligne comme celle-ci en ajoutant plus de ligne Continuez maintenant avec la création des feuilles des deux côtés. En l'ajoutant soigneusement ici, à côté de sa patte. Et nous en avons fini avec le côté gauche, en continuant avec le côté droit. Je vais également ajouter une autre ligne au milieu. Mais pour l'instant, continuons à créer d'autres lignes comme celle-ci. Même type de contour pour la feuille. Et au fur et à mesure que vous progressez, augmentez légèrement la taille de la feuille. Je vais créer sept ou huit feuilles supplémentaires, puis nous allons faire un peu plus de détails. Ajoutons encore quelques feuilles, deux ou trois Une feuille de plus ici. Avec ceux-ci, nous en avons terminé avec un simple dessin de la feuille Maintenant, ici, je choisis le noir, et je vais utiliser et j'utiliserai ce noir pour faire les pointillés Donc de simples petits points comme celui-ci pour faire les pointillés. Je vais rendre le haut et le bas de la tête relativement plus foncés Et pour ce qui est de la sexion intermédiaire je vais rester simple et plus légère Au lieu d'utiliser le pointillé si vous souhaitez procéder à l'éclosion, vous pouvez également le faire Mais j'ai décidé d' utiliser le pointillé. Comme cela lui donne un aspect un peu plus rafraîchissant, continuez à créer les points pointillés Découpez un peu plus de points pour rendre cette région un peu plus foncée. Pour la glace également, je vais utiliser un petit pointillé, mais pour l'instant, en utilisant les points pointillés pour l' antenne, des points simples et petits comme un petit pointillé, mais pour l'instant, en utilisant les points pointillés pour l' antenne, des points simples et petits Comme vous pouvez le constater, le découpage est très important, plus les points sont rapprochés, plus ils apparaîtront denses Plus elles sont éloignées, plus elles paraîtront claires. Donc, en fonction de cela, utilisez le pointillé de cette manière. Avec celles-ci, nous en avons fini avec la première antenne, en faisant la même chose pour la seconde , de simples points simples. Et avec ceux-ci, on en a fini avec la tête et l'antenne. Maintenant, pour cette section également, je vais rendre la partie supérieure relativement plus foncée, juste en dessous de la tête, ainsi que la partie inférieure et un peu pour le côté droit De simples points pointillés comme celui-ci. Et comme je l'ai dit plus tôt, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser la technique des hachures ou hachures croisées qui vous feront gagner un peu De simples points simples comme celui-ci. Ce projet va prendre un peu de temps car nous utiliserons une grande partie de la technique du pointillé Plus tard, j' utiliserai également un peu de blanc pour créer un peu de réflexion. En plus de ces points noirs, je vais ajouter le blanc. J'utiliserai également un peu de blanc pour les yeux, un peu de blanc pour la tête, ainsi que pour les jambes, de petites hachures. La plupart du temps, je vais créer des hachures avec le blanc. En ajoutant les points pointillés de ce côté, sur le côté droit. Passons maintenant à la section centrale, allégez-la un peu en augmentant l'espacement entre les points En créant plus de points ici, de ce côté, sur le côté gauche, cela rend le tout relativement plus sombre La zone 2 du bas, je vais rendre relativement plus foncée Pour l'instant, continuez avec ce côté droit, en l'assombrissant en ajoutant plus de points, en diminuant l' espacement entre les points pour augmenter l'obscurité Beaucoup de points pour créer cette technique de pointillage. Ajoutez quelques points supplémentaires pour la région supérieure pour la rendre relativement plus foncée Et oui, avec ceux-ci, nous en avons fini avec la partie supérieure, ce qui rend les contours un peu plus clairs Maintenant, pour ce qui est de son corps principal, je vais créer trois ou quatre sève sphériques simples. J'utiliserai les points pour créer la même chose, en commençant par tracer les contours de la forme sphérique ou circulaire, puis nous la remplirons complètement avec les points de pointillés commençant par tracer les contours de la forme sphérique ou circulaire, puis nous la remplirons complètement avec les points de pointillés avec les Ajoutons-en un de plus ici. C'est facultatif si vous ne voulez pas le faire, vous pouvez simplement utiliser le rouge plus tard. Mais si vous voulez me suivre, vous pouvez créer ce type de point. En dehors de cela, si vous souhaitez créer d'autres types de points ou de motifs, vous pouvez également le faire. N'hésitez donc pas à y ajouter votre touche personnelle. Et ici, nous allons le remplir complètement avec des points pointillés comme celui-ci Tu en as fini avec le premier. Passons à la seconde. Parmi les suintements sphériques que nous avons créés ici, je vais essayer de garder l'espacement sur la distance et le dessus de la menthe un peu uniforme Ajoutez de nombreux points pointillés pour le rendre relativement Ce serait bien. Maintenant, pour le troisième de ce côté, la section entière de ce suintement circulaire n'est pas visible Pour le haut et le bas, nous avons un suintement semi-circulaire Au milieu, nous avons une scie circulaire remplit complètement la section entière points pointillés Et maintenant, de l'autre côté, trois autres points, trois autres coutures circulaires. Continuons donc à créer des points pointillés ici. Ensuite, je vais passer au rouge. Je vais faire deux couches de rouge. abord, j'appliquerai une légère pression sur le rouge pour remplir complètement la section entière avec les hachures, puis plus tard, j' ajouterai une autre couche de rouge par-dessus Mais avec cela, nous allons créer plusieurs bandes individuelles pour ajouter un peu plus de détails. Vous pouvez également voir un motif sur le dessus des ailes. Créons le cinquième. Ajouter plus de points pour augmenter un peu l'intensité. Pour cette deuxième section, j'ai décidé de la remplir d'un noir. De simples points pointillés pour cette région. Je vais rendre la partie supérieure de cette région relativement plus foncée et pour la section restante, nous allons augmenter le tamisage et la rendre Allons assombrir cette région en ajoutant plus de points. