Introduction à la direction créative : pitcher votre « grande idée » | Nancy Herrmann | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Introduction à la direction créative : pitcher votre « grande idée »

teacher avatar Nancy Herrmann, Creative Director and Packaging Designer

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:54

    • 2.

      Projet

      1:09

    • 3.

      Définir un directeur créatif

      3:49

    • 4.

      Rédiger votre brief créatif

      5:27

    • 5.

      Développer votre idée

      1:52

    • 6.

      Critiques créatives

      2:26

    • 7.

      Réflexions finales

      1:11

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

2 032

apprenants

--

projets

À propos de ce cours

Introduction à la direction créative : présenter votre « grande idée »

Êtes-vous un designer, directeur artistique ou copywriter qui rêve de réaliser des campagnes créatives accrocheuses, mais ne savez pas comment y arriver ? Les organisations créatives ont besoin de leadership et de vision. Si vous êtes prêt à vous lancer, ce cours est fait pour vous.

Rejoignez Nancy Herrmann, directrice créative chez Stark Design pour vous guider dans ce cours d'introduction. Vous apprendrez les outils pour développer vos compétences en tant que directeur créatif. En peu de temps pour déjeuner à votre bureau, vous apprendrez à rédiger un brief créatif, à diriger une équipe, à gérer un projet, à générer des idées créatives, à éditer et à présenter vos idées.

Bien que vous n'ayez pas besoin de compétences spécifiques en Photoshop, Illustrator ou InDesign, ce cours est un cours de niveau intermédiaire. Les étudiants doivent avoir une certaine expérience en design, en direction artistique ou en copywriting.

Voir aussi : Booster votre créativité : introduction aux planches d'humeur

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Nancy Herrmann

Creative Director and Packaging Designer

Enseignant·e

Nancy Herrmann is a creative director, packaging designer and mood boarding enthusiast based in New York City. Leaning on two decades of industry experience, she teams up with leading beauty, fashion and lifestyle companies to reinvent their brand stories and design irresistible products. Her personal approach seeks to infuse design work with the same sense of adventure and daring that comes from a love of snowboarding, yacht racing, music, art and travel. At the same time, this spirit is grounded in formative work experiences at industry icons like Michael Kors, I.D. Magazine, Virgin Entertainment and L'Oreal.

In her current role at Stark Design, Nancy oversees branding, packaging and retail projects for a client roster that includes Vichy USA, L'Oreal Professionnel, Nuance Salm... Voir le profil complet

