Le guide ultime pour une peinture à un coup | fleurs en acrylique | Annika | Skillshare

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Le guide ultime pour une peinture à un coup | fleurs en acrylique

teacher avatar Annika, Illustration | Painting | Digital Art

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:44

    • 2.

      Discussion de projet de classe

      1:10

    • 3.

      Outils et matériaux

      2:25

    • 4.

      Chargement de votre pinceau et des pétales de base

      7:19

    • 5.

      Fleurs de base

      9:04

    • 6.

      Pétales de rose

      6:05

    • 7.

      Autres pétales complexes

      8:52

    • 8.

      Feuilles de base

      5:21

    • 9.

      Feuilles complexes

      6:34

    • 10.

      Feuilles Grassy

      5:26

    • 11.

      Feuilles pliées

      6:19

    • 12.

      Projet de classe : Fleurs sauvages

      6:57

    • 13.

      Projet de classe : Calla Lily

      6:38

    • 14.

      Projet de classe : oeillets

      7:41

    • 15.

      Projet de classe : Pansy

      6:39

    • 16.

      Projet de classe : Hydrangea

      7:23

    • 17.

      Projet de classe : Roses

      11:50

    • 18.

      Projet de classe : Iris

      5:57

    • 19.

      Synthèse

      0:32

    • 20.

      Projet BONUS : Hibiscus

      5:50

    • 21.

      Projet BONUS : Gloire du matin

      6:24

    • 22.

      Projet BONUS : Nasturtium

      7:11

    • 23.

      Projet BONUS : Tulip

      7:51

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

642

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Ce cours est une introduction à une peinture à un trait à l'aide de la peinture acrylique.

La peinture d'un trait est une technique de peinture décorative dans laquelle l'artiste charge la pinceau avec deux (ou plus) couleurs différentes simultanément pour créer un effet de mélange unique. Cela fonctionne particulièrement bien pour représenter les nuances délicates des fleurs et des feuilles.

La technique de peinture d'un coup peut être utilisée pour créer de magnifiques fleurs sur le papier, le verre, le bois et le tissu, et elle est également devenue une technique très populaire dans la peinture du corps et l'art des ongles.

Ce cours se concentre sur la pratique de cette technique à l'aide de peintures acryliques.

L'acrylique est un support facile à utiliser car il se mélange bien et sèche rapidement. Cela permet de multiples couches dans la même séance, sans avoir à attendre longtemps que la peinture soit séchée.

Ce cours est convivial pour les débutants et commencera par des coups de pinceau d'un coup de base. À partir de là, nous couvrirons des pétales et des feuilles de base et nous renforcerons progressivement les compétences pour peindre des illustrations botaniques.

À la fin de la classe, vous aurez appris plusieurs techniques d'un coup et appris à utiliser ces techniques pour créer différentes fleurs.

Matériaux :

  • Peinture acrylique - blanc de titane, rouge, vert, bleu, jaune et violet (toutes les couleurs vraiment)
  • Pinceaux à peinture - Pinceau plat de taille 8 (n'importe quelle pinceau de taille moyenne le fera)
  • Triplex - Feuilles A4 (en alternative, papier ou carton)
  • Couteau à palette
  • Palette (une plaque en papier sera tout simplement fine)
  • Eau
  • Serviette en papier ou un vieux chiffon

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Annika

Illustration | Painting | Digital Art

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Illustration | Painting | Digital Art 

 

