La magie de Procreate : peindre avec l'outil Gomme

1. Introduction: La gomme est un outil dont presque tous les artistes ont besoin. Mais généralement, il est traité comme un accessoire évident, voire ennuyeux, qui n'a un seul but, et c'est d'effacer nos erreurs. Pourtant, surtout dans le domaine numérique, une gomme à effacer peut être bien plus que cela. Bonjour, je m'appelle Eva, et je suis une artiste autodidacte et fondatrice de la marque d'illustration et de design Illustrator. Aujourd'hui, je vais vous montrer des choses amusantes que vous pouvez faire avec l'humble gomme Procreate. Vous apprendrez à le transformer en un pinceau vraiment magique et à créer de belles illustrations en révélant des parties d'arrière-plans accrocheurs cachés sous votre calque de dessin. Je vais également vous guider dans la création de ces antécédents, afin que vous puissiez commencer à construire votre propre bibliothèque de ressources qui deviendront utiles dans de nombreux projets futurs. Je vais vous montrer comment effacer avec des motifs et ajouter des textures et des effets intéressants à vos peintures en utilisant les propriétés de l'outil de gomme Procreate. Nous examinerons également l'effacement à l'aide d'un outil de symétrie, parfait pour concevoir des mantras et des compositions symétriques plus fluides. Nous finirons par créer des découpes de papier amusantes et des effets 3D pour donner plus de profondeur à vos illustrations. Ces techniques simples mais puissantes vous permettront de créer quelque chose de cool en un rien de temps, que vous soyez un débutant complet ou un artiste chevronné. Tous les exercices sont faciles à suivre, donc aucune expérience n'est nécessaire. Vous pouvez simplement vous détendre et vous amuser. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer, alors commençons à peindre avec la gomme. 2. PROJET DE CLASSE: Pour ce projet, vous allez créer soit une composition florale lâche, soit une forme remplie de motifs tout en appliquant des techniques démontrées dans la classe. Pour Shape, vous pouvez utiliser l'un des contours de référence que j'ai fournis dans la section Projets et ressources ou choisir le contour de votre choix. Vous pouvez rendre votre illustration aussi élaborée ou simple que vous souhaitez et terminer votre projet en 15 minutes à plat si vous manquez de temps. C'est un cours procréé. Je vais utiliser un iPad et un Apple Pencil. Toutefois, vous pouvez obtenir des résultats similaires avec n'importe quelle tablette de dessin, les styles et logiciels prenant en charge des calques tels que Photoshop ou Adobe Fresco. 3. Créer des arrière-plans: Commençons par créer un nouveau Canvas dans Procreate. Ouvrez l'application et appuyez sur le bouton Plus ici. Vous pouvez choisir parmi un ensemble de canevas prédéfinis, mais créons-en un nouveau. Donnez-lui 4 000 pixels sur 3 000 pixels avec 300 ppp au cas où vous voudriez imprimer votre illustration. Maintenant, passons aux pinceaux et choisissons le pinceau rond dans le kit de peinture. Choisissez la couleur que vous aimez, redimensionnez le pinceau si nécessaire et commencez simplement à créer des lignes pointillantes. Changez la couleur plusieurs fois, vous pouvez simplement suivre le flux ou décider d'une palette de couleurs à l'avance. Allons maintenant dans le panneau Ajustements et choisissez l'outil Liquify. Choisissez une fonction Push si elle n'est pas encore active, et commencez simplement à déplacer la peinture sur la toile. Maintenant, passez à l'outil Twist right et déformez encore plus l'arrière-plan. N'hésitez pas à expérimenter différents modes d'outil de liquéfaction, voir comment ils fonctionnent et à utiliser ceux que vous aimez la souris. Un fond intéressant et détaillé sera essentiel pour nos compositions, alors évitez de coller de gros patchs de la même couleur, mélangez-le simplement. Gardez également à l'esprit que l'arrière-plan sera ensuite recouvert une couche de couleur unie dans laquelle nous allons découper nos illustrations. Le calque de couleur unie doit être contrasté avec les couleurs