Transcription
1. 1 Introduction: Le brief de conception est essentiel pour tout projet de conception,
grand ou petit. Dans votre capacité à utiliser et comprendre, le brief peut
faire ou défaire le design. Dans ce cours, je
vais
vous apprendre une méthodologie de briefing qui couvre toutes les bases et vous
prépare à réussir.
Je m'appelle Danny. Je suis designer d'impression et directeur
artistique d'
Any Till Studio. J'ai travaillé avec de nombreux
clients du monde entier,
concédant des licences d'œuvres d'art et
créant des designs sur mesure. Et je peux vous assurer
que je n'
aurais pas été en mesure de travailler
sur plusieurs projets même temps si je n'avais pas mis en place
une
méthodologie de briefing efficace. Au début,
je pensais qu'il était incroyablement difficile
de travailler avec les clients. J'avais peur de ne jamais
pouvoir créer un
design qui réponde attentes
du client tout
en incorporant
ma propre écriture. Mais je suis très heureuse d'avoir essayé, car cela
a contribué à croissance de
mon entreprise et j'ai beaucoup
appris en cours de route. Et devinez quoi ? Il s'avère qu'il est incroyablement simple de
développer des dossiers de conception
qui vous permettront de réussir et de donner envie
à
vos clients de travailler avec vous
encore et encore. brief et le bullet proof vous
permettent de définir attentes de
votre client en
matière de livraison. Cela vous fait gagner beaucoup de temps lors du processus de création et vous
évite d'apporter modifications
inutiles une fois
le projet terminé. Les
imprimeurs débutants et expérimentés sont les
bienvenus dans ce cours. À la fin, vous
aurez une solide compréhension de cette méthodologie efficace et vous serez en mesure de l'utiliser
immédiatement avec vos clients. En prime, vous
avez également accès à modèles de brief de conception ainsi au
modèle de questionnaire que j'utilise avec mes propres clients pour développer
leurs dossiers de conception. Et vous pouvez commencer à
les utiliser immédiatement. Si tu es prêt.
Commençons.
2. 2 Qu'est-ce qu'un résumé de design Bulletproof: Vous avez probablement
rencontré des dossiers de design si vous êtes designer interne ou
indépendant, ou même si vous ne
travaillez que sur commande. Le brief de conception est essentiellement
un document qui contient toutes les informations nécessaires pour créer un projet
pour votre client. Il s'agit essentiellement d'un
plan qui vous guide tout au long du processus de création afin que vous n'ayez pas à repartir de
zéro. Et vous aurez toujours
ce plan qui
vous indiquera ce que vous devez faire et
ce que vous devez concevoir. Le brief de conception est l'un des documents
les plus importants du flux de travail de tout designer. C'est la base
sur laquelle
chaque conception est construite et elle donne le ton
à l'ensemble du projet. travailler avec les clients
, vous devez communiquer avec
eux et comprendre leur vision et leurs idées
afin de savoir exactement ce dont ils ont besoin et ce qu'ils
veulent pour le projet qui sommeille en vous. Le concepteur peut ensuite définir les paramètres et les directives
pour la conception finale. élaboration d'un
brief de conception avant de commencer chaque projet vous permet également de
définir les
attentes de vos clients en matière de livraison, car ils
connaîtront le style, la palette de couleurs, la fabrication
spécifications, par exemple toutes à l'avance. Et en utilisant une méthodologie de
