Introduction au dessin au crayon graphite

1. Bande-annonce de cours graphite: salut là Aujourd'hui, je vais vous apprendre à dessiner une image simple en utilisant des crayons de graphite. Je m'appelle Diane. J' enseigne l'art depuis 11 ans et je fais de l'art toute ma vie. Nous allons travailler sur cette image aujourd'hui d'un arbre dans un champ avec des clôtures, et j'espère que vous apprécierez. Donc, les compétences qu'ils vont acquérir dans cette classe sont de dessiner une image simple à partir d'une photographie appliquant du graphite pour représenter différentes valeurs, valeurs, valeurs, ce qui signifie légèreté ou obscurité et de créer des textures à l'aide de crayons de graphite. Ce cours est destiné aux personnes qui n'ont jamais dessiné ou qui ont rarement dessiné, en utilisant des méthodes de mesure pour les personnes qui ont dessiné FREEHAND et qui veulent plus de précision. Et pour tous ceux qui ont été frustrés par le dessin réaliste et qui veulent juste apprendre à obtenir leur dessin comme ils le veulent un peu plus rapidement, ce n'est pas pour les artistes qui veulent plus d'un défi ou pour ceux qui ont une certaine expérience avec des crayons de graphite, vous aider à en profiter 2. Introduction: Salut là. Aujourd'hui. Je vais vous apprendre à dessiner une image simple en utilisant des crayons de graphite. Je m'appelle Diane. J' enseigne l'art depuis 11 ans et je fais de l'art toute ma vie. Nous allons travailler sur cette image aujourd'hui d'un arbre dans un champ avec des clôtures, et j'espère que vous apprécierez. Ainsi, les compétences qu'ils vont acquérir dans cette classe sont de dessiner une image simple à partir d'une photographie appliquant du graphite pour représenter différentes valeurs, valeurs, valeurs, qui signifie légèreté ou obscurité et de créer des textures à l'aide de crayons de graphite. J' espère que ça vous plaira. 3. Introduction à l'intro en 1.2: Donc avant de commencer à dessiner, j'aimerais vous mettre dans la bonne tête pour la classe. C' est censé être vraiment amusant et léger, donc amusez-vous n'était pas être léger. Amusez-vous. Prenez une tasse de thé, un verre de vin. Faites jouer votre musique préférée tout ce que vous aimez. Deuxièmement, je voudrais que vous vous concentriez sur votre mesure et que vous dessinez avec précision dans les premières étapes du travail afin que vous finissiez avec une image que vous aimez vraiment. Ça ne veut pas dire que ça doit ressembler exactement à la photo. En fait, j'encourage un peu de distance par rapport à l'exactitude. Mais cela signifie que vous devez être satisfait de votre dessin dans la phase de dessin avant commencer à ajouter de la valeur. Prenez donc le temps au début pour obtenir la mesure correcte. Si vous devez mettre la vidéo en pause et le faire quelques fois, c'est tout à fait bien. Il suffit de prendre le temps de le faire correctement au début, sorte que vous serez vraiment heureux avec le produit fini. Commençons 4. 1.3: Ok, donc tu vas avoir besoin de matériel assez simple pour ce cours. Vous avez d'abord besoin d'un morceau de papier avec un cadre six par huit dessiné dessus. Pour correspondre à la taille de votre photo de référence. Vous avez besoin d'une bonne gomme. J' ai juste une casquette Parisse autour de mon crayon. C' est parfaitement fin ou une gomme séparée est bien. Vous avez besoin d'une surface plane pour dessiner. J' ai la table, puis mon papier est collé sur une autre surface dure et vous pouvez le coller à la table ou à la surface dure amovible ou tout ce que vous voulez. Un bureau ou une table de salle à manger fonctionne très bien. Et, euh, vous avez besoin de la gamme de crayons en graphite. Donc je vais juste parler des crayons un peu. crayons de graphite viennent dans une gamme de valeurs, valeurs, qui signifie que l'obscurité est donc par exemple, sur ce crayon ici, vous pouvez regarder l'écriture dessus. Je ne sais pas si vous pouvez le voir, mais ça dit un tas de mots. Et puis il est dit, neuf à la toute fin. Neuf b vous dit à quel point ce crayon est sombre et à quel point la laisse est douce. Le B signifie noir. Certains crayons auront un H sur eux. Comme celui-ci dit, à H et qui supportent le H signifie dur. Donc c'est juste te dire que cette laisse est plus dure et plus légère que cette laisse est douce et plus noire. Donc, euh, vous êtes le crayon du milieu que vous avez confiné est appelé sur HB, et c'est l'équivalent d'un crayon numéro deux, que nous connaissons tous était comme vous devenez de plus en plus haut dans la gamme B pour être quatre b six B etcetera, tes crayons vont devenir plus sombres, et la piste va devenir plus douce à mesure que tu deviens de plus en plus haut dans les lèvres de la gamme H. C' est censé être quatre h six h et etcetera. Vos crayons seront plus légers et la laisse sera plus difficile, et vous voulez avoir une gamme de crayons dont vous avez besoin. Au moins un agent ne serait pas pour cette classe, et plus ils sont séparés en valeur, mieux c'est. Donc, si vous aviez, disons, un âge de six h et six p et peut-être que ce serait bien, êtes-vous, six agents à être, ou qu'ils n'ont pas à égaler, mais vous voulez avoir au moins un de chacun. J' en ai quatre. J' ai un à H et un HB et un 4 B et un 9 B, ce qui est une bonne portée. J' ai un à H et un HB et un 4 B et un 9 B, Et je vais te montrer à quoi ressemblait le journal. Et la raison pour laquelle vous avez ceux-ci est que vous pouvez créer des couches et des couches de graphite commençant par le plus léger et la superposition sur plus sombre, plus sombre que vous allez, et ensuite vous obtenez une très belle plage de valeur réaliste à partir de celui-ci à la fin. Voilà à quoi ressemble les deux crayons H. C' est très léger. Et si vous appuyez fort dessus, il laissera des bosses dans votre papier parce que le plomb est très dur, donc vous ne voulez pas appuyer fort avec. Et puis je n'ai pas HB, ce qui est que vous pouvez voir, est un peu plus sombre. Les quatre B sont encore plus sombres que ça, et plus doux. Et puis le 9 B est le plus sombre. Donc nous allons aller dans cet ordre et vous allez de l'avant et utilisez vos crayons dans n'importe quel ordre. C' est logique pour toi, mais tu vas commencer par ton plus léger et passer au plus sombre. C' est logique pour toi, Enfin, vous aurez besoin d'un taille-crayon, probablement parce que vos crayons deviennent ternes, et alors c'est une chose très pratique à avoir. C' est juste un morceau de papier blanc avec un petit trou découpé au milieu, et nous allons vous montrer comment l'utiliser comme nous l'utilisons pendant la classe. Mais c'est pour vous aider à déterminer si vos valeurs dans votre image correspondent à celles de la photo de référence. Assurez-vous juste que le papier que vous utilisez est absolument blanc. Ce n'est ni ivoire ni blanc cassé, car cela fera une différence dans la façon dont vous pouvez voir la valeur. 5. Intro 2.1 Comp comp: Ok, donc maintenant on va commencer par la composition et la ligne de base. Composition de dessin est juste un mot de fantaisie pour la façon dont les choses ont été arrangées sur la page. Donc on va commencer par apprendre à mesurer et à mettre des marques sur la page, et ensuite on va mettre notre dessin au trait, et ça va être génial. 6. 2.2: Ok, donc pour configurer votre zone, vous voulez que votre photo soit parallèle à votre dessin. C' est important que ce soit parallèle parce qu'on va mesurer ce dessin. Et si c'est askew, ça va jeter vos mesures. J' ai donc ma cassette. Tu pourrais faire la même chose. Et puis mon papier est collé à ma planche à dessin ici. Eso aussi, j'aimerais que tu regardes la photo une minute et que tu te mettes dans cette scène. Sentez le poids en présence de la scène. Pense à l'arbre. À quoi l'arbre vous fait penser ? C' est vieux ? C' est jeune ? C' est plein ? Elle est clairsemée ? C' est seul ? On dirait que le soleil du matin frappe. C' est juste une sorte de sens pour la présence de l'arbre parce que ça va éclairer votre dessin, ce qui fait partie de la partie vraiment agréable de ce 7. 2.3 Mesurer: Et maintenant nous allons juste parler de mesure, donc pour mesurer, vous allez utiliser votre crayon comme outil. Et comme ce cadre a la même taille est ce cadre toutes les formes que nous mettons sur cette page, vous allez avoir la même taille que ce que vous voyez ici. Donc je vais juste te donner un petit tutoriel sur la façon de mesurer avant d'aller dans notre dessin. Donc je vais utiliser ça comme faux cadre là-bas, et ce que je vais faire, c'est utiliser le crayon et mettre la pointe du crayon tout en bas de la page. C' est juste pour mesurer l'espace, mais où va l'arbre. Je vais mettre le crayon en bas de la page et ma vignette en bas de l'arbre. Maintenant, il est important que vous teniez le crayon d'une manière que vous puissiez le ramasser hors de la page Donc vous ne voulez pas mesurer comme ça par exemple, parce que je ne peux pas ramasser le crayon comme ça. Donc j'ai cet espace marqué avec ma vignette et moi pour le ramasser. Déplacez-le, mettez-le à peu près là où je pense qu'il est sur ma page et alignez ma pointe de crayon avec le bas là-bas. Ensuite, je vais marquer où est mon clou avec mon autre doigt et faire une marque. C' est toujours une bonne idée de revenir en arrière et de vérifier si nous allons pour la précision ici juste pour assurer que vous savez que votre doigt n'a pas bougé ou quoi que ce soit, et il semble que c'est un bon endroit. L' autre chose que nous pourrions faire est de mesurer du côté de la page pour voir où elle est, horizontalement dans le cadre. Donc, je vais voir où les bords avec la pointe du crayon et ensuite où environ le milieu des arbres avec mon clou et voir si je place cela correctement et je suis à peine éteint. Cela n'a vraiment pas d'importance, mais je peux aussi bien le déplacer un peu depuis que j'ai pris la peine de le faire. Et maintenant, nous savons que l'arbre est au bon endroit, verticalement et horizontalement, donc c'est comme ça que nous allons faire la mesure ici. 8. Arrière-plan 2.4: et nous commencerons par l'arrière-plan. Typiquement, il est préférable de travailler de retour à l'avant et de faire vos plus grandes formes, en remplissant d' abord les détails plus tard. Donc je vais mesurer à quel point le haut de la colline est du bas de la page ici et le déplacer