d'arrière-plan. Si vous envisagez d'utiliser un calque blanc, vous devriez éviter de laisser trop de blanc dans votre arrière-plan, comme je l'ai fait ici. Si le marblage n'est pas votre truc, vous créez votre arrière-plan dans un style complètement différent, condition qu'il soit assez détaillé. Ici, j'utilise un pinceau léger sauvage de ensemble artistique pour recouvrir la toile de taches colorées. Ici, je fais des points avec une brosse douce à partir d'un ensemble d'aérographe. brosse éponge humide de l'ensemble d'eau me permet d'obtenir un effet aquarelle picturale avec des collines plus stabilisées et des transitions de couleurs. Si vous avez déjà vos pinceaux Procreate préférés, utilisez-les et n'oubliez pas que vous pouvez utiliser plusieurs pinceaux lors de la création de votre arrière-plan. N'hésitez pas non plus à tester les pinceaux que vous n'avez jamais essayés auparavant pour voir comment ils agissent. C'est un processus très intuitif rempli d'accidents heureux, donc vous ne pouvez pas vous tromper ici. Si vous êtes impatient de commencer à effacer immédiatement, j'ai préparé quelques arrière-plans prêts à l'emploi pour que vous puissiez les télécharger depuis la section projets et ressources de la classe. Je vous encourage néanmoins à vous amuser avec la création de vos propres calques de couleurs. Il ne s'agit pas d'un exercice très long et vraiment satisfaisant. 4. Règles de base: Maintenant que notre fond est prêt, il est temps de commencer à peindre. Créons un nouveau canevas pour notre première illustration. Je vais le rendre de la même taille qu'un arrière-plan, mais vous pouvez le réduire ou utiliser un format carré si vous le souhaitez. abord, nous devons importer nos antécédents dans ce nouveau fichier. Pour copier un calque d'une illustration à une autre dans Procreate, vous devez accéder au premier fichier, sélectionner un calque que vous souhaitez copier et choisir Copier dans le menu. Retournez dans la galerie, ouvrez votre nouveau fichier, balayez trois doigts vers le bas et choisissez Coller. Veillez à ne pas le déplacer à ce stade et appuyez d'abord sur la flèche pour qu'elle reste en place. Bien sûr, si vous avez créé un canevas de taille différente, ajustez et déplacez d'abord l'arrière-plan, puis appuyez sur la flèche. Si vous avez téléchargé l'un des fonds que j'ai créés pour vous, tapez l'icône de clé à molette, choisissez Ajouter, puis appuyez sur « Insérer une photo » si vous avez enregistré l'image sur la pellicule de votre appareil photo ou « Insérer un fichier » si vous l'avez enregistré quelque part sur votre iPad. Une fois que vous l'avez trouvé, il suffit de taper dessus et il sera importé dans Procreate. Créons maintenant un calque au-dessus du calque d'arrière-plan et le remplissons de couleur blanche unie. Pour obtenir le vrai blanc, vous devez toucher deux fois quelque part ici sur le disque couleur. De même, si vous touchez deux fois ici, vous obtiendrez un vrai noir. Remplissons ce calque. Allez dans vos pinceaux et choisissez celui avec lequel vous allez peindre, ou devrais-je dire effacer. Transformons ça en gomme. Appuyez longuement sur l'icône de l'outil de gomme jusqu'à ce que cette notification s'affiche, « Effacer avec le pinceau actuel ». Il s'agit essentiellement de transformer votre pinceau en gomme avec la même forme et les mêmes propriétés que le pinceau. Vous pouvez le faire avec n'importe quel pinceau que vous voulez, mais plus tard. Commençons à effacer le calque blanc et à révéler des parties de notre arrière-plan. Si vous changez d'avis sur n'importe quelle forme plus tard, passez simplement de la gomme au pinceau et repeignez les pièces que vous souhaitez restaurer. Vous pouvez également utiliser un pinceau pour ajouter des embellissements et des éléments plus petits. C'est pourquoi cette couche supérieure doit être d'une couleur unie sans motif ni textures, afin que nous puissions ajouter et soustraire librement des parties de celle-ci. Habituellement, l'effacement est une façon destructrice de travailler. Mais lorsque vous utilisez une couleur