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec celui-ci. Maintenant, pour ce qui est de la scène circulaire finale, nous allons complètement échouer une fois de plus avec un point pointillé. Avec les points pointillés, vous pouvez créer une illustration très belle, très détaillée et définie Mais le principal inconvénient de la technique du pointillage est qu' elle prend relativement C'est pourquoi j'ai décidé d' utiliser la technique du pointillé pour ce dernier projet Beaucoup de technique de pointillage. Nous utilisons également une technique de pointillage pour d'autres projets, mais nous en utilisons très peu Et nous les ajoutons à toutes les circulaires présentées ici. Maintenant, nous allons utiliser une petite technique de pointillage pour les jambes Pour certaines sections situées près du corps principal, ainsi que près de l'articulation, nous allons les rendre plus foncées utilisant des techniques de pointillage comme celle-ci Et avec celles-ci, nous en avons fini avec les deux jambes de ce côté, en passant de l'autre côté. C'est le même genre de chose. Je fais des nœuds en pointillés près du corps principal, près des articulations, ainsi qu'un peu près Maintenant, en l'ajoutant pour le second, un peu pour le second. Passons maintenant à la troisième et dernière, qui va rendre cette région plus sombre. En l'ajoutant ici aussi, si près des bords, cela rend cette région un peu plus sombre. Ajoutez plus de points pour le rendre plus sombre. Je l'ajoute également ici pour la petite section. Passons maintenant au côté gauche, ajoutez-le et ajoutez-le ici pour la plus petite section, simples petits points pointillés Et pour la dernière étape, rendre cette région un peu plus foncée sur les bords. Ajouter plus de points ici. J'ajouterai également les petits points pour la partie inférieure. En dehors de cela, j'utiliserai également du rouge. Nous utiliserons le rouge pour créer des points de pointillés plus simples ici à côté du noir, ainsi que quelques lignes hachurées avec le blanc Et avec cela, nous utilisons une technique de pointillage pour la majeure partie de la section Et je ne vais m' attarder que sur cette section du projet. Et dans la section suivante, nous allons continuer à partir d'ici. Je t'y verrai donc. 18. Leaves with Green and White : Bienvenue dans la deuxième partie. Nous reprendrons là où nous nous sommes arrêtés. Ici, commençons par le. À commencer par les lignes hachurées simples et petites pour l'antenne Pour tout le sexton de l'antenne, créez ce genre de petites lignes hachurées simples et superposez-les sur points noirs que nous avons ajoutés plus tôt Passons maintenant aux jambes. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser les lignes de hachurage, mais j'utiliserai les deux combinaisons dénuder la ligne de hachure Ici, en ce moment, je fais le point pointillé. Pour cette section, tracez les lignes hachurées, des lignes de hachures simples Donc, pour les petites régions, j'utiliserai les lignes hachurées Pour les grandes régions, j' utiliserai de simples points de pointillage comme celui-ci, en les ajoutant ici pour ce lien, ajoutant un peu plus pour cette ligne Continuez en ajoutant les points pointillés à côté du noir Pour cette partie également, pour la partie supérieure, ajoutez d'autres points à dénuder comme celui-ci Passons maintenant à la section restante, simples points de pointillés comme celui-ci Ici, comme vous pouvez le constater, je n'ajoute pas autant de points que le noir, donc ajoutez relativement moins de points de pointillés donc ajoutez relativement moins de points de pointillés avec le rouge, en l'ajoutant Et ici, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser les points en pointillés comme celui-ci Mais cela prendra beaucoup de temps, donc je ne le ferai pas. Au lieu de cela, je vais créer. Au lieu de cela, j'utiliserai les lignes hachurées et je créerai ce type de bandes, superposant plusieurs couches pour créer une configuration plus foncée que le rouge, et nous créerons ce type de Mais si vous voulez procéder de cette manière, vous pouvez le faire en utilisant ce type de points pointillés C'est donc juste à des fins de démonstration. Je ne le ferai pas, mais si vous voulez le faire ou si vous voulez ajouter votre touche personnelle et créer d'autres variantes, vous pouvez le faire également. Oh, la création de lignes de hachures comme celle-ci se fait sur des lignes de hachure plus grandes, et nous allons couvrir la plupart des sections Donc, les lignes que nous avons utilisées plus tôt, les points à dénuder qui sont utilisés pour créer les lignes, superposer ce rouge dessus et créer ce type de lignes hachurées plus grandes Pour le rendre un peu plus sombre, ajoutez des lignes les unes sur les autres. Au lieu de créer une grande lumière à la fois, vous pouvez créer la ligne de cette manière en la prolongeant ainsi. Encore une ligne sur le panneau. En créant plusieurs bandes comme celle-ci pour le côté, nous en avons un total de quatre. Créons donc des lignes ici. Comme nous sommes devenus plus grands ici, nous allons essayer d'en créer un total de cinq pour le panneau. Création du second. Je trouve cela relativement plus facile que celui que nous avons fait plus tôt en utilisant des lignes de hachurage plus grandes Ainsi, au lieu de créer une ligne de hachure plus grande, créez ce type de lignes plus petites, puis étendez-la en formant des couches de rouge De cette façon, nous pouvons créer les lignes beaucoup plus facilement et les rendre plus sombres. C'est donc notre troisième strip. Création du quatrième . Le plan était d'en créer cinq au total, mais je ne pense pas avoir autant de chance ici. J'ajouterai un peu plus détails sur l' intérieur plus tard, mais pour l'instant, je continuerai à ajouter les détails de la jambe De simples nœuds à pointiller comme celui-ci. En l'ajoutant à côté du noir. Et comme je l'ai mentionné, nous en ajoutons relativement moins. Je l'ajoute pour le second. Et avec celles-ci, nous en avons fini avec toutes les longueurs, six paires de pontes continuant maintenant avec le rouge. Donc, comme je l'ai mentionné pour l'ensemble de la section, je vais complètement remplir le rouge. Pour les bandes que nous avons créées, j'ai utilisé deux ou trois rangées de lignes hachurées pour les rendre plus foncées Mais ici, nous n' utiliserons qu'une seule couche. Comme vous pouvez le constater, j'applique du medium preserve et j'ajoute les lignes en biais. Nous avons donc une couche de rouge relativement plus claire ici Couvrir toute la section d'un rouge comme celui-ci. Je trouve qu'il est un peu plus facile de faire l'éclosion cette manière en rangées et en plusieurs lignes d'hachurage De cette façon, j'ajoute également un peu plus de détails sous forme de bandes. Ce que je veux dire, c'est que ce sont les régions où