L'art de l'animation dans After Effects : comment donner vie à votre animation

1. Introduction: Bonjour, je suis Hongshu, et je suis cinéaste au Canada. J' anime depuis six ans maintenant, travaillant dans des agences de publicité pour des clients comme Adidas, PayPal, Walmart, et bien d'autres encore. Aujourd'hui, je vais vous apprendre à animer n'importe quoi avec l'éditeur de graphiques dans After Effects. Si vous voulez être un animateur professionnel, c'est une chose numéro une, la chose la plus importante que vous devez savoir, la compétence la plus importante qui sépare les amateurs et les professionnels, quelque chose que vous aurez besoin pour pratiquer plus que toute autre chose dans l'animation. Dans ce cours, je vais d'abord expliquer les concepts de timing et d'espacement, le principe d'animation le plus important qui existe et va changer complètement la façon dont vous animez chaque chose le reste de votre vie. À partir de là, je vais vous présenter le graphique de valeurs, comment travailler avec le graphique de valeurs, et ce que les différents types d'animation que nous pouvons réaliser en utilisant un graphique de valeurs. Ensuite, je vais continuer à travailler sur deux projets différents pour vous montrer comment animer avec le graphique de valeurs pour donner vie à l'animation. Après cela, je vais vous présenter l'autre type de graphique, qui est un graphique de vitesse. Je vais vous montrer comment animer de vrais projets avec le graphe de vitesse pour donner du caractère à votre animation. À la fin de la leçon de chaque graphique, j'ai une configuration de projet amusante pour que vous puissiez travailler sur. Vous pourrez appliquer les techniques apprises dans cette classe à de nouveaux projets ou quelque chose qui vous appartient. N' oubliez pas de télécharger votre mission sur la page du projet pour le partager avec moi et recevoir des commentaires. Les techniques que nous avons évoquées dans ce cours peuvent être appliquées à toutes sortes d'animation. Une fois que vous aurez compris comment animer avec le graphique de valeurs et le graphique de vitesse, vous aurez des options infinies pour votre animation et explorer plus de possibilités par vous-même. Sans plus tarder, nous allons entrer. 2. Timing et espacement: Bonjour, tout le monde, et bienvenue en première classe. Dans ce cours, nous allons parler du timing et de l'espacement. La raison pour laquelle j'en ai fait une première classe est parce que le timing et l'espacement sont le principe le plus important dans l'animation. Pourtant, personne n'en parle vraiment. Au moins, pas assez de gens en parlent. C' est un secret pour une animation géniale, belle et impressionnante que les gens ne vous apprennent pas que je suis sur le point de dévoiler. Sans plus tarder, nous allons entrer. Tout d'abord, parlons de ce qu'est l'animation. Mais simplement, nous avons un enjeu ici. Les gens peuvent dire, de la position A à la position B quand elle s'anime, c'est de l'animation. Cependant, ce n'est pas vraiment une animation. Ce n'est qu'un mouvement ou un changement de position. Qu' est-ce que l'animation ? moi, l'animation est tout ce qui s'est passé entre A et B. Tout ce qui s'est passé entre la position A et la position B. Toute cette chose au centre est l'animation. Nous en parlerons plus tard. Dans cette leçon, nous allons parler de la chose la plus importante dans l'animation, le principe le plus important, le principe général qui va changer la façon dont vous animez chaque chose pour le reste de votre vie, la chose que votre pratique le plus que toute autre chose si vous voulez être un animateur professionnel. Qu' est-ce que c'est alors ? La chose qui différencie un animateur immature et un animateur professionnel est la compréhension du timing et de l'espacement. Si vous comprenez le timing et l'espacement en tant qu'animateur, vous serez déjà mieux que 50 pour cent de l'animateur là-bas s'il a terminé ses partitions et fait tous les projets, et comprendre les compétences essentielles que nous avons enseignées ici, Je peux vous garantir que vous serez mieux que 80 pour cent de l'animateur là-bas parce que la plupart des animateurs ne connaissent pas ces concepts essentiels et ce qui constitue une grande animation professionnelle. Ensuite, laissez-moi vous expliquer ce qu'est le timing et l'espacement dans l'animation. Cette démo ici est disponible au téléchargement afin que vous puissiez jouer avec elle, et il est bénéfique de pouvoir comprendre comment l'objet se déplace en fonction de la façon dont vous modifiez vos images clés. Comme ici, nous avons un enjeu et deux positions. Permettez-moi de cacher ceci et d'activer cette animation ici. Comme vous pouvez le voir à l'écran, abord, parlons du timing. Le timing est assez simple. A zéro seconde ici, j'ai une image clé sur ce bâton. À 30 images, j'ai une autre image-clé ici sur la propriété position de sorte que le bâton passe d'une position à l'autre. Maintenant, si je le joue, c' est l'animation qu'on obtient. Qu' est-ce que le timing alors ? Comme nous le savons tous, cette animation en ce moment, il faut 30 images pour compléter. Les 30 images sont un moment pour cette animation. C' est la durée de l'animation et aussi, combien de temps il faut pour que l'animation se produise. C' est le timing. Facile à comprendre. Cependant, peu de gens savent ce qu'est l'espacement et ce qu'un espacement signifie. Maintenant, disons que je veux rendre cette animation plus rapide, rendre le bâton plus rapide. Comment est-ce que je veux faire ça ? Certaines personnes peuvent dire, eh bien, vous pouvez rapprocher les deux images clés afin que nous puissions modifier le timing et maintenant, il se déplace plus vite. Au lieu de prendre 30 images, il peut prendre peut-être 23 images pour terminer l'animation, ce qui est plus rapide. Une autre façon pourrait être de revenir à l'assistant d'images clés avec le bouton droit de la souris, Easy Ease it afin que l'animation soit plus facile à entrer et à s'assouplir. Il apparaît de sorte que l'animation est plus rapide. Après ces deux façons, c'est là que la plupart des animateurs s'arrêtent. Cependant, il y a beaucoup plus à cela. Certaines personnes demandent, pourquoi mon animation est-elle si simple ou ennuyeuse ? Ça n'a pas l'air si lisse, il n'a pas l'énergie que je voulais. Voici la réponse ultime à toutes vos questions. Ce ne sont pas les deux seules images, A et B, ces deux images qui vous intéressent. En tant qu'animateur professionnel, vous êtes responsable de chaque image de votre animation. Qu' est-ce que je veux dire par chaque cadre ? Permettez-moi d'allumer l'interpolation. Tous les cadres. De A à B, sont toutes les images que le bâton déplace pour passer de A à B. En tant qu'animateur professionnel, vous êtes responsable de chaque image de cette animation. Même si vous ne pouvez pas les voir, si je n'active pas l'interpolation, plupart du temps, les deux seules images que vous voyez commencent et se terminent. Mais pensez-y une seconde. La plupart du temps, lorsque nous configurons une image-clé, nous ne voyons que les deux images-clés que nous avons configurées, A et B, et ignorons tout le reste entre les deux. Tout ça. Si vous n'êtes concerné que par ces deux images clés, A et B, et tout ce que vous faites est simplement de faciliter les deux images clés, vous manquez l'option infinie que vous pourriez avoir sur votre animation en changeant l'espacement. C' est pourquoi votre animation semble si simple et amateur. La seule façon de devenir un animateur professionnel est de prendre la responsabilité de tous vos cadres intermédiaires et de les manipuler avec un but précis. La façon de le faire est d'utiliser le timing et l'espacement. Maintenant, vous comprenez probablement ce qu'est l'espacement. Toutes ces images entre les deux, les unes entre les autres, elles sont appelées espacement. Rappelez-vous, le timing que nous avons est une durée de l'animation. Maintenant, vous ne vous occupez que de A et B, deux positions, et de la durée de l'animation. Lorsque nous parlons d'espacement, c'est quand nous parlons de toutes les images entre A et B et comment nous manipulons toutes les images entre les deux pour créer l'animation que nous voulons. La question suivante est : comment changer l'espacement ? Timing, comme nous le savons tous, nous pouvons changer l'image clé sur la chronologie ici. Disons que la touche F2 je peux facilement faire glisser les images clés pour changer la synchronisation. C' est très simple. Mais maintenant, comment on change l'espacement ? Dans After Effects, l'espacement est en fait contrôlé par un éditeur de graphique qui est masqué. C' est probablement pour ça que la plupart des gens manquent. C' est ce très petit bouton ici. Ça a l'air si simple et sans importance. Cependant, il s'agit probablement de l'un des trois boutons les plus importants d'After Effects. Dans After Effects, vous avez tous ces boutons et vous avez des centaines d'effets, préréglages et de nombreux autres outils dans After Effects. Mais ce bouton ici est ce que vous utilisez 80 pour cent du temps pour votre travail professionnel. Je veux dire, 80 % du temps pour votre travail professionnel. Si vous manquez ce bouton ici, vous manquez 80 % des possibilités de votre animation. C' est pour ça que ton travail n'a pas l'air si professionnel. Mais ne vous inquiétez pas. Puisque vous êtes ici, nous vous