unie, vous pouvez inverser n'importe quoi, apporter facilement des corrections et affiner votre composition. D'un autre côté, si vous n'aimez pas improviser, vous pouvez esquisser votre composition au préalable sur un autre calque , baisser l'opacité et l'utiliser comme référence tout en effaçant le calque de couleur unie. Ce qui est génial, c'est que vous pouvez également modifier l'arrière-plan à n'importe quel moment. Supposons que vous ayez terminé votre composition et que vous en soyez satisfait. Mais vous remarquez qu'une partie des arrière-plans révèle que vous n'aimez pas. Vous pouvez revenir au calque d'arrière-plan et déplacer la peinture ou ajouter une autre couleur dans la partie précise dont vous avez besoin pour le réglage final. Qu'y a-t-il de plus ? Vous pouvez modifier complètement l'arrière-plan sous l'illustration prête pour créer un résultat différent. De même, vous pouvez modifier la couleur de votre calque de gomme même après avoir terminé votre peinture. Vous pouvez choisir n'importe quelle couleur tant que le contraste entre celle-ci et les couleurs d'arrière-plan est suffisamment élevé. Dupliquez le calque de gomme et masquez le calque blanc d'origine. Maintenant, pour changer le blanc en noir ou l'inverse, il suffit de cliquer sur le calque et de choisir inverser. Mais supposons que vous vouliez voir à quoi cela ressemblerait avec le bleu foncé. Il suffit de déposer la couleur ici, puis de l'ajouter manuellement à toutes les pièces déconnectées. Cela vous permet de tester différentes combinaisons de couleurs et même à travers ses différentes manières courantes d'une même illustration. Dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment construire vos compositions à l'aide de motifs. 5. Effacer avec des motifs: effacement avec des motifs complexes vous permettra de tirer le meilleur parti de vos couleurs d'arrière-plan et structure d'arrière-plan globale et d'obtenir des résultats extrêmement accrocheurs. Ces motifs peuvent être géométriques ou organiques. Vous pouvez opter pour des abstraits, des points ou des tirets, ou créer un motif botanique détaillé composé de feuilles et de fleurs. Dans cet exercice, nous utiliserons un motif botanique pour créer une illustration de croissant de lune. J'ai préparé une nouvelle toile 3 000 pixels sur 3 000 pixels carrés, et je lui ai donné un des arrière-plans. J'ai créé un calque blanc au-dessus de ça. Pour me faciliter la vie, j'ai également préparé un calque de référence en forme de croissant et j'ai un peu réduit son opacité. Vous trouverez cette forme de référence et d'autres formes de référence populaires dans la section Projets et ressources afin que nous puissions télécharger celle que vous aimez et suivre la suite. Revenons maintenant à la couche blanche. Passez à nouveau au pinceau monoline et transformez-le en gomme. Nous commencerons à remplir la forme du croissant avec quelques branches. Essayez de placer certains éléments juste à côté du contour. De cette façon, la forme sera claire et bien formée une fois que vous aurez supprimé le calque de référence. Nous ajouterons des motifs floraux un par un pour remplir progressivement l'espace vide. Entrecoupez-les pour maintenir l'équilibre dans la composition. N'hésitez pas à utiliser vos feuilles et fleurs préférées, réalistes ou plus abstraites. J'essaie de mettre mon prochain motif le plus près possible du premier et combler au moins quelques espaces entre eux pour qu'ils s'intègrent dans un style de puzzle. N'oubliez pas que vous pouvez toujours passer de la gomme au pinceau et reproduire certains détails pour rendre votre design plus complexe, comme je le fais ici avec ces grandes feuilles. Après avoir rempli toute la forme avec des éléments plus grands, vous pouvez combler les espaces entre eux avec feuilles et des baies détachées ou des formes abstraites telles que des points ou des tirets. Supprimons maintenant la couche de référence. C'est là que tu l'as. Illustration de lune complexe et accrocheuse avec motif botanique. