La méthode Hitchcock : comment ajouter du suspense à tout ce que vous écrivez

1. Introduction: Bienvenue dans la méthode Hitchcock. Comment ajouter du suspense à tout ce que vous écrivez. Bonjour, je suis Morgan Lindsey Nelson. Je suis vraiment excité d'être ici pour enseigner ça. Je suis écrivain et artiste plasticien. Voici ce que tu apprendras. Vous apprendrez un instant, peaufiné, ajouter du suspense à tout ce que vous écrivez. Ce n'est pas forcément un thriller de crime. Quelque chose comme ça. Il peut en fait ajouter du suspense à la romance, ce qui est en fait quelques-uns des exemples que je vais explorer. Plus tard, vous apprendrez le secret de l'utilisation de l'émotion pour créer un suspense vraiment essentiel. Vous apprendrez à vous sauver pour avoir fait l'erreur surprise et quelque chose qui est très facile à tomber, et je vais vous montrer exactement comment être conscient pour que vous ne le faites pas. Et enfin, tu as mis tout ça à utiliser dans ton projet de classe, ce qui va être vraiment, vraiment amusant. Dans la prochaine vidéo, on parlera du grand Alfred Hitchcock. Je te verrai là-bas 2. Le grand hitchock Alfred: le grand Alfred Hitchcock. Dans cette vidéo, nous allons parler du grand réalisateur anglais et de la façon dont ses idées de réalisateur s'appliquent vraiment à vous en tant qu'écrivain. Voici Alfred Hitchcock. Il a dirigé Psycho, The Birds Vertical. Tant de films classiques essentiels dans le thriller et le suspense. Parce qu'il est si bon à ça, il est connu comme le maître du suspense. L' éclat derrière Hitchcock est que ses films ont réalisé des frissons, frissons et des déchirures par des moyens subtils. Et ce n'est pas comme si vous preniez Psycho et que vous le mettiez à côté de la franchise de scie. C' est jour et nuit. Il n'a pas de facteur de choc aussi faras que la vision gorse ou quelque chose comme ça. Mais tu te trouves juste effrayé. Il s'est approché de tout ce qu'il a fait avec un métier méticuleux, et c'est pourquoi il est si maître. Tout derrière chaque geste qu'il a fait avait une telle raison. Il savait exactement ce qu'il faisait pour construire le suspense, construire la tension et l'histoire afin que tout ait un but. Et en tant qu'écrivains, il y a tellement de choses que nous pouvons apprendre de ses idées de réalisateur parce que lorsque nous abordons notre écriture sans dire de but, de méticulosité et de savoir-faire et de perspicacité sur ce que je vais partager avec vous aujourd'hui. Il ouvre tant de vannes créatives. Une de mes façons préférées de traiter votre écriture comme votre réalisateur est de commencer à traiter chaque morceau d'un chapitre que vous écrivez comme une scène. Pensez-y comme une scène dans un film, juste des petits morceaux qui sont assemblés qui poussent l'histoire vers l'avant et pensent à eux de manière visuelle. Et en faisant ça, tu ne penses pas que je dois écrire un livre entier. Tu ne penses pas que je dois écrire un chapitre entier. Même vous essayez de vous concentrer sur la mise en papier de votre esprit. Et cela va vraiment vous aider aussi dans vos projets de classe que vous ne vous sentirez pas dépassés tous. Dans la prochaine vidéo, nous allons parler de l'interview de Gold. Je verrai là. 3. L'interview de l'or: l' interview de l'or. Dans cette vidéo, nous allons parler d'un échange monumental de brillance. Voyez entre deux réalisateurs, Hitchcock étant l'un d'entre eux en 1962, la Française Francoise True Foe, critique de cinéma et réalisatrice à part entière. Il s'est assis avec Alfred Hitchcock pour parler de film, et dans l'interview, True Phone a fait cette demande révolutionnaire de Hitchcock. Il a dit, j'aimerais avoir votre définition de la différence entre surprise et suspense. C' était révolutionnaire en raison de la réponse qu'il a reçue Be sien. réponse d'Hitchcock était si dorée. C' est pourquoi j'appelle cela l'Interview of Gold. Il y a une différence nette entre le suspense et la surprise, et pourtant de nombreuses images confondent continuellement les deux. Je vais vous expliquer ce que je veux dire. Nous avons maintenant une petite conversation innocente. Supposons qu'il y ait une bombe sous cette table entre nous. Rien ne se passe. Et puis tout d'un coup, boum, il y a une explosion. Le public est surpris, mais avant cette surprise, il a vu une scène absolument ordinaire sans conséquence particulière. Maintenant, prenons une situation de suspense. La bombe est sous la table, et le public le sait, probablement parce qu'ils ont vu les anarchistes la placer là. Le public est