enseignons comment devenir un animateur professionnel. Après ce cours, vous serez mieux que 80 pour cent des animateurs là-bas. Maintenant, nous allons à une composition différente sur la gauche ici, Easing Keyframes Demo, pour jouer avec une partie de l'espacement afin que nous puissions obtenir différents types d'animation. Vous pouvez voir ici, nous allons définir les images clés ici sur linéaire. Maintenez simplement la touche Commande enfoncée, puis cliquez avec le bouton gauche Définissez l'image clé sur linéaire. Maintenant, si nous avons un aperçu de ceci, vous pouvez voir que c'est l'animation linéaire que nous obtenons. Cependant, si nous sélectionnons les deux images clés et venir à cet éditeur de graphiques pour manipuler une partie de l'espacement , en ce moment, Par ailleurs, pour l'éditeur de graphiques, il existe deux types différents de graphiques. L' un est le graphique de valeur, puis l'autre est le graphe de vitesse. Ces deux graphiques fonctionnent différemment. Nous allons parler des deux en détail dans la leçon à venir. Mais pour l'instant, supporte juste avec moi. Je vais vous montrer certaines des possibilités que nous avons. Tout d'abord, revenons au graphe de vitesse. Nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris sur l'Assistant d'images clés, Une fois que nous avons fait un assouplissement par défaut, vous pouvez voir l'espacement des cadres changé. Maintenant, nous avons plus de bâton au début et à la fin sur l'animation, ce qui signifie qu'ils se déplacent lentement au début, puis se déplacent lentement à la fin. Maintenant, faisons glisser cette courbe ici, rends-la plus dramatique. Voyons ce que nous avons, quoi ressemble l'animation. Sans changer le timing, il reste encore 30 images, vous pouvez sentir que l'animation semble réellement plus rapide. Si je le rend encore plus dramatique, suffit de faire glisser tout le chemin, comme ça, voyons quelle animation nous avons. Je peux cliquer sur ce bouton « Masquer tout ». Je peux cacher toutes ces interpolations, juste en voyant les deux images au début et à la fin. Sans voir aucune des images intermédiaires, c'est à quoi ressemble l'animation. Vous pouvez voir qu'il a beaucoup plus d'énergie et qu'il y a du caractère. Ça n'a plus l'air si ennuyeux. C' est une courbe que nous arrivons ici. Si je change la courbe comme ça, rendre plus rapide au début, puis venir lentement à la fin. Présentons ceci. Vous pouvez voir maintenant, le bâton se déplace rapidement au début, puis s'arrête lentement. Une autre chose est en ce moment, vous pouvez voir à une seconde zéro frames, j'ai cette courbe tout le chemin en bas ici. Ceci est le graphique de vitesse, qui signifie à zéro seconde, la vitesse de cet objet est zéro. Cependant, si je fais glisser ceci ici, signifie que l'objet a déjà une vitesse entrant dans le cadre afin qu'il ne commence pas à partir de zéro. Présentons ceci. C' est comme ça que ça ressemble maintenant. Si nous avons une courbe comme celle-ci, le bâton va se déplacer lentement au début, puis très vite à la fin. Présentons ceci, arrêtez très brusquement. Vous pouvez voir avec le changement dans l'espacement, nous pouvons obtenir tant d'options différentes à notre animation. Voici à quoi ressemblent les cadres intermédiaires avec notre courbe ressemblant à ceci. Si nous montrons la comparaison ici, en haut, nous avons les images clés linéaires, puis en bas, nous avons les images clés d'accélération. Cependant, en bas, nous pouvons modifier l'espacement des images comme nous le voulons et obtenir tant de possibilités différentes à notre animation. C' est ce que je voulais te montrer. Je voulais vous montrer combien d'options vous avez avec la manipulation de l'espacement de l'animation et ce que nous pouvons réaliser. Nous allons passer la plupart de notre temps dans ce cours dans l'éditeur de graphiques. Je vais vous apprendre à animer ici et à visualiser l'animation basée sur les différents graphiques que nous avons. Il faudra de l'entraînement, mais je peux vous assurer que vous y arriverez à la fin de ce cours. Une fois que vous connaissez l'éditeur de graphiques et que vous serez en mesure de l'ajuster avec but, vous aurez le contrôle total de votre chronométrage et de l'espacement et serez en mesure de prendre responsabilité de chaque image de votre animation. Ainsi, animez n'importe quoi précisément pour faire ce que vous voulez. Non seulement cela, vous aurez la confiance de savoir que vous pouvez faire tout ce que vous voulez et non pas limité aux deux images clés et le système par défaut, Easy Ease, ou utiliser des plug-ins pour obtenir le look désiré. Vous ne serez pas en mesure de réaliser tout et quoi que ce soit manuellement avec l'éditeur de graphiques, je vais également joindre une feuille de référence PDF avec différents types de graphiques qui sont le plus couramment utilisés par les animateurs professionnels afin que vous puissiez prendre cette et jouez avec lui pour obtenir les différents types d'animation dans le document. 3. Explication du graphique de valeur: Donc, nous sommes de retour dans ce fichier de démonstration d'After Effects. ce moment, je suis sous Easing Keyframes démo. Ici, je vais vous montrer comment changer le graphique de valeurs afin de changer l'espacement de l'animation. On peut voir ici, en ce moment, j'ai ajouté deux images clés sur ce calque, le bâton ici, d'une position à l'autre, et ça prend environ 30 images, et 30 images est notre timing. Gardez à l'esprit que nous ne modifierons pas le moment de l'animation. Tout ce que nous faisons est juste d'utiliser le graphique de valeurs pour changer l'espacement. ce moment, vous pouvez voir le steak ne se déplace que sur la position horizontale ne se déplace pas de haut en bas. C' est pourquoi je dois aller à la propriété position, puis cliquez avec le bouton droit sur Dimensions séparées. Maintenant, vous pouvez voir la position x et la position y sont séparées, et maintenant nous pouvons supprimer la position y parce que nous n'en avons plus besoin. Nous avons juste besoin d'utiliser la position x. Ce graphique ici, cette démo avec toutes les images intermédiaires, c'est pour vous montrer comment l'espacement va changer en modifiant ou en modifiant le graphique des valeurs. Oui, c'est une très bonne façon de visualiser. Parce que la plupart du temps lorsque vous faites de l'animation, tout ce que vous devez faire est de définir deux images clés au début et à la fin. Si je n'ai pas ceci, toutes les images entre les deux, vous ne seriez pas en mesure de réaliser ce qui arrive à l'animation elle-même, et si vous êtes seulement concerné par les deux images clés. Rappelez-vous, comme je l'ai dit dans la première leçon, ce ne sont pas seulement les deux images clés qui vous intéressent sont toutes les images entre les deux dont vous devez prendre responsabilité si vous voulez devenir un animateur professionnel. Maintenant, allons à l'éditeur de graphes. Ce petit bouton ici. Il suffit de cliquer dessus. Je veux utiliser ce bouton ici, adapter le graphique à afficher. Ça va correspondre à mon point de vue ici. Je veux le rendre plus grand, et maintenant, avant de faire quoi que ce soit, je veux vérifier dans quel graphique je suis. Vous pouvez cliquer sur ce bouton ici, il vous montre le type de graphique dans lequel vous êtes. ce moment, je suis dans le graphe de vitesse. Mais dans cette leçon, je veux parler du graphique des valeurs, nous allons parler du graphe de vitesse plus tard. Passons simplement au graphique de valeur, et c'est un graphique que vous obtenez. Ce que cela signifie en ce moment est de gauche à droite, il augmente en fait dans le temps de gauche à droite, tout comme votre chronologie augmente dans le temps. Ensuite, de bas en haut augmente en valeur, quelle que soit la valeur qu'elle soit en ce moment, la valeur est exposition. Si vous modifiez la taille de l' objet, va augmenter en taille. Dans ce cas, nous augmentons dans les valeurs d'exposition. Ce graphique, vous pouvez voir qu'il y a deux points clés au début et aux extrémités, et ces deux points correspondent à nos images clés. Si je clique sur les deux, maintenez le décalage, cliquez sur les deux points ici, sélectionnez les deux points sur le graphique des valeurs. Si je retourne à la chronologie, vous pouvez voir que les images clés sont sélectionnées. Modifier ou modifier les points dans le graphique, c'est en fait changer l'image-clé. Dites que si je veux changer le timing de l'animation, je peux simplement saisir ce point et le déplacer à peut-être 25 images, et si nous revenons à la timeline, vous pouvez voir que notre image clé est passée à 25 images. Puisque nous ne voulons pas changer le timing, nous voulons seulement jouer avec l'espacement, donc je peux le changer à 30 images. Maintenant, nous allons d'abord faire une facilité par défaut, facile. Maintenez la touche Maj et cliquez sur les deux images clés, puis appuyez F9 pour faciliter l'image clé. Maintenant, vous pouvez voir que c'est un système par défaut, facile facilité, et vous pouvez voir ici l'espacement des bâtons sont en train de changer. C' est plus proche au début et plus proche ensemble à la fin. Ce que cela signifie, c'est qu'il prend lentement de la vitesse, puis va plus vite au milieu, puis va plus lentement à la fin. Si je joue l'animation, vous pouvez voir est plus lent au début, ramasser la vitesse, puis au milieu est plus rapide