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment utiliser différents pinceaux pour créer belles textures de gomme pour vos illustrations. 6. Effacer avec des textures: Jusqu'à présent, nous avons utilisé une brosse monoline pour l'effacer. Cependant, dans Procreate, vous pouvez transformer chaque pinceau en gomme et créer des illustrations de peintres plus désordonnées dans n'importe quel style que vous voulez. Jetons un coup d'œil à plusieurs pinceaux et voyons quelles textures et effets cool nous pouvons obtenir en effaçant avec eux. Vous pouvez créer une forme à l'aide de l'outil de sélection et la peindre avec une gomme à effacer pour la remplir d'une texture intéressante. Certains pinceaux Procreate vous permettront de créer une belle composition abstraite en quelques traits. Si vous utilisez Photoshop, vous pouvez également transformer n'importe quel pinceau en gomme en changeant simplement le mode pinceau pour effacer. Cela ne fonctionne pas pour un calque d'arrière-plan, alors assurez-vous de travailler sur un autre calque. Vous pouvez également utiliser cette technique pour créer des effets supplémentaires. Par exemple, des bordures pour vos illustrations. Ici, j'ai recouvert mon dessin d'un calque blanc, et j'efface le milieu à l'aide de Noise Brush. Allez-y et jouez avec quelques pinceaux pour trouver ceux qui conviennent le mieux à votre style. 7. Effacer avec l'outil de symétrie: Un autre excellent moyen d'obtenir des effets amusants tout en peignant avec la gomme est de l'utiliser avec un outil de symétrie. Pour accéder à cet outil, vous devez d'abord activer le guide de dessin. Appuyez sur l'icône de clé, accédez à la zone de travail et activez ce bouton de dessin ici. Vous avez maintenant la possibilité de modifier le guide de dessin. Appuyez dessus et choisissez l'outil Symétrie dans le panneau inférieur. Vous pouvez modifier la couleur de vos guides ici pour qu'ils soient plus lumineux ou plus foncés. Vous pouvez également augmenter l'épaisseur de vos directives de symétrie ici. Passons maintenant aux options et veillons à ce que vous ayez assisté au dessin sélectionné. guide de symétrie verticale divisera le canevas verticalement. Tout ce que vous dessinez de ce côté sera reflété de ce côté. Si vous le remplacez par un guide de symétrie horizontale, tout ce que vous rédigez ici sera reflété ici, et vice versa. guide de symétrie quadrant divise votre canevas en quatre sections. Tout ce que vous dessinez dans une partie sera reflété dans trois autres. guide de symétrie radiale divise votre canevas en huit sections autour d'une seule pièce. Tout ce que vous dessinez dans un sera reflété dans sept autres. En outre, trois guides peuvent être déplacés et pivotés à l'aide de nœuds dits. Le nœud positionnel bleu vous permet de modifier l'emplacement de la grille au-dessus du canevas et le nœud rotatif vert vous permet de faire pivoter les lignes de la grille. Vous pouvez les toucher pour réinitialiser la position des lignes. N'oubliez pas que l'outil de symétrie s'applique spécifiquement à la couche sur laquelle vous travaillez actuellement. Si vous accédez à vos calques, vous pouvez voir que seul celui-ci est appelé assisté. Si vous créez un nouveau calque, il ne fonctionnera pas tant que vous n'avez pas activé l'aide au dessin ici. Désormais, tous les guides de symétrie peuvent être mis en miroir ou en rotation. Par défaut, tous les guides fonctionnent en mode miroir. Cela signifie que l'opposé de votre trait est répliqué par le guide comme dans un miroir. Remarquez ce qui se passe avec les flèches entre les deux sections voisines. Celui-ci reflète celui-ci et ainsi de suite et si vous essayez franchir cette frontière, les lignes se rencontreront au milieu de la ligne directrice. Cette symétrie radiale est parfaite pour peindre des mandalas, les fleurs sont des feux d'artifice. Si vous activez une symétrie rotationnelle en revenant ici et en basculant sur ce bouton, vos traits seront répliqués et tournés même temps, et vous pourrez librement enfreindre ces directives comme celle-ci. Mon option préférée est la symétrie radiale combinée à l'option