conscient que la bombe va exploser à une oclock, et il y a une horloge dans le décor. Le public peut voir qu'il s'agit d'un quart de pied. Dans ces conditions, la même conversation anodine devient fascinante. Parce que le public participe à la scène, le public aspire à avertir les personnages à l'écran. Tu ne devrais pas parler de choses aussi banales. Il y a une bombe sous vous, et elle est sur le point d'exploser. Dans le premier cas, nous avons donné au public 15 secondes de surprise au moment de l'explosion. Dans le second cas, nous leur avons accordé 15 minutes de suspense. La conclusion est que dans la mesure du possible, le public doit être informé, sauf lorsque les surprises une torsion. C' est-à-dire, lorsque la fin inattendue est en soi. Le point culminant de l'histoire. Dans la prochaine vidéo, nous allons décomposer tout cela et parler de la différence entre surprise suspense et littérature et pourquoi cela compte 4. Surprise vs la suspense en littérature : Pourquoi cela est important: surprise contre suspense dans la littérature. Pourquoi ça compte dans cette vidéo. Nous allons parler de ce que Hitchcock nous a présenté et comment il s'applique spécifiquement aux écrivains américains et comment il applique la littérature. Quand on arrive à une idée en tant qu'écrivain, un film joue dans sa tête. Et quand je dis un film, je veux dire les détails de ce que nous imaginons se jouent devant nous. Nous regardons l'oeil de notre esprit est le seul membre du public et son vif et il est réel pour nous Cependant, . lorsque nous allons mettre le film que nous envisageons sur papier pour le traduire en mots, nous avons souvent recours à la méthode surprise. L' exemple que Hitchcock a donné. Et nous ne savons même pas que nous le faisons parce que nous nous sentons tellement liés au film que nous venons d'imaginer l'idée percolante dans nos esprits que nous ne voyons pas les détails. Nous le voyons comme une image d'ensemble. Nous voyons le film dans son ensemble, et en le mettant sur papier, nous mettons en évidence le résultat. Au lieu de définir la scène en mettant en évidence le résultat, nous le faisons. On fait comme si c'était la surprise. Cela arrive au lieu de construire et de construire et de le rendre vivante et détaillée et de montrer informer le public les lecteurs, tout comme Hitchcock a dit, Régler la scène traduit de la meilleure façon, et vos lecteurs devenir les membres du public. Vous, les lecteurs, entrez dans votre tête et vous n'êtes pas seul et l'imaginez si vivement. Maintenant, je vais vous donner quelques exemples de ce dont je parle et comment tout cela se rapporte à l'écriture et à l'écriture de fiction. Lorsque vous faites cela et que vous écrivez par défaut avec la méthode surprise et la mise au point, j'écris le résultat, cela peut ressembler à ceci. Tommy a couru vite et dur vers le meilleur arrêt de respiration sifflante avec détermination. Imaginez qu'un visage souriant Margot était la carotte pendait devant lui, même s'il se sentait si faible qu'il aurait pu s'évanouir. Tommy ne pouvait pas s'arrêter. Il a dû lui dire au revoir. Son cœur pulsait dans ses oreilles et son rythme parfait avec ses pieds battant contre le trottoir . Son cœur a assez grimpé alors qu'il se penche sur la simple pensée de Margo. C' était hors des cartes. Il a arrondi le coin pour voir le bus. À la fin du bloc. Il a sinué sur la rampe d'autoroute dans la fenêtre des passagers. Il aperçoit les serrures blondes bouclées de Margo , bombant comme une suspension jigglée sur la chaussée du souffle. Le bus a fusionné sur l'autoroute et a disparu pour de bon. Maintenant, comme vous le voyez dans cet exemple, je voulais me concentrer sur un exemple plus romantique de suspense pour que l'utilisation puisse voir comment il ne s'agit pas seulement d'une bombe sous une table. Ce n'est pas cette chose que nous craignons nécessairement, comme des explosions et des choses drastiques comme ça qui se produisent. Cela peut être des questions de cœur, même. Et je vais vous dire le secret de la façon de rendre cette efficacité à venir en tant qu'écrivain, Vous savez que Margot monte dans le bus et qu'elle va déjà être sur le chemin de sa destination avant que Tommy ne donne de là. construit le suspense. La surprise est à la fin, c'est qu'elle est dans le bus, et Tommy l'a manquée et tout ça. Cet espace entre les deux est une réalité primordiale pour construire le suspense. Donc je vais vous montrer l'alternative, et quand vous mettez la scène, donc pas seulement vous concentrer sur le résultat, mais