Transcription
1. Intro: Bonjour, tout le monde.
Je m'appelle Dinesh Voici quelque chose que la plupart des grandes personnes ne réalisent pas à
propos Vous n'avez pas besoin de détails
pour créer une atmosphère. Vous n'avez pas besoin de contrôle
pour créer de la beauté, et vous n'avez certainement pas
besoin d'expérience pour peindre un
paysage hivernal paisible. Bienvenue dans ce cours
Skillshare. Dans ce cours, je vais vous
guider étape
par étape dans la peinture de ce paysage hivernal
calme en utilisant des formes très simples, des couleurs
douces et des techniques plus
conviviales Ce cours est spécialement conçu pour
les joueurs les plus grands. Si vous débutez dans l'aquarelle, ou si vous vous êtes déjà senti nerveux, coincé ou réchauffé, vous
êtes dans le bon En peignant ensemble, vous apprendrez généralement certaines techniques d'
aquarelle essentielles,
notamment l'aquarelle mouillée sur mouillée pour le ciel
doux et la neige, la
superposition pour augmenter la profondeur, le
glaçage pour enrichir la couleur
et le lifting pour et le lifting Grattez pour obtenir une texture subtile et comment simplifier
votre composition Ainsi, la peinture semble
plus facile et plus agréable. Je vous guiderai lentement
, clairement et calmement
pour que vous puissiez vous détendre, profiter du processus et gagner en
confiance à
chaque coup de pinceau. Alors prenons nos peintures
, mettons-nous à l'aise, et commençons ensemble à créer ce
paysage hivernal paisible.
2. Ébauche: OK, c'est le
premier projet que nous allons faire sur un paysage
enneigé. Encore une fois, si vous voyez la référence, il se passe beaucoup de
choses. La première chose à faire est donc
de simplifier, de simplifier. Et je vais faire un croquis. Je vais aller un
peu plus vite. Mais je vais en fournir le croquis dans
ma section de référence, afin que vous puissiez le télécharger
et le copier. Et tout d'
abord, je veux
établir l'élément de
premier plan Il faut donc prendre
un angle comme celui-ci, mais je vais le rendre un
peu raide comme celui-ci. Alors maintenant, nous établissons l'élément de
premier plan. Ensuite, nous allons
placer un point focal, et je vais le
placer exactement ici. Et encore une fois, lorsque vous peignez, vous devez simplifier les choses. Je continue donc à comparer
toutes les choses. Et chaque fois que je dessine, je
me demande si c'est sous forme de formes ? De quelle forme s'agit-il et de
quel angle s'agit-il ? Et vous pouvez voir qu'
en quelques étapes simples, j'ai réussi à bloquer cette
maison avec de la neige. Et il y a quelques
arbres ici. C'est ce que je vais faire Alors il y a un
alpiniste comme celui-ci, qui vient ici, et
je vais le mettre ici Et il y a une file d'attente qui va ici. Il y a une file d'attente qui y mène. Et il y a aussi une plus grande
montagne à l'arrière, donc nous allons simplement le dire comme ça. Et voici les arbres enneigés. Il y a aussi des arbres comme ça
ici, et on peut y mettre des cônes. Et il y a aussi quelques
maisons qui sont enterrées ici. Donc, ce que je vais faire, c'est ignorer
la maison ici, mais alors que celle-ci,
je vais juste l'ajouter simplement parce qu'elle
va nous donner de la profondeur. C'est un peu
loin pour nous. Et nous avons aussi une figurine, qui est en quelque sorte en train de venir ici, et je vais aussi
faire que
ce soit un long chemin. C'est donc un peu ce que je
pense aussi à la composition. Je ne fais pas que copier des acides, j'essaie de créer une scène qui raconte également
l'histoire. Et notre silhouette ressemble un peu
à une promenade ici. Nous devons donc les placer ici. Donc, ce que je vais faire, c'est vérifier où se trouve
le chiffre. Et je vais juste
lui tracer un chemin parce qu'il est en quelque sorte en train de s'en éloigner. Et voilà. Alors maintenant, vous pouvez voir que nous ne pouvons pas placer
l'élément de premier plan, nous
comparons
donc constamment tout Donc, encore une chose que je ne fais pas, c'est copier les choses
telles qu'elles sont. J'essaie de changer beaucoup de
choses dans ma composition. Ainsi, vous
n'êtes pas limité et vous peignez
très librement,
sans vous soucier, vous
savez, du contenu de la référence. Même celui-ci, vous pouvez voir
que j'ai beaucoup changé. Et je
pense aussi aux ombres. Et encore une fois, je vais vous fournir ces références. Donc, dans le sketch, je ne fais
que masquer les ombres. Je pense que l'ombre
devrait être de ce côté, je suis juste en train de vérifier de ce côté, l'ombre devrait être de ce côté. Il y a aussi une grande partie du
ciel, alors nous allons l'ignorer. Vous pouvez voir à quel
point nous simplifions les choses.