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bonjour, je suis Nancy Herman, directrice créative chez Stark Design and Boutique Branding and Advertising Agency à New York. Ici, je supervise une gamme de projets, allant de l' image de marque à l'emballage, à la conception de détail et à la publicité. Tout au long de ma carrière, j'ai travaillé pour de nombreuses entreprises, dont des marques de mode et de mode comme Michael Cores et Virgin Entertainment. Ma vraie passion est les marques de beauté, et j'ai travaillé pour Loreal Paris V. C. U. S. A. J'ai aussi fait des projets pour Salma Hayek, nuance, publicité et magasin design et Maybelline New York. Et nous avons aussi fait du travail d'hospitalité et de restauration. Je suis aussi déplacer embarquement Enthusiast, et j'ai une autre classe sur le partage de compétences appelé Kickstart Your Creativity. Introduction aux planches d'humeur. Cette classe est l'introduction à la direction créative. Il vous donnera les outils pour reconnaître et développer les compétences fondamentales dont vous aurez besoin est un directeur créatif, comme un cours d'introduction va peau la surface de nombreux concepts, donc si vous avez des questions supplémentaires, s'il vous plaît n'hésitez pas à les poster ou à demander à vos collègues ou même à lire d'autres articles. Si votre directeur artistique designer, même rédacteur, vous pouvez rêver de concevoir des campagnes réussies, mais ne savent pas comment y arriver organisations créatives ont besoin de leadership. Envisager. Donc, si vous êtes prêt à intensifier ces cours pour vous dans ce cours de niveau intermédiaire, vous apprendrez à rédiger un mémoire créatif, diriger une équipe de projet de gestionnaire créatif talentueux, générer des concepts créatifs, éditer et présenter vos idées. Pourquoi vous n'avez pas besoin de compétences spécifiques en photo shop illustrateur dans le design, il est utile si vous avez de l'expérience dans le design graphique, notre direction ou le droit d'auteur. 2. Projet: en tant que directeur créatif. Votre mission est de diriger et de présenter une campagne de promotion de marque ou de marketing pour un client de voyage ou de tourisme. Vous allez créer une campagne pour la destination de votre choix. Je vais vous montrer des exemples de notre terrain aux Bermudes, mais vous préférez peut-être Cuba, l'Islande ou votre lieu de vacances préféré. Votre soumission finale comprendra une combinaison de copie conceptuelle, illustration photographique ou de design graphique, d'illustration photographique ou de design graphique, mais nous allons la diviser en morceaux plus petits ou livrer des bols afin que vous puissiez accélérer votre projet. cours de route, vous trouverez plus de détails sur l'affectation dans le projet de classe, et il y avait aussi des documents de référence supplémentaires que vous pouvez télécharger. Vous êtes peut-être un designer star, un maître de mots, mais ce projet est conçu pour vous mettre dans le siège du conducteur. Pour ce projet, vous travaillerez avec d'autres personnes, alors prévoyez de travailler avec au moins un ou de préférence deux autres créatifs. Pour un terrain efficace, vous voulez considérer quelqu'un qui n'est pas seulement un grand talent mais qui est aussi un joueur d'équipe et prêt à prendre la direction. La gestion de votre équipe est essentielle à la réussite de la direction créative, donc je vous encourage à l'adopter et à vous amuser avec elle. 3. Définir un directeur créatif: dans cette leçon. Nous allons essayer de cerner ce qui définit un directeur créatif, et je dis essayer parce que les directeurs créatifs ont beaucoup de responsabilités différentes. Certains travaillent dans de petites startups et d'autres travaillent dans de grandes agences multinationales. Considérez tout le monde de Jenna Lyons, J. J. Crew , DD Bees, Bill Bernbach à Fabien Baron et John J. Et si vous ne savez pas qui ils sont, je vous encourage à les consulter. Les directeurs créatifs sont souvent crédités de la grande idée. Ils identifient la vision communicative, supervisent un large éventail d'activités créatives, allant du droit d'auteur et de la conception aux présentations de stratégies et de clients. Parfois, ils deviennent la figure de proue d'une entreprise comme beaucoup de créateurs de mode, mais le plus souvent, ils ont travaillé dans les coulisses pour donner vie à une marque ou à une campagne. Plus important encore, ils ont saisi l'ensemble de la situation et essaient de franchir cette frontière délicate entre créativité et satisfaction des besoins du client. Il y a beaucoup de grands techniciens dans le design, mais est un directeur créatif. Vous devrez aller au-delà de vos capacités techniques et développer de solides compétences en leadership et des processus efficaces. Contrairement aux emplois