La narration par le cinéma : comment créer des vidéos attrayantes pour Youtube

1. Introduction: Salut, tout le monde. Je m' appelle Tom Saha et je suis l'un des principaux rédacteurs d' une chaîne YouTube appelée Theory Dans ce cours, je vais vous enseigner les meilleures pratiques que j'ai apprises au cours la dernière décennie pour créer les meilleures vidéos possibles, en particulier pour vous deux. Il abordera les directives relatives à la narration, acte par acte, que j'utilise tous les jours pour rendre nos vidéos aussi amusantes et captivantes que possible, ainsi que quelques astuces pour accélérer le processus Ce cours sera idéal pour les nouveaux éditeurs qui souhaitent configurer le cadre initial sur la façon de créer des vidéos, ainsi que pour les éditeurs expérimentés qui souhaitent découvrir à quoi ressemble le montage pour YouTube. Je suis ravie de suivre ce cours car j'ai l'impression que ces dernières années, de plus en plus de personnes ont envie de créer du contenu ou des vidéos sous une forme ou une autre, et que la chose la plus importante qu' ils oublient au début est le montage, qui est sans doute le plus important. Oh, je suis heureuse de partager ce que j'ai appris au cours de mon parcours de montage et j'espère donner aux nouveaux monteurs la confiance nécessaire pour mettre en ligne leur première vidéo. Commençons. 2. Projet de classe: Bien, le projet de ce cours est de créer une vidéo, et je vais passer en revue étape par étape la structure de narration de base que j'utilise De toute évidence, le montage consiste à faire preuve de créativité et à laisser libre cours à votre voix et à votre humour. Il n'y a donc pas de bonne ou de mauvaise façon de procéder, mais je vais vous montrer comment je m'y prends, et vous avez quelques options à suivre en parallèle. L'option A consistera à filmer une vidéo simple sur laquelle vous pourrez travailler tout au long de ce cours. C'est un bon point de départ, car cela vous permettra peut-être de sortir de votre coquille et de faire quelque chose que vous ne feriez pas normalement. Et vous pouvez peut-être recruter des amis pour filmer une vidéo amusante. Certaines vidéos que nous tournons et qui pourraient être plus faciles à réaliser disent à des étrangers : « Je t'aime ». Je m'entraîne à dire aux étrangers que je les aime. Je t'aime Toi aussi. Oh, génial. Cool. Lancer une fléchette sur une carte et aller là où elle atterrit Oh, mon dieu. Saint Joseph dans le Missouri. C'est à Dzorn Comment dites-vous «   trier » en ce moment, Desor ? Ou si vous êtes en ville, demandez aux gens de se déplacer dans leurs supercars Donc, s'il y a un moyen, je peux juste venir avec toi. Faire un tour et le filmer de l'intérieur pendant que vous conduisez ? Pas question. Pas question. Nous l'avons fait Je vais montrer comment j'ai édité, demandant aux gens de se déplacer dans leurs supercars tout au long de ce cours Et si vous ne voulez pas utiliser nos séquences ou filmer une vidéo, vous pouvez toujours suivre une vidéo que vous avez peut-être tournée, mais que vous avez attendu pour la monter Il y a encore beaucoup de choses que vous pouvez apprendre de cette leçon. Donc, si vous tournez pour votre propre vidéo, gardez quelques points à l'esprit. Assurez-vous de photographier pour Bro. Ceci est particulièrement important pour l'introduction de votre vidéo. Réalisez des montages dans Slomo sous différents angles afin de les rendre aussi amusants et créatifs que vous le souhaitez lors du montage Maintenez la caméra en marche. Il vaut mieux avoir trop de vidéos que pas assez. Et avec ce type de vidéos, on ne sait jamais quand un bon moment va se produire. Il est donc préférable de continuer à tourner la caméra. Enfin, assurez-vous de choisir différents angles de prise de vue afin de donner du piquant aux visuels de la vidéo Quelle que soit l'option que vous utilisez, sachez que grâce au pouvoir du montage, vous pouvez rendre n'importe quelle vidéo plus captivante et plus amusante Et ces concepts ne sont pas uniquement préservés pour les vidéos YouTube, mais aussi pour le storytelling en général Bien, passons à la préparation de votre projet une fois que vous aurez toutes les images 3. Préparer le projet: Bien, avant de commencer, laissez-moi vous montrer comment je prépare une vidéo J'utilise Final Cup Proten, mais vous pouvez utiliser n'importe