les deux rangées de la ligne d'hachure mi sont relativement plus sombres De cette façon, nous l' ajoutons de manière plus détaillée. Ajoutez maintenant plus de rouge partout où vous le jugez nécessaire. Vous pouvez assombrir une partie du sexton. Vous pouvez rendre une partie de la section un peu plus légère. Pour le rendre un peu plus léger, il vous suffira d'augmenter l'intensité de la zone adjacente. Et avec cela, nous en avons fini avec le rouge ici pour le moment en remplaçant le blanc, en utilisant le blanc ici pour créer le milieu de toutes les feuilles comme celle-ci, simples lignes courbes courbes simples comme celle-ci. Donc, pour toutes les sections de la feuille, je vais ajouter une seule ligne comme celle-ci. Si vous souhaitez également ajouter les veines, vous pouvez le faire, mais ce serait un peu chaotique. Je ne le ferai pas. Je l'ajoute pour chacun d'entre eux. Ici, si vous voulez faire éclore ou pointiller un peu , vous pouvez le faire aussi Vous pouvez assombrir une partie de la succion de la feuille. Avec ceux-ci, nous en avons fini avec le côté gauche, en faisant la même chose sur le côté droit. Une ligne incurvée simple comme celle-ci pour l'intérieur. Au lieu d'un, vous pouvez également en ajouter deux comme celui-ci. Pour le plus grand et le plus large. Ici, je crée deux lignes comme celle-ci. Maintenant, ajoutez-le soigneusement à côté de l'insecte. Oh et avec ça, on en a fini avec la feuille. Maintenant. Ajoutons un peu plus de détails sur l'insecte, en ajoutant une petite ligne d' éclosion au-dessus du rouge pour semer le reflet de cette façon J'ajoute du blanc ici pour les parties les plus claires du rouge, et je superpose également un peu de blanc sur le noir comme ceci Un peu dans la partie inférieure aussi. De simples petites lignes hachurées comme celle-ci, un peu de reflet ici aussi. Et pour éclaircir un peu cette région en ajoutant plus de blanc comme ceci, simples petites lignes hachurées comme celle-ci Passons maintenant à l'œil, petit point comme celui-ci, un tout petit peu là-dedans. Maintenant, pour les jambes aussi. De simples petites lignes à hachures comme celle-ci se trouvent juste à côté des articulations et près du corps de l'insecte Je l'ajoute également pour le dernier pour la deuxième section de la jambe. Des lignes d' hachure relativement plus grandes comme celle-ci. Maintenant, ajoutez plus de blanc chaque fois que cela est nécessaire pour la feuille. Et avec ceux-ci, nous en avons terminé avec notre projet. C'est ainsi que ce projet s'est déroulé. Après avoir terminé , plus tard, j' ai décidé de le rendre un peu plus intéressant J'ai donc utilisé un peu de vert. Cette option est facultative. Si vous ne voulez pas le faire, vous n'êtes pas obligé de le faire. Et ici, j'utilise des doublures fines de couleur verte. Ika microns, doublure fine de couleur verte et ajout d'un petit détail à la feuille, en l'ajoutant juste à côté des contours blancs que nous avons faits plus tôt. Je l'ai donc fait après avoir terminé le projet. Je pensais n'avoir utilisé aucune autre peinture colorée à part le rouge, le noir et le blanc. Donc pour celui-ci, j'ai ajouté le vert comme ça. Si vous ne voulez pas l'utiliser, vous pouvez simplement le laisser tel qu'il est simple, simple et blanc uni, ou vous pouvez simplement me suivre et ajouter le vert de cette manière, trois ou quatre lignes pour toutes les feuilles, trois ou quatre lignes pour chaque feuille individuelle. Ou si vous voulez le rendre plus foncé, vous pouvez simplement faire des éclosions, vous pouvez simplement faire des éclosions croisées ou des éclosions avec le vert pour rendre les feuilles Comme nous avons beaucoup de feuilles ici, cela va prendre un peu de temps. Passons maintenant aux feuilles, dans la partie inférieure, sur le côté gauche. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec une feuille sur le côté gauche, en ajoutant le vert pour la partie centrale. Passons maintenant à toutes les feuilles du côté droit. En ajoutant trois ou quatre lignes comme celle-ci pour l'intérieur. Pour les feuilles plus petites et plus fines, ajoutez moins de lignes pour les feuilles les plus grandes et les plus larges, ajoutez plus de lignes. Ajoutez-le soigneusement ici, juste à côté de sa jambe et de son corps. Poursuite de la création de lignes supplémentaires. Avec celles-ci, nous en avons presque fini avec toutes les feuilles vertes. Nous avons encore trois ou quatre feuilles ici. Comme les feuilles sont assez larges et un peu plus grandes, j'ajoute relativement plus de lignes Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez également faire quelques hachures comme celle-ci pour rendre de la section située près des bords, un peu plus foncée ou près du milieu des nervures, en l'ajoutant pour la dernière Et avec ceux-ci, nous en avons enfin terminé avec notre projet. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau, et je vous verrai dans le prochain projet, Happy Painting. 19. Secret Winged Awakening Bonus: Bienvenue dans le projet bonus, nous avons Secret Wing Awakening. Pour cela, j'utilise du papier de couleur bleu clair, légèrement plus grand que le papier E four CH. Pour tout le projet précédent, j'ai utilisé du papier de ce type E. Commençons donc par la ligne verticale pour déterminer la longueur de notre insecte. Diviser en quatre sections égales. Ce sera un peu différent ici, je vais utiliser des hachures croisées Pour l'ensemble du projet jusqu'à présent, je n'ai pas utilisé les hachures croisées, mais pour celui-ci, je vais utiliser des hachures croisées seront relativement plus détaillées, commençant par un Sam très simple Ce sera la partie supérieure de sa tête. En créant cette sorte d'ovale légèrement incurvé pour voir le reste de sa tête sur les côtés, je vais créer ses yeux. Il suffit de voir comme ça pour les yeux. Créons les antennes. Pour l'antenne, je vais créer ce type de siège simple lorsque je ferai les grandes lignes Pour l'instant, passons à la section restante. Pour la section restante, les trois sections que nous avons, je vais créer ce type de section cylindrique pour son corps. N'hésitez pas à expérimenter avec différentes graines et tailles, mais ici, je vais créer ce type de cylindre simple et conique ultime en bas Ce seront les volets des deux côtés, je vais créer les ailes Créons la section restante pour son antenne. Pour celui-ci également, je vais créer une paire de trois pieds, soit un total de six pieds. Création du contour de la première paire de jambes. Pour