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: [MUSIQUE] Ce cours est une introduction à la peinture en un seul trait à la peinture acrylique. La peinture en un trait est une technique de peinture décorative dans laquelle l'artiste charge simultanément le pinceau deux couleurs différentes ou plus de deux couleurs différentes ou plus pour créer un effet de mélange unique. Cela fonctionne particulièrement bien pour illustrer les nuances délicates des fleurs et des feuilles. [MUSIQUE] Bienvenue dans mon studio. m'appelle Anika, et aujourd'hui je vais vous enseigner les techniques de peinture en un seul coup dont vous aurez besoin pour créer des peintures botaniques. J'ai créé ce cours parce que je voulais apprendre ces techniques moi-même. J'aime dessiner et peindre des fleurs et j'ai pensé que cette technique apporterait un petit ajout à mes compétences. Si vous aimez peindre des fleurs et que vous voulez essayer quelque chose de nouveau, ce cours est certainement fait pour vous. Je vais vous guider tout au long du chargement de votre pinceau, créer des pétales, des fleurs simples , des fleurs complexes, différents types de feuilles et éventuellement des peintures florales individuelles. C'est une technique amusante facile à apprendre et qui vous donnera des résultats saisissants en peu de temps. Ce cours est adapté aux débutants et tout ce dont vous avez vraiment besoin pour commencer, c'est deux couleurs différentes de peinture acrylique et pinceau plat de taille moyenne et une surface sur laquelle peindre. Joignez-vous à moi dans ce voyage de peinture, et amusez-vous un peu. 2. Discussion du projet de cours: [MUSIQUE] Ce cours débutera par une série de leçons couvrant les techniques de base de peinture en un seul trait. Cela inclut des leçons sur la façon de charger votre pinceau avec de la peinture et de peindre diverses formes qui forment des pétales et des feuilles. Pour le projet de classe, nous allons peindre sept fleurs différentes en utilisant les techniques que nous avons apprises. Il s'agit notamment de fleurs sauvages, lis colorés, d'œillets , de pensées, d'hortensia, de roses et d'iris. Les fleurs choisies pour les projets de classe ont toutes des pétales et des formes de feuilles différentes et varient en taille. Cela vous donnera l' occasion de pratiquer une grande variété de techniques et, ce faisant, ajouter à vos compétences. Ensuite, nous couvrirons les outils et matériel dont vous aurez besoin pour commencer. 3. Outils et matériel: [MUSIQUE] Tout d'abord, vous aurez besoin d'une variété de peintures. J'utiliserai du blanc, du vert, du rouge, bleu, du jaune et du violet tout au long de cette classe. Si ces couleurs ne sont pas disponibles, utilisez ce que vous avez. Strictement parlant, vous n'avez besoin que de deux couleurs. Pour le blanc, il est très utile d'utiliser du blanc titane. C'est un blanc très opaque, ce qui le rend idéal pour ce type de peinture. Je trouve qu'avec des blancs plus translucides, comme le blanc zinc, il est très difficile de faire ressortir le blanc et de peindre plusieurs couches. Ensuite, vous aurez besoin d'une brosse plate de taille moyenne. Je vais utiliser un numéro 8. Je trouve que les pinceaux plus petits ne donnent pas le même effet, et les pinceaux plus grands nécessitent trop de peinture. Vous aurez besoin d'une palette pour votre peinture. J'utilise des palettes en papier jetables. Sinon, vous pouvez simplement utiliser une assiette en papier. Ensuite, un couteau à palette est pratique lorsque vous souhaitez mélanger de la peinture. Vous aurez également besoin d'une serviette en papier ou d'un vieux chiffon pour nettoyer vos pinceaux. N'oubliez pas un pot d'eau à côté de vous pour rincer vos pinceaux. Parlons maintenant de papier. J'utiliserai des feuilles de triplex que j'ai obtenue dans mon magasin d'art local. J'aime peindre dessus car ils sont très lisses et fermes. la surface est lisse, plus ce type de peinture est facile. Je ne recommande pas d'utiliser papier de carnet de croquis qui s'y colle, car cela rend le processus de peinture beaucoup plus difficile. Vous pouvez utiliser du papier normal, mais il peut se froisser un peu. J'ai pratiqué la plupart de mes fleurs au dos d'un ancien calendrier. La surface lisse et brillante rend cette technique beaucoup plus facile. Encore une fois, utilisez ce que vous avez, mais prenez simplement ces choses en compte. Maintenant que nous avons couvert cela, rassemblez toutes vos affaires et rencontrez-moi dans la prochaine leçon où nous apprendrons comment charger notre pinceau et commencer à peindre des pétales de base. 4. Charger votre pinceau et vos pétales de base: [MUSIQUE] Pour cette leçon, nous allons utiliser de la peinture blanche. Encore une fois, j'utilise un blanc de titane, il est un peu plus opaque et sèche plus rapidement, qui le rend parfait pour ce type de peinture. Avec ce tableau, j'ai ici un taux de cadmium. Et puis j'utiliserai un pinceau numéro 8. Encore une fois, utilisez ce que vous avez et suivez. Sur une palette séparée, obtenez de la