Transcription
1. L'art comme aventure : peignons !: Hey tout le monde et bienvenue à cette classe qui va être tout sur la création d'un petit jardin flottant abstrait. Je m'appelle Marie-Noelle Wurm. Je suis artiste, illustrateur et professeur de haut niveau sur Skillshare où j'enseigne beaucoup de choses sur la créativité, comment la libérer, comment y puiser et comment contrer la critique intérieure à laquelle nous sommes tous confrontés. Dans ce cours, nous allons travailler sur la création d'un jardin flottant abstrait pour essayer d'explorer toutes ces choses. Je vais utiliser l'aquarelle, mais n'hésitez pas à utiliser n'importe quel moyen il est que vous aimez le meilleur. Je suis super excité et je te verrai bientôt.
2. Avant de commencer, relâchez-vous: Avant de commencer, je voudrais que nous commencions par nous
permettre de ne rien faire de beau. Vous pourriez trouver ça un peu absurde vu que nous sommes ici,
en théorie, pour faire quelque chose de beau. Mais je trouve que faire cela avant de commencer à peindre, il vous libère vraiment de beaucoup de pression
et calme le critique intérieur pour que vous puissiez vraiment vous concentrer sur le processus de peinture. Alors libérez-vous de toute attente de faire quelque chose de beau, nous sommes ici pour tomber amoureux de la peinture, des navires, des couleurs, et le résultat, même si cela peut être génial de faire quelque chose de génial, n'
est pas vraiment la chose la plus importante ici.
3. Lancez-vous et plantez une graine: Je sais que beaucoup de gens aiment généralement commencer par dessiner, mais je veux vous inviter à commencer simplement par peindre. Vous verrez ici que j'ai préparé certaines de mes aquarelles avec un peu d'eau. Je veux que vous choisissiez simplement la couleur qui vous parle le plus , pas de pensée, pas de jugement, qui est celle avec laquelle vous voulez commencer. Je vais en fait aller pour celle-là à droite, qui est une couleur violente. La raison pour laquelle je ne commence
pas par un croquis et je veux que nous plongions vraiment dans la peinture c'est parce que souvent faire ce premier pas est le plus difficile. En plaçant quelque chose directement sur notre page, nous montrons immédiatement à notre cerveau que je suis ici pour peindre. J' ai déjà fait quelque chose. Je pourrais aussi bien continuer à y ajouter. C' est juste une façon amusante de vous déplacer, de peindre, et surtout si vous avez affaire à un blog d'art ou si vous ne savez pas où aller, c'est comme
ça que nous commençons. On ne va pas trop penser ici. Vous pouvez simplement commencer à créer une forme ou une ligne. Puisque nous allons faire un jardin flottant abstrait, je peux déjà commencer à imaginer des plantes. Je veux des formes de plantes ou des choses qui
ressemblent à des plantes sans la pression de rendre quelque chose de réaliste. J' ai quelques plantes autour de moi. Vous pouvez vous inspirer de ceux si vous n'en
avez pas près de vous ou simplement penser à, je vais faire une forme de feuille. Je vais en ajouter un autre. n'y a pas de pression réelle ici pour rendre quelque chose de réaliste. Le point ici est vraiment juste de commencer à créer et à profiter des couleurs. Vous pouvez décider d'ajouter plus de la même plante. Plutôt que d'essayer de les rendre tous exactement les mêmes, les feuilles que je veux dire,
ou les fleurs, ou tout élément végétal que vous faites, je voudrais vous inviter à embrasser réellement les imperfections parce que les plantes et la nature est en fait assez chaotique. Oui, il y a des formes que vous trouverez qui sont répétées, mais avoir un peu de variété va aider à faire briller votre jardin encore plus magnifiquement. Vous pouvez également ajouter des herbes. C' est quelque chose que j'aime souvent
utiliser dans mon propre travail juste parce que j'aime personnellement les lignes. Je trouve les lignes fascinantes. Évidemment, les graminées font partie intégrante de la nature. Nous pouvons absolument l'utiliser comme
l'un des éléments que vous allez ajouter à votre jardin. Je travaille avec un très, en fait, gros pinceau avec une pointe très fine. J' aime la variété qu'il me donne. Mais juste au cas où je veux quelque chose d'un peu plus mince, alors j'en ai un deuxième qui est un peu plus mince.