3. Techniques: Avant de commencer
la peinture, voici
la peinture terminée, mais je vais vous
montrer les techniques que j'ai utilisées dans ce cours. C'est plus facile quand je
montre le tableau, on comprend un
peu mieux. La première technique s'
appelle le lifting. Le lifting ne signifie pas que vous devez appliquer un lavage ou une couleur comme celle-ci vous pouvez appliquer la couleur de votre choix et c'est ce que nous
allons utiliser pour le ciel. Vous verrez que cela
créera beaucoup de
magie une fois que nous appliquerons un nettoyant. Nous pouvons
donc prendre un papier de soie, et vous pouvez prendre
n'importe quel papier de soie, doux ou dur,
une fois que c'est à vous de décider. Ensuite, ce que je vais
faire, c'est créer des
textures comme celle-ci. Maintenant, vous pouvez voir que je
retire certaines peintures, cela crée une texture vraiment
agréable pour nous. Ce que je peux faire, c'est maintenant
par-dessus. Comme il est mouillé, je peux faire pivoter mon pinceau et créer cette belle
texture comme celle-ci. En bas, je vais
juste faire la même chose. Vous pouvez voir que nous sommes capables d'utiliser un
peu de
technique pour créer des nuages TextIont, c'est
ce que nous allons utiliser pour créer ces magnifiques
nuages. Technique suivante. La technique suivante
s'appelle Wet-on-Wet. Je pense que vous l'avez vu dans quelques tutoriels
sur mon cours. Mouillé sur mouillé, ce
n'est rien d'autre que de mouiller le papier d'abord, comme ça Faisons-en un peu.
Faisons du bleu ultran français ou n'importe quel type de bleu Vous pouvez le constater, le
linge est encore humide et vous pouvez voir l'éclat
du papier à cause de la lumière
qui se reflète sur celui-ci. Comme il est mouillé maintenant,
nous pouvons ajouter des éléments comme celui-ci, le laisser
se mélanger et faire son travail. Je vais introduire
différentes couleurs juste pour
nous montrer une
technique, pas pour ne rien faire. Vous pouvez voir que nous l'avons
créé très beau, comme un arbre enneigé avec différentes variations
et couleurs Vous pouvez voir qu'on
dirait des oranges là-bas. C'est mouillé sur mouillé. Vous pouvez faire beaucoup de
choses avec du mouillé sur humide. Je peux aussi mettre de
l'eau ici et
là , faire fleurir et créer cette structure
de neige par-dessus On dirait qu'il y a de
la neige là-dedans. Et nous utiliserons War Were pour créer les ombres et vous
pourrez voir à
merveille qu'il y a beaucoup
de bleus, un peu d' ultra bleu
français
ainsi que du gris de Pain dans la mélodie. Ce sont des vêtements de guerre
que nous utiliserons pour les montagnes et les
ombres qui se cachent derrière. La prochaine technique que je vais
utiliser s' appelle la technique du
scratch. Le grattage peut également être utilisé dans
toutes les autres peintures. Il faut donc gratter
avec une brosse sèche. Vous saurez dans un instant
pourquoi je le dis. Je ne veux rien de noir. C'est exactement comme ça que j'ai fait
ces arbres enneigés. Une fois que nous aurons commencé à peindre, vous
verrez le chapitre sur la façon dont j'ai utilisé la technique de la neige, peut-être même pour l'assombrir Vous pouvez voir qu'il ne peut pas
ressembler à un arbre maintenant. Mais le truc, c'est
que je veux créer de
la neige et des textures. Ce que vous pourriez utiliser, vous pouvez utiliser votre ongle ou vous pouvez
trouver tout ce que vous voulez. Vous pouvez également utiliser
quelque chose de pointu comme
celui-ci et vous pouvez utiliser tout ce que je vais utiliser,
c'est juste mes ongles. Et n'attendez pas trop longtemps
car s'il sèche, nous
pourrons
créer cette texture. Maintenant, vous pouvez voir
qu'
il semble avoir créé cette très
belle texture enneigée. En haut, partout où
je vois ces choses, je peux simplement ajouter
des couleurs en dessous
, en bas, car bas, il y
aura beaucoup de valeurs ou de formes plus sombres. Et vous pouvez voir que nous utilisons
la technique du grattage. Vous pouvez également l'
utiliser pour d'
autres choses, même pour