peinture blanche et du rouge. Pour charger votre brosse, trempez-la la moitié dans le rouge et l'autre moitié en blanc. Frappez doucement en arrière et en avant. Continuez à le faire quelques fois jusqu'à ce que votre brosse soit complètement chargée. [BRUIT] Maintenant, je vais commencer dans le coin supérieur droit et me diriger vers la gauche. C'est parce que je suis gaucher. Si vous êtes droitier, je vous suggère de commencer par le haut à gauche. Allons-y. Doucement, il suffit de faire un coup. Si cela se produit, vous aurez peut-être besoin d'un peu plus de peinture. Il suffit de recharger, d'avancer, reculer en avant et de recommencer. Apportez votre brosse et soulevez votre brosse. bien avec la peinture acrylique, c'est que vous pouvez simplement peindre sur une zone sur laquelle vous avez déjà peint. Essayons encore une fois. Soulevez votre pinceau perpendiculairement à votre page et soulevez-le. Maintenant, si vos lignes ne sont pas aussi lisses que les miennes, essayez d'utiliser plus de peinture. Vous pouvez même mélanger un tout petit peu d'eau avec votre peinture, mais pas trop, car cela fera simplement une masse aqueuse. Ensuite, nous devons poser notre brosse et commencer à se tortiller de haut en bas. Faites un mouvement ondulé vers le haut, le bas, le haut, le bas, continuez à se tortiller, faites-le un peu. Arrêtez et soulevez votre brosse. Encore une fois, agiter, tortiller vers le haut, le bas, le haut, le bas et le soulever. Vous pouvez toujours retourner votre pinceau et inverser les couleurs. En haut, en bas, en haut, en bas. Ce sera le mouvement de base que nous utiliserons pour la plupart de nos pétales de fleurs, ainsi que pour les feuilles. Je vous suggère donc d' essayer encore quelques fois jusqu'à ce que vous vous sentiez à l'aise. Ensuite, nous allons faire de petites arches, placer votre pinceau sur le papier. [MUSIQUE] En haut, en bas, en haut, en bas. Essayez la même chose, mais faites une arche légèrement plus grande de là à là. Encore une fois, appuyez sur le bas, descendez et soulevez. Montez et soulevez. Peut-être inversez votre brosse, remontez et soulevez. Nous allons combiner ce mouvement avec ce mouvement. Chargez votre brosse. Placez votre pinceau à un léger angle. Encore une fois, si vous êtes droitier, vous commencerez par un léger angle. Posez-le, remuez, tortillez, tortillez, montez, descendez, montez, montez et redescendez, redescendez, redescendez, redescendez. Là, vous avez un joli pétale en forme de pétale. Refaisons-le. Se tortiller, se tortiller, se tortiller, haut, bas, haut, bas, haut, bas, haut , bas, haut, bas. Superbe. En haut, en bas, en haut, en bas. On y va. Une fois encore. Maintenant, nous allons le combiner avec ce mouvement et créer un pétale légèrement plus gros. En haut, en bas, en haut, en bas. Continuez. On y va. Encore une fois, retournez votre pinceau. Dans la prochaine leçon, nous prendrons ces pétales et les transformerons en fleurs. 5. Fleurs de base: [MUSIQUE] Voyons à quoi cela ressemblera à une fleur. Vous voudrez peut-être commencer par le nouvel endroit si cela devient un peu trop important, éloignez-vous un peu du côté pour faire de la place aux pétales. En bas, en haut, en bas, en haut , en bas, en haut, en bas. Tournez votre papier pour faciliter la tâche. Encore une fois, si vous êtes droitier, vous tournerez votre papier de ce côté et passez dans le sens des aiguilles Si vous êtes gaucher, il devient beaucoup plus facile d' aller dans le sens antihoraire. Si vous glissez un peu et que vous faites une erreur, ne vous inquiétez pas. Nous utilisons de l'acrylique, vous pouvez simplement peindre à nouveau dessus. [MUSIQUE] On y va. Faisons de même. Mais inversez les couleurs avec le blanc à l'extérieur. Superbe. Essayons la même chose en utilisant un pétale légèrement plus gros. Maintenant, pour ces derniers, vous pouvez faire chevaucher un peu les pétales. [MUSIQUE] Essayons maintenant quelques variations avec la taille des pétales. Ici, je ne fais qu' un petit 1,2,1,2,1,2, un peu plus de trois lobes. Maintenant, vous n'avez pas toujours à utiliser cette couleur comme pétale. Vous pouvez également créer un pétale très lisse. Je peux vous montrer en posant simplement votre pinceau, en montant et en descendant. Ils peuvent créer de beaux pétales en forme de niveau. Encore une fois, poussez, relâchez la pression et baissez de même. Maintenant, si vous avez l'impression que votre main est un peu sèche, vous pouvez toujours utiliser une nouvelle peinture. Il peut également être utile de nettoyer votre brosse [BRUIT] ou simplement d'en prendre une nouvelle. Laissez-moi vous montrer un autre pétale. Celui-ci va être encore plus grand. C'est le pétale parfait à utiliser pour quelque chose comme la fleur d'hibiscus. Donnez-vous de l'espace. Commencez à créer des boucles légèrement plus grosses. Continuez à vous tortiller pendant que vous faites cela. N'arrêtez pas de vous tortiller. Chargez votre brosse. Wiggle. J'ai besoin d'un peu plus de rouge. [BRUIT] Nous n'allons pas toujours peindre des fleurs qui vivaient directement sur nous. On peut aussi trouver des fleurs latérales comme si elles se pliaient sur elles-mêmes. Pour cela, vous ferez peut-être la feuille supérieure. Un autre ici et un autre ici. Un autre design que vous allez utiliser ce qui suit. Cela fonctionne très bien pour les œillets. Encore une fois, faites cela. [MUSIQUE] On y va. Continuez à pratiquer cela et je vous verrai dans la prochaine leçon. Nous allons jeter un coup d'œil à quelques pétales différents. 