sur ma page et faire un petit point. C' est là que se trouve la colline. Et puis c'est difficile de dire ici qu'il y a des arbres, mais je vais deviner que le sommet des collines juste là et je vais mesurer l'autre côté de la page, déplacer, faire un effort de point sur le Gomme de terrain et puis au milieu est vraiment difficile de voir ce qui se passe parce qu'il y a un arbre là-bas, donc je peux voir le bord supérieur là-bas de la colline. Donc je vais mesurer où c'est. Juste ceci. Avoir une autre marque. Ce n'est pas vraiment nécessaire. Mais plus vous faites de marques, plus votre dessin sera précis. Donc, il semble que ça se sent juste là, et il y a une grande zone ici où je pourrais mesurer que je pourrais mesurer du côté comme ça , ou de l'autre côté, mais je vais essayer d'aller droit pour le milieu juste pour avoir une idée. Si je l'ai bien placé, on dirait que je suis très loin. Donc je vais juste le déplacer, en le gardant à la même hauteur du bas de la page. Oh, je devrais aussi mentionner que j'utilise un crayon très sombre pour dessiner les neuf B. Mais vous devriez utiliser votre crayon plus léger vos deux heures, votre crayon h parce que vous ne voulez pas que vos contours apparaissent dans votre dessin final. La raison pour laquelle j'utilise un crayon noir pour que vous puissiez voir clairement ce que je fais ici. Mais à la fin, on va avoir un dessin très léger. Je vais juste revenir en arrière et effacer légèrement la ligne pour qu'ils semblent plus légers. Maintenant qu'on a la forme de la colline, affaiblit, qu'on le dessine et qu'il pourrait être très lâche, je vais plonger un peu. Vous pouvez en quelque sorte inventé ici c'est. Comme je l'ai dit, vous ne pouvez pas voir ce qui se passe vraiment là-bas, donc c'est bon. Et maintenant, nous allons tracer une ligne pour la base de la colline pour mesurer le côté droit en premier. et il semble que ça finisse juste là assez près du fond de la colline que j'ai mesurée. Et puis l'autre côté sera là. Et c'est surtout juste une ligne droite. Donc je vais me connecter lâchement. Je ne veux pas être honnête parce que ce n'est pas vraiment normal, donc je ne vais certainement pas utiliser de règle. Il suffit de dessiner une ligne droite comme vous pouvez ou voulez, et c'est tout pour l'arrière-plan. On ne dessinera pas d'arbres. On va les mettre plus tard avec les crayons, mais on n'a pas besoin de dessiner les contours pour eux. En fait, il est mauvais de dessiner dans le contour pour eux parce que vous verrez un contour et vous ne voulez pas voir cela. Tu veux juste voir des feuilles plus tard. Maintenant, nous allons à l'arbre lui-même. Nous allons faire la même mesure que celle que nous avons faite dans l'exemple. Pourquoi ? Mesurer la distance du sol ? Excusez-moi. À quelle distance du bas du cadre et à quelle distance du côté. J' essaie d'aller au milieu du coffre et jusqu'au bord de la page. et je suis un peu plus loin à gauche. Je dois être un peu plus loin à gauche. Et maintenant que j'ai là où c'est, je vais mesurer. Voyons voir, je vais essayer de suivre le coffre principal. Il est donc évident que c'est une sorte de tronc principal, mais ici il se divise en quelques morceaux. Je vais suivre cette branche. Je choisis juste cette branche et comme fondation, et ça va jeter la branche prévue à partir de là. Donc je vais voir à quel point loin du bas Mark, je viens de faire le bout de ces branches. Je ne vais pas aller jusqu'à ces petites brindilles. Je vais juste à l'endroit où se termine la pointe de la branche et vous pouvez choisir si vous voulez vous arrêter là ou vous pouvez aller un peu plus loin, un peu plus court. Ou peut-être que tu veux t'arrêter au coude. L' important, c'est que vous avez un point définitif que vous mesurez à savoir où il est. Donc je vais choisir la pointe de cette branche plus épaisse, et c'est la longueur et je remarque qu'elle se penche un peu vers la droite. Donc je vais garder ça dans mon esprit et le faire pencher un peu vers la droite. Mais c'est juste une supposition pour comment ça se penche. Je vais vérifier ça dans une minute. Je connais la longueur en mesurant la longueur. Maintenant, nous allons parler d'un autre type de mesure, qui est la mesure de l'angle. Je vais voir si ça mène dans la bonne voie. Ce que je vais faire, c'est utiliser à nouveau mon crayon. Mais cette fois, j'utilise la longueur du crayon et je le mets au milieu de l' arbre où est mon premier point, et à travers la pointe de cette branche, quand ma dernière pensée est que c'est l'angle entre ces deux points pour le vérifier contre mon journal. Je vais garder mon coude très droit et aussi facilement que possible. Je vais me pencher en arrière et bouger très lentement mon crayon et aligné avec mes points et je suis un peu loin. Il semble que j'ai besoin de le faire pencher plus vers la droite. Oh, pas beaucoup, mais assez pour le déplacer. C' est là que seront les nouveaux points. Je vois encore mes vieux points. Je vais vérifier que la longueur est toujours la même. Oui, ça l'est. Donc maintenant, je sais que la longueur est correcte et l'angle est correct. 9. Broutage d'arbre: Et maintenant que j'ai ça, je vais dessiner, Voyons voir, je suppose qu'on va faire la base de l'arbre. Vous pouvez commencer à le faire dans différents ordres. Donc je vais voir combien de temps les bases d'ici à ici, où je pense que ça finit. Ça se transforme en une ombre à un moment donné, mais on va juste mettre la longueur de base vers le bas, et je vais la centrer sur cette marque centrale parce que je sais que c'est là que le buzz du milieu. Alors maintenant je vais mettre quelques marques entre le début et la fin. C' est bien d'avoir le point de début et de fin vers le bas d'abord comme une fondation, puis une sorte de remplissage entre les deux plutôt que d'essayer de monter tout le chemin ici pièce par pièce. Parce que si tu fais ça et que tu découvres mon angle était faux en premier lieu, alors tu dois y retourner et recommencer. Donc je vais aller à ce premier coude parce que ça tourne juste vers le haut et voir où c'est. Combien de temps ça dure. C' est si long. Je suppose que l'angle est juste là, mais je vais le vérifier. L' autre chose à propos des angles est que c'est toujours une bonne idée, tout comme mesurer les distances à double vérifier. Ça a l'air bien, mais je vais le refaire. Angles air particulièrement ennuyeux à mesurer parce que notre souffle et un rythme cardiaque ont tendance à les jeter. En plus, si tu avais de la caféine et que tu es un peu agitée, ça va le faire. Ça peut. Cela peut vous servir, aussi, donc plus vous vérifiez, mieux c'est. Une autre façon de vérifier un angle est de vérifier la distance afin que je puisse vérifier ici sur le côté de la page et voir si c'est juste et ce n'est pas le cas. On dirait que je pourrais le bouger un peu. L' autre grande chose à propos de cette image particulière est que c'est un arbre. Donc, si vos angles une petite offre, votre branche n'est pas tout à fait autant. Ça n'a vraiment pas d'importance. Ça va être crédible parce que les arbres sont extrêmement pardonnants. Alors mettons le coude là et que je vais voir d'où vient cet autre coude. Le 1er 1 C'est si long. Je vais vérifier l'angle. Oui, ça marche. Donc maintenant je suis j'ai une sorte de connecter le truc des points qui va et je peux dessiner ma première forme. Donc, je vais juste essayer d'être aussi précis que je peux, mais pas trop m'inquiéter à ce sujet parce que j'ai fait la fondation va travailler pour en faire une reproduction assez crédible de la rue. Donc ça va monter juste après la colline et après la colline, ça commence à se pencher dans ce coude. Ensuite, je vais juste faire cette ligne et puis revenir et finir la maladie dans le prochain coude et dans le dernier coude. Et j'ai l'impression d'avoir besoin de ça trop large ici. En fait, je vais aller de l'avant et vérifier la maladie du coffre pour voir oui, c' est bon. C' est bien à la base. Mais une fois que nous avons dépassé la colline, il devient beaucoup centre très rapidement, et il se transforme en ce genre de branche du péché. Donc on va faire quelque chose comme ça. Donc, à ce stade, j'aimerais mentionner juste pour apaiser tout sentiment de débordée que vous pourriez avoir, nous ne allons pas vraiment dessiner toutes les branches ici. Nous allons dessiner quelques-unes des branches principales, puis commencer à remplir avec la variété des crayons. Donc tu feras un tas de brindilles et de points et d'autres branches, mais on ne mesurera pas tous. On mesure juste quelques-uns de ces types de pour obtenir un squelette de l'arbre, et ensuite on va remplir à main levée. Donc voilà votre première branche. On peut choisir ceux qu'on veut faire. Je veux vraiment faire les deux sur le côté cause à ces actus un cadre pour l'arbre et je vais probablement le faire aussi, et ce aussi, pourrait être tout. On verra à quoi ça ressemble quand on aura fini avec ça. Donc je vais faire celle-là. Cette branche sort du tronc à cette hauteur. C' est le bas de la branche, et il est assez épais pour mesurer la largeur de celle-ci. La plupart d'entre elles, on ne mesurera pas la largeur, mais c'est une sorte de base plus grande là-bas, et la pointe même, je vais aller jusqu'à là, un peu où ces deux derniers morceaux se détachent. Voyez à quel point c'est en devinant. Voyons voir. Je regarde à quelle distance il est du bord de la page et à l'angle et je pense que c' est juste là et je vais vérifier l'angle. C' est assez proche, mais laissez-moi vérifier la distance et voir comment ces deux mesures. Ok, ça marche. Et puis il y a des Ben ou des articulations ou des coudes là-bas. Donc je vais voir jusqu'où il est ce 1er 1 et juste regarder où il est de la ligne Hill que j'ai dessinée. C' est un peu au-dessus de ça, probablement juste là. On va vérifier l'angle entre le début de la branche et l'endroit où je viens de mettre mon point. C' est assez proche quand ils voient la distance. Donc je suis un peu là-bas, en train d'emménager, et puis la distance entre celui-ci et le prochain joint, et le prochain monte un peu, probablement pas si haut. Vérifiez l'angle dans la distance et ajustez cela. Comme je l'ai dit, les arbres sont très pardonnants. Donc, hum, si vous avez une différence dans votre mesure par rapport à la photo, ça n'aura pas beaucoup d'importance, mais