quel logiciel de montage pour cela J'importe d'abord tout dans la chronologie. Ensuite, je fais quelques passages sur la vidéo pour réduire le gras. En gros, supprimer tous les moments que je connais ne donnera pas des prises de vue trop fragiles ou à des prises où rien ne se passe vraiment La version abrégée est généralement quatre à huit fois plus courte que la chronologie d'origine. Je duplique ensuite le projet afin de retrouver tous ces clips plus tard dans le processus de montage si j'en ai besoin et je garde le Bro longtemps, car je pourrai le couper en fonction de la chanson à laquelle je choisirai de le faire correspondre plus tard. Et voilà. Vous êtes maintenant prêt à commencer à éditer votre propre vidéo. 4. L'ouverture à froid (le Teaser): Bien, dans cette leçon, nous allons aborder le Cold Open, qui est essentiellement un clip ou un montage de cinq secondes avant l'intro qui dévoile le reste de l' épisode d'une manière captivante C'est un excellent moyen d'attirer immédiatement le spectateur, taquiner sur ce qu'il s'apprête à regarder et de le convaincre de rester pour profiter ce moment d'ouverture plus tard dans la vidéo. Toutes les vidéos n'en ont pas besoin. Ils ne font pas partie de la structure à cinq X. Mais sur Facebook et YouTube, cela peut être particulièrement important car vous devez attirer rapidement l' attention des gens. Je vais donc vous montrer comment j'ai créé le cold open pour notre vidéo, demandant à des inconnus de se déplacer dans leurs supercars Pourrais-tu nous emmener là où se trouvent les voitures les plus chères ? Pourquoi ? En gros, j'ai pris un moment amusant et hors contexte de l'épisode qui rend la demande absurde, juste pour rire un peu et montrer à quel point la demande est absurde. Donc, tout de suite, vous riez avec les personnages de la vidéo, et en vous basant sur la réponse à la question, vous vous demandez comment ils vont réussir ce truc insensé Une autre façon de le faire est de passer à la partie la plus intrigante de votre vidéo et de créer ce moment Nous l'avons fait pour la vidéo où les gars voyagent à travers l'Europe uniquement en utilisant Tinder à 21 miles de distance. Quelle est votre gamme ? C'est sympa. C'est tellement. Nous n'allons pas parcourir 80 miles. Nous n'avons pas d'argent. Nous n'avons pas d'énergie. Nous n'avons rien mangé de la journée. Pour le lit le plus dangereux. Oh, mon. Et pour faire tourner le globe et aller partout où il atterrit. Trois, deux. Quoi ? Oh, mon dieu. Ce sont toutes des émotions différentes, mais elles transmettent leur émotion maximale. Dans le premier cas, c'est le doute. Nous n'avons pas d'argent. Nous n'avons pas d'énergie. Nous n'avons rien mangé de la journée. Dans le second, c'est la peur. Oh. Et dans le dernier, c'est l'excitation. Oh, mon dieu. La clé ici est donc de rechercher la partie la plus excitante de votre vidéo et de faire en sorte que ce moment soit aussi saisissant que possible Le sentiment que vous voulez qu'on laisse les gens seuls, c'est que j'en veux plus. Si vous mettez les choses ensemble et que vous avez l' impression d'avoir déjà regardé la vidéo en entier et que vous connaissez le point culminant, que vous en laissez trop parler Il vaut mieux garder les gens curieux de savoir ce qu'ils vont voir plutôt que de gâcher la surprise. Alors sortez-les. Passons maintenant à votre vidéo et voyez si vous pouvez créer une ouverture à froid de cinq secondes qui, selon vous, attirera les gens . Nous passerons ensuite à l' introduction 5. L'intro: Les intros constituent le premier acte de la vidéo, où le concept de la vidéo est expliqué d'une manière créative qui définit le décor, construit les enjeux, explique le pourquoi de l'épisode et lance la vidéo Je vais vous expliquer comment je l'ai fait pour notre vidéo de supercar. Les super voitures sont les voitures les plus luxueuses au monde. Et il s'avère que les milliardaires arabes prennent l'avion se rendre à Londres en voiture lorsqu' ils s'y rendent en été Ici, nous fixons l'objectif de l'épisode et attirons le spectateur dans le prix de monter dans une supercar Mais il faut ensuite montrer l'obstacle. Évidemment, nous ne pourrions jamais nous permettre une supercar, mais nous avons toujours voulu savoir ce que c'est que d'être à Londres Ici, nous expliquons le pourquoi. Nous ne pouvons pas nous permettre de monter dans