6. Pétales de rose: Dans cette leçon, nous allons apprendre quelques formes de pétales supplémentaires pour créer une variété de fleurs différentes. [BRUIT] Encore une fois, procurez-vous une nouvelle peinture et nettoyez votre pinceau. Comme vous pouvez le voir ici, je mets le blanc au sommet maintenant, juste pour me faciliter la tâche, pour les fleurs que je veux peindre maintenant. Pour une rose, à l'intérieur de la rose, nous allons juste créer une petite arche et une autre. Vous pouvez aller plus loin en mettant un autre pétale ici. Laissez maintenant suffisamment d'espace et commencez par ici. Refaisons-le, haut, vers le bas et un autre. Maintenant, le prochain pétale que nous allons mettre là sera le mouvement de base suivant. Vous allez monter un peu, et soit, retournez votre poignet ou prenez simplement votre autre main, et redescendez. Encore une fois, remontez, retournez votre poignet et redescendez. Essayons ça, se remuer , se tortiller, se tortiller. De ce côté, nous allons faire la même chose, remuer, se tortiller, retourner votre poignet ou changer de main, et se tortiller, se tortiller, se tortiller. Essayons ça, se remuer, tortiller, se tortiller. C'est la structure intérieure de base d'une rose. Ajoutons encore quelques pétales. Maintenant, vous pouvez commencer à sortir un peu plus gros, retourner et refaire la même chose. autre côté, de côté, de tortiller, et de retourner, et redescendre. Peut-être y mettre un pétale, et en bas. Maintenant, je vais toujours combiner cela avec ce que nous avons appris précédemment, commencer par faire deux feuilles à l'arrière, peut-être mettre une autre feuille ici et une autre feuille ici. On y va. 7. Autres pétales complexes: Ensuite, créons quelque chose qui ressemble davantage à un lys calla. Nous allons commencer par une forme de larme de base. Appuyez sur le haut, relâchez et redescendez. Obtenez plus de peinture, si vous avez besoin d'un peu plus de blanc. Le blanc, comme une petite boucle, voilà. Descendez à travers et le point. Refaisons-le. Teardrop, centre et repliable. Dessinons maintenant une fleur en grappe plus compacte. Quelque chose comme un hortensia. Faisons juste une petite boucle. [MUSIQUE] Vous y allez. Maintenant, une autre fleur que je veux regarder est la structure de base d'une Pansy. Veuillez noter que plus tard dans ce cours, nous prendrons tout ce que nous avons appris et créerons belles fleurs avec des feuilles. Maintenant, pratiquons simplement les structures de base. Pour une pensée, nous allons faire deux feuilles à l'arrière. Faisons ça. Maintenant, les deux prochaines feuilles seront légèrement plus petites par ici. Ce que j'aime faire, c'est inverser les couleurs pour faire ressortir les feuilles. Maintenant, au lieu de mettre le rouge au sommet, je vais mettre un blanc en haut. la pression est légèrement moindre pour la rendre plus petite. Venez jusqu'au bout et assurez-vous de chevaucher cette feuille supérieure. Refaisons-le. Maintenant, je peux le tourner autour de votre page et faire une grande feuille en bas. [MUSIQUE] Là, nous avons la pensée. Essayons à nouveau et inversons les couleurs. [MUSIQUE] Maintenant, nous pouvons aller encore plus loin et faire quelque chose comme un iris avec une forme de feuille complètement différente. Pour un iris très basique, commencez par créer une grande feuille supérieure. [MUSIQUE] Maintenant, il y aura deux feuilles ici, une en bas, puis deux en haut. Faisons d'abord les deux côtés inférieurs. Vous pouvez même aller jusqu' à faire un pli sur lui-même, car nous allons simplement faire exactement le même mouvement. Nous allons le faire beaucoup avec l'exercice sur les feuilles aussi. Faisons ensuite une autre feuille comme ça sur le côté pour donner une certaine variation. Vous voudrez peut-être tourner votre papier, puis un gros en bas. Faisons deux en haut, faisons le seul côté vers le haut. Descendez, arrêtez-vous à mi-chemin et au lieu de descendre et de continuer, nous allons retourner la brosse pour qu'elle se replie. [MUSIQUE] Ne vous inquiétez pas trop à ce sujet, nous allons beaucoup le pratiquer lors de la prochaine leçon de feuille. vous donne juste un petit avant-goût de ce à quoi vous allez vous attendre. Ensuite, de l'autre côté, encore une fois, vous voudrez peut-être retourner votre page. [MUSIQUE] On y va. Là, nous avons un iris. Arrêtons-nous là pour l'instant, et passons à la fabrication de feuilles. 