quand vous mettez la scène avec les principes du suspense. Tu auras ça. Tommy courut vite et fort vers l'arrêt de bus, sifflant avec détermination. Imaginez qu'un visage souriant Margot était la carotte pendait devant lui, même s'il se sentait si faible qu'il aurait pu s'évanouir. Tommy ne pouvait pas s'arrêter. Il a dû lui dire au revoir. Au banc de bus, Margo attendait avec les membres droits de la règle et ses mains saisissaient fermement sa valise. Elle ressemblait à une bonne écolière des années trente. Le bus s'est tiré vers le trottoir et la porte s'est ouverte. Elle vivait dans son menton pour ne pas chez les passagers comme ils sortaient du cœur de Tommy, Polston ses oreilles et son rythme parfait avec ses pieds battant contre le trottoir. Son rythme cardiaque a assez grimpé car c'était la pensée proche de Margo. C' était hors des cartes. Il a arrondi le coin pour voir le bus. À la fin du bloc. Il a sinué sur la rampe d'autoroute dans une fenêtre passager. Il aperçoit les serrures blondes bouclées de Margo. Bobbing, c'est la suspension jigglée sur la chaussée du souffle. Le bus a fusionné sur l'autoroute et était parti pour de bon, donc dans cet exemple, il a juste une position de Tommy en cours d'exécution et Margot étant à l'arrêt de bus. Le lecteur est informé de ce qui se passe, qu'il se dirige vers Margo et Margot est sur le point de monter dans ce bus, mais nous ne sommes pas tout à fait sûrs, car les lecteurs tenaient espoir. Le résultat est le même. Mais ce n'est pas une surprise, parce que nous avons donné des informations la montrant à l'arrêt de bus qui ont donné l'inférence que c'était une chance de 50 50. Soit elle était dans le bus et Tommy l'a manquée, soit elle n'était pas encore montée, et Tommy aurait pu la rencontrer. Il devient plus un vêtement Nen. La principale différence entre les deux est qu'avec le suspense, vous savez ce que le personnage peut perdre immédiatement. Et quand je dis qu'avec cet exemple, on sait que Margo est à l'arrêt de bus, on voit que Tommy peut perdre la rencontre avec elle. Ce n'est pas seulement un concept abstrait, comme dans le premier exemple de surprise, la possibilité de volonté ils ou non n'est pas laissée à l'imagination du lecteur avec suspense parce que l'information créée rencontre le lecteur à mi-chemin. C' est comme ce que j'ai dit avant avec le haricot de 50 50 ans, qu'il puisse la manquer ou qu'il puisse la rencontrer. Et quand cela est présenté de cette façon, il devient plus agréable. Le suspense et la connaissance du résultat deviennent plus précieux pour les lecteurs. Et la plus grande distinction est qu'avec le suspense, l'émotion est impliquée. Maintenant, il y a de l'émotion parce que nous sommes indice dans le lecteur de plus de possibilités. Plus d'informations pour qu'ils se sentent impliqués dans l'histoire, pas seulement ce qui se passe, mais le processus. L' émotion est quelque chose que je vais vous dire la recette exacte à venir dans la prochaine vidéo. Nous allons couvrir comment arrêter de surprendre et commencer le suspense. Je te verrai là-bas. 5. Comment arrêter et commencer la suspension: comment arrêter surprendre et commencer le suspense. Chantez dans cette vidéo. Je vais vous montrer exactement comment appliquer tout ce que nous avons couvert à votre écriture, les principes de suspense que vous pouvez appliquer à tout ce que vous écrivez. Dites à votre lecteur ce qui se passe ou configurez-le pour qu'il sache ce qui peut arriver. Ça pourrait aller dans les deux sens. Vous pourriez être très concret comme s'ils savaient qu'il y avait une bombe sous la table que l' anarchiste a donné comme l'exemple d'Hitchcock. Ou il se pourrait qu'il y ait des possibilités qui sont présentées, mais au moins ils ont une idée de ce qui se passe ou qui se passe définitivement. Et en revanche, gardez un ou plusieurs de vos personnages dans l'obscurité sur ce que vous avez partagé avec votre lecteur . Dans mon exemple, nous avons gardé Tommy dans l'obscurité. Il ne savait pas que Margo était exactement là où elle se trouvait à l'arrêt de bus, attendant que les gens descendent de l'autobus pour qu'elle puisse monter à bord et avoir une horloge avancer la scène. Comme revenir à l'exemple d'Hitchcock, sachant que la bombe va exploser à 13h et avoir une horloge montrant que c'est un quart de pied. Ces détails sont ce qui crée le suspense. Ils sont comment vous pouvez l'appliquer à votre écriture et rappelez-vous que ce n'est pas nécessairement un thriller ou quoi que ce soit du genre. Cela peut être similaire à mon