toutes les paires de jambes, je vais les diviser en trois sections différentes. Essayez de le garder symétrique au niveau des deux jambes dans les mêmes positions et essayez également de vous assurer que toutes les sections sont de même longueur Création du plan approximatif de la section restante. Pour créer ce type de courbes, nous ajouterons les détails ultérieurement pour les sections J'ai décidé de le rendre un peu plus cylindrique, allongeant un peu les côtés pour rendre la division un peu plus distincte. Maintenant, pour ce qui est de la deuxième paire de jambes, elle sera là. Et pour la troisième paire de liens, je vais l'ajouter en bas pour l'instant en continuant avec les différentes sections du lien. Création de la deuxième section ici. En ajoutant la deuxième section ici pour la jambe sur le côté droit, une autre courbe comme celle-ci, nous ajouterons les détails plus tard. Passons maintenant à l'aile. Je suis en train de créer ce type d'aile, une aile simple comme celle-ci. Une petite courbe. Ces ailes sont facultatives. Si vous ne voulez pas créer l'aile, vous pouvez simplement créer le corps de notre insecte. Et au lieu de créer ce type d'aile, si vous souhaitez créer d'autres variantes pour l'aile, vous pouvez également le faire. Ce sera donc notre simple C pour l'aile, et voici notre dernière paire de la longueur. Nous avons donc la dernière paire en bas. Cet insecte est assis près de l'arbre, ce qui donne une idée grossière de l'arbre Pour ce projet, je ne créerai qu' un seul arbre comme celui-ci. Si vous souhaitez créer plusieurs arbres en arrière-plan, vous pouvez le faire. Je ne fais que vous montrer ceci à titre d'exemple. Je ne créerai pas plusieurs arbres. Ce sera notre croquis au crayon pour ce projet en utilisant l' épingle Tomba Spurs pour dessiner les contours, en commençant par sa tête Ce genre de set ovale. Faisons maintenant les grandes lignes de son antenne. Création de ce type de suintements ovales simples pour l'ensemble de l'antenne Au lieu de créer ce type d'antenne, vous pouvez créer toute autre variante de l'antenne que nous avons créée jusqu'à présent. Et avec cela, nous en avons terminé avec celui-ci, en faisant la même chose pour le second. De simples suintements comme celui-ci pour l'antenne. Il s'agit de l'un des plus grands projets de cette catégorie. Je l'ai divisé en deux sections. Il s'agit de la première section. Dans la section suivante, nous allons ajouter l'arrière-plan colorier un peu plus. Nous ne ferons que le contour et quelques détails en utilisant le rouge et le noir, en dessinant le contour de cette section, en la rendant un peu plus large et plus foncée en ajoutant plus de lignes, contour pour les yeux Faisons maintenant les grandes lignes de la première paire de pontes pour cette section ici Et pour la dernière section ici, mordre en trois ou quatre sections comme celle-ci, la dernière section, la rend un peu plus incurvée et donne un petit avantage. Faisons de même pour le match retour ici. Pour la deuxième section, ici. Je n'ai pas pu l'enregistrer, mais voici le résultat de la deuxième ligne. maintenant à cette partie du corps, en reprenant le crissement de crayon que nous avons créé pour la partie centrale, une ligne simple et droite comme celle-ci Pour créer ce type de sève cylindrique, si vous voulez créer une autre variante ou un autre type de sève, c'est ce que nous devons faire. Je fais aussi les grandes lignes pour ce côté. Maintenant, faisons les grandes lignes de la deuxième paire de jambes, en élargissant un peu cette section La deuxième partie de sa longueur. Et pour la dernière partie, créer ce genre de griffe simple et petite. Faisons la même chose ici sur le côté droit, en élargissant un peu cette région. Maintenant, je fais les grandes lignes pour les deux sections restantes. Comme vous pouvez le constater, je ne m'en tiens pas à l'étui à crayons que j'ai créé, hésitez pas à modifier les réglages comme bon vous semble. La dernière partie de sa jambe. La dernière paire de ses pattes se trouve en bas. C'est donc un peu différent de toutes les jambes que nous avons créées ici. Je l'ai divisé en trois sections différentes. C'est la première section, la deuxième, et ce sera la troisième et la dernière qui sera visible. La majeure partie est recouverte par son corps. Seule une petite section est visible ici. Maintenant, faisons le dessin des ailes. Ici, j'ai décidé de modifier un peu l' angle de l'aile. Quelques petits changements de ce genre. Je suis en train d'étendre un peu le côté de l'aile comme ceci, en dessinant le contour de la section restante des ailes Nous allons faire la même chose de ce côté , du côté droit, tenant un peu comme ça sur le côté de l' aile, et nous allons maintenant faire les grandes lignes de la section restante Nous en avons donc fini avec un simple dessin de l'insecte, en ajoutant un peu de noir pour ses yeux Effacons maintenant le croquis au crayon, veillons ce que l' encre soit sèche et effaçons légèrement les marques de crayon. L'élimination de la poussière efface. Maintenant, faisons le coloriage ici. Je commence par le rouge. Pour les plus petites sections des antennes, je n'utiliserai que de simples lignes hachurées comme celle-ci Donc, pour toutes les régions plus petites et distinctes que nous avons créées ici, en ajoutant le rouge de cette manière. Au lieu de cela, si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser le noir ou une combinaison de rouge et de noir. Continuez en ajoutant le rouge pour la section restante des antennes ici. Passons maintenant à sa tête ici, en suivant sa forme incurvée et en créant la ligne de hachurage, un peu de lignes hachurées brisées comme celle-ci Faisons le hachurage ici, en ajoutant un autre ensemble de lignes par-dessus, en suivant le jeu de courbes Donc, principalement pour cet insecte, je n'utiliserai que du rouge. Je vais utiliser un peu de noir uniquement pour les ailes, mais pour le reste, je n'utiliserai que le rouge. Ici, je fais un peu d'ensemencement assombrir un peu la partie supérieure Passons maintenant à cette section, encore une fois, en créant la ligne courbe, en suivant la forme incurvée de sa tête. Avant cela, j'ai décidé de colorier la première paire de jambes , puis nous reviendrons. Donc, voici la plus petite section, en utilisant ce type de ligne de hachure simple Pour la plupart des petites sections, je n'utiliserai que de simples lignes hachurées pour les régions les plus larges et les plus épaisses J'utiliserai des lignes hachurées