8. Feuilles de base: [MUSIQUE] Pour cette leçon, nous aurons besoin d'un peu de blanc. Encore une fois, j'utilise du blanc titane, un peu de vert, j'utilise du vert oxyde de chrome et un pinceau de taille moyenne. [MUSIQUE] Nous commençons par préparer nos couleurs, blanc et le vert, puis nous chargeons notre pinceau avec les deux couleurs. Dans le coin supérieur droit, commencez par pratiquer vos coups. Assurez-vous d'avoir suffisamment de peinture sur votre pinceau et n'oubliez pas si vous voulez un bord droit propre, soulevez votre pinceau perpendiculairement de la page. Maintenant, tortillez, vers le haut, faites quelques petits mouvements de vagues. [MUSIQUE] Faites-le quelques fois. Essayez également de retourner votre pinceau pour inverser les couleurs. [MUSIQUE] Encore une fois, pratiquons quelques petites arches, puis avançons et créons de plus grandes arches. [MUSIQUE] Notre première feuille sera une feuille ovale très simple, ou en forme de larme, comme nous l'avons fait avec les scarabées des fleurs. Mettez votre brosse en angle, appuyez sur le bas et remontez et relâchez la pression. Tournez votre page et faites de l'autre côté. [MUSIQUE] Pratiquez cela quelques fois et jouez avec la taille et en inversant les couleurs. [MUSIQUE] Maintenant, pour ma feuille préférée, combinons cette forme avec un mouvement supplémentaire. [MUSIQUE] À un angle, commencez à remuer votre pinceau. Commencez à monter et retirez lentement la pression et terminez par une pointe. [MUSIQUE] Retournez votre page et faites de l'autre côté. [MUSIQUE] En inversant les couleurs, vous pouvez également essayer de le faire un seul coup sans retourner votre papier. [MUSIQUE] Maintenant, pour créer une feuille en forme de cœur, nous allons commencer par un petit pétoncle. [MUSIQUE] Ensuite, étendez la feuille vers la pointe. [MUSIQUE] Continuez à pratiquer cela quelques fois jusqu'à ce que vous vous sentiez à l'aise. [MUSIQUE] 9. Feuilles complexes: Examinons ensuite une feuille de forme complètement différente en créant un simple pétale de deux amoureux. Nous pouvons en assembler quatre pour faire une feuille de trèfle. [MUSIQUE] N'oubliez pas que vous pouvez toujours jouer avec la forme, taille et la quantité de segments de feuilles. [MUSIQUE] Ensuite, faisons une feuille ronde. Pour cela, vous continuerez simplement à faire un cercle et n'oubliez pas de continuer à tortiller votre brosse. [MUSIQUE] Réessayez cela avec un peu plus de mouvement et peut-être en inversant vos couleurs. [MUSIQUE] Maintenant, varions la forme des feuilles en variant les bords et la taille. [MUSIQUE] Nous pouvons essayer de faire des bords plus arrondis, [MUSIQUE] ou, comme avec une feuille d'érable, des arêtes vives. [MUSIQUE] Nous utiliserons cette feuille plus tard lorsque nous peindrons quelques pensées. [MUSIQUE] Ensuite, essayons une feuille de chêne. Ils sont plus allongés avec des bords arrondis qui sortent dans différentes directions. [MUSIQUE] Maintenant, inversons les couleurs. [MUSIQUE] Enfin, nous pouvons aussi simplement appuyer sur notre brosse et le soulever le côté à un angle pour créer une petite feuille très basique. [MUSIQUE] Nous pouvons maintenant utiliser cette petite feuille basique pour former une feuille plus complexe. [MUSIQUE] Ensuite, nous pouvons aller encore plus loin en modifiant la forme des feuilles individuelles. [MUSIQUE] Ensuite, nous pratiquerons quelques longues feuilles ressemblant à de l'herbe. 10. Feuilles herbacées: [MUSIQUE] Maintenant, quelques longues feuilles herbeuses. Commencez par construire la pointe plate de la brosse vers le papier et avancez vers le haut, puis aplatissez lentement votre pinceau tout en se déplaçant vers le haut, puis revenez à la profondeur plate. [MUSIQUE] Vous pouvez également créer une feuille plus fine en n' appuyant pas aussi fort lorsque vous montez. [MUSIQUE] Maintenant, pour mettre un mouvement semblable à une vague dans votre feuille, recommencez avec une pointe plate et lorsque vous montez, appuyez vers le bas, soulevez, appuyez vers le bas, soulevez, soulevez, appuyez vers le bas, soulevez. Pour mettre une touche dans votre feuille, donnez-vous de l'espace. Appuyez sur le bas et penchez-vous vers la gauche, montez et appuyez nouveau, mais penchez-vous vers la droite et montez. Laissez-moi vous montrer encore une fois. Appuyez sur le bas, penchez-vous vers la gauche, montez, appuyez vers le bas, penchez-vous vers la droite, montez. Refaisons-le. Appuyez sur le bas, penchez-vous vers la gauche, montez, appuyez vers le bas, penchez-vous vers la droite, montez. Maintenant, faisons de même et inversons nos couleurs, commençons par votre vert en haut. Maintenant, si vous voulez qu'il s' enroule de l'autre côté, vous devez d'abord appuyer vers la droite, puis revenir vers le haut et appuyer sur la gauche. Encore une fois, appuyez vers le bas et retournez vers la droite, montez, appuyez vers le bas et retournez vers la gauche. Appuyez vers le bas vers la droite, montez, appuyez vers le bas vers la gauche, montez. Maintenant, faisons de même et inversons nos couleurs. [MUSIQUE] Ensuite, nous allons faire une feuille qui se replie vers l'avant. Faites une arche et arrêtez, et en utilisant