briefing efficace, c'est pourquoi je l'appelle le brief de
conception infaillible. Croyez-moi, vous allez
gagner beaucoup de temps et ce n'est pas nécessaire deux semaines après la fin du projet. Avant de passer
à la leçon suivante, j'aimerais dissiper
certaines idées fausses
concernant les slips de design. Une erreur courante que je vois les designers commettre lorsqu'ils travaillent avec des clients. pas attention à cette phase d'information
parce qu'ils pensent que c'est une perte de temps
et qu'ils devraient plutôt
se concentrer sur
la création de l'œuvre d'art. Ce n'est vraiment pas vrai. Le brief de conception est un élément essentiel de
tout projet de conception. Avant de commencer à
créer un design, vous et votre client devez mettre d'accord sur ce qui
va être créé. Et votre client doit vous
fournir une approbation écrite afin que vous puissiez passer
aux étapes suivantes. Et comme il s'agit du
document qui contient toutes les informations nécessaires
pour mener à bien le projet, vous ne pouvez tout simplement pas l'ignorer. Si vous ne créez pas de brief ou si votre brief est trop vague, vous risquez de devoir
faire de nombreux
ajustements par la suite. Nous considérons le
cahier des charges comme un autre contrat. Un bref contrat. Vous et votre client êtes
d'accord sur tous
les détails et s'ils
demandent des modifications supplémentaires, vous pouvez les accepter moyennant des frais supplémentaires et selon
vos disponibilités. C'est juste pour vous deux, et c'est ainsi que fonctionne un designer
professionnel. Une autre idée fausse est que le brief de conception peut être
ennuyeux et répétitif. Mais Danny, je viens
de parler à mon client. Je sais exactement ce qu'ils veulent. Je n'ai pas besoin d'un brief, c'est un design simple,
pourrait-on dire. Et je suis là pour te le dire. Oui, tu le sais. Nous pouvons penser que les informations sont parfaitement claires dans notre esprit jusqu'au moment où nous montrons
le design au client. Et ils disent : Oh, ce n'est pas ce que j'avais en tête. Maintenant, que faites-vous ? Si cela se produit ? Tu vas devoir
refaire le travail. Vous n'aviez pas de document
contenant toutes ces informations. Et cela peut se produire plus
souvent que vous ne le pensez. Même lorsque vous utilisez un
excellent slip. Certains clients peuvent même changer avis lorsqu'ils voient
le produit fini, ou avoir envie réutiliser l'application
ou, par exemple, ils ont le
droit de le faire. Cependant, vous devez vous
protéger et être
rémunéré pour le travail qui ne rentre pas
dans le cadre
du projet pour lequel vous aviez
préalablement budgétisé. De plus, lorsque je travaille sur plusieurs projets en
même temps, comme d'habitude. Il est facile d'oublier des choses
et vous ne voulez pas
embêter vos clients avec des questions dont vous avez déjà
discuté avec eux. Faites donc une liste de tout
et créez un brief simple. Si le design est simple, il n'est pas nécessaire qu'il soit
trop compliqué. Plus loin dans ce cours,
je vais vous
apprendre à créer des briefs pour projets
plus complexes et des simples pour
les plus simples. En résumé, le brief de conception
infaillible vous
fournira le plan
de toutes les informations
dont vous avez besoin pour créer
un projet pour votre client
afin que vous lui fournissiez exactement ce qu'il a demandé avec le moins d'
ajustements possible.