et puis ralentir à la fin. La façon de visualiser le graphique est d'abord, parce que pour l'instant, la chose que je veux vous enseigner est simplement en regardant le graphique de valeur, vous serez en mesure de dire ce que l'animation va être basée sur le différents types de graphique que vous obtenez dans l'éditeur de graphiques. Pour le graphique des valeurs, vous devez vous souvenir, ici, à la deuxième marque zéro, vous pouvez voir qu'il y a la poignée de Bézier, la tangente de la courbe, et maintenant la poignée de base est plate. Donc plat signifie que la vitesse est nulle. Au début de l'animation, la vitesse de l'objet est en fait nulle, puis au milieu, en ce moment, vous pouvez voir ces points ici. Si j'ajoute une tangente, je peux simplement cliquer sur la commande, puis maintenez la commande, cliquez avec le bouton gauche de la souris. Je peux voir qu'il y a une tangente que j'ai ajoutée au centre. Cette poignée de Bézier est en fait plus raide, n' est plus plate. Il a un angle qui va en diagonale. cette tangente est raide, la poignée de Bézier est rapide. Sur la base de ce graphique, nous pouvons dire l'animation au début, puisque la poignée Bézier est plate, est de zéro, va plus vite, puis ralentit à la fin. C' est aussi ce que ce tableau vous dit. Plus l'espacement est proche, plus l'animation est lente, et plus les bâtons sont éloignés, plus l'animation est rapide. Permettez-moi de supprimer ces points au milieu ici. Retournez en arrière, puis passons à la fin de l'animation. moment, si je change légèrement la planéité de cette poignée de Bézier, et que vous voyez qu'elle n'est plus plate. Il a probablement un angle de 10 ou 15 degrés. Cela signifie que l'animation ne s'arrête pas à la fin. La vitesse de l'objet n'est pas nulle à la fin parce que zéro est plat et maintenant il ne devient jamais zéro. Si j'ai plus d'images clés, passer au-delà ou l'animation passer au-delà de cela le bâton va juste continuer à bouger, il ne va pas s'arrêter à zéro parce que la poignée n'est plus plate. Maintenant, disons que si je déplace tout ça vers le bas, vous pouvez voir la tangente, la poignée de Bézier est beaucoup plus raide. Il est si raide que vous pouvez voir ce graphique ici, le bâton est plus éloigné, ce qui signifie que la vitesse est plus rapide. Basé sur ce type de graphique de valeur, nous pouvons dire que l'animation, l'objet passe de vitesse zéro, ramasser lentement la vitesse, puis aller plus vite, plus vite, plus vite, puis boom à la fin. La fin ne s'arrête jamais, donc cela arrive très brusquement. C' est très rapide à la fin. Si je joue l'animation, vous pouvez voir à quoi elle ressemble. C' est à ça que ça ressemble. Ce type de courbe, vous pouvez voir qu'il est lent au début, puis rapide à la fin. Maintenant, si je vous montre un autre type de courbe, c'est juste pour vous de jouer avec. Je vais avoir ce fichier disponible au téléchargement. Tu n'as pas à te souvenir de tout ce que je t'enseigne. Nous allons pratiquer tout ce que je vous enseigne ici et ensuite vous serez en mesure de regarder le graphique de valeurs et savoir quel type d'animation va arriver à votre objet. Eh bien, le but ultime de connaître le graphique de valeurs est de simplement regarder le type de graphique de valeur que vous avez et de savoir quel type d'animation est appliqué sur votre objet. Nous allons y arriver avec de la pratique avec plus de leçons à venir, mais je vous garantis, à la fin, vous pouvez être si précis avec votre animation, vous pouvez juste imiter n'importe quelle animation que vous voyez dans mais je vous garantis, à la fin, vous pouvez être si précis avec votre animation, vous pouvez juste imiter n'importe quelle animation que vous voyez dans , puis rendre votre animation si lisse et si précise et délibérée pour faire ce que vous voulez avec votre animation. Maintenant, comme on l'a dit ici, si je prends cette poignée, tire dessus, et ensuite tracer la première poignée, tirer tout le chemin, vous pouvez voir, notre tableau ici, c'est si proche ensemble au début et puis plus éloigné au milieu. Laisse-moi rendre ça si extrême. Vous pouvez voir ce que cela signifie est en ce moment. L' objet se déplace si lentement au début, il s'assouplit, puis tout d'un coup, il prend de la vitesse si vite, puis il ralentit à nouveau. Voyons à quoi cela ressemble avec ce type de graphique de valeurs. Vous pouvez voir sans changer aucun de la synchronisation, seulement changer l'espacement de l'animation, cette animation se sent beaucoup plus rapide que notre animation linéaire. Il y a tellement d'énergie pour ça. Une autre chose que je peux faire est même, je peux juste tirer cette chose un peu en arrière et ensuite tirer cela vers l'avant pour que vous puissiez voir la poignée de Bézier est raide au début, ce qui signifie que l'objet arrive avec une vitesse avant notre objet à zéro seconde est avec vitesse zéro. Maintenant, comme il a une courbe au début, qui signifie que l'objet a déjà une vitesse entrant dans ce cadre, puis il est rapide au début, puis lentement, lentement, arrêter à la fin. Voyons à quoi cela ressemble avec ce type de courbe d'animation. Accélérez au début, puis ralentissez à la fin, et vous pouvez également voir les deux premiers bâtons, ils sont tellement plus éloignés, ce qui signifie rapide au début et lent à la fin. Ensuite, il y a d'autres façons de modifier le graphique. Disons que si je veux le changer de cette façon. Rappelez-vous que la pente est égale à la vitesse, la planéité est lente et vous pouvez voir à partir de la seconde, le graphique est plus raide. Regarde la poignée de Bézier. Si la poignée de Bézier est maintenant plate, elle a de la vitesse. la poignée de Bézier est raide, ou même la tangente du graphique est, plus les mouvements sont rapides. Aussi rapide que le début, puis autour de 15 images, il ralentit. Il est presque plat, mais il ne s'arrête jamais au centre ici, il ne s'arrête jamais, puis va plus vite. Voyons cette animation, si rapide, lente, rapide. Regarde ça. C'est intéressant. Si vous ne savez pas comment modifier l'espacement, comment pouvez-vous y parvenir ? n'y a aucun moyen que vous puissiez y parvenir. Vous pouvez probablement l'atteindre, mais alors ce ne sera pas si lisse. changeant simplement l'espacement de cette animation, nous obtenons cette transition en douceur, vous pouvez voir l'objet ralentir le centre là-bas. Ensuite, si je veux ajouter une autre image-clé ici, disons que si je veux ajouter une autre image-clé, maintenez simplement « Commande » enfoncée sur le clavier, puis cliquez avec le bouton gauche de la souris, ajoutez une image-clé. C' est ainsi que vous ajoutez une image-clé. Si vous revenez à la chronologie, vous pouvez voir que j'ai également ajouté une image-clé dans la chronologie. Mais une fois que vous savez comment animer des graphiques, vous n'avez même pas besoin de revenir à la chronologie, vous faites tout simplement, vous ajoutez simplement des images clés, faites votre animation dans cette vue ici. Vous n'avez même pas besoin de revenir à la vue chronologique. Cette chose est si flexible. Tu peux y faire tant de choses, tu peux faire tellement de choses. En ce moment, vous pouvez voir que la tangente n'est pas plate. Et si je le faisais à plat ? Il est plat ici, ce qui signifie que l'objet s'arrête au milieu. La vitesse devient en fait zéro pendant un instant, puis choisissez une vitesse à nouveau. Si je prévisualise cette animation, vous pouvez voir les arrêts de l'objet au centre. Maintenant, ce que je veux que vous fassiez, c'est juste de prendre ce fichier de projet, venir à cette démo d'images clés facilitant, puis juste jouer dans le graphe de valeurs. Assurez-vous simplement de le changer en graphique de valeurs au lieu d' un graphique de vitesse, puis de voir quel espacement vous avez ici et quelle animation vous aurez avec différents types de graphiques. Ensuite, je vais vous montrer comment utiliser les graphiques de valeur pour animer certaines icônes et comment appliquer les choses que je vous ai montrées ici à des projets réels, l'animation réelle. 