Jeu de dessin - Assets/accessoires de book/annonces - Stylos de pinceaux d'encre de couleur

1. 1 Introduction: Bienvenue dans un autre cours de propriété intellectuelle et de créatures, dessiner et peindre de votre imagination. Aujourd'hui, j'ai pensé que je vous emmènerais un peu dans le processus de base de la préparation des ressources de jeu, qui aussi mon monde sont aussi actifs de livres de contes et je fais un tas d' instructions pour le livre que j'ai disponible sur Internet. Et c'est ce qu'on appelle là où il se trouve. Et c'est mon interprétation qui rapporte une histoire fantastique comme Cat in the Hat, mais tout est mis à jour dans mon monde, le MTSU. Et en gros, ce qui va se passer , c'est que je vais vous emmener au processus de dessin de vous et vous guider à travers les compétences fondamentales nécessaires pour dessiner ce que j'appelle les casquettes de peintre encreur. Et ce sont des panneaux d'ancrage ou des capuchons. Et pour vous le rappeler sur un conteur visuel. Une grande partie de mon illustration, peinture et de mon dessin et de mon aventure d' artiste et illustrateur professionnel, peintre, animateur et metteur en scène, conteur, est essentiellement en train peintre, animateur et metteur en scène, de rendre tout ce que je faire pour raconter l'histoire pour transmettre quelque chose de mon imagination, un royaume ou d'un monde fantastique différent. Ces encres, ces peintures ou ces capuchons proviennent donc de ce monde. En gros, je vais passer au premier processus de dessin et au processus d'encrage, puis aux aquarelles. Et j'utilise presque tous vos produits là-dessus. J'irai donc dans la profondeur des hauts et des bas, de l'aquarelle, des avantages et des inconvénients, des trucs et des astuces. Et surtout, je parlerai beaucoup de mon processus de dessin et de peinture à partir de l'imagination publicitaire, de la façon dont je trouve toutes ces choses, de la façon dont je reste motivée et de la façon dont j'applique tous les compétences fondamentales de dessin, de peinture et de coloriage à travers tout cela pour que tout cela prenne vie. Et pourquoi faire certaines choses pour les préparer, comme je l'ai dit, pour des actifs, des jeux ou dans mes livres de contes du monde, je les utilise comme accessoires dans mes livres d'histoires. Je vous verrai donc dans la première vidéo, qui est la vidéo de dessin. Nous allons voir tous les fondamentaux et les éléments clés que vous utilisez dans l'art du dessin et la science du dessin pour créer ces chapeaux fantastiques et vous accompagner avec cette seconde vidéo. Nous allons faire l'encrage là-bas, faire la couleur, et l'exercice le fera, j'inclurai quelques-uns de mes croquis de chats peintres à l'encre. Je vais donc vous voir là-bas, les gens. 2. Exercice de dessin: Très bien, Bienvenue dans l'exercice de dessin de ce cours qui fait essentiellement des atouts de jeux et de livres de contes. Produits et fonctionnalités C2, E2 sur vos stylos à pinceaux de couleur. Mais ici même, j'ai pensé que je ferais un petit exercice conjoint pour que vous puissiez tirer parti. Le premier élément fondamental que nous utiliserons est celui des ovales. Il suffit donc de dessiner tout un tas d'ovales et j' utilise toujours ma main pleine lorsque je dessine les ovales et utilise mon bras et moi-même, je m' entraîne et m' échauffe, puis je fais lignes parallèles, des lignes parallèles. Je fais aussi beaucoup d' ovales et de demi-ovales. Les lignes parallèles utilisent des angles, commencent à utiliser des angles. droites parallèles, différentes distances. Il suffit de réchauffer et de vraiment l'obtenir. Et encore une fois, j' utilise un stylo à bille. J'adore les stylos à bille pour dessiner parce que c'est différent pour moi de l'utiliser du graphite. Parce que le graphite peut être effacé et je veux vraiment dessiner. Et puis je fais ces choses. Alors les enchevêtrements, qui sont comme des lignes et des angles parallèles, n'est-ce pas ? Mais nous faisons beaucoup de tracer à travers et en boucle de, boucles et en