les montagnes d'ici. Vous pouvez également l'utiliser ajouter de la neige sur le dessus. Il est vraiment difficile d'obtenir une telle texture
lorsque vous la peignez. Donc, en plus de cela,
créons de la neige. Je vais prendre
un peu de ce
blanc chinois et je vais juste en
mettre partout où le
grattage sera fait Cela donne également un caractère aléatoire à nos arbres
de neige et donne également cette
belle variation Il ne semble pas qu'il soit peint
automatiquement. Je regarde ça. Cela ressemble à un très bel arbre à neige
complexe. On ne peut jamais peindre. Maintenant,
nous apprenons trois techniques : soulever,
mouiller et gratter. Je vais maintenant montrer
une autre technique appelée création de ces montures, qui
se produit dans la neige C'est la technique la plus simple, même Charl pourrait le faire Ce que je vais faire, c'est que je
peux prendre ce bleu. Je vais juste m'assurer qu'il
ne se lit pas tant que ça. Mais vous pouvez voir que les lignes que je fais ne sont que de l'eau potable,
rien, quoi que ce soit d'extraordinaire
ou quelque chose comme ça. Je vais juste l'agrandir un
peu comme ça. Maintenant, vous pouvez voir l'éclat. Peut-être que je vais juste faire quelques lignes
de plus comme ça. Ce que je vais faire, c'est
prendre du koba blue et le faire. Vous pouvez voir
qu'en l'ajoutant, nous créons cette texture vraiment
agréable de cette neige qui
se produit sur le sol. Vous pouvez également prendre de l'eau
potable et retirer certains objets de l'ascenseur. Nous pouvons également créer ce
très beau dégradé. Vous pouvez voir qu'il blanchit également
les arêtes vives. Cela nous donne de très beaux bords
plus lisses. Dans celui-ci, vous pouvez
également utiliser Wet-on-Wet. Comme c'est mouillé, je vais juste
prendre une couleur plus foncée. Je ne veux pas faire très sombre, prendre des peintures françaises ultra bleues et des peintures Pansy grises, et je vais juste en créer
quelques-unes puisqu'il fait humide, cela va créer une texture
vraiment sympa pour nous Vous pouvez voir que cela
ressemble déjà à de la neige pour nous. La création de ce monticule
s'appelle mouillé sur mouillé et vous
l'utilisez conjointement pour montrer comment créer de la texture La dernière technique que j'ai
utilisée consistait à ajouter des ombres et même des ombres
plus douces ici. Ce que je vais faire, c'est que
l'arbre est là, ce que je vais faire c'est créer l'ombre de l'arbre qui
se passe comme ça. Afin d'obtenir cette transition
plus douce ici, comme
c'est le cas ici, je vais mouiller le papier là où je veux
qu'il soit souple, comme ça Je vais juste le mouiller comme ça. Maintenant, vous pouvez voir qu'il est mouillé. Maintenant, ce que je vais faire,
c'est prendre un peu bleu et ça peint en gris. Ce que je vais faire, c'est simplement
créer cette texture, qui se présente comme ça créer des monticules et
tout Maintenant, ce que je vais faire, c'est
prendre une autre eau potable. Je vais juste l'essuyer comme ça. Vous pouvez voir que nous avons créé cette texture nulle simplement
en mouillant le papier C'est mouillé sur mouillé et c' est ainsi que j'ai obtenu Vous pouvez voir que
je couple également ces belles couleurs
qui se produisent. Ce que je vais faire, c'est juste
ajouter un peu de cette Sienne brûlée. Ce que je vais faire c'est, tu sais quoi ? Ajoutons aussi quelques oranges. Je ne veux pas que ça ait l'air
boueux, alors je vais juste le faire. Comme il est mouillé, je peux aussi ajouter un autre bleu
dessus comme ça. Je vais juste créer de l'eau
douce
vraiment agréable Je vais prendre ce truc et je vais juste
avancer comme ça. C'est ainsi que j'ai créé cette
transition logicielle en haut de la page. J'ai également pu mettre quelques couleurs, mélanger et tout le reste
pour qu'ils fonctionnent ensemble. Je veux montrer cette
technique avant de peindre
la peinture orale
parce que je pense que cela sera très utile pour les étudiants, car
lorsqu'ils peignent, ils peuvent généralement la pratiquer avant de pouvoir
venir s'entraîner avec.