4. Graphique de valeur Demo 1.1: Maintenant que vous savez ce qu'est le graphe de valeurs, dans cette vidéo, je vais vous montrer comment animer avec le graphique de valeurs. Maintenant, nous avons ici un fichier avec trois types d'icônes. Nous allons animer les trois icônes avec un graphique de valeur, quelque chose que je vous ai montré avant. Mais avant de le faire, je veux vous montrer le mauvais exemple et ce que font la plupart des gens. Ici, nous avons une version animée, voici ce que j'ai. Ce type d'animation, je n'ai appliqué que l'assouplissement par défaut à toutes les images clés. Si j'appuie sur « U » ici, vous pouvez voir que j'ai mis deux images clés et puis je les ai faciles avec une facilité par défaut du système facile, c'est l'animation que j'ai. Beaucoup d'animateurs, ils se sont arrêtés là. Ceci est considéré comme un mauvais exemple, c'est ce que font la plupart des animateurs. Ils ont juste mis deux images clés et ils utilisent un assouplissement par défaut. Rien d'autre. Mais il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec le graphe de valeurs pour simplement manipuler l'espacement des images clés pour obtenir un type d'animation différent. Je suis ici aujourd'hui pour vous montrer comment faire ça. Ce n'est pas ce que nous voulons. Commençons par une toute nouvelle composition. Celle-ci que je n'ai pas encore animée, mais nous allons l'appeler bon exemple. Laisse-moi te montrer ce que j'ai ici. Fondamentalement, les trois premiers calques, si je bascule entre l'icône des yeux ici, vous pouvez voir que c'est une horloge que j'ai. D' abord, celui-ci est le corps de l'horloge, puis j'ai une poignée d'horloge et ensuite la coche. Celle-ci, la couche verte. Nous avons cette flèche ici, flèche vers le bas et ensuite ce globe ici. Maintenant, le troisième, j'ai un stylo ici, puis tout ce contenu sur le tableau, et puis ce carnet ici. La dernière fois que j'ai, c'est un fond. C'est tout ce que nous avons. abord, mettons le calque vert, ce globe à la première couche afin que nous puissions animer le globe en premier. Effectuons un zoom avant, appuyez sur « Z », puis faites glisser avec votre souris. Tout d'abord, identifions cette couche. Ensuite, j'ai le point d'ancrage juste au centre. En passant, si vous ne voyez pas le même panneau que mes effets après, vous pouvez aller dans Windows Workspace, puis choisissez simplement des mises en page de travail « Standard ». Si vous ne le voyez toujours pas, il suffit de réinitialiser la mise en page « Standard » à la mise en page enregistrée. De cette façon, vous allez obtenir une mise en page standard par défaut et maintenant nous devrions voir la même chose. Allons à la balance. Il suffit de cliquer sur « S » sur le clavier, puis de mettre une image clé. Je veux faire glisser cette chronologie, la rendre plus grande. Je veux que cette icône s'arrête peut-être après 15 images. Commande shift flèche droite, aller de l'avant 10 trames. Puis commande flèche droite, un, deux, trois, quatre, cinq. Vous pouvez voir en ce moment, nous sommes à 15 images. Appuyez sur le chronomètre ici, ajoutez une image clé, puis revenez en arrière, changez l'échelle à zéro. Maintenant, nous avons un mouvement pour le monde entier. Ce que je veux faire est d'aller dans l'éditeur de la courbe, adapter le graphique à afficher. Sélectionnez les images clés, puis appuyez sur « F9 facile facilité. » Maintenant, ce que je veux faire, c'est que je veux que ça éclate. Je veux que le globe commence à partir de zéro, mais puis ramasse la vitesse et puis arrête lentement juste à 100 pour cent. Je veux que la vitesse soit plus rapide autour cette partie avant de l'animation, puis s'assouplit lentement en position. Voyons ce que j'ai là. Cliquez sur le calque. C' est encore trop lent. Ce que je veux faire, c'est juste faire glisser cette poignée jusqu'au bout. Donnez-lui plus d'énergie, quelque chose comme ça. Prévisualisons. Ouais, ça a l'air cool. C' est plutôt bien. Ensuite, revenez à la chronologie. Faire la chronologie est plus petite. Nous pouvons simplement copier ces images clés déjà animées sur cette flèche ici. « Commande V » Nous devrions avoir la même animation pour les deux éléments. Cependant, comme c'est une flèche vers le bas, il devrait avoir une descente, comme un élan en quelque sorte. Je veux aussi changer la propriété de position, appuyer sur « P », puis à ce stade ici, je veux que la flèche cesse de bouger et puis autour de zéro seconde, je veux que la flèche descende du haut et il y a une chose que je veux souligner. À l'avenir, chaque fois que vous animez la propriété de position, je veux que vous cliquiez avec le bouton droit de la souris sur « Dimensions séparées », c'est si important. Si vous travaillez avec le graphique de valeurs, vous devez séparer les cotes pour les x et « Position Y » et les animer séparément. Sinon, vous ne seriez pas en mesure de le faire. Pensez-y, graphique de valeur, c'est le temps par rapport à la valeur. Mais alors si vous avez position, sa valeur x et y, est deux valeurs différentes. Si vous voulez animer avec un graphique de valeurs, vous devez séparer la cote de x et y afin que vous puissiez juste contrôler l'une de la valeur. C'est si important. Il est essentiel ici cliquer avec le bouton droit de la souris sur la propriété position, puis « Dimensions séparées ». Maintenant, je peux cocher cette « Position X » parce que nous ne sommes concernés que par « Position Y ». Ensuite, je veux juste faire glisser cette « Position Y » vers le haut. Prévisualisons ceci. La flèche descend, mais elle n'a pas d'énergie parce qu'on n'a pas encore modifié le graphique. Il suffit d'aller au graphique de valeurs, appuyez sur ce « Fit to View », puis sélectionnez les deux images clés, « F9, facilité facile » Ensuite, je veux une courbe similaire ici pour la flèche afin que l'animation soit cohérente. Maintenant, revenons en arrière et prévisualisons. Quelque chose comme ça. Il y a plus d'énergie pour ça, définitivement. Ça a l'air bien. Maintenant, faisons la même chose pour la deuxième icône. Cette première couche est une horloge. Je veux que l'horloge s'anime de la même manière qu'un globe. Je veux juste copier cette échelle correctement, mettre sur l'horloge ici, aller à zéro seconde. En outre, vous devez vous assurer que les points d'ancrage. Le point où l'animation est basée sur, besoin de rester au centre. Si vous allez en haut, cet outil « Pan derrière » peut vous permettre de vous déplacer autour des points d'ancrage. Disons que si j'ai le point d'ancrage en haut, si je vais à la rotation, frappe sur « R » et que je tourne, je vais tourner en fonction de cette position Point d'ancrage. Ce n'est pas ce que je veux. Je veux juste y retourner. Je veux que l'horloge vienne du centre. Une autre chose à laquelle nous devons faire attention, est que la main de l'horloge doit entrer avec l'horloge. Ce que je dois faire ici est juste de sélectionner le calque de cette main, puis utiliser cette icône « Pick Whip » pour simplement faire glisser et puis parent à l'horloge de sorte que lorsque l'horloge se déplace, la main se déplace avec elle. Revenons à leur position d'origine. Maintenant, ce que je veux faire est de cliquer avec le bouton droit de la souris sur la propriété « Position », « Dimensions séparées ». Peut-être que vers la 15e seconde, je veux que l'horloge s'installe en position. Puis revenez en arrière, je veux que l'horloge se déplace vers le haut, afin que je puisse changer faire la « " Position Y " » juste le faire glisser vers la droite afin qu'il se déplace vers le bas de zéro seconde pour qu'il apparaisse comme ça. C' est l'animation. Quelque chose comme ça. Ensuite, maintenant je veux modifier l'éditeur de graphiques. Allez simplement dans le graphique des valeurs et rappelez-vous comment nous sélectionnons les deux images clés. Une autre façon que vous pouvez sélectionner deux images clés est qu'il suffit de double-cliquer sur la « Position Y ». Maintenant, si je clique une fois, vous pouvez voir que les images clés ne sont pas sélectionnées. Si je double-clique, ces deux images clés sont sélectionnées, puis je peux appuyer sur « F9 Easy Ease ». Mais cette fois, je veux que cette horloge se calme en position. Je veux que l'horloge tire rapidement et puis se relâche en position. Quelque chose comme ça. Revenons à la chronologie ici. Voyons ce que nous avons. C' est encore un peu brusque. Une autre chose que je veux faire, c'est pour l'horloge, je ne veux pas que l'horloge s'affiche au début. Je veux seulement que l'horloge montre qu'elle bouge. Ce que je dois faire est de cliquer sur ce calque et de mettre la souris au début du calque. Il suffit de le faire glisser quelques images pour que l'horloge ne s'affiche pas au début. Maintenant, vous ne pouvez voir qu'une main, mais alors je dois faire glisser la main aussi. Maintenant, nous allons en prévisualiser ça. Tu vois ça ? C' est subtil, mais gentil. Vous pouvez voir que cette horloge ne s'affiche pas au début. Mais quand il apparaît sur l'écran, bien que ce soit soudain, mais il a un mouvement très subtil facilitant dans la position. Je veux que l'horloge arrive peut-être un peu plus tôt, alors reprenez les deux couches. Quelque chose comme ça. Tu vois ça ? Ça a l'air bien. Maintenant, il vient à l'aiguille de l'horloge. Celle-ci, je ne veux pas qu'elle bouge. Il suffit de frapper « R », je ne veux pas que la main tourne constamment. Parce que cela va être une animation d'icône, qui va être statique à la fin. Je veux juste que cette main tourne, arrête là. Mais quand il entre, je veux qu'il tourne peut-être à partir de négatif 200 quelque chose de degré. Quelque chose comme ça, frappons « F9 Easy Ease ». Allez dans le graphique des valeurs, ajoutez un peu plus d'assouplissement. Il suffit d'utiliser cette courbe S. Donnez-lui plus d'énergie, voyons à quoi ça ressemble. Une autre chose, c'est que je ne veux pas que ça s'arrête au début. Je veux commencer à bouger dès qu'il arrive. Ce que je dois faire est, je pense, juste changer pour ce type de courbe pour que la main bouge déjà. Il a déjà une vitesse à zéro seconde quand il entre dans le cadre, sorte qu'il ne commence pas seulement à bouger quand il arrive. Je veux que la main commence à bouger dès qu'elle entre et ensuite se relâche en position. Quelque chose comme ça, voyons. Ou peut-être que la motion est trop forte. Peut-être que je peux le changer en négatif 150 au lieu de négatif 230. Quelque chose comme ça. Ça marche. Maintenant, c'est notre coche. L' horloge arrive. Alors pour la coche, c'est facile. Copions le globe ici, puis passons à zéro seconde. Placez le curseur, indicateur de chronologie à zéro seconde. Cochez cette coche, « Commande V », collez-la en place. Prévisualisons ceci. Quelque chose comme ça a l'air sympa. Sauvons le projet. 