3. 3 Comprendre la structure d'information: Un brief de design convaincant
doit aller droit au but. N'utilisez donc que les
informations pertinentes pour le projet. Il doit être clair que
c'est facile à suivre. Essayez donc d'éviter les
jargons de l'industrie si possible. Il doit également être concis
avec un texte bien écrit, et il doit être visuel. Incluez donc des images
illustrant la palette de couleurs, le style des motifs que
vous allez concevoir. Fournissez des références d'images afin vos clients puissent voir de quoi
vous parlez. Voyons maintenant comment
un
brief de conception efficace est structuré. Voici les principaux
éléments du brief. Le premier élément
est la gamme de produits. À quoi est
destiné votre design ? Avant de commencer tout processus de
création, vous devez comprendre ce que produit
votre client et le type de choses pour
lesquelles il souhaite concevoir. accessoires en tissu, par exemple, sont généralement imprimés
à petite échelle. L'œuvre d'art doit donc
être proportionnelle à l'espace du tissu visible
dans le produit fini. Les modèles de literie,
en revanche, sont généralement plus grands et peuvent ne pas nécessiter une mise en page répétée
sans faille. Le deuxième élément est le concept. En quoi
consistera le design ? Cela peut être quelque chose saisonnier comme Noël
ou Halloween, ou l'
été à la plage. Il peut également s'agir de
quelque chose
d'aussi simple qu' un royaume floral
ou animal vintage. Votre client saura
probablement ou aura des idées sur ce
qu'il souhaite développer avec vous. Vous pouvez également les aider à
explorer le concept en leur proposant vos propres
idées et suggestions. Et cette interaction est extrêmement bénéfique
pour vous deux. Et les clients adorent entendre
la vision du designer. Après tout, ils vous ont engagé
pour ce projet créatif afin qu'ils puissent voir votre écriture
sur le produit fini. Le troisième est constitué d'
éléments ou de motifs. Soyez très précis et essayez
d'éviter les termes génériques. Supposons que votre client
souhaite une flore tropicale. À quelles fleurs et feuilles
font-ils référence ? Être précis ? Faites une liste de chaque fleur
qui sera conçue,
comme l'hibiscus, les feuilles de bananier. Dans certaines fougères, par exemple, si elles ne savent pas
quels éléments elles ont besoin, montrez-leur des images pour
les aider à prendre une décision et discutez avec elles de ceux qui seraient les plus appropriés
pour cette conception. Numéro quatre, le style. Prenez note de cette tuile que
vous allez utiliser
dans ce design. Est-ce minimaliste, est-ce que c'est
votre propre style ? S'agit-il d'un art numérique moderne, ludique et
traditionnel ? Voici quelques
exemples de styles. Encore une fois, essayez d'être aussi
précis que possible. Si peint à la main, étape, technique
de peinture. Si le client ne précise
pas de style, il
souhaiterait probablement que vous conceviez le style avec lequel vous êtes le
plus à l'aise. Cependant, cela vaut la peine
de confirmer avec eux. Numéro cinq, palette de couleurs. Votre client recherche-t-il une palette de couleurs spécifique ou est-il ouvert à
vos suggestions ? Peut-être veulent-ils que
vous vous coordonniez avec une certaine palette de couleurs qu' ils utilisent déjà dans leurs articles. Ou peut-être ont-ils besoin de couleurs
Pantone. Y a-t-il une limite au
nombre de couleurs que vous pouvez utiliser en raison des exigences
de fabrication ? Vous devez connaître toutes ces spécifications
et
les intégrer dans le cahier des charges. Numéro six, échelle. La taille de l'œuvre varie considérablement d'une
sérigraphie à l'autre. Elle varie également d'un
produit à l'autre. Votre client recherche-t-il un design à grande échelle avec
plus de détails ? Ou veulent-ils un petit motif ? Numéro sept,
spécifications d'impression et livrables. Il est essentiel de comprendre les
spécifications et les
limites de fabrication avant de
créer l'œuvre d'art. À quoi ressemble le
processus de fabrication ? Quelles sont les contraintes ? Quelle est la taille de fichier requise ? Est-il nécessaire de séparer les
couleurs pour la sérigraphie ? Lorsque vous concevez des motifs
pour des tissus, par exemple, vous pouvez avoir des limites de
couleur strictes Vous devez
donc savoir combien de
couleurs vous devez utiliser. Une longueur d'avance. Et numéro huit, chronologie. Combien de temps faudra-t-il pour
réaliser ce projet ? Quand le design final doit-il
être livré au client ? Envisagez-vous de
le leur montrer et demander leur
approbation en cours de route ? Partagez ces dates importantes avec vos clients afin qu'ils
sachent à quoi s'attendre de vous. Ce sont les principes fondamentaux pour développer un brief
de conception efficace. Assurez-vous de créer un
document d'apparence professionnelle contenant toutes les informations dont vous avez besoin
et utilisez des images de référence. N'oubliez pas de
demander à votre client de revoir le brief et de l'approuver. Ils peuvent désormais détailler
tout ce qu'ils
souhaitent modifier ou que vous
n'avez pas indiqué dans le brief. Je vous garantis que cela vous
fera gagner beaucoup de temps une fois le
projet terminé.