vous pouvez utiliser. C' est un orteil d'exercice vraiment précieux. Apprenez à mesurer avec précision et à dessiner. Et puis ça va monter quelque chose comme ça dans ce genre de semble courber hors du tronc principal. Et puis Teoh quelque chose comme ça devient beaucoup plus mince, sorte disparaissant en une seule brindille juste là. Donc une bonne règle de certains à suivre avec des arbres. Si vous inventez un peu comme vous allez, c'est que la base d'un tronc ou la base d'une branche sera toujours plus épaisse là où elle touche et elle devient plus mince au fur et à mesure qu'elle sort. Donc, peu importe ce que vous faites, si vous faites la plus petite brindille ou les plus grandes marques, vous voulez commencer malade et devenir plus mince. Maintenant, on va faire la prochaine. Par ici. La base de la branche est à peu près aussi haut de la base du tronc et la longueur de celui-ci ou environ. En fait, je veux aller plus loin que ça. Je vais y aller. Je ne sais pas laquelle suivre. Je suppose que je vais suivre cette courbée. C' est un peu plus inspirant pour moi. Donc, la longueur de cela est à peu près si longue ? Et en termes d'angle, je suppose qu'il est juste là en regardant la direction ainsi que la distance de la montagne. Et puis je vais juste voir à quel point c'est loin du côté de la page. Oui, ces mots. Et puis nous avons, je suppose que celui-ci est vraiment un coude arrondi, mais je vais quand même mesurer à peu près où il est, parce que ça m'aidera à dire où tourne la branche. Ce sera le cas. Je devine à ce sujet. Tu vois ? Vérifiez la distance. en passant, Soit diten passant,peu importe si vous vérifiez la distance ou l'angle d'abord. Tant que vous les vérifiez tous les deux. Tu sais, ça marche. Et là où il se sépare ici, va descendre. Tu vois, si je vais bien, ça ira. Distance. Je m'en sortirai bien. Ok, alors maintenant on peut dessiner celui-là. Donc ça va se détacher un peu vacillant. Montez, touchez mon premier point jusqu'à mon second, et puis c'est vraiment amusant. Ça va se boucler et faire ce crochet, chanter vers la gauche vers le bas, et ensuite on finira de devenir un peu plus malade. J' ai donc trois branches principales au milieu d'une de chaque côté, et je vais le faire parce que c'est un morceau assez important là-bas. Donc, d'où ça commence, la base de l'arbre est aussi haute et combien de temps il est. Je vais juste en choisir un. Je vais choisir la rue ou une, cette fois. Les longueurs sont si longues, et ça se rapproche du haut de la page. Donc je suppose que ça finit juste là. Angle vérifié, un peu là-bas. Ça n'a pas beaucoup d'importance. Quoi ? On peut aussi bien aller pour la précision et la distance que je suis loin, donc je vais le déplacer, et ça n'a pas de sens avec l'angle. Donc je vais vérifier que quelque chose s'est mal passé là-bas. Oh, ouais. J' ai dû manquer de mesurer l'angle la première fois parce que maintenant cela ne fonctionne pas. Ok, donc c'est bon, alors il y a une sorte d'enchevêtrement ici. Il semble y avoir juste un coude, un coude majeur. Fais-le encore. Donc ma mine de crayon pointe vers le coude. Parce que c'est plus facile de faire une marque comme ça, je suppose. Juste là. Vas-y. Ça a l'air bien. Distance qui semble un peu décalée. Non, à peine. Eh bien, on va le déplacer, et à partir de là je le pense. Vas-y et dessine la forme pour qu'on monte. Je vais ignorer ce petit pas sûr maintenant. On dirait qu'il se produit sur la droite, puis un peu dans le coude, euh, encore et en dehors. Et j'ai fait un peu de de coude. Il y avait l'intention de faire ça incurvé. Et puis l'épaisseur que nous allons commencer à peu près la même épaisseur. Est-ce que c'est le plus bas et que nous remonterons comme nous allons ? D' accord. Vous pouvez donc continuer à le faire avec n'importe quel nombre de branches que vous voulez. Si vous êtes vraiment dans la précision et que vous voulez dessiner toutes ces branches épaisses, allez-y. Je vais m'arrêter ici pour le point d'exemple afin que vous puissiez voir comment les remplir plus tard. Un peu comme ça, si c' est comme ça que tu veux le faire. Et comme nous l'avons déjà fait, vous en savez assez pour continuer seul si vous voulez. Donc, si c'est le cas, arrêtez la vidéo et remplissez les autres branches que vous voulez mettre. Et quand tu auras fini, on pourra redémarrer et on fera la clôture. 10. Postes de clôture: Maintenant, nous allons passer aux poteaux de clôture ou à la clôture. Nous allons d'abord aux messages, donc nous allons commencer par la gauche, plupart mesurant à partir du bas de la page, et c'est certainement à gauche de l'arbre. Donc je suppose que c'est juste là. Et puis je vais mesurer du côté de la page, et je vais juste mesurer jusqu'au milieu du poteau de clôture. Mais vous pouvez faire un côté ou l'autre tant que vous êtes cohérent avec vos mesures. On dirait que le milieu est juste là. Donc je vais laisser ce chien parce que ce sera le côté gauche. Maintenant, je vais voir à quel point il est si épais que ça ? Et je vais aussi juste vérifier la distance entre le haut du poteau de clôture et le côté de la page et le comparer au bas parce qu'il me semble être assez parfaitement droit. Mais s'il se penche du tout, je ne peux pas le détecter quand j'ai l'impression d'essayer de mesurer l'angle ne serait pas assez précis . Je pense que c'est bien, donc c'est assez droit de haut en bas, donc je vais prendre le bord gauche. Déplacez-le vers le bas, faites un point. C' est là qu'il va, Teoh. Et puis je vais dessiner un rectangle. Un peu de rectangle bizarre, pas super droit. Je vacille un peu, parce que c'est un vieux poteau de clôture. Je ne veux pas que ce soit parfaitement géométrique, et nous ferons la même chose pour ces autres ici. Donc la hauteur de celui-ci est ce péage. On dirait qu'il est à mi-chemin entre l'arbre sur le côté de la page. Donc je vais le mettre ici en devinant, et ensuite je vais voir que c'est à peu près juste. Nous devons aller à gauche, un peu d'épaisseur aussi large, et je ferai la même chose avec l'angle. Ici ne sont pas bien, oui, l'angle. Je mesure juste le haut du poteau de clôture par rapport au bas pour voir s'ils sont peu près les mêmes. Et ils le sont, donc il est vraiment très perpendiculaire au bas de la page. Et puis ce dernier. Il y a de l'herbe ici, donc vous ne pouvez pas vraiment dire si ça sort du bas de la page ou non. Mais faisons juste que ce soit un peu plus facile et on va le couvrir d'herbe de toute façon. Donc, la hauteur de celui-ci est qu'un péage et la distance du côté de la page un peu plus loin. Et puis les esprits et moi comprenons à la fois le côté ravi et les planches. Excusez-moi, le côté éclairé et le côté ombragé Ellen Angle. Celui-ci est vraiment proche du côté de la page, donc il est plus facile de dire est la même chose. Donc il y a ta forme de base pour ça, euh, maintenant je vais y aller et juste les ajuster un peu. Alors celle-là. Inclinez-le en haut, et je vais ajouter cette ligne d'ombre, qui est plus proche de la droite que de la gauche et juste descendre le puits. A partir du poste, je vais courir le haut un peu là-bas, puis celui-ci. L' éclairage est un peu ambigu. Il y a certainement de la lumière sur le côté droit, et c'est difficile de voir s'il y a un bord supérieur. Mais il certainement je suis désolé si vous pouvez voir l'appartement jouer dans le haut il, mais il est certainement un peu d'angle, donc juste sortir de la diagonale là et le dernier le même genre de chose. Mais il s'incline vers la droite, ce que j'ai déjà fait dans la première forme. Donc je vais juste rendre ça un peu plus visible dans une course. Et maintenant, nous allons faire les planches entre les poteaux. Donc, ce 1er 1 les longueurs sont si longues, et il commence juste au bord du poteau un peu vers le bas par le haut. Tu crois que j'ai besoin d'aller plus bas, mais laisse-moi vérifier. Non, je ne sais pas. Ok, c'est une illusion. En cours. Il suffit de se connecter. Et maintenant, c'est à vous de décider. Si vous voulez mesurer la maladie que vous pouvez, vous pouvez prendre un peu de ce qu'ils appellent la licence artistique ici, c'est là que vous inventez des choses. Um, ou vous pouvez le mesurer pour voir l'épaisseur. Alors mesurez ce 1er 1 pour voir l'épaisseur, et alors je ne vais pas faire les autres. Mais je vais mesurer où ils sont parce que c'est un peu plus difficile à deviner. Donc la hauteur de celui-ci est juste ici angle. C' est une autre façon de le mesurer. En plus de la distance que vous pouvez mesurer l'angle sont nous pouvons être proches de double vérification. Oui, cela fonctionne et a un peu montrer sur le fond là-bas, mais pas beaucoup. C' est une planche plus épaisse que celle du Top et sachez que je le regarde. Je devrais rendre ce top un peu plus large au milieu. Et puis il semble se rétrécir au fur et à mesure qu'il se rapproche du poteau de clôture. Et là, euh, en fait, je n'ai pas besoin de mesurer ça en haut parce que ça commence si près du haut, je peux juste le voir, mais je vais mesurer à quel point ce post est. Donc je sais où je vais. C' est là, ici. Et j'ai dit que je n'allais pas en mesurer la largeur. Mais j'ai l'impression de changer d'avis et d'appeler misérable Ils le sont. Parfois, cela ressemble plus à une douleur à mesurer que de simplement dessiner à main levée. Il semble plus amusant de dessiner à main levée, mais cela peut conduire à la frustration. Si vous prenez la seconde pour mesurer, alors vous n'avez pas vraiment à le refaire. Vous n'avez pas à effacer et à redessiner autant. C' est beaucoup plus simple. Donc maintenant je mesure l'espace entre ces deux planches, ainsi que les fouets et se connecter dans le dernier. J' ai vraiment besoin de mesurer ça, car c'est si près du fond et celui-ci disparaît derrière l'herbe. Mais vous pouvez estimer où ça va aller en fonction de la direction de cette ligne juste là et que ce que je vais deviner sur le fouet, ça ressemble à quelque chose comme ça. Et puis ces prochaines viennent juste de sortir de la page et ils partent des mêmes endroits pour que nous puissions continuer les mêmes planches, et celui-ci est surtout caché par l'herbe. Mais on va le mettre de quelque façon que ce soit et on mettra l'herbe sur le dessus plus tard. Donc je vais juste revenir en arrière et maintenant effacer les lignes. En fait, ce n'est presque pas