de rotation. Cela me permet de créer des formes organiques abstraites qui circulent librement. Vous pouvez désactiver l'aide au dessin sur n'importe quel calque à tout moment afin que vos autres traits ne soient pas répétés symétriquement sur cette couche. Je veux vous montrer une autre chose que vous pouvez faire avec une gomme à effacer tout en utilisant l'outil de symétrie. Couvrez votre arrière-plan d'une couleur unie de calque et effacez un cercle, triangle ou toute autre forme, mais maintenez votre crayon enfoncé sur la surface. Maintenant, commencez à vous éloigner du centre de votre forme. Après un certain temps, les lignes se briseront en points. Vous pouvez faire pivoter ces formes, les agrandir ou les réduire. Il suffit de garder le crayon pressé à la surface tout le temps. Il peut s'agir d'un exercice relaxant amusant qui vous permet de créer des compositions mystiques. Cette astuce fonctionnera également si vous utilisez simplement un pinceau, mais effacement pour révéler un arrière-plan complexe rend les résultats beaucoup plus accrocheurs. 8. Bonus : Effet découpé du papier: La peinture à l'aide d'une gomme présente un avantage supplémentaire car elle vous permet de créer un effet de découpe de papier frais pour vos illustrations finies. Permettez-moi de vous montrer comment cela fonctionne. Première étape, dupliquez la couche utilisée pour l'effacement. Deuxième étape, remplissez ce calque inférieur de noir. Étape 3, utilisez l'outil Transformation pour déplacer doucement le calque noir afin qu'il soit visible à travers les trous d'un calque blanc. Pour régler sa position, vous pouvez taper avec votre doigt comme ça. Quatrième étape, appuyez sur le menu des réglages, cette icône de baguette magique juste ici, et choisissez Flou gaussien appliqué au calque noir en faisant glisser votre doigt vers la droite. Si vous souhaitez modifier quelque chose dans la composition après avoir appliqué l'effet de découpe papier, vous pouvez le faire facilement. Il suffit de supprimer le calque d'ombre noire, apporter des corrections sur le calque blanc, puis de le dupliquer à nouveau, puis de répéter l'ensemble du processus. 9. Bonus : Bonus 3D: L'effet de découpe de papier dont nous avons parlé dans la leçon précédente fonctionne mieux lorsque votre couche supérieure est blanche ou remplie d'une autre couleur claire. Si votre calque de gomme est noire ou très sombre, vous pouvez utiliser le même processus pour créer un effet 3D accrocheur. Permettez-moi de vous montrer ce que je veux dire par là. J'ai transformé notre gomme blanche en noir. Nous allons maintenant dupliquer ce calque noir et utiliser l'outil de transformation pour déplacer doucement le calque inférieur. Comme précédemment, appuyez sur le menu Réglages, choisissez Flou gaussien et appliquez-le au calque inférieur en faisant glisser votre doigt vers la droite. Maintenant, ces formes semblent être tridimensionnelles et flottent dans l'espace. Ils sont essentiellement en train de sauter de la page. Je trouve cette technique très utile pour illustrer des planètes et de l'espace, mais les possibilités sont infinies. 10. Réflexions finales: Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J'espère que je vous ai convaincu que l'outil de gomme n'est pas si ennuyeux après tout. Vous avez eu du plaisir à mieux le connaître. Peindre avec la gomme est une technique ludique et facile qui peut vous aider à vous détendre après une longue journée difficile ou à vous réchauffer avant une séance créative. Il vous permettra également de vous détendre et de sortir de la voie créative si vous vous sentez coincé. Maintenant, c'est à vous d'utiliser la magie de la gomme. pratique et le partage de vos résultats sont le meilleur moyen d'apprendre et de grandir. N'oubliez pas d'ajouter votre projet à la section projets et ressources ci-dessous. Si vous avez apprécié ce cours, veuillez laisser des commentaires à d'autres personnes. Si vous voulez rester à l'écoute de mes prochains cours, suivez-moi ici sur Skillshare. Heureux de créer et de vous voir la prochaine fois.