4. Peindre le ciel: Bienvenue dans
le chapitre suivant. Dans ce chapitre, nous
allons donc ajouter la plus grande forme. C'est le ciel. Pour le ciel, ce que je vais faire, c'
est créer un dégradé. Donc, ce que je vais faire, c'est ajouter un peu
de bleu serlem, et vous pouvez voir ce bleu Et je vais mettre
un peu plus d'eau, mélanger pour que ce soit
un peu plus léger. Encore une fois, lorsque je fais cela, cela m'aide également à sculpter
les montagnes qui se trouvent derrière, et nous pouvons obtenir des formes
libres comme ça Et je veux aussi
aller par-dessus le toit. La raison pour laquelle je le fais,
c'est que nous pouvons l'utiliser comme neige. Maintenant, mettez-en un peu plus. Alors maintenant, nous sommes établis
et voilà. Peut-être que si tu veux, tu
peux juste en mettre un peu plus. Cela donne donc cette montagne des formes
vraiment nettes et jolies. Et vous pouvez voir que maintenant nous pouvons établir notre point focal et
tout le reste, désolé. Maintenant, ce que je vais faire, c'est mettre du bleu oba. Et j'ai mis du bleu koba, et je vais juste le mélanger sur le
côté et mélangeant avec mon
bleu serlem en bas, comme ça Peut-être que je vais
prendre un peu plus de
bleu cobalt parce que je veux
créer un dégradé et
un dégradé plus foncé. Donc je vais juste le faire, puis
je vais juste le mélanger comme ça. Donc, une chose que nous pouvons faire est, si vous voyez dans mes
autres tutoriels, que j'utilise beaucoup de
papier de soie pour créer des textures. Maintenant, ce que je veux faire, c'est créer ces nuages. Donc, ce que je vais faire, c'est prendre un papier de soie. Et celui-ci, je vais juste le
garder tel quel comme référence. Je vais donc juste créer une
texture comme celle-ci. Et créons des nuages. Et c'est tout. Et je ne le toucherai pas et je ne le
laisserai pas tel quel. Parfois, vous pouvez aussi continuer et
faire le tour puisqu'il fait humide et nous pouvons
obtenir des textures comme ça. Je ne fais que monter le haut. Et comme il fait
humide, cela va nous
donner de très
belles haies Encore une fois, vous pouvez en faire
une autre comme celle-ci. Et vous pouvez le voir,
vous savez, maintenant nous créons
la texture du paysage. Maintenant, ce que je vais faire,
c'est laisser
sécher et nous pouvons nous concentrer sur
le premier plan et sur la
neige pour tout
5. Ombres de montagnes: Bon retour. Maintenant, nous pouvons ajouter de la neige pour la base, et maintenant je vais ajouter les
ombres pour l'arrière-plan. Pour les ombres en
arrière-plan, il va y
avoir beaucoup de bleu Je
plisse les yeux
et je prends
du bleu cobalt et un
peu de bleu sérique Et vous pouvez également
ajouter un peu d'ultrammblue français Donc je vais juste prendre ça. Et je suis juste en train
de vérifier sa forme. Et c'est tout ce que je
fais. Et je vais
juste ajouter les
ombres comme ça. Et j'ajoute l'ombre ici. Il y a aussi cette ombre, qui vient en quelque sorte ici. Et je vais juste le faire comme ça. Encore une fois, comme il s'agit
d'un gros notorial, je ne fais que simplifier les
choses pour vous Donc, ne vous y trompez pas. Lorsque vous peignez,
vous peignez librement. Et il y en a
un autre que je peux également ajouter ici. Il y a une autre pente
que je peux ajouter comme ça. Et je vais ajouter
le plus gros ici. Et c'est vraiment
une bonne idée parce que cela aide à encadrer notre
maison au premier plan Et j'essaie de le peindre des traits aussi simples que possible. Et vous pouvez voir que
nous sommes capables de le faire. Donc, avant qu'il ne sèche, je vais prendre un
peu de teinte Nutle comme ça Et je vais juste aménager
certaines zones pour séparer les montagnes. Et tu dois le faire une fois