nécessaire parce que tu vas l'appeler pour lui de toute façon. Mais maintenant, nous avons plus d'un contour d'un arbre à regarder, ce qui est agréable, et nous sommes prêts à ajouter de la couleur ou de la valeur. Avant de le faire, je vous recommande de faire une photocopie de votre dessin juste au cas où vous y arriverez et décidiez. Oh, je veux recommencer. C' est bien d'avoir une photocopie que vous pouvez tracer sur une feuille de papier propre, puis vous avez des tentatives infinies, et il n'a pas l'impression d'avoir autant de pression sur vous pour obtenir juste la première fois. Aussi, ma ligne de crayon ne mentionne pas avant très sombre, parce que j'utilise un crayon noir, même si vous utilisiez un crayon léger. Si tes lignes ont l'air, euh , c'est une bonne idée de retourner dans une course. Vous voulez toujours pouvoir voir vos lignes. Mais les faire est léger, car vous pouvez vous en sortir et être toujours en mesure de les voir parce que vous ne voulez pas qu'ils montrent à travers votre photo finale. Alors prenez juste une seconde après avoir fait votre photocopie et retournez et faites la course, débarrassez-vous des miettes et nous sommes prêts à faire du rock 11. Introduction de valeur: Donc, dans cette prochaine section, maintenant que nous avons fini avec notre dessin au trait, nous allons ajouter de la valeur. Nous allons commencer avec notre crayon le plus léger et passer à notre prochain crayon le plus sombre et le plus sombre , ajoutant de la valeur à mesure que nous allons jusqu'à ce que nous ayons une très belle gamme de valeurs, allant de la lumière à l'obscurité. 12. Détails de 3.5 Branche: Alors maintenant, nous allons commencer à ajouter des branches que vous n'avez pas encore dessinées. Donc je tiens à souligner que vous n'avez pas à le faire, et en fait, je vous découragerais d'essayer de tout faire. Le fait est que vous voulez que l'arbre soit agréable et crédible pour vous. Donc, chaque fois que vous arrivez à ce sentiment, vous pouvez arrêter. Donc, je vais commencer par juste ajouter ça. Utilisez votre crayon le plus sombre pour cela et allez assez lentement. Et essayez juste de copier ce que vous voyez n'a pas à être exact avec facilité la pointe de la branche . Veillez à ce que vous fassiez votre poignet pour que vous obteniez ce petit scintillement. Et donc je vais en faire un peu en bas, commençant un peu plus malade, en devenant plus mince, et ensuite ces gros ici, qui ne se montreront pas si bien en face de la colline, parce que les collines sont déjà si sombres. Mais je peux lui donner une présence, quelque chose comme ça. Et ça et vous vous concentrez juste sur les grandes branches d'abord. Et puis nous allons y retourner et ajouter des brindilles et des feuilles et comme ça ici nous avons ce petit étouffant et quelque chose qui en sort. Et là, nous avons celui-là qui sort de la droite dans un coude. Et puis, euh, assez malade et sombre ici, nous avons ce genre d'enchevêtrement de trucs qui se passent. Quelque chose comme ça. Il y a celui-là, je pense qu'il monte et puis se courbe vers le bas. On a cette main qui sort. On dirait une main pour moi de toute façon. Eh bien, maintenant ce n'est pas le cas, mais ça ressemble à une main dans la différence en votant cette épaisse qui sort du bord inférieur pour que vous puissiez probablement comprendre pourquoi maintenant, on ne fait ça qu'une fois avec un crayon, parce que si vous pouvez imaginer essayer de passer ces crayons avec tous les crayons, ils finiraient un peu. Je regarde Shaggy. Voyons où d'autre ? Vous ne vouliez pas en mettre de gros ? Et ici encore, en face de la colline. Mais il a un petit cadeau, donc c'est sympa de montrer le malade qui vient au-dessus à droite et qui descend en bas. Quelque chose comme ça. Beaucoup. Un peu de plus. Tu peux même en inventer si tu veux. Comme si j'en avais envie. Je ne regarde même pas la photo de référence en ce moment. Je vais en mettre un ici. Pourquoi ne pas simplement s'assurer qu'il commence épais et finit avec une petite fin scintillante. Et aussi, vous ne voulez pas avoir éviter les branches totalement droites et éviter la manucure en apparence parfaites. Vous voulez qu'il soit très falaise Lee et forme naturelle. Retournez et changez. Votre branche est un peu comme si je venais d'ajouter un peu plus tranchant à celle-ci. Et c'est très épais pour moi ici, par rapport à l'endroit où il sort du coffre. Donc je vais épaissir les bébés et la section qui monte dans cette zone. Ça va le rendre plus robuste dans un fort ici. Donc je pense que c'est plutôt bon pour mon arbre. Malheureux avec ça pour les branches les plus malades. Maintenant, je vais aiguiser mon crayon et commencer à ajouter des trucs plus fins. Donc je ne regarde pas tellement la photo de référence maintenant parce que j'ai ma structure. Je vais juste commencer à entrer et à ajouter un tas de petites lignes. Toujours planter votre crayon à l'intérieur d'une plus grande branche et faire un peu de croisement, faire des formes aléatoires indépendantes, et c'est une bonne idée aussi de faire un saupoudrage de brindilles et de petites branches sur chaque grande surface avant d'obtenir trop impliqué dans l'ajout de détails encore plus minuscules. Je veux dire, parce que vous voulez construire l'arbre entier comme un seul objet plutôt que de vous concentrer sur une petite zone. Essayez d'espacer vos branches d'une manière très aléatoire, comme ici. J' ai l'impression de les espacer si uniformément donc je vais revenir en arrière et en ajouter quelques-uns pour le rendre plus heureux au hasard. Parce que les arbres air, même pas les choses qu'ils sont très. Ils sont très aléatoires. Rappelez-vous, vous pouvez toujours revenir en arrière et ajouter plus de branches malades si vous vous sentez si inspiré plus tard, un autre péché ou tout ce que vous voulez. Donc je vais faire une pause et jeter un oeil à ma photo de référence et juste une sorte de remarque où je veux plus. J' ai l'impression que je veux un peu plus ici sur la droite et quelques branches plus minces viennent accentuer cette petite touffe. Mais le reste, il se sent assez structurellement précis. Donc, vous le croyez. Et maintenant, je vais y aller et mettre encore plus petites brindilles, tapettes et pensées. Donc maintenant je vais devenir encore plus fou et laisser mon crayon à peine toucher le journal et faire un mouvement similaire à ce qu'on a fait avec les Bushes plus tôt. Tu te rappelles quand on faisait ce scrabble ? Mais cette fois, je laisse mon crayon toucher le papier de façon sporadique. Même motion, mais tout simplement pas appuyer sur le papier tout le temps. Juste faire quelque chose comme ça partout où vous voulez beaucoup de brindilles de Branche E comme des choses ou des suggestions de feuilles mortes. Ou peut-être dans ce cas, pourrait être au début du printemps donc ils pourraient être des feuilles se préparant à sortir. Ils n'ont même pas à toucher les branches. Il semblera assez léger une zone si vous avez juste une sorte de dehors dans le ciel. Et, en passant, n'hésitez pas à utiliser un crayon plus léger si vous préférez. Pour cela, si vous utilisez le crayon de neuf bières plus sombre comme moi, n'appuyez pas très fort. Évidemment, vous n'appuyez pas fort de toute façon, parce que votre crayon ne touche que sporadiquement le papier du tout et ne va essayer de vous forcer à aller un peu vite ici. Normalement, je préconise de ralentir et de prendre votre temps. Mais la raison pour laquelle je pense que c'est une bonne idée d'aller vite, c'est parce que tu sors un peu de la tête . Et ne vous inquiétez pas trop de précision. Et ça ajoute une qualité de relâchement et de vie à votre image. Si vous voyez ces traits très rapides, rapides et sans esprit, surtout maintenant que vous avez passé tant de temps à mesurer et à faire correspondre les valeurs et les textures partout ailleurs, ce sera une belle compliment à cette qualité pour avoir ce lâche, très sorte d'un sentiment de joie de vive pas comme un dernier signe de ponctuation à votre image. 13. 3.2 Clair: D' accord. Donc, encore une fois, avant de commencer à ajouter de la valeur, j'aimerais que vous regardiez, jetez un autre coup d'œil à l'arbre à votre photo de référence et ressentez. Sentez la présence de l'arbre. C' est jeune, vieux, vibrant, désolé ? Qu' est-ce que ça fait pour toi ? En avoir une idée ? Comment ça sonne quand les vents soufflent à travers elle et ensuite ramasser votre crayon le plus léger, celui avec lequel vous espériez dessiner, qui dans mon cas, est maintenant les deux h. J'ai mon âge et nous allons commencer à ajouter valeur. Donc, pour le ciel, nous allons commencer en arrière-plan et aller de l'avant. Le ciel est évidemment très, très doux et lisse. n'y a aucun soupçon de ligne du tout, mais interprétaient ici dans un milieu linéaire. Celui qui est des lignes. Donc on va ajouter des lignes, et ça va plus tard. Traduire en une valeur ou une gradation où la couleur passe progressivement d'une valeur à une autre . Alors commencez juste par colorier, vous pouvez faire des lignes diagonales. Vous pouvez faire des lignes verticales. une façon ou d'une autre, vous allez faire beaucoup de directions différentes, donc peu importe la façon dont vous commencez, mais commencez à mettre des lignes très légères partout où vous voyez de la valeur. L' exception est le milieu de ce gars. Si vous pouvez regarder à gauche dans cette photo, c'est presque exactement les mêmes valeurs que le blanc. Donc je ne vais vraiment pas en mettre ici dans cette zone du milieu. Mais je vais mettre beaucoup dans le coin supérieur, les deux coins supérieurs et descendre plus que je ne pense avoir besoin de Teoh. L' un des pièges que les gens tombent avec le graphite n'est pas de mettre assez de valeur. Tu as peur d'assombrir trop. Mais c'est pour ça que nous avons cette petite valeur blanche. Je ne sais pas comment appeler ça le détecteur de valeurs. Hum, et je vais te montrer comment l'utiliser dans une minute après qu'on ait eu une petite couche ici. Donc, je vais commencer juste ajouter de la valeur de couleur, et vous pouvez faire un peu de coloration où votre ne pas enlever le crayon sur le papier . Mais surtout, j'aimerais que vous fassiez des coups individuels. Et la raison en est que les coups individuels n'ont pas un bord émoussé, mais, mais, euh, les