dessous, à droite, le dessin se chevauche. Entraînez-vous à dessiner dans vos chevauchements car vous les utilisez pour faire en sorte que ces encres, ces peintures ou ces bouchons soient comme de petits atouts et accessoires. Comme même si vous êtes dessiné comme des tasses à thé, vous utilisez tout cela ou des théières ou des lunettes de soleil que vous utilisez beaucoup d'entre elles sont des bases, des bougies. Il a donc fait beaucoup de choses. Et maintenant, je vais vous montrer comment je vais dans les chapeaux et j'utilise ovales, des angles et des carrés. En triangles. J'utilise la puissance des points centraux temps et j' utilise des lignes de contour. Je vais donc montrer des exemples pendant que je dessine avec deux chapeaux, je les fais simplement sur mon imagination. Vous pouvez regarder certaines références, mais je n'aime généralement pas les regarder lorsque je dessine parce que je veux les dessiner comme je l'ai dessiné. La magie d'illustrer une histoire ou simplement de dessiner pour que vous reconnaissiez quelque peu ce qu'elle est et qu'elle communique ce genre d'ambiance. Vous avez donc le chapeau de cuisinier, la petite tarte au porc qui est dans un chapeau haut de forme, les portes, vous avez une petite casquette de baseball. Mettez-y mon petit style , à droite, puis dessinez juste le capuchon de peintre à encre standard, qui, je pense, a un type d' appareil douloureux et un pinceau qui en sort. Il y a donc beaucoup de lignes et d'angles parallèles et il suffit d' apprendre beaucoup de formes , de dessiner les formes du reconnaissable et de les dessiner dans votre style. La façon dont vous aimez communiquer comment cela se passera. Beaucoup d'idées d'histoires. Et encore une fois, c'est pourquoi j'aime le stylo à bille C, je peux commencer à ombrager très rapidement et obtenir un vrai résultat d' refroidisseur d'eau de lac comme mettre mes gouttes, mettre un peu de surbrillance et faire ma petite mécanique de la façon dont l'ancre, mon pinceau à encre ou un peintre ou stylo à encre pourraient fonctionner, puis j'y mets mon petit logo IPC. Tous les différents types de lettrage. Et j'aime travailler très vite à cette étape. Je l'ai accéléré quelques fois, mais je travaille très vite et conceptuel. Habituellement un point central, ici, comment faites-vous ma petite grande roue et mon invention de la petite roue sur le dessus ? Vous verrez que quand nous aurons une encre, j'en ai eu quelques-unes qui ont de petites inventions comme des roues sur le dessus, puis beaucoup de tuyaux utilisant tout ce qui se dessine à nouveau, font sortir un petit saxophone . c'est-à-dire qu'il épuise le saxophone. imagination est donc la limite pour se mettre à l'aise avec toutes les compétences de dessin de base des angles et des courbes et surtout des lignes parallèles comme je le disais, ainsi que les ovales et les contours. des lignes comme je l'ai fait sur les cannes à bonbons et vous pouvez le voir. Très bien, si vous continuez à regarder beaucoup de lignes parallèles, j'utilise à nouveau la ligne centrale à l'avant pour mesurer où ça se détache. Il a donc une qualité tridimensionnelle et je comprends comme des points disparus et des points de fuite quand je puise là-dessus. Et je le refais là où je suis ici. J'utilise donc le point central. J'ai compris où se trouve le point central sur cet objet , puis je peux dessiner quelque chose en saillie. Et j'ai mis un pinceau là-bas, non ? Et c'est encore une fois, je peux devenir vraiment esquissé avec un stylo à bille, mais j'ai aussi commencé à voler beaucoup d'ombrage pour lui donner forme et savoir à quoi ça ressemblera. Et si j'ai beaucoup de fonds, c'est un peu comme un petit bonnet baseball, casquette, non ? Mais vous savez ce que c' est et c'est la clé, l' art de l'histoire, n'est-ce pas ? Donc celui-là, comme celui que je viens de faire des trucs un peu gris clair juste à côté de moi ici. Il y a un petit réservoir d'eau dessus. Donc bien sûr, beaucoup d' aquarelle et de brosse à eau juste là-haut et coulant un petit