Créatures de dragées d'aquarelle tout en pratiquant des compétences de dessin

1. INTRODUCTION - Créatures de Doodle à l'aquarelle - Compétences du dessin pratique - INTRODUCTION: Bienvenue, partage de compétences. Bienvenue à tous les nouveaux étudiants dans les yeux. Rose atteint les classes de partage de compétences. Et aujourd'hui, ce cours est tout sur la création de créatures aquarelle Doodle tout en pratiquant vos compétences de dessin et en les nivelant. Et donc ce que je vais vous montrer aujourd'hui, c'est comment je viens avec ces fantastiques petites créatures cool toutes originales de mon imagination. Et dans le processus de création de ces créatures cool doodle, j'applaudis toutes les compétences de dessin, même moi en tant que tiroir très avancé et le faire pendant une longue période, j'ai besoin de m'entraîner de temps en temps et tous les jours pour faire mon truc. Je vais donc vous montrer le langage des moutons, la perspective, les ellipses, les axis, les lignes de visée, les arcs, les contours dans tout ce qui précède. Je te vois dans la prochaine vidéo, numéro deux, pics. 2. DRAWING les compétences - Fun - Damentals - 002 - Créatures de gribouillis à l'aquarelle: Très bien, bienvenue à la vidéo numéro deux de cette classe sur la création d'un mec câliné d'eau sur des créatures tout en pratiquant vos compétences de dessin et en améliorant vos fondamentaux. Donc en ce moment j'utilise un Tambo mono 4B. Je veux juste te dire que c'est mon crayon préféré pour le croquis. Si j'utilise un crayon traditionnel et pas le crayon mécanique et ce que je fais en ce moment, je veux que tu dessines avec moi tout de suite. Je fais juste de la pratique du langage de forme. Je dessine des carrés, des triangles et des cercles, toutes tailles différentes. Et puis j'ai déménagé dans les ovales et je fais dessin en perspective et je viens de faire l'axe mineur. Je trouve l'accès mineur pour que vous puissiez voir comment vous pourriez faire beaucoup de membres, de jambes et de langues. Maintenant, je fais des lignes d'Amy où tu fais un tas de points sur la page, puis tu t'entraînes à utiliser tout ton bras et tu relies toutes ces lignes d'Amy que tu vises. Et maintenant je montre un exemple de ligne Amy pour faire une forme. Et je fais une tête de créature juste ici. Donc je montre comment vous pouvez juste faire ces points et ensuite viser vos lignes et ensuite vous pouvez vous entraîner. Je pratique les lignes de contour juste là. Maintenant, je fais les lignes d'Aimee, mais je les fais plus en perspective, non ? Perspective d'un point maintenant je les refais avec les ellipses et trouve l'axe mineur, ce qui, comme je l'ai dit, nous allons construire des membres et toutes sortes de parties de créature, non ? Une fois de plus, je fais une perspective lâche et dessine des lignes et je me suis habitué à être vraiment conscient de cela. Nous appliquons toutes ces compétences pendant que nous faisons des esquisses. Et ici, je fais beaucoup d'arcs. Il y a une ligne parallèle. Ainsi, vous pouvez pratiquer des lignes parallèles et vous pouvez continuer à utiliser la technique Aimee Miami où vous mettez des points sur toute la page et les placer consciemment pour obtenir vos arcs. Et dans la vidéo suivante, nous ferons l'exercice, qui est une créature de base et de globe oculaire. Donc, il montre que comment j'ai utilisé les lignes de visée et les petits points et de faire beaucoup des Arts, Arts et ovales, ovales ou certains des plus puissants langage de forme, vous pouvez l'utiliser dans vos dessins et créatures spécialement cool doodle. Et la raison pour laquelle j'ai choisi des créatures griffonneuses, parce que c'est ma philosophie de base sur la façon dont j'enseigne. Et je crois que chaque fois que vous dessinez ou peignez votre nivellement, même si vous vous amusez, même si vous êtes juste un amateur, vous remontez