5. Graphique de valeur Demo 1.2: Maintenant, enfin, c'est notre bloc-notes. Pour le bloc-notes, je voulais entrer par le haut, descendre. Même avec le bloc-notes, j'ai eu ces éléments de ligne et puis ce bloc-notes, mais alors la ligne doit venir avec le bloc-notes. J' ai besoin de parent la ligne à cette couche ici pour qu'elle se déplace avec elle. Alors le stylo qui va bien. Appuyez sur P sur le clavier, puis cliquez avec le bouton droit sur Dimensions séparées. Maintenant, nous avons une position. Donc je veux que le bloc-notes s'arrête ici, 15 cadres, frappe le chronomètre ici, puis passe au début. Je veux qu'il commence par le haut, peut-être quelque part par là, et nous allons cliquer sur les deux images clés. Touchez F9. Facile, allez dans l'éditeur de graphes. Assurez-vous que vous êtes dans le graphique des valeurs. Il suffit de cliquer sur cette position y. Si vous avez les deux positions x et y sélectionnées, va vous montrer cette ligne rose de position x, mais ce n'est pas ce que vous voulez parce que vous ne pourrez pas zoomer sur le y. Cliquez sur Désactivé, puis cliquez à nouveau sur cette position y. Il ne vous montre que la position y. Maintenant, la même chose. Je veux que le bloc-notes entre avec une vitesse et qu'il s'assouplit en position. Retourne à la chronologie ici, et puis je veux faire le même tour que l'horloge. Je ne veux pas voir le bloc-notes au début. Je vais faire glisser ces deux calques sur le contenu aligne et le bloc-notes vers la droite, quelques images pour qu'il ne s'affiche pas. Vous voyez que le calque ne s'affiche pas à la première seconde, à la première image zéro, puis deux images sans quoi que ce soit, puis pop dans la scène, s'assouplit lentement en position. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Comme mon bloc-notes vient de haut en bas, je veux que mon stylo entre de bas en haut, cliquez avec le bouton droit sur Dimensions séparées. Placez une image-clé ici, puis faites-la glisser vers le bas. Allez dans l'éditeur de graphiques. Juste F9, facile pour le graphique à afficher, puis faites simplement glisser cette courbe. Faites une courbe comme celle-ci. C' est un assouplissement en position, quelque chose comme ça. Puis faites-le glisser un peu en arrière. Assurez-vous simplement que vous n'êtes pas chanceux si votre souris est comme ça, vous faites glisser le calque entier, y compris les images clés. Ce n'est pas ce que vous voulez faire. Ce que vous voulez faire, c'est juste lorsque votre souris devient une flèche à deux têtes, vous pouvez simplement faire glisser ce calque pour modifier l' endroit où le calque va apparaître sur la timeline sans changer les images-clés. Vous voyez l'image-clé là. C' est statique, il ne bouge pas avec la couche. C' est ce que tu veux faire. Si votre souris n'est qu'un seul curseur, vous allez faire glisser le calque entier avec les images clés. Ce n'est pas ce que vous voulez faire. Présentons un aperçu. Quelque chose comme ça. Ça a l'air sympa. Si nous voulons aller plus loin, je peux aussi animer les lignes ici. J' ai déjà un pré-comp ici, mais on peut juste entrer dans ce pré-comp, double-clic. Zoom avant. C'est ce que nous avons. Nous avons les lignes et les points. Tu sais ce qu'on peut faire, on peut juste faire une ligne, puis copier et coller. Voyons, où est la première ligne ? C' est la première ligne. Je veux le mettre sur le dessus. Ensuite, allez à l'échelle. Assurez-vous de mettre le point d'ancrage. Va au stylo derrière l'outil. Faites glisser le point d'ancrage vers l'extrême gauche de la ligne. Maintenant, la ligne va s'animer en fonction de ce point d'ancrage. Revenez à l'outil Sélection. Maintenant, vous pouvez voir quand je clique sur cette ligne, il y a un point d'ancrage sur la gauche. Il suffit de cocher ce bouton de lien ici pour que je puisse animer la propriété scale. Appuyez sur une image-clé, allez en avant 10 images, puis mettez une image-clé là. Modifiez seulement la valeur x, changez-la à zéro afin que la ligne puisse simplement grandir horizontalement. Somme comme ça. Tu vois ça ? Maintenant, nous pouvons simplement facilement aller à l'Éditeur de graphique, Graphique de valeur. Cliquez sur la propriété scale, puis faites glisser cette poignée vers cette forme de courbe S, quelque chose comme ça. Maintenant, je peux juste dupliquer cette animation de ligne sur les trois lignes là-bas. Supprimer celui-ci, supprimer celui-ci, supprimer celui-ci, et puis je peux juste commander D, commande D, commande D. C'est pour D pour dupliquer. Ensuite, je peux déplacer ces lignes animées vers le bas pour remplacer celles qui sont déjà supprimées. Maintenant, j'ai quatre lignes qui sont animées. Mais une autre chose est que je veux qu'ils soient décalés. Je ne veux pas qu'ils viennent en même temps. Je veux les décaler par deux images, quelque chose comme ça. Puis un premier, car il est trop petit, donc je ne veux plus animer ce cercle. Tout ce que je veux faire, c'est juste quand la ligne s'anime. Je veux que le cercle apparaisse sur l'écran. Il suffit de les changer au point de départ du calque au même point de départ que la ligne. Alors ils entrent comme ça. Faites glisser tout en arrière d'une image. J' ai l'impression que le cercle arrive trop vite, peut-être le déplacer d'un cadre plus loin. Quelque chose comme ça. Vous voyez. Maintenant, nous pouvons revenir au bon exemple. Voyons l'animation finale du bloc-notes. Vous voyez. Maintenant, ce que je veux faire est juste de décaler l'animation des trois icônes. Après que ce globe s'installe en position, je veux démarrer l'horloge, puis une fois que les horloges s'installent en position, je veux démarrer le bloc-notes. Trois secondes d'animation. Voilà, tu y vas. C' est ainsi que nous animons en utilisant le graphique de valeur. Maintenant, comparons le bon exemple et le mauvais exemple. Voyez quelle est la différence entre l'utilisation de Value Graph et de ne pas l'utiliser. C' est un bon exemple. Il y a plus d'énergie. Il a l'air très lisse, et il a un but. C' est très délibéré. Cependant, voyons le mauvais exemple ici. Ça a l'air très plat. Toute l'animation, il n'a pas de vie à elle. Juste pas d'énergie du tout. Très systématique semble très par défaut. Eh bien, voilà. C'est votre première leçon sur la façon d'animer avec le graphique de valeur. Je te vois dans la prochaine vidéo. 6. Graphique de valeur Demo 2: Dans cette vidéo, je vais vous montrer un autre exemple de la façon d' animer avec un graphique de valeur pour contrôler la vitesse de votre animation. Maintenant, j'ai déjà cette configuration de fichier. Tu peux prendre mon dossier. Je vais le mettre à la disposition du téléchargement afin que vous puissiez utiliser ce fichier pour vous entraîner. Ici, dans le fichier, vous pouvez voir que j'ai ce graphique ici, fait d'une seule ligne, et j'ai un calque en bas, juste comme un soupçon du logo, quoi il ressemble, et je peux juste le verrouiller. En haut, j'ai un autre calque qui est en couleur. Ce que je veux faire est d'aller à cette flèche vers le bas et ensuite venir à ce bouton ici, ajouter un effet de tracés de coupe. Si je change la valeur de fin des tracés de coupe, vous pouvez voir les lignes qui s'animent réellement comme si elles étaient dessinées sur l'écran. Maintenant, je veux mettre ce pourcentage à trois pour cent pour afficher seulement une partie de la ligne, puis si j'anime la valeur de décalage, si je change la valeur de décalage, vous pouvez voir que les lignes se déplacent réellement le long du chemin. C' est ainsi que nous voulons animer ce logo ici. C' est très simple. Tout ce que je veux faire est de mettre une image clé ici comme votre seconde lorsque la valeur est zéro, puis aller à la cinquième seconde et mettre une rotation complète par une ici à l'avant. Si je prévois l'animation, c'est ce que j'obtiens. La ligne se déplace juste le long du chemin. Je peux couper l'aperçu ici, appuyer sur « N », et c'est comme ça que ça va boucler. Cependant, en ce moment est si ennuyeux. Nous n'avons pas ajouté d'assouplissement. Nous n'avons pas modifié le graphique des valeurs. Il s'agit d'une simple animation avec deux images clés par défaut. Ici, je veux vous montrer comment utiliser le graphique de valeurs pour animer cela. Je veux que cette chose ressemble à gravité qui a lieu de sorte que lorsque la ligne monte vers le haut, elle ralentit parce qu'elle monte. Il ralentit jusqu'au sommet, puis une fois qu'il passe au-dessus de la bosse, il se déplace plus vite jusqu'à ce point ici. Lorsque la ligne a besoin de remonter, il ralentit, puis aller plus vite quand il entre dans une pente, puis il va lentement, rapide, puis ralentir rapidement, puis ralentir et puis aller très vite. Fondamentalement, je veux avoir cette ligne pour animer comme s'il y avait de la gravité. Gravité en effet. Comment on fait ça ? Tout d'abord, nous devons mettre une image clé chaque fois qu'il y a un changement de B. Disons que sur la seconde zéro, nous devons avoir une image clé à zéro seconde, et ensuite si je bascule la chronologie ici, donc avant que la ligne ne vienne en haut, c'est juste ralentir et après qu'elle passe au-dessus de la bosse, ça devrait aller plus vite. C' est là que la vitesse change. Nous devons ajouter une image-clé. Maintenant, allez de l'avant. Ici, c'est là que la ligne doit ralentir. J' ai besoin