La magie secrète des échantillons : pratiquer la créativité des couleurs avec des œuvres à l'aquarelle | Jules Art Bender | Skillshare
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La magie secrète des échantillons : pratiquer la créativité des couleurs avec des œuvres à l'aquarelle

teacher avatar Jules Art Bender, Artist and Art Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction à la créativité en couleurs avec des échantillons secrets

      0:51

    • 2.

      Matériaux et construction de rectangles

      8:47

    • 3.

      Réunir les choses : secrets révélés

      3:47

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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apprenants

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projet

À propos de ce cours

Et si l'échantillonnage pouvait être plus que de simples tests de couleurs ? Dans ce cours court et inspirant, vous découvrirez comment créer des échantillons en cascade avec 3-4 nuances d'aquarelle, en les mélangeant dans d'innombrables teintes inattendues et étonnantes.

Il ne s'agit pas d'un simple exercice de pratique, c'est une façon d'explorer les couleurs tout en créant une belle œuvre d'art autonome. Que vous soyez débutant ou un artiste expérimenté à la recherche de nouvelles inspirations, ce cours vous permettra de créer un chef-d'œuvre coloré et de mieux comprendre les interactions entre les aquarelles.

 Dans ce cours, vous allez :

  1. Maîtriser le mélange de couleurs : apprendre à mélanger 3-4 teintes pour créer des teintes inattendues et harmonieuses, ce qui vous permettra de mieux comprendre les interactions entre les couleurs.

  2. Créer des échantillons époustouflants : transformer un simple échantillonnage en une belle œuvre d'art autonome avec des couleurs en cascade qui s'écoulent sans effort.

  3. Stimuler la créativité par le jeu : adopter un processus amusant et sans pression qui encourage l'expérimentation et vous aide à explorer le potentiel de vos aquarelles.

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Jules Art Bender

Artist and Art Educator

Enseignant·e

Hello, I'm JULES, and this is my ART BENDER!-

I Help Aspiring Artists Gain the Confidence to Create, to Share, and to be Proud of the Art we Make.

Let's Bend the Rules, Have Fun, and Make some Great Art!

Please follow me on YouTube https://youtube.com/@JulesArtBender and Instagram https://instagram.com/julesartbender/