pour donner un peu plus de sève tridimensionnelle Pour cette région également, je n'ai utilisé que des lignes hachurées et j'ai ensemencé un peu dans la partie inférieure Mais ici, pour cette région, nous allons faire quelques hachures croisées, en créant des lignes simples comme celle-ci, en suivant la graine, des lignes un peu courbes maintenant Recherche croisée ici. Un peu d'ensemencement, ce qui rend la région supérieure un peu plus foncée Et j'ajoute la ligne de cette manière en suivant la courbe de la mer pour lui donner un peu plus de tridimensionnelle Poursuivez avec cette section, lisant cette sorte de ligne un peu brisée et incurvée suivant son s. Maintenant, une autre série de lignes hachurées dessus, et je suis le s. Nous allons donc faire un peu de ponçage Je vais rendre le côté gauche relativement plus sombre, en ajoutant plus de lignes ici pour le rendre plus sombre et un peu ici aussi, en rendant cette région en la rendant un peu plus foncée La région centrale est relativement plus claire, tandis que les autres sections le sont et le reste du sexe apparaissent sur des bandes rouges différentes Supprimez un petit croquis au crayon, passez maintenant à la deuxième jambe. Ici aussi, je vais faire des hachures croisées, créer maintenant ce type de ligne, des lignes horizontales, rendre cette région un peu plus foncée, suivre le siège incurvé et créer un peu ce genre de look tridimensionnel pour cette jambe Pour le reste de la jambe, encore une fois, de simples hachures. Pour toutes les sections distinctes ici, les quatre sections que nous avons, simples lignes hachurées comme celle-ci Eh bien, faisons la même chose pour cette paire de jambes. Nous allons donc utiliser des hachures croisées pendant les trois secondes, car elles sont comparativement plus larges et plus épaisses Commençons donc par les lignes de hachures simples , puis nous passerons aux hachures croisées Pour les deux secondes, j'utiliserai hachures croisées utilisant ce type de lignes verticales Maintenant, en utilisant ce type de ligne horizontale. Dans ce cas, en utilisant ici ce type de lignes verticales. Rendre le côté un peu plus foncé en ajoutant du rouge. Enfin, ici, je vais rendre la partie supérieure et la partie inférieure relativement plus sombres, ajoutant des lignes horizontales pour obtenir un effet de recherche croisée Maintenant, nous allons colorier l'aile. Je vais diviser l'aile en différentes sections. Il y aura donc un total de trois sections. Nous aurons du rouge, puis du noir, puis du rouge encore une fois. Dans cette région, je vais ajouter le rouge. Des gens qui tracent des lignes comme ça. Pour celui-ci, j'utiliserai une combinaison de lignes hachurées et de hachures croisées Pour une petite section seulement, j'utiliserai des hachures croisées, mais pour le reste, je n'utiliserai que les lignes hachurées En suivant cette courbe et en créant les lignes de cette manière, la partie supérieure de la région supérieure dans laquelle nous avons ajouté les lignes précédemment sera convertie en hachures croisées, et la section restante comportera des lignes hachurées Au lieu de cela, si vous souhaitez convertir la section entière en lignes hachurées, vous pouvez également le faire Nous allons également assombrir certaines sections. J'ajouterai donc d'autres lignes plus tard pour le moment. Pour l'instant, remplissons complètement la section entière avec les hachures. Nous allons maintenant assombrir une partie de la section, en ajoutant une autre ligne pour créer une distinction claire entre les différentes sections que nous allons créer. Je ferai l' ensemencement plus tard. Créons une autre section. Cela passe par la troisième partie de son aile, et dans la partie centrale, j'ajouterai le noir. Suit le suintement et crée les lignes hachurées. Pour cette section, je vais assombrir la partie supérieure et la partie inférieure en faisant l'ensemencement Maintenant, passons au noir. J'ai décidé de créer un motif simple comme celui-ci pour l'aile. Un simple suintement circulaire comme celui-ci et un seul point et un seul point pour l'intérieur Je vais créer sept ou huit suintements simples comme celui-ci. Suintements circulaires simples avec deux ou trois lignes et un seul point et un seul point pour l'intérieur Si vous ne voulez pas le créer , vous n'êtes pas obligé de le faire. Pour le reste de la section, je vais utiliser des hachures brisées comme celle-ci et nous allons la remplir complètement Jusqu'à présent, je n'ai pas créé de lignes brisées, mais pour l'instant, je vais également créer des lignes brisées. Donc des lignes de hachures cassées, et nous allons en remplir complètement toute la section Suivre le côté de la courbe et en remplir complètement toute la région. Au lieu de ce noir, si vous souhaitez utiliser une autre couleur, vous pouvez également le faire. Vous pouvez utiliser le rouge, le bleu, le vert, ou vous pouvez également utiliser différentes combinaisons de couleurs. Vous pouvez donc mélanger un peu de rouge, de bleu ou de noir. Ou vous pouvez également utiliser un peu de blanc pour la région centrale. Tu as beaucoup de choix. Vous pouvez également y ajouter votre touche personnelle. N'hésitez pas à expérimenter et à ajouter votre touche personnelle à l'aile que nous créons ici. Je vais ajouter plus de détails sous forme d'ofsting, mais pour l'instant, continuer avec le reste de son corps Donc, pour cette partie, nous utiliserons des lignes hachurées, en commençant par les lignes hachurées Donc, ce genre de lignes pointillées au milieu des deux côtés, je vais me sentir parfaitement bien avec ce genre de lignes discontinues au milieu. Tout cela rend la partie supérieure et la partie inférieure un peu plus sombres. De plus, pour la section centrale, nous allons la rendre relativement plus foncée, créant ce type de ligne hachurée brisée pour l'ensemble de la Au lieu de créer des lignes de cette manière, vous pouvez créer les lignes d'une autre manière que nous avons créée jusqu'à présent, vous pouvez simplement créer des lignes et des rangées de lignes hachurées Vous pouvez simplement me suivre et créer ce genre de lignes de hachures brisées plus grandes Je vais en ajouter deux ou trois de plus ici. Maintenant, comme je le disais, nous allons assombrir un peu la partie supérieure. Avant cela, faisons quelques hachures croisées, en créant des lignes verticales, donc lignes horizontales comme celle-ci Ce sont donc des hachures horizontales brisées. Continuez donc à créer ce type de hachures