traits individuels n'ont pas un bord émoussé comme le fait la coloration si vous coloriez, vous finissez avec une sorte de bord émoussé en bas, et nous essayons de ne pas avoir cela ici. C' est pourquoi je veux que tu enlèves ton crayon du papier avec la plupart de tes coups, et je vais aller un peu plus loin dans le ciel, et cette première couche est très, très légère. Vous atteignez la plage de valeur en graphite par superposition et répétition, non par pression. Alors n'appuyez pas trop fort ici, allez juste sur tout un tas. Et je l'ai fait beaucoup dans cette direction. Donc je vais faire une partie de la direction opposée. Ceci, en passant, est appelé éclosion transversale. Il a en fait un nom lorsque vous allez dans une direction, puis l'autre pour créer de la texture ou la valeur et du graphite, et vous pouvez le faire dans de nombreux médias différents. Mais du graphite. C' est un très populaire pour les hachures croisées, et je vais commencer à aller un peu horizontal juste pour ajouter un peu de variété, parce que je ne veux pas vraiment qu'il ressemble à un tic tac toe board. En fin de compte, je voulais ressembler à une sorte de gribouillis pour que je puisse à peine voir ces lignes, qui est une bonne chose, parce que c'est ma toute première couche. On va le revoir, comme vous pouvez le voir, non seulement avec le même crayon, mais on va le revoir avec tous les crayons, ce qui va le rendre plus sombre pour l'instant. Je veux dire, vous présenter le détecteur de valeur, que je viens de nommer maintenant, euh, ce qu'on utilise ceci pour comparer. Donc, si je mets ceci ici en haut de mon ciel, je peux voir cette petite zone de gris et je peux voir quelle est clairement la valeur par rapport au livre blanc. Je vais juste prendre une image mentale de ça et la déplacer et voir comment mes comparaisons. Et ce n'est pas encore proche si j'ai besoin d'être beaucoup plus sombre et je vais, comme je l'ai dit, ne pas le pousser avec ce crayon parce qu'on va superposer. Mais ça vous donne juste une idée de l'endroit où vous allez et de la façon de procéder. Une chose qui est assez courante lorsque vous apprenez simplement à dessiner notre marque faire n'importe quel type d'art est d'hésiter à pousser de la valeur pour rendre les choses aussi sombres qu'elles sont, il y a une sorte de peur de le faire ou de gâcher ce que vous avez déjà fait. Donc je veux juste vous encourager autant que vous le pouvez à abandonner cette peur et essayer de copier ce que vous voyez, parce que c'est en quelque sorte ce dont il s'agit. Et plus vous serez en mesure de le faire, plus vite vous apprendrez et gagnerez en confiance dans vos propres compétences. Donc je vais quitter le ciel pour l'instant et descendre sur la colline. La colline est très orientée horizontalement. Donc je vais maintenant je vais colorer parce que c'est si solide et sombre que les extrémités émoussées ne vont pas avoir d'importance. On va recouvrir ça tellement que ça n'a pas d'importance. Donc je vais colorer et je vais aller de côté et juste coloré et assez solide parce qu' il n'y a rien dans cette colline qui soit plus léger que ce crayon. Donc tout ce qu'on met à partir de maintenant va être plus sombre, et on va sortir ces sombres avec des crayons plus sombres. Mais ce n'est qu'une première couche pour obtenir la forme établie. Donc je vais colorer toute cette zone entre, et je pose mon crayon un angle pour que le plomb couvre plus de surface plutôt que de colorier comme ça où j'ai juste une ligne très mince que je peux colorer comme ça et obtenir un peu plus de surface couverte tout à la fois. Donc, je suis assez prudent et je me lève juste à côté des bords, principalement juste parce que je veux préserver mes formes de mon arbre et tout. Mais ça n'a pas d'importance si tu sors de ces lignes parce qu'on va ajouter buissons et on va colorier l'arbre de toute façon. Donc c'est très bien d'être un peu bâclé ici, donc c'est bon pour la Colline. Et nous allons aussi commencer à ajouter nos premières notes d'arbres. Donc pour les arbres, euh, sorte d'entrer dans l'état d'esprit d'abandon imprudent et juste commencer à colorier dans Scrabble griffonné dans différentes directions. Ce que vous ne voulez pas, c'est même des arbres uniformément espacés, de taille égale ou égale, qui sont faits de cercles. Alors évitez ça. Ce que tu veux, c'est quelque chose de plus comme ça. Presque. J' aime faire semblant de ma main Israël nerveuse ou frénétique quand je fais du feuillage parce que c' est juste qu'il se prête à ce genre très naturel de qualité sauvage, qui est exactement ce que nous essayons de copier ici. Donc je vais faire ça tout le long du sommet assez rapidement. J' ai juste une première couche et encore ici. Vous ne pouvez pas vraiment voir ce qui se passe, donc vous pouvez avoir encore plus de liberté pour inventer et devenir fou et faire très les hauteurs aussi. Donc j'avais besoin, comme, il y a, j'étais assez même avec mes hauteurs. Je vais aller un peu plus bas derrière la marque. Va grand, va dans la branche. Mieux vaut entrer dans la branche que de s'arrêter. A court de ça, c'est une autre chose que tu ne veux pas avoir eu lieu. Montre-toi ça avec le crayon plus sombre. Si c'est le fond de votre branche, vous ne voulez pas que votre feuillage y arrive presque parce qu'il aura l'air tracé de ciel et ce n'est pas naturel. Vous voulez que votre feuillage aille définitivement derrière et qu'il remonte derrière lui. Et puis plus tard, lorsque vous coloriez dans votre branche, il chevauchera ce feuillage, et il semblera que le feuillage soit en arrière-plan. Donc je vais continuer avec des arbres ici. Ensuite, il y a trois sortes de pointues sur la droite. Ce dernier n'est pas tout à fait pointue. Quelque chose comme ça. Ensuite, nous allons descendre vers l'herbe et obtenir l'herbe ou la saleté ou tout ce qui est assez horizontal. C' est très léger ici, à gauche. Donc c'est le seul endroit où je ne vais pas appuyer très fort. Non pas que j'appuie fort sur ce crayon, mais je vais y aller particulièrement légèrement parce que c'est là que le soleil frappe. Et c'est là que c'est le plus léger. Il est encore plus sombre que le blanc de votre page. Ceux Donc, vous voulez une certaine valeur là. Juste pas très sombre. Oui, tu fais la même chose sur l'herbe que sur la colline. Il suffit de colorier très horizontal. Je ne suis pas inquiet du tout. ce moment, à propos de la saleté ou des pierres. Ce n'est que votre première couche de valeur. La saleté, les pierres et les petites touffes d'herbe viendront plus tard avec des crayons plus sombres. Donc, comme vous pouvez le voir, cela se remplit assez rapidement. Et en ce moment, la valeur de mon herbe est très similaire à la valeur Myhill, sinon exactement la même. Donc tu perds presque la ligne entre eux, mais je peux toujours le voir. Et même si, pour une raison quelconque, je l'ai complètement perdu, c'est vraiment facile à mesurer et à remettre en place. Alors ne vous inquiétez pas pour ça. Allez entre les poteaux de clôture ici. Panneaux de clôture, donnez tout. Belle première couche. Ok, hum, pour garder les points forts sur les clôtures, je ne vais pas les colorer. Je vais juste mettre une couche sur les zones sombres des clôtures. Mais je pourrais revenir plus tard et sombre et ceux un peu si j'en ai besoin. Je veux juste préserver ce petit bord et ceux-là parce qu'ils sont plus sombres. Je ne suis pas en train de presser plus fort. Je suis juste en train de colorier plus soigneusement. Je ne laisse pas autant de blanc entre les lignes. En fait, je colore très solide, ce qui est plus facile à faire dans une zone plus petite. Ce prochain conseil n'a presque pas de point culminant là-dessus. Le bord supérieur. Mais je vais laisser un peu sur la droite. Il semble avoir ce petit peu entaillé sur la droite, mais pas dans une couleur. C' est solide. Même chose pour le plateau supérieur, et ensuite celui-ci. Je vais juste colorer la zone ombragée qui assombrit ces prochaines planches comme nous allons et puis l' arbre et même les points forts sur le tronc de l'arbre, qui sont très peu devraient montrer. Donc je mets ce premier crayon comme couleur de surbrillance, vraiment, et ensuite on va superposer avec Shadow. Mais je ne vais pas dessiner les branches suivantes jusqu'à ce que j'arrive au crayon plus sombre, parce que je ne veux pas le faire paraître superposé. Avoir à passer sur la même petite brindille exacte quatre fois ne le rendra pas naturel . La guerre, tout petit. En fait, il va s'agrandir avec chaque couche, donc nous ne les ferons qu'une fois avec le crayon plus sombre. Donc pour l'instant on le colorie, et c' est notre crayon de deux h. 14. 3.3.1 Moyens pissés pt1: Donc maintenant, nous avons notre lumière que les lumières les plus légères partout vont passer au prochain crayon le plus sombre, qui dans mon cas, est le H B. Et nous allons à nouveau exactement la même chose. Moins de lignes dans certaines régions et Mawr et d'autres. Donc on va recommencer dans le ciel. Même chose, juste beaucoup et plein de lignes. Diagonale, horizontale , verticale, entrecroisée, griffonnage, scrabble. Mais encore une fois, essayez de garder vos lignes individuelles. Alors essayez d'éviter la coloration où votre crayon ne se lève jamais sur le papier essayé de rendre chaque coup distinct et juste aller et en arrière. Beaucoup, beaucoup et beaucoup et beaucoup de superposition à partir du haut et en descendant dans la partie médiane de votre ciel. Andi, je vais descendre un peu et faire la même chose parce qu'il est plus sombre ici à droite qu'à gauche et je vais aller dans l'autre direction et en bas vous êtes un peu en travers et ici je vais aller dans les deux directions . Mais je ramasse mon crayon à chaque fois. C' est un truc amusant. Vous aussi. Mais je ne ferais ça qu'horizontalement dans le ciel, je ne voudrais pas le faire verticalement votre Dagnall parce que je vais avoir des petites touches de crayon noir de la base de ce gars, et vous voulez que la base de ce gars soit la partie la plus légère. Bon, donc c'est une bonne couche suivante, et je vais revenir et l'assombrir encore plus. Mais vérifions à nouveau cette valeur. Juste Justus. Un point de référence. Donc il y a ce coin supérieur, gris plus foncé, et en fait, c'est assez similaire. Donc, nous ne ferons probablement pas beaucoup