à chaque fois que vous dessinez et peignez. Mais si vous ne réussissez pas en ce sens qu'à la fin vous avez un art, je fait que cette belle pièce d'art que vous avez créée avant tout, vous devriez vous plaire comme regarder et aller, wow, ouais, c'est cool. Tu sais. Je crois que vous devez avoir le succès de continuer à revenir, de continuer à améliorer et de continuer à votre compétence Crossman. Tu sais. Et je le fais constamment, donc je voulais partager cette technique. Donc en ce moment je montre comment vous appliquez toute la perspective du langage de mouton, ellipses, arcs, axe mineur, tous les termes techniques, et ils sont un peu intégrés maintenant et vous pouvez voir comment, comment se réchauffer et faire le des lignes parallèles juste là. J' ai fait ma langue Shake en plus de ça. Les lignes parallèles à nouveau, donnez-leur un petit chapeau. Il y a beaucoup d'arcs avec des lignes parallèles. Lignes parallèles. Et je ne peux pas assez stresser. Vous pouvez pratiquer des lignes parallèles toute la journée. Mais la façon la plus cool est la façon dont je te montre, non ? Comme dessinons quelques petites créatures de téléphone cool. Et puis je lance une vidéo bonus à la toute fin. Et c'est là que je vous montre où vous pouvez appliquer ces créatures dans votre vie sociale, votre vie de famille, ou si vous faites une affaire très graphique ou que vous avez besoin de promouvoir, vous avez ces petites créatures cool et encore une fois, vous avez réussi. Aventure. Donc peu plus de lignes parallèles, pratiquant un peu de perspective et la longueur des lignes. Un peu plus de langage de forme en haut, vous montrant comment vous pouvez commencer à combiner des feuilles en utilisant des lignes parallèles juste là, un peu d'art. Et vous pouvez voir en haut à gauche que j'ai une langue. Donc, il vous montre comment vous pouvez appliquer les lignes parallèles avec une arche. Donc tout ce qui est joli, vous savez, technique, scientifique varie un fondamental à la base de celui-ci, ce qui rend vos dessins cool. Et surtout, je fais ce que je fais de la plupart de mon travail, c' est-à-dire chaque fois que je les dessine en communiquant parce que je suis conteur. Il est donc très important d'avoir beaucoup de formes reconnaissables dans la forme attrayante. Ici, je fais une créature qui montre comment, tu sais, je n'ai plus besoin des lignes Aimee. Je suis juste dans la zone. Mais je suis très conscient que je pratique mes compétences de dessin et de les appliquer. Donc, ils ne sont pas seulement en pratique et vous obtenez un usage pratique. Ensuite, nous allons nous lancer dans les grandes lignes, détails et la préparer pour le code de l'eau. Je te vois dans la prochaine vidéo. Le, le, le, le, le 3. Contours - Mise en œuvre de compétences du dessin - 003 - Créatures de gribouillages à l'aquarel: Et bienvenue à la vidéo numéro trois. Et c'est la partie où nous entrons dans les grandes lignes. Et nous faisons l'exercice. A condition que cette créature sur laquelle je travaille en ce moment. Et son nom s'appelle grand ouvert. Si c'est un il. Et j'ai inclus mon croquis, dessin des créatures du globe oculaire large pour que vous puissiez dessiner avec moi. Et donc fondamentalement ce que je fais ici comme je vous l'ai montré dans la vidéo précédente, comment travailler avec votre langage de forme, se réchauffer, travailler avec des lignes de perspective et des lignes de contour et dessiner des ellipses et, et obtenir vos axises définies mineures axis. Et utilisez des lignes Amy, une mâchoire, des arcs et des lignes de contour et des lignes parallèles. Et donc ce qui se passe en ce moment avec grand ouvert, c'est que je l'ai fourni pour vous. Vous pouvez trouver votre propre créature ou vous pouvez l'utiliser comme référence et les dessiner. Et vous voyez ici, c'est que la ligne de visée pointe dessus. Et ils deviennent en