4. Embellissez votre jardin: L' une des façons de construire un jardin est d' essayer d'imaginer différents types de plantes. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai fait les feuilles alternant d'un côté à l'autre. Je pourrais imaginer une plante où les feuilles sont reliées les unes aux autres le long d'une tige. Ce serait une autre façon de créer un peu de variété. Mais une autre façon de créer de la variété est de faire varier la taille des feuilles que vous créez le long de vos plantes. Alors que c'était assez gros, j'en fais des très, très minuscules ici. Vous voyez, j'ai mis certains d'entre eux l'un à côté autre comme si on les regardait comme ça. Mais vous pouvez également alterner et faire en sorte qu'ils semblent presque disparaître, ce qui leur donne l'impression d'aller de l'avant ou de l'arrière. N' ayez pas peur de les voir se chevaucher non plus. Encore une fois, la nature est chaotique et même s'il y a ces formes répétées, cause de la profondeur et de la perspective, elle vous donne vraiment beaucoup de liberté pour jouer avec les imperfections que votre pinceau peut créer. Comme il s'agit d'une très petite plante avec de très petites feuilles, je vais en ajouter quelques-unes ici juste pour un peu d'intérêt visuel. Encore une fois, la clé ici n'est pas vraiment de se concentrer trop sur le résultat, mais plutôt de profiter du processus. Vous pouvez également varier les niveaux d'eau que vous utilisez dans vos plantes afin que vous
puissiez passer de quelque chose de assez transparent à quelque chose d'un peu plus opaque. Comme vous pouvez le voir, celui derrière,
j' ai créé un peu plus opaque par rapport à ces violettes. Vous pouvez aussi décider, eh bien, je vais juste faire semblant que c'est touffu. Vous ne pouvez pas tout à fait voir toutes les feuilles, mais vous pourriez en voir juste quelques-uns fouetter à travers. Les formes sont vraiment l'occasion de créer un peu plus de variété et de profondeur à votre jardin.
5. Mettez-y un peu de magie abstraite: N' ayez pas peur de mettre parfois une feuille qui ne semble pas liée à une tige. Puisque nous créons un jardin flottant abstrait, le réalisme n'est pas l'objectif. Cela signifie également que nous pouvons nous éloigner de ce qui est réaliste et essayer d'ajouter seulement des éléments visuels intéressants et amusants à jouer avec. Quand je crée des jardins flottants, c'est quelque chose que j'aime vraiment faire. Je vais commencer à faire ces formes de plantes, ces formes de fleurs, et puis parfois je vais virer hors des voies ferrées et ajouter de petits éléments minuscules, par
exemple, du pollen ou des lignes minces. Vous n'avez pas besoin de savoir exactement ce que vous faites à chaque instant. Il peut aussi être juste des couleurs et des formes, et qui insuffle une qualité magique à votre jardin.
6. Créez une histoire, la vôtre: Si vous avez envie d'ajouter à tout moment, je ne sais pas, disons un élément figuratif. Disons une petite maison ou une petite personne ou je ne sais pas pourquoi je dis que les deux sont minuscules et qu'ils n'ont pas besoin d'être minuscules. Mais si vous avez envie d'ajouter un élément figuratif à votre jardin, s'il vous plaît allez-y et faites-le. Le but de créer ce jardin, bien sûr, c'est un point de départ parce que je trouve la nature très inspirante. Personnellement, c'est quelque chose qui m'attire vraiment, mais bien sûr, nous avons tous des intérêts différents, des fascinations différentes. Je pense que la clé ici est également d'utiliser et puiser dans ce que vous trouvez intéressant et fascinant. Disons, je vais juste utiliser un exemple aléatoire, mais disons que vous êtes fasciné par les avions. Eh bien, vous pouvez ajouter un élément plan dans votre dessin, et cela crée déjà une histoire parce que vous avez ce jardin et que vous pourriez avoir un avion quelque part, ce qui signifie que lorsque le spectateur le regarde, vous êtes engager la partie narrative du cerveau qui essaie de comprendre pourquoi y a-t-il un jardin flottant ? Pourquoi y a-t-il un avion ? Comment se connectent-ils ? Où cela fonctionne-t-il ? C' est pourquoi je vous invite si vous voulez, vous pouvez ajouter des éléments figuratifs. chose la plus importante pour moi, c'est que vous commencez à puiser dans ce que vous êtes intéressé à faire. Quelles sont les couleurs qui vous plairont ? Quelles sont les formes qui vous plairont ? Quels sont les objets qui vous plairont ? Ou même quels sont les modèles qui vous plairont ? Si vous avez envie de quitter
complètement les voies ferrées et d'ajouter des motifs aléatoires, oui s'il vous plaît, ajoutez-les.
7. Doute de soi + Art comme aventure: J' ai l'impression de savoir exactement ce que je fais, mais au contraire, je ne sais pas. Je vois plus la peinture comme une aventure. C' est quelque chose qui vous amène des endroits. Laissez donc votre peinture vous emmener dans un endroit que vous n'avez peut-être pas visité auparavant. Au début, quand vous commencez à faire
cela, cela peut être en fait assez nerveux. Je sais que j'ai lutté avec beaucoup
de doute et beaucoup de peur quand je peignais. Si vous ressentez une de ces choses, c'est bon. Comprenez que c'est une partie
très, très normale du processus. L' important est de continuer à apparaître et de continuer à pratiquer afin que
vous puissiez montrer à votre cerveau que c'est correct. Ce n'est pas la fin du monde. Si vous créez quelque chose de pas beau, ce n'est pas la fin du monde. Si vous éprouvez de la peur pendant que vous peignez, c'est en fait une occasion d'essayer de travailler avec ces choses et de trouver
de nouvelles façons de faire face à votre page blanche afin que vous puissiez y arriver d'une manière plus saine et plus aimante.