plus de superposition, sauf peut-être pour égaliser les lignes, parce qu'il semble très doublure en ce moment. Mais c'est aussi quelque chose qui va disparaître au fur et à mesure que vous construisez la texture au premier plan, les lignes dans le ciel seront de moins en moins visibles. C' est aussi quelque chose qui disparaît après l'avoir encadré et coupé le cadre. Vous ne remarquez plus vraiment les lignes, donc il y a notre ciel, et on va y retourner et faire le même genre de superposition ici sur la colline. Et encore une fois, il n'y a vraiment rien dans cette colline qui soit plus léger que cette valeur de crayon. Donc je vais colorer tout le voyant solide. Je ne laisse aucune de la zone plus claire montrant à travers elle est juste une autre couche sombre, veillant à obtenir tout le chemin jusqu'au tronc de l'arbre, ne laissant aucun espace visible à côté de lui, même si cela signifie colorier dans l'arbre. C' est très bien, parce que tes arbres seront beaucoup plus sombres que ça. Et j'ai perdu mes fesses. Julia, c'est de la colline, mais je l'ai retrouvé. Coloriage totalement horizontal à peu près horizontalement. Va t'arracher un peu, mais juste pour suivre la direction naturelle de la colline sans ses marchandises allait avoir avec le H B. Et ensuite je vais retourner et faire des arbres pour les arbres. Je vais faire la même chose que j'ai faite avant, mais ne pas aller jusqu'au sommet de chaque arbre parce que je veux qu'il y ait cette très , très, très faible suggestion de branches au-dessus de ce bord. Donc je vais vous montrer un exemple avec le crayon plus sombre pour que vous puissiez le voir vraiment bien. Nous utilisons toujours les crayons plus légers, cependant, mais disons,par exemple, par exemple, que cela waas votre première couche sur un arbre avec le crayon léger Ce que vous ne voulez pas faire avec le prochain crayon est aller tout le chemin vers le haut parce que cela solidifie simplement ce bord supérieur et le fait paraître plus découpé. Carton Comme ce que vous voulez dio, disons qu'il y a votre arbre léger à nouveau est monter peut-être 3/4 du chemin avec votre crayon plus sombre de sorte que le bord supérieur semble être plus léger que le milieu. Et puis avec votre couche suivante, vous allez encore plus bas pour que vous ayez la lumière moyenne sombre et il fait juste que votre arbre semble vraiment plein et rond et riel. Donc je vais continuer à aller sur Lee en haut à environ 3/4 de la route sur chaque arbre était le prochaincrayon le plus sombre, mais toujours cette crayon le plus sombre, main vraiment nerveuse e griffonner Lee. Et ici, je peux voir de la lumière à travers. Donc je ne vais pas aller jusqu'au fond de la colline. Je vais juste colorer le milieu des arbres un peu rial parce que je veux une partie de cette lumière à travers à la fin, quelque chose comme ça, et ensuite je vais descendre dans l'herbe et maintenant je vais faire attention. Je ne vais pas colorer ces zones plus légères parce que ce sont les parties. Je veux préserver la couleur la plus claire que je mets en premier. Donc, je vais commencer par assombrir juste en dessous où les longues ombres jetées à l'arrière de l'arbre semblent être un peu plus élevées que ça, juste comme un espace réservé. Et puis je vais aller assombrir le reste de la zone autour de l'ombre, devenir plus léger et plus léger. Comme je vais à gauche. Je fais juste la foudre sur la pression. Je vais laisser un peu de lumière ici et assombrir un patch ci-dessous. Une autre chose qui est important à faire pendant que vous dessinez est de regarder votre photo de référence assez souvent. C' est une erreur très courante d'être tellement absorbé dans votre dessin que vos yeux sont seulement ici, et toutes les cinq minutes vous regardez et voyez quoi faire ensuite. Et puis tu réalises, Oh, j'ai tout coloré et il y avait de la lumière là-bas, donc c'est une très bonne habitude d'y entrer. Et quand l'artiste tout professionnel, en raison de toujours regarder votre photo de référence toutes les quelques secondes, même en gardant vos yeux sur la photo de référence occasionnellement pendant que vous dessinez. Donc tu dessines un peu aveuglément. Mais ce que tu fais, c'est juste copier ce que tu vois. Et nos cerveaux sont vraiment géniaux pour nous faire croire que nous savons ce que nous voyons. Mais à moins qu'on ne regarde ce qu'on copie, on ne peut vraiment rien dire à moins que tu sois l'un de ces gens soit un souvenir photographique, dont je n'ai entendu parler que de ça. Je n'en ai pas moi-même, donc je ne saurais pas ce que c'est, mais ça pourrait être un cas où vous n'avez pas à regarder votre référence, Soto constamment. Donc ici, c'est assez moyen à sombre, mais je vais sombre dans tout ça parce que ces lumières ici ne sont pas aussi claires que les lumières là-bas . Donc, je veux vraiment que cela se démarque de ceux qui vont jusqu'aux poteaux de clôture. Je vais faire attention ici, colorier un peu verticalement pour préserver le bord des poteaux de clôture. Mais je vais colorer horizontalement sur mes lignes verticales pour le rediriger . Deux nous horizontaux et je vais continuer à aller ici à droite et ça je vais juste colorer totalement solide parce qu'il fait assez sombre là-bas. Elle, au moins si sombre, c'est ce crayon. La même chose entre les céréales de clôture afin que vous puissiez voir mes points saillants sur les rails de clôture que j'ai laissés plus tôt définissent la clôture à ce stade. Donc, il est vraiment une bonne chose que ces air là-bas parce que sinon il serait très facile de juste perdre la clôture dans tout cela similaire de crayon de couleur. Et on va repasser les sombres et la clôture, et je colorierai plutôt au hasard parce que c'est une vieille clôture. C' est du bois très vieilli. Je ne veux pas qu'elle ait l'air vierge. Je voulais avoir la qualité de l'endroit, alors je vais le revoir un peu négligemment. Mais je suis en train de suivre le vert du bois avec mes coups de crayon et une autre couche sur l' arbre à travers que traiter les pompes hors de l'arrière-plan, obtenir le centre comme je sors vers les pointes de chaque branche. juste en suivant mes lignes de dessin originales et la coloration. Assez solide est qu'il est un arbre très sombre silhouette contre la lumière du matin. Ok, donc c'est notre crayon HB. Si vous travaillez avec seulement deux crayons, une lumière dans le noir, vous allez faire beaucoup plus de superposition. Donc tu vas juste continuer à retourner avec ton crayon plus sombre et à presser un peu plus fort, presser un peu plus fort. Vous ne voulez pas appuyer, donc à peine faire une bosse dans votre journal. Donc, faites de la pratique sur votre papier à gratter et assurez-vous que vous lorsque vous frottez votre doigt sur vos lignes de crayon, vous ne pouvez pas sentir physiquement une dense dans le papier. Ce que tu veux faire c'est de l'air sur le côté de plusieurs couches plutôt que trop de pression. Mais j'ai quatre crayons, donc je vais passer à mon prochain plus sombre, qui est mes quatre B, et je vais recommencer la même chose. 15. 3.3.2 tons intermédiaires pt2: comme je l'ai dit avant que je correspondais déjà à la valeur dans le ciel. Je suppose que je pourrais aller un peu plus sombre ici, donc je vais mettre un peu de quatre ici. Mais je n'appuie pas très fort. Je veux juste pousser le noir dans ce coin droit un peu plus. Assurez-vous que vous allez aussi sur le bord de votre cadre si vous remarquez que mon cadre est juste ici et que mes lignes de crayon passent au-dessus parce que quand vous minute libre, vous ne voulez pas voir un soupçon de papier blanc. Donc, je vais seulement faire ce coin droit, car c'est le plus sombre dans l'autre direction quelques lignes plus légères que je descends juste pour m' assurer qu'il se marie bien de l'obscurité à la lumière. Ici, nous vérifions cela à nouveau avec l'échelle de valeur. C' est plutôt bien. Donc je suis heureux avec le ciel. Je ne vais pas y retourner avec le 9 B, mais je vais continuer avec les 4 B dans la terre. Donc encore une fois, nous essayons. Je suppose que ce crayon est assez sombre pour être maintenant la valeur la plus légère de la colline. Je vais juste le regarder, bien que j'utilise les échelles de valeur valides et non les échelles de valeur. Comment est-ce que j'ai appelé ça ? Détecteur de valeur pour voir si elles correspondent Oui, elles correspondent. Donc je vais colorer toute la colline cette valeur et puis le prochain crayon, le neuf B sera ce que je mets ces taches les plus sombres. Et avec entre les branches de l'autre côté de l'arbre, je colore un peu le long du bord de la branche maintenant parce que je veux m'assurer que je ne perds pas cette branche dans ce crayon plus sombre. Et c'est plus doux le crayon est, plus il est facile de camoufler. Hum ah, la ligne va dans la mauvaise direction. Donc je l'ai mis, mais puis je peux colorer horizontalement dessus, et il disparaît beaucoup plus facilement que si je le faisais avec le crayon et h avec un crayon plus léger. C' est plus dur. Faites la même chose ici parce que j'ai l'impression de perdre un peu mon tronc d'arbre. Et puis je vais faire les buissons, les arbres et les vœux. Donc maintenant je monte encore moins encore plus courte distance que je l'ai fait avec le crayon HB, juste pour donner les plus sombres dans la zone. Je vais aussi ajouter quelques petits points et points à ce stade, un bûcher dans les branches, un bûcher dans les branches, mais vous ne voulez pas qu'ils soient uniformément espacés ou uniformément dimensionnés. Donc juste quelques sortes aléatoires de spécifications et de gribouillis pour le rendre très organique. Des ponts et des gribouillis. Et comme je coloriais maintenant à la base, je colore un peu dans la colline, aussi, pour qu'ils se marient presque un peu. Je ne veux pas qu'il y ait une ligne dure entre tous les arbres et la colline ici. Vous pouvez voir un peu une ligne dure, mais nous le définirons plus tard avec le crayon neuf B, le crayon le plus sombre. ce moment, j'essaie juste de les faire croire qu'ils sont en quelque sorte joignables. Mettez quelques petits tampons ici, retournez en arrière et mettez-en un peu plus là-bas. Je laisse un peu de lumière à la base de ces arbres pour que le ciel se montre à travers, mais je monte juste à côté du bord inférieur de cette branche