4. 4 exemples de vie réelle: Dans cette leçon, je vais vous montrer deux exemples de slips de design et le cerveau final que j'ai créé à
partir de ces slips. Il s'agit donc d'un brief
court et très simple. Il s'agit essentiellement d'un mood
board qui toutes les exigences pour
ce projet en particulier. Donc, une seule page et nous avons
les spécifications du projet. Donc gamme de produits, concept,
éléments et motifs. Je vais concevoir le style,
la palette de couleurs, la taille, ainsi que les spécifications d'impression. Utilisez des images pour
montrer le style et palettes de
couleurs à vos clients afin qu'ils sachent exactement
ce que vous voulez dire. Assurez-vous de présenter l'un
de vos propres designs dans le même style que celui requis
par le projet. Vous n'aurez besoin de rien d'autre pour des œuvres d'art simples
comme celle-ci. Cependant, vous devez
fournir tous les détails afin que vous et vos clients
soyez sur la même longueur d'onde. Et comme vous pouvez le voir
sur ce brief, le client veut des magnolias
chinois formes et de bourgeons différents, lignes
organiques avec des traits
de pinceau fins et de petits points irréguliers
sur le fond. Il s'agit d'un imprimé bicolore Pantone. C'est très simple. Et maintenant, je vais vous montrer l'empreinte que j'ai faite
à partir de ce brief. Comme vous pouvez le constater, j'ai utilisé
les pentagones requis. Il s'agit donc d'une
impression non directionnelle avec les coups de pinceau fluorés des magnolias chinois. n'est pas une fleur différente, Ce n'est pas une fleur différente,
mais les magnolias chinois mentionnés dans le brief et les petits points
sur le fond. Maintenant, un brief de conception pour
une œuvre d'art plus complexe. Nous aurons les mêmes
éléments qu'un simple brief. Mais cette fois, nous
allons
approfondir un peu chaque sujet. Sur la première page,
nous allons
rédiger un aperçu du client. Ce qui est important ici, c'est de connaître le concept de marque sous forme de valeurs. Vous pouvez demander
ces informations aux clients, bien sûr, dans votre questionnaire,
ou vous pouvez simplement leur
site Web si elles s'y trouvent. Mais n'oubliez pas de l'inclure
dans votre brief. Je demande également aux clients les directives relatives à
la marque s'ils
les ont, ainsi que les fichiers du logo. Parce que lors de la livraison finale, lorsque j'utilise des maquettes pour
montrer l'impression que
j'ai réalisée, j'aimerais ajouter votre logo. Cela permet au client de
voir à quoi
ressemblera le design avant qu'il ne soit
réellement créé et de le rendre très
unique pour la marque. À la page deux, nous
allons
écrire les spécifications du projet. Donc, un concept plus détaillé
de la nouvelle collection, la gamme de produits et
des attributs d'impression. Vous pouvez vous demander si le
client n'a pas concept de design ou s' il
ne semble pas
intéressé à en avoir un. Eh bien, dans ce cas, je vous recommande expliquer à quel point
cela est important pour guider le processus de création et peut-être de proposer de développer
le concept pour le client. Cela ajoute de la valeur à vos services et vous permet même de les facturer à
un prix plus élevé. Nous allons maintenant examiner les éléments et
les motifs du design. Assurez-vous que chaque
élément possède une image. Vous n'allez pas créer
une marque abstraite générique ou simplement une fleur. Vous devez spécifier les
éléments qui constitueront le dessin et utiliser des images pour illustrer
ce que vous dites. Ici. Ce sont les bouquets de lys. Monstera laisse une peau d'animal, tout comme cet imprimé
léopard ici. Ce sont les motifs qui
constitueront ce design. Affichez donc les images que
vous avez l'intention de concevoir afin que votre client