8. Diversifiez: Vous pouvez aussi décider, donc par exemple, je ne sais pas si vous pouvez voir ici, mais cette plante que j'ai a des feuilles qui sont presque comme des cercles. Pas tout à fait des cercles qui sont, je suis terrible à décrire ces formes. C' est comme un ovale avec une extrémité pointue. Mais vous avez une tonne d'autres plantes. Par exemple, vous avez des feuilles circulaires ou des feuilles triangulaires. N' ayez pas peur de jouer avec tous ces types de formes. Ça n'a pas besoin d'être compliqué. Vous pouvez faire quelque chose de vraiment simple, mais en faisant varier la taille de ces formes, alors vous pouvez créer un jardin intéressant qui a différents types de plantes en elle. Qu' ils soient inspirés par quelque chose que vous avez vu ou quelque chose que vous avez complètement inventé. Je vais juste ajouter quelques cercles ici. Juste pour que vous puissiez avoir une idée de ça. Il n'y aura qu'une feuille par stock. Ils pourraient presque se transformer en champignons. Vous pourriez avoir certains semblent légèrement se chevaucher ou aller au-dessous de l'autre. Rendez celui-ci plus grand. Avoir différents éléments de tailles différentes crée beaucoup d'intérêt visuel. N' ayez pas peur d'avoir des éléments qui sont minuscules et d'autres qui sont beaucoup plus grands. Encore une fois, vous pouvez voir ici la différence de taille que j'ai fait n'est pas si grande. Mais je pourrais si je voulais faire quelque chose de vraiment énorme, et ça peut être amusant aussi.
9. Libérez votre côté sauvage: À tout moment, je peux décider, et je le fais souvent, je vais être honnête avec vous dans mon propre travail, vraiment changer et juste faire quelque chose d'audacieux et aléatoire, apparemment, et juste essayer de comprendre ce que je vais faire avec. C' est la partie amusante. C' est comme sauter d'une falaise. Vous ne savez pas vraiment où vous allez, mais vous ne savez jamais que vous pourriez développer des ailes en descendant. Vous pouvez jouer avec des couleurs différentes. C' est là que vous pouvez commencer à vous amuser vraiment avec l'abstraction.
10. Un conseil sur l'aquarelle: Une chose à savoir avec l'aquarelle, c'est qu'elle n'aime pas vraiment être surchargée. Ce que cela signifie, c'est quand vous allez dans votre aquarelle beaucoup de fois déplacer votre pinceau autour. Ce que cela fait, c'est qu'il déplace les pigments trop brutalement, et à la fin, quand il sèche, vous finissez par voir vraiment ces traces de pigment où votre brosse est allée. Une recommandation que j'ai est de vraiment juste faire confiance aux traits que vous créez même s'ils ne vont pas comme prévu. Lorsque vous faites cela, alors vous laissez l'eau
déplacer le pigment de la façon qu'il aime le mieux, et cela va vous donner de très beaux résultats en termes de granulation ou simplement simplement le flux d'aquarelle dans l'eau.
11. Des plantes partout: Une autre chose que vous pouvez faire ici est d' ajouter des plantes à n'importe quelle autre partie de votre jardin flottant. Comme il s'agit d'un jardin flottant, cela signifie
que les plantes peuvent pousser dans tous les sens, que ce
soit en dessous, sur les côtés, et bien sûr sur le dessus, comme nous l'avons fait au départ. Vous pouvez voir ici que je m'inspire de certaines de ces premières plantes que j'ai faites. C' est une façon de rassembler votre jardin est de répéter des formes et de trouver des façons de faire écho aux différents types de plantes de votre jardin.
12. Continuez à vous développer: Félicitations. Si vous avez suivi, alors j'espère que vous avez votre propre petit jardin flottant abstrait. J' espère que vous avez appris quelques petites choses en cours de route. Si vous êtes satisfait de ce que vous avez fait, alors c'est génial, et si vous ne l'êtes pas, j'aimerais vous inviter à profiter de cette occasion pour explorer ce que vous pourriez apprendre de la peinture que vous venez de faire. Qu' avez-vous appris en termes de processus ? Qu' est-ce qu'il a découvert en termes d'approche de ce processus d'improvisation ? Parce que c'est essentiellement ce qu'on a fait. J' espère que tu te souviendras que c'est normal de ne pas aimer toutes les peintures que tu as faites. Si vous n'aimez pas ce que vous avez fait, prenez cinq minutes juste pour essayer d' absorber les leçons que ce tableau peut vous avoir enseignées. Peut-être que c'est en termes de processus ou en termes de certaines formes ou couleurs que vous aimez assembler ou de couleurs que vous avez décidé, « Je n'aime pas vraiment ça quand ces deux sont ensemble ». Il y a tellement de choses à apprendre avec chaque pièce que nous fabriquons. J' espère que vous avez appris au moins quelques petites choses en cours de route. Merci beaucoup de vous être joint. Si vous voulez vous connecter, je suis sur Instagram, et je suis aussi sur Patreon. Il y a beaucoup de façons pour nous de continuer à peindre ensemble, et j'ai hâte de le faire. Au revoir.