pour qu'il semble qu'il passe derrière la branche. Et en fait, je remarque juste qu'il semble plutôt anormal qu'il n'y ait pas d'arbre qui piquerait derrière cette branche. Enfoncée. Ajoutez juste une petite suggestion de quelques feuilles, juste quelques petits points là-haut pour qu'il ne ressemble pas à la branche coupe les buissons en arrière-plan. Griffonner. Scrabble, c'est amusant. Ok, donc il y a nos buissons et nos arbres et maintenant une autre couche au premier plan. Et je ne vais pas seulement me concentrer sur l'assombrissement non, je veux dire être un peu plus précis et commencer à mettre un peu de texture parce que ce que j'ai ici semble être une sorte de valeur moyenne dans l'herbe. Donc je n'ai pas besoin de me concentrer autant sur l'assombrissement maintenant que d'ajouter tous ces petits détails. Donc je mets dans cette longue ombre et je couvre assez dur au centre et ensuite sur les bords. Je vais colorer un peu plus léger pour qu'il semble adoucir et les crayons B air vraiment belle pour cela, un effet particulier. C' est presque comme si tu les avais mélangés, mais tu n'as pas juste coloré un peu plus léger et ça donne l'air doux. Donc, à ce stade, je vais m'arrêter et juste vérifier la valeur d'une zone principale de saleté et voir comment cela correspond . Et il semble que je peux vraiment commencer juste à mettre des détails avec ça, donc je vais me concentrer sur de plus grandes taches de noir et de texture. Donc c'était vraiment une ombre ici. Peu importe quelle forme c'est. Juste un gros patch. Mais il n'est pas aussi sombre que celui-là, donc je ne vais pas le revoir autant, et je fais varier la pression sur ce crayon un peu plus. C' est une autre chose à propos d'être des crayons. Vous pouvez appuyer un peu plus fort sans les répercussions de causer des bosses dans votre papier parce que la laitue douce afin qu'elle ne fasse pas de bosse. Votre crayon, votre graphite plus sombre sur le papier. Donc vraiment se concentrer sur toutes ces zones de valeur plus sombre juste à côté du poteau de clôture ici , obtenir ce bord léger redéfini, et puis toute cette partie est plus sombre. Oh, j'ai sauté par-dessus ce coin. Retourne ici. Donc maintenant, il est de plus en plus important que vous regardiez beaucoup votre référence parce que je ne suis pas seulement colorier une grande surface solide avec une valeur, comme je le faisais avec les 2 premiers crayons. Je me concentre vraiment sur l'endroit où sont les valeurs les plus sombres et c'est votre image. Si vous avez l'impression de vouloir un peu moins de patchs ou plus de patchs ou des taches noires de forme différente , c'est tout à fait bien. Mais vous pouvez utiliser la photo de référence comme au moins un guide pour savoir où ils se trouvent dans l'image, puis vous pouvez les changer si vous le souhaitez. On a quelque chose comme ça et je vais retourner là où je me suis arrêté. Continuez cette grande ombre venant de l'arrière. Je perds mon tronc d'arbre là-bas, mais je peux encore le voir vaguement, alors soyez capable de le décrire et de le remplir avec Dr Value dans une minute. Il y a beaucoup de gros patch ici passant au-dessus de mon poteau de clôture, redéfinissant ce bord avec l'obscurité et puis cette zone ici est juste un peu plus sombre que la plupart de l'herbe. Je vais revenir sur ça, mais très légèrement en mettre un peu plus sur la base de la colline. Je vais mettre un peu plus tout le chemin à travers la base de la colline pour adoucir le bord parce qu'il est flou dans l'image 16. 3.3.2 tons intermédiaires pt3: et maintenant je vais revenir en arrière et devenir un peu fou et juste commencer à ajouter des points et des points aléatoires . Et c'est super amusant. J' adore cette partie. Donc je fais du Scrabble en faisant ça vraiment, vraiment funky. Beaucoup de points, tirets, tirets, agglutinant les choses ensemble. Donc, où je veux particulièrement comme la saleté sombre gravier à la recherche de trucs. Je vais faire ça sur lui-même un peu. La variété des coups que vous mettez sur est vraiment, vraiment une belle chose à ceux qui regardent dans le produit fini et le jeu était sur votre chemin là-bas. Désolé, je recommande fortement de passer un bon moment avec cela, et je colle surtout aux taches plus sombres, juste en ajoutant au hasard un tas de texture. Oh, tu sais ce que j'ai oublié de faire la nuit entre les deux ? Clôture opposée. Ce n'est pas particulièrement sombre, cependant. Je le regarde. Il y a un peu, pas beaucoup. Juste quelques petits patchs, toute façon, retour à la texture. Et vous vous souvenez ? C' est une interprétation, pas exacte. Alors n'essayez pas de dessiner des cailloux, juste faire des points et des tampons et avoir un souffle. Oh, tu sais, ce serait le bon moment pour commencer à mettre des herbes et par ici. Donc je vais juste planter le crayon en dehors de la page, et me lever le poignet. Donc, je fais des petites lames à la recherche très rapide avec de l'herbe et similaire aux brindilles. Ce que vous voulez est de planter rapidement votre crayon et de feuilleter votre poignet et de les faire traverser et aller dans de nombreuses directions différentes. Ce que tu ne veux pas, c'est cette fin émoussée qui n'a pas l'air. Il ne ressemblera pas à de l'herbe parce qu'il sera trop uniformément épais tout le chemin vers le haut ou quelque chose comme ça. Et maintenant je vais revenir en arrière et fin sombre, et maintenant vous pouvez vraiment voir la fléchette, la différence dans les crayons sombres et la partie la plus sombre des poteaux de clôture sur les planches, laissant le point culminant montrant. On va y retourner et faire de ces faits saillants un peu pécheur avec le crayon 9 B. Mais pour l'instant, je les garde assez six pour que je puisse voir où sont les planches de clôture vers le haut. Et à ce stade aussi, je peux commencer à ajouter ces ombres que les planches coulent à l'air sur le poteau. Mitchell, dans une minute ? Oups. Je suis tombée malade avec ça. C' est un exemple de ce qui se passe lorsque vous ne regardez pas votre référence. Qui assez soigneusement ? Parce que je ne regardais pas la photo. C' était trop concentré sur mon dessin, mais je peux revenir en arrière et l'effacer. Heureusement, graphite A court. Je vais le faire maintenant. Ne remettez pas le bord dans très, très légèrement colorant dans la zone herbeuse pour qu'il ne semble pas tracé et puis remettez mon bord dedans. Donc ça a l'air dur à nouveau et je vais mettre dans l'ombre. Donc, ces ombres air descendant à un angle, partir de l'endroit où la planche touche le poteau de clôture et descendant en diagonale vers la droite ici. Pour une raison quelconque, je suppose que l'air des graminées le couvre. Alors mettez juste un tas d'herbe sur ça. Tu es enfin, l'arbre c'est la dernière fois qu'on va colorer l'arbre sans ajouter les branches supplémentaires . Je suis sûr que vous vous demandiez, quand allons-nous faire ça ? Ça va être comme je l'ai dit tout à l'heure. On ne le fera qu'une fois avec le crayon noir parce qu'on n'en veut pas. Aspect orteil superposé. Nous voulons que l'herbe dans les arbres des collines regarde plus tard parce qu'ils le sont. Mais l'arbre est incroyablement spécifique. C' est presque un carton découpé, donc on veut juste une couche de crayon noir sur toutes ces petites branches. Ces plus grandes branches n'ont vraiment aucun point culminant détectable, donc je suis juste les colorier vraiment solide. Et puis vous faites la base un peu plus épaisse ici, suivant la règle selon laquelle les branches commencent toujours plus malades et se centre comme il monte dans l'arbre. C' est un peu plus rond juste là, et j'ai accidentellement colorié mon point culminant sur le côté gauche de ce coffre. Donc vous revenez juste en arrière et un récent, j'utilise juste un coin de la gomme, qui est encore trop épais pour cet arbre. Mais je peux y retourner et mettre un peu plus de graphite pour couvrir une partie de cette zone. Et je mets juste quelques lignes parce qu'il imite l'apparence de l'écorce plutôt que coloration. C' est solide, jusqu'au bord de la , recherche, le point culminant. Donc ce sera tout pour nos quatre B. Et maintenant nous pouvons passer au crayon le plus sombre, le 90 ou encore. Si vous n'utilisez que deux crayons, vous ferez simplement une autre couche 17. 3.4 Foncé: Donc maintenant on passe à ton crayon neuf b ou quel que soit le crayon le plus sombre que tu aies. Et si vous n'avez que deux crayons, vous faites juste une autre couche avec votre crayon le plus sombre sautant le ciel parce que nous savons déjà que le ciel est la valeur que nous voulons. Je vais juste aller dans les arbres. Et comme je l'ai déjà signalé, il y a un petit bord entre les arbres et l'enfer. Donc je vais définir ça ici avec le crayon 90, dessiner une ligne d'abord puis colorier un peu dans l'arbre avec quelques petits cercles. Et là, je vais juste ajouter quelques touches et des points. Je ne vais pas passer sur tous les arbres comme avec les autres crayons. Juste quelque chose pour donner plus de définition, plus de séparation entre les valeurs et avec le 90. Je veux vous encourager à être assez intrépide et à aller dans l'obscurité. Il fait très sombre dans certaines régions ici, et plus vous avez de pluies de valeur, ou de différence entre vos lumières et les sombres, plus il est crédible comme une image réaliste. Cela va se sentir le plus fini dans de belles petites suggestions polies et professionnelles là-bas et puis sur la colline, je vais aller dans et sombre dans les zones les plus sombres, qui est le plus évident est cette ombre posée sur la gauche et puis il y a une sorte d' ombre plus floue derrière elle. Donc je ne suis pas presser est dur, et je fais juste des formes aléatoires là-bas. Et je regarde aussi la valeur de la zone la plus sombre, et il semble qu'elle doit être plus sombre. Oui, c'est le cas. Donc je vais passer en revue le tout avec les neuf B. Mais je ne vais pas appuyer très fort parce que je ne veux pas l'assombrir assez pour annuler ces ombres. Je viens de mettre. Bien que je puisse revenir en arrière et le remettre. Mais ils sont assez sombres, donc je ne veux pas devenir trop fou avec ça. Je veux juste ajouter une couche de plus, et je vais vraiment être très prudent contre mon tronc d'arbre ici parce que je viens de mettre ce joli point culminant. Je