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Transcription

1. Introduction à un échantillon secret: Salut, vous tous, saviez-vous que le swatching ne sert pas uniquement à tester les couleurs ? C'est l'une de mes façons préférées de me détendre et de pratiquer ma créativité. Je vais vous montrer comment prendre trois ou quatre aquarelles et les combiner pour créer une cascade de teintes inattendues Regardez, et voici la meilleure partie. À la fin du cours, vous aurez une œuvre d'art autonome qui est non seulement amusante à créer, vous avez appris quelque chose et sera magnifique à exposer Alors prenez vos pinceaux et commençons à pratiquer ensemble un peu de créativité en matière de couleurs. Je m'appelle Jules. C' est mon artiste, et je vous verrai dans mon cours 2. Matériaux et construction de rectangles: Très bien, allons-y, et nous allons passer en notre matériel pour ce cours C'est très simple. Nous avons de l'eau, un chiffon. J'ai mon flacon pulvérisateur pour pulvériser mes aquarelles J'ai quatre couleurs d'aquarelles, donc je vous encourage à en choisir quatre également J'ai un ocre jaune, un turquoise, un vert, un bleu, une rose d'opéra et un indigo Et puis j' ai du ruban adhésif et un petit clip parce que mes pages apparaissent en quelque sorte dans ce livre En parlant de livre, j' ai un carnet de croquis ici, mais n'hésitez pas à utiliser une seule feuille de Assurez-vous qu'il s'agit d'une feuille de papier aquarelle ou d'un support mixte C'est un papier mixte de 120 livres que je vais utiliser. Donc, pour les pinceaux, je vais utiliser le numéro huit, mais vous pouvez utiliser un Philbert Filbert a ce petit bord plat arrondi . Commençons donc. Vous n'êtes pas obligée d' utiliser du ruban adhésif, mais j' aime bien le faire, car il permet de garder les pages en dessous plus propres Et j'adore l' apparence d'un bord comme je l'ai fait ici, ce bord est tout simplement magnifique. Posez ce ruban adhésif, assurez-vous simplement de le lisser avec vos doigts et d'éviter qu' il n'y ait de bulles d'air , car le but est d' empêcher l'aquarelle de dépasser Nous devons donc nous assurer que c'est bien sur la page. Donc, pour ce qui est des couleurs que j'ai choisies, j'en ai choisi trois qui sont assez proches les unes des autres sur la roue chromatique, comme le jaune, le vert et le bleu. Ils vont en quelque sorte ensemble d' un côté de la roue chromatique. Et puis j'ai choisi une couleur à l'opposé, qui est cette rose Opera, qui est l'une de mes couleurs préférées. Ça a l'air bien tout le temps. Optons d'abord pour cette couleur. OK. Et je mouille juste un peu la peinture mettre plus d'eau sur mon pinceau Vous pouvez voir la palette à travers ce pigment. Je vais juste faire un carré dans le coin supérieur gauche et le remplir. C'est une quantité moyenne de pigment. Je peux y retourner et en obtenir un peu plus si je le souhaite. Je retire juste du bord de la peinture. Très bien, c'est ici que la magie est sur le point d'opérer, et je vais le faire encore et encore Alors mets mon pinceau dans l' eau, agite le et je vais le sortir. Et j'ai beaucoup d' eau sur mon pinceau, et il y a encore du pigment dans ce pinceau. Viens ici et je vais prendre l'avantage. Tracez cette ligne avec toute cette eau dedans. C'est ça. Je pourrais masser un peu le milieu, je veux lui donner un aspect ombré . Et c'est tout. Bon, maintenant je vais rincer ma brosse. Eh bien, dans la plupart des cas, parce que je m'en fous vraiment d'avoir encore du pigment ici parce que je vais utiliser une partie de cette couleur et une autre couleur pour le bloc suivant. Je vais utiliser un peu de cet ocre jaune, et je vais en prendre un petit peu et le mettre dans ce vert Il s'agit d'une nouvelle couleur. J'en ai un peu, je vais venir ici et créer un autre carré. Et j'aime bien ça. Je vais tirer sur un côté de mon pinceau, puis quand il devient un peu clairsemé, je retourne le pinceau et je tire du pigment avec l'autre côté du pinceau Je vais en prendre un peu plus ici et déposer dedans pour qu'il y ait plus de pigment. Je peux toujours voir le papier à travers, et j'ai laissé la moindre ligne S'ils se touchent, c'est bon. C'est là qu'une partie de la beauté entre en jeu, mais il n'est pas nécessaire de la toucher. Vous verrez au fur et à mesure. OK, j'ai donc cette couleur dans mon pinceau. Je vais le tremper dans l'eau, le remuer, soulever, et maintenant je vais tracer cette ligne avec ce résidu Massez légèrement ce milieu. OK. J'ai touché quelques endroits, mais c'est magnifique. Je suis Swish, tape sur ma serviette, prends un peu plus de ça, comme tu l'appelles Qu'est-ce que cet ocre jaune et mettez-le dans le vert. D'accord, et maintenant j' ai une teinte plus claire. Légèrement différent. Cela vient de changer la moindre teinte. J'aime beaucoup cette couleur. D'accord, je vais le tremper dans l'eau, le ramener. Oups, j' y ai fait une petite place, mais ça va. Faites-le baisser et laissez le massage légèrement au milieu. Ritz. Maintenant, plus de tutu jaunes à faire J'augmente juste le volume de cet ocre jaune par rapport à ce vert OK, tirer un carré. Vous voyez qu'il a une meilleure qualité jaune que tous les autres. Prends un peu plus de pigment. Trempez mon pinceau, apportez-le, et oh, le reste. Massez le milieu. Cela devrait donc être un processus assez relaxant au fur et à mesure. Rincez mon pinceau. OK, éteignez-le. Prends un peu plus d'ocre jaune. Allons-y. À propos de cette couleur. Est-ce que c'est plus léger que ça ? Nous verrons. OK, et c'est un dilemme intéressant, donc je peux soit créer un carré en forme de bink ici, soit le diviser en Rincez un peu, récupérez l'eau et retirez-la . J'ai touché ça là-bas. Ça va être joli. Donc, plus tu travailles vite, tu n'auras pas cette ligne