la couleur qui se trouve en haut, dans ce cas blanc, mettez le blanc sur le blanc et redescendez à nouveau et terminez par une pointe. Maintenant, celui-ci peut prendre de la pratique, donc je vous suggère de le faire quelques fois. [MUSIQUE] Encore une fois, montez en avant. Attendez, il y avait trop de peinture sur mon pinceau. Essayons encore. Archez-vous, arrêtez-vous. Cette fois, vert en haut, assortissez-le et redescendez. Encore une fois, on y va. Maintenant, disons que nous voulons une longue feuille qui s'enroule plusieurs fois, puis nous pouvons essayer ce qui suit. En répétant le mouvement du poignet, en posant vers la gauche et en baissant vers la droite, vous pouvez créer une longue feuille bouclée. Appuyez sur la gauche, revenez vers le haut, retournez vers la droite, revenez vers le haut, gauche en haut, vers le haut. Essayons encore une fois, beau. Pourquoi ne pas encore une fois ? Dans la prochaine leçon, nous prendrons certaines des feuilles que nous avons apprises précédemment et apprendrons comment les faire plier. [MUSIQUE] 11. Feuilles pliées: [MUSIQUE] Encore une fois, prenons du blanc et du vert. Chargez votre brosse. Pour commencer, reconstituons une feuille de base. Cela devrait être facile maintenant. Et si nous voyons la feuille de côté ? Il est plié près. Pour cela, nous allons faire la même chose qu'avec le pétale d' iris plus tôt. Pour moi, il est plus facile de passer de droite à gauche. Encore une fois, si vous êtes droitier, faites le contraire. Voyons voir, et l'autre moitié. Inversons nos couleurs. Aussi une petite tige. Essayons la même chose avec une feuille en forme de cœur. Et si nous voulons que cette partie inférieure retourne ? Nous allons tout peindre et nous arrêter là et laisser cette section basse ouverte. Laissez-moi vous montrer. Se tortiller vers le haut, vers le bas, redescendre. Maintenant, arrêtons là, chargeons à nouveau et entrons d'ici. Je vais le refaire parce qu'il y avait une grosse tache de peinture blanche sur le chemin. Maintenant, vous pouvez soit retourner votre poignet, soit entrer par le bas. Retourner votre poignet est un peu plus difficile, mais vous obtenez le même résultat. Vous pouvez également passer par le bas. Faisons de même avec ce côté. Encore une fois, laissez le côté que vous voulez retourner pour la dernière fois. C'est juste le haut de la feuille. Descendez, chargez votre brosse , retournez votre poignet. Maintenant, disons que nous voulons que le sommet se replie. Essayons ça. Essayons de l'autre côté. Maintenant, nous n'avons pas besoin d' utiliser une feuille comme celle-ci. Nous pouvons également utiliser une feuille lisse. Cela enveloppe nos feuilles. Dans la prochaine leçon, nous allons prendre ce que nous avons appris et l' assembler pour créer un bouquet de jolies petites fleurs. 12. Projet de cours : fleurs sauvages: [MUSIQUE] Dans cette leçon, vous aurez encore besoin de blanc, vert, puis d'une variété d'autres couleurs pour faire différentes fleurs avec elle. J'utilise du rouge, du bleu, du jaune et du violet. Nous aurons également besoin d'un couteau à palettes pour mélanger vos couleurs ainsi qu'un pinceau. Encore une fois, j'utiliserai un pinceau numéro huit. Notre objectif pour cette leçon est de remplir toute cette feuille avec différents types de fleurs en utilisant différentes feuilles et couleurs différentes. abord, je vais commencer par mélanger un peu de bleu avec du blanc pour créer un bleu plus clair. Pour cela, nous aurons besoin d'un couteau à palette avec lequel mélanger les couleurs, comme une partie de votre blanc et le mélanger avec le bleu. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une couleur différente ou suivre avec moi. Ça a l'air bien. Nettoyez votre couteau à palette avec un morceau de papier absorbant. Prenez une brosse propre et sèche et commençons. Une fois encore. Je vais commencer dans le coin supérieur droit et passer à travers le papier à partir de là. Chargeons notre brosse. Bleu en haut, blanc en bas, arrière vers l'avant. Pour la première, je vais juste inventer une petite fleur sauvage avec deux et trois pétales de charge. Commençons. En mettant mon pinceau en angle, on descend. Pétale numéro un. En haut, en bas. Encore une fois, si vous êtes droitier, vous voudrez peut-être vous déplacer dans le sens des aiguilles d'une montre. Si vous êtes gaucher, il est plus facile d' aller dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Au sommet, je vais faire un pétale fermé. Pour cela, il suffit de faire un pétale arrière et un pétale devant lui. On y va. On peut peut-être en faire un autre. Ici, je vais faire quelque chose de similaire, mais au lieu de trois lobes, je ne vais peindre deux lobes, en haut. Maintenant, nous allons prendre du vert et faire une petite tige ici et quelques feuilles. Avant de le faire, je veux juste y mettre une petite fleur pour tout équilibrer. Maintenant, prenons de la peinture verte avec un pinceau propre. Maintenant, en utilisant doucement le bout de votre pinceau, faites une ligne fine pour la tige. Je vais