une supercar, mais nous voulons quand même vivre cette expérience Alors, qu' allons-nous faire à ce sujet ? Alors que nous étions à Londres, nous avons décidé d'essayer de convaincre les propriétaires de nous emmener faire une balade. Ici, nous avons finalement lancé l'épisode en disant où nous en sommes et ce que nous allons faire. En résumé, nous avons mis en place les enjeux avec le froid ouvert, expliqué le prix, expliqué les obstacles et planté le décor. De toute évidence, il existe une infinité de façons de donner ces informations, mais tant qu'elles sont là, vous avez raison de démarrer la vidéo. Outre le contexte, l'intro est un excellent endroit pour laisser libre cours à votre créativité Vous pouvez utiliser Stop Motion. Tamar et moi sommes à Venise, en Californie, et nous avons décidé de nous lancer le défi de nous éloigner le plus possible dans n'importe quelle direction dans les 24 heures montages de films ? J'ai même commencé à composer mes propres morceaux Quoi ? Deux. Quoi, deux, trois, quatre. Scènes de films. Ah, trouver l'amour. Probablement l'un des combats les plus courants. Ce que tu veux, vraiment. C'est censé attirer le spectateur pour le reste des épisodes. Plus elle est intrigante et intéressante sur le plan créatif, meilleure sera votre vidéo Créez maintenant une introduction pour votre vidéo en utilisant certains de ces concepts Cela met en place l'ensemble de l'intrigue manière structurelle et créative et donne à la vidéo sa Prenez donc votre temps et nous passerons ensuite au concept en action. 6. Du concept à l'action: Vient ensuite l' essentiel de l'épisode. Il s'agit de l'action principale jusqu'au moment du succès qui inclut à la fois les Actes 2 et 3. Je vais vous expliquer comment j'ai édité la vidéo de la supercar Billionaire jusqu'au moment du succès Les principales étapes ici sont les premières impressions quant à la difficulté réelle de la mission. Mon Dieu, il a l'air énervé. Hé, mec. Tu es vraiment énervée. Je peux m'asseoir dans ta voiture ? L'échec global initial. Je veux juste m'asseoir, genre, à côté de toi. Je ne veux pas le conduire. Je veux juste m'asseoir dans l'un d'eux et malheureusement, je suis très occupé. Mais avec le sourire. Bonjour, Monsieur. Comment allez-vous ? Non, tant pis. Une lueur d'espoir qui finit par échouer. Faites-vous descendre plus bas avant de passer au dernier moment de réussite. Vous souhaitez que cette section reste rapide. Laissez de la place au développement des personnages et aux blagues, puisque c'est la partie de la vidéo sur laquelle le titre est basé, c'est-à-dire demander à des milliardaires de se balader dans leurs supercars Élaborez donc le concept et accumulez les échecs de manière amusante et intéressante. Pour la vidéo sur les supercars, j'ai fait en sorte qu'elle soit aussi drôle que possible Mais l'essentiel de l' épisode ne peut être que des échecs. Vous avez besoin d'une lueur d'espoir, c'est pourquoi nous avons ajouté cette scène. Yo, ça arrive. C'est ce qui arrive à toi. Vite, vite, vite. Tu viens de te faire conduire ? Non Donc ce type est saoudien, je vais essayer de lui demander. Cela aurait pu faire partie du montage du film, mais je voudrais le prolonger et donner une lueur d' espoir pour montrer que la demande était réellement possible Ensuite, après ce moment, je veux le ramener à un niveau encore plus bas qu'au début de la vidéo afin que le succès de la vidéo soit encore plus puissant. Une autre chose essentielle que je garde à l'esprit est le concept de tuer ses chéris Je sais Cela semble assez brutal, mais laissez-moi vous expliquer. Tuer vos chouchous signifie essentiellement que même si vous passez toute la journée à éditer une section ou à faire un montage intelligent, si elle ne rentre pas dans la vidéo, vous devez la supprimer Vous devez vous débarrasser de tout attachement personnel à ce que vous créez afin de créer la meilleure vidéo possible. Alors, jetez un coup d' œil à la section concept et action et voyez si vous pouvez rendre cette partie de la vidéo aussi intéressante et captivante que possible Même lorsque vous n' avez pas les battements exacts dont vous avez besoin pour filmer une vidéo comme celle-ci, vous pouvez toujours accélérer ou ralentir une scène en fonction de l' émotion que vous souhaitez créer. Ralentissez une scène si vous souhaitez faire glisser l'émotion ou accélérez une scène si vous voulez la traverser rapidement. Ensuite, je vais donner un aperçu de l'un des facteurs les plus importants de la vidéo, la musique. 