exemple, très une question de cœur, et voici le facteur émotionnel dont je parlais, dit Hitchcock. émotion est un ingrédient essentiel du suspense, et c'est l'un des plus grands facteurs distinctifs. Et pour ce faire, le facteur émotionnel dans votre suspense est de jouer aux lecteurs, peurs et aux souhaits. Mettez-vous à la place de votre lecteur pour le faire. Demandez quoi sur la scène les rendrait enclins à se sentir effrayés. Comme ressentent-ils leur propre mortalité quand le héros invincible est en danger ? Jouer non seulement une peur des personnes spécifiques, mais l'humanité est toutes les choses que nous sommes enclins à vouloir nous protéger. Essayez de jouer à ces choses, pour vraiment augmenter le facteur émotionnel. À quel résultat espèreraient-ils et souhaiteraient-ils une autre émotion à jouer ? Deux, c'est espérer et souhaiter. Pensez à une adolescente qui attend qu'un garçon appelle ce genre de désir et de désir. Sont vos lecteurs romantiques désespérés et veulent voir la fille nab son prince charmant. Il y a du suspense, et dans des situations comme ça, Justus, autant que des bombes à retardement et penser dans un sens universel, mais aussi comment cela peut être très spécifique. Teoh ton histoire. Dans la prochaine vidéo, nous allons plonger dans votre mission de projet et voir ce que nous avons couvert. Je te verrai là-bas. 6. Votre projet et votre examen: votre projet. Votre mission de projet consiste à écrire une scène courte de deux manières différentes. Une façon utilisera surprise de l'autre manière utilisera le suspense. Maintenant, commencez par la surprise. C' est la seule chose que vous devez faire est d'abord d'écrire la version surprise, puis retravailler pour utiliser le suspense. De cette façon, vous pouvez utiliser cela comme la compétence pour prendre des choses que vous avez déjà écrites ou des choses que vous allez écrire et être en mesure de l'évaluer pour la qualité du suspense. Et c'est un orteil de compétences vraiment précieux. Avoir, et il y aura une feuille de ressources pour vous guider à travers cette étape par étape dans l' affectation du projet afin que vous n'ayez pas l'impression d'essayer de rassembler des pièces. Tout ce qui sera tout arrangé pour vous. Et pour livrer votre projet, vous pouvez soit le taper directement dans votre projet, soit partager un lien vers un document Google et vous sentir libre de toute inspiration, de toute vidéo ou de tout visuel qui a inspiré l'histoire et la scène que vous créez. Et souvenez-vous de ce dont nous avons parlé plus tôt en pensant à décomposer un chapitre en remorquage, un tas de scènes comme mon exemple avec Tommy et Margot dans le bus. Pensez à une petite scène comme celle que vous pouvez explorer et être créatif. Et ne vous limitez pas. Juste une explosion avec ça. Et une fois que vous avez terminé votre projet ou pendant que vous y travaillez, n' oubliez pas de parcourir la galerie de projets et, comme partager et soutenir vos collègues étudiants. Et si jamais tu es coincé, tu as besoin d'aide. S' il vous plaît contactez-moi dans le m A. Demandez-moi quoi que ce soit fil. Je vous répondrai dès que possible et je ne veux pas que quelqu'un ait l'impression qu' ne peut pas demander. S' il vous plaît, demandez. Je suis là pour vous aider, et voici un aperçu de ce que nous avons couvert. abord, nous avons parlé du brillant M. Alfred Hitchcock et de la façon dont les idées de réalisateur s'appliquent à vous en tant qu'écrivain. Ensuite, nous avons parlé du secret cinématographique de suspense que Hitchcock a dit à la réalisatrice Francoise True ennemi. Nous avons parlé de la façon dont vous traduisez le film dans votre tête entraîne une surprise ou un suspense, et nous avons parlé de la façon de mettre le suspense à utiliser en informant son lecteur de ne pas divulguer informations à votre personnage et d'utiliser émotion. Et enfin, nous avons plongé dans tout sur votre affectation de projet, que tous les détails peuvent être trouvés dans la section affectation de projet de la classe. Alors, quelle est la prochaine ? Vous demandez peut-être. Eh bien, mettez-vous au travail. Travail à gratter. Amusant, amusant, friandise amusante. C' est amusant. Et ça fera vraiment toute la différence. Je te le promets. Et commencez votre projet dans la galerie Project. Merci beaucoup d'être ici et de me laisser partager tout ça avec vous. Je suis tellement passionné par un tel nerd pour tout ça. Je suis ravi que vous ayez rejoint moi et j'ai hâte de voir les projets que vous créez . Je vous verrai sur le site.