quelque sorte une caractéristique d'eux aussi, non ? Ils sont plutôt cool alors ils ont mis les esprits et puis je m'entraîne à dessiner tout mon bras droit, en connectant les Aimee Lyons et je fais des lignes de contour qui sont dans la forme, non ? Et je fais beaucoup d'arcs, non ? Donc vous pouvez voir, tout d'abord, nous employons ou façonnons le langage, n'est-ce pas ? Faire ces ovales, nous avons, sont pas particulièrement des cercles ou des ovales, n'est-ce pas ? Et puis vous voyez beaucoup de lignes reliant même sur sa corne, sur sa tête, puis sur ses pieds. Et bien sûr, le type IPC juste là. Tu vois tout ça. On fait beaucoup d'arcs et on fait beaucoup de lignes parallèles. Et nous pratiquons aussi beaucoup de nos converges, non ? Et maintenant, je vais juste vous montrer comment j' esquisse et définit la forme de toutes ces créatures. Donc quand on sera dans la couleur de l'eau, on peut pratiquer nos principes fondamentaux de l'aquarelle, non ? Donc, j'utilise un conservateur pour crayon mécanique et il y a une sorte d'une marque spéciale. J' utilise la version de la roulette et ils viennent du Japon. Et pourrait-il une toga est la marque attrapé ou le Togo ? Comment voyez-vous pourquoi il est assis au crayon incroyable être en utilisant comme ceci est parce que dans la pointe de celui-ci a un mécanisme qui aiguise à mesure que vous lâchez. Et donc tu dois un peu entrer dans la méthode de dessin où tu vis ici, ton crayon beaucoup. Donc, le mécanisme, nous allons le tourner et aiguiserons le plomb. Aussi, j'ai choisi d'utiliser le graphite dans cette leçon ici sur le partage de compétences, parce que le graphite et l'aquarelle s'entendent vraiment bien. Et généralement ce que je ferais dans cette méthode était utilisé de l'encre. Donc je réfléchirais maintenant et définirais vraiment toutes les formes et les lignes. Et donc ce sont ces créatures cool, non ? Et sont la dimension et appliquer dans mes compétences de dessin juste là. J' ai donc décidé d'utiliser du graphite, où j'utiliserai la nouvelle encre. Donc, nous avons un peu fait l'encrage, mais l'appelons en gros. Et je vais utiliser le graphite pour définir, comme je l'ai dit, aimer la forme et la structure. Mais vous voyez tout au long de ce dessin, j'applique toutes ces compétences de dessin que vous pouvez pratiquer intuitivement comme faire la première leçon de la dernière vidéo que nous avons faite, non ? Et, et faites ça si vous avez besoin de le faire, je n'ai plus vraiment besoin de le faire. Je viens juste d'aller directement dans mon carnet de croquis et de commencer à dessiner, mais je suis conscient du langage de forme et de faire peut tourner les lignes de perspective sont des lignes parallèles et toujours définir où est mon axe mineur. Et puis aussi faire beaucoup de ces dessins en perspective ovales où vous dessinez la plus grande plante, puis devient de plus en plus petit et nous trouvons l'axe mineur, qui est le centre de celui-ci. Et puis vous pouvez créer toutes sortes de perspectives et de courbes et c'est bon pour les armes. Et bien sûr, j'ai montré l'exemple dans la dernière vidéo sur laquelle Tom, la créature sur laquelle je travaille en ce moment. Mais ouais, fondamentalement, c'est ici qui applique toutes vos compétences de dessin. Alors j'espère que vous avez vos créatures et que vous appliquez vos talents de dessin. Et je te verrai dans la prochaine vidéo. Nous allons obtenir, voir l'aquarelle dans la façon dont nous pratiquons notre aquarelle est compétences. se voit dans la vidéo suivante. 