au milieu, n'est-ce pas ? Je suis sûr que vous commencez à vous en rendre compte, tout comme moi. Faisons plus de jaune. Ce n'est presque rien de ce vert original avec lequel nous avons commencé ici. OK, trempez M. Brush et apportez-le. Super Dupa Continuons. Que diriez-vous d'un ocre jaune uni ? Et je vais légèrement augmenter ce bloc, et je vais essayer d'égaliser l'espacement entre eux. Bien, voici mon ocre jaune, pur. OK, rince mon pinceau. Apportez le liquide. Arrête-le. Massez le milieu. Rincez mon pinceau. Bon, maintenant je peux commencer par l'une de ces autres couleurs que j'ai. Je vais continuer avec ce jaune et je vais y mettre un peu d' indigo. Oui, oh, mon garçon, j'ai beaucoup trop de pigment sur mon pinceau, alors je vais juste commencer à le tapoter sur ma palette jusqu'à ce que je puisse voir le blanc de la palette à travers la peinture. Je vais juste ajouter une petite touche d' indigo à cet ocre jaune Rincé, étalé. Je vais donc m'en procurer un peu. Je pense que ça va être intéressant et en tenir compte. Maintenant, j'ai réuni trois couleurs, et nous verrons ce qui se passe. N'est-ce pas joli ? C'est donc une nouvelle couleur. C'est là que nous apprenons. Bon sang, un petit coup et retirez-le. OK. Et encore un peu de cet ocre jaune J'ai une couleur encore plus foncée et plus riche, une jolie teinte. exemple, si vous explorez des arbres et que vous explorez, bon sang, l'œil humain peut reconnaître tant de nuances de vert C'est incroyable. Je rince un peu ma brosse en tirant dessus avec l'eau J'adore donc explorer les légumes verts et les oranges ensemble. Tellement jolie. Ici. Je commence à être attirée, alors je vais juste incliner ma page. Je le fais jusqu'à ce que les gouttes atteignent le bord. Alors maintenant, je vais ajouter un peu plus de cet indigo. Oh, c'est sympa. Ritz mon pinceau. Très bien, encore une couleur ici. Allons jusqu'au bout. C'est une belle couleur. Ritz. Tirez. Tout va bien ensemble, donc maintenant nous pouvons revenir à l'un ou l'autre. Oh, tu sais quoi ? Je veux commencer à mélanger cette couleur avec cette couleur. Très bien, vous tous, je vais publier quelques articles supplémentaires à ce sujet très rapidement Je fais la même chose, et je vais lentement commencer à ajouter un peu de ce rose opéra en bas, revenir avec un peu plus d'ocre jaune Je vais terminer ça et passer à la moitié de la colonne suivante. Ensuite, dans la leçon suivante, nous allons commencer à lier tout cela et à vraiment en faire en une œuvre d'art autonome. Rendez-vous dans la prochaine leçon. 3. Réunir les choses : secrets révélés: Nous allons donc commencer à y retourner car c'est en train de sécher, et je vais juste jouer avec ces bords. Je vais masser de l'eau. Et en ajoutant de l'eau, je retire un peu de ce pigment, mais peu importe déplacer d'un endroit à l'autre, de le déplacer d'un endroit à l'autre, juste pour le remplir, éliminer le blanc sur la page, en éliminer le blanc sur la page, réactiver une partie Tu vois, je tape sur la page, et ça soulève une partie de ce pigment épais sur le côté gauche. Il suffit de remplir tous ces petits points blancs, donc c'est plutôt cool. D'accord ? Un petit message, ça. Maintenant, elles vont se produire beaucoup plus facilement car elles sont plus près d'être activées que non. Je vais donc prendre un peu plus d'ocre jaune et l' ajouter à la couleur que nous venons de créer. Pendant que je fais cela, je vais prendre une partie de cette couleur résiduelle sur mon pinceau le remplacer, continuer remplir et à le déplacer. Et ce pigment va continuer à bouger au fur et à mesure que j' apporte de nouvelles couleurs à ces carrés parce que le papier est mouillé parce que nous réactivé le. Nous avons attendu pour le faire au lieu de le faire très tôt afin préserver l'intégrité de nos rectangles Maintenant, je fais juste revenir les couleurs sur l'échelle verdâtre pour retrouver les couleurs que nous venons de créer sur le côté gauche Maintenant, je vais juste faire le tour et regarder où je dois juste déposer quelques couleurs. Je pense que tout se trouve entre les deux, sauf pour cette dernière ligne, qui est très humide. Je vais venir ici et laisser entendre que nous avons fait la même chose. Adoucissez un peu, adoucissez les bords. Je veux aussi en ajouter un peu plus, comme une couleur brune ou violette, juste une couleur plus foncée pour compenser Aimez-vous prendre les coins, parce que cela leur donne l' impression que ce sont de petites boîtes de couleurs placées l'une à côté de l'autre lorsque vous vous assombrissez entre les deux, et nous utilisons toutes les mêmes couleurs, donc tout fonctionne vraiment ensemble Je vais rincer mon pinceau et en adoucir un peu. Il suffit de faire danser mon pinceau sur les bords de chaque bloc, pour le rendre amusant. Et si j'ai un avantage, par exemple, ici, je vais peut-être prendre de l'eau, je vais juste en ajouter pour que ça adoucisse le tout. Juste ici. Bord dur. Adoucir les choses Sympa. Nous avons l'air plutôt bien. Je pense que je voudrais ajouter un peu de cet indigo, juste pour teinter un peu ce côté D'accord, on va laisser sécher puis on retirera le ruban adhésif. C'est bon, donc c'est sec. Nous allons l'enlever. C'est la partie la plus satisfaisante à mon avis. Voici notre magnifique échantillon secret. Le secret, c'est que vous pouvez créer des échantillons, et que cela peut être une belle œuvre d'art indépendante, tout comme cette autre que j'ai créée. C'est tellement satisfaisant. Vous pouvez les accrocher à vos murs. Vous pouvez découvrir de nouvelles combinaisons de couleurs. Vous pouvez ajouter des gouffres. Vous pouvez ajouter d'autres éléments de design, des possibilités infinies. Je suis Jules et voici mon artiste. Merci de m'avoir rejoint. À bientôt.