d'ajouter une image-clé, puis en haut, il faut aller plus vite ajouter une image-clé, puis ici, même chose devrait ralentir à partir de là. Ensuite, ce point ici devrait aller plus vite à partir de là, puis ce changement de vitesse de point, ce changement de vitesse de point, et ce changement de vitesse de point, puis ce changement de vitesse de point. Ce sont tous les points où les lignes doivent changer de vitesse. Sélectionnez tous les, cliquez avec le bouton droit de la souris sur « Assistant d'images clés », Easy Ease. Ce sera un assouplissement par défaut. Si nous prévisualisons ceci, cela ne semble pas correct. Ce n'est pas très lisse, et alors ça n'a tout simplement pas de sens. Maintenant, ce que nous allons faire, sélectionnez-les tous, allez dans l'éditeur de graphiques. Vous pouvez voir que c'est à quoi ça ressemble. Je veux juste sélectionner cette valeur de décalage. Accédez à ce bouton Ajuster à la vue. D' abord, nous devons y réfléchir. À ce point culminant, ici , la ligne devrait ralentir parce qu'elle monte. Ce qui signifie que la ligne devrait déjà avoir une vitesse au début, et puis je ne veux pas qu'elle ralentisse jusqu'à zéro parce que pour le moment, si je fais juste un zoom avant, appuyez sur « Zed » sur le clavier et puis zoomez, vous peut voir que cette poignée Bézier est totalement plate. Je ne veux pas qu'il soit plat parce que ça veut dire que la vitesse est nulle. Je veux juste qu'il soit légèrement fourre-tout un peu pour qu'il ne soit pas plat. Mais quand je fais glisser la poignée, vous pouvez voir ces deux poignées sont cassées. Ce n'est pas ce que nous voulons parce que nous voulons que la vitesse entre ici, et que la sortie soit la même. Donc, ce que je dois faire est juste de sélectionner ce point ici, puis aller à la Convertir, sélectionnez une image-clé en Auto-Bézier, ce qui signifie que les deux poignées vont être verrouillées ensemble. Maintenant, vous pouvez voir quand j'ajuste une poignée, l'autre change aussi. À ce stade, je veux juste légèrement ajuster cette poignée avec un angle pour qu'elle ne s'arrête jamais. Cependant, au début, la ligne devrait aller plus vite car sinon il n'y a pas assez de vitesse pour qu'elle passe au-dessus de la bosse en haut. Fondamentalement à zéro seconde, je veux que cela ait déjà une vitesse. Rappelez-vous que la planéité est égale à zéro, la pente est égale à la vitesse. Donc je veux que ce graphique ait une pente plus raide ici pour avoir un angle plus grand. Ça va plus vite, puis ralentit. Ici, à ce stade, ça devrait aller plus vite. qui veut dire qu'à ce stade, la poignée de Bézier, Z est encore cassée, j'ai juste besoin de les verrouiller ensemble. La poignée de Bézier doit être sur l'angle, quelque chose comme ça, pour qu'elle ait de la vitesse. Ensuite, à partir de ce point, il a déjà un angle plus raide. Cela signifie à partir de ce point monter, c'est rapide d'abord, avec un élan de la dernière partie de l'animation de cette descente. Il a toujours l'élan, et tout d'un coup quand il a atteint le sommet, il ralentit à nouveau. Mais en ce moment, cette courbe ici vous pouvez voir qu'elle est plate, laissez-moi la verrouiller d'abord, ce qui signifie que c'est zéro. Cependant, je ne veux pas que la vitesse soit nulle, donc je veux qu'elle ajuste légèrement cette courbe ici. Quelque chose comme ça. Ensuite, allez à ce cadre. C' est essentiellement la même chose. D' abord, verrouillons ceci, et ensuite la même chose, mettez-y un graphique plus raide. Quelque chose comme ça. Va plus vite. Puis, en haut, verrouillez ça. Ici, ça ralentit. Mais je ne veux pas que ce soit plat. Sinon ça veut dire zéro. Je ne veux pas que ça s'arrête là, alors ça va jusqu'ici. Il devrait commencer à prendre de la vitesse, verrouiller la poignée, changer pour quelque chose comme ça, et ensuite ici, même chose, verrouiller la poignée. Donnez-lui une courbe très douce, puis continuez par ici. Verrouillez la poignée. Cette partie, il commence juste à accélérer. Il va au sommet. D' ici va ralentir. Nous pouvons d'abord le faire plat et lui donner un léger angle. Puis à la fin va se déplacer plus vite à nouveau. Quelque chose comme ça. Si je vois le graphique entier, vous pouvez voir que c'est à quoi il ressemble. C' est très lisse. Maintenant, nous allons prévisualiser l'animation. Vous pouvez voir maintenant est très lisse. Il y a changement de vitesse. Quand il monte, il ralentit, puis quand il descend , il se déplace plus vite comme s'il y avait de la gravité. Avec cet exemple, je veux juste vous montrer comment faire en manipulant simplement l'espacement de l'animation. Ensuite, en utilisant le graphique des valeurs, vous pouvez réellement réaliser quelque chose que vous n'êtes pas en mesure d'atteindre si vous n'utilisez pas le graphique des valeurs. Ensuite, cette animation va être super lisse, et vous pouvez faire tellement à elle. Maintenant, si je veux faire une révélation de logo, je peux peut-être juste dupliquer ce calque, Commande D, puis le mettre derrière ça. Peut-être que je peux déplacer cette image en arrière d'un ou deux cadres afin qu'elle démarre deux cadres plus lentement, peut-être juste un cadre, et ensuite je peux changer la couleur complète de ceci en peut-être une couleur bleue. Ça ressemble à ça. Peut-être que je peux en dupliquer un autre, mettre derrière, puis décaler un cadre, changer cette couleur en jaune vif, quelque chose comme ça. Ensuite, si je prévisualise, vous pouvez voir qu'il y a deux lignes avec deux couleurs différentes qui sont à la traîne. Mais cette fois, l'animation est beaucoup plus compliquée. Ça a l'air compliqué, mais c'est très simple à faire. Ce que je veux faire, c'est peut-être que je verrouille celui-ci. Je n'ai pas encore de chemin de coupe, donc je peux juste ajouter un effet de chemin de coupe, puis peut-être définir la valeur de fin finale à 100 pour cent à la cinquième deuxième marque, puis revenir à zéro seconde, définissez la valeur à zéro. Ensuite, je veux changer l'opacité à 100. Maintenant, nous allons prévisualiser l'animation. C' est presque comme un effet de traction. C' est ainsi que nous animons ce logo révéler. 7. Devoir : Graphique de valeur: Félicitations pour avoir terminé cette première section. Jusqu' à présent, nous avons abordé deux sujets importants. L' un est le timing et l'espacement, le concept de chronométrage et d'espacement. Deux est un graphique de valeur. Qu' est-ce que le graphique de valeur, et comment animer avec le graphique de valeur. Cela dit, voici notre première affectation sur le graphique de valeur, et regardons voir ce que c'est. Voici le fichier que j'ai déjà mis en place pour vous. J' ai trois logos ici, et je veux que vous utilisiez la même façon que je vous enseigne dans les deux cours précédents et animez ce logo. Vous pouvez choisir l'un d'entre eux ou si vous voulez en faire plus, vous pouvez animer les trois. Mais je veux que vous animiez ces logos avec un graphique de valeur, quelque chose que je vous ai montré dans les classes précédentes, et c'est très simple. Vous pouvez simplement animer tous ces éléments dans chaque logo, et vous pouvez aller dans chaque composition pour les animer, puis si vous voulez faire les trois, vous allez juste dans chaque composition. Animez tous ces éléments. Peut-être que c'est soit l'échelle, le changement de position, la rotation, tout ce que vous voulez faire, n'oubliez pas d'utiliser le graphique de valeurs pour les animer tous. Une fois que vous avez terminé avec cette animation, vous pouvez la partager avec moi afin que je puisse fournir quelques commentaires pour vous aider à apprendre. C' est tout pour les projets de classe. J' ai hâte de voir ce que tu trouves. Bonne chance. 8. Devenez des initiés du mouvement: Avant de continuer, je tiens à partager avec vous une nouvelle excitante. Les cours de motion design sont désormais plus abordables chez Motion Circles. Avec notre abonnement Motion Insider pour seulement 7$ par mois, vous bénéficierez d'un accès illimité à nos meilleurs cours de motion design, auxquels plus de 50 000 étudiants du monde entier font confiance Il est temps d'améliorer vos compétences en motion design pour devenir les meilleurs animateurs possibles En tant qu'initié, vous recevrez également des fichiers de projet gratuits issus de tous nos didacticiels YouTube sur Motion Circles. 