qu'il est mouillé. Et c'est aussi ce que ça
donne, c'est donne un peu de
sommets montagneux et tout le reste. Maintenant, il semble plus foncé, mais je suis presque sûr
qu'au bout d'un moment, il disparaît et crée
une texture vraiment agréable. Et il y a aussi une chose que je
n'aime pas, c'est ce sommet, qui est en quelque sorte
assis tout seul. Donc, ce que je vais faire, c'est créer une texture comme celle-ci, pour qu'elle se
connecte en quelque sorte à cette montagne. Et voilà. Et vous
pouvez voir que maintenant nous avons en quelque sorte créé les ombres
pour l'arrière-plan. Mais tant que je l'ai,
ce que je vais faire,
c'est faire ici, le prendre. Je vais juste le
mettre ici comme
ça et prendre de l'eau potable. Et je vais juste faire quelques arbres
comme celui-ci, et c'est tout. Maintenant, nous pouvons voir que nous
pouvons ajouter les ombres pour les montagnes, pour le
fond,
ainsi que pour les objets. Il y a encore une chose que
nous pouvons faire pour moi aussi, c'est prendre un peu d'eau
et celle-ci, je le fais, utilisant le côté de votre brosse et en montrant simplement qu'il s'y passe
quelque chose. Ceci montre la pente
de la montagne. Sinon, il sera vraiment
blanc, et voilà. Je vais juste rester simple et
c'est tout. Nous n'allons rien
ajouter d'autre. Je vais le laisser sécher, puis on pourra ajouter le milieu de terrain
6. Terre intermédiaire: OK, maintenant je
vais connecter l'arrière-plan à l'
élément central Je vais donc prendre la
même chose, ce que nous avions. Je vais prendre Librov. Tu peux
utiliser This is Pains Gray. Vous pouvez également utiliser une teinte neutre. Je vais prendre le Libro Solium
Blue et celui-ci. Et je vais prendre un
peu plus d'eau. Et je vais
créer cette pente dans notre. Je m'
assure également de laisser des tas de
neige blanche ici et là. C'est dans la référence, et nous ferons exactement de
même. Et je vais juste le connecter comme
ça. Il s'agit de relier les
formes entre elles. Et c'est vraiment
important. Et je vais juste m'
assurer que cette montagne se dirige comme ça,
et voilà. Maintenant, nous créons la
montagne pour celui-ci. Et pendant que je suis ici,
je vais créer les arbres les plus sombres pour
les dockers Et encore une fois, je vais en
faire une forme unique. Donc, ce que je vais faire, c'est
continuer à utiliser le début de mon pinceau. Je vais juste
continuer comme ça. Vous pouvez le voir ici, et je vais associer cette forme
à une montagne. Et je ne veux pas que tout
soit symétrique, alors je ne fais que casser
la forme ici et
là , et vous pouvez le voir. Alors maintenant, je peux aller ici. Et je vais également connecter
la forme ici. Et ce que je vais faire, c'est simplement combiner
celui-ci à celui-ci. Et en bas, ça
va être plus léger, donc je vais prendre de l'eau, et je vais juste faire ça. Et je ferai la même chose ici également. Je vais prendre de l'eau. Je vais juste le mélanger comme ça. Il y a une variante, et je vais simplement tout noter. Et je vais juste le faire. Et je vais juste encadrer
la maison comme
ça et la tête d'un homme. Et je vais juste le combiner comme
ça. Je vais aller ici et
je vais juste en mettre un peu. Et maintenant, vous pouvez voir que nous avons créé ce juste milieu
avec quelque chose Et je vais laisser
ça reposer un peu. Ensuite, nous pouvons ajouter les
arbres à neige au premier plan. Et maintenant, nous pouvons voir
que nous ne pouvons pas créer l'arrière-plan, le
milieu et tout Nous devons donc maintenant ajouter les arbres, qui se trouvent au milieu du plan. Et nous pouvons également l'ajouter maintenant, mais je veux le garder au sec, donc je veux me faire quelques coups de pinceau
secs.