brisées pour l'ensemble de la section Nous allons garder la partie centrale un peu plus légère. Nous garderons la partie centrale assez claire et la section restante, supérieure, inférieure, un peu médiale et un peu centrale, plus foncée, comparativement plus foncée, mais le reste sera Je ne suis pas en mesure de l'expliquer correctement, mais vous verrez quand nous donnerons plus de détails. Pour l'instant, continuons à ajouter d' autres lignes hachurées brisées pour la section restante Nous n'avons qu' une petite section, continuons donc à ajouter d'autres lignes pour la section restante ici. Et avec celles-ci, nous en avons fini avec hachures brisées pour cette section Maintenant. Donnons-lui un peu d' ombrage pour rendre la partie supérieure un peu plus foncée Ajoutez d'autres lignes. Il suffit d'ajouter plusieurs lignes et de réduire l'espacement entre les lignes Ici aussi, cette section de la partie centrale. Beaucoup de lignes pour rendre cette région un peu plus sombre. La plupart du temps, j'utilise les lignes verticales pour semer ici Mais si vous souhaitez inclure la ligne horizontale, vous pouvez également le faire. Passons maintenant à la section inférieure. Nous allons également assombrir à mi-hauteur la partie inférieure. hachures brisées simples comme celles-ci, des lignes de hachures verticales Ajoutons quelques lignes supplémentaires pour le rendre plus sombre. Voici donc comment nous allons colorer l'aile. J'ajouterai un peu plus de détails plus tard, mais pour l'instant, faisons la même chose pour la deuxième aile, le deuxième volet d'aile que nous avons, en volet d'aile que nous avons, commençant par les lignes pointillées verticales, hachures verticales comme celle-ci Ce processus va donc prendre un peu de temps car nous devons créer de nombreuses lignes verticales et horizontales puis nous devrons procéder à l'ensemencement Soyez donc patient et continuez à créer d'autres lignes comme celle-ci. Nous sommes donc à plus de la moitié du chemin. Je vais créer trois ou quatre lignes supplémentaires ici, puis nous allons créer les lignes horizontales. Et avec celles-ci, nous en avons fini avec les lignes verticales. Créons la ligne horizontale. Même genre de ligne. Vous pouvez créer des lignes simples ou des lignes brisées simples comme celle-ci. Ajoutons d'abord cette ligne horizontale pour l'ensemble de la section, puis nous procéderons à l' ensemencement Continuez en ajoutant la ligne horizontale pour la section restante. Ici, si vous souhaitez créer des motifs ou des dessins, vous pouvez toujours le faire. Vous pouvez utiliser le côté le plus sombre du. Vous pouvez utiliser le noir pour créer un motif ou un motif à points multiples, ou vous pouvez simplement ajouter du rouge pour créer des motifs et des dessins simples. Donc, des couches et des couches de rouge pour créer un motif et un design simples. Si vous voulez le faire, ou si vous pouvez utiliser une autre couleur, vous pouvez utiliser du bleu-vert pour ajouter des motifs. Pour l'instant, je continue simplement à créer davantage de lignes horizontales. Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec les hachures croisées. Faisons maintenant un peu d'ensemencement. Même type d' ensemencement, nous allons assombrir un peu la partie supérieure de la partie centrale et la partie inférieure un peu plus foncée en ajoutant des hachures comme celle-ci Je n'utiliserai les lignes de particules que pour les hachures, mais si vous souhaitez inclure les lignes horizontales, vous pouvez également le faire En envoyant les lignes un peu sur le côté droit. Maintenant, rendons la partie centrale un peu plus foncée. De simples lignes droites hachurées comme celle-ci s'appliquent également à la section centrale Dans cette région, c'est un peu plus sombre. Essayez de maintenir la symétrie des deux côtés. Passons maintenant à la section inférieure et essayons de la rendre un peu plus sombre. Pour cette section du projet, je ne vais m' attarder que sur le reste, et dans la section suivante, nous allons faire le reste de la coloration, en ajoutant l'arrière-plan. Donc oui, c'est tout pour cette section. Je le verrai dans la prochaine vidéo. Bonne peinture. 20. Scars on Tree: En continuant là où nous nous sommes arrêtés, nous allons colorier la dernière paire de lignes hachurées simples en utilisant du rouge pour lignes hachurées simples en utilisant du rouge pour créer ce type de ligne de hachure simple et un peu d'ombrage pour la partie supérieure, en ajoutant des lignes supplémentaires pour la rendre un peu plus foncée pour les deux sections restantes, simples maintenant à la dernière section et avec celles-ci, nous en avons terminé avec les trois paires de lentilles. Si vous le souhaitez, vous pouvez vous asseoir un peu dans certaines sections comme celle-ci. Passons maintenant aux ailes Nous allons procéder à la coloration de la même manière, en commençant par créer le contour, contour simple de la région dans laquelle nous allons ajouter le rouge. Nous utiliserons à la fois des hachures hachurées et des hachures croisées pour la partie supérieure et des hachures pour le et des hachures Deuxième esquisse pour le rouge. Maintenant, ajoutons les lignes. Essayez de vous assurer que les deux sont symétriques. Je vais commencer par créer les lignes. Ici, j'ai décidé de commencer par celui-ci, plus petit. Ligne incurvée simple suivant la couture. Un peu d'ensemencement pour la zone de délimitation. Passons maintenant à la plus grande, en commençant par la grande ligne, les grandes lignes de bordure comme celle-ci Lisez huit ou 12 lignes hachurées ici. Maintenant, il faut assombrir un peu la zone du contour, donc plus de lignes ici. Et à part cela, nous allons remplir la section restante avec ce type de hachures. Faisons un peu d'ombrage pour rendre cette région un peu plus sombre Beaucoup, beaucoup de rouge ici, ça fait la même chose ici aussi. Passons maintenant aux lignes d'hachurage. Pour le sexon supérieur, nous avons des hachures croisées et pour le reste de la section, nous avons des lignes hachurées comme celle-ci, comme l'avons fait pour la première aile suivant le trottoir et en ajoutant des lignes hachurées pour la lignes hachurées pour Nous allons assombrir un peu la partie supérieure et la partie inférieure en utilisant davantage de hachures. Rendre cette ligne un peu plus foncée, en l'utilisant pour se passer de doublure. Passons maintenant au noir et commençons par créer le motif simple ou le motif tency que nous avons créé pour le