puisse demander des modifications avant de
commencer le projet. Cela vous permettra d'économiser beaucoup
de temps et d' effectuer des ajustements
inutiles une fois
le projet terminé. Vous pouvez trouver des
photos libres de droits sur des sites Web tels que unsplash.com
et pixels.com. Dans la section de référence de style, incluez des images d'
œuvres précédentes dans le même style. Ou si vous avez déjà un style original
qui est fantastique, vous devriez quand même le mentionner ici et montrer des exemples visuels. Il en va de même pour
la palette de couleurs. Si votre client demande
une palette de couleurs limitée, vous devez disposer des
codes exacts et les utiliser uniquement. Sinon, ils peuvent être ouverts à votre suggestion,
ce qui est formidable. Cependant, je vous
recommande tout lister les couleurs ici
et d'expliquer peut-être qu'
il ne s'agit que de
directives et que vous pouvez modifier les couleurs
au fur et à mesure de l'avancement du projet. Donc, pour la taille, quelle doit être la taille, quelle doit être la taille de chaque élément B ? Et j'aime généralement ajouter un exemple d'un type d'impression
similaire. Pour ce modèle,
il s'agit par exemple d'un motif sans
coutures
qui peut être répété à l'
infini sans interruption visible. J'aime donc en avoir un
ici pour le montrer également. Enfin et surtout,
le calendrier du projet. Selon le brief, ce projet prendra
4 à 6 semaines pour être achevé. La première semaine est consacrée
au design brief. Semaine 2 à 3, premières ébauches
et plein d'aperçus. Semaine quatre à cinq, livraison
entre amis, semaine six, révision et livraison des fichiers
finaux. Et maintenant, j'aimerais
vous montrer le design final j'ai créé en réponse
à ce brief de conception. Comme vous pouvez le constater, les fleurs de
lys et les feuilles de
monstera sont réalisées dans le style que j'ai décrit
dans le brief. En fait, tout est exactement
comme indiqué dans le brief. La palette de couleurs, le style d'
échelle dans les motifs.
5. Projet de cours: Maintenant c'est ton tour. Votre projet de classe. Vous allez créer un brief de conception
d'une page, comprenant toutes les
cations et images spécifiques. Comme nous l'avons expliqué
dans la quatrième leçon, vous n'êtes pas obligé de
créer l'illustration finale, mais vous êtes libre de
le faire si vous le souhaitez. Et lorsque vous aurez terminé
votre brief de conception, assurez-vous de le télécharger dans
la galerie de projets pour que tout le monde puisse le voir. J'ai hâte de voir
votre brief de conception.
6. 6 réflexions finales: Merci beaucoup d'avoir
regardé ce cours. J'espère que vous avez
appris à rédiger votre propre brief de
conception infaillible et que vous êtes
sûr disposer des ressources nécessaires pour utiliser cette méthodologie incroyablement
efficace dans votre flux de travail. tout de suite. Si vous avez apprécié ce cours, veuillez laisser un commentaire. Vos commentaires comptent beaucoup pour moi et nous m'aiderons à m'améliorer
dans mes futurs cours. Si vous avez des questions
à propos de ce cours, utilisez la
session de discussion ci-dessous. Et n'oubliez pas de télécharger
votre brief de conception dans la galerie de projets afin que tout le monde puisse le voir et que je
puisse également commenter. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou si vous
souhaitez suivre mon travail, vous pouvez visiter mon
site Web à Danny Tilde.com ou
me suivre sur Instagram. Danny Tilde Dot Studio
veille également à ce que vous
me suiviez sur Skillshare. Ainsi, vous serez le premier à savoir quand je lancerai une nouvelle classe. Encore une fois, merci d'avoir suivi ce cours et j'ai
hâte de
vous retrouver au prochain. Au revoir.