réservoir, mettez un peu de pêche. Ayez un peu de science et donnez un sens la façon dont l'eau pourrait s'écouler hors du réservoir dans l'encre, la peinture ou la cabine et s'égoutter dans la chose. Mais tout le concept est très imaginatif et ce que j'encourage, encouragé davantage lorsque nous entrons dans la vidéo suivante, c'est que vous devez juste avoir une belle histoire être vraiment imaginatif et faire beaucoup de processus de réflexion avant de commencer à dessiner. La base de cette vidéo d'exercice de dessin est de voir un spectacle comme ces lignes parallèles. Toutes les choses que j'ai mentionnées sont les fondamentaux, les lignes de contour, points centraux, les triangles, les carrés, les ovales sont très importants. Alors, le ciel est la limite. Et ensuite, si vous débutez dans le dessin, passez beaucoup de temps à regarder une bombe de peinture en aérosol et à déterminer où se trouvent toutes les lignes parallèles et les ovales. Et puis trouvez juste pour vous amuser assis là à l'esquisser et à comprendre comment vous le dessinez. Je vous verrai là-bas dans la partie encreuse. 3. 3 Encrage et contour: Bienvenue dans la partie contour dans l'encrage de cette classe. Et nous proposons des ressources de jeu et des acides Burke stockés, avec le S, votre collection de stylos pinceaux, la collection stylos à pinceau couleur. Mais j'utilise aussi d' autres outils. Je commence donc par l'ensemble d'encre noire d' Asher et ils ont réimaginé le trou et l' incroyable kit d'encrage contemporain. Idéal pour l'illustration, la bande dessinée, le mung, préparation à l'aquarelle, toutes sortes d'applications et je les utilise aujourd'hui. J'utilise un 0.05 pour commencer. Ils descendent jusqu' à 001 micro point. Mais celui-ci me permet d' utiliser la pression pour obtenir des lignes épaisses et minces. Je ne suis pas trop préoccupé par donner trop d'effets d' ombrage d'encre, plus simplement de décrire et d' obtenir les détails. Et encore une fois, je suis illustrateur spécialisé dans la narration visuelle. Beaucoup de mes illustrations visent donc à communiquer les concepts fantastiques et imaginables qui se rencontrent soit dans des jeux pour un public plus jeune, soit pour stocker des livres. Et ceux-ci, une fois de plus, sont appelés casquettes de peintre à l'encre. Ainsi, tout le concept est que les gens créatifs ont toutes sortes de choses étonnantes qui se passent dans leurs dômes, dans leur crâne et dans leur cerveau. Et essentiellement où ils stockent toutes les grandes idées et comment elles entrent dans le monde. Et le concept est une cabine peinte à l'encre. Et cela a été fait spécifiquement pour certains éléments de jeu et pour le livre de contes. Comme il y a des roues, il y a des pinceaux démontrés dans l'exercice de dessin qui utilisent simplement beaucoup de lignes parallèles sur les angles, beaucoup d'ovales. C'est bon ? Beaucoup de formes et utilisent la puissance de la ligne centrale pour faire des choses comme des roues et faire sortir les choses en trois dimensions du chapeau. Il y a d'autres accessoires que je n'ai pas vraiment montrés dans le dessin, mais encore une fois, l'exercice de dessin, mais encore une fois, ils utilisent les fondamentaux des angles, des courbes et des lignes de contour et points centraux et la plupart des lignes parallèles. Et toujours penser en perspective et en proportions. Et dessiner et peindre à partir de l'imagination c'est dans la narration visuelle est plus crédible pour communiquer. Concentrez-vous vraiment sur les principes de base de l'expression. Tout d'abord, et deuxièmement , les communications. Dites donc quelque peu quels sont les concepts. Mais beaucoup de contes et de fantastiques. Des films d'animation contemporains, des livres de contes, pour moi tout ce que le maître a fait. Le Dr Seuss et Shell Silverstein ouvrent l'imagination des gens. Beaucoup de choses ne font que vous faire passer vos idées fantastiques. Donc, plus vous avez d'histoires à l'esprit lorsque vous commencez à vous approcher, restituant vraiment vos