commencer ici et remonter. On y va. L'astuce avec la peinture des tiges est de ne pas les faire complètement rayer. Dans la nature, les choses sont généralement un peu courbées ou froides, ce qui lui donne un aspect beaucoup plus organique. [MUSIQUE] Maintenant, pour les feuilles, commençons par en faire une là. Appuyez sur le bas et vers l'extérieur. Superbe. Il y en a un autre. Appuyez sur le bas et vers l'extérieur. Peut-être là. Vous voudrez peut-être retourner votre pinceau. Je pense que c'est suffisant. Laissons-le là. 13. Projet de cours : Calla Lily: [MUSIQUE] Ensuite, je vais utiliser un peu de jaune. Parce que je ne suis pas fan de ce jaune, encore une fois, je vais y mélanger un peu de blanc. [MUSIQUE] m' assurer que mon couteau à palette est propre, je vais prendre un peu de blanc et le mélanger avec mon jaune. Pas trop parce que nous voulons toujours qu'il y ait une différence entre le jaune et le blanc. Avec un pinceau propre, chargez-le de jaune et de blanc et préparez-vous à peindre le lys calla. Je pense en peindre un ici, et un autre de ce côté. Commençons par celui-ci sous un léger angle. Rappelez-vous ce que nous avons appris. Nous allons faire une feuille en forme de larme. Je veux que le blanc soit dehors. Essayons encore. Avec le blanc à l'extérieur, sortons et montons, sortons et descendons. [MUSIQUE] Parce que ces couleurs sont si claires, il se peut que vous deviez peindre plusieurs fois. [MUSIQUE] Blanc en haut. Faisons l'intérieur. Chargez à nouveau et repliez. Bien. Faisons-en un autre là. [MUSIQUE] Faisons l'intérieur, blanc sur le dessus, chargeons à nouveau et replions. Faisons les feuilles. Attrapez mon pinceau vert, séchez-le. Faisons commencer la tige ici. Un autre. [MUSIQUE] Prenons un peu plus de vert. Maintenant, les lis calla ont de grosses feuilles fluides. Je vais mettre mon blanc sur le dessus. Commencez ici, sortez, sortez, entrez, venez à un pourboire. Chargez à nouveau. Se plie. [MUSIQUE] Magnifique. Faisons-en un autre. [MUSIQUE] Peut-être encore un. Je vais retourner ma page. [MUSIQUE] 14. Projet de cours : Carnation: [MUSIQUE] Ensuite, je vais utiliser cet espace ici pour peindre un œillet. Pour cela, je veux du rouge et du blanc. Je vais mélanger un peu de blanc avec mon rouge pour le rendre rose. À l'aide d'un pinceau propre, chargeons nos couleurs. En utilisant l'espace que j'ai, vais y mettre une grosse fleur et laisser la tige descendre ici. Avec l'œillet, nous commencerons par les pétales arrière. Pour cela, nous allons refaire une petite forme de pétoncle. Comme ça. C'est la forme de base que nous utiliserons. Un autre, légèrement superposé. Magnifique. Faisons-en un au centre. Tout comme nous l'avons fait avec la rose, faisons-la plier sur elle-même. Juste comme ça. Avant de faire les pétales autour du centre, allons-le un peu. Faisons-en un autre minuscule ici. Bien. Prenez votre pinceau vert. Vous voudrez peut-être ajouter un peu d'eau à votre vert, s'il est séché. Faisons une tige ici et laissons de la place pour les feuilles. Maintenant, l'œillet a une petite partie verte ici. Faisons la même chose ici, et allons jusqu'à la tige. Pour l'œillet, nous allons faire des feuilles longues et fluides. Si nous devons nous entraîner à nouveau, prenez un morceau de papier et faites-le d'abord. Ajoutez un peu de pression et revenez. Encore de l'autre côté. Faisons-en un autre avec un flip. Dehors, dedans, dehors. Dehors, dedans, dehors. Faisons une autre petite feuille là. On y va. 15. Projet de cours : Pansy: [MUSIQUE] Pour finir, je veux utiliser cet espace inférieur pour peindre quelques pensées. Pour cela, nous aurons besoin d'un peu de violet. C'est un peu trop sombre. Essayons encore une fois. Faisons une pensées ici et ici, et quittons cet espace pour quelques feuilles. Encore une fois, les feuilles arrière sont un peu plus grosses, donc je vais mettre un peu plus de pression dessus. Feuille numéro 1. Essayons encore une fois. Maintenant, faites en sorte que l'autre feuille se chevauche celle-ci. Retournez votre pinceau avec le violet sur le dessus, réduisons légèrement les feuilles latérales, donc avec un peu moins de pression. On y va, on y va, on y va. autre côté, on y va, et la feuille inférieure. Bien. Faisons maintenant un autre ici, et changeons un peu les couleurs. Maintenant, prenons encore notre vert. C'est comme notre acier inoxydable. Maintenant, les feuilles de pensées sont un peu autour. Pour cela, vous devez vous tortiller, faire une boucle. Faites une boucle, faites une boucle, montez et redescendez, redescendez. Vous pouvez vous arrêter là et le faire plier sur lui-même. Essayons un qui nous attend. Bien. Mettons-en un autre gros ici, et un autre plions ici. Ensuite, un hortensia, une rose et un iris. 16. Projet de cours : Hydrangea: [MUSIQUE] Je pense que j'utiliserais simplement la même palette. Je vais me débarrasser de cette vieille peinture, c'est le lendemain et elles sont toutes séchées. [MUSIQUE] Bien sûr, vous pouvez toujours utiliser une nouvelle palette propre. Commençons par les prochains