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Je peux vous assurer que ce graphique de vitesse va être 10 fois plus douloureux que le graphique de valeur et pour être honnête, graphe de vitesse est plus facile à perdre et ce n'est tout simplement pas aussi intuitif que le graphique de valeur. Cependant, parfois dans certaines situations, un graphe de vitesse est la seule chose que vous pouvez utiliser pour animer. Le graphique de vitesse est aussi important que le graphique de valeur. Cependant, si vous aimez graphique de valeur plus, vous pouvez à l'avenir animer plus avec graphique de valeur, je connais aussi certains animateurs qu'ils animent uniquement avec le graphe de vitesse. Donc, cela dépend de ce que vous aimez, vous pouvez choisir ceux avec lesquels vous aimez animer. Cependant, il y a certaines situations que vous devez animer avec le graphe de vitesse, quelque chose que vous ne pouvez pas faire avec le graphique de valeur. Rappelez-vous ce projet que je vous ai montré auparavant, cette animation de boucle, et aujourd'hui dans cette leçon, je veux vous montrer comment réaliser cette animation de boucle avec un graphe de vitesse au lieu du graphique de valeurs. Maintenant, allons dans les images clés. Vous vous souvenez comment nous avons animé cette animation de ligne ? Nous mettons juste une image-clé chaque fois que leur vitesse change, puis nous modifions dans le graphique de valeurs en fonction de notre compréhension de la pente égale vitesse et ensuite planéité égale 0. Donc, chaque fois qu'il y a un changement de vitesse quand la ligne va plus vite, comme cette partie ici, la ligne va plus vite nous voulons un graphique plus raide ici, et quand il ralentit, nous voulons un angle plus petit comme une courbe plus douce ici. Une courbe plus raide signifie une animation plus rapide, puis une courbe douce signifie un ralentissement. En fin de compte, c'est le type de graphique que nous obtenons avec cette animation. Ceci est le graphique des valeurs. C' est très lisse. Voyons maintenant à quoi cela ressemble dans le graphique de vitesse. Cliquez sur cette icône, allez à Modifier le graphique de vitesse, wow, wow, wow. Qu' est-ce que c'est ? Regarde ça. Avec la même animation, c'est un graphique de vitesse que nous obtenons. Dans le graphique de vitesse, permettez-moi de le rendre plus grand. Dans le graphique de vitesse, vous pouvez voir que l'axe des x va augmenter dans le temps, puis l'axe des y monte, il va augmenter en vitesse. qui veut dire, rappelez-vous, quand nous animons cette ligne, nous ajoutons une image clé chaque fois qu'il y a un changement de vitesse. À l'avant, nous voulons que la vitesse soit élevée, puis en montant jusqu'au sommet, nous voulons que la vitesse ralentisse. C' est pourquoi vous pouvez voir qu'il est presque proche zéro, puis quand la ligne descend à nouveau, il devrait accélérer et c'est pourquoi vous pouvez voir ici, la vitesse remonte à nouveau. Le graphique peut le dire. Le graphique peut vous montrer qu'en ce moment, c'est presque 400 pixels par seconde. La vitesse monte et ralentit à nouveau, monte, ralentit, monte, ralentit. C' est ainsi que nous obtenons la même animation avec un graphe de vitesse. Cependant, je ne veux pas simplement vous montrer le produit final, je veux vous montrer comment le faire si nous n'avons pas cela en position. Revenons maintenant à la chronologie, puis maintenez la touche Commande enfoncée, clic gauche, afin que nous puissions changer toute l'image clé en image clé linéaire et qu'il n'y ait plus de changement de vitesse. Sélectionnez tous, allez dans l'éditeur de graphiques. Maintenant, assurez-vous que vous êtes dans le graphe de vitesse et c'est la sensation de graphique de vitesse avec les images clés linéaires, tout est plat, il n'y a pas de changement de vitesse. Cependant, la vitesse n'est pas zéro en ce moment, elle dit qu'elle est de 70 pixels par seconde, et vous pouvez voir les lignes zéro ici. Maintenant, ce que nous allons faire est juste d'ajuster la vitesse à chaque point de l'animation à la vitesse que nous voulons. Rappelez-vous au début, et nous voulons que la vitesse soit plus rapide. Donc nous pouvons faire glisser cela vers le haut et puis à ce stade ici nous voulons qu'il ralentisse parce que cependant quand je le fais glisser, vous pouvez voir les deux poignées, il vient de se briser. La même chose avec le graphique des valeurs. Ce qu'il faut faire, c'est verrouiller les deux poignées. Sélectionnez celui-ci, puis allez à définir sur la base automatique A juste pour verrouiller. Je veux les faire tous pour que je n'aie pas à m'en soucier plus tard. Il suffit de sélectionner les deux images clés, puis de verrouiller les poignées. Verrouillez-les, enfermez-les, enfermez-les. Maintenant, quand je traîne l'un d'eux, deux vont se réunir, aller main dans la main et c'est comme ça que nous voulons que la vitesse descende. À ce stade, il devrait recommencer à accélérer. Mettez-le en haut et vous pourriez me demander, quelle vitesse on voudrait que ce soit comme en ce moment il dit 100. Comme à quelle vitesse voulons-nous que ce soit ? Pour être honnête, il vient juste avec la pratique et l'expérience d'abord, vous ne savez jamais à quelle vitesse vous voulez qu'il soit. Mais cela dépend vraiment de la synchronisation entre les deux images clés et la règle générale est de simplement rendre la courbe aussi lisse que possible sans pointes afin qu'elle soit assez lisse. Maintenant, nous pouvons juste faire le premier tour et si ce n'est pas assez rapide ou assez lent, nous pouvons ajuster plus tard. Je veux juste dire quelque chose comme ça. À ce stade ralentit et puis cela pointe plus vite, ce point lent. Tu vois ce truc qui a l'air bizarre. Je ne sais pas pourquoi. C'est peut-être parce que ce n'est pas assez rapide. Je ne sais pas pourquoi. Puis à ce stade, plus vite, ce point ralentit et ce point ralentit plus vite. Laissez-moi juste ajuster la poignée ici pour m'assurer que quelque chose comme ça n'est pas lisse du tout. Il suffit d'ajuster celui-ci ici et parfois lorsque vous réglez le graphe de vitesse, cela ne fonctionne pas comme le graphique de valeurs. Lorsque vous réglez l'une des poignées, rien d'autre ne change, sauf celle que vous réglez. Mais pour le graphe de vitesse, comme chaque fois que vous changez quelque chose, il y a toujours quelque chose d'autre qui change avec lui. Donc, vous avez juste à faire face à l'incertitude dans le graphique de vitesse tant que vous avez quelque chose de lisse ou qu'il semble lisse, votre animation devrait être bonne. Une autre façon, en ce moment, j'ai ce graphique de vitesse ajusté. Je peux aller à cette icône ici et ensuite montrer le graphique de référence et ce cas va me montrer le graphique de valeur ci-dessous. Alors que ce cas, je peux juste dire avec le graphique de vitesse que j'ai en ce moment, il presque similaire au graphique de valeur que nous obtenons un peu auparavant. Je peux dire que l'animation va probablement être quelque chose de similaire à ce que nous avions avant. Voyons juste un aperçu de ceci et voir ce qui se passe. Il ralentit, il va plus vite, il ralentit, il va plus vite, il ralentit. Oui. Tu sais quoi ? En fait, ça a l'air plutôt bien. Il se sent très naturel sauf pour la première boucle, je sens que la première boucle est sur le dessus il n'est pas assez lent. C' est trop rapide, donc je veux juste m'ajuster et peut-être une chose de plus ici. Cependant, je ne veux pas qu'il ralentisse jusqu'à zéro. Peut-être que je peux faire glisser la poignée de sorte que donné plus de temps à faciliter l'entrée et la sortie du cadre afin qu'il y ait une légère facilité à elle. Il y a le moment qui dit accrocher là, quelque chose comme ça et puis nous allons le voir à nouveau. Ouais, ça a l'air mieux. Ça a l'air beaucoup mieux, alors faites attention à la première boucle, ouais. Il se termine là en haut et redescend ensuite. C' est ainsi que vous faites une animation similaire avec le graphe de vitesse, puis la vidéo suivante, je vais vous montrer un autre exemple de la façon d'utiliser le graphe de vitesse pour animer. 10. Démo du graphique de vitesse: Dans cette leçon, je veux vous montrer un autre exemple de la façon d'animer avec graphique de vitesse juste pour vous aider à apprendre comment fonctionne le graphe de vitesse. J' ai mis en place cette composition, j'ai une fusée, et puis j'ai un fond, qui est un espace. Tout ce que je veux faire, c'est laisser cette fusée se déplacer autour de la ficelle dans cet espace ici. Je veux que cela se déplace le long d'un chemin, que le chemin va avoir tous ces hauts et bas, et puis je veux la fusée quand elle monte, elle ralentit comme une vidéo précédente, puis quand elle descend la pente ou en bas de la courbe, il accélère. Pour démontrer, disons que si j' ai une courbe comme celle-ci, votre fusée ralentirait à ce point ici, et ensuite elle va plus vite ici, et ensuite prendre l'élan avec elle, monte, ralentit, quelque chose comme ça. Tout d'abord, dessinons un chemin de mouvement aléatoire. Je veux aller en haut de cet outil Pen et ensuite je veux peut-être dessiner une trajectoire de mouvement lisse, peut-être avec une courbe comme celle-ci. Je ne sais pas. Quelque chose comme ça. Si ça a l'air bien, quelque chose comme ça. C' est la trajectoire de mes fusées. Il y a quelques points que je dois faire attention à cette courbe ici. Il y a un certain point que le rocher va changer la vitesse ici, il va aller vite ici et puis ce point ici va avoir un changement de vitesse va passer de rapide à lent, et puis ce sommet ici va être le le plus lent. Il va y aller un peu. Puis se déplace plus vite en descendant, puis ralentit à nouveau en haut de là, puis va plus vite, puis ralentit un peu, puis quittez le cadre. C' est ce qu'on va avoir pour notre fusée. Cependant, si j'utilise simplement cette ligne que j'ai dessinée ici, tous ces points vont devenir les images clés de cette trajectoire de mouvement. Cependant, ces points ne sont pas les points avec le changement de vitesse sur la fusée. Je ne pourrais pas travailler avec cette trajectoire de mouvement. Ce que je dois faire est de redessiner cette trajectoire de mouvement avec ce point, plus précisément, les positions au point où la fusée va changer la vitesse. Pour le démontrer, je veux verrouiller cette trajectoire de mouvement. Je veux redessiner cette trajectoire de mouvement ici, peut-être une clé ici, et ensuite c'est un point où la fusée va changer de vitesse. Donc, je