atouts vos accessoires et vos illustrations pour vos histoires que vous savez en gros ce que vous avez Je veux communiquer. Cela se traduit donc très bien par toutes les différentes choses que vous dessinez illustrées dans votre tableau et que vous représentez deux, communiquez vos concepts d'histoire. Encore une fois, du côté de l'encrage technique, je n'ai pas allumé le stylo. Je reste généralement avec un tel ou je vais monter un peu dans le 0.05 et ils ont ce qu'on appelle les embouts de brosse synthétiques, qui ne sont pas individuellement de petits poils, mais c'est un petites pointes sur lesquelles vous pouvez faire tourner et donner de la pression et la plier un peu sur la page ce qui vous donne le pouvoir d' obtenir une ligne plus épaisse. Et souvenez-vous toujours d'une encre. Une ligne plus épaisse est l'endroit où se trouve l' ombre et la ligne la plus fine ou la suppression d' une ligne est là où la lumière arrive. Je ne pense donc pas vraiment à beaucoup de sources lumineuses si vous l'avez déjà entendu. Quand je fais toute cette hypothèque, c'est encore une fois, c'est de l'art de l'histoire, alors je voulais juste communiquer le mieux possible ce qu' il y a sur le chapeau. Il a donc ouvert votre imagination à flâner davantage fonctionnement et s'il fonctionne vraiment et plus encore, le but est d'avoir art fantastique décent et a ouvert la curiosité du spectateur. l'auditeur ou le public. Encore une fois, en revenant aux fondamentaux, si vous voyez, si vous le regardez vraiment, cela semble vraiment complexe et que ça peut être comme ça, je ne le dessine pas comme ça. C'est la raison pour laquelle je fais les leçons de dessin, c'est juste pour vous montrer. Ce ne sont que des fondamentaux basés sur vous n'avez qu'à pratiquer. Allez-y encore et encore, quels sont essentiellement les ratios, les proportions, la perspective, les angles, n'est-ce pas ? Et des courbes , puis des formes basiques. Et puis il suffit de faire quelque chose que vous aimez vraiment et qui vous intéresse. Vous continuez donc à gribouiller et à dessiner et vous montre quelques autres choses dans le dessin, qui sont ces enchevêtrements, qui sont un bon exercice pour gribouiller et se souvenir des choses comme la chute et l' achèvement de la forme. Mais le langage de forme de base est toujours composé de formes très, très basiques comme les triangles , les cercles et les ovales. À ce moment-là, c'est plutôt à quel point vous appréciez ce que vous faites. Vous passerez donc plus de temps à le faire et à trouver des façons très particulières de dessiner les formes. Je ne suis pas vraiment une personne de précision. J'ai vraiment aimé l'énergie du dessiné à la main et que vous pouvez dire que quelqu'un a passé le temps d' illustrer cela et de raconter l'histoire et qu'il est un peu plus authentique et authentique champ. À un moment où ils ont été avec tous les outils et les outils numériques, vous pourriez certainement l' atteindre à un point où il est assez poli. s'agit donc que de nombreuses techniques à faire. Baissez ça. Mais l'essentiel est les fondamentaux de base du dessin. Et puis il y a beaucoup de confiance à laquelle je crois en votre imagination. Donc, plus vous le faites et plus vous voyez de résultats, plus vous pouvez partager l'art. Même sur le plan commercial ou tout simplement le premier, au niveau du passe-temps au sein de votre cercle de personnes. Et nous vivons un bon moment où vous ne le faites pas particulièrement après avoir travaillé pour une entreprise ou tout ce que vous faites que vous pouvez monter dans le chariot et simplement acquérir vos compétences. Alors n'oubliez pas qu'un élément fondamental est de toujours s'amuser, de vous intéresser et de réussir. Alors que j'ai fini d'encrer et beaucoup de ces Aussies, vous pouvez voir, beaucoup de ces Aussies, vous pouvez voir, je viendrai le temps mais j'hésiterai, mais c'est plus d'observation. En observant davantage. Et je pourrais changer de stylo ici et là, je vais aller un peu plus épais. Le processus est un peu plus