7. Choisir la musique: La musique O est l'un des aspects les plus négligés et les plus difficiles du montage. Il peut être le facteur décisif entre une bonne ou une mauvaise vidéo et il est crucial pour créer l'ambiance de chaque scène Si je veux aborder ce sujet maintenant, c'est parce que choisir la chanson parfaite pour la scène suivante, c'est-à-dire le moment idéal, le moment gagnant est très important et peut faire ou défaire une vidéo Alors allons-y. Lorsque je trouve de la musique pour YouTube, je passe généralement par un conglomérat de sites de musique libre de droits tels que Epidemic, Music Bed, Sound Stripe et Artlist Même si vous ne vous inquiétez pas de la monétisation sur YouTube, une chanson entraînante moins connue restera bien plus gravée dans la tête des gens qu'une chanson pop générique que tout le monde interprète 1 million de fois Il vaut donc la peine d'investir du temps pour trouver le parfait. En parcourant SoundCloud ou Spotify , les artistes peuvent également vous proposer de la bonne musique pour cette section une des fonctionnalités intéressantes de la plupart des bibliothèques de musique libres bibliothèques de musique libres est la possibilité de télécharger des souches individuelles de chansons Ainsi, par exemple, si vous voulez qu'une partie de la vidéo ne soit pas aussi agressive, vous pouvez retirer les tambours pour la rendre plus douce. J'ai l'habitude de couper la vidéo à 30 ou 40 hommes avant d'ajouter de la musique, et quand j'ajoute de la musique, je le fais généralement en même temps. Sortir à la recherche de chansons individuelles prendra beaucoup plus de temps que vous ne le pensez et vous fatiguera. Vous tomberez généralement par hasard sur votre musique préférée Cela peut donc être beaucoup plus utile si vous vous fixez une limite de temps et une liste générale de la musique dont vous avez besoin, et que vous vous contentez de parcourir le terrier de ces sites Web et de voir ce que vous y trouvez Alors maintenant, trouvez de la bonne musique pour votre vidéo et la chanson parfaite pour votre moment en or, et nous passerons ensuite au montage. 8. Le moment d'or: Dans cette leçon, nous aborderons le moment idéal , à savoir la récompense de votre vidéo. Le quatrième jour, vous essayez de le rendre aussi excitant que possible. C'est la raison pour laquelle les gens reviennent pour regarder votre vidéo, alors profitez-en vraiment. Voici comment je l'ai fait pour certaines de nos vidéos. En gros, les chansons sont excitantes, originales et elles correspondent aux thèmes de ces deux vidéos, ce qui est amusant et avant-gardiste Les montages sont rapidement coupés. Ils sont dotés d'un filtre de couleur pour le séparer du reste de la vidéo C'est long mais pas trop long. Encore une fois, la clé pour réaliser ces montages est de faire en sorte que les gens en veulent plus au lieu d'en voir trop. N'oubliez pas que lorsque vous filmez ces montages, assurez-vous d'obtenir de nombreux angles différents et de les placer dans Slom afin de pouvoir jouer avec eux plus tard dans le montage Donc, à la fin, vous voulez un montage original saisissant C'est en gros le bonbon de l'épisode. Essayez de retoucher votre moment d'or, soyez aussi créatif que possible et sachez qu' il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de procéder. Il suffit de donner votre propre touche et de devenir fou. 9. L'outro: Dans cette leçon, nous verrons comment modifier un tro convaincant pour donner du sens à votre vidéo et la clore. C'est le cinquième acte et c'est pendant beaucoup de temps que vous réalisez le message et que vous reliez les points à l'histoire. Si la leçon rappelle que nous devons être gentils avec les gens. Je t'aime. Oh, génial. Cool. Moi aussi, je veux faire un câlin, attends. Ou simplement qu'il est important de s'amuser dans la vie. Nous gagnons. Nous gagnons. Les vidéos sont toujours plus puissantes lorsqu'elles contiennent des leçons à en tirer. Voici à quoi cela ressemble pour cette vidéo. Même si on vous a dit non 100 fois au final, c'est le oui qui compte. Rendez-vous pour notre prochaine aventure. Vous voyez, la leçon de celui-ci est venue de l'action. Il faut beaucoup de temps pour enfin