plus conventionnels en comptabilité ou en droit, le patch de directeur créatif n'est pas toujours un clair un clair ou une transition facile. Alors qu'un chemin général ressemble à un designer toe art director to creative director ou même copywriter to copy chief to creative director, ce n'est généralement pas linéaire. Mon propre chemin a été loin d'être droit. J' ai commencé avec un diplôme en mode et travaillé pour plusieurs designers notés dans les relations publiques. Finalement, je suis retourné à l'école pour l'architecture, le et le design numérique. cours des 10 ou 12 prochaines années, j'ai tout fait, de l'édition et de la conception de magazines en passant par la création de sites Web à la conception magasins et d'emballages cosmétiques. Quand j'ai atterri le design de démarrage, j'ai commencé en tant que directeur créatif associé et j'ai travaillé mon chemin vers le haut. outre, selon la taille et les besoins de l'entreprise, il pourrait y avoir plusieurs étapes intermédiaires. Un tel directeur artistique senior, directeur créatif associé et ainsi de suite. Souvent, le passé de carrière indirecte fait des expériences diverses et précieuses. Alors ne vous inquiétez pas. Si le tien ne correspond pas à celui de quelqu'un d'autre, vous pouvez faire votre propre chemin. Voici donc quelques tentes utiles pour vous développer. Investissez dans votre propre croissance, élargissez continuellement vos compétences et vos perspectives pour vous démarquer dans la foule. Le paysage fluctue constamment, et vous aurez souvent besoin d'allumer un centime. Un large éventail d'expériences vous aide à rester flexible, curieux et à penser en dehors des sentiers battus. Certes, votre inscription à cette classe et à d'autres classes de partage de compétences peut vous aider à ouvrir de nouvelles portes. Restez fiancés. marques n'existent pas dans le vide, alors restez engagé avec la culture populaire au-delà. Il suffit de faire défiler les livres de lecture du blog. Regardez des films, écoutez de la musique. Allez au théâtre, expositions d'art et aux festivals et pensez au-delà de vos propres goûts. Soyez confiant. Apprenez à vous faire confiance et développez votre capacité à prendre des décisions. Essayer, échouer et ajuster continuellement votre approche avec le temps et l'expérience fera plus des bonnes au bon moment. Personnellement, je développe beaucoup de cela à partir du snowboard et de la voile. Faire face à des situations potentiellement mortelles m'aide à me faire confiance quand je dois mettre mon cou en jeu et enfin construire votre équipe. N' attendez pas que votre directeur créatif réfléchisse à la création de votre équipe créative. Commencez dès maintenant à développer des relations et à gérer les gens. Découvrez votre réseau de créateurs dans une gamme de disciplines et d'ensembles de compétences dans projets directs, petits et grands, à l'intérieur et à l'extérieur du bureau 4. Rédiger votre mémoire créative: Maintenant, nous allons jeter un oeil à l'un des outils les plus importants que vous utiliserez en tant que directeur de création . Le bref, créatif , avant tout, un excellent mémoire créatif est un outil pour inspirer votre équipe et les enthousiasmer à l'idée de résoudre problème particulier de vos clients. Tout outil marketing a pour but d'influencer un changement de comportement. La deuxième fonction est d'obtenir sur la même page. Le client est-il en ce qui concerne les objectifs ? Donner des processus d'approbation de bols , des échéanciers, etc. ? Le mémoire créatif est un document écrit qui fait le pont entre la stratégie de la marque et l' exécution créative. Ah, le client peut vous en donner un, mais vous serez mieux si vous vous sentez dans les questions vous-même. Autres raisons importantes d'écrire un mémoire créatif. Il construit un consensus entre l'équipe et avec le client découvre une trêve cachée et des idées. Cela nous oblige à penser du point de vue du public par rapport à ce que le client veut dire , et il fournit des critères d'évaluation. Tout au long du processus d'examen, Le mémoire se concentre sur les résultats souhaités, pas sur l'esthétique du design. C' est tentant de sauter le dossier quand vous êtes à court de temps, mais croyez-moi, vous ne payez que pour le long terme. J' ai fourni un modèle vierge dans la section des affectations Pour remplir votre propre mémoire, vous devrez faire vos propres recherches pour le compléter. Mais dans ce projet de pitch, certains éléments ne sont pas donnés, cependant, vous pouvez les rattraper si vous voulez plus de structure ou de défi. La clé d'un excellent mémoire est à la fois la clarté et la brièveté. En d'autres termes, vous voulez être direct. Mais dans ses quelques mots que possible à ce stade, vous ne voulez pas prescrire des solutions de conception seulement définir