rapide si je veux ajouter beaucoup d'ombres. Et à ce stade, je suis vraiment échauffé. Et donc je regarde certains chapeaux et je regarde où tu dois vraiment frapper dans l'ombre parce qu'il se passe beaucoup de choses et je suis un illustrateur fantastique comme ça. Parfois, le design peut devenir incontrôlable, mais cela ne fait qu'une partie de la narration et couches que j'ai aimées faire et qui coulent avec elle. Mais encore une fois, le retour aux fondamentaux est un fondement très fondamental. Et le dessin ici pour livrer ce que j' imaginais, c'était de l' encrage et de l'esquisser. Et je vous verrai pour la dernière vidéo. Nous allons colorer cela avec des supports mixtes, des extrémités aquarelles des stylos à pinceau couleur. 4. 4 Coloriage: Très bien, bienvenue dans la vidéo finale de l'encre ou de la peinture ou des casquettes de votre imagination, ressources de jeu et des ressources de livres de contes, essentiellement des instants dans la narration visuelle un peu, vous savez, le théâtre et l'édition. Et ce que nous avons fait ici, c'est que j'utilise les stylos couleur Escher et ils fonctionnent comme beaucoup de techniques. Aquarelle utilisée, où vous posez beaucoup de la première couche, un peu comme un lavage et c'est joli, il n'est pas très fin avec des marqueurs car il frappe très, très saturé. Mais c'est ce que vous faites. Et beaucoup, c'est que ces stylos pinceaux sont vraiment agréables à pourboire, c'est vraiment incroyable. Ils sont fabriqués par la société australienne à votre ET CHR et un magnifique ensemble de 16 stylos pinceaux de couleur, tous de couleurs différentes mais avec la même consistance de cette couleur et de leur encre pigmentée. Ce sont donc des stylos à encre professionnels. Cela signifie donc que la couleur ne s'estompera pas. Et vous pouvez voir que j'utilise à peu près une technique très picturale. L'encrage. J'ai vraiment fait attention, comme je le disais dans la vidéo encreuse à beaucoup d' ombres et aux endroits où j'avais besoin de frapper les choses. Donc, beaucoup de détails très fins vont apparaître comme ça. C'est un peu comme un pinceau. Nous allons brosser la roue des couleurs là-dessus. Il y a un tas de petites créatures sur leurs petits traits de peinture. Mais vous pouvez voir que le processus de coloration est assez basique et je préserve beaucoup de points forts. Avoir beaucoup de couleurs très vibrantes presque du côté fluorescence, certains de ces stylos pinceaux de couleur. Et vous verrez à la fin que je sature un peu plus et que j'ajoute un peu plus de mélange un peu plus de tonalité ombrée. Je vais sortir le S, votre ensemble aquarelle, qui est vraiment un bon ensemble pour un bon conseil sur les produits Escher, c'est qu'ils sont venus un peu plus tard dans le jeu. Et c'est une entreprise internationale interne basée sur Internet, qui possède des fournitures artistiques. Essentiellement. ai vraiment l'impression que je ne sais pas pour un fait, mais on dirait qu'ils ont été analysés. Beaucoup d'entreprises artistiques qui sont des entreprises de fournitures artistiques qui sont sorties depuis longtemps. Et ils ont vraiment rassemblé jolis décors que moi en tant qu'illustratrice professionnelle, conteur visuel apprécie vraiment. Et tous les ensembles ont tout ce à quoi j'ai été habitué dans beaucoup d'autres produits avec lequel je devais mélanger et assortir avec un assez complet lorsque vous obtenez ce jeu de pinceaux de couleurs changeantes ou le Set d'encrage de couleur noire. Et puis des aquarelles sur une belle quantité de couleurs parfaites. Mais vous pouvez faire de bons mélanges. Ils sont à base d'eau. Vous voyez donc comment si vous travaillez assez vite. J'ai eu ça plutôt sympa. Mélange orangé, rouge orangé au coucher du soleil jaune. Il en va de même pour celui-ci. Vers l'or, je sens une chose appelée verte ici. Encore une fois, il suffit d'être vraiment conscient de préserver les points forts. Un peu plus complexe là-haut, celui avec les ailes dessus, la roue avec des ailes, que vous devez certainement