l'obtenir, oui. Pour les visuels, nous avions l'habitude de prendre des extraits de la vidéo elle-même et de les utiliser dans la voix off d'altro, mais un de mes amis a révélé quelque chose d'imparfait Si vous utilisez les mêmes clips que ceux que vous avez déjà vus dans la vidéo, les visuels ne seront pas du tout stimulants Pour résoudre ce problème, vous devez utiliser une pellicule B ou des séquences inutilisées pour l'atro. Ainsi, vous êtes plus attentif à ce qui se dit lorsque vous regardez de nouveaux clips. Selon l'ambiance avec laquelle vous souhaitez terminer la vidéo, la musique peut être excitante pour célébrer la victoire Ou quelque chose de nostalgique pour se remémorer ce souvenir avec tendresse. Merci. Merci. Vivre avec bienveillance au quotidien peut avoir un impact bien plus important que vous ne le réaliserez jamais. De plus, si vous n'avez pas assez de temps pour créer l'Otro, vous pouvez utiliser les mêmes techniques visuelles que celles que nous avons utilisées dans l'animation d'introduction, les stop motions, les textes, etc., pour le pimenter Alors maintenant, rédigez un Otro qui reflète les principales leçons de la vidéo, ajoutez-y des visuels et de la musique, et passez à la leçon finale 10. La maquette: Cette leçon est celle que je fais à la fin de chaque vidéo après avoir ajouté la musique, les clips, tout le reste. C'est ce que j'appelle le peigne, en gros, en regardant la vidéo une dernière fois pour m'assurer que tout va bien ensemble. Il peut être facile de se laisser emporter par certaines sections, mais il faut regarder la vidéo dans mais il faut regarder la vidéo son ensemble pour avoir une idée du flow. La principale chose que je garde à l'esprit lorsque je regarde, c'est la question suivante : pourquoi est-ce que je regarde ? Et si je ne connais pas la réponse à cette question, je vais immédiatement couper la scène ou l'accélérer. Évidemment, il faut de la place pour les blagues et les montages amusants, mais ils sont trop nombreux, alors cela peut facilement enliser la vidéo et vous faire oublier pourquoi vous la regardez Dans cette vidéo, nous avons eu toute une scène où nous avons interrogé quelques personnes supplémentaires et nous avons même approfondi cette question parce que nous avons fini par l'appeler plus tard. Mais cela n'a mené à rien, et le point avait déjà été soulevé, alors je l'ai compris. Enfin, si vous publiez sur YouTube, vous devez vous assurer d'avoir un titre et une miniature accrocheurs N'exagérez pas au point d' en faire quelque chose d'incroyable. Mais n'oubliez pas que l'emballage est très important et que c'est la première chose que voient les internautes lorsqu'ils découvrent votre chaîne. Pour nous, nous prenons le temps de prendre nos miniatures pendant les tournages Et si vous attirez les spectateurs et qu'ils constatent que c'est une histoire bien racontée, ils resteront et s'abonneront pour en savoir plus. Les gens entrent par le biais du titre et de la miniature, mais ils restent engagés et font partie de votre public tout au long de la narration et du montage C'est pourquoi c'est si important Maintenant, parcourez votre vidéo pour vous assurer qu'aucune section ne fait glisser le titre et la miniature de manière à ce qu'elle fasse ressortir la vidéo 11. Conclusion: Félicitations. Vous êtes arrivé jusqu'au bout, et vous devriez, espérons-le, avoir une vidéo éditée qui vous satisfasse. J'espère que vous apprendrez quelques principes de narration importants que j'utilise tous les jours pour rendre nos vidéos aussi bonnes que possible Encore une fois, le montage est quelque chose qui est négligé par la plupart des gens qui commencent à créer des vidéos, mais c'est ce qui fait ou défait une vidéo J'espère donc que vous prenez ces leçons à cœur. Et si vous êtes plutôt timide et que vous ne voulez pas vraiment publier votre travail, vous devriez vraiment vous efforcer de publier. Avant, j'étais beaucoup plus réservée et privée à propos des vidéos que je réalisais. Mais lorsque j'ai commencé à créer mes propres vidéos et les publier avant même de rejoindre Yes Theory, cela m'a donné une confiance et expression personnelle que je n'avais jamais connues auparavant. J'espère donc que cela vous motivera à publier votre première vidéo si vous ne l'avez pas fait Merci de votre écoute , et j'ai hâte de voir vos vidéos jusqu'à la prochaine