4. Coloriage - Fondamentaux de l'aquarelle 004 - Creaturs de gribouillage à l'aquarelle: Bon, bienvenue dans la section water cola de ce cours. Et nous créons de l'aquarelle à cause des créatures. Nous pratiquons nos compétences en dessin et aquarelle et alignons dans tous nos principes fondamentaux. Donc, ici, je prends la créature large ouverte de l'exercice et vous pouvez participer dès maintenant pour commencer à appliquer vos compétences à l'aquarelle. Et bien sûr, vous pouvez appliquer toutes vos compétences aquarelles. Et l'une des raisons pour lesquelles j'ai apporté l'aquarelle à la fin de ce cours est parce que lorsque vous faites tout ce travail de ligne et que vous jouez tous ces fondamentaux de dessin et compétences. Vous aviez à peu près défini toute la forme et les détails, et surtout la forme. Et maintenant, vous pouvez aller directement dans la peinture sans vous soucier de la chose et des bords sans forme, car en utilisant le crayon pour tracer, nous avons créé ces bords vraiment tranchants. Nous avons donc les petites créatures cool et elles sont très attrayantes et lisibles. Et donc à l'aquarelle, où vous pouvez pratiquer vos fondamentaux sur la pratique en ce moment c'est que j'utilise un pinceau Aqua Penta et j'en ai utilisé un grand. Et je recommande le grand parce qu'il a une incroyable pointe de brosse en nylon qui devient très, très fine et il devient aussi fin que la fine 0.1. Et donc vous ne changez pas de branche et vous pouvez obtenir une grande solution, des coups de pinceau et obtenir les détails fins, fins et fins. Et donc j'ai l'habitude de, OK, on va se brosser. Et l'un des principes fondamentaux que vous pouvez tous pratiquer est combien d'eau, combien d'eau par rapport à combien de peinture et combien de pigment. Et c'est donc un processus constant. Et, et je ne pense pas que tu puisses vraiment apprendre ça de quelqu'un parce que tout le monde le fait à sa façon. Et donc tu dois t'entraîner. Et c'est la différence entre utiliser une brosse à eau et utiliser une brosse normale aussi. Donc, vous voudrez peut-être expérimenter avec ça. Et puis une autre chose que je fais en ce moment est que je fais superposition et un peu de mélange pour que vous puissiez pratiquer la superposition et le mélange. Et maintenant ce que je fais, bien sûr, est un fondamentalistes de l'aquarelle appelé levage. D'accord ? Et donc soulever, soulever, c'est enlever le pigment, non ? Donc, je peux obtenir les bonnes valeurs pour que je puisse m'assurer que mes mises en évidence en haut et ce petit centre de la rétine du globe oculaire où qu'elle soit appelée, droite, je reçois la 3D nulle. La même chose avec les lettres que j'ombrage sur le côté et je superpose en ce moment. Mais je pense que l'une des plus grandes compétences dont vous pouvez vraiment sortir. Faire cet exercice et faire de incroyables petites créatures juste à une couleur d'eau et de graphite est un avion avec vos peintures à l'aquarelle, je ne sais pas combien d'entre vous sont de vraies aquarelles sérieuses. Mais je suis tombée amoureuse de l'aquarelle et j'étais enfant. Et être artiste toute ma vie amoureuse, faire des histoires visuelles et peindre pour des livres de contes et des animations dans des films, non ? Je suis vraiment tombé en amour aquarelle et puis venir en ligne et obtenir supporters et des fans vraiment chanceux d'être en mesure d'obtenir toutes les vraies aquarelles de fantaisie. Et j'ai tout appris sur les aquarelles de qualité supérieure. Et donc je travaille avec Daniel Smith. J' ai un Winsor Newton là-dedans, et j'ai quelques Holbein et d'autres marques d'aquarelle hybrides. Et UCAS passe à peu près toute une vie sur comme, tout d' abord, à les collecter, ce que je n'ai pas vraiment conseillé, parce que je travaille vraiment beaucoup dans la palette CMJN ces jours-ci. Rise va générer toutes les couleurs, mais vous pouvez cliquer sur ces couleurs sauvages. Mais le fait est, quand vous commencez à sortir des couleurs primaires, si vous travaillez en CMJN RVB, n'est-ce pas ? Les primaires, on va trouver les secondaires ? Donc, comme des exemples comme le mélange jaune dans LU vous donne un vert et verts un secondaire. D' accord ? Donc, si vous entrez