le problème. La première section est le profil et les objectifs de la marque. Ici. Vous souhaitez recueillir des informations sur le produit ou le service de l'entreprise. Dans ce cas, c'est la destination. Quelles sont ses forces ? Faiblesses, opportunités et menaces. Décrivez le problème à résoudre. Comment est-elle actuellement résolue ou communiquée ? Ici, vous pouvez consulter les campagnes existantes pour lesquelles la destination est effectuée. Creusez profondément et allez au-delà des réponses évidentes. Vous voulez également écrire un objectif précis et réalisable. Ça peut commencer par. L' objectif de cette campagne est de permettre au public de comprendre et de croire cela, et de remplir le vide. Le public cible qui est le public cible ? Identifier un clairement défini dans la cible étroite. Quelles autres préoccupations concernant les voyages de vacances , le style etc. Que pensent-ils de la destination ? Creusez un peu plus profondément et définissez-les comme des personnes, pas seulement en termes d'âge et de revenu. Trouvez au moins un aperçu du consommateur comme une vraie confession. Les concurrents qui étaient les principaux concurrents ? Qu' est-ce qu'ils disent et qu'est-ce qui les différencie de notre client ? La promesse. Quelles solutions offrez-vous ? Restez facile et dites-le en une seule phrase. Comment cela bénéficiera-t-il au public ou au client ? Et quelle est la raison de croire ? Soutien à la promesse ? Quelles sont les caractéristiques ou les détails du produit, qui respecte la promesse ? Les messages clés ? Que dirons-nous et comment le dirons-nous ? Quels sont les meilleurs moyens pour communiquer le message et atteindre le public visé ? Utiliserez-vous les annonces imprimées ou les médias sociaux ? Peut-être que les panneaux d'affichage, les annonces télévisées ou même les salons professionnels incluent également l'appel à l'action. Alors, quelles mesures souhaitons-nous que les gens prennent pour chaque type de message ? Voulons-nous qu'ils visitent un site Web comme une page Facebook ou des mesures pour réussir ? Normalement, vous utiliseriez les mesures des clients, mais dans ce cas, vous voudrez peut-être avoir les vôtres pour votre projet. Succès, par exemple, les goûts et les commentaires dans la galerie de projet et, enfin, le timing et les paramètres. Vous souhaitez inclure des spécifications fonctionnelles de fonds telles que la taille des supports, mais vous souhaitez également noter l'approbation, délais de traitement et le budget. Quelques-uns font et n'utilisent pas le marketing parler et le langage dénué de sens. Écrivez-le comme si un enfant de 10 ans allait le lire. Vous ne voulez pas non plus compter sur des données démographiques de base. Vous voulez vraiment creuser plus profondément pour fournir une image bien arrondie du public cible. Restez bref, mais identifiez et incluez les points les plus critiques pour communiquer. Ainsi, votre équipe reste concentrée . Et n'oubliez pas de l'examiner avec votre équipe. Discutez et laissez-les poser des questions et ajoutez-y. Vous voudrez peut-être les impliquer dans la recherche, mais en fin de compte, le directeur de la création est responsable du mémoire et de son contenu, alors assurez-vous de faire confiance à vos propres jugements ici. J' ai également inclus une partie de la DP, sorte que vous pouvez parcourir nos pois dans votre travail, et ils sont également connus sous le nom de demandes de propositions. Il est plus souvent utilisé dans une structure d'agence où les clients demandent des propositions et des soumissions pour gagner un compte contre d'autres entreprises. Ils ont tendance à être très formels et extrêmement détaillés. Dans tous les cas, je vous recommande toujours de créer votre propre orteil court, découvrir de vraies idées. Maintenant, vous êtes prêt à soumettre. Livrer un verbal et téléchargé dans la galerie du projet. Vous voulez orteil, identifiez votre équipe créative, et vous voulez également compléter votre mémoire et le télécharger également. 5. Développer votre concept: Maintenant que vous avez écrit votre mémoire créatif, plongons dans le développement du concept que vous allez également blesser ici. C' est ce qu'on appelle la grande idée. Un concept de marketing ou de publicité est une idée brève ou claire autour de laquelle une campagne peut être créée. Voici deux de nos concepts pour notre terrain aux Bermudes afin que vous puissiez voir ici qu'il y a quelques recherches sur le marché et que nous avons trouvé une idée préliminaire de voyager moins et jouer plus. Un grand concept est le reflet de vos clients. Marque unique distillée en mots et en images. Idéalement, il ne peut être confondu avec aucune autre marque. Il est intelligent et mémorable et évoque une forte émotion. Elle est inspirée du point de vue du public et