7. Peindre avec Schnee: Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est ajouter les arbres à neige au milieu du terrain Il y a donc beaucoup d'arbres à
neige là-bas. Donc, ce que je vais faire, c'est
le simplifier, et je vais
utiliser un peu de Burn Sienna et de Pains Gray Et le premier est un
peu comme ici. Et ce que je vais
faire, c'est
utiliser une astuce
pour vous faciliter la tâche. Et je vais aller ici,
qui va en bas, et il y en a un qui va comme
ça et qui va comme ça, et il y en a un autre, qui va comme ça. Peut-être que nous pouvons simplement l'
agrandir. Et avant qu'il ne sèche, nous allons utiliser
la même technique que nous avons utilisée pour les nuages. Ce que nous allons faire, c'est
simplement créer la texture avec
notre papier de soie. Vous pouvez également utiliser vos
ongles, comme ceci. Veillez à ce que cela donne également une
très belle texture, mais vous devez le faire une fois que
le pigment est là. Maintenant, ce que je vais faire, c'est aller ici où j'ai mis les marques sur les ongles. Et je vais juste y mettre
une marque comme ça. Maintenant, nous pouvons avoir
cette texture là. Et une fois que nous avons mis le clou, vous pouvez aussi le
refaire,
comme maintenant, vous pouvez voir que nous avons créé ces
très beaux arbres enneigés. Je vais juste le
laisser tel quel. Même si tu le souhaites. Je vais faire une autre étape comme celle-ci. Il s'agit de définir notre personnage et de montrer qu'il s'y passe
quelque chose. Je vais prendre de
l'eau potable et je vais mettre d'autres choses ici, il semblerait qu'il y
ait du brouillard là-bas, et je vais juste le mélanger comme
ça. Il y a des textures
qui se produisent ici. Et voilà. Maintenant, nous pouvons voir que nous pouvons déjà
terminer les tons moyens. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est terminer la maison, puis nous pouvons ajouter la
texture de la neige au premier plan
8. Maison: J'avais la maison. Pour la maison, je vais
prendre
de l' ambre brûlé. Non, désolée, Amber, qui est là. J'ajouterai de l'ambre de
Sienne brûlée. Je vais mettre un peu
de ce bleu cobal, et maintenant nous avons
la texture de l'habitacle Ce que je vais faire, c'est peut-être ajouter ceci et cela un
peu plus sombres. Et encore une fois, je ne
veux pas avoir de ligne droite. Donc, ce que je vais faire, c'est faire
quelques marques ici et là. Il y a donc une sorte de
neige, qui est un peu accumulée. Ce n'est donc pas vraiment une ligne
droite. Nous sommes donc en train de créer une sorte de variation
au bas de l'échelle. Je vais faire la même chose ici
également , et je vais le combiner. Et ce que je vais faire, c'
est qu'avant qu'il ne sèche, je vais vous dire que vous pouvez prendre du
bon tamber ou un agent anti-douleur, mais il faut que ce soit une brosse sèche
. Je vais prendre les deux. Avant qu'il ne sèche, je
vais le dire comme ça. Ce que cela va faire,
c'est agir comme une ombre pour notre cabine. Vous pouvez voir que
dès que nous l'avons ajouté,
il ne peut pas vraiment fonctionner correctement. Même en bas, vous pouvez simplement mettre quelques
marques ici et là, qui vous aideront également à vous ancrer
sur la neige. Pendant le séchage,
je vais également ajouter les
heures de fond. Je vais le garder un
peu plus léger parce que c'est loin là-bas. Je vais faire la même chose ici
également . Peut-être que je vais juste le faire. Et je vais y mettre du bleu. Comme c'est loin, il nous faut une
sorte de bleu. Je vais donc
peut-être prendre du bleu solium, et je vais juste l'ajouter comme ça Il ne se lit donc pas aussi
chaud que celui-ci. Et ici, ce que nous pouvons faire, c'est
également ajouter la jante. Donc, pour la jante,
je vais
prendre du bleu solium et de l'ambre brut Je vais juste l'
ajouter comme ça. Je vais peut-être ajouter
quelque chose comme ça. Alors je vais le laisser tel quel. Maintenant, nous pouvons voir que nous pouvons ajouter des objets à la cabine avec n'importe quoi dedans, juste
un vieux truc. Ce que je vais faire,
c'est faire sécher, puis nous pourrons ajouter la
valeur suivante par-dessus.