ne veux pas perdre ça. Donc je vais colorer verticalement le long et en petits cercles à gauche pour que ma ligne verticale ne soit pas détectable et ici. Je vais foncer dans un peu et tout le chemin à travers bord inférieur. Il semble un peu plus net ici, mais il devient certainement un peu plus flou plus près du côté droit, dans un doux dans le bord inférieur. En coloriant très, très légèrement sur le bord inférieur de cette colline Ici, je vais sombre dans un peu plus, parce que la séparation des valeurs là ne semble pas être aussi distincte sur mes photos. C' est sur la photo de référence. Bon, maintenant je vais aller au sol et ajouter un peu plus de folie pour que je puisse alterner entre plus de points et de points et zones sombres et taches assombrissantes. Ou vous pouvez faire des patchs d'abord, puis des tampons et des points, C'est vraiment à vous de décider. J' aime revenir en forêt parce que je trouve que pour être plus amusant, j'ai besoin d'un peu plus ici de juste valeur. Donc, je vais utiliser le neuf b, mais impressionnant extrêmement légèrement ou vous pouvez revenir à ce crayon plus léger. Si vous préférez beaucoup de roches et de choses au premier plan ici, la couleur juste à côté de ce rail de clôture pour obtenir vraiment tranchant à nouveau. Et je ne veux pas avoir ah, ligne diagonale là quelque chose d'une couleur hors de lui. De plus, pour le camoufler dans le sol ,il , se passe des trucs ici de l'autre côté du poste. C' est une terre et du gravier très loin comme et ici voulait l'être. Je veux que la valeur sur la droite soit au moins une sombre. Est-ce parce que ça passe de la lumière à l'obscurité Il y a quelque chose dans l'obscurité dans cette zone supérieure tout le chemin pour décider ? J' ai eu un peu plus d'obscurité dans certains endroits. Quelques autres tampons, quelques morceaux de gravier par ici ont fait ça. Je ne sais pas ce que c'est, mais tu n'as pas besoin de le mettre. J' ai juste mis un peu d'obscurité là pour le suggérer, et quelques autres, euh, beaucoup euh, de brins d'herbe ici à droite, et on va retourner dans le poteau de clôture. Alors maintenant je vais être particulier avec le poteau de clôture. Je vais obtenir les bords comme je veux les ombres et les reflets vraiment nets et nets. Donc, ici, nous avons un petit soupçon d'ombre sous le rail de clôture. Je n'en ai jamais mis un plus sombre. Et ce point culminant est très péché. Donc je vais entrer dessus de droite pour le rendre plus mince. Et puis sur le bord supérieur ici, je vais rendre ça plus net en coloriant le long et en faisant la même chose que j'ai fait sur ce haut, qui est colorier vers la gauche. Oups. Je suis allé un peu dans le poteau de clôture. Tout juste la couleur juste à côté pour se débarrasser de ça. Et puis ce haut, ce point culminant est juste trop épais. Donc je vais colorer à côté. Et puis je veux faire le poteau de clôture, se démarquer un peu plus dans une couleur un peu plus sombre dans l'herbe, et pour me débarrasser du contour, colorier les pousses à gauche, et j'ai l'impression que cette sombre ne correspond pas à ça un. On dirait que le gravier s'arrête à ce poteau de clôture, ce qui est une erreur courante. Donc, si vous voyez cela, il suffit de revenir en arrière et d'ajouter un peu plus de valeur de l'autre côté, donc il semble continu. La même chose ici. Maintenant, il fait trop sombre. Donc je vais ajouter un peu plus de valeur ici. Vous n'avez pas à en faire une énorme pièce de noir complet, mais faites-le sortir dans certaines zones de sorte qu'il semble qu'il continue derrière la clôture, quelque chose comme ça et dans l'obscurité et un peu plus ici. Ou s'il a l'impression qu'il fait trop sombre pour vous, une course et faire ressortir le poteau de clôture de cette façon. Je préfère qu'il soit plus sombre moi-même. Fais la même chose ici. Juste une sorte de toucher la défense, obtenir tous les rails assez crédibles. Par là, je veux dire copier les qualités que vous voyez si vous avez des reflets ou non, qu'ils soient épais au centre, que vous puissiez voir la texture du bois ou non sur chacun d'eux, celui-ci a quelques petites lignes dedans. Dans le surlignement et le bord a juste besoin du bord supérieur juste là. Quelque chose comme ça. Et celui-ci doit être un petit autocollant dans une zone sombre. Cette pièce aussi. Maintenant, je me sens plutôt contente de ça. Oh, tu sais ce que je n'ai jamais mis dans l'ombre de l'arbre non plus. Donc on va mettre ça maintenant. On dirait qu'il passe et finit par sortir de la clôture. Donc c'est plutôt horizontal. C' est presque parallèle au bas de la page. Et c'est juste une sorte deligne épaisse et sombre, ligne épaisse et sombre, mais elle commence de plus en plus épaisse et devient plus mince au fur et à mesure qu'elle sort. Et maintenant, nous allons entrer dans l'obscurité dans l'arbre. Donc vous allez à la même chose que vous avez faite avec les 3 premiers crayons, cette fois en évitant le point culminant. Je vais ajouter un peu d'un film juste là, le bout de la route pour faire croire qu'il disparaît dans le sol au lieu d'avoir une extrémité émoussée. Et je vais aller dans le noir et toutes ces branches, je suis excité parce qu'on entre dans la partie où on a deux mains libres et branches , ce qui est vraiment amusant. Ok, Dark and news Branch a un petit marché. La pointe de celui-ci de l'endroit où j'ai mesuré avant. Donc je vais le rendre un peu plus sombre là-bas et le faire sortir plus pour couvrir cette marque . Ok, 18. 4.1: donc maintenant, nous avons la plupart du temps fini, sont le dessin. Nous avons ajouté les quatre valeurs ou le nombre de valeurs que vous aviez dans votre boîte à outils, et nous allons jeter un coup d'œil à l'image et ajouter des touches finales. Si vous voulez effacer des lumières plus claires ou à des sombres ou des dernières textures, plus de rochers ou de graminées. Plus de branches, ce que vous avez maintenant est le moment de faire cela et de profiter. 19. 4.2 Finition: Donc maintenant, vous avez surtout fini. Maintenant, nous allons juste faire quelques touches de finition. Cela inclut juste passer en revue toute votre photo et la regarder et ajouter des sombres plus foncés là où vous les voulez et la course des lumières plus légères. Donc, je commence par regarder le bord du TRIA. J' ai l'impression que mon bord s'est perdu un peu ici. Donc, je vais juste mettre une ligne très mince de sombre le long du bord extérieur pour le définir et ensuite la couleur de ce bord vers la gauche pour qu'il ne ressemble pas à la ligne. Ça ressemble à une partie de l'arrière-plan. J' ai aussi l'impression qu'il y a un peu trop de lumière à la base de l'arbre pour être une ombre crédible . Je vais en couvrir une partie et voir où d'autre. Plutôt content de ma clôture. L' herbe de Havel a besoin d'être un peu plus sombre ici derrière l'arbre dans la colline, même si cela fait un peu plus de perte de certaines branches. C' est parfaitement bien. Donc, il aurait l'air de toute façon un peu plus sombre juste là pour obtenir ce point culminant pour sortir. Oh, et je viens de remarquer que Bush ne touche pas un arbre. Tu vois comment j'ai un haut blanc ? Une ligne blanche juste là. Tu ne veux pas ça. Ça donnera l'impression qu'il est, euh, découpé. Alors, tu le fais ? Absolument. Tout derrière l'arbre devrait toucher l'arbre et sortir quelques brindilles de plus. J' ai l'impression qu'il n'y en a pas assez. Hum, ne sont pas des brindilles, branches plus épaisses ? J' ai l'impression qu'il n'y a pas assez de branches plus épaisses qui mènent de ce très gros à ces minuscules. Donc, vous pouvez ajouter un peu d'épaisseur à certains de ces plus petits juste en cueillant des aléatoires pour rendre un peu plus épais. Alors ici, j'ai l'impression que ça pourrait être plus large. Je veux dire, ajoutez-en un ici. Pourquoi cela ajoute-t-il un peu plus d'affaires ? Et je regarde la qualité de ces lignes. Les bords sont assez durs, et ils ne le sont pas ici. Donc je vais faire ce match dans l'affûtage et l'obscurité dans ces bords. Même chose sur celui-là. Il suffit de le rendre un peu plus net, un peu plus sombre. Donc, une fois qu'on aura l'impression d'être heureux avec l'arbre, alors on pourra finir si tu peux. Si vous le souhaitez Vous pouvez signer votre photo et signer. Vous pouvez faire vos initiales et l'année, la date. Vous pouvez simplement faire votre prénom prénom et prénom tout ce que vous voulez faire. Je veux dire, un crayon aiguisé parce que je ne veux pas une grosse signature. Vous voulez que votre signature ne s'éloigne pas de l'image ou n'attire pas l'attention sur elle. Vous voulez juste qu'il soit signé par vous pour que vous ayez votre cachet dessus. Donc je vais signer juste ici en haut de cette céréale de clôture, et je vais juste mettre mon nom. Mon prénom Hoops, mon crayon s'est cassé. On y va. Vous pouvez voir qu'il se fond vraiment dans l'arrière-plan. Si tu le cherches, tu le trouveras, mais sinon ça ne secouera pas ton attention, et c'est tout. 20. 4.3 Spray Fixation facultative: donc la dernière chose que vous pouvez faire, qui est facultative mais recommandée, est d'appliquer un fixateur de pulvérisation, qui va juste empêcher votre crayon de se tacher au fil du temps. Quelques tri dans un dossier ou même dans un cadre. Il va juste le garder. Gardez l'intégrité du crayon mieux. Donc, j'utilise un spray de finition mate, qui ne jaunit pas au fil du temps, et il ne laisse pas de finition brillante. C' est pour ça que j'aime celle-là et que tu veux faire ça à l'extérieur. Ça sent. C' est toxique. Et avant de le mettre sur votre photo, donnez-lui un petit spray rapide pour vous assurer qu'il n'y a pas de goutte à goutte et que la buse n'est pas bouchée, puis maintenez-le juste à environ 12 pouces de vos photos et sorte de faire des mouvements circulaires et pulvériser pour lui donner un revêtement léger sur toute l'image. 21. 5.1: Donc, juste pour récapituler aujourd'hui, nous avons appris à dessiner une image simple à partir d'une photo en utilisant des techniques de mesure . Nous avons appris à appliquer du graphite pour représenter des valeurs. Et nous avons appris à créer des textures et du graphite. C' est l'image que nous avons dessinée aujourd'hui. J' espère que vous avez passé un bon moment. J' ai passé un bon moment et j'espère que tu me rejoindras à nouveau.