pertinente pour eux. Alors, comment créer un concept pour une campagne ? Tout d'abord, écrivez le concept le plus évident, puis jetez-le. Il est susceptible d'être fatigué et ennuyeux. Ensuite, notez tous les avantages les plus évidents et ensuite, toutes les idées associées aux avantages. Notez toutes vos informations sur le public cible et le marché, puis commencez à remuer à partir de là. Quels sont certains positifs appropriés ou attention obtenir des visuels que vous pouvez penser, puis éditer, éditer, Modifier vos idées encore et encore. On dit souvent qu'un acheteur confus n'achète pas. Alors rappelez-vous que les meilleurs concepts sont clairs et simples, affiner et écrire. Un concept à ce stade est le moment idéal pour télécharger le livrable vers la galerie de projet, qui est un résumé de concept. Une fois que vous avez fait cela, vous voulez passer à l'étape suivante, qui consiste à créer des esquisses conceptuelles, faire des mises en page de conception graphique et à écrire une copie publicitaire, et vous devrez informer votre équipe de ce que la prochaine livraison bles sont et les délais. 6. Avis créatifs: fur et à mesure que vous avancez dans le processus de création, vous souhaitez planifier des évaluations créatives avec votre équipe. 2 à 3 devraient suffire à ce processus de tangage. Je vous recommande de les planifier à l'avance et de gérer votre temps en gardant à l'esprit un délai précis . Rassemblez tous vos concepts croquis, publicité ou copie de marque, um, illustrations, illustrations, photographie et même agencements rugueux. Laissez votre équipe présenter ses idées, puis posez des questions sur comment et pourquoi elle est arrivée à ses solutions lors de l'examen de l'équipe. Créatif, vous voulez vous demander, Est-ce que cela relie au dossier créatif ? Est-ce qu'elle évoque une forte émotion ? Est-ce que ça te fait transpirer ou crisser avec excitation ? Si vous n'êtes pas pompé, comment pensez-vous qu'il va atterrir pour votre public ? Est-ce simple et direct ? Pensez à quelques campagnes réussies comme Got Milk et Just Do It de Nike. Est-ce qu'il encourage un comportement et déplace les gens à l'action ? Est-ce qu'il met en évidence la promesse de marque unique des clients si une marque similaire pourrait revendiquer la même annonce que retourner à la planche à dessin. Voici donc quelques croquis que nous avons fait pour la campagne des Bermudes, et vous pouvez voir que tout est très, très approximatif et l'idée, et voici une autre itération de celui-ci. Voici le plein de devenir complètement développé et puis une autre exécution dessus. Maintenant, vous voulez télécharger, Deliver Verbal trois dans la galerie Project, et cela devrait inclure vos croquis de concept approximatifs, toute copie de marque ou de marketing, ainsi que des exemples d'illustrations de photographie et de conception graphique mises en page. À ce stade, vous allez rincer et répéter le processus de révision plusieurs fois jusqu'à ce que vous ayez un concept et une exécution solides . Continuez à éditer vos idées et donnez des commentaires constructifs à votre équipe. Certes, nous vous encourageons à partager votre travail tout au long du projet. Il s'agit toutefois d'un moyen précieux d'obtenir les commentaires de vos collègues . Est directeur de la création, vous prendrez la décision finale et soumettrez une campagne de pitch. Une fois que vous avez terminé de peaufiner votre campagne, vous souhaitez télécharger le pitch final dans la galerie Project, et voici une version de l'une de nos exécutions pour le pitch des Bermudes. Ensuite, sortez et profitez de votre réussite avec votre équipe 7. Réflexions finales: Nous arrivons donc à la fin du cours, et j'aimerais résumer quelques points clés En tant que directeur de la création, c'est votre travail de vous développer continuellement au sein de votre équipe. C' est le moment idéal pour réfléchir à vos propres performances et compétences et adapter votre approche aux projets futurs. Un récif créatif peut être votre outil le plus important pour inspirer votre équipe et rester sur la cible. Développer des concepts clairs et simples. Assurez-vous de penser du point de vue du public et de se concentrer sur ce qui est important pour eux. Utilisez vos commentaires créatifs pour remonter la grande idée. Teoh le bref et rappelez-vous qu'un bon leader prend toujours la responsabilité du résultat et partage le crédit généreusement. Maintenant que vous avez les bases en bas, j'espère que vous ne serez pas timide de remonter vos manches la prochaine fois qu'un projet juteux arrive au bureau et j'ai vraiment hâte de voir vos campagnes de pitch dans la galerie Project . J' espère que vous avez trouvé cette classe précieuse et qu'elle aidera votre portefeuille et vous progresser dans la prochaine étape de votre carrière. Merci