projets de cours. Dans ce projet, je veux refaire un peu de bleu pour faire un hortensia ici , puis je pensais à quelques roses roses ici. Dans cet espace, il reste un iris violet. Prenez mon couteau à palette blanc et bleu. Je m'en débarrasse. Encore une fois dans le coin supérieur droit, commençons. Ce Ranger est donc une fleur en grappe et il est essentiellement composé de petits pétales comme celui-ci. Petites fleurs composées de quatre pétales. Donnons-leur un peu. Avant de le faire, je vais juste faire un aperçu de la figure pour voir où je vais peindre. [MUSIQUE] Contrairement au cercle, je vais juste l' étendre un peu. Bien mieux. Ajoutons la prochaine couche de fleurs. [MUSIQUE] Commençons par ajouter les pétales numéro 1, 2, 3, 4. C'est 1, 2, 3, 4. [MUSIQUE] Bien. Maintenant, vous pouvez toujours entrer avec un peu de bleu et faire le centre des fleurs. Maintenant, pour les feuilles, vous allez avoir besoin d'un peu de vert. Avec une brosse propre, faites le vert et le blanc. [MUSIQUE] Fabriquez une tige. Pour cela, je pense que je vais juste faire une grande feuille ici parce que je suis un peu limité par l'espace et nous devons travailler avec ce que nous avons. Rien de fantaisiste, juste une grosse feuille orientée vers l'avant. [MUSIQUE] Donnons un peu de tige et pressons un peu plus fort pour une feuille plus grande, nous montons vers le haut, vers le bas. Super. La prochaine fois. Nous allons utiliser cet espace pour quelques roses. 17. Projet de cours : Roses: [MUSIQUE] Prenez de la peinture rouge et mélangez-la avec du blanc. Assurez-vous que votre couteau à palette est propre. Je vais ajouter un peu plus blanc parce que je veux un rose plus clair. En chargeant votre pinceau avec un peu de rose et de blanc, commençons petit et agrandissons un peu. Pour cela, je veux que mes blancs soient au top. Allons-y. On va comme une arche. Rechargez. Un autre. Retournez la main. Refais-le de l'autre côté. Blanc en haut. Retournez, et nous y allons. Et traversez. Un autre ici. Maintenant, je vais juste faire un petit bouton de rose ici, en commençant par quelques feuilles à l'arrière. Peut-être un autre ici, et un autre ici. Commençons par le centre. Arche et bas, sur le côté. [MUSIQUE] Maintenant, je veux laisser de la place aux feuilles, car je vais faire une tige ici et là avec trois feuilles qui sortent. La même chose ici, les trois feuilles qui sortent, et aussi ici. On peut peut-être avoir un autre bourgeon ici. Vous savez quoi ? Je veux que cette rose soit orientée un peu plus comme ça, alors je vais mettre une autre feuille ici, que je puisse faire descendre la tige ici. Attrapez votre vert. Maintenant, trouvons un moyen pour que la tige descende. Faisons le premier tas de feuilles ici. Nous allons avoir une petite tige avec 1, 2, 3 feuilles qui sortent. L'un se replie sur le côté et l'autre en bas. Faisons la même chose ici. Puis trois autres là. Dessinons un tableau avec seule partie en bas qui se replie jusqu'au sommet, redescendons, arrêtons là. Rechargez et retournez. Essayons la même chose ici. Comme nous l'avons fait pour l' œillet, mettons quelques feuilles pour couvrir les bourgeons , et nous y allons. 18. Projet de cours : Iris: [MUSIQUE] Ensuite, voyons si nous pouvons insérer un peu d'iris ici. [MUSIQUE] Mélange violet dans un peu de blanc. [MUSIQUE] Commençons par la grande feuille en haut [MUSIQUE] et peut-être deux petites en face. [MUSIQUE] Peut-être quelque chose comme ça et un autre ici. Les iris sont très complexes et ils ont tous l'air un peu différents, donc nous allons simplement créer le nôtre. Faisons les deux feuilles latérales. [MUSIQUE] Comme nous n'avons pas beaucoup d'espace ici, je vais juste faire deux petites feuilles ici. [MUSIQUE] Remontez, redescendez, arrêtez-vous et recroquez-vous sur [MUSIQUE] et un autre là-bas. [MUSIQUE] On peut peut-être en faire un autre ici qui est à moitié fermé. [MUSIQUE] Maintenant, pour les feuilles [MUSIQUE] encore une fois, nous allons faire de belles feuilles longues et fluides et une feuille qui se retourne. D'abord, les tiges. [MUSIQUE] Maintenant, avec un iris, toutes les feuilles viennent du bas. [MUSIQUE] Monter [MUSIQUE] grilles vers le bas et vers le haut. C'est un. [MUSIQUE] En haut. [MUSIQUE] Repliez-vous, revenez. [MUSIQUE] Montez, faites une arche et rechargez. Vérifiez quelle couleur est en haut, alignez-la. [MUSIQUE] Je pense que nous pouvons nous arrêter là. Dans la prochaine leçon, nous terminerons tout ce que nous avons appris, puis nous parlerons projets futurs que j' ajouterai à ce cours. 19. Synthèse: [MUSIQUE] Cela nous amène à la fin. Des pétales aux feuilles en passant par les peintures botaniques, nous avons beaucoup couvert dans cette classe. J'espère que ça vous a plu autant que moi. Veuillez partager vos créations avec le reste de la classe et laisser un commentaire si vous voulez que j' enseigne un autre type de fleur. J'ajouterai d'autres fleurs au cours des prochaines semaines et des mois, alors gardez les yeux ouverts. Jusqu'à la prochaine fois, joyeuse peinture.