dans certaines de ces couleurs secondaires que comme le barrage de Smith a incroyable, comme le genre étonnant hors-marque qu'ils se mélangent non ? Off couleurs souvent primaires. Vous passez beaucoup de temps à comprendre quelles couleurs fonctionnent les unes avec les autres. Et donc avec ces créatures qui coloraient et rendaient tout cool, vous pouvez commencer à apprendre quelles couleurs se fondent les unes aux autres. Et comme cette créature ici est un parfait exemple de j'ai assez appris mon palais que je veux inclure toutes ces sortes de couleurs presque opposées, pas primaires, tu sais, comme ça, c'est une orange. Et si j'ai mélangé ça né avec ce bleu, je vais avoir une vraie couleur boueuse et ce n'est pas ce que je veux alors. C' est un ascii. Et donc juste là, je montre un exemple. Il y a un mélange cool que je sais faire. Et je suis un exemple vivant parce que vous voyez ma palette d'aquarelles juste là. Et vous savez, quand vous êtes vraiment avancé dans l'aquarelle, si vous utilisez vraiment les arbres mélangeurs pour créer votre propre royaume appellate, pouvez-vous commencer à obtenir toutes ces couleurs qui étaient géniales ? Et une autre raison pour laquelle je voulais partager ce tutoriel et créer ces créatures fantastiques de gribouillis amusant est parce que j'aime faire des beaux-arts et a grandi en faisant des tonnes de beaux-arts et encore le faire aujourd'hui. Aimez faire la Nature Journaling et aime faire des caricatures et des traits de portrait. Mais un peu dans ce jeu, vous ne pouvez pas, ne pouvez pas utiliser toutes les couleurs d'aquarelle. J' ai eu. Certains d'entre eux sont trop dehors. Mais dans un dessin dans la douleur de l'imagination, vous savez, il y a quelques règles fondamentales à bouger, mais dans l'ensemble, vous pouvez utiliser chaque couleur que vous revenez. Donc c'est un autre grand fondamental et de l'eau qui appelle à coup sûr pour apprendre vos palettes, comment construire votre palais, quelles palettes vous utilisez pour quoi ? Et c'est pourquoi je, je me spécialise dans les créatures douloureuses, c'est parce que j'aime juste la couleur. Probablement le fondamental numéro un que je n'ai pas vraiment mentionné ici que vous pouvez apprendre. C' est la théorie des couleurs, non ? Comme si je connaissais mon co-éditeur Eh bien, parce que je le fais depuis longtemps et je m'entraîne tous les jours. Mais merci à tous d'avoir regardé communiste la vidéo bonus. Et je pense que vous allez vraiment aimer ce genre de spectacle comment vous pouvez appliquer toute cette magie de créature gribouiller à votre vie réelle et y arriver. Merci de regarder et laisser quelques commentaires ci-dessous vie création d'interaction. Commençons à interagir parce que je vais commencer à mettre en place beaucoup de vidéos, beaucoup de tutoriels ici dans les échelles ici, et merci, partage de compétences, et vous voir dans la vidéo bonus. D' accord. D' accord. Pouvons-nous Pouvons-nous 5. Bonus - Que puis-je faire avec mes créatures de gribouillages - 005 créatures de gribouillages à l&#: Bon, bienvenue dans la vidéo bonus. Donc ce que je fais en ce moment, c'est que j'apporte toutes ces créatures aquarelles, créatures doodle dans l'ordinateur. Et j'utilise l'une de mes applications préférées sur mon MacBook Pro, qui est Infinity Affinity Designer. Et puis je les imprime soit sur du papier vinyle, soit sur du papier. On fait du papier autocollant sur mon imprimante Epson. Et puis juste pour créer un petit travail de saut avec mes ciseaux. Je suis devenu cool. Aquarelles, faire des créatures, le bâton, bien que la maison sur mon skateboard, maman vélo. Tout possible une jeunesse précise, un violent. Il y a donc le pourboire. Plutôt bizarre. Merci d'avoir regardé. On se voit les gars. Je vais bientôt syntoniser et leur laisse des commentaires. En bas, je peins des créatures vers l'extérieur.