premier winglet un simple point noir entouré de deux suintements circulaires Je vais créer dix ou deux suintements de ce type , puis nous remplirons complètement la section entière avec des hachures noires Vous voulez, vous pouvez en ajouter quelques autres, j'en suis satisfait. En suivant le suintement de l'aile, créons de nombreuses lignes hachurées. Lignes hachurées brisées comme celle-ci Pour toute la section ici, si vous voulez convertir ces lignes hachurées en hachures croisées, vous pouvez le faire aussi, mais je ne le ferai pas Continuez à remplir la section restante avec les hachures noires brisées. Maintenant, remplissez la section restante avec une ligne hachurée Ici, juste à côté du battement des ailes, je vais faire quelques semis avec le noir, et aussi pour la seconde inférieure Donc deux sexton pour le semis. Maintenant, en remplissant la section restante avec la ligne transversale, nous n'en avons qu'une petite section ici Plus de lignes brisées, et avec celles-ci, nous en avons fini avec cela. Ajoutez des lignes partout où vous le jugez nécessaire ou là où l'espacement est excellent Et avec ceux-ci, nous en avons fini avec le noir pour les ailes pour le moment. Passons maintenant à cette région, la section centrale, avec des hachures simples comme celle-ci Remplissons la section entière avec ceci. Voici le moyen d'appliquer un presseur et de créer cette sorte de teinte noire un peu plus claire pendant l'éclosion Avec ceux-ci, nous en avons fini avec la coloration. Nous devons aussi colorier l'une des jambes. Pour l'ensemble de cette section, nous effectuerons des retouches croisées comme nous l'avons fait pour la section de gauche, en assombrissant un peu la région supérieure et la région inférieure en ajoutant plus de lignes. maintenant à la deuxième partie, les lignes verticales s'ajoutent aux lignes horizontales, un peu pour indiquer la partie supérieure pour la rendre un peu plus foncée. Et pour le troisième de la dernière section. D'autres lignes comme celle-ci. Et avec ceux-ci, on en a fini avec toutes les jambes. Un peu d'ensemencement ici, comme je le disais, pour faire la même chose ici Assombrons également cette région. Donc, ajouter plus de lignes. Donc, ajouter plus de ligne pour le rendre plus sombre, faire la même chose ici, rendre plus sombre pour ici. Encore une fois, il faut ajouter plus de hachures ici pour assombrir cette région Et trouvez ici. Donc, encore une fois, ajoutez plus de lignes hachurées pour le rendre plus sombre Et nous allons également donner un petit rayon aux régions inférieures de l'autre côté comme celle-ci. Donc mon rayon, je veux dire plus sombre. Beaucoup de lignes hachurées rendent cette région un peu plus sombre Et tous les bords ici aussi, un peu rassasiés comme ça, sachant que les bords sont un peu plus prononcés Faites la même chose de l'autre côté, saisissant sur la droite, en un peu les bords en faisant plus accentuant un peu les bords en faisant plus de rassasiement comme ça Je suis juste le pas de l'aile et j'ajoute beaucoup de lignes. Le rythme entre les lignes est assez serré . Poursuivre. Pour rendre cela un peu plus sombre en ajoutant de nombreuses lignes ici. Ensuite, avec ceux-ci, on les ajoute avec le rouge pour les ailes. Maintenant, comme je le disais , en utilisant le noir, faites un peu d'ombrage ici à côté de son corps Ligne hachurée simple suivant la courbe, voir. Faites la même chose ici en bas. De simples lignes hachurées comme celles-ci pour assombrir un peu la partie inférieure Comparé au rouge, c'est relativement moins, mais oui, suivez le contour et ajoutez de nombreuses lignes hachurées pour rendre cette région un peu Nous en avons fini avec cette aile, faisant la même chose avec une aile sur la droite, en l'ajoutant juste à côté de la section du contour , en haut et en bas. Beaucoup de lignes hachurées comme celle-ci. Si vous voulez le rendre plus sombre, vous pouvez faire de nombreuses hachures. En suivant le tracé des lignes que nous avons ajoutées précédemment, en créant ce type de lignes hachurées plus petites et en réduisant la compression des lignes, les rendant ainsi Poursuivre avec l' ajout de lignes supplémentaires. Et avec ceux-ci, on en a fini avec le noir. Pour éviter que l'encre ne tache, j'utilise le papier de soie situé sous ma paume. Créons maintenant les grandes lignes de l' arbre que nous avons Comme je l'ai mentionné, je ne créerai qu'un seul arbre, mais si vous le souhaitez, vous pouvez en créer plusieurs. Faisons maintenant les grandes lignes ici , de ce côté. Cet arbre n'a qu'une seule branche. Si vous souhaitez en ajouter plusieurs, n'hésitez pas à le faire. Une cicatrice sur l'arbre. Je vais créer plusieurs cicatrices de différentes suintements, tailles et orientations. Cette option est facultative. Si vous ne voulez pas le créer, vous pouvez simplement utiliser de simples hachures pour remplir toute la section, ou vous pouvez simplement me suivre et créer ce type de cicatrices multiples Ce ne sont pas des péchés bien définis, mais de simples suintements comme celui-ci En dehors de cela, j'utiliserai nombreuses lignes hachurées, des lignes hachures incurvées pour ajouter de la texture à la partie restante de l'arbre Ajouter des lignes simples comme celle-ci. De petites lignes de hachures verticales simples comme celle-ci. Faire le contour de cette région avec ce type de courbes Et maintenant, nous allons remplir votre section restante avec de nombreuses lignes noires. Donc, ce genre de ligne simple, petite et brisée qui suit le bord de l'arbre au lieu de cela, si vous voulez l'assombrir, vous pouvez toujours utiliser les hachures croisées Si vous souhaitez utiliser des pointillés ici, je vous conseille de ne pas l'utiliser car nous avons un grand arbre et cela prendra beaucoup de Contentez-vous donc d'utiliser uniquement les hachures ou les hachures croisées pour créer ce type de texte pour l'ensemble de l'arbre Ici, pour la branche, je crée ce genre de petites lignes courbes, un peu circulaires, et j' en ajoute beaucoup pour rendre cette région peu plus sombre, comparativement plus foncée Quant à la branche, suivre le suintement et créer ce genre de lignes simples Assombrissons un peu les choses, en ajoutant d'autres lignes, comme maintenant, je vais créer une autre cicatrice, en rendant cette région, la région du contour, un peu plus foncée, pas plus foncée, mais en créant ce type de ligne pour la rendre un peu plus rugueuse Ce sera donc aussi la cicatrice de la région intérieure, simples lignes