veux mettre une image-clé là, et puis en haut, c'est là que ça va changer de vitesse à nouveau, je vais mettre une image-clé là-bas. Ça n'a pas besoin d'être exact. Ensuite, c'est un point bas où la fusée change de vitesse, mettre une image-clé là. Ensuite, c'est un autre point élevé avec des changements de vitesse. Je peux régler cette poignée ici. Ensuite, ici, c'est là que ça va régler la vitesse. Ensuite, c'est un point élevé avec des changements de vitesse. Ensuite, à partir de là, il va quitter le cadre. Maintenant, permettez-moi de modifier un peu la courbe pour qu'elle ressemble à ce que nous avons avant, quelque chose comme ça. Maintenant, je peux supprimer le précédent que nous avons dessiné. Assurez-vous que vous aimez la courbe que vous avez car vous ne pourrez pas l'ajuster ultérieurement une fois que vous appliquez un mouvement passé à la fusée. C' est la courbe que j'aime. C' est très simple de laisser la fusée se déplacer sur ce chemin. abord, nous devons aller à cette flèche vers le bas, Contenu, puis Forme, aller dans le chemin, puis ajouter une image clé sur le chemin, Propriété, puis copier ceci, Commande C, copier cette image clé. Ensuite, allez dans les Rockets, appuyez sur P sur le clavier, activez la propriété position, assurez-vous de copier l'image-clé du chemin dans la propriété de position de la fusée, Commande V. Maintenant, si je cache cette ligne d'origine et que je peux juste prévisualiser ici, vous pouvez voir la fusée se déplace le long du chemin. En ce moment, ça prend deux secondes. Je peux faire glisser celui-ci, peut-être prendre trois secondes. Laissez-le prendre plus de temps. Oui, quelque chose comme ça. Le premier problème que nous avons est que la fusée ne fait pas face à la bonne direction, donc je peux aller à la rotation et ensuite juste changer les fusées de rotation comme ça pour qu'elle soit orientée vers la bonne direction. Une autre chose est que nous devons allumer l'Auto Orient parce que maintenant, la fusée si je ne règle que la rotation, elle va juste faire face à une direction tout le temps. Mais quand ça tourne comme ici, ça n'a plus de sens, alors ce que nous voulons faire est juste d'allumer les orients automatiques. C' est sous la transformation de couche, puis Auto Orient, tournez cet orient le long du chemin. Maintenant, laissez-moi juste changer la valeur de rotation à nouveau. Il est orienté vers la bonne direction, puis nous allons prévisualiser. Maintenant, ça a l'air bien maintenant. Il est toujours orienté vers la bonne direction vers le chemin. Appuyez sur U sur le clavier, affichez toutes les images clés. Autre chose, avant d'aller au Speed Graph, nous devons transformer ces images clés en images clés linéaires régulières. ce faire, cliquez avec le bouton droit de la souris. abord, nous devons désactiver ce rove dans le temps, puis les sélectionner à nouveau, maintenez la touche Commande sur le clavier, puis cliquez avec le bouton gauche de la souris. Vous pouvez maintenant voir que ces images clés ne sont que des images clés linéaires régulières. Allons à l'éditeur de graphes. Assurez-vous que vous êtes dans le Speed Graph. Cliquez sur la position, et maintenant vous pouvez voir tous ces points ici. La vitesse est constante. Nous pouvons commencer à animer avec le Speed Graph pour ajuster la vitesse de cette fusée. Tout d'abord, à ce point culminant ici, à partir de ce point, permettez-moi d'y réfléchir. Au deuxième point ici, c'est l'endroit où les fusées sont plus rapides parce qu'elles descendent d'une pente. C' est pourquoi ce point devrait être le plus élevé, ce qui signifie que le premier point devrait être inférieur au deuxième point. Allons juste traîner ça un peu, quelque chose comme ça. C' est le point le plus rapide, et quand il remonte ici à ce stade, ce point devrait être assez lent. Vous voyez qu'il y a encore cette tangente cassée, je dois juste m'assurer que ces images clés sont toutes verrouillées ensemble. Ils sont tous enfermés ensemble. Quand je bouge l'un d'eux, les deux vont bouger en même temps. À ce stade, je veux qu'il ralentisse parce que c'est le point culminant, il devrait perdre de l'énergie quand il monte. À ce stade, il devrait être rapide, ce qui signifie maintenant qu'il devrait paraître bien. J' essaie de rendre ce point lent sans laisser ce graphique passer sur cette valeur max parce que sinon le point le plus élevé sera ici. Ce que je dois faire, peut-être que je pense que je dois faire glisser ce point plus haut afin qu'à ce stade il ait encore la vitesse la plus élevée. Essayons de faire glisser ces deux points de sorte que ce point au bas de la pente ici, ce point est la vitesse la plus rapide, puis il va lentement, puis plus vite à nouveau. À ce stade est la vitesse la plus rapide, puis il commence à grimper, qui vient à ce point ici au sommet. Cela signifie que la fusée va perdre beaucoup de l'énergie qui grimpe et c'est pourquoi elle ralentit à nouveau. La vitesse est très faible et à ce stade, après une très grande pente, ce point devrait être le plus rapide, peut-être par ici. Puis il ralentit à nouveau, quelque chose comme ça, et puis il quitte le cadre. Présentons un aperçu et voyons si mon graphique a du sens. En ce moment, ça n'a pas tellement de sens parce que la vitesse change à peine. J' ai l'impression que les changements ne sont pas assez extrêmes pour que je n'ai pas l'impression qu'il y ait des accroches dans l'air au sommet, ce qui signifie que je dois continuer à l'ajuster. Je pense qu'en haut, c'est encore trop rapide. Je dois le tirer jusqu'au bas, m' assurer qu'il est accroché là. Une autre chose, c'est que j'ai besoin de tirer ces poignées pour qu'il y ait un accrochage. que je tirais les poignées, vous pouvez voir ces deux courbes s'ajustent avec la poignée en train d'être tirée, qui signifie que le point le plus élevé ne sera plus ce point d'image clé, Pendantque je tirais les poignées, vous pouvez voir ces deux courbes s'ajustent avec la poignée en train d'être tirée,ce qui signifie que le point le plus élevé ne sera plus ce point d'image clé, il devient ce point ici. Dans ce cas, je n'ai pas seulement besoin de faire glisser ce point tout le haut parce qu'une chose à laquelle je dois prêter attention est ces points clés ici, images clés doivent toujours être le point avec la vitesse la plus rapide. Je ne peux pas laisser les autres points passer sur ce point d'image-clé. Sinon, ce ne sera pas réaliste. Ce ne sera pas juste. Dans ce cas, je veux que ça accroche en l'air. Cependant, je veux que ce point soit toujours le point le plus rapide, donc je dois continuer à faire glisser cela vers le haut, et maintenant c'est bon. Ensuite, je dois faire glisser cette poignée ici, ceci aussi, faire un peu accrocher dans l'air, puis faire glisser ceci, tirer ceci vers le haut, essayer de lisser la courbe ici. moment, le point d'alimentation le plus bas est cette section ici, ce qui n'est pas juste. Je dois tirer ça vers le bas et ensuite essayer de lisser la courbe. Maintenant, vous pouvez voir que cette partie n'est pas juste. Je dois tirer ce point jusqu'au bout, lui donner plus de vitesse. Cette partie ici, je veux qu'il accroche un peu, faites glisser la poignée et tirez ça vers le haut. Tirez ce point vers le haut, puis essayez d'ajuster cette poignée ici. Je pense que c'est plus extrême, mais la courbe est toujours assez lisse. Il n'a pas de pointes bizarres ou quoi que ce soit. Voyons à quoi ça ressemble maintenant. Ça marche pour moi. Regarde ça. Il y a beaucoup de temps en haut. Il y a beaucoup de changements de vitesse. Une autre chose est, j'ai l'impression que toute l'animation est trop rapide. C' est probablement trop rapide. Ce que je veux faire est de sélectionner toute l'image-clé, puis maintenez la touche Option sur le Mac, Alt sur un PC, faites glisser la dernière image clé jusqu'à la marque de quatre secondes. Voyons si ça change quelque chose. Il donne juste plus de temps à l'animation. De cette façon en ce moment, ce que j'ai fait est juste d'ajuster le timing de l'animation, lui donner une seconde de plus pour que l'animation coche une seconde de plus. C' est tout avec cette leçon. Maintenant, vous devriez savoir comment animer avec Speed Graph, et ensuite notre projet Speed Graph. 11. Devoir : Graphique de vitesse: Ici, j'ai préparé le projet pour vous. Je veux juste que tu fasses la même chose que ma leçon précédente. On a un astronaute ici. Vous pouvez simplement animer ceci ou l'astronaute ou ces fusées en utilisant la même façon que j'ai animé la fusée dans la leçon précédente. Il suffit de dessiner une trajectoire de mouvement d'abord, puis d'appliquer la trajectoire de mouvement à l'un des éléments ici ou à deux d'entre eux, puis de les laisser s'écouler dans l'espace. N' oubliez pas d'ajuster le graphique de vitesse pour rendre l'animation lisse, réaliste et agréable. Bonne chance avec ce projet. J' ai hâte de voir ce que tu trouves. 12. Félicitations !: Félicitations pour avoir terminé ce cours. Maintenant, vous devez savoir comment animer avec les graphiques et comment apporter de l'énergie et de la vie à votre animation. N' oubliez pas de travailler sur l'affectation et de la télécharger sur la page du projet. Plus vous pratiquez, mieux vous deviendrez. Vous pouvez également consulter certains de mes autres cours sur l'animation. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. Je te verrai dans la prochaine.