9. Base de neige enneigée: Nous avons donc écrit le ciel dans le dernier chapitre. Dans ce chapitre, je vais
créer une base pour la neige. Donc, lorsque je crée la base, je mets généralement une valeur plus élevée. Je vais donc mettre un
peu de ce Windsor O. Et je vais y ajouter plus d'eau et un peu de
pigment. Et je vais juste
chercher la neige, je ne veux pas être juste blanche. Et si vous le souhaitez,
vous pouvez également
ajouter du blues. Tu
peux juste mettre ça. Et vous pouvez voir la
quantité d'eau que j' utilise dans la texture de la neige. Je vais juste aller ici et
je vais juste le faire. Même pour les montagnes, je pense que pour les montagnes,
ce que je vais faire,
c'est garder
cette petite teinte jaune dessus Et je vais juste le démonter,
et je vais le garder plus léger. Il fait un peu
plus sombre que ça. Donc maintenant, il n'y a aucun livre
blanc dans notre scène. Nous créons en quelque sorte la texture de base de
neige pour la maison et même
pour le premier plan Alors maintenant j'en suis content. C'est donc une base à neige,
et je vais la laisser sécher. Maintenant, allons-y et
ajoutons le milieu de terrain.
10. AjouterFigureFinal: OK, bienvenue
au chapitre suivant. Dans ce chapitre, nous
allons donc ajouter la figure. Et selon la figurine je vais d'abord ajouter la
veste, comme ça. Il porte également
quelque chose. Tu sais quoi ? Je vais lui donner un chien. Et je vais juste le nettoyer. Et je vais
lui donner comme une orange qu'il
se mélange et fasse
tout ce qu'il faut. Ensuite, nous pouvons leur donner ou lui
donner un pantalon noir. Elle marche comme ça, elle entre
là-dedans comme ça. Un chien l'accompagne. Je vais m'occuper de quelques chiens. Dis-le comme ça, comme
un caniche ou quelque chose comme ça. Et le chien porte aussi
un pull rouge. Voilà. Et nous le connecterons plus tard. OK, ajoutons quelques détails. Elle est un peu sèche. Je vais donc ajouter les détails sur les ombres
du personnage. Je vais donc
prendre du rouge foncé et comme
ça , comme ça. Maintenant, je vais en ajouter, ajouter
un peu, ce Hudi, et voilà Alors maintenant, je vais juste le
connecter au chien. Et maintenant, vous pouvez voir que nous pouvons ajouter le personnage vraiment sympa. n'y a donc que peu de
choses à faire pour dépenser :
ajouter les ombres, ajouter les ombres les ombres de la personne et
les ombres de la maison. Alors c'est tout. Je pense que nous pouvons appeler
ce tableau ainsi.
11. Pile de neige pile: Maintenant, la neige semble
vraiment claire et fragile Même si nous avons
ajouté ces couleurs, vous pouvez voir qu'elle a en quelque sorte disparu,
mais c'est bon. Donc, ce que je vais faire
, c'est créer des photos. Je vais donc
prendre de l'eau potable, comme vous pouvez le voir ici. C'est donc juste pour montrer à quoi ressemblera
notre neige. Donc, par exemple, si je
fais cela et trace quelques lignes et que c'est
épais au premier plan, au fur et à mesure que je passe en arrière-plan, ça devient
de plus en plus petit Ici aussi, c'est le même concept. Je vais vous montrer ici et vous pouvez voir ce que dit l'
eau. Je vais faire la même chose ici. Je vais peut-être en faire une ici et
juste écrire quelques lignes. Maintenant, il y a de l'eau là-bas. Ce que je vais faire,
c'est prendre bleu serlum et un
peu de cette ambre Nous obtenons cette couleur et nous pouvons
également y mettre du bleu. Vous pouvez mettre n'importe quelle couleur, mais assurez-vous qu'il y
a beaucoup de bleu dedans. Je vais juste tracer
quelques lignes comme celle-ci. Partout où je mets de l'eau, et pareil ici. Montrant la pente
de la montagne. Et tu peux le voir
maintenant, ça n'en a pas l'air. J'ai mis de l'eau ici et
là pour casser la texture. Vous pouvez voir que nous pouvons maintenant
créer une sexture de magasin. Au premier plan,
je vais même en faire plus et là où
en bas, je vais juste le faire Je vais utiliser mes doigts pour créer
cette texture comme ça. C'est ça. Je ne veux pas
montrer tant que ça. Vous pouvez voir que maintenant nous créons cette très belle texture de neige. Maintenant, vous pouvez voir
qu'il y a des avions et que tout va bien maintenant. Maintenant que vous savez comment obtenir la texture de la neige et que vous
ne la travaillez pas trop, laissez les choses aussi simples que possible
et c'est largement suffisant Une fois que nous avons terminé,
ajoutons la figure et passons
au chapitre suivant.