courbes brisées comme celle-ci. Et pour l'intérieur, il suffit de créer quelques cicatrices supplémentaires comme celle-ci et nous allons semer en utilisant les petites lignes hachurées Je vais créer deux ou trois graines comme celle-ci. Et pour le reste de la section, nous allons faire un revêtement simple comme celui-ci Je vais créer quelques cicatrices supplémentaires pour le reste de la section. Mais pour l'instant, continuer avec l' ajout de la ligne d'éclosion, simple hachurage De simples lignes hachurées comme celle-ci pour faire le revêtement. Maintenant, ajoutez-le ici aussi. Et avec ça, on en avait fini avec la cicatrice ici. C'est donc le deuxième type de cicatrice que nous avons créé. Vous pouvez donc créer celui-ci ou celui que nous avons créé précédemment. Continuez sur le côté gauche, créant de nombreuses lignes hachurées comme celle-ci, de petites lignes hachurées brisées Ce processus va prendre un peu de temps. Je pense qu'environ huit à dix minutes, le parfume et j'ajoute juste beaucoup de ligne, en l'ajoutant à côté de sa jambe, sur les pattes avant. Maintenant, à côté, il y a une patte de ce côté, ajoute entre les antennes à de simples petites lignes hachurées Continuez avec d'autres lignes hachurées ici, sur le côté droit, en ajoutant quelques lignes hachurées supplémentaires comme celle-ci Voici une autre cicatrice sur le côté gauche. C'est comparativement plus petit, alors créons-en un de plus Il y a donc une série de deux cicatrices ici. Comme elles sont assez petites, je vais simplement créer un contour un peu plus grossier, puis ensemencer l'intérieur à l'aide de simples lignes hachurées Maintenant, comme vous pouvez le voir, il suffit de simples hachures comme celle-ci après avoir fait le contour avec des lignes courbes Remplir complètement toute la région avec ce type de lignes d'éclosion et procéder à l'ensemencement Et oui, continuez à ajouter les lignes entre les cicatrices que nous avons créées et, pour le reste de la section en ajoutant entre l' aile et la jambe. Faites la même chose de l'autre côté, du côté droit entre l'aile et le corps. Nous en avons maintenant une petite section. De simples hachures brisées comme celles-ci pour l' ensemble de la section Plus tôt, je l'ai vu, cela prendrait environ huit à dix minutes, mais je ne pense pas. Je vais terminer cela dans quatre à cinq minutes. Nous avons une autre cicatrice ici, une cicatrice un peu plus grande. Avant d'ajouter les détails ici, continuez à créer d' autres lignes hachurées pour la région supérieure. Continuer avec cette voiture ? Ce sera un peu différent des deux premiers que nous avons créés. Je vais le remplir complètement avec simples hachures et faire un peu de Des rangées et des rangées de hachures pour combler cette cicatrice que nous avons créée Ici, comme vous pouvez le voir, j' applique une pression moyenne avec le noir pour créer une teinte un peu plus claire. Distinguez-le clairement du reste de l'arbre. Rendez le contour plus sombre en ajoutant plus de lignes, des lignes plus rugueuses et courbes comme celle-ci Et pour l'intérieur, faites une autre couche de lignes hachurées, rangées et des rangées de lignes hachurées rendre un peu plus sombre Plus de lignes de hachurage pour l'intérieur. en avons fini avec la cicatrice, ajoutant autres lignes hachurées pour le reste de la section Et avec celles-ci, nous en avons fini avec les hachures. Ajoutez d'autres lignes hachurées là où vous le jugez nécessaire ou là où l'espacement est important Et comme je le disais, je vais créer un peu de génie pour The Scar. Je vais donc simplement redéfinir le contour en le rendant un peu plus foncé et, pour l'intérieur, de nombreuses lignes hachurées pour le rendre un peu plus foncé, faisant de même pour le second Rendre le contour un peu plus rugueux en utilisant des lignes plus courbes et rendant plus foncé ajoutant plus de lignes hachurées à en avons donc terminé avec toutes les cartes et la texture de notre séchage. Voici nos derniers détails. Je n'étais pas satisfaite de la teinte rouge plus foncée, alors j'ai décidé de la rendre un peu plus foncée. Encore une fois, de nombreuses lignes hachurées rendent cette région un peu plus sombre Chaque fois que je l'ai ajouté plus tôt pour assombrir ces régions, pour la région supérieure, pour la région centrale et pour la région inférieure, nous ajouterons des couches et des couches de lignes hachurées comme celle-ci pour les rendre plus sombres En l'ajoutant ici pour la section inférieure, cette région devient un peu plus sombre. Plus de lignes hachurées comme celle-ci pour rendre les choses plus sombres. Vous pouvez également faire quelques lignes horizontales pour le rendre plus sombre, mais je ne m'en tiendrai qu' à de simples lignes verticales. Je fais des lignes partout où c'est nécessaire pour le rendre relativement plus sombre Un peu de rouge pour l'aile, donc un peu de hachures ici Je fais la même chose ici, sur cette aile sur le côté droit, en croix. Maintenant, revenons encore une fois au noir pour assombrir certaines régions de l'arbre, en traçant des lignes hachurées comme celle-ci où il y avait beaucoup de poinçons dans les Et oui, avec ça, nous en avons terminé avec notre projet de bonus. C'était le plus gros projet de cette classe. Et oui, ce sera notre dernier tableau pour ce cours. Et je te verrai dans la prochaine salle. Bonne peinture. 21. Class Conclusion : Bienvenue dans la vidéo de conclusion. Voici la dernière vidéo de ce cours. Félicitations pour avoir terminé les insectes à encre. Au cours de la semaine dernière, nous avons créé une collection audacieuse d'illustrations détaillées d'insectes. Nous appliquons la structure, la symétrie, la texture et le fort contraste en utilisant des hachures et des hachures croisées, ainsi que des pointillés et un travail au trait précis Plus important encore, nous avons cousu régulièrement, et c'est ce qui constitue le véritable développement artistique J'espère que ce défi vous aidera à vous sentir plus à l'aise avec les doublures fines, épingle à poitrine et la technique d' esading spectaculaire Continuez à expérimenter avec les combinaisons de textures, de lignes et de couleurs pour développer votre propre style de signature N'oubliez pas de télécharger vos projets. Partagez votre œuvre préférée dans la galerie. Si vous avez apprécié le cours, pensez à laisser un commentaire et à me suivre pour des défis plus créatifs. Merci encore une fois de vous joindre à moi, et je vous verrai lors de mon prochain cours.