passer un peu plus de temps avec une référence et voir ce qu'il faut obtenir Géométriquement parfait pour les ailes aussi. Soyez satisfaisant de la façon dont vous les voulez. Donc, vous n'avez pas à passer par les épreuves de Je ne sais pas, il y a du tirage et tout ça parce que ça n'allait pas dessiner puisque vous devez prêter attention aux ratios et à certaines choses, surtout c'est pour ça qu'il retourne à nouveau à la cour du magasin, il faut le faire au point où vous êtes satisfait de la communication. Les gens pensent que ça ressemble un camion diesel et qu'il s'agit en fait d'une petite roue couleur ou quelque chose comme ça. Imaginez, surtout si vous faites beaucoup de choses magiques et fantastiques. Je le fais là où il n' existait pas dans le monde. Je dois donc le vendre un peu parfois. Mais encore une fois, ce sont des atouts, n'est-ce pas ? Ce sont donc comme des accessoires. Donc, une grande partie de l'histoire explique quelque peu ce qui se passe juste là. Il s'agit en grande partie de s'amuser à dessiner et à peindre comme moi à trouver des petites créatures et à exprimer mon imagination. Parce que j'imagine que vous êtes tous créatifs comme ça. C'est un point très apprécié pour faire ce genre de choses. Mais le monde a besoin de plus d' histoires, plus d'émerveillement. Vous pouvez donc en voir quelques-unes. J'ai définitivement des thèmes de couleur que je pense, et c'est ce que nous travaillons avec un crayon comme ceux-ci sont vraiment cool parce que la limite de ce que vous pouvez faire avec votre couleur, mais ensuite elle la maintient dans le la chose la plus douce, surtout quand vous faites une fois arc d' histoire comme celui-ci doit vraiment faire attention à celui-là parce qu'il y a des crayons bizarres qui s' enroulent avec un pinceau Un peu comme le vent autour et O, et souvent pourquoi je fais beaucoup de lignes parallèles, même quand un pinceau dans vraie vie est comme une ligne droite parce que je montre juste de l'intérêt. Et je pense que cela vient beaucoup de mon arrière-plan et de mon arrière-plan d' illustration. Illustration fantastique. Illustration. Donnez-moi plus d' intérêts tant que vous pouvez dire que c'est un pinceau et ce qu'il fait. Les choses tordues et se plient. C'est. Ce n'est pas une compétence fondamentale difficile car elle remonte directement aux lignes parallèles, c'est simplement pratiquer des lignes parallèles, des courbes et des angles. Oui, donc la plupart des jeux de stylos à pinceaux fonctionnent pour cela, donc vous n'avez pas nécessairement besoin de l'ensemble supplémentaire. L'un des plus populaires est Tombow et je les utilise beaucoup. Mais le SUR1 est super puissant et je le recommande car si vous faites du travail professionnel, il est léger. Et de nombreux jeux de marqueurs ne sont pas rapides à la lumière, y compris les becs puissants et froids. Beaucoup de ceux à base d'alcool ne sont pas rapides à la lumière. Escher est donc vraiment puissant car il s'agit d'encres à base de pigments. Je tiens à vous remercier tous d'être venus pour le voyage et d'être devenus créatifs, de vous inspirer, de dessiner, de peindre de votre imagination et d'ajouter les vidéos de dessin, j'espère que atteindrez un niveau et vous inspirez tous. Mais en fin de compte, vous devez faire quelque chose que vous aimez faire et raconter votre histoire. Et le reste n'est que le plaisir de l'aventure artistique. Et n'oubliez pas de toujours faire des choses que vous n'avez vraiment pas d'intérêt et de vous inciter à le faire pour continuer à les faire et à améliorer vos compétences afin de ne pas avoir à vous soucier de la fin. produit. Le produit final va simplement communiquer et être l'expression de ce que vous voulez faire. Restez donc inspirés, continuez à peindre et à dessiner, revenez et, bien sûr, laissez vos commentaires en bas. Mais ce que vous aimeriez voir, ajouter ou quoi que ce soit, cesse d'améliorer ce que je fais ici. Merci beaucoup, beaucoup de la part de je pense que les enseignants et je vous verrai, vous verrez.