12. Sentier de neige: Les ombres. Je veux faire une chose, c'est ajouter
le sentier Le sentier, tout ce que nous pouvons faire c'est prendre de l'eau Je vais juste
continuer à garder les points. Comme je l'ai déjà dit, les choses
se rapprochent ou s'agrandissent au fur et à mesure, elles deviennent de plus en plus légères. Et ce que je vais faire, c'est
prendre du bleu serlum et du
bleu cobal
et je vais
juste créer cette
texture de neige ici et là Et voilà. Maintenant, vous pouvez voir que nous créons en quelque sorte
un chemin. Mais avant qu'il ne
sèche, je vais ajouter une autre texture plus foncée
juste pour donner de la profondeur. Donc, où que ça aille, parce
que la lumière chauffe ici. Je veux donc mettre quelques vallées
plus sombres ici. Donc, on
dirait que la lumière chauffe de ce côté, juste pour
montrer que montrer je
n'essaie pas d'en faire trop, je laisse les choses telles quelles
13. Ce que nous avons appris: Bon, résumons ce que
nous avons appris de ce cours, et voici le tableau final. Vous pouvez voir que j'ajoute également les ombres
au premier plan et que j'
ajoute également l'ombre de la personne
qui marche dans le monticule C'est la même chose que nous avons fait, et
c'est ce que nous avons appris dans le cours de techniques
avant de commencer à peindre. Nous avons le ciel avec la technique du
lifting, et nous avons également créé ombres des montagnes à
l'
aide de l'usure mouillée. On met du bleu cobalt, puis on y ajoute un
peu de peinture grise et un peu d'ultra bleu
français dessus. Nous ajoutons donc un lavage doux ici. Ensuite, nous pouvons créer la technique de
grattage qui
est vraiment amusante à faire Je l'ai également montré dans la section des cours de
technique. Si vous n'êtes pas sûr, vous pouvez
également revenir en arrière et le vérifier. Et nous utilisons également une technique de
grattage pour créer ces très
beaux arbres enneigés. Ensuite, nous apprenons à créer de texture pour la neige, par
exemple en mouillant d'
abord le papier et en créant de
subtiles variations de couleur pour créer cette variation, le tas de neige, qui
se trouve des deux côtés La dernière chose que j'ai ajoutée est
de mouiller d'
abord le papier et de créer une ombre, exactement comme ce que nous avons fait ici utilisons des ombres plus douces et nous utilisons également de l'eau
sur humide par-dessus
14. Outro: Félicitations. Tu as fait
un travail formidable. Que votre peinture
ressemble exactement à la mienne ou
qu'elle soit
complètement différente, le plus important est que
vous vous soyez présentée, que vous vous soyez entraînée et que vous vous soyez permis d'explorer aquarelle d'une manière douce Dans ce cours, vous avez
appris à créer une scène hivernale
en utilisant une composition simple, couches
douces, des lavages humides
, du
lifting, du glaçage
et des textures subtiles Et ce sont des compétences que vous pouvez désormais appliquer à tous
vos futurs tableaux. J'adorerais
voir ce que vous avez
créé à partir de ce cours. N'oubliez donc pas de télécharger vos peintures dans
la section des projets. Le partage de votre travail vous aide non
seulement à grandir, mais cela inspire également
les autres étudiants du Skillshare, qui commencent tout juste
leur parcours Et merci beaucoup d'
avoir peint avec moi. Continuez à vous entraîner, restez simple
et, surtout,
appréciez le processus. Et